中国书画艺术研究院

【陈海良】《古诗数首》 陈海良：书法兰亭奖获得者，师从尉天池、陈仲明、马士达、周玉峰教授。中国艺术研究院中国书法院创作部主任，博士研究生导师。【陈海良】作品名称：《宋人词》作品材质：纸本 陈海良：书法兰亭奖获得者，师从尉天池、陈仲明、马士达、周玉峰教授。中国艺术研究院中国书法院创作部主任，博士研究生导师。【陈海良】作品名称：《桃花诗》 尺寸：0.6平尺 陈海良：书法兰亭奖获得者，师从尉天池、陈仲明、马士达、周玉峰教授。中国艺术研究院中国书法院创作部主任，博士研究生导师。【陈海良】作品名称：《元赵孟诗》 尺寸：0.7平尺 陈海良：书法兰亭奖获得者，师从尉天池、陈仲明、马士达、周玉峰教授。中国艺术研究院中国书法院创作部主任，博士研究生导师。【陈海良】作品名称：《赠刘景文》尺寸：1.0平尺 陈海良：书法兰亭奖获得者，师从尉天池、陈仲明、马士达、周玉峰教授。中国艺术研究院中国书法院创作部主任，博士研究生导师。【陈海良】顾恺之论画 陈海良：书法兰亭奖获得者，师从尉天池、陈仲明、马士达、周玉峰教授。中国艺术研究院中国书法院创作部主任，博士研究生导师。【陈海良】作品名称：《清人诗》尺寸：0.6平尺 陈海良：书法兰亭奖获得者，师从尉天池、陈仲明、马士达、周玉峰教授。中国艺术研究院中国书法院创作部主任，博士研究生导师。

中国艺术研究院中国画院经过三年多的精心筹备，中国画院第四次院展——时代印迹，将于2018年4月12日，在中国美术馆开展，此次共展出在职、外聘画家及中国艺术研究院特聘艺术家的最新创作130余幅。事不宜迟，我们这就先睹为快。图中两幅作品为：《达悟》作者：林若熹 创作年代：2018 规格：194×550cm；《中国——太空时代》作者：桑火尧 创作年代：2018 规格：142×296cm。这些作品表现了我国改革开放40周年中，中国绘画所取得的突出成就，可以说在很大层面上反映出当代中国画创作格局的最新景观，完全可以看作是中国画未来发展的风向标。图中两幅作品为：《收获》作者：刘大为 创作年代：2017 规格：138×68cm；《包青天》 作者：马书林 创作年代：2018 规格：154×93cm。这些创作语言形式多样、思维观念多元，立足于时代文化的基点之上，思考着如何实现中国画理论的传统情怀与当代意识之间的价值转换。图中两幅作品为：《儋州雨色图（苏轼诗意）》作者：程大利 创作年代：2018 规格：168×65cm；《意象》作者：张望 创作年代：2018 规格：138×70cm。“时代印迹”是在前三届院展主题的基础上，追求运用最富情感意识的笔墨表现，实现“升华自我”。图中两幅作品为：《季羡林先生造像》作者：刘波 创作年代：2018 规格：270×142cm；《面壁图》作者：杨晓阳 创作年代：2017 规格：136×68cm。中国画院要求创作者能够从中国文化的历史空间维度和社会发展现实角度两个方面，思索中国画艺术的走向及方位，体悟如何将人生立格、奉献社会、热爱生活紧密融入创作中。图中两幅作品为：《蒋采苹》作者：潘缨 创作年代：2017 规格：179×118.5cm；《景象与意象》作者：许俊 创作年代：2018 规格：247×122cm。中国艺术研究院领导下的中国画院，坚持以中国艺术研究院确立的艺术科研、艺术教育、艺术创作为发展方向。