tisch艺术学院研究生

随着美国境内疫情的蔓延，几乎各地所有大学都实行了线上教学方案。对于很多同学来说，“网课”能作为无法返校的临时上课方案，但对于很多艺术生来说，上网课几乎“没有用”。艺术变成网课，使艺术价值贬低“由于缺乏工作室访问权，我们有权因缺少的资源而获得补偿。”“在还剩半学期的情况下，每位学生的潜在学费为$ 12,950。”罗德岛设计学院(RISD)的学生，在一份要求学校退还部分学费的请愿书里写下以上的声明，并详细列举到，“激光切割机、平板印刷器、缝纫机、玻璃吹管，这些仅仅是在本学期剩余时间内无法使用的工具的一部分。”对于需要工作室的艺术课程而言，远程学习的困难包含对于专业艺术仪器的需要，以及面对面指导的需要。因此在这类课程中，线上教学的质量将远远低于面对面教学的质量。罗德岛设计学院图片来源：网络根据萨凡纳艺术与设计学院的一项调查，97%的学生认为在线课程并不能满足学习需求。因此，波士顿大学、耶鲁艺术学院等越来越多的艺术学生团体希望学校退还学费。因为疫情的圆圆，全美国数百所大学被迫将课程转到线上。因此，艺术工作室的相关课程和讲习班受到了损害，学生们动员起来要求全额或部分退还学费。然而，这些申请并未产生多大的影响。有媒体报道，在波士顿大学，2019-2020学年入学的全日制学生的学费超过27,000美元。波士顿大学美术硕士(MFA)中的视觉艺术专业学生是该校园致力于谈判退款的几个小组之一，根据《The Art Newspaper》得到的一份声明中称，学生们被告知“校长不会同意我们的要求”。图片来源：网络同样的，萨凡纳艺术与设计学院校方也对提出相同诉求的学生给出了拒绝的答复。该校学生在2019-2020学期所支付的学费超过38,000美元，目前他们已经开设了一个网站来评估疫情对学生的影响，并要求部分退款。一项调查发现，有97%的学生不同意在线课程可以等同于面对面的课程，还有92%的学生认为学校应该对春季季度的学费提供退款。图片来源：网络学生无可奈何，老师感到悲哀纽约大学帝势艺术学院(Tisch School of the Arts)电影项目的学生凯拉·沙利文(Keara Sullivan)说：“我的父母总是提醒我，Tisch比普通学校要贵”。根据沙利文的说法，学院的院长艾里森·格林(Allyson Green)发送了一封电子邮件，解释了为什么学校提供退款在财务上不可行。沙利文说到，“院长说的事是，我们没有像其他学校一样收到那么大的捐赠，但我认为这并不是事实。”（截至2019年8月，纽约大学的捐赠总额为43亿美元；2014年的一项研究发现，美国只有62家机构的捐赠总额超过10亿美元）。纽约大学官方发言人回应到：“纽约大学致力于确保学习进展，确保学生按时毕业。远程课程的情况下，本学期学费将保持不变。”纽约大学帝势艺术学院图片来源：网络但是，当前很多艺术院校重点 教职员工也表示了自己的担忧。纽约莱曼学院(Lehman College)艺术系的代理系主任梅利莎·布朗说：“经过一个星期的远程教学，我已经在为自己感到悲哀，我想要与与我的学生以及其他所有人面对面的互动”。梅利莎·布朗补充道，“我们可以通过Zoom进行对话，但这不能满足人类对社交友情的深切渴望，我讨厌住在黑客帝国。”图片来源：网络也有艺术学院的老师表示：“我不希望我所有的学生仅仅是一个2D的图像。我不只是担心线下教学的贬值，我更害怕学术实践的贬值。”在当下疫情蔓延的时候，无论学生和校方肯定都有各自的难处，而这恐怕很难在短时间内调和好。对于在校生而言，可能就需要自己在无法到校的情况下自行提升自己。而如果你是想申请美国优秀的艺术院校，不妨接下去看下面的榜单。美国艺术类大学排名下面就给大家介绍一些美国排名较好的艺术类大学：（如果有相关问题的话可以直接后台留言哟~）美国著名的艺术类大学排名1.Art Center College of Design艺术中心设计学院（ACCD）1930年成立，是美国目前在设计上最权威的学院，其汽车和交通工具设计系、数码设计专业、插画系、平面设计、娱乐设计等，是其优势专业。全美艺术学院排名中，工业产品设计第一。2.Art Center College of Design VS Rhode Island School of Design艺术中心设计学院（ACCD）VS罗德岛设计学院（RISD）同：都是美国最悠久的艺术学院。异：ACCD要求新生入学之前有一定的设计经验或者有其他大学的学历，所以学生的平均年龄偏高，一年级新生平均年龄为24岁，而RISD的一年级学生平均年龄为19，换句话说RISD是倾向于招收那些没有工作经验的人的。3.California Institute of the Arts加州艺术学院（CalArts）最开始他们是由迪斯尼集团投资兴建的非赢利性高等艺术学院，是目前美国最前卫的艺术学院之一。共包括五个学院：音乐、戏剧、舞蹈、电影和美术，并且是美国高等艺术学院中拥有艺术评论系的极少数院校之一。4.Otis College of Art Design奥蒂斯艺术设计学院（Otis）1992年改为在的名字，与parsons school of design彻底分开。该校曾一度是加洲最好之一的艺术学院，由于管理经营上的问题，目前已经逐步衰退。5.Academy of Art University旧金山艺术大学（AAU）旧金山艺术大学已经逐步成为全美最大的获官方认可的高等私立艺术院校。旧金山艺术大学的广告艺术（Advertising）和美术（Fine Art）专业可以说是学校历史最悠久的专业，也是学校因此获得国际声誉的专业。大学通过了美国独立院校认证委员会（ACICS）和美国艺术设计学院联盟（NASAD）的认证，并以高水平的本科和研究生教学成为美国西部高校联合会(WASC)的成员之一。6.School of the Art Institute of Chicago芝加哥艺术学院(SAIC)芝加哥最重要的艺术学院，在美国有很高的学术地位。芝加哥艺术学院图片来源：网络美国十大艺术学院①Rhode Island School of Design罗德岛设计学院②Art Center College of Design艺术中心设计学院③Parsons University帕森斯设计学院④Virginia Commonwealth University弗吉尼亚州立联邦大学⑤California Institute of the Arts加州艺术学院⑥Art Institute of Chicago芝加哥艺术学院⑦Pratt Institute普瑞特艺术学院⑧Yale University耶鲁大学⑨School of Visual Arts 纽约视觉艺术学院⑩Cranbrook Academy of Art克兰布鲁克艺术学院最有价值的十所学校/最值得上的十所学校American Film Academy美国电影学院University of Southern California南加州大学New York University纽约大学California Institute of the Arts加州艺术学院Virginia Commonwealth University弗吉尼亚州立联邦大学Alfred University艾尔弗雷德大学Art Center College of Design艺术中心设计学院Rhode Island School of Design罗德岛设计学院Art Institute of Chicago芝加哥艺术学院Pratt Institute普瑞特艺术学院

