中外美术是考研

现在，越来越多的人选择考研这条路，希望通过考研来提升自己的学历或者更好选择就业方向，那么艺术生考研考什么呢？今天，福建中公教育小编整理了艺术生考研的相关资料，来给大家解答一下。艺术类的研究生入学考试也分为初试和复试。初试的考研科目考四科，政治和英语由国家教育部统一命题；还有两门专业课由学校组织命题，不同不同专业不同方向所考专业课不同，具体考试科目要看目标院校的招生简章。例如：清华大学艺术学理论，专业方向设计艺术历史与理论研究，考试科目：政治、英语一/俄语/日语/德语/法语、中外工艺美术史及现代设计史、艺术概论；专业业方向设计艺术历史与理论研究，考试科目：政治、英语一/俄语/日语/德语/法语、中外美术史、艺术概论。中国人民大学艺术学理论，考试科目：政治、英语一/俄语/日语/德语/法语、艺术概论、艺术史论(美术史论);音乐学，考试科目：政治、英语一/俄语/日语/德语/法语、艺术概论、音乐史。北京电影学院艺术学理论，专业方向电影文化传播，考试科目：政治、英语一/俄语/日语、艺术与电影基础理论(学术型)、中外电影历史与理论。各位考试在考研选择院校专业的时候，需要了解目标院校目标专业的考试科目。艺术生考研复试一般为面试，但是有的院校还有加试的要求。比如，北京电影学院规定，以同等学力资格报考的考生，复试时需要加试两门大学本科专业课程笔试；中央音乐学院则要求专科学历者、成人高校应届本科毕业生、所有报考音乐教育方向考生需要加试“视唱练耳”。艺术生研究生考试，不同专业复试的特殊要求也会在复试通知单上向考生交代清楚。希望各位考生根据自己的实际情况选好专业，然后认真备考！福建中公教育祝各位早日上岸！更多考研指南、考研资讯，关注福建中公考研！

弘时教育专注于名校考研、考博、留学等辅导培训，致力于打造考研专业课深度教学、导师关系搭建、留学作品集辅导等全方位服务的高端教育品牌，成为有品质的优质教育机构。在2021备考阶段弘时教育为我提供了提供一对一备考方案，陪伴我从择校、备考到考试，为我提供了有针对性的导师关系搭建、学姐学长考研经验分享、一对一课程定制、答疑督学等服务，为我的考研之路提供了众多方便。2021清华大学考研619中外美术史的已经落下帷幕，接下来我将从真题出发，以“过来人”的经验来分析一下今年的考试题目。619中外美术史的考察是比较综合的，因为中国美术史与外国美术史的脉络本就很庞杂，其中到底哪些是重点及易考点，就需要我们格外的注意与留心。首先，我们先以最新的真题入手，试题中包含名词解释、简答题和论述题三个部分组成，题量其实是比较大的，所以在考试中一定要积极的调动大脑与双手，达到脑速与手速的完美配合。Tips2021年的中外美术史考试内容相对比较基础，且都是授课、复习中的重点，所以会比较从容一些。名词解释中四个中美史、四个外美史的考察内容，其中不乏石涛、以形写神、透视法等往年清华大学美术学院已经考察过的题目，未考察过的题目也都是老师强调过的重点。简答题的题量不算小，尤其是清代四王以及北欧文艺复兴这两道题目，知识体系的全面性就尤其重要。考察的知识点不难就意味着答题想要脱颖而出，一是要掌握最基本的知识点;二是要有扎实的美术史分析与思维能力;三是拓展性阅读。论述题中的两道题是中外美术史中重点课题，除了基本功必须扎实之外，因为题目相对较灵活，所以有自己可以选择艺术作品的空间，此时美术史的思维能力就尤为重要，所以在此我答到考研辅导中老师给我拓展性的知识点。所以分析到这里大家可见今年的题目难度不算特别大，但是要想取得好成绩，必须要从平时上课做起，踏踏实实地学习与上课。希望此篇“过来人”的经验可以帮助到大家，也希望大家可以通过自己的努力考上理想的学校，考研成功上岸。

史前美术一、名词解释1洞窟壁画答：洞窟壁画是原始人民绘在洞穴壁上以各种动物形象为主要内容的图画。其手法生动而写实，主要分布于法国和西班牙的几十处洞窟中，其中最突出的是法国的拉斯科洞窟、西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画及母神雕像。2拉斯科洞窟[山东艺术学院2019年研；南京师范大学2018年研；北京印刷学院2016年研；山东大学2016年研；江苏师范大学2013年研]答：拉斯科洞窟是保存史前绘画和雕刻较为丰富精彩的石灰岩溶洞。它于1940年在法国的拉斯科山坡被发现。全洞分主洞、后洞、边洞和一条宽狭不等的通道，洞穴中的壁画为旧石器时期所作，至今已有1.5万到1.7万年历史，画中描绘了大量的野牛、驯鹿和野马等原始动物，气势雄壮，富有动态，充满粗犷的原始气息和野性的生命力，很好地反映了1.5万年前穴居的原始人类生活的情景，其代表作是一幅长达5米的大公牛。3阿尔塔米拉洞窟（《受伤的野牛》）相关试题：（1）阿尔塔米拉壁画[西南大学2019年研；扬州大学2018年研；南京师范大学2018年研；南京艺术学院2006年研]（2）《受伤的野牛》[南京师范大学2018年研；河南师范大学2013年研]答：阿尔塔米拉洞窟是于19世纪下半期在西班牙发现的绘有古人绘画遗迹的洞窟。它的年代稍晚于拉斯科洞窟，分为主洞和侧洞。绘画大多分布在侧洞，即有名的“公牛大厅”，侧洞顶部密布着18头野牛、3头母鹿、两匹马和一只狼。其中最突出的是长达2米的《受伤的野牛》，它刻画了野牛在受伤之后的蜷曲、挣扎，准确有力地表现了动物的结构和动态。阿尔塔米拉洞窟壁画轮廓线比较细，而且有明暗向背的粗细浓淡变化，与色彩渲染结合紧密、明暗起伏更为丰富，感情也更丰富，但却不如拉斯科洞窟壁画那样奔放有力。4岩画答：岩画是原始先民在岩穴、石崖壁面和独立岩石上的彩画、线刻、浮雕的总称。古人在岩石上磨刻和涂画，来描绘人类的生活，以及他们的想象和愿望。在欧洲主要分布于北欧和西班牙的拉文特地区，其中拉文特岩画尤为突出。5斯通亨治巨石阵答：斯通亨治巨石阵是伫立在英国南部的索尔兹伯里平原的一处壮观的新石器时代遗迹。这种用于宗教仪式的建筑，环状排列着极其粗大的石块，创造出雄壮宏伟的圆圈，其中央的马蹄形布局则由巨石坊组合成。其中的石块，最高的超过七米，外圈石块为六米高，每块重达五十吨。二、简答题1史前绘画艺术的基本特征有哪些？答：史前绘画主要包括洞窟壁画和岩画，其基本特征如下：（1）现已发现的最早的壁画因产生于冰河时代，大多是在很深的洞窟里，故称“洞窟壁画”。洞窟壁画的基本内容是描绘各种动物形象，手法极为简练，形象十分传神。它的遗迹集中分布于法国南部和西班牙北部地区的几十处洞窟中，其中以西班牙阿尔塔米拉洞窟的壁画和法国拉斯科特洞窟的壁画最为典型。①拉斯科洞窟壁画：画家用粗壮简练的黑线勾画出轮廓；用红、褐、黑色渲染出动物的体积和结构；气势雄壮，富有动感，充满粗犷的原始气息和野性的生命力。②阿尔塔米拉洞窟壁画：轮廓线比较细，有明暗、粗细、浓淡变化；与色彩渲染结合紧密，表现动物身体的结构；明暗起伏更为丰富，富有感情色彩。（2）岩画则主要分布在北欧和西班牙的拉文特地区，拉文特岩画尤为突出。其表现人类活动的情节性绘画，以人物、动物的运动和速度为特点，把运动中的形象表现成剪影效果或带状样式，以拉长的四肢和夸张的动作，强调动势；狩猎场面充满紧张和活力，构图具有浓厚的情节性和生活气息，但忽略细节刻画，用色单纯。构图具有浓厚的情节性和生活气息，但忽略细节刻画，用色单纯。