艺术研究院博士好考吗

“2018年，中国艺术研究院山水画方向的导师许钦松招收了一个博士，这名博士来自广东。到目前为止，在他手上就读的博士共有三个来自广东地区的博士。”生活在广东地区的学生，在许钦松看来，具有创新以及独创意识，对西方文化敏感，但在对传统文化的理解上略微缺乏。“我想，在北方学习，广东同学在交流上会比较困难，因为他们普通话较差”，许钦松说。2015年，许钦松开始在中国艺术研究院进行博士招生，对于他来说，博士的培养，品德为人是首要的。“我们培养人才，德摆在第一位，其次就是艺术创作能力。”中国古代文人画家格外注重学养的作用，“画者文之极也”。书画博士的制度，对于这些博士是有明确的理论要求，在考试、学习课程中都有很多提高文化素养的课程，同时在博士阶段必须完成一篇博士论文，答辩通过才能毕业。博士论文的写作必须有很多文化积累，这个过程就是学养积累的过程。“实际上，我们现在的博士虽为实践类博士，但在实际教学中博士没有分理论类和实践类，都是在一个水平线，在学术研究板块，博士论文必须要有很高的专业水准。”在博士导师许钦松看来，博士生不仅要具备艺术创作能力，在学术水平上同样要具有高水平。而作为一名博士生导师，他则认为，在博士教育上，要从宏观方向上作方向性指导，而不能具体到某一细节。“我们不要求在细节上有苛刻的要求，但我们会在艺术思想上跟我们的博士作一个探讨和研究，尤其是在关于未来国画的发展上，会作深刻地探讨，并给与明确性意见。同时会带他们外出写生，感悟大自然，跟他们相处在一起，给他们具体的影响，跟平时的聊天不一样，在他们碰到难题时，可以随时交流。”博士阶段的理论要求开启了博士书画家创作与理论并行提升一个的学习模式。这就接续了传统文人画家的文脉，故而书画博士教育制度为书画家的发展空间提供了土壤。“如果要报考博士，就要对整个艺术理论等有着非常清晰的想法，且必须具备国际视野，要有广阔的艺术视野，而不仅是中国画本身的视野，如果理论欠缺，则在博士学习中会非常困难，所以作为一名博士，综合素养一定要高”，许钦松说。《孔子家语·弟子行》曾记载：“好学博艺，省物而勤也”，以此来来阐述弟子冉求喜爱学习、博通艺文、勤于观察的品行。“博”与“艺”，在中国传统文化艺术语境中，代表着一种多重性、多元化和可能性，甚至是一种共生关系。壹：“我是一个广东人，学习、生活基本上都是在广东，特别是在广州读书，学习生活就有了20多年。现在上到北京读书，生活、学习确实有很多不习惯的地方。”陈水兴说。2016年，陈水兴考上了中国艺术研究院山水画方向许钦松的博士生，“考博我是幸运的，第一年考就考上了，但是考试前准备了差不多一年。每天走路、吃饭可以说都在背外语单词，晚上看书训练答题写作，考试前的两个月我几乎每天都是在麦当劳度过的，主要是节省时间，可以填饱肚子也可以好好看书背单词。其实当时抱的信心不大，只是尽力而为，所以也没太大包袱。”每到三月和九月份开学，陈水兴就收拾自己的行装，去北京上学，南北的差异大，气候、饮食、生活习惯等等有很大的不同，但对于他来说，并未成为他的困扰，本科毕业出来工作了七八年之后，他选择了考研，而研究生毕业之后的他经过了五年时间的沉淀，他选择了考博。虽一开始有些气候上的不适应，但经过了多次北上写生的经历，他开始慢慢喜欢上了这干燥凉爽的气候。对他来说，最难的就是洗澡了，南方人爱洗澡，尤其是广东人，可因学校条件限制，只能去澡堂洗澡，直到现在他也还未习惯。相对于第一年考博就考上的陈水兴来说，另一位在北京读博的广东人许洪林，他的考博经历则较为曲折。“我的考博经历可以说是应证了这样的俗语：坚持就是胜利；功夫不负有心人。因此，我考博不是一帆风顺，考许老师的博士生我坚持了四年，努力了四年。四年来，我将备考当成了自己生活的一部分，把它作为学习创作的动力和方向。”不过，他在北京读书显得十分适应。“我的硕士研究生同样是在中国艺术研究院攻读的，考取博士研究生可以说是重新回到母校接受再教育。目前，不适应的地方就是在如何协调工作与学习的关系上面。我现在广州大学美术与设计工作，按照要求，读博期间每年还要完成一定的工作量，承担相关的本科和研究生课程。所以，既要做好学生，又要做好老师是我这几年主要的困难。”与许洪林同样考博考了四年的是郭楚开。他告诉笔者，考四五年才考上的同学比比皆是，考六七年的也不足为怪。“考博士是一个很艰难的过程，来自全国的优秀人才都到这边来竞争这为数不多的招生名额，报许老师的博士每年都起码有三十几个，而每年只有一个名额，大家都在挤独木桥，而且驳回的招生考试知识范围十分的广泛，具有相当的综合性，这也就增加了不少难度。”贰：北京是一座有着三千多年历史的古都，在不同的朝代有着不同的称谓，大致算起来有二十多个别称。它凝聚着所有的古典与现代的卓越气质，它是中国的政治中心、文化中心、科技创新中心，是国家的首都，世界著名古都和现代化国际城市。在这里，拥有一批著名高等学府和国家级的美术馆、博物馆、图书馆、艺术交流中心，这里名师名家云集，高层次的展览、讲座不胜枚举。“我们可以随时去中国美术馆看看展览，可以到北京大学、清华大学和中央美术学院等院校听听讲座，也可以到国家大剧院、先锋剧场等看看演出，转转北京的胡同，登门拜访一些专家学者。现在，拥有比较独立完整的时间来读读书，完善自我，对于我来说，是很享受这样的状态。”许洪林说。中国艺术研究院自成立以来，至今已有68年的历史，它是中华人民共和国文化与旅游部直属的艺术科研、艺术教育与艺术创作的国家级艺术科研机构，是国务院首批公布的博士、硕士学位授予单位，现拥有艺术学理论、音乐与舞蹈学、戏剧与影视学、美术学、设计学等艺术学门类一级学科，以及文学门类下的中国语言文学一级学科，汇集了一大批在各学科领域卓有建树的著名学者和艺术家。