在职研究生北京电影学院

各位同学大家好，首先做下简短的自我介绍，我本科毕业于北京电影学院戏剧影视文学专业，目前在北京电影学院管理学院攻读艺术硕士。下面给同学分享一下考研的经验。首先来说一下今年考研的形势，2019年报考北京电影学院的人数在3500人左右，最终录取了80个人，也就是说考研的严峻性一年比一年增大。但是这些东西都是一个非常硬性的指标，和我们个人的准备程度以及努力程度是不成正比的。主要是各位同学能够找到适合自己的考研方法以及付出该自己有的努力，那么收获自己想要的结果肯定还是能够做到的。管理学院今年报考了大约600个人，最终只录取了两个人。很多同学会觉得为什么目录上写的录取10个人最终只录取了两个人，其实是一种考研形式的变化，所以在这里想给各位同学强调的是在考研准备过程中，一定不要抱着只要努力学习努力备考就能取得成功的心态，而是真正把自己所学的东西当成在社会上立足的技能的思想去学习，可能会在心态上方向上对你有所帮助。关于北京电影学院制片管理专业的从初试复试到面试，所有的知识点我拆分为四个模块。第一个艺术概论；第二个我把它称为影视项目策划能力培养；第三个制片与市场；第四个电影产业概况总结。你需要不断的去关注你所考专业的行业概况，要关注在你考研的这一年里面电影市场发生了哪些变化，有什么爆款的影片，要精确到暑期档的票房是多少等等，这些东西都需要你去做一个记录。我们假设华谊倒闭了，迪士尼又收购了谁谁谁，这些东西在教科书当中没有体现需要你平时去不断的搜集，关注相应的公众号去了解行业的一些知识。艺术概论就是赵斌老师的《艺术概论》，有同学反应这个书太杂乱无章了，根本不知道怎么去入手。很多同学本科是艺术专业毕业，当初在艺术备考的时候有一个必考的考试项目叫文艺常识，其实你可以把这个艺术概论理解为艺术常识 ，只不过比艺术常识要更复杂更有逻辑然后更有逼格一点，下面我就分享一下艺术概论的学习方法。你需要将书本里的关键画出来，然后通读。需要你每天拿出固定的时间去翻阅书上的内容，这是我们学艺术概论的第一个步骤，这个步骤只是熟悉这本书的一个阶段。你要培养一种历史的逻辑比如说第一章是艺术的起源，第二章是艺术是什么，是告诉你艺术有哪些理念，第三章开始我们学艺术的种类，第四章第五章开始就是浪漫主义、现代主义等一些这种流派。你可以打乱书的编排顺序，按自己的时间去给自己列一个非常有逻辑的有历史逻辑的表。下面是专业二制片管理专业、市场营销专业，参考书籍在官网上或者在考研论坛上我们都能查到，可能有一二十本二三十本。那这么多参考书籍怎么才能学完，其实考研考的不是学习的努力程度而是你的学习方法是否得当。我们在拿到这些书的时候，最关键的是你不要拿它当一本教科书来看，因为专业二主要是考你的实践能力，他同专业一的艺术概论不同，艺术概论你只要是踏实能干，那么你肯定考试的时候不会考的很差。所以说专业二考察你的一个行业的敏感度。你拿到这些书的时候第一步是需要先把这些书简单的过一遍。拿制片与市场来说，在看完书，电影产业大致是一个什么东西，产业里边的术语我们都已经大体的了解了，这一步叫认知过程。那么我们下一步就要到熟知的一个过程。那么你要去想你如何作为一名职业的制片人，职业的发行人去运作你自己的项目。可以把电影产业分成几个方面，电影产业无非来说就是有三个大的层面，宏观、中观和微观。宏观就是指一些国家的政策，比如说去年颁布了《限薪令》、还有范冰冰出现阴阳合同、国家要去整治要出台相应的法律，这东西叫宏观。可能和电影产业没有直接关联的，但是比如说我们国家出台了什么经济政策，什么对外政策等之类的与经济法律政策相关的东西，都是在宏观层面的东西。我们在书本上学习的时候要有针对性的将你看到宏观的内容整理到整理在你的记录本当中。下面说中观，中观就是电影企业层次的一些事情，比如说《战狼2》背后的发行公司制片公司是谁，比如我们常知的华谊博纳这些企业的一些拍片政策。包括最近网络平台的兴起，爱奇艺出台的一些政策，网大的一些分成，这些全是中观的东西。微观就是指比较具体的一个东西，比如说制片人需要怎么去做预算，微观的东西非常细非常杂的。你要在你的学习过程当中，不断地去整理这些内容，那么这是我们的一个非常纵向的维度，叫宏中观。