艺术学研究

艺术学概论彭吉象考研不简单，而且真正愿意去考研的人，没有一个是不努力的。那在同样努力的程度下，为什么有的人会成功，有的人会失败？就以艺术学为例，首要的决定因素就是基础。如果你基础不够也没有天赋异禀，那么请你选择正确的复习方法，一步步得努力走向你的终点。为什么有人逆袭，有人成为炮灰？总结下面几点原因。一、你确实认真你们所报考的学校专业档次相同，但是你们本身的基础不同。一个在大学前三年虽然没有十分认真学习，但也保持了学习的习惯，重新投入学习状态速度较快，一个大学前三年挂科逃课啥都干了，再重新捡起来得花多少时间？二、你只是看上去认真考研的努力程度用时间来衡量科学么？不科学。关于艺术学同样一个知识点，你磨蹭磨蹭学了四五个小时，别人刷刷学了一个小时就解决了，所以你每天晚上回到宿舍一看，这家伙早回来了，我比他认真多了，这种结论真的OK么？用战术上的勤奋去掩盖战略上的懒惰，明明自己专业课很差，英语还行，复习计划却把大量时间安排在英语上，专业课水水学过，最后失败该不该?三、你根本不认真每天早起去占座，然后睡到中午，也算是学习？才看了半小时书就开始刷微信，玩农药也算是学习？学着学着看到自习室有好看妹子了，每天想着怎么勾搭也算是学习？所以成为炮灰该不该？原因很简单，也很无奈，确实很认真很努力，但是所做的努力只是感动了自己。也就是说必须在正确的学习方法指导下使用你的努力，发力复习之前，必须搞清楚每个学科的学习方法和特点，很多考研失败者从头到尾都没搞明白过。专业课一定要搞到往年真题，按照那个要求来指导自己的复习，通常找到靠谱的机构给你辅导，往往事半功倍。看看下面艺术学概论的题你会答吗。考研参考题1形象思维的主要特征(1) 始终不脱离具体形象，具“象”和抽“象”同时进行。抽象思维在由感性认识上升到理性认识时，一般都摒弃了感性的、具体的形象，运用抽象的概念进行推理、论证，最后以抽象的公式、定理、原则等来反映客观世界。而形象思维则在思维的整个过程中，始终不舍弃具体的、感性的形象。例如，巴尔扎克构思和写作时，经常和笔下的人物争吵，使邻居以为发生了什么事。因而这个过程既包含着丰富的感受，又包含着深刻的理解；既包含着形象的具现，又包含着对本质的提取。这种具体与抽象、感性与理性同时进行的过程，贯串于形象思维的始终。(2) 形象思维的过程始终伴随着强烈的情感活动。抽象思维要尊重客观事实，遵循严密的逻辑推理，不允许感情用事。形象思维则不然，形象思维对象不是抽象的概念、数据而是感性的、具体的形象。形象思维的目的是要创造出有真情实感的亏生生的艺术形象。“实感”同“真情”是分不开的，面对这一切，艺术家不可能超然物外地抱冷漠态室，而总是把自己的爱憎、褒贬、喜怒哀乐渗透于其中，与作品中的人物同欢乐、共忧愁。(3) 形象思维具有突出的审美创造功能。形象思维过程中审美想象和联想是主要活动方式，艺术家会驰骋想象的翅膀，创造性地建构出独具魅力的艺术意象和形象。由于想象的直接结果是创造出新的形象，所以，想象在艺术创造中具有重大作用，是积极的、能动的和创造性的。想象的作用是多方面的，首先它可以增添艺术的真实感。其次，想象在组织和补充生活素材方面，具有重大作用。只有运用想象，艺术家才能把分散的零星的生活素材集中起来、概括起来，熔铸成完整的艺术形象。再者，想象可以化虚为实，使抽象的虚幻的东西变为具象可感的形象。所以，形象思维中的想象，既同现实的实有形象相联系， 又同艺术家创造的虚拟形象相联系，二者交相融会，实中有虚，虚中有实，使艺术形象亦真亦幻，象外有象，产生瑰丽多姿的艺术画面。审美想象哪两种？在艺术鉴赏中作用？2审美想象，是审美主体在审美活动中按照美的规律，将原有记忆表象重新化合，以构成新妁审美意象的积极心理活动。审美想象有创造想象与再造想象之分。艺术家在从事艺术创作时，展汗的是创造想象，接受者在进行艺术鉴赏时，发挥的则是再造想象。再造想象以艺术家的创造想象为前提，它基于艺术作品，是接受者由艺术作品所诱发，受审美情感推动，对自身原有的表象贮存改造加工，以复现作品艺术时空，丰富作品形象体系，拓宽鉴赏审美疆域的想象。艺术作品对接受者的再造想象起着诱发、引导、规定的作用。所谓“一千个人心中有一千个哈姆雷特”，实际上正是一种创造想象力的结果，尽管每个鉴赏者再造想象的结果不尽相同，但都不可能脱离莎翁原作中哈姆雷特的基本形象。3怎样理解典型环境与典型人物的关系？典型环境间典型人物的关系十分密切，总的来说，二者是相辅相成，互相制约、缺一不可的。(1) 典型人物必须生活在典型环境中，环境对人物性格的形成和发展具有决定性作用。人总是在一定的社会环境中生活，一个人的思想、行为、性格，无不同他所处的环境密切相关，可以说，环境是人性格形成的社会原因和根本条件。(2) 典型人物的行动和性格发展又对典型环境的形成和发展产生巨大的影响。典型环境主要不是指自然环境，而是指以人为核心的人与人之间构成的社会环境。因此，典型人物往往成为典型环境的主要组成部分。由上可见，典型人物同典型性格是相互依存，辩证统一的：环境不典型，人物很难充分典型；反之， 人物不典型，环境也不可能具有充分典型性。当然，具体到一部作品，其中人物的典型程度同环境的典型程度未必都相平衡，厚此薄彼的情况也是常见的。为什么说艺术作品是再现与表现的统一？4再现与表现是艺术作品中内容所包含的两方面，二者往往兼容并存、有机统一。