11月29日上午,由上海交通大学文创学院艺术创意谷(ICCI Art Valley)项目和春美术馆联合主办的“和·不同”艺术展在春美术馆开幕。上海交大文创学院由上海交通大学和南加州大学联合建立,2018年,文创学院正式展开“艺术创意谷”项目,邀请国际艺术家进驻上海参与讲座、展览等艺术活动。“和·不同”是“艺术创意谷”项目的活动之一,记者在现场了解到,随着学院即将开展MFA艺术硕士教育,本次“艺术创意谷”项目也特别招募了6名学生作为项目主管,全程参与作品创作、策展、布展、安排艺术表演、艺术讲座等一系列实践活动,拍摄项目邀请的国际艺术家的创作过程,并在老师的指导下制作一部艺术创作教育纪录片。MFA艺术管理硕士是上海交通大学文创学院新设的教育项目,MFA即Master of Fine Arts(艺术硕士-艺术管理方向),该项目将于2020年迎来第一批学生。此次艺术创意谷邀请了6位国际艺术家参加“和·不同”艺术展,包括美国哈佛大学中国艺术实验室项目经理人及博士后研究员YU Gan(喻干)、德国洪波艺术学院教授YANG Qi(杨起)、西班牙一线艺术家Juan OLIVARES(胡安·奥利瓦)、俄罗斯当代抽象派大师Andrey VOLKOV(安德鲁·沃科夫)、奥地利海顿音乐教授Matthias ADENSAMER(马蒂斯·阿丹萨马)、毕业于皇家艺术学院的Mary O’ MALLEY(玛丽·奥马蕾)。上海交大文创学院院长、本次展览策展人张伟民表示,参展的6位艺术家将中西方不同艺术进行国际传达,他们用独到的眼光和见解、真实的生命存在、强烈的表达欲望诉说新的思想、新的视界。部分参展作品由这些艺术家们驻沪60天创作而成,“这两个月的创作从上海汲取了很多灵感,上海有原始的美、有现代化的美,都是生动的美。比如,我在这里接触到中国的传统书法,此次展出的部分作品就运用了书法的线条。” 第二次参加艺术创意谷项目的胡安·奥利瓦说到。一场聚焦“艺术天使三问”的中西艺术学术研讨会亦同期举行,艺术家们共同探讨艺术家的使命在哪里、艺术教育的方向在哪里、艺术的未来在哪里。“一位优秀的艺术管理者,既要具备扎实的艺术审美能力,了解受众群体意向,还要懂得如何用科技手段对艺术内容进行表达,如何将艺术作品推进市场,获得商业成功。”张伟民表示,“随着数字艺术浪潮的到来,艺术管理从业者必须具备全球产业视野、了解艺术科技化手段、懂得艺术市场运作三大要素。”
清华美院2020年艺术管理硕士“专业实践”课程展01写在前面INTRODUCTION清华大学美术学院2019级、2020级共26名艺术管理专业硕士学生在校内进行了为期三天的“专业实践”教学活动。“专业实践”旨在提升学生对艺术创作的认知、开拓艺术实践思维、培养自主创新的意识与能力。本次活动是艺术管理专业硕士培养计划的一部分,也是艺术管理教学体系的重要组成。“艺术”始终是艺术管理教学和实践的核心。艺术管理教育在传授艺术管理方法——“术”的同时,同样需要加强对艺术创意与思维的“艺”的教育。在此次活动中,我们非常荣幸地邀请到绘画系李睦教授进行指导。在三天的实践课程中,白天同学们在清华大学校内写生,每位同学完成了十张左右作品,每晚由李睦老师进行点评。李老师以 “色彩”为主题,从“客观与主观”、“情绪与经验”、“信仰与形容”等方面对同学们的创作进行点评与引导,深化了同学们对于艺术的审美与认知,使同学们更加深入地了解了艺术实践与思维的方法。现将每位学生的作业各一幅,连同写生现场的精彩瞬间,汇集成一次线上展览,以资交流。清华大学美术学院副教授 章锐02学生作品PAINTINGS范君 | 2019级李文涵 | 2019级李文涵 | 2019级赵彦 | 2019级赵彦 | 2019级THEMOMENT王佳倩 | 2019级陈慧 | 2019级冀丽娜 | 2019级冀丽娜 | 2019级杨佳毅 | 2019级曹军 | 2019级贾高峰 | 2019级徐秀仪 | 2019级苗建强 | 2019级THE MOMENT/付晓伟 | 2020级贺萌 | 2020级刘子铷 | 2020级党艳丽 | 2020级党艳丽 | 2020级张蕊 | 2020级张蕊 | 2020级吕猛 | 2020级THE MOMENT/赵楠 | 2020级肖娜 | 2020级肖娜 | 2020级董勃 | 2020级董勃 | 2020级陈凤仪 | 2020级陈凤仪 | 2020级THEMOMENT-李硕 | 2020级李硕 | 2020级李安吉 | 2020级李安吉 | 2020级赵思文 | 2020级耿铭蔓 | 2020级宋敏 | 2020级宋敏 | 2020级03写在后面PERORATION有机会为美院艺术管理专业的研究生们教授色彩风景写生实践课,我很荣幸。虽然时间短暂,虽然同学们所学并非绘画,但是我仍然认为,他们在这些作业上的表现是出色的。