艺术设计考研培训

大家常常问到的问题是：什么时候开始准备才比较好？是不是越早准备越好？其实对于这个问题，湿兄一直以来更想知道的是：你为什么要考研？是为了将来好就业？为了大学毕业逃避找工作？为了以后当老师？还是觉得大学没学到什么东西，想考上研好好学下？相对于准备考研，为什么要考研才是你应该真正去思考的。因为一路走来，一开始信誓旦旦说自己一定要考上某个大学的研究生，不考上决不罢休，但由于意志不坚定而中途放弃者，这几年湿兄见得实在太多。而就算考上研究生，仍像大学时候一样，迷茫而虚度光阴者，也比比皆是。所以，对于有些提前三四年就决定考研的小伙伴，湿兄除了鼓励和敬佩，其实更多的是怀疑——怀疑你能不能坚持下来。因为上了大学或者大学毕业以后，信息不会再像高中时候那么封闭，也没有老师再会像高中时候那样天天管你，对于学习，你更多得靠自学了。但是，被高中生活压迫了三年，突然被放养在大学的校园里，开始了像温水煮青蛙一样的生活，面对各种诱惑，其实大多数人的自觉性已经非常弱了，高中时候生搬硬套式的教育也极大程度束缚了我们的思维，可想而知自学能力能好到哪里去。特别是艺术生，因为家庭条件大多数良好，还不少富二代，娇生惯了，突然开始考研这条“不归路”，稍微承受一点压力，就很有可能动摇。所以，这也是为什么，会有那么多培训机构从中孕发而生，呈现欣欣向荣的姿态。因为我们习惯了有人督促，习惯了让人带着学习，更习惯了付出一点实质性的代价才愿意去努力。可学习的意义，努力的目的，我们又不明确，不断地问自己，为什么要考研，考上研之后到底要干嘛？却没有一个明确的答案。大学的时候迷茫，考上研究生之后以为会好点，但发现并非如此，甚至更迷茫，更焦虑。因为你研究生毕业后，要是没有工作经验，还是得和本科毕业生一样从头开始。可你一开始又因为自己研究生的学历，却做着和本科生一样的事情，甚至地位还不如一个专科生的时候，而耿耿于怀，不愿意去做。所以“眼高手低”，“高不成低不就”等等，成了很多研究生们的标签。只有在职场摸爬滚打几年后，碰过几鼻子灰，明白了现实的残酷，才愿意放下那一丁点可怜的自负，脚踏实地，谦虚地接纳那些生活中的“苟且”。说了这么多，只想告诉小伙伴们，想明白了自己为什么要考研，什么时候准备都不会晚，因为你会发现，你只有把考研看得不那么功利，不是你人生中缺一不可的事情，你才会对结果淡然，才会在准备的过程中从然应对，而不会因为一点压力或挫折，就变得焦躁不安。当然，潮语有言：“听了那么多道理，却依旧过不好这一生”，考研也一样，听了那么多“道理”，却依旧考不上研究生，该怎么办？那么撇开道理，就来说点实实在在的：1.考研是不是准备越早越好？问这个问题的，大部分是一些大一大二的小伙伴。想考研，也想准备得充分些，以为准备得越早越好。其实这个问题，我们借用金庸武侠小说《笑傲江湖》里的一个例子，就可反驳。令狐冲跟着岳不群从小学武，加上自己的聪明、勤奋和狭义，勉强在江湖上混成个二流角色，但依旧打不过采花大盗田伯光。但经华山派前辈高人风清扬几日点拨，就将田伯光败于剑下，何解？风清扬骂道：“唉，蠢材，蠢材！无怪你是岳不群的弟子，拘泥不化，不知变通。剑术之道，讲究行云流水，任意所之，你使完那招‘向虹贯日'，剑尖向上，难道不会顺势拖下来吗？剑招中虽没这等姿势，难道你不会别出心裁，随手配合吗？”看完风清扬的这段话，就可明白，很多时候，我们做不好一件事情，不是因为我们不努力，也不是因为我们花的时间、精力不够，关键原因是方法不对。所以对于考研，倘若方法不对，准备得再早，可能也不见效果。另外，准备的时间越早，意味着战线就拉得越长，战线越长不确定的因素就越多，所受的干扰越大，加上人往往不到紧要关头不知道事情重要性的心理，倘若计划不明确，自制力不够，在面对过程中的各类干扰和影响时，就容易得过且过，最后不了了之。2.那么该怎么办呢？第一，可以早准备，但不要把战斗力集中在一开始狂风滥炸，不然后续可能导致战斗力不济，被长战线拖死。要讲究细水长流，循序渐进，一步一步把基础打好，这样越到后面越轻松。比如外语不好，就趁此机会，参加学校一切有关外语学习的活动，目的是在生活中提高外语水平，而不是一门心思宅在图书馆或教室死记硬背，活学活用，轻松学习，效率会更高。比如手绘不好，就从基础练起，光影、线条、色彩、透视等，一步一步来，这些问题解决好，后期创作或画方案就得心应手。但也不要靠蛮力学习，平时老师布置的作业等，尽量结合手绘或电脑制图，这样既锻炼了能力，也完成了课程作业。有时间的话也可以多参加一些比赛，也结合手绘或电脑制图，要是冷不丁拿些奖，对你考研面试或找导师时，还是会加印象分的。总之，哪里不好补哪里，不要过早透支自己的精力，到了考前冲刺阶段，才是全力以赴拼命的时候。前期就是稳扎稳打，把薄弱的环节花较多时间，循序渐进地从根源解决，目的是为最后的考试扫清障碍。第二，一般情况，不论基础好坏，只要自己能全力以赴，报个好些的培训班，准备个一年的时间也基本够了。艺术和设计类不像文化生，首先文化成绩要求没那么高，其次专业多偏向手绘，而手绘只要找准了方法，努力攻克，在短时间内提升的空间很大。第三，如果基础好，也有工作经验，努力学习，一般准备个半年也能应付。但是说临时抱佛脚，基础又不好，也没工作经验，自己又不努力，靠自己随便准备一下就能考上，那只能说明不是天才就是.....呵呵了。3.考研要不要报培训班？首先要明白，培训班的发展并不是无缘无故的，肯定是有人报了班，经过培训考上了，才能发展。其次要清楚，报班和不报班的区别就在于，好的培训班往往掌握了第一手讯息和资料，能帮助你更快更准地找准应试的技巧方法，节省你自己摸索走弯路的时间。最后要相信，任何培训班都不是万能的，不是说报了班就一定能考上，毕竟一个导师就招那么几个人，物竞天择，适者生存，报了班，竞争还在，甚至更激烈，你自己的努力程度，才能最终决定你的成败！