再现是指在艺术创造中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中；表现是指在艺术创造中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。再现艺术是以再现社会生活、再现生活中的人、事、景、物为主；表现艺术则以表现主观思想情感、表现理想愿望为主。艺术创造离不开客观现实，也离不开主观情思，是客观现实与主观情思的统一。因此，在艺术作品中，对客观现实的再现与对主观情思的表现从来都是紧密联系的。在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；在侧重表现的艺术作品中，也不会没有再现的因素，其间只是存在比重的差别，各有所侧重。再现艺术是以再现社会生活为主，它同样需要艺术家主观因素的参与，需要融入主体的情感、理想，表达作者的思想情趣。表现艺术以表现主观思想情感为主， 这并不意味它抛弃客观现实，只是纯粹的主观表现。其思想情感是在客观现实的基础上生成，因此也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它表达的主要是心理和情感的真实。

由山东艺术学院与东南大学、上海大学共同举办的全国艺术学学科建设与发展学术研讨会近日在济南召开，40所院校的70余名代表出席了会议。这次会议是在我国全面推进社会主义文化建设、实现文化的大繁荣大发展的形势下召开的，对于促进艺术学学科的发展、服务社会文化建设，具有重要的意义。会议紧紧围绕艺术学研究与当代社会文化建设这一命题展开，同时结合实际，环绕当代文化大发展中的艺术学学科建设的理论与实践、中国当代城市化进程中的艺术学建设、艺术学教学与人才培养、艺术学研究方法探讨等分支课题进行讨论。会议显现出浓郁的创新意识，与会人员一致表示：艺术学界应当进一步深入探索艺术学的内在规律，不断拓展艺术学学科领域，经过数年的努力，创立具有中国特色的艺术学。艺术学学科体系建设，是学界近年来关注的重要课题。在多年研究的基础上，人们对于艺术学学科的体系的归属、整合与建构，进行了系统的阐释。彭吉象教授认为，自德国的康拉德·费德勒19世纪后叶提出艺术学作为独立学科以来，虽然获得一定发展，但毕竟是一个年轻的学科。在当代，我们应当厘清一级学科艺术学与二级学科艺术学之间的关系，重视二级学科艺术学体系的构建，同时认识中国艺术学的特殊性，深入探索和构建具有浓郁民族风格和民族特色的中国艺术精神。张法教授呼吁建立艺术学体系的中国形态。他认为中国型的艺术学中包含着三大艺术体系：一是以中国传统艺术为基础的中国艺术体系，二是以西方古典艺术为基础的体系，三是以西方现代艺术为基础的体系。正是在三者的互动、碰撞、对话的张力之中，中国型艺术学有了一种其他任何文化都没有的独特的世界胸怀。陈池瑜教授认为既要从中国古代部门艺术理论中吸取养料，还要借鉴西方近现代艺术学的观念和方法，使中国艺术学既具有现代形态，又具有民族特色。金丹元教授认为，艺术与艺术学学科的跨越边界已呈必然趋势， 其一是艺术门类的边界被突破，其二是艺术的跨民族跨国界现象越来越明显，其三是作为学科的艺术学自身也跨出了边界。随着“跨出边界”的不断蔓延，门类与门类、民族与民族、文化与文化间的不断碰撞与交流日益渗透，必将深刻而广泛地影响艺术学学科的重建。人们普遍认为，艺术学是一个丰富的具有独立品格的系统，特别是在当代社会发展中，更是一个具有巨大潜力的学科体系。建设具有中国特色的艺术学学科体系，已经成为当代艺术学界的重要使命。艺术学基本理论的研究，仍旧是人们关注的重心。李心峰教授的《元艺术学再论》，引起了人们浓厚的兴趣。他提出，元艺术学，就是艺术学学，即关于艺术学本身的理论研究，从事艺术学的元研究，应是每一位艺术学研究者都不可或缺的基本功。但这种元研究不是为研究而研究，而是为了更好地阐释艺术学终极的研究对象即艺术，更科学地总结艺术的发展过程、揭示艺术的奥秘和规律。陈炎教授针对艺术的特质，提出了艺术也是一种生产力、艺术也是一种终极关怀、文化也是一种资源的论点，人们从丰富的艺术活动中，可以开掘出新的生产力要素，可以获得终极关怀的滋养，可以产生对民族传统感同身受的体验。关于艺术学的基本构成， 肖鹰教授认为在技术专制的背景下，势必导致非伦理化。应当重建美学的伦理化维度，这是在当代生活世界的良性建构中必须实行的一个文化策略，要把焦点集中在两个范畴：社会（群体）和自然。夏燕靖教授认为我国在艺术学学科设立之前，艺术理论界的学者的研究虽然有忽视艺术最本源的问题，以及各门类艺术史论的研究呈现为单向度的研究，缺乏对艺术的整体观照，但不可否认，这些研究对于我国艺术理论的研究与深入起到一定的推动作用。研讨表明，艺术学基本理论与艺术史研究均有着极大的空间， 既有一些传统的课题有待于研究的深化，也有更多新的理论性课题不断浮出水面，必须加快研究步伐，拓展研究领域。对于艺术学研究方法以及艺术学学科教学方法的研究，引起人们的兴趣。刘道广教授论述中国艺术学的研究方法，认为中国艺术实践的形式与目标有着自己的体系，历史上艺术学研究理论的不足正是今天中国艺术学研究的空间。宗白华先生的研究，阐释了中国艺术的基本特色，而今天的研究应从个案入手，田野调查是学术研究的不可缺少的环节。