音乐教育研究生留学

悉尼大学位于澳大利亚新南威尔士州首府悉尼，是一所世界顶尖的研究型大学。此外，其音乐学院是澳大利亚的最著名和历史最悠久的音乐学院，也是世界顶尖著名音乐学院之一。那么，关于悉尼大学音乐教育硕士课程大家了解多少呢？一起来看看吧！悉尼大学概况：悉尼大学（The University of Sydney），始建于1850年，坐落于南半球金融、贸易与旅游中心——澳大利亚新南威尔士州首府悉尼，是一所世界顶尖研究型大学，为澳大利亚八校联盟、环太平洋大学联盟、世界大学联盟、英联邦大学协会，全球高校人工智能学术联盟、新工科教育国际联盟、亚太国际贸易教育暨研究联盟的成员。同时也是AACSB、AMBA和EQUIS认证大学及欧洲全球管理教育联盟CEMS成员（每个国家地区仅一所大学入选）。 悉尼大学音乐教育硕士课程介绍课程概况：悉尼大学的音乐教育专业是培养未来的音乐家。我们的音乐教育专业让学生们在表演、作曲和教学三大部分里进行沉浸式教学。在成为未来合格的教师之前，我们的学生能够专业掌握音乐表演（古典或爵士），音乐学或作曲。文化多样性和实地体验式音乐教育专业的核心，所以实习是必不可少的一部分，我们实践和创意的部分包括流行乐合奏，乐队和唱诗班等。音乐教育学学生还会学习到心理学，人类学，社会学，历史和文化相结合。研究范围十分广泛，从儿童到成人，社区活动，流行音乐，音乐治疗等。语言要求：雅思考试：总分不低于7.0分，各项不低于6.5分新托福考试：总分最低96分，阅读、听力、口语最低20分，写作最低22分托福PBT：总分592分，写作5.0分面试要求：你必须提交一份1500-2000字的研究领域的摘要；参加面试(当面或电话)。考生应准备讨论其音乐教育背景及研究兴趣。上述内容就是关于悉尼大学音乐教育硕士课程的介绍，希望小编的介绍能给大家带来帮助。如果你对于上述介绍还有疑问的话，可以随时在下方留言！

在选择去英国留学，学习音乐相关专业的时候，大部分学生都会考虑表演类，如声乐、钢琴、小提琴、音乐剧等，也会有一些学生选择制作技术类或者商业管理类，同时基于未来目标的确定性，一部分学生也直接把音乐教育定位了他们的申请方向。所以今天给大家介绍几所英国音乐教育（本科）院校，并举例说明音乐教育的课程设置和相关工作机会。（音乐教育专业主要集中在综合大学中，较少在独立的音乐院校中开设。）谢菲尔德大学谢大在综合排名这块一直非常突出，基本稳定在英国前十五位，在最新的QS世界排名中谢菲尔德也排在78位，所以入读谢菲尔德就意味着自带名校效应。同时谢菲尔德的音乐系也非常出名，在很多英国当地的报纸中都排在专业前几位。谢菲尔德这座城市举例伦敦不远，大约一个半小时的车程，当地的音乐艺术氛围也很浓厚。三一拉邦音乐舞蹈学院少有的开设音乐教育的独立艺术学校，三一拉邦的现代舞相关专业非常出色，是大部分舞蹈学生去英国的必选院校，同时其音乐类也很不错，开设专业也比较齐全（甚至有音乐剧专业），另外值得注意的是，这所学校的音乐类专业是可以申请英国非凡奖学金的！三一拉邦作为AAE的官方合作机构，一起组织了多项大师行等活动，学生都普遍反映这个学校很不错。巴斯泉大学实力大于名气的一个学校，虽然综合排名并不突出，但在治学和设备上非常用心，而且其艺术类专业，尤其是音乐类，在业界也广受赞誉。该校位于英国城市巴斯，学校的历史可追溯到1852年，历史悠久、艺术氛围浓厚。阿伯丁大学一个非常冷门的学校，很多人都不知道的一所英国老牌院校，位于英国北海油田最大基地（苏格兰），地理位置相对偏远，但是却拥有500多年的历史，QS排名也能排在世界前两百！可能也是因为地理的原因，申请的学生较少，但其音乐类专业还是不错的，是一个可以考虑的选择。奇切斯特大学该校和UCL、KCL是同一个创始人，虽然排名不高，但是在音乐、舞蹈这类表演类艺术上有独到之处，其音乐教育专业会涉及各个年龄段，并有很多创新的地方，比如可以自己创建教学课程并将其付诸实施。