音乐可以考研究生吗

据了解，中国音乐学院2020年非全日制硕士研究生招生考试内容已出，以下是小编整理的关于艺考生们要注意的事项，一起来看：07:3801钢琴伴奏专业复试“伴奏”部分曲目范围：1、美声：不提供范围2、民族：(1)中国歌剧咏叹调曲目范围：国内正式出版的中国歌剧咏呗调选曲(五线谱)均在范围之内；(2)即兴伴奏曲目范围：《中国歌曲大全》 ，郭祥义编著。( 上述曲目规定最终解释权归中国音乐学院钢琴系钢琴伴奏艺术专业教研室)02同等学力考生(含成人高校应届本科毕业生)和非音乐专业考生需加试：1、视唱练耳同等学力音乐专业考生加试内容：(1)笔试，听写：①三个升降号以内单声部旋律；②含附点、切分、连音等基本节奏型的节奏短句；⑤单个自然音程与调内音程解决(增二、减七、增四、咸五度) ；四种三和弦、大小7、小小7的七和弦原转位：⑨含属七、下属七和弦原转位的和弦连接。(2)面试：视唱三个升降号以内含变化辅助音的曲例非音乐专业考生加试内容： (1) 笔试，听写：一个升降号大小调旋律；②含附点、切分的节奏短句；③听辨自然音程与大、小三和弦原转位。(2) 面试：视唱一个升降号大小调或五声调曲例2、中外音乐作品听辨3、以上加试在4月复试进行

据悉，“音乐分析”是为招收作曲与作曲技术理论专业音乐分析方向硕士研究生而设置的具有选拔功能的水平考试科目。以下，是小编整理的关于武汉音乐学院2020年硕士学位研究生招生音乐分析考试内容，可参考：04:1901考试要求音乐分析方向主科课程主要包括“音乐分析方法”与“音乐分析实践”两个方面的内容。该课程要求学生掌握最常见常用的音乐分析方法，并能够选用合适的方法来分析指定作品的结构形式及其与内容表现之间的联系。02考试内容和范围对分析方法的考查，主要涉及“主题分析”(含动机与结构分析)、“申克分析”、“音级集合分析”和“序列分析”等方面的内容；对分析实践的考查，主要涉及能否选择有效对应的方法对指定作品进行音乐分析。考试提供艾伦.福特《音级集合原型与向量表》供查。考试形式闭卷笔试。

据悉，中央音乐学院2020年外籍人士报考硕士研究生招生考试中各方向考试内容、要求、须提交材料及建议阅读书目，请参见2020年统考硕士研究生招生考试信息相关附件，以下，是具体的考试内容，可参考：02:2601以下院系采取“主科+面试”的考试方式1.音乐教育学院：主科考试内容、要求与全日制统考硕士研究生相同。面试要求如下：考察考生的视唱练耳、合唱指挥、钢琴能力及对作曲技术理论的掌握。2. 作曲系各方向及电子 音乐方向：主科考试内容、 要求与全日制统考硕士研究生相同。面试要求如下：(1)考生介绍自己的学习经历； (2) 说明自己对当前国际上重要作曲家有怎样的了解； (3) 对于将在中国开始的学习有怎样的期许；(4)针对学生笔试或提交的作品提出相关的问题。3.提琴制作方向： 主科考试内容、要求与全日制统考硕士研究生相同。面试要求如下：考察提琴制作基础知识和专业知识。02以下院系仅考察主科指挥系、钢琴系、管弦系、民乐系、声歌系各方向及音响艺术指导方向：主科考试内容、要求与全日制统考硕士研究生相同。另外，音乐学系各方向的考试方式、内容同全日制统考硕士研究生(无需考察政治、外语、乐器演奏)。艺术嗓音及噪音医学、音乐治疗学、音乐人工智能与音乐信息科技方向的考试方式、内容同全日制统考硕士研究生(无需考察政治、外语)。