北京服装学院服装设计大家好我是美博思远2018届学生Crystal，今年顺利考入北京服装学院服装设计专业，下面我按照我的学习方法聊一聊一些关于这所学院的考研经验。 除去被录取的喜悦，也想对考研经历做一个复盘，这是对自己的总结，也希望可以对学弟学妹们有些帮助。 考研就像一个通关游戏，一定要有目标，一个无论路上遇到什么困难都要咬牙坚持的目标。这有多重要呢？在无数个崩溃的时候，这就是你坚持下去的最后一根保险丝。所以，大家一定要想清楚呀，可以为了提升学历，为了更好的平台，为了不那么快社会工作，为了…… 先介绍一下自己的情况，方便大家参考。我是二战考上北服的，本身基础不是很好，英语没有过四级。两年的经验合在一起写了，对于基础差的同学帮助可能会大一些。第一年308，二战359，政治52 62，英语52 52，手绘115 128 服装史89 115。去年九月半开始辞职复习，100天内根据一战的缺点不足，针对性的制定了复习计划，大家也要根据自己的优缺点制定适合自己的。 首先是公共课，英语和政治可以买一些网课，各大机构的风格可以稍微听一下，找出最适合自己的。有些老师讲课幽默，听课不困，但是听完可能对段子印象更深，有些老师可能稍微带口音，听起来费劲。不要太相信网上神化某个老师或机构，一方面是老师的输出，另一方面每个人接受能力不同。 政治第一年我什么机构题都做了，但是不深入，分数不理想，第二年主攻肖1000（2017刷两遍2018刷两遍），肖八主要刷选择，肖四背+默写N遍，肖大神两年都压中题，虽然不能逃过答案在材料中的命运，但是见到卷子会感觉很熟悉，肖四大约三四万字，一定要背，考试时候才不会没话写，知识点我看的是风中劲草，肖老师的太厚看不下去。 虽然分数提升幅度不是很大，有些同学考前突击都会比我分数高，但是一分努力一分收获，若同学基础像我这么弱的，可以取得保险分数，基础好的认真复习会有更好的结果，而且政治等肖四考前突击，那么多陌生的信息量很难短时间接受，会非常辛苦。 英语小白两年52不退步已经很开心了，甚至不敢去查分，以为分数重复错了。基础弱的可以像我一样主要将真题刷N遍主要是阅读，提前预备作文模板，总结一套，我是参考市面作文书变为简单句来背的。基础好的可以参考我男朋友的办法，英语一83，扇贝刷单词，熟悉真题阅读，近十年大小作文仿写。英语和个人基础有很大关系，没办法短时间突击，大家要早早踏实学习，其次是关于专业课：一、手绘： 今年是专业更改名称的第一年，卷子和题目都有很大的改动。以前的卷子是一张大约4开画板的纸，答题在一面上，左边是画效果图，右边制版。今年变成两张A3纸，一张效果图，一张制版，右上角写专业名称，左下角为个人信息，最后会被胶带缠上，最好不要在这个区域答题。题目更是出乎意料的考了一个角色（女主持）的正背面效果图，有些同学当时对题目理解有误，没有画背面效果图，有些同学看懂了，但是对背面的效果图也不是很熟悉。 我手绘基础很差，两年加一起画的效果图都没50页，不是画的很丑比例不对，是画画很拘谨，不太懂得笔触，手绘简单来说就是比例动态没问题，就是效果不大出彩，感觉这次是靠着卷面完整度得分。针对手绘除了老师教的几个大类型需要画熟练（运动/传统/礼服……）之外，有几个小技巧可以分享给大家： 1.设计说明提前准备，内容最起码要有条理，不要给人感觉是现场随便组织的话，字写得漂亮，有时间可以简单打几条横线，不打也无所谓，只要整齐就好。我是按照灵感来源，色彩，款式，以及着装场合等写的，内容逻辑还行，但是字迹并不是很好，字写的漂亮无论在哪个科目都是加分项。 2.遇到题目中出现“纹样”的字眼，展现设计“图案”的，在设计图旁边画一个5*5cm的小正方形，将图案放大画清楚，显得很精致，具体大小要根据你卷面比例调整。例如这次题目中要求是带有中国传统元素女主持，可以表现纹样。我就选择了传统的海浪纹，在效果图中局部运用一下，为了节省时间画的比较大概，但我在旁边空白处拉横线，画小格子将图案放大很仔细的画了一遍，并表明使用海浪纹的元素。 3.把马克笔或者其他作画颜色排列好，要熟悉，考试不允许用色卡，收上去否则算作弊。淘宝搜马克笔盒子，可以按常用顺序排好配色，考试哪怕收了色卡也不慌张。马克笔自带的笔袋没办法固定每只笔的位置，在考试时候找颜色是很浪费时间的。 手绘不限制用具，马克笔，水彩都可以，可以多买一些手绘书籍临摹，前期大量的临摹学习，找到画画的感觉，后期在重点默画。考试尽量不要用大家都临摹烂大街的图，很容易撞，要准备自己的模板，找一些秀场图或者自己修改。二 、制版： 根据刘老师TPO书本目录，每个大类准备一到两个的基础版型，不需要特别难很复杂的，否则很容易画不完。在基础版画熟练的基础上，在练习一些变形。本专业有制版基础的同学，需要将线条画的精致（干净and流畅and层次分明），提高自己的速度，多留一些时间将款式图也尽量画的精致。跨专业刚学制版的同学也不要怕，因为5个方向初试内容一样，为了考虑到所有方向的学生，对于制版考试都是相较于基础的版型，可以总结一套常用版型的数据，考试就不用计算了（但是对应公式一定要写上）。 制版反而没什么特别的技巧，主要是对线条的把握，看的是细节与耐心。所有数据打个格子，规规整整的标好比例/规格/B/H/W……款式图非常能看出来人的水平，我考试时间太紧张了，是徒手画的款式图，效果很不理想。大家有时间尽量用尺子，画对称，可以带硫酸纸，每个考场不一样，有些会收，有些不收。三 、服装史： 今年史论115，不算高分，唐朝题又跪了，不要抱有侥幸心理，认为某个朝代连续考好几年了今年可能不考了吧？我两年都是跪在了唐朝，写了明朝，一方面真的是今年知识量不够不知道朝代，另一方面是在猜测时候觉得不会这么巧又考唐朝吧，总要换换年代？2017是唐朝女装，2018是唐朝佛教……这血的教训同学们一定要记得，每个年代都好好准备，并且对相关的名画，名家，名言名句，都要有知识储备 服装史技巧：第一是画图题，每个年代的男女装要单独总结出来，人物大小半页A4就可以，因为考试卷面纸很多，有些一页画一个人物，我考试时一面画两个，并且写清楚对应的简述，有时间最好在拉一个横杠标明，中国服装史就写部件，比如马蹄袖/琵琶襟……外国服装史就中英文都写。考试前多默写几遍小稿，记熟练，能省很多时间。 简答题：除去上面说的知识面要广，答题首先字好看，卷面整洁干净，让老师看着赏心悦目，其次是内容要有逻辑，切忌书本上的一字不差的默写，例如题目考唐朝女装了，将书上的服饰特点直接默写不是不可以，但是分很低，要先阐述时代的历史背景文化，以及对其服饰的影响，可以多运用“一/二/三……”这样，增加文章的条理性，让老师找得分点也方便。 论述题：一定要多看书，考试无论有多少技巧，内容终究是大于形式的。多看一些论文，里面会有很多对服装历史专业的表述，中西横向纵向的对比，摘抄一些自己能用得上的。论述题考的是一个学生的想法，没有特别死的答案，要提出自己的观点，然后去论述它，总结升华，所以要多准备案例，了解时尚趋势。最后，就是关于考研生活中的一点建议： 1.时间，考试时候需要带表，方便对答题节奏的把控。平时练习也尽量控制，提高速度。