2史前雕塑有哪些艺术特色？答：史前雕塑是我国文化史的源头，其艺术特色如下：（1）强调生殖能力，表达人类繁衍的愿望。（2）具有生硬性、纯真性、力感性和野性。采用粗浅、简单、直接和机械的艺术形式来反映和描述周围存在的客观事物。（3）具备了对称、几何形态、光滑等形式特征。3旧石器时期绘画与新石器时期绘画有何异同之处？答：（1）相同之处：①都具有原始和野性的生命力。②都存在人类活动的描绘。（2）不同之处：①新石器时期的绘画色彩渲染、明暗起伏、动态表现更上一层楼。②新石器时期的绘画减少原始野性的气息，写实风格的绘画增多。③新石器时期的绘画艺术开始反映畜牧时期人类生活的新状态。④新石器时期的绘画开始有“运营空间”倾向。4为什么不少现代美术家喜欢原始人的美术作品？答：现代美术家喜欢原始人的美术作品的原因是：（1）史前艺术以其稚拙、简朴的形式吸引着现代的观众和艺术家。对于形式的感受能力，尤其是对于美的形式的感受能力，史前人类是在长期的生存斗争中逐渐培养的，正是原始人的形式简朴满足了现代人审美情趣的要求。（2）史前艺术的内容真挚、直率、没有太多的理性价值观念。也是一些现代艺术所追求的目标。人们对于那些繁杂的理性的社会的艺术追求感到厌倦，转向追求单纯、直率、不加掩饰，形成现代美术艺术的一大风格。（3）史前艺术给了我们现代人更多的对于美术艺术的哲学思考，体现了原始人在劳动中丰富的想象力和创造力。三、论述题史前美术有哪些价值和意义？答：史前美术在发展过程中具有自身典型的特征。尽管它的艺术手法简单、粗糙、神秘、主题简单，但它却给人以极大勇气和智慧去征服自然和改造自然，奠定了当前的艺术发展根基，也丰富了人们的生活。今天，在呼唤人与自然和谐发展的时代，史前美术那稚嫩、简朴、单纯、直平的风格必将不断焕发出新的魅力，为更多的人崇尚和接受。（1）史前美术能增强人对于形式的感受能力，尤其是对于美的形式的感受能力，史前人类是在长期的生存斗争中逐渐培养的，正是原始人的形式简朴满足了现代人审美情趣的要求。自从20世纪末以法国亨利·梭罗为代表的原始画派出现以来，越来越多的艺术家、美学家对史前艺术发生了兴趣，原始艺术也不断焕发出新的魅力。正如邓福星在《艺术前的艺术》一书中说的那样，即使最古老的史前艺术都给现代人提供了无穷无尽的审美意味，更不用说那些在今天看来颇具审美意义的岩画和雕刻了。例如，马蒂斯、克利等人都向史前艺术做过借鉴，凡高、毕加索也从与史前艺术风格近似的非洲艺术吸取了营养，成就了自己独特的、不朽的艺术风格。直到今天，史前艺术还显示着特有的魅力，其稚拙、简朴的审美类型是现代人难以企及的，而且在史前艺术中，现代人找到了与其审美心理、价值观念遥相呼应的某种联系，使现代人的精神完成了某种程度的回归。（2）史前艺术的内容真挚、直率，没有太多的理性价值观念，也是一些现代艺术所追求的目标。人们对于那些繁杂的理性的社会的艺术追求感到厌倦，转向追求单纯、直率、不加掩饰，形成现代美术艺术的一大风格。（3）史前艺术给了我们更多的对于美术艺术的哲学思考，体现了原始人在劳动中丰富的想象力和创造力。所以史前美术如今依旧熠熠生辉。考研真题精选一、填空题1内蒙古阴山的（）是我国史前的绘画。[扬州大学2019年研]【答案】岩画查看答案【解析】在黄河以北的阴山山脉、贺兰山山脉和内蒙古草原的岩石上，有各原始氏族部落留下的大量岩画，其年代之久远，内容之丰富，很值得重视。岩画可划分出狩猎、畜牧、人（兽）面像、舞蹈、天象、印迹等类型。远古时代阴山和内蒙古草原自然环境良好，有森林、草场，也有溪涧，植物生长茂盛。各类野兽在森林中出没，游荡于旷野，往来于溪涧，提供了理想的狩猎场所。因此阴山地区表现狩猎的岩画的时代很早，延续时间也较周围地区长。由于猛兽对猎人的威胁很大，所以岩画中看到的各种集体行猎以及双人猎和单人猎场面，往往都刻凿得非常惊心动魄。2汉画的质地包括帛画、壁画、漆画、画像石和（）。[扬州大学2019年研]【答案】画像砖查看答案【解析】汉画的质地包括帛画、壁画、漆绘、画像石和画像砖，都表现出大气磅礴的共性。考察汉画发展的源流，其主要承接楚文化的画法。在内容方面，汉初崇尚黄老思想，社会风气与楚国相通。道家的“齐物论”把生死大事等量齐观，包含了万物有灵的巫术信仰。形式方面，主要文体有汉赋，从楚辞演变而来，对绘画创作有直接的作用。汉画铺陈物象的外部关系、追求强烈的律动感，就源于辞赋的影响。它以线描为基础，形成勾画立体形象的能力，并运用平涂的色彩，来丰富画面的表现力。3青铜器立体造型的装饰有浅浮雕、高浮雕和（）。[扬州大学2019年研]【答案】圆雕查看答案【解析】青铜器立体造型的装饰有浅浮雕、高浮雕和圆雕几种手法。它们和先秦的石雕、玉雕和骨雕艺术的表现手法相一致，生动地刻画了各种物象。青铜器立体造型装饰中的浅浮雕是指所雕刻的图案和花纹浅浅地凸出底面，浅浮雕起位较低，形体压缩较大，平面感较强，更大程度地接近于绘画形式。它主要不是靠实体性空间来营造空间效果，而更多地利用绘画的描绘手法或透视、错觉等处理方式来造成较抽象的压缩空间。高浮雕是指所雕刻的图案花纹高凸出底面的刻法，高浮雕也可理解为一种下刀较深的平面阴刻，广义上指深刻浮雕或深刻透雕。圆雕是艺术在雕件上的整体表现，观赏者可以从不同角度看到物体的各个侧面。它要求雕刻者全方位进行雕刻。圆雕的手法与形式也多种多样，有写实性的与装饰性的，也有具体的与抽象的，户内与户外的，架上的与大型圆雕，着色的与非着色的等；雕塑内容与题材也是丰富多彩，可以是人物，也可以是动物，甚至于静物；材质上更是多彩多姿，有石质、木质、金属、泥塑、石膏、纺织物、纸张、植物、橡胶等。4宗炳所著的《（）》是我国画史上第一篇山水画专论。[扬州大学2019年研]【答案】山水画序查看答案【解析】宗炳（375～443）是不同凡响的南朝画家。他居江陵（今湖北江陵），精通佛学义理，朝廷屡召不就，时人目为高士。他的艺术理解，受佛学影响很深，对山水画的创作，认识尤为精到。他壮年曾漫游山川美景，师法造化；晚年病居，将写生所得山水稿绘于壁上，以畅神达意，谓之“卧游”，对自然有独特的理解。宗炳所著的《山水画序》为画史上第一篇山水画专论，他提出了关于“山水以形媚道”的本体构造方法，“澄怀味象”“应目会心”的观照方式，以及“畅神”的审美体验，多为后人所重，是认识中国山水画的基本概念。麻烦大家关注+点赞，谢谢!!本文由【才聪学习网】原创，关注我了解更多考试资料！