在每年的艺术类艺考的学生当中，音乐类艺术考试属于一个比较庞大的群体了，在人数上仅次于美术绘画类。但是有挺多同学是不知道学音乐艺术类专业后，在高考填报志愿的时候就近可以填报什么专业？这种专业的就业前景又如何？这是很多人关注但却又不甚了解的问题。那么，音乐专业的艺术类在填报志愿的时候可以填报哪些专业呢？音乐学专业音乐学专业是近几年音乐专业考生里面选择最多的，因为这个专业从专业的方面来说比较综合。音乐学专业一般包括教育学和艺术学两个方向，教育学则是倾向于师范类，所以这个专业一般在大多数的师范类院校都开设有。艺术学方向则更重在于对理论的研究以及音乐的研究，学术性比较强，一般在专业的院校开设这个专业，比如上海音乐学院，四川音乐学院，广西艺术学院等等。但是总的来说，这个专业的课程需要掌握大量的音乐史论理论，中外民族民间音乐，音乐美学等等，并且还要具备一定的钢琴基础，或者是其他乐器演奏的能力，作曲技术以及曲式分析也有所要求。所以说这是一个比较综合的音乐类专业，毕业后的学生就业方向也会广一些，除了最基本的教育行业之外，在培训机构，电视台编辑评论策划管理等等都需要这样的专业的人才。音乐表演专业音乐表演专业对填报的考生有一定的要求，比如说最起码会一两种乐器表演，在身高上男生通常要求1米7以上，女生则1米6以上，有些好的院校要求甚至更高。音乐表演专业的课程开设的比较少，重要是培养在表演方面的能力和音乐专业的素养。所以填报这个专业的学生，一般都是有点底子或者音乐乐感相对好，或者在颜值五官上比较出众的同学。这个专业的就业方向则在文体艺术团，艺术院校等相关部门或者机构。声乐表演专业坦率的讲声乐表演专业就是唱歌专业，在高校里面一般分为流行唱法，民族唱法，通俗唱法和近几年慢慢流行起来的原生态方法。这个专业对考生的要求极为严格。首先，在声乐方面有极高的天赋，在嗓子的音色音区音高上也要具备良好的条件。对声乐有极大的热情和钻研的态度。声乐表演专业相对来说比较小众一些，毕竟会唱歌的人很多，但是唱得好的人还是比较少的。开设的课程和音乐表演差不多，除了对声乐上有所要求，一般还会要求有钢琴底子，以及乐理和基本的五线谱视唱技能。乐器表演专业在众多的音乐类专业里面，这个专业的分量最重，想要考上器乐类表演专业不容易。这个专业一般分为民族乐器表演和西洋乐器表演两个方向。但是不管哪个方向，都需要有对乐器表演很深厚的底子，通常能考上这个专业园，都是从小开始学某一种乐器，考级或者参加国际大赛对他们来说就像家常便饭一样。作曲及作曲理论专业这个专业在音乐类专业里面相对比较小众，也许是作曲专业需要较高的与生俱来的天赋，而且这个专业又比较枯燥无味，所以选择这个专业的同学相对比较少一些。但是作曲专业是含金量极高的，因为需要熟悉掌握各种基本的器乐，对系统的乐理运用的滚瓜烂熟，除了掌握这些本专业知识之外，还要掌握录音等其他的电子技术相关知识。以上几个专业就是音乐艺术类里面常见的几个可以报考的专业，只有对以上的专业都了解清楚了，填报志愿的时候胜算才会更加大一些。

