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北京服装学院服装设计大家好我是美博思远2018届学生Crystal，今年顺利考入北京服装学院服装设计专业，下面我按照我的学习方法聊一聊一些关于这所学院的考研经验。 除去被录取的喜悦，也想对考研经历做一个复盘，这是对自己的总结，也希望可以对学弟学妹们有些帮助。 考研就像一个通关游戏，一定要有目标，一个无论路上遇到什么困难都要咬牙坚持的目标。这有多重要呢？在无数个崩溃的时候，这就是你坚持下去的最后一根保险丝。所以，大家一定要想清楚呀，可以为了提升学历，为了更好的平台，为了不那么快社会工作，为了…… 先介绍一下自己的情况，方便大家参考。我是二战考上北服的，本身基础不是很好，英语没有过四级。两年的经验合在一起写了，对于基础差的同学帮助可能会大一些。第一年308，二战359，政治52 62，英语52 52，手绘115 128 服装史89 115。去年九月半开始辞职复习，100天内根据一战的缺点不足，针对性的制定了复习计划，大家也要根据自己的优缺点制定适合自己的。 首先是公共课，英语和政治可以买一些网课，各大机构的风格可以稍微听一下，找出最适合自己的。有些老师讲课幽默，听课不困，但是听完可能对段子印象更深，有些老师可能稍微带口音，听起来费劲。不要太相信网上神化某个老师或机构，一方面是老师的输出，另一方面每个人接受能力不同。 政治第一年我什么机构题都做了，但是不深入，分数不理想，第二年主攻肖1000（2017刷两遍2018刷两遍），肖八主要刷选择，肖四背+默写N遍，肖大神两年都压中题，虽然不能逃过答案在材料中的命运，但是见到卷子会感觉很熟悉，肖四大约三四万字，一定要背，考试时候才不会没话写，知识点我看的是风中劲草，肖老师的太厚看不下去。 虽然分数提升幅度不是很大，有些同学考前突击都会比我分数高，但是一分努力一分收获，若同学基础像我这么弱的，可以取得保险分数，基础好的认真复习会有更好的结果，而且政治等肖四考前突击，那么多陌生的信息量很难短时间接受，会非常辛苦。 英语小白两年52不退步已经很开心了，甚至不敢去查分，以为分数重复错了。基础弱的可以像我一样主要将真题刷N遍主要是阅读，提前预备作文模板，总结一套，我是参考市面作文书变为简单句来背的。基础好的可以参考我男朋友的办法，英语一83，扇贝刷单词，熟悉真题阅读，近十年大小作文仿写。英语和个人基础有很大关系，没办法短时间突击，大家要早早踏实学习，其次是关于专业课：一、手绘： 今年是专业更改名称的第一年，卷子和题目都有很大的改动。以前的卷子是一张大约4开画板的纸，答题在一面上，左边是画效果图，右边制版。今年变成两张A3纸，一张效果图，一张制版，右上角写专业名称，左下角为个人信息，最后会被胶带缠上，最好不要在这个区域答题。题目更是出乎意料的考了一个角色（女主持）的正背面效果图，有些同学当时对题目理解有误，没有画背面效果图，有些同学看懂了，但是对背面的效果图也不是很熟悉。 我手绘基础很差，两年加一起画的效果图都没50页，不是画的很丑比例不对，是画画很拘谨，不太懂得笔触，手绘简单来说就是比例动态没问题，就是效果不大出彩，感觉这次是靠着卷面完整度得分。针对手绘除了老师教的几个大类型需要画熟练（运动/传统/礼服……）之外，有几个小技巧可以分享给大家： 1.设计说明提前准备，内容最起码要有条理，不要给人感觉是现场随便组织的话，字写得漂亮，有时间可以简单打几条横线，不打也无所谓，只要整齐就好。我是按照灵感来源，色彩，款式，以及着装场合等写的，内容逻辑还行，但是字迹并不是很好，字写的漂亮无论在哪个科目都是加分项。 2.遇到题目中出现“纹样”的字眼，展现设计“图案”的，在设计图旁边画一个5*5cm的小正方形，将图案放大画清楚，显得很精致，具体大小要根据你卷面比例调整。例如这次题目中要求是带有中国传统元素女主持，可以表现纹样。我就选择了传统的海浪纹，在效果图中局部运用一下，为了节省时间画的比较大概，但我在旁边空白处拉横线，画小格子将图案放大很仔细的画了一遍，并表明使用海浪纹的元素。 3.把马克笔或者其他作画颜色排列好，要熟悉，考试不允许用色卡，收上去否则算作弊。淘宝搜马克笔盒子，可以按常用顺序排好配色，考试哪怕收了色卡也不慌张。马克笔自带的笔袋没办法固定每只笔的位置，在考试时候找颜色是很浪费时间的。 手绘不限制用具，马克笔，水彩都可以，可以多买一些手绘书籍临摹，前期大量的临摹学习，找到画画的感觉，后期在重点默画。