王一川教授独辟蹊径地提出了从游式教育的艺术学学科教学方式的转向。从80年代初的启蒙论转向与体验式教育，到90年代的专业论转向与学历史教育，而今，可以称之为素养论转向与从游式教育。从游式本科教学是一种让学生更从学长、研究生和教师在优良的学术环境中游学、逐步培育研究兴趣与创新精神的教育教学模式。对于当代艺术批评的研究，人们更多的是从当代艺术学研究的基本状况切入。仲呈祥教授对于当代艺术活动与艺术批评现象予以深度的评述，特别是对于一些艺术作品与艺术活动人文精神的缺失表现出深切关注，揭示并批评了艺术活动中的一些低俗化现象，认为当代艺术学的一个重要任务，就是要强调文化的自觉，以科学理论为指导，密切注视和追踪艺术活动的态势，引领艺术的健康发展，特别是在当下艺术繁荣和发展的形势下，更应注重推进艺术产品与活动的精神内涵与精神品位的提升。蓝凡教授就建立新型的艺术批评提出见解，认为艺术批评需要的是一种具有创造价值的认识理论，需要来一番高容量的空间拓展和实践延伸。伟大的时代、伟大的社会必将产生伟大的艺术作品，而艺术批评一定要有与之相适应的格局和气派。艺术批评不仅仅是一种发现，它更主要的是一种创造和认识。批评者应力求在情感、意志、品格和智力等方面都保持最高水准。熊元义教授从中国进步文艺发展的历史来说明，科学的艺术发展观就是既要弘扬主旋律和发展多样化，也要强调进步文艺对多样化文艺的引领。他突出强调了艺术批评在当代文艺发展中特有的地位和作用，并提出一个令人深省的问题，即历史上每个时代都拥有属于自身这个时代的代表性的艺术作品，成为该时代文化与精神进步的象征，而我们今天这个时代具有代表性的艺术作品是哪些？这一问题引起人们的热议。关于艺术学在应用领域的发展，是该次会议的热门话题，人们纷纷从艺术学理论研究与当代文化事业、文化产业的发展相结合，探索艺术学与社会文化建设的具体结合点。与此相关，文化创意与艺术创意的研讨成为这次会议的热点之一。田川流教授认为艺术创意是当代文化艺术活动中具有潜力和前景的活动，是艺术学研究的一个重要分支，应当将其纳入艺术学研究的特别是艺术学与应用学科相结合的一个分支学科来研究，它既是一个富有理论建树、同时也具有广泛应用性的学科 。潘红教授结合艺术学教学过程对于艺术创意的认知，组织学生进行社会实践与开展创意活动，邀请社会媒体与艺术界人士参加学院组织的艺术创意成果推介会，赢得人们的广泛赞赏。这些均表明，艺术学与艺术文化建设的当代结合，一个十分重要的方面即在于对于文化创意与艺术创意的深拓，这是一个极富挑战性和探索性的课题。凌继尧教授在总结发言中回顾了近年来艺术学学科建设与发展的历程，认为艺术学研究的不断深入以及艺术学研究队伍的迅速扩大，显现出历史选择与艺术发展的必然。这是一个由众多人们共同努力和不断拓进的过程，表现出艺术学领域研究人员对于中国艺术学学科发展的极大热忱，以及强烈的历史的使命感与责任心。

本专业分为三个研究方向 艺术史研究该方向下设“中国艺术史”、“西方艺术史”、“中西艺术史比较”三个领域。以艺术史为基础，逐渐辐射到“大美术”范畴，涵盖建筑、雕塑、影像等。其优势在于有多个研究机构相支撑：如校级的“徐悲鸿艺术研究院”，院级的“佛教艺术研究所”、“东方艺术研究所”等。集研究、教学和实践于一体，多年来为国内外培养了艺术史论方面的专业人才。艺术理论与批评该方向分为艺术理论与艺术批评两个领域。着眼于“艺术学方法论”和具体艺术现象层面之间的“批评方法”问题，在方法论、艺术原理、艺术理论及艺术现象等重大学术主题之间建立一个富于操作性和应用性的研究层面。全面提升学生的理论和批评素养，在面对艺术家及其作品、艺术思潮和流派以及艺术鉴赏和批评等文艺现象时能按照一定的立场、观点、方法和价值取向进行的分析、评价和判断。艺术管理与传播该方向主要有艺术管理与策划、艺术传播两个领域。主要培养中国艺术管理与策划精英，旨在促进中国文化产业向国际化、规范化、多元化、品牌化方向发展，强调艺术原创力与营销创新一体化，增强本土艺术管理与策划力和市场运营力。该方向将理论与实践、文化与技艺、专业与跨界相融合，在人才培养上注重开拓国际视野，提升核心竞争力。考试科目101 思想政治理论201英语一或202俄语或203日语或240德语或241法语612 艺术概论814 艺术史论（美术史论）2020年由于疫情原因线上辅导情况如下，大家可以具体参考19年得复试情况2020年我校硕士研究生招生复试采取远程在线复试方式开展，具体复试内容包括：1.专业综合课笔试及外语笔试：满分150分（其中专业综合课笔试满分为100分、外语笔试满分为50分）各专业综合课笔试内容分别是：（1）艺术学专业：美术史论或艺术管理与策划（考试时间1.5小时）（2）音乐学：音乐理论（音乐史论）（考试时间1.5小时）（3）美术学专业：创作（考试时间2小时）（4）设计艺术学专业：设计创作（考试时间2小时）外语笔试时间：1小时2.外语听力考核及口试：听力考试和口试在面试时进行，考生以抽签方式确定口试题目回答问题，根据各人表现给予成绩。满分50分。3.专业面试及综合素质面试：专业课口试考察对本专业知识的掌握情况，满分100分；综合素质面试考察其它知识技能、科研能力、特长兴趣、心理素质、思想状况等，满分50分。