该学校提供了非常现代化的音乐设施，包括设备齐全的练习室以及录音和媒体工作室。接下来就拿谢菲尔德的情况来举例说明音乐教育专业的课程设置总览：“您将从英国最多元化的音乐学位课程之一中受益，该课程专注于七个不同的领域：表演、作曲、音乐学、（英国）民族音乐学、音乐心理学、音乐产业和音乐技术。我们提供大多数音乐流派的学术和实践研究，包括古典、流行、爵士、民间和世界音乐。除了音乐模块，您还将学习旨在增强对社区、音乐和教育的理解的模块。”该课程为期四年，其中包括第二年的一年行业实习。该部门会预先安排有限数量的实习，其中一些实习是，学生在谢菲尔德的第一学期面试时通过竞争性分配的。学生也可以在大学的支持下确保自己的工作机会。每年的课程安排及相关设置从文艺复兴时期到近现代，从音乐技术到音乐教育，谢菲尔德都有音乐专家。学校接受来自欧洲、非洲、亚洲和美洲的音乐人，因此你可以研究自己最感兴趣的音乐。学校鼓励你发展作为独立音乐家和音乐研究员的技能。第一年的核心模块将支持你从高中过渡到大学。在第二年，你将有机会在最感兴趣的领域发展更深的技能。在你的第三年，将有机会做一个特别的项目，在整个学年中通过小组会议和定期教程进行讲授。在以前的项目中，学生们会举办展览、制作专辑或表演。这将使你有机会专注于您感兴趣的学位课程。教学范围从学术到动手。学生将通过讲座、研讨会、互动课程和教程的组合来学习，并期望进行独立的学习、作业和乐器练习。一些模块包括正式考试，但是大部分评估都是通过课程作业（例如论文、期刊、作曲、录音、小组项目）和评估成绩来进行的。谢菲尔德夏季暑期音乐实习我喜欢与其他音乐领导者的互动，因为他们大多与我本人和兴趣一样具有相同的激情，很高兴看到其他我以前从未见过的方式为孩子们教授音乐。我也非常喜欢带领孩子们，让他们有机会像我一样享受音乐。谢菲尔德音乐中心还是一家出色的公司，我感到自己受到了尊重，赞赏，并成为一个庞大而成功的团队的重要组成部分。——来自实习学生的反馈谢菲尔德的音乐教育学生可以参加各种工作岗位，并有机会获得在音乐教育领域工作的技能。该校以学生为主导的志愿组织“城市中的音乐”为当地学校的音乐项目和研讨会提供了绝佳的机会。谢菲尔德音乐中心、青年音乐和谢菲尔德大学艺术与人文推广团队紧密合作。这些项目包括：为幼儿带去音乐、社区养老院定期音乐会、残障儿童音乐治疗表演、音乐中心歌唱节、重温世界大战音乐等。

又到一年申请季，很多准留学生们想前往英国在音乐教育专业有更深的发展提升，期待自己被梦校录取。英国音乐教育专业发展悠久，享誉国际，成为许多国际留学生的热门之选，并且英国很多著名院校中都有开设该专业，具体哪些有哪些世界名校，就一起往下看吧~TOP1 约克大学约克大学在世界排名第109位，英国排名11位，建校史已有700年，与华威大学和伦敦大学学院同为新生代大学，成为剑桥牛津的有力竞争对手。主要开设专业为MA in Music Ecation: Instrumental and Vocal Teaching，培养学生对于器乐教学理论和实践的理解，提升研究技能和策略，成为一名专业的器乐与声乐老师。要求申请者雅思成绩总分不低于6分，各单项不低于5.5分。TOP2 萨里大学萨里大学在英国高校中排名14位，对于音乐教育类有开设2个专业：Music (Creative Practice) MMus 音乐(创造性实践)和Music (Performance) MMus 音乐(表演);培养学生即兴创作的理论与实践能力，对现代文化产业的问题组合编程，应用音乐。要求要求申请者雅思成绩总分不低于6.5分，各单项不低于6分。TOP3 谢菲尔德大学谢菲尔德大学在世界排名第69位，英国排名18位。主要开设专业为MA Music Performance;核心课程为培养更高级的音乐家，欢迎独奏表演这和乐团成员入读，要求申请者雅思总成绩不低于6.5，各单项不低于5.5。