考试尽量不要用大家都临摹烂大街的图，很容易撞，要准备自己的模板，找一些秀场图或者自己修改。二 、制版： 根据刘老师TPO书本目录，每个大类准备一到两个的基础版型，不需要特别难很复杂的，否则很容易画不完。在基础版画熟练的基础上，在练习一些变形。本专业有制版基础的同学，需要将线条画的精致（干净and流畅and层次分明），提高自己的速度，多留一些时间将款式图也尽量画的精致。跨专业刚学制版的同学也不要怕，因为5个方向初试内容一样，为了考虑到所有方向的学生，对于制版考试都是相较于基础的版型，可以总结一套常用版型的数据，考试就不用计算了（但是对应公式一定要写上）。 制版反而没什么特别的技巧，主要是对线条的把握，看的是细节与耐心。所有数据打个格子，规规整整的标好比例/规格/B/H/W……款式图非常能看出来人的水平，我考试时间太紧张了，是徒手画的款式图，效果很不理想。大家有时间尽量用尺子，画对称，可以带硫酸纸，每个考场不一样，有些会收，有些不收。三 、服装史： 今年史论115，不算高分，唐朝题又跪了，不要抱有侥幸心理，认为某个朝代连续考好几年了今年可能不考了吧？我两年都是跪在了唐朝，写了明朝，一方面真的是今年知识量不够不知道朝代，另一方面是在猜测时候觉得不会这么巧又考唐朝吧，总要换换年代？2017是唐朝女装，2018是唐朝佛教……这血的教训同学们一定要记得，每个年代都好好准备，并且对相关的名画，名家，名言名句，都要有知识储备 服装史技巧：第一是画图题，每个年代的男女装要单独总结出来，人物大小半页A4就可以，因为考试卷面纸很多，有些一页画一个人物，我考试时一面画两个，并且写清楚对应的简述，有时间最好在拉一个横杠标明，中国服装史就写部件，比如马蹄袖/琵琶襟……外国服装史就中英文都写。考试前多默写几遍小稿，记熟练，能省很多时间。 简答题：除去上面说的知识面要广，答题首先字好看，卷面整洁干净，让老师看着赏心悦目，其次是内容要有逻辑，切忌书本上的一字不差的默写，例如题目考唐朝女装了，将书上的服饰特点直接默写不是不可以，但是分很低，要先阐述时代的历史背景文化，以及对其服饰的影响，可以多运用“一/二/三……”这样，增加文章的条理性，让老师找得分点也方便。 论述题：一定要多看书，考试无论有多少技巧，内容终究是大于形式的。多看一些论文，里面会有很多对服装历史专业的表述，中西横向纵向的对比，摘抄一些自己能用得上的。论述题考的是一个学生的想法，没有特别死的答案，要提出自己的观点，然后去论述它，总结升华，所以要多准备案例，了解时尚趋势。最后，就是关于考研生活中的一点建议： 1.时间，考试时候需要带表，方便对答题节奏的把控。平时练习也尽量控制，提高速度。但是在初期，还是以打好基本功为目标，3小时练习在最后一个月冲刺时候练习。 2.打格尺，对于政治/服装史这种空白卷面，横线对于我这种字不好看就算了还写得歪的人简直是救命神器。我政治前几题都用了，后面没时间就写一起，效果真的很不一样，服装史是每道题都老老实实打横线，不算作弊。 3.研友，考研期间会认识很多志同道合朝着一个目标努力的朋友，好好相处，这时候的友谊不亚于抗战的战友，你们是同样要跨越国家线的人，相互竞争但更多的是相互帮助，鼓励，一起背书，订考试房间。 以上就是关于考研初试的一些建议，初试的分越高越好，今年压分严重，359没想到成了一个保险的成绩，之前三百八九的大神很多。希望大家对自己的要求严格一些，求其上者得其中，求其中者得其下。拼一年命比二战要划算的多。 今年三月的复试，在招生情况没有参照不明朗的情况下，我很努力很紧张，考研英语二两年都是52，对于英语口试很恐惧，回想一下正是这份恐惧促使我认真的背每一个问题，连回答问题的表情动作都很注意，最后英语口试取得8分，非常高兴。问题都是很常见的，遇到不会的不要怯场，状态要好。 复试笔试时间比较紧张，制版专业考试内容为解释专业名词/画款式图/画传统服饰结构图，笔试最后为55分。面试时，各位专业导师坐在下面，不要怕，进去之前紧张的要死，站在那里之后反而不紧张了，按照准备的慢慢讲出来就好，老师不会问很偏激的问题，如实回答就好。还有就是要讲礼貌，进门先敲门问老师好，老师同意之后在坐下，哪个老师问问题要目光看着对方，临走时候要说再见等等，这也体现了一个人的基本素养。 初试+复试通关以后，就慢慢的等待录取通知书啦，二战考研，有无数个失眠崩溃的夜晚，但是熬过去就是黎明。希望大家都可以如愿以偿，每个付出都得到回报。美博思远艺术考研

