#中国美院考研##国美创新设计学院##艺术考研##优塔教育##美术考研韩绪中国美术学院教授,艺术学博士,博士生导师。现任中国美术学院副院长、中国美术学院创新设计学院党总支书记兼副院长、中国文字字体设计与研究中心专家委员、《中国大百科全书》视觉传达设计分支副主编、浙江省中青年学科带头人、中国美术家协会会员。曾任中国国际海报双年展主席、中国美术学院视觉传达设计系主任、中国美术学院上海设计学院党总支书记兼副院长等职。设计作品1998年获首届中国设计艺术大展银奖、1999年获第9届全国美展银奖、2000年获香港“设计2000”国际设计双年展优异奖、2003年获中国国际海报双年展金奖、2004年获第10届全国美展优秀奖、2014年获第12届全国美展铜奖、2014年获第13届浙江省美展银奖。作品获巴黎现代历史博物馆、美国科罗拉多大学、捷克布尔诺摩纳威美术馆等多家知名艺术博物馆收藏。吴小华教授、博士生导师,现任中国美术学院院长助理,中国美术学院上海设计学院院长,中国美术学院创新设计学院院长(兼),中国美术学院学术委员会委员、督导,戏曲与影视方向学科带头人。长期从事动画教学与创作、动漫衍生产品设计、平面设计与策划等。荣获“浙江省151人才第三层次”培养对象、浙江省高校中青年学科带头人培养对象。中国美术家协会会员,中国美术家协会工艺美术艺术委员会副主任,中国工艺美术学会会员,中国工业设计协会会员,浙江省美术家协会会员,全国美术作品展览艺术设计类专家评委。国家艺术基金项目专家评委。教育部、文化部高等学校动漫类优秀教材评审专家。教育部、教育部高等教育司“中国学生原创动漫作品大赛”评委,中国(杭州)国际动漫节“美猴奖”终审评委,中国国际漫画节OACC金龙奖原创漫画动画艺术大赛评委,国务院学科评议组(设计学)成员,教育部高等学校教学指导委员动画、数字媒体专业教学指导委员会委员。连冕中国香港人,现为中国美术学院视觉中国协同创新中心专任教师,副教授、硕士研究生导师。2010年博士毕业于清华大学。主要研究方向为中国古代艺术、设计的历史与理论,侧重礼经与礼制造物和传统社会治理方向,兼及历代罕传文献整理、近现代美术史和当代艺术批评,和国外设计实践成果引介等。具体承担国家及各级课题10余项,版行各类专书10余部,发表长篇学术论文50余篇,迄今累计各类刊布约600万字。先后入选浙江省“新世纪151人才工程第3层次”、“之江青年社科学者行动计划”、浙江省教育厅“高校优秀青年教师资助计划”,中国美术学院“青年人才支持计划学术骨干”、“优秀青年学者培育对象”等名单。周博中国美院外聘导师。中央美术学院设计学院副教授,博士。主要研究领域为20世纪的艺术与设计、现代艺术史以及视觉文化研究。曾在《读书》、《美术研究》、《装饰》等杂志发表过数十篇学术论文以及众多评论文章。出版专著《现代设计伦理思想史》,是牛津版《20世纪的设计》和设计学名著《为真实的世界设计》、《绿色律令:设计与建筑中的生态学和伦理学》的中文译者,并担任《设计真言:西方现代设计经典文选》的主编和《20世纪中国平面设计文献集》的副主编。曾获得中国美术奖·理论评论奖、霍英东教育基金会高校青年教师奖和北京市哲学社科优秀成果奖。并曾策划多次艺术展览或担任学术主持等。请点陈华沙中国美院副教授,中国美术学院上海设计学院副院长,创新设计学院基础教学督导,资深设计和艺术策划人,艺术家。Ingo Offermanns(德)中国美院外聘导师。1972年出生于德国,1999年获得慕尼黑美术学院自由艺术硕士学位,2001年获得荷兰ArtEZ艺术学院艺术创作硕士学位。2001年建立自己的工作室Ingo Offermanns,2005-2006年担任美国匹兹堡卡内基梅隆大学设计学院客座教授,2006年起担任汉堡美术学院图像艺术专业教授。2015年起,担任Inter Graphic View调研项目发起人与主编,2016年加入AGI。合作的客户有汉堡美术学院、汉堡工艺美术博物馆、阿姆斯特丹Rijksmuseum国立博物馆、萨尔州博物馆、Winterthur美术博物馆、Waldfrieden雕塑公园、Katharina Grosse出版社、Manesse出版社、荷兰Vantilt出版社等。姜珺中国美术学院教授,社会与策略研究所所长。研究型建筑师、文献编辑与独立策展人。《城市中国》杂志创刊主编,莫斯科Strelka建筑设计与媒体学院课题导师,牛津大学ESRC中心访问学者,威尼斯国际建筑双年展中国馆总策展人,“蛇口议事:2025”策展人等。本科和硕士毕业于同济大学和清华大学,长期以各种方式从事城乡空间与知识结构研究以及实验创作,考察社会动态对设计现象的驱动关系,潜在秩序的显见结构以及自动生成的设计机制,行程覆盖60多个国家。并受邀于中山大学、北京大学、香港中文大学、哈佛大学、伦敦大学、东京大学、首尔大学等国内外学府讲学。方晓风中国美院外聘导师。清华大学美术学院副院长,长聘教授,博士生导师,《装饰》杂志主编。2002年以《清代北京宫廷宗教建筑研究》获清华大学建筑历史与理论方向博士学位,并入职清华大学美术学院任教至今。2007年任《装饰》常务副主编,2009年至今任主编。兼任北京国际设计周组委会办公室副主任,中国期刊协会第五届理事会理事,中国建筑学会环境艺术专业委员会副主任委员,中国工艺美术协会玻璃专业委员会名誉副主任委员,中国标准化协会城市家具分会副会长,筑巢奖组委会主席,中国人居环境设计学年奖主委会副主任委员、组委会秘书长。方晓风教授一直关注设计思维的教育与传播,以“超越形式的设计思维”为题受邀在全国多所重要设计院校演讲,夯实了环境设计学科的理论基础。他认为,传统艺术形式是起点,也是终点,创作对象就是审美对象;而对于环境艺术设计,环境关系是起点,形式是终点,但不是全部,环境关系是审美对象。俞坚中国美术学院教授,现任中国美院国际联合联合学院院长。本硕博分别毕业于浙江大学、重庆大学、东南大学,先后在浙江大学、中国美术学院从事设计与理论的教学、科研和实践工作。现任中国美术学院教授、建筑方式设计机构主持建筑师、中国建筑文化研究会副秘书长、《建筑与文化》杂志副主编。主要研究方向为城乡综合营造。 段卫斌中国美术学院教授,硕士生导师。1975年12月出生,艺术学博士,现为中国美术学院上海设计学院副院长、创新设计学院副院长(兼),中国美术学院优秀青年学者;入选浙江省中青年学科带头人,浙江省151人才第三层次培养人员,浙江省高校师资队伍人才培养专项,中国美术学院十佳青年教师,中国工业设计协会教育分会副理事长,上海工业设计协会副会长,中国美术学院工业设计专业学科带头人。
