艺术品行业调研报告

2019年10月中国文物艺术品市场分析报告中国文物艺术品价格指数据全国文物艺术品拍卖市场价格监测数据显示，2019年10月份中国文物艺术品价格指数为138.94点，环比增长143.54%，同比下跌26.45%。10月份交易量为23187件（套），环比增长249.15%，同比增长197.80%；交易额为47.88亿元，环比增长2116.49%，同比增长37.77%。本月中国文物艺术品价格指数、交易量和交易额的环比上涨幅度普遍较大，主要受拍卖的季节性因素的影响。本月香港地区率先拉开了秋季拍卖的序幕，高价拍品频频出现，本月有3件过亿拍品均来自香港地区秋拍。中国经济数据10月份CPI为103.80，环比上涨0.90%，同比上涨3.80%，涨幅创2012年4月以来的新高。由于10月份CPI涨幅还在2019年《政府工作报告》提出的“3%左右”的全年物价调控目标范围，物价通胀压力并不明显。 本月我国M1存量为55.81万亿，环比上涨0.18%，同比涨幅3.30%。M2存量为194.56万亿，环比下跌0.34%，同比增长8.40%，同比的增速与上月持平。本月M1、M2数据显示，M1连续3个月环比上涨，说明市场需求强劲。M2本月环比下降，说明市场投资不足。微观主体盈利能力较强，经济景气度上升，这与近月来中国文物艺术品价格指数整体走向基本一致。本月上证指数为2929.06，环比微增0.82%，同比增长12.54%，连续两个月稳步站上2900点，市场有限闲置资金部分流入了股票市场，上证指数与中国文物艺术品价格指数呈现正相关。中国文物艺术品交易地区分布比例10月份，京津冀地区中国文物艺术品成交量为9978件（套），交易额为57209万元；长三角地区交易量为3462件（套），交易额为7150万元；珠三角地区交易量为265件（套），交易额为1893万元；中西部地区交易量为659件（套），交易额为5675万元；港澳台地区交易量为7443件（套），交易额为369211万元；其他地区交易量为1380件（套），交易额为37653万元。交易量从交易量来看，本月中国文物艺术品交易主要集中于京津冀、港澳台和长三角地区。交易量位列第一的京津冀地区，以北京为中心；港澳台交易量位居第二，以香港地区为主；长三角地区位居第三，均来自上海一地；其他地区、中西部地区和珠三角地区渐次降低。交易额从交易额来看，本月港澳台地区、京津冀地区、其他地区、长三角地区、中西部地区、珠三角地区的交易额渐次降低。其中，港澳台地区占据绝对优势，远超其他地区。由于本月香港地区率先开始了大规模的秋季拍卖，以苏富比香港、保利香港、中国嘉德为代表的大拍卖行推出的拍品高价频出，拉高了港澳台地区整体的交易额。从文物艺术品的交易平均单价来看，港澳台地区以49.61万元位列第一；其他地区的平均单价为27.28万元，居于第二的位置；中西部地区文物艺术品成交平均单价为8.61万元处于第三；京津冀地区由于大拍卖行忙于为十一月开始的秋季拍卖会做准备，以常规的四季拍卖为主，低价拍品集中上拍，平均单价仅为5.73万元。中国文物艺术品交易品类分布比例交易量交易额在23187件（套）成交拍品中，五大品类交易量占比分别为：瓷玉杂项39.78%；中国书画36.94%；收藏品17.16%；珠宝尚品4.17%；油画及中国当代艺术1.95%。五大品类的交易额占比分别为：瓷玉杂项35.86%；中国书画28.58%；油画及中国当代艺术19.27%；珠宝尚品13.41%；收藏品2.88%。根据文物艺术品的交易品类分布图可以看出：无论是交易额还是交易量，瓷玉杂项都超过长期占据半壁江山的中国书画，占据明显优势，跃居第一；中国书画下滑至第二，其中，200万以下的拍品中，中国书画的交易总额为7亿，瓷玉杂项的交易总额为6亿，而200万及以上价格区间的瓷玉杂项总交易额为11.2亿，远远超过了中国书画的6.7亿，这一价格区间的中国书画为108件，少于瓷玉杂项的124件。从地区分布来看，这一价格区间的拍品主要集中在港澳台地区。中国书画的交易额占比低于交易量占比，说明该品类的中低端拍品较多；油画及中国当代艺术的交易额占比高于交易量占比，主要由于该品类的油画中高端拍品较多；珠宝尚品本月表现突出，交易额占比高于交易量占比，延续了港澳台地区拍卖企业在该品类上的优势；收藏品交易额占比低于交易量占比，说明该品类的中低端拍品较多。本文由“艺拍指数”发布“艺拍指数”（www.artdata.net）是由文物出版社与易拍全球研究院联合发布，旨在通过各类价格指数反映中国文物艺术品市场发展规律以及艺术品、艺术家真实市场价值。“艺拍指数”以全球156个国家及地区、约5万名艺术家、超过6800万条结果的海量数据库为基础，采用国际上广受研究论证的特征回归模型（Hedonic Regression），对每一件艺术品进行多维度特征分类，并将其标准化，消除作品因本身的特征因素变动对价格的影响，计算形成艺术市场、艺术品品类及艺术家全球价格指数，用以真实化、透明化解读艺术市场，发现艺术品、艺术家真实市场价值.原文转自：收藏投资导刊