图中两幅作品为：《锦绣图》纸本设色 作者：崔进 创作年代：2018 规格：225×118cm；《天地大美心驰神往笔遂墨顺》作者：卢禹舜 创作年代：2018 规格：135×68cm。中国画院以“正大气象，温柔敦厚，中和为美，时代创新”为办院宗旨。图中两幅作品为：《庭园海棠开》 作者：江宏伟 创作年代：2016 规格：122×182cm；《向云深处》作者：田黎明 创作年代：2017 规格：55×41cm。中国画院以立足时代，继承传统，开拓创新为办院理念，老实做人、扎实做学问，增进文化学养，增厚笔墨基础，积极探索学术创新，彰显时代特色，推动治学立本，提倡精品意识。图中作品为：《虎子图》作者：刘万鸣 创作年代：2017 规格：39x49cm。

中国敤首书画艺术研究院隶属于文化部华夏文化遗产保护中心，是从事非营利性社会服务的专业书画院。在历史记载中，敤首是舜帝同父异母的妹妹，从小心灵手巧，舜帝登基之前烧做陶瓷时，她在旁边用树枝在陶上做画，舜帝登基之后，敤首进宫专门绣花画画，后人把敤首立为画祖。中国敤首书画艺术研究院有深厚的历史渊源和文化底蕴，并继续秉承画祖的精神，奋力开创中国书画艺术的新纪元。时间：2020年1月9日地点：中国敤首书画艺术研究院主办单位：北京通州区张家湾镇中街村委会北京通州区牛堡屯中街欢乐嘉苑协办单位：中国书画导航网中国敤首书画艺术研究院参加本次中国敤首书画艺术研究院 迎春纳福新年笔会活动艺术家有：余新志、宋兆钦、李健康、李存民、张东云、金奎、谢鹏程、周思平、张有涛、姜乃军、宋志刚、史长杰、于华、刘永平、魏栓德

何家英 工笔人物画创作陈孟昕 工笔人物画创作崔 进 工笔人物画创作李传真 工笔人物画创作韩学中 工笔人物画创作张 见 当代工笔人物画创作刘选让 当代工笔人物画创作郑庆余 当代工笔人物画创作赵建成 水墨意笔人物画创作杨华山 写意人物画创作蔡 葵 写意人物画创作苏 睿 写意人物画创作王赫赫 写意人物画笔墨语言研究潘 缨 重彩人物画创作（根据招生简章顺序）何家英1957年出生于天津，1977年考入天津美术学院绘画系学习国画，1980年毕业后留校任教。曾任第九、第十、第十一届全国政协委员，天津画院院长。现任中国美协副主席，中国艺术研究院工笔画艺术研究院名誉院长，中国工笔画学会名誉会长，中国艺术研究院教授、博士生导师。曾获国家“有突出贡献的中青年专家”、中国文联“德艺双馨文艺工作者”、中宣部“四个一批”文艺人才等荣誉。擅长当代工笔人物画创作。代表作品有《山地》《十九秋》《米脂的婆姨》《酸葡萄》《魂系马嵬》《秋冥》等。陈孟昕1957年生于河北，现任中国工笔画学会会长，中国艺术研究院艺术创作指导委员会副主任，二级教授、博士生导师，中国美术家协会理事，中国美术家协会中国画艺术委员会委员，中国画学会副会长，中国现代工笔画院副院长，北京粉画学会副会长，湖北省美术家协会副主席及工笔画学会名誉会长，湖北省侨联顾问及文化发展促进会名誉会长等，中国美术家协会第七届、八届代表大会代表和中国文学艺术联合会第十届代表大会代表。省金奖四次及屈原文艺奖和文华奖大奖。获中宣部“德艺双馨”文艺工作者称号，享受政府津贴和国务院津贴。崔进1966年生于江苏东台。1991年毕业于南京艺术学院。现为中国美术家协会会员，国家一级美术师，全国青联委员，中国艺术研究院艺委会委员、中国画院院长助理、艺委会副主任、硕士研究生导师。