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中国艺术研究院硕士毕业后,她选择去开奶茶店……诡衔窃辔

中国艺术研究院硕士毕业后,她选择去开奶茶店……

河南商报记者 熊卓甜/文 记者 王访贤/摄第一批90后30岁了。 事业有所成就吗?有车有房有存款吗?结婚生子了吗?在“别人”眼里,这些可能成了衡量他们的标签。有人如临大敌,觉得自己三十没有立起来,恐慌前途灰暗;有人不急不躁,认为不过才30岁而已,人生刚刚起步,何必这么丧?事业嘛,人生路上,步履不停,就像王小波在《三十而立》中说的那样:三十岁之前有很长的路,因为我们老是在展望,到了三十岁我们就在路上了,我们该埋头苦干赶路了!种一棵树最好的时间是十年前,其次是现在,30岁而已,再出发并不晚。 那感情呢?有人认为30岁已经老了,不配拥有爱情;也有人认为:30岁又怎样,半年前我还在为爱情掉眼泪...... 今天,我们走进5位30岁创业者的生活,聊了聊爱情那些事儿! @闹闹:30岁怎么了?这个标签,是要把我归为不可约会对象吗?闹闹,1990年生,一位古代着装卖家。大学毕业就走上了小众的创业之路,时间自由,常年奔走在日本、泰国等古着店淘货。30岁来临之际,她给自己换了个新的工作室,宽敞明亮还带有心心念念的小院子。创业之路很顺畅,感情上也绝不牵强。 “二十多岁的时候,家里总是催我,给我的压力很大,反倒成为寻找伴侣的阻碍,后来见我迟迟没有动静,他们也就放弃了。一定是精神独立、经济独立的我让他们放心了!” 当问起她30岁是否还会对爱情有憧憬时,她的回答是很坚定的。她觉得不管是30岁还是80岁都有敢爱敢恨的权利,对现在的她来说,不管单身还是两个人,又或是结婚,不断成长才有能力爱别人,等着别人愿打愿挨付出这事儿只存在于偶像剧和撞大运。 “你若盛开,便不会在意清风何时会来。现在这个年代的30岁,其实只是25岁+而已,我将饱含对生活的热情,对爱情的期待,继续做个young lady! @大涛30岁,空荡荡的房子里,多了一位女主人大涛,1990年生,2017年3月份开始创业,开了自己的小公司,做影视动画。忙的时候每天加班,随时招呼着甲方爸爸;不忙的时候出去见见人,在家做做饭也是常态。他的2019年,虽时常为工作焦虑,但好在空荡荡的房间住进来一位女主人,让生活有了新的出发点。 “经朋友介绍认识的她,比我小三岁。第一次约会是在大夏天带她去樱桃园摘樱桃,那天特别热,现在想想这直男的安排也是很上头啊……我提前买好了早餐、备着水和湿巾,还有一些零食等,但没想到这些细心的举动竟然打动了她,觉得我很贴心、靠谱,樱桃园之恋就这样开启了哈哈~” 俩人恋爱一年多,在2019年10月份结婚了。说起结婚前后的改变,大涛仔细想了想,发现俩人的状态一直都挺平和的,互补的性格,基本不会吵架;双方家长也很给力,不干涉也不共同生活,有足够自由的空间,但让他惭愧的是,好像给她的小惊喜和仪式感变少了。 “记得没结婚前,她回学校领毕业证,回来的时候我去车站接她,在副驾驶上放了一束花,她当时特别开心。不过那次也是最后一次送她花了……我们也就刚在一起不到两年,如果一结婚就不注重仪式感和惊喜感,那确实对她来说挺不公平的,本来她比我小,也就还是个小女生而已。” 大涛是个实在人,不会每天说晚安,也不会说土味情话,但他可以通宵加班赶进度以早些兑现承诺她的旅游。 “生活需要激情,爱情需要保鲜。三十而立的爱情,让我中意的人在身边笑。” @侯哥30岁,柴米油盐酱醋茶的爱情,带着牵挂,晚点投降侯哥,1990年生,2018年底从稳定的单位离职,踏上软包装创业之路。 “2016年10月份结婚,2017年9月份宝宝出生,从最开始不放过任何节日,一定要给她买礼物,到现在只在过生日时才会制造点小惊喜,生活越来越平淡和归于现实。有了孩子,我俩基本没有二人世界,如果非得给爱情定义,那就是柴米油盐酱醋茶,如果说彼此的惊喜,那就是带孩子去游乐场玩,吃一顿大餐。” “媳妇儿做好的热饭、闺女第一次开口叫爸爸、出门在外的牵挂……有亲情,有爱情。我的30岁,依旧为生活拼搏。” @丹丹30岁,一点也不恐慌,反正已经嫁完了!丹丹,1990年生,地道河南人,2009年到北京上学,北师大四年本科,中国艺术研究院三年硕士,毕业以后进入海淀区的一所小学担任舞蹈老师,但不甘于一眼就望到退休的日子,于是留在北京开了间梦想的奶茶店,她的爱情也像奶茶一样甜。 2010年的一面之缘,时隔五年后才正式确定关系,一年恋爱后,结婚。“我们俩都不是矫情造作的那种,没有特别在意仪式感,从不刻意制造浪漫,日料大餐想吃就吃,地摊烤串也都不在乎,开心最重要。” “在北京,节奏很快,如果刻意奢求什么,那活的太累了,所以我俩一致决定,要知足!周末会收拾房间、做饭、一起去奶茶店看看,晚上会阅读,泡泡脚,俩人在一起每天都开心,这就是最美好的爱情吧。” 问丹丹30岁还有什么想做的?她说:我,财务自由,心态自由,奶茶自由,是时候生个宝宝啦!” @任飞30岁的爱情?爱情本来就不是很可靠,两个人紧密关系的纽带应该是亲情任飞,1989年生,大家称他为“啤酒大神”,因为他为了开自己的“啤酒bar”喝了1000多款啤酒……他的感情经历很平常,就是看对眼了,然后恋爱,结婚,生子…… “回顾自己的30岁,挺忙的,还多了一个孩子,于是许多事都开始变化,对未来也有一些实际的计划了,或许现在我才开始过生活。关于爱情?爱情向来和激情都比较近似,激情总得褪去的,也不能天天都像发了情吧,有时候惊喜,有时候低落,有时候平静,这才是正常的爱情状态。” 可任飞当了父亲之后,才明白,原来亲情才是两个人紧密关系的纽带。 Saying:创业很难,爱情很暖。当劳累了一天回到家,在你身边的那个人就是最好的感情寄托;当你为困难焦虑、犹豫不定,枕边人会做你坚强的后盾。30岁而已,无需为单身烦恼,也不必纠结爱情的定义,轰轰烈烈也好,平淡纯真也罢,舒服最重要。(编辑:郭爽 施尚景 吴冰)

