音乐制作研究生留学

AAE国际艺术教育 音乐教研组随之时间往前推动，音乐制作对于本身读作曲的学生来讲，已然成为专业必备的技能包，不再需要按照写总谱，自己或者乐手试奏去逐步完成和完善音乐作品；这个技术正是音乐制作，可以通过软硬件的配合使用，很快的就能识别判断是不是自己想要的音乐色彩或者内容，同时也更有效率更精准地去完成自己的音乐作品。在美国音乐制作硕士专业学制一般为两年居多，部分学校比如纽约大学，你甚至可以添加一下professional的diploma学位可以顺延到3年，课程分布的话主要有音乐和音乐技术两大类。音乐类课程包括音乐声学、音乐分析、音乐作曲、交互式音乐等，音乐技术类课程有信号处理、音频母带处理、声音合成、音乐技术研究等课程。从就业角度来看，音乐制作专业的职业方向因每个人的创造力、接受的教育和培训程度、实践经验、创业精神和人脉关系有所不同。大部分音乐制作专业的毕业生从事的工作有：音乐制作人，广播影视机构、唱片公司的音乐编辑，音乐节目策划、编导、监制、配乐，新媒体音乐编辑等等。美国比较好的选择有：纽约大学密歇根大学南加大伯克利音乐学院皮博迪新英格兰洛杉矶音乐学院这是相对很新也很顺应时代发展的一个专业，也是一个不可替代性很强的专业，如果你希望从事影视配乐，音乐制作，或是编曲作曲等等工作，真的可以了解学习以下，欢迎在后台留言来找我们咨询哈~~~

如今出国留学越来越受欢迎，去英国的考生越来越多。近些年，随着社会的不断发展，社会各方面人才的需求越来越广，音乐、艺术等专业就业前景非常广阔，越来越多的学生去读这类专业，英国可以说是广大艺术类学生的梦想之地，这里有着众多世界知名的艺术院校，因此，想攻读音乐专业，英国是一个不错的选择。今天就和智课选校帝了解一下英国音乐研究生留学解析，希望对大家有所帮助。学校申请金额一般约50-70镑(430-600，具体请参考当天汇率)左右，不会超过100英镑(860，具体请参考当天汇率)。签证费用约328英镑(2823，具体请参考当天汇率)机票费票价约5000-8000元人民币浮动　体检费用约300-400元人民币学费&生活费本科生学费约为1.1-1.5万英镑/年(人民币11至15万)研究生学费约为1.5-1.7万英镑/年(人民币15至17万)生活费视生活地区而定，伦敦地区约为人民币10万/年，非伦敦地区约为人民币6万/年以上是智课选校帝为你整理的出国留学干货，希望对你有帮助。如果你想要了解更多资讯，欢迎关注智课选校帝。

音乐制作是近年来音乐方向上，最热门的留学专业，以至于很多非音乐专业的学生，都在考虑出国学这个专业，而且音乐制作是一个相对包容的大类，过往有很多跨专业申请到名校的案例。不过仍然有很多学生处在迷茫的阶段，不知道该怎么跨专业申请音乐制作，这里就帮大家提供一套整体的思路和方法，希望能给你带来帮助。① 首先确定自己要学的“专业”看到这里可能很多同学要怀疑我们写错了，其实音乐制作是一个大类，里面包含了很多细化的方向。比如说有的学生更喜欢以创作为主的专业，风格上又更倾向于流行音乐（歌曲），那可以选择songwriting或者伯克利的CWP这样的专业；而有的同学对音乐创作和电脑技术的融合比较感兴趣，那可以选择music technology或者computer music之类的专业；如果喜欢电影游戏的音乐制作，那么可以申请影视配乐相关的专业，此外还有偏向录音技术和现场音响方向的recording arts，以及偏向影视、游戏声音音效的sound design。如何选择要学的具体方向，主要还是看自己的兴趣点以及未来想要发展的方向。从入门难度来看并没有特别明显的差别，只是侧重点会不一样。②基础学习和留学准备同时进行确定了要申请的具体专业后，就有两方面的事情可以往下推进了。一是基础的专业内容可以开始学习了，这其中可能包括乐理和软件的操作方法。而另外一方面就是针对留学的准备工作，包括选择国家和待申院校等。因为只有确定了具体要选择哪个方向，才能知道自己究竟要补充哪些基础知识，而也只有确定了专业后，才能确定下来要申请哪些院校。