但是在初期，还是以打好基本功为目标，3小时练习在最后一个月冲刺时候练习。 2.打格尺，对于政治/服装史这种空白卷面，横线对于我这种字不好看就算了还写得歪的人简直是救命神器。我政治前几题都用了，后面没时间就写一起，效果真的很不一样，服装史是每道题都老老实实打横线，不算作弊。 3.研友，考研期间会认识很多志同道合朝着一个目标努力的朋友，好好相处，这时候的友谊不亚于抗战的战友，你们是同样要跨越国家线的人，相互竞争但更多的是相互帮助，鼓励，一起背书，订考试房间。 以上就是关于考研初试的一些建议，初试的分越高越好，今年压分严重，359没想到成了一个保险的成绩，之前三百八九的大神很多。希望大家对自己的要求严格一些，求其上者得其中，求其中者得其下。拼一年命比二战要划算的多。 今年三月的复试，在招生情况没有参照不明朗的情况下，我很努力很紧张，考研英语二两年都是52，对于英语口试很恐惧，回想一下正是这份恐惧促使我认真的背每一个问题，连回答问题的表情动作都很注意，最后英语口试取得8分，非常高兴。问题都是很常见的，遇到不会的不要怯场，状态要好。 复试笔试时间比较紧张，制版专业考试内容为解释专业名词/画款式图/画传统服饰结构图，笔试最后为55分。面试时，各位专业导师坐在下面，不要怕，进去之前紧张的要死，站在那里之后反而不紧张了，按照准备的慢慢讲出来就好，老师不会问很偏激的问题，如实回答就好。还有就是要讲礼貌，进门先敲门问老师好，老师同意之后在坐下，哪个老师问问题要目光看着对方，临走时候要说再见等等，这也体现了一个人的基本素养。 初试+复试通关以后，就慢慢的等待录取通知书啦，二战考研，有无数个失眠崩溃的夜晚，但是熬过去就是黎明。希望大家都可以如愿以偿，每个付出都得到回报。美博思远艺术考研

出于对数学的畏惧，现在有不少同学在考研选择目标院校和专业的时候避开各类需要考数学的专业，而选择的艺术设计类的专业，当然，也有不少人因为对画画或者是设计类的感兴趣，而选择艺术史设计类的专业作为自己考研的目标。每年跨考、转专业的学生很多，但是你真正了解你理想中的专业和院校吗？就拿江浙沪来说，江浙沪一直是艺术设计类的考研热门地区，这里有中国最大的城市群，也是中国设计产业最发达的区域，依托上海、杭州、南京形成的铁三角，江浙沪区域的设计院校的设计教育水平也属于全国前列。比较有名的艺术设计类高校有：同济大学、江南大学、中国美院、南京艺术学院、华东师范大学、东南大学、苏州大学、上海交通大学、南京林业大学、浙江理工大学等。同济大学★★★★★位置：上海同济大学（985,211），景观方向，可以选择报考建筑与城市规划学院的相关学科如风景园林学（学术学位）、风景园林（专业学位）。一般来说都是报上海国际设计创新学院的环境艺术设计相关专业，上海国际设计创新学院是同济大学与阿尔瓦阿尔托大学合作办学机构，2016年成立。以往在设计创意学院的部分专业现在都转到国际创新学院来了。同济大学历来比较难考，首先是招生人数少，然后是推免生（保研）人数较多，每年又有大批人前赴后继报考同济。但是，同济大学优势也非常明显，近几年同济在设计领域的投入比较大，每年有大量与国际其它名校的交流与合作机会，地处上海，设计产业发达，容易获得高质量的各种实践机会，毕业后就业优势明显。同济大学的专硕是要考英语一（其它学校专硕都考英语二）。2017年招生数据分析艺术设计 报考人数75 招生人数5 推免生12报录比：15:12018年复试分时线：330政治55 英语 65 专业课一 90 专业课二80评述：同济大学还是出了名的难考，每年招生人数很少，但是推免人数却很多，17年就统考招5个，却有75人报考，难度堪比清华。有些同学会发现复试分数线330比国家线还低，这是因为985院校有自主划线权利，再着同济的专业课给分偏低，所以造成复试线低于国家线，然后同济大学英语线65分，这个分数非常高，而且还是考英语一，所以这个英语线会刷掉一大部分总分高的人。由于同济大学复试线低于国家线，所以一旦没有过复试线，也完全没有调剂的可能，想考同济的同学还是需要一定的勇气与魄力。江南大学★★★★★位置：无锡江南大学（211）环艺专业在全国来说还是非常不错的，江大设计学院作为老牌设计类院校，整体实力还是非常强劲。业界有“小清华”之名，现在很多学校的设计类任课老师都会江南大学设计学院毕业的，在全国艺术类学科评比上江南大学设计学院也是一直是A级学科，所以说它是设计界的明珠一点也不为过。环艺系在江南大学设计学院地位也非常重要，每年江大本科生的毕业设计在国内与国际上都会获得很多重量级奖项。江大研究生在读期间也有非常多的与国外名校的交流项目，实践机会的话，部分老师会有工作室，或者自己也可以选择外出实习，由于在设计界的知名度大，江大工设、视传等和环艺类的毕业生也比较受到设计类企业的青睐。每年报考设计学院的研究生人数也非常多的，但是相对于是清华、同济、央美这些天上的学校，江南大学设计学院还是相对容易考些，这主要是设计学院每年的招生名额比较多，每年的推免生名额占整体招生比例不算高。招生数据分析（2018年，已经排除推免人数）设计艺术学（学术学位） 计划招生26 实际录取26报录比：12:1艺术设计（专业学位） 计划招生32 实际录取35报录比：14:1设计艺术学历年分数线变化2014年368、 2015年365、 2016年372、 2017年378、 2016年371艺术设计历年分数线变化2014年371、 2015年364、 2016年357、 2017年374、 2016年376评述：设计艺术学与艺术设计不分专业招生，按照名次择优录取，也就是说你分数高你就上，全看每年的考生质量，根据萨尔瓦多·道的历年统计结果，设计学和艺术设计加起来的环艺考上人数一般在但是18~27人之间波动，这个人数放在任何学校其实都算招人很多了，设计艺术学是工业设计、视觉传达、环境艺术、公共艺术（人非常少）、四个专业竞争，专硕艺术设计是、视觉传达、环境艺术、公共艺术（人非常少），刨去考生非常少的公共艺术，所以艺术设计主要是视觉传达、环境艺术两个专业的考生竞争。2018年出现的新变化是考艺术设计的人多于考设计艺术学的人数，这也造成18年设计学的分数线偏低，艺术设计的分数线偏高的原因，所以也请大家合理选择报考方向。中国美术学院★★★★☆位置：杭州国美作为国内前沿的艺术类院校，所以考研的热度也是非常大，国美的设计也是八大美院中发展最好的一个。