在宏中观的基础上形成了概念之后，那我们可以在横向的维度上继续细化。横向维度里面有电影的投资融资，属于电影在项目或电影产业运作过程当中的一些非常细小的东西。其实这个整理的工作是很繁琐的，我在这只讲一个思路就不再继续延展。一个问题它都有三个不同的维度，它的维度可能要涉及涉及到二十七八种，需要把参考教科书里面的东西去罗列到你自己脑海中的维度当中。下面开始讲电影产业概况，比如你要考电影学院，那么你以后从业方向可能就与电影相关，平时你要去收集与你以后所从事的行业相关的行业信息。在搜集行业信息的过程当中也是对你《艺术概论》、制片与市场的知识补充。因为电影产业它是在不断变化的，那些教科书可能都是几年前去撰写的，他与现在的一些影视生态其实是有脱离的，那么就需要我们做大量的整理工作。下面我就说一下，怎么去搜集整理这些电影产业的一些信息。既然你考电影学院，那么第一个看电影是必须的。现在随着产业发展，我们对于制片人对于发行人的定位也不在像以前那种懂预算，懂人际交往就可以。现在行业里面对于创作型制片人的要求越来越高，所以就需要你大量的去看电影，去整理自己的一些创作思路。第二个就是行业资讯，比如《限薪令》、电视台分播制度。具体的搜索途径下面就和大家分享一下，公众号艺恩计划，在艺恩计划里面有很多产业的一些报告而且都是一些行业内部的一些动态。比如还有猫眼专业版、淘票票、制片人、第一娱乐等等。今天的分享到此结束，祝大家考研取得好成绩。

2017 年 9月，北京电影学院的新生。图/视觉中国电影教育的尴尬本刊记者/刘远航本文首发于总第889期《中国新闻周刊》2003年，周传基跟自己曾经的学生张会军通信，谈电影教育问题。当时，周传基已经78岁，作为北京电影学院的老教授，曾经带出过张艺谋和陈凯歌等知名导演，张会军则刚刚被任命为北京电影学院新一任院长。离开北电之后，周传基坚持四处讲课，也自己办学。进入到新世纪，这位老先生感觉到了某种变化，社会上对于明星的追捧更加热烈，各类的表演培训班应运而生。性格鲜明的他在给新任校长的信里直言不讳地指出，当下电影学院的教学方法存在问题，教育质量下降，特别是表演系，已经成为社会名利场的前站。“一些普通影迷水平的家伙，居然想染指电影教育事业。君不见现在到处是那些表演野鸡班、博士野鸡班。”周传基言辞激烈，并将矛头直接指向北电。“现在人人都在办那赚钱的野鸡表演班，这不能不说北京电影学院是罪魁祸首。”时间转眼过去16年。今年2月，青年演员翟天临在一次直播中表示自己不知道知网是什么，这对于一个研究生来说是不可想象的事情，因此招来了外界的普遍质疑。“高学历明星”一直是翟天临公共形象的一个支点。而明星的“人设”崩塌背后，是公众对于教育公平和学术规范的隐忧，由此牵扯出艺术教育的问题。周传基那封言辞激烈的信被重新找了出来，人们惊讶地发现，原来问题在很多年前就已经埋下伏笔。“表演型人才和高端学术之间存在这种矛盾性，艺术教育的规范度还需要更好地提升。从教学角度说，这几年在各个方面都呈现出急功近利和学术失范的问题。还有就是如何看待人才培养的艺术性和综合性，以及文化水准等等。”北京师范大学艺术与传媒学院教授周星对《中国新闻周刊》说。 著名导演、北电退休教授谢飞也发表了文章，对比国外的专业院校，并对艺术创作专业开设理论研究型博士提出了自己的质疑。“（北京电影）学院多年来的博士教学实践不仅没出现什么杰出优秀的理论人才，博士论著被出版和引用的也属极少数。低劣、抄袭的现象倒是常有发现。”风起青萍回过头看，2003年的确是一个关键的拐点。好莱坞和港台影视剧借由多种渠道参与了大陆流行文化的塑形，张艺谋的《英雄》则为持续低迷的国产电影市场点燃了“大片”时代的序幕。电影究竟是艺术还是商品的二元论争被文化产业的属性所取代。在电影工业和流行市场的驱动下，明星和偶像的生产机制开始成型。这一年对于翟天临来说同样重要。年仅15岁的他被杜琪峰看中，主演了后者监制的青春文艺片《少年往事》。翟天临随影片剧组参加了当年的金马奖和法国南特电影节，算是有了一个足够耀眼的演艺起点。外部环境的变换，使得电影工业对于专业教育提出了要求。事实上，校园内部的波动同样剧烈。