艺术家的修养与能力① 艺术家的修养艺术修养是指艺术家在按照“美的规律”创造艺术作品时所应具备的思想、文化、生活等方面的丰富内涵和审美感受力,以及把生活转变为充满艺术意蕴的艺术形象时所应具备的审美创造能力。艺术家是按照“学问要博,生活要广,认识要深,情感要真,立意要新,想象要丰富锐敏,意象要包含意蕴,形象要栩栩传神”的审美要求和审美理想进行创作的。a.进步的世界观与深刻的见解进步的世界观决定着正确的创作目的与创作动机,影响着作品的格调与品位艺术家的思想、见解不仅应当是进步的,还应当是深刻的。只有具备正确而深刻的见解,才能把握和揭示出生活深层中的本质和规律来,也才能创作出有生命力的艺术作品。艺术创作最忌平庸,而思想的肤浅正是导致作品平庸的根本原因。b.广博的文化素养艺术工作者应具备的文化素养大致分为二类:一般文化,姊妹艺术文化,专业文化。c.丰厚的生活积累丰富曲折的生活体验,是艺术创作的基本材料和前提条件。对于一个有定创作能力的艺术家来说,如果拥有丰富而又深刻的生活积累,特别是自己亲身经历的,或与自己的命运发生联系的经历的深刻感受,往往容易激发出欲罢不能的创作冲动,从而构思和创作出内容深刻、感人至深的艺术作品正如陆游说:“功夫在诗外”,“纸上得来终觉浅,绝知此事要躬行。”② 审美创造能力a.敏锐的观察力与强烈的感受力艺术家应极重视敏锐细腻的观察力和深入对象内心的感受力的锤炼。社会生活是艺术创作的源泉,因此,深入观察周围的世界,洞悉社会的众生相,审视自我的内心世界,做生活的发现者和有心人,是艺术家把握现实、进行艺术创作的基本素质和必要准备。正如黑格尔说艺术家要“具有蜗牛般眼观四方的能力,狗一般的嗅觉,田鼠般的耳朵,能看到、听到、感受到周围的一切”。艺术家是带着自己丰富的审美经验和艺术创作经验,特别是带着自己深挚的艺术思想、情感、不同的心境去观察和感受客观事物的,因此,被观察的客观事物必然会受到作者主观的审美目的、态度、心境和情绪等紧密牵连和影响b.丰富的想象力与独特的记忆力艺术想象是指艺术家在艺术创作过程中,按照创作主旨的需要,在头脑中对从生活中得来的有关的诸多表象进行分解、重组、联接等加工,把实际上并不在一起的事物从观念上把它们组合在一起使之成为新的理想化了的艺术意象的富有创造性的能力。对事物的记忆水远是与当时对它的特殊感受相连的,感受越强,观察越细,越能在记忆中留下深刻的印记。它构成了艺术创作的重要契机和强大动力。一些曾经亲身经历过的刻骨铭心的往事,尤其是青少年时十期经历过的终身难忘的欣喜或创伤,都会留下难以忘怀的情绪记忆。因此,托尔斯泰认为艺术家“水远以回忆为生”。古希腊人称文艺女神缪斯姐妹为“记忆的女儿”。c.卓越的创造力与精湛的技能技巧艺术的生命在于创造和创新。创新意味着超越别人,也意味着超越自己。没有精湛的艺术技巧和表现才能,再精妙奇特的艺术形象构思也无法真正成为艺术形象。精湛的艺术技巧和表现能力不是一朝一夕的功夫所能达到的,必须长期的下苦功夫练习和坚持不懈的探索最后才有可能使艺术技巧精热、优异和超群起来。

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现在，越来越多的人选择考研这条路，希望通过考研来提升自己的学历或者更好选择就业方向，那么艺术生考研考什么呢？今天，福建中公教育小编整理了艺术生考研的相关资料，来给大家解答一下。艺术类的研究生入学考试也分为初试和复试。初试的考研科目考四科，政治和英语由国家教育部统一命题；还有两门专业课由学校组织命题，不同不同专业不同方向所考专业课不同，具体考试科目要看目标院校的招生简章。例如：清华大学艺术学理论，专业方向设计艺术历史与理论研究，考试科目：政治、英语一/俄语/日语/德语/法语、中外工艺美术史及现代设计史、艺术概论；专业业方向设计艺术历史与理论研究，考试科目：政治、英语一/俄语/日语/德语/法语、中外美术史、艺术概论。中国人民大学艺术学理论，考试科目：政治、英语一/俄语/日语/德语/法语、艺术概论、艺术史论(美术史论);音乐学，考试科目：政治、英语一/俄语/日语/德语/法语、艺术概论、音乐史。北京电影学院艺术学理论，专业方向电影文化传播，考试科目：政治、英语一/俄语/日语、艺术与电影基础理论(学术型)、中外电影历史与理论。各位考试在考研选择院校专业的时候，需要了解目标院校目标专业的考试科目。艺术生考研复试一般为面试，但是有的院校还有加试的要求。比如，北京电影学院规定，以同等学力资格报考的考生，复试时需要加试两门大学本科专业课程笔试；中央音乐学院则要求专科学历者、成人高校应届本科毕业生、所有报考音乐教育方向考生需要加试“视唱练耳”。艺术生研究生考试，不同专业复试的特殊要求也会在复试通知单上向考生交代清楚。希望各位考生根据自己的实际情况选好专业，然后认真备考！福建中公教育祝各位早日上岸！更多考研指南、考研资讯，关注福建中公考研！