不违其度

中国艺术研究院研究生院2021新作展中国艺术研究院研究生院

为庆祝中国共产党成立100周年,深入学习贯彻党的十九届五中全会精神,讴歌建党百年辉煌历程,展现我院美术学博士生导师在党领导下的美术创作成果,发挥文艺引领作用,特举办中国艺术研究院研究生院美术学博士生导师美术展,向中国共产党成立100周年献礼。主办单位:中国艺术研究院研究生院承办单位:中国艺术研究院研究生院教务部美术学系展览时间及地点:2021年3月24日—4月24日,研究生院一楼美术馆参展画家名单(按年龄排序)一、国画韩子勇、张立辰、姜宝林、赵建成、苏百钧、许钦松、范扬、田黎明、蒋威、薛亮、何家英、陈孟昕、江宏伟、周京新、陈平、许俊、徐里、牛克诚、何加林、潘缨、卢禹舜、林若熹、唐建、刘万鸣、张见二、油画杨飞云、龙力游、朱春林、韩洪伟、郑光旭、徐青峰三、版画谭平四、雕塑吴为山、郅敏五、书法李一、陆明君、陈忠康、陈海良、杨涛六、篆刻骆芃芃一、国画韩子勇中国艺术研究院院长、党委书记,研究员、博士生导师;中央文史馆特约研究员;中央美术学院理事会副理事长;国家艺术基金专家委员会委员;文化和旅遊部“十四五规划专家委员会委员;清华大学文化经济研究院学术顾问委员会委员。出版文学评论、文艺研究、文化随笔等20余种。《西部:偏远省份的文学写作》一书获第二届鲁迅文学奖。出品、策划、创作的多部舞台剧及影视作品获文华奖、五个一工程、国家舞台艺术精品工程、飞天奖等奖项。《有所思》34cmX130cm 纸本水墨 2020年张立辰1939年生于江苏沛县。1965年毕业于浙江美术学院中国画专业,从学于潘天寿、诸乐三、陆抑非、陆维钊等名师。现任中央美术学院教授,中国艺术研究院博士生导师,中央文史研究馆馆员、书画院艺术委员,复旦大学艺术哲学研究中心研究员,中国国家画院院务委员等职。曾任中央美院中国画系主任,院学术委员会常委,中国画学科主任,博士生导师;中国美院荣誉教授,博士生导师;全国政协委员;中国美协理事。《秋浦夕照》300x143.5cm 纸本设色 2020年姜宝林1942年生,先后毕业于浙江美院和中央美院,是李可染的研究生。现为中国艺术研究院博士生导师、中国国家画院院委、研究员,李可染画院副院长。作品荣获“1992年第26届蒙特卡洛现代绘画世界大奖赛”大公政府奖;1999年美国佛尔蒙特国际艺术创作中心富瑞曼国际艺术基金会艺术创作一等奖;英国剑桥大学徐志摩诗歌艺术节终身成就奖及第九届全国美展银奖。《201932号》68x136cm 纸本设色 2019年赵建成1949年生,现任中国艺术研究院艺术委员会委员、中国艺术研究院中国画院艺术委员会主任、博士生导师、中国国家画院研究员、原中国美术家协会中国画艺委会委员、现任中国美术家协会国家重大题材美术创作艺术委员会委员、中国画学会理事、中国文化发展促进会理事、北京市文史馆馆员、美国美术设计学院名誉院长、法国鲁拉德骑士团艺术委员会委员、文化部高级职称评委、国家一级美术师、享受国务院政府特殊津贴专家。《黄宾虹》 180cmX60cm 纸本设色 2012年苏百钧1951年生,中央美术学院教授、中国艺术研究院博士生导师。兼任四川美术学院、上海美术学院客座教授、中国工笔画学会艺术顾问。全国美展评审委员。作品《凤凰花木图》悬挂于人民大会堂金色大厅、《和平颂》悬挂于人民大会堂常委会议室。2018年在北京鸟巢被授予法国皇家骑士勋章。出版个人专集四十六种,其中《当代名家艺术观——苏百钧创作篇》被教育部批准为“普通高等教育‘十一五’国家级规划教材”。《南海休渔期》217×147cm 绢本设色 2013年许钦松1952年生,广东澄海人。国家一级美术师,二级教授,国务院特殊津贴专家,第十一、十二届全国政协委员。历任中国美术家协会副主席,广东省文学艺术界联合会主席,广东省美术家协会主席,广东画院院长。现任中国美术家协会顾问,中国艺术研究院研究员、博士生导师,广东省美术家协会名誉主席。曾担任2010年广州亚运会开闭幕式艺术顾问,2012(伦敦)奥林匹克美术大会艺术指导委员会艺术顾问,“其命惟新——广东美术百年大展”总策划。《山雨欲来》 69×136cm 纸本水墨 2018年范扬1955年1月生于香港,祖籍江苏南通。1972年入南通市工艺美术研究所。1982年毕业于南京师范学院美术系。曾任南京师范大学美术学院院长、教授、博士生导师。曾任南京书画院院长,中国国家画院博士后导师,中国艺术研究院博士生导师,澳门科技大学人文艺术学院博士生导师。文化部优秀专家,享受国务院特殊津贴。《文殊禅院千佛塔》65x44cm 纸本设色 2020年田黎明1955年5月生于北京,1991年硕士毕业于中央美术学院中国画系。2010年调入中国国家画院任副院长,2011年调入中国艺术研究院。现任中国艺术研究院国画院院长,中国美术家协会中国画艺委会主任。2013年获第二届“中华艺文奖”,2017年获“凤凰艺术奖”。田黎明以“和”的审美理想融合中国传统儒、道、释,构成了其作品追寻平淡天真的审美理念。《山上阳光》260 × 130 cm 纸本水墨 2018年蒋威内蒙古包头人。1979年研修于中央工艺美术学院,1989年毕业于中央民族大学美术系中国画专业。现任故宫博物院中国画法研究所所长、故宫博物院研究馆员、故宫博物院学术委员会委员、故宫博物院博士后科研工作站导师,中国艺术研究院中国画院特聘研究员、博士研究生导师,中国社会科学院兼职教授,中国美术家协会第八届理事,中国画学会创会理事,中国工艺美术学会会员,全国艺术科学专家库专家。作品多次参加中宣部、文化部、中国文联、中国美术家协会、中国艺术研究院、中国国家画院主办的国内外大型美术展览。多次赴美国、法国、英国、日本等国家以及港澳台地区的艺术展览并获奖,多幅作品被国内外美术馆、博物馆及中外友人收藏。《云起山秀九峰多娇》137x68cm 纸本设色 2014年薛亮1956年出生于江苏靖江。1982年毕业于南京艺术学院。历任江苏省国画院副院长,傅抱石纪念馆馆长。现为江苏省书画院院长,中国艺术研究院研究员、中国艺术研究院研究生院博士生导师,南京大学、南京师范大学特聘教授。全国政协委员,民盟中央文化委员会副主任,民盟中央美术院副院长。江苏省美术家协会副主席,江苏省少儿基金会副理事长,江苏省艺术类高级职称专业评审委员会学科组长。国家一级美术师,享受国务院专家特殊津贴。2013年,获得由江苏省委省政府颁发的首届“紫金文化奖章”;2014年,获“江苏省艺术成就奖”。作品多次参加国家级、省级展览,曾获国家级金奖一次,国家级银奖三次,省级银奖三次,省级铜奖一次,省级学术成就奖四次。多次在国内外举办个人画展。近十件巨幅作品被国内各大美术馆、博物院、中南海、毛主席纪念堂等政府机构张挂收藏。《碧色家园》46x69 cm 纸本设色 2006年何家英1957年生,现任中央文史馆馆员,中国美协副主席、中国艺术研究院博士生导师。曾获国家“有突出贡献的中青年专家”、中国文联“德艺双馨文艺工作者”、中宣部“四个一批”文艺人才等荣誉。擅长当代工笔人物画创作。代表作品有《山地》《十九秋》《米脂的婆姨》《酸葡萄》《魂系马嵬》《秋冥》《杨开慧》等。《秦征先生像 》 59x44cm 纸本设色 2020年陈孟昕中国工笔画学会会长,中国美术家协会理事及中国画艺委会副主任,中国画学会副会长,现代工笔画院副院长等。现为中国艺术研究院二级教授、博士生导师,是中国国家画院特聘研究员、荣宝斋特聘画家,为多所中、外大学硕、博导师。作品参加第六、七、八、九、十、十一、十二届全国美展及近百次国家级展览并获银、铜奖项,承接并完成四项国家重大美术题材创作项目。获中宣部等授予的“全国中青年德艺双馨文艺工作者”称号,享受政府专家津贴和国务院特殊专家津贴。《退休老人》135x66cm 纸质工笔 2021年 江宏伟1957年生,江苏无锡人,1977年毕业于南京艺术学院美术系,并留校任教,专攻花鸟画,曾任南京艺术学院教授。现为中国艺术研究院中国画院研究员,博士生导师,中央美院兼职教授。《蜀葵珍禽》66x34cm 纸本设色 2021年周京新中国美术家协会副主席,江苏省文学艺术界联合会副主席,江苏省美术家协会主席,江苏省国画院名誉院长、艺委会主任,南京艺术学院教授,硕士生、博士生导师,中国艺术研究院特聘美术创作研究员、博士生导师,中国国家画院特聘研究员,江苏省政府参事,享受国务院特殊津贴。中国画作品《水浒组画》获第六届全国美展银奖;《扬州八怪》获第七届全国美展银奖;《西游记组画》获第八届全国美展优秀作品;《战洪图》获第九届全国美展优秀作品奖;《羽琳琅》获第十届全国美展铜奖。《天使》138X68cm 纸本设色 2020年陈平1960年生,1984年毕业于中央美术学院中国画系。二级教授,硕士生、博士生导师。中国艺术研究院博士生导师,中国国家画院特聘画家,中共中央宣传部“四个一批”人才,享受国务院特殊津贴。中国美术家协会会员。《南雁荡山写生》40X55cm 纸本设色 2019年许俊1960年生,北京人。中国艺术研究院教授、博士生导师,中国美术家协会中国重彩画研究会副会长,中国画学会副会长,中央文史研究馆书画院研究员,中华诗词学会会员。《静听流水几重音》136X68cm 纸本设色 2020年 徐里1961年生,全国政协委员、中国美术家协会分党组书记、常务副主席。中国美术家协会艺术委员会主任、全国美展总评委、中国书法家协会会员。中央宣传部、中国文联、财政部、文化和旅游部主办的“庆祝中国共产党成立100周年大型美术创作工程”组委会执行主任,国家重大题材美术创作艺术委员会主任。中国艺术研究院博士研究生导师。《无题》68x46cm 纸本水墨 2021年牛克诚1961年生于辽宁抚顺,1983年毕业于北京大学历史系,1987年毕业于中国社会科学院研究生院历史系。现为中国艺术研究院美术研究所所长、美术系主任、《美术观察》主编、院学术委员会副主任,全国政协提案委员会委员,国务院学位委员会美术学科组委员,新世纪“百千万人才工程”国家级人选,中宣部“文化名家暨四个一批人才”,国家“万人计划”哲学社会科学领军人才,中国美术家协会理事、中国美术家协会理论委员会副主任。《芥子园生长》 136x68cm 纸本重彩 2020年何加林1988年毕业于浙江美术学院中国画系山水专业。先后获学士、硕士、博士学位。曾任中国美术学院中国画系副主任、中国国家画院创研部主任。现为中国国家画院美术馆馆长,博士、硕士研究生导师,国家二级教授。系中国文艺志愿者协会副主席,中国美术家协会理事,中国美术家协会艺委会委员,文化部高级职称评审委员会副主任,中国艺术研究院特聘研究员,获第三届全国中青年德艺双馨文艺工作者称号,入选中宣部全国文化名家暨“四个一批”人才工程,享受国务院政府特殊津贴。《黑竹沟》 138X68cm 纸本水墨 2019年潘缨1962年生,满族。现任中国艺术研究院国画院画家,国家一级美术师,博士生导师,中国美协会员,中国少数民族美术艺委会委员,中国工笔画学会常务理事,中国重彩画研究会常务理事,北京女美术家联谊会会长,北京工笔重彩画会副会长。《幸福西藏》190x375cm 纸本设色 2019年卢禹舜中国国家画院院长、院务委员,中国艺术研究院博士生导师,哈尔滨师范大学副校长、教授,全国政协委员,中国美术家协会理事、中国画艺术委员会副主任,中国画学会副会长,第二届“全国中青年德艺双馨文艺工作者”,“四个一批”人才,国家有突出贡献的优秀专家,享受国务院颁发的政府特殊津贴的专家。《覆天載地,天地大美,惟像無形,四方八極,六合九州》 2400x2035cm 纸本重彩 2014年林若熹1963年生,1988年广州美术学院毕业后留校任教;2002年暨南大学毕业获文艺学博士。现为中国艺术研究院艺术委员会委员、中国画院教授、博士生导师。2008年创立“广东省林若熹艺术基金会”。出版有论著《解读传统》《中国画线意志》、诗集《蜘蛛之吻》及多部画册。《时代》215X550㎝ 纸本设色 2020唐建1965年生,文艺学博士,中国艺术研究院二级教授 、花鸟画创作研究方向博导、国画院画家,中国美术家协会会员。中国书法家协会会员。《如雪》 97x180cm 纸本水墨 2020年刘万鸣1968年生于河北,1989年毕业于天津美术学院,1995年就读于中国艺术研究院研究生院。历任中国艺术研究院研究生院常务副院长、中国画院常务副院长。现任全国政协委员、中国国家博物馆副馆长、中国国家博物馆学术委员会委员、中央文史研究馆书画院研究员、中国美术家协会理事、中国画学会理事、中国艺术研究院国画院副院长、中国艺术研究院博士生导师、中国国家画院研究员、西安美术学院博士生导师、天津美术学院研究生导师、广州美术学院特聘教授、上海大学美术学院客座教授、中国美术家协会综合材料绘画与美术作品保存修复艺术委员会委员、文化和旅游部高级职称评委、故宫博物院中国画法研究所客座研究员、中国美术家协会中国画艺委会副主任、中国工笔画学会顾问、2012年获中国青年艺术家提名奖、2014年入选国家百千万人才工程被国家授予“有突出贡献中青年专家”荣誉称号、享受国务院政府特殊津贴专家、中宣部2017年文化名家暨“四个一批”人才、中组部国家高层次人才特殊支持计划领军人才“万人计划”。作品入选第九、十、十一、十二届全国美展、全国画院展、青年美展等国内外学术大展曾获金、银、铜等奖项。出版个人专著二十余部。曾在中国国家博物馆、中国美术馆等国家级展馆举办个展数次,作品被中国美术馆、中国艺术研究院等国家级单位多次收藏,中央电视台等以专题的方式都对其艺术成就有过详细的报道。《秋月景明》370x185cm 纸本水墨 2020年 张见1972年出生于上海。1995年毕业于南京艺术学院美术系中国画专业,获学士学位。1999年毕业于南京艺术学院美术系中国画专业,获硕士学位。2008年毕业于中国艺术研究院,获博士学位。曾任上海大学美术学院国画系副主任,中国艺术研究院中国画院副院长。现任中国艺术研究院工笔画院院长,中国工笔画学会副会长,国家一级美术师,博士研究生导师。《叠no.6》89.5X114.5cm 绢本设色 2020年二、油画杨飞云1954年生,现为中国艺术研究院中国油画院院长、博士生导师,中国美术家协会理事、油画艺委会主任,中国油画学会副主席,中央美术学院客座教授,意大利佛罗伦萨造型艺术研究院通讯院士,俄罗斯列宾美术学院客座教授。第十一届、第十二届、第十三届全国人大代表。《北方姑娘》80x70cm 布面油画 1987年龙力游1958年生,湖南湘潭。1984年,本科毕业于中央美术学院油画系,获学士学位;1987年,研究生毕业于中央美术学院油画系,获硕士学位;现为中国艺术研究院油画院国家一级美术师,博士生导师。“中国写实画派”成员,作品被中国美术馆和国内外私人收藏。《爱子情深》100 x80cm 布面油画 2020年 朱春林1968年生于安徽桐城,1988年毕业于安徽黄梅戏学校舞美专业,1992年毕业于中央美术学院油画系。现为中国艺术研究院油画院副院长、博士生导师、一级美术师。《五夫里潭溪》60x70cm 布面油画 2017年韩洪伟1970年生于吉林省长春市,1996年毕业于中央美术学院壁画系,获学士学位;2001年毕业于中央美术学院壁画系同等学历研究生班;2009年毕业于中国艺术研究院,获博士学位。中国艺术研究院油画院专职画家,国家一级美术师,硕士生导师,博士生导师。《通向远方的路》200x100cm 布面油画 2015郑光旭郑光旭,1970年12月出生于吉林省辉南县。中国艺术研究院研究生院教务部主任、博士生导师、国家一级美术师,中国美术家协会会员,俄罗斯美术家协会会员,中国欧美同学会会员,中国国家艺术基金获得者,俄罗斯美术家协会金质奖章获得者,俄罗斯艺术创作协会金质奖章获得者,俄罗斯艺术科学院荣誉院士。《雪乡晨曦》 60x80cm 布面油画 2021年徐青峰1972年生,中国艺术研究院中国油画院副院长、博士研究生导师,中国美术家协会理事、中国美术家协会油画艺术委员会副主任兼秘书长,中国写实画派成员。《抬头见喜》135x180cm 布面油画 2021年三、版画谭平1960年生,艺术家,教育家。原中国艺术研究院副院长、教授、博士生导师。1984年毕业于中央美院,20世纪80年代末留学德国,获硕士学位和Meisterschule 学位,英国金斯顿大学荣誉博士。曾任中央美术学院副院长、设计学院院长,被誉为中国抽象艺术的领军人物、当代中国艺术设计学科的拓荒者、中国实验艺术学科发展的推动者。《无题》105X82cm 套色木版画 2007年 四、雕塑吴为山1962年生,全国政协常委,中国美术馆馆长,中国美术家协会副主席,中国艺术研究院雕塑院院长,2018年当选为法兰西艺术院通讯院士。吴为山首创中国现代写意雕塑之风,提出“写意雕塑”理论和“中国雕塑八大风格论”。代表作有《马克思》《侵华日军南京大屠杀遇难同胞纪念馆大型组雕》《老子》《孔子》《问道》《超越时空的对话——达·芬奇与齐白石》《睡童》等。《弘一法师》184x80x50cm 青铜 2012年郅敏1975年生,中国艺术研究院雕塑院常务副院长(主持工作)、一级美术师、博士研究生导师。中国艺术研究院创作委员会委员、院教学指导委员会委员。中国文化产业促进会雕塑艺术委员会常务副会长。中国美术家协会陶瓷艺术委员会副秘书长、委员,全国城市雕塑建设指导委员会艺委会副秘书长、委员,中国城市雕塑家协会理事。北京美术家协会理事、雕塑艺委会委员。联合国教科文组织国际陶艺学会(IAC)成员。湖北美术学院特聘教授、硕士研究生导师。 《双生 龙马》 82x70x50cm 陶瓷 2013年五、书法李一1957年生,山东曲阜人,博士。先后任中国艺术研究院研究员、博士生导师、美术观察杂志主编、美术研究所副所长,中国美术家协会理事、中国书法家协会理事。《李一近作绝句二首》68x45cm 纸本 2021年陆明君1962年生,历史学博士,中国艺术研究院美术研究所研究员、书法研究室主任、博士生导师,中国书法家协会理事、学术委员会委员,中国美术家协会会员,西泠印社社员,国家艺术基金评审委员。《倪云林画竹赠志学诗》138cmx 69cm 纸本 2020年陈忠康1968年生,2008年毕业于中央美术学院,获博士学位,现工作于中国艺术研究院中国书法院,博、硕士研究生导师。任中国书法家协会会员、中国书协行书委员会委员。《柳永词望海潮》 95x800cm 纸本 2021年陈海良1968年生,2009年毕业于中国艺术研究院研究生院,获博士学位。现任中国艺术研究院中国书法院创作部主任,博士生导师,国家一级美术师,国家艺术家金评审委员,中国书协理事,中国书协草书委员会委员。《唐诗二首》167x25cm 纸本 2021年杨涛安徽宣城人。学士、硕士、博士分别毕业于中国美术学院、中央美术学院、中国艺术研究院,从事书法、篆刻创作和研究。现供职于文化与旅游部中国艺术研究院,为书法院副院长;中国艺术研究院艺委会委员;一级美术师、教授、博士生导师;国家艺术基金评委;中国博士后科学基金评审专家;中国美术馆展览资格评审委员会委员;全国青联第十、十一届委员;西泠印社社员;俄罗斯国立交通大学、中央美术学院客座教授。《白日黄河联》 138×36㎝x2 纸本 2021年六、篆刻骆芃芃1958年生,中国艺术研究院篆刻院院长、中国艺术研究院创作(学位)委员会委员,国家一级美术师,博士研究生导师。中国共产党第十八次全国代表大会代表,中国人民政治协商会议第十三届全国委员会委员。中国书法家协会理事、女书法家委员会副主任,西泠印社理事。曾荣获“全国先进工作者”“文化部优秀专家”“文化部非物质文化遗产保护工作先进个人”等称号。“庆祝中华人民共和国成立七十周年纪念章”获得者。篆刻作品:《团圆》篆刻作品:《白衣天使》

