音乐研究生都考什么好

一般来说去意大利留学的小伙伴，艺术生居多，并且美术生占大头。但事实上，每年申请意大利音乐学院的学生也不算少，而大部分音乐生去意大利都是为了学声乐。意大利的声乐确实是非常优秀，像《我亲爱的》《我的太阳》《今夜无人入睡》等这些经典剧目都是意大利的，学习声乐的小伙伴谁没练过呢？但是，要考上意大利的音乐学院并不是一件那么简单的事情，特别是要考一所好的学校更是需要下很多功夫的。因为每年音乐学院的招生名额都很少，很多学校每个专业就只有那么1、2个名额，名额稍微多一点的可能就是5-8个，所以难度和竞争可想而知。意大利的音乐学院几乎都有开设声乐专业，本科和研究生都有，一般大家说的比较多的有：米兰威尔第音乐学院、博洛尼亚音乐学院、佛罗伦萨音乐学院、热那亚音乐学院、帕尔马音乐学院、罗马音乐学院、佩萨罗音乐学院、都灵威尔第音乐学院、维罗纳音乐学院等。今天，主要想给大家分享一些音乐学院声乐专业的入学考试，所有内容皆参照2018/2019学年的信息。【米兰威尔第音乐学院】本科：1. 面试，考察学生的音乐和文化基础，确认学生的艺术动机和态度。2. 现场演唱考试（大概需要20分钟），考试的内容具体如下：① 音阶与琶音练习；② 演唱一段1600年至1750年的意大利语或者拉丁语咏叹调剧目，可以是室内乐、歌剧、神剧或弥撒曲；③ 演唱一段1750年至1900年的歌剧咏叹调；④ 演唱一段19世纪的室内乐咏叹调和一首同时期、同派别的德国抒情曲或法国歌曲。研究生：1. 考生自己准备三首咏叹调歌剧，至少要选择两个不同作曲家的作品，其中一首必须是意大利语的咏叹调。2. 演唱一首19世纪的意大利室内乐咏叹调，以及两首德国抒情曲、法国歌曲、或其他语言的室内乐咏叹调。3. 考试委员会选择一个选段，考生进行即兴演唱。4. 面试，进一步考察学生的专业知识和水平、爱好兴趣和动机等。2019/2020学年图兰朵计划招生名额【博洛尼亚音乐学院】本科：1. 演唱2首不同作者、不同时期的咏叹调歌剧。2. 演唱2段室内乐片段（意大利室内抒情曲、法语或西班牙语旋律、德国抒情曲、英语歌曲等）；或者一段神剧、弥撒曲或者清唱剧的咏叹调片段+一段室内乐片段。3. 从列举的曲目中选出三首练习曲，然后由考生抽签决定一首练习曲进行视唱和练声。4. 即兴唱谱（简单的段落）。5. 动机面试，考察学生的文化常识。研究生：1. 演唱三首咏叹调歌剧，尽量演唱不同作者的曲目，其中至少两首为意大利语。2. 演唱一首德国抒情曲或者一首法语歌曲。3. 清唱剧（康塔塔）意大利语片段即兴唱谱。2019/2020学年图兰朵计划招生名额【帕尔马音乐学院】本科：1. 演唱两首咏叹调歌剧，其中至少一首为意大利语，并完成其中包含有宣叙调的地方；演唱两首圣乐和/或国际室内乐咏叹调。2. 面试，考察学生的动机、音乐和综合能力。研究生：1. 用剧目原本的语言演唱五个选段，其中至少四首为国际歌剧剧目的咏叹调：在四首剧目片段中至少一首为意大利语，一首为其他语言。2. 即兴唱谱。3. 面试，考察学生的动机、音乐和综合能力。2019/2020学年图兰朵计划招生名额【维罗纳音乐学院】本科：1. 视唱练耳。2. 演唱一段古时期的咏叹调，最好是带有意大利或国外宣叙调选段的歌剧。3. 演唱一首其他语种的歌曲，例如德国抒情曲、英语歌曲、独唱乐曲、法语歌曲。