音乐院校,除了大家熟知的11所音乐学院和6所艺术学院以及重点综合类大学的艺术系外,师范类大学也是艺术生的重要选择之一。大家知道目前全国哪些师范类院校较好?音乐艺考生又需要多少分才能考上呢?下面小编给大家做一个详细介绍:2018年教育部首次进行专业学位水平评估,在艺术(音乐)、教育专业评估结果中,众多师范类大学上榜,如北京师范大学、首都师范大学、华东师范大学、南京师范大学、东北师范大学、华中师范大学、上海师范大学、华南师范大学、山东师范大学等。重点师范类名校(一)艺术(音乐)专业学校水平评估结果(二)教育专业学位水平评估结果部分师范类大学详情(附2018文化分数线)北京师范大学北京师范大学是国家“双一流”、“211、985”大学,在全国教育专业学位水平评估中,获得A+,位居榜首。学院现已成为具有博士、硕士、本科和中专四个办学层次,有基础理论部、音乐学系、声乐系、钢琴系、作曲系、舞蹈系、流行音乐系、管弦系、艺术研究中心、音乐教育研究所、卓越基础教育教师培养实验区、省级音乐与舞蹈实验教学中心等教学和科研单位的综合性办学实体。2018年艺术类文化录取分数线注:综合成绩为高考文化课成绩(750分制)与校考专业课成绩之和首都师范大学首都师范大学是国家“双一流”院校,在全国艺术(音乐)专业学位水平评估中,位于第五名,是前十名中唯一的师范类大学。首都师范大学音乐学院拥有“音乐与舞蹈学”一级学科博士学位授权点,具有从本科、硕士到博士的完整教学与科研体系。音乐学院在音乐教育、作曲、指挥、钢琴、声乐、中西器乐、录音艺术、舞蹈等方向招收本科生。2018年艺术类文化录取分数线华东师范大学华东师范大学是国家“211、985”大学,在全国教育专业学位水平评估中,获得A+,排名第二。音乐学院现设有音乐表演和音乐教育两个专业,音乐表演专业招收钢琴表演、声乐表演、管弦乐表演三类方向本科生。2018年艺术类文化录取分数线上海师范大学上海师范大学拥有音乐与舞蹈学一级学科硕士点和艺术硕士(MFA)授予权,同时设有音乐学(师范)、音乐表演、舞蹈学、录音艺术四个本科专业及音乐表演(中俄)教育部项目。2018年艺术类文化录取分数线华南师范大学华南师范大学是国家“双一流”、“211”大学。音乐学院现设有音乐教育系、音乐表演系、作曲理论部、音乐研究所等系别。2018年艺术类文化录取分数线2018华南师范大学音乐与舞蹈学校录取情况表山东师范大学山东师范大学音乐学院,是山东省建立最早的艺术学科。学院现在音乐学、音乐表演、舞蹈学、作曲与作曲技术理论等四个专业招收全日制本科生,在音乐学、作曲技术理论、音乐表演、舞蹈等四方向招收学术型研究生,并招收艺术硕士专业学位研究生。2018年艺术类文化录取分数线浙江师范大学浙江师范大学音乐学院是浙江省最早招收音乐类本、专科学生的院系之一。学院现有音乐学、音乐表演、舞蹈学3个本科专业,拥有音乐与舞蹈学一级学科硕士点,并招收教育硕士和艺术硕士专业学位研究生,音乐与舞蹈学一级学科被评为省一流学科。2018年艺术类文化录取分数线2018年艺术类第一批录取情况一览表通过上文可以看到师范类大学的文化录取分数线并不低,2019届拿到合格证的同学,这就是你们要达到的分数,文化分才是你最终能被学校录取的关键,在仅剩的20多天时间内全力冲刺,认真复习,考出好成绩。2020届的同学,这里面有你的目标院校吗?如果有,就向着目标努力吧!