如今出国留学越来越受欢迎，去美国的考生越来越多。戏剧表演专业是以语音、动作、五大道、音乐等形式来诉说艺术的形式，其表演形式多种多样，例如：话剧、歌剧、舞剧、音乐剧等，根据情节主题的不同分为悲剧、喜剧、正剧等等，美国作为当下教育最发达的国家，其戏剧表演符合一流名校的选才思维模式，因此，前往美国攻读戏剧表演专业是一个不错的选择。下面就和选校帝了解一下美国表演系最好的大学列表，希望对大家有所帮助。1. 南加大 University of Southern California南加利福尼亚大学(University of Southern California)，成立于1880年，位于美国南加州洛杉矶市中心，是加州及美国西岸最古老的私立大学，也是世界领先的私立综合学术研究型名校之一。南加州大学是一所历史悠久、科研教学水平一流、有着丰富校园文化生活的世界著名大学。因为南加大非常靠近好莱坞而且拥有世界最顶尖的南加大影视艺术学院。校友：Chris O'Dowd, John Lithgow, Jim Broadbent, Donald Sutherland2. 加州艺术学院 California Institute of the Arts加州艺术学院(California Institute of the Arts)是美国一所顶尖的艺术学院，坐落在美国加利福尼亚州洛杉矶县的巴伦西亚，成立于1961年，是美国第一个专门为视觉和表演艺术学生授予正式学位的高等院校。校友：Alison Brie, Don Cheadle, Tim Burton3. 卡耐基梅隆大学 Carnegie Mellon University卡内基梅隆大学(Carnegie Mellon University简称CMU)坐落在宾夕法尼亚州的匹兹堡(Pittsburgh)，是一所享誉世界的私立顶级研究型大学，该校拥有全美顶级计算机学院和戏剧学院，该校的艺术学院，商学院，工学院以及公共管理学院也都在全美名列前茅。该校拥有全美第一所计算机学院和戏剧学院。【石老师考察链接】校友：Rob Marshall, Steven Bochco, Holly Hunter, Zachary Quinto4. 西北大学 Northwestern University西北大学(Northwestern University)，简称NU，1851年创立，是美国一所顶尖的私立研究型大学之一，十大联盟高校。西北大学是世界一流研究型大学之一，也是美国最富有的10所大学之一。西北大学的建校宗旨是建立并加强在学术及专业上的特长。而研究生阶段，则主要强调主修学术及专业领域，通过教学及科研服务社会。校友：Stephen Colbert, Warren Beatty5. 茱莉亚学院 The Juilliard School茱莉亚学院(The Juilliard School)创于1905年，位于美国纽约市林肯中心的一所艺术学院。学校有舞蹈、戏剧与音乐三个专业学科。茱莉亚的毕业生都是表演艺术家，他们在全世界表演艺术团体中继续体现职业的最高标准。1968年又成立了四年的戏剧表演系，1969年成为 林肯中心的一部分，并且是林肯中心各机构中唯一以教学为主的机构。校友：Jessica Chastain, Laura Linney, Viola Davis, Patti LuPone, Kelsey Grammer, Robin Williams【成功案例】6. 纽约大学 New York University纽约大学(New York University)，成立于 1831 年，是全美最大的私立大学之一;也是美国唯一一座坐落于纽约心脏地带的名校。所设课程压力不大，但要求甚高。纽约大学属下的帝势艺术学院(Tisch School of the Arts)是全美最佳的美术学院之一;并且该学院在全美各大高校和电影机构中，培养了最多的奥斯卡奖得主。校友：Alec Baldwin, Philip Seymour Hoffman, Michael C. Hall, Jeremy Piven7. 耶鲁大学 Yale University耶鲁大学(Yale University)，简称“耶鲁(Yale)”，是一所坐落于美国康涅狄格州纽黑文的世界著名私立研究型大学。耶鲁大学的教授阵容、课程安排、教学设施方面堪称世界一流。耶鲁大学是美国历史上建立的第三所大学，今为常春藤联盟(The Ivy League)的成员之一。校友：Meryl Streep, Paul Newman, Sigourney Weaver, Angela Bassett, Patricia Clarkson, Frances McDormand, Paul Giamatti8. 加州大学圣地亚哥分校 University of California, San Diego圣地亚哥加州大学(University of California, San Diego，简称UCSD，又常译为加州大学圣地亚哥分校)是一所位于美国加州的著名公立大学，为美国全国性第一级(Tier1)的大学，属于加州大学系统之一，位于南加州圣地牙哥市的拉荷亚(LaJolla)社区。加州大学圣地亚哥分校是美国最著名的公立大学之一，也是世界著名的研究性大学，在美国以至全球均享负盛名。校友：Danny Bernstein, James Avery以上是选校帝为你整理的出国留学干货，希望对你有帮助。如果你想要了解更多资讯，欢迎关注选校帝。

戏剧表演与电影表演都是表演中的重要艺术形式，具有极强的观赏性，能够找到观众和角色的共鸣，使观众参与到影视作品中来。在表演创作过程中，不管是哪一种表演形式，都有其自己的优势与劣势，我们无法对电影表演和戏剧表演做出准确的区分。因此，我们可以换一个角度进行分析，要求表演者既能掌握电影表演，又能够掌握戏剧表演，将二者完美地结合在一起。戏剧表演戏剧表演是建立在一个假定的舞台空间。在一个特定的舞台空间，让观众充分发挥自己的现象能力，自然而然地接受这个假定的舞台空间，通过戏剧表演来提升观众对假定舞台空间的真实感，从而实现情感上的共鸣。戏剧表演主要分成歌剧、音乐剧、舞台剧、话剧几种形式。戏剧表演因为是建立在一个特定的舞台空间，所以能够为观众呈现出更加直观的表演，观众就在现场欣赏着演员的表演，坚持以演员为中心，通过演员的表演将戏剧中角色的语言特征、行为特征、心理特征、性格特征等淋漓尽致地呈现在观众面前。戏剧表演留学从规模和质量上讲，英美是戏剧高等教育非常发达的国家。现有一千多所大学（学院）设有戏剧学院或戏剧系。还有相当数量的高校虽然没有戏剧系(专业), 但开设有戏剧艺术欣赏、表演、剧本创作等课程。像许多欧洲国家一样，高校戏剧演出活动和相关课程很早就已在英美高校中开展。美国 戏剧表演 Maxsine Music美国戏剧表演专业1923年美国耶鲁大学戏剧系的成立掀开了美国戏剧高等教育新的一页。美国戏剧虽然历史不长，但在二十世纪初开始引起世界瞩目并一跃成为当今戏剧大国，这在一定程度上与其戏剧教育的普及化有密切关系。1、美国的许多高校、机构都能提供戏剧高等教育的专业学习课程。绝大部分课程设置在综合大学的戏剧院系内。综合大学办戏剧专业几乎成了美国戏剧教育的一个主要特色。2、有的设立独立的戏剧系，有的则是作为附属于语言文学系或传媒系的一个专业而存在。许多综合大学将戏剧与音乐、美术、舞蹈等传统艺术专业一起设于艺术学院内。大学戏剧院系还承担着全校戏剧普及教育的任务。它们面向全校范围开设戏剧欣赏的公共课，另外本专业的课程也可以按规定允许非戏剧专业的学生选修。许多院校的戏剧艺术公共课都被列为艺术教育的必修课程。3、美国的戏剧高等教育有职业教育和非职业教育之分，职业教育一般是以培养职业戏剧人才为目的，具体分为表演、导演、舞美、编剧等若干专业。