中国画与书法艺术学院 这应该是国美最有名的学院,分为人物、花鸟、山水。中国画系师资力量雄厚,学科设置合理,教学环境优越,实验室设施完备。在当代中国高等艺术院校的中国画教学与科研、创作方面,具有一定的引领性和典范性。曾在该系执教和学习过的已故前辈杰出艺术家有:林风眠、黄宾虹、黄君璧、潘天寿、傅抱石、吕凤子、陆维钊、吴茀之、诸乐三、李苦禅、李可染、顾坤伯、沙孟海、陆俨少、陆抑非、李震坚、周昌谷、吴冠中等等。绘画艺术学院 分为油画、综合绘画、版画、壁画。多个名师从多个角度展开当代绘画艺术教育思想与方法的新探索,多个工作室齐头并进,以构筑大绘画时代的绘画专业教学、创作与研究的新格局,为社会持续培养兼具有思想深度和创新意识的国际化绘画艺术专门人才。近几年,绘画学院也更包容、更多地接纳跨专业的学生,能够带来专业碰撞的火花。学弟学妹可根据自己的画风,选择适合自己的工作室。跨媒体艺术学院 一个与时代接轨的艺术院系,促进媒体技术开发,推动当代艺术实验,从媒体中发掘创意,从技术中发显人文;以媒体实验、艺术创作、文化研究、策展实践四维互动的格局,在国际平台上推动当代艺术的跨学科研究和跨领域实践。名师坐镇,尤其策展方向,越来越多的学子慕名而来。艺术人文学院 分为文物与博物馆(专硕)、艺术史与史学理论、视觉文化、考古与博物馆学、中美史、外美史(学硕)。学科评级全国第三,早在2011年就获得学科博士学位授权点,你能在这获得最好的学术氛围,甚至为考博、考博士后打下基础。雕塑与公共艺术学院 分为雕塑、公共艺术、纤维艺术。相对来说,是国美各方向中较为冷门的院系。在新的发展时期,雕塑与公共艺术学院将探索“东方精神”作为学术建设的新内涵,延展并构建本专业的“东方学”学科理念。设计艺术学院 分为视觉传达、染服设计、工业设计、综合设计、设计理论。同样名师坐镇,资源丰富,属于国美热门专业之一,也是我们帮助学员考进国美最多的专业之一。由于全国专业排名名列前茅,使得更多的人想成为国美一子。手工艺术学院 分为陶瓷、玻璃、首饰和漆艺艺术设计专业方向,也是国内设置这些专业的稀有院校,校内实验设施齐全,报考较为冷门,竞争较小。艺术管理与教育学院 分为美术教育、艺术管理、艺术鉴藏。近年来的较热门专业,越来越多的学术选择艺术管理与教育学院,与当前时代需求的艺术工作接轨。部分专业只需考理论,部门专业需要考绘画。影视与动画艺术学院 分为影视、动画、插画、游戏、数媒、戏剧。国美是首批国家动画教学研究基地。同时,也是国美考题分的最细的学院,竞争较为激烈,所以在选择机构时,也不能选择“大课堂”,考研不同于高考培训,小班化+对症下药才是你最好的选择。建筑艺术学院 分为建筑、环艺、景观,是国美较为热门的专业之一,建筑专业有王澍老师坐镇,有着与其他院校完全不同的“中国风格”。专业基础教学部 教学多以造型为基础,集中教学资源优势,以奠定学生坚实专业基础和深厚艺术素养为基本办学目标。创新设计学院 2019届为第一批研究生招生,全新的学院,师资较多为原上海设计学院教授,研究方向中心紧扣近年热门工作类型,毕业后专业对口,数量更多的大企业能够接纳,更受到了许多学子的喜爱,争相报考。今年下半年也将搬迁至良渚新校区,开启新的旅途。上海设计学院 现上海设计学院的新目标是建设成为“国际化城市设计学院”,不同城市有着不同的资源,或许你更喜欢上海这个城市,竞争情况良好,上海设计学院也是一个好的选择。视觉中国协同创新中心 氛围视觉国学、视觉乡土、视觉当代,有一支国际化、精英化、多元化的教研团队以“锤炼中国文化的视觉内涵,塑造文化强国的视觉形态,提升当代生活的视觉品质,拓展文化开放的视觉通道”为宗旨,聚集国际一流汉学家与中国学研究学者。2020年较为冷门,大部分方向出现1:2、1:3的报考状况,甚至过了国家线就能进入复试。文创设计制造业协同创新中心 方向分为城乡综合营造、产品创新研究、自主品牌实验。在“2011计划”(全称高等学校创新能力提升计划)指导下,浙江省高校建立的首批协同创新中心之一。中心面向国家和地方制造业转型升级的重大需求,拥有国家级、省部级研究平台与实验室31个,立项和完成国家级课题和省部级课题20余项,出版专著10多部,发表论文100余篇,获得普利兹克、红点、IF 等国际设计奖60多项,并每年提交专利100多项。相比较下来,报考难度不大。
很多小伙伴看道学校研究生招生目录的时候,对着那一堆五花八门的专业研究方向一脸茫然,不知道那些方向之间有什么区别,读研的时候学的东西有什么不一样。看着大家这么无助,加上也问过湿兄好多次了,今天湿兄再一起来回答下。在回答之前,关于招生目录有几个误区大家要注意下:1、专业目录上的研究方向并没有科学的标准,很多都是学校和导师自身定的,甚至包括学院的划分,每个学校之间也经常有差异。2、专业的划分,也并不一定就是符合学院的属性。譬如广美装饰艺术设计专业,导师们基本都是纯艺背景,做的也是纯艺的活为主,但广美去年以前是划分在建筑艺术设计学院里面,就时常让一些小伙伴蒙圈。3、一个导师好几个研究方向,但有核心,建议多了解下导师背景,看看导师主要在哪些方面有成就。4、读研后,并不是说自己就要做和招生目录一致的事情,基本到了读研阶段还是要自己选课题,去读相关论文,做相关设计和创作。如果了解了以上几点,在选专业的时候,其实最有效的信息主要就两个,一个是导师,一个是专业大的属性(比如环艺、工业、服装、视传等能够较为科学的划分)。那么要了解读研后的学习情况,最主要的还是要去了解导师是做什么的,做了哪些项目和课题,在业内名声怎么样。因为读研就导师带学生,跟师父带徒弟的性质类似,师父做的事情倘若都不了解清楚,就很有可能读研后发现自己想学的东西,导师其实也帮不上什么忙。你不要想着还和大学课程学习一样,还去为你解决基础问题去设置,读研阶段除了一些公共课整个学院一起学习以外,基本上就是跟着导师混了,学硕和专硕都是一起。因此与其花那么多精力去了解专业,还不如主要去了解导师。当然,每个人的情况不同,这只是湿兄个人的一些经验,仅作参考。声明:本文原创,转载须征得作者许可,未经同意将追究责任。