在此之前，北京电影学院有足够的资源和能力实践它的精英教育模式，每年的招生规模都在20~30人。但随着高校扩招后的第一届本科生在这一年的正式毕业，大众教育开始显露出它真正的面目。以北电表演系为例，1999年，在本科班之外，开设高职班，招收40人，对于文化课的要求更低。2003年，北电成立高职学院，表演系的高职班人数井喷式增长，多达190人，是第一次开设高职班时人数的近5倍。人数的井喷背后，是社会上对于艺考的持续升温。文化课的要求低，许多学生在高考无望后，选择走艺考的“捷径”。到了2006年，也就是翟天临参加考试的那一年，北电表演系的报考人数已经突破6700人，比前一年增长20％。后来翟天临在一次采访中透露，自己高考时的数学成绩只有19分。激增的招生人数引发了一系列的连锁反应，对既有的办学方式形成了挑战。首当其冲的是师资问题，当时学院里的一位老教授就曾透露，学院的在职教师人数严重不足，78级只有20多个学生，既有的师资加上外请的各个学科专业的专家学者,足以保证教学质量。但现在，情况发生了很大的变化。“戏剧影视学这个领域有点陷入无序状态，大家千军万马都要往这挤，在这个领域要占有资源，占用学位资源，就出问题，良莠不齐，并没有把精英化的人真正地推上去。”中国电影艺术研究中心副研究员赵正阳对《中国新闻周刊》说。除了师资问题，还有教学场地、排练场所、课程安排、教学实践、学生管理等诸多问题。同时，大批学生的未来去向也成了表演教学必须要顾及的因素。张会军在上任北京电影学院院长之初就带着团队到美国进行考察，访问了九所大学和传媒学院。进行总结的时候，他也提到了教学形式的改变和硬件设备的升级。一方面是怎么教，但另一方面，教授的对象已然发生变化。做“为人民服务的表演艺术家”，这曾是北京电影学院对于表演系学生的期待，但现在，这些学生们对未来的期盼是成为明星和偶像。与扩招几乎同步开始的，是中国高等教育对于世界一流大学的想象与实践。2003年，“985”工程二期建设开始启动，创建一流和先进院校成为笼罩在众多高等院校头顶的核心命题。与此同时，国内许多综合院校纷纷上马，成立了影视专业。北京电影学院作为一所专业院校，一直被认为是中国电影人才的摇篮，在当时的语境下，也响应国家号召，迈出了建设世界一流电影专业院校的步伐。这一年，北电被批准成为博士学位授予单位。然而，现实问题依然存在。学院刚刚提出要开展博士教学的时候，谢飞是反对的，他认为北京电影学院还不具备教学基础。然而胳膊拧不过大腿，在主管单位的要求下，博士越招越多。谢飞虽然只有本科学历，但也只好开始招博士。后来翟天临的博士生导师陈浥也属于这种情况。他是北京电影学院表演系1982届本科毕业生，而表演系第一次招收硕士生是1991年。“至于学位，由于特有的‘一刀切’，电影学的教师被要求和其他领域的教师一样必须具有硕士、博士学位才能获得高级职称，因而中国出现了世界上独一无二的电影创作博士的学位教育，常常令来访的外国同行目瞪口呆。”北京电影学院教授赵宁宇这样写道。失落的剪辑系2003年春天，老教授周传基的支气管炎发展到了肺气肿，只好听从医生的建议，离开北京，在云南养病。那时候，他已经在云南艺术学院任教，安于一隅。对于高校里的许多变化，他有自己的态度。周传基感到愤怒。在表演系持续火热的时候，他一直主张设立的剪辑系却没有得到足够的重视。早在1981年，他刚刚到北京电影学院任教的时候，就开始为此发声。剪辑当然不仅仅是一门技术，它直接影响着一部电影的节奏、运动、空间和时间，在周传基看来，这几乎是电影之所以成为一门艺术的关键，也是其区别于文学和戏剧的原因所在，它甚至与演员的表演也有关系。熟悉电影剪辑是国外许多演员的基本素质。当时，北京电影学院没有剪辑系，也没有训练学生掌握实际剪辑艺术技巧的课程，只开了一堂蒙太奇理论课。但在国外，情况大不相同。美国设有电影学院或系科的大学，都有剪辑系或课程，南斯拉夫和澳大利亚的影视院校对此同样重视。周传基分析，这一方面是因为电影创作者没有真正认识到剪辑的重要性，也是因为中国的制片制度允许导演参与剪辑，由此降低了剪辑师的存在感。他曾经到国外跟电影教育界的同行交流，对方听闻中国的电影专业院校没有剪辑系的时候，大为惊异。