上午考完美术史 大家感觉良好下午考完素描 大家坐立难安因为雕塑 绘画造型基础 摄影四个专业953造型基础考试要求三小时画全身像对 没错是全身像！！！纳尼？？？∑( 口 ||01真题解析清华美院2020年619中外美术史真题及解析2020年清华大学美术学院硕士研究生入学考试试题考试科目代码及名称：619中外美术史针对方向：绘画、雕塑、造型基础、摄影、书法一：名词解释（每题5分，共40分，每题100字左右）1：荆浩2：董其昌3: 骨法用笔4: 对立平衡5: 伦勃朗6: 庞贝壁画7: 画像石8: 拉斐尔前派二：简答（每题15分，共60分，每题200字左右）1:唐代书法艺术特点2:顾恺之艺术特点和代表作3:波普艺术代表画家及艺术风格4:哥特式艺术风格三：论述（二选一，多答无效，共50分，800字左右）1: 新中国绘画艺术成就2: 列举多个作品说明艺术欣赏压中 90%强哥v5！！！先放几张截图就不过度炫耀了！～～～水木致尚试题解析2020年清华美院考研619中外美术史真题解析意料之中，这四个字是对2020年清华美院考研—619中外美术史真题最好的阐释，2020年的真题延续了清华美院美术史一贯的考试风格，侧重对基础知识的考查，但是增加了大足石刻、唐代书法、新中国美术的成就三个考点，需要引起广大考生的注意，在2019年之前的美术史出题中，中国工艺美术史、外国工艺美术史、中国书法史、中国建筑史、新中国美术史、中国当代艺术等内容近十年几乎从未考过，大家在准备2021年美术史考研时，需要补充工艺美术、书法及建筑、中国当代艺术等相关考点，以防考到！012020年出题规律如下1题型设置2020年的题型还是采用名词解释、简答和论述三种题型，名词解释的考题依旧是8个，5分一个，共40分；简答题4道，15分一个，共60分；论述题2选1，50分一个；在题型设置上与2019年660中外美术史基础题型设置一致。2分值分配中外美术史各占75分，构成150分；3难度系数正常考查范围，并未出现展览热点、清华美院院史、生僻考点，对考生可以说非常友好了；4考试规律中国美术史考查中国画论，山水画，人物画，画像石（热点，几乎年年考）～并未涉及中国风俗画、花鸟画····单个艺术作品名称解释；中国美术史重点考查了魏晋南北朝以来的美术史，并在论述考查了中国近现代美术，延续了2019年及2018年660中外美术史基础真题的论述考试规律，比如2019年论述真题：中国现代美术创作主要成就；2018年论述真题：试论中国现代水墨画创作主要成就，这与2017年之前的真题有所区别，在2017年之前，清华美院特别注重对魏晋至清代美术史的考查，中国现代美术一般只出一个名词解释（5分），或者出一个简单题（15分），比如之前考过的决澜社，如今加大对近现代美术史的考察，由5分的名词解释变为50分的论述题，一方面为了避免高频考点，另一方面也在转化出题思路，加大考试难度，考查学生对中国近现代美术的掌握，而不是碎片化的记忆。除了“对立平衡”，西方美术史重点考查耳熟能详的基础考点，比如伦勃朗、庞贝壁画、拉斐尔前派，波普艺术，哥特式，这些均属常识性知识点，考查学生的背诵与默写能力。准备不错的同学应该问题不大，论述考查：列举多个作品说明艺术欣赏。并非单纯地考查一个艺术家或艺术流派，需要你写的内容很多，而非单纯地罗列美术史的基本知识点，应当结合艺术理论或、美术史方法论及西方批评理论来谈，写出深度，这样才能在众多考生中脱颖而出。5评分标准a : 语言规范，这是最基本的要求；名词解释虽然要求100个每个，但是完全当作简答题来写，一个名词解释写200—300字，前提是你的写字速度够快，而不是胡编乱造，更不是毫无逻辑，为了凑字数而写一些官方的、套路化、口语化、模版化的词汇，老师阅卷的时候非常快，相信我，大家写的都差不多的，只是字数多少的差异，表述方式不同，想拿高分，请多写点，没有人能用可怜的100字概括一个考点，比如荆浩，你可以分如下几点阐述，朝代+画论+风格+作品+作品分析+影响力+与画家作对比（荆关董巨）+艺术史家对其评价 · ·· · 其他考点可以类比这种思维方式。b : 简答题虽然只要求300字左右，但是能力强的同学应该书写500—700字，把一些基础考点写好之后，再作一些补充，比如简答题哥特式艺术风格，除了写哥特式本身，还可以写一下哥特式与罗马式的区别，也可以引用《哥特形式论》中相关观点，还可以写一下哥特式对德国艺术史的影响，一道简答的题如何写出高度及深度，对考生是一个考验，老师更多地想看到你的思考，而不是死记硬背的能力。C : 论述题作为50分的大题，是整张试卷的重中之重，也是拉分最大的一道题～02深度解析比如论述第一道题新中国绘画艺术成就，题目中设置了三个关键词，新中国、绘画、艺术成就，考生需要设置时间线索，1949年作为起始点，可以参考一本通史书目：《新中国美术史:1949-2000》以1949年新中国的成立为上限，2000年为下限，用三章十七节的结构，对新中国美术的历史给予了描述、阐释和分析。涉及的主要美术门类有中国画、油画、版画、雕塑，以及装置、观念、表演、图片、录像等形式。讨论的重要文化主题是：一、新中国美术中意识形态的功能与作用；二、“毛泽东时代的美术”；三、新中国美术中的乡村与都市表达；四、现代化与传统艺术和文化的关系；五、体制性质和建构与美术生态之间的互动关联；六、西方冲击、全球化语境与民族文化身份的认同等。考生可以结合此本书，重点阐述中国画、油画、版画取得的艺术成就～在罗列经典艺术家、艺术流派的时候，应该做到系统全面，逻辑清楚，分类清晰，比如笔者提供几种写作思路：也可以查阅相关论文，总结归纳，找到突破口。笔者提供如下三种思路：第一种思路：从1949年开始罗列，给阅卷老师展现自己的基本功，依据自己能力写；第二种思路：整合新中国绘画的特征，先总结艺术成就的几大特征，再分类· ··第三种思路：作类型学划分，比如就中国画、油画、版画等几大类的发展及艺术成就，展开论述 · ··论述讲究风头猪肚豹尾，论述高分最重要的几个标准：开头第一段出彩，文章的起头要奇句夺目，引人入胜，不官方，不模版化，有一定思考；文章的主体要言之有物，紧凑而有气势，论点合理，有理有据，不是凭空捏造；论据充分，列举大量美术史具体知识点；语言规范，去口语化，逻辑清晰，表述清楚，文采斐然，不要只有论点，没有论证，甚至没有论据，结尾铿锵有力，文章的结尾要转出别意，宕开警策！d :版式好看，赏心悦目，可以加分；e :字迹工整，卷面整洁，可以加分；f :没有写错题号，或漏写；g :写史论太激动戳破纸的，擦铅笔稿擦破纸张的；可能影响你的考试成绩，总是有人犯错，希望引起考生的高度重视；h :写着写着发现中间空了几页，忘记折页，考卷一般有16页，第一页写了统计分数的表格不能写字，后面15页是答题卷面，考生可以标清自己书写的页码，千万不要在这些细节上出现问题；02推荐书目（纯干货）介于清华美院美术史近三年论述题重点考察了中国近现代美术史，学长给大家推荐几本不错的读物，希望大家重视！1. 潘耀昌：《中国近现代美术史》，北京大学出版社，2009年*2.陈池瑜：《中国现代美术学史》，黑龙江美术出版社，2011年3.万青力：《并非衰落的百年》，广西师范大学出版社，2008年*4.阮荣春、胡光华：《中华民国美术史》，四川美术出版社，1992年5吕澎等：《中国现代艺术史：1979―1989》，湖南美术出版社，1992年6. 高名潞等：《‘85美术运动-历史资料汇编》，广西师范大学出版社，2008年7. 潘公凯：《中国现代美术之路》，北京大学出版社，2013年8刘曦林：《20世纪中国画史》，上海人民美术出版社，2012年9冯远、陈瑞林主编：《20世纪中国艺术》，上海人民美术出版社，2013年10 [英]迈克尔·苏立文：《20世纪中国艺术与艺术家》，陈卫和等译，上海人民出版社，2013年*11.[美]威德默等：《历史之路——威尼斯双年展与中国当代艺术20年（文献集）》，中国青年出版社，2013年03趋势分析未来考试趋势分析初试结束，很庆幸，619中外美术史并未像620中外工艺美术史及设计史真题改革，图文结合，考察灵活，题型上转换，思维上要求更高。反观619中外美术史，出题人设置了2个难点：对立平衡、唐代书法艺术特点，其他的题目均在意料之中，相信水木致尚的同学可以取得高分～但是我们也要居安思危，万一2021年清华美院美术史考试改革，在题型上变换，图文并貌考察，增加考试难度，或者出现选择题、填空题、判断题、七选五···出题人的思路我们永远猜不到，我们能做的唯有系统复习，切勿投机取巧，只知死啃几本可怜的教材，需要提高自己的阅读量，训练不同类型的题目，加快写字速度，加强自身硬实力，祝愿各位能够一战斗！04 圣诞礼物文章最后送给大家一个福利学长总结了中外美术史历年真题的简答题论述题圣诞礼物希望不要看哭哈哈q(≧▽≦q)历年真题—中国美术史简答题历年真题—外国美术史简答题历年真题—中国美术史论述题范围历年真题—外国美术史论述题范围END

