艺术硕士考研课程

西安南极光封闭式毕业考研:想考艺术硕士，务必牢记这些注意事项每年都会有不少的考生报考艺术硕士，那么艺术硕士的考研报考和备考过程中都有哪些注意事项呢？南极光毕业考研小编今天为各位考生总结了以下四点，正在预备艺术硕士报考的考生可以作参考。1、艺术类考研科目“专注、专二”艺术类考研“专注”一般是指理论考试，依据纲要上列出的参考书目复习。“专二”就是与你报考方向相关的实践题。不同的院校的考试要求不同，一般规划类与美术类考研初试，理论与实践操作都要测验，别的电影、戏剧、戏剧类专业就只考两门理论课，考试方式看详细的院校与专业。2、艺术专业硕士报考条件艺术硕士要求报考者有一定年限的工作经历或许艺术实践经历，而一般硕士则不需要。一般硕士大学没毕业就可以报考，艺术硕士有必要毕业之后才具有报考资历，绝大多数艺术硕士还要求在职人员报考需经所在单位或相应管理部门的同意，有的甚至要求所在单位引荐等。以上这些主要是看各院校的详细要求。3、艺术生考研注意事项(1) 作为艺术生，考研公共课政治、英语成绩的国家统一线是最大的困难，要引起高度重视。(2)英语重要的是历年考研试题，要澄清每一个阅览中单词的含义，并真实对语句进行解析。(3)检查院校要求、作品集要求，像中心美术学院、中国传媒大学的艺术类专业，需要在考研初试前提交作品集，这个是有必要要引起注意的，一定要细心了解你所报考院校的要求。(4)预备好作品集。部分学校可能对作品集不做要求，但是复试时会发现身边所有同学都带了作品集，假如你没带，那处境便可以想象了。4、艺术生备考战略关于艺术生而言，在考研英语中，最重要的是要把握好阅览和写作两个板块。这两大部分所占分值最大，也是最需要花费时间的环节。小编希望各位考生以周为单位，每天3个小时以上学习，详细的复习方式如下：单词：1、100个/天，机械记忆配合听力加强形象；2、词根、词缀背记一同操练构词。语句：1、长难句翻译了解，历年阅览了解真题找出300个长难句，每天10句；2、使用长难句写法操练写语句，每天10句。逻辑关系：1、每天精读一篇文章，把握每个阶段的主题句和细节句，并了解逻辑关系；2、操练写阶段，注意阶段中语句与语句的逻辑关系。作文：1、背诵历年真题作文范文中的语句；2、使用背诵的语句，加上逻辑关系操练写阶段；相信各位艺术硕士考生看过上面的考试战略后，只要坚持复习，不断下脚步，在最终的考试中也会取得满意的成绩的。假如你还想知道更多考研资讯，考研，我们一起加油！一直相信，决定考研、将要考研和正在考研的人，九成都是跟我一样的心态：我们处在众人皆醉我独醒的环境中，他人或许觉得，考上了又怎么样?还不是一样工作一样挣钱一样这样过一生?可是，只有你知道，不一样!更高的平台，更高的起点，终究会给你带来更宽广的舞台。加油ヾ(°°)！（本文来源于网络整理，如有侵权请联系南极光毕业考研）

西安工程大学艺术类专业概况西安工程大学艺术类专业始于1985年服装设计专业，经过30多年的发展，已形成多层次、多规格、多学科、艺术与工程相结合的办学特色，包含服装与服饰设计、视觉传达设计、环境设计、产品设计、美术学、服装与服饰设计、动画、表演、播音与主持艺术、广播电视编导等10个本科专业。动画本科专业设置影视动画设计、交互游戏设计两个专业方向。强调人文、艺术与新媒体的交叉融合，以创作（设计）为核心，注重学生的创作、设计能力，培养影视动画设计、交互与游戏设计等方面的知识，具备影视动画创意、制作以及交互设计、游戏设计与制作等方面的能力，动画专业力求从新媒体中发掘创意，致力于培养掌握尖端新媒体技术的专业艺术人才。2007年“动画”专业获批陕西省特色专业；2017年“动画”专业获批陕西省省级一流专业建设项目；2019年“动画”专业喜获陕西省一流本科专业建设点。陕西省一流本科专业西安工程大学“艺术设计”（动画方向）研究生教育简介目前，艺术类有1个一级学科“设计学”和1个专业学位类别“艺术设计”可招收全日制和非全日制硕士研究生，。设计学下设设计艺术学、传媒艺术设计、数字媒体设计3个二级学科专业，毕业授予艺术学硕士学位，艺术类所有专业均可推荐接收优秀应届本科毕业生免试攻读硕士学位研究生。2000年获准设立“设计艺术学”硕士学位授予权，是西部地区地区最早设立的“设计艺术学”硕士点之一；2010年获艺术学硕士学位授权一级学科点；2011年艺术学硕士学位授权一级学科点转评为“设计学”硕士学位授权一级学科点，设置“动画”研究方向；2014年全国专业学位调整时获准设置并招收“艺术设计”全日制硕士研究生，设置“动画”研究方向；动画专业所对应的研究生专业是“艺术设计”，学科代码是：135108。