2016年3月17日，《中华人民共和国国民经济和社会发展第十三个五年规划纲要》发布，《十三五规划纲要》再次把文化发展写入《规划》中，并放在重要位置，着重提出。艺术品是文化领域一个重要分支。2016年，我国首份关于艺术品产业发展的年度研究报告出炉。《报告》指出，中国艺术品产业已成为我国一个重要的新的业态，艺术品产业规模已突破八千亿元。’艺术品不仅被专业人士喜欢，不少普通百姓也喜欢收集一些，用来陶冶性情，美化室内环境。尤其，艺术品具有投资长期、保值的属性为其增加了不少粉丝。近年来艺术品收藏热度逐年升温，艺术品的不可复制性、艺术性，决定了艺术品不可能成为标准化交易的藏品。买卖双方的信息不对称，造成市场炒作、浮夸，价格模糊现象屡见不鲜，可以说，艺术品行业是一个亟待规范引导的行业，行业的监管，企业的自律对行业的绿色发展起着举足轻重的作用。北京国一金典国际文化传播集团有限公司窦全先生指出，当代艺术品，简单来说，包括当代的书画、玉器、瓷器、钱币、邮票、金银这些衍生品。可以说，当代艺术品在中国的文化产业里面，具有非常重要的一个地位。当代艺术品这几年可以说发展的非常迅速，主要体现在两个方面，第一，是中国的经济发展形势，只要是一个国家的GDP在提高到一定程度的时候，文化产业肯定会成为一个非常重要的支柱产业，艺术品在文化领域里又是非常重要的一部分，所以国家在大力倡导文化走出去，文化产业的创新。在国外某些发达国家，艺术品已经发展到了一个消费阶段。而国内的一些藏友主要抱着投资的心理，想着短时间内赚钱，这就经常被一些不法商家利用，进行虚假宣传，承诺回购等，所以一些藏友上当受骗的案件时有发生。收藏品行业的大形势是非常好的，但是由于这个行业发展的太快，也有一些乱象。法律可能还没有完全覆盖住这个行业的每一个行为，艺术品的本质，还在于 “艺术”两个字，所以，作为广大消费者，一定要以收藏、欣赏、了解其文化价值、文化内涵为目的，随便带着一个投资的想法。但是如果把投资、把赚钱，甚至把短期内赚钱作为第一个入手动机的话，可能会让很多消费者失望。中国人民公安大学侦察与反恐怖学院教授刘为军也指出，在收藏品繁荣的背后，的确有一些乱象，一些不法企业承诺定期回购，或者一些虚拟的项目诱骗消费者收购的集资诈骗。造成这种乱象的原因，第一个是消费者本身，很多人不懂艺术品，抱着“富贵险中求”的心态，屡屡被骗。第二是艺术品收藏的管理比较混乱，包括艺术品的拍卖，包括艺术品价值的鉴定。第三个原因，是一些不法商家的问题，部分商家故意去设计骗局，去套路消费者。避免这种乱象的办法，可以以预防预警为主，兼顾打击违法企业。预防消费者本身层面。应提高警惕。不轻信商家，增强自己艺术品相关的知识，提高自己被骗的门槛。政府管理、媒体宣传层面。从艺术品的创作、买卖、拍卖、鉴定，政府部门在各个环节的监管是否到位，是很重要的。同时，媒体应该鼓励报道一些良性绿色的企业。商家层面。政府应该鼓励、引导一些良性化、正规化的商家，去作出示范。对一些信誉好的企业，政府应该采取一些激励的措施。兼顾打击法律在对一些艺术品行业的违法犯罪的打击还是不够的，应该重点打击一批违法犯罪的企业，通过这种方式，去传达一种正能量，为行业的治理提供一个好的渠道和契机。在行业的自律，规范化方面，窦全先生分享了企业在发展过程中的心得：首先企业的管理的思想很关键，有什么样的思想，就会有什么样的行为。其次就是现代化的管理制度、体系和手段。例如国一提出的“收藏品四坚守五不讲”一直伴随着企业的发展。四个坚守让我们思考了怎么处理公司和员工的关心，公司和客户的关系，公司和社会的关系公司和未来的关系。“诚信企业”，其实很多企业都会提出，但是知和行是两回事了，行胜于言。一个企业的领导者的思维模式和行为模式，至关重要，思维模式考验的是道德，行为模式考验的管理能力，是智慧。道德和智慧都具备的情况下，企业才能健康的往前走。

扩展阅读：雅昌艺术网关于“以冒用'雅昌'名义骗取艺术品等犯罪行为”的声明近期，由雅昌艺术市场监测中心(AMMA)和法国知名艺术机构Artmarket（原Artprice）联合推出的《2019年度艺术市场报告》正式发布。这是双方深耕全球艺术品市场研究的重要成果之一，报告梳理了2019年各国家各地区纯艺术类的市场规模、中西方各创作主线的行情以及2019年纯艺术市场的热门动向。2019年度全球纯艺术市场拍卖总成交额为133亿美元，同比2018年减少14%。中国纯艺术品拍卖市场的上拍量达到151,490件，成交量为66,106件，同比2018年分别下降了14.08%、18.41%，成交总额为41.02亿美元，同比缩水8.54%。总成交额占全球纯艺术市场的31%，位居全球第二。美国以46.14亿美元的总成交额位居全球第一，占全球的35%。英国总成交额为21.75亿美元，排名全球第三。英、美这两个主要英语系艺术市场今年均缩水五分之一：美国下跌22%，英国下跌21%。两国在交易数量上均有上涨，但高端市场出现颓势。在中国大陆，艺术品交易依然极其活跃。2019年，中国大陆的拍品数量达13.45万件，但仅有44%的作品成交，这一比率在全球其他地方则为66%。本年度，中国香港地区市场的地位依旧极其稳固：总成交量为7,400件，成交额达13.7亿美元。进一步肯定了2018年创下的13.8亿美元历史纪录。中国香港地区市场的实力建立在极具竞争力的需求之上，能够为现代艺术大师和当代艺术家创造新的世界纪录：常玉的《五裸女》（1950）拍出3,900万美元，奈良美智的 《背后藏刀》（Knife behindback，2000）拍出2,500万美元，《TheKaws album》（2005）拍出1,480万美元。2019年中国油画及当代艺术板块在稳步发展中市场规模进一步提升。共成交7,062件，成交额为12.87亿美元，同比上涨3.29%，成交额再创历史新高。这得益于香港地区市场的贡献。本年度，香港地区油画及当代艺术板块共成交2,223件，成交额为8.19亿美元，同比上涨9.9%。当代热门艺术家刘野在2019年的成交，有7件作品闯进了刘野TOP10榜单中，且都在香港市场中成交。