李传真1970年生于湖北江陵。曾任教于湖北美术学院国画系副教授，现供职于中国艺术研究院，现代工笔画院画家，中国美术家协会会员，中国工笔画学会理事。被湖北省评为“十佳优秀文艺人才奖”。出版有《当代工笔人物画集——李传真》、《八大美院——湖北美术学院卷速写试卷评析》。韩学中1961年9月生，祖籍河南西平。1978年考入河南大学美术系，本科毕业，获文学学士学位。现为中国美术家协会会员，中国美协重彩画研究会理事，中国工笔画学会理事。1997年由中国文联、中国美术家协会评为'97中国画坛百杰。现任文化部中国艺术研究院展演中心主任，国家一级美术师，中国艺术研究院研究生院硕士研究生导师，中国艺术研究院高级职称评委。郑州大学美术学院特聘教授，河南大学艺术学院特聘教授，信阳师范学院美术与设计学院特聘教授、硕士生导师，黄淮学院艺术与设计学院特聘教授，中国人民大学艺术学院研修班导师，荣宝斋画院韩学中工笔画创作与新材料运用工作室导师。张见1972年出生于上海。1995年毕业于南京艺术学院美术系中国画专业，获学士学位。1999年毕业于南京艺术学院美术系中国画专业，获硕士学位。2008年毕业于中国艺术研究院，获博士学位。曾任上海大学美术学院国画系副主任，中国艺术研究院中国画院副院长。现任中国艺术研究院工笔画研究院副院长，国家一级美术师，硕士研究生导师。刘选让1955年出生，现为文化部中国艺术研究院中国画院画家、研究生课程教学部主任、教授、研究生导师，中国美术家协会民族美术艺委会委员，中国画学会理事，中国工笔画学会副秘书长、常务理事，清华大学美术学院客座教授，中国前外交官联谊会五洲书画院院长，中国前外交官联谊会特邀理事。郑庆余1976年10月生，祖籍江苏省常熟市。 2008年毕业于中国艺术研究院，获中国人物画创作与理论方向博士学位。现为中国艺术研究院中国画院学术委员会办公室主任，中国美术家协会会员，国家二级美术师，硕士研究生导师。赵建成1949年生于山东青岛，中央美术学院研修班结业。现任中国艺术研究院艺术创作指导委员会副主任，中国艺术研究院中国画院艺术委员会主任，创作部主任，博士生导师，中国国家画院研究员，北京市文史馆馆员，中华文化发展促进会理事，文化部高级职称评委，国家一级美术师，中国美术家协会会员。享受国务院政府特殊津贴专家。杨华山一九五九年生，山西省万荣县人，就读于西安美术学院，中央美术学院，首都师范大学书法院，硕士学历。现为文化部中国艺术研究院创作院美术创作研究中心主任、教授、国家一级美术师。中国美术家协会会员，中华诗词学会会员。中央民主同盟会委员。蔡葵1963年生，1989年毕业于解放军艺术学院美术系中国画专业，中国美术家协会会员，国家一级美术师、硕士研究生导师。现为中国艺术研究院中国画院专职画家，中国少数民族文化发展基金会理事。主要从事中国现代人物画的水墨创作，先后在美国、法国、台湾等地举办个人画展，被多家艺术机构评为当代最具收藏潜力的画家之一，出版学术专著多部。苏睿1981年生于广州。本科毕业于中国美术学院；硕士毕业于中央美术学院，导师唐勇力教授；博士毕业于中国艺术研究院，导师田黎明教授。现为中国艺术研究院中国画院专职画家、硕士生导师，中国美术家协会会员，广州美术学院外聘副教授，中国画创作研究院外聘研究员。王赫赫1975年生于长春，陕西大荔人。1998年毕业于中央美术学院中国画系水墨人物画专业，获学士学位。