叶露盈,独立插画家、设计师,中国美术学院2014级研究生 、奥斯陆国立艺术大学研究生,2014年保送中国美院动画与创作研究专业。活跃于出版、商业策展、及艺术品牌活动。漫友文化、信谊基金出版社、天天出版社、浙江人民美术出版社特约插画师、中国银泰集团特邀设计师。本科在校期间四年成绩全系第一,并被保送至本专业研究生,研究生期间获国家奖学金、并被评为中国美术学院2016年“年度人物”。获奖经历《洛神赋》获第13届中国动漫金龙奖最佳插画奖金奖,2016《忠信的鼓》获第七届台湾信谊图画书奖,2016《洛神赋》获CCBF上海国际童书展金风车青年插画家大赛金奖,2016《梦寐巴萨》获阿里巴巴淘公仔设计大赛总冠军,2016《The Rabbit Hole》入选英国切尔滕那姆插画奖(Cheltenham Illustration Award), 2016《洛神》获张乐平绘本奖入围奖,2016《洛神》获国际原创动漫大赛“新光奖”最佳新人漫画提名奖,2016《妈祖》获第二届当代插画大赛主题大奖(最高奖),2015《开普勒》、《仲夏夜之梦》入选CIB全国插画艺术双年展最佳出版插图奖,2015《六世情歌》入围中国首届插画艺术展,2015《森林》获北京国际设计周佳作奖,2015参展经历:作品《云上系列》参展“湖山绘览第二届中国国际青年插画漫画展”,2015作品《蝴蝶》参展“美术报 中国中青年艺术家推荐展”,2014出版作品:绘本《身体的秘密》,浙江人民美术出版社,2015绘本《我来接你回家》,浙江人民美术出版社,2014绘本《流星流星咕噜噜》,浙江人民美术出版社,2014插图本《我有一座城》,浙江大学出版社,2013即将出版:原创绘本《他们都不喜欢我》、《忠信的鼓》,台湾信谊、明天出版社,2016商业合作:丹麦皇冠曲奇,2015大陆、印尼、马来西亚地区插图新包装合作艺术家,2015Toms品牌合作艺术家,2015新加坡Awfully Chocolate巧克力情人节明信片设计,2015Hello Kitty40周年全球巡展 中华区主视觉设计、日本Sanrio集团、银泰集团,2014国家5A级风景名胜区西溪湿地手绘艺术地图项目、 西溪国家湿地公园,2014大运河申遗庙会推广插图创作、大运河文化传媒有限公司、杭州文创办,2014作品入选国际青年插画漫画展、美术报艺术节、新榜样青年艺术家联展、杭州文博会等导师寄语关注东方绘本语言的研究和创作,对于一个年轻的中国绘本画家来说,是一个最富有挑战性和机遇的方向。叶露盈同学在这方面的努力,如她的别具一格的绘本《洛神赋》的创作和她因此获得的诸多奖项,已经显示出这个方向的魅力和能力。期待更有深度的表现。--刘正作品欣赏学习感悟我是2010年入学一直读到现在的“老国美” 现在回想起来,手背上还能感受到当年艺考时冷飕飕的风。刚进大学时,心情忐忑,总是抱着不要让未来的自己后悔的心情去学习、生活,当社长、组织活动和展览、当班长四年之后保送了研究生,看来是顺风顺水的求学生涯,但也经历了很多事,也在一件件小事中成长。 在学校的这六年半,我抽芽、舒展枝叶并向上成长,我很幸运地遇见了很好的老师、学习艺术的历史、体会创作的方式和生活的奥义。两年前,顺利进入研究生阶段的我的确比较幸运。但到了这个阶段,没有了本科时期每日详尽的课程安排,我反而一下子慌了神。老大(我们的导师,我们私下的大部队头领:))从一开始就告诉我们,研究生期间,一切都要归零,回归基础与传统,并且放眼世界。这是他坚持的理想,也是他对我们的期待。其实,起初大家并不能理解,在最初的一年半时间里,我们几乎每天都在做基础的练习,速写、人体、人物写生,在这段时间里,我们几乎没有创作的产出,看到其他同辈和前辈填满三年浪漫不羁的创作生活,我有一种落后的恐慌,也常常会问老大,基础的训练何时才会结束,但老大总是说,“这条路永远没有尽头,你能走多远就走多远。”其实,一直到这个学期开学,老大才松口说,“研三的同学可以好好开始做创作了。” 听到这句话,我非但没有雀跃,反而猛然觉得之前的基础练习“走得还不够远”。所以,现在我也有随身的小本子,每天的碎片时间,可以做一些生活记录和基础的练习,也是我的安神良药。老大也总说,“像我们这样的学校培养的人,要以世界的水准去自我要求,要相信自己有这样的实力,舍我其谁。”所以,我想,在拥有世界的水准之前,应该先去看看世界是什么样的,世界走到了哪一步吧?所以这几年,我画了很多本人物速写,亲手缝了很多sketch book,同时,几乎花光我所有的稿费,从东亚到西欧,前后游历了二十几个国家。在伊斯坦布尔喂自由猫;在小吴哥等待新一天的日出;在冰岛黑沙滩被下一波巨浪突袭;在佛罗伦萨看米开朗琪罗;独自行走在恐惧之后沉寂的巴黎街头…..这些路途丰盈了我对艺术和历史的认识,也让我更全面地理解了我所看见的,和我曾经想象的世界。研究生二年级时,我在老大的支持下申请了去挪威奥斯陆交流学习的机会,这也是我自打进美院时就有的梦想,一个未曾去到过的蓝色国度。在那时,我想这就像是一场无悔的“逃离”,“逃离”之后我应该会更明白自己要回到哪里。到达挪威以后,我如同开拓了新的生活旅途,常常觉得自己像北国的一棵苔原植物,无论在何种环境之下都可以生存,并且展现出奇妙的姿态。我结识了很多与我不同肤色,不同背景,不同观念的人,我们可以一起party,一起等极光,一起聊人生。在那之前,我的创作就像我的性格一样深思熟虑、谨小慎微甚至钻牛角尖,但是在那里,流着维京人血液的北欧设计极简、奔放甚至粗狂,潜意识下开始带动我的神经与创作的习惯。于是,在这样单纯思考、社交简单清净的环境之中,在加大创作数量的同时,有意无意,我的创作开始不过分拘泥于细节,变得更加感性了。我感受到空灵、闪烁、飘忽不定,嘶哑绝望又饱含希望的冰岛歌手Bjrk想传达的斯堪纳维雅,“Clumsy is reality拙即是真”。只身在外学习生活,当初老大曾经严格要求的令人痛苦又看似枯燥的基础能力在这个时候竟开始显现,我在创作形象,画造型、研究新风格时,可以更快地在画面中把握所思所想,在那时,千里之外,我才明白了老大的苦心。从国外回来以后,我像是突然找到了方向,就像老大一直强调的,只有回归传统,才是最“走心”的回归,于是,在自己做零散的创作之余,我开始寻找动人的传统故事,开展创作。每一次创作,都是一次新的试探。最近我创作绘本居多,不同于单幅插图,绘本作品要求作者拥有更强大的耐心、毅力和控制全局的能力,而且,还需要保证每张独幅都足够精彩。