这篇文章来自一名音乐学院硕士的自述，她向我们讲述了5岁学琴开始到如今的点点滴滴。和所有琴童一样，她经历了好奇——抵触——反抗——慢慢喜欢——有成就感——以及到如今的感恩父母当年的“逼迫”，希望这篇文章能够使正在迷茫的琴童家长们找到坚持的意义和价值！在我的记忆里，已经忘了当初是为什么开始学音乐了，只记得五岁那年，我便要每天坐在一个会唱歌的大怪物前，用手指敲击它的大牙齿，让它发出各种声音。一开始我满心欢喜，对它充满着无限好奇，但是跟它“交流”了几个月后，便又没了兴趣。因为本以为的一个大玩伴，结果却变成了一个“绑架”我的机器。我被要求必须每天在规定的时间内坐在琴凳上，并且每个星期还要必须完成老师布置的作业，表现不好还会被批评。尽管如此，我还乖乖听着父母的话，每天好好练琴，因为我知道，只要我表现好，爸爸妈妈和老师都会表扬我，这是我练琴的乐趣之一。但随着时间的推移，我开始有了自己的想法：为什么我的同学们只用完成学习布置的作业后，就可以干自己喜欢的事情，而我却要待在家练琴？有很多次同学到我家约我一起出去玩，都被我爸爸拒绝了，因此我的朋友对我说：以后再也不约你了！这让我很是难过。于是我开始反抗，开始抵触练琴，而父母也渐渐失去了耐心，对我的越来越严厉。可他们越是严厉，我越想反抗；我越是反抗，他们也就越严厉。这不禁陷入了一个死循环，也让我跟父母的关系一度很僵。突然有一天，父亲意味深长的跟我说了一句话：你长大了就能明白我们为什么要逼你练琴了。当时我完全不理解这句话，但我也知道，父母这样做肯定也是为我好，而我的反抗也不会换来父母的“怜悯”，所以还是得每天定时定点练琴。就这样，我在父母的“紧逼”下，在遇到困难想要逃避时，在无数次委屈的眼泪中，继续学习着钢琴。经常会有亲戚朋友问我，你喜欢弹钢琴吗？我当时绝对毫不犹豫地回答，不喜欢！因为为了学钢琴，受到责骂成了家常便饭，没有孩子会喜欢这样来学习。但随着琴技逐渐提高，我逐渐在人群里找到了属于我的存在感：每当六一、元旦需要表演节目的时候，老师第一个就会想起我；不管是之后升学还是转学，所有同学都会推举我当文艺委员；每当去音乐教室上课时，同学们都会围着我，听我弹钢琴……因为钢琴，原本内向胆小的我有了很大的自信。到了高中，虽然学习压力非常大，但我还在继续学钢琴，而且已经不再厌恶练琴了，反而能够从音乐中找到快乐，释放压力。练琴成了我学习之余休息的一种方式。肯定很多人会问我，花了那么多时间学音乐，成绩应该会受影响吧？我敢说绝对没有，而且成绩还在一直在进步。虽然我高考时选择了报考音乐学院，但是高考文化成绩依然有五百多分。学音乐让我很享受突破困难时的成就感，让学懂得了细节决定成败，让我做任何事情都能够坚持到底……我不是像王羽佳那样的钢琴天才，我学音乐的经历和大多数琴童一样，都是从感兴趣到厌烦，从厌烦到排斥，如果我的父母在这时没有帮我坚持下来，我可能就再也无法体会从排斥到喜爱的这个过程了吧。我很感谢我的父母在最关键的时刻推了我一把，虽然他们用的方式是不太科学的打骂，甚至让我产生了逆反心理，但我现在很感谢他们。有人问我，你小时候学琴父母打你，你不会记恨他们吗？我说，我知道自己不是完美的孩子，所以也没有资格要求我的父母是一个完美的父母。父母能让我坚持下来，感受到音乐给我带来的快乐，让音乐陪伴我一生，已经是给我最大的礼物了。我作为一个已经长大的琴童，我想对现在正在学音乐的琴童和琴童家长们说：学音乐的苦，是为了今后的甜。学音乐只有坚持下来，才能让孩子感受到音乐的快乐，当孩子长大后，才能体会到父母的良苦用心，而不是回想起来只有被逼练琴的痛苦画面，以及放弃之后的后悔……希望我的这些经历和感受，能够给琴童家长们鼓励孩子坚持学音乐的勇气，能够使正在迷茫的琴童家长们找到坚持的意义和价值！－－－－－－－－－－－－－－－如果喜欢我们的文章，就请关注我们吧！我们将持续输出更多高质量的原创文章哦！