2010年毕业于中央美术学院造型艺术研究所，获美术学（书画比较方向）博士学位。现为中国艺术研究院中国画院专职画家，硕士生导师。文化部青联中国书法篆刻艺术委员会委员。中国画创作研究院研究员。青年画院艺委会副主任。潘缨1962年生于北京，1983年毕业于解放军艺术学院中国画专业，2008年毕业于中央民族大学中国少数民族艺术专业获博士学位。曾任教中央民族大学美术学院，现任中国艺术研究院中国画院专职画家、硕士生导师。中国美术家协会会员、中国工笔画学会常务理事、中国重彩画研究会常务理事、北京工笔重彩画会常务理事、中国女画家协会副主席、北京女美术家联谊会会长。

参展画家与嘉宾合影2018年5月21日下午，由中国画创作研究院主办，中国画美术馆、中国画创作研究院青年画院、北京艺投文化承办的中国画创作研究院青年画院成立仪式暨第三届“丹青华茂——当代青年中国画家邀请展”开幕式在中国画美术馆隆重举行。参加活动的嘉宾有：中国国家画院名誉院长、中国画学会会长、中国美协中国画艺委会主任、中国画创作研究院院长龙瑞；中国画学会副会长、中国画创作研究院研究员陈孟昕；中国国家画院研究员、中国画创作研究院研究员李爱国；西安美院中国画系主任刘西洁；中国艺术研究院中国书法院常务副院长戴幼楠；文化部艺术发展中心培训部主任、中国画创作研究院执行院长、青年画院院长袁学君；《中国书画》杂志社社长康守永；中国艺术研究院中国画院一级美术师、硕士生导师，中国画创作研究院研究员、青年画院副院长曾三凯；广州美术学院教授、一级美术师，中国画创作研究院研究员、青年画院副院长许晓彬；中国文联文艺评论中心研究处处长、中国文艺评论家协会理事，中国画创作研究院研究员、青年画院副院长程阳阳；中国国家画院博士后，中国画创作研究院研究员、青年画院副院长王先岳；中国画创作研究院副研究员、青年画院艺委会副主任姜元；中央美院中国画学院副教授、中国画创作研究院青年画院艺委会副主任张弓；中国艺术研究院中国画院二级美术师、中国画创作研究院研究员、青年画院艺委会副主任王赫赫；中国画美术馆副馆长、中国画创作研究院副秘书长、青年画院艺委会秘书长朱赓博；中国画美术馆副馆长、中国画创作研究院研究员、青年画院副秘书长谢增杰；中国艺术研究院博士、中国画创作研究院青年画院副秘书长王云磊；三峡大学讲师、中国画创作研究院青年画院副秘书长安一辉；《当代岭南》副主编、中国画创作研究院青年画院副秘书长詹伟杰；中国画艺术研究院研究员堵江涛；北京讷纳渔科技有限公司总经理申红宾；辽宁省辽河美术馆馆长赵乐；中放文化董事长黄茜；《鉴赏收藏》主编刘凤姣；壹备案艺术品鉴证中心首席执行官郭斌；全民艺术网总编刘惟壹；中国画创作研究院青年画院艺委会委员：周利明、康益、周颢、方辉、赵森、唐德福、翁志承、丁鼎、王然、卢虓、刘文剑、刘吉、刘彦明、经冠一、姜满、胡明强、聂松、袁玲玲、崔伟刚、崔鹏程；青年画院院聘画家：王晓派、刘龙、刘成侃、刘闻涛、任鸣、师晓龙、李林郁、李素艳、肖鹏飞、杨军、钟伦理、鲁君辉、潘瑜；以及北京等地艺术界、新闻媒体单位的代表。在活动仪式上，陈孟昕、袁学君、曾三凯、程阳阳、王晓派等先后致辞，活动仪式由中国画美术馆副馆长、中国画创作研究院青年画院秘书长陈斐鹏主持。