美国院校推荐纽约大学帝势艺术学院Tisch School of the Arts，New York University纽约大学帝势艺术学院成立于1965年，设有电影、电视、舞蹈、设计、音乐等科系，先后产生过19名奥斯卡金像奖得主，它是世界电影教育最重要的基地之一。纽约大学帝势艺术学院是培养最多奥斯卡奖得主的院校、全美三大最佳电影学院（纽约大学帝势艺术学院、南加州大学电影艺术学院、加州大学洛杉矶分校电影学院 ）之一。帝势艺术学院的教学理念是鼓励学生自己去导演电影、制作电影。课程以设计、表演研究、影视、戏剧写作、演戏为主，学制阶段包括从本科到博士。戏剧表演主要开设导演，表演，音乐剧，舞台制作方向。茱莉亚音乐学院The Juilliard School茱莉亚音乐学院始建于1905年，是世界上最为著名的专业音乐院校之一，位于美国纽约市林肯中心的一所艺术学院。作为世界上最受尊敬的音乐、舞蹈和戏剧学院之一，这所位于纽约的学校也是竞争最激烈的学校之一。无论是在招生还是在入学后，都需要现场试听，一般在一月和二月举行，包括四个脱稿的独白和一个歌唱试听。茱莉亚音乐以其严格的要求、令人难以置信的高期望和高压力而著称。茱莉亚的毕业生都是表演艺术家，他们在全世界表演艺术团体中都彰显了职业的最高标准。南加利福尼亚大学University of Southern California提起南加大，所有想去美国读书的学生应该都听说过，南加州大学是美国第一所授予电影艺术学士学位的大学，其戏剧和音乐专业也非常出色。学院最初的教职员包括道哥拉斯·范朋克、大卫·格里菲斯、Cecil B. DeMille、恩斯特·刘别谦、Irving Thalberg、Darryl Zanuck等人。学院的校友包括了在全世界各专业院校的学者、艺术家、技术人员、编剧、导演以及电影工业的行政人员。许多校友都是各自领域的佼佼者。校友们荣获过各种电影电视业界的奖项。从奥斯卡奖和艾美奖到美国及世界各大电影节，都留下了南加州大学电影艺术学院校友们的光辉成绩。英国 戏剧表演 Maxsine Music英国戏剧表演专业一般而言，综合性大学的戏剧专业主要是偏学术研究型，如果想去英国攻读实践性较强的戏剧表演、歌唱类专业，同学们可以选择规模较小的专业戏剧学院。比如 英国皇家艺术戏剧学院 RADA(Royal Academy of Dramatic Art) ，它的学位由伦敦大学国王学院颁发，最擅长戏剧演员的培养。1、英国除了莎士比亚，王尔德等，还有首个获得诺贝尔文学奖的剧作家哈罗德·品特，一方水土养一方人，所以英国的戏剧表演文化底蕴深厚。2、英国拥有世界级的剧院，这里演绎了无数的戏剧传奇。在这里你可以欣赏到各种经典的或者创新的戏剧表演，还有机会参加、世界上最大型的爱丁堡艺术节。3、英国大学开设戏剧表演专业的院校有许多，有些院校的排名也是世界前流，同学们有很多机会自主挑选。值得注意的是，在这些专业学校中，有的学校的一些专业具有颁发正式本科、硕士学位的资格，有的则没有，需要申请者做好研究、仔细甄别。英国院校推荐英国皇家戏剧学院Royal Academy of Dramatic Art英国皇家戏剧学院，简称RADA。1904年，英国的著名演员兼制作人的赫伯特·比尔博姆·特里（Herbert Beerbohm Tree），在某个剧场阁楼上的工作室中聚集了一些职业演员，由此成立了英国最早的演员训练班。主要目的在于培育一批能同时掌握以莎士比亚为代表的古典戏剧及当代最为盛行的现实主义戏剧技术的新类型演员。这就是RADA最初的样子。自此之后，不管是《乱世佳人》中的费雯·丽（Vivian Leigh），还是《沉默的羔羊》中的安东尼·霍普金斯（Anthony Hopkins），或是划时代的莎士比亚式演员兼炙手可热的电影导演肯尼思·布拉纳（Kenneth Branagh），擅长细腻的内心刻画的《哈利·波特》系列中的艾伦·瑞克曼（Alan Rickman）等，皆出自RADA，RADA的著名前辈不胜枚举。当然，他们作为“伦敦西区”（West End，伦敦最中心的戏剧街区）的演员来说也是一流的。伦敦大学金史密斯学院Goldsmiths, University of London伦敦大学金史密斯学院，又译金匠学院。金匠开设的专业非常多，除了历史、文化、法律等普通专业外，也有很多艺术类的专业，这其中不仅有各种设计类的专业，也有影视、传媒类的专业，同时也有音乐、舞蹈、戏剧等表演类艺术专业。大多数学生普遍认为金匠强在艺术与设计，其实金匠的戏剧类专业也非常突出，而且涵盖的领域非常宽。戏剧专业为学生提供理论和实践学习的平衡组合，两者不断相互交流，金匠位于伦敦市中心的便于旅行的地块，可让学生使用城市的梦幻般的剧院和表演空间，金匠的许多职员都是专业的剧院制作人和忠实的研究人员，学校与剧院、公司以及专业组织有着紧密的联系。学生将受益于金匠一流的校园设施，包括160个座位的剧院，四个表演工作室，风景优美的工作室，开放式媒体套件和录音室。皇家中央演讲与戏剧学院Royal Central School of Speech and Drama皇家中央演讲与戏剧学院，简称RCSSD，是英国最早成立的戏剧学校之一，同时也是伦敦大学的一个学院。学院成立于1906年，位于伦敦西北区。学校前身是使馆剧院，1957年成为皇家中央的校区。作为英国最早成立的戏剧学校之一，皇家中央演讲与艺术学院可称得上元老级别，并获得了“世界表演艺术领导者”的赞誉。皇家中央演讲与戏剧学院提供话剧、戏剧及表演艺术相关学位项目，科目种类数量属欧洲之最。其课程包括木偶剧、音乐剧、表演训练、舞台及广播媒体创作。戏剧留学作品集该如果准备？面试都需要注意哪些事项？国外戏剧各个专业都是什么特点？学成后都会从事什么样的工作？...等你来咨询呀~

1、表演艺术学院影视学院（FAMU）：表演艺术学院影视学院是世界上最古老的电影学校，学校成立于1946年，位于捷克共和国布拉格。这所学校主要提供捷克语课程，但也有一些英语课程，此外捷克学生和国际学生就读都是免费的。2、LaFémis：LaFémis是巴黎的州立大学，是法国最好的，也是欧洲最好的大学之一。这所学校走出的学生曾获得三项最负盛名的电影奖项 —戛纳电影节的金棕榈奖，威尼斯电影节的金狮奖和柏林国际电影节的金熊奖。3、伦敦电影学院（LFS）：伦敦电影学院成立于1956年英国伦敦，也是一所比较古老的学校，LFS是唯一一个专门成为国际社区的毕业生电影音乐学院。值得一提的是，这所学校的学生有75%不是国内学生。4、国家电影电视学院（NFTS）：国家电影电视学院成立于1971年，位于白金汉郡比肯斯菲尔德的Beaconsfield工作室。它的课程几乎100%实用，学生每年制作约100部电影。5、罗兹电影学院：罗兹电影学院是欧洲最好的学校之一，这所学校在建立波兰电影业方面做出了最大的贡献。并且有趣的是，除了定期学习外，它还提供兼职，研究生和博士学位。6、慕尼黑电影电视大学（HFF）：慕尼黑电影电视大学坚持在电影制作的许多方面进行传统的全面培训，教给学生更多的东西，此外根据德国法律，所有大学都是免费的，所以这所学校也是全免的。7、悉尼电影学院：悉尼电影学院不仅是澳大利亚顶级电影学院之一，也是全球最佳电影学院之一。每年，其大约会组织学生制作大约200部影片，同时还提供该领域的培训和教育。课程可以单独进行，也可以申请完整的两年课程。8、北京电影学院：北京电影学院不仅是中国唯一一所电影学院，更是整个亚洲地区最好的电影学院之一。这所大学不仅提供中文授课课程，同时也提供英语课程，给不同学生提供更多方便。9、Steve Tisch电影电视学院：Steve Tisch电影电视学院是中东地区最顶尖的电影学府之一，它为学生提供了更多的机会，让学生可以有效的提高电影和电视制作的熟练程度。10、韩国电影艺术学院（KAFA）：韩国电影艺术学院成立于1984年韩国，主要为了培养电影专业人士。这所学校已经俨然成为韩国电影业的核心，他们培养出了更多个性的人才，不过学校学生至今才三百多人。

