音乐与舞蹈学专业考研考什么

我本科就读于济南大学，文化产业管理专业，艺术经营与管理方向。二战厦大音乐与舞蹈学专业，文化产业与艺术管理方向。一战初试总分381，政治71，英语一66，中外音乐史115，艺术概论129。复试总分89.96分，总成绩83.08分。二战初试总分374，政治74，英语一77，中外音乐史94，艺术概论129。复试总分86.37，总成绩80.58。备考经历看完我个人情况的小伙伴想必一定会非常的诧异，为何一战的初试复试总成绩均高于二战却没能成功上岸呢？单就这一点我觉得我应该算是考研史上的奇葩了吧！这一切要从我无比艰难且充满戏剧性的考研经历讲起。时间回到2019年的2月15日。当天我查到了一战的初试成绩，比预想的低很多，但是进复试问题不大。后得知自己初试排名专业第4，计划招生9人，本以为自己颇有胜算。但无奈赶上了专业方向大幅缩招(我们专业比较特殊，按方向排名招生，而不是按专业排名招生，专业排名仅作参考，最后以一名之差遗憾止步复试。说实话，当时我确实有些始料未及同时也心有不甘。这不禁让我联想到我整个的学习生涯，从小到大我一直都是那种“关键时刻掉链子”的“好学生”。无关紧要的时候，拿第一名拿到手软，但是一到关键时刻就力不从心，霉运缠身，发挥失常。小到失眠、抽搐，大到高烧、昏迷。即便是在身体健康的情况下我仍旧会上演“大型翻车现场”。中考、高考和考研一战如出一辙，无一例外的铩羽而归！心理素质问题俨然成为了我无法跨越的一道难关。厦门之行结束以后，鼻窦炎日益加重，堵到我根本无法正常呼吸。7月中旬我终究还是上了手术台，做了鼻中隔偏曲矫正术+下鼻甲肥大切除术。术后的三天只能用嘴呼吸，鼻腔里塞满了厚厚的海绵，那滋味着实难受。出院以后嗅觉失灵，开始变得嗜睡，很快我就又染上了结膜炎。紧接着，咽喉炎又再度来袭。那是我人生中最灰暗的一段日子。我曾经一度有过放弃的念头，或许考研真的不适合我，再或者我命中注定与好运无缘。但是我很快振作了起来，我承认我是一个争强好胜的人，任何的挫败和磨难都不能磨灭我对成功的渴望，尽管我一直都是个loser。决定二战二战前夕，我得知了这是该专业最后一年招生的坏消息，所以我必须抓住这最后的机会。然而谁承想初试时又幸运地赶上了考试题型“大换血”，紧接着突如其来的肺炎疫情，又让复试变得遥遥无期。好不容易熬到了复试的通知，我又被安排到了全校一志愿的最后两天复试。复试结束之后，又陷入了对拟录取名单的漫长等待，而且这一等就是17天，在此期间学院的官网还间歇性地瘫痪了至少5次(内心OS:我太难了！2020年6月10日，这是一个让我永生难忘的日子，我终于苦尽甘来，成功上岸。在这个颠沛流离的过程之中，唯一值得庆幸的是，今年的上线人数少于招生人数，甚至连调剂生也没有招到，所以复试只是一场排位赛，而不是一场淘汰赛，仅此而已。回顾自己的考研经历，堪称一波三折、跌宕起伏。一路走来，有风雨的阻挡，有花草的芬芳，有梦想和希望，也有失落和彷徨。唯一不变的是自己的初心和勇气，这是支撑我走到最后的关键所在。复习经验政治：一战的时候报了线下的辅导班——高联，但效果不甚理想，很多细节性的考点完全讲不到。二战因为自己回家备考的缘故，索性在淘宝上买了9块9的网课。似乎这种线上的网课更适合我，最终的成绩也印证了这一点。期间我主要看了腿姐（陆寓丰）和徐涛的强化班的视频课程以及徐涛的考前时事政治预测。纸质书方面，我有购买政治红皮书风中劲草和徐涛冲刺背诵笔记，用来记忆选择题知识点。徐涛的小黄书和肖秀荣四套卷可以用来背诵材料分析题知识点。肖秀荣八套卷、徐涛八套卷、肖秀荣1000题用来做练习，同时辅以肖秀荣时事政治留作考前冲刺。我是一个狂热的政治爱好者，每天拿出四个多小时的时间来背诵也不会觉得枯燥，虽然两次考研的政治成绩都不是很高，但这和我过度紧张+临场发挥不佳有直接的关系。英语：一战成绩的不理想，让我在二战时改变了复习策略。视频课方面我选择了“橙啦”网课(需要下载橙啦APP)。只要9块9，买不了吃亏，买不了上当！我比较系统的学习了考研词汇的用法和历年真题的解析，真心觉得9块9物超所值！纸质书方面，我沿用了一战俞敏洪编著的考研英语词汇。近15年初试真题我只做了一遍，并对阅读理解的文章进行了逐字逐句的口头翻译。王江涛的《考研英语一写作高分攻略》可以用来总结作文模板，顺便背几篇范文。考前最后两个月一定要坚持大小作文的练笔。为此我还特意准备了一个作文本，在此期间大约写了共计40篇左右的大小作文。写完之后对照参考答案进行润色和修改。此外还有做市面上的一些模拟题，以何凯文六套卷为代表（质量参差不齐）。复习策略我总结了三点：1.专业课的复习一定要以历年真题为核心。我尝试将历年真题的题目标注在教材的目录上。这样一来，哪一章节的内容是高频考点就一目了然了。2.我习惯于把专业课的所有考试题目汇总在一张纸上，后期复习的时候直接看着题目就能够复述出对应的答案。我的复习效率还是很高的，两年的时间里专业课也就背诵了将近30遍吧。3.在背诵方面我更倾向于用荧光笔标注出核心词句和经常遗忘的词句，这样就能清楚的知道自己在哪些地方需要重点记忆以及在哪些地方背得不熟练了(这种方法同样适用于政治）。鉴于该专业从今年起至少停招两年，所以其他的备考细节我就不多做赘述了。复试：由于今年受到肺炎疫情的影响，厦门大学统一采用网上复试。但是艺术学院并未因此而降低复试比重，复试成绩仍然占到了总成绩的50%。理论方向的复试内容由两部分组成：面试+笔试。面试时长为10分钟左右，每人大约三道题：政治和英语各一题，采用抽题的方式。试题密封在尚未开封的信封里。专业课问题由老师随机提问，主要考查西方音乐史。笔试采用双机位全程录像，要求第一机位（电脑）能完整地拍摄到整张考试桌面。不同理论方向的题目各不相同，但都是只有两道自由发挥的论述题，考试时长为两小时，题量不大，都能完成。考试结束后的15分钟内要将答题纸拍照上传到指定QQ，之后还要将答题纸在当天邮寄出去。整个过程要求还是非常严格的。谨以此文献给所有不惧挑战、勇往直前的追梦人。