西安工程大学“艺术设计”全称为：艺术硕士艺术设计领域（MFA），培养过程强调以实践为主，兼顾理论与内在素质的培养，“艺术设计”对应的本科专业有7个，分别是：服装、服饰与形象设计、产品设计、视觉传达设计、动画、环境空间设计、服装设计与工程、工业设计，其中“动画”是其重要的研究方向。西安工程大学新媒体艺术学院“艺术设计”（动画方向）硕士研究生导师总共4位，分别是：陈琦昌教授、龚鑫副教授、曾军梅副教授、丛红艳副教授。西安工程大学西安工程大学“艺术设计（135108）”（动画方向）考研科目03视觉传达与数字媒体设计理论与实践研究是“135108艺术设计”重要的研究方向之一，一、初试考试科目为：101思想政治理论、204英语二、621图形创意设计（3小时）、503色彩设计（6小时）二、复试考试科目为：952专业设计实践（2小时）西安工程大学“621图形创意设计”参考教材为：林家阳 《图形创意》 中国出版集团2012 年；王雪青 《图形语言与设计》 上海人民美术出版社2016年。621图形创意设计“503色彩设计参考教材为：梁昭华 《色彩构成》 中国纺织出版社 2010 年；张大鲁 《色彩设计基础与表现》 中国纺织出版社 2018 年；王雪青 《设计色彩基础》 上海人民美术出版社 2017 年。503色彩设计#952专业设计实践不指定参考教材

考研真题精选一、名词解释1美元[中国传媒大学2019年研]答：“媚俗”是指迎合于世俗，缺乏自我思想、自我理智，只知随波逐流，和王国维的“眩惑”、叔本华的“媚美”有相同之处，都是指各种欲望的物或事对人形成的迷惑。齐白石便说过，“作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世。”媚俗源于19世纪浪漫主义的德文词，它的原意是指戏剧上的吸引受众、矫揉造作包含了矫情虚假和趋时的意思。米兰·昆德拉在《不能承受的生命之轻》中也提到了“媚俗”（刻奇kitch）这样一个概念。“媚俗”无疑是昆德拉小说世界中最为重要的概念之一。米兰·昆德拉指出媚俗就是坚持“自以为是的绝对”“多数情况下媚俗往往是指一种美化思想、拒绝真实的姿态即现代社会一种普遍的思维和行为定式”。值得强调的是，媚俗不是庸俗、世俗、通俗。米兰·昆德拉就指出一种“被讲过一千次的美”并认为这种美就是媚俗。2形式主义[中国传媒大学2019年研]答：形式主义，是指在艺术、文学、哲学上，对形式而非内容的着重。形式主义的思想根源和哲学基础是唯心主义和形而上学。它的理论和创作实践都置内容于不顾，而把形式强调到一种绝对化的程度。形式主义无限夸大形式的作用，否认内容的决定的、主导的地位；不具体分析事物的矛盾和不顾及事物的本质，只是按照事物的外部标志分类，取代对事物本质的认识；满足于甲乙丙丁的现象罗列，而不考虑事情的本质。形式主义割裂形式和内容的有机联系，片面追求形式而忽视内容，是一种形而上学的观点和方法。在艺术创作中，形式主义脱离活生生的社会生活，忽视艺术的思想内容，片面强调艺术的表现形式。在现代资产阶级的文艺创作中，有些形式主义的流派，以各种方式宣传和实践“为艺术而艺术”的主张。英美新批评派便认为，文学是一个独立的和独特的世界，不依赖于客观世界而存在，是一个完整的、封闭的客观实体。他们反对“外在批评”，认为文学批评的焦点应该是作品本身，即“内在批评”。对作品进行研究的任务就是对语言、形式的结构分析，倡导“细读”。3道德剧[中国传媒大学2019年研]答：道德剧是十四世纪中叶出现的，与资产阶级的成长壮大和自身价值体系宣传息息相关的一种戏剧类型，又名劝善剧，是一种向人们宣扬基督教道德规训的戏剧形式，其表现主题、剧情结构、角色安排和演出形式均有一定的套路模式。道德剧所要表达的主导思想基本上就是“人”的堕落与救赎道德剧一般选择固定的空场作为演出场地，但是并不根据圣经故事规定的场景来安排舞台，它的舞台设置仍需遵循一定的神学思想。现存最早的一部是《牢不可破的城堡》（约1440），此剧写“人类”从青年到老年的生活，描绘了“人类”灵魂中善与恶的斗争，这一主题是以后的道德剧中经常出现的。最著名的《人人》出现于约1495年，剧中“死亡”奉上帝之命召唤“人人”赴死，“人人”求助于他的世俗朋友，如“美丽”“友谊”“知识”、“力量”等，但最后只有“善行”陪着他，并挽救了他的灵魂。其他著名的道德剧还有《安全的摇篮》《人类》等。道德剧特征是将各种抽象的道德观念拟人化、寓意化。战争、爱情、贪婪、腐败、诚实、虚伪等都是道德剧涵盖的对象。代表作品：《忍耐的堡垒》。故事以人类受到“七恶”的诱惑，贪图享乐而灵魂被拒绝于天堂之外，但是最终借助仁慈之力获得了上帝的原谅，灵魂获得净化和救赎。4虎食人卣[四川大学2019年研]答：虎食人卣是中国商代晚期的青铜器珍品，是商代的盛酒器，共有两件，相传出土于湖南省安化、宁乡交界处，后来都流落国外，一件藏于法国巴黎市立东方美术馆，一件藏于日本泉屋博物馆。