◆一个选择成就一个理想，一种教育缔造一种人生Shenandoah University 雪兰多大学地点：温彻斯特，弗吉尼亚州VA学校旗下有一个专业的表演公司，叫做Shenandoah Summer Music Theatre (SSMT)。这个公司每年制作四个大型音乐剧，并且也和曾经获得托尼奖的Signature Theatre（签名剧院）有长期的合作关系。另外，在大三的学年中，学生将进行职业培训，学习如何成为具有企业家精神的艺术家。这堂课里，学生将学习如何写简历、谈判合同、创建网页、管理个人社交媒体等方面。他们还将在纽约等城市寻找机会。每年，学校将会有2个大型舞台音乐剧以及1个黑盒子音乐剧。所有学生（大一至大四）都必须要进行面试。另外，音乐剧的学生还需要去面试参加校内的3个黑盒子话剧和1个大型舞台剧。另外，一些学生组建了校外的戏剧公司。雪兰多大学一年内会制作超过400个表演。杰出校友包括：Jake Emmerling，Kathy Voytko， Sara Ruzicha King 和 Jessie Lee Hooker。The Boston Conservatory 波士顿音乐学院地点：波士顿，马赛诸萨州 MA这个四年的音乐剧本科项目培养学生有关声乐、表演和舞蹈的技巧。学生在四年内有很多表演机会，例如大型的舞台剧、师生合作的黑盒子演出、年度滑稽剧、汇报演出及Cabaret卡巴莱。很多客座艺术家包括Adam Guettel（2次托尼奖获得者）、Nick Adams、Susan Stroman（5次托尼奖获得者）和Andrew Lippa（托尼奖和格莱美奖提名）有很多校外演出机会，波士顿艺术之城内有很多表演机构。教授们也都是当地或者是纽约杰出的导演、编舞、演员等。杰出校友包括：Barbara Cook， Josh Grisetti，Jennifer Simard， Katharine McPhee，Chad Kimball 和 Kimiko Glenn。Penn State University宾州州立大学地点：大学公园，宾夕法尼亚州PA第一学期，学生将分组学习发声技巧和歌唱表演。课程也包括一对一的声乐指导。学生将学习、排练以及表演6首不同风格的歌曲，并且学期末展示给全体教授和学生。在第二学年后，学生将受邀面试参演学校的大型音乐剧和学部的音乐剧。第一年的舞蹈培训将会包含芭蕾、运动美学、呼吸等舞蹈元素。学校有一个222座的剧院叫做The Pavilion Theatre，并且包括和百老汇剧院同等专业的灯光、音响设备。舞台下方还有一个宽敞的工作室，用于排练和上课。杰出校友包括：Natalie Weiss， Carly Hughes，Caroline Bowman，Jeremy Greenbaum，Nathan Lucrezio和Emma Stratton。Millikin University密利克大学地点：Decatur迪凯特, 伊利诺伊州IL学生在第一学期就会有很多表演机会。所有BFA的表演学生必须要面试学校的大型音乐剧。另外，校内还有一个学生戏剧公司叫做Pipe Dreams Studio Theatre。所有学生每年都会有一个年度汇报评价。第一年是尤其重要的，因为会有一部分学生因为不合格而停止就读。客座教授包括：Sierra Boggess 和Marcia Madira（托尼奖提名灯光设计师）等。学习音乐剧的学生有申请奖学金的资格。学校有两种奖学金：艺术学院奖学金和颇有声望的校长杰出奖学金。这些奖学金会衡量学生的优异程度、面试等方面。杰出校友包括：Sierra Boggess，Jodi Benson， Ian Liberto， Lavon Fisher-Wilson 和 Tim Shew。Elon University 伊隆大学地点：伊隆，北卡罗来纳州NC伊隆大学的音乐剧专业每年只录取16-20名新生。Catherine McNeela是音乐剧学院的协调员。她本人具有25年的表演和导演经验，并在世界各地表演超过100部话剧、音乐剧和歌剧等。音乐剧项目在学校的艺术中心内部，有一个575座的剧院，125座的独奏厅和100座的黑盒子剧院。学习音乐剧的学生也可以申请学校的奖学金，每年可供500-6000美金。杰出校友包括：Grant Gustin，Allison Spratt Pearce， Kiira Schmidt，Daniel Watts 和 Taylor Trensch。Baldwin Wallace University 鲍德温华莱士大学地点：Berea伯里亚，俄亥俄州OH大师课堂是鲍德温华莱士大学中重要的一部分。每年，学校将会邀请最少10名行业内的大师带给学生讲座。这些大师包括经纪人、选角导演、编舞、音乐指导等。Ars Nova是一个校内的音乐剧团体，它致力于通过邀请校外大师来做好校内戏剧学生和专业戏剧人士之间的连接。杰出校友包括：Kyle-Jean Baptiste，Ciara Renee， Corey Mach，Jill Paice 和 Katie Rockwell。College-Conservatory of Music, University of Cincinnati辛辛那提大学音乐学院地点：辛辛那提，俄亥俄州OH这是一个严厉且充满挑战的课程体系，学生们要学习契诃夫、梅式等戏剧表演法，并且也将学习卡巴莱技巧、面试技巧、镜头表演技巧等。大一和大四的结业展示将会邀请纽约的经纪人和选角导演。学校非常强调发声技巧，每个学生将会有1对1的声乐辅导，学生将学习如何表演音乐剧的歌曲。学校有一个最大的礼堂叫做Corbett Auditorium，是美国大学校园内视觉和听觉效果最佳的剧院之一。1997年的时候，该剧院曾经获得了最负声望的剧院翻新奖项。这个剧院包含740个座椅、并且有升降舞台和非常专业的音响和灯光设备。音乐学院包含1200个本科和研究生学生，他们都来自美国饿44个州和其他35个国家。每年学校将会有800个以上的表演，比俄亥俄州的任何一个艺术组织的表演都要多。杰出校友包括：Lisa Howard，Christy Altomare，Shoshana Bean，Andrew Chappelle，Tony Yazbeck， Aaron Albano and Karen Olivo。New York University Tisch School of the Arts纽约大学帝势艺术学院地点：纽约市，纽约州NY这个坐落于百老汇大街的表演工作室结合了基础表演培训和发声、运动技巧。并且，学院也结合美国音乐剧、现代戏剧和传统戏剧的表演方法，提供学生关于表演、声乐和舞蹈三方面的教学。本科项目也和Tisch研究生音乐剧写作项目结合，教给学生们如何与当代作曲家、词作家、编舞和导演相合作来制作音乐剧。这是任何百老汇演员必须要具备的本领。这也是全国内唯一的音乐剧合作项目。杰出校友包括：Keziah John-Paul， Nikki M James， Idina Menzel， Raúl Esparza and Kristen Bell。（纽约大学表演视频）05:19Carnegie Mellon University卡耐基梅隆大学地点：匹兹堡，宾夕法尼亚州PA学校的课程人数非常少，学校不仅重视团体的合唱和群舞，也着重于每个学生的个人发展。很多校内的教授也是戏剧行业的专业演员和导演等，教授戏剧行业的职业素养。大四的时候，学生将会接触音乐剧的制作环节。学生将在学校最大的舞台上表演，并且也要在镜头前制作电影和电视节目。学生的课程也将培养他们进入戏剧行业。年底的汇报演出将给学生在来自于纽约、洛杉矶等地的戏剧专业人士面前表演的机会。另外，学校还给学生提供出国留学的机会。