2019年复试情况3、复试内容：笔试:专业综合课笔试（满分100分）、外语笔试（满分50分）。面试：专业课和综合素质面试（满分150分）、外语听力与口语测试（满分50分）各专业综合课笔试内容分别是：（1）艺术学专业：艺术理论（2）美术学专业：创作（3）设计艺术学专业：设计理论与创作（4）音乐学：音乐理论（和声、作品分析等）专业综合面试包括：专业课和综合素质面试（满分150分）、外语听力和口语测试（满分50分）4、考试办法：专业综合课笔试：按照专业要求，由学院复试领导小组组织专家统一命题，主要考察考生专业基础知识的深广度和创作水准。专业综合面试：由考生当场抽题作答，相关专业教师提问，考察其专业素养、思维反应、表达能力等。外语听力和口语测试：由考生当场抽题作答，相关专业教师提问，考察考生基本的听说能力。通过专业综合课笔试和专业综合面试，检测考生是否具备进入我院深造学习的艺术资质。5、复试成绩要求：专业综合课笔试成绩60分以上，外语笔试30分以上，外语听力和口语测试30分以上，专业综合面试成绩90分以上，即为复试合格。各项复试成绩均合格的，将各项成绩与初试成绩加权求和，分专业排列录取顺序。复试成绩按研究生院的办法和时间公布。6、考生须携带材料登陆中国人民大学研究生院招生网下载复试通知书，除携带复试通知书上规定的报到材料外，笔试时请考生自备专业考试用具，具体详见艺术学院网上复试日程安排三艺术学近五年复试及录取情况2020年复试线45,45,90,90,3502020年进入复试23人(最高分391，最低分350)2020年录取18人（最高分391，最低分353）千万不要在复试线徘徊，不然刷掉得概率很大2019年复试线45,45,90,90,3602019年进入复试18人(最高分398，最低分360)2019年录取14人（最高分398，最低分366）2018复试线45,45,90,90，3352018年19人进入复试(最低分337)2018年录取人15人（最低分341最高分379）2017复试分数线45，45，90，90，3302017年10人进入复试（最低分336）2017年录取10人（最低分336，最高381）没有刷人2016年复试分数线45，45，90，90，3302016年8人进入复试（最低334）2016年录取6人（最低342，最高364）人大艺术学院官网不公布报录比，但是学院每年都有总名额，根据上线人数决定录取名额，不固定。本专业考研情况介绍：艺术类的考研比较多，一般情况下，人大一般复试录取比例比较大，复试不会刷很多人，但是对于艺术生来说，英语和专业课一般是考研需要攻克的难点，也就是说前期要把精力放在英语和专业上面，这样才能稳打胜仗。人民大学初试复试各占百分之五十，也就是不能小看复试，需要拿出初试的状态准备复试。参考书612艺术概论：1.《艺术概论》 王宏健 文化艺术出版社2.《艺术概论》 彭吉像3.《艺术概论》 杨琪白金版814艺术史论（美术史论）：1.《中国美术简史》 高等教育出版社 中央美院史论系 1994年2.《外国美术简史》 高等教育出版社 中央美院史论系 1998年3.《翰逸神飞—中国书法的历史与审美》 中国人民大学出版社 郑晓华 2002年2020年考研真题回忆版612艺术概论艺术形象艺术思潮贝律铭门德尔松梅花三弄人间词话接受美学游戏说集体无意识消费主义简答艺术灵感的产生及作用艺术与哲学的关系论述: 3选21.你怎么理解艺术真实2.艺术的本质是什么样?仔细论述3.形象思维和抽象思维和在艺术中的作用814艺术史论名词解释(还2个)大足石刻金缕玉衣帕特农神庙维米尔草地上的午餐康定斯基虢国夫人游春图石涛简答:立体主义分期吴门画派论述:17世纪荷兰画派形成原因艺术特征清末民国初期海派、京派、岭南画派的历史形成元素代表画家作品艺术特征结合谈来源公众号：新祥旭北京考研个人情况：本科双非一本院校，专业为编导，四级已过，一战从九月份正式开始备考，一战已上岸个人经历：大三下学期决定考研，搜集了很多院校的资料，由于自己对本科专业实在不太感兴趣，所以决定跨考艺术学。（兴趣真的很重要！不然后期学习会很煎熬！）大学几年中参加了不少大型比赛和活动，报考人大也是源于心中的不甘心！政治：暑期报了某机构的大班集中学习。7-8月大致了解了政治所涵盖的内容。9月份正式开始刷题，肖秀荣1000题只做了选择题。可以一章节一章节的来学习，自己把这一节的内容吃透理解后再合上书做题，错题标注出来，着重理解重难点，不要把时间浪费在低频考点。10月份就是大量搜集选择题的过程，很多知识点记忆都是熟能生巧的过程，比如张俊芳的2100题，这套题有难度。11月份各个老师就开始出模拟卷了，肖八必买！张纹的五套卷可以做（里面会有答案不对的情况）扫清知识盲点，不会的可以求助微博上的政治考研辅导大咖（这里推荐人大的徐之明老师，微博问的问题基本都会回复）。12月份主要是记忆背诵大题，肖四必买！大题全部背！上了考场你就会知道肖爸爸有多神！这里还推荐徐涛的20题也很不错。政治就是赢选择者赢天下，选择题不可忽视。英语：本人英语不是很好，而且还属于那种语法学了很多遍还是学不懂，所以还是不求高分只求稳。1994年-2018年的真题每天只做一套，第一遍不求速度只求每个单词的意思都弄懂每句话都会翻译。重复四遍以上，后期给自己划定时间。每天都要背单词，重复螺旋记忆历年英语高频单词。