本文源于新蕾艺术公众号（微信直接搜索“艺术设计Academy”或微信号“xinleibomeng”）关注可了解更多艺术考研相关资讯。大家好，我来自北京邮电大学计算机科学与技术专业。我就是大家常说的程序猿，2018年考清华美院信息艺术设计，以第一名的优异成绩被清美录取。本科期间我主要使用的是C/C++，负责的多数是软件开发，其中也包括算法和前端开发，前端开发使用的就是QT Creator。除此之外，ios开发， sql数据库和VHDL硬件开发也都有涉猎。兴趣爱好就是摄影和看电影了哈哈哈哈哈哈我参加初试考试的四门课程分别是：政治、英语、编程基础和产品设计，我将会从以下几个方面给大家做简单分享：一、怎么选择这个专业二、为什么要考清美三、考研过程中的难点四、准备过程中作了哪些努力五、复试笔试心得六、面试老师兴趣点七、对学弟学妹有话说一、你是怎么知道这个专业的?当时先是对计算机专业纯代码开发有些不喜欢，毕竟我一直被同学们称为最不像程序员的。在前端开发的过程中渐渐对如何设计才能让用户更好的使用开始产生兴趣，也就是后来我们所说的交互设计（后来慢慢了解到的）。之后就开始搜集这方面的学校，你会找到清华的信息艺术设计，浙江大学计算机院下设的设计学， 同济的设计创意学院，北大的信息科学技术学院，江南大学的交互设计体验，以及北京电影学院的交互媒体艺术创作等。二、为什么要考清华,考这个专业最开始我其实是看准了浙江大学计算机院下设的一个设计学的，因为喜欢浙江的环境。但是一方面跨省的考研让我对整个考研的成本产生了一定的顾虑，另一方面觉得既然决定要考研，那不如再辛苦一点，考取交互设计方面最专业最好的院校，即清华大学信息艺术设计（编程方向），而且考取最好学校的研究生就算失败，那么之后的调剂也会变得容易，毕竟其他学校对于清华笔试的认可度足够高（今年初试动画方向的第一名就调剂去了北电，编程方向的任祚承在复试结束后想过联系调剂，北电的教授立即伸出了橄榄枝）。当我作为程序员时，是我在和机器交流，而当我作为交互设计师，我开始思考机器该怎么和人交流。计算机的学习经历让我擅长于机器交流，因此也更能找到用户在和机器交流时存在的问题。我希望能通过自己的不断努力多看多想，结合上工科生的逻辑思维，在计算机背景的技术支持下，在未来的研究上能取得一定的成就。再加上清华大学未来人居实验室的成立，以及清华大学阿里巴巴联合实验室的成立，学校对于信息艺术设计的重视越来越大，竞争也自然会越来越激烈。考取这个研究生必然是目前国内最好的选择！三、你觉得考研过程中的难点是什么专业课主要是两门。编程基础这门课，虽然是我本科的主要课程，但是手写代码和机判还是有很多的不同，例如class { } 末的 ; 以及每句末的 ; 这都是要时刻记住的，还有编译器的自动补全，手写代码是必须熟记所有格式和关键字的。之前也说到过因为主要的得分点也是必须满分的点在于前两道的基础题，一空10分意味着任何一小点的错误都会让你前功尽弃。所以小细节一定要多多注意。而另一门产品设计，作为编程方向的考生，我们除了基本的交互设计流程外，需要的是对其中关键技术点原理的详细解释，这也是我们和交互方向考生的差别，需要保证设计不出错足够合理的基础上，着重解释其中的技术原理，而不是天马行空。这是我们在这样的交叉学科中的优势和责任，所以必须认真解答。这就要求我们了解前端科技，包括各种AR/VR设备和各种智能家居产品，以及新颖技术的设计和技术原理，所有的这些都重在收集。四、准备过程中作了哪些努力我整个复习是从5月份开始的。5月我着重巩固C++, 书就是C++语言程序设计（第四版 郑莉）,需要把所有的知识点都过一遍，详细到书中例子的具体代码和所有课后习题，而且一定是要手写，这样才能适应考试。6月我开始复习数据结构，书用的是 数据结构（C++语言版 邓俊辉），需要详细过一遍其中的前八章节，并对 堆 有一定的了解。具体方法就是看书然后做配套的一本习题册，特别对其中的复杂度计算，复杂度改进，要详细阅读有自己的理解。除此之外，清华大学的学堂在线有一整套的配套讲解视频，会让你事半功倍。