其中以日本泉屋博物馆所藏较著名。虎食人卣造型取踞虎与人相抱的姿态，立意奇特。它和许多出土于湖南的商代后期的青铜器一样，纹饰繁琐，以人兽为主题，表现怪异的思想。“卣”作为一件礼器，它是贵族阶层的标志，商代以虎作为该器物的表面纹饰，是试图显示贵族权势的威严。虎食人肉表现了统治者的专横残暴，以此造型威吓奴隶。虎是奴隶主阶级的象征，人是奴隶的代表。将人兽关系看作人借助动物的力量沟通天地。象征着人的自我与具有神性的动物的统一，以便获得动物的保护。虎食人实际反映了“虎食鬼”的神话，即以威猛的虎驱逐恶鬼，取避邪之用。虎代表自然界，象征人对自然的恐惧，但又必须附着自然，表现人性的软弱。5笔法记[四川大学2019年研]答：《笔法记》是一部山水画论著，又名《山水受笔法》《画山水录》，五代后梁荆浩撰写。《笔法记》诞生于山水画渐趋成熟的时代，总结了前人和作者，自己的经验，继往开来，构建出山水画论的体系。宋郭熙《林泉高致》、韩拙《山水纯全集》均深受其影响，在中国画论史和绘画史上，此书都有难以低估的价值和作用。“六要”是《笔法记》的理论核心，是唐代山水画创作经验的总结。与谢赫的“六法”有明显的对应关系。关于绘画品评，作者提出了神、妙、奇、巧四个方面。这是从创作的角度，来阐述作品在表现上如何达到这些要求。关于用笔、用墨的问题，作者提出笔有四势，并扼要说明运笔在表现上的重要性。关于用墨，这是前人所未作深论者，荆浩着重地提出并加以阐述。这说明墨法到了唐末、五代有了很大的发展。关于画病，作者以为画病有二：一曰无形，二曰有形。所论切合实际，要言不烦。最后作者提出了师法古人和创新的问题，要求作画应该遵循规矩法则，但又应超乎其之外，即要求画家“于有法中无法，无法中有法”，不守规矩法则所束缚。6洛可可艺术[四川大学2019年研]答：洛可可艺术，是18世纪产生于法国、遍及欧洲的一种艺术形式或艺术风格，洛可可风格最早出现在装饰艺术和室内设计中，路易十五登基后给宫廷艺术带来了一些变化，盛行于路易十五统治时期，因而又称作“路易十五式”。洛可可艺术形成过程中受到东亚艺术的影响，有人认为洛可可风格是巴洛克风格的晚期，即颓废和瓦解的阶段。洛可可艺术风格被广泛应用在建筑、装潢、绘画、文学、雕塑、音乐等艺术领域。相较于前期的巴洛克与后期的新古典主义，洛可可反映出当时社会享乐、奢华以及爱欲交织的风气，此外，此派画家受到当时外来文化的启发，在创作中添加不少富有异国风情的元素。洛可可的总体特征为轻快、华丽、精致、细腻、繁琐、纤弱、柔和，追求轻盈纤细的秀雅美，纤弱娇媚，纷繁琐细，精致典雅，甜腻温柔，在构图上有意强调不对称，其工艺、结构和线条具有婉转、柔和的特点，其装饰题材有自然主义的倾向，以回旋曲折的贝壳形曲线和精细纤巧的雕刻为主，造型的基调是凸曲线，常用S形弯角形式。洛可可式的色彩十分娇艳明快，如嫩绿，粉红，猩红等，线脚多用金色。华多的作品《发舟西地岛》画面迷离，人物雍容华贵。7未来主义[四川大学2019年研]答：未来主义是现代西方流行的社会思潮，旨在根据人类以往的发展和科学知识来预言、预测未来社会发展的前景，以便控制和规划目前的进程，更好地适应未来。其发展经过三个阶段：第一阶段是40年代，社会发展理论以政治发展为主，反映了对极权主义的恐惧和批判，代表人物有赫胥黎、奥威尔等；第二阶段是50年代和60年代，以讨论经济发展为主题，反映了战后经济恢复时期和60年代经济大发展时期的特点，代表人物有加尔布雷斯、罗斯托和阿隆等；第三阶段是70年代以后，以科技发展为基本格调，反映了对新技术革命与人类未来生活图景的反省，代表人物有罗马俱乐部的成员丹尼尔·贝尔、赫尔曼·卡恩、阿尔温·托夫勒、布热津斯基和奈斯比特等。未来主义艺术家们的创作兴趣涵盖了所有的艺术样式，包括绘画、雕塑、诗歌、戏剧、音乐，甚至延伸到烹饪领域。意大利诗人菲利波·托马索·马里内蒂最早于1909年发表《未来主义者宣言》一文，宣扬他的艺术观点。他们的主张是表现运动，未来派的艺术家表现深受现代机器的不安定活动、当代生活的速度与暴力、这种骚动在人类生活中的心理效果的影响。艺术家试图表现他们从工作的现代机器中感觉到的活动与美，他们运用颤动的线条与块面创造出动力运动的效果和画面内部的张力。未来主义者对现代战争大加颂扬，认为战争是艺术最终极的形式。一些未来主义者们曾是第一次世界大战的幸存者，怀有深刻的民族主义思想。这些经历使得他们未来主义者公然支持意大利的法西斯主义。8南北宗论[四川大学2019年研]答：南北宗论是指中国画史上文人画家与职业画家两大不同的风格体系，为明代董其昌在《画旨》一书中提出。董其昌将唐至元代的绘画发展，按画家的身份、画法、风格分为两大派别，认为南宗是文人之画，而北宗是行家画，崇南贬北，提倡文人画的南宗，贬抑行家画的北宗。