早在上世纪四五十年代之交，也就是北京电影学院初创的时候，民族电影事业把好莱坞电影逐出了国内市场, 消除了它的思想意识的影响。此后，前苏联教育模式引入中国，直接影响了电影学院的科系建制，表演系就是一例。北京电影学院教授赵宁宇提到，国外大部分电影学院都没有表演系，或是相关专业。因为，在美国学表演，其实默认的就是舞台表演，所以美国绝大多数的表演专业都设在戏剧学院内，因为他们认为只有舞台才是真正的表演艺术。影视演员不是一个与学科、学历挂钩的行业，大量演员都非科班出身，两夺奥斯卡影后的朱迪·福斯特虽是耶鲁毕业的学霸明星，但在成为学霸前就作为童星出道多年。美国多所高校设立影视表演类专业，但并无博士学位可供攻读，一般都是硕士到顶。而北京电影学院则选择了别样的路径，1955年11月，由前苏联专家主持授课，以培养师资为重点，举办了导演、演员、摄影、制片四个专修班，学员都是各电影制片厂的在职干部，学制二年。第二年6月，国务院批准北京电影学校改制为北京电影学院，专业设置为电影导演系、电影演员系、电影摄影系和放映师范专修科。摄影系的老师郑国恩后来回忆，56级学生入学的时候，没有足够的师资。学校党委安排他担任老师，但当时自己的理论和实践经验都太少，很是为难。组织找他谈话，希望他能先顶上，“技巧部分基本按苏联专家的原样讲”。最后，他临危受命，走上了讲台。到了80年代初，北京电影学院的科系设置基本沿袭了五六十年代的架构。然而，电影创作和理论领域的快速进展，包括“第五代”导演的出现和电影语言现代化的讨论，让剪辑进入到人们的视野中。1981年，电影局召开了全国首届电影剪辑会议，同时成立了中国电影剪辑学会。尴尬的创作博士2010年，国产票房突破百亿大关，增幅超过60％。北京电影学院举办建校60周年校庆，周传基被授予“中国电影教育贡献奖”。与此同时，翟天临从表演系本科毕业，并作为免试推荐生，继续攻读研究生，专业是电影艺术创作及理论。他的演艺事业也开始进入正轨，在电视剧《孽债2》中担任主角。也是在2010年，艺术学学科建设迎来了关键的节点。国务院学科目录调整工作组即将把艺术学从文艺学中脱离出来，使其升级为独立的学科门类。在这样的大背景下，相关的专家学者研讨升级方案，前后开了不下十次的会。门类下面如何设置一级学科，当时就有争议。中国电影艺术研究中心副研究员赵正阳对《中国新闻周刊》透露，姑且可以分为两派，一派是张道一和仲呈祥这样长期研究艺术学的老教授，另一派是像谢飞这样从事具体的艺术教育的专家。分歧有很多，比如要不要在具体的艺术形式之外，设置一个统一的艺术学理论。其中在东南大学召开的那次论证会上，争论尤为激烈。周星是国务院学位委员会艺术学科评议组成员，也参与了讨论。在他看来，当艺术学开始走向成熟、变成学科门类的时候，理论的建树作为一个顶梁柱，和各个艺术形式，包括电影、音乐、美术等等，和这些形式的技能技巧是相互支撑的。“事实也证明，没有综合性的艺术理论，那么这一学科发展长远来说就会堕入到偏见里头，人们会觉得艺术不就是表演、唱歌和跳舞么？”周星说。“以表演来说，它是一个特殊的行业，因为大部分的演员是靠观察生活和悟性得来的，和理论性的学历研究有区别，体系性的理论提升可能需要高手。”赵正阳的观点与此类似。“比如像翟天临这个人，主要依靠的还是经验，他要完成一个两级的思维升级，把自己的表演经验先给它碎片化，形成碎片，然后再把这个逻辑往上升到二级的逻辑，从技术和技巧上升到理论。这个过程中，没有多少可以参考的东西，所以难度其实更大。”经过不断的论证，艺术学学科的顶层设计因此确立，2011年，它正式成为中国第13个学科门类，下设五个一级学科，分别是艺术学理论、音乐与舞蹈学、戏剧与影视学、美术学和设计学。表演和电影学作为二级学科，隶属于戏剧与影视学。然而问题依然存在。“事实的发展造成了一定数量的人，根本没有学过艺术，最后却成了艺术学博士。”赵正阳对《中国新闻周刊》说。另一方面，是有创作经验的人成了艺术学博士，但却很难形成有效的理论成果。“从创作领域来获取博士学位的人，他们做出的一些成果，大部分不具有非常大的令人公认的这种学术价值。”在这种情况下，院校的监督机制就显得尤为重要。国务院学位委员会艺术学科评议组成员周星认为，学校还有教育指导部门必须严格地控制和要求。“如果你只是让画家来评学画画的，用演员来评学表演的，虽然他画得好，表演也好，但是忘了学理层面的标准，就会偷工减料，学生也会陷入自我满足，就会出问题。”