除此之外，6，7月同步进行的还有交互基础知识的补充。交互设计精髓4.0需要通篇阅读并做好读书笔记（这是一本译本，很多地方都极其的拗口和难以理解，如果只是草草阅读，你会发现自己读完了也真的就是读完了，完全没有任何的收获，依然一脸懵）建议一个月看完！做笔记做笔记做笔记！！！！！看完之后要求对整个交互设计流程能有一个完整的理解包括但不限于用户画像怎么写，场景描述怎么写。除此之外还有设计心理学、超越人机交互，关键设计报告！！！专业设计对于计算机背景的我来说有一点难，这其中也多亏了学姐的指导和补课机构-新蕾的帮助。蕾姐是个很漂亮的小姐姐，而且在生活上和专业上都耐心的给了我很多帮助，带课老师很认真，有次半夜咨询专业问题居然都及时给了我回复，对他们一直心存感激。8月主要是负责技术原理的搜集。按照机构和辅导老师列出的框架，依次完成所有的查阅和收集（！！！这个过程不可替代，直接拿到收集结果会形成庞大的记忆负担而且每个人对于技术原理的理解不同）9月开始编程专业课的模考和专业设计课程的培训。根据模考进行数据结构和C++的二轮复习。10月进行专业设计课程的模拟训练和模考特别是十一期间连续几天的模考，上午3个小时模考，下午讲解评判，让我的专业设计前进了一大步！11月12月就需要自己的查漏补缺，然后数据结构你需要再看看，重心就放在政治的准备上了。做1000题，然后只做历年真题的选择题，八套卷出来后要做选择题，然后根据大题的答题模板开始套用在历年真题和8套卷马原部分的习题上，训练自己通过材料找准答题点，4套卷出了以后开始背就好了，没日没夜的背！（我是先详细背，然后几天后会出来相应的知识点精炼的背诵版，但是详细背会给你打下更好的基础，直接背精炼版答题时候会觉得没什么可答的。详细版背完再用精炼版记住框架，考试时候你会发现好多话在材料里能找到，然后对应的就摘抄下来了）。至于英语，我属于很不喜欢记单词的（记忆里真的很差），就做真题，先一天两篇，遇到不会的就查，结束之后就二刷，这次一天需要做4篇，规定自己一小时做完（我一直答题比较快，需要留出大量的时间检查，每个人节奏不一样）。留了14-17年的做最后的模拟考试。完型和新题型我是10月中旬才开的，作文是12月开的，准备了三套自己的模板，分别针对是一幅图，还是两幅图准备的。这些都有专门的网课会教，我上的有道考神的。五、对于今年新加的复试笔试你有什么心得复试笔试不是像计算专业一样给实际问题让你切题然后写算法，而是所有方向同样一份试卷，试卷里有四道题你可以自己选。这次进复试的四个编程方向的考生都选了编程的题。像是一篇小论文，从摘要到引言，还有自己的设计分析和产品模块划分，最后需要写出你的核心算法，用流程图和伪代码两种形式表现。既然是想考察你写论文做科研的能力，那么排版，图表就都不可少了，真正当作是一篇小论文在写你也就会如鱼得水了。六、面试中的作品集准备你是怎么做的作品集我熬了20多天夜赶出来的，从完全不会AI到最后的还不错的呈现，也算是证明自己对设计的热爱和执着。作品集我使用了21cm x 21cm的格式，设置了0.3cm的出血，整个作品集从初版的骑马钉到精装蝴蝶装到最终版的裸脊线装，我迭代了三版。每一版都会拿去找新蕾的专业老师给指点，给我代课的老师非常认真地指出我设计中不足的地方，好多我不在意的细节都被老师发现了，最终我的作品集也得到了老师的认可，还被一位美院老师表扬说“秒杀了楼下一半的视传学生”，并且在面试结束归还作品集时，还有两位老师都问我可不可以送一本作品集给他，当时可以说是超级高兴了。七、老师对你感兴趣的点在哪里面试先是自我介绍，然后抽题。一道马克思的题，问我对于环境污染和治理看法，另一道专业题，我先抽到了哈希函数的，问我哈希函数是什么，有没有在之前的项目中用到过，请详细说明。因为确实没有用到过，我使用了第二次抽题的机会，抽到了问我CPU的两个主要评价性能（我主攻软件开发，硬件课可以说是学的非常差了！）硬着头皮回答了第二个问题。然后就是老师的随机提问了，提问过程中他们主要是对我自己考完研之后，用Kinect做的交互式动漫这个项目比较感兴趣，问了我实现时Kinect背景抽离效果不理想的解决方案和后期开发的想法等问题。英语的考察，老师则指定了一个我作品集里的项目让我用英语介绍。八、我想对学弟学妹说今年的编程题确实是近几年最简单的一次，这也就要求我们对于基础知识点掌握必须十分扎实。明年的编程方向的题目难度应该会有一定的提升，但也不用太恐慌，打好基础，多写多练一定能够取得满意的成绩。本文源于新蕾艺术公众号（微信直接搜索“艺术设计Academy”或微信号“xinleibomeng”）关注可了解更多艺术考研相关资讯。如需转载请注明文章出处。