中国艺术研究院是中国艺术学科最具精神魅力和研究学府气质的院校，是众多学子求学梦寐以求的地方。在这里，他们如雨后春笋般，肆意吸收着养分，在潜心求学的路上，他们虽苦却甜。“读书期间要上课也要看很多书，也有很多论文要写作什么的，时间很紧。发现自己很多东西要学要适应，说实话有时觉得挺累却又觉得很满足。”陈水兴说。叁：考上博士对于他们来说肯定是很开心的，但压力也随之而来。对于这些博士生来说，在校期间他们需要阅读大量的书籍，并完成各项考试考核。“我们不存在实践类博士，都是按理论类要求需要制定严格的学习计划。”在陈水兴眼里，读博几年可以给自己一个思考的空间和时间，一段时间内强迫自己要读很多各方面书，这其实是一份非常丰厚的沉淀。但在如何提升自己的艺术创作上，也有诸多疑问。“导师提出许多学习上的建议和要求，自己本身也期望能在原有基础上努力取得进一步提升，也有一定的严格要求，想法很多但我们真正能付诸实践的画画时间很有限，所以这几年的学习并不轻松。”对已经读博七个月的许洪林看来，他对这次的学习机会是非常重视的。“我现在最大的学习感受就是，对汲取知识的如饥似渴，对专业理论知识的重新架构和梳理紧张迫切，对专业创作的提升时不我待。我的研究方向是中国当代山水画创作研究，属于实践型博士研究生。石涛提出‘笔墨当随时代’，所以，如何认识中国的传统文化精神和时代气象，提炼笔墨语言，我想正是我读博期间，甚至在未来很长一段时间应该思考和重点研究的课题。”读博虽苦，但作为许钦松的学生，学习却是快乐的，在学生们眼里，这位同样来自广东地区的导师，宽厚仁爱，关注培养青年学子的精神令人敬佩。“拥有一个积极向上的师门学习氛围，是我考取许老师博士生之后另一个最为深刻的感受。”许洪林说，在中国艺术研究院，许钦松从未缺席过每一项需要导师参加的活动，从入学考试，学生选拔，到开学典礼、制定培养计划，论文开题等，每次都亲临现场参加会议。在这些学生眼里，许钦松对研究生的培养重视计划性、有效性。在每学期，许钦松都会进行多次不定期的集中学习，或者个别指导，开展专题式的理论研究，进行写生创作、举办师生作品展等，用不同的方式、方法提升学生的专业能力和理论水平。比如去年11月份到四川青城山写生，和4月组织的山西河曲写生，以及举办“庙堂松风”师生作品展、中国画学习与创作讲堂等。在许洪林的眼中，许钦松的教学方式高屋建瓴，重视因材施教。“他常常叮嘱学生‘跟我学习画画不要像我，我希望大家多研究美学、哲学和文化艺术史，用艺术的精神和规律指导创作，要关注时代，表现生活，每个人都要有自己的面貌’”。许钦松以他的学习经历、创作经验指导学生，分享他与他的老师和美术界前辈们交往学习的点点滴滴，由此启发学生如何学习，如何创作，如何做学问。结语：如今，美术实践类博士已经是中国艺术创作领域中具备专攻能力和研究深度的精英艺术群体，且逐年壮大。这个群体所构建的艺术发展脉络，正呈现出一种特有的发展路径和表征：首先，在艺术语言和图像视觉方面能够基于艺术院校的学科建设和师承关系，展现艺术表现的自信以及对艺术个性的伸张；其次，在学术研究深度上，既能与艺术实践保持彼此联结和重新编码，又能够从当代视野与中国绘画遗产中建立有效对话，通过图像与文本的相互转化、碰撞、整合，彰显当代艺术家新兴的人文思考与艺术图景。

艺术学门类下设艺术学理论、音乐与舞蹈学、戏剧与影视学、美术学、设计学5个一级学科。2018年3月26日，根据《国务院学位委员会关于下达2017年审核增列的博士、硕士学位授权点名单的通知》（学位〔2018〕9号），新增列一批艺术学博士学位授权点。目前最新的全国艺术学门类博士学位授权点及培养院校信息如下：一、部分院校拥有的博士学位授权点数量1、拥有5个艺术学博士学位授权点的单位（3所）中国艺术研究院、中国传媒大学、南京艺术学院。2、拥有4个艺术学博士学位授权点的单位（3所）上海大学（缺音乐与舞蹈学）、南京师范大学（缺艺术学理论）、中国美术学院（缺音乐与舞蹈学）。3、拥有3个艺术学博士学位授权点的单位（5所）（1）拥有艺术学理论、美术学、设计学3个博士学位授权点单位：清华大学、四川大学、中央美术学院、西安美术学院。（2）拥有音乐与舞蹈学、戏剧与影视学、美术学3个博士学位授权点单位：福建师范大学。二、各一级学科博士学位授权点分布1、1301艺术学理论博士学位授权点单位（22所）中国艺术研究院、北京大学、清华大学、中国传媒大学、东南大学、上海大学、四川大学、河北大学、东北大学、河南大学、浙江大学、北京师范大学、哈尔滨师范大学、中央美术学院、中央戏剧学院、北京电影学院、上海戏剧学院、上海音乐学院、中国美术学院、南京艺术学院、西安美术学院、武汉理工大学。2、1302音乐与舞蹈学博士学位授权点单位（13所）中国艺术研究院、中国传媒大学、首都师范大学、南京师范大学、福建师范大学、哈尔滨师范大学、东北师范大学、湖南师范大学、华南师范大学、中央音乐学院、中国音乐学院、上海音乐学院、南京艺术学院。 3、1303戏剧与影视学博士学位授权点单位（16所）中国艺术研究院、中国传媒大学、南京大学、上海大学、厦门大学、西北大学、北京师范大学、南京师范大学、山西师范大学、福建师范大学、中央戏剧学院、北京电影学院、上海戏剧学院、上海音乐学院、南京艺术学院、中国美术学院。4、1304美术学博士学位授权点单位（19所）中国艺术研究院、清华大学、中国传媒大学、上海大学、四川大学、首都师范大学、南京师范大学、福建师范大学、哈尔滨师范大学、东北师范大学、湖南师范大学、华东师范大学、山东师范大学、西北师范大学、中央美术学院、中国美术学院、南京艺术学院、西安美术学院、北京电影学院。5、1305设计学博士学位授权点单位（21所）中国艺术研究院、清华大学、中国传媒大学、同济大学、上海大学、四川大学、苏州大学、江南大学、湖南大学、浙江大学、东华大学、南京师范大学、中央美术学院、中国美术学院、南京艺术学院、西安美术学院、北京服装学院、景德镇陶瓷大学、武汉理工大学、北京理工大学、陕西科技大学。