这不仅是出于我个人对他们绘画的喜爱,更是由于我用以理解绘画的艺术观。我从不认为,对于绘画作品水准的判断,要取决于是否经由职业化的“锤炼”。绘画要有兴趣、要有感情、要有勇气,具备这几个条件,才能谈得上能力的培养,谈得上技术的训练。也正是如此,“烙印”才会越来越明显,画面也必定会越来越耐看。只要我们的思路不是背道而驰,画出自己满意的作业就不会是偶然,而是必然。清华大学美术学院教授 李睦2020年11月5日04学生感想IMPRESSION王佳倩:这次实践是一次角色转换的机会,让我们从理论学习者变成了艺术创作者。从前,我们站在画面外观看艺术,只看到艺术品的最终“结果”,这次实践让我们从艺术家的角度去观察客观物,并与自己的主观相关联。画面中的每一笔都有原因,每一个线条都有理由,这让我们可以感同身受地去体会艺术家的内心世界,也更加深入地了解艺术创作的过程。张 蕊:这次学校组织的专业实践课程,让我有机会与这些校园美景有了亲密接触的机会。细细观察,你会发现每一处景色,都好像在和你讲述一个古老悠远的故事,多少清华先辈们在这美丽的校园,留下他们寻求真理、追逐梦想、刻苦钻研的身影。今天一幅幅动人的画面又在我们心中涌现……亲临这些场景,亲手描绘这些画面,重温这些感人的故事,是一件多么有意义的事啊!范 君:讨论自身对艺术的看法相对容易,但是如果制造一个情境,让非专业人士尝试去创造艺术会怎样?本次实践中,我们深切体验到了“艺术走进生活”背后的意义和各种可能性,也启发我们从一个更加整体和全面的角度来看待艺术。苗建强:秋临清华园,清光千里,天高云淡,路边、荷塘畔、廊下,遍染银杏红叶垂柳,秋意正浓。这次写生课,期待已久,大家艺术的创作冲动就像秋日的红叶那样热火朝天。老师们、同学们事先做足了功课和准备工作,就是想把秋日五彩斑斓的校园绘于笔端,让课堂充实而缜密。特别是很多学生首次接触油画创作,也未曾接受过专业美术培训,这次实践可谓是油画艺术创作的首堂启蒙课。每位同学每天要创作三四张作品,要把所见所思所想付诸笔端,既有压力也有挑战。每到傍晚收笔之时,大家都能出色完成创作,用笔描绘出内心的艺术世界,展示出每个人独特的感动、体悟和情绪。赵 彦:此次实践课不单单是绘画启蒙,更是以实践的方式完善了我们的艺术观。创作是一个认识艺术、认识艺术家和认识自己的过程,抽象印象成为了真切的体验,这是深刻而又弥足珍贵的经验。我想,今后我看展的时候,可能不再是观看,而是对话,我应该能和作品相互提问,又能各自回答,这就是我最大的收获。05精彩瞬间WONDERFUL MOMENTTHE MOMENT摄影:清华校友摄影协会 清华大学美术学院艺术管理项目简介 自2012年起,为适应新时期艺术产业人才需求,清华美院依托清华大学的学科和资源优势,联合清华经管学院、苏富比艺术学院及其他艺术机构,开启了艺术管理学科的建设。2013年艺术史论系从本科起逐步增设艺术管理相关课程, 2014年开始招收艺术管理专业艺术硕士。清华大学美术学院艺术管理教学在多年的发展中不断探索“实践”教育的多重形式与意义。在此过程中,对“实践”内涵、外延、标准的认识不断拓展、深化,本门专业实践课程即是其中一部分。
怎样培养具有国际视野,交叉学科背景和产业实践丰富的艺术管理人才?今天,由上海交大文创学院艺术创意谷项目邀请的6位国际艺术学者驻地创作、春美术馆联合主办的“和·不同”艺术展在春美术馆开幕。上海交大文创学院院长、本次展览策展人张伟民介绍说,此次参展的6位艺术家承载着将中西方不同艺术进行国际传达的历史职责。他们深谙多样的艺术形式,并用独到的眼光和见解,用真实的生命存在,用强烈的表达欲望来诉说新的思想、新的视界。他们始终贯穿中西方对于“美”的不同理解,对于古往今来的不同信息,对于人生情绪的不同阶段,将极致“美”和绘画、音乐与世界融为一体,成为他们艺术人生的一部分。这6位学者包括美国哈佛大学中国艺术实验室项目经理人及博士后研究员YU Gan(喻干)、德国洪波艺术学院教授YANG Qi(杨起)、西班牙一线艺术家Juan OLIVARES(胡安·奥利瓦)、俄罗斯当代抽象派大师Andrey VOLKOV(安德鲁·沃科夫)、奥地利海顿音乐教授Matthias ADENSAMER(马蒂斯·阿丹萨马)、毕业于皇家艺术学院的MaryO’MALLEY(玛丽·奥马蕾)等知名大学从教经验丰富的艺术学者。驻地艺术学者抵达上海后,除了工作室创作,还参与了文创学院策划的一系列独具人文和社会情怀的公共艺术活动。艺术家们在工作室开放日与艺术爱好者交流并进行公众艺术创作,在第二届长三角国际文化博览会上开设艺术创作工作坊,参加全球文化创意产业国际合作与产教融合国际论坛,还与沪上文化企业、在线平台合作,开设线上线下的艺术讲座。国际艺术学者驻地项目负责人、交大文创学院教师吴帆表示,未来的艺术一定是融合的、跨界的、面向大众服务的艺术。