我没有给自己的风格设限,所以总是在不断尝试,不断切断,不断推翻,你可以在我的画中看见多维度的我、完全不同的我。我鲜少刻意为了比赛而创作,但都会以完整的创作单元作为平时训练的目标,因此,几年下来,也产出了多部完整的作品。《洛神赋》是我研二下学期的一个单元的创作练习,这是我一直以来十分倾心的故事,老大也十分推荐这个故事来创作绘本。做这个题材,有一座像大山一样的前人在我前面,顾恺之对洛神的美和对神话的诠释做得无可挑剔,而我,只能另辟蹊径,寻找我自己的创作方式,于是我着手去画不一样的,有些现代眼光和设计感的众神形象,其中,在画画时最令我开心的细节,就是洛神的水浪耳坠和她身边的那条俏皮小鱼:)。我总是会把草图的铅笔稿做到与原作等身大小,在前期下足功夫,也会为后期铺平道路,所以,光是铅笔稿件就多得可以铺满一地,其中,最长的两张画有1.8m长。在前期的创作中,老大和我一起反复斟酌反复推敲,虽然有很多想法还没有完全植入这部《洛神》,但接下来,我还希望能对这个题材进行更深入的诠释。我把画完的这份《洛神赋》装订成书,她最近也有幸能在法兰克福书展展出。成书,就像画上了一个句号,这也是我放开已经完整的孩子,继续向前行进发的证明。能拿到金龙奖、信谊图画书奖、和切尔滕那姆奖,对我而言都是意料之外的惊喜,再则,就是对际遇的感恩,对我受到的栽培的感恩。最后,想用一句话来自我勉励“路漫漫其修远兮,吾将上下而求索”。
中央美术学院人文学院2020年硕士研究生招生复试通知一、 复试分数线1. 统招考生:政治、外语≥38 分,国家总分≥347 分;成绩总分≥460 分;(成绩总分计算方法:中国美术史、世界美术史、美术理论 150 分制计入,与政治、外语分数相加构成),专业课单科成绩≥90 分;2. 少数民族骨干计划考生:国家总分≥248分,政治≥32分,外语≥30分;汉语≥50分;专业课单科成绩≥90分,成绩总分≥420分(成绩总分计算方法:中国美术史、世界美术史、美术理论150分制计入,与政治、外语分数相加构成);详细名单见附件。二、复试工作安排1. 复试形式:2020 年中央美术学院人文学院研究生复试采用提交“专业研究报告”和“网络面试答辩”的方式进行。具体网络面试平台和操作流程将于 5 月上旬发布,届时请关注官网。2. 复试时间:2020 年 5 月9 日(周 六) 3. 复试准备工作:考生须于 2020 年 5 月 7 日中午 12 点前将以下材料发送至邮箱:wangyongqiang@cafa.e.cn①“专业研究报告”(格式:pdf 文件);②“2020 年人文学院复试基本信息表”(含调剂志愿书、考生诚信承诺书,打印后签字扫描成 pdf 文件)。4. 参加复试 考生 须 保持手机畅通 。三、专业研究报告要求1. 要求:专业研究报告是针对所报考专业方向来撰写。如报考人文学院“01 中国美术史(古代)”方向,须提交与该方向相关的研究报告电子稿。2. 专业研究报告的格式体例A 格式:封面信息:2020 年中央美术学院人文学院研究生复试专业研究报告报考方向及代码考生姓名及准考证号码字体:封面字仿宋体四号字内正文字仿宋体小四号字、单倍行距字数要求:不超过 2000 字B 体例:[1]选报该研究方向的目的,内容包括个人本科学习背景简述,以及选报该方向的原因。[2]该研究领域的国内外研究状况概述。[3]描述在你未来研究生学习中,准备在该研究方向中做哪方面的研究工作,你觉得自已在未来应该从哪些方面加强学习和训练,以提高研究能力。四、 面试答辩要求1. 面试前考生须做好网络准备,所在场所不得有任何其他人及考试相关材料、通讯设备等;2. 答辩时,考生全程开启摄像头,共享 PPT 文件,完成 5 分钟的报告陈述,在陈述之后回答考官提出的问题;(注:请考生严格把握 5 分钟陈述时间,不得超时)3. PPT 制作要求简洁明了,通过图像文字等资料,呈现所要陈述的报告核心内容。中央美术学院人文学院2020 年 4 月 28 日以上内容来自中央美术学院官网
国美中国美院2015美术考研相关真题:中国美术史:1.介绍3-5个研究中国古代美术史学者的著作(不限海内外)、及其学术成就、学术观点并对其评价。(75分)2.几个最感兴趣或有研究心得的明清画家,结合作品谈谈。(75分)艺术概论:1.评述建国前一位艺术家的话,及自己观点。2.貌似是西美的一道题,记不清了。也是材料题。3.对视觉艺术、视觉国学的理解。中外美术史:一.名词解释:一共五个(10分x5)1.卷轴画2.笔法记3.艺术风格等二.论述:1.谈谈透视法及其在文艺复兴时期作品中的体现和影响(50分)三、论述:1.中外山水画的异同( 50分)美术理论:一.推荐一部史论作品并介绍其背景及影响 (50分)二.什么是艺术风格,并谈谈……(50分) 三.谈谈艺术欣赏和艺术批评(50分)中外美术史:题目同上艺术理论:一.艺术作品的作用,结合具体作品来谈 二.“逸品”的解释以及相关作品论证三.对博物馆展示方式的变更的看法以及论证 (前面两题少分一点,第三题高分一点)艺术概论:1.请就远望、近看,谈谈你对观看方式的看法2.吴大羽的一段话(讲艺术与政治之类的关系),结合现代主义的历史,谈谈你对这段话的看法3.谈谈艺术史研究和视觉研究的异同,并谈谈对视觉国学研究领域的看法中国美院2016美术考研相关真题:中外美术史:1.论述浪漫主义艺术的起源和发展2.谈谈罗马艺术的衰落的原因和表现,西方学者的认识和看法3.南宋四家的艺术成就,结合具体作品来谈美术理论:一.简答题1.艺术活动中,观看是怎样的一种身心体验,谈谈理解2.六法作为中国古代美术的原则和美学标准,谈谈理解二.论述题王国维论述宋代金石学成就的一段文字谈理解感受中国美术史:一.论述:(六选三)每题50分1、论克孜尔石窟艺术2、谈梁思成3、论决澜社4、论《夏景山口待渡图》5、论中国古代画史、画论基本文献6、论明确私人书画收藏家艺术概论:(前两题各40分,第三题70分)1.各举一部中外艺术理论专著,主要内容和观点2.用形式主义评论一幅你最喜欢的画,中西都可以3.论艺术与自然的关系。外国美术史:一.翻译加解释(12选8,每个五分,共四十分 )1.canon2.坦培拉3.波洛克4.黄金法则5.凡`艾克6.波普艺术7.洛兰8.多纳泰罗9.