反观中国大陆，本年度油画及当代艺术板块成交额为3.94亿美元，同比下降9.42%，与香港地区市场的拍卖结果进一步拉开了差距。另外，无论是主推的艺术家名单，还是作品的审美趣味上，两地的选择都截然不同。香港地区市场的“国际化”与大陆市场的“本土化”特点，在本年度的二级市场中尤为凸显。本年度，法国以8.26亿美元的总成交额排在全球第四。就拍卖总成交额而言，今年增长率最高的是法国市场(+18%)，作品总成交量达8.2万件，揽金8.27亿美元，创下其最佳历史纪录。这一前所未有的成绩主要取决于今年下半年四起超过1,000万美元的交易，成交作品分别出自尼古拉·德·斯塔、契马布埃、皮埃尔·苏拉热和保罗·高更。国际知名画廊入驻巴黎，包括十月落户的卓纳画廊，表明法国和欧洲大陆在艺术市场这个大舞台上的重新定位。阅读报告全文雅昌艺术市场监测中心(AMMA)：专业、权威的中国艺术品市场数据服务平台及研究机构雅昌艺术市场监测中心（AMMA）是下属雅昌文化集团的独立第三方中国艺术品市场数据服务平台及研究机构，专注于中国艺术品市场的数据搜索、艺术品估值、雅昌指数、数据报告等服务。我们的分析基于中国成立最早、数据最全的“雅昌中国艺术品数据库”，及其自1993年至今统计到的1000+家中国艺术品拍卖机构的31,000+拍卖专场中超过6,500,000件拍品成交及图文信息，以及在海外成交的中国艺术品信息。并从这珍贵的海量数据中成功研究出雅昌指数体系、拍卖市场调查报告、艺术品估价服务等备受市场推崇的数据产品，以推动艺术品市场逐渐由完全依赖“经验和直觉”的传统方式，进入重视数据和定量分析的决策时代。凭借AMMA强大的数据库优势及专业权威的艺术品市场数据分析能力， AMMA成为中华人民共和国文化和旅游部市场司指定的艺术品市场数据监测点、故宫博物院文物艺术品价格评估合作单位、北京文物局艺术市场数据研究单位，上海市文化和旅游局艺术品市场调研合作方、中国人民大学艺术品金融研究研究合作单位，以及国际著名市场研究机构Artprice、 Larry’sList、 Artsecnomics等合作伙伴。其母公司—雅昌艺术网（www.artron.net）是全球知名的中国艺术品专业门户网站以及中国最大的综合性艺术服务平台，基于雅昌互联网和大数据中台体系，建立服务于B端各大艺术拍卖、文博类机构的媒体服务和信息化服务综合解决方案，并形成旗下艺术头条、得藏（原雅昌拍卖图录）、得艺等面向大众群体的内容服务、数据服务和C端电商产品矩阵。

有人为了一个艺术展，愿意排队三小时；有人为了一名艺术家，计划一次境外旅游；有人为了一件艺术作品，重新规划了家居格局。现如今的‘’艺术”已不仅限于美术课上的素描绘本，现如今的“艺术品”也不仅是拍卖行里的古董名画，比起专业级的收藏与鉴赏，普罗大众更追求“艺术气息”带来的赏心悦目。2019年3月29日，第一财经商业数据中心（CBNData）联合天猫发布《让生活碰撞艺术——天猫艺术品线上消费趋势报告》（下文简称CBNData《报告》），基于CBNData消费大数据，以线上艺术家原作、衍生品及周边产品为主要研究范围，以线上家居饰品品类消费者为研究对象，洞察艺术消费新兴人群的消费特征，还原国民生活中的艺术审美走向。在近年来国民生活日渐优渥，精神文化的消费需求日益强烈的大背景之下，不仅艺术场馆及展览活动应需增多，大众艺术品消费时代也随之开启，“商品选择丰富”的线上艺术品消费日趋受到青睐。根据CBNData《报告》显示：1）近两年线上艺术家装饰画和摆件市场规模不断扩大，摆件增长尤其明显；2）梵高、莫奈、齐白石为2018线上艺术品消费市场TOP3人气艺术家；3）2018线上艺术家装饰画风格以简约现代、新中式为主，图案以植物、风景为热门；4）2018线上艺术家摆件材料以铜、黄铜最常见，PVC材料崛起；5）2018年半数艺术品单件消费在300元内，千元以上占比逐年增长；6）一二线城市是艺术品消费者主要聚集地，三四线城市消费力稳健增长；7）85后、90后是线上艺术品消费主力，他们偏爱装饰画大于摆件；8）90后、95后偏好西方画派，最爱印象派和现代主义；80后、80前更爱国画；9）线上艺术品消费者中4成是重装饰性的初级玩家，6成是重原创和艺术价值的进阶玩家；10）原创性、装饰性、艺术品风格/流派是消费者选购艺术品时的前三项考量因素。基于此，CBNData《报告》还给出线上艺术品消费市场的三大发展关键词“电商化”“原创/IP衍生”“直播新零售”，以揭示“生活艺术化和艺术生活化”的大势所趋。艺术品消费者图鉴①独当“艺”面的国风中年▼正如女人的衣柜永远都少一件衣服，艺术爱好者的家里往往都少一件艺术品。一件赏心悦目的艺术品，不仅能满足大众对艺术气息的不断寻求，同时也是家居生活设计感升级的必备元素之一。根据CBNData《报告》显示，85后、90后是线上艺术品消费的主力军，他们更偏爱装饰画；80后及80前，则更偏爱摆件。不过从绘画的流派偏好上来看，90后与95后为伍，对西方画派更显偏爱；而80后、85后和80前，则都对国画兴趣浓厚。在年逾30的80后书房中，拥有一件中式艺术品的不在少数。如韩美林的艺术品摆件《鼎》，便是一款采用线上艺术家摆件最常见的铜材料，所制成的中国风摆件作品。从商品材料到设计风格均迎合了线上主流艺术品消费者的喜好。②别具“艺”格的收藏家▼有“进阶玩家”艺术爱好者，艺术消费市场中的“高级玩家”自然也不能缺席。根据CBNData《报告》显示，当前线上艺术品消费市场中，半数装饰画和摆件单件消费在300元以下，不过三年间中高价位段商品的销量占比不断提升。尤其，千元以上艺术家签名款、高端收藏款的消费增长，更能反映出大众对艺术品消费力和品鉴力的升级。