黑礁

这5所民办大学,拥有硕士学位授予权,办学实力雄厚

目前,考研是我国一个规模较大的升学渠道,有许多同学会在毕业后会选择考研来提升学历。一所高校是否拥有硕士点在一定程度上代表了这是学校的师资水平,也体现了这是学校的办学实力。那么,在我国众多的民办大学中,有哪几所高校拥有硕士学位授予权呢?01成为硕士学位授予权单位的条件1、需要获得学士学位授权8年以上。2、专任教师中具有博士学位教师的比例不低于25%,具有硕士以上学位教师的比例不低于80%。3、需承担多项省部级及以上的科研项目,及若干产教结合的项目。4、具有支撑硕士研究生培养所需的实验室、基地等教学实践平台;拥有充足的教学科研仪器设备、文献等。02吉林外国语大学吉林外国语大学位于长春市,是我国民办高校中唯一一所省重点高校,也是我国民办高校中为数不多的校名为“大学”的高校。吉林外国语大学在2017年就成为了硕士学位授予单位。目前,吉林外国语大学拥有翻译、教育、汉语国际教育、国际商务、会计5个专业硕士学位授权点和教育学1个一级学科硕士学位授权点。03北京城市学院北京城市学院位于我国的首都北京市,是新中国第一所实行公有民办体制的新型高校,也是新中国第一所国家承认学历的民办高校。2011年,北京城市学院开展硕士研究生教育。目前,北京城市学院共有中药学、艺术、社会工作、公共管理4个专业硕士学位授权。04西京学院西京学院位于陕西省省会城市西安市,为我国第一所通过教育部本科合格评估的民办大学。目前,西京学院拥有机械工程、 控制工程、建筑与土木工程、审计、艺术设计5个专业硕士学位授权点。05黑龙江东方学院黑龙江东方学院位于黑龙江省省会哈尔滨市,是全国应用型科技大学综合改革试点院校之一。目前,黑龙江东方学院拥有食品工程、国际商务2个硕士专业学位授权点。06河北传媒学院河北传媒学院位于河北省省会石家庄。河北传媒学院在2011年获得全日制硕士研究生招生资格,2013年开始与中国艺术研究院联合培养博士研究生。目前,河北传媒学院拥有艺术、新闻与传播、翻译3个硕士专业学位授权点。07总结目前来看,吉林外国语大学、北京城市学院、西京学院、黑龙江东方学院、河北传媒学院这5所民办大学都拥有硕士学位授予权,在我国众多民办大学中,办学实力位居前列。

