在职音乐专业研究生

据了解，音乐学专业学生主要学习音乐史论、音乐教育等方面的基本理论和基础知识，接受音乐理论与实践方面的基本训练，具有音乐研究、教学等方面的基本能力。主干课程有：音乐史、音乐学理论、中外民族民间音乐、教育学、美学、作曲技术理论、钢琴或其他乐器演奏等。01:51以下，是关于中国音乐学院2020年非全日制硕士研究生招生考试参考书目的介绍，艺考生们可参考查阅：01乐器学1.《世界乐器》鲁思●米德格雷著、关肇元译，中国青年出版社，2004年10月2. Curt Sachs, The history of Music Instruments, Dover Publications, Inc, 200602录音与扩声《录音技术》 朱伟，中国广播电视出版社，2003 年1月

据了解，此次中国音乐学院2020年非全日制合唱指挥专业研究生招生考试已出，下面，是小编为大家整理的信息，可参考：05:3901合唱指挥1.演奏钢琴曲2首(复调乐曲1首，古典奏鸣曲快板乐章1首) ；另可加试演唱歌剧咏叹调或艺术歌曲1首2.多声部和弦连接听辨；变谱号视唱3.指挥乐队-合唱作品(Orchestral-choral) 1首，并提交该作品音乐分析4.指挥排练指定曲目1首(于考试前一天抽取)02乐队指挥1.演奏钢琴曲2首(复调乐曲1首，古典奏呜曲快板乐章1首) ；另可加试演奏管弦乐器或民族管弦乐器作品1首3.指挥乐队作品1首(交响曲快板乐章或单乐章管弦乐作品)，或民族管弦乐队作品1首(民族管弦乐组曲的一个乐章或单乐章民族管弦乐作品)，并提交该作品音乐分析

在职研究生即边工作边学习的自我提升方式。在职人员报考在职研究生时，会更加侧重实践性，他们希望在经过系统理论的学习相关专业后，能够更好的胜任本职工作，解决实际问题，突破瓶颈。在职研究生有哪些专业可以报考？1人力资源管理、思想政治教育、中共党史、新闻学、传播学、统计学、企业管理、中国古代史、世界史、考古文博学、艺术学、设计艺术学、美术学、音乐学、英语语言文学、日语语言文学等专业都是在职人员可选择的报考专业，以上专业多为院校同等学力招生专业。同等学力申硕免试入学，学制多为2年。符合报名条件的在职人员确定好专业学校后，提交资料，通过院校审核后，就可以直接到校参加学习了。也有一部分在职人员选择专业硕士，例如工商管理、公共管理、法律等。报考专业硕士的在职人员，需要参加入学考试。考试分为初试、复试。初试考试科目一般为4科，初试成绩达到国家线与院校分数线后才能参加复试，通过复试的在职人员才能获得录取通知书与入学资格。不同专业、不同院校，报名条件不同，具体可参阅各院校招生简章。

作曲属于音乐专业。作曲是运用基本乐理、和声学、复调、配器法、曲式结构的技术理论体系来表达创作者音乐思想的方法。是指创作音乐的行为或音乐的创作过程，也表示音乐作品的创作者。以下，是小编整理的关于中国音乐学院作曲系专业报考的信息，一起来看：05:2401作曲1.主科笔试：作曲2.面试：(1)演奏钢琴作品1-2首(299以上程度)(2)演唱民歌2-3首(3)就本专业研究方向回答问题02电子音乐1.主科：上机操作(3小时30分钟)2.面试：(1)演奏钢琴作品1-2首(299 以上程度)，也可演奏与钢琴要求同等程度的其他乐器(2)演唱民歌2首03视唱练耳主科：1.笔试(1)听力测试(2)理论测试2.面试(1)新谱测试(2)演奏钢琴作品2首(也可以演奏钢琴作品1首，演奏其他乐器或演唱声乐作品1首)