如以八十万元在线上成交的陈逸青油画《荷花》为例，作为2018年价格最高的艺术家单品，其艺术价值也显而易见。③“艺”气风发的小镇青年▼相比之下，对艺术刚刚兴起的“初级玩家”艺术品小白，更倾向于选择亲民价的艺术进行尝试性购买。根据CBNData《报告》显示，从线上消费分布来看，一二线城市是艺术品消费者的聚集地，与此同时，三四线城市的艺术品消费力也在稳健增长。线上平台丰富多样的艺术商品，以及广泛的可选范围，显然更便于“小镇青年”进行比较与选择，同时还能在线上浏览邂逅新颖的艺术商品，成为了下线城市艺术建设的线上补给站。此外，相较于“高级玩家”对艺术品收藏价值的讲究，小白玩家对艺术品的装饰性偏好更显著，而价格亲民又兼具装饰性的PVC摆件便是一个不错的选择。作为2018线上艺术家摆件的新晋热门材质，PVC崛起的背后是贾晓鸥白夜童话系列的走红，主打治愈路线的卡通摆件令人耳目一新，小尺寸“Lite版”的推出，进一步诠释了艺术的轻松化与亲民化尝试。未来，便随着消费者艺术消费需求的日益崛起，艺术品电商将会成为新兴艺术家的展示平台，并进一步孕育多元化艺术风格；艺术外延将不断拓宽，从家居生活品牌的艺术化、时尚化升级，到IP衍生艺术品产业日趋成熟；通过直播、新零售为线上消费者提供的深度互动消费体验，将有效克服艺术品市场线上化的痛点。最后，附上CBNData《报告》线上消费者趣味图鉴：从城市来看，杭州艺术咖的艺术品消费超越广深、实力跻身“一线”；成都、重庆的艺术消费氛围强烈；消费实力派艺术咖广布广东省众多城市。而从不同艺术流派爱好者们的“歌单”可见，古典音乐与西方古典绘画相配；看着国画，听着民谣民乐相得益彰；立体主义/野兽派拥趸热衷嘻哈和电音。当时尚、家居、潮流品牌纷纷打着“以艺术之名”；当国风、原创、艺术家周边为大众所趋之若鹜；当大促、满减、包邮不再成为“剁手”的关键；这正是艺术以物化的“艺术品”形式润泽人们的日常感官与情绪，艺术生活时代正当时。

中国文物艺术品价格指数据全国文物艺术品拍卖市场价格监测数据显示，2020年3月份中国文物艺术品价格指数为91.03点，环比下跌49.72%，同比下跌25.10%。3月份交易量为2874件（套），环比增长110.40%，同比下跌76.39%；交易额为3215.32万元，环比增长8.99%，同比下跌95.95%。受全国疫情持续蔓延的影响，各个拍卖行的常规性上拍工作仍未得到全面恢复，加之疫情期间拍品的供给端与需求端同比往年均受到不同程度的影响，中高端拍品上拍与成交数量骤降，影响到本月中国文物艺术品价格指数的环比与同比均有所下跌。随着部分拍行复工脚步的逐渐加快，使得本月的交易量环比增速明显，但交易额的涨幅却甚小，主要是由于本月有75.43%的拍品以低于一万元的价格成交，市场下沉显著。一方面拍品供给端中提振市场的中高端拍品严重缺席，其经营策略转向以量取胜大众消费市场；另一方面，疫情期间，未来经济的复苏需要一段时间，拍品的投资前景尚不明朗，需求端入手更加谨慎保守。3月份CPI为104.30，环比下降1.20%，同比上涨4.30%。其中环比下跌1.2%，是近10多年来环比最大降幅，一定程度上折射出疫情对我国主要农副产品和其他消费品产销的影响正在较快缓解。总的来看，疫情对我国居民消费价格的影响是短期的，我国物价平稳运行的基础仍然坚实。本月我国M1存量为57.51万亿，环比上涨4.05%，同比增长5.00%。M2存量为208.09万亿，环比上涨2.47%，同比增长10.10%。在稳增长政策的总体基调下，国家启用宏观经济调控措施，综合运用多种货币政策工具，以保持市场流动性合理充裕，引导实际利率下行，保证金融市场总体稳定。本月上证指数为2750.30，环比下跌4.51%，同比下跌11.02%，股票收益率再次下降，股市部分资金流向其他保值市场，上证指数与中国文物艺术品价格指数呈现正相关。中国文物艺术品交易地区分布比例3月份，京津冀地区中国文物艺术品成交量为1457件（套），交易额为1125万元；长三角地区交易量为1204件（套），交易额为1948万元；其他地区交易量为181件（套），交易额为119万元；中西部地区成交量为21件（套），交易额为11万元；港澳台地区成交量为12件（套），交易额为10万元；珠三角地区未有交易。交易量从交易量来看，本月中国文物艺术品交易主要集中于京津冀、长三角和其他地区。交易量位列第一的京津冀地区，全部成交于北京；长三角地区交易量位居第二，以杭州为中心；其他地区的成交量主要集中在厦门；中西部地区和港澳台地区有少量零星交易，交易主要在西安和台北两市。交易额从交易额来看，本月长三角地区、京津冀地区、其他地区、中西部地区、港澳地区的交易额渐次降低。其中，长三角地区市场增速明显，热度高于其他地区。长三角地区交易额走高原因在于上海拍行借助第三方交易平台的便利性与各大媒体的强力宣传，策划了线上抗疫慈善拍卖活动，并开设保真专场，取得了较好的交易成果。其中保真专场开设有8个，占该地区总能共成交额的42.20%。从文物艺术品的交易平均单价来看，长三角地区以1.62万元/件（套）位居第一；京津冀地区以0.77万元/件（套）位列第二；其他地区的平均单价为0.66万元/件（套），居于第三的位置。中西部地区和港澳台地区的平均单价分别为0.52万元/件（套）与0.83万元/件（套）。造成京津冀地区拍品的平均单价较低的原因主要在于大量价格较低该地区平均成交价（0.77万元）的中国书画、收藏品与瓷玉杂项频频成交，占高地区总成交量的66.37%。