美院的研究生招生跟综合类院校是有很大的不同，国美的各类研究生名额是根据相关工作室的需求来分配的，所以工作室的导师是有很大的招生权利，对于需要考国美的学生也是建议先去联系相关专业的导师，确定了导师对你的认可后再去报考。招生数据分析（2018年）设计艺术学（学术学位） 计划招生9艺术设计（专业学位） 计划招生72018年推免4人（不知道是学硕还是专硕）2018年分数线335评述：国美的招生人数确实非常少，较低的分数线并不代表就非常容易考。国美的情况与同济类似，不高于国家线的复试分数线 让没过线的同学完全失去调剂其它学校的机会。对于国美，想考的同学一定要做好充分的准备，好的学校有时候就是有它特殊的情况，机会只留给有准备的人。南京艺术学院★★★★☆位置：南京南艺这几年在设计领域的发展也是非常不错，实力也是中国六大艺术学院之首，目前为止，六大艺术学院也只有南艺具有博士学位授予权，因此南艺在国内的知名度还是很高的。南艺有景观设计系与室内设计系，都属于设计学院，报考南艺的环艺童鞋们根据自己的方向选择科系。然后南艺设计学院的设计艺术学（学术学位）没有景观与室内方向，所以相关专业的考生无法报考南艺学硕，只有艺术设计(专业学位)内包含有景观设计与室内设计。2017年招生数据分析设计学院艺术设计（专业学位） 招生人数65人（其中推免生占6人）历年分数线以国家线为标准特殊情况：南艺的初试复试一起考，考试时间是24~27日，在考完四门初试课程后，接下来所有考试直接参加复试的面试与理论考试，在3月公布复试分数线后，过线的同学需来学校参加体检与英语听力考试，最终确定录取名额。评述：南艺设计学院艺术设计招生人数比较多，艺术设计招生方向包含15个科系（景观、室内、平面、陶艺、首饰等等），推免生占比少，只是招生科系多加大了它的竞争压力。南艺的分数线是以国家线为标准。目前没有获得南艺设计学院艺术设计的报考人数，但是知道南艺每年的报考人数2016年为1174人，总招生计划为316（不包含推免生），总体而言不算很难考。但是不知道南艺是否也是导师制，如果是导师制的话，需要导师认可你，你才能够报考南艺的研究生（这里我不太清楚，了解后再修改，因为部分美院是导师制，非统考制）

作为全国美术类专门院校美院在国内的地位毋庸赘述也是众多美术生们所向往的单从纯艺而言如果要问国内哪些院校较好当首推九大美院倒是设计类部分一些综合类院校也大有越来越强悍的发展势头譬如同济大学、江南大学每年都是报考的热门而近些年来也越来越多的综合类院校开设设计学科盘子越来越大却也越来越被分散尽管如此美院的美术、设计专业招生数量仍然是绝大多数院校没法比的毕竟是专门类院校无论是从专业的多样性还是师资力量而言都要更胜一筹甚至多筹不然何以展现美院的本色尴尬的是尽管行业内对美院的认可度较高但行业外还是经常被人误解其名声仍然比不过211、985一类院校毕业后你要去其他行业面试或者遇到其他专业的小伙伴你要说起某某美术学院仍然有不少人对其一无所知说不定还以为是哪个“十八线野鸡学校”湿兄在一线互联网和教育行业做过几年对此深有感触由此湿兄也发现其实毕业后的学校背景国内认可度最高、最普及的还是985、211一类作为敲门砖的文凭各行各业的适用性也更广因此如果对未来所要从事的行业并不太了解自身也没太明确的追求湿兄觉得985、211一类院校更值得考出来以后就算你要转行学校认可度也更高当然湿兄更希望大家目标明确朝着自己心仪的院校去考这样也更有动力考上之后也更有成就感因为往后的发展还是在于个人的努力和能力的积累随着工作年限的增加文凭的效应会越来越弱转而工作经历的效应会越来越强毕竟文凭只能说明一时的事能力才是能说明一辈子的事声明：文章原创，转载须征得作者许可，未经许可将追究法律责任！

中央美术学院建筑学院风景园林考研心得大家好我是美博思远2018届学生赵雪岑，今年顺利考入中央美术学院建筑学院风景园林专业，下面我按照我的学习方法聊一聊一些关于这所学院的考研经验。 一、 考试趋向 对比美院近几年的考题，呈现出知识点挖掘更深、题目要求更严谨的趋势，今年的景观基础有许多考题出自《中国古典园林史》、《西方园林史》等书；建筑史论也考到了“新地域主义”此类的知识点。 这要求考生应该对备考要求的七本书有更深刻和全面的学习，也要有强大的知识储备。因此，最好能在正式开始复习之前有意识地去阅读“课外书”，其一是让自己逐渐进入备考的状态，其二是在开始复习后能对备考书目做一些知识补充。 但需要注意的是，还应以主要的书目为重点，不要喧宾夺主。以下推荐几本景观类的工具书：《中国古典园林史》，周维权著，清华大学出版社。《西方园林史——19世纪之前》，朱建宁著，中国林业出版社。《城市园林绿地规划》，杨赉丽著，中国林业出版社。《园林树木学》，陈有民著，中国林业出版社。二、复习建议1.建筑史论和景观基础 我的复习方法总结下来就是“总-分-总”的步骤。“总”——在一开始看书时就应该有全局概念。找到每本书的叙述线索和脉络，把它们整理清楚，形成一个提纲印在脑子里。“分”——往提纲里填充内容，先是重点，然后是次重点，最后是零碎的小知识点，复习时要有所侧重。这时应该有自己的一本复习笔记，全部记下来。“总”——再次回归书本，从头至尾总体过一遍，查漏补缺，加深印象。2.快题考试 美院近几年考的是小地块的设计，这就要求方案做得精彩。如何精彩，我也有几点小建议。①做抄绘练习。可以帮助积累快题素材。抄绘可以一些节点为主，例如看到某个方案中你认为非常精彩的部分，就把它抄绘下来；或者是平面图、竖向图甚至效果图都可以。设计方案可以从谷德上找。②控制画面颜色。美院倾向于非常和谐的颜色，你可以画的很亮，可以很灰，也可以很暖，但是画面一定要和谐。因此要琢磨画面的配色，多去卖马克笔的地方试色，看见好的颜色买买买。我在考前买了特别多的马克，终于配出一套满意的颜色。③利用好碎片时间。在没有时间画整张快题的情况下，应该每天抽出时间来练习。我当时几乎每天都会画一些平面图，有时中午不想睡觉会思考以前画过的题目再重新想方案，拿纸随手就画。有时晚上也会练习效果图。将这些碎片时间都集中起来，会越来越熟练。④管理画画时间。刚开始画快题可以每张都尽善尽美不去管理时间，但临近考试的一两个月之内必须有在6-8小时内画完的几张图，否则很容易在考试时手忙脚乱。美院的考试时间非常长，前期大量的训练就是为了让考生在如此长的时间里画的又快又好。3.英语政治的复习 美院没有将英语政治放入录取所需成绩中，因此只要过线即可。在英语复习上，我是背单词+做真题+背作文；政治复习上，做了肖秀荣八套卷和四套卷。