艺术学者代表、中国艺术实验室项目经理人及博士后研究员喻干表示,走进上海交大文创学院,感受浓郁的艺术文化氛围和艺术教育的创新理念,十分震撼,相信交大将给社会带来一次前所未有的艺术教育大创新!配合学院即将开展的MFA艺术硕士教育,此次创意谷将特别招募6名学生,作为项目主管,全程参与作品创作、策展、布展、安排艺术表演、艺术讲座等一系列实践活动。“一位优秀的艺术管理者,既要具备扎实的艺术审美能力,了解受众群体意向,还要懂得如何用科技手段对艺术内容进行赋能表达,明白如何准确地将艺术作品推进市场,获得商业成功。”张伟民还讲到,“数字艺术浪潮的到来,艺术管理从业者必须具备全球产业视野、了解艺术科技化手段,懂得艺术市场运作三大要素,这些都让综合性大学有了创新艺术管理教育的先天优势。”明年,MFA艺术管理硕士将在上海交大文创学院成立5周年之际迎来第一届学生,同时也将为学生们带来更多精彩和实践并存的活动与项目。上海交大文创学院由上海交通大学和南加州大学联合建立。成立近五年来一直坚持以“国际化、学科交叉、产业导向”为人才培养特色,以“创新、创业、创意”复合型领军人才为培养目标。“艺术创意谷”项目是由交大文创学院通力打造,旨在以文创思维进行艺术教育实践,创新综合性高校艺术管理人才培养模式,提升公众艺术素养水平,构建以文化产业产教融合发展为特色的艺术生态圈。(看看新闻Knews记者:周云 实习编辑:霍慧娴)
艺术管理是一门新型的专业,随着社会的发展,很多人开始注意文化相关的东西,艺术管理专业是以现代管理观念与管理理论为衬托,那就一起看看英国艺术管理专业硕士申请条件高不高?哪些学校不需要相关专业背景。 1、谢菲尔德大学UniversityofSheffield 该课程设在管理系,注重艺术管理的管理理论。申请条件:成绩优秀,无专业背景要求。雅思7.0,各单项高于6.02、纽卡斯尔大学UniversityofNewcastle 申请条件:成绩优秀,无专业背景要求。雅思6.53、拉夫堡大学LoughboroughUniversity 申请条件:学生一般需要83左右的平均分,雅思要求总分6.5单项6.04、曼彻斯特大学UniversityofManchester 申请条件:相关人文,社会科学专业,成绩优秀雅思7.05、利兹大学UniversityofLeeds 该课程主要针对那些培养自身专业和职业能力,对艺术管理浓厚兴趣的大学毕业生。侧重创意产业分析研究,鼓励学生与艺术从事者对话和互动,讲述艺术管理在全球化和国际化背景下的发展。申请条件:相关专业背景,成绩优良雅思6.5,单科不低于6.06、爱丁堡大学UniversityofEdinburgh 申请条件:入学时需要提交2000字左右的文章录取要求一般选择国内大学均分80-85,雅思总分7.0单项6.57、伦敦大学国王学院King'scollege,UniversityofLondon 申请条件:学生申请的时候需要提交2000字的essay,一般国内大学80-85分,雅思要求:总分7.0写作阅读6.5,听力口语6.0。英国留学定位选校想试试以自己的个人成绩能申请到国外什么层次的大学?可以使用留学志愿参考系统(如下小程序)一键定位。使用方法:把你的GPA、托福/雅思成绩、专业名称、院校背景(211/985/双非)等信息输入到留学志愿参考系统中,系统会自动从数据库中匹配出与你情况相似的同学案例,参考他们的案例对比一下自己的情况,这样子就可以对自己进行精准的定位。
清华大学美术学院艺术硕士艺术管理方向以清华美院为基地,整合校内各个院系资源,重点培养学生艺术与管理的综合能力,为营利性、非营利性艺术机构及艺术行政管理部门培养领袖型人才。专业背景随着中国艺术的艺术市场更加规范,艺术品市场逐步发展,我国艺术行业越来越需要艺术管理人才。这是一个极好的现象,说明我国的艺术市场朝着更加完善的方向发展。清美设置非全日制的艺术管理方向也说明了对于艺术管理类人才的需求程度。清美为这个专业专门出了简章。*图片来源网络,侵删培养方向艺术行政管理——主要包括文化政策制定与研究、公益性艺术机构管理等,主要应用部门为包括美术馆、艺术基金会、政府管理部门等在内的非营利性艺术机构。艺术商业管理——主要包括营利性艺术机构,如画廊、拍卖公司、艺术基金、艺术经纪、艺术投资、艺术媒体等行业的运作和管理。拟招收定向培养考生10人左右,基本培养年限2-3年,最长不超过5年。全学程学费9.8万元。初试考试科目:思想政治理论、外国语(英语二或德语或日语或法语或俄语)、③668 中外艺术史④955艺术概论(专业学位)复试考试科目:专业论文和面试考生背景本科是综合类院校的美术史系,毕业后在拍卖行业从业2年,有一些工作经验,但是还是想继续提高自己,在清华也央美的艺管专业中选了又选,报考了清美艺术管理方向。