中国文物艺术品交易品类分布比例在2874件（套）成交拍品中，五大品类交易量占比分别为：中国书画37.79%；瓷玉杂项31.52%；油画及中国当代艺术8.28%；收藏品15.03%；珠宝商品7.38%。五大品类的交易额占比分别为：中国书画49.88%；瓷玉杂项20.24%；油画及中国当代艺术12.19%；收藏品11.73%；珠宝尚品5.96%。根据文物艺术品的交易品类分布图可以看出：从交易量上看，中国书画占比最高，瓷玉杂项、收藏品、油画及中国当代艺术、珠宝尚品占比渐次降低。从交易额来看，中国书画占据该月总成交额的半壁江山，位居第一；瓷玉杂项和油画及中国当代艺术占据该月总成交额的三分之一；收藏品在本月继续超越珠宝商品的成交额。本月中国书画版块的交易亮眼，尤其是当代成名艺术家的保真拍卖专场开设有12个，占该月中国书画总成交额的54.85%，由此促高了买气。艺拍指数授权发布

中国文物艺术品价格指数据全国文物艺术品拍卖市场价格监测数据显示，2019年11月份中国文物艺术品价格指数为182.11点，环比增长31.07%，同比下跌17.15%。11月份交易量为22922件（套），环比下跌1.15%，同比下跌7.24%；交易额为73.08亿元，环比增长52.64%，同比下跌21.88%。尽管本月交易量稍有下降，但价格指数与交易额涨幅较大，得益于国内各地区拍卖企业陆续进入秋拍季。以北京和香港为主的拍卖行过千万的高价拍品出现了75件，本月共拍出4件过亿拍品，其中3件来自北京地区，1件来自香港地区。中国经济数据11月份CPI为104.50，环比上涨0.40%，同比上涨4.50%。从环比来看，涨幅比上月回落0.5个百分点；从同比来看，涨幅比上月扩大0.7个百分点，这是自2012年2月以来我国居民消费价格指数首次上涨突破4%，超出2019年《政府工作报告》提出的“3%左右”的全年物价调控目标范围，存在物价通胀压力。 本月我国M1存量为56.25万亿，环比上涨0.79%，同比涨幅3.50%；M2存量为196.14万亿，环比上涨0.81%，同比增长8.20%。本月M1与M2双升，说明货币供应量增加，并且市场需求强劲。中国文物艺术品价格指数与M1、M2同时上升，中国文物艺术品市场与整体经济形势呈现正相关的关系。本月上证指数为2871.98，环比下跌1.95%，同比增长10.96%，上证指数跌破2900点，市场有限闲置资金部分流出了股票市场，上证指数与中国文物艺术品价格指数呈现负相关。中国文物艺术品交易地区分布比例11月份，京津冀地区中国文物艺术品成交量为12961件（套），交易额为381884万元；长三角地区交易量为1151件（套），交易额为17128万元；珠三角地区交易量为3008件（套），交易额为35786万元；中西部地区交易量为243件（套），交易额为926万元；港澳台地区交易量为4135件（套），交易额为291787万元；其他地区交易量为1423件（套），交易额为3299万元。交易量交易额从交易量来看，本月中国文物艺术品交易主要集中于京津冀、港澳台和珠三角地区。交易量位列第一的京津冀地区，以北京为中心；港澳台交易量位居第二，以香港地区为主；珠三角地区位居第三，均来自广州一地；其他地区、长三角地区和中西部地区渐次降低。从交易额来看，本月京津冀地区、港澳台地区、珠三角地区、长三角地区、其他地区、中西部地区的交易额渐次降低。本月大陆地区拍卖行进入秋季拍卖，交易量和交易额向京津冀地区倾斜。以中国嘉德为代表的拍卖行推出的拍品高价频出，拉高了京津冀地区整体的交易额。从文物艺术品的交易平均单价来看，港澳台地区以70.57万元位列第一，以佳士得香港为代表的大拍卖行推出高端拍品较多，提高了港澳台地区文物艺术品的平均单价；京津冀地区的平均单价为29.46万元，居于第二的位置，由于京津冀地区以10万元以下的拍品为主，这一价格区间拍品成交数量占该地区交易量的76.39%，占该地区交易额的5.80%，拉低了京津冀地区的平均单价；长三角地区文物艺术品成交平均单价为14.88万元居于第三。中国文物艺术品交易品类分布比例在22922件（套）成交拍品中，五大品类交易量占比分别为：中国书画38.03%；收藏品28.96%；瓷玉杂项24.51%；珠宝尚品5.94%；油画及中国当代艺术2.56%。五大品类的交易额占比分别为：中国书画40%；瓷玉杂项21.6%；油画及中国当代艺术16.69%；珠宝尚品11.22%；收藏品10.49%。交易量交易额根据文物艺术品的交易品类分布图可以看出：从交易量上看，中国书画占比较高，收藏品及瓷玉杂项占比接近，珠宝尚品和油画及中国当代艺术交易量渐次降低。从交易额来看，中国书画占据几乎一半比重，延续了中国书画在中国文物艺术品交易中占据半壁江山的特点；瓷玉杂项在交易额中的比重与其在交易量中的比重基本持平；油画及中国当代艺术板块与珠宝尚品板块的交易额占比远高于其交易量占比，表明这两个板块艺术品单价较高，市场表现强劲，其中常玉、赵无极、吴冠中等20世纪早期艺术大师作品的高价成交，拉高了油画的整体交易额；收藏品的数量和交易额较上月都有大幅度增加，其中，赵孟的《致郭右之二帖卷》以2.67亿元人民币成交，拉升了收藏品的整体交易额，交易数量的提高主要来自邮品钱币的成交，其数量较上月增加了79.30%，本月拍卖行共推出了7场邮品钱币专场，占据了收藏品交易数量的58.46%。本文由“艺拍指数”发布“艺拍指数”（www.artdata.net）是由文物出版社与易拍全球研究院联合发布，旨在通过各类价格指数反映中国文物艺术品市场发展规律以及艺术品、艺术家真实市场价值。“艺拍指数”以全球156个国家及地区、约5万名艺术家、超过6800万条结果的海量数据库为基础，采用国际上广受研究论证的特征回归模型（Hedonic Regression），对每一件艺术品进行多维度特征分类，并将其标准化，消除作品因本身的特征因素变动对价格的影响，计算形成艺术市场、艺术品品类及艺术家全球价格指数，用以真实化、透明化解读艺术市场，发现艺术品、艺术家真实市场价值.原文转自：收藏投资导刊