道法

“对岸·新工笔又十年”—中国艺术研究院工笔画院提名展开幕

“对岸·新工笔又十年”—中国艺术研究院工笔画院提名展于11月30日下午15:30在北京798艺术区朗空美术馆开幕,本次参展共28名艺术家:毕晓慧,谷晓伟,韩羽彤,胡箫桐,金金,李戬,李梦龙,刘小锋,刘永晖,马爽,毛大海,孟影,孟哲,皮理文,宋小辞,孙超,孙玮,汪明君,王晴园,魏治明,吴荣榕,向世奎,谢爱,杨怡,叶紫,张苛,张天一,赵子怡。他们大多毕业于全国各地的美术院校,是新时代工笔画创作的新生力量。展览以时间线索以及风格趋向为主线,对当下青年工笔画家的创作进行梳理和总结,通过“探·像”,“蔓·漫”,“桃源深谷”三个主题展出近百幅作品,并结合“再·十年”主题视频以表现当代青年艺术家工笔的创作面貌。展览现场开幕式现场主办方嘉宾有:中国美协副主席、中国艺术研究院工笔画院名誉院长何家英先生,中国艺术研究院工笔画院副院长、中国工笔画学会副会长张见先生,中国艺术研究院科研处副处长、创作管理处主任杨明刚先生,安徽省美协副主席、安徽大学艺术学院教授陈林先生,北京工笔重彩画会副会长兼秘书长金沙先生,本次展览总策展人刘梓封先生,北京叁拾空间联合创始人、策展人刘博先生,朗空美术馆负责人李征先生,上海八号桥代表孙建新先生。开幕式到场的嘉宾有:山东艺术学院岳海波先生、弦风茗月乐团团长梁露女士、中央美术学院徐华翎女士、北京画院方政和先生、理论家孙欣女士、理论家魏祥奇先生、北京工笔重彩画会姚蓉蓉女士、画家周雪女士、中国艺术研究院刘瑶女士、画家何梦琼女士、工笔画院李玉旺先生、北京服装学院岳小飞女士、中国艺术研究院工笔画院刘卉元女士等。开幕式由中国艺术研究院工笔画院策展人单宏主持。中国美协副主席、中国艺术研究院工笔画院名誉院长何家英教授致辞表示:今天看到展览的28位青年艺术家的作品都是发自内心的个性体现,他们所有的作品都没有脱离开中国的文化,特别是对语言、语境和中国文化精神,都从不同角度渗透到他们自己的血液中。我看到的是“写”出的一首首诗,一种诗意的绘画语言。可贵的是,他们做到了“迁想妙得”,把古人崇尚的中国文化的意境表达出来,这都非常可贵。同时也希望大家继续开拓眼界,实现更宏观的“大我”。中国工笔画学会会长、中国艺术研究院工笔画院专家陈孟昕教授也对本次展览表示祝贺,他说:“新工笔”课题在中国艺术研究院工笔画院的带领下,这些年取得了非常好的成绩,为中国工笔画的发展探索出更多的可能性。”中国艺术研究院工笔画院副院长、中国工笔画学会副会长博士导师、国家一级美术师张见教授在致辞中表示:新工笔发轫于新千年之初,当时的青年工笔画家在注重深入传统的同时,通过对当下语境的深入感知,运用不同的媒介和材质,呈现出工笔画艺术在当代语境下传承与探索的新的可能。是一种新知识结构下的知识生产,有效助推了工笔画的观念、技巧的创造和嬗变,从而拓宽了现有的知识范围,重构并丰富了工笔画艺术的整体认知。新工笔塑造了一种契合时代的艺术表达语言,包括图像、造型语言、上下文关系,甚至以观念制造矛盾来创造新的可能,很贴合地通过作品去阐释我们共同遭遇的危机或是物质生活感受方式,等等。工笔画院依托于中国艺术研究院,是国家级的集工笔画创作、研究及教学三位一体的学术机构,拥有雄厚的专业人才和师资力量。近年来,我们一直致力于青年工笔画创作人才培养,并积极组织、参与各类工笔画的展览和活动。本次提名展也是在此基础上,从全国范围内筛选了28位青年艺术家,先于10月在上海举办了一场主题为“对岸——独立于泛水墨语境之外的新工笔”展览。此刻又于北京以“对岸·新工笔又十年”为主题举办中国艺术研究院工笔画院提名展。入选的青年画家大多毕业于全国各地的美术院校,是新时代工笔画创作的新生力量。我们将持续以时间以及风格趋向为主线,对当下青年工笔画家的创作进行梳理和总结,今后将推出工笔画不同学术发展方向的系列展览,为更好推动当代工笔画的发展不断努力。本次展览总策展人刘梓封首先感谢中国艺术研究院工笔画院的大力支持,“对于我们来说,一个十年,可作留存的符号终归太少,即便再一个十年。一个十年,已然留存的理念与信心很多,由此便可寄望于又一个十年。显而易见,新工笔依旧生机无限、新意萌生,而这样的新并不仅仅停留于新与陈的对照,而恰恰反映在艺术化表达过程中美的创造与呈现。因此,关注、发现并点亮他们的未来,才是追求艺术真正价值的正确方向。”展览现场本次展览是由中国艺术研究院工笔画院,叁拾空间·北京和上海八号桥文化产业投资有限公司共同主办,张见、陈林、金沙为学术顾问,葛玉君为学术主持,刘梓封为总策展人以及单宏、李征、刘博联合策展。展览将持续至12月14日。刘梓封:新工笔的再十年 一个时代有一个时代的表情,一个时代有一个时代的延续。如果我们对未来没有期待,那么只能证明我们已经老了;如果我们对更年轻的艺术创造者没有敬畏之心,那么只能证明我们在艺术创作或审美上已然过时了。我并无意去刻意谄媚年轻一代。任何历史皆因延续与发展而向前,无论好的坏的,都并不完全取决于当下的“眼睛”。艺术史为我们呈现出这样的结果:好的作品终归会醒目于时代,而决定作品价值的是背后立着的那个人,以及受之影响而走进其作品的那些人。对史料与人物的梳理,很大程度上成了衡量艺术价值的最简便方式,进而也成为一个切实可行的标准,无论古今。被记录、被认可、被书写、被传承,是艺术作品价值承载的根本,因此艺术家与艺术作品之于历史的“活跃度”才显得至关重要。十年,对文明史而言显然很短,但历史记录与书写的方式已发生转变,十年所堆积的“史料”足以超越过往历史中的任何一个世纪。被书写、被刻录下的内容由此也愈显微不足道,除非一场貌似偶然的开端,不经意地将意志方向汇聚一处,继而凝聚成的力量在历史之碑上刻下重重的一笔。文明史中留下的每一笔印记都带有偶然性,而每一次朝向的选择与改变却又是一种必然的路径选择,艺术史的发展进程亦然。十余年间,汇聚成流的“新工笔”早已成就为一个文化成果,无需再去争辩其作为理论命题的合法性,历史的结论已经为其作下最直白的背书。有些人必然选择去成为一个朝向的先行者,授之于时代的“恩赏”,也受之于与时代理念的相互重合,更受之于自我对艺术创新理念所抱持的态度与自信。对世界观察角度的改变,对自我的检验与反思,对视觉经验的扩延与补充,以及对表达与传播的渴望,无不是他们铺就这条路径的基石。朝向广阔天地的大道由此愈显宽阔,茫茫无尽、不见边际才恰是艺术未来的真正方向。未知,带来更多期许,由一个十年再到另一个十年,未知于美的呈现与艺术的表达,也未知于艺术发展可作探寻的无限可能与空间。一个十年,可作留存的符号终归太少,即便再一个十年。一个十年,已然留存的理念与信心很多,由此便可寄望于又一个十年。显而易见,新工笔依旧生机无限、新意萌生,而这样的新并不仅仅停留于新与陈的对照,而恰恰反映在艺术化表达过程中美的创造与呈现。因此,关注、发现并点亮他们的未来,才是追求艺术真正价值的正确方向。参展画家简历及作品毕晓慧 倾斜者 63x43cm 绢本设色 2019毕晓慧,1988年生于山东,2012年毕业于山东艺术学院国画工笔专业,2017年就读于中国艺术研究院,导师张见。现为中国工笔画学会会员,山东省美术家协会中国画人物画艺委会委员,李可染画院青年画院画家。现生活工作于北京。谷晓伟 九龙图173×28cm 纸本设色2019九龙图(局部)173×28cm 纸本设色2019谷晓伟,1989年生于安徽。2016年毕业于安徽大学艺术学院,获硕士学位,导师高茜,现就职任教于安徽大学。胡箫桐 单向循环的房间和红色的球,104x65cmx8,绢本设色,2019胡箫桐,生于1990年。2014年毕业于天津美术学院,获学士学位;2019年毕业于中国艺术研究院研究生院,获硕士学位,导师张见。金金 被进化和循环笼罩的诗意2 156cmX64cm 绢本设色 2019金金,1982年生于山西。2010年毕业于广州美术学院,获美术学硕士学位,师从王大鹏老师。2017年入颂雅风张见工作室,师从张见老师。曾就读于中国艺术研究院工笔画院研修班。现任职于广东海洋大学艺术学院,广东省美术家协会会员,广东省工笔画学会会员,湛江市美术家协会副秘书长,湛江青年美术家协会理事,湛江书画院特聘画家。李戬 高度 115×85cm 纸本设色2019李戬,1990年生于黑龙江;2014年毕业于天津美术学院中国画学院,获学士学位;2017年毕业于天津美术学院中国画学院,获硕士学位。李梦龙 72x72cm 静止NO.1李梦龙,1992年生,河南信阳人。2016年7月毕业于西安美术学院中国画系工笔花鸟,获硕士学位,师从刘英。现任职于西安美术学院。刘小锋 山孤石之二 59.5×39.6m 绢本设色 2019刘小锋,1988年生于福建。2013年毕业于华东师范大学美术学院中国画专业,获学士学位;2018年考入中国艺术研究院攻读硕士学位,师从张见。现工作、生活于上海。刘永晖 胭脂之四,36cm×36cm,纸本综合技法,2019刘永晖,1987年生于福建。2010年毕业于厦门大学艺术学院美术学系,获学士学位;2013年毕业于华东师范大学获硕士学位,师从陈心懋;同年就职于江苏第二师范学院苏州学前教育分院;2017年参加上海美术学院与明斯特美术学院冬季学期交换生计划,赴德国交流学习;2018年秋结业于中央文史研究馆“中华艺术大家讲习班”,师从郭怡孮。现为上海美术学院在读博士生,师从卢辅圣。马爽《狂欢系列1》20cm-70cm绢本工笔 2018年马爽,1987年生于天津。2010年毕业于天津美术学院中国画系人物一工作室,获学士学位,2014年毕业于天津美术学院中国画系,获硕士学位,师从刘泉义。现任教于天津理工大学艺术学院,天津画院签约画家。毛大海 瞭望系列之四·霞光58cm95cm 纸本水墨 2018毛大海,1989年生于江苏。2011年本科毕业于山东工艺美术学院,获学士学位;2016年毕业于中国艺术研究院,获硕士学位。李可染画院青年画院画家,现生活工作于北京。孟影 鱼与熊掌系列2孟影,1987年出生,辽宁省营口市人。2010年毕业于鲁迅美术学院。结业于中国艺术研究院何家英工笔画人物高研班。现为中国工笔画学会会员。孟哲《君子之藏——终年不语看如意》 孟哲 60×60cm 工笔绢本 2019年孟哲,1982年生于山东淄博,硕士研究生,任教于山东师范大学美术学院。现为北京工笔重彩画会会员,山东省美术家协会会员,山东省工笔画学会主席团成员,山东省青年美术家协会理事,国家艺术基金项目获得者。皮理文《石箜》绢本工笔 皮理文 2019年 60x90cm皮理文,1985年生于河南,2010年毕业于天津美术学院学士学位,师从何家英;2015年毕业于天津美术学院硕士学位,师从刘泉义。天津画院青年创作中心画家、天津美术家协会会员、中国美术家协会会员。宋小辞《宋人画意二》69cm×50cm绢本设色 2019宋小辞,1991年生于山东高唐,常署国超,毕业于中国美术学院中国画系,山水专业硕士研究生,浙江画院学员,中国美术家协会会员,中国工笔画学会会员。孙超 说佛 63x104cm 纸本 2019年孙超,1987年生于哈尔滨。2010年毕业于天津美术学院中国画系本科,2013年毕业于天津美术学院中国画系工笔花鸟工作室研究生,导师贾广健。中国美术家协会会员、天津美术家协会会员。现任北京大学贾广健教授工作室教学助理、中国国家画院青年画院画家、天津画院青年创作中心画家。孙玮 伞系之四 35×45cm绢本设色2018孙玮,1989年生于陕西蓝田。2012年毕业于西安美术学院中国画系,获学士学位。2016年毕业于安徽大学艺术学院,获硕士学位。2016至2018年研修于北京颂雅风文化传媒有限公司新工笔创作人才绘学计划第一、二期,师从陈林。现就职于安徽大学。汪明君《室内》系列58×58cm 2017 绢本设色汪明君,1991年生于安徽泾县。2013年毕业于安徽大学艺术学院,获学士学位;2016年毕业于安徽大学艺术学院,获硕士学位,师从张见、陈林。王晴园 假发系列组图 绢本设色 2019王晴园,1995年生于江苏无锡。2017年毕业于南京艺术学院国画人物工作室。2018年考入中国艺术研究院,导师张见,研究方向为中国工笔画当代性创作研究。现工作生活于北京。魏治明 《清风依微》系列之一62×40cm 绢本设色 2019年魏治明,1987年生于安徽芜湖。2012年硕士毕业于安徽大学艺术学院,师从陈林;2016年研修于“当代新工笔创作人才绘学计划”,师从张见。现任教于安徽大学艺术学院,安徽省美术家协会会员、北京工笔重彩画会会员、《中国书画》杂志社书画院院聘画家。吴荣榕 自由的相对论,110x190cm,绢本,2018吴荣榕,1991年生于福建。2013年毕业于四川美术学院,获学士学位;2017年毕业于西南民族大学,获硕士学位;2016年研修并结业于中国艺术研究院工笔画院首届工笔画研修班;2017年参加由工笔画院举办的国家艺术基金中国古代壁画技法摹制班。向世奎 散叶集NO.11 绢本设色 38x53cm 2019向世奎,1985年出生于湖北。2009年毕业于云南师范大学美术学院,获学士学位;2013年毕业于华东师范大学美术学院,获硕士学位。现生活、工作于上海。谢爱 影 24x24cm 绢本 2018谢爱,1981年生于北京。2007年首都师范大学硕士毕业,研究方向为工笔人物创作与研究。杨怡 《月夜之话I》132X62.5cm 绢本设色 2019杨怡,1989出生于上海,上海美术学院水墨缘工作室成员。2011年毕业于上海美术学院中国画系并获学士学位。2014年毕业于上海美术学院中国画系并获硕士学位。张苛 《孤独集 游丝》40x55cm 绢本水墨 2019年张苛,1988年生于湖北潜江,2009年毕业于湖北美术学院中国画系,获学士学位;2012年毕业于湖北美术学院,中国工笔人物画创作方向,获硕士学位;毕业后任职于湖北美术学院;2019年毕业于中国艺术研究院研究生院,获博士学位,导师陈孟昕。现为清华大学美术学院在站博士后,合作导师杜大恺。中国美术家协会会员、中国工笔画学会会员、北京工笔重彩画会会员。张天一 《记忆之一》60cmx70cm 绢本设色 2019年张天一,2011年毕业于天津美术学院中国画系,获学士学位;2015年毕业于天津美术学院中国画系,获硕士学位。中国美术家协会会员、中国工笔画学会会员、天津市美术家协会会员、北京工笔重彩画会会员、李可染画院青年画院画家、《中国书画》杂志社书画院院聘画家、国家艺术基金专项青年创作人才、北京艺术传媒职业学院讲师。现工作生活于北京。赵子怡 缠7 50x50cm 绢本设色 2019赵子怡,1994年生于上海。2017年毕业于上海美术学院中国画系,获学士学位,同年直研上海美术学院,现为在读研究生,导师丁蓓莉。对岸·新工笔又十年——中国艺术研究院工笔画院提名展主办单位:中国艺术研究院工笔画院叁拾空间北京 Sense SpaceBeijing上海八号桥文化产业投资有限公司承办单位:朗空美术馆学术顾问:张见 陈林 金沙学术主持:葛玉君总策展人:刘梓封联合策展:单宏 李征 刘博开幕:2019年11月30日 15:30展期:2019年11月30日——12月14日展览地点:北京·798艺术区·朗空美术馆