TOP4 雷丁大学雷丁大学在英国排名第30名，位于英格兰南部，到达伦敦只需要40分钟的车程，主要开设专业为MA EDUCATION (MUSIC EDUCATION);帮助学生树立音乐教育中的观念，和培养学生在学校和社区的音乐领导能力，以及对音乐的鉴定和评估能力。要求申请者雅思达到6分。TOP5 金斯顿大学金斯顿大学位于泰晤士河畔，距离伦敦市中心仅需要25分钟的车程，主要开设专业为Music Performance MMus;核心课程有表演研究、音乐研究、音乐表演、国际音乐教育、爵士研究等，要求申请者雅思总成绩不低于6.5，各单项不低于5.5。TOP6 利物浦大学利物浦大学在英国排名第36位，位于英格兰西北部的利物浦，是一所美丽的港口城市，主要开设专业Music MMUS;核心课程有独奏表演、研究和实践技巧等。要求申请者雅思总成绩不低于6.5，各单项不低于6分，需求提供相关作品。以上就是成都言顶留学蝶蝶老师关于英国音乐教育专业院校TOP榜的全部内容了，您是如何看的呢？

音乐之乡英国申请英国留学的热门专业有很多，英国教育水平是一流的，选择学校也有很多，那就一起看看英国音乐教育专业开设的课程有哪些？申请条件高吗？有哪些院校。1、TheUniversityofYork约克大学York约克大学MAMusicEcation:InstrumentalandVocalTeaching旨在培养学生乐器/声乐方面的教学技巧，提高学生对乐器/声乐教学、反思性实践策略及专业知识方面理论和实践的理解，有助于学生未来就业，学生有机会参与音乐合奏或是表演活动。开设的必修课有：有效的教学方法、一对一教学(初等生)、教学技巧、一对一教学(中等水平)、提高教学技能、一对一教学(高等生)等，考核方式：课程作业、实践练习、小论文等。申请条件：音乐专业背景，可考虑相关工作经验；2:1学位；雅思6.5，单项不低于5.5;不需要作品集。2、UniversityofReading雷丁大学Reading雷丁大学MAEcation(MusicEcation)旨在加深学生作为音乐教师对相关理论和语境问题的理解，并评估学生实践能力的各个方面。学校的TheLearningHub汇集了丰富的教学和研究资源，用于满足学生各种学习需求。开设的课程有：教育价值观与实践，调查教育，音乐发展、评估与鉴定，学校与社区音乐领导力，提高教学与学习(可能会有变动)，考核方式：课程作业为主。申请条件：2:1学位以上，若学生有一年/两年教学经验，可酌情考虑；雅思6.5，单项不低于6.0。3、KingstonUniversity金斯顿大学Kingston金斯顿大学MAMusicEcation侧重于提高学生作为音乐教育者所具备的知识、技能和理解力，了解英国音乐教育系统，并思考国际音乐教育研究中所遇到的困难，对不同文化音乐教育实践进行比较研究。学生有机会开发音乐教育项目以提高专业技能，也可以参加大学的合唱团进一步提升演奏技巧，可选择额外一年实习机会。开设的必修课有：英国构建音乐教育，国际音乐教育|心理学、文化、哲学，主要项目，研究音乐等，考核方式：小论文、评述、实践项目、报告、研究报告等。申请条件：音乐相关专业背景，如流行音乐、音乐教育或音乐技术等，可考虑相关工作经验；2:2学位(2:1学位为佳);雅思6.5，写作不低于6.0，其他单项不低于5.5;需递交一篇小论文证明写作能力。英国留学定位想了解自己的GPA、雅思成绩是否能申请哪些英国院校，可以使用留学志愿参考系统 （小程序如下）进行定位评估。使用方法：把你的基本情况GPA、托福/雅思成绩、专业、院校背景基本信息输入到留学志愿参考系统中，系统会自动从数据库中匹配出与你情况相似的同学案例，看看他们成功申请到了英国哪些院校，这样子就可以对自己进行精准的定位