现在，越来越多的人选择考研这条路，希望通过考研来提升自己的学历或者更好选择就业方向，那么艺术生考研考什么呢？今天，福建中公教育小编整理了艺术生考研的相关资料，来给大家解答一下。艺术类的研究生入学考试也分为初试和复试。初试的考研科目考四科，政治和英语由国家教育部统一命题；还有两门专业课由学校组织命题，不同不同专业不同方向所考专业课不同，具体考试科目要看目标院校的招生简章。例如：清华大学艺术学理论，专业方向设计艺术历史与理论研究，考试科目：政治、英语一/俄语/日语/德语/法语、中外工艺美术史及现代设计史、艺术概论；专业业方向设计艺术历史与理论研究，考试科目：政治、英语一/俄语/日语/德语/法语、中外美术史、艺术概论。中国人民大学艺术学理论，考试科目：政治、英语一/俄语/日语/德语/法语、艺术概论、艺术史论(美术史论);音乐学，考试科目：政治、英语一/俄语/日语/德语/法语、艺术概论、音乐史。北京电影学院艺术学理论，专业方向电影文化传播，考试科目：政治、英语一/俄语/日语、艺术与电影基础理论(学术型)、中外电影历史与理论。各位考试在考研选择院校专业的时候，需要了解目标院校目标专业的考试科目。艺术生考研复试一般为面试，但是有的院校还有加试的要求。比如，北京电影学院规定，以同等学力资格报考的考生，复试时需要加试两门大学本科专业课程笔试；中央音乐学院则要求专科学历者、成人高校应届本科毕业生、所有报考音乐教育方向考生需要加试“视唱练耳”。艺术生研究生考试，不同专业复试的特殊要求也会在复试通知单上向考生交代清楚。希望各位考生根据自己的实际情况选好专业，然后认真备考！福建中公教育祝各位早日上岸！更多考研指南、考研资讯，关注福建中公考研！

每年音乐学专业在考研面临选择考研方向的时候总是很纠结，音乐学专业考研方向有哪些对于同学们来说是十分关注的问题，艺硕博考研小编精心为考研的同学整理的音乐学专业考研方向，希望对同学们有所帮助。音乐学专业考研方向1：音乐学音乐学，隶属于艺术学一级学科，是研究音乐的所有理论学科的总称。其总任务就是透过与音乐有关的各种现象来阐明它们的本质及其规律。研究方向：目前，各大院校与音乐学专业相关的研究方向都略有不同的侧重点。以福建师范大学为例，音乐学专业研究方向主要有：01.民族音乐学02.二胡艺术及其教育03.西方音乐史及其教育04.声乐表演艺术及其教育05.音乐教育学06.视唱练耳及其教育07.琵琶艺术及其教育08.小提琴艺术及其教育09.钢琴艺术及其教育10.钢琴伴奏11.民族音乐学(单考)12.西方音乐史及其教育(单考)13.声乐表演艺术及其教育(单考)14.音乐教育学(单考)15.视唱练耳及其教育(单考)16.琵琶艺术及其教育(单考)音乐是一门情感艺术，它以有组织的乐音为形式，以丰富的思想感情为内容，把人们带到特定的情境中去，催人联想，发人深思，给人以精神力量，引导人们热爱生活、向往美好的未来，激励人、鼓舞人驶进高尚的境界。学习该专业的学生需掌握大量的音乐史论、理论、中外民族民间音乐、音乐美学等，而且还要具备一定的钢琴或其他乐器演奏的能力，以及作曲技术的基础和相当的文学功底。考研推荐院校：中央音乐学院、上海音乐学院、福建师范大学、沈阳音乐学院、中国音乐学院、南京艺术学院、首都师范大学、西安音乐学院、武汉音乐学院、天津音乐学院、星海音乐学院、四川音乐学院、哈尔滨音乐学院。音乐学专业考研方向2：音乐与舞蹈学音乐与舞蹈学是一门融合音乐与舞蹈的学科。旨在培养艺术气息的人才。是表演和艺术行业不可或缺的一门学科。本学科在强调对艺术本体进行较高层次的学术探索和理论研究的同时还注重培养学生艺术创作过程中的开拓性思维和创新理念，并能够从哲学层面掌握音乐、舞蹈艺术的文化学理念和创作性思维方式。"钢琴表演艺术与理论研究"研究方向，研究内容为钢琴表演艺术与教学研究、钢琴艺术理论研究。培养较深的钢琴艺术理论和技能、较宽泛的知识结构、能胜任学校及其他机构的钢琴表演与教学、理论研究以及管理的高级人才。 音乐学专业考研方向3：学科教学(音乐)音乐教育专业培养和造就适应社会主义市场经济建设和教育改革发展需要的具有较好音乐素养和教学能力的专门人才。通过本专业的学习，能适应教师专业化的发展要求，系统掌握音乐教育的基础理论与方法，具有运用所学知识分析、解决实际问题以及进行教学研究的能力，又能够从事中小学音乐教育新课程改革以后的教育教学工作。学科教学（音乐）专业要求学生具有较强的声乐、器乐表演能力和音乐鉴赏及辨别能力，掌握音乐作品的分析方法、具备一定的音乐创编能力；具有较强的组织音乐教育教学活动、文艺活动和竞赛工作的能力；具备一定的音乐教育科研能力。本专业毕业生主要从事中小学、企事业、群众团体的音乐教师或管理工作。以上是小编为艺术考研音乐学方向的同学们整理的专业考研方向，希望能够在19考研的道路上为同学们能够理清一条明确的方向，让自己赢在起点！