在基础知识的学习中，一定要选择合适的老师，最好是能了解国外院校教学风格的海归老师。虽然国内也有一些院校开设此类专业，但跟国外的教学形式和模块还是有很大差别。如果想要自己先摸索一下软件的操作，尽量选择应用人数比较多的logic、cubase等。在选国家和选学校方面，英美自然是首选，毕竟这两个国家在相关专业的教学水平和名校数量、以及可提供的资源方面，都遥遥领先于其他国家。当然也要根据自己的情况量力而为，毕竟英美的花费比较高，预算不充足的情况下还可以考虑荷兰、韩国、日本等国家。③ 根据要申请的院校，针对性地准备作品集在确定自己要申请的院校，并且基础知识也已经掌握的情况下，就可以进入正式的申请环节了，这时候一个非常重要的事项就是作品集的准备。有的学生可能会觉得：应该先按自己的喜好或者优势来创作，然后再提交给学校。这些做出来的作品的确能反映出自己的最高水平，但是会有一定的风险：因为你不确定这样的作品符不符合学校的作品要求。其实更加合适的做法应该是：确定好要申请的院校之后，再把这些学校的申请要求整理一遍，然后再结合自己的优势（兴趣），有针对性地准备作品。虽然有的学校可能会更新作品要求，但变动的幅度不大。此外如果几个申请院校的作品集要求差异明显，可能要多准备几个作品。在创作的时候，结合老师的指导，同时也要明晰自己的创作理念，这样可以更好地应对之后的面试环节。当然跨专业申请本身就要付出更多的努力，如果确定要学习音乐制作的方向，那就不要害怕在专业的学习上投入更多的时间和精力，这些付出都会反映在最终的申请结果上。

英国·声音设计专业留学的好去处作为音乐创作和制作类的一个细化专业，声音设计是近年来颇受追捧的一个热门音乐方向，最近几年有很多音乐学生在留学时选择这个专业。总体来说，这是一个范畴上隶属音乐，但需要和影视、媒体跨学科合作的一个专业。展现形式上看，声音设计区别于影视配乐，更像是碎片式的声音效果处理。这个专业留学最好的选择当属美国和英国，这也依赖于两国在影视、音乐方面的完善产业链。目前来看，该专业通过英美名校的学习深造后回国，在技术和工作机会的提升还是极富性价比的。今天主要给大家介绍一些英国院校的情况，包括院校推荐与简介，以及申请要求等。当然，由于国外院校课程设置比较灵活，并不是只有开设Sound design的学校会教授相关内容，其他类似Music proction、sound Arts、music engineering、sonic music、electric music等专业也会有相关课程，同学们在申请的时候可以戳请考虑。院校推荐明确声音设计方向·院校推荐国立电影电视学院NFTS（硕士）斯泰福厦大学（本科）格拉斯哥大学（硕士）爱丁堡大学（硕士）利兹贝克特大学（硕士）爱丁堡龙比亚大学（本科）巴斯泉大学（硕士）雷文斯本大学（本科）伯恩茅斯大学（硕士）其他近似可选专业·院校推荐伦艺（伦敦传媒）约克大学伯明翰音乐学院金史密斯学院利兹音乐学院&……举例说明这些院校的大致概况和优势NFTS：学生将在专业标准的设施中学习和工作，并将学习音乐后期制作的各个方面。为将来从事声音编辑、声音设计和混音等工作打好基础，包括所需的技术、创作意识以及艺术鉴赏力。学生还可以利用自己所学的技能，以声音的形式来描述故事，与其他相关学科的学生合作，包括电影、动画、游戏等。巴斯泉大学：通过这一具有前瞻性的课程，学生将深入探索电影和其他视觉媒体中声音的创造性使用，该课程侧重于声音设计和后期制作的更多创造性内容，同时为学生提供必要的技术和技能教学，你将在自己感兴趣的领域中发展自己的工作，并有机会与相关领域的其他学生进行跨学科合作。格拉斯哥大学：研究生学生将通过声音和视听技术，接受创意实践相关的高级培训，该专业提供与实践音乐家、艺术家和创意产业相关的课程，像是声音创作和设计、视听构图、现场录音、创造性技术和实验性方法，以及跨学科声音技术与美学。学生将根据自己的特定技能和兴趣来创作声音和视听主题的个人毕业作品。