在南北宗论中董其昌亦有自相矛盾之处，标准不一，对同属南宗的文人画家的评价亦有褒贬等等，反映了理论上的混乱南北宗论是文人思潮的一个反映，所以一经建立，便得到文人画家的赞同。此论树立了温和文雅、精气内含的作风，奠定了文人画在绘画史上的主导地位，由于他“崇南贬北的思想”导致了以后画坛宗派繁兴。画家门户之见得加保，于是有了“正宗邪派”之分，缩小了画家的眼见，沉滞了画法的改进，在某种程度上加重了理论的混乱，给中国画坛带来了一定消极的影响。9小说[南京航空航天大学2019年研]答：小说，是指以刻画人物形象为中心，通过完整的故事情节和环境描写来反映社会生活的文学体裁，与诗歌、散文、戏剧，并称“四大文学体裁”。同时，小说是一种写作方法，人物、情节、环境是小说的三要素。情节一般包括开端、发展、高潮、结局四部分小说按照篇幅及容量可分为长篇、中篇、短篇和微型小说（小小说）。按照表现的内容可分为神话、科幻、公案、传奇、武侠、言情、同人、官宦、耽美等。按照体制可分为章回体小说、日记体小说、书信体小说、自传体小说。按照语言形式可分为文言小说和白话小说。10典型[南京航空航天大学2019年研]答：典型是能够反映现实生活某些方面的本质规律而又具有极其鲜明生动的个性特征的艺术形象。“典型”最早是由西方传统美学创立的一个概念，指经过高度艺术概括、能深刻揭示一定生活本质、具有鲜明个性且富于独创性的艺术形象。在艺术作品中，“典型”主要是针对再现性艺术来讲，既可指典型人物，又可指典型环境、典型情节、典型细节，但指典型人物的时候居多，是再现性艺术创作的核心追求之一。典型人物不仅要具有独特、丰满的个性特征，而且要有普遍、深刻的概括性特征。麻烦大家关注+点赞，谢谢!!本文由【才聪学习网】原创，关注我了解更多考试资料！#考研#

随着我国社会体制的进步和革新，研究生学历显得势在必得，至关重要。它已经形成一种社会趋势，成为大多数行业的敲门砖。一个本科毕业生在专业领域中已经不足以有说服力。下面绘天下张萌老师将环境艺术设计专业考研具体考试方向和考试内容与大家分享。在搞清楚这两个方向之前我们需要了解设计类考研专业学科门类，设计类考研与高考不同，环艺这个专业大多数高考生是参加了艺术高考上来的，而对于研究生考试主要分为13大学科门类，在研究生考试过程中我们并不完全属于艺术生，而是设计类，在13大学科门类中与设计类相关的学科门类有3个，即08工学，09农学，13艺术学。环艺专业的同学参加研究生考试时的选择很重要，因为不同的专业方向考试内容不同，不同的学校考试的内容不同，因此，可以这么说，研究生考试选择大于努力。在2015年考研之前，全国众多高校的环艺专业都有初试再考室内，而2015年考研之后有的大的变革，直至今日，环艺专业考研大多数高校初试都以室外景观设计为主。考试内容：第一门：政治第二门：外国语第三门：业务课一第四门：业务课二先来看下业务课的考试形式：第一类：理论+快题设计第二类：理论+理论第三类：专业基础（指素描、线描、水粉、水彩）+快题设计第四类：专业写作+快题设计。论文作品分析我们现在从学科门类做下分析：刚才我在文章里提到学科门类08工学，09农学，13艺术学。环艺专业本身属于13艺术学学科门类，但如果你选择单纯的景观设计方向，那么选择性就加大了，例如：在09农业里有一个风景园林专业，这个专业本身和环艺的景观设计方向有很多相似之处，它的业务课二快题设计考试内容和环艺基本类似。而业务课一大不相同，环艺专业的业务课一大多数高校的考试参考书目会是以下几本：《世界现代设计史》《设计学概论》《中国美术史》《外国美术史》《艺术学概论》《西方艺术史论》《艺术设计史》等等而风景园林专业的业务课一大多数高校的考试参考书目是：《中国古典园林史》《植物学》《园林工程》《西方造园史》《园林规划设计》等等当然在一些高校里还把风景园林专业归到了08工学里。天任绘天下老师提醒：同学你不用担心，先声明下，它不考数学。08工学里的风景园林专业和09农学里的风景园林专业业务课基本相同，只是由于不同高校的情况分类不同。那么究竟这三大学科门类该如何选择呢？看下面内容帮你解答内心疑惑。高考时我们有一个线，叫做提档线，而研究生考试同样有一个线，叫做国家线。顾名思义，想上研，第一步要过线。这里张萌老师提到了专业型研究生和学术型研究生两种类型。下面解释一下专业型与学术型研究生的区别。对于设计类研究生无论是你选择专业型还是学术型，在研究生期间都要进行专业实践学习。究竟如何选择，要结合自己的自身情况，和目标院校的报录比而定。