天有历数

全国艺术学门类博士学位授权点分布情况,需要的拿走

艺术学门类下设艺术学理论、音乐与舞蹈学、戏剧与影视学、美术学、设计学5个一级学科。2018年3月26日,根据《国务院学位委员会关于下达2017年审核增列的博士、硕士学位授权点名单的通知》(学位〔2018〕9号),新增列一批艺术学博士学位授权点。目前最新的全国艺术学门类博士学位授权点及培养院校信息如下:一、部分院校拥有的博士学位授权点数量1、拥有5个艺术学博士学位授权点的单位(3所)中国艺术研究院、中国传媒大学、南京艺术学院。2、拥有4个艺术学博士学位授权点的单位(3所)上海大学(缺音乐与舞蹈学)、南京师范大学(缺艺术学理论)、中国美术学院(缺音乐与舞蹈学)。3、拥有3个艺术学博士学位授权点的单位(5所)(1)拥有艺术学理论、美术学、设计学3个博士学位授权点单位:清华大学、四川大学、中央美术学院、西安美术学院。(2)拥有音乐与舞蹈学、戏剧与影视学、美术学3个博士学位授权点单位:福建师范大学。二、各一级学科博士学位授权点分布1、1301艺术学理论博士学位授权点单位(22所)中国艺术研究院、北京大学、清华大学、中国传媒大学、东南大学、上海大学、四川大学、河北大学、东北大学、河南大学、浙江大学、北京师范大学、哈尔滨师范大学、中央美术学院、中央戏剧学院、北京电影学院、上海戏剧学院、上海音乐学院、中国美术学院、南京艺术学院、西安美术学院、武汉理工大学。2、1302音乐与舞蹈学博士学位授权点单位(13所)中国艺术研究院、中国传媒大学、首都师范大学、南京师范大学、福建师范大学、哈尔滨师范大学、东北师范大学、湖南师范大学、华南师范大学、中央音乐学院、中国音乐学院、上海音乐学院、南京艺术学院。 3、1303戏剧与影视学博士学位授权点单位(16所)中国艺术研究院、中国传媒大学、南京大学、上海大学、厦门大学、西北大学、北京师范大学、南京师范大学、山西师范大学、福建师范大学、中央戏剧学院、北京电影学院、上海戏剧学院、上海音乐学院、南京艺术学院、中国美术学院。4、1304美术学博士学位授权点单位(19所)中国艺术研究院、清华大学、中国传媒大学、上海大学、四川大学、首都师范大学、南京师范大学、福建师范大学、哈尔滨师范大学、东北师范大学、湖南师范大学、华东师范大学、山东师范大学、西北师范大学、中央美术学院、中国美术学院、南京艺术学院、西安美术学院、北京电影学院。5、1305设计学博士学位授权点单位(21所)中国艺术研究院、清华大学、中国传媒大学、同济大学、上海大学、四川大学、苏州大学、江南大学、湖南大学、浙江大学、东华大学、南京师范大学、中央美术学院、中国美术学院、南京艺术学院、西安美术学院、北京服装学院、景德镇陶瓷大学、武汉理工大学、北京理工大学、陕西科技大学。