英国音乐专业历史非常悠久，一直是世界音乐方向一股不可忽视的力量。特别是，英国一直还是全球流行音乐和实验音乐的引领者而非跟随者。于是乎也就吸引了越来越多中国留学生来学习，不论是音乐表演，乐器演奏，音乐制作，又或者是音乐教育。今天小编就和大家聊一聊，英国音乐专业热门院校的申请条件1.英国伦敦大学皇家音乐学院Royal Academy of Music伦敦大学皇家音乐学院（Royal Academy of Music）位于英国伦敦市中心，是伦敦大学（University of London）的下属学院。该音乐学院始建于1822年，于1830年被国王乔治四世授予皇家特许状。此后，学院一直致力于培养技艺精湛、多元化的音乐家，教授他们职业生涯中所需要的音乐技能。RAM是世界闻名的音乐学院，也是音乐界公认的世界顶级名校之一，目前正在为超过50个国家的近700名学员提供培训。1.IELTS本科：大一入学5.5， 大二或大三入学6.0研究生：6.5-7.02.学费本科国际生：21,650英镑/年研究生国际生：18,850-26,120英镑/年利兹大学的音乐制作专业音乐制作的申请要求比较基础的内容是肯定要有的，毕业证、成绩单、语言成绩、个人简历、个人陈述、推荐信等，肯定还需要会一些音乐基础以及软件基础，在提交申请的时候，最好能有3-5个原创的作品（作品集），这样申请时才会有优势。语言成绩上最好能达到托福80分以上，雅思6.5以上。在学费方面，英国大概2-3万英镑/每年，而且英国的学制要短一点，所以如果想省钱可以更多考虑英国3.雷丁大学雷丁的The Learning Hub汇集了丰富的教学资源和研究资源，满足学生在学习上的要求。MA Ecation（Music Ecation）专业旨在提高作为音乐教师对相关理论的理解，从教育价值观、音乐发展、音乐评估与鉴定等各个角度进行全面的教学。入学要求：2.1学位以上；雅思6.5（6.0）

今天小编就来给大家说一说艺术生出国留学那些事儿，帮大家搜集了一些资料，希望对即将出国留学的考生们有所帮助。基本流程：1.确定留学专业、国家及学校，并收集关于申请院校的入学要求，学费和专业设置等相关信息。2.制定留学方案。在掌握留学基本信息和国外学校入学要求的前提下，结合自身的年龄、学历、经济能力、外语水平、所学专业、个人爱好等因素，设计出适合自己的一套科学合理的留学方案。3.收到申请学校的免费入学申请报名表后，必须认真完成。然后将个人的学历证书、最近的学术成绩单、推荐信、个人简历和语言成绩等材料寄回学校。4.中国公民申请公证，必须自费出国申请公证。这种公证属于涉外公证人的范围。需要证明公证的文件有：出生证明、学历、学位、公证、经验证明、亲属公证、经济安全公证等。5.申请签证办理好护照后，你可以立即申请入境签证的大使馆(领事馆)的国家研究在中国。申请时，必须填写相关表格，提交必要的证明材料，并支付签证费。基本要求：一、语言成绩一般的艺术院校录取学生要求学生在校期间的学习成绩优良，申请本科要考TOEFL和SAT，申请硕士要考TOEFL和GRE/GMAT。艺术类院校一般要求TOEFL至少在90分以上。语言对一个国际生来说至关重要。二、GPA对于美国的艺术类院校，不同的学校和不同的专业GPA要求都不一样，而且也没有什么特别的规律。像艺术管理、艺术史、艺术教育这样的专业还是需要GRE的。其他表演制作类的专业对托福的要求高的100左右，低的71左右，并不会因为学校的排名高要求就高，也不会因为是艺术类大学就低。GPA要求一般是3.0底线，3.5优秀。三、申请材料 美国艺术留学申请材料包括简历、个人陈述、在读证明与成绩单、推荐信等等。推荐信：2—3封。推荐人的专业影响力与对被推荐人的熟悉程度是选择推荐人的两个条件，需要在这之间找个均衡。 个人陈述：个人陈述主要是谈你的创作思维和创作能力。论文最好偏理论研究，评论性，分析要客观，不需要主观，不要太前卫的观点，还要看对方教授的研究方向与你是否符合。四、作品集 申请美国艺术院校需要向学校提供作品，作品集就是学术能力真实的反映。绝大多数学校要求作品及需要包含15-20份作品，需要注意的是必须提交电子版，(国外每个学校每个专业对作品集的要求不一样，具体需要根据自己的目标大学和专业有针对性的准备。