舞蹈考研究生在考研的时候都会一脸盲，不知道该如何下手，到最后成绩也不是很理想，今天小编就在这里为大家准备了一篇2020年舞蹈考研究生报考最全指南扫盲帖，希望对选择考研的童鞋们有一点点帮助。一、考研规则舞蹈考研分为学术型硕士和专业型硕士。学术型硕士通常读三年，偏重舞蹈理论，考试内容有政治(100分)、英语一(100分)、专业课一(150分)、专业课二(150分)，国家线政治英语不低于38分，总分不低于340分。专业型硕士通常读两年，偏重舞蹈实践(表演、编导)，考试内容有政治(100分)、英语二(100分)、专业课一(150分)、专业课二(150分)，国家线政治英语不低于38分，总分不低于340分(国家线，每年会有调整)。当你总分超过340分时，你就有了进入复试的调剂资格。但是只考340分时不够的，许多学校最终进入复试的资格线甚至超过350分、360分！所以，笔试分数一定是越高越好！二、了解自我考研备考的第一步就是要了解自己：到底适合学舞蹈理论(学术型)，还是适合搞舞蹈实践(专业型)。舞蹈理论统称为舞蹈学(包括舞蹈史，舞蹈评论，舞蹈教育、表演、编导理论，舞蹈文化学，舞蹈人类学，舞蹈身体语言学，舞蹈影像……方向特别多)。舞蹈实践大致分为表演、编导、教育三类(按舞种又可以分为古典舞、民族民间舞、芭蕾舞、现代舞、体育舞蹈等);舞蹈理论专业一、专业二通常考舞蹈基础知识、舞蹈历史、舞蹈评论、艺术概论等内容(每个学校的侧重点不同);舞蹈实践专业一、专业二通常考舞蹈史论和实践两门，实践包括技术技巧和剧目。确定了理论or实践，第二步就是选择学校！和本科择校的方法一样：重专业？重学校？还是重地域？每个人的标准不一样～在这里给大家列举一些开设舞蹈学/音乐与舞蹈学(舞蹈方向)专业的院校，统计不完全，欢迎大家补充！(排名不分先后)关于这些学校到底是学术型还是专业型，具体是什么专业/什么方向，考试专业课一、专业课二分别考什么，登陆学校研究生部官网，查阅招生简章，上面都有非常详细的介绍。三、复习计划大一，因为很少接触舞蹈理论课，所以很多人都不知道到底什么是舞蹈学，很难确定方向，也很难认知自己是否适合搞研究，所以大一不建议考虑太多关于考研的事，如果准备的话，建议从英语和政治准备，比较不管考什么，这两门都需要考。大二，在课堂中找到自己的兴趣点，可以查阅一些资料，给自己定一个初步的方向(走理论还是走实践)，给自己定几个中意的学校，可以看一些舞蹈史论的基础书籍。大三上结束，一定要确定自己的目标学校！根据目标学校确定考试范围，找真题，找参考书。(个人建议，先定学校和方向，然后针对性复习)大三下结束，整理完专业课笔记，学政治，做英语真题。大四上，巩固提高，狂背政治！(以上计划只是一个粗略的建议，真正的复习计划因人而异)四、关于跨专业非舞蹈专业的本科学生，可以选择舞蹈研究生吗？当然！但是有几点需要注意！不建议考舞蹈表演和编导，这两个方向通常有一门是剧目或技术技巧展示，舞蹈爱好者和天天在练功房泡着的学生相比，不太占优势，指着小时候的舞蹈老本和考试前的突击集训还是挺难的，考研不是艺考！建议报考舞蹈学或教育类方向，不太看重剧目展示和技术技巧。很多学校的舞蹈学专业是只考笔试的，不会跳舞可以报，身高不够可以报，其他学科可以报，只要喜欢，分数够线，统统可以报！我觉得学习舞蹈是一件非常幸福的事，人生难得能找到自己喜欢的事。所以，如果喜欢，跨专业没有什么不可以！既然喜欢，不如尝试！(因为我就是跨专业读的舞蹈学～)好了，看到这里，关于舞蹈考研究生报考最全指南就全部为大家介绍完了，希望这些内容能对舞蹈考研生有很大的帮助！如还有其它舞蹈考研方面的问题，可继续关注中影人舞蹈艺考网了解更多！

艺术学之音乐与舞蹈学类专业综述及简介走马观花看专业之十三（3）写在前面的话教育部于2020年3月发布了《普通高等学校本科专业目录（2020年版）》，老头计划在2020年高考前完成对《目录》中包括的12个门类、92个专业大类，共703个本科专业（不包括军事类），按专业大类进行综述和简介。以供学生和家长在志愿报考时参考。如果您对内容觉得有不恰当的地方，欢迎通过评论或者私信指出来！希望得到大家的关注和鼓励！音乐与舞蹈学类：有梦想是好事，但是当明星并不是一件容易的事情。音乐与舞蹈学类（1302）下设音乐表演（130201）、音乐学（130202）、作曲与作曲技术理论（130203）、舞蹈表演（130204）、舞蹈学（130205）、舞蹈编导（130206）六个基本专业，近几年新增舞蹈教育（130207T，2017年）、航空服务艺术与管理（130208T，2018年）、流行音乐（130209T，2018年）、音乐治疗（130210T，2018年）、流行舞蹈（130211T，2018年）等五个专业，共11个专业；音乐与舞蹈学类专业简介音乐表演专业（130201）音乐表演是音乐的再创作活动，通过乐器的演奏，人声的歌唱，以及包括指挥在内的多种艺术手段，将乐曲用具体可感的音响表现出来，传达给听众，以发挥其社会功能。本专业培养的是具有音乐表演的专业知识和艺术素养，能够掌握音乐表演专业技能的应用型专门人才。