后期可以做朱伟的八套卷（虽然超级难参考价值不高但是里面的单词可以记忆）英语属于语言类学科，我认为考的就是日积月累，艺术生英语底子都很薄弱，想在短短几个月里逆袭成英语大神不太可能，所以还是从基础的单词入手吧。专业课：因为本人是跨考，所以把大部分时间都放在了专业课的学习上。艺概这里推荐入手用彭吉象那一版，后期用王宏建那版总结大题。一切记忆背诵都是建立在理解的基础上，所以还是要先过一遍书，一定要走心理解！艺概在一定程度上跟哲学和政治很像。美术史一定要分清重难点，千万不要在非重点地方浪费时间。美术史是按照时间来的，所以要搞清每个流派风格等的前因后果。要注意多总结归纳，纵向和横向的归纳分析，后期结合人大的历年真题来准备。复试：本人就是初试成绩处在危险边缘，复试逆袭，所以说复试还是有翻盘的机会！今年的复试不同于以往，今年因为疫情全部由线上复试，其中心酸只有我们这些考过的人才知道。虽然复试比是1：1.25但是仍然不能忽视，毕竟人大是初试复试各占50%。一定要提前看老师们平时的论文方向，结合往年的出题方向，可以提前准备。面试千万不要怯场！老师提出的问题有你不会答的是很正常的，而且人大的面试老师超级nice，他们会本着和你一起讨论的态度听你的发言，无所谓对与错，只是想听你的看法与见解，大胆说出心中所想所知即可。如果本科期间有获省级以上的奖最好了，毕竟技多不压身。最后，是来自一战上岸学姐的一波毒鸡汤：一定要坚定自己的目标，不要让自己后悔！很多考生一开始就想报考一个双非学校，竞争压力小。其实不然，有几十万生其实都这么想，如果说从一开始你就抱着侥幸偷懒的心理，那结果必然会不尽如人意。考研可以说是一场修行一定要找到适合自己的学习方式才会达到事半功倍的效果，学习时间的长短并不能决定考研的成功与否，效率才是最重要的，要合理安排自己的作息时间，身体才是革命的本钱嘛！做任何一件事，只要是自己想做好，就要拼尽全力，不达目的不罢休，要让自己的努力配得上野心！

近日，全国艺术科学规划领导小组办公室发布《2020年度国家社科基金艺术学项目拟立项名单》，此次共有215项入选，其中重点项目15项，一般项目145项，青年项目35项，西部项目20项。上海大学、江南大学、深圳大学、首都师范大学和中国传媒大学各有4项入选。上海大学2020年度国家社科基金艺术学项目责任单位统计上海大学中国抗战时期艺术文献整理和研究、元明人收藏、研究《兰亭序》史料的整理与研究、明清外销漆器设计研究、上海设计手稿与口述研究（1950-1990）。江南大学国家文化形象建筑下的中国动画创作及理论创新研究、中国岩画的图像学阐释研究、社会学视野下当代中国工业设计的综合发展趋势研究、大运河江南流域明代服饰的艺术考古研究。深圳大学深圳大学以VR为核心的下一代电影形态的评估研究、明代园林绘画研究、粤港澳大湾区文化创新的协同机制与路径研究、中国非物质文化遗产的场景构建与创新发展研究。首都师范大学首都师范大学当代俄罗斯著名作曲家的创作研究（1949-2019）、“互联网+”视域下中国舞蹈艺术共享生态圈研究、德国柏林藏高昌壁画研究、查士标与请出画坛研究。中国传媒大学中国传媒大学群体传播对网络叙事结构与文化思潮的影响研究、中国演播艺术家与演播艺术发展研究、重大突发事件中的社会参与式艺术实践与理论研究、晚清民国京剧现代化研究。（图片、信息均来源于网络）

当我们艺术生准备考研时，设计学专业考研学校排名是广大考研学子十分关心的问题，2017年12月28日，教育部学位与研究生教育发展中心发布了最新第四轮设计学学科评估结果，是目前比较权威的排名数据。艺术设计从榜单中我们可以看出，全国共有65所开设设计学类专业的大学参与了排名，其中排名第一的是清华大学，排名第二的是中国美术学院，排名第三的是中央美术学院，以下是设计学专业考研学校排名具体榜单，供大家参考：艺术学校设计专业排名艺术学校设计专业排名艺术学校设计专业排名艺术学校设计专业排名说明：以上设计学专业考研学校排名数据来源于教育部学位与研究生教育发展中心，排名还比较权威。单选|艺术类考研您会选择哪所院校报考？央美国美清华美院其它院校打开百度APP进行投票

浙江音乐学院校长王瑞在致辞中表示，“中国器乐表演艺术研究”是浙音第一个国家社科基金艺术学重大项目，该课题与浙音学科特色紧密相关，也是近年来学校高度重视优势特色学科建设，全力推进科研工作高水平发展的一项重要成果。昨天上午，浙江音乐学院2020年度国家社科基金艺术学重大项目“中国器乐表演艺术研究”（20ZD16）开题论证会暨第一次工作推进会在杭州举行。中国艺术科技研究所、浙江省社会科学界联合会有关领导，以及来自中国音乐学院、武汉音乐学院、上海歌剧院、南京师范大学、浙江师范大学、东北师范大学、温州大学等业内专家参加。他指出，中国器乐以鲜明的音响性格、独特的线性思维、点线结合的音乐形态、深邃的哲思意涵，创造了气韵生动、气象万千的艺术意境和美学品格，在世界音乐宝库中独树一帜。开展对于中华文化的系统性研究是一项十分重要的基础性意义。浙音将以“中国器乐表演艺术研究”这个课题为促进，统筹全国的人才、艺术、学术等资源，发挥浙音国乐系、民族乐队学院的功能作用，举全校之力，开展深层次和系统性的中国器乐表演研究以及创作研究、理论研究和教学研究，建构具有中国风格、中国气派、中国审美的中国器乐表演艺术的学科体系、学术体系和话语体系，真正发挥推动中国音乐艺术发展进步的作用，在中国音乐与世界音乐的交流互鉴中展现中国文化的风采。