01学校简介北京电影学院(Beijing Film Academy)是中国唯一、亚洲最大、世界知名的电影专业院校，由北京市人民政府、国家新闻出版广电总局和中华人民共和国教育部共建，被誉为“中国电影人才的摇篮”。02近三年分数线03近三年招生人数04知名导师刘笑微:北京电影学院副教授，硕士研究生导师。本科毕业于北京电影学院导演系影视广告导演专业，硕士毕业于北京电影学院导演系故事片导演创作及理论研究方向”。2011年获北京市人力资源和社会保障局----北京市高级专业技术资格评审：二级导演高级技术专业资格。2013年入选北京市属高等学校“青年英才计划。电影(电视)广告导演。张巍:北京电影学院文学系剧作专业教师、副教授、硕士研究生导师，著名编剧。自1998年开始进行电影、电视剧本的创作以来，已独立/合作完成电影、电视剧集20余部。同时发表学术论文/著作20余篇/部。孟中:博士，副教授，硕士研究生导师。1968年8月出生，满族，中共党员。2000年至2003年北京电影学院文学系电影剧作理论及技巧专业硕士研究生毕业；2003年至今北京电影学院文学系电影剧作专业教师，2009年至2012年北京电影学院文学系电影剧作理论博士研究生毕业。

6月底,以“不忘初心艺启前程”为主题的北京电影学院2018届研究生毕业典礼暨学位授予仪式于学院标准放映厅隆重举行。北京电影学院党委书记侯光明教授、副校长孙立军教授、副校长王鸿海教授、副校长尼跃红教授、副校长俞剑红教授、党委副书记张健同志、纪委书记支宏伟同志等校领导受邀出席。各院系主任、导师、各职能部门负责人、全体毕业生以及亲友们齐聚一堂，共同见证此次盛事。全场奏唱庄严的国歌后，一段由在校生精心制作的短片拉开典礼帷幕。短片中受访的都是各个院系优秀毕业生代表，言谈间饱含对校园美好生活的无限留恋，对师友的感谢，以及对未来的憧憬。各位校领导台上就座后，北京电影学院研究生院院长黄英侠教授宣读了学位委员会对于2018届博士、硕士生学位授予的决议。侯克明教授作为导师代表，向每位毕业生送上离别赠言，并从教师角度，对每位即将启程的毕业生提出了中肯的要求，表达了对大家未来投身事业的美好祝愿和期许。视听传媒学院谢辛同学和文学系孙翰林同学分别作为博士生代表和硕士生代表上台发言。谢辛同学回首自己初次路过电影学院时的场景，以及后来与电影学院长达六年的硕博求学经历，三次“感谢”，从不同层面情真意切表达了对学校的不舍和感恩。孙翰林同学则分享了自己在北京电影学院求学期间的所感所悟，结合自身经历，将宝贵的学习生活经验与在座的同学们共享，让人不禁为之动容。北京电影学院党委副书记张健同志宣读2018年获得市级优秀毕业研究生荣誉称号的同学名单，校领导为获奖同学颁奖并合影留念。北京电影学院副校长尼跃红教授宣读北京电影学院获得2018年研究生优秀学位论文（学位作品）获得者名单，向获奖者颁奖并合影留念。北京电影学院副校长、博士生导师王鸿海教授宣读2018年研究生优秀学位论文（学位作品）及2018届研究生联合制作学位作品指导教师名单，向获奖者颁奖并合影留念。北京电影学院副校长、博士生导师孙立军教授宣读2018届研究生联合制作学位作品获奖名单及相关资助情况，向获奖者颁奖并合影留念。北京电影学院党委书记、博士生导师侯光明教授致辞。侯书记首先代表学校向各位获得博士、硕士研究生学位的同学们表达了诚挚的祝贺。正如侯光明书记所言，2018届毕业生们从入校到毕业，所处的两个时间节点恰好分别是中国电影诞生110周年和中国改革开放40周年，既逢历史机遇，也遇巨大挑战。侯书记谆谆嘱咐毕业生们“不忘初心”，保持电影学院人的“三种气质”，即家国情怀、尊师重道和勤学善思，将三年所学所得充分运用到日后的艺术创作或其他工作当中，无愧于一名北京电影学院人的光荣身份。最后，隆重的学位授予仪式将现场气氛推向高潮。侯光明书记首先为11名获得市级优秀毕业生的同学授予学位。随后博士、硕士毕业生们每组7人，有条不紊地走上标放舞台。校领导庄重地为毕业生们拨穗正冠并授予学位。至此，北京电影学院2018届研究生毕业典礼画上圆满句号。忠心祝愿所有毕业生们“不忘初心”，怀揣艺术梦想，开启绚烂的艺术征程。