出于对数学的畏惧，现在有不少同学在考研选择目标院校和专业的时候避开各类需要考数学的专业，而选择的艺术设计类的专业，当然，也有不少人因为对画画或者是设计类的感兴趣，而选择艺术史设计类的专业作为自己考研的目标。每年跨考、转专业的学生很多，但是你真正了解你理想中的专业和院校吗？就拿江浙沪来说，江浙沪一直是艺术设计类的考研热门地区，这里有中国最大的城市群，也是中国设计产业最发达的区域，依托上海、杭州、南京形成的铁三角，江浙沪区域的设计院校的设计教育水平也属于全国前列。比较有名的艺术设计类高校有：同济大学、江南大学、中国美院、南京艺术学院、华东师范大学、东南大学、苏州大学、上海交通大学、南京林业大学、浙江理工大学等。同济大学★★★★★位置：上海同济大学（985,211），景观方向，可以选择报考建筑与城市规划学院的相关学科如风景园林学（学术学位）、风景园林（专业学位）。一般来说都是报上海国际设计创新学院的环境艺术设计相关专业，上海国际设计创新学院是同济大学与阿尔瓦阿尔托大学合作办学机构，2016年成立。以往在设计创意学院的部分专业现在都转到国际创新学院来了。同济大学历来比较难考，首先是招生人数少，然后是推免生（保研）人数较多，每年又有大批人前赴后继报考同济。但是，同济大学优势也非常明显，近几年同济在设计领域的投入比较大，每年有大量与国际其它名校的交流与合作机会，地处上海，设计产业发达，容易获得高质量的各种实践机会，毕业后就业优势明显。同济大学的专硕是要考英语一（其它学校专硕都考英语二）。2017年招生数据分析艺术设计 报考人数75 招生人数5 推免生12报录比：15:12018年复试分时线：330政治55 英语 65 专业课一 90 专业课二80评述：同济大学还是出了名的难考，每年招生人数很少，但是推免人数却很多，17年就统考招5个，却有75人报考，难度堪比清华。有些同学会发现复试分数线330比国家线还低，这是因为985院校有自主划线权利，再着同济的专业课给分偏低，所以造成复试线低于国家线，然后同济大学英语线65分，这个分数非常高，而且还是考英语一，所以这个英语线会刷掉一大部分总分高的人。由于同济大学复试线低于国家线，所以一旦没有过复试线，也完全没有调剂的可能，想考同济的同学还是需要一定的勇气与魄力。江南大学★★★★★位置：无锡江南大学（211）环艺专业在全国来说还是非常不错的，江大设计学院作为老牌设计类院校，整体实力还是非常强劲。业界有“小清华”之名，现在很多学校的设计类任课老师都会江南大学设计学院毕业的，在全国艺术类学科评比上江南大学设计学院也是一直是A级学科，所以说它是设计界的明珠一点也不为过。环艺系在江南大学设计学院地位也非常重要，每年江大本科生的毕业设计在国内与国际上都会获得很多重量级奖项。江大研究生在读期间也有非常多的与国外名校的交流项目，实践机会的话，部分老师会有工作室，或者自己也可以选择外出实习，由于在设计界的知名度大，江大工设、视传等和环艺类的毕业生也比较受到设计类企业的青睐。每年报考设计学院的研究生人数也非常多的，但是相对于是清华、同济、央美这些天上的学校，江南大学设计学院还是相对容易考些，这主要是设计学院每年的招生名额比较多，每年的推免生名额占整体招生比例不算高。招生数据分析（2018年，已经排除推免人数）设计艺术学（学术学位） 计划招生26 实际录取26报录比：12:1艺术设计（专业学位） 计划招生32 实际录取35报录比：14:1设计艺术学历年分数线变化2014年368、 2015年365、 2016年372、 2017年378、 2016年371艺术设计历年分数线变化2014年371、 2015年364、 2016年357、 2017年374、 2016年376评述：设计艺术学与艺术设计不分专业招生，按照名次择优录取，也就是说你分数高你就上，全看每年的考生质量，根据萨尔瓦多·道的历年统计结果，设计学和艺术设计加起来的环艺考上人数一般在但是18~27人之间波动，这个人数放在任何学校其实都算招人很多了，设计艺术学是工业设计、视觉传达、环境艺术、公共艺术（人非常少）、四个专业竞争，专硕艺术设计是、视觉传达、环境艺术、公共艺术（人非常少），刨去考生非常少的公共艺术，所以艺术设计主要是视觉传达、环境艺术两个专业的考生竞争。