音乐表演专业已经连续多年出现就业难。据统计，大多数毕业生的就业岗位为少儿英语教师、钢琴教师、音乐教师、幼儿园教师、幼儿教师、声乐老师、幼儿英语教师、早教教师、钢琴老师、亲子教师等。音乐学专业（130202）音乐学，是一门对于音乐进行学术性研究的学科。本专业培养具有较强音乐实践技能和教学能力，能在高、中等专业或普通院校、社会文艺团体、艺术研究单位和文化机关、出版及广播、影视部门从事教学、研究、编辑、评论、管理等方面工作的应用型人才。音乐类专业已经连续多年出现就业难。作曲与作曲技术理论专业（130203）作曲与作曲技术理论是研究音乐创作的专业。本专业培养具有具备较全面的音乐创作知识、能力和专业化水平，能在有关文艺单位、艺术院校、科研机构以及出版、广播影视部门从事作曲与作曲技术理论的创作、教学、研究、编辑等方面工作的专门人才。目前国内的大多数音乐院校，作曲专业的艺考只有和声一项，其余的曲式复调配器都没有明确的要求。不同的学校考试要求不一样，有些学校除了钢琴还有即兴伴奏和音乐赏析的考试，须留意各个学校的招生简章。舞蹈表演专业（130204）舞蹈表演专业培养具有良好的舞蹈素质，掌握舞蹈艺术的基本理论与基本技能和一定的舞蹈创编能力，以及能演、能教、能编、能导的应用型复合人才。当前包含舞蹈专业的高校共有五类，即专业艺术院校、师范类院校、综合类院校以及某些理工科或文科专业的院校。2017年开设舞蹈表演专业的院校共有142所，部分高校按以下专业方向培养：健美操、体育表演、体育舞蹈、空乘与礼仪；报考硕士较集中的专业：体育教学、舞蹈、音乐与舞蹈学、运动训练。舞蹈学专业（130205）舞蹈学是对舞蹈艺术作全面、系统、历史的研究的一门科学。本专业培养具备能从事中外舞蹈史、舞蹈理论的研究、舞蹈教学以及编辑等工作的专门人才。2017年开设舞蹈学专业的院校共有205所，部分高校按以下专业方向培养：健美操、空中乘务、民族舞、体育舞蹈、舞蹈教育、运动舞蹈、舞蹈表演与教育；报考硕士较集中的专业：音乐与舞蹈学、舞蹈、体育教学、学科教学（音乐）。舞蹈编导专业（130206）舞蹈编导专业是研究关于舞蹈编导的教学理论与人体动作编创技巧的学问，是对舞蹈编导教学、人才培养、剧目创作、舞台导演、科研创新等进行科学研究与实践的学科。本专业培养能在专业表演团体、学校、科研单位、演艺机构等从事中国舞、芭蕾舞、现代舞等舞蹈、舞剧编导以及教学与研究工作的专门人才。舞蹈教育专业（130207T，2017年）舞蹈教育专业是2017年备案本科专业。舞蹈教育是研究、传授舞蹈技艺和舞蹈理论、促进舞蹈艺术的繁荣发展、普及舞蹈文化的重要手段。本专业培养从事中国舞蹈教育专业的专门人才，主要为全国各地区的中、高等艺术院校、专业文艺团体、艺术职业学校输送舞蹈教师；同时也可在艺术团体、文化单位从事舞蹈表演、编导工作以及舞蹈编辑和舞蹈研究工作。航空服务艺术与管理专业（130208T，2018年）航空服务艺术与管理专业是2018年备案本科专业，是适应民航强国战略，满足我国航空业快速发展的人才需求而设立的本科专业，以航空服务学、艺术学、管理学为学科基础，同时兼备管理和艺术两类培养属性。本专业培养适应社会经济发展、符合民航强国战略需求的，具有坚定的政治信念，高尚的职业道德，良好的人文素养，扎实的基础理论和专业知识，较强的管理技巧、安全和服务技能，熟练的文化和语言交际能力，能够在国内外航空业和企事业单位从事航空服务和管理的应用型、技术技能型人才。通俗说，这是一个培养空乘人员的专业。流行音乐专业（130209T，2018年）流行音乐专业是2018年备案本科专业。流行音乐是根据英语Popular Music翻译过来的，流行音乐准确的概念应为商品音乐，是指以盈利为主要目的而创作的音乐，是商业性的音乐消遣娱乐以及与此相关的一切“工业”现象。本专业培养具有良好职业道德和人文素养，掌握现代流行音乐表演的基础知识和基本技能，具有较强的现代流行音乐舞台表演能力，从事现代流行音乐的表演与编创等工作的高素质技能型人才。音乐治疗专业（130210T，2018年）音乐治疗专业是2018年备案本科专业，是一门包含心理学、医学、康复学等多专业边缘学科。音乐治疗主要是针对在身、心方面“有需要”进行治疗的个案，针对其“需要治疗”的部分，进行“有计划”，“有目的”的疗程，是利用乐音、节奏对生理疾病或心理疾病的患者进行治疗的一种方法。本专业培养，掌握音乐学、心理学、音乐治疗学、医学等学科基本理论与技术，能在综合性医院、特殊教育学校、大中小学、音乐事业管理、精神病或心理医院等部门，从事基础音乐治疗临床、音乐治疗与健康指导及特殊音乐教育工作的具有市场竞争力的复合型人才。音乐治疗专业是2018年备案本科专业，国外很多学校都有这个专业；此前，中央音乐学院有招收本专业研究生。开设院校：江西中医药大学。流行舞蹈专业（130211T，2018年）流行舞蹈专业是2018年备案本科专业。本专业培养具有大艺术视野的流行舞蹈表演和创作方面的流行舞蹈专业人才。专业核心课：国际标准舞、街舞、爵士舞等；专业基础课：舞蹈基础基本功、舞蹈提高、舞蹈编导等。开设院校：上海视觉艺术学院。