幻夜

中国艺术研究院2020年博士研究生招生考试复试工作方案

中国艺术研究院2020年博士研究生招生考试 复试工作方案中国艺术研究院是文化和旅游部直属的集艺术科研、艺术教育、艺术创作、“非遗”保护和文化智库为一体的国家级综合性学术机构。为维护中国艺术研究院良好的招生信誉,为国家培养出更多的艺术研究、艺术管理和艺术创作高级人才,根据教育部办公厅《关于做好2020年招收攻读博士学位研究生工作的通知》(教学厅函〔2020〕9号)等文件要求,现将2020年博士研究生招生考试复试方案公告如下:一、进入复试考生的基本分数要求2020年教育部下达我院的博士研究生招生计划人数为100人。根据教育部、北京教育考试院关于博士研究生招生考试录取工作的有关规定,我院2020年博士研究生招生考试进入复试的基本分数要求为:1. 理论研究型考生:(1)外国语单科40分(含)以上;(2)专业一单科78分(含)以上;(3)专业二单科80分(含)以上;(4)政治理论(同等学力加试)60分(含)以上。2.创作研究型考生:(1)外国语单科40分(含)以上;(2)专业一单科78分(含)以上;(3)专业二单科70分(含)以上;(4)政治理论(同等学力加试)60分(含)以上。3.报考与河北传媒学院联合培养的考生:(1)外国语单科40分(含)以上;(2)专业一单科78分(含)以上;(3)专业二单科85分(含)以上;(4)政治理论(同等学力加试)60分(含)以上。二、进入复试考生名单(以考生编号顺序排列)(一)理论研究型考生:141人1.艺术学理论:31人4.美术学:16人5.美术设计:24人(二)创作研究型考生:72人1.美术学:64人2.美术设计:8人(三)报考与河北传媒学院联合培养的考生:2人根据我院划定的复试分数线,进入复试的理论研究型考生141人;创作研究型考生72人;报考与河北传媒学院联合培养的考生2人,总体录取复试比例为1:2.15。

光之旅

中国艺术研究院中国画硕士研究生导师——人物篇

何家英 工笔人物画创作陈孟昕 工笔人物画创作崔 进 工笔人物画创作李传真 工笔人物画创作韩学中 工笔人物画创作张 见 当代工笔人物画创作刘选让 当代工笔人物画创作郑庆余 当代工笔人物画创作赵建成 水墨意笔人物画创作杨华山 写意人物画创作蔡 葵 写意人物画创作苏 睿 写意人物画创作王赫赫 写意人物画笔墨语言研究潘 缨 重彩人物画创作(根据招生简章顺序)何家英1957年出生于天津,1977年考入天津美术学院绘画系学习国画,1980年毕业后留校任教。曾任第九、第十、第十一届全国政协委员,天津画院院长。现任中国美协副主席,中国艺术研究院工笔画艺术研究院名誉院长,中国工笔画学会名誉会长,中国艺术研究院教授、博士生导师。曾获国家“有突出贡献的中青年专家”、中国文联“德艺双馨文艺工作者”、中宣部“四个一批”文艺人才等荣誉。擅长当代工笔人物画创作。代表作品有《山地》《十九秋》《米脂的婆姨》《酸葡萄》《魂系马嵬》《秋冥》等。陈孟昕1957年生于河北,现任中国工笔画学会会长,中国艺术研究院艺术创作指导委员会副主任,二级教授、博士生导师,中国美术家协会理事,中国美术家协会中国画艺术委员会委员,中国画学会副会长,中国现代工笔画院副院长,北京粉画学会副会长,湖北省美术家协会副主席及工笔画学会名誉会长,湖北省侨联顾问及文化发展促进会名誉会长等,中国美术家协会第七届、八届代表大会代表和中国文学艺术联合会第十届代表大会代表。省金奖四次及屈原文艺奖和文华奖大奖。获中宣部“德艺双馨”文艺工作者称号,享受政府津贴和国务院津贴。崔进1966年生于江苏东台。1991年毕业于南京艺术学院。现为中国美术家协会会员,国家一级美术师,全国青联委员,中国艺术研究院艺委会委员、中国画院院长助理、艺委会副主任、硕士研究生导师。李传真1970年生于湖北江陵。曾任教于湖北美术学院国画系副教授,现供职于中国艺术研究院,现代工笔画院画家,中国美术家协会会员,中国工笔画学会理事。被湖北省评为“十佳优秀文艺人才奖”。出版有《当代工笔人物画集——李传真》、《八大美院——湖北美术学院卷速写试卷评析》。韩学中1961年9月生,祖籍河南西平。1978年考入河南大学美术系,本科毕业,获文学学士学位。现为中国美术家协会会员,中国美协重彩画研究会理事,中国工笔画学会理事。1997年由中国文联、中国美术家协会评为'97中国画坛百杰。现任文化部中国艺术研究院展演中心主任,国家一级美术师,中国艺术研究院研究生院硕士研究生导师,中国艺术研究院高级职称评委。郑州大学美术学院特聘教授,河南大学艺术学院特聘教授,信阳师范学院美术与设计学院特聘教授、硕士生导师,黄淮学院艺术与设计学院特聘教授,中国人民大学艺术学院研修班导师,荣宝斋画院韩学中工笔画创作与新材料运用工作室导师。张见1972年出生于上海。1995年毕业于南京艺术学院美术系中国画专业,获学士学位。1999年毕业于南京艺术学院美术系中国画专业,获硕士学位。2008年毕业于中国艺术研究院,获博士学位。曾任上海大学美术学院国画系副主任,中国艺术研究院中国画院副院长。现任中国艺术研究院工笔画研究院副院长,国家一级美术师,硕士研究生导师。刘选让1955年出生,现为文化部中国艺术研究院中国画院画家、研究生课程教学部主任、教授、研究生导师,中国美术家协会民族美术艺委会委员,中国画学会理事,中国工笔画学会副秘书长、常务理事,清华大学美术学院客座教授,中国前外交官联谊会五洲书画院院长,中国前外交官联谊会特邀理事。郑庆余1976年10月生,祖籍江苏省常熟市。 2008年毕业于中国艺术研究院,获中国人物画创作与理论方向博士学位。现为中国艺术研究院中国画院学术委员会办公室主任,中国美术家协会会员,国家二级美术师,硕士研究生导师。赵建成1949年生于山东青岛,中央美术学院研修班结业。现任中国艺术研究院艺术创作指导委员会副主任,中国艺术研究院中国画院艺术委员会主任,创作部主任,博士生导师,中国国家画院研究员,北京市文史馆馆员,中华文化发展促进会理事,文化部高级职称评委,国家一级美术师,中国美术家协会会员。享受国务院政府特殊津贴专家。杨华山一九五九年生,山西省万荣县人,就读于西安美术学院,中央美术学院,首都师范大学书法院,硕士学历。现为文化部中国艺术研究院创作院美术创作研究中心主任、教授、国家一级美术师。中国美术家协会会员,中华诗词学会会员。中央民主同盟会委员。蔡葵1963年生,1989年毕业于解放军艺术学院美术系中国画专业,中国美术家协会会员,国家一级美术师、硕士研究生导师。现为中国艺术研究院中国画院专职画家,中国少数民族文化发展基金会理事。主要从事中国现代人物画的水墨创作,先后在美国、法国、台湾等地举办个人画展,被多家艺术机构评为当代最具收藏潜力的画家之一,出版学术专著多部。苏睿1981年生于广州。本科毕业于中国美术学院;硕士毕业于中央美术学院,导师唐勇力教授;博士毕业于中国艺术研究院,导师田黎明教授。现为中国艺术研究院中国画院专职画家、硕士生导师,中国美术家协会会员,广州美术学院外聘副教授,中国画创作研究院外聘研究员。王赫赫1975年生于长春,陕西大荔人。1998年毕业于中央美术学院中国画系水墨人物画专业,获学士学位。2010年毕业于中央美术学院造型艺术研究所,获美术学(书画比较方向)博士学位。现为中国艺术研究院中国画院专职画家,硕士生导师。文化部青联中国书法篆刻艺术委员会委员。中国画创作研究院研究员。青年画院艺委会副主任。潘缨1962年生于北京,1983年毕业于解放军艺术学院中国画专业,2008年毕业于中央民族大学中国少数民族艺术专业获博士学位。曾任教中央民族大学美术学院,现任中国艺术研究院中国画院专职画家、硕士生导师。中国美术家协会会员、中国工笔画学会常务理事、中国重彩画研究会常务理事、北京工笔重彩画会常务理事、中国女画家协会副主席、北京女美术家联谊会会长。