基础有限的同学建议报面授课或网课，培训机构可以帮你省下大量的时间和精力。三、详细的时间节点和复习计划节点一：7月份及7月份之前1.美院风景园林专业的参考书目共有七本，建筑史论三本，园林基础四本。最好能在七月份之前通读完这七本书，之后整理出提纲，平时反复看并且在脑子里回忆提纲中的具体内容，回忆不起来时再看书。如此反复，刚开始会觉得困难，几次之后就容易了。2.关于快题，在这个时间段中做抄绘练习。3.关于英语，好好背单词即可。节点二：8月—10月中 这个阶段主要的任务是：强化对理论书籍的理解和记忆，并能默画书内的图；有意识的总结一些重点并且能以千字文的形式表达出来。准备好初试所需的论文和作品集。1.关于建筑史论 这个阶段建筑史三本书的框架和脉络应该已经了然于胸，要做的就是巩固复习。之前总结过的提纲，在这个阶段可以翻新了，新的提纲要把重点突出，一些小的知识点要弱化。 例如，《近现代外国建筑史》几乎一整本都是重点，在这个阶段应该着重记忆；《外国建筑史》中最重要的是时间不要搞错；《中国建筑史》里的绪论很重要，其次是中间的园林，对于考景观来说那是必须必须记清楚的，然后就是故宫天坛等等。2.关于景观基础 《中西方现代景观的理论与实践》这本书非常好，即使是不考研也值得看看，这本书的特点是，多看几次就能记得，除了一些类似麦克哈格的理论成就这类的需要特别记忆，其他部分当做小说一样常常读；《风景园林工程》需要加强记忆，有关于设计的部分和园林史的部分要好好消化，关于工程计算部分可以相对弱化；《景观设计概论》里面提到了一些新的概念，也涉及到了植物方面的内容，容易出名词解释，需要多总结；《风景园林设计要素》是非常基础的工具书，通读； 但这本书里有很多图画的蛮好，可以根据自己的情况借鉴到快题中。3.关于千字小论文 为写分析题做铺垫，这个阶段就是要锻炼对题目的分析能力。建筑史论和景观基础练习的方式是一样的，把重点用提问的方式写在纸上，然后把这个问题的答案分条列出来，再补充完善。每一个自己练习过的题目最后都要清晰完整的写出答案，可以直接背诵。4.关于快题 这个阶段脑子里的素材应该是不少了，就应该开始做方案了。因此在画画时除了思考如何将抄绘和自己的方案结合，能形成自己的画画风格是最理想的。在设计的同时，如果发现自己有短板，要想办法及时补足。这个阶段每张快题不需要限制时间。5.英语做真题6.政治做肖秀荣八套卷节点三：10月中—12月中 这个阶段的主要任务是：把该记忆的内容记得滚瓜烂熟，同时查漏补缺。控制画画的时间。调整作息。1.关于两门理论课 在这个阶段复习的方式是一样的：狂背。前两个阶段在你脑子里形成的提纲和重点基本上已经阴魂不散了，把这些再次巩固，同时把小的知识点也做强化记忆，查漏补缺。 之前做的千字文练习，在这个阶段就会有成果，即遇到做过的分析题可以不加思考的逐条列出知识点。书上的图要每天练习巩固，我自己的感受是，那些图一天不记就会生疏，每天抽出一个多小时来巩固效果最好。2.关于快题 保证一周一张，时间控制在6-8小时之内。实在没有时间画整张，利用碎片时间来练习。3.英语开始背作文。4.政治做八套卷加四套卷。节点四：12月中——考试 这个阶段主要是回归书本，前一两个月把大大小小的知识点背了个遍，这回就要安安稳稳的再把书看一遍。我的规划是一天一本书这样过，七天七本书，其中风景园林设计要素这本书我计划了半天时间，另外半天留给快题。英语要持续背作文；肖秀荣四套卷一定要上考场之前再看一次，非常有用。老师点评：雪岑同学暑假才加入美博研习社的大家庭，虽然学习时间不长，但是有非常良好的学习习惯，能够举一反三，非常有悟性，而且进步的非常快。对于老师讲解的知识点都能很好的理解和掌握。最后顺利考上，老师真的替你高兴！风景园林学学科简介风景园林学是一门知识涵盖面宽广的综合应用性学科，既包含自然风景、地质地貌和生态环境，以及相关的科学知识、材料工程和应用技术，也包括人文艺术、历史传统和民俗民艺，因此可以从不同知识结构方向切入、深化，彰显自身的学科特点。中央美术学院风景园林学作为国内首批建立的本学科一级硕士学科点，走的是一条突出美术院校艺术人文优长的独特发展道路。一、本学科的定位与目标中央美术学院风景园林学脱胎于环境艺术设计，秉承“培养具备艺术家素质的风景园林学专业人才”的基本理念，经过名师张绮曼教授等两代人的共同努力，以艺术与人文素质培养为基础，以中小尺度风景园林精细化设计为重点，以前期策划到后期评估的整体设计方法论研究为核心，以敏锐的观察视角和前沿课题为方向，强调技术性与艺术性、探索性并重，建立起了一套具有美术院校特色的风景园林学体系。二、优势与特色学科强调艺术视野下的风景园林学教学体系，凸显美术院校背景下风景园林学建设“小而精”的基本理念，融合美术学、设计学、建筑学和城乡规划学的学科特点，强调该专业与相关专业的交叉创新、多元化发展。同时，结合科研项目和社会实践，研究中外风景园林规划理论并积累设计实践经验，强调前期资料收集、分析评估和策划，重视建成后使用状况评估、验证、回馈和总结，以提升环境品质的综合规划与实施。针对“小而精”，课程设置重点放在风景园林历史与理论、设计探索与实践、调研与评估方法论及艺术史论和美学理论方面，突出探索性讨论、团队交叉合作和实践应用。1、风景园林历史及理论，强调风景园林设计的风格变迁、特点与社会历史背景、成因和技术条件等的关联性；2、设计探索和实践类课程，突出中小尺度的风景园林设计能力，强调园林空间的艺术品质控制及文化氛围营造，着力于培养创新思维能力和空间艺术造型能力；3、调研与评估方法论，作为风景园林学研究的核心，特别强调调研方法选择和步骤设定、资料收集和分析评估，通过不断递进设置的课题实践，积累实际研究经验；4、艺术史论和美学理论，是美院课程体系的特点，涉及艺术思维发展规律、美学理论、当代艺术观念和公共艺术发展等艺术前沿，着力拓展风景园林设计研究思路。归根到底，风景园林学是实践技术与艺术人文的结合，在传授实践技术的过程中，不断提升学生的审美意识和判断能力。我们与中国建筑设计研究院、北京市建筑设计研究院等一流设计机构密切合作，首创教学单位与设计机构紧密合作的办学模式，搭建起高层次的实践教育平台。通过产学研合作和师资优势互补，将应用设计过程中产生的实际问题反馈到教学研究，促进研究课题的前沿性和应用性；同时，针对艺术类院校在材料应用、生态技术、设计统筹和施工方面的经验不足，由设计机构选派高级工程师承担相关课程的教学和研究指导工作。