与2018年出题思路一致，2019年清华美院的美术史试题，分为660中外美术史基础和619中外美术史两套试卷，660中外美术史基础试题针对考清华美院所有造型类专业的考生，清华美院考研，哪些专业要考660中外美术史基础 ？2019年清华大学美术学院硕士研究生入学考试试题考试科目代码及名称：660中外美术史基础考试时间：3小时 总分：150分一：释意 （每题5分，共40分，每题100字左右）1：文人画2：吴道子3：气韵生动4：龙门石窟5：巴洛克美术（Baroque art）6：米开朗基罗 (Michelangelo Buonarroti)7：超现实主义（Surrealism）8：印象主义 (Le Impressionisme)二：简答 （每题15分，共60分，每题200字左右）1：五代山水主要成就2：敦煌莫高窟的艺术成就3：罗丹(Auguste Rodin)雕塑艺术特征4：毕加索(Pablo Picasso)对西方现代艺术的影响三：论述 （任选1题，多答无效，50分，800字左右）1：中国现代美术创作主要成就2：西方当代艺术之我见2019年清华美院考研—660中外美术史基础真题解析：意料之中，这四个字是对2019年清华美院考研—660中外美术史基础真题最好的阐释，2019年的真题延续了清华美院美术史一贯的考试风格，侧重对基础知识的考查，看到真题，我们发现出题规律如下：【1】：题型设置：2019年的题型还是采用名词解释、简答和论述三种题型，名词解释的考题依旧是8个，5分一个，共40分；简答题4道，15分一个，共60分；论述题2选1，50分一个；在题型设置上与2018年一致。【2】：分值分配：中外美术史各占75分，构成150分；【3】：难度系数：正常考查范围，并未出现展览热点、清华美院院史、生僻考点，对考生可以说非常友好了；【4】：考试规律：中国美术史考查中国画论，山水画，人物画，四大石窟～并未涉及中国风俗画、工艺美术、中国建筑及书法；中国美术史重点考查了魏晋南北朝以来的美术史，并在论述考查了中国现代美术，延续了2018年660中外美术史基础真题的论述考试规律（2018年论述真题：试论中国现代水墨画创作主要成就），这与2017年之前的真题有所区别，在2017年之前，清华美院特别注重对魏晋至清代美术史的考查，中国现代美术一般只出一个名词解释（5分），如今加大对近现代美术史的考察，由5分的名词解释变为50分的论述题，一方面为了避免高频考点，另一方面也在转化出题思路，加大考试难度，考查学生对中国美术史大的线索的掌握，而不是碎片化的记忆。西方美术史重点考查了文艺复兴至20世纪这个大的区间，避开了文艺复兴之前的考点，与2018年之前出题思路一致，考的都是西方美术史上耳熟能详的基础考点，比如巴洛克、米开朗琪罗、超现实主义、印象主义、罗丹、毕加索，这些均属常识性知识点，考查学生的背诵与默写能力，准备不错的同学应该问题不大，论述考查西方当代艺术之我见，检测学生对西方20世纪美术史整一性的把握，与中国美术史论述出题思路一致，并非单纯地考查一个艺术家或艺术流派，需要你写的内容很多，而非单纯地罗列美术史的基本知识点，应当结合艺术理论或西方批评理论来谈，写出深度，这样才能在众多考生中脱颖而出。【5】：评分标准：a : 语言规范，这是最基本的要求；名词解释虽然要求100个每个，但是完全当作简答题来写，一个名词解释写200—300字，前提是你的写字速度够快，而不是胡编乱造，更不是毫无逻辑，为了凑字数而写一些官方的、套路化、口语化、模版化的词汇，老师阅卷的时候非常快，相信我，大家写的都差不多的，只是字数多少的差异，表述方式不同，想拿高分，请多写点，没有人能用可怜的100字概括一个考点，比如吴道子，你可以分如下几点阐述，朝代+画论+风格+作品+作品分析+影响力+与唐代画家作对比+艺术史家对其评价+公共艺术角度 · · · · 其他考点可以类比这种思维方式。b : 简答题虽然只要求300字左右，但是能力强的同学应该书写500—700字，把一些基础考点写好之后，再作一些补充，比如简答题第一道五代山水主要成就，可以从如下几个角度切入，分析一下整个中国山水画发展脉络，强调一下五代山水画在技法（皴法）、题材、南北差异、画论、风格特征、艺术影响等角度的突破，而非只干巴巴地罗列荆浩、关仝、董源、巨然四大山水画家～老师更多地想看到你的思考，而不是死记硬背的能力。C : 论述题作为50分的大题，是整张试卷的重中之重，也是拉分最大的一道题～学长总结了中外美术史的论述题考察范围，福利送你，希望不要看哭哈哈：比如论述第一道题中国现代美术创作主要成就这道题，与去年考题出题思路一致，2018年论述题为：试论中国现代水墨画创作主要成就 · · · 考生千万不要纠结现代一词，相较于去年中国现代水墨画，今年考察的范围更大，区间是中国现代美术，“现代”一词有时并不只是一个时间概念，亦指代一种风格，“美术”一词就更不能局限于某一类型学的分析，应该包括水墨画、油画、雕塑、工艺美术、建筑、书法等，在罗列经典艺术家、艺术流派的时候，应该做到系统全面，逻辑清楚，分类清晰，比如我提供几种写作思路：第一种思路：从海派开始罗列，依据自己能力写；第二种思路：整合现代美术史发展的特征，比如中西融合、颠覆传统、践行西方现代艺术、抽象艺术 · · · 第三种思路：作类型学划分，比如就水墨画、油画、雕塑、书法等几大类的发展，展开论述 · · · 论述讲究风头猪肚豹尾，论述高分最重要的几个标准：开头第一段出彩，文章的起头要奇句夺目，引人入胜，不官方，不模版化，有一定思考；文章的主体要言之有物，紧凑而有气势，论点合理，有理有据，不是凭空捏造；论据充分，列举大量美术史具体知识点；语言规范，去口语化，逻辑清晰，表述清楚，文采斐然，不要只有论点，没有论证，甚至没有论据，结尾铿锵有力，文章的结尾要转出别意，宕开警策 ！d : 版式好看，赏心悦目，可以加分；e : 字迹工整，卷面整洁，可以加分；f : 没有写错题号，或漏写；g : 写史论太激动戳破纸的，擦铅笔稿擦破纸张的；可能影响你的考试成绩，总是有人犯错，希望引起考生的高度重视；h : 写着写着发现中间空了几页，忘记折页，考卷一般有16页，第一页写了统计分数的表格不能写字，后面15页是答题卷面，考生可以标清自己书写的页码，千万不要在这些细节上出现问题