中国艺术科技研究所所长王丰表示，在国家社科基金单列学科中，艺术学重大项目为层次最高、资助力度最大、权威性最强的项目类别，主要资助我国文化艺术和旅游发展中重大理论问题和现实问题的研究，具有重要的导向性、权威性和示范性。“中国器乐表演艺术研究”课题作为2020年度国家社科基金艺术学两个重大项目之一，课题研究所涉时间跨度长、内容非常丰富，希望项目课题组从宏观层面看待问题，在研究中深入浅出、观照现实，以优秀的研究成果助推整个艺术学科建设和新时代中国特色社会主义建设，为坚定文化自信贡献力量。浙江音乐学院院长王瑞中国艺术科技研究所全国艺术科学规划项目管理中心主任邱邑洪简要介绍2020年度国家社科基金艺术学重大项目基本情况，他表示，“中国器乐表演艺术研究”课题，经过严格的专家评审，在来自全国的500多个申报项目中脱颖而出，可喜可贺。希望项目课题团队切实提高政治站位，确保项目研究成果的质量；潜心钻研，推出一批高水平的对策研究成果；重视基层组织研究，确保项目研究工作的顺利展开。论证会上，浙江音乐学院副校长、“中国器乐表演艺术研究”首席专家杨九华教授就项目的价值意义、整体构想、重点难点和创新点，以及项目进度安排作了专题汇报。5个子课题负责人分别就项目具体内容、研究思路和推进计划作了重要阐述。据悉，“中国器乐表演艺术研究”课题汇聚了来自中国艺术研究院、中国音乐学院、西安音乐学院、星海音乐学院、河北师范大学、广州大学、福州大学、浙江传媒学院、英国谢菲尔德大学和浙江音乐学院等30多位专家学者，立足于“弘扬民族精神、传承民族文化、推动文化建设”，将具有独特体系的中国器乐表演艺术作为一个整体，运用学科交叉的多种方法，将器乐表演艺术史研究、风格研究、乐人与社团研究、文化阐释等几方面内容作为研究基础，全方位地还原从民间表演艺术家到独立作曲家对中国器乐表演艺术的保护与推动，阐明中国器乐艺术丰富的品类中所具有的基本特色，从而实现中国器乐表演艺术的整体性研究。同时，该项目从学术角度将弥补过去关于中国器乐表演艺术研究分布不均衡、缺乏整体性架构等局限，建构起中国器乐表演艺术的学科体系，进一步丰富对于“器乐艺术中国演奏风格”多视角的理论认识，填补20世纪以来，西洋乐器表演艺术在中国产生本质性巨变的相关研究，具有非常重要的学术研究意义。在评审环节，项目课题组详实的立项论述和可行的研究方案，赢得与会评审专家的一致肯定。项目论证开题评审组组长、武汉音乐学院副院长李幼平教授表示，“中国器乐表演艺术研究”项目立论坚实、思路清晰、方案科学、论点明确，整体设计全面合理、研究基础较好、进度安排科学，项目研究团队实力强大，相信以杨九华教授领衔的课题组，在中国艺术科技研究所、全国艺术科学规划项目管理中心的指导下，一定能够圆满完成既定的研究任务，呈现特色鲜明、内容扎实、意义重大的研究成果。经过评议，项目论证开题评审组一致同意“中国器乐表演艺术研究”国家社科基金艺术学重大项目通过开题论证。当天下午，浙音还举行了“中国器乐表演艺术研究”2020年度国家社科基金艺术学重大项目（20ZD16）第一次工作推进会，王瑞为项目课题组专家颁发聘书。而在论证会之前，浙音音乐学研究所也正式成立揭牌。新成立的音乐学研究所将积极对标建设国际一流高水平音乐学院，全力推进包括“中国器乐表演艺术研究”2020年度国家社科基金艺术学重大项目在内的重大科研项目的实施，更好地推动学校音乐学科发展与科研创新，构建彰显时代特征、适应新时代音乐教育发展、与培养高素质创新型音乐人才要求相适应的学术科研机制。【来源：青年时报】声明：转载此文是出于传递更多信息之目的。若有来源标注错误或侵犯了您的合法权益，请作者持权属证明与本网联系，我们将及时更正、删除，谢谢。 邮箱地址：newmedia@xxcb.cn

很多艺术类的同学不知道考研都考哪些科目，下面是小美院整理的关于艺术生考研的相关问题，希望对同学们有所帮助。1艺术类考研都考什么艺术类考研的科目有政治、外语和两门专业课，不同学校不同专业不同方向所考专业课不同。北京大学艺术学理论，考试科目为政治、英语一、美学与艺术学理论、艺术批评与文化产业理论。清华大学艺术学理论考试科目为政治、英语一、中西音乐史、艺术概论，美学与艺术评论方向考试科目为政治、英语一、艺术美学、中西文艺理论。2艺术类考研报考条件1、富有创造潜质并有一定社会影响的造型艺术家与设计工作者。2、热爱祖国，遵纪守法，品德良好。3、国民教育序列大学本科或本科以上毕业并取得毕业证书(一般应有学位证书)，具有艺术创作实践经验，对工作年限没有要求本届毕业生即可;或者国民教育序列大学专科毕业并取得毕业证书，有5年(含)以上艺术创作实践经验并获得省部级以上创作或表演奖励者也可报考。专科毕业者录取人数一般不超过本校当年招生限额的10%。3中国艺术类考研比较好的考研院校中央美院、中央工艺美院(现清华美院)、中国美院(分4大校区)、四川美院、广州美院、天津美院、鲁迅美术学院、西安美术学院、北京服装学院、江南大学(原无锡轻工学院)南艺、中国传媒大学(动画)、山东工艺美院、北京林业大学(主要是环境艺术)等。4艺术生考研有哪些方向艺术生的考研方向主要有八大方向，分别是艺术学、音乐学、美术学、戏剧戏曲学、电影学、广播电视艺术学、舞蹈学和设计艺术学。每一种学科下的专业设置又有所不同，每一个院校开设的专业也不同。艺术生考研需要确定自己的考研方向之后，选择目标院校，然后再看看你的考研目标院校的设置的艺术专业有哪些。本篇内容由小美院搜集整理，小美院清华毕业生团队专注美术、设计、电影、戏剧等考研 研究培训仅供参考，最新信息请于各高校官网查看，部分图文来自网络，若侵犯了您的权益请私信。