和普通高校相比，211和985院校学校声望好，师资力量更强、教学水平更高、学术氛围更浓，毕业找工作也更有优势！对于艺考生来讲，如果能进入211或者985院校读书也是相当不错的选择！那么音乐学校全国各省市985、211院校有哪些招收音乐类专业？一起看看吧。北京市（6所）上海市（3所）山东省（3所）江苏省（4所）湖北省（2所）湖南省（2所）广东省（2所）四川省（2所）重庆市（2所）内蒙古（1所）辽宁省（2所）吉林省（3所）黑龙江省（1所）安徽省（1所）福建省（2所）江西省（1所）河南省（1所）广西省（1所）贵州省（1所）陕西省（2所）甘肃省（1所）海南省（1所）宁夏省（1所）新疆（1所）西藏（1所）其中，暨南大学、武汉大学2019年停止对音乐类专业的招生。参考教育部相关文件整理，最终请以教育部文件为准。以上仅为音乐学校中的985、211院校，除了这些，音乐生还可以报考其他招收音乐专业的院校，2019年音乐类本科各批次院校名单，即可查看。2020年艺考人数将持续增加，竞争越来越激烈，不管你是2020年应届考生，还是往届复读生，如果没有经过系统的专业备考，详细的复习计划，想考上这些好音乐学校，还是有些困难。此外，要注意的是：2019年参加各大院校的校考，基本都要求省统考过线才能参加，音乐生一定要注意，别觉得我只参加目标院校的校考就行，统考不用参加。参加了统考，即使校考没过，再不济也能上承认统考的院校，不至于连学都没得上。大家需要更努力地综合提升专业水平来增加自身竞争力，才能实现梦想，进入理想学校。

在职研究生报考方式多样，例如同等学力申硕和非全日制研究生。那么这两种方式的在职研究生，是同一种硕士类型吗？在职研究生硕士类型有哪些？同等学力申硕可报考专业涵盖范围广，且多为学硕类型。例如经济学硕士、管理学硕士、文学硕士、法学硕士、哲学硕士、教育学硕士。同等学力学习多为1.5-2年，学费在2-5万。满足大专学历就可以参加课程学习；满足本科毕业且获得学士学位够3年的条件，还可以申请硕士学位。1非全日制研究生可报考专业范围相对较小，很多专业仅针对全日制招生。所以职场人士如果想要选择非全日制研究生这种报考方式，硕士类型多为专业硕士。获得入学资格后，修满学分，最终可以获得硕士学位证书和毕业证书。满足本科毕业即可报考大部分专业，但管理类专业对工作年限有硬性要求，具体报考条件可查阅院校招生简章。综合来看，在职研究生硕士类型主要为同等学力申硕的学硕和非全日制研究生的专硕，报考人员可根据自己的进修需求决定报考类型。延伸阅读同等学力招生只有知名院校才会招收在职研究生，而且每个学院招收的名额和专业都有严格限制。排名较好、校风严谨的高等学府，对于在职研究生的教学管理也是非常严格的。授予同等学力人员硕士学位是国家为同等学力人员开辟的获得学位的渠道，这对于在职人员业务素质的提高和干部队伍建设都能起到积极作用。热门招生方向新媒体运营、危机公关、数据挖掘、人力资源管理、活动策划、文化产业管理、音乐鉴赏、网页设计、财政税收、翻译、计算机软件开发、互联网运营与电子商务等。

声乐包括民族唱法、美声唱法和通俗唱法，因为唱法模式不同，故而风格也会有所不同。民族唱法注重歌唱发声的自然性，强调行腔与咬字的有机结合，主张字正腔圆；美声唱法注重发声的技巧性和规范性，追求具有强烈穿透力的“面罩集中点”以获得高质量的声音效果；而流行唱法则更多的是注重感觉，强调乐感和模仿的重要性。以下是具体信息，一起来看：02:5201中国声乐1.中国古典诗词作品一首(包括古人词曲类和近现代创作的古诗词类)2.中国民歌一首(含传统民歌、民歌改编、戏曲、说唱等多种风格作品)3.中国歌剧选段一首(男声不限)4.中国声乐艺术作品一首02美声1.中国艺术歌曲一首(含古典诗词艺术歌曲和近现代艺术歌曲)2.中国歌剧选曲或创作歌曲一首3.外国艺术歌曲一首(含德奥、法国、俄罗斯等各国艺术歌曲。此外，巴洛克时期和欧洲古典时期的古咏叹调、音乐会咏叹调、清唱剧、康塔塔等也归为此类)4.外国歌剧咏叹调-首(主要指十八世纪中期及+九世纪以后的大歌剧脉叹调)注：两首外国作品必须用不同语言演唱。歌剧咏叹调必须用原文、原调演唱