学生可以在大四的第一学期前往悉尼、莫斯科、伦敦、巴黎、南非、中国和韩国等地，在当地最著名的戏剧学院做交换生。杰出校友包括：Leslie Odom Jr， Renée Elise Goldsberry， Megan Hilty，Josh Gad，Telly Leung 和Christian Borle。（卡耐基梅隆大学杰出校友）The University of Michigan – Ann Arbor密西根大学安娜堡分校地点：安娜堡，密西根州MI音乐剧专业的学生将会学习75%的专业课程和25%文理课程。要求学生必须进行一定的舞蹈学习，包括2学期的芭蕾、2学期的音乐剧风格舞和2学期的踢踏舞。这些课程也将教授学生戏剧中的运动、编舞和音乐剧舞蹈制作等方面的技巧。这个音乐剧项目只有84个本科学生，并且没有研究生。每年秋天，学校将从超过700个申请者中录取22-24个学生，录取率低于4%。音乐剧项目的教授鼓励学生培养其他方面的兴趣，包括作曲、导演、编舞、作词等等。另外，学生也需要学习后台的技术方面，包括绘画、舞台设计、道具、服装、化妆等等。学生将有机会做助理导演。杰出校友包括：Alumni include Gavin Creel， David Burtka， Erin Dilly， Hunter Foster， Andrew & Celia Keenan-Bolger， Maddy Trumble， Benj Pasek， Justin Paul 和 Andrew Lippa。

棕榈大道 2020 申请季录取战绩祝贺棕榈大道学员收获哥伦比亚大学经济学博士录取 offer！offer 展示▲点击大图查看申请背景项目介绍哥伦比亚大学（Columbia University），简称哥大，是一所位于美国纽约曼哈顿的世界顶级私立研究型大学，为美国大学协会的十四所创始院校之一，常春藤盟校之一。哥大是美国历史最悠久的五所大学之一，也是培养诺贝尔奖获得者最多的大学之一。哥大校园里还走出 5 位美国开国元勋，奥巴马、罗斯福等四位美国总统，34 位各国元首和政府首脑，10 位美国最高法院大法官。哥大在 2020 年 US.News 全美大学排名第 3，2020年 USNews 界大学排名位列第 7，2020 QS世界大学排名第18名。▲图片来自哥伦比亚大学官网哥伦比亚大学经济学博士（PhD in Economics），该项目在美国大学的经济学专业排名中高达第7名，是很正统的经济学项目。一些著名的经济学家都出身于这个项目（比如 John Bates Clark ， Wesley Clair Mitchell ， Harold Hotelling and William Vickrey ，他们都属于比较早期的经济学家，在学术方面有着很深的造诣），对学界影响深远。该项目全球每年录取 20-25 个PhD，一般来说，经济学博士项目录取的国际生数量本来就不多，想拿到常青藤院校的经济学博士更是难上加难。所以一般申请的中国学生都是抱着“买彩票”的想法来尝试申请，可以说是中奖了。辅导团队申请季主导师：Hui 导师南加州大学 电影学专业硕士北京大学 中文系专业学士大三去悉尼交换期间第一次选修了电影研究课，被课上播放的瓦尔达《拾穗者》深深打动，由此确立了对电影的研究兴趣。硕士期间如愿来到全美第一的南加大电影学院学习并担任助教，协助教授指导“独立电影”，“电影理论史”等课程。担任制片及导演的一部以嗜睡症舞者为主角的电影短片作品《小小的死亡》在圣迭戈女性电影节，加尔各答国际电影节，Brightside Tavern 电影节，处女泉电影节等国际电影节上展映或获奖。其他申请结果：纽约大学 Tisch 艺术学院电影学专业哥伦比亚大学东亚研究专业华盛顿大学圣路易斯分校电影学专业德州大学奥斯汀分校电影学专业杜克大学东亚研究专业……专业导师 G 导师纽约大学 国际政治经济学博士杜克大学 政治学硕士申请战绩：【杜克大学】 政治学博士【华盛顿大学】政治学博士【德州大学奥斯汀分校】政治学博士……擅长领域：政治学丨经济学等

总有那么些偶然会让人恍惚，甚至产生误会生活如此，院校也如此比如哈佛的学名：哈尔滨佛学院比如听着像是个假学校段子其实实力深藏不露的五道口金融学院还有总让人以为是“西点烘焙学校”的西点军校再比如匈牙利学生人数最多的大学叫佩奇大学这些大学如此有梗艺术专业也有很多院校梗比如加州艺术大学和加州艺术学院谁才是正版？还是说，它们其实就是同一所大学？再比如纽约大学电影专业和纽约电影学院谁才是真的紫罗兰名校？其实不止这些还有一些学校因为名字起的过于糊弄事儿而让人误以为，他们都是外国蓝翔比如，今天我们要和大家说到的这几所：AFI / 美国电影学会 FIDM / 时尚设计商业学院 NYSID / 纽约室内设计学院 MDS / 新西兰媒体设计学院 单看名字，好像都挺“二妮”、“狗蛋儿”的但事实上它们可能都是“少林寺扫地僧”一般的存在——功力不是一句两句就能说明白的AFI / 美国电影学会American Film Institute官网链接：https://www.afi.com/关于这所学校，曾经有同学说：“光是看到它的那个logo，就觉得像是某个18线造星工坊的样子……”虽然logo长成这样的确让人容易误会，但是AFI也确确实实是一所“造星工坊”，甚至叫它是“专造巨星的工坊”都不为过。为什么呢？只一句话：AFI的校友共计获得奥斯卡提名110多次，其中29次获奖。我们再来看看它的这些厉害的校友们，就知道AFI有多厉害了：截图源自WIKI百科Darren Aronofsky（摔跤手、梦之安魂曲、黑天鹅、诺亚），David Lynch（沙丘、穆赫兰道、狂野的心等），Janusz Kamiński（辛德勒名单，侏罗纪公园，拯救大兵瑞恩，少数派报告，潜水钟与蝴蝶，丁丁历险记等），Matthew Libatique（梦之安魂曲，电话亭，钢铁侠，黑天鹅，诺亚，毒液等）整个学会的官网看上去，都不像是以往我们看到的学校官网那样，条目清晰，academic，admission，courses，每一个单元都清楚的列出来。AFI的官网，看上去更像一个影迷机构或者电影新闻类网站，可能这也是很多同学对它有“不入流”印象的原因。截图源自AFI官网但其实，只要我们把它看作是AA School这样的独立院校，可能就会比较好理解一点了，AFI也是类似性质的一所独立学院，它没有任何的“大学”，或者“学院”Titel，是由美国国家艺术基金会独立创建并运营的。所以理论上来说，它既不是一所公立院校，也不是私立，所以叫它“学会”可能是最恰当的了。因为这样的学会属性，这里的所有课程和专业，都是以独特的project展开的，只招收硕士研究生，不提供本科学位和教学。AFI的入学门槛非常高，虽然每年申请的人数本就不多，但是任何一个能进入AFI的学生，都绝对具有一定的电影才能。在这里，无论你的目标是导演，制片人，编剧，还是什么，都有一个共同的称号“tomorrow’s storytellers”，每一个学生，无论你在电影制作中，担任着怎样的角色，你的身份，都是一个“故事的讲述者”。截图源自AFI官网 - Conservatory上面这部分官网截图中，除了“tomorrow's storytellers”外，其实还给出了很多的关键词，像是我画出来的这些：“hands-on，proction-based”“narrative visual storytelling and personal expression”“teams that mirror a real proction environment”首先，AFI注重实践，学生会在一个充满实践的环境中，不断实践；注重视觉叙述和个人意志表达；学生会被以“teams”的形式被划分，他们会在真实的电影制作环境中学习。