随着疫情的好转，近期广大央美考研党也陆陆续续开始着手备考央美的相关准备。弘时（央美）考研小编为大家解答一下大家最关注的几个问题之一：2020-2021央美考研美术史参考书目 有哪些？▼一、央美美术类、人文、艺管等专业考研必备书目：（下列5本书，央美美术类、人文、艺管等专业考研必备；按照往年辅导经验，考央美美术类学员（中国画、造型（油画、版画、雕塑、壁画、基础部）、实验艺术等）下列5本书基本上足够满足备考所需；报考清美、艺研院、首师大等美术类学员参考书目也主要是以下5本，个别院校略有不同。）二、央美人文学院考研其它参考书目：1、 中国美术史部分：（下列书目为常阅部分书目，央美人文学院考研要求中美史学术能力相对较高，需要大量阅读专业书籍论文；准备报考人文学院的学员可根据自身情况，先挑选几本买来开始通读了解，重要参考书目及学术论文届时课堂将辅导讲授。）《中国绘画的历史与审美鉴赏》，薛永年、邵彦，中国人民大学出版社，2000年。《中国书画》，杨仁恺，上海古籍出版社，2001年。《中国美术史——先秦至两汉》，李松，中国人民大学出版社。《中国美术·五代至宋元》，薛永年、赵力、尚刚；《中国美术·明清至近代》，单国强。《中国现代美术之路》，潘公凯，北京大学出版社，2012年。《中国美术史简编》（第二版），贺西林、赵力，高等教育出版社，2011年。《逝者的面具》，郑岩，北京大学出版社。《魏晋墓室壁画研究》，郑岩，文物出版社。《古墓丹青——汉代墓室壁画的发现与研究》，贺西林，陕西人民美术出版社。《中国美术考古学概论》，杨泓、郑岩，中国社会科学出版社。《礼仪中的美术——巫鸿古代美术史文编》（上、下册），（美）巫鸿，三联书店，2005年。《时空中的美术——巫鸿中国美术史文编二集》，（美）巫鸿，三联书店，2009年。《黄泉下的美术——宏观中国古代墓葬》，（美）巫鸿，三联书店，2010年。《武梁祠——中国古代画像艺术的思想性》，（美）巫鸿，三联书店，2006年。《美术史十议》，（美）巫鸿。《重屏——中国绘画中的媒材与再现》，（美）巫鸿，上海人民出版社。《中国古代建筑和艺术中的纪念碑性》，（美）巫鸿，李清泉，郑岩 编，上海人民出版社。《隔江山色——元代绘画（1279-1368）》，高居翰，三联书店，2009年。《江岸送别——明代初期与中期绘画（1368-1580）》，高居翰，三联书店，2009年。《山外山——晚明绘画（1570-1644）》，高居翰，三联书店，2009年。《气势憾人——十七世纪中国绘画中的自然与风格》，高居翰，三联书店，2009年。《画家生涯——传统中国画家的生活与工作》，高居翰，三联书店，2012年。《风格与观念：高居翰中国绘画史文集》，高居翰，中国美术学院出版社。《雅债：文徵明的社交性艺术》，（英）柯律格。《大明：明代中国的视觉文化与物质文化》，（英）柯律格，黄小峰译，三联书店。《长物：早期现代中国的物质文化与社会状况》，（英）柯律格。《中国艺术》，（英）柯律格，上海人民出版社。《明代的图像与视觉性》，（英）柯律格，北京大学出版社。《万物：中国艺术中的模件化和规模化生产》，（德）雷德侯。《鹊华秋色——赵孟的生平与画艺》，李铸晋，三联书店。《心印——中国书画风格与结构分析研究》，方闻，陕西人民美术出版社。《移动的桃花源：东亚世界中的山水画》，石守谦。《从风格到画意：反思中国美术史》，石守谦。《中国艺术史》，苏利文，上海人民出版社。《另一种古史：青铜器纹饰、图形文字与图像铭文的解读》，杨晓能。《道德镜鉴：中国叙述性图画与儒家意识形态》，孟久丽。《中国艺术与文化》，文以诚、杜朴，北京联合出版公司。《山水之境：中国文化中的风景园林》，吴欣 主编 柯律格 包华石 汪悦进 等著。《石涛：清初中国的绘画与现代性》，乔迅。《祖先与永恒：杰西卡·罗森中国考古艺术文集》，杰西卡·罗森。《傅山的世界：十七世纪中国书法的嬗变》，白谦慎。2、外国美术史部分：《外国美术史·全国普通高等学校美术学（教师教育）本科专业必修课程教材》，李建群，邵亦杨 著，湖南美术出版社。（考央美人文学院重点必看）《20世纪现当代艺术史》，邵亦杨，上海人民美术出版社，2018年。（考央美人文学院重点必看）《中外美术简史》，贺西林、赵力、张敢、邵亦杨 编著，中国青年出版社，2016年。《图式与精神——西方美术的历史与审美》，邵大箴、邵亮，光明日报出版社，2013年。《穿越后现代——当代西方视觉艺术》，邵亦杨，北京大学出版社，2012年。《后现代之后——后前卫视觉艺术》，邵亦杨，北京大学出版社，2012年。《可视的艺术史——从教堂到博物馆》，李军，北京大学出版社，2016年。《艺术的故事》，贡布里希，广西美术出版社。《加德纳艺术通史》，弗雷德克雷纳，湖南美术出版社。《詹森艺术史》（插图第7版），詹森，世界图书出版公司。《外国美术史简编》，张敢，高等教育出版社。3、美术理论部分：《艺术导论》，邹跃进，高等教育出版社，2008年。《中国美学史大纲》，叶朗，上海人民美术出版社，1985年。《西方美学史》，朱光潜，人民文学出版社，1963年。三、央美艺术管理与教育学院考研其它参考书目：《中国美术史简编》（第二版），贺西林、赵力，高等教育出版社，2011年。《中外美术简史》，贺西林、赵力、张敢、邵亦杨 编著，中国青年出版社，2016年。《艺术管理学概论》，余丁，高等教育出版社，2008年。《向艺术致敬：中美视觉艺术管理》，（美）简·杰弗里、余丁，知识产权出版社，2008 年。《美术学院的历史》，（英）尼古拉斯·佩夫斯纳著，陈平译，商务印书馆，2016年。《西方艺术教育史》，（美）阿瑟·艾夫兰著，邢莉，常宁生译，四川人民出版社，2000年。《中国近现代美术教育史》，潘耀昌编著，中国美术学院出版社，2003年。《20世纪中国美术教育历史研究》，陈瑞林，清华大学出版社，2006年。《中国美术教育史略》，郑勤砚著，尹少淳编，西南师范大学出版社，2018年。《美术教育概论》，翁震宇著，中国美术学院出版社，2009年。《美术学院的历史与问题》，朱青生编，广西师范大学出版社，2012年。四、其它：1、报考清美美术史论专业其它参考书目：（1）艺术理论部分参考央美人文必备书目，并要涉及陈岸瑛《艺术概论》（高等教育出版社，2015年）、邹跃进《艺术导论》（高等教育出版社，2008年）、叶朗《中国美学史大纲》（上海人民美术出版社，1985年）、朱光潜《西方美学史》（人民文学出版社，1963年）。（2）中外美术史部分，内容基本上同央美人文书单，但中美史要求没有央美人文学院高，考生可先以《中国美术简史（新修订本）》（中央美术学院美术史系中国美术史教研室，中国青年出版社，2010年）为主。而外美史复习必须要同时参考张敢《外国美术史简编》，高等教育出版社。