“拜师学艺”的学院导师和设计机构导师的“双导师模式”，成为中央美术学院风景园林学重视实践应用的一大特点。三、人才培养目标荷尔德林曾展望“人，诗意地栖居在大地上”，好的风景园林，在物理性条件的满足外，更要带给人一种心灵上的愉悦，一种情感上的交流与共鸣。我们的教育，面对的是“人”。借鉴艺术创作的独特视角，培养富于学术创新精神和原创设计能力的高层次专向人才。同时，加强与政府、企业的科研及设计项目合作，依托先进的虚拟现实、光环境模拟、生态水环境和材料的实验室建设，发挥“产学研”一体化优势，在实际课题中，最终将学生培养成为能够应对复杂现实要素、充满创造精神的复合型人才。四、学科方向设置与研究重点风景园林学方向设置分为风景园林历史与理论、风景园林设计与理论、公共艺术设计与理论和风景园林遗产保护与理论四个主要方向。重点研究方向包括低技术？被动式生态景观设计、特殊类型景观设计（如老年设施、幼儿设施、口袋绿地等）、艺术介入公共空间景观设计、城市公共服务设施规划与设计、传统村落景观再利用设计等。秉承中央美术学院“设计为人民服务”的理念，服务于“北京奥运会”、“上海世博会”、“新农村建设”等国家、省市重点项目，在社会实践的锻炼中不断成长。五、国内外影响依托中央美术学院强大的学术背景和中国美协环境设计艺委会的学术支持，创造性地构建起“艺术人文教育与工程教育相结合、大学教育与设计院所合作教育相结合、课堂教育与实践教育相结合”的独特风景园林学科教学体系，奠定了该学科的学术地位。同时，成功举办了“艺术类院校环境艺术设计教育年会”、“为中国而设计环境艺术设计大会暨论坛”等业界影响深远的活动，不仅覆盖了艺术类院校的风景园林学科，更辐射到工科类、师范类等院校。通过“派出去、引进来”等多种渠道，先后与荷兰代尔夫特大学、挪威奥斯陆大学、丹麦皇家艺术学院、日本东京艺术大学、早稻田大学、韩国庆熙大学等建立起密切的交流关系，努力拓展多元化的国际合作空间，有效传播了中国风景园林专业教学的创新与思考。六、社会服务贡献概述当下中国，环境保护与人口增长之间的矛盾日益突出，特别是广大农村地区，基本无法分享到风景园林学发展所带来的社会福祉。中央美术学院风景园林学，勇于承担新时代赋予的社会职责，以充满艺术气质的风景园林设计，用学科专长报效社会。通过“为农民而设计”的无偿公益设计服务，惠及农民的同时，节约了社会资源，探索出一条艺术服务人民的切实路径。同时，合作办学的产学研一体化办学思路和双导师制培养模式，有利于提高科研转效率，将创新应用于社会。通过连续举办“为中国而设计”环境艺术设计大会暨论坛和艺术类院校环境艺术设计教育大会，出版作品集、年鉴和论文集，引领艺术类院校风景园林学教育和研究水平，引领学科的学术发展。在参与国家和地方政府实际项目的过程中，既积累经验，又发挥智库作用，积极参与相关法规和标准的制定、修正、实施和推广。比如，参与“北京市街道公共服务设施标准（DB）”与“北京市施工围挡景观容貌规范”的制定、教育宣传和再修订工作，取得了良好的社会效益。利用艺术人文的特点，推广“艺术介入”的艺术创作观念与城市公共空间、商业空间、乡村风貌和社区街区景观环境设计相结合，有效提高了公众的环境生活品质。

艺术设计类考研/2022考研重点背诵资料/在这里都能找到哦2021年的考研的宝宝只剩下2个月不到的时间了，如果准备明年考研的同学现在就可以开始准备了，要记住复习永远不会早，你的太多对手现在已经开始复习了。讲解：① 百度网盘的资料一共有英语和政治两大科，徐涛肖秀荣腿姐的都有哦，何凯文英语一直都很棒，我当年考研的时候就是跟着何凯文学的，感谢何老师啊啊啊啊。② 资料里有历年云大设计的考研真题，还有全部史论的重点笔记，很多笔记的内容其实是不用背的，网上是不会告诉你哪些是重点哪些是非重点，大家可以针对重点笔记参考着看，当然如果有云南艺术学院云南大学的小伙伴可以在评论区找我鸭~③ 另外一方面就是专业课书籍了，云大和云艺的专业课书籍大体是一样的，我当时是先准备考云大后考云艺，所以两个大学的都有很多了解，还有一些设计书籍，未来想提升设计的小伙伴都可以找我哦，期待你哦~下一期分享我的考研复习方法，希望能帮到你们呦

8小时设计快题-时间秘籍 8小时快题（建筑、规划、环艺） 这一类快题，经常是以应试的方式出现，如：考研、考工作、考注册等等。其实，真正的实际项目方案设计，都是经历了无数轮的快题过程在不断修改中完成。时间-任务分配 8小时，通常是上午8：30-17：30，9个小时中有1小时吃饭（看东家给不给了），当然可以不吃，赚1小时，不提倡，但也是一招，看身体的本钱如何。30分钟 审题：不超过半小时，在此期间可以做一些机械的活，如写标题、画图框等。 要搞清楚设计对象的功能和性质， 要搞清楚基地的环境潜在的设计条件，是否需要退让、是否需要功能协调等。 要搞清楚形象和形体，需要产生什么样的文化联想？ 90分钟 构思立意：必须边想边画草图，多草没关系，但得有比例关系，小心放不到基地上。 要计算面积和体量，决定空间组合是水平布局还是垂直叠落？ 要计算基地的面积和尺寸，决定总平面布局的空间次序和外部空间的形式。 30分钟 尺寸放样：在准备好的正式图纸上，用铅笔放样，最好“H”以上，不会脏图。 千万别在另一张纸上先画好了，再誊到正式图上，基本只有下次再考了。 要按要求的平立剖面图的图纸比例，计算每个图有多大，进行简单图面排版。 最好先确定柱网或空间的基本模数，在平立剖面上，铅笔画上轴线，不会错。 60分钟 细部设计：决定平立剖面的细部和空间处理，同步画透视的草图。 注意平立剖面图的相互对应关系，注意透视的方位和表现的细节。 1 小时 该吃饭了：别弄脏图纸。（也许没有） 4 小时 绘图表现：不需要很多线条和色彩，不是显摆咱笔多，清晰明了，统一是关键。 30分钟 拾遗补漏：看看还有遗漏，看看任务书，有无没完成的内容，别忘了按要求写名字号码。第二节　快题设计的内容一、快题设计的基础要求1、室内设计理论基础：2、手绘表现基础：① 素描的基础素描是一切造型艺术的基础，设计专业的素描偏重于表现对象结构和分析对象组合因素，快速准确的表达对象的形体特征，用以线条为主，阴影为辅。对形体，光线，质感的表现要求较高。② 色彩的基础色彩同样是绘画和设计的基础，色彩是表现图的鲜活剂，表现图中的色彩更多强调个人情感色彩，融入了人文和心理的因素，也是表现空间层次的手段。③ 平面制图的基础这里所说的平面包括立面图、剖面图、平面布置图、顶视图等。