学会提供了6个专业的学习，毕业将授予MFA学位。这6个专业分别是Cinematography（电影摄影），Directing（导演），Editing（编辑），Procting（电影制作），Proction Design（产品设计），Screenwriting（编剧）截图源自AFI官网 - Program在课程上，所有的学生都有一个类似Foundation的学习，叫做“Boot Camp”，为期5 - 6周，是包含在第一年课程内的，主要以workshop和lecture为主。除了让学生打基础外，Boot Camp还有一个目的，就是为Cycle project做准备。Cycle project可以大概理解为，学生每结束一周期学习，就需要做的一个总结项目。但是每一周期都会有不同的学习要求，拍摄时长要求，以及学习重点等。比如第一周期，以Screenwriting为例，第一周期的剧本创作者只能由编剧完成，但是第二周期或者第三周期，团队内的其他人也可以参与剧本创作。每一个Cycle project结束，团队都会在一个“Narrative Workshop”的环节里展示自己的作品，并由学校给出最终评定。截图源自AFI官网 - First Year我们可以看到，虽然是不同的专业，但是学生几乎不会参加任何形式的课堂型课程，全部都是“hands-on”和“proction based”的模式。6个专业的学生自己组成小组，去完成各种各样的项目，虽然每个人的最终作品提交方式不一样，但是大家的学习都是边做边学的。最后说到具体的申请，这一点其实和大部分学校还是比较类似的，也需要提交作品集，语言成绩，statement，resume，推荐信等。FIDM / 时尚设计商业学院Fashion Institute of Design & Merchandising官网链接：http://fidm.e/这所学校虽然看中文名，很像培训学校，但是，就像学校名称一样——“商业学院”，它的时尚管理专业，也是很强的。美国选择时尚类院校，以往我们常常说到的，有Parsons，FIT，但实际上，在时尚领域，洛杉矶的FIDM也占有着相当强势的地位。相较于Parsons重创意风格，FIT偏实力技能，FIDM会更偏重商业营销部分。学校一共设有25个专业，但在学位上，都是整体偏商科类型，主要有A.A.，A.A.Adv.，B.S.，B.A.，MBA等，像是以往我们常见的平面设计、室内设计这样的专业，学校都是同时授予A.A.和B.A.两种学位选择的；再比如Apparel Technical Design，比较常见的是BA或者BFA学位，但是在这里，授予的却是B.S.理学位。截图源自FIDM官网 - Major我们可以以Merchandising & Marketing商品与市场营销专业为例来看一下，这个专业的学生，会定期参与Nordstrom，Bloomingdale's和Guess这些品牌的高管课程。截图源自FIDM官网这个专业分为两个方向：Associate of Arts (A.A.) 和Associate of Arts (A.A.) Professional Designation Program。AAPD比较特殊，是一个为期51单元的课程，主要针对那些已经拿到大学学位的学生。截图源自FIDM官网 - AAPD具体的课程上，我们可以看到，尽管是偏时尚产业后端的部分，但是学生还是会学很多技能和设计方向的课程。比如Digital Design这样的课程。大家需要注意一下的，是Curriculum部分最后的这段小字：“Some programs offered may require completion of a second year at the Los Angeles or San Francisco campus.”第二年有部分课程会在Los Angeles或San Francisco两个校区上。最后依然是申请，线上申请，需要交$25的申请费，2封推荐信，Essay，Statement。部分专业，像是Fashion Design，Graphic Design这些，都是需要提交作品集的。NYSID / 纽约室内设计学院New York School of Interior Design官网链接：https://www.nysid.e/关于这所学校，不得不说，打开官网的一瞬间，我立刻就做出了wow！的表情，首页大大的一句“Design a Career You Love”，简直直戳人心。截图源自NYSID官网美国室内设计专业院校，我们最常提到，也最常见到offer的，应该非Pratt莫属了，但是NYSID也是非常不错的室内设计专业学生的选择。毕竟学校本名就叫“室内设计学院”，整个学校学的，都是室内设计。截图源自NYSID官网关于官网，还有一点特别有趣的就是，一般我们在学校官网的Academic部分，都会直接看到特别具体得到专业划分。但是在NYSID，我们点开Academic，首先看得到的，却是一个问句“What is Interior Design？”室内设计是什么？截图源自NYSID官网关于这个问题，NYSID也做了回答，“Interior design is all about how we experience spaces.”室内设计是围绕着“人们如何感受空间”展开的。它是我们日常生活中强大且重要的一部分，影响着我们的生活，工作，娱乐甚至情绪治愈。为人们带来舒适的住宅，实用的工作场所，美丽的公共空间 - 这就是室内设计的作用。 其次，NYSID还一同给Best Interior Designers给出了定义：“anticipate our needs and appeal to our emotions while pulling from a broad set of skills and technical knowledge.”满足人类的需求和情感需要，同时还能通过广泛的技能和专业知识，获得设计灵感。除了上面提到的这一点，我们还能看到，NYSID还强调了当下时代作为背景的环境下，室内设计的需求，需要与不同专业的人一起合作，比如传统领域里的承包商、工程师、建筑师、家具设计师等。其次，想要成为一名优秀的室内设计师，更重要的，是需要有全面的专业素养，比如面料设计，平面设计，装饰设计，灯光设计等。截图源自NYSID官网 - Program接着到具体的专业部分，有本科和硕士可以选择，但是学位非常多，有AAS、BFA、MFA、MPS四种。专业除了室内设计外，还有照明设计，室内环境艺术，医疗室内设计等。我们可以以大部分院校都没有的这个Healthcare Interior Design为例来看一下具体的专业课程。首先关于这个专业，给出的专业背景是：“医疗保健行业正在迅速扩大，以适应婴儿潮一代老龄化和全球人口爆炸的不断增长的需求。”截图源自NYSID官网 - Healthcare Interior Design为了呼应当下这种医疗环境，NYSID就开设了这样一个以“医疗空间”为研究点的室内设计专业。作为这个专业的学生，自然在课程上，会与通常我们所知的室内设计有所不同，比如除了设计方向上的课程外，学生还要学习一些医疗相关的基础课程，像是医疗保健史，医疗环境，病患行为研究等。其次，还有一些非常非常特殊的课程，有关于商业方向的，比如如何启动一个医疗项目；如何获得融资；如何在医疗机构中实现设计；以及室内设计师在项目后续使用中的作用等。截图源自NYSID官网 - Healthcare Interior DesignMDS / 新西兰媒体设计学校Auckland Media Design School官网链接：https://www.mediadesignschool.com/最后说到的这所新西兰媒体设计学校，新西兰向来是动画设计专业学生的首选国家之一。