4. 演唱一首神剧/交响曲/圣乐/清唱剧咏叹调。5. 演唱一首18至19世纪的咏叹调歌剧。6. 演唱一首现代室内乐咏叹调或者试一首20世纪至今的咏叹调歌剧。研究生：1. 演唱两首19世纪之前的室内乐咏叹调。2. 演唱两首圣乐（神剧、弥撒曲）的咏叹调剧目。3. 演唱两段不同外语的剧目，如德国抒情曲、英语歌曲、独唱曲目、法国歌曲。4. 演唱一首18至20世纪的意大利语咏叹调歌剧。5. 演唱一首18至20世纪的外语咏叹调歌剧。6. 演唱一段现代室内乐咏叹调，或者一段20世纪至今的咏叹调歌剧。2019/2020学年图兰朵计划招生名额注意：1. 所有学校的声乐考生都需要自己准备好钢琴伴奏，学院是不会提供的！2. 个别学校除了现场演唱和面试以外，还会进行乐理相关的考试。3. 所有申请声乐专业的学生都最好拿到意大利语B2的证书

近年来报考音乐专业的艺考考生越来越多，新一届艺考学子的集训期也马上就要来临。可此时，“音乐艺考考什么”仍是许多考生咨询我们较多的问题。接下来北京飞月艺术培训为大家总结了音乐专业考试的相关问题及注意事项，希望能帮到大家哦。音乐艺考考什么——分清统考与校考北京飞月艺术培训提醒音乐专业的考生及家长，一定要分清统考（省考）与校考哦。统考是指各省单独组织的省内统一考试，一般是每年的12到1月份，各省音乐学子联考尽量考过省内联考分数线，没过线的学子会在院校的选择上有很大的限制性。校考，顾名思义就是各个学校单独组织的艺术类专业考试，想要报考其院校必须要参加其院校校考，校考时间一般是在联考结束后2月到3月，具体可参考学校公布的招生简章。音乐艺考考什么——音乐教育（师范类）和音乐表演音乐教育类考试：内容为声乐、钢琴、视唱练耳、音乐知识、素质面试等。音乐表演类考试：内容为主科（声乐、及相关乐器择其一）、视唱练耳、音乐知识、素质面试等。所有音乐类的考试，视唱练耳乐理都是必考科目，也是我们俗称的“小三门”。乐理（音乐基本理论）、视唱（即看谱哼唱，多数要求五线谱）、练耳（即听音记谱）。乐理和练耳采用统一笔试形式，视唱为一对一抽题面试音乐艺考考什么——注意事项1、考试期间注意安全，加强防范意识，务必要将各类证件（身份证、准考证等）、车票、钱卡保管好。2、尽量保持生活起居正常，避免熬夜，以免“生物钟”打乱，影响考试时的正常发挥。3、事先选择好考前排练地点，避免影响他人工作、休息（据了解，有很多声乐或乐器的考生，被邻居告“扰民”！嘿嘿）。4、考前禁吃大蒜（容易引起声音失控）、肥肉（影响音色）、啤酒（容易导致声音松弛）等，饮食注意卫生，不吃辛辣、油腻、上火的食物。5、练完声后，不要吃雪糕、冰淇淋及冷饮，避免声带损害。北京飞月艺术培训提醒一些对艺考事项仍不熟悉，或者专业水平仍不突出的考生，可以选择一家专业的艺考培训机构，帮助自己顺利度过艺考。北京飞月艺术培训是专业的艺考培训机构。拥有中国音乐学院、中央音乐学院等强大的名校师资。学习中国音乐学院、中央音乐学院、解放军艺术学院等名校考学的知识要点。开设课程：零基础视唱练耳乐理速成班、考前集训班、视唱练耳艺考小三门无忧班等，助你考上理想名校！欢迎咨询我们哦。