云南艺术学院简称“云艺”，是中国西南地区一所综合性高等艺术院校，也是中国六大艺术学院之一。每年都会有数以万计的考生参加艺考和考研！那么，问题来了云南艺术学院考研考什么？下面我们就来了解一下吧！众所周知，云南艺术学院初试有一定难度，第一要考察的内容比较多又杂，第二官方不指定备考用书，因此需要考生大量汲取各类书本营养。从今年的大纲来看，初试准备套路基本和去年一致，初试无变化，复试有变动。2021年云南艺术学院招生目录2021年云南艺术学院研究生招生专业目录2021年云南艺术学院大纲变化（敲重点！）1.云南艺术学院2021年硕士研究生招生考试范围及内容音乐与舞蹈学（舞蹈学部分）、舞蹈2.南艺考试内容复试科目有所变动⑴ 中国民族民间舞蹈教学2020年中国民族民间舞蹈教学复试科目①舞蹈剧目表演②技术技能展示③自备一堂专业技能课2021年中国民族民间舞蹈教学复试科目①中国民族民间舞剧目表演②技术展示③自编组合(中国民族民间舞蹈、现场抽题)⑵舞蹈编导2020年舞蹈编导复试科目①作品分析②自创剧目分析③创作(双、三人舞自命题)④专业能力展示2021年舞蹈编导复试科目①作品分析（同2020年）②创作(双、三人舞自命题)③自创剧目分析注意：1、官网指定书目一定要认真学。2、除此之外历年考过的书目也不能完全丢掉！3、不要仅限于参考书目的范围之内去备考，多涉猎专业课书籍，不断进行补充和拓展学习。4、在学习的过程中分清主次，全面兼顾，才能从容应对各种变数。总之，不管考哪所院校，都要早准备、早备考，做好考前专业能力提升，找家好点的舞蹈艺考培训机构，会大大提高上岸的几率！也希望小编这些内容能对大家有很大的帮助！如还有其它艺考方面的问题，可继续关注了解更多！

分享一个苏州大学音乐专业的学姐的考研经验，希望能为部分同学带来帮助：苏州大学音乐学院是比较现代化的学院，师资力量十分雄厚，考研也是十分公平的，学院也不会歧视二本学生，一视同仁。我大概是在大三上学期开始考研的，不过先开始的是公共课，当时是跟着机构上课的。这里提一点建议，个人觉得，公共课可以报一个网课，这样会省去不少的事儿。在这之前也是有如果苏州大学去看了一下，然后也了解了学校所要求的内容。然后专业课是在大三下学期4月份开始跟着学院老师上课的，因为和声这一块本科当是没认真学，完全看不懂…所以需要找老师上课。大概进程就是这样子了。接下来进入正题～一 专业课(一) 参考书目以及报录比参考书目官网是列的比较清楚的了，同学要学会去官网了解。这里我也可以同学们罗列一下吧。西方音乐史是于润洋的西方音乐史通史，中国音乐史是刘再生的中国音乐史简明教程，和声写作于作品分析，其中《调性和声及20世纪音乐概述》作者： (美)斯蒂凡·库斯特卡//多萝茜·佩恩《曲式与作品分析》(修订版) 吴祖强，人民音乐出版社(2003年6月第2版)。《The Complete Musician: An Integrated Approach to Tonal Theory, Analysis, and Listening》 Steven G. Laitz，牛津大学出版社(第三版)。当然了，这是官网规定的参考书目，但是近年来苏大的考题比较活，所以需要在去看一些其他的音乐史资料，扩充一下自己的知识量储备，类似查缺补漏吧，这样才能拿到高分数。至于其他的书籍这个同学们自己去网上找，资料有很多的，这里推荐田可文的中西方音乐史考试纲要。但当然了，一切以苏大推荐书目为主。报录比及分数线19年复试最低分350分，最高分361，总体来说分数相差不大。18年最高分记不太清楚了，最低分360分，17年最低分381分。近三年的分数大概就是这样子了。值得一提的是，今年分数之所以偏低，是因为卷子比较难，没过线有很多的，所以同学们千万不能因为今年分数低就掉以轻心，一定要认真复习。报录比是比较残酷的，19年音乐与舞蹈学拟推5个，但是最后复试录取的时候是录了4个，然后推免了2个，苏大音乐与舞蹈学专业基本不存在调剂，因为本来招的人就很少。并且基本是按照1比1进入复试的。也就是说进入复试的分数线特别靠前，但是一旦进了复试希望就非常大。报考人数是不太清楚的，不过根据往年来说，大概是在50个左右吧。但是别太在意这个，自己认真准备，就当其他人给你当炮灰好了。(二) 专业课复习专业课这一块是我们的得高分的重点，对于我们学艺术的同学来说，可能大多英语成绩都不会太好，当然啦，也有一部分同学英语成绩比较好，所以我们需要专业课尽量拿高分，下面我就来说下各科专业课的复习情况。1， 中西方音乐史中国音乐史，刘再生的参考书上已经有有了一定的框架，按部就班的复习就可以了。这里需要同学们去找往年的真题，这样你才能更能熟悉他的考点。苏大考题还是不算偏的，大多数的考点也比较常见，但是我们在背中国音乐史的话，一定要把线牵起来，不能单纯地背知识点。比如它简答题可能考的不是某一章节的题，他需要你把好几章的点串在一起，这方面同学们一定要注意，不能死背知识点，要学会思考理解。西方音乐史，于润洋的通史应该是比较广阔的了，和中国音乐史一样，框架书上已经列好了，是一目了然的。有些常考的点啊，比如巴赫啊，贝多芬啊，这些点都是很重要的，基础点是一定要记住的。值得一提的是，现在苏大的题考的比较活，需要我们有很强的知识储备，我觉得这也是很好的，毕竟虽然是应试考试，但是我们也要去理解，不能单纯只背知识点。所以我前面说了，去看一些其他的书籍就很有必要了。最后提醒同学，知识点较多，自己一定要学会删选，比如有些题它不好命题，出题概率比较低你就可以少花心思有个了解就可以了，说白了，要学会预测题。