香港蘇富比中国艺术品上半年度屡创佳绩，一共举行三回拍卖包括刚圆满结束的「中国艺术珍品春季拍卖」、年度首场现场拍卖会「博古五千」及亚洲首回中国艺术品网上拍卖「清洪佛教艺术品珍藏」，总成交额共达524,617,250港币。春拍成交强劲为市场注入强心针于7月11日举行的中国艺术珍品春季拍卖总成交额高达4.7亿港币，足证市场对高质素艺术品的持续渴求。当中清乾隆洋彩红地锦上添花冬青玲珑夹层瓶以7,000万港币拍出。十件出自重要私人珍藏的黄花梨家具称霸「凝盈一色」专场，共拍出1.67亿港币，所有拍品均超越高估价成交。当中亮点明十七世纪黄花梨夹头榫独板面双凤挡板带托子翘头案，以6,000万港币成交，为高估价10倍。成交亮点清乾隆　洋彩红地锦上添花冬青玲珑夹层瓶《大清乾隆年制》款乾隆七年八月十二日《活计档》有对应记录成交价：70,406,000 港币重要私人珍藏明十七世纪 黄花梨夹头榫独板面双凤挡板带托子翘头案成交价：60,155,000 港币－为高估价十倍－重要私人珍藏明十七世纪 黄花梨独板围子夔龙纹罗汉床成交价：48,765,000 港币－为高估价近十倍－显赫私人珍藏明成化　青花海水应龙纹小罐 《大明成化年制》款成交价：33,775,000 港币重要私人珍藏明末 黄花梨四出头禅椅成交价：19,375,000 港币年度首回现场拍卖成绩亮丽 旗开得胜蘇富比亚洲2020年首回现场拍卖会「博古五千」（6月5日）交出亮丽成绩：390件中国艺术珍品上拍，录得总成交额4,900万港币，为拍前低估价之两倍，当中七成拍品更以逾高估价成交！拍卖的五大成交拍品跨越中国艺术的不同门类，包括宋明珍瓷、清代御瓷、佛像雕塑及玉器。成交亮点清康熙 豇豆红釉镗锣洗《大清康熙年制》款成交价：2,312,500 港币砂岩石雕菩萨立像成交价：2,312,500 港币宋至明 仿官窑青釉胆瓶成交价：1,875,000 港币首场中国艺术品网拍突破地域 开拓市场香港蘇富比首场中国艺术品网上拍卖「清洪佛教艺术品珍藏」（6月22至30日），呈献佳品逾90件，吸引来自十多个地区的买家参与竞投，网上及手机应用程式投标次数愈800次，成交额高达96.7％。成交亮点约1900年 藏传鎏金铜毗卢遮那佛坐像 配 约1400年 鎏金铜莲座成交价：325,000 港币十七世纪 藏传鎏金铜龙戏珠成交价：300,000 港币北齐武平七年 鎏金铜观音菩萨像成交价：257,000 港币

中国文物艺术品价格指数据全国文物艺术品拍卖市场价格监测数据显示，2020年2月份中国文物艺术品价格指数为181.05点，环比增长46.53%，同比增长65.21%。2月份交易量为1366件（套），环比下跌71.18%，同比下跌15.16%；交易额为2950.21万元，环比下跌96.82%，同比增长208.98%。受全国疫情蔓延的影响，加之多数企业处于春节休假期，并未全面展开正式工作，使得本月成交量环比与同比大幅下滑。本月成交额虽环比下跌，但同比增速明显，原因在于受疫情影响，本月成交作品皆为网络拍卖作品，一方面是拍卖市场针对全国疫情作出的交易模式多样化的适应性调整；另一方面也是拍卖市场针对此次疫情做出的义举担当，本月开设的专场拍卖绝大数为网络慈善拍卖，所得善款用于援助受灾地区。基于此背景，拍行进一步降低了起拍门槛，将拍品起拍价普遍善意性标低，由此促高了买气；而且中国书画和油画及中国当代艺术版块的7个保真专场的设置，消除了买家的信任疑虑，成为亮点，其成交量为448件（套），占总成交量的32.8%；成交额为1826.75万元，占总成交额的61.92%，提振了在线交易拍卖市场，使得本月中国文物艺术品价格指数环比与同比皆有大幅度上涨。中国经济数据2月份CPI为105.20，环比增长0.80%，同比上涨5.20%。受结构性因素的拉动，又叠加受到疫情对供给的影响，造成物价上涨趋势稍显。从基本面看，我国经济运行总体平稳，总供求基本平衡，稳定的主基调不会改变，不存在长期通胀或通缩的基础。本月我国M1存量为55.27万亿，环比上涨1.32%，同比增长4.80%。M2存量为203.08万亿，环比上涨0.38%，同比增长8.80%。在稳增长政策基调下，新冠疫情爆发以来的货币政策整体趋向宽松。本月上证指数为2880.30，环比下跌3.23%，同比下跌2.06%，股票收益率下降，股市部分资金流向其他保值市场，上证指数与中国文物艺术品价格指数呈现负相关。中国文物艺术品交易地区分布比例2月份，京津冀地区中国文物艺术品成交量为466件（套），交易额为1796万元；长三角地区交易量为873件（套），交易额为1089万元；其他地区交易量为27件（套），交易额为63万元。珠三角地区、中西部地区和港澳台地区未有交易。交易量从交易量来看，本月中国文物艺术品交易主要集中于京津冀、长三角和其他地区。交易量位列第一的长三角地区，以杭州为中心展开交易；京津冀地区交易量位居第二，全部成交于北京；其他地区的成交量全部由厦门贡献。交易额从交易额来看，本月京津冀地区、长三角地区、其他地区的交易额渐次降低。其中，京津冀地区占据明显优势，远超其他两个地区。疫情当前，北京地区的代表性拍行纷纷发起慈善义拍，开设不同专场，进一步鼓舞市场。