如画(还有几个不记得了)二.论述(三选二,每个四十分)1.结合十五十六世纪意大利文艺复兴艺术作品,论述艺术与科学的关系2.介绍现代后现代艺术中现成品艺术的观念及运用三.英文翻译(三十分,大约五六百词汇 但是并不难 关于浪漫主义艺术以及艺术媒材)外国美术史、中国美术史、中外美术史研究生复试题目:题目:论艺术的本质 要求:3小时,题材不限,不少于3000字。中国美院2017美术考研相关真题:艺术概论:1.谈“作为人文学科的艺术史”的观念与意义。(40分)2.结合实例谈对中西艺术中写实、写意、传神等问题的认识。(40分)3.以“技”、“道”、“艺”为题,阐述“什么是艺术史”。 (40分)4.结合实例谈对上世纪70年代以来新艺术史的理论与方法的认识。(30分) 此处省略第二题和第四题引用的名人名言。中国美术史方向:一.填空(20分)1.五代荆浩提出的六要_,_,_,_,_,_2.中国古代绘画中所说的“四王”是指_,_,_,_二.简答(60分)1.浅述明四家的艺术成就2.谈谈您对顾恺之的看法三.论述(70分)论述中国古代绘画中山水画的基本实践和艺术理论中国美术史、西方美术史、中外美术史等方向复试题目:结合相关艺术历史,谈艺术理论与艺术实践的关系。 注: 1.题目自拟,中心自定。 2.字数2000-3000。 (考试时间三小时)中国美院2018美术考研相关真题:中国美术史:一.列出下列著作的作者(20分):《历代名画记》-张彦远《林泉高致》- 郭熙《心印》 - 方闻《会饮编》- 柏拉图《管锥编》 - 钱钟书《江村消夏录》 - 高士奇《古画微》 - 黄宾虹《画山水序》 - 宗炳《艺术与错觉》 - 贡布里希《书谱》 - 孙过庭二.南北朝佛教石窟遗址具有哪些突出的风格特点和综合成就(50分)三.从视觉形象论述唐代文化与宋代文化的区别(80分)外国美术史:一.名词解释(50分):1.包豪斯2.表现主义3.米开朗琪罗4.湿壁画5.摄影蒙太奇6.马奈7.卡拉瓦乔8.霍珀9.Alfred Stieglitz10.杜米埃尔二.论述题(二选一回答)(100分):1.南方和北方文艺复兴2.现代艺术中的抽象与表现中外美术史:一.论述15世纪欧洲艺术家对于再现绘画真实性取得成就的看法二.规划一次中国佛教石窟艺术的旅行,并选取一个沿途石窟进行描述三.(二选一)选取10种中国美术史/外国美术史)的历史文献、近人研究,并用一句话评价其成果艺术概论:一.列举五个艺术概念并解释其含义(50分)二.列举一个明代或者意大利文艺复兴时期的作品,从历史框架的角度评述其作品(50分)三.论述美术与其他艺术之间的关系 (50分)文博综合:1.简述宋元山水流变2.列举三个明清鉴藏家并加以论述中国美院2019美术考研相关真题:艺术概论: (适用于人文学院所有方向)一.名词解释(25分)1. 趣味无可争辩2. 透视3. 理念 (idea)4. 图腾5. 现代生活的画家二.赏鉴之趣味与研究之趣味,思古之情与求新之念,互相错综,此种精于当时之代表人物苏轼,沈括,黄庭坚,黄伯思诸人著述中,在在可以遇之,其对古金石之兴味,迹如其对书画之兴味,一面赏鉴,一面研究的也,汉唐文明时人之于古器物,绝不通有宋人之兴味,而于宋人多方面之兴味反有所不逮。.王国维遗书,第三册,上海书画出版社,718页。。。请结合对王国维这段话具体理解展开论述(50分)三.请选择一本对你最有影响的艺术理论著作,撰写一篇千字评论(75分)中国美术史:一.写出中国美术史上五种古器物并说明朝代,艺术特色与意义 (30分)二.写出中国美术史上五本艺术著作,说明作者,朝代,主要内容(30分)三.写出隋、唐、五代、宋、元的山水画风演变,并写出代表人物和相关作品(时代特征、作者、特色、重要作品)(90分)西方美术史:一.总结三本外美史名著的内容(70分)二.十七世纪欧洲绘画史(80分)中外美术史:(与视觉文化方向同一套试卷)一.(二选一)文言文断句并解释 或 英译汉(40分) 文言文内容:米元晖又作海岳庵图,谓于潇湘得画景。其次则京口诸山,与湘山差类。今海岳图亦在余行笈中。元晖未尝以洞庭北固之江山为胜,而以其云物为胜。所谓天闲万马,皆吾师也。但不知云物何心,独于两地可以入画。或以江上诸名山,所凭空阔,四天无遮,得穷其朝朝暮暮之变态耳。此非静者;何由深解,故论书者曰:一须人品高,岂非以品高则闲静,无他好萦故耶。二.(二选一)第二题就论述赵孟的书画成就 或者 论述17-19世纪欧洲风景画的发展(50分)三.选一个你所熟悉的艺术领域,并写一个研究方案(60分)文博综合:第一部分:对下列名词进行解释,要求写明定义、主要介绍、流变(演变)等等(30分)1.传统金石学2.亚型墓葬3.玉敛葬与玉衣4.甲骑具装佣5.唐代金银器6.辽代壁画第二部分:论述题 (每题60分)1.论述汉唐的佛教造像的风格演变2.从文化产业的角度,论述文化遗产的开发与保护之间的关系跨媒体艺术学院:(当代策展网络研究方向)第一门:1.文化研究 美育对社会的影响(80分)2.美术对文化发展的影响(70分)第二门:1.艺术理论 用文心雕龙分析苏东坡的思想,"虽有道有艺。…"(注:《书李伯时山庄图后》)(75分)2.介绍你喜欢的古中外的艺术家,对他们的作品和艺术成就谈谈你的理解(75分)中国美院2020美术考研相关真题:艺术概论:(适用于人文学院所有方向)1.谈谈风格的观念2.结合艺术作品谈谈形式与内容的关系3.评述一本艺术理论著作 中国美术史:1.《秋风纨扇图》《重屏会棋图》《早春图》三选二论述,不能仅仅作名词解释(50分)2.谈一部画史或画论或中美史理论著作(35分)3.断句,说出谁说的,是什么理论,说出句中所出现的元明画家的全名,分析并由此分析中国山水画在这一时期的发展(65分)(句子是董其昌的南北宗论:文人之画自王右丞始,其后董源、巨然、李成、范宽为嫡子,李龙眠、王晋卿、米南宫及虎儿皆从董、巨得来,直至元四大家黄子久、王叔明、倪元镇、吴仲圭皆其正传。吾朝文、沈则又远接衣钵。若马、夏及李唐、刘松年又是大李将军之派,非吾曹当学也。)外国美术史:(与视觉文化方向同一套试卷):1.名词解释 (1)漫画 (2)湿壁画 (3)赞助人 (4)手法主义 (5)抽象表现主义2.结合美术史,选择一幅肖像画谈一谈。3.结合你对贡布里希一段话 (“在文艺复兴大师时期的大师看来,艺术中那些新方法和新发现本身从来不是最终目标;他们总是使用那些方法和发现,使题材的涵义进一步贴近我们的心灵。”) 