北京电影学院是中国电影人才的摇篮，是中国高等艺术教育院校，在国内电影和文化艺术界享有盛誉，也是世界著名的电影艺术高等学府。每年艺考进行时，各路媒体的“长枪短炮”必然瞄准北影。当然，北影也不负大家所望，连拍个毕业照颜值都辣么高，不愧是明星的摇篮。去北影转一圈，你能感觉人生不枉来此一趟。美女数量多，质量也绝对是上上上乘的。北京电影学院北京电影学院（Beijing Film Academy）是由北京市人民政府、国家新闻出版广电总局和中华人民共和国教育部共建的教学研究型大学，被誉为“中国电影人才的摇篮”。北京电影学院的前身是1950年创建的中央电影局表演艺术研究所。该所1951年更名为中央文化部电影局电影学校，1953年更名为北京电影学校，1956年改制为北京电影学院。据2015年12月学校官网信息显示，北京电影学院占地主校区达105亩；怀柔校区（在建）占地面积约667亩，总投资约28亿元，首期工程预计将于2019年投入使用。 学校全日制在校学历生2640人，成人教育本专科生、留学生、在职研究生和研究生课程班、进修及培训共约1500人，各类学生共计4000余人；有教职工499人，其中专任教师263；下辖15个教学实施单位，各教学单位之间互为支撑，文、导、表、摄、录、美、管理、动画以及电影理论和技术等，开办11个本科专业，具有3个博士和硕士学位一级学科授权点。北影历年不光美女如云，还有这些知名校友：

上海戏剧学院：上海戏剧学院共有华山路校区、莲花路校区、虹桥路校区、浦江校区四校区。 学校有全日制在校学生2596人，其中在校本科生1801人。校园占地35.53公顷，建筑面积24625平方米。在此毕业的明星：陆毅、罗海琼、任泉、李冰冰、佟大为等【明星最多的4所艺术学校，报考这几所大学，人生巅峰不是梦】中国传媒大学：学校共有教职工2076人，其中专任教师1243人，教授325人，副教授458人。学校拥有一批国内外享有盛誉的教授、学者；学校现有全日制在校生近14000人，其中普通全日制本专科生9000余人，博士、硕士研究生4000余人；有继续教育在读生10000余人。在此毕业的明星：鲁健、李咏、崔永元、毕福剑等【明星最多的4所艺术学校，报考这几所大学，人生巅峰不是梦】中央戏剧学院：中央戏剧学院有2个校区（东城校区、昌平校区），总占地面积约23万平方米，建筑面积约18万平方米；下辖10个教学系，开办7个本科专业；在校学生2199人，专任教师244人。在此毕业的明星：巩俐、徐帆、章子怡、胡军、刘烨等【明星最多的4所艺术学校，报考这几所大学，人生巅峰不是梦】北京电影学院：北京电影学院占地主校区达105亩；怀柔校区（在建）占地面积约667亩，总投资约28亿元， 学校全日制在校学历生2640人，成人教育本专科生、留学生、在职研究生和研究生课程班、进修及培训共约1500人，各类学生共计4000余人；有教职工499人，其中专任教师263。在此毕业的明星：张艺谋、张丰毅、王志文、唐国强、赵薇、黄晓明等【明星最多的4所艺术学校，报考这几所大学，人生巅峰不是梦】

在攻读北京电影学院在职艺术硕士研究生学位期间，因硕士论文被认定剽窃，在没有告知的情况下，山东省济宁市编剧谢先生的论文答辩遭取消，谢先生于是将北京电影学院告上法庭。北京青年报记者昨天获悉，海淀法院经过审理，认定北京电影学院作出的取消谢先生硕士学位决定违反法定程序，一审判令撤销该决定。学位被撤销编剧起诉学校谢先生起诉称，2012年9月，他考入北京电影学院，攻读文学系在职艺术硕士研究生学位。入学以后，学校安排刘某担任其指导老师。但在三年的学习过程中，指导老师刘某忘记了自己亲自签署的《指导教师认定书》，对他的学业不闻不问，当他找刘某指导学业时，刘某以他不是自己的学生管理范围为由拒绝。谢先生于是向学校领导反映，刘某后举报谢先生创作的一部电视剧本抄袭。