音乐专业的考生都有知道，想要顺利通过音乐艺考，音乐艺考考什么内容是一定要门儿清。音乐艺考考什么内容，如何准备？接下来，中音阶梯音乐艺考培训学校就来给大家讲解下！音乐艺考考什么内容音乐艺考一般由各省联考/统考和各高校校考两部分组成(个别省没有音乐省联考)。任何人只要能参加普通高考，就能参加音乐高考。统考是指各省单独组织的省内统一考试，一般是每年的12到1月份，各省音乐学子联考尽量考过省内联考分数线，没过线的学子会在院校的选择上有很大的限制性。校考，顾名思义就是各个学校单独组织的艺术类专业考试，想要报考其院校必须要参加其院校校考，校考时间一般是在联考结束后2月到3月，具体可参考学校公布的招生简章。省统考结束后，由省级招办根据本省的招生计划制定各专业的合格分数线；校考结束后，由学校自行颁发各专业的合格证，其发放数量原则上按与本校相应艺术类专业招生计划4∶1的比例制定。音乐高校分类及要求第一类：重点音乐学院一类音乐学院对学生的专业要求极高，对文化课的要求相对较低。培养的是中国最顶级的音乐人才，毕业的学生也都成为中国乃至国际知名音乐家。第二类：其他音乐学院以及重点综合类大学的音乐学院二类音乐高校对专业的要求仅次于一类高校，较为注重学生的综合能力以及专业基础。音乐学院对文化课要求较低，综合类大学对文化课要求较高，一般在该校普通录取分数线的70%左右，但对音乐专业较优秀的学生给予适当照顾。第三类：地方艺术学院及综合类大学音乐系此类高校对音乐专业的要求相对以上两类较低，艺术学院对文化课成绩也稍微低一些，综合类大学对文化课要求稍高。一般作为专业优秀学生的保底之选。音乐艺考考什么内容联考内容分为：声乐、钢琴、练耳、视唱、乐理，音乐考试中的小三门就是练耳、视唱和乐理。校考方向可以大致划分为：音乐教育(师范类)和音乐表演。校考教育类考试内容为：声乐、钢琴、视唱练耳、音乐知识和素质面试等；音乐校考表演类考试内容为主科(声乐、钢琴、小提琴、大提琴、琵琶、二胡、手风琴等择其一)、视唱练耳、音乐知识、素质面试等。1.音乐教育类：声乐、钢琴、视唱练耳、音乐知识、素质面试等。开设此类专业的高校多是师范类院校和综合性大学，对考生的文化成绩要求较高，适宜有艺术特长文化成绩较好的考生报考。2.器乐类：主科(相关器乐择其一)、声乐、视唱练耳、音乐知识、素质面试等。音乐高校大多数要求一主、一辅、乐科及文化课。一主：主科(声乐、钢琴、小提琴、大提琴、琵琶、二胡、手风琴等择其一)、假如你是声乐，主修即为声乐，分为美声唱法或民族唱法，也可以是流行唱法，个别院校刚开始招原生态学员，根据自己的擅长和不同院校的要求选择其一即可，一般需准备4~6首歌曲。如果是乐器主修，除了钢琴之外其他乐器均要自己携带。一辅：辅修多为乐器，可以选自己擅长的一种，如果主科是声乐，建议选钢琴；如果是流行，可考虑吉他等等。辅修占分比例一般较低，但学会一门乐器对于提高主科水平是有很大帮助的。乐科：即基本乐科，也是我们俗称的“小三门”，包括1乐理(音乐基本理论)、2视唱(即看谱哼唱，多数要求五线谱)、3练耳(即听音记谱)，均有相应的教材和教师，绝大多数音乐院校把乐科列为必考科目，乐理与练耳采用统一笔试形式，视唱为一对一抽题面试，学好乐科也有助于提高声乐水平。音乐艺考如何准备选择音乐艺考的部分学子或许还处于迷茫中，如果已经决定走音乐艺考之路，但又是半路出家，未经过专业的培训，可以适当考虑一下适合自己的专业方向。音乐艺考方向中像钢琴、声乐、作曲等专业性很强的考试方向对专业要求比较严格，但相应的文化要求会低一些；而像音乐教育、录音等一些音乐中的辅助考试方向对专业知识要求会相当低一些，但文化分数要求会比较高。音乐艺考考什么内容，如何准备？中音阶梯音乐艺考培训学校要和大家说的是联考很重要通过联考才有资格报名参加校考，校考音乐艺考考什么内容，不同院校的考试内容与要求会有所差别，建议大家参考往年音乐艺考录取分数确定目标院校做好针对性备考