的理解,论述文艺复兴时期美术。 中外美术史:1.二选一 翻译或者文言文断句,断句为《画诀》,翻译是讲鲁本斯的。(60分)2.谈谈你最近看过哪些关于艺术理论的文史哲书籍,自己受益最多的是什么书(不限范围)?并详细写其中的一部。(90分) 文博综合:第一部分:名词解释(30分)1.马家窑文化彩陶2.商代青铜礼器组合3.杨家湾彩绘兵马俑4.九原岗壁画墓5.“南海一号"沉船6.《白沙宋墓》考古发掘报告第二部分:论述(120分)1.简述陆路”丝绸之路“各线路的形成背景及其在古代中外交通中的特点、意义。(60分)2.以个人实地参观为例,评述今年中国国家考古遗址公园的创建及其展示特点(60分)跨媒体艺术学院:(当代策展网络研究方向)给2030年做件艺术品 专业技法:干涉域(根据个人对这个概念的理解做方案)本篇内容由小美院搜集整理,小美院清华毕业生团队专注美术、设计、电影、戏剧等考研 研究培训仅供参考,最新信息请于各高校官网查看,部分图文来自网络,若侵犯了您的权益请私信。
没参过什么展,没获过什么奖。人生中很多事都有标准,但偏偏艺术没有,所以这就特别值得去做。可能确实代表不了“学院的精神”,那就野一点。——杨明作品欣赏 系列一 视觉碾压 人文景观是社会、艺术和历史的产物,带有其形成时期的历史环境、艺术思想和审美标准的烙印,在当今中国社会,形成人文景观的因素显得格外复杂和多样,其特征是最大限度的填充了商业因素,消费成为景区最最重要的主题。这也导致了追求利益最大化的趋同性,所有古镇都有一种类似的消费结构和视觉呈现,也就形成了中国特有的江南古镇文化模型。在进入景区时,由于巷道狭窄逼仄,人的视域被牢牢限制在有限的空间里。天空以极度狭长的方式呈现,几乎很难看到临街古建的二楼,中国传统的江南古建景观实际上几乎被湮没。充斥而来的是售卖各种食物、商品的店铺,无缝衔接,一家连着一家,全方位囊括了人们在旅行途中所有的低级欲望。且由于视觉对于思维的指向作用,让人几乎没有能力离场思考,思维迟滞,陷入低级欲望的抉择中,从而忽略对整体人文景观的观看。《Mix》 21x29cm 纸本丙烯 2019《土特产》 25x32cm 纸本丙烯 2019《垮塌-1》 21x29cm 纸本丙烯 2019《垮塌-2》 25x32cm 纸本丙烯 2019《视觉碾压-1》 21x29cm 纸本丙烯 2019《视觉碾压-2》 21x29cm 纸本丙烯 2019《视觉碾压-3》 21x29cm 纸本丙烯 2019系列二 身份认同与焦虑 城市将个体的时间与空间凝聚、压缩在一起。焦虑来源于身份认同, 城市的同质化、相似的路口和转角,柔软的接纳,反倒没有陌生感。《facepalm-1》 50x60cm 布面油画 2019《facepalm-2》 50x60cm 布面油画 2019《facepalm-3》 50x60cm 布面油画 2019系列三 回到“无聊”本身 焦虑和无聊相互重复出现。现代人无聊是常态,甚至可以说,它是大部分现代人每天维持时间最久的情绪状态。我们都非常容易感到无聊,且十分讨厌感到无聊。从心理学的角度讲,无聊是指由于缺乏刺激,而引起的不愉快体验。那么“刺激”都去哪了?是它变少了吗?其实不是的。在现代社会,刺激本身是不降反增的,我们每时每刻都被来自四面八方的信息席卷。然而,随之而来的是我们感知刺激的阈限的上升,高速的生活节奏以及源源不断的娱乐供养,使我们的胃口变得刁钻,越来越难以感受“新奇”。不是生活更无聊,只是我们变得更麻木了。《传送门》 21x29cm 纸本油画 2019《cheers》 21x29cm 纸本油画 2019《特价处理》 21x29cm 纸本油画 2019《平衡》 21x29cm 布面油画 2019《双色球》 16x29cm 纸本油画 2019《回到无聊本身》 21x29cm 纸本油画 2019《金老师说绿色风景好卖钱》 100x100cm 布面油画 2019其他作品 《无题》 90x120cm 布面油画 2018《无题》 100x120cm 布面油画 2018《Prot from K-PAX》 97x122cm 布面油画 2018《素描习作》 全开 纸本木炭 2018《素描习作》 全开 纸本木炭 2019
众所周知,中国美院考研是导师制按研究方向来招生的规则机制。这也就意味着国美在每年最新招生简章及专业目录发布前,各院系各研究方向导师及导师组需先遴选审核并确定。(当然,国美当年最新招简一般会在9月份公布,2020年考研招简公布日期为2019年9月16日)今天我们结合《中国美术学院关于硕士研究生导师遴选条例(试行)》规定,带大家来看下中国美院硕士研究生导师遴选条件。01遴选对象全院具有副高级专业技术职务聘任资格且聘任副教授(或相当职务)两年以上的专业技术人员均可申请。其中,首次选聘的硕士研究生导师年龄一般不超过50周岁。通过学校柔性引进评审人员,申请担任研究生导师的,应纳入学校研究生统一遴选程序;在职攻读博士学位未毕业的,在读期间暂停受理硕士生导师申请。02遴选条件(一)基本条件1.拥护党的基本路线,热爱研究生教育事业,熟悉国家有关研究生教育的政策法规。2.拥护和支持学院教学改革,具有良好的师德,教育育人、为人师表,治学严谨、作风正派。3.具有副教授以上(含相当职称)专业技术职务(副教授应任职两年以上),身体良好,能坚持正常工作,担负起实际指导硕士研究生的责任。4.35周岁以下的副教授申请硕士研究生导师岗位,原则上应具有硕士以上学位(美术史论类教师一般应具有博士学位)。(二)业绩条件近五年取得较为突出的教学科研成果:1.有较高的学术造诣和丰富的科研工作经验,近年来科研成绩显著,有较高水平的专著或论文,熟悉本领域研究状况,能独立提出研究课题并从事创造性的研究工作,有过课题结题经历,或有正在进行的省部级科研课题。2.本人的主要研究方向特色突出,优势明显,有理论意义和实用价值,且与本单位现有研究生培养方案中的研究方向一致。能够独立开设本专业的专业基础课或专业方向课两门。3.通过硕士生导师遴选后首次招生,应纳入导师组成员,不得独立招收硕士生。4.对过去已遴选为硕士生指导教师的人员,招收培养硕士生,在资格审定时可简化评审手续,学院主要对其研究、创作的水平和成果(要求至少主持或以主要成员身份参与1项纵向项目或获全国美展三等奖以上奖项及其他相应奖项)以及是否有精力从事指导硕士生工作、培养硕士生的质量等方面进行审核。