01 真题解析2020年清美考研668中外艺术史真题解析2020年清华大学美术学院硕士研究生入学考试试题考试科目代码及名称：668中外艺术史针对方向：美术史、设计史、艺术管理一：名词解释（每题5分，共50分，每题100字左右）1.伦勃朗2.女史箴图3.根特祭坛画4.首都机场壁画5.斗彩6.云锦7.乌尔姆学院8.卖森窑9.圣遗物箱10.大足石刻二：简答（每题10分，共40分，每题200字左右）1.苏东坡与文人画2.艺术市场对艺术创作的影响3.宋代装饰纹样的特征4.现代主义设计的特征三：论述（任选一题，多答无效，60分，1000字左右）1:艺术与设计的关系2:在科技飞速发展的今天，各个新型技术手段都作为艺术家进行艺术探索的工具，对此你怎么看？水木 致尚试题解析2020年清美考研668中外艺术史真题解析2019年9月12日，清华美院公布招生招生目录，艺术史论系初试考试内容，三个方向合三为一，针对美术史方向，即(全日制)美术历史与理论研究，由原来的619中外美术史，变为668 中外艺术史；针对设计史方向，即(全日制)设计艺术历史与理论研究，由原来的620 中外工艺美术史及现代设计史，变为668 中外艺术史；针对（非全日制）艺术管理方向，专业1由659艺术史论变为668中外艺术史～当时水木致尚教学组预估2019年12月17—19日三天押题班水木致尚美术史教学组公布3套模拟试卷更是压中论述题艺术与设计( ω)011 题型设置2020年的题型还是采用名词解释、简答和论述三种题型设置，名词解释的考题依旧是10个，5分一个，共50分；简答题4道，10分一个，共40分；论述题2道，二选一，共60分；在题型设置上与之前年份完全一致。2 分值分配名词解释部分，美术史占25分，中外工艺美术史及设计史占25分，简答题，美术史占10分，艺术管理相关知识占10分，中外工艺美术史及设计史占20分，论述题考虑到美术史、设计史、艺术管理三个方向同学共用一张试卷，考察艺术与设计，三个方向同学都可以选答。构成150分。3 难度系数正常考查范围，题量较大，从每个学科挑选基础考点，作为改革第一年的真题，考生要重视今年的出题规律，未来的清华美院668中外艺术史一方面会参考今年的出题规律，另一方面也会打破这个规律，考生在备考时，应重视美术史、中外工艺美术史及设计史、艺术管理等学科的基础考点，方可以不变应万变。4 考试规律a : 并没有很明显地重点考察某一个单一门类，而是从每个学科里挑选一些基础考点，排列组合，中国美术史、西方美术史、中国工艺美术史、外国工艺美术史、世界现代设计史等学科考点分布均匀，这给备考增加了考试难度，但是从另外一个角度来看：掌握好每本参考书目的基础知识，并拓展自己的阅读量，希望大家能够补充一些艺术理论、设计理论来丰富自己的知识体系～取得高分应该是情理之中！在科技飞速发展的今天，各个新型技术手段都作为艺术家进行艺术探索的工具，对此你怎么看？（如果换一种问法，类似艺术与科技）b：清华美院热点考察：首都机场壁画，论述题第二道题：在科技飞速发展的今天，各个新型技术手段都作为艺术家进行艺术探索的工具，对此你怎么看？c：结合《装饰》杂志考察：乌尔姆学院d : 论述题量大，要求书写速度与质量，要求考生考前勤加练习；e : 历年真题真的只是其中一个参考，一方面考生要重视之前的真题，另一方面也要预测一些模拟题，不要舍本逐末；f : 重要的考点会反复考察！！5 评分标准a : 语言规范，内容宏富，这是最基本的要求；名词解释虽然要求100个每个，但是完全当作简答题来写，一个名词解释写200—300字，前提是你的写字速度够快，而不是胡编乱造，更不是毫无逻辑，为了凑字数而写一些官方的、套路化、口语化、模版化的词汇，老师阅卷的时候非常快，相信我，大家写的都差不多的，只是字数多少的差异，表述方式不同，想拿高分，请多写点，没有人能用可怜的100字概括一个考点，比如伦勃朗，你可以分如下几点阐述，年代+画论+风格+作品+作品分析+影响力+与17世纪时期其他艺术家作对比+艺术史家对其评价+新艺术史角度 · ·· · 其他考点可以采用这种思维方式。10个名词解释均属于基础范畴，考生不应该丢分，唯一较难的可能是大足石刻，在清华美院之前的考察范围中，钟爱四大石窟的考察：敦煌莫高窟、云冈石窟、龙门石窟、麦积山石窟，此次突然考察大足石刻，一方面错开真题规律，另一方面考察学生的积累，对考生提出了更高要求～b : 简答题虽然只要求300字左右，但是能力强的同学应该书写500—700字，把一些基础考点写好之后，再作一些补充，比如简答题第一道苏东坡与文人画，可以从如下几个角度切入，分析一下苏东坡的画论及个人主张，阐述文人画的概念，强调一下文人画在美学趣味、技法、题材、画论、风格特征、艺术影响等角度对传统美术史的突破，而非只干巴巴地罗列文人画的代表人物～老师更多地想看到你的思考，而不是死记硬背的能力。c : 论述题作为50分的大题，是整张试卷的重中之重，也是拉分最大的一道题，比如论述第一道题：02分值分配1 论述一艺术与设计的关系；切记泛泛而谈，切记只说观点不举例子，切记采用三段论式的幼稚写法笔者提供如下几种角度供大家参考：【a】：结合19世纪以来的美术史与设计史的发展脉络，给老师展现基本功；【b】：结合最新的设计案列，以小见大，在案列中说明二者关系【c】：从某一具体门类切入，比如建筑，产品等深度分析2 论述二在科技飞速发展的今天，各个新型技术手段都作为艺术家进行艺术探索的工具，对此你怎么看？此道题目呼应清华美院近几年举办的一系列重要的活动：艺术与科学展，当然，央美近几年也在举办类似的展览，有心的同学在考前应该会关注，考察学生对传统艺术史的理解，以及如何理解艺术史的新的叙述手法，“两耳不闻天下事，一心只读圣贤书”已经被淘汰出局了，要求大家在掌握基础知识的同时，睁眼看世界，多看展览多思考所积累，不要做一个死读书的书呆子，在复试的时候，老师们也会经常问到展览相关问题，希望大家重视！论述讲究风头猪肚豹尾，论述高分最重要的几个标准：开头第一段出彩，文章的起头要奇句夺目，引人入胜，不官方，不模版化，有一定思考；文章的主体要言之有物，紧凑而有气势，论点合理，有理有据，不是凭空捏造；论据充分，列举大量美术史具体知识点；语言规范，去口语化，逻辑清晰，表述清楚，文采斐然，不要只有论点，没有论证，甚至没有论据，结尾铿锵有力，文章的结尾要转出别意，宕开警策！d ：字迹工整，卷面整洁，可以加分；e ：没有写错题号，或漏写；f : 写史论太激动戳破纸的，擦铅笔稿擦破纸张的；可能影响你的考试成绩，总是有人犯错，希望引起考生的高度重视；g : 写着写着发现中间空了几页，忘记折页，考卷一般有16页，第一页写了统计分数的表格不能写字，后面15页是答题卷面，考生可以标清自己书写的页码，提示大家不要在细节上犯错；02 方向预测未来考试方向预测很庆幸，今年668中外艺术史并未像620中外工艺美术史及设计史改革较大，但是考生不可掉以轻心，明年2021年的考题，万一出卷老师在题型上变换，比如增加“图片+文本”结合的考法，甚至像中央美院的真题一样，考察选择题、判断题、填空题等多种题型，考生也要在考前准备，夯实基础，方可高分！！！论述题将更加灵活，希望广大考生提高自己的阅读量，多思考多整合写作思路，在考前做好不同题型的训练，而不是一味地迷恋历年真题，不可投机取巧，更不可掉以轻心！END