声音设计专业主要课程电影、动画、游戏声音设计声音制作技巧音频作曲和表现创意音乐软件设计现代作曲现场录音声音艺术表现和艺术美学录音技巧电子音乐技巧Pro Tools技巧音乐技术产业声音艺术声音数字构图与数字媒体声音设计专业常规申请要求除了常规的申请文书以及语言要求以外，学校都会要求学生提供声音设计相关的作品集，下面举例说明。爱丁堡大学：你的作品集至少应该包含三个原创部分，并且可以包含一系列的项目。例如录音作品、声音设计作品、音乐表演作品或者基于声音相关的电影、动画等内容。请确保是自己的原创作品，且简要说明你在项目中担任的职位，最好将你的作品与说明（pdf）一起提交。如果你在学术上不符合入学要求，但拥有大量专业的声音设计相关的经验，以及丰富的作品集，学校也会酌情考虑。NFTS：当你提交申请时，学校会要求你下载视频文件，然后使用你自己的原创的声音设计进行提交。此外学校还会要求你提交另一件作品，最好是你制作过的一部短片，也允许仅录制音频作品，最多10分钟（仅wav或mov文件）。关于该专业留学，无论院校选择还是申请要求方面的内容，如有其它疑问都可以在后台留言向我们咨询。一个小建议是，由于这个专业并非那么普遍，市面上很多机构对此并不了解。所以建议学生在选机构的时候，还是选择像我们这种拥有丰富经验且对该专业非常熟悉的机构来做申请。

这几年，越来越多的学生出国读音乐，越来越多低龄考虑出国培养音乐审美的家庭。那么申请国外音乐学院，学习音乐专业出国，应该怎样准备考试曲目呢？与大家都知道的国内艺考有什么区别呢？今天我们就来讲一下音乐留学应该如何准备作品集，音乐出国的一些面试流程。大家都知道我们的艺考形式，千军万马过独木桥，国内的几大音乐学院更是家长挤破了头想让孩子进去的学校，考试除了本专业的曲目外，还要准备乐理视唱练耳等我们熟知的小四样。还有很多不知道的规则。那么国外怎么考试呢，以及考试的时间都是什么呢？拿我们最熟知的美国来讲，音乐专业出国的学生，你们要知道，国外学校的申请截止日期通常是提前一年截止，也就是在你入学前一年的12.1日为大部分院校提交截止的时间。然后音乐专业的学校会在你入学那年的2-3月份举办面试，当然也越来越多的学校会考虑来中国或者亚洲开设音乐考试的分考点。考试环节一般分为2-3个环节，首先学校会有个warm-up环节，大概15min左右，有的专业也会在这个时间给你下发视唱练耳的题目，供你去准备。然后就是你的主面试环节，你的曲目表演，这里要给出国读音乐的学生强调的一点就是，美国的音乐院校特别是申请音乐硕士的学生，学校会需要你带着你的曲目列表，一般需要10首曲目的列表，所以请一定提前提前提前就开始着手练习。最后会有学校有个乐理的测试或者是视唱练耳的环节，这部分我们一般会提前给学生辅导英文的音乐专业术语，来稳妥地适应现场英文的考试环境。如果你是音乐剧考生，想要出国读音乐剧的学生，你们的考试形式则以课堂形式为主，会有一些movement的环节，比较活跃和开心。大家在准备作品的环节中，一定要有专业且了解这个学校的老师做专业指导，这样你才知道你的歌曲是否适合你，是否适合你申请的学校!!这点很重要，很多学生唱得很好，可就是选错了歌曲最后与名校擦肩而过。所以大家在准备音乐出国留学的时候，一定不要临时抱佛脚，早开始早准备，最后的结果也都会尽人意。

音乐中“制作”指的是“音乐制作（Music proction）技术”，是指在电脑或其他设备上进行对音频与MIDI信号的编辑、录音、混音等。通常会在DAW中进行编辑工作。而作为一门专业，音乐制作指的就是作曲、作词、编曲、录制、混音、母带、后期制作等一系列创作工作。音乐制作专业分类第一类：录音艺术类录音艺术专业要求学生具备较高的艺术素质，有较深厚的音乐功底并且熟知各种高端录音设备。第二类：音乐制作类这类专业的学习内容比较全面；从基础理论，到编曲手法，再到录音技术和混音指导。第三类：音乐技术类这类的专业会比较侧重于音频技术、信号处理、电子声音处理、音频分析计算机音乐软件开发应用、音乐基础认知等。第四类：影视多媒体配乐类这类的专业包含了影视配乐类，多媒体配乐，游戏配乐等。