2018年出现的新变化是考艺术设计的人多于考设计艺术学的人数，这也造成18年设计学的分数线偏低，艺术设计的分数线偏高的原因，所以也请大家合理选择报考方向。中国美术学院★★★★☆位置：杭州国美作为国内前沿的艺术类院校，所以考研的热度也是非常大，国美的设计也是八大美院中发展最好的一个。美院的研究生招生跟综合类院校是有很大的不同，国美的各类研究生名额是根据相关工作室的需求来分配的，所以工作室的导师是有很大的招生权利，对于需要考国美的学生也是建议先去联系相关专业的导师，确定了导师对你的认可后再去报考。招生数据分析（2018年）设计艺术学（学术学位） 计划招生9艺术设计（专业学位） 计划招生72018年推免4人（不知道是学硕还是专硕）2018年分数线335评述：国美的招生人数确实非常少，较低的分数线并不代表就非常容易考。国美的情况与同济类似，不高于国家线的复试分数线 让没过线的同学完全失去调剂其它学校的机会。对于国美，想考的同学一定要做好充分的准备，好的学校有时候就是有它特殊的情况，机会只留给有准备的人。南京艺术学院★★★★☆位置：南京南艺这几年在设计领域的发展也是非常不错，实力也是中国六大艺术学院之首，目前为止，六大艺术学院也只有南艺具有博士学位授予权，因此南艺在国内的知名度还是很高的。南艺有景观设计系与室内设计系，都属于设计学院，报考南艺的环艺童鞋们根据自己的方向选择科系。然后南艺设计学院的设计艺术学（学术学位）没有景观与室内方向，所以相关专业的考生无法报考南艺学硕，只有艺术设计(专业学位)内包含有景观设计与室内设计。2017年招生数据分析设计学院艺术设计（专业学位） 招生人数65人（其中推免生占6人）历年分数线以国家线为标准特殊情况：南艺的初试复试一起考，考试时间是24~27日，在考完四门初试课程后，接下来所有考试直接参加复试的面试与理论考试，在3月公布复试分数线后，过线的同学需来学校参加体检与英语听力考试，最终确定录取名额。评述：南艺设计学院艺术设计招生人数比较多，艺术设计招生方向包含15个科系（景观、室内、平面、陶艺、首饰等等），推免生占比少，只是招生科系多加大了它的竞争压力。南艺的分数线是以国家线为标准。目前没有获得南艺设计学院艺术设计的报考人数，但是知道南艺每年的报考人数2016年为1174人，总招生计划为316（不包含推免生），总体而言不算很难考。但是不知道南艺是否也是导师制，如果是导师制的话，需要导师认可你，你才能够报考南艺的研究生（这里我不太清楚，了解后再修改，因为部分美院是导师制，非统考制）

1.艺术创作方法艺术的创作方法是指艺术家在创作过程中，对主体思想感情和客观生活的关系所持的基本态度和所遵循的教本原则。它是在艺术思维中要遵循的最一般的原则，也是艺术表现中所遵循的最一般的方法。艺术创作方法与艺术表现手法是既有联系又有区别的概念。二者的区别在于，创作方法对创作的影响是全局性的。而艺术表现手法是塑造形象的具体方法，仅仅是艺术表现中的一些具体的表现手段，如给画中的破、擦、点、染；音乐中的模进、反复、和弦；文学中的叙事、描写、抒情等，它们往往只对艺术形象的具体刻画起作用，因而对艺术创作的影响是局部的。二者又是有一定联系的。一定的创作方法往往更多地使用与它相适应的艺术表现手法。如现实主义往往逐用写实的朴素的艺术语言，冷静细腻的描绘；浪漫主义往挂运用激情的艺术语言，想象、夸张的描绘等等，从而构成创作方法的外部特征。创作方法的理论是从纷繁复杂的艺术现象中总结出来的。作为创作原则的创作方法，其基本精神和原则早已体现在东西方自古以来的大量艺术创作和作品中，而作为艺术理论的原则和方法，却是较晚才被提出来的。它体现了人们对创作规律认识的自觉性。2.现实主义艺术家按照生活的本来面貌，通过艺术形象的典型化，直实地内现生活的一种创作方法。同时也是19世纪中后期的一种艺术思潮。特征：①艺术描绘的客观性(写实性)。它表现为忠实于生活本来面貌的写实性，并且把描绘的目光集中在普通人身上。现实主义往往非常重视细节真实。如油画《打石工》、话剧《茶馆》、古希腊雕塑《掷铁饼者》等，都以生活的本来面貌呈现在观众面前，达到了合乎生活本来面貌的真实性。②艺术形象的典型性。现实主义不是对现实生活的机械复制和摹仿，而是要反映和揭示现实生活的本质和规律，就必须对实际生活现象加以选择、概括、改造、升华，进行艺术的典型化，以塑造出栩栩如生的典型形象。如于连、高老头、葛朗台、贾宝玉、林黛玉、阿Q等。③思想倾向和情感的隐蔽性。现实主义的思想倾向一般不是由作者公开表露，而是通过对现实社会生活的客观面具体的艺术描写，从作品的形象体系中自然而然地体现出来。