像是去年PS-ONE就与新西兰最大的动画工厂之一Huhu Studio合作，为大家带来了游学项目。这所MDS，在网上直接搜“媒体设计大学”，连一丁点儿资料都不太搜的到，只有搜英文全称才能找到。截图源自Google，搜索词条媒体设计大学虽然它看起来非常低调，但实际上，它是索尼计算机娱乐欧洲公司的独家合作学院；为《魔戒三部曲》、《金刚》、《阿凡达》等片子做了特效的Weta Digital（维塔），也是MDS的合作团队；Ogilvy & Mather（奥美），更是长期为学校提供招聘机会。这样的背景，更是让很多人将MDS称作是“新西兰最巅峰的艺术学校”。学校提供Game Design（游戏设计），3D Animation & Visual Effects（3D动画与视效），Creative Advertising（创意广告），Interactive（交互），Motion Graphics（运动图形），Graphic Design（平面设计），AR/VR（虚拟现实/混合现实）几个大专业，各专业下又会划分出细致的小专业。截图源自MDS官网可以看出来，学校是非常专一的媒体学校，专业全部是在Media的基础上来做的。我们以Game Design/游戏设计为例，来看一下具体的专业和课程：Game Design一共划分了三个单元，首先第一个“Digital Creativity Foundation Programme”（一学年），也就是基础单元，这个单元面对的学生群体，主要是那些没有基础的学生，无论你最终选择的是什么专业，都需要先了解一下整个专业背景，也就是基础课程。截图源自MDS官网 - Game Design课程分为三个方向Interactive，Graphic Design，3D Modelling。包括视觉传达的基础，数字设计和媒体设计（包括数字视频制作，网络和运动图形设计），概念艺术，3D设计，游戏设计简介等。接下来Game Art这个方向，就像名称一样，虽然和Game programming都为游戏设计，但是Game Art更偏向于视觉艺术方向上的设计和创作，而Game programming则是游戏设计中涉及到编程的部分。截图源自MDS官网 - Game Art关于这个专业方向，学生需要以自己的想法为主，设计并创建自己的动画故事，数字插画，概念艺术和游戏，最终的作品将会放映在公众平台，会给国际观众的游戏爱好者观看。截图源自MDS官网 - Game Art在第一学年前16周的学习结束时，学生需要自己完成创建一个2D游戏；之后在毕业时，会与其他游戏艺术专业的程序员，也就是Game programming专业方向的学生合作，开发一个行业级别的游戏。专业课程方面，则包含游戏艺术，游戏模型，纹理艺术，技术监制，艺术指导等几个方向。也可以看一下比较具体的，3年的专业课程：截图源自MDS官网 - Game Art最后看一下Game programming游戏设计编程方向这个专业，关于这个方向，在专业解读部分，学校就非常直接的说明：“become a highly sought-after programmer who can breathe life into unimagined worlds.”成为一个备受追捧的程序员，为这个世界注入无法比拟的活力。所以，如果你是一名有游戏设计梦想的程序员，那么这个专业，绝对适合你！并且，可不要忘了，这里可是新西兰唯一一所，与索尼计算机娱乐欧洲公司的PlayStation First学术发展计划合作的学校。这样的先天优势，也让学生有机会使用PlayStation游戏平台，因此这里也是新西兰唯一一所学生可以开发PlayStation平台。截图源自MDS官网 - Game programming但是条件这么好，自然要求也会更严格，要成为游戏开发设计师，学生就需要具备跨多个游戏平台工作的经验和实践技能，以及在模拟行业环境的团队中进行协作的综合能力。截图源自MDS官网 - Game programming具体的课程上，则包括C++，实用数学，2D游戏编程，3D游戏编程等。包括软件操作和实际实践设计等多个部分。今天，我和大家介绍了几所，名字听上去像假学校，或者像国外蓝翔，但实际上，实力水平又很王者的学校。很多时候，学生来咨询，说起这些类似的学校，总有同学会说：“我不想上这些学校，名字听着就不正经，而且就算很厉害，但说出去没人知道，感觉很丢人。”虽然必须承认，这些学校如果只看名字，确实很不入流，就比如AFI，听上去就没有大家所熟知的NYU Tisch和UCLA厉害且耳熟能详，但是，学校的名字并不代表一切，也不能概括学校的实力。对应在择校上，确实学校的知名度，是一个考虑因素，尤其面对一部分准备学完回国工作的学生，我之前也遇到过有学生是NYSID毕业的，但面试时，面试官由于不知道这个学校，所以一直表现出很担心他能力的样子。但是，另一方面，学校的知名度，绝对不是唯一的，或者最重要的择校标准。学校适不适合你；能不能帮助到你；是否针对你想发展的专业方向；以及是否能让你真的学到东西，这些才是更要考虑的。

艺术和设计专业的毕业生有很多职业选择。然而，竞争可能是激烈的。因此，一份专业的毕业生资格证书对于帮助你在设计、摄影、时尚、新闻、音乐、戏剧、美术和插画等领域脱颖而出是非常宝贵的。英国康沃尔郡法尔茅斯大学的萨曼莎柯比说:“出于各种各样的原因，每个人都选择了这个专业，而且往往会改变自己的人生。“研究生学习是你专业化的机会。”研究生资格是在拥有艺术和设计天赋和以该天赋谋生之间的桥梁。法尔茅斯将职业和非职业结合起来;你在学习实用技能和洞悉职业道路的同时，培养个人研究兴趣。学生们可以在这里找到灵感，也可以在你的职业生涯中建立长期的职业联系。旧金山艺术大学(Academy of Art University)也非常重视为未来职业生涯做准备。杰夫克罗伊(Jeff Chromy)表示:“艺术大学学院的研究生项目是为那些希望改善投资组合的学生设计的。”“因为艺术学院的研究生院是由投资组合驱动的，所以校友在就业市场上具有优势，因为有一个有形的投资组合可以交给潜在雇主，这是毕业生成功职业生涯的门票。”艺术大学提供文学硕士和文学硕士学位。毕业于12个艺术和设计领域。课程包括:广告、动画、建筑(M.Arch)、计算机艺术:新媒体、时尚、美术、平面设计、插画、工业设计、室内建筑与设计、电影电视与摄影。学生们可以选修文案、时装营销、雕塑、摄影、数码摄影、汽车设计等课程。学生也可以参加一个灵活的在线学位课程。“通过艺术学院的密集和高级研究生学位课程，学生可以开发和增强符合行业需求的投资组合，”Jeff继续说。学院提供工作室课程，让学生接触到一系列的实践艺术和设计项目。研究生也有独特的机会与他们选择的学院讲师或行业专业人士进行一对一的工作，以发展特定的概念和技术技能，帮助他们成功地完成他们的最终论文项目。美国艺术学院还举办许多行业活动，学生可以在这些活动中与自己选择领域的专业人士建立联系。杰夫说:“一年一度的春季展吸引了来自全国各地的艺术和设计行业专业人士。”“学生们有独特的机会展示他们的作品集，有些当场就被录用了!”作为唯一一所受邀到布莱恩特公园参加纽约时装周向世界展示他们的时装系列的学校，学院的时装硕士学生享有特权。“艺术大学的研究生学位证明了平衡创造性和实用性的能力，”杰夫继续说。毕业生可以跳出思维定势，做自己喜欢的事情来谋生。学院毕业生的专业声誉使他们在市场上具有优势。每年招聘毕业生的公司名单读起来就像是艺术和设计领域的名人录。新媒体的校友们正在推动蓬勃发展的技术复兴，而美术和摄影专业的学生们则在世界各地的画廊里穿梭。