第五类：流行音乐创作或唱作类这类的专业就是严格意义的音乐原创专业了，需要学生具备很强的音乐基本功以及创作性。学生本身要有创作的欲望，有自己独特的想法。美国音乐院校推荐01伯克利音乐学院 伯克利音乐学院拥有最先进的设施和非凡的记录，与纽约大学一起，是全世界最负盛名、最先进的音乐制作学院。 学生们可以获得几乎无限制的时间和空间，与主音响工程师一起工作。每个学年，学生在录音室共同获得超过10,000小时的实际操作时间，确保为音乐制作提供最佳技术和适当的知识。此外，伯克利学生有机会制作电子音乐并参加相关课程。当学生从这个课程毕业时，除了可以在录音工作室工作数百小时外；学生还将拥有Pro Tools、MIDI /数字音频工作站、工作室控制台设备经验、混音技术（如使用平移）的高级能力等。02纽约大学 纽约大学实际上有两个音乐制作部门，一个在称为Clive Davis录音乐系的“Tisch”学校，另一个在专注于音乐技术的“Steinhardt”学校。 据该学院的网站显示，Clive Davis系更注重实际上将音乐家推向创业，而不仅仅是专注于制作音乐。Steinhardt学校，拥有一个更传统的优秀课程，他们的音乐技术部门拥有一个拥有最先进设备的7,500平方英尺的录音室。 03密歇根大学音乐学院 密歇根大学拥有最先进的声音技术设备，位于Duderstadt中心的最先进建筑内。音乐制作专业的学生可以从最适合他们兴趣的各种音乐制作学位中进行选择，其中许多制作学位将焦点集中在表演，作曲或音响工程上。 04印第安纳大学雅各布学院 印第安纳大学的音乐制作部门在整个学校被称为“录音艺术系”。就学生人数而言，它是全校最小的课程之一，每年只有15名新生。 正因为如此，学生们会获得更多的个人关注和指导，为他们与教师创造丰富的关系，提供了无与伦比的机会。05加州艺术学院 加州艺术学院，更常被称为“CalArts”，是对音乐制作感兴趣的人的顶级课程，特别是那些对综合媒体感兴趣的人。 “新闻周刊”将加州艺术学院评为最佳艺术学校之一，因为校园本身唤起了极富创意的艺术氛围。 学位不完全是“音乐制作”，而是“音乐技术”。06德雷克塞尔大学 德雷克塞尔在其学校只提供两个音乐学位：偏重商业的音乐产业和偏重制作的音乐制作。 制作学位为学生提供尽可能多的实际操作实践经验。 该课程的一个好处是可以在工作室实践；另外，学院本身还有许多合作的企业，可以录制和发布学生制作的音乐。Drexel是一个致力于让学生为音乐行业、音乐事业做好准备的学校，是任何寻求音乐制作方面优秀职业的音乐家的首选。音乐制作就业前景音乐制作专业就业前景良好，可以在广告、娱乐业及因特网等方面从事多媒体设计方面的工作。影视制作公司、唱片公司、音乐工作室等地从事配乐、作曲、MIDI音乐制作等工作。1：音乐教育正规学校教育、自由职业教育、网络教育、培训机构教育；以上四点发展前景各有千秋，成功案例也都有的列举。2：唱片业声音后期譬如：录音师，混音师，母带师等等。3：实用类声音后期实用类是指任何需要声音的项目，如电影，电视，电视剧，广告，游戏，舞台剧等等。 4：唱片业音乐制作作词，作曲，编曲，乐手等，这些职业和你的职业技能水平、出身和师承、行业人脉关系、审美、名气呈正相关。5：现场台前大致可包含：歌手，乐手，DJ，舞者等。6：现场幕后调音师，灯光舞美等。7：更多职业音响安装工程师（acoustic installation engineers）视频音频工程师（audio engineers for video游戏音频工程师（audio gaming engineers）音频多媒体专家（audio multimedia specialists）视听顾问（audiovisual consultants）教学设计师（instructional designers）多媒体教育者和专家（multimedia ecators and specialists）工作室经理（studio managers）音效创作者（sound effects creators）音乐制作是现在最受音乐学生欢迎的专业之一。而音乐制作背后的力量必定是兴趣和热爱，音乐制作是一个多元化的过程，有很多有趣的方面。从录音到营销等，音乐制作已经成为使音乐行业活跃起来的生命线。