梦非梦

在中国艺术研究院研究生院开学典礼上的讲话——韩子勇

锤炼人格 磨洗心性 专心为学在中国艺术研究院研究生院开学典礼上的讲话韩子勇各位老师,各位同学:大家上午好!我讲四个词与大家共勉。第一个词是“祝贺”。今天中国艺术研究院研究生院的开学典礼适逢教师节。首先向各位老师表达节日的祝贺!刚才听主持人介绍各位老师,听到很多业内熠熠生辉的名字,很欣慰,中国艺术研究院研究生院的师资阵容还是很强的。“师者,传道授业解惑也”。中华文明有一个突出特点,就是尊师重教。古人讲“天、地、君、亲、师”。实际是讲人的重要的五种关系。天是道,是天理。“天行健,君子以自强不息。”道在中国人心目中一直占有很重的分量。在今天这个道,是远大的共产主义理想,是我们仰望星空、期盼未来所唤醒的内心的道德律令。第二位是“地”,“地势坤”。厚德载物,化育万物,生长万物。我理解在今天是让我们处理好与国家、民族、社会的关系。做人做事要接地气、脚踏实地,以积极上向的入世态度,“有信仰、有情怀、有担当”,是自觉融入能够化育万物、朝气蓬勃的新时代有中国特色的社会主义现代化事业之中。第三位是“君”,我理解在今天就是要转化为爱党、爱国、爱人民的情感,提升凝聚力和向心力。第四位是“亲”,亲是从自然的血缘关系当中,抽象出来的一种自然伦理,是人类非常朴素的情感,并由此推及到“老吾老以及人之老;幼吾幼以及人之幼”。第五位就是“师”。师是你人生道路中非常重要的启蒙者、引路人。这样一个“天、地、君、亲、师”的顺序,中国独有,给教师很高的地位。中华文明儒释道三位一体,当然以儒家为主干,这个主干就是一群以孔子为开端的传道授业解惑、诲人不倦、连绵延续、蔚为壮观的“教师队伍”。我们党一贯重视教育。毛主席第一份工作也是在北大图书馆当管理员,他最早的人生理想是当乡村教员。我们党在非常困难的革命战争年代一直抽出精力和财力去办教育,无论是在中央苏区还是在延安,都是如此。习近平总书记前一段时间给中央美院八位老教授的回信,也是对教师们立德树人、崇德尚艺的殷切嘱托与肯定,所思所盼跃然纸上。我们每个人在成长的过程当中,回忆往事总会有几个老师的形象浮现出来。他在你人生的转折点,给过指导、引领、鼓励。老师不仅仅是一个职业,更是青年成长的领航员。从石器时代到现在有上万年,每个人个体寿命有限,但文明可以独立于个体而存在和发展,上万年的文明之所以能够积累传递,开枝散叶而万古长青,老师在其中功莫大焉。 第二个词是“欢迎”。欢迎中国艺术研究院研究生院的各位新生。各位入院新生从今天起就是中国艺术研究院研究生院的一员了,祝贺大家加入这个大家庭,开启新阶段的研学之路。我羡慕大家能够读硕士、博士、博士后。我本人也就是本科毕业,羡慕今天大家有这么多深造的机会。从小学、初中、高中、大学一步步往上走,都是处在一个连续上升的教育阶段,到了硕士生、博士生应该是教育阶段的最高层级了。到了这个层级,我想到一个景象,就是雏鹰振翅、试飞和翱翔。你看雄鹰总是把自己的巢建在悬崖绝壁上,或者是巨木的树梢。雏鹰一开始很弱小,皱巴巴的、羽毛杂乱稀拉,根本没有雄鹰的那种感觉。但是一点点儿长大后,翅膀越来越硬。它可以感到气流变化和天空的召唤,它想飞、急不可耐。这个阶段最危险,飞起来它就是雄鹰,老百姓说的老鹰。飞不起来,它就连一只鸡都不如,摔死在石头上。硕士生、博士生阶段,就是雏鹰开始展翅、试飞的阶段。各位博士生、硕士生就是欲飞的雏鹰,中国艺术研究院就像那颗巨木,就是耸立云端的悬崖峭壁,这个高度给大家提供一个绝佳的巢穴、提供起飞的势能,而老师就是带着雏鹰展翅的雄鹰。这个阶段的特点是教学相长、相互探讨、学会方法,是放大镜和显微镜并用,是进入专业领域内部、深处、细枝末节,是养成独立思考的能力和习惯,写出一部很好的硕士生论文和博士生论文。我带过几十个硕士生、博士生,老师们指导好学生,要使学生有所创新,有所斩获,而不是重复,不是“寻章摘句老雕虫”。我带的第一个博士生现在也是教授了,当初我要求她写的博士论文,应该是一本压箱底的书,一本后来的研究者绕不过去的书。第一本书质量如何,决定你之后学术事业的发展。所以我给她选了一个没人耕耘过的领域,就是研究绿洲文明中的“巴扎”,“巴扎文化空间的分析与研究”。“巴扎”是沙漠绿洲世俗生活的表征,有多元多样的功能。她说老师前面没有人写过这类书 ,也无像样的研究文章,感到很畏难。我说这就对了,抄无可抄,只能细读生活之书,一个绿洲、一个绿洲,一个巴扎、一个巴扎地去做田野考察。结果她就去田野考察,最后出了一本书,完成博士论文,最后评上省级优秀博士论文。更重要的是,开启了巴扎文化研究这个方向,给后来的研究者铺上第一块路石。希望在座的学生有学术抱负、担当和勇气,闯入那些布满荆棘、艰难困苦、少有触及的研究领域。要有这个雄心壮志,做学问没有这个雄心壮志你就不是雄鹰,飞不起来,你就不是雏鹰,你就是蓬间雀了。所以一方面欢迎大家,另一方面希望大家有雄心壮志,用足三年时光,使自己的修为大增,功力大增,眼界、视野、心胸都能够得到提升。 第三个词是“方向”。大家记住,所有真正的学问都不是象牙塔里的学问。在今天,更是如此。我们一定要和时代紧密结合起来,投身时代洪流中。习近平总书记讲我们从来没有像今天这样离中华民族伟大复兴的中国梦这样近。的确如此,只要拥抱时代,我们就能够看到、触及到、感受到,甚至就能够拥抱到这扑面而来的炽热的梦想。这是一个了不起的时代,如雏鹰凌空,拥抱太阳和蓝天。一百多年来,我们一次又一次跌入谷底,自从有了共产党,1949年之后,我们的国家、民族开始往上走,不断地爬坡过坎,期间也有曲折,但是到今天应该说我们处在接近于实现中华民族的伟大复兴的关键时刻,就像马拉松的长跑,几乎看到那根彩虹般的线了,但这也是最累、最倦、最艰难的时候。我们的老师、学生,要和时代联系,形成牢不可破的命运共同体。大家可以看到这一两年整个国际局势,发生了巨大的变化,确实是处在一个惊涛骇浪当中。好在有十八大以来以习近平为总书记的党中央把舵定航,使中国这艘巨轮行稳志远,渡过一个个激流险滩,我想也一定能够到达辉煌的彼岸。所以说,同学们一定要与时代同行,关心社会,有责任心和使命感走出象牙塔。就像习近平总书记给老电影人牛犇回信中讲的。“要有信仰、有情怀、有担当”。当你从“小我”升华到了“大我”,很多事情上你就能看得开、想得明白,就不至于永远觉得单位委屈了你、同事不理解你、社会亏欠了你。有这样一种信仰、情怀和担当,格局才会大、事业才会顺。我见到一些本来很有才华的人,可能这方面稍微弱一些,最后做人做事始终显得小。我们要像鲁迅先生讲的,把自身那个“小”赶走,用信仰、情怀、担当来滋养自己,壮大自己。这个“大”哪里来,不是说大话、天天做秀、哗众取宠,而是脚踏实地,面对民族、人民和事业,有敬畏谦卑之心。习近平总书记前几天给中央美院的回信讲到美育。中国艺术研究院研究生院的各个专业都是从事美育教育的。当然美育不仅仅是美术方面,不仅仅是艺术方面,而是和人格教育、情感教育和审美教育相关。希望大家不仅是弄通、弄懂各艺术门类美的形式,更要把握美的规律、美的本质。什么是美的本质,美的本质是包括形式在内的价值判断,没有脱离内容的形式,黑格尔讲“有意味的形式”,“有意味”很重要,有意味不仅是形式上讲究,更是指内容、价值观上的选择。中国人对美的认识和看法背后作支撑的是我们的文化传统,是中国人理解世界、看待世界的方式,是中国人的心灵世界,这才是海面以下潜在的冰山。在座的有研究抽象艺术的,抽象艺术好像最讲究形式,但它是怎样被抽象出来?怎样被一次次的蒸馏、一次次的结晶,最后变成那样一种意味深厚、变化无穷、简洁又神秘的形式。抽象的形式看似与内容无关,但却是内容的“原形”与“真身”,是庞大、漫长、多样的内容经过锤炼后的灵魂。在美育中形式、技术、技巧要学,但更重要的是审美的价值观分析,这里就包含了方向。习近平总书记几次讲话都讲到中华美学,就包含方向。今天搞现实题材的创作、搞现实题材创作的研究,不仅仅是方法和形式上的,更是内容和本质上的。我们的研究生教育要有这样一个方向,要坚守这样一个方向,坚持中华立场,吸收外来为我所用,创造与新时代相融合的新艺术。第四个词是“奋斗”。在今年新年贺辞中,习近平总书记讲“奋斗者是幸福的”。我想这是感同身受、真正为党为国为民努力奋斗者的肺腑之言。人只有在奋斗中,才能体现价值的存在。如果虚度时光,把大量的时间、精力浪费在没有价值、甚至是消极的事情上,这样的生命,不曾燃烧、发热、发光。王国维在《人间词话》里有一段很有名的话,很多人都熟悉:古今之成大事业、大学问者,必经三种境界。“昨夜西风凋碧树,独上高楼,望尽天涯路”是第一境;“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴”是第二境;“众里寻他千百度,蓦然回首,那人却在灯火阑珊处”是第三境。这三种境界里,没有一种是热热闹闹、欢天喜地、轻轻松松的。你要走在前面,就要开山劈路、遇水架桥,板凳要坐十年冷。因此希望大家不要被才华、天赋所迷惑,人类社会确实是有一部分人有天赋、才华,特别在艺术领域。有的人智商高,有的人某一方面的感受力特别出众,然后他意识到并发展起来,发展他在音乐方面的天赋、在美术方面的天赋……但是往往很多人意识到自己有这方面天赋的时候,尾巴容易翘到天上去,觉得自己独异于他人。因此,就被各种外部的诱惑所迷惑。我想世间有才华、有天赋的人,总量绝对超过最终成功者。那些有才华但最终一事无成的人,是怎么被消磨、落入平庸的?有一篇古文叫《伤仲永》,我们不要做仲永,而是越是觉得自己有才华,越要谦卑。要力戒浮躁,经得起各种诱惑,专心为学,要有非同常人的毅力、耐心和韧性,才有可能成就一二。有才的人往往也容易眼高手低,甚至可能偏偏伴随着懒散与惰性。但只要记住,再有本事的人,也不可能用三五天思索出人家用几年、几十年思索出的东西。不忘初心,专心、专注很重要。今天社会发展快、变化大,诱惑也特别多。因此,常常注意力难以集中。人之所以不同于动物,是因为人可以在某个领域集一生之注意力、精力专注于某个方面,孜孜以求、精耕细作。现学现卖不行,花拳绣腿不行,没有经过深思熟虑,一知半解就急忙地、很功利地秀自己,会误其一生。越是和市场、和功用、和功利近的那些领域,越要磨洗自己的心性和定力,锤炼自己的人格、品质。中国艺术研究院的研究生教育,要沉下心,老师专心教、学生用心学,扎扎实实做专业,不要忙于凑热闹、亮个相、握握手、递递名片、加加微信。要把心思收回来,敛神静气,人生才有张力。要力戒浮躁,锤炼人格,磨洗自己的心性和定力,不能面对诱惑失魂落魄,不要毁于浅表化、碎片化、功利化的泥淖。要不畏浮云遮望眼,追求大道,热爱真理,不懈努力。谢谢大家!