艺术生就业难，美术生就业更难？估计很多美术类行业的从业、学生与家长都从不同的媒体上了解过，绘画类专业、美术学专业近5年基本上是年年进应届毕业生就业红榜，难道真的艺术生难就业？其实不然，就业红榜也是一个相对的概念，与其它的专业比较而言的概念。我们举一个例子，每年的毕业生就业质量报告中，会有一个应届毕业生的升学率、就业率和未就业率，这个未就业率并非学生们没有就业，有部分想准备来年考研升学、有些对所找工作不满意而暂时未就业的，即使有些向学校提交了就业的同学，其实很可能是假就业。我们判断一个专业是否好就业或者不好就业，其实难度挺高。譬如一位学临床医学专业的本科毕业生，给学校提交了一份签约药店柜员的协议，这能说明就业质量吗？显然不能，如果要判断一个专业的好坏，那明显需要以就业质量，至少要以就业对口率来判断。美术生就业难？可2020年这些美术生成功住进了紫禁城。2020年故宫博物院公开招聘的应届毕业生中，文物保护与修复岗位聘用8人、宫廷类文物管理岗位3人、器物类文物管理1人、博物馆信息化管理岗位9人等，其中涉及艺术类专业的学生16人，招聘的专业涉及的艺术类专业有美术学、设计学、艺术学理论、摄影、数字媒体艺术、中国画、影视摄影与制作、戏剧影视与导演、广播电视艺术学等相关专业，包含了本科、硕士、博士等各种学历层次。其中最受关注的就是中央美术学院，此次一共有6人（5名硕士、1名中国画本科生）成功被聘用，前5人均进入了文物保护与修复岗位，本科毕业的中国画专业学生进入了博物馆信息化岗位。另外还有清华大学美术学院的2名硕士研究生被聘为宫廷类文物管理岗位与博物馆信息化管理岗位，中国艺术研究院博士研究生（艺术学理论专业：玉器考古与文物研究）被聘为器物类文物管理岗位。中国传媒大学也有4人被聘用，一人为数字媒体艺术专业的本科毕业生、一人为戏剧影视导演毕业的本科生，一人为广播电视艺术学硕士，还有一人为广播电视学硕士，4人均进入博物馆信息化管理岗位。对于上述2020年毕业生来说，这应该是属于高质量的就业机会了。所以，对于美术生来说，只要努力，学有所成，就一定会有机会，重庆美术生每年进入中央美院和清华美院的学生人数并不少，这样的机会就在眼前。除了故宫博物院，比如重庆的中国三峡博物馆、自然博物馆，四川的三星堆博物馆、金沙遗址博物馆、自贡恐龙博物馆，湖南省博物馆的马王堆汉墓陈列馆等都是国家级，美术生们都有机会。

燕凯燕凯，字翼之。中国艺术研究院艺术学博士，同济大学哲学博士后，自道书院院长，中国书法家协会会员，现任教于上海海事大学徐悲鸿艺术学院。著有《视觉与神遇：书法形神问题的展开》，《石涛画语录义解》。欢迎后台投稿

昨天看到了一条新闻，忍不住想分享给你们。第一眼感觉，这真的不是段子吗？喻恩泰，相对于他的名字，更让人熟悉的是他在《武林外传》里扮演的吕秀才。三岁识千字，五岁背唐诗，就是不会背乘法口诀。结果为了演好这个角色，喻恩泰竟然还去背了很多书？不敢相信，然而这是真的！06年同福客栈集体上《鲁豫有约》时，他就说过这件事。唯一有出入的地方，就是让他读书的不是导演，而是编剧宁财神。不仅把原版、评论版的《论语》都买来看了。而且把《论语》《诗经》全都背了一遍。宁财神这样做是有意图的，想要他演出“希望越大、失落越大”的怀才不遇感。但后来你们也都知道了，能用上的就是一句“子曾经曰过”。结果 # 怀才不遇吕秀才 # 就上热搜惹。用网友的一句话来说，最近喻恩泰的存在感有点高啊。2019年才过去了不到2个月，结果他就上了4次热搜。小妹回想了之前的三次：第一次是因为他在《声临其境》的表现，不仅全程脱稿英文配音莎士比亚的《亨利五世》，甚至还倒背了最经典的那段“To be or not to be”。真的，太秀了。第二次，因为王景春拿下了柏林影帝，喻恩泰写了篇文章回忆两人的往事。文笔流畅，才气外溢。然后就是翟天临事件了。这边，翟天临刚被扒出博士期间没有合格的论文，且发表的文章涉嫌抄袭黄立华教授。紧接着，硕士论文又疑似抄袭陈坤本科毕业论文↓然后网友就顺手也给喻恩泰查论文了。硕士论文能在知网上查到。博士论文则收录到了国家图书馆中。此外，他还在堪称国内戏剧类论文里最难上的核心期刊之一《戏剧艺术》发了一篇翻译作品。是时候，祭出这张图了。这些，都源于他的经历本来就很硬核啊。本科→上戏电视艺术系；硕士→上戏表演系；博士→上戏导演系，后来转学到中戏，拿了表演、导演艺术研究双学位；其他→牛津大学交换，拿全额奖学金，读莎士比亚戏剧。喻恩泰的学术生涯，要从小时候的看电视说起。他小时候成绩其实很烂，突然初二拿了个第一，老爸就觉得他是读书的料，就把电视锁起来不让他看了。大概是小时候看电视的机会太少，所以喻恩泰就莫名对电视有了神秘向往，大学报考的就是上戏电视系。大学四年，年年获得奖学金啊。本科毕业后，他又以全院第一的水平考入了上戏表演系。读硕士期间，去牛津大学交换了一个学期，拿着全额奖学金，读着莎士比亚戏剧方向。他在牛津的表现也是相当优异啊，学到晚上两点，为了一个单词翻遍各种书籍。硕士毕业后，喻恩泰以第一名的成绩考取了上戏导演系博士生。是的，又是第一名！只不过，他选择延读去拍了《武林外传》。前一天还在写论文，第二天就出现在片场是他的常态。《武林外传》在2016年是实火啊，连带着闫妮、姚晨、沙溢一众主演都火了。只有一个人例外，就是喻恩泰。《色·戒》《闯关东》《加油好男儿》等都来找过他，但无一例外都被拒绝了。