(三)限制性条件1.对于担任研究生导师期间,本人发生严重学术不端行为,或其指导的研究生发生严重学术不端行为本人负有指导责任,经查实确证的,取消研究生导师招生资格。2.切实履行导师职责,对于培养过程中的论文抽检盲审和上级有关部门抽检中出现“不合格”或“存在问题论文”的,按《中国美术学院研究生学位论文抽检盲审实施办法(修订)》(国美研发〔2019〕2号)和《中国美术学院关于论文抽检中“存在问题学位论文”的处理办法》(国美院发﹝2018﹞101号)的规定,暂停招生或取消导师资格。影响期未结束的,不受理重新申请导师资格。03遴选程序(一)个人申请。凡符合基本条件的人员均可提出申请,并要求填报相关材料。(二)培养单位初审。申请人所在培养单位须对申请材料开展初审,初审重点检查申请人员填报材料的真实性、有效性、准确性和规范性。培养单位应召开学术委员会进行研究审议,同意推荐的,方可准予正式申报。同一培养单位多于两人申报,应予排名。(三)资格审查。研究生处牵头组织人事处、招生办、科研创作处等相关职能部门组织开展资格审查,并将审查结果反馈各培养单位。(四)学校遴选。学校组建相关遴选机构,结合专家评议结果,对当年申请增列为研究生导师的人选进行评议和审核。评审结果以学院发文形式公布。(五)列入招生计划。评审通过人员经学校招办同意,列入年度研究生招生计划并对外公布,自当年开始参与研究生培养,同时纳入研究生导师管理。附一:中国美术学院硕士生指导教师资格申请表附二:中国美术学院博士生导师团队“*”为外聘导师美术学王赞、吴宪生、顾迎庆、尉晓榕、吴山明、徐默、陈向迅、林海钟、吴敢、张捷、张国民、马其宽、韩璐、刘海勇、闵学林、卢勇 、王冬龄、沈浩、祝遂之、曹锦炎、沈乐平、韩天雍、赵爱民、陈建中、刘健许江、司徒立、井士剑、杨参军、何红舟、章晓明、常青、周刚、陈坚、潘耀昌、韩黎坤、孔国桥、蔡枫、高世名、张颂仁、许煜、贝尔纳·斯蒂格勒、管怀宾、姚大钧、邱志杰、翁诞宪、焦小健、杨劲松杨奇瑞、陈汉、朱晨、张克端、翟庆喜、龙翔、孙振华、翁剑青、施慧、陈佩秋*、王连起*、凌利中*、陈振濂*、何加林*、曾成钢*、张晓凌*、巫鸿*艺术学理论范景中、邵宏、万木春、毕斐、罗琳、尼古拉斯·彭尼、曹意强、杨振宇、周诗 岩、约翰·奥尼恩斯、金观涛、毛建波、杨桦林、孔令伟、陈锽、张坚、许平、王鸿生、黄骏、李梅、翁震宇、何士扬、欧阳英、任道斌、樊小明、雷德侯*、罗森*、张文江*、胡晓明*、孙周兴*、陈嘉映*、张晴*、洪再新*、卢辅圣*、范迪安*设计学宋建明、成朝晖、吴海燕、陈永怡、裘海索、郑巨欣、杭间、朱钦琪、毕学锋、刘正、周武、吕品田、王澍、李凯生、韩绪、王昀、曹增节、吴小华、王雪青、林磐耸*、向勇*、鲁道夫·吕克曼*、何人可*、渡边诚*、何见平*戏剧与影视学苏夏、常虹、刘智海、张献民、陈晓云、雪美莲、崔晨旸、林超、王瑞* 附三:中国美术学院学科简介美术学美术学是中国美术学院人才最密集、积累最深厚、优势和特色最突出的高点学科。自1928年创建以来,始终高峰耸立,奇峦并起,聚焦和培养了林风眠、潘天寿、黄宾虹等一大批在二十世纪中国乃至国际上有重要影响的杰出艺术人才。1920年代,美术学学科首创我国美术研究生教育;1981年获艺术院校首批硕士学位授予权,1984年获博士学位授权;2007年获批设立博士后科研流动站。2002与2007年美术学学科两度被评为国家重点学科,2005与2012年获批为浙江省高校人文社科重点研究基地,并于2016年入选浙江省“一流学科”A类。2017年入选国家“一流学科”建设计划,提出建设以东方学为特征的世界一流美术学学科。美术学学科以中国画学、中国书学、绘画艺术、雕塑与公共艺术、跨媒体艺术、视觉中国学等学科方向为主体构架,以“传统活化、当代创新,全球视野、本土情怀,会通品质、诗性精神”的方法内涵,持续建设“视觉艺术东方学”体系,打造具有东方文脉的一流学科,建设艺术创造与视觉文化教育的东方高地。在教育部学位与研究生教育发展中心2017年公布的全国高校第四轮学科评估中,美术学获A+评级;在中国科学评价研究中心最新发布的报告中,美术学为5★学科全国排名第一。设计学设计学学科是我国最早的设计学科,早在1928年建校之初就有刘既漂、斋藤佳藏(日籍)、杜劳(俄籍)、钟敬文、雷圭元、陈之佛、庞薰琹、邓白等中国名师和外籍著名专家在校任教,开创了东西方并举的国际视野,首开全国同类高校设计学学科建设先河。1986年获硕士学位授予权,2003年获博士学位授予权,2012年获批设立博士后科研流动站。2002与2005年被评为浙江省重点学科,2005与2012年获批为浙江省高校人文社科重点研究基地,并于2016年获批浙江省一流学科A类。设计学学科在全国率先提出“东方设计学”学科建构,拥有“四院两馆一中心”的学术支撑体系,从教学内容、知识体系、创作设计、服务社会等方面着力探索“东方”经验,注重本土造物思想的传承与活化,立足当代设计思想的更新,持续扩大在全国同类高校的示范性作用与影响力。设计学学科在教育部学位中心2017年公布的全国第四轮学科评估中,设计学获A+评级;在中国科学评价研究中心最新发布的报告中设计学学科5★学科,全国排名第二。艺术学理论艺术学理论学科,是当代中国艺术史论研究和教育的传统高地,名师云集、人才辈出,在国家艺术学科整体规划与发展中起了引领作用。早在国立艺专时期,本学科已初步确立美术史学科的现代体系,确立了以艺术创作论为核心,具有世界性视野的艺术史及艺术理论研究宗旨,引领了各个时间的美术史、艺术创作论、美学和画论研究。1981年,本学科点获美术学硕士学位授予权。1984年,美术史及理论专业成为全国首批美术类博士学位授予单位。2008和2012年艺术学理论学科获批为浙江省高校人文社科重点研究基地,并于2016年获批浙江省一流学科A类。本学科以古典学、史学史研究为根基,适应国家文化发展和社会创新需求,提出了“作为人文学科的美术史”、“艺术的智性模式”等重要学术观念,建构新的艺术史体系,为创新思维培养提供资源,从艺术史学出发建构当代艺术学理论,及艺术教育的当代体系。在教育部学位中心2017年公布的全国第四轮学科评估中,艺术学理论学科获A-评级,是艺术学理论学科中排名最高的艺术院校;在中国科学评价研究中心最新发布的报告中,艺术学理论5★全国排名第三。