据悉，“音乐分析”是为招收作曲与作曲技术理论专业音乐分析方向硕士研究生而设置的具有选拔功能的水平考试科目。以下，是小编整理的关于武汉音乐学院2020年硕士学位研究生招生音乐分析考试内容，可参考：04:1901考试要求音乐分析方向主科课程主要包括“音乐分析方法”与“音乐分析实践”两个方面的内容。该课程要求学生掌握最常见常用的音乐分析方法，并能够选用合适的方法来分析指定作品的结构形式及其与内容表现之间的联系。02考试内容和范围对分析方法的考查，主要涉及“主题分析”(含动机与结构分析)、“申克分析”、“音级集合分析”和“序列分析”等方面的内容；对分析实践的考查，主要涉及能否选择有效对应的方法对指定作品进行音乐分析。考试提供艾伦.福特《音级集合原型与向量表》供查。考试形式闭卷笔试。

对于音乐艺考生，大多数人的普遍印象都是他们往往有着某一方面的艺术特长，但是在文化课上，他们的成绩比参加高考的那些考生普遍要低得多。但是这不代表他们就可以不学文化课了。音乐艺考的同学，同样要考文化课，而且文化课也是占据着重要地位的。03:42尽管音乐艺考同学的文化课分数要求不高，但是在音乐艺术界，他们的文化课分数也是有着高低之别的。不同的文化课成绩可能走向完全不同的院校，得到完全不同的发展平台，此外，不同的音乐艺考专业不同音乐院校对音乐艺考生的文化课成绩要求也不尽相同，考生应当深入了解一下。其中对文化课成绩要求最高的音乐艺考专业包括艺术管理和制作等等，这些专业的文化课录取分一般都要求在410分以上，对音乐艺考生的文化程度要求也较高，如果想要报考这些专业，那可要在文化课上要好好下点功夫了！而像音乐剧等跟舞台表演相关的专业对文化课的要求就相对较低了，分数线在250-350分之间，对于大多数音乐艺考生来说报考这类专业在文化课成绩方面的压力会相对较低，这方面的音乐艺考生要重视文化课的基础。其他的专业如音乐教育等师范类方向的专业对文化课的要求大致是350-420分，属于中等难度。也是报考人群相对集中的专业区，对于大多数音乐艺考生来说这个分数稍微用点功一些也是不难取得的。这类专业的就业度也是较高的，市场需求也很大。除了上述这个我们众所周知的文化课考试，音乐音乐艺考还有其他很多不容忽视的科目考试，联考和校考中的乐器乐理，面试等，这些考试科目考查的是考生的专业知识以及艺术修养，也是依靠考生们展示自己技术水平的考试，这些才是音乐艺考考试中的主角。更需要考生有扎实的基本功和过硬的实力！所以说，音乐艺考不是想象中的那么简单。经过对音乐艺考内容的深入了解，相信你已经明白了参加音乐艺考需要付出什么程度的努力，做到心中有数，方能更好地做出适合自己的选择，除此之外明确不同专业不同院校的报考难度，正确把握自身条件和优势，弥补短板，才能做到不慌不乱，找到适合自己的集训地，例如杭州音悦课就是一个不错的地方，最终帮助不少音乐艺考生赢得音乐艺考考试的胜利，实现自己的音乐梦！你敬畏规则，规则也会敬畏你。你热爱音乐，并且坚持做音乐，不折不挠，那么音乐自然也会给你回馈。一步一个脚印，坚守底线，不走捷径，你的成功才更加坚实！