2015年5月27日，谢先生正式步入答辩现场时，在事先没有得到任何通知的情况下，突然被告知自己的答辩资格已经遭到取消。谢先生称，学校在没有经过调查取证的情况下，以他的论文存在严重抄袭剽窃行为为由作出了取消他硕士学位的决定。他认为，北京电影学院作出的取消硕士学位决定在程序和实体上均存在违法，是完全错误的决定，请法院判决北京电影学院立即撤销其作出的取消硕士学位决定。学校称论文剽窃取消合规对于起诉，北京电影学院辩称，学校作出的取消硕士学位决定在学位评定委员会调查谢先生学位论文的基础上，经过慎重的考虑，在程序上完全合法。经审查，谢先生学位论文第一章“剧作心理学”部分，从体例到文字、片例剽窃率超过了70%；在其论文第二章“人物心理学”、第三章“观众心理学”部分，主要剽窃自百度百科和相关的心理学专著，剽窃率高达90%；结语部分共300字，全部剽窃自《编剧心理学导论》。北京电影学院认为，谢先生的行为严重违反教育部相关规定，因此作出的取消硕士学位决定完全符合教育部的相关规定。学校程序违法法院判决撤销海淀法院经审理认为，本案中，北京电影学院认定谢先生提交的学位论文存在严重抄袭剽窃行为，对谢先生作出取消硕士学位决定。但北京电影学院在作出该决定前，没有按相关规定进行告知，也没有听取谢先生的陈述和申辩。因此，北京电影学院作出的决定违反法定程序。此外，北京电影学院在取消谢先生的硕士学位决定中仅载明“根据《处理办法》和《授予细则》等有关规定”，没有明确告知谢先生作出撤销学位所依据的具体规定，适用法律也存在不当之处。最终，海淀法院认定北京电影学院作出的取消硕士学位决定违反法定程序，适用法律存在不当之处，应予撤销。文/本报记者李铁柱

今日上午，原北京师范大学艺术与传媒学院院长、博士生导师胡智锋教授，履新北京电影学院，任职副书记、副校长并主持工作。胡智锋，1965年生于山东莱州，先后就读于山东大学、北京师范大学，曾任教于北京广播学院（现中国传媒大学）。2014年作为高级访问学者游学哈佛。1988年开始任教于北京广播学院（现中国传媒大学）。曾任中国传媒大学文艺系副主任、系总支副书记、电视学院总支副书记兼系副主任、《现代传播》主编、总编、文科科研处处长、传媒艺术与文化研究中心主任。作为中国传媒学术领域第一位教育部“长江学者”特聘教授，长期从事影视美学、影视文化、传媒艺术、电视传播艺术、公共文化服务等领域的研究。据悉，去年11月15日，经中共北京市委批准，十二届市委第八轮巡视对中国戏曲学院、北京舞蹈学院、北京电影学院、北京服装学院、中国音乐学院等多个市管高校党委开展巡视。今年5月22日，北京纪检监察网通报了市委巡视组对北京电影学院等12所市属高校党委巡视反馈情况。通报显示，12所市属高校党委主要存在管党治党存在薄弱环节，落实中央八项规定精神不到位；推动教育改革不够有力；干部队伍担当作为意识不强等问题。同时，巡视组还收到反映一些领导干部的问题线索，已按有关规定转市纪委监委、市委组织部等有关方面处理。通报指出：北京电影学院党委办学治校存在较大风险隐患。巡视组发现和干部群众反映的北京电影学院主要问题有：对蓬勃发展的电影市场，在办学定位、继承创新和发展方向等问题上还缺乏科学全面的分析判断；坚持科学、民主、依法决策不够严谨，办学治校存在较大风险隐患；落实中央八项规定精神不到位。巡视指出：如今，影视行业蓬勃发展，电影产业在满足人民美好生活的向往中，占有举足轻重的作用，而中国电影行业尤其是电影教育与人才输出阶段，依然会存在专业院校毕业生路子窄，非专业选手综合能力强，更有优势的现象。此外，被誉为“中国电影人才的摇篮”的北京电影学院在此次巡视中暴露出的问题，反应出电影人的教育和人才的培养，任重道远。北京电影学院是国家动画教育研究基地、北京影视艺术研究基地和中国儿童电影研究中心的挂牌单位。根据教学和艺术创新以及产业发展的需要，学院建有电影理论研究所、数字电影技术研究所、电影表演艺术研究所、中日动画漫画研究中心、中国动画研究院、中国电影产业发展研究院、中国电影文化研究院、中国电影高新技术研究院、中国电影教育信息情报研究中心和《北京电影学院学报》、《中国动画产业年报》、《中国电影产业年报》编辑部等研究机构。