想报考这个专业的考生,要看好每年的学费,3年10万,这比全日制研究生要贵很多。从这个招生方向与学费来看,这个专业还是倾向于招在职研究生,尤其是在这个领域从业一段时间的学生。他将自己的经验总结后发给了小编,小编进行梳理后分享给各位考生。初试准备政治:这个专业属于是专硕,但很多报考本专业的考生学习成绩都不错,政治是重要的的一科,一定要早早准备,这个专业方向不会有太大变化,所以如果今年想考,从6月开始,还有半年时间,就要开始准备了。每天做一点题,看看知识点,现阶段如果还是集中不了精力,翻出以前本科的课本看看也可以。英语:这个专业与央美艺管的区别在于,央美艺管是学硕、全日制、考试科目为英语1,清美艺管是专硕,考的是英语2。这让很多考生松了一口气,清美可能是考虑到这个专业面向的是在职研究生,学习的时间没有那么多,所以降低了一点难度。但是难度略降,备战的方式不变,还是提前背单词,隔几天练一组题,随后逐步加量知道冲刺和考试。详情可以参考清美美术史系的备考方式。中外艺术史:这个和中外美术史还有些区别,因为艺术管理这个专业可能最后不仅仅从事美术行业,也有可能从事其他艺术行业,但是美术行业还是主流,所以考题中,可能会掺杂一些其他艺术门类的考题,这就要求考生广泛涉猎。主要的参考书目还是中国美术史和西方美术史两本课本,以及清美和央美合出的中外美术史(绿皮),邵亦杨老师和李建群老师合出的西方美术史(上下册)。955艺术概论:这一科区别去央美人文的美术概论,难度会降低一些,参考书就是王宏建老师的《艺术概论》,有想多看看的,可以看邹跃进老师的《美术概论》。两史一论是很拼实力的科目,考生没有什么捷径可走,只能脚踏实地,一步一个脚印地复习准备,从最基础的知识点到名词解释再到论述题。弘时教育最近正在推出每日的考研问答,会有历年真题,各位考生也可以时刻关注,需要不同院校的真题及时留言。复试准备复试有论文写作和面试,人文类学科面试还是比较重要的,要准备好PPT和自己的研究方向,简单讲自己的工作经历与对于艺术市场的看法,毕竟一个从业者还是要对于市场有了解,也要有一些自己的看法的。专业论文写作对于考艺管的学生也很重要,没有这一门最基础的能力作为保障,很难在这个行业有所发展,因此考生们必须要多练,多看论文,多写写文章。也要经常关注学术领域的最新动态,看看专家学者的最新文章,关注清华美术史系的动态与发展等等。小编希望想考本专业的同学一定要尽早准备,尤其是这种非全日制的专业,会有很多在职人员来竞争,其中不乏很多从业多年的业内大佬。小编预祝各位最早日上岸。
央美艺术管理系上岸心得弘时央美考研学院背景与专业介绍:中央美术学院艺术管理与教育学院。艺术管理与教育学院2016年从人文学院中分支出来单独成立学院并招收本科生与研究生.艺术管理与教育学院是在美术史与美术理论的基础上进行艺术活动,包含了展览策划、艺术管理、美术教育、文化产业、博物馆与公共教育、艺术治疗等专业。艺术管理与教育学院在成立短短几年间取得了巨大成就,在余丁院长的带领下,与许多专业院校合作,聘请外教,大力发展中国艺术管理与教育事业。2020届考研是艺术管理系本科生第一届考研,因此考研题目出现变化,根据不同的方向会考察不同的科目。艺术管理与教育学院的考试科目还是以中外美术史、艺术概论为基础,如果选择艺术管理方向,需要考艺术管理学概论这一科目,如果选择教育方向,则需要考美术教育史。这组成了艺管的考试科目:艺术概论+中外美术史+美术教育史或艺术管理学概论。每科满分150分,总计450分。学员情况:天津市某二本院校设计类考生,本科阶段只接触过美术史和艺术理论,十分浅显。对于艺术市场与展览方向很感兴趣,6月份毕业后开始准备,12月考试一战上岸。政治英语两科均60+,三科专业课合计350+。小编远程采访了这位同学,将他的话总结成了几个大问题对话学员弘时:用简短的几句话评价一下艺术管理与教育学院艺术管理与教育学院本质上和人文学院没什么区别,他们只是侧重的方面不同,都是以美术史为基础的学科,都有着很广阔的前景。艺管可能更加侧重于实践。因为能搞理论的只是少部分人,我觉得我可能就适合偏重于实践的专业。弘时:你是如何备战的,每科尽量都说一说公共课是英语和政治,这都一样。学硕都是英语一,艺管这科考上的普遍英语都很强,平均分在60以上,所以英语很差的考生,就要尽早准备,每天背单词,把历年的考题先拿来做,主要是单词,要反复过。制定学习计划,不能大玩放松可以、少喝酒,一玩心就散了。政治确实没什么好办法,各路参考书都差不多,买来了刷题就行,必须要做题,光看书不行。想看书的话,可以把大学课本拿来看,但是一般人不会这样做的,工程量大又没效果。艺术概论这一科看起来只有一本书,王宏建老师的《艺术概论》,但是还是有一些参考书需要读,邹跃进老师的《美术概论》,叶朗老师的《中国美学史大纲》,陈平老师的《西方美术史学史》。