近年来报考音乐专业的小伙伴们愈来愈多，竞争压力也愈来愈大。那么，音乐艺术生艺考考什么呢？难不难？就听小编来给你侃侃吧！专业考试内容是什么？音乐艺考考试大多数音乐高校的考试科目为主科、辅科以及乐科。主科主科分为声乐主修和乐器主修。声乐主修包括美声唱法、民族唱法和通俗唱法。考生自备歌曲三首，包括中外民歌、艺术歌曲、创作歌曲以及歌剧咏叹调等。考试时由考生自选一首，考官抽选一首，共演唱两首。演唱时间不超过6分钟。乐器主修的小伙伴除了主修钢琴之外，其他乐器类型都需要自己携带乐器，乐器演奏时间每位考生不超过8分钟，并且需要背谱演奏。辅科辅科为考生辅修科目，多为乐器，可以选自己擅长的一种。如果主科是声乐，建议选钢琴；如果是流行唱法，可以考虑吉他等等。辅修占分比例一般较低，但学会一门乐器对于提高主科水平有很大帮助。乐科：即基本乐科，也就是俗称的“小三门”，包括乐理(音乐基本理论）、视唱(即看谱哼唱，多要求五线谱）、练耳（即听音记谱），绝大多数音乐院校把乐科列为必考科目，乐理与练耳采用统一笔试形式，视唱为一对一抽题面试。专业考试流程是什么？音乐专业考试流程分为面试和笔试。面试考察内容——自选器乐曲目演奏（一首）；自选其它形式艺术表演（一项）；视唱：两个升降号以内的各种调式。笔试考察内容——练耳：和弦、节奏、旋律的听记；基本乐理：音符休止符和常用符号的考察。校考成绩出来后，肯定是几多欢喜几多愁。但校考通过的考生在这时千万不能掉以轻心，觉得自己专业成绩好就可以忽略文化课的学习。如今随着艺考生增多，各大音乐高校对文化课的要求也越来越高，要想在千军万马中过独木桥，就一定要让自己的文化课成绩脱颖而出。所以在这一阶段一定要抓紧文化课的补习，从容面对高考。艺考是一个人成长的过程，收起你心中所有的不满，收起你喋喋不休的抱怨，生活就像海洋，只有意志坚强的人，才能到达彼岸。

作曲属于音乐专业。作曲是运用基本乐理、和声学、复调、配器法、曲式结构的技术理论体系来表达创作者音乐思想的方法。是指创作音乐的行为或音乐的创作过程，也表示音乐作品的创作者。以下，是小编整理的关于中国音乐学院作曲系专业报考的信息，一起来看：05:2401作曲1.主科笔试：作曲2.面试：(1)演奏钢琴作品1-2首(299以上程度)(2)演唱民歌2-3首(3)就本专业研究方向回答问题02电子音乐1.主科：上机操作(3小时30分钟)2.面试：(1)演奏钢琴作品1-2首(299 以上程度)，也可演奏与钢琴要求同等程度的其他乐器(2)演唱民歌2首03视唱练耳主科：1.笔试(1)听力测试(2)理论测试2.面试(1)新谱测试(2)演奏钢琴作品2首(也可以演奏钢琴作品1首，演奏其他乐器或演唱声乐作品1首)