2 和声写作与作品分析往年只有和声写作与分析的，也就是说只有和声写作，与分析和弦。但是19年初试增加了一个作品分析，也就是曲式。这就增加了难度，也增加了任务量。但是即使难，我们也还是要去准备的。和声写作的话我觉得比较难，这门课是一开始很难，但是到后面自己懂了就简单了，所以建议找老师或者研究生学长学姐上课，当然都只是建议。和声写作是去年是为高音低音配和声，曲式分析一般是考到奏鸣曲式，专业课这一块是不太建议自学的，毕竟要冲高分所以还是需要上课的。和声写作需要多些多练，最重要的是写完需要会的人改题，不然你写了你不改题你也不知道错在哪里，只有熟能生巧，考场的时间才能够。3 笔记笔记一般是为了中西方音乐史，和声曲式的笔记量少。我是不太建议自己做中西方音乐史笔记的。一来太多，浪费时间，而来书上的点也都全。这里建议找学长学姐的考研笔记，对着书本直接背，可以自己增添内容上去。三 学习之外的事项一天24小时除了睡觉吃饭就是在学习上，这种状态对于大多数人来说绝对不是一件好事儿。要学会劳逸结合。本人就是在考研的上半年还在坚持每天去健身房健身，倒数两三个月的时候才停止健身。这里不是说一定要去健身，是想说要注重劳逸结合，这样才能达到一个最佳的状态。建议中午午休一会儿，然后晚上可以跑半小时的步，这也可以放松我们的大脑。还有就是偶尔可以让自己放松一天，做自己想做的事，但是记住心不能散，要能够收得回来。考研大概情况就是这样了，苏州大学地处苏州，再加上又是211，招人是比较少的，所以竞争是比较激烈的，因此，一定要努力在努力的备考，一定要有坚定的信心以及决心。一旦决定了，就不要三心二意，飘忽不定的，放手一博就对了。所以同学一定要根据自己自身的情况适当选择自己合适的学校。最后祝学弟学妹可以坚持下去，考上心仪的学校哈。

舞蹈生考研首先你要确定自己考学术学位即学硕，还是考专业学位即专硕。首先说一下学硕，与舞蹈相关的是在艺术学门类下的音乐与舞蹈学，专业代码130200。那学硕音乐与舞蹈学是学什么呢？以深圳大学为例，下面是深圳大学的音乐与舞蹈学介绍：该专业下分为多个方向，①现代传媒音乐创作/音乐理论研究方向；②钢琴/声乐表演与理论研究方向；③舞蹈编导理论与实践研究研究方向。舞蹈生在选择时可以选择方向③，以突出舞蹈艺术创作为重点，秉承将有形舞蹈知识向无形舞蹈文化转变的理念，了解、掌握当今国内外本学科的理论前沿、应用前景和发展动态，提高、开拓舞蹈文化的现代意识和创新思维，能够独立完成舞蹈与其他学科交叉性研究，达到较高水准的创编与实践能力。开设的学硕音乐与舞蹈学的学校有：开设院校有中国人民大学、北京师范大学、首都师范大学、中国传媒大学、中央音乐学院、中国音乐学院、中国戏曲学院、北京舞蹈学院、中央民族大学、中国艺术研究院、国防大学、天津师范大学、天津音乐学院、河北师范大学等。详细院校清单如下专硕与舞蹈相关的专业是在艺术学门类下的舞蹈硕士，专业代码是135107。关于舞蹈硕士的介绍，以西安音乐学院为例，看一下专业介绍：培养具有系统专业知识，高水平技能和一定艺术造诣的高层次应用型舞蹈专门人才。该领域学生通过接受完整、系统、规范的专业训练，应具有系统的专业知识，较高的专业技能，具备良好的人文素养、艺术素养和道德素养，还应具有较高的艺术审美能力、艺术鉴赏能力、艺术感悟能力、创造力和表现力。同时，掌握一定的学术研究方法，达到一定的学术水平，最终能够在演艺团体、院校、文化机构、文化场馆、文化公司、政府文化管理部门和相关的社会团体从事与舞蹈编创相关的实践和研究工作。开设舞蹈专硕的院校有：北京师范大学、中国戏曲学院、北京舞蹈学院、中央民族大学、国防大学、天津音乐学院、陕西大学、太原理工大学、太原师范学院、内蒙古艺术学院、沈阳师范大学、沈阳音乐学院、延边大学、东北师范大学、北华大学、吉林艺术学院、上海戏剧学院、江苏师范大学、南京艺术学院、杭州师范大学、浙江音乐学院、福建师范大学、泉州师范学院、江西师范大学、赣南师范大学、山东师范大学等，详细院校列表如下。以上是关于舞蹈考研的相关院校整理，希望对舞蹈生考研选择院校有帮助。

艺术学理论类、音乐与舞蹈学类都是艺术学这个学科门类下的一级学科，分别包含不同的专业，艺术生可以根据自己的兴趣以及更擅长的方向来选择适合自己的专业。艺术学理论类艺术学理论类是艺术学下的一级学科，共包含两个专业，分别是艺术史论和艺术管理。这两个专业的性质比较特殊，其一是因为相对于其他艺术类专业，如音乐表演、美术学来说，开设艺术史论和艺术管理专业的院校非常少；第二是因为与大多数艺术类专业录取时更加看重考生的专业素质不同，部分院校的艺术史论和艺术管理专业是完全按照高考文化成绩录取的；第三则是这两个专业更偏向理论及研究向，对学生的专业课素质的注重度相对来说低一些。我们从专业介绍、院校、就业等几个维度来详细了解一下这两个专业。一. 专业介绍01 艺术史论该专业学生主要学习中外艺术学理论和中外艺术史方面的基本理论和基本知识，较为全面的熟悉各个艺术门类的基本知识，掌握艺术鉴赏与艺术批评方面的基本能力。主要课程：艺术学原理、艺术文化学、艺术心理学、艺术教育学、艺术传播学、中国艺术学、西方艺术学、中国艺术史、亚洲艺术史等。报考建议艺术史论是一个“读情怀的专业”，言外之意即是，首先一定要喜欢，再考虑去读这个专业。