提起音乐专业的就业前景，很多人的第一反应还是「就业面窄」、「只能改行」、「前景不明朗」......但近年来日益受宠的娱乐行业和综艺选秀节目还是让越来越多的学生前赴后继的选择了音乐专业，关于音乐专业不好就业的言论也在冲动之下被家长和学生抛之脑后。很多音乐专业的学生临近毕业才考虑到就业的问题，但通常情况下都会显得为时已晚。这种为时已晚并不是由于音乐专业就业面窄的问题，而是因为你没有尽早的设定你的职业目标。关于音乐专业的就业前景，我们帮大家总结了一下来自众多网友的反馈：其实这也可以侧面表明其实音乐专业并不是像大家以为的那样「就业面窄」、「只能改行」或是「前景不明朗」，那么音乐专业毕业的你为什么还是找不到工作呢？纵横音乐娱乐行业30年的资深人士，太平洋音乐学院音乐管理专业的主管和作家凯斯哈切克说道：“你的成功取决于你是否愿意设定目标以及这种意愿的强烈程度。”那么我们如何去设定有利于就业的目标呢？以下是小编的一些建议，首先我们以写歌（Songwriting）为例：为什么目标设定对音乐家如此重要，尤其是在我们开始职业生涯的时候?首先是因为我们早期养成的习惯往往是我们整个职业生涯中都会坚持的。因此，尽早养成设定和实现一系列目标的习惯，从长远来看，会让我们的音乐学习效率更高。当我们谈到设定目标时，大概很多人都会翻白眼，觉得不过又是个纸上谈兵的话题，但我不要你觉得，我要我觉得小编想说的是只有你做了并且坚持了才有资格去觉得。目标设定其实很简单:1. 确定一个目标。学一首需要你在音乐上扩展自我的新曲子。2. 给自己设定一个完成目标的截止日期。3. 使用日历来标记和度量进度。事实上，在现实面前，作为一名音乐专业的学生，我猜你很容易就会放弃设定目标，因为你大概已经忙着开始想办法来获取一些收入了。除此之外，你要认清的一点现实是你对自己的设想可能不会在一夜之间实现，甚至不会在短时间没实现。那么我们如何在获取收入之前保持信心呢?是的，在现实的温饱和追求音乐梦想之间存在永恒的斗争……任何从事艺术工作的人都经常面临这样的困境!对于已经毕业的音乐学子来说，很多人都会尝试去找一些与本专业相关的工作，但这个过程并不简单，所以很多人同时也会先做一些临时的工作，以解决温饱问题。我们鼓励学生们多去寻找一些具有灵活性，同时也允许你扩展你的技能的工作。例如，在网络覆盖社会的今天，有些当地的表演艺术中心或音乐商店会需要一些营销活动的帮助。或者有当地的录音室、独立唱片公司或音乐出版商需要兼职帮助。这些都是赚钱和提高技能的机会。这样做的另一个好处是，在每次兼职的情况下，你的音乐技能都有可能被发掘，同时你可以扩大人脉，建立自己的社交圈，某些“朋友”或许就会帮助你实现自己的音乐职业目标。即使你做的是一些临时工作，也不要把这个工作想象成让你远离自己热爱事业的监狱，当然最好的情况是找一份可以培养自己新技能的全职工作，你可以运用这些技能来和自己的音乐专业建立联系，不断的充实自己，丰富自己，让自己变得“值钱”。如果说你的专业是写歌，梦想能够辞去工作，以写歌为生。那么在设定目标的过程中，需要哪些具体的步骤呢？虽然我们常说设定一个长期的目标很重要，但实际上短期和中期目标才是最关键的。现在我们把一张纸分成三部分，把你的长期目标和实现它们的预期日期写在最右边。然后在左边开始列出短期目标和到期日期，当你有5-6个目标时，移到中期目标和到期日期的中间部分。短期目标是你计划在未来6-18个月内实现的目标。中期目标是指你打算在一年半到四年的时间里完成的目标。除此之外的任何事情都是长期目标。●举例●长期目标：成为一名全职作曲家短期目标：1. 从可靠的来源获取知识2. 订阅一些歌曲创作杂志，如“中国/美国作曲家”，以及一些博客和其他资源。 3. 报名参加一个歌曲创作班，并加入一个歌曲创作组织。 4. 为每一个短期目标设定一个“截止日期”，并在你完成每一个目标时将其勾掉。中期目标：1. 寻找与出版新歌有关的音乐出版商、艺术家或音乐制作人见面并建立关系。2. 发布你的第一首歌曲 3. 加入一个表演组织 4. 纪录原创歌曲 5. 探索与知名作家合作写作 6. 建立一个由制片人、作家、作词家和出版商组成的网络。一旦有了一份包含3个时间框架、你的目标和截止日期的表格，你基本上就有了一个职业发展计划。你可以开始使用它作为工作文档。每个音乐家都应该有一个，并每年更新3 - 4次。没有一个在音乐领域成功的人是靠自己做到的。你需要家庭和导师的支持来培养和指导你，在必要的时候给你非常诚实的反馈，帮助你脚踏实地的不断前进，尤其是当你成功的时候。今天的分享就到这里了，希望学习音乐的你都能在将来找到一份既有充足的“面包”又满载梦想的工作！