玫瑰海

中国艺术研究院硕士研究生导师‖张鸿飞

张鸿飞,1950年生,吉林省伊通人,1977年毕业于鲁迅美术学院。曾任吉林省美协副主席、吉林省书画院副院长。现为中国美术家协会会员,国家一级美术师、文化部中国国际书画研究会副会长、中国画协会理事、中国工笔画协会常务理事、中国艺术研究院硕士研究生导师,中国画院艺委会委员。系享受国务院政府特殊津贴专家。

红舞鞋

翟天临硕士学位也遭质疑!论文查重率超20%,北电被指该给出说法

来源:新民周刊文;河西“不知知网”的翟天临因涉嫌学术不端,被北京电影学院撤销博士学位,其导师陈浥也被取消博士研究生导师资格。北电2月19日通报,翟天临博士研究生在学期间,发表在《广电时评》的论文《谈电视剧<白鹿原>中“白孝文“的表演创作》,关键表述使用其他专家的观点,但未做引用注释说明,存在较为突出的学术不规范、不严谨现象,存在学术不端情况。导师陈浥未能认真履行学术道德和学术规范教育、论文指导和审查把关等职责。“不知知网”的翟天临因涉嫌学术不端,被北京电影学院撤销博士学位,其导师陈浥也被取消博士研究生导师资格。而我们注意到,翟天临3万多字的硕士学位论文《“英雄”本是“普通人”——试论表演创作中的英雄形象与人性》,也存在着重复率超标、疑似剽窃观点、引用不标注、格式不规范等诸多问题。【重复率“超标”】知网查重结果显示,翟天临32628字的硕士毕业论文,总文字复制比36.2%。将翟毕业后的论文去除再查重(即所有对比论文发表时间均在2013年5月前),发现仍有11027字重复,复制比33.79%。在此基础上再将论文中引用的部分去除后,仍有7666字重复,比例为23.49%。北电《学术不端行为处理办法》规定,答辩前对学位论文进行技术性查重,相似比(去除本人已发表的论文及著作)在20%-30%之间的学位论文视为未通过检测,由导师负责对论文中存在的问题性质进行认定。此外,研究生在导师指导下重新修改论文,一周内经审核同意后重新送检,超过一周未提交或者相似比仍超过20%,作延期答辩处理。若再次申请学位的论文相似比仍超过20%,取消其学位申请资格;如经认定存在学术不端行为且情节恶劣的,取消其学位申请资格。根据知网检测结果及北电规定,翟天临的硕士毕业论文相似比超过20%,并不能通过学校答辩前的常规检测。如果检测数据有效,翟天临的硕士学位论文是否在答辩前进行检测?如检测未通过有没有在导师指导下修改?查重超标又如何能顺利通过答辩并攻读博士学位?这些疑问都需要北电给出说法。【疑剽窃观点】翟天临硕士毕业论文经检测达到知网“疑似剽窃观点”、“疑似剽窃文字表述”两项指标。单篇最大文字复制比5.5%,为陈坤毕业论文《性格化表演之我见》,二者论文共13处相似,除去5处引用文献外,另有8处高度重合。根据检测,翟天临剽窃观点主要为:“内部性格化和外部性格化相辅相成”、“任何一个演员要想在表演中获得准确的表现方式,一方面他必须在外部表现力上训练有素,使之在表现其内心体验时,能够在外部物质上有所依托, 能够在表现细腻入微的情绪变化、或是巨大的激情时应付自如;另一方面则要演员在体验的基础上必须反复地探索,寻找最能够表现出其内心体验的外部形式。”北电《学位授予细则》规定,剽窃、抄袭、侵占他人学术成果,属于学术不端行为,硕士生应坚决防范和杜绝。如在学位论文(作品)或学位申请的各个环节存在弄虚作假、抄袭剽窃等学术不端行为,不授予硕士学位。【引用不标注】翟天临硕士学位论文多处引用未标注,如与陈坤论文高度重合的内容:“内部性格化是外部性格化的心理依据,外部性格化则是把角色看不见的内心状态描绘出来,并把这种状态传达给观众,若演员没有做好外部‘功课’,那么无论是角色的内部性格特征或是角色的内心状态,都不可能准确的传达给观众”。还有一些偏个人化的文字表达也出现类似情况,如“一般军人总是挺直身子,走起路来就像在操练步法一样,和普通人不同,碰着脚跟,使马刺叮叮作响……贵族走路时总是藏着礼帽和手套,戴上单眼镜,说话力求悦耳动听等等。这一切都是‘一般’的刻板法,看起来仿佛也创造出了性格特征。”根据北电《学术不端行为处理办法》,学位论文对文献的引用应当符合学术规范。学位论文引用他人的著述或者观点的,应当注明出处,在论文注释(包括脚注和尾注)中详细说明所引用著述的作者、著作名称(出版机构、版别、出版日期)、页码等内容。仅在论文前言、综述、参考文献或者感言中提及所使用过的文献的,不属于符合学术规范的引用。而翟天临多处引用但未标注或提及的情况,比这一规定更为严重。【格式不规范】翟天临的硕士学位论文《目录》部分并不统一,三个章节采用了三种不同的记录。其中,第一章分为“1.”“2.”两个小节,前一个小节“第一”、“第二”后用“.”标注,后一个小节则用“:”标注;第二章四个小节形式为数字加后括号的形式,如“1)”、“2)”;第三章则直接表述为“第一节、第二节”,并采用数字“1 2 3”来直接标注。全文共有17处注释,标注较为规范,但格式不太统一,部分为圈内标数字,部分为直接标注序号。文中还有多处错别字、错误标点符号等,且在谢辞部分写错导师名字。北电《学位授予细则》规定,硕士生须尊重学术道德、遵守学术规范,规范学位论文内容和格式;格式不规范或不符合要求者应限期修改,否则不得申请学位。此外,已获得学校博士、硕士学位的人员,一经发现并认定其在学位论文或学位申请的各个环节中确实存在学术不端行为的,视其严重程度、所产生的不良社会影响和对学校造成的损失等方面,由校学位评定委员会作出处理决定。翟天临事件暴露出北京电影学院教学以及考评过程中存在的诸多问题,问题极为严重,应引起有关部门的高度重视。我们认为翟天临事件,绝不可能是翟天临一个人的个别事件,学院的规章制度形同虚设,作为导师的陈浥,居然连学生将自己的名字写错都没有看出来,可见其对学生论文的轻视程度。陈浥没有看出来,参与论文答辩的老师也没看出来吗?学位评定委员会也没看出来吗?既然翟天临是如此,那么陈浥培养的其他硕士、博士质量如何呢?其他导师培养的学生又如何呢?似乎都成了很大的疑问。北京电影学院是培养中国电影人才的摇篮,是目前中国高等艺术教育中唯一的电影专业院校,原本在国内电影和文化艺术界享有盛誉,此次翟天临事件的丑闻,极大地影响了该校的声誉。我们知道,北电的许多学生都像翟天临一样,在求学时期就已成名,在各大剧组拍戏,他们原本应该用于论文写作的时间被拍戏肢解,众多由北电毕业的明星,是不是也存在翟天临似的人物?只是说翟天临被爆出来了,而那些“翟天临”运气好得以逃过一劫?联想起之前的北电侯亮平事件,2017年06月5日“北电阿廖沙遭性侵”事件又被曝出新进展。微博博主@北电侯亮平 5日称自己是阿廖沙师弟,可以证实阿廖沙所说属实。并实名举报北京电影学院以宋某、吴某为首的教授们多次潜规则女大学生,常年贪污受贿。此事当时闹得沸沸扬扬,后来却不了了之。我们想知道,两起事件之间有没有内在的千丝万缕的联系?北电的腐败,是恶意中伤,还是确有其事?这样的腐败,如果任其发展下去,不加以根治,那么,损害的是中国高校和中国电影的形象,影响的是翟天临这样的学生的事业发展前途,有百害而无一利。今天,我们建议取消翟天临的博士乃至硕士学位,也不仅仅针对翟天临一个人,而是向高校的腐败宣战,还象牙塔一片净土。