其中以大中型拍卖行推出的拍品，高于其他两个地区的平均单价大量成交，拉高了京津冀地区整体的交易额。从文物艺术品的交易平均单价来看，京津冀地区以3.85万元位居第一；其他地区以2.3万元位列第二；长三角的平均单价为1.24万元，居于第三的位置。造成长三角地区拍品的平均单价较低的原因主要在于大量当代非著名艺术家的书画作品及价格较低的收藏品的成交。中国文物艺术品交易品类分布比例交易量交易额在1366件（套）成交拍品中，五大品类交易量占比分别为：中国书画25.69%；瓷玉杂项28.55%；油画及中国当代艺术15.01%；收藏品26.28%；珠宝尚品4.47%。五大品类的交易额占比分别为：中国书画27.58%；瓷玉杂项21.45%；油画及中国当代艺术36.46%；收藏品12.30%；珠宝尚品2.21%。根据文物艺术品的交易品类分布图可以看出：从交易量上看，瓷玉杂项占比最高，收藏品、中国书画、油画及中国当代艺术、珠宝尚品占比渐次降低。从交易额来看，油画及中国当代艺术占据该月总成交额的三分之一有余，位居第一。中国书画与瓷玉杂项的成交额顺次排位第二与第三。收藏品本月超越了珠宝尚品的成交额，与上月不同。本月油画及中国当代艺术板块的交易亮眼，成名艺术家与新兴艺术家的作品纷纷上拍，其中油画这一品类占据了该版块成交量的半壁江山，版画及影像的上拍数量不断上升，高于通常四季拍及春秋大拍的占比，这一占比的变化，可视为拍行在特殊时期，基于版画及影像的市场与艺术特征的综合考量，做出的适应性调整。（艺拍指数授权发布）

自2009年以来，中国艺术品市场一路高歌。2011年中国艺术品市场交易总额达到2108亿元，超越美国名列世界第一，年增长率高达241%。2012年我国艺术品市场的整体发展降速，市场交易总额为 1784亿元 ，但艺术品金融化表现仍日益活跃。市场的高度活跃催生了艺术品市场属性的变化。在日益强化投资主旨的社会背景中，艺术投资的理念已从意识启蒙阶段迅速地成为人们的普遍共识和行为实践。中国艺术品市场的发展出现了明显的转折，艺术品市场正从传统的收藏型市场向投资型市场疾步迈进。收藏、鉴赏、学习、交流是长期以来艺术品存在的主要目的。艺术品收藏、欣赏与品鉴的活动是一种关涉理想、价值、情感、身份、趣味的生活方式。艺术品的收藏家们通常具备深厚的中国文化知识，通过对中国艺术品的收藏以满足自己的审美爱好和娱乐，主要集中在少数专家学者型的特定群体当中。收藏家们通常不会将自己的藏品用于出售和拍卖，而是通过收藏的过程，学习、交流并了解社会。随着艺术品市场环境的不断变化，购买艺术品的群体和目的都在发生着变化。艺术品的投资属性在市场上不断被强化，而艺术品的收藏属性则日益边缘化。艺术投资是指在一定时期内通过购买艺术品、经营艺术商业等交易行为带来经济收入，是经济和文化上的双重行为。2009年以后货币超发，大量资金推动了市场的投机性，艺术品资产化趋势凸显。在金融危机的冲击下，传统社会资产迅猛缩水，这使更多的人越来越关注艺术品在增值保值方面的作用。中国艺术品的创新包括文交所、基金、信托等产品，远远超过了国外，大量资金的介入，改变了中国艺术品以研究、鉴赏、交流、展示为主要宗旨的传统市场结构，艺术品出现资产化趋势，市场中艺术品的精神价值逐渐被淡化，保值增值的投资价值则越来越突出。究竟应该以怎样的心态来对待艺术品投资呢？艺术品投资是否真能获得高昂的货币收益？风险几何？与其他投资渠道相比，艺术品投资又有哪些独特之处？这一切只有在对艺术品投资的特性进行充分理解的基础上，才能正确地看待艺术品投资。艺术品投资的价值源于艺术品的多重属性，即物质属性、精神属性与金融属性。艺术品的物质属性是指艺术品的存在形式，它以物理空间和时间的占有为表现形态，任何一种艺术品的构成首先是物质的，艺术品的物质属性或物质形式，是艺术品进入市场交换的依凭。艺术品还具有精神属性。艺术在本质上属于意识形态范畴，艺术是人类认识和掌握世界的特殊方式。它潜移默化地作用于人们心灵的审美功用，给予人们独特的精神愉悦，这不是物质的方式可以代替的。艺术品具有审美属性和精神价值，是一种精神产品。此外，艺术品还被看作是一种资产类别，具有金融属性。艺术品具有保值增值功能，投资不仅可以获得组合回报，还可以降低风险。在全球艺术品市场上，艺术品投资作为一种新的财务组合已成为一种新的趋势。艺术品有较高异质性，其价值难以度量，专业门槛高。艺术品往往是具有高度异质性的产品。首先艺术品种类繁多。字画，珠宝，油品，古董等都属于艺术品范畴。同一种类艺术品内部又存在着不同风格的区分。以古典家具例，就有苏作、京作、广作等多种艺术风格。其次，市场上的艺术家多。随着中国艺术品市场的繁荣，成交额的不断增长，艺术家队伍也日益壮大。再次，即使是同一艺术家的不同作品，也存在风格或是水准上的差异。并且，即使是同一作家的不同作品，不同投资者对其主观感受亦不相同。艺术品本身融入了艺术家个人的审美趣味和工艺技艺，收藏和投资者要对其真假优劣、价值高低做出一定程度的判定，需要具备相当的艺术学识方面的修养和市场经验。艺术创作是一种独特的复杂劳动，艺术家创作作品的必要时间无法量化，其作品创作也是非重复的，因此艺术品价值的度量也十分困难。理性投资者在进入艺术品市场之前，需具备一定的专业知识，尤其是美术、文化、历史，美学方面的知识，在当前艺术素养教育没有充分普及的情况下，收藏与投资者不可能具备足够的专业知识和经验，这便构成进入艺术品市场的专业门槛。高价格使得市场成为富人的舞台，投资艺术品的资金门槛较高。在一定程度上而言，艺术品是一种奢侈品，投资资金门槛较高，是一个“利基”市场。