一个设计的表现首先要看它的平面布置图。从平面上分析出设计的内涵。当方案成熟时还要看立面、顶面等图示来理解设计。④ 空间透视的基础透视图一般是根据平面图、立面图绘制而成。透视图顾名思义就是遵循透视原理进行绘画和表现的图，其成像原理与人的眼睛或者摄影机的镜头原理相同，具有近大远小的距离感。透视图能够把事物、空间环境正确的反应到画面上看上去真实自然。二、快题设计的表现内容1、设计主题 2、设计说明：设计整体思路、理念；语言准确，简练。3、平面图：陈设布置，适当的植物绿化，地坪铺装，图纸名称及比例，标高，尺寸标注，材料标注，标题栏。4、立面图：墙面造型的处理，材料的表现，材料的标注，标高，尺寸标注，图纸名称及比例，标题栏。5、效果图：重点空间的透视图表现三、快题设计的表现程序1.审题空间尺寸，使用者（把握设计分寸），是什么类型的空间设计（办公空间还是餐饮空间等），功能要求，特殊要求（欧式风格）等2.分析功能空间的流线；功能空间的面积；功能空间的开放程度，空间的对内和对外的关系等3.设计操作寻求合理的构图布局；绘制设计草图；确定设计理念与设计方案；4.素描表现钢笔（绘图笔、黑色圆珠笔）表现（从平面图、立面图、到透视图）合理布局在所要求的图板上，并绘制出来。5.色彩表现（在平面图、立面图、到透视图）用马克笔、彩铅或两种表现技巧结合表现图幅的物体关系。使图板完整展现，增强设计视觉效果。第二章　快题设计的表现方法第一节快题设计的常用工具一、绘线工具：针管笔和马克笔。针管笔以一次性的为好二、着色工具：彩铅、马克笔、水彩、水色等。三、纸张：纸我通常用两种：一种是普通的复印纸，用来起稿画草图，另一种是硫酸纸（A3-A四、辅助工具：圆规，三角板，直尺等第二节快题设计表现有三项任务一、线条图形的快速绘制——内容包括图形的主要基线，轮廓线；透视效果图线条表现；绿化、配景、陈设线条和各种字体。这部分内容占据3/5的作业时间，是制作的主体、表现的基础。二、影调、色彩的快速铺陈——内容包括图形的影调与材质色彩；绿化与配景的影调、纹理和色彩；各种用以调整构图的字体与装饰色块的填色。这部分内容虽然只占1/5的作业时间，却很影响最终的表现效果。三、版面构图设计与调整——内容包括版面内各种图形的常用布局程式；针对敏感部位的构图检查方法；构图失衡时的调整手段。这部分内容占据作业时间很短，费神而不费力。开局和收尾总是关键。第三节快题设计的表现技法一、方案草图的表现草图设计方案构思的随意性表现，也就是把头脑中的概念、审美意识、感性分析用简单的线，块，面的方式表现设计分析过程。简约而具有摸索性。这个阶段是在快题设计表现在图纸之前的工作阶段，是对个人思考的演化，是对萌生新设计，寻找火花的记录。二、图面组合一张快题设计表现图，包括平面、立面、透视效果图等组成。这些图纸各有特点，只要巧妙的把他们组合在一起，就能得到良好的效果。图面组合是在做快题设计首要面临的问题，一般图面组合通常采用两种方法：一是按一定的比例把多个图纸缩小，然后勾勒出几种不同的组合形式进行比较，从中确定一个比较理想的构图。二是把方案设计草图在图板上做排列组合，找到合适的构图感。为使画面完整统一又富有变化，必须处理好以下几个关系：1.主与从的关系：避免平均对待，应突出重点；2.疏与密的关系：画面不易均匀填满，有些内容相对集中，其他部分予以放松，以其求得疏密的对比与变化。联系到前面所讲的主从变化，可以认为重点所在，必然也是内容集中、变化丰富、要素密集的地方。3.黑白灰的关系：在表现图中为了求得色调的统一与变化,黑白灰分别占有适当的比重，并且相互穿插，交织，叠合而达到你中有我，我中有你，共同组合成统一的图案。是指最深的色调，例如平面中墙的切断面，立面中门窗洞口或者阴影。这些地方巧妙的加以表现，就会使画面充满生气。白是指图与图之间的间空，白可以是纯白也可以是浅色调，与黑形成对比。灰在着色上强调过度与渐变空间。三、平面图表现技法设计方案的平面在表现图中占有重要的地位，一般情况下都是被当做重点充分表现的。表现技法：1.定出房间的划分：开间、进深或者柱网排列的轴线，用级轻级细的导线来完成，标注尺寸。墙的厚薄要注意，适合画面比例就行，不要过厚或者成为单线。墙线的粗细表现跟CAD绘制图中线性区别是一样的道理。2.表现出室内家具陈设及地面肌理，使设计布局一目了然。家具陈设用单细线表示即可，根据房间特点选择具有代表性的家具陈设进行详细表现。各种地面的处理，即材料的表现。例如：马赛克应该小而密，而大理石或者预置水磨石可以大一些。地面分格线不需要太张扬，注意不要喧宾夺主了。四、立面图的表现技法立面表现图的效果取决于以下几个方面表现：1.凸凹层次2.光影3.虚实关系4.材料色彩与质感五、.透视图的表现技法1.透视的基本原理一点透视：又称平行透视，就是有一面与画面成平行的正方形或长方形物体的透视，只有一个消失点。这种透视表现范围广，纵深感强，整齐稳定，适合于表现庄重的室内空间。两点透视：又称成角透视，是指物体有一组垂直线与画面平行，其他两组线均与画面成某一角度，两边都各消失于两侧的消失点。这种透视能使构图较有变化，比较自由活泼，能够比较真实地反映空间。这种画法使空间层次显得丰富，形式活泼。2.平面图到透视图的转换技法3徒手透视图表现技法的着色画法步骤（透视手绘效果图）① 运用灰色马克笔将将室内空间的素描关系表达出来。② 运用咖啡色马克笔和彩色铅笔将室内的木质材料表达出来，运用蓝色和紫灰色的马克笔和彩铅将室内的玻璃表达出来，运用绿色的马克笔和彩铅将室内的植物表达出来。③ 调整完善室内空间的色彩关系，丰富色彩细节。备注：每幅20分钟左右，每幅都应有区分，或冷调，或暖调，或亮调，或灰调，不抠细节，挑出最有感染力的一幅作正稿时的参考。