需要获得更多资讯，欢迎关注我，我是子文，国内浙音本科，国外音乐硕士，艺考一线教师选择了音乐艺考这条道路就要事先想清楚，因为这不是一条捷径，而是通往成功的另一条道路。而对于已经认定选择，在考试的时候将自己的天赋和实力全都发挥出来。选择艺考并不是逃避日益严峻的考学压力，而是选择一条更加适合适合到自己的道路。因为既然选择了成为音乐生，你们接下来可能还要付出比普通学生更多的精力和努力，就是为了让自己变得更优秀。每个省份都会有统一的联考，是非常重要的考试。既然选择成为音乐生，就需要对此进行了解，就以广东省的情况举例子吧，考试内容有三门，不过这三门的分数并不是平均分配，每门100分，占比不同，联考总分是300分。视唱练耳乐理占总分30%，其余两门器乐和声乐各占35%。不过这三门的满分都是100分，会根据比例相乘之后再相加。看得出来，器乐和声乐是比较重要的，想要出众于人，就需要在这两个部分中加把劲儿。毕竟视唱练耳乐理就算突击集训也是来得及的，区别不会太大。大家也不要想得太简单，想要高考考得好学校，可不只是专业成绩优秀，文化成绩也不能差。因为在录取的时候，是按照综合分的成绩录取学生，专业成绩只不过占60%，还有40%取决于文化课的成绩。就算同样是音乐生也是有区别的，有些音乐声基础扎实，专业能力强，对于他们来说文化成绩需要保持住，考到普通水平就可以凭借专业成绩参加学校艺考，获得合格证入学。可还是有一大部分半路出家的音乐生，在比拼专业能力上比不过这些技术扎实的音乐生，所以更依赖省联考。总的来说，省联考是最重要的，可由于6:4的比例，让不少人有了错误的想法。会认为专业成绩占比大，就会花费大量的时间在艺术成绩上。作为从事艺考多年的老师，只能说这种想法大错特错，文化课千万不能丢！就算专业能力再怎么突出优异，文化课太差也不可能通过省联考获得顶尖院校的青睐。确实，专业能力优秀，成绩普通的学生是可以考上大学的，但是对于联考中最顶尖的那些却很难触碰。那些学校要求文化专业成绩两手抓。音乐生文化成绩约在350分，不过成绩优秀能达到450分以上，这样一来差距就很大了。当专业课相同的情况下，通过联考综合成绩比例相加会发现有几十分的差距。就算这样还是有许多同学还是挺无所谓，认为就算文化成绩这方面差100分能怎么样，可以通过专业能力补上来。可哪有那么简单，联考总分不过只有300分，虽然占综合分的比重高，可大家的成绩都差不多，其实拉不开差距。况且有一部分学生更是半路出家，针对系统的接触相关的学习训练也都是从高二开始。想要考到理想学校专业成绩不突出，那也只能靠文化取胜，文化的要求会更高。这种类型的学生也会更加的依赖省联考，而非各个学校的校考。有一部分音乐生选择艺考，是因为家里人早就规划好了路线，从小就开始让孩子练习乐器，可另一部分确实因为想要通过低点的分数上一所好一点的大学，选择了音乐艺考，这样的差距可能在省联考分数还不明显，在各个学校的校考中会发现两者的专业能力还是有一些差距的。挑个合适的艺考机构还是挺有必要的，至少保证联考的时候分数不太差。老师可以专业的进行点评，不过对于那些校考的学校半路出家的，最好还是不要去试运气了，能够拿到合格证的大多数是基础牢固的音乐生。既然是想以低一点的分数上大学，在联考哪个好分数才是最要紧。

上海音乐学院是一一个不错的学校，深受考研人的追捧，学校每年会有数干名研究生招生的名额，研究生报考录取比在3:1左右，考研难度中等，部分热门的研究生专业研究生报考录取比会更高一点。上海音乐学院2020年本科艺术类招生有什么条件？1.上海音乐学院艺术类专业均为全国统招，不作分省计划。2.在招生总计划数范围内，经院招生委员会批准，录取时可将部分专业( 招考方向)未完成的招生计划数调剂至其他专业(招考方向)。3.爵士类乐器演奏及流行打击乐演奏方向新生入学后可选择参加“上音伯克利现代音乐院”实验培养项目选拔。07:54