分享一个苏州大学音乐专业的学姐的考研经验，希望能为部分同学带来帮助：苏州大学音乐学院是比较现代化的学院，师资力量十分雄厚，考研也是十分公平的，学院也不会歧视二本学生，一视同仁。我大概是在大三上学期开始考研的，不过先开始的是公共课，当时是跟着机构上课的。这里提一点建议，个人觉得，公共课可以报一个网课，这样会省去不少的事儿。在这之前也是有如果苏州大学去看了一下，然后也了解了学校所要求的内容。然后专业课是在大三下学期4月份开始跟着学院老师上课的，因为和声这一块本科当是没认真学，完全看不懂…所以需要找老师上课。大概进程就是这样子了。接下来进入正题～一 专业课(一) 参考书目以及报录比参考书目官网是列的比较清楚的了，同学要学会去官网了解。这里我也可以同学们罗列一下吧。西方音乐史是于润洋的西方音乐史通史，中国音乐史是刘再生的中国音乐史简明教程，和声写作于作品分析，其中《调性和声及20世纪音乐概述》作者： (美)斯蒂凡·库斯特卡//多萝茜·佩恩《曲式与作品分析》(修订版) 吴祖强，人民音乐出版社(2003年6月第2版)。《The Complete Musician: An Integrated Approach to Tonal Theory, Analysis, and Listening》 Steven G. Laitz，牛津大学出版社(第三版)。当然了，这是官网规定的参考书目，但是近年来苏大的考题比较活，所以需要在去看一些其他的音乐史资料，扩充一下自己的知识量储备，类似查缺补漏吧，这样才能拿到高分数。至于其他的书籍这个同学们自己去网上找，资料有很多的，这里推荐田可文的中西方音乐史考试纲要。但当然了，一切以苏大推荐书目为主。报录比及分数线19年复试最低分350分，最高分361，总体来说分数相差不大。18年最高分记不太清楚了，最低分360分，17年最低分381分。近三年的分数大概就是这样子了。值得一提的是，今年分数之所以偏低，是因为卷子比较难，没过线有很多的，所以同学们千万不能因为今年分数低就掉以轻心，一定要认真复习。报录比是比较残酷的，19年音乐与舞蹈学拟推5个，但是最后复试录取的时候是录了4个，然后推免了2个，苏大音乐与舞蹈学专业基本不存在调剂，因为本来招的人就很少。并且基本是按照1比1进入复试的。也就是说进入复试的分数线特别靠前，但是一旦进了复试希望就非常大。报考人数是不太清楚的，不过根据往年来说，大概是在50个左右吧。但是别太在意这个，自己认真准备，就当其他人给你当炮灰好了。(二) 专业课复习专业课这一块是我们的得高分的重点，对于我们学艺术的同学来说，可能大多英语成绩都不会太好，当然啦，也有一部分同学英语成绩比较好，所以我们需要专业课尽量拿高分，下面我就来说下各科专业课的复习情况。