戏剧与影视学戏剧与影视学作为学科正式创建于2002年。早在20世纪80年代,老一辈艺术家吴山明、卓鹤君、马克宣、戴铁郎等人创作《山水情》、《大闹天宫》、《牧笛》、《三个和尚》等动画作品具有浓厚的中国传统人文气息,被称为“中国动画学派”,享誉全球。本学科拥有国家动画教学研究基地。2005和2006年电影学被评浙江省重中之重学科和浙江省重点学科,2009年广播电视艺术学被评为浙江省重点学科,2011年戏剧与影视学获批一级学科博士点。2012年戏剧与影视学被评为浙江省重点学科。戏剧影视学以现代技术与视听手段构建戏剧与影视学方法论体系,以人文动画研究与诗性短影研究为重点,协同发展互动媒体艺术与影视学理论的研究与实践,打造独具东方文化特色与国际视野的现代影视媒体艺术研究基地,不断提升学术品格,在国内艺术院校中发挥引领作用。本学科以影视艺术、动画与插漫艺术、数字媒体艺术与戏剧与影视理论为主体架构,依托深厚的传统造型与人文优势,持续打造具有东方诗性精神和国际视野的人文影画。在教育部学位中心组织的全国第四轮学科评估中,戏剧与影视学学科获B+评级。建筑学建筑学学科是中国美术学院唯一的工学大类之下的一级学科,在学校规划中代表着艺术与工程学科跨界拓展和跨界融合的使命。建筑学历史悠久,学脉深厚,可以追溯到八十多年前国立艺术院建院伊始。依托中国美院的结构化艺术学科建设体系的综合优势,1987年,在全国艺术院校率先创建环境艺术设计专业,为在艺术院校建设建筑类学科摸索了先行经验。2001年,恢复重建建筑艺术专业,由王澍教授担任学术负责人。2003年,重建建筑系,由王澍教授担任系主任和学科负责人,并依托艺术设计学科开始招收硕士研究生。2009年,开始招收博士研究生。建筑学坚持“重建一种当代中国本土建筑学”为学术方向,承担着中国美术教育向工科方向发展交融的一种可能,也承担着将国际化融入到本土建筑学当中,完成一种新的学科评价体系探索的任务。形成了由“建筑艺术”“城市设计”“景观与风景园林”组成的强势学科群体。2009年与2012年获批浙江省重点学科,2016年获批浙江省一流学科B类。2017年获批建筑学一级学科硕士学位点。附四:其他备注1.截至2020年5月,中国美院现有在编教授102人,副教授162人,除此之外还有较多外聘导师;2.2020年考研招生研究方向(含学硕、专硕、非全)共计224个,较多方向存在导师组联合招生培养;3.中国美院目前有艺术学理论、美术学、设计学、戏剧与影视学四个一级学科博士点;建筑学为一级学科硕士学位点,博士招生以设计学开展;4.中国美院暂无专业学位博士招生试点,所有博士学位均是学术学位,且暂无“硕博连读”计划,所有硕士类型学硕、专硕、非全等均可正常报考博士研究生;5.若考研后有继续深造读博的想法,同等情况下可适当选择相关方向博士生导师报考。
编者按:7月29日,习近平总书记对研究生教育工作作出重要指示,站在党和国家事业发展全局的高度,深刻把握了我国研究生教育发展的大方向、大趋势、大格局,为下一步做好研究生教育工作的根本遵循和行动指南。中国美术学院第一时间专题学习贯彻全国研究生教育大会精神,切实增强责任感、紧迫感和使命感,把研究生教育摆到更加突出的战略位置。以立德树人根本任务,以提升研究生教育质量为核心,不断深化研究生培养模式改革,加大投入力度、重点发展、力求突破,推动学校研究生教育高质量发展。在中国美术学院研究生教育的新起点,共有827位研究生加入艺术大家族,他们来自何方?年方几岁?一起来看看新鲜出炉的中国美术学院2020级研究生新生大数据!数据来源 |中国美术学院研究生处数据统计 |王楚芃 欧阳文柯 陈子惠 郭 娟 严心格 曹芸瑜制 图|曹芸瑜 石羽晨编 辑 |廖垣 曹芸瑜审 核 |丁剑锋 韩亮
绘画艺术学院:复合性版画创作研究(学硕,版画第四工作室)报考人数3,拟招生人数2,录取率66.6%视觉中国协同创新中心:影像史学与文化研究-中国摄影史论与理论(专硕,高初、晋永权)报考人数3,拟招生人数2,录取率66.6%雕塑与公共艺术学院:场所空间的艺术营造(专硕,场所空间艺术工作室)报考人数2,拟招生人数2,录取率100%雕塑与公共艺术学院:公共艺术实践研究(非全日制)报考人数2,拟招生人数2,录取率100%雕塑与公共艺术学院:纤维与空间艺术研究与创作(学硕,纤维与空间艺术工作室)报考人数3,拟招生人数2,录取率66.6%创新设计学院:媒体与技术研究(学硕)报考人数3,拟招生人数2,录取率66.6%01/为什么选择中国美术学院?中国美术学院(China Academy of Art)是国内顶尖的艺术院校。中国唯一一个美术学国家重点学科所在地,首批国家“双一流”世界一流学科建设高校有着优秀的师资力量、独家资源、艺术氛围,是学子梦想的艺术类院校。国美研究生相对于综合类院校和其他美院来说,专业设置更加细分,学科建设极为齐全。很多同学会认为国美的研究生对自己来说高不可攀,但其实这样的理解存在偏差。国美研究生专业在报考时为定向录取专业(选择具体的报考方向,通常专硕录取2-4人,学硕1-3人)。专业更新也较为频繁。大量的专业和专业的细分会导致一个情况,那就是很多专业会招收不满或者出现无人报考等情况。简而言之,只要你有一定的数据和信息渠道,你可以选择较为冷门的专业,通常只要初试过了国家线,学校就会给予录取。并且国美每年都会响应国家的扩招政策,以2018年为例,国美招收了800+名全日制研究生,这是一个非常夸张的数字。更重要的是国美对外校学生非常友好,2018年录取的全日制研究生当中,有55%来自外校。02/哪些人会选择中国美术学院?如果你曾经校考与国美失之交臂,想圆一个国美梦;如果你是综合院校学子,想获得更专业的学术知识,提高自己的艺术造诣;那么考研是你成为国美学生的最行之有效的途径。03/中国美术学院的专业水平如何?在全国第四轮学科评估结果中,国美的:1、设计学类(包括视觉传达设计、环境设计、产品设计、服装与服饰设计、数字媒体艺术、公共艺术、工艺美术、艺术设计学、艺术与科技)学科评级为A+,排名全国第一。2、美术学类(包括美术学、绘画、雕塑、摄影、中国)学科评级为A+,排名全国第一。3、艺术学理论类学科评级为A-,排名全国第三。4、戏剧与影视学学科评级为B+,排名全国第六。