中国画学会副会长、中国画创作研究院研究员陈孟昕先生致辞文化部艺术发展中心培训部主任、中国画创作研究院执行院长、青年画院院长袁学君先生致辞中国艺术研究院中国画院一级美术师、硕士生导师，中国画创作研究院研究员、青年画院副院长曾三凯先生致辞中国文联文艺评论中心研究处处长、中国文艺评论家协会理事，中国画创作研究院研究员、青年画院副院长程阳阳先生致辞中国画创作研究院院聘画家王晓派女士致辞中国画美术馆副馆长、中国画创作研究院青年画院秘书长陈斐鹏先生主持活动仪式在嘉宾致辞后，组委会举行了中国画创作研究院青年画院揭牌仪式和颁证仪式。龙瑞、陈孟昕、李爱国、刘西洁、袁学君、康守永、戴幼楠、曾三凯等嘉宾共同为青年画院揭牌；龙瑞、陈孟昕、李爱国、袁学君、曾三凯、程阳阳等嘉宾为青年画院成员颁发了聘书。中国画创作研究院青年画院揭牌仪式中国画创作研究院青年画院颁证仪式青年是国家和民族的希望。大力弘扬中国优秀传统文化，传承中国画艺术，需一代又一代人的不懈努力。而对当代青年中国画家的热切关注和学术研究，正是中国画创作研究院、中国画美术馆所担负的重要社会文化责任之一。中国画创作研究院为更好地履行职能，特别成立“青年画院”，其目的是为青年中国画家搭建专业的创作研究、展览展示和宣传推广的学术平台，以在新时代为中国画的固本流远做出应有的贡献。中国画创作研究院自2017年5月4日以来，先后组织举办了第一届、第二届“丹青华茂”、“时代新象”等青年中国画学术展览活动，得到了广大青年中国画家的积极参与和支持。“第三届丹青华茂——当代青年中国画家邀请展”展览于5月4日青年节在中国画美术馆开展，共展出94位青年画家第的作品,是青年画院全体画家的首次亮相，也全面地展现了中国画创作研究院青年画院的学术风貌。活动仪式结束后，参展艺术家及嘉宾接受了媒体采访，对此次学术展的积极意义给予了充分肯定。大家一致认为，本次展览展现了青年中国画家继承与发展中国画的学术成果，基本反映了当代青年艺术家创作的主流学术理念和水准，也反映了中国画创作研究院青年画院坚持“固本流远”的学术姿态，大家希望青年画院把学术性坚持下去，保持这一特色，为中国画的繁荣发展尽一份责任，做出更多的成绩。媒体采访中国国家画院名誉院长、中国画学会会长、中国美协中国画艺委会主任、中国画创作研究院院长龙瑞接受媒体采访中国画学会副会长、中国画创作研究院研究员陈孟昕接受媒体采访西安美术学院中国画系主任刘西洁接受媒体采访中国艺术研究院中国书法院常务副院长戴幼楠接受媒体采访文化部艺术发展中心培训部主任、中国画创作研究院执行院长、青年画院院长袁学君接受媒体采访中国艺术研究院中国画院一级美术师、硕士生导师，中国画创作研究院研究员、青年画院副院长曾三凯接受媒体采访中国文联文艺评论中心研究处处长、中国文艺评论家协会理事，中国画创作研究院研究员、青年画院副院长程阳阳接受媒体采访中国画美术馆副馆长、中国画创作研究院青年画院秘书长陈斐鹏接受媒体采访中国艺术研究院中国画院二级美术师、中国画创作研究院研究员、青年画院艺委会副主任王赫赫接受媒体采访中国画创作研究院青年画院副秘书长安一辉接受媒体采访中国画创作研究院青年画院艺委会委员周利明接受媒体采访中国画创作研究院青年画院艺委会委员周颢接受媒体采访中国画创作研究院青年画院艺委会委员方辉接受媒体采访中国画创作研究院青年画院艺委会委员翁志承接受媒体采访中国画创作研究院青年画院艺委会委员王然接受媒体采访中国画创作研究院青年画院艺委会委员卢虓接受媒体采