但是兴趣还是建立在有一定了解的基础上比较好，如果你以后想在大学读这个专业，可以在闲暇时间先读一些基本的美术史、艺术史等，等了解了大概，再谈兴趣。但艺术史论专业并不是以就业为导向的专业，报考时要做好心理准备，建议家境优渥的学生报考。02 艺术管理艺术管理专业是以现代管理观念与管理理论为依托，以文化市场需要为根据所设计的新型专业。它以综合培养、潜质全面开发的教学理念，通过大量与艺术管理相关的艺术生产、艺术市场营销、艺术经纪、知识产权、文化法规、公关、广告等课程，全面了解各种艺术门类的规律及特征。艺术管理通俗来讲是以艺术为管理对象的经营活动，有一些偏向销售的方向，只不过销售的不是具体的物品，而是艺术理念的输出和教育，所以需要具备管理能力方面的基本素养和基础能力。主要课程：管理学原理、管理心理学、人力资源开发与管理、经济学、公共关系、传播学、电视节目制作、电视导演艺术、媒体管理、电视节目制片管理等。报考建议艺术管理需要学习的课程很杂很多，与多数“不食人间烟火”的艺术类专业相比，艺术管理是在一个“在高雅的环境中谈钱”的雅俗共存的专业，除了有不错的艺术素养之外，也要求从业者有着圆滑的处事手段及人际交往技能。另外大量的管理类课程也需要学生有不错的学习能力。和艺术史论一样，艺术管理专业同样不是以就业为导向，想要达到快速就业的学生慎选。二. 院校推荐首先，我们来了解一下艺术学理论类学科的排名情况。下表是第四轮学科评估，关于艺术学理论类这个学科的排名。学科排名情况可以看出来，艺术学理论类虽然属于艺术学大类，但在开设该学科的院校中，反而是综合类的院校实力更强。三. 就业情况根据清华美院艺术史论专业的毕业生就业报告来看，在艺术史论系30年来的毕业生中，大约有47%选择成为了高等院校教师，这也是本系毕业生就业去向中所占比例最大的部分；第二大去向为新闻媒体的编辑和记者，约占10%；博物馆研究人员占比大约7%，为第三大去向；另有6%进入出版单位；建筑、装饰及广告类公司也是本系毕业生倾向选择的就业去向，约占5%；拍卖行、画廊、艺术（设计）公司等也在就业去向比例中占到4%。此报告摘自清华美院，基本可以说是这个专业的毕业生能够达到的最好的就业水平了。所以如果在一般院校读这个本来就很冷门的专业，那就稍微有点鸡肋了。这个专业听起来很高大上，但找工作时的地域性非常局限，大多都在一线城市。根据不同院校的设置，艺术管理有很多种培养方向。比如中央戏剧学院的培养方向是戏剧管理、广州美术学院的则是艺术管理与策划、中央音乐学院的音乐艺术管理等等。不同的培养方向也决定了毕业生将来在艺术界不同的就业领域。总结对于这两个专业来说，本科毕业后的就业形势比较尴尬，首先是对口行业范围很窄，基本局限在博物馆、美术馆、画廊等这些比较小众的艺术场所。虽然国内民众对艺术的需求度越来越高，但大多还是在一二线城市。所以对于想读这两个专业的学生来说，最好选择经济、文化、娱乐都比较发达的一线城市，其次在这些城市选择不错的艺术院校或者重点综合大学，对于就业形势一般的专业来说，院校的名头还是非常重要的，毕业后的就业岗位相对来说也有更多选择；另外艺术管理专业最好选择综合大学，可以充分利用不同学院的资源。音乐与舞蹈学类音乐与舞蹈学类是音乐生和舞蹈生报考比较集中的学科，包含的专业有音乐表演、音乐学、作曲与作曲技术理论、舞蹈表演、舞蹈学和舞蹈编导。一. 专业介绍01 音乐表演音乐表演是音乐的再创作活动。通过乐器的演奏，人声的歌唱，以及包括指挥在内的多种艺术手段，将乐曲用具体可感的音响表现出来，传达给听众，以发挥其社会功能。根据院校不同，音乐表演专业也分为不同的培养方向，比如乐器中的钢琴、小提琴、古筝、笙、琵琶等等；声乐演唱中的美声、民乐、流行演唱等，都是音乐表演这个专业下的培养方向。主要课程：声乐、钢琴、基本乐理、视唱练耳、舞台表演、合唱与指挥、形态与舞蹈、曲式与作品分析等。02 音乐学音乐学是研究音乐的所有理论学科的总称。音乐学除了基本的研究对象外，还研究历史和现在的一切个人和民族的音乐行为，即音乐的生理行为、创造行为、表演行为、审美行为、接受行为、和学习行为。主要课程：音乐史、音乐学理论、中外民族民间音乐、教育学、美学、作曲技术理论、钢琴等。音乐表演和音乐学的区别？音乐表演更注重培养学生的主专业，比如声乐、乐器、舞蹈等等，更注重表演二字，适合活泼、不怯场的学生；音乐学则更注重书本上的音乐理论，很多院校的音乐学专业也是在往老师的方向培养，适合对音乐研究感兴趣的学生。但其实二者都可以当音乐老师。音乐表演音乐学（图片来源网络，侵删）03 作曲与作曲技术理论作曲与作曲技术理论专业，是培养具有一定的音乐素养，并具备较全面的音乐创作知识、能力和专业化水平，能在有关文艺单位、艺术院校、科研机构以及出版、广播影视部门从事作曲与作曲技术理论的创作、教学、研究、编辑等方面工作的高级专门人才的学科。主要课程：作曲、视唱练耳、作曲技术理论、基本乐理、音乐史、戏曲史、中外民族民间音乐、钢琴演奏、中国传统音乐分析等。04 舞蹈表演舞蹈表演的任务是，以其掌握的舞蹈动作、造型和技巧能力，结合音乐和美术等艺术手段，将作品的思想内容转化为可视可感的舞蹈形象。主要课程：形体、艺术概论、舞蹈艺术概论、中外舞蹈史、舞蹈名作赏析、运动生理学、视唱练耳等。05 舞蹈学舞蹈学是对舞蹈艺术作全面、系统、历史的研究的一门科学。