学艺术去哪个国家出国留学好美国美国的艺术教育成就主要在现代艺术领域，艺术院校也拥有世界上最多的专业。美式教育一直被公认为注重应用和创新能力的培养，这与亚洲的教育方法理念不同。学校很注重为学生提供各类实习或工作机会，使学生始终保持与社会的紧密联系。 在美国这样多元文化交融的国家，艺术院校注重学生是否有天赋、有想法，对选择的专业是否感兴趣。和中国艺考流程不同的是，每年，美国艺术类高校招生，并不参照当年专门设立的艺术测试考试成绩，也不参考本国统一的文化课成绩，主要考量英语水平和艺术素养。 推荐院校：罗德岛设计学院、帕森斯设计学院、艺术中心设计学院、纽约视觉艺术学院、芝加哥艺术学院英国 英国艺术专业既传统又前卫，其以古典与现代完美结合的艺术氛围享誉世界。英国的传统音乐、剧院、电影及文学受到各国艺术生的追捧。此外，英国作为全球最早提出“创意产业”的国家，同时作为国际创意艺术中心，汇集了来自世界各地的大量创意人才在此接受教育及发展事业，以高质量和富有创新的教学培养了众多全球知名的艺术家和设计师。英国的风格是比较注重创意及其表现，对学生的设计思维和设计功底有比较高的要求。尤其是伦敦艺术大学、皇家艺术学院之类的学院，入学门槛非常严格。推荐院校：中央圣马丁艺术与设计学院、皇家艺术学院、格拉斯哥艺术学院、伦敦艺术大学法国 法国是世界各地艺术家心目中的艺术天堂，在建筑、绘画、雕塑、设计、音乐等领域都世界闻名。同时具有“时装之国”之称的法国，在服装设计的世界领先地位也早已有目共睹。 法国的艺术专业的教育方式是非常自由甚至松散的，优良的教育设施向学院里的每个专业的学生开放。而另一方面，法国艺术专业的教育又是十分严格的，学生每升一个年级都要拿出自己的作品进行考核，只有通过了考核才能进入下一个年级。而且，法国的艺术学院能够利用来自世界上各个地方的艺术人才，灵活地聘用非本校的老师授课，更加丰富了学校的教师资源。推荐院校：波尔多国立美术学院、法国高级时装学院、意大利 意大利以其丰富多彩的艺术与音乐财富著称世界，众多珍贵的艺术城市和悠久的文化传统让这个国家成为创造的沃土。考虑到意大利在美术和音乐学院领域已经具备了良好的传统和丰富的教学经验，意大利把所有从事艺术、音乐和设计教学的高等教育机构整合到一个大学级别的体系中。 意大利政府对高等教育公立院校补贴免学费，对本国学生和国际学生都统一采取全免学费的政策。意大利艺术类的专业教育质量相当高，高等院校在艺术、建筑、时尚等各艺术领域都具有一定的权威性，培养的人才在艺术领域具有强劲的竞争力。院校推荐：罗马美术学院、佛罗伦萨美术学院、威尼斯音乐学院等看了本文，小伙伴们有没有对出国留学怎么申请研究生有一个大概的了解呢？

音乐留学国家频频出台对于艺术教育的鼓励政策，对于很多艺考生乃至学音乐的孩子及家长来说，无疑是最大的福利！教育部2020年公布了一批新增的音乐艺术类专业，预计在2020及2021年招生，也就是说，在今后学音乐的学生们有更多的专业可以选择，这无疑体现了国家重视文化艺术教育正在进一步落实！本期专门挑了9大音乐专业来供大家参考，包括一直处在热门行列的音乐制作、音乐表演、音乐剧等专业，也涵盖了一些近年来新兴的音乐治疗等专业。音乐专业-Question-音乐专业包括哪些？-Answer-音乐专业主要包括声乐、器乐、指挥、录音、作曲、音乐教育等六个专业，其中音乐艺考主要分为两个方向，一个是音乐教育类，另一个就是音乐表演类。01 音乐作曲作曲的英文是compose/composition，即“组织”的compose/composition。“组织”就是对素材进行整合、组装、创造性地安排与使用。早期的音乐中，作品必须能够顺利进行演奏才算完成全部的作曲工作。并且，创作能够演奏出来的音乐才能算是作曲。随着音乐制作（Music proction）技术的发展，某些声部最后即便没有实现演奏，或者说部分音响并不适合真实演奏或无法演奏，也可通过电子设备获得想要的音乐效果。