作为艺术类专业领域中非常拔尖的综合类大学，纽约大学近年来异常受到学生的喜爱，再加上其充满人文关怀的“作品集至上”招录标准，以及对于中国学生的广泛接纳，成为很多影视、音乐、舞蹈、戏剧学生在申请时基本都会考虑的一所院校。这其中，音乐制作、音乐技术、声音设计相关的音乐制作类学生，常常会纠结于该选择纽约大学的哪一个专业，因为该校开设了几个相关专业，而且侧重点都不一样。所以今天就为大家介绍下这几个专业在各自优势和侧重点上的差异吧，希望能帮你更好地确定自己要申请的方向！①音乐技术类BM, Music TechnologyMM, Music TechnologyPhD, Music Technology专业介绍：学生将学习音乐技术硕士学位所需的录音、音乐制作、现场声音、电子音乐、信号处理、沉浸式音频、AR/VR技术、音乐认知、音乐信息学等领域的高级技能。需要学生在音乐技术的所有领域都拥有坚实的基础，通过与音乐表演和作曲专业的学生合作，尝试在实验性音乐与传统音乐之间建立联系。特点和重点：相对来说学的东西比较全面，毕业生从事的方向也是最广泛的，包括录音、混音、流行歌曲创作方面、偏古典音乐制作方面等，在软件的学习方面也是最深入最精进的。招收的很多学生都是原本理工、计算机相关专业的。此外想要学习电子音乐、声音设计的学生，也是可以考虑申请这个专业的。②编曲唱作类BM, Music Theory and Composition: Contemporary Proction and SongwritingMM, Music Theory and Composition: Songwriting专业介绍：学生将掌握如何使用必要的作曲工具，以及行业的状况和业务敏锐度，以进入竞争激烈的词曲创作领域。学生将参加作曲相关的一对一课程，发展特定的技能和自己的风格，并获得在不断发展的音乐产业中工作所需要的一系列工具和技术。特点和重点：偏向于流行音乐方面的作曲编曲，招收的很多都是在唱歌方面有不错基础的学生，在软件的学习上不会太过强求，更偏向于音乐的创造性。研究的很多方面也是现代流行音乐方面的风格、创作方式等。③影视配乐类BM, Music Theory and Composition: Screen ScoringMM, Music Theory and Composition: Screen ScoringPhD, Music Performance and Composition: Composers专业介绍：学生在发展音乐制作、音乐编辑、混音和工程学技能的同时，重点掌握配乐方面的内容。学生将接受密集的专业培训，将实践、理论和对行业的理解结合在一起，并有机会与知名的专业人士紧密合作，你将在多个配乐项目中做协助工作，通过录音创建自己的作品集，并从各种各样的专业人员那里获得大师班培训。特点和重点：相对来说，作曲方面的知识要学得最为深入，招收的很多学生都是原本学古典作曲的，对于音乐理论知识的要求也是最高的。毕业生从事的方向比较明确，基本都在为影视剧、游戏、娱乐节目等做配乐工作。比起前两个专业，在古典方面所需的知识和经验也要更高。总结：纽约大学的这几个专业，在学习内容上会有重合，比如它们都会教授logic等软件的知识，但从侧重点来看并不重复。学生在申请的时候一定要充分考虑自己的基础，以及未来想要从事的方向。如果你还是无法拿定主意，可以向我们咨询获得更加详细的解答。