一口气推掉了几十部戏，有人曾统计过他至少损失了几千万。但是喻恩泰却觉得，几百块也能过得很好。然后，他又跑去读书了。演戏五六十岁还可以做，而且到时候会做得更好，但是读博士就是这几年时间了，还是想多读点书。于是2006年，他考上了中戏导演系博士。手握双学位的他，也成为了中国戏剧届最早的博士生~话说他这一读，读得够久的。从本科到博士，愣是从1995年读到2009年，足足14年啊。以至于念博士期间，食堂阿姨还会认为他是老师。他自己还调侃过——小侄女上小学的时候，喻恩泰在上大学；后来侄女上大学了，喻恩泰还在大学里学习。虽然读书读得久，喻恩泰却没有变成一个书呆子。相反的，看完他的一些采访后，小妹很是感慨，他情商是真的高啊。上节目，主持人最爱cue他的博士身份。然而他的回答就很谦虚——博士里拍戏最多的，拍戏里学历比较高的。还有一次，主持人让他“用博士的眼光来点评《武林外传》”↓本意是想让他从导演的角度点评，是不应该强调博士的身份，否则会听起来挺像自夸。但他很机智地给自己做了一个铺垫——以越研究越生的研究生眼光。除了博士身份，主持人还特别爱问他是否会因别人认不出自己而难过。他的回答还挺云淡风轻——很开心能了解到观众的想法。如同他的回答一样，他在社交媒体上也十分低调，微博里从来没有关于学历、证书、学校的东西。更多的是一些诗词短句，生活感悟。对比隔壁翟天临的高调作风，差距一下子就出来了。娱乐圈的更新换代多快啊，昨日还被热烈讨论的名字今天可能就凉凉了。流量小生总有一天会失去流量，当家花旦总有一天也会芳华不再。然而喻恩泰这种人，可以安静修炼自身好多年，也可以因为自身实力始终拥有姓名。就像以后只要提到娱乐圈的博士，想到的一定会有“不知知网翟天临”，也一定会有真学霸真博士的喻恩泰。这才是对认真做学术人的褒奖啊。（文章配图来自网络）

1月31日，翟天临发布微博，晒了北京大学博士后的录用通知书，并配文：“新的旅程，小翟要加油！”随后几天，从贺喜到质疑，舆论不断发酵。翟天临跟网友互动中“不知何为知网”，论文查重率超过40%......“吃瓜群众们”挖掘的黑料越来越多。头顶北京电影学院博士、北京大学光华管理学院博士后等头衔的翟天临，“学霸”人设面临崩塌的危险。翟天临在春晚小品《“儿子”来了》中，扮演一名打假的警察。在这一轮的大批判当中，对学术研究专业性与神圣性的维护，自然是必要的；但与此同时，我们也应当看到，艺术研究在当下学科建制中的种种尴尬状态。艺术与学术是本质上存在巨大区别的两个领域，当艺术研究纳入学术建制，如何让两者更好地融合与适应？这是在“群嘲”翟天临之后，艺术研究仍要面临的真问题。从“不识知网”起，到论文水平、刊物级别、博士后录取条件，再到导师资质乃至北电北大两所名校的学术声誉，一个个实锤和一步步质疑如多米诺骨牌倾泻而下。这一次，娱乐圈的危机公关竟然完败于博士生的文献暴击，也难怪，水润满满的明星学霸很难理解，这群牺牲了发际线的人会不顾一切地捍卫什么。公平公正，在当今社会环境下，是像除夕鞭炮般一触即发的爆点；教育，以及推动人类知识进步的学术研究事业，更是被视为极其严肃和纯洁的领地。但是我们还应当看到，翟天临的“治学”之路，在艺术类高等教育中其实颇具代表性，即艺术的培养目标和学术的考核方式的冲突：僭越规则固然需要批判，但规则本身若是扭曲，即便貌似“正规”地执行下去，也不会结出合格的“甜梨”。翟天临在微博晒出的毕业照。娱乐圈的学霸人设，价值何在？娱乐圈的学霸人设可以分为2.5种。第一种是与自身从事艺术无关的学校学科，譬如名校理工专业、未成年者在基础教育阶段的优异成绩等等，这类人设一再印证了“优秀的人在任何领域都优秀”的真理，体现了艺人双倍于常人的精力和才华，也间接表达了“我不是学习不行才来搞艺术”的隐秘心曲。第二种是与自身艺术直接相关的学科，被进修了千万遍的伯克利就是典型代表；不过，由于学习过程转化为艺人的业务水平（中戏、北电、上戏输出了大半个演艺圈），并不能证明额外能力，学霸就必须靠世界级名校、或高学历好成绩方能胜出。还有0.5种则是不诉诸明显的学科学历，艺人凭借言谈举止间流露的知识素养、由江湖朋友口耳相传，被群众认定为学霸；这种经验碎片的累积和直觉的相信，可能如“硕士生导师”般稳固，也可能因“诺贝尔数学奖”而崩塌。《白鹿原》（2017）剧照。翟天临的走红源于2017年综艺《演员的诞生》，《绣春刀》、《红高粱》、《团圆》等片段令观众惊艳不已。同年《白鹿原》《军师联盟》两部大戏更显示出，他不仅是一块演技过硬的璞玉，也开始拥有自己立得住的角色和作品。一时间，美誉如潮，这位电影学博士成为了新生代演员的实力派旗手，粉丝口中的“甜梨”，甚至有那么点“流量”的意思。重点在于，他出色的业务能力，与博士头衔构成了一个互相论证、互相支撑的循环，学霸人设也就立得顺理成章。若非失足知网，谁能想到，一个学成如此本领的人，其学习过程会存在着蒙混和欺骗？而除了翟本人，在“博士-博士后”这个链条的前后诸环节——人、机构、规则——还存在着多少疏漏与腐败？翟天临事件暴露了学术界长久的问题，这诚然不假。但是除了这一宏大而难以落实的批判，我们能否转向某些更加具体的困境并期望改进？演技优秀固然不能为论文抄袭开脱，但演技与论文之间、职业与文凭之间、艺术与学术之间，应当是怎样的关系？貌似互证的循环为何出现了裂隙？当批判声铺天盖地，艺术生和指导老师们或许对这样的论文心有戚戚……艺术与学术之间，那些“水土不服”2006年，翟天临以“数学19、文综270”超过山东一本线的成绩考入北京电影学院。虽然某些名校和专业的竞争更甚于清北，也不乏真正怀有艺术梦想的少年，但艺术生整体仍处于升学鄙视链的下游。常有学者感叹：西方都是最优秀的人学艺术，中国则是学习不行才去学艺术。