北京服装学院环境艺术设计考研心得大家好，我是美博2018届考北服环艺的学生，虽然名次不靠前，但好在也顺利考上了。下面我来说一下自己的考研经验，希望对大家有帮助。北服考研初试最重要的是英语，复试最重要的是手绘。而且初试分最好要考进360以上。我初试成绩357，我的初试成绩在所有录取的人里是倒数第二。所以想要轻松考上，初试分高还是很关键的。我觉得环艺手绘的空间很重要，北服不同于清华，空间相对于清华可以中规中矩一些，但画面要丰富，有设计感。英语：我的英语可以算是极其的不好，大四了，四级也依然没过。英语如果也是特别不好，而且是马上一个月就要考了，那就放弃阅读，主攻写作（现在还早，要好好学阅读哦）小作文就那么几篇，买王江涛的作文书，都背下来。大作文我是对比王江涛书上的大作文，把所有的万能句子摘出来，背下来。翻译一般不难，仔细看多花点时间都能看懂。如果英语像我一样超级不好，那就用2个半小时写两个作文、翻译、新题型，这三个分一定要拿到，最后再做阅读。手绘：我是暑假开始学的手绘，当时报的美博思远S4计划，也就是决战冲刺序列5的课程。不知道大家是怎么样的情况，我原来手绘是有点基础在的，考研快题和平时学校练习不一样，基本上属于新开始学，考研快题重视空间，你的颜色可以平涂，只做出明暗前后就可以了。北服初试的手绘是不卡人的，你最后只要准备一套就行，一定要熟练，考试的纸可能和平时练习的不一样，但也不要临时改颜色，不好临时改方案，一般都会出问题。政治：我政治开始我一直做徐涛的优题库，前期只做选择。考试前不到一个月时做了肖八肖四，听了肖秀荣的押题课。我建议大家都听一下肖秀荣的押题课，尤其是大题，压得很准。押题的一定要背下来。还有徐涛的也不错，我做了徐涛八套卷，我考前听了徐涛和肖秀荣的押题班，都压到了。理论：我的理论分不是很高，刚过线，你可以找一些写得好的论文，把里面的句子和论点看一下，最好记住。理论老师给你画的知识点一点要背熟。时间顺序不能乱，一点要安时间的先后顺序把人物成就都记下来。复试：复试手绘60分满，英语口语10分满，面试30分满。复试手绘：我复试手绘58分，复试我当时就准备了两套方案，一个景观一个室内，两个可以放到一个平面图里。一定要多画，我大概一个画了3遍左右就能完全记住了。复试手绘真的卡掉了好多人，如果进了复试，一定要好好练习手绘。复试手绘可算是最重要的，复试手绘也是有套路可寻的，复试手绘是有具体的尺寸在的，一定要认真审题，面积基本不会太大，一般都是室内和景观的结合，画景观也可以，室内也可以复试手绘是小空间，基本上是不会有二层夹层纯在的。如果是规定小空间，那就一定不要把空间画大，如果空间尺度有问题，很有可能会挂。复试手绘规定的图量不能少，要什么图就画出来什么。作品集和面试：大家不用在作品集上画过多的时间，室内景观各一套就好，手绘的东西放一点上去，再放一些自己的爱好什么的就可以了。作品集封面不要太浮夸，素雅有品味就好。复试面试5分钟左右，基本就是走流程，分数基本拉不开，不用担心，复试老师是不会问很专业的东西，基本就是对你的初步了解，问一下你的情况问一下你的本科学校之类的，面试时要谦虚一点，不要紧张。老师们都很和蔼。英语口语：准备自我介绍，不要太官方，自己是哪的人，自己的本科专业，自己的爱好和规划，大概这些就可以了。然后就是按照自己的自我介绍，准备一些问题。我们当时问题是抽卡决定的，即使你不会也没关系，老师会问你下一个问题。多准备，有备无患。即使你初试成绩像我一样分很低，但也不要放弃，复试是有机会拉回来的，我复试给我拉回来很多，我是专硕前6，只要好好努力，还是有机会的。初试一定要考的高点复试才会轻松一点。最后：真的非常，非常感谢美博思远的老师，在专业方向对我的指导和帮助。能让我有惊无险地顺利考上北服环艺设计。我在考研中算是一个反例，因为我初试准备的不是好就上考场了，希望大家能好好准备，取得好成绩。祝你们都能考上自己理想的学校。

文 / 宋昊 编 / 远叔作者简介：平面设计师、大学教师，美博思远艺术设计研习社教研总监，艺旅团团长，猎石人，研究生毕业于中央美术学院设计学院，人称“宋神”。作者作为美博思远艺术设计研习社（简称“美研社”）学术咖的一员，本期将和大家聊聊“什么是服装设计，以及服装效果图与制版的意义是什么......”虽说“艺术”和“应试”的结合只是一个小概率事件，但如今这件事却顺理成章的出现在了中国式教育晋升体系当中。既然“服装设计”也要被“考研”给出一个分数，那么我们就有必要知道如何去面对考研科目？首先，我想我们应该先来明确一下：“服装设计”是什么？虽然不会有考题问到你服装设计是什么，但这个答案可能会成为你达成目标的唯一动力，所以，你必须先有一个答案。这个答案可以是实际的，也可以是理想的，这都无所谓，只需要你能做出一个说给自己的解释，来作为你选择这门专业的原因。“服装设计是一门欺骗的艺术，又是诚实的艺术，她可以接受天马行空却无法原谅华而不实。她的魅力来自于灵感的创造过程以及成衣的实现的过程，服装设计是最真实的设计！”这可能是我当初选择它的原因。其实，一个时尚产品从最初的概念设计到消费者将其穿戴在身，是个复杂的过程，其中包含了不同的工作职能。这个被称为SUPPLY CHAIN（供应链）的过程，包括了这样几个主要阶段，也就是【设计开发阶段】、【成衣生产阶段】和【市场运营阶段】。而研究生考试当中的效果图和制版就出现在【设计开发阶段】当中，官方考试科目将其称为服装设计与工艺，我们简称之为“手绘”。既如此，我们就来看看它们的真实面目！效果图是什么呢？能够让概念可视化的工具，灵感的表现形式？都无所谓！首先，他应该是设计开发当中的一个环节，他可以承接设计师的想法，也能延续设计师的想法，将它传递给版型师以使其变为我们可穿着的服装。所以，效果图属于功能性图纸，而非艺术性绘画。就像很多画画优秀的人并非服装设计师一样，作为服装设计最主要的表现形式之一，考研想要借助效果图考察的内容应该是准确的表达基于服装款式、面料、结构、功能、风格等元素所创造出来的满足人们穿着需求的衣服，而非是一张画那么简单。所以，效果图即是设计，服装的创造过程。制版，就是服装裁剪图的绘制过程，它是缝制一件或千百件衣服时所使用的图纸，我们通过它来表现效果图当中的设计理念，实现服装造型，进而进行精确的大批量工业化生产。然而，我们需要明白的是：对于纸样，它应该算是一个媒介，它是用来满足人的需求的，也就是需要满足设计服装的人对款式的需求以及穿着服装的人对其功能性、舒适度的需求。进一步来讲，纸样应该是用来满足设计师对服装款式的要求，生产出能够被人们所穿着的服装的一种手段。可见，纸样设计主要是使服装最终造型的结构与功能合理化，它的前导是设计构思，后续是加工制作。所以，制版即是工艺，服装的实现过程。我想，大家已经能够明白：面对考研，我们要准备的不是手绘，而是服装设计这个专业。我们是在准备要成为服装设计师前，应该去做的事。此外，在现如今的工业化环境中，服装设计产生出了不同的职业分工，包括时尚预测师、买手、设计师、板型师、裁剪师、样衣师、缝纫师、产品经理、店面陈列师等等。虽然说术业专攻，但作为在服装设计这个专业的学习阶段，我们不能将任何环节割裂。本文完。