访中国画创作研究院青年画院艺委会委员袁玲玲接受媒体采访中国画创作研究院青年画院艺委会委员崔鹏程接受媒体采访中国画创作研究院青年画院院聘画家王晓派接受媒体采访中国画创作研究院青年画院院聘画家刘龙接受媒体采访中国画创作研究院青年画院院聘画家刘成侃接受媒体采访中国画创作研究院青年画院院聘画家刘闻涛接受媒体采访中国画创作研究院青年画院院聘画家任鸣接受媒体采访中国画创作研究院青年画院院聘画家鲁君辉接受媒体采访据悉，本次展览至5月24日结束。展览现场

张墨禅，1968年生人，现居住北京。中国书法艺术研究院副院长，中国华夏万里行书画家协会副会长，中国书画界联合会会员，北京宣和书画院副院长，著名书法家陈振元关门弟子。1980年开始学习书法，学习研究书法三十九年，擅长榜书和行楷，笔法融颜、褚、魏碑、大篆、小篆、汉简等笔法之所长，形成自己独特的书体风格，书体厚重宽博，外柔内刚，奇绝秀逸，形神兼备，多次参加国内外展览和拍卖，作品作为国礼被国内外多家企业及个人收藏。　　扇面作品:福满堂，66×33扇面作品:开心是福 66×33扇面作品:无欲则刚 66×33扇面作品:紫气东来 66×33扇面作品:读书养志 66×33扇面作品:开卷有益 66×33扇面作品:珠联璧合 66×33扇面作品:风华正茂 66×33扇面作品:养心修身 66×33扇面作品:剑胆琴心 66×33扇面作品:沉默是金66×33扇面作品:开心是福 66×33扇面作品:翰墨芬芳 66×33春满华堂136×50志存高远 136×34杏林春暖136×60上善若水 136×60惠风和畅 136×60唐黄檗禅师诗一首 34×136毛主席沁园春雪 240×702019在西柏坡在上海在西柏坡希望学校在中国党史美术馆和中央国家机关工委宣传部副部长舒家鑫合影留念在北京中国党史美术馆和中国文联党组书记胡振民合影留念在民族文化宫和国家画院名誉主席龙瑞合影留念在中国党史美术馆和国家博物馆副馆长白云涛合影留念

写生是画家的基本功，但写生并不是简单的客观描摹，而是一种观察下的发现、提炼和创造。关于山水画的写生，中国艺术研究院博士、副教授、山水画家王跃奎认为艺术情感是艺术创作的灵魂，只有注入真挚的情感才能引领画家完成山水写生的自我体系构建，表达属于自己的思想感情与山水精神。山水写生中的情感--作者｜王跃奎山水写生是山水画家挖掘心性、发现自我、最终形成个人风格的最重要途径。但不是所有写生都能成就一位画家，那么怎样的写生才能通向个性化语言，成就一位优秀的山水画家呢?这需要画家在写生中怀有真挚饱满的情感和品雅脱俗的意境。王跃奎写生作品山水画“画什么”?这个问题包括题材和思想两个方面，这是山水画家创作的最核心的问题，它决定着“怎么画”的问题，也就是每一位画家写生和创作的目的——即所要表达的主题思想。这种主题思想的选择和表达，直接与情感相关联。画自己最熟悉的、最喜欢的主题，就会有满腔热情，就会在作品中充分表达至诚至爱、扣人心扉的情感，而不是人云亦云，跟风追潮。看别人画什么有效果，就一窝蜂追随，这是缺乏艺术真诚与情感的表现，结果就会造成情感麻木、作品平庸、缺乏感染力和生动性。王跃奎作品当前的一些山水画写生缺乏情感表达和个性创造，丢掉了“写”的传统，也就丢掉了“写”所对应的品位与意境，造成作品无情感、无趣味、无灵性。