此言不太“正确”，却道出一个无奈的现实：毕竟，在阶层分化而资源有限的环境中，我们不应嘲讽那些为一纸大学通知书付出各种努力的孩子。艺术生总要艰难地在专业和文化课上分配精力，在高考的起点他们已经受到“惟有读书高”传统理念的现代版歧视，临近学业的终点，他们还背负着毕业创作（设计/音乐会/大戏等）+毕业论文的双重任务。如果博士生质问翟天临为何不掉头发就能获得成果，那么千百万艺术生也会想问，那些只写论文或实验报告的人为何不被考核吹拉弹唱、挥毫泼墨？这就涉及艺术与学术的本质区别，又关乎艺术在学科建制中的存在状态。艺术与学术，是两种极其不同的人类精神文化活动。在最古老的意义上，无论古希腊的technē还是孔子的六艺，“艺术”都指一种与日常生活密切相关的技能、手艺，又在康德的审美自律论中被确立为一种超功利、独创性的实践；艺术需要学习但不只靠学习，有赖知识但不是知识；它通过特定的物质媒介、体现为艺术活动和艺术作品；至于创造力则是最莫可名状的东西。《诗学》，作者：（古希腊）亚里士多德 ，译者: 陈中梅 ，版本：商务印书馆 1996年7月另一边，学术是对于知识的探求活动及成果。亚里士多德将最高级的“理论科学”定义为对于世界的静观的沉思，它完全通过人类理性能力被传承和推进。每种学术、每个学科都有自己特定的研究对象（往往是人类对于自身经验的基础性分类）、研究方法、专业语言以及世代累积的知识体系和学术范式。这也是为什么在学科鄙视链中，传统学科的学者往往认为某些新兴和应用学科“无学”“不是学术”。复杂恼人的地方在于，艺术虽是实践，却可以被学术纳为研究对象——仅在反思和间接的意义上，生产出关于艺术方方面面的知识。原则上两者仍是区隔的王国，学术并不能自居艺术的主宰；但实际上双方常常裹挟在一起，互相挑衅又彼此促进。譬如艺术家与批评家的相爱相杀，又如艺术学科的建构——往往受“艺术-学术”这对冤家关系的影响，又反过来塑造这关系的未来走向。至此可见，艺术自身有可教学和不可教学的成分，“艺术”和“有关艺术的学术”则是两类完全不同的东西——当这些被纳入教育体制，就出现了许多混乱和冲突。艺术的本科阶段貌似培养“学徒”，教授可教授的那部分技能，辅之以艺术史、美学以及更广义的人文课程，本来不错。但让艺术学徒通过论文展现自己的学术功底，显然误解了两种人类活动，混同了两类培养对象。结果学生和老师都视论文为非必要的苦差，虚与委蛇，敷衍了事。这一学术考核方式维护了形式上的严肃，却不得不降低实际的标准，双重任务难以真正达成。《学术与政治》，作者：（德）马克斯·韦伯 ，译者: 冯克利 ，版本：生活·读书·新知三联书店 2005年3月这样培养出来的学生，往往又会对艺术-学术关系有所误解：有人视理论知识为虚矫，于艺术毫无意义；有人会认为艺术学习就是这样，照此“治学”、“升学”无比正常——然而研究生阶段（许多人把“研究生”等同于“硕士”，且误以为“博士后”是更高的学位）又与本科不同：后者只传授已有知识，前者重在“研究”二字，要求学生对某一领域的知识有所创新。前面说，艺术不是学术，可教学的部分在本科已经完成，不可教学的部分则根本不属于象牙塔。所以原则上，研究生阶段就只负责培养“学者”而非“学徒”，只讨论关于艺术的知识而无关创作实践。即便现实中艺术硕士往往还偏重实践（也少不了写论文），博士的学术属性却万万不能降低。这确实是一个反直觉的结论：美术博士不画画，戏曲博士不唱戏，研究艺术到了这个阶段，跟从事艺术差了十万八千里。翟天临的专业是电影学，不是拍电影、演电影，是关于电影的研究：电影史，电影批评，美学或艺术理论，媒介技术，文化产业……同期19名博士发表的论文就是很好的例证。也许按古希腊的标准，有些内容的专业性和深度不足以成为学术；但既然成为学术，就要努力使自身理论化。如果那篇尚未公开的博士论文是研究表演，也必须是表演的理论化，是对各种经典表演理论的历史耙梳和理性思辨，这正是他在《如何用“下意识”让表演更生动鲜活》中试图去做的。而查重率40%的《谈电视剧〈白鹿原〉中“白孝文”的表演创作》大量运用文学批评来支撑自己的论述。这都是艺术和学术的区别。无论如何，单单“表演”这件事算不上学术，仅仅“演技”本身也学不出个硕士、博士。要维护学术纯洁，更要反思学术规则的缺陷学术纯洁和制度公正固然需要维护，但若看不到艺术高等教育和研究的现状，恐怕也会错失批判的重点。以单一的学术机制（论文、学位）对待包含不同层面（艺术，研究）的艺术学科，不严格区别，反而两相迁就，必然导致大面积放水，造假更不待言。如此既无助于艺术教育的提升，更阻碍了真正的艺术研究的发展。最后，我们似乎从“论文抄袭”来到了“论文何以适用”的更深层问题。这不算新鲜事，许多致力于论文批判的学界大佬已有诸多论述，包括但不限于论文至上、期刊腐败、影响因子迷思、科研大跃进，以及与前文相关的本科论文的存废……只是具体在翟天临事件上，如果批评主力真的来自博士或广泛的高学历群体，那么他们积极捍卫论文的姿态却比上述批判保守许多，以至于这种保守姿态本身反而制造出一些反讽的时刻。翟天临在综艺节目《声临其境》中。直观上，博士群体的愤怒在于翟天临利用明星身份跨界占便宜，践踏真正读书人的心血。面对这一特权入侵，博士生们坚守原创性、刊物级别、发表数量、学位论文字数等一系列硬性标准。但规则的荒谬也恰在它被捍卫时产生：有人标榜自己通过不懈努力达到了很低的查重率——但，当你担心查重率还为此反复修改时，你抄没抄心里还没点数吗？进而，又有多少通过查重、形式规范论文，内容是无价值的呢？若以精神分析发诛心之论，可否认为某些批判翟天临论文的人，是在转移对于自己论文注水甚至变相抄袭的焦虑呢？学术从来不害怕自我批判，反思的标准也必须一以贯之。批评翟天临学术不端，也要同时质疑那些“端正”底下的虚假，还要进一步反思如此容易造假、甚至催生造假的建制本身。艺术，由于与学术本质有别，它在学术规则中的不适应反倒充分暴露了这套规则的缺陷。而对于翟天临这个艺术博士的跌落，其他博士不应该仅将其排除出“博士共同体”、转头再度确认规则神圣秩序安稳。相反，这一事件应当促使人们对学术的界限、职能、规则的适用性有更加审慎的认识，也对自身学术工作获得产生清醒的理解和更高的追求。