恩格斯在谈到现实主义文学创作中时指出：“我认为倾向应当从场面和情节中自然而然地流露出来，而不应当特别把它指出来。”他主张“作者的见解愈隐蔽，对艺术作品来说就愈好。”3.浪漫主义浪漫主义的创作方法是艺术家以奔放的主观激情，按照理想的面貌表现生活的一种创作方法。也是18世纪末到19世纪初的一种艺术思潮。特征：①创作的重心是追求理想。陶渊明的《桃花源记》就假想了一个没有剥削和压迫，人人平等自由的理想王国，借以抒发自己的理想和对现实的不满。汤显祖的《牡丹亭》通过杜丽娘和柳梦梅先生生死离合的的爱情故事,洋溢着追求个人幸强、呼唤个性解放、反对封建制度的浪漫主义理想。雨果的《悲惨世界》中的冉阿让也是富于理想色彩的人物或英雄。画家德拉克落瓦的《自由引导人民》中所塑造的理想人物是处于画面中心地位的半裸的自由女神——她手握长枪，高举共和国的三色旗，号召人们奋勇向前。②创造奇幻型的艺术形象。《西游记》就充满瑰丽神奇的幻想，展现出一幅幅生动的幻想世界的画卷：写环境，有花果山、水帘洞、有鹅毛漂不起的流沙河，也有难以翻越的火焰山；写人物，天上有玉皇，海中有龙王，山中有魔王等。作品在描写的绚丽多彩和想象的奇特美妙上令今天的该者惊叹不已。李白的《蜀道难》、《将进酒》等浪漫主义诗作，都充满了想象与夸张。③强烈的主观抒情色彩。雨果的《巴黎圣母院》，就是以美与丑的对比、外表与内心的巨大反差，表现了作家爱憎分明的情感。再如，德拉克洛瓦的《希奥岛的屠杀》同籍里柯的《梅杜萨之筏》，都反映了艺术家的强烈的抒情色彩。再如，郭沫若的《凤凰涅槃》、《炉中煤》等诗作，就以火山爆发式的激情，抒发了对再生之祖国的眷恋和热爱。 4.自然主义既是一种创作方法，又是19世纪后半期形成于法国的一种艺术思潮。追求极度准确和客观地再现现实，用人的“自然本性”（生物学的）及其生活的社会物质环境来解释他的性格和命运。自然主义主要体现在文学创作上。思想基础：孔德的实证主义哲学是其思想基础。实证主义的出现与自然科学的发展有关。丹纳在《艺术哲学》中运用自然科学的方法探讨艺术问题，认为审美趣味取决于种族、环境、时代三大因素特点：（同现实主义比较）①自然主义的真实性是照相式的真实，主要通过遗传性、生理性来揭示人物命运。左拉的《小酒店》把小主人公的酗酒、贫困，以及最后悲惨地死去，看成是遗传的因素，抹煞了经济和社会的原因。②现实主义有自己的倾向性；自然主义掩饰倾向性，客观冷静而无动于衷。现实主义艺术家福楼拜提倡“客观而无动于衷”的创作理论。福楼拜说:“说到我对于艺术的理想，我认为就不该暴露自己，艺术家不该在他的作品里落面，就像上帝不该在大自然里露面。”《包法利夫人》一出版，左拉将损楼拜为“白然主义之父”。③现实主义描写中小资产阶级、衰落的贵族；自然主义则描写社会底层人物。左拉的《娜娜》中娜15岁时浪头沦为下等鼓女。最后不率染上天花病死在一家旅馆里。评价：自然主义在一定程度上暴露了资本主义社会的种种丑恶现象，但只能对生活作出片面的、庸俗的描写，只能是对现实的歪曲和丑化。但自然主义也有较好的作品,如左拉、福楼拜的一些作品就具有现实主义的因素。因此，对自然士义要具体分析，不可一概而论。5.唯美主义19世纪下半叶在欧洲兴起的一种艺术思潮，也是一种艺术创作方法。主张“为艺术而艺术“，认为艺术只为本身之美而存在，一味追求技巧和形式美。康德的美学思想为唯美主义莫定了哲学基础。康德主张审美的标准不应受道德、功利的影响。唯美主义的倡导者是法国诗人戈蒂耶。1832年戈蒂耶在《<莫班小姐>序言》中明确提出了“为艺术而艺术”的主张。唯美主义成就最大的是王尔德。他的剧作《莎乐美》、小说《道林·格雷的画像》被看作是唯美主义的代表作。特点：①认为艺术与政治、道德，功利无关。它主张“艺术具有独立的生命”，只注重形式，王尔德说:“形式是一切，它是生活的奥秘。”佩特也宣称:“为艺术本身的缘故而热爱艺术。”所以唯美主义的艺术家多半是漠视生活的形式主义者。②提出“艺术是心灵的故乡”。认为艺术高于一切，艺术是至高无上的。③主张“艺术超然于现世”，艺术的发展非但不依赖生活，相反，生活应该边随和模伤艺术。唯美主义以偏概全，只吸收康德审美不涉利害的主张，却排斥康德涉及内容的观点，过分注重式而忽略内容，将艺术与生活割裂开来，产生了消极影响，遭到后来“为人生而艺术一派的反对。

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