浙江24小时-钱江晚报 林梢青 通讯员 付玉婷 周祖妮 文/摄（部分图片邹萍/摄）考中国美术学院有多难？据了解，2018年中国美术学院计划录取本科生1621名，全国共有约7.8万人次报考，考录比例近50：1。这意味着平均每个考场只有一人能拿到录取通知书。这是一所什么样的学校？考上后究竟如何上课？美院对一门优秀课程的标准又是什么？1月12日上午九点，美院南山校区报告厅，依照往年传统，中国美术学院为六位教授授予了教学类最高荣誉——哲匠奖。“哲匠奖”第三个年头。对这个奖项，我们已不再像初听时那么陌生。许江院长曾说，哲匠就是显现美院之美的人——“哲匠金奖”第一届获得者范景中教授，第二届吴山明教授，今年的金奖获得者，则是雕塑与公共艺术学院院长杨奇瑞。与此同时，美院首度增设“哲匠金奖课”，颁发给5门最优秀的年度研究生核心课程。就在南山路的美院美术馆中，一场正在展出中的“铸金炼课——2018年度研究生核心课程十五案”，或许能为我们揭示这所学校的努力、期待及价值判断。从地下一层直至四层，一个个生动的核心课程案例与教学现场，以展览的形式给出最好的答案：“一流的学院，不仅要有一流的老师与优秀的学生，更是因为一流的核心课程。这些核心课程，隐藏着一所学院的核心能量，代代相传，在一次次教学互动的熔炉中，铸炼成一门门’金课’。” 中国美院研究生处处长杨振宇教授说。最生动的15案课程最开放的教学现场从展厅一楼拾级而上，二楼白墙上可见两个大字：“教学”。“教-学”是这场展览的核心，也是这所学院的根本。这场展览，通过展示“课程”与“课堂”的方式，以具体的基础语言研究、材料与媒介语言研究、风格与创作语言研究3类15门研究生核心课程。以往常规性的展览，往往只展示课堂教育的结果、艺术家的作品，这一次不同。如杨振宇教授在筹划此次展览时所期待的，他希望这场展览能够全面展示艺术作品得以孕育而成的核心课程与教学现场。在这场展览中，观者会产生和学生进入同一课程空间的错觉。在现场，我们所见的课堂不再局限于教室，山野、园林、工坊、书斋、车间、实验室，都是课程生发的现场。在“东方性版画创作”中，一面长达数米的墙上排列了一套套形色各一的水印饾版，以展示刻印过程。而展厅内悉心布置的一张张桌案，又将我们带入版画系学生的日常之中。桌上工具摆放井然，即便对版画全然无知的观众，亦可通过种种细节了解到版画创作的整个过程。“江南园林精测与研究”则将教学空间转移到了山水园林之中。墙面上挂着数幅的山水园林全景，园林中的亭榭楼台之构造，都被一丝不苟地精准描绘了下来，1:30的精测更是开全国建筑类高校的测绘先河。玻璃柜中所展示的，除了常见测绘工具外甚至还有无人机——他们用无人机来拍摄园林的俯视图和全景。“情境性绘画写生”又是一门怎样的课呢？墙面上的描述告诉观众：“情境性绘画写生课程是在课堂里由师生共同设置多人物情境，学生以写生方式来完成一幅复杂的叙事主题性绘画。”墙面上有更直观的解释——展出的有大幅已完成的作品，也有小幅草图，也有比草图更进一步、粗粗上色的小稿，甚至有些画面上用铅笔打好的方格还未擦去。最有意思的是，面对统一情景，不同学生画出来的人物、角度都有各自的特色，在这些差异与细节中，我们所见的是学生创作时不同的个性与可能，也同时在梳理着油画写生的步骤和思考脉络。展厅内还放置了一套学生曾创作绘制过的摇滚乐器，摆放在与之相关的油画作品前——这无疑是一种场景重现与还原，有好奇的小孩经过，看看画，又忍不住去触碰乐器。这种绝对的开放同样呈现在二号展厅的“碑帖融合实践与理论研究”课程中——入门处所面对着的视频短片上还原了课堂教学中老师书写之时的手法和教导，明了而直观，许多观者站在这一屏幕前许久不愿移步。许江院长在展览前言《金课之始》中写道：“现代教育将技艺的传授从师徒私授中解放出来。大江东来，有教无类，愿意受教者都可聚入。技艺被转释成课目，技艺的方法在课堂课程的结构中得公示。”而“公示”二字的精神，现在不仅仅被置于课堂内部，更在这场展览中被全然实践着。5位“哲匠” 5门“哲匠金课奖”延续不断的哲匠精神那么，什么样的课程才够得上“哲匠金课”之誉？许江院长在《金课之始》中谈到：一门优秀课程中往往既要有规定的恒常要求，又要有独家的新锐启迪；既要有一般的目的要求，又要有创新点与独门心法。1月7日，“哲匠金课奖”评审委员会的评委们用了整整一天时间，在展览现场逐一听取了课程负责人的现场称述，并进行提问、对话。最终，在入围的15门年度核心课程中，评选产生五门“哲匠金课”——“江南园林精测与研究”（负责人：邵健）、“艺术史学史”（负责人：曹意强）、“中国山水画写生与创作研究”（负责人：张捷）、“手工艺术创作与方法研究”（负责人：周武）、“空间多媒体艺术专题创作”（ 负责人：管怀宾）。在现代教育中，那些长期口耳相传的概念“知识”“技巧”“方法”“感知”“思考”“历史”“现场”……它们究竟如何落实在每门课程的细微之处的？这些“金课”便是最好的回答。许江院长将此形容为“沉金”，他说：“在现代社会的大背景下，以怎样的课程和课程结构以及方法内涵，在浮泛的日常、川流的讯息中，在学生们的真实感受和内心中打捞起这些沉金？这才是我们组织核心课程、打造核心课程金课的思兹念兹的要义。”最难的，正是在于传习“心”与“手”的体察与感悟——这恰与“哲匠”精神契合：如哲人般思考、如工匠般劳作。今天，同时颁发的第三届“哲匠奖”共授予五位美院教师，除金奖获得者杨奇瑞教授之外，建筑艺术学院副院长李凯生、中国画与书法艺术学院中国画系主任张国民获“哲匠奖”，染织与服装设计系主任陶音、建筑艺术学院讲师王欣获“青年哲匠奖”。