古今中外，艺术品消费都是有钱有闲、有文化者的专利，距离普通百姓十分遥远。当前，欣逢盛世，中国高净值群体不断增长，有钱有闲、有文化的人越来越多，国际拍卖场也常见中国富豪的身影。然而，由于艺术品的高价，进行艺术品投资的资金投入较大，普通投资者通常难以承担。因此艺术品往往被形容是富人的游戏，尤其是在国内市场上，拥有较高身家的高净值人群是艺术品投资市场的主要参与者。专家指出，一幅作品的拍卖，动辄数十万，甚至上千万的天价，实质是将一个世界市场变成一小撮人操纵的游戏，不仅拒大多数艺术爱好者于门外，甚至连收藏家也难以问津。近年来层出不穷的艺术品金融化产品虽在一定程度上改善了这一局面，但艺术品投资的资金门槛依然不可避免。艺术品投资流动性差，交易范围狭小，交易频率较低，交易门槛较高。当前大部分投资者将购买艺术品作为一种投资或是投机，买进艺术品是为了高价卖出获得超额收益。然而艺术品的升值周期较长，一般为1~3年，同一艺术品一般不会进行频繁的交易。与股市不同，艺术品市场缺乏成熟的公开交易平台，艺术品买卖存在一定障碍。与股票和债券的高频率交易相比，艺术品交易频率很低，交易的次数也十分有限。股票除节假日外，其他时间都能交易，而艺术品交易只能通过拍卖会、画廊、艺博会。此外，艺术品的圈子很小，涉及某个画家某种形式，圈子就更小了。相当一部分收藏者或投资者购买艺术品是为了保值增值，然而许多收藏者或投资者想抛售自己收藏的艺术品一般很难如愿，经常会出现高价进、低价出的情况。高交易成本交易成本(Transaction Costs)又称交易费用，是由诺贝尔经济学奖得主科斯所提出，是指达成一笔交易所要花费的成本，也指买卖过程中所花费的全部时间和货币成本，包括传播信息、广告、与市场有关的运输以及谈判、协商、签约、合约执行的监督等活动所花费的成本。艺术品的鉴定、估值、运输、保管和保险等多个环节的费用都较高。其中通过拍卖渠道购入或变现艺术品，交易成本较高。拍卖的相关费用包含法律费用，保险费用，图录费，复制费用，关税，广告费，包装和运输费，复制权的费用，税收，测试费用，拍品的调查费和询价，帮违约买家的收藏费用，相关的增值税。此外为了符合市场惯例，拍卖行对介绍客人或拍品的任何第三方保留支付佣金作为介绍费的权力。艺术品的保管成本也较高。艺术品的长期保存十分不容易。要保持艺术品品相的完好，必须支付相应的保存费用。例如为了降低对艺术品的侵蚀，为艺术品收藏提供适宜的温度和湿度环境。不懂艺术品保存或缺乏相应条件的投资者还需委托专门的机构为其打理，这一部分的费用是相当可观的。信息不对称艺术品市场是一个信息极为不对称的市场，艺术品的欣赏与鉴别、艺术品品质的判断，都需要很高的专业水准，买卖双方在很多场合都无法完全准确、充分地了解对方以及艺术品的信息，艺术品市场比其他的产品市场存在更为严重的逆向选择和道德风险问题。由于艺术品的异质性特征和品质的难以认定，艺术品价格成为投资者关注的重要参数。术品投资的财务回报层出不穷的高价拍品使得艺术品成为人们追捧的投资方式。艺术品比炒房赚钱，比黄金抗通胀，从梅摩西艺术品指数中发现，艺术品的收益率优于国债。在考虑到艺术品投资较高的交易成本之后，此外，艺术品投资收益还具有非线性的特征，即越高端的艺术品回报越高。这就是艺术品投资的杰作效应。通过将数据按大师及其他进行分类，发现大师的作品通常会有较好的成绩。同时，高端画作比便宜的作品回报更高，且通常没有伴随着高风险。避险资产对于世界顶级富豪而言，艺术品是避险投资选择池中更优雅的选择之一：有实物、能运输，可抵御通胀和传统市场的动荡风险。实际上，艺术品投资本身的风险并不小。2013德勤艺术品与金融报告指出，尽管在过去的十年，梅摩指数的绝对风险小于标普指数，但艺术品本身价值判定的模糊性与复杂性、艺术家自身行为的不确定性以及道德风险、艺术品交易中介的信息不完全和不对称、艺术品消费和投资者的非理性和机会主义倾向，都将引发艺术品投资的风险。然而，由于艺术品和传统金融产品之间较低的相关性，艺术品投资作为资产配置的设置越来越深入人心，逐渐为财富阶层所接受。较之前五年、十年的艺术品市场状况，艺术品的收藏和投资行为日益由财富阶层的个人爱好逐渐转化为一种企业的投资行为。很明显，艺术品作为财富人群资产配置的选择之一，属性特别，与股市及其他金融商品有反向互补的一些特性，市场分散且间隔明显，是有效的风险结构性金融产品。因此，将艺术品纳入财富人士的资产配置组合，能够达到分散风险，实现投资多样化，提高资产配置收益的理想诉求。艺术品收藏与投资的结合艺术品市场的参与者都有自身的动机。投资者应该认识到艺术品作为一种特殊的商品，不仅是一种金融资产类别，它具有保值增值功能，更具有审美属性和精神价值，是一种精神产品。作为资产和精神消费品的双重属性是艺术品区别于其他金融资产的重要特征。艺术品提供的是美学的愉悦和拥有者社会地位的美誉，某种程度上来说艺术品是一个奢侈品，它带来的愉悦来自财富象征所附加的快乐，很难评估其价值。艺术品消费还具有“凡勃伦效应”，即炫耀式消费带来的强烈的心理满足感。艺术品投资的收益应该从财务回报和精神回报两方面综合衡量。若是忽略艺术品精神价值，只追求物质收益的角度难以实现艺术品投资的成功。当前人们购买艺术品，主要都是奔着投资去的。艺术品具有投资功用本无可厚非. 投资艺术品只为货币回报，那么，在他购买艺术品时，就不得不认真考虑价格因素，以便能在日后顺利转让，获得令人满意的物质利益。因此，投资艺术品应懂得艺术品精神属性的重要性，抱着收藏的心态来进行艺术品投资，在货币收益之外，更陶冶情操，愉悦心身，将其看作是自己精神升华的生活方式，才能在这雅与俗中真正受益。