不论艺管还是人文,都是以学术体系作为基础的学科,只看《艺术概论》是不够的。中国美术史在去年出了一本新教材,橘黄色封皮的。加上原先的课本,清华和央美合著的绿色的那本,基本就差不多了。如果再想看一些学术类的,那就读一读开放的艺术史系列丛书,这一类学术的。因为中外美改到了一张卷子上,考题是肯定会缩水的,2019年还是两张卷子。世界美术史除了课本和绿色的那本以外,还应该看看邵亦杨老师和李建群老师合著的那两本西方美术史(原始到17c 和17c到当代)。今年奚静之老师还出了一本俄罗斯美术史的书,有能力的话也应该看看。艺术管理学这一科第一年考,参考书就是《艺术管理学概论》,但是艺管的本科生是有这一科的,所以如果是完全没有接触过的考生,应该尽早准备,先买来书看。一年考肯定不会太难,考题也是选择填空、名词解释和大题,美院美术史系和艺术管理系一直是这个出题思路,客观题不少,所以难度才大,要学的东西很多。美术教育史这一科也是第一年考,参考书就是《美术教育史》,同样的艺管本科是有这一科的,没接触过的话一定要尽早买书先来看。弘时:给以后的考生一些建议当然是尽早准备,没书的买书,没练习册的买练习册。考艺管就要从现在起关注艺术领域的大事,双年展啊这些都要关注的。大的艺术机构、美术馆也要关注一下。学术领域的事件一定也要关注,老学者、艺术家,尤其是在美院历史上留下过脚印的那些。弘时:有什么好的看参考书吗我刚才说到的那些以外,美院官网给艺管专业出过一个书单,应该买来看,起码要看过,知道都说的是什么。在这里附上。弘时:最后在和读者们说两句备考环节一定要有个学习计划,买对书,报好班。考研无捷径可走。注意报考流程的邮寄资料等等,别忘了。人文和艺管的初审都会根据第一学历和提交的论文刷人的,论文不要糊弄,否则可能初审就被刷。本科是美院的也有可能被刷掉,所以不要掉以轻心。有些老师的报考人数很大,余丁、郑勤砚、赵力、张子康教授等等,因此想报考一定要提前联系老师。希望各位考生提早备战,从现在就该开始了,逐步进入状态。不要抱有侥幸心理,放弃幻想,脚踏实地,学术研究来不得半点虚假,最后希望大家都可以考上中央美术学院。
東京美術塾东京艺术大学 国际创造研究科 艺术管理方向研究生合格 李同学"如果我们从一个更宏观的角度看待疫情,会发现疫情对整个世界各行各业的运转规律都有着颠覆性的改变。而作为创作者,疫情给了我们最好的机会去观察社会。"#INTERVIEWQ1:为什么选择来日本留学?A:我本科是在一所东北的二本学习金融,毕业两年后才下定决心来日本学习艺术。我在大学期间就开始做一些简单的TEDx策展,实习期间又在北京的一座四合院儿里给大爷大妈办艺术展、艺术项目。工作后,我发现原来那些特别“不赚钱的事儿”才是我最喜欢的,才想到要转行学艺术。虽然我对于自己不是美术出身这件事一直很自卑,但反而对学院外的我来说,艺术是没有围墙的。她应该属于大众,属于平凡人,而不是属于博物馆。所以重视创新设计与艺术、人間中心的日本就成了我特别向往的地方。我想考的熊仓教授所说的,“让艺术人人可得”也特别打动我。日本的当代艺术成就并非蹴而就,当日本跨过了90年代的泡沫经济后,人们不再追求经济增长,而更看重社会的繁荣发展。创意以个体为中心,更注重大众的参与性与设计的本质,而非为少数精英服务,强调视觉冲击。我大胆地猜测,这也是中国早晚会走上的路。在日本能学到的知识,也许是对中国的未来发展有益的,所以我才决心来到日本学习。李同学考学合格作品Q2:因疫情不能来日对你的心态有什么影响?A:说实话,启发是大于影响的。如果我们从一个更宏观的角度看待疫情,会发现疫情对整个世界各行各业的运转规律都有着颠覆性的改变。而作为创作者,疫情给了我们最好的机会去观察社会。无论是“后疫情时代下科技对社会的影响”、“群体性灾难引发的社区矛盾”、“疫情下的个体观察”等等问题的研究都是非常有价值的。前段时间我有幸采访了策展人陆蓉之老师,她提到了后疫情时代,云计算技术将会改变当代艺术的互动方式,驱动艺术脱离垄断,服务于每一个个体。我就特别想把这个想法变成自己作品集或者研究计划书的选题。今年除夕时,我和几位朋友发起了一些筹款购买医疗物资援助湖北的项目。但在第一线目睹了疫情时期人们的种种焦虑与怀疑,我们又意识到募捐只能解决当下的资源问题,重建人们精神社区的工作还是要交给艺术。因此,在2月29号我们发起了疫情线上音乐会等艺术项目,收到的弹幕鼓励让我们特别感动。李同学考学合格作品Q3:你是如何选择学校和专业的?A:作为跨专业学生,我的作品其实包容性并不高,只能通过更深度的研究打动强相关性的教授或专业。在这点上TADA的各位老师给了我非常大的帮助,伊雯老师帮我介绍了日本各美大专业的招生要求。Kioko酱也帮我在专业的层面分析每个教授的风格和愿景。