很多艺术类的同学不知道考研都考哪些科目，下面是小美院整理的关于艺术生考研的相关问题，希望对同学们有所帮助。1艺术类考研都考什么艺术类考研的科目有政治、外语和两门专业课，不同学校不同专业不同方向所考专业课不同。北京大学艺术学理论，考试科目为政治、英语一、美学与艺术学理论、艺术批评与文化产业理论。清华大学艺术学理论考试科目为政治、英语一、中西音乐史、艺术概论，美学与艺术评论方向考试科目为政治、英语一、艺术美学、中西文艺理论。2艺术类考研报考条件1、富有创造潜质并有一定社会影响的造型艺术家与设计工作者。2、热爱祖国，遵纪守法，品德良好。3、国民教育序列大学本科或本科以上毕业并取得毕业证书(一般应有学位证书)，具有艺术创作实践经验，对工作年限没有要求本届毕业生即可;或者国民教育序列大学专科毕业并取得毕业证书，有5年(含)以上艺术创作实践经验并获得省部级以上创作或表演奖励者也可报考。专科毕业者录取人数一般不超过本校当年招生限额的10%。3中国艺术类考研比较好的考研院校中央美院、中央工艺美院(现清华美院)、中国美院(分4大校区)、四川美院、广州美院、天津美院、鲁迅美术学院、西安美术学院、北京服装学院、江南大学(原无锡轻工学院)南艺、中国传媒大学(动画)、山东工艺美院、北京林业大学(主要是环境艺术)等。4艺术生考研有哪些方向艺术生的考研方向主要有八大方向，分别是艺术学、音乐学、美术学、戏剧戏曲学、电影学、广播电视艺术学、舞蹈学和设计艺术学。每一种学科下的专业设置又有所不同，每一个院校开设的专业也不同。艺术生考研需要确定自己的考研方向之后，选择目标院校，然后再看看你的考研目标院校的设置的艺术专业有哪些。本篇内容由小美院搜集整理，小美院清华毕业生团队专注美术、设计、电影、戏剧等考研 研究培训仅供参考，最新信息请于各高校官网查看，部分图文来自网络，若侵犯了您的权益请私信。

如今艺术学考研人越来越多，可是你了解艺术硕士和普通硕士有何区别吗？为了能够让大家有一个更加清楚的认识，艺硕博考研小编将从9个方面为大家区分解读，供2019考研的考生们参考!1、培养方向不同根据我国的有关规定，普通硕士教育以培养教学和科研人才为主，授予学位的类型主要是学术型学位;而艺术硕士是具有职业背景的硕士学位，为培养特定职业高层次专门人才而设置。2、招生条件不同艺术硕士要求报考者有一定年限的工作经历或者艺术实践经历，而普通硕士则不需要。普通硕士大学没毕业就可以报考，艺术硕士必须毕业之后才具备报考资格，绝大多数艺术硕士还要求在职人员报考需经所在单位或相应管理部门的同意，有的甚至要求所在单位推荐等。3、招生考试不同对学生来说，普通硕士的招生考试只有年初的“统考”，而统考以外的专业考试则由各招生单位自行命题、阅卷。艺术硕士的招生考试有10月份的“联考”(初试)和次年春天的复试，初试全国联考由国家统一命题，而复试则由各招生单位自行命题、阅卷。4、入学难度不同全国硕士研究生入学统一考试(统考)完全是严进宽出的代表。据统计，2005年研究生考试考生人数为117万，招生人数只有32万，录取比例为3.7:1。北大、清华、复旦等名牌大学，以及微电子、信息科学、生物医药、世界经济、国际金融等热门专业，由于报考者众多，录取率更低。据了解，一些名校热门专业的录取比例甚至为70：1。而一些二流学校的冷门专业却年年招不满。因此，入学难度取决于考生报考的学校和专业。 　　艺术硕士初试全国联考，无论报考什么专业，考试内容都一样，包括120分的艺术学基础知识和30分的英语阅读理解，不考政治，因此在英语和政治的门槛很低，很受艺术生的欢迎。5、学习方式不同普通硕士：全日制脱产学习，学制一般为3年。艺术硕士：半脱产，档案和人事关系都保留在原单位，学制2-3年。6、学习费用不同：普通硕士录取为国家计划内(非定向、定向)的硕士生按国家规定享受免学费待遇。录取为国家计划外(委托培养、自筹经费)的硕士生须缴纳学费，一般为8000元/年，不同专业有所不同。对于自筹经费生、特困生等考生可通过申请国家助学贷款或者商业贷款缓解学费的压力。 　　