在联考被强化到“一考定终身”的大背景下，如果联考真的考砸了确实很让人头痛，特别是针对联考没过线的艺考生而言，校考似乎就成了救命稻草。毕竟校考和统考不同，特别是教育部批准的部分独立设置的本科艺术院校（含部分艺术类本科专业参照执行的少数高校），因其拥有划线的特权，使得部分校考院校的考试难度比考认可统考成绩的院校难度更低。也就是说，校考院校中也有些比较容易过线的大学，由于在不同省份设置校考的院校也不尽相同，今天就带大家进行一下院校的分类。艺考生可报的七类院校1、艺术学院（包括音乐学院、美术学院、舞蹈学院、影视传媒院校等）2、重点师范大学3、双一流大学4、一般省属大学5、一般省属学院6、专业独立民办艺术院校7、艺术职业学院当前艺考形势下，能组织校考的院校多为上述1、3、6。艺术学院难度指数：★★★★★这类院校主要包含9大音乐学院、9大美术学院、6大艺术学院、山东工艺美术学院、北京舞蹈学院、北京电影学院、中央戏剧学院、中国戏曲学院、上海戏剧学院、中国传媒大学、浙江传媒学院等艺术类专业。另外，近几年刚成立哈尔滨音乐学院（以哈师大音乐学院为基础组建）、浙江音乐学院（以杭师大音乐学院为基础组建）、安徽艺术学院（以安徽大学艺术与传媒学院为基础组建），以及非独立和参照之列的山西传媒学院、武汉体育学院等都是很不错的以艺术类招生为主的专业院校。通常这类学校都会被认为是艺术学子的集聚地，很多考生认为自己的水平不够，不去试试就直接不划算的放弃报考。艺术学院里的专业分类也是比较细致的，综合性比较低，专业研究性比较高，这也是和其他类别学校的区别。这类学校适合有较好艺术基础和修养的考生报考，毕业后也希望能够从事艺术类职业的工作。一般考这类专业艺术院校的学生都是比较自信的，基本不会考虑保底院校问题，但是专业类院校也有相对比较好考的。对于有分省计划的院校容易过线的原因是给当地省份有明确的名额，所以考生只需要和省内考生竞争即可，比跟来自全国的考生竞争要容易得多。重点师范大学难度指数：★★★★北京师范大学、首都师范大学、东北师范大学、南京师范大学、华中师范大学、湖南师范大学、华南师范大学、西南大学、陕西师范大学、哈尔滨师范大学、福建师范大学、山东师范大学等，要么是“双一流”，要么拥有艺术类博士授权点。另外部分省份的省属师范大学也是非常好的大学，具体有天津师范大学、河北师范大学、山西师范大学、内蒙古师范大学、辽宁师范大学、沈阳师范大学、上海师范大学、安徽师范大学、杭州师范大学、浙江师范大学、江西师范大学、广西师范大学、海南师范大学、四川师范大学、重庆师范大学、西北师范大学、新疆师范大学等。这类学校通常都是以统考成绩招收本省学生为多，省外招收的名额比较少。大学所有专业中以师范为主，也有部分其他方向，师范类比较偏向理论教学，所以对高考艺术生的文化课要求也比较高，通常都是按综合分录取。而且重点和省属师范大学开设艺术专业非常早，仅次于著名艺术学院，甚至超过一些艺术学院。同时也比较早获得教育部批准的艺术相关专业硕士、博士授权点，更有利于继续深造。这类学校通常都是专业课和文化课都有较强实力的考生的首选，要求考生专业文化兼并。双一流大学全国“双一流”院校中，八九成都开设有艺术类专业。如同济大学、四川大学、浙江大学、上海交通大学、重庆大学等是其中艺术实力排名靠前的几所。这类学校虽然主要强势专业不在艺术类，但是综合性质也给艺术专业带来了不少优势。而且在一些工艺结合的专业有天然的优势，例如环境设计、艺术与科技、产品设计、数字媒体艺术等。这类学校的学生大多都是精英，大多有拥有留学生院和博士生院。多种多样的课程供学生选择，不至于让毕业生在一个专业上吊死。对于艺术生来说，社交能力是绝对重要的，没有一群有势力的朋友帮助，很难会让一个艺术家闪闪发光。这类大学适合以后不想从事纯艺术行业或者想从事艺术管理、演绎营销或者开设艺术培训机构、艺术团管理等工作的考生报考。一般省属大学天津科技大学、大连工业大学、河南大学、青岛大学、安徽工程大学、南京林业大学、浙江工业大学、广州大学、深圳大学、武汉纺织大学、湖南工业大学、西安工程大学、中南林业科技大学等。这类学校通常和师范大学一样，在湖南都是统考招生，且文化课要求大都不低。这里推荐几所艺术实力非常强的省属大学，如大连工业大学、浙江工业大学、广州大学、武汉纺织大学、湖南工业大学、中南林业科技大学等，他们在部分细分领域在全国都是知名的，例如武汉纺织大学和大连工业大学的服装与服饰设计、服装表演，湖南工业大学的包装艺术设计、广播电视编导，中南林业科技大学的家具设计。一般综合性省属学院难度指数：★★★郑州轻工业学院、中原工学院、合肥学院、南京晓庄学院、长沙学院、滁州学院、池州学院、蚌埠学院等。这类学校通常和师范大学、省属大学一样，都是统考招生，文化课要求一般来说仅次于上述省属大学。这类院校大家在报考时最好选择发达城市的，至少也应该选择省会城市的学院。专业民办艺术院校（或独立学院）上海视觉艺术学院、四川传媒学院、四川电影电视学院、四川文化艺术学院、首都师范大学科德学院、天津体育学院运动与文化艺术学院、河北传媒学院、大连艺术学院、辽宁传媒学院、吉林动画学院、南京传媒学院、江西服装学院等。这类院校，一般非美术专业都会在安徽组织校考。