各位同学们大家好，首先恭喜大家顺利通过2020年硕士研究生考试的初试，接下来大家马上要开始复试的相关考试内容和准备工作了，所以，老师接下来从复试考试的复习和注意事项为大家编写此文，为大家的研究生复试考试之路助力。大家都知道，我们在研究生报考的过程中通常可以分为两大类，其一为学术型硕士，其二为专业型硕士，顾名思义，学术型硕士就是专注于对理论的培养，例如民族音乐学、音乐史、音乐美学等学科，而专业硕士就是专注于对实操的培养，例如声乐表演、器乐表演、作曲专业等等。那接下来我们从这两方面来给大家介绍一下各自在复试考试中的内容：首先，学术型硕士在考试的过程中通常会分为笔试和面试，笔试一边会考察大家命题写作或者针对各个专业再出一套具体专业方向的卷子来考察大家，题型包括名词解释、简答、论述等题型，相对于初试考察的内容来对比而言要更专业，更具体，就需要大家对自己所报考专业的具体方向要深入的学习和研究；面试考察大家综合面试和英语口语，综合面试中会有对你个人情况的了解以及专业类的一些问题、英语口语主要考察大家表达和交流能力。特别要和大家强调的是有些院校还会要求考生准备1-2首器乐/声乐作品进行展示，来验证你的专业性，大家一定要提前准备。其次，我们来说一下专业型硕士在复试的考察形式，大多数的院校在复试基本不会考察大家笔试内容，更多的是以专业技能展示的方式来考察大家的实操能力，包括器乐展示或声乐展示等等。通常大家在备考的过程中，无论声乐还是器乐，都要准备2-6首不同风格、不同时代的相关作品，一般所报考的院校复试细则中都会有明确的提示，各院校再具体考察的过程中按照监考老师的提示参加考试，部分院校要求大家六首作品全部展示，大多数院校会从中抽取2-4首进行考察，大家一定要提前练习，切勿放松自己。最后给大家补充一点小贴士（注意事项）：1. 结合复试考试大纲，整理知识框架并熟记知识脉络，因为你的对手都在努力，名额有限，机会永远是留给有准备的人的；2. 提前与导师沟通、向成功上岸的学长学姐获取经验，研究生是导师负责制，与未来朝夕相处三年的老师提前打个招呼，以表尊重；3. 关注中国重要音乐期刊，了解学术前沿动态，任何一个老师都喜欢勤奋好学的学生，提前补课，考试过程就会有更多共同语言，避免鸡同鸭讲的尴尬。最后，祝大家考试顺利！

在音乐考研专业课中，和声学和曲式分析是我们必考的两个科目，今天呢，我们就来讲解一下曲式分析中的结构。首先，什么是曲式分析？音乐是听觉艺术，曲式分析指的是我们通过视觉将其分段，分析出它的各个部分，然后通过一些音乐写作手法分析当时作曲家对于该作品的理解，相当于文学作品的创作一样，严格意义上讲音乐的断句与和声学的知识是密不可分的。其次，当我们看到一个乐谱的时候，我们应该从哪个方面来入手呢？1、判断调性2、划分乐段（乐汇、乐节、乐句、乐段）乐段可以分为两类：平衡句式和非平衡句式；平衡句式有双乐句乐段、四乐句乐段；非平衡句式有单乐句乐段、三乐句乐段。在平衡句式中涉及到三个名词-平行、对称、方整：平行：两个乐句的开头材料相同或者是模进的两个乐句；对称：两个乐句的小节数相同；方整：乐段小节数为4+4，8+8，常见的有8小节、16小节的乐段。3、总结根据划分的乐段来判断作品的曲式结构，最后进行曲式分析报告的书写，分析报告需要从三个方面入手：a.结构与材料通过音乐术语对曲式进行初步的分析，画出宏观结构。音乐术语：旋律线、节奏、节拍、速度、调性、织体、力度、强弱等。b.和声分析乐曲的调式调性，总结转调的特色；通过和声终止画出微观结构。c.复调分析音乐的写作手法、主题变化的特征和主题旋律出现的次数和位置，找出乐曲中使用复调手法的音乐进行。复调手法：模进、模仿、对比、倒影、卡农等。