08:24音乐类研究生分为科学硕士（理论研究型）、艺术硕士（实践型）、教育硕士（音乐教师）学科硕士：音乐教育学、中西音史、民族音乐学艺术硕士：声乐演唱、器乐演奏、教育硕士：教学技能学科音乐研究生考试范围大致为：1.公共课：政治+英语二2.专业课：333教育综合（专业课一）、专业课二（各校不同，大致分为乐理知识类与教育教学 类）更多考研咨询欢迎私信评论~

钢琴可以说是目前最为普及的乐器之一，不少同学都曾经学习过或者是正在学习钢琴中。因此，有不少同学来咨询天籁艺术学校老师，只会弹钢琴是否可以参加音乐艺考？可以报考哪些音乐院校和专业？音乐艺考包含的分支专业很多，包括音乐学、音乐教育、音乐表演、作曲、指挥、音乐科技等六大类，而每一个专业考试内容都不止一科。只会弹钢琴，要参加音乐艺考肯定是不够的。不过钢琴演奏是大多数非钢琴演奏器乐专业的必考项目，在不追求一定要考钢琴专业的前提下，钢琴水平基本上能够达到7-8级左右，在通过专业培训学习其他科目，是可以参加音乐艺考并考取专业音乐院校的。音乐高考专业一般分为乐器表演、声乐表演、音乐学作曲及作曲理论及录音艺术等，接下来我们具体分析一下各专业的基本情况以及日后的就业方向。乐器表演专业：在众多音乐学院里分量最重，分的专业方向最多，招生人数也最多。乐器表演专业大概分为西洋乐乐器表演和民族乐乐器表演两个方向，西洋乐乐器一般又分为键盘乐器和管弦乐器。键盘演奏一般是单独演奏，管弦演奏大部分是团体演奏。而选择民族乐器的学生不仅要熟悉简谱，还要对五线谱略知一二。值得注意的是，所有乐器表演专业的考生，都会附加对乐理、视唱练耳的测试。声乐表演专业：基本分为美声唱法、民族唱法、通俗唱法和时下刚刚兴起的原生态唱法。一般情况下，美声唱法与民族唱法需要一定的钢琴底子，演奏需达到一定程度，通俗唱法和原生态唱法则不做太高的要求。学生在高考加试中不仅要演唱歌曲(美声、民族、通俗唱法)，还要掌握乐理基本知识和五线谱视唱技能。音乐学专业：包括艺术学与教育学两个方向。该专业的学生需掌握大量的音乐史论、中外民族民间音乐、音乐美学等，还要具备一定的乐器演奏能力及作曲技术基础、文学功底。艺术学专业的毕业生倾向于电视台、电台编辑、评论、策划、管理，及影视公司等领域发展。作曲及作曲理论专业：该专业的学生在大学期间要学习作曲技术及其基本理论和基础知识，还要掌握各种音乐体裁的作曲技巧。侧重学习戏曲音乐作曲者，要学好戏曲音乐艺术的知识、戏曲作曲的基本技能和创作规律等。侧重学习电子、电子计算机音乐者，除了掌握电子技术的有关知识，还要能够较熟练地通过电子计算机进行音乐分析、研究和创作。一般来说，考生在高考加试中需要通过钢琴或其他乐器的专业加试，以及乐理和视唱练耳的严格考试。录音艺术专业：音艺术专业的学生除了要求耳朵对声音的高敏感度外，还要加强对音乐的认识和感受的训练。比如，声音录制、艺术处理等方面，掌握声音(音响)设计、音频节目制作的能力。学生毕业后可在广播、电视、电影系统从事声音音响设计、录制，也可在商业的演出公司工作，或到高校任教。因此，有参加音乐艺考想法的同学，可以先到天籁艺术学校让老师为你进行专业测试，从你的专业基础水平、文化课成绩、个性特征、意向院校等多方面为你综合评判是否适合参加音乐艺考、适合报考哪些院校和专业。