因为是民办性质，所以学费都比较贵，一般学费每年在2万到7万元不等，在报考的时候一定要看仔细学费问题。民办艺术院校中，最知名的是上海视觉艺术学院、河北美术学院、武汉设计工程学院，这三所虽为民办，但都有着同中国传媒大学等院校相同的“参照独立院校”属性。其他的民办艺术院校在各自领域也都有所建树，在此不一一列举。艺术职业专科学院难度指数：★★专科学校里，唯一专业水平可与本科艺术学校媲美的学院大多是文化程度较弱，专业实力较强的学生。但因为是专科学历，毕业后相对来说较难就业。随着文化课要求的不断提升，统考专业成绩与文化课较弱的考生更有可能选择艺术职业学院就读。比如安徽艺术职业学院、北京艺术传媒职业学院、上海工艺美术职业学院、上海电影艺术职业学院、苏州工艺美术职业技术学院等。一所大学容不容易考上都是相对的，大家都想考上985和211院校，考的人多了，考上的难度自然就大了。B段院校（普通类三本）难度较低。如果招生量大的，相对难度更低，难度低不等于百分之百一定过线。因此，不管报考哪类院校，都需要认真对待，不可马虎。在此，建议考生们不要盲目把普通文理科那一套直接搬到艺术类院校的报考上来。因为在艺考方面，不是一本大学就比二本大学好，211、985未必就比一本二本院校好。一定要注重专业实力，而不要再盲目崇拜那些211、985、一本院校。那么艺考生在选报院校时，应该注意哪些技巧呢？小编建议大家可以从以下几个方面来考量。01 如何做到低分高报呢？什么是低分高报？低分：低分是有一定的标准的。比如一所学校，正常录取应该在250分，但是今年的录取分数只有220分，我们就可以认这个分数属于低分了。大家注意：低分是有一定限度的低，分数越低，可能性越小，越难。1.xx院校的分校很多人理解中，xxx分校不如本校好。在判断好坏之前，一定要了解其中的办学性质，是不是官方办学的。本身母校实力尚可，分校也不会差到哪去，比如山东大学威海分校等。再者，各院校分校都是有一定差距的！2.中外合作办学如果家里经济条件允许的话，可以考虑有中外合作办学专业的院校，这类院校学费一般来说都较高，成绩要求相对来说比较低；但是注意大多数会有外语单科限制。提到中外合作很多人的理解就是花钱买分的，其实并不是。中外合作的确学费较贵，但是，本科二批的学费便宜吗？那还只是民办院校，中外合作最起码是公办院校和国外大学合作的。大多数的中外合作院校是在本校上课，师资教学全部共享。而且一般中外合作办学都是在本校两年就读两年之后就出国上学。虽说学费较贵，但和留学比较还是有一定好处的。3.往年分数往年分数不能只看一年，看的越全面越好。有的学校一年高一年低（也就是大家所说的大小年之分），大部分院校都是有一定的规律性。有的学校近两年都很高，但是综合院校的地理位置和院校情况又不值这么高的分数，这时就有降低的可能性了。不过2020年还有一个特殊情况，首次取消校考的院校较多，大多都是重点院校。大家一定要注意这点。4.地理位置例如黑龙江、吉林、内蒙古、新疆、西藏、青海、宁夏、甘肃、云南、贵州、广西等非省会城市偏远地方的不知名院校比较好考，当然这些省份的省会城市还是有些热门。5.刚升本科志愿填报既要找共性，也要找特性，想要报个理想的志愿，一定要多查资料仔细研究。02 选择保底院校注意三点1、在选择保底学校的时候，招生数量一定不能太少，因为部分学校的招生数量有限，而且招生并不一定按照全国招生，一般都是各省份会有一定的限制，如果我们没有看清楚就报，很有可能就没有学上。2、即使在选择保底学校的时候，也要选择适合自己的，要认真阅读这些学校的招生简章，要适合于自身的情况。举个例子：如果你是播音主持专业，但是专业一般，同时你文化课比较好，如果你有信心拿到这个学校的专业合格证，名次是否靠前我们另说，只要你文化课突出，就非常有可能在最终的按文化课成绩排名录取的方式下脱颖而出。3、在选择保底学校的时候，数量要占所有报考院校数量的四分之一，如果你今年打算报考12所大学，那么至少要选择3所保底大学。提醒大家：保底大学并不是越多越好，还是要把大部分报考学校的名额留给自己想冲击的大学和跟自己实力差不多的大学。即使在选择保底大学，也要选择有质量的保底大学。保底大学就是后路，这条路一定要通顺，要综合考量各种因素，最好实现利益最大化。

写生是画家的基本功，但写生并不是简单的客观描摹，而是一种观察下的发现、提炼和创造。关于山水画的写生，中国艺术研究院博士、副教授、山水画家王跃奎认为艺术情感是艺术创作的灵魂，只有注入真挚的情感才能引领画家完成山水写生的自我体系构建，表达属于自己的思想感情与山水精神。山水写生中的情感--作者｜王跃奎山水写生是山水画家挖掘心性、发现自我、最终形成个人风格的最重要途径。但不是所有写生都能成就一位画家，那么怎样的写生才能通向个性化语言，成就一位优秀的山水画家呢?这需要画家在写生中怀有真挚饱满的情感和品雅脱俗的意境。王跃奎写生作品山水画“画什么”?这个问题包括题材和思想两个方面，这是山水画家创作的最核心的问题，它决定着“怎么画”的问题，也就是每一位画家写生和创作的目的——即所要表达的主题思想。这种主题思想的选择和表达，直接与情感相关联。画自己最熟悉的、最喜欢的主题，就会有满腔热情，就会在作品中充分表达至诚至爱、扣人心扉的情感，而不是人云亦云，跟风追潮。看别人画什么有效果，就一窝蜂追随，这是缺乏艺术真诚与情感的表现，结果就会造成情感麻木、作品平庸、缺乏感染力和生动性。王跃奎作品当前的一些山水画写生缺乏情感表达和个性创造，丢掉了“写”的传统，也就丢掉了“写”所对应的品位与意境，造成作品无情感、无趣味、无灵性。另一种表现是一任“挥写” ，粗野荒疏，模仿青藤八大、白石宾虹的表面样式，丢掉了他们的精微细腻与迁想妙得。