所以当今看来，创作某些即便没有最后的演奏步骤的音乐也属于作曲。作曲是在完成音乐内容的创作。音乐中所有元素都服务于音乐内容，每个声部都是平等的。任何音乐形式（包括单声部音乐与纯打击乐音乐）至少会包含织体、曲式、编配、速度、节拍。改变这些的其中一个因素就有可能改变一首音乐的内容，明确这些才能称为作曲。和声、复调、曲式分析与管弦乐法，俗称为作曲“四大件”.课程作曲学位的课程教授学生管弦乐编曲家（Orchestrators）、作曲协调员（Arrangers）、作曲家（Composers）和电子游戏作曲家（Video Game Composers）等职业所需的技能。作曲学位的课程除了作曲，还包括乐理、音乐史、钢琴/键盘技巧、练耳、管弦乐编曲和指挥。许多课程还将开设录音技术和制作方面的课程。02 音乐教育如果你想主修音乐，并且想在毕业后找到一份稳定的工作，那么音乐教育是一个不错的选择。事实上这也是大多数音乐专业毕业生的选择。如果你想成为一名私人乐器教师或K-12音乐教师，大多数学校都会要求你有一个学士学位，而大学教师就需要硕士或博士学位。就拿美国举例来说，学生的音乐教育学位课程可以为自己在大学所在州的认证做准备，所以如果学生毕业于肯塔基州的音乐教育学士课程，不一定有资格在伊利诺斯州任教。而中国的情况就各有不同，每个地区每个学校的要求都不尽相同。课程音乐教育专业的学生和音乐系的学生学习的科目大多数都相同，包括乐理、音乐史、文科、练耳、指挥和私人乐器课程。不同的是他们还学习专门的音乐教育课程，并被要求在毕业前完成教学任务。03 音乐表演在本科和研究生阶段，音乐表演课程给学生时间和资源来专注于演奏音乐和磨练他们在一种主要乐器上的技能。这些课程要求学生在入学前参加试镜，培训学生成为表演家、音乐治疗师、私人乐器教师、歌剧演唱家、指挥家、教堂管风琴手和音乐家。课程课程包括合奏、私人乐器课程、练耳、音乐理论。私人乐器课程将作为主要的课程。04 音乐制作/录音艺术电子音乐制作，电子音乐制作又名MIDI制作，是九十年代随着电脑的产生兴起而兴起的一种在电脑上完成制作的音乐，专业名称叫music technology,music engineering, computer music, digital music, sound design等。当代音乐类最实用、最热门的专业无疑非电子音乐制作莫属。音乐技术/录音艺术的学生将学习音乐技术硕士学位所需的录音、音乐制作、现场声音、电子音乐、信号处理、沉浸式音频、AR/VR技术、音乐认知、音乐信息学等领域的高级技能。需要学生在音乐技术的所有领域都拥有坚实的基础，通过与音乐表演和作曲专业的学生合作，尝试在实验性音乐与传统音乐之间建立联系。特点和重点：相对来说学的东西比较全面，毕业生从事的方向也是最广泛的，包括录音、混音、流行歌曲创作方面、偏古典音乐制作方面等，在软件的学习方面也是最深入最精进的。招收的很多学生都是原本理工、计算机相关专业的。此外想要学习电子音乐、声音设计的学生，也是可以考虑申请这个专业的。课程除了学习音乐制作技术和实践，这些课程的学生还将学习私人乐器课程，学习音乐理论和音乐史。传统学院和大学的学生也可能学习数学、科学、电子工程和计算机科学。05 影视配乐影视配乐的学生在发展音乐制作、音乐编辑、混音和工程学技能的同时，重点掌握配乐方面的内容。学生将接受密集的专业培训，将实践、理论和对行业的理解结合在一起，并有机会与知名的专业人士紧密合作，你将在多个配乐项目中做协助工作，通过录音创建自己的作品集，并从各种各样的专业人员那里获得大师班培训。特点和重点：相对来说，作曲方面的知识要学的最为深入，招收的很多学生都是原本学古典作曲的，对于音乐理论知识的要求也是最高的。毕业生从事的方向比较明确，基本都在为影视剧、游戏、娱乐节目等做配乐工作。比起前两个专业，在古典方面所需的知识和经验也要更高。