最后我选定了武藏野美术大学的新专业,「Creation&Innovation」(创造构想力学科)。这个专业欢迎跨学科学生,以解决社会问题为目标,培养集艺术设计、商业与科技知识于一身的领导力人才。也非常推荐有想法的跨专业同学们尝试一下。不过可惜我的能力还不够,A日程时我没有考上。B日程又赶上了疫情,不方便来日本考试。于是今年我又在TADA各位老师的帮助下选定了东京艺术大学的国际创造研究科。不同于私立美院,公立大学主要是教授与学生之间的互相选择,研究方向的契合度就变得尤为重要。在我看到艺术管理方向,研究艺术项目与公共 文化政策的熊仓纯子教授的论文时,我就觉得自己热血又被点燃了一次。熊仓教授所研究的艺术项目是为大众服务的,每个人都能接触到的艺术。尽管艺术项目在中国还不为人所熟知,却正在日本的各个角落里蓬勃发展。无论是自下而上地开发每个个体的创造力,还是降低艺术的门槛,创造社区间的连接,艺术项目的价值都让我充满了想象力。虽然我特别没自信,但对这个专业的喜欢让我无论如何都想尝试一次。Q4:你为考试做了哪些准备?A:首先是在语言上,我在来日本之前就考了一次EJU,260分,以为已经过分数线了,结果发现身边的竞争者基本都N1成绩了。日语好,尤其是口语好实在是太重要了。和有些教授可以用英语交流,让英语成为一个加分项,但这样的机会并不多。我报考的熊仓教授虽然自己英语很好,但是要求学生都是N1起步。所以大家还是不能因为疫情就偷懒,一定要学好日语啊!然后是作品和研究计划书,我先把老师的论文著作都翻了两遍,找到老师自己的未来研究方向,遇到的困难,期待的学生是什么样的,然后筛选案例,对应着在材料里去做展现我和教授相合的点。我做的艺术项目在视觉上不亮眼,我也没有美术功底,只能靠脑图、文字展示出来故事、愿景和反思,让教授了解在我策展背后的想法。研究计划书也是基于对过去经验的洞察和反思写出来的,希望教授能相信我即使现在弱鸡,但是未来能有所成长吧。塾的各位老师,尤其Kioko酱帮我大改了好多次,理顺逻辑、视觉和语法。但作品中对社会问题的思考和对自我的反思,还是要大家勤思考,这是再优秀的老师也没办法代劳的。李同学考学合格作品Q5:考试是怎么样的?A:东艺大和其他国立大学一样,没有明确的考试流程。先把作品集+研究计划书发给教授邮箱套瓷,如果教师对你感兴趣就会发出面试邀约,面试顺利的话教授就会给出内诺或者表明你可以出愿,不会让你浪费出愿费。为了准备面试,我把老师可能问的问题,我如何解释自己的作品都用日文写下了逐字稿,然后反复模拟,也找了几个日本的朋友帮我排练。写了1w多字的逐字稿,最后删减成了4k多字,zoom面试时忘记了可以还偷偷翻阅。我知道自己能力的不足,刻意掩饰是没用的!只好不断跟教授强调,我多喜欢艺术项目,我自己做的这些艺术项目不足在哪,但是熊仓教授在哪里哪里做的特别好我特别想学习什么的。不过面试氛围还是很轻松的,熊仓教授很爱笑,她随意寒暄地问了我几个问题,来没来过日本,老家在哪儿什么的,这里就是考察我日常口语啦。除了介绍自己的作品,我也询问了教授很多她对中日艺术项目现状的看法,结果她说的反而比我说的还多。最后教授还问我如果因为疫情签证的问题来不了日本,愿不愿意等到明年二月,如果不愿意等的话入学金也会退等等的。总之打破了我对面试的一些想象。也发现面试过程中如果能有交流的氛围,教授也会愉悦些。不懂的地方大方提问,教授也会很nice的回答。希望大家面试时都能遇到很nice的教授!遇不到也要努力保持礼貌微笑哇!李同学考学合格作品Q7:有什么给备考同学的建议?A:1 你不需要是最优秀的,但一定要是最合适的。我知道我不是最优秀的学生,所以一直用这句话洗脑自己。毕竟教授是在挑选研究的助手,而不是划了几条分数线选得分最高的人。站在教授的角度上想想TA需要怎样的学生,想明白自己的素质够不够匹配。转专业的同学反而更不用害怕,大趋势下跨学科研究者反而更受教授青睐。能否入选最终还是看你和教授是否理念相合,研究方向一致,同时有洞见有反思,而不是定了教授才选研究方向。你是否有韧性,有执念,有热情,让教授相信你绝对不会放弃研究。才是入选的关键。当然,基础成绩是一切的前提。日语不好一定要勤学苦练啊!(我吃了大亏了!)2 找到自己的内驱力。考学只是大家创作路上的一个起点,哪怕是竞争最激烈的东艺大,每年一个专业也招六个研究生呢。可是真正能崭露头角的艺术家或策展人,一年也没有几个,能做成的艺术项目更少之又少。如果不知道自己为什么而学习,自己的兴趣所在,即使考上了,未来也还是会遇到种种问题。毕竟考学还是很辛苦的,尤其在我看到身边朋友又是给故宫策展、又是得各种国际大奖的时候就更焦虑了。如果不是相信这些看不见的东西,我想这两年我是坚持不下来的。而且弱小的我可能也只有这点激情能打动教授了吧~3 战略>战术多和TADA的老师们聊聊天,听取各种考学经验,制定出独属于自己的考学策略,发挥自己最大的长处。