在两种表现中，前者缺乏情感，后者假冒情感。一些画家在写生时虽然在努力表现对象，描摹对象，看似笔墨氤氲，色彩斑斓，却毫无生趣，毫无格调与意境。没有了情感，就没有了灵魂。王跃奎写生作品工业文明摧毁了传统人文景观和传统生活方式，全球化、标准化、消费主义等的泛滥造成中国传统文化及其价值观的式微，血脉里的传统价值观与当下工业化社会的现实生活的矛盾，势必造成错位、纠结、彷徨和无所适从，以致有些画家的情感和境界变得平庸和浅俗，在写生上情感贫乏、内容空洞、玩弄技法、荒率粗疏，拿轻佻当放逸，拿浅薄当挥洒。造成山水画写生意境浅俗、品味不高的原因是艺术家缺乏情感与理想，缺乏中国艺术精神的继承与前瞻，缺乏中国文化和世界文化的涵养和体悟。王跃奎作品只有在真情实感和自我心性的指引下，我们才能在写生中找到自我的心灵寄托和个性语言。那么，这个过程又是如何实现的呢?那就是在写生中首先要酝酿真挚之情，其次要寻找适合表达自我情感和意境的语言方式。首先，如何培养真挚之情?至少有两种方式，一是“情感先行” ，即有意识地培养;二是“情感后行” ，即在写生中自然产生。其次，在情感引导下如何寻找表达自我的语言方式。情感不同，山水写生的语言方式就不同。除此而外，还要合理运用情感。王跃奎作品《守望故园》情感的个性化表现为作品的个性化，受一定的时期性、时代性和地域性的影响。绘画是人类寄托审美理想和感情的媒介，传统的感染、信仰的觉醒、道德的呼唤、文化的兴衰、个性的宣泄，促使人们造就了各种不同的艺术风格，呈现出多姿多彩的绘画语言。情感的个性化语言又呈现于共性之中，每个时期的艺术都有一定的时代特征，这是当时的社会文化和审美趣味影响的结果。然而山水写生是个体劳动，因而作品显示的艺术品位和审美理想往往取决于画家的个人素质，包括艺术天分、性格气质、道德情感、文化教养和个人经历等，这些因素影响和制约着情感的产生。画家在反映现实的同时，应该表现出其自身的精神面貌，表现出他对现实独特的感受、认识和情感。王跃奎作品《溪山无尽》作者简介王跃奎■1972年生于四川泸州，中国美术家协会会员。■中国艺术研究院中国画创作方向博士、副教授、硕士研究生导师。现就职于中国艺术研究院，兼任中国国家画院卢禹舜工作室特聘导师

对所有考生而言，在选择院校时无不希望报一所拥有硕士、博士学位授予权的院校。因为那样的话，也就意味着该院校、该专业的实力更强，本科毕业后被保研的可能性和成功率也就更高。近日，2020年度新增硕士、博士学位授予权单位的角逐也进入最后冲刺阶段，123所被推荐单位中，到底有哪些院校能真正入选，让人格外期待！ 01123所被推荐院校名单出炉新增硕士、博士学位授予单位，历年都是师生们关注的焦点。那么，2020年又会有哪些院校能成功入选呢？2019年，学位管理与研究生教育司（国务院学位委员会办公室）为此对各省博士学位、硕士学位授予立项建设单位，以及在2020年可能申报情况进行了摸底调研。根据调研情况来看，各省列入博士学位、硕士学位授予单位建设规划的高校共有336所，其中，公办院校306所，民办或合作办学院校30所。各部门坚持从学位与研究生教育的实际情况出发，科学研究制定了《2020年博士硕士学位授权审核工作方案》（以下简称《方案》）。随后，学位办又奔赴全国11个省区市开展调研，在广泛听取意见基础上，经过反复研究和修改完善，形成了最终《方案》。有50所院校被推荐为2020年新增博士学位授予单位，有60所院校被推荐为2020年新增硕士学位授予单位，有13所院校被推荐为学位授权自主审核单位。详细情况见下图：艺术类院校中，进入2020年学位授权审核新增博士单位省级推荐名单的有广州美术学院和四川美术学院。进入2020年学位授权审核新增硕士单位省级推荐名单的浙江传媒学院、河北传媒学院、上海视觉艺术学院等。02充分考虑发展不均衡等因素以上被推荐为学位授予单位名单的出炉，充分考虑了全国高校的实际情况，特别是东西部地区高校发展不均衡等诸多因素。比如，如果按照2017年的申请基本条件（西部降低20%），在其他条件达标的情况下，全国共计有15省37所高校够条件申报新增博士单位，有10省32所高校够条件申报新增硕士单位，均远超2017年申报时能够达到条件的7所和4所。其中，够条件申报新增博士单位的高校中，东部地区有24所、中部地区4所、西北地区2所、西南地区7所；够条件申报新增硕士单位的高校中，东部地区有24所、东北地区1所、中部地区3所、西北地区1所、西南地区3所。为此，中西部地区普遍希望能够延续优惠政策，而东部地区则希望够条件就要申报，不要限制申报数量；但同时新增硕士学位授权点由省级统筹以后，因扩张太快，也要加强质量管控等等。03哪些院校能最终入选值得期待123所被推荐院校名单出炉后，引起了社会的广泛关注。据称，2020年新增博士学位授权的高校数量，以不超过现有博士学位授权高校数量的5%（17个）较为适宜。考虑到申报数量远超过预期增量规模，在审核工作中，对于新增博士学位授予单位，将按照预期增长数量进行审核通过。对于新增硕士学位授予单位数量将适当放开，但要求各省严格按照有关标准进行审核。新增学位授权自主审核单位的数量，将根据实际申报情况进行限额审核。就艺术类院校而言，此次进入推荐名单的院校有广州美术学院、四川美术学院、浙江传媒学院、河北传媒学院、上海视觉艺术学院等。但哪些院校能最终入选新增博士学位和新增硕士学位授予单位呢？有你看好的院校吗？欢迎在评论区留言评论哦。往期精彩内容推荐：来自国内985高校的她获环球小姐冠军，中国人何时能夺冠？上海交通大学2021年高水平艺术团招生简章同济大学2021年高水平艺术团招生简章山西传媒学院2021招生简章（附艺术类专业与省统考子科类对照表）