本文主要为大家介绍中央美术学院艺术管理与教育学院艺术学理论专业初试专业目录、参考书、复试分数线、真题以及初试经验等几部分的内容，不过由于20的分数线还未公布，所以分数线以19或往年为基础，作为参考，希望对同学们有所帮助。1、学校介绍中央美术学院（Central Academy of Fine Arts），简称“央美”，诞生于1918年，初名国立北京美术学校，中国历史上第一所国立美术教育学府，也是中国现代美术教育的开端。央美催生了中国最早的美术学制，开创了中国最早的书法、造型、设计、建筑、人文等大学学科，是现代以来中国美术高等教育的奠基者。是中华人民共和国教育部直属的唯一一所高等美术学校，国家首批”双一流“世界一流学科建设高校，为八大美院之首，并入选国家建设高水平大学公派研究生项目、中国政府奖学金来华留学生接收院校和首批教育部来华留学示范基地。中央美术学院建于1918年，是由蔡元培先生倡导成立的国立北京美术学校；1927年改名为北平大学艺术学院，1934年，恢复为国立北平艺术专科学校，1938年，改名为“国立艺术专科学校”，1949年11月，国立北平艺术专科学校和华北大学三部美术系合并，华北大学三部美术系的前身是成立于1938年的延安鲁迅艺术学院美术系。经中央人民政府批准，成立国立美术学院，毛泽东主席题写院名。1950年1月，经中央人民政府政务院批准，正式定名为中央美术学院。2、招生数据2.1 专业目录中央美术学院2020年硕士研究生招生专业目录学院名称: 艺术管理与教育学院专业代码及名称：130100 艺术学理论(学术学位)考试科目：01~09方向①101 思想政治理论②201 英语一或 202 俄语 或 203 日语或 241 德语或 242 法语③726 艺术管理学概论④826 中外美术史、艺术概论其他方向①101 思想政治理论②201 英语一或 202 俄语 或 203 日语或 241 德语或 242 法语③727 美术教育史④827 中外美术史、艺术概论2.2 考试参考书中外美术史、艺术概论部分：1，《中国美术简史》（新修订本），中央美术学院美术史系中国美研，中国青年出版社，2010年6月2，《外国美术简史》（彩插增订版），中央美术学院人文学院美术史系外国美术史教研室编著，中国青年出版社，2014年9月3，《中国美术史简编》（第二版），贺西林、赵力编著，高等教育出版社，2011年5月4，《中外美术简史》，贺西林、赵力、张敢、邵亦杨编著，中国青年出版社，2016年8月5，《艺术概论》，王宏建主编，文化艺术出版社，2010年10月艺术管理学概论部分：6，《艺术管理学概论》，余丁著，高等教育出版社，2008年1月7，《向艺术致敬：中美视觉艺术管理》，（美）简杰弗里、余丁，知识产权出版社，2008年3月美术教育史部分：8. 《西方艺术教育史》，（美）阿题：艾夫兰著邢莉常宁生译，四川人出版社，2000年1月9. 《中国近现代美术教育史--中国艺术教育大系·美术卷》，潘耀昌编著，中国美术学院出版社，2003年3月10. 《中国美术教育史路》，郑勤砚著，西南师范大学出版社，2018年3月2.3 真题关于真题部分，一般考完就封挡存放，学校也一般不会随意泄露出来，而网上的大家也不能随意相信，所以如果真的有需要的同学，可以跟班学习，因为班里的辅导老师基本上都有全套真题，或者找直系学姐学长，直系学长学姐也会有部分真题，也可以找小美院考研哦。2.4 2019年复试分数线总分：340单科（=100）：38单科（>100）：502、经验分享下面小美院考研分享一些收集的考研心得给大家。首先，先说一些心灵鸡汤大道理吧，每年考场都有不少人弃考，慢慢到后来，还没考试很多人就自我放弃了。所以个人感觉这些宏观的把控才是最重要的。1. 努力+坚持。这个不用多说，天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨。这点无疑是最重要的。其实考研是一次相对公平的重新洗牌的机会，所有人不管一本二本三本，985还是专升本，大家同时学习这些内容，尤其关键一科理论，谁也没背过，只要努力一定有机会。身边同学大把都是本科很一般的，通过努力考上的。而且，努力也要注意方法，要持续，要循序渐进，不要一蹴而就。举我个人的例子，我从六月开始看书，刚开始看不进，没两小时就困了，后来慢慢适应，暑期保持在每天复习五六小时左右，这时候还比较低效。九月份开学后感觉时间来不及了，进度太慢了，被逼到绝境了。这时候开始我开始进入全面高效的复习阶段，每天算好时间刨去低效的，浪费的，走神的时间，严格保持每天10小时高效的复习时间。当然要劳逸结合才能长久，每天24小时，10小时学习，7小时睡觉，还有时间，所以我每天午饭后会趴半小时，晚饭后会出去走一圈，甚至睡前还可以看一会电视。甚至每半个月还可以抽一天休息娱乐。只要保证该复习的时候绝对高效就可以。2. 高效+方法第二点我就要讲这个高效的问题。这点是非常非常重要的，同样的复习时间，看起来两个人都在看书，但是效率的不同会产生天差地别的结果。高效来源于两点，一是你的自我控制能力（换句话说你有没有把自己逼到绝境），二是你的学习方法问题。一我就不说了，看你有多想考，你觉得有多难，你觉得时间有多紧，你觉得竞争多激烈。总之给自己压力大一点把自己逼得没有退路就对了。第二个方法很重要，一定要有计划。切记不可以随心所欲，想看多久看多久，看到哪算哪。大计划要有，比如几天刷完这本书，一天刷几单元。小计划也要有，比如掐着时间定好闹钟，两个小时内背完多少单词。这样逼着自己一个环节一个环节完成，一环落下了，下面计划都乱了。所以没有时间给你磨蹭拖拉，这样反而很充实不觉得痛苦，效率非常高。另外还有些具体的学习方法，我在下文会继续告诉大家一些。方法对则事半功倍，光有一腔努力也是没用的。第三就是针对跟班的问题，我觉得无论是网授还是面授，都在于首先要对自己有个深刻的认识。坐下来好好想想自己适合什么样的学习方法，自己是否是自制力很好的人，基础是否扎实等等，如果都是否，那就建议可以跟一个，推荐我室友跟的考研公众号小美院考研，他告诉我小美院都是志愿学校专业的学长学姐一对一带你，此外还有清北高校的学长学姐给他免费答疑，所以我推荐给大家。其次既然决定考研，那就安心复习，心态一定要放好。总之，复习考研一定是一条十分孤独的路，所以你决定了就不要回头，无论过程多绝望多辛苦，但是一定别放弃。3. 信息+心理考研是信息战也是心理战。不仅仅考验背书能力，还考验各方面的综合能力。经过考研无论结果如何，都会让你收获满满甚至脱胎换骨，养成很多好习惯。考研和以往的考试不一样，它是一个人的战斗，是成年人独立学习的战斗。需要你自己去了解信息，面对庞杂的信息来源，你需要明辨是非，不偏听不偏信，独立思考，以免走弯路走错路。别人的经验只能参考，一定要知道自己需要什么。那么多信息，适当了解就好。打听太多浪费时间，一再摇摆自己，不是好事。书本上那么多知识点哪个重要，哪个次要；那么多参考资料哪个有用，哪个没用，都需要你去辨别。另外心理也很重要，不要去和别人攀比，长久的才是真正的，不管何时都不要放弃，哪怕你遇到了不可抗的事情，也不要放弃，说不定你很幸运呢。当然除了不可抗力，其他任何事情相对于考研来说都要让位，不能影响自己的心情，什么谈恋爱啊，兼职啊，学校作业啊，这些孰轻孰重都要分清楚。坚持到最后的一般都不会差到哪去。下面我来具体说一下央美高等美术教育研究考研各门科目的学习方法。我们初试要考的是英语、政治、美术教育史、中外美术史和艺术概论：1、英语：我建议大家有充足时间并且有定力能背单词书7-8遍的就去背单词，这是最保险的方法，做到了一定不会考差！并且真正学到了东西。因为英语考研就是单词堆砌，对语法等考察要求不高。