课程配乐技术、影视配乐、戏剧配乐、视频游戏音乐技术、配器法、影视配乐改编、动作电影配乐、游戏配乐、影视音乐编辑、影视配乐实践、纪录片配乐、无声电影配乐、音乐评论、交响乐作曲、爵士编曲、指挥基础、音乐心理学、计算机音乐等。06 音乐治疗访者通过参与和体验各种方式的音乐活动，促进表达、呈现和改善，促使心身统一。音乐治疗作为一种用于放松身心、启发灵感、自我鼓励和恢复的治疗媒介，在诸多方面的临床实践取得了令人欣喜的效果。音乐治疗在心理治疗中占有重要角色，可产生舒缓消极情绪、增进积极情绪的作用。课程学生在学习音乐理论、作曲、音乐史和指挥的同时，将参加合奏队和私人乐器课。他们的课程还包括对人类发展、心理学和治疗实践的研究，最后是1200小时的临床培训，包括实地工作和实习。07 音乐剧音乐剧（英语：Musical theater，简称 Musicals），早期译称为歌舞剧，是一种舞台艺术形式，结合了歌唱、对白、表演、舞蹈。通过歌曲、台词、音乐、肢体动作等的紧密结合，把故事情节以及其中所蕴含的情感表现出来。虽然音乐剧和歌剧、舞剧、话剧等舞台表演形式有相似之处，但它的独特之处在于：它对歌曲、对白、肢体动作、表演等等因素给予同样的重视。音乐剧在全世界各地都有上演，但演出最频密的地方是美国纽约市的百老汇和英国的伦敦西区。课程课程包括表演、舞台设计、舞台管理、戏剧史、私人乐器或声乐课程、乐理、练耳，有时还有歌剧。08 编曲唱作务敏锐度，以进入竞争激烈的词曲创作领域。学生将参加作曲相关的一对一课程，发展特定的技能和自己的风格，并获得在不断发展的音乐产业中工作所需要的一系列工具和技术。偏向于流行音乐方面的作曲编曲，招收的很多都是在唱歌方面有不错基础的学生，在软件的学习上不会太过强求，更偏向于音乐的创造性。研究的很多方面也是现代流行音乐方面的风格、创作方式等。课程学生们学习音乐理论、练耳、作曲、歌词或歌曲创作和录音技术等课程。他们也参加合奏和私人乐器课程。09 音乐理论国外的音乐理论学科类似于国内的作曲技术理论，核心在于音乐分析能力，并及不同历史时期的音乐语言、作曲技法，又及音乐理论发展史。与此同时，乐理、和声、曲式的教学实践也是音乐理论学科的重要方面；不少学校的音乐理论项目会着力培养这方面的能力（通过助教职位、教学法课程等方式）。这样一来，音乐理论就划分成了两个层次，一是学术导向的理论体系建构和高阶的音乐分析，另一个是实践导向的音乐理论教学。课程除了理论和作曲之外，学生们还学习练耳、私人乐器课程、音乐史，有时还学习音乐学或民族音乐学。-end-

昆士兰大学，简称昆大，是享誉全球的高等科研学府，也是澳大利亚最大、最有声望的大学之一。该大学每年都吸引着众多留学生前来就读，其中不乏音乐留学生。那么，昆士兰大学音乐硕士课程怎么样呢？接下来，大家随小编一起来了解一下吧！昆士兰大学音乐硕士课程怎么样？培养目标：昆士兰大学音乐硕士项目以创新灵活为特点，专为在校音乐专业的学生或者独立从事录音音乐教育和公共音乐教育工作的人群设计。该项目是想要提升创造力、延伸专业知识的音乐界专业人士的理想选择。该项目采用当代音乐理论与实践、暑期集训和海外自主学习结合的模式，为学生提供了多样的就业途径，为其创造了更多的专业领导力提升机会。该项目的毕业生将能胜任从学校到社区各领域音乐相关的工作，该项目也为致力于攻读更高研究型学位的学生提供集训平台。开设课程：乐队指挥合唱指挥与教育高级音乐理论与技巧音乐教育技术作曲：创作音乐的技巧和策略音乐表演A音乐表演B音乐教育的当代观点专业参与设计论文音乐职业的研究方法扩展论文申请条件：1.学术要求音乐方面学士学位，如果要入读1年制的课程，则要求是音乐方面荣誉学士学位。音乐方面的背景可以是表演，作曲，音乐学或者音乐教育等；均分要求一般是211院校75%，双非院校80%。2.语言要求雅思总分6.5，单项6.0托福IBT总分87，写作21，其余19PTE总分64，单项60上述内容就是关于昆士兰大学音乐硕士课程的介绍，感兴趣的同学可以来了解一下。如果你对小编的介绍还有疑问的话，可以在下方留言！