钱江晚报.小时新闻记者 郑琳 通讯员 周佳丽10月29日上午，浙江音乐学院2020年度国家社科基金艺术学重大项目“中国器乐表演艺术研究”（20ZD16）开题论证会暨第一次工作推进会隆重举行。中国艺术科技研究所、浙江省社会科学界联合会有关领导，以及来自中国音乐学院、武汉音乐学院、上海歌剧院、南京师范大学、浙江师范大学、东北师范大学、温州大学等业内专家参加。浙江音乐学院校长王瑞在致辞中指出，“中国器乐表演艺术研究”是浙音第一个国家社科基金艺术学重大项目，该课题与浙音学科特色紧密相关，也是近年来学校高度重视优势特色学科建设，全力推进科研工作高水平发展的一项重要成果。他指出，中国器乐以鲜明的音响性格、独特的线性思维、点线结合的音乐形态、深邃的哲思意涵，创造了气韵生动、气象万千的艺术意境和美学品格，在世界音乐宝库中独树一帜。开展对于中华文化的系统性研究是一项十分重要的基础性意义。浙音将以“中国器乐表演艺术研究”这个课题为促进，统筹全国的人才、艺术、学术等资源，发挥浙音国乐系、民族乐队学院的功能作用，举全校之力，开展深层次和系统性的中国器乐表演研究以及创作研究、理论研究和教学研究，建构具有中国风格、中国气派、中国审美的中国器乐表演艺术的学科体系、学术体系和话语体系，真正发挥推动中国音乐艺术发展进步的作用，在中国音乐与世界音乐的交流互鉴中展现中国文化的风采。中国艺术科技研究所所长王丰在讲话中指出，在国家社科基金单列学科中，艺术学重大项目为层次最高、资助力度最大、权威性最强的项目类别，主要资助我国文化艺术和旅游发展中重大理论问题和现实问题的研究，具有重要的导向性、权威性和示范性。“中国器乐表演艺术研究”课题作为2020年度国家社科基金艺术学两个重大项目之一，课题研究所涉时间跨度长、内容非常丰富，希望项目课题组从宏观层面看待问题，在研究中深入浅出、观照现实，以优秀的研究成果助推整个艺术学科建设和新时代中国特色社会主义建设，为坚定文化自信贡献力量。浙江省社会科学界联合会副主席陈先春在讲话中指出，“中国器乐表演艺术研究”2020年度国家社科基金艺术学重大项目的立项，对于浙音学科建设意义重大。相信在浙音党政领导班子的系统谋划、统筹推进下，在各位专家的关心指点和帮助下，“中国器乐表演艺术研究”课题一定能够顺利推进，实现预定目标，为打造“中国音乐”学科体系提供浙音方案、浙音样板。中国艺术科技研究所全国艺术科学规划项目管理中心主任邱邑洪简要介绍2020年度国家社科基金艺术学重大项目基本情况，他表示，“中国器乐表演艺术研究”课题，经过严格的专家评审，在来自全国的500多个申报项目中脱颖而出，可喜可贺。希望项目课题团队切实提高政治站位，确保项目研究成果的质量；潜心钻研，推出一批高水平的对策研究成果；重视基层组织研究，确保项目研究工作的顺利展开。论证会上，浙江音乐学院副校长、“中国器乐表演艺术研究”首席专家杨九华教授就项目的价值意义、整体构想、重点难点和创新点，以及项目进度安排作了专题汇报。5个子课题负责人分别就项目具体内容、研究思路和推进计划作了重要阐述。据悉，“中国器乐表演艺术研究”课题汇聚了来自中国艺术研究院、中国音乐学院、西安音乐学院、星海音乐学院、河北师范大学、广州大学、福州大学、浙江传媒学院、英国谢菲尔德大学和浙江音乐学院等30多位专家学者，立足于“弘扬民族精神、传承民族文化、推动文化建设”，将具有独特体系的中国器乐表演艺术作为一个整体，运用学科交叉的多种方法，将器乐表演艺术史研究、风格研究、乐人与社团研究、文化阐释等几方面内容作为研究基础，全方位地还原从民间表演艺术家到独立作曲家对中国器乐表演艺术的保护与推动，阐明中国器乐艺术丰富的品类中所具有的基本特色，从而实现中国器乐表演艺术的整体性研究。同时，该项目从学术角度将弥补过去关于中国器乐表演艺术研究分布不均衡、缺乏整体性架构等局限，建构起中国器乐表演艺术的学科体系，进一步丰富对于“器乐艺术中国演奏风格”多视角的理论认识，填补20世纪以来，西洋乐器表演艺术在中国产生本质性巨变的相关研究，具有非常重要的学术研究意义。在评审环节，项目课题组详实的立项论述和可行的研究方案，赢得与会评审专家的一致肯定。项目论证开题评审组组长、武汉音乐学院副院长李幼平教授表示，“中国器乐表演艺术研究”项目立论坚实、思路清晰、方案科学、论点明确，整体设计全面合理、研究基础较好、进度安排科学，项目研究团队实力强大，相信以杨九华教授领衔的课题组，在中国艺术科技研究所、全国艺术科学规划项目管理中心的指导下，一定能够圆满完成既定的研究任务，呈现特色鲜明、内容扎实、意义重大的研究成果。项目课题组全体成员认真听取了评审专家们的意见和建议，并一一回应。经过评议，项目论证开题评审组一致同意“中国器乐表演艺术研究”国家社科基金艺术学重大项目通过开题论证。当天下午，举行了“中国器乐表演艺术研究”2020年度国家社科基金艺术学重大项目（20ZD16）第一次工作推进会，王瑞校长为项目课题组专家颁发聘书。论证会之前，举行了浙音音乐学研究所成立揭牌仪式。新成立的音乐学研究所将积极对标建设国际一流高水平音乐学院，全力推进包括“中国器乐表演艺术研究”2020年度国家社科基金艺术学重大项目在内的重大科研项目的实施，更好地推动学校音乐学科发展与科研创新，构建彰显时代特征、适应新时代音乐教育发展、与培养高素质创新型音乐人才要求相适应的学术科研机制。本文为钱江晚报原创作品，未经许可，禁止转载、复制、摘编、改写及进行网络传播等一切作品版权使用行为，否则本报将循司法途径追究侵权人的法律责任。