萨曼莎·柯比说，法尔茅斯的地理位置是学校成功的一部分:“我们令人兴奋、充满活力和美丽的环境吸引了一种特殊的人来这里学习、工作和生活。”我们的地理位置对教职员和学生工作的影响得到了国内外的认可和赞扬。“我们的毕业生备受追捧，在他们所选择的专业领域享有卓越的声誉。”他们无数的成就反映了法尔茅斯一流的设施、高素质的员工、国际化的人脉和创业精神所带来的优质学习体验。位于新加坡的纽约大学亚洲艺术学院(New York University Tisch School of the Arts Asia)提供动画和数字艺术、戏剧写作和电影方面的美术硕士学位。在每个项目中，课程都与该校在纽约的校园相同。所有的教学都是用英语进行的。这所学校于2007年开学。”从我们学校获得美术硕士学位具有挑战性，与其他研究生培训不同。蒂施亚洲是一个让学生发挥创造力、进行实验和承担风险的地方。他们会成为批判性的思考者，对自己将要从事的行业有着深刻的理解。在Tisch Asia的第二年，他们有来自20个国家的学生。他们的许多申请者都来自美国，但他们收到的来自印度、中国、欧洲、中东和拉丁美洲的申请者数量令乔希感到鼓舞。他表示:“随着注册人数的增加，我们的多样性也会增加。”“去世界上这个地方旅行的能力对喜欢冒险的学生很有吸引力。对于动画师、电影制作人和作家来说，能接触到这个地区不为人知的故事是前所未有的。”Tisch Asia也为学生提供了在东南亚接受美国艺术教育的机会。乔希表示，这所美国商学院的毕业生赢得了所有主要的行业奖项:“从奥斯卡奖到托尼奖，乃至更广泛的奖项，Tisch艺术学院的毕业生都是这一领域的领军人物。他们的领域。”和许多艺术与设计研究生课程一样，Tisch Asia的招生过程是竞争激烈的，“但我们并不要求申请者具备该领域的经验。”事实上，我们寻找的是拥有不同背景的申请者。“申请人花时间表达他们对艺术的强烈兴趣和热情是非常重要的，我们需要看到申请人致力于两三年的艺术教育项目。”创意作品集是必不可少的，它代表了每个学生的愿景，并向我们的教师展示了成功的潜力。在筛选申请者时，英国法尔茅斯大学还会寻找对该学科的热情。萨曼莎柯比(Samantha Kirby)表示:“我们欢迎具备适当资格、同等资格、先前学习/经验以及对该学科表现出明显兴趣的学生提出申请。”随着人们对硕士课程认识的提高，申请攻读硕士课程的人数每年都在增长。2007年，英国法尔茅斯大学发布了他们的第一份研究生招生说明书，提高了公众的认识，并举办了一些研究生开放日和开放日。他们每年都会看到更多来自印度、中国、台湾和美国的申请者。根据Jeff Chromy的说法，艺术学院的研究生申请者必须包括以下标准文件:意向声明;简历;正式的大学成绩单和他们的作品集，为安置的目的。“艺术大学学院欢迎任何有兴趣攻读艺术硕士学位的人，无论他们的技能水平如何。申请文学硕士或文学硕士学位的候选人。然而，在进入研究生阶段的课程之前，可能需要参加预科课程。

下面，智课选校帝的小编为大家介绍几所美国大学影视类专业名校及其申请要求。NO.1 AFI(美国电影艺术学院)是美国电影专业最好的学校，不过该校只招收硕士生，没有本科教学。　NO.2 NYU(纽约大学)成立于1831年，创校至今已有一百五十余年的历史。学校之成立原始于一群热爱教育的纽约市民，鉴于一八二八年伦敦大学的成立，进一步体认到纽约人也应该有自己的大学，于是创立了纽约大学，第一任校长为Albert Gallatin先生。纽约大学电影学院对所有对电影执着充满热情和动力的人们敞开大门。它是世界电影教育最重要的基地之一。本科申请可以选择纸申或网申，并且只有秋季入学。申请表，成绩单、推荐信、语言成绩、ACT或SAT成绩等材料是必备的硬件。虽然语言成绩没有最低分限制，但如果iBT不到100分或者IETLS不到7.5分，在众多申请者中你都是没有竞争力的。当然，如果你的纽约大学电影学院申请是关于电影研究、剧本写作、摄影摄像、舞蹈、音乐制作等等专业，还需要一个作品集。比如电影研究专业需要两个部分的作品集，第一部分是有关电影、导演或者任何一个和电影相关主题的Essay，第二部分是回答三个小问题的一页长的陈述性文章。摄影摄像专业需要你提供的作品集分为三个部分，其中包括15到20个影像，其中有5到7个是系里给出的主题，4篇小的Essay，和一个问卷。这些东西都必须在截止日期以前提交。纽约大学电影学院是所有拥有明星梦的年轻人的理想之地，很多有才华的年轻人，那些明星大腕的子女都原来来这里进修，入学竞争的惨烈程度可想而知。对纽约大学电影学院申请感兴趣的同学不妨可以试下，除了硬件条件一定要过关，作品集也要相当仔细，绝对不能大意。本科申请必须先要进Tisch学院，而该院是要求很高，托福 100+ SAT1 2100+ SAT2 越高越好，另外还要有个人作品。　NO.3 南加州大学电影艺术学院(USC School of Cinematic Arts)1929年，由南加州大学和美国电影艺术与科学学院共同创建，是美国第一所授予电影艺术学士学位的大学，学院最初的教职员包括道哥拉斯·范朋克 ,大卫·格里菲斯, Cecil B. DeMille , 恩斯特·刘别谦, Irving Thalberg, Darryl Zanuck等人。南加州大学电影艺术学院对美国电影，电视，电影研究，动画，纪录片，广告以及交互媒体都颇有建树。因此，学校一直在全美各大电影学院中排名第一。全美第一的影视艺术学院也许是南加大中最出名的学院，授予学位给文学考论,编剧,电影制片,电影创作，在2001年, 影剧学院新增了南加大互动多媒体部门，研究包括立体电影、超宽银幕电影、沉寖体验电影、互动电影、电玩、虚拟实境和行动多媒体等新媒体形态。申请南加大电影学院，需要:1、大学申请表;2、个性传记;3、个人情感创作;4、两部剧作5、创作写作作品;6、经历与素材的提供;7、推荐信;8、有效的GRE成绩。　NO.4 加州大学洛杉矶分校(University of California, Los Angeles，简称UCLA)坐落在洛杉矶旁边的Westwood市里面，是加州大学系列(UC)里面资格第二老的分校。它被认为是加州大学系列中的“旗舰”--拥有300多个本科和研究生专业和研究方向，拥有来自世界各地的26000名本科生和11000名研究生。因为距离好莱坞不远，这里是戏剧和电影电视专业的天堂，在这里，你随时可能碰到电影大师，影视明星。先锋视觉艺术、电影电视制作、传媒、广告等等专业，来这里是最好的选择。整个加州是美国对于少数族裔歧视较少的一个州，而且相对来讲，亚洲裔人群比例也比较高。而在加州大学系统中，平均的亚洲人所占比例也超过了30%，在洛杉矶分校UCLA里面，亚洲人占到了35%。入学申请方面，首先是托福和SAT1成绩，如果想拥有竞争力，最好能提供SAT2成绩。托福100分以上， SAT1 至少2000+，不过最好还是2100+比较保险。两篇essay， AP成绩对申请有很大帮助。　NO.5 哥伦比亚大学(Columbia University)位于美国纽约市曼哈顿，于1754年根据英国国王乔治二世颁布的《国王宪章》而成立，属于私立的常春藤盟校，由三个本科生院和十三个研究生院构成，哥伦比亚的校友和教授中一共有87人获得过诺贝尔奖。包括奥巴马总统在内的三位美国总统是该校的毕业生。此外，学校的医学、法学、商学和新闻学院都名列前茅。其新闻学院颁发的普利策奖是美国新闻界的最高荣誉。美国哥伦比亚大学(纽约)就读电影研究(Film Studies)专业将获得艺术视觉与表演学位，要就读哥伦比亚大学(纽约)业需要雅思或托福成绩，要求雅思成绩总分为7，要求托福成绩总分为100，申请该专业就读需要4年的时间， 每年学费4万多美元。如有其他留学问题，欢迎登录智课选校帝平台。