艺术硕士学费不用院校标准不一样，如，中国传媒大学，40000/两年，北京电影学院，75000/三年7、文凭颁发不同普通硕士毕业拿双证，毕业证和学位证;目前艺术硕士毕业只有学位证8、认可度不同普通硕士：由于是全日制正规大学硕士毕业，拥有学历、学位双证，因此社会对这样的毕业生的认可度非常高。但企业在招聘时也会考虑到全日制硕士研究生的弱点：光有理论，经验不足。特别对于硕士专业与本科专业方向完全不同，又从无相关工作经验的求职者，企业会有所顾忌。建议这类毕业生通过实习、兼职或考职业证书来加强自身的竞争力。艺术硕士：作为艺术类的专业学位，无论过内还是国际认可度都很高。9、招生院校不同普通硕士全国有很多招生院校，而艺术硕士目前全国只有34所院校具备招生资格，分别是：北京大学、清华大学、北京师范大学、首都师范大学、中国传媒大学、中央音乐学院、中国音乐学院、中央美术学院、中央戏剧学院、中国戏曲学院、北京电影学院、北京舞蹈学院、沈阳音乐学院、鲁迅美术学院、东华大学、上海音乐学院、上海戏剧学院、南京大学、苏州大学、东南大学、南京师范大学、南京艺术学院、中国美术学院、厦门大学、福建师范大学、山东艺术学院、武汉理工大学、湖北美术学院、武汉音乐学院、广州美术学院、四川音乐学院、西安美术学院、中国艺术研究院、解放军艺术学院。上面9点内容，详细的阐述了艺术硕士与普通硕士的区别，希望艺术学的同学在考研的时候能够提供有利的帮助，当然这些并不能代表所有的艺术类相关专业的要求，具体的根据自身情况来详细的咨询想报考的院校。正所谓“千里之行始于足下”！

#广西文都，懂广西考研，更懂你！#随着近几年的考研人数的突飞猛增，其中不乏艺术类考生的身影。很多艺术生通过考研打了一场漂亮的翻身仗，去到了自己心仪的艺术象牙塔继续读书深造。无论是想考设计类，还是美术类，或是音乐舞蹈类的考生，都可以优先考虑传统的艺术学院，毕竟它们有着得天独厚的优势，招生人数多，艺术类的专业多，历史悠久且师资雄厚。接下来小苇老师就给大家介绍一下中国大陆地区6所艺术院校。01 南京艺术学院简称“南艺”，是中国独立建制创办最早高等艺术学府，不仅六大艺术学院之一，还是“六艺之首”，其前身是1912年中国美术教育的奠基人刘海粟先生约同画友创办的上海美术图画院，1930年更名为上海美术专科学校，由蔡元培先生任上海美专董事局主席，1959年定名为南京艺术学院。已发展成为在国内外卓有影响的综合性高等艺术学府，拥有多学科、本硕博多层次教育体系的新型综合性艺术院校。是截至2013年全国唯一拥有艺术学五个一级学科博士点和博士后流动站的高校。国家重点（培育）学科：美术学江苏省一级学科国家重点学科培育建设点：艺术学一级学科博士学位授权点：艺术学理论、音乐与舞蹈学、戏剧与影视学、美术学、设计学一级学科硕士学位授权点：艺术学理论、音乐与舞蹈学、戏剧与影视学、美术学、设计学艺术硕士专业学位领域：美术、音乐、戏剧、电影、广播电视、艺术设计02 山东艺术学院是一所山东省属综合性艺术高校，位于山东省济南市。中国六大艺术学院之一，中华人民共和国文化部与山东省政府共建高校。面向全国招收和培养各类艺术人才，是教育部规定的三十一所独立设置的本科艺术院校之一。学校前身始建于1958年的山东艺术专科学校，1978年12月，改建为山东艺术学院。2016年1月13日，山东省政府和文化部正式签署共建协议，山东艺术学院升格为省部共建高校。省级特色重点学科：音乐学省级重点学科：美术学、戏剧戏曲学山东省文化艺术科学重点学科：美术史论、文化艺术管理学、设计艺术学硕士学位一级学科：艺术学理论、音乐与舞蹈学、戏剧与影视学、美术学、设计学03 广西艺术学院广西艺术学院，简称“广艺”，坐落于广西壮族自治区首府南宁。是中华人民共和国文化部与广西壮族自治区人民政府共建高校，是中华人民共和国教育部确定的全国独立设置的本科艺术院校，入选国家中西部高校基础能力建设工程，是教育部批准的具有推荐优秀应届本科毕业生免试攻读硕士研究生资格高校，是获得教育部本科教育教学评估优秀等级高校，是国家批准的具有学士和硕士学位授予权的高校，2013年获批为广西博士点立项建设高校。广西重点学科：传播学、设计学、戏剧与影视学、艺术学理论广西优势特色学科：美术学、音乐舞蹈学一级学科硕士授权点：艺术学理论、音乐与舞蹈学、戏剧与影视学、美术学、设计学、新闻传播学专业学位授权点：新闻传播硕士、风景园林硕士、艺术硕士04 云南艺术学院简称“云艺”，是云南省一所综合性高等艺术院校。学院坐落于春城——昆明，始建于1959年，建校以来，为国家、特别是为边疆少数民族地区的文化教育事业发展作出了自己的贡献。云南艺术学院是国务院学位委员会批准的硕士学位授予单位，同时也是教育部确定的31所独立设置的本科艺术院校之一。