单词会文章就能看懂。若是做不到干脆就不要选择背单词，直接去刷真题好了，不要浪费这个时间了，把真题仔细研究。这样就要看运气了。要不然背个三四遍又不背了，最后和没背一样，根本不记得，似曾相识又想不起来。我个人的经验是把大量的时间花在了背单词上面。因为虽然我基础还不错但是四年晃下来英语基本忘光，看真题的时候简直觉得在看天书，根本看不通一篇文章。于是我就开始背单词，单词会看了文章就会看了。背单词我是用的乱序词汇。书很厚，我把它拆成了二十五份方便随身携带，用一个专业的链接可以按照记忆曲线生成计划表，既节省时间又高效。记住，千万不要傻傻的把一本书从头背到尾，在从头背到尾，简直做白工又浪费时间。单词书至少背七八遍，少于七遍你还是别背了，记不住的。下面是我的计划表，一个半月就能背七遍，当然，量很大，每天得花四五小时集中背，你也可以把一天的量分成两天，背完一个list就做个标记。然后等你单词量上去之后再做真题，就很简单了，我自己测试的时候都有八十分左右，当然最后英语考得不理想，卷子特别难，看阅读的时候浪费了时间导致完型一点没看。不过六十几我们这届艺术学院也是高分了。2、政治：政治复习可以晚一点，到九月份开始也可以。我的方法就是一遍遍过书，然后做刷题，做肖秀荣1000题，做真题。后期开始背重点知识，做肖八肖四，把上面的错题分类，反复做，把上面的大题目背熟，考试会有原题及相似的。像各种会议啊，几次土改啊什么的要自己梳理做好笔记。3、美术教育史：刷了大概有3遍，主要就是央美给的艾夫兰《西方艺术教育史》、潘耀昌《中国近现代美术教育史--中国艺术教育大系·美术卷》和郑勤砚《中国美术教育史路》第一遍看的时候 ，在书上用三种颜色笔画出来，一级标题、二级标题 ，我觉得这个很有帮助 ，脑子有个大概框架吧。同时可以买个本，自己总结画框架图，自己画完之后可以看看每个章节最前面的框架图，比对一下自己画的和书上总结有什么区别，争取半个月刷完一遍 。第二遍找出重点章节，像有的一看不可能出大题，大致就看看有个印象就行，大致也可以了解哪几个章节是重点，要开始反复看，并且是一定要在自己理解的基础上去这样子记忆也会快很多。如果你们发现自己脑子记不下来，可以试一下艾宾浩斯曲线，每次背完，在本子上默写出来，可以不用通篇默写，挑重点词句子写或者框架默写，默写完了也不要忘记去和书上的框架图进行比对。这个时候速度应该快了，因为整本书都熟悉了，半个月再刷完一遍 。第三遍，就是背了，同时刷题，里面每个题不要看答案，试着去考考自己，看能不能说出来每个点，把熟悉的题目划掉，不熟悉的反复提问自己4、中外美术史：中美史方面第一遍读的囫囵吞枣，9月份读的，共用了1个月的时间，在读的过程中把其中涉及到的重点人物和画作都标记了出来，之后又读了一遍，算是把他的逻辑以及重要的一些点重点记忆了一下；11月份在知道真题之后，又结合之前学姐的经验分享，开始整理课后习题答案（算是晚的了。。。），没买学姐的笔记，自己整理，各种在网上和图书馆找答案，真心不容易，到了十二月初了才大致整理完。之后就是背了，先看一个章节的书，再背笔记，这个过程会有新的思考，就加到笔记里（这导致笔记看起来很乱，但是我能看懂~），花了20天吧，最后算是记下来了，对考试最后主观题的论述有很大帮助的。外美史方面，基本方法和复习中国美术史差不多，先大致看第一遍，9月份中旬开始看的，9月底就读完了；10月读第二遍，把重点流派，人物，画作都做好标记，做些纸片，每个纸片对应一个流派，上面写上人物和画作，把人物和画作的特征概括成几个关键词，标在纸片上，有助于记忆；11月份就是整理课后习题了，也是有些书上有，有些书上没有，各种找，这个过程中看了很多资料，在网上和图书馆里搜了很多作者的彩色原画（书上都是黑白的）以及作品分析看，收获很大的，同样忙到了12月份上旬。最后也是背了，先看一个章节的书，再背笔记。5、艺术概论：我的建议是尽量把这本书各种概念消化透，以不变应万变）。我是买了《艺术概论》，先通读了一遍，自己做了大概的梳理，然后买了一本考研笔记配合着看，最后总结出需要背的各种知识点前前后后背了三遍。在这里还是强调：不要偷懒。专业课上真的可以看出一个人到底下没下功夫在学习上，考上了背了就是会写，没背或者没背熟真的是没有办法的。而且，到了后期，我真特别珍惜时间。我甚至是洗澡的时候，都会背专业课的内容。写在最后：取各家之所长，总结一套属于自己的学习方法，适宜的才是最好的，又也许所有的方法都比不上“努力与坚持”，有梦就去追，敢拼才会赢！随着考试日期的日益临近，如果你还有什么有关于考研的问题，可以随时找小美院考研，我们都会在第一时间为你解答；最后，小美院考研在这里祝愿考研学子们一帆风顺，金榜题名！

在高中时期的我们，还是一群稚嫩的少男少女，那个时候老师给我们灌输的思想就是“只有认真学习以后才有出路”，当然了“学习”指的是文化课的成绩，大家试着回想一下，无论你在哪个地区上学，好学生才是老师的“掌上明珠”，甚至犯了错，老师都有可能“睁一只眼闭一只眼”，可学习不好的同学一旦犯了错，那后果大家自行脑补吧（开个玩笑，哈哈~）！当然了，学校也是十分人性化的，针对不同学生有着不同的教育方式，学习成绩名列前茅的那肯定是要走正常的路线，凭借良好的学习成绩和分数去到一所心仪的大学，但是学习成绩不好的呢？这个时候就体现出了“因材施教”的作用了，学校为这部分学生也是给出了建议，那就是转变为艺术生，因为艺术生高考对于文化课的水平要求不高，专业课好的话，也是能够和那些成绩好的学生考进差不多的大学！艺术生的种类也是分好多种，不过选择最多的当属美术生了，因为美术相比于其他学科来说门槛比较低，通俗来讲就是上手比较快，而且现在很多美术生为了精湛自己的技术都选择了考研！但是很多家长对此也是表示出了疑惑，他们不知道美术生考研之后能做什么工作，接下来小编就来打消一下家长们的疑虑，大体介绍一下不同专业的美术生考研后能做什么！美术生考研后好工作多多，前途不可限量！首先就是关于绘画方面的美术研究生了！绘画专业的美术研究生的主修课程为素描、色彩、专业技法、中外美术史等，这其实能做的工作有很多，比如美术的教育、研究，甚至还能够从事美术出版、管理等工作，只不过需要的专业知识比较全面和精湛，对这些职业有想法的学子们要抓紧打磨自己的专业技能了！其次是戏剧影视美术设计，这个专业的美术研究生主要学习舞台影视美术设计、服装道具设计、化妆设计、特技美术等课程，就业的范围也是比较广的，比如剧院、电影厂、电视台都是需要这些技术方面的人才的，虽然算是幕后，并不能在台前光鲜亮丽，但是如果他们参与的电影火了的话，也是有不小的成就感吧！最后再来说说视觉传达设计专业吧！这个专业的美术生平常主要学习构图排版，海报、宣传册、折页、字体设计、LOGO等，现在在找工作的小伙伴们基本都知道，各个公司的新媒体运营的岗位都在招会这些技能的人才，就业的方向也是非常广泛，平面户外广告、商业摄影、产品包装、VI等设计方面的工作都是十分适合的！当然了，美术生考研可选的专业有很多，还有艺术设计学、泥塑、室内设计等等吧，这些专业出来的学生也是非常好找工作的，家长们大可不用担心了，只要大家努力钻研，好工作多得是，前途也是不可限量的！不知道小伙伴们是怎么想的呢？希望大家多多在评论区留言，小编看到后会第一时间回复大家的！