舞蹈学包括舞蹈理论、舞蹈历史和舞蹈鉴赏3个主要部分，目的是培养舞蹈艺术人才。重点研究舞蹈艺术和社会现实生活的关系、舞蹈艺术的特征、舞蹈艺术的发展规律等问题。主要课程：舞蹈写作教程、舞蹈形态学、中国舞蹈史、中国民间舞蹈文化、世界芭蕾史纲、欧美现代舞史、舞蹈解剖学等。舞蹈表演舞蹈学（图片来源网络，侵删）06 舞蹈编导舞蹈编导专业是研究关于舞蹈编导的教学理论与人体动作编创技巧的学问，是对舞蹈编导教学、人才培养、剧目创作、舞台导演、科研创新等进行科学研究与实践的学科。主要课程：舞蹈编导、舞蹈基本功训练、现代舞技术、舞蹈组合训练、舞蹈剧目分析、舞蹈创作实习、音乐（钢琴、曲式分析）、舞蹈编导理论、现代舞专业基础课程、现代舞课程等。舞蹈表演、舞蹈学、舞蹈编导三个专业的区别？其实这三个专业从字面意义上就很好理解，舞蹈表演更注重培养学生的专业素养，最具代表性的职业就是舞蹈演员；舞蹈学更注重舞蹈的理论知识，最具代表性的职业是舞蹈老师；舞蹈编导则注重舞蹈的编创能力，最具代表性的职业是舞蹈指导。二. 院校推荐首先来看一下音乐与舞蹈学类第四轮学科评估的排名情况：关于专业细分的院校推荐如下：和艺术学理论类更注重理论不同，音乐与舞蹈学类下的专业更注重专业素质，所以院校推荐中也以艺术类院校居多，如上海音乐学院、中央音乐学院、四川音乐学院、北京舞蹈学院、南京艺术学院、沈阳音乐学院等等；其次则是师范类院校居多，如四川师范大学、华中师范大学、沈阳师范大学等等；根据不同专业，综合类大学如郑州大学、西南大学、山东大学、四川大学、山西大学、深圳大学等等，同样值得推荐。学生还是要综合喜欢的城市、心仪的院校、专业排名等多个维度来进行选择。喜爱自己专业、并且以后想从事相关职业的学生，建议选择艺术类院校，这些院校对专业课的磨练会更加完善；如果以后想要转行，可以选择综合类大学，可以充分利用各院系的资源开阔学识眼界。三. 就业情况音表、音乐学、作曲与作曲技术理论就业行业分布（数据来源：职友集）音乐表演专业毕业生的就业去向大概是影视媒体/艺术传播＞教育培训＞公关/市场推广＞广告及互联网行业；音乐学分布情况为教育培训＞互联网/电子商务＞影视媒体/艺术传播＞广告以及贸易进出口等行业；作曲与作曲技术理论比较集中的就业行业是教育培训、互联网/电子商务，其次是新能源、影视媒体/艺术传播等行业。重叠的行业为教育培训以及影视媒体艺术传播行业，基本比较对口。具体可以考虑的岗位1. 音乐老师/平均薪资6160元（取自职友集6000＋份样本）三个专业都比较对口的一个职业去向，也是最值得考虑的职业之一。首先教师这个职业非常稳定，二就是国内绝大多数的中小学的音乐类课程很匮乏，而且经常会被“征用”，所以音乐老师大多比较清闲。但是如果是培训班的音乐老师，可能会相对累一些，但是收入也会高很多；2. 剧院演员或乐团乐手音乐表演专业的学生特长大致分为声乐、器乐以及舞蹈这三大种类，如果有童子功的深厚功力而且对表演抱有极大的热情，剧院的舞蹈演员、乐团的乐器手都是可以考虑的。这部分收入不会低，但是极看重专业水平；3. 宣传部门/文教事业单位这方面的工作是体制内或者靠近体制，除了自身条件外，人脉也是很重要的。这部分工作比较稳定，福利也不错；4. 艺术指导或舞美设计/平均薪资8160（取自职友集800＋份样本）这类的岗位对专业度的要求比较高，但适合的行业也多种多样，有传媒公司/广告公司等，也可以考虑剧院/演出团等；5. 自由工作者自主创业，创办培训班或者自己组建工作室（作曲与作曲技术理论），需要一定的经济基础和极高的专业水平。舞蹈表演、舞蹈学、舞蹈编导专业就业行业分布（数据来源：职友集）舞蹈表演专业就业去向分布大致是影视媒体/艺术文化传播＞教育培训/院校＞公关/会场/市场推广；舞蹈学就业去向最多的行业则是教育培训/院校，其次是影视媒体/艺术文化传播和互联网/电子商务行业；舞蹈编导去向最多的是教育培训/院校＞公关/会场/市场推广＞影视媒体/艺术文化传播。基本都是集中在教育培训、影视媒体以及市场推广这几个行业内。具体可以考虑的岗位1. 专业表演团体/剧院舞蹈演员（平均薪资8040，取自职友集1300+份样本）这方面的单位或部门比较对口，不过这个职业的发展不是太长远，俗称就是“吃青春饭”的，所以在积累一定经验后，可以选择从事幕后教学或策划工作；2. 音乐老师舞蹈专业的学生基本的乐理知识及基础的钢琴演奏都要学习，可以在小学或者初中做音乐老师，但是需要考取教师资格证；3. 舞蹈培训班老师（平均薪资6060，取自职友集2600＋份样本）培训班老师或者自己开舞蹈工作室，工作比较辛苦，薪资相对较高；4. 传媒演艺公司舞台监督/指导等等这类岗位也比较对口，只是薪资待遇比较一般；5. 公务员四. 报考建议不管是声乐、乐器还是舞蹈，都对学生的毅力有着很大的考验，能走到艺考这步，都是对自己的所学爱的深沉的人。兴趣当然是非常好的基础，这样在大学四年的学习过程中会非常开心且享受。但在象牙塔度过4年之后，还是要面对现实，对艺术生来说，就业面已经很窄的情况下更要提前做好职业规划。如果想进学校当老师，最好提前考取教师资格证；如果想进培训班当老师，最好实习期间就开始练手。但是这一切的前提是，在大学期间一定要认真学习、努力提升自己的专业素养，有条件的学生可以考虑修其他专业的双学位，这样不管是从事对口工作或者是转行，都会有一定的把握。