比如我就是美术能力不行,但是实战经验相对丰富点。我就需要尽量补齐自己的短板,最大化发挥自己的长板。这个过程中也有别家资深老师和我说,你美术不行考不了艺大,还是考社会学吧;你只有花大量的时间学做手绘做设计才能让作品集好看,才能考上等等……这些建议都是不尽然对的。毕竟每个人考学的时间都有限,考的专业也千差万别,如何针对专业的需求分配时间,最大化呈现自己的不可替代性才是最重要的。4 相信的话就能成功我在日本的家的楼下有一家柔道馆,里面有一个5、6岁的小学员,总喜欢挑战比他块头大很多的男孩子,我几乎每次回家经过那,都会看到他被按倒在地上的身姿,但他还是反反复复的挑战。直到有天他真的成功了,把一个压在他身上的男孩子掀翻在地。他胜利的样子,至今我依然历历在目。他说,“信じれば、いける!”。这是他的教练教给他的。现在我每次遇到远远超过自己能力的困难时,总会想起这句话。也希望这句话能鼓励大家,不要害怕,勇往直前吧。李同学考学合格作品- END -
恭喜棕榈大道学员收获哥伦比亚大学艺术管理硕士项目录取▲点击可查看大图艺术管理专业是以现代管理观念与管理理论为依托,以文化市场需要为根据所设计的新型专业,是一门理论和应用性结合很强的交叉学科。Arts Management 起源于上世纪六七十年代的美国,当时的美国经历着一系列的社会动荡,国家社会的混乱是艺术诞生最好的催化剂,摇滚乐、嬉皮士、波普运动等名词相继出现。纽约聚集了大量的艺术家,艺术拍卖行、画廊、私人美术馆等行业应运而生。艺术家的疯狂无法压抑,而作为一个艺术管理者,他们的职责就是将大量而混乱的艺术创作整理归纳,形成体系,使其价值最大化。也就是艺术机构的运营管理。艺术管理硕士申请背景要求广泛,可以是艺术管理专业本科,也可以是具有一定管理或相关行业经验的艺术类学生。哥伦比亚大学是最早创办艺术管理专业的大学之一。地处美国艺术中心——NYC。附近有纽约现代艺术博物馆、百老汇和数不清的画廊,是学习艺术管理最理想的地方。-End-
与平面设计、工业设计、建筑设计等艺术专业相比,艺术管理算是一个新兴的专业。英国作为悠久的文明之都,经济发达,文化市场活跃发达,高校的艺术管理专业课程设置成熟,与市场紧密相连。那么,你知道英国艺术管理研究生留学院校有哪些吗?一起来看看吧!英国艺术管理研究生留学院校推荐1、皇家威尔士音乐与戏剧学院 专业名称:MA Arts Management 艺术管理艺术管理研究生课程为所有想在艺术管理创意领域发展或者已经在艺术管理领域工作,寻求正式的、认可资质的学生提供专业的培训。学生将会收获来自行业顶尖专家的亲自指导和监督,同时通过一系列学校的内部场所以及与学校合作的29家外部专业艺术机构获得实习技能。申请要求:相关专业,雅思7.0(阅读、写作不低于6.5,听力口语不低于5.5)2、曼彻斯特大学 专业名称:MA Arts Management, Policy and Practice艺术管理,政策与实践该专业以艺术、语言和文化为基础。学校课程的核心领域是人类文化、艺术产业和国家制度,内容包括文化政策、创意和战略等多方面的学习。学生将有机会与音乐和戏剧的高评级部门的工作人员进行密切合作。这是艺术管理和文化政策方面的关键知识与综合实践结合起来的课程。申请要求:相关人文,社会科学专业,成绩优秀,雅思7.03、利兹大学 专业名称:MA Culture, Creativity and Entrepreneurship 文化,创意与创业该课程主要针对那些想培养自身专业和职业能力,对文化管理和创意产业有浓厚兴趣的大学毕业生。课程侧重创意产业分析研究,鼓励学生与艺术从业者对话和互动,讲述文化创意产业在全球化和国际化背景下的发展。申请要求:文化,教育,艺术相关专业,良好学位,雅思6.5(单项不低于6)上述就是小编为大家带来的英国艺术管理研究生留学院校,希望能够帮助到大家。
随着现代服务业的迅猛发展,餐饮消费的方式日益多元化与现代化,餐饮经营也日益集团化和品牌化。调查显示,2014年~2019年,我国餐饮行业市场规模复合年增长率以两位数(10.1%)呈现高速增长,且未来5年,将继续保持高速增长趋势,餐饮行业对优质管理人员的需求量越来越大,要求也越来越高,并将长期呈现出供不应求的局面…CAAS瑞士美食艺术管理大学(Culinary Arts Academy Switzerland,以下简称CAAS)作为2020年QS排名榜中美食艺术学校第一名,在欧洲美食教育界享负盛名。2021年,CAAS开设一年制国际餐饮企业管理硕士课程(Master of Arts in Culinary Business Management),将欧洲顶尖美食艺术与餐饮企业管理完美结合,致力于培养未来国际餐饮企业管理人才。