01学校简介学校有本科专业20个，根据艺术院校培养专门艺术人才的特点，在各个专业下还设有多个专业方向。目前，本科共有15个专业招生，分别为表演、戏剧影视导演、戏剧影视文学、艺术教育、戏剧影视美术设计、绘画、公共事业管理、视觉传达设计、数字媒体艺术、广播电视编导、影视摄影与制作、播音与主持艺术，舞蹈表演、舞蹈编导、作曲和作曲技术理论。 其中3个国家级特色专业，1个上海市特色专业。02近三年分数线03近三年招生人数04参考书目《艺术概论》(中国艺术教育大系)王宏建主编 文化艺术出版社2000年1月第一版《插图本中国戏剧史》叶长海 张福海著 上海古籍出版社2004年4月第一版《中国历代文学作品选》(简编本上下)朱东润主编 上海古籍出版社2001年8月第一版《中国现当代文学作品选读》陈慧忠 陈永志编著 上海外语教育出版社2004年9月第一版《外国文学作品选》肖毅主编 人民日报出版社2006年3月第一版《戏苑奇葩一一中外戏剧精品欣赏》吕兆康 陈方编著 1997 年第一版《文艺鉴赏大成》 江曾培等主编 上海文艺出版社1988年10月第一版 《中国美术名作欣赏》叶尚青等编著 上海人民出版社1984年6月第一版《西方美术史话》迟轲著 中国青年出版社1983年5月第一版《话剧表演艺术概论》叶涛 张马力著 中国戏剧出版社1990年7月第一版《导演学基础教程》鲍黔明等著 文化艺术出版社2007年4月第一版 《西方美学史》(上、下)，朱光潜，商务印书馆《中国艺术精神》，徐复观，华东师大出版社《艺术的故事》 (又名《艺术发展史》、《艺术的历程》)，贡布里希，天津人民出版社或陕西人民美术出版社《后现代主义文化与美学》，王岳川等，北京大学出版社《当代社会与文化艺术》，(英)伯尼斯·马丁，四川人民出版社《美的历程》，李泽厚，中国社会科学出版社或文物出版社《美学原理新编》，杨辛、甘霖，北京大学出版社《美学散步》，宗白华，上海人民出版社《西方美学家论美和美感》，北京大学哲学系美学教研室编，商务印书馆《中国美学史大纲》，叶朗，上海人民出版社《华夏美学》，李泽厚，天津社会科学出版社《美学是什么》，周宪，北京大学出版社《艺术》，克莱夫·贝尔，江苏教育 出版社05复试录取情况2018年上海戏剧学院艺术学硕士研究生(学术型MFA)复试分数线:130100艺术学理论:总分不低于355分。130200音乐与舞蹈学:总分不低于335分。130300戏剧与影视学:其中电影文化研究总分不低于348分，余方向总分不低于340分。130500设计学:总分不低于335分。2018年上海戏剧学院艺术学硕士(专业学位MFA)复试分数线(日制专业学位MFA与非全日制专业学位MFA执行同一复试分数线):35102戏剧:其中戏剧(影视)表演总分不低于347分，音乐剧表演总分不低于342分，戏剧影视编剧总分不低于351分,戏剧导演艺术创作总分不低于337分，艺术管理总分不低于346分，社会表演学总分不低于348分。135104电影:影视导演总分不低于353分，影视摄制与录音不低于343分。135105广播电视:其中广播电视编导总分不低于350分，主持艺术总分不低于342分。135106舞蹈:总分不低于335分。135108艺术设计:总分不低于335分。06知名导师王栎:副教授,上海戏剧学院舞蹈学院中国舞专业民间舞教师；上海戏剧学院舞蹈学院纪检员；上海市舞蹈家协会会员；上海市青年文学艺术联合会会员。高城:副教授，写作教研室主任，中央戏剧学院戏剧文学系本科93班毕业，2003年于中央戏剧学院攻读“戏剧影视编剧理论与实践”研究方向，师从黄维若先生，2006年获博士学位。参与《编剧理论与技巧》、《编剧概论》等上海市级重点课程建设。编剧演出作品有音乐剧《纯真年代》、 <空中的陶醉》、话剧 《完美世界--CEO幼儿园的童年游戏》、电影《过界》等。研究方向:戏剧影视编剧。王云:教授,1982年1月在复旦大学中文系获学士学位，2001年1月在复旦大学新闻学院获硕士学位，2004年6月在复旦大学中文系获博士学位；2006年9月任上海戏剧学院教授。 现任上海市美学学会副会长、上海市比较文学研究会理事、上海戏剧学院艺术学理论研究中心主任等。 近三年主要研究成果:学术专著: 《正义与义: <赵氏孤儿>的跨文化阐释》。学术论文: 《道教的承负说与袁枚的《子不语》》、 《正义与义在《赵氏孤儿》中的隐性冲突》、 《明清小说中超验性恶报情节的基本模式》、 《艺术正义是如何借助于宗教正义的:以中国古代小说和戏曲为主要样本的研究》等。研究方向:艺术理论和美学。