我就是爱音乐别叫我停下来；我就是爱唱歌呼吸打着节拍......哈哈，相信很多小伙伴都对音乐有着莫名的喜爱，选择到英国留学，去实现她们的音乐梦想。下面就和小编一起走进英国音乐专业具体来看看吧！圣安国际教育一、英国音乐专业优势：1、音乐专业历史非常悠久，享誉国际，部分音乐学院更是欧洲音乐学院协会(AEC)的会员，AEC是代表全球55个国家，274家机构的欧洲文化和教育网络，这些机构都参与音乐家的专业训练。 　2、英国有浓厚的音乐艺术氛围，悠久的历史和一流的教学设施，且各地经常举办各种文化艺术节，除了可以欣赏各种水平的演出，也有非常多登台表演的机会。同时英国作为悠久的文明之都，经济发达，文化市场活跃发达，高校的音乐管理专业课程设置灵活、成熟，与市场紧密相连。3、英国音乐家以高水平、多元化和商业成功闻名于世，英国是全球流行音乐和实验音乐的引领者而非跟随者。4、课程内容设置十分合理，三年就可获得学士学位，一年就可获硕士学位。这意味着，选择英国学习音乐并拿到学位所花费的时间和金钱是最少的。5、英国大学的音乐学专业毕业生能从事音乐和相关行业的大量工作。6、在英国艺术学校，学习音乐专业的学生可以免除“在英攻读学位课程的留学生将最多在英国停留5年”的限制。二、英国音乐专业类别介绍：1、音乐表演英国的音乐表演专业主要是针对各种乐器以及声乐的现场表演技巧的训练。课程通常会包括专业导师的一对一辅导或者小组内的专业辅导，旨在提升学生的现场表现力。2、音乐学音乐学就是研究音乐的所有理论学科。音乐学主要是从事理论研究的专业，要求学生具有厚实的基础。毕业后可在专业或普通院校、艺术研究单位、社会文艺团体、广播影视部门和文化机关从事评论、教学、研究等方面工作。3、作曲作曲是对音乐内容的创作过程。作曲专业学生会进入到学校专业的音乐工作室，了解不同时代的音乐元素以及音乐构成方法，从而形成自己的音乐创作。4、音乐管理现代商业化或者非商业化的音乐活动逐渐让音乐成为了一个产业，而音乐产业需要相应的管理知识，音乐管理专业正是由此应运而生。音乐管理是一门在国内起步晚，但是人才需求量很大的专业。该专业的最大特点就是使学生不仅能够熟练地掌握各类音乐理论基础知识与商业管理技能，还使他们能够将理论知识升级为艺术所创造的能动力。5、音乐教育旨在培养全面发展的音乐教师方向人才。6、流行音乐学针对于当代流行音乐发展现状、音乐理论、音乐风格以及相关社会、文化方面的学习。目前活跃在乐坛的很多歌手和创作人都曾经进修过该方向的专业。如香港歌手陈奕迅毕业于金斯顿大学流行音乐学专业。圣安国际教育三、英国音乐专业硕士申请条件：1、首先要求的是相关专业出身：如绘画，设计，音乐，表演，摄影等专业。2、相关作品集：把自己欣赏的近期作品提供出来，用原件最好。其它形式的如照片或复印件、录像、光盘等也可以。3、语言要求：一般本科要求雅思6.0，研究生要求雅思6.5。四、英国音乐专业硕士申请注意事项：1、与普通大学相比，国外艺术类学校往往对学生的语言能力要求相对低一些，但是也要满足日常需要。2、尽早申请，艺术类学生必须提供个人作品集，而审核作品集需要较长的时间，并且名额有限，所以提前申请可以在时间上制造优势，同时这样做也为签证留出了充裕时间。3、作品集是左右学校是否录取的关键因素之一，音乐专业的学生需要录制CD，在作品集上要多下功夫，展现自己优势。五、主要的院校则有以下推荐：l 牛津大学(University of Oxford) 　　l 杜伦大学(Durham University) 　　l 谢菲尔德大学(University of Sheffield) 　　l 英国皇家音乐学院(Royal Academy of Music) 　　l 圣玛丽音乐学校(St Mary’s Music School) 　　l 圣三一音乐学院(Trinity College of Music) 　　l 英国皇家北方音乐学院(Royal Northern College of Music)