课程目标CAAS一年制国际餐饮企业管理硕士课程面向美食爱好者、餐饮从业者、烹饪企业家及创业者。该课程从管理者的角度出发,以美食知识、烹饪技巧和创造能力为基础,目标不仅仅是培养厨师,更在于让餐饮管理人员对厨房工作有更深层次的认知和理解。课程不仅注重教授学生管理技能,同时关注厨房实操与餐厅运营,使学生建立起自己专属的美食概念和厨艺体系,以及进行商业策划的能力。课程设置课程第一阶段,你将学习到烹饪基础、领导力与人才管理、收益分析等餐饮管理人才必备的技术技能,储备扎实的专业知识基础。课程第二阶段,你将学习如何进行餐饮营销、策划并执行餐饮活动及公司运营,培养自己的商业策划及企业管理能力。课程第三阶段,你需要进行独立课题研究,完成一份完整的咨询项目报告或商业策划,以此检验、复盘、完善前两个阶段的学习成果,为成为一名出色的餐饮业经营管理人才做好充分的准备。此外,学生还可以同时选择进行4-6个月的环球带薪实习。完成课程后,你将获得瑞士恺撒里兹大学与英国德比大学联合颁发「国际餐饮企业管理双硕士学位」。入学要求本科 / 同等学历雅思 6.0 / TOEFL iBT 67-74 / 同等英文水平建议最低年龄为21岁语言不达标者需要提前入读语言班开学时间:每年10月授课地点:Le Bouveret(布弗雷)校区课程费用:一年总计约人民币29万(含膳食、住宿、医疗保险)走进Le Bouveret的烹饪艺术世界CAAS拥有两大校区,其中一年制硕士课程位于法语区的Le Bouveret小镇▽01:3701. 英国皇室御厨独家合作CAAS与英国皇室御厨安东·莫斯曼(Anton Mosimann)先生开展独家学术合作,在Le Bouveret校区建有皇室御厨收藏馆,这里陈列着莫斯曼先生毕生的勋章、厨艺书籍、食谱等稀有的烹饪收藏品,供学生浏览学习,莫斯曼先生也会亲临学生课堂教授高级厨艺技巧。“我有幸在学校见到了安东·莫斯曼老先生本人并跟他合影。他很有大厨的风范,气场强大,但是又特别慈祥,基本上是有问必答,不管哪一位学生向他提出问题,他都会很耐心地去解答,整体感觉就是特别nice,然后也觉得他特别厉害,在我们眼中,他就像神一样的存在。”——CAAS学生Jerry*注:英国皇室御厨Anton Mosimann 安东·莫斯曼先生生于瑞士,他在英国奢华酒店工作十三年,为餐厅赢得了米其林二星的荣誉;曾服务过五位英国首相及四代皇室成员,被誉为“查尔斯王子御厨”;其创立的莫斯曼餐厅更为威廉王子举办了世纪婚礼;此外,莫斯曼还是最近三次奥运会提供餐饮服务的合作伙伴。02. 先进的五星厨房教学设备在Le Bouveret校区,你将与经验丰富的厨师教练团队一起,在最先进的厨房教学设备中发展你的烹饪工艺。我们的全新设施在交付、储存、生产等方面都达到了厨房管理的最高标准。Le Bouveret 设施:2019年,布弗雷校区的新教学楼Apicius开始投入使用,教学楼的的名字来源于古罗马著名的美食家Apicius,他因编纂了最古老的食谱而闻名,这篇食谱是围绕着学生们的学习经历去构思并完成的。教学楼配备了最先进的厨房,每个厨房设施是根据不同学习阶段而设置的,并为学生配备了独立的工作台。03. 与众多国际知名企业强强联手CAAS与世界领先的知名酒店巴黎里兹酒店、世界知名香槟委员会Comité Champagne、法国LVMH集团旗下品牌Hennessy轩尼诗、全球高端礼宾服务领导者John Paul享葆勒、香精行业领导者MANE法国曼氏等企业达成长期稳定的合作关系,以上企业将为CAAS学生提供专属行业资讯、实习就业、优先录取、考察实践等机会和福利。△CAAS部分合作企业04. 风情十足的欧式小镇生活背靠阿尔卑斯山,依偎着日内瓦湖。旅游名城Le Bouveret绝对能带给你最具风情的欧洲小镇生活。夏天,你可以和当地人一样,去爬山、去湖边游泳和烧烤,甚至跳入日内瓦湖,与天鹅为伴穿梭在停靠的帆船之间,欣赏日内瓦湖畔的乡村风景;冬季,你可以穿上滑雪靴,前往风景如画的滑雪胜地格施塔德和维尔比耶。Le Bouveret 坐落于日内瓦湖旁,隔湖相望是蒙特勒,夏天的时候花大概三十分钟坐船过去,就可以抵达蒙特勒,沿途你可以欣赏日内瓦湖的美景,看着海鸥在天空中飞翔。宿舍窗外的风景特别美丽,雨后还可以看到彩虹。——Le Bouveret校区 Elena△video & photo by Elena2021年英才奖学金2021年,为了鼓励有志于成为未来款待业精英的同学获得更好的学习机会,支持更多学子圆梦瑞士,SEG正式推出“2021年英才奖学金计划”,硕士学生最高可达人民币7万元!所有申请2021年入学SEG旗下学校本科、硕士及文凭课程的新生,可以同时进行“2021年SEG英才奖学金”的申请及评估,名额有限,先到先得。*“2021年SEG英才奖学金”可与早鸟优惠叠加。