1， 中西方音乐史中国音乐史，刘再生的参考书上已经有有了一定的框架，按部就班的复习就可以了。这里需要同学们去找往年的真题，这样你才能更能熟悉他的考点。苏大考题还是不算偏的，大多数的考点也比较常见，但是我们在背中国音乐史的话，一定要把线牵起来，不能单纯地背知识点。比如它简答题可能考的不是某一章节的题，他需要你把好几章的点串在一起，这方面同学们一定要注意，不能死背知识点，要学会思考理解。西方音乐史，于润洋的通史应该是比较广阔的了，和中国音乐史一样，框架书上已经列好了，是一目了然的。有些常考的点啊，比如巴赫啊，贝多芬啊，这些点都是很重要的，基础点是一定要记住的。值得一提的是，现在苏大的题考的比较活，需要我们有很强的知识储备，我觉得这也是很好的，毕竟虽然是应试考试，但是我们也要去理解，不能单纯只背知识点。所以我前面说了，去看一些其他的书籍就很有必要了。最后提醒同学，知识点较多，自己一定要学会删选，比如有些题它不好命题，出题概率比较低你就可以少花心思有个了解就可以了，说白了，要学会预测题。2 和声写作与作品分析往年只有和声写作与分析的，也就是说只有和声写作，与分析和弦。但是19年初试增加了一个作品分析，也就是曲式。这就增加了难度，也增加了任务量。但是即使难，我们也还是要去准备的。和声写作的话我觉得比较难，这门课是一开始很难，但是到后面自己懂了就简单了，所以建议找老师或者研究生学长学姐上课，当然都只是建议。和声写作是去年是为高音低音配和声，曲式分析一般是考到奏鸣曲式，专业课这一块是不太建议自学的，毕竟要冲高分所以还是需要上课的。和声写作需要多些多练，最重要的是写完需要会的人改题，不然你写了你不改题你也不知道错在哪里，只有熟能生巧，考场的时间才能够。3 笔记笔记一般是为了中西方音乐史，和声曲式的笔记量少。我是不太建议自己做中西方音乐史笔记的。一来太多，浪费时间，而来书上的点也都全。这里建议找学长学姐的考研笔记，对着书本直接背，可以自己增添内容上去。三 学习之外的事项一天24小时除了睡觉吃饭就是在学习上，这种状态对于大多数人来说绝对不是一件好事儿。要学会劳逸结合。本人就是在考研的上半年还在坚持每天去健身房健身，倒数两三个月的时候才停止健身。这里不是说一定要去健身，是想说要注重劳逸结合，这样才能达到一个最佳的状态。建议中午午休一会儿，然后晚上可以跑半小时的步，这也可以放松我们的大脑。还有就是偶尔可以让自己放松一天，做自己想做的事，但是记住心不能散，要能够收得回来。考研大概情况就是这样了，苏州大学地处苏州，再加上又是211，招人是比较少的，所以竞争是比较激烈的，因此，一定要努力在努力的备考，一定要有坚定的信心以及决心。一旦决定了，就不要三心二意，飘忽不定的，放手一博就对了。所以同学一定要根据自己自身的情况适当选择自己合适的学校。最后祝学弟学妹可以坚持下去，考上心仪的学校哈。