选对留学院校对我们的求学之路至关重要。作为近几年赴国外深造的热门专业，申请英国音乐制作留学的中国学子也不在少数。下面就和智课选校帝了解一下英国本科音乐制作留学院校推荐，希望对大家有所帮助。　英国哪个大学有音乐制作专业?1、皇家伯明翰音乐学院MusicTechnology-MMus2、约克大学MusicTechnologySystemsMPhil3、伦敦大学金史密斯学院Music(SonicArts)MMus4、布莱顿大学DigitalMusicandSoundArtsMA5、伦敦玛丽皇后大学SoundandMusicComputingMSc6、爱丁堡大学Acoustics&MusicTechnologyMSc7、伦艺(伦传)SoundArtsMA8、格拉斯哥大学SoundDesignandAudiovisualPracticeMSc9、伦敦威斯敏斯特大学AudioProctionMA10、西伦敦大学RecordProctionMA　　以上是智课选校帝为你整理的出国留学干货，希望对你有帮助。如果你想要了解更多资讯，欢迎关注智课选校帝。

英国音乐制作院校推荐·威斯敏斯特大学作为近年最热门的音乐专业，音乐制作专业又有很多细化的分类，而且不同学校开设的音乐制作专业在课程设置和偏重点上也不相同，AAE也希望通过对各个学校的探索，来帮广大学子理清不同院校之间的差异，以此来为大家提供留学方面的帮助。今天要为大家介绍的就是一所在音乐制作方面有不错声誉的英国院校：威斯敏斯特大学。威斯敏斯特大学院校介绍简称西敏，是位于英国伦敦的一所综合性大学，诞生于1838年，拥有近两百年的悠久历史。学校致力于提供具有广阔视野和机遇的基础全面教育，使来自各个背景的人们都能发挥自己的真正潜能。该校的综合排名处在英国中上等，其媒体相关专业在业界颇有名气，包括电影、音乐等专业。其音乐类专业主要致力于音乐制作和音乐商业方面。开设学位和课程西敏音乐制作课程（AUDIO PRODUCTION）的是音乐制作领域的世界领先课程，在英国国内和国际上都享有很高的声誉。它得到了JAMES（音乐、娱乐和媒体行业组织的联盟，以支持相关教育为主的机构）的认可。本课程旨在满足和超越专业标准，使学生能够在音频的创造性使用中达到最高水平，并探索如何将创意和新技术结合，增强或重新定义音乐的形式。作为欧洲主要的媒体教育基地，学校配备了14个专业录音棚（三个环绕录音棚）、一个新的教学录音棚、音乐实验室以及一系列电影电视、后期制作、广播、电影和多媒体设施，均配备行业最高标准的设备。这门创新课程将增强学生在音乐制作、声音设计、广播、电视、电影和多媒体中的音频创作能力，所有这些都需要你对所涉及技术的深刻理解。在实现对专业音频环境的控制和体验的同时，你将能够探索成为创意艺术家所需的技能。音乐制作专业课程设置应用创作与互动设计本模块将向学生教授与多媒体程序相关的编程包。你将探索创新的界面设计技术，并致力于为交互式媒体（包括小型应用程序和计算机游戏）开发声音设计。视听制作与文化理论该模块将侧重于技术、理论和专业实践的创造性应用，并将发展成为一份研究摘要，其中包括广播剧、广播节目、电影预告片和环绕声混合的创作。它还将包括大量的贴图的作品，包括游戏音乐、电影和广播媒体的音乐和其他音频作品。创意产业和项目管理该模块有助于学习创意产业业务，创业和项目管理中的关键技能。你将有机会使用可控制环境中的项目方法，通过数字媒体的创作，将其业务构想从概念发展到成型。重大项目音频制作项目是你根据课程教学阶段中探索的几个领域，创作大型、自定义，原创和创造性项目的机会。音乐制作与音乐学该模块将通过深入了解音乐录制和制作过程的实践和理论方面，包括在立体声和环绕声中进行录音、混音和母带制作，来发展学生在创意产业方面的专业实践。动态合成和声音设计学生将详细学习音频数据的数字处理、Foley等相关内容，以及声音库的创建、动画的声音设计，使学生能够制作符合行业标准的作品。音乐制作专业学费和申请要求学费：国际学生的费用为17000英镑/每年（同时可以申请各类由学校提供的奖学金项目）申请要求：入读硕士专业的学生，需要国际上广泛认可的本科学位，平均成绩在75分以上（大致换算）。如果学生不具备以上条件，但拥有丰富的行业经验，同样会被学校考虑。语言要求：国际学生需要达到雅思6.5以上，单项不低于5.5。作品集要求：需要提交原创的音频或者视频作品集，以证明自己拥有较高的相关潜力，并探讨自己对于该课程的期望和规划，学校可能通过skype视频面试做出进一步考察。