另一种表现是一任“挥写” ，粗野荒疏，模仿青藤八大、白石宾虹的表面样式，丢掉了他们的精微细腻与迁想妙得。在两种表现中，前者缺乏情感，后者假冒情感。一些画家在写生时虽然在努力表现对象，描摹对象，看似笔墨氤氲，色彩斑斓，却毫无生趣，毫无格调与意境。没有了情感，就没有了灵魂。王跃奎写生作品工业文明摧毁了传统人文景观和传统生活方式，全球化、标准化、消费主义等的泛滥造成中国传统文化及其价值观的式微，血脉里的传统价值观与当下工业化社会的现实生活的矛盾，势必造成错位、纠结、彷徨和无所适从，以致有些画家的情感和境界变得平庸和浅俗，在写生上情感贫乏、内容空洞、玩弄技法、荒率粗疏，拿轻佻当放逸，拿浅薄当挥洒。造成山水画写生意境浅俗、品味不高的原因是艺术家缺乏情感与理想，缺乏中国艺术精神的继承与前瞻，缺乏中国文化和世界文化的涵养和体悟。王跃奎作品只有在真情实感和自我心性的指引下，我们才能在写生中找到自我的心灵寄托和个性语言。那么，这个过程又是如何实现的呢?那就是在写生中首先要酝酿真挚之情，其次要寻找适合表达自我情感和意境的语言方式。首先，如何培养真挚之情?至少有两种方式，一是“情感先行” ，即有意识地培养;二是“情感后行” ，即在写生中自然产生。其次，在情感引导下如何寻找表达自我的语言方式。情感不同，山水写生的语言方式就不同。除此而外，还要合理运用情感。王跃奎作品《守望故园》情感的个性化表现为作品的个性化，受一定的时期性、时代性和地域性的影响。绘画是人类寄托审美理想和感情的媒介，传统的感染、信仰的觉醒、道德的呼唤、文化的兴衰、个性的宣泄，促使人们造就了各种不同的艺术风格，呈现出多姿多彩的绘画语言。情感的个性化语言又呈现于共性之中，每个时期的艺术都有一定的时代特征，这是当时的社会文化和审美趣味影响的结果。然而山水写生是个体劳动，因而作品显示的艺术品位和审美理想往往取决于画家的个人素质，包括艺术天分、性格气质、道德情感、文化教养和个人经历等，这些因素影响和制约着情感的产生。画家在反映现实的同时，应该表现出其自身的精神面貌，表现出他对现实独特的感受、认识和情感。王跃奎作品《溪山无尽》作者简介王跃奎■1972年生于四川泸州，中国美术家协会会员。■中国艺术研究院中国画创作方向博士、副教授、硕士研究生导师。现就职于中国艺术研究院，兼任中国国家画院卢禹舜工作室特聘导师

岳介中字嵩山，号老楸，宋代忠良岳飞第三十一世孙，山东潍坊人，从师于著名画家孙其峰、刘国卿、刘怀勇等诸师。现为中国美术家协会会员，山东省美术家协会会员，齐鲁中国画艺术研究院常务副院长，潍坊书画家联谊会副主席，潍坊高新区书画艺术家协会主席。主攻写意花鸟，作品在《国画家》、《中国书画报》、《美术报》等专业报刊多有发表和介绍，入编《中国美术全集》、《中国书画艺术家》、《国画家创刊三十周年特刊》。《山东美术家大辞典》等多部经典辞著。先后在北京、日本、香港、济南、青岛、烟台、潍坊等地举办多次个展和联展，出版有《写意花鸟画家——岳介中》，《当代最具学术价值与市场潜力的画家——岳介中》、《岳介中画集》。2006年被中国收藏家协会评为最具收藏潜力的画家。