云南省级培育建设学术博士学位授权点：艺术学理论云南省级重点学科：音乐与舞蹈学、艺术学理论、戏剧与影视学、美术学、设计学硕士学位授予点（一级学科）：艺术学理论、音乐与舞蹈学、戏剧与影视学、美术学、设计学、民族学硕士学位授予点（专业硕士领域学位）：艺术（音乐、戏剧、戏曲、电影、广播电视、舞蹈、美术、艺术设计）、工程（工业设计）05 吉林艺术学院是东北地区唯一一所综合性高等艺术院校。学院前身萌发于1946年的东北大学鲁迅文艺学院音乐系，1958年组建吉林艺术专科学校，此后，学院先后合并了吉林省文化干部学校、吉林省艺术学校、吉林省歌舞剧院附设的音乐舞蹈学校、吉林市艺术学校、长春电影制片厂附属长春电影学院等五所各具特色的艺术院校，初步形成了艺术学科完备的综合性办学格局。1978年升格为本科院校，1993年成为硕士学位授予单位，1995年成为吉林省首批拥有省重点学科的院校。国家级特色专业：音乐学、艺术设计、表演省级特色专业：绘画、音乐表演、播音与主持艺术省级品牌专业：绘画、音乐表演一级学科硕士授权点：音乐与舞蹈学、戏剧与影视学、美术学、设计学06 新疆艺术学院位于新疆维吾尔自治区首府乌鲁木齐市团结路734号，是西北地区唯一的一所综合性高等艺术学府。学院立足新疆并面向全国招收和培养各类艺术人才，是教育部规定的三十一所独立设置的本科艺术院校之一。2002年学院通过了国家教育部“本科教学随机性水平评估”的合格验收；2013年，学院又成为硕士研究生学位授予单位；2014年面向全国招收硕士研究生。自治区重点学科：音乐学、美术学一级学科硕士学位点：音乐与舞蹈学，美术学艺术类考研，有着非常多的不确定因素，如何正确备考，选择适合自己的学校和专业，是非常重要的。诚然，确定了专业和学校，迟迟无法启动考研复习的第一步也是很多艺术类考生的通病，这时候就要学会利用专业的课程辅导为自己的考研之路扫清障碍。如果在考研上存在问题，可以直接私 信我们！也可以到我们广西文都各地分校当地直接进行面对面了解！（公众号ID：南宁文都考研，桂林文都考研；深耕本土多年，懂广西考研，更懂你！）往期回顾：广西民族大学考研丨学科教学（思政）初试、复试综合分析2021广西民族大学考研丨民族学考研，那些你必须知道的事中国语言文学考研丨广西民大中国语言文学参考书、复试录取等分析

01院校简介国家教育部批准设立，由广东省主管、深圳市人民政府主办的综合性大学，入选广东省高水平大学重点建设高校，为国家大学生文化素质教育基地、全国文明校园、全国首批深化创新创业教育改革示范高校、全国地方高校UOOC联盟发起单位，设有研究生院。具有推荐免试研究生资格。02近三年历年分数线暂无03近三年招生人数04参考用书复试科目《戏剧艺术综合》参考书目1.《戏剧学导论》，顾春芳著，北京大学出版社，2014年版；2.《戏剧艺术十五讲》，董健、马俊山著，北京大学出版社，2006年版；3.《中外戏剧史》，刘彦君、廖奔著，桂林：广西师范大学出版社，2005年版。复试科目《表演艺术综合》参考书目1.《表演艺术教程》，林洪桐著，北京广播学院出版社，2000年版；2.《戏剧表演基础》，梁伯龙、李月编著，中国戏剧出版社，2009年版；3.《中国大百科全书》（戏剧卷），中国大百科全书出版社，1992年版。复试科目《播音主持艺术综合》参考书目1.《播音创作基础》，张颂著，人民出版社，2011年版；2.《节目主持语用学》，应天常著，中国传媒大学出版社，2008年版；3.《传播学教程》（第2版），郭庆光著，中国人民大学出版社，2011年版。4.《主持传播学概论》，高贵武著，中国传媒大学出版社，2007年版。05知名导师罗莹：深圳大学艺术设计学院教授，硕导，英国伯明翰城市大学访问学者，中央工艺美术学院服装系本科毕业，北京服装学院服装系硕士毕业，1995年至今，深圳大学服装系任教，专业方向：服装设计、传统文化的现代转化设计、植物染产品设计。李新华：现任教深圳大学艺术设计学院教授、任教于动画专业，主讲设计速写、插画、连环画、动画角色设计、造型基础等课程。先后任艺术设计系主任、院长助理、艺术设计学院副院长、硕士研究生导师，中国美术家协会会员。唐开军：博士、教授，湖北人，深圳大学艺术与设计学院教授、深圳大学家具设计研究所所长。陈建军：现为深圳大学艺术设计学院（二级教授），研究生导师，享受国务院政府特殊津贴专家，国务院学位委员会硕士学位授权评议专家，世界包装组织（WPO）“世界之星”设计奖中国推荐委员会委员、中国美术家协会会员、中国工业设计协会会员陈敏：研究方向：文化创意产业策划与管理、设计管理、艺术商学、创意商学、美学、艺术史论职务：深圳大学艺术设计学院创意策划与设计管理系主任，文化产业研究院创意产业策划与管理研究中心主任、MBA教育中心研究生导师。戴耕：毕业于西北纺织工学院服装系，硕士研究生学历，曾于2004年法国巴黎国际艺术城访学，2014年中国国家画院山水高研班访学。主要研究方向为传统文化与设计。