2007年成为首家主持国家“863”项目的艺术院校。2012年，参与国家文化科技创新工程，申报成功北京市2011计划培育项目——中国电影高新技术协同创新中心。北京电影学院青年电影制片厂，既是学生电影创作实践的组织指导单位，又是教师艺术创新实践的生产单位，能够进行正规的商业电影生产，创作了大量优秀的影片和学生毕业作品。据不完全统计，青年电影制片厂创作或参与创作的电影作品，获得国内外电影奖项77个。其中，《邻居》、《本命年》和《秋菊打官司》入选1999年新中国电影五十年优秀影片五十部;《离开雷锋的日子》、《冲天飞豹》、《秋菊打官司》、《劲舞苍穹》、《大沙暴》、《台湾往事》和《婼玛的十七岁》等获得多项“华表奖”、国家“五个一工程奖”。在校研究生和本科生参与创作的影片，多次荣获国外电影(文化)奖项和国内影视奖项。据悉，2017年2月，北京市人民政府发布干部任免，张会军不再担任北京电影学院院长职务。此前，北京电影学院院长一职一直空缺。

在攻读北京电影学院在职艺术硕士研究生学位期间，被无故取消答辩资格，山东省济宁市艺术创作研究所编剧谢天然将北京电影学院起诉至法院，要求撤销对其处理的决定。《法制晚报》记者上午获悉，海淀法院审理后，认定北京电影学院作出的被诉取消硕士学位决定违反法定程序，故一审判令撤销北京电影学院于2015年7月2日作出的关于对谢天然取消硕士学位的决定。案情编剧起诉学校称取消硕士学位违法谢天然诉称，2012年9月，他考入北京电影学院，攻读三年学制的文学系在职艺术硕士研究生学位(MFA)。学校为其安排指导老师刘某，并签订《指导教师认定书》。但令他没有想到的是，他按时上课，完成了所有科目的考试，但北京电影学院却取消了他的硕士学位。谢天然称，导师刘某对其学业不闻不问，当他找刘某要求指导学业时，刘某以他不是管理范围内的学生为由，拒绝了他的要求。他向北京电影学院领导反映，并要求更换导师。谁知刘某此后不仅举报他创作的剧本《为梦而生》涉嫌抄袭，还在毕业答辩之际再次举报他抄袭。谢天然称，校领导开会研究认为他创作的《为梦而生》并非抄袭，但在他进入答辩现场后，在毫无预兆和任何通知的情况下，被告知取消答辩资格，并且不得以任何理由抗辩。2015年7月2日，学校在没有调查取证的情况下，以他的论文存在严重抄袭剽窃行为为由，作出取消其硕士学位决定。谢天然认为，学校取消他硕士学位违法，起诉要求撤销该决定。被告：学位论文剽窃 取消学位合法《法制晚报》记者了解到，此案庭审时，北京电影学院答辩称，该单位作出取消原告硕士学位的决定，是在学位评定委员会调查原告学位论文的基础上，经过慎重的考虑，在程序上完全合法。经学校审查，原告学位论文第一章“剧作心理学”部分，从体例到文字、片例剽窃率超过了七成；在其论文第二章“人物心理学”、第三章“观众心学”部分，主要剽窃自百度百科和相关的心理学专著，剽窃率高达九成；结语部分共300字，全部窃自《编剧心理学导论》。学校认为，原告的行为严重违反教育部相关规定，故作出的取消硕士学位的决定完全符合教育部的相关规定。同时，为证明所述，北京电影学院在法定举证期限内，向法庭出示了原告谢天然的答辩申请表、学位作、评语表、答辩记录、答辩委员会决议书、北京电影学院文学系关于取消201 5届MFA谢天然答辩资格的决定及补充材料、对比资料、取消硕士学位决定、申诉书等证据，同时出具相关文件依据等，证明他们在处理原告的问题上程序合法。判决学校程序违法 适用法律存在不当之处海淀法院审理后认为，本案中，北京电影学院认定谢天然提交的学位论文存在严重抄袭剽窃行为，对谢天然作出取消硕士学位决定。但北京电影学院在作出该决定前，未按上述规定进行告知，亦未听取谢天然的陈述和申辩。因此，法院认定，北京电影学院作出的取消硕士学位决定违反法定程序。此外，北京电影学院在取消硕士学位决定中仅载明“根据《处理办法》和《授予细则》等有关规定”，未明确告知谢天然作出被诉决定所依据的具体规定，适用法律亦存在不当之处。综上，北京电影学院作出的被诉取消硕士学位决定违反法定程序，适用法律存在不当之处，故此，海淀法院一审判令撤销北京电影学院于2015年7月2日作出的关于对谢天然取消硕士学位的决定。