2018年1月21日下午，备受关注的中艺联合美术院成立揭牌仪式及中国熊猫文化艺术作品国际展启动仪式同时在京举行。成立中艺联合美术院是文化部主管的一级机构中国国际书画艺术研究会顺应新时代文化发展新要求，旨在进一步践行中华优秀传统文化艺术与中国当代美术精神走向世界，搭建传播艺术新人文风骨，嫁接美术“一带一路”沿线艺术互联互通新生态，共筑美丽中国美术国际话语交流互动新平台。中国国家画院研究员梅墨生被聘任为中艺联合美术院院长，北京画院艺术委员郭石夫先生聘任为中艺联合美术院名誉院长，大会正式宣布聘任绍兴文理学院博导陈浩教授、中国人民大学张继刚教授、北理工艺术学院副院长王东升教授、《中国书画》杂志任军伟副总编、《中国书法》杂志朱培尔主编、北京画院谢永增一级美术师、中国美术学院博导张谷旻教授等，为中艺联合美术院副院长。宣布聘任北京工业大学公共艺术研究所长魏运成教授为中艺联合美术院秘书长。聘任梁进杰、王赫赫、石多、郑文吉、周存玉等为中艺联合美术院副秘书长。宣布聘任：龙瑞、言恭达、赵树栋、李多宽、张鸿飞、田黎明、赵天民、董浩、李爱国、张夫也、李正安等先生为中艺联合美术院顾问。大会由文化部文化艺术人才中心原书记中国国际书画艺术研究会赵树东会长、文化部刘清朗主任和中艺联合美术院郭石夫名誉院长、梅墨生院长、盛福春理事长共同为中艺联合美术院揭牌。2018年1月21日16时，本次中艺联合美术院揭牌仪式上由文化部文化艺术人才中心原书记、中国国际书画艺术研究会法人赵树栋会长、郭石夫院长、梅墨生院长、刘清朗主任 陈浩院长共同启动了中国熊猫文化艺术作品国际巡展。大会主持人介绍了熊猫是大自然赋予人类的珍贵遗产，是一张中国外交的名片和中国特有的文化品牌，它不仅是中国独有的“国宝”，也是人类和平的友好使者，享有极高的世界知名度。熊猫憨态可掬的形象在中国传统文化上以一个“和”字概括，各种与熊猫相关的美术作品和工艺品更是为世界各国人民所喜爱、为收藏家所青睐本次在中艺联合美术院揭牌仪式上启动中国熊猫文化艺术作品国际展是中艺联合美术院成立后精心策划国际展的活动,主要目的是推动我美术院与海内外资源对接，推动中国传统文化创新发展。这次中国熊猫文化艺术作品国际展打破常规，支持大家以中国熊猫为主题以中国上下5000民族文化为背景进行各种工艺美术作品创新开发，以原创作品为主题带动文化衍生品的开发运用。本次中国熊猫文化艺术作品国际巡展2018年1月21日北京开始报名选拔、9月开始在新加坡进行首场展出。中国熊猫文化艺术作品国际巡展带着这些精美的文化艺术作品沿着“一带一路”走出去，参加国际文化艺术交流，与各国人民共享中国熊猫文化艺术发展的成果，搭建中国与世界深入交流的崭新平台，促进和推动国际间的文化与经济合作，是一个非常好的创意和独具特色的文化艺术盛会，必将在所展出的国家引起轰动。启动仪式上接受院长聘书的梅墨生就中艺联合美术院长远战略发展发表演讲。陈浩副院长受聘后接受媒体采访，就中艺联合美术院的学科建设与国际艺术交流，中艺联合美术院文化建设对接国家文化创意产业良性循环发表主张。揭牌式与启动仪式后，中艺联合美术院领导与有关单位签署战略合作框架协议，举办艺术家迎新联谊笔画，艺术品鉴赏与典藏，庆祝中艺联合美术院成立晚会等丰富多彩的艺术活动。来自文化部、中国艺术研究院、中国国际书画艺术研究会、清华大学美术学院、北京画院、中国美术学院、中国人民大学、北京工业大学、北京理工大学、绍兴文理学院、温州大学美术学院、中国党建画院、中国文化报、《中国书画》杂志、《中国书法》杂志、中艺联合在线、798手绘网等与会代表、中外媒体记者300余人与特邀专家领导前来祝贺并见证了中艺联合美术院成立。