在美国,音乐教育专业是一份可以提供就业保障的专业。据调查,在音乐专业中就业率最高的就是音乐教育专业。首先我们需要明确的是,在美国,音乐教育主要指的是在公立K12学校和区域性的合唱团和其他相关音乐活动中教授音乐的实践活动。在美国,顶尖院校音乐专业的毕业生在1年之内的就业率高达90%~100%,这是令其它专业都羡慕不已的。也正是由于良好的就业前景,音乐教育无疑成了美国最受欢迎的专业。那么,这个最受欢迎的专业在美国又有哪些比较热门的院校呢?我们一起来看一下!01Ithaca College School of Music 伊萨卡学院音乐学院自1996年起,伊萨卡学院每年都被U.S. News &World Report 评估为美国北部10强大学之一。伊萨卡学院是一所综合性私立大学,而学院最初是作为一所音乐学院所成立的,所以伊萨卡音乐学院也是该校最核心的部门。说到音乐教育这个专业,美国很少有学生会质疑伊萨卡音乐学院在音乐教育领域的重要地位。伊萨卡音乐学院近一半的学生是教育专业,且就业率高达100%。该专业的魅力在于学生和老师之间的友好合作。长久以来,很多该专业的学生都评价伊萨卡的学习环境让人感觉温暖且没有竞争性,这个环境对个人的成长和音乐的培养有一个积极的促进作用。伊萨卡音乐教育的优势还在于强调学生的表演能力。学生可以选择在学校传统的音乐教育的学位,也可以选择用4年半的时间完成同时结合音乐表演和音乐教育的双学位。02Crane School of Music at SUNY Postdam 纽约州立大学波茨坦分校纽约州立大学波茨坦分校的Crane音乐学院有着世界上最古老的音乐教育课程。100多年前由Julia Etta Crane创立,Crane 音乐学院在音乐教育领域有很大的影响力,该校的校友在美国许多顶级高中,游行乐队,青年合唱团和其他主要乐团中任教。学校K12教育专业的独特性是它的歌剧团。这个专业每年都要制作两部完整的歌剧,还有一个外展计划,可以让孩子们参与到学校的歌剧表演中来。像许多顶级音乐教育课程一样,Crane音乐学院提供四种不同的音乐教育专业:包括乐队,合唱,管弦乐或一般音乐。该音乐学院还与纽约公立学校合作,学生大多在获得执照之前就已经是经验丰富的教育工作者了。03Florida State University College of Music佛罗里达州立大学音乐学院美国佛罗里达州立大学音乐学院是美国第三大音乐学院。该学院迄今已有80多年历史,提供综合而广泛的音乐课程,包括传统及世界音乐领域的各个层次的课程。做为世界音乐教育领域的领导者之一,学校有来自美国四十个州、30个国家的求学者。佛罗里达州立大学是全国音乐教育最好的大学之一,其优势在于学生的教学经验相当丰富。在毕业之前,FSU的学生在有机会在课堂上展示其教学能力。这种实际的教育基础有助于学生在毕业后获得工作岗位。此外,学校的表演老师是所有公立音乐学校中最好的。04University of Texas at Austin德克萨斯大学奥斯汀分校德克萨斯大学奥斯汀分校位于美国得克萨斯州的首府奥斯汀市。这是一所世界著名的顶尖公立研究型大学,为北美顶尖大学联盟美国大学协会(AAU)的成员,也是全美最负盛名的“公立常春藤”最初八所院校之一。UT-Austin本科课程的学生中有三分之一学习音乐教育。在奥斯汀校区,获得教师资格证书的要求特别高,其中包括在理论,指导,表演等各方面的展示能力。奥斯汀分校的教师尤为引人注目。 UT奥斯汀音乐与人类专业的教授Judith Jellison是美国领先的音乐教育家之一。 作为美国一名主要教育研究员,她的工作主要围绕儿童教育的所有音乐实践。在教育之外,UT-Austin是一所非凡的音乐学校,与莱斯大学和北德克萨斯一起,是德克萨斯州的音乐强国。05St. Olaf College 圣奥拉夫学院圣奥拉夫学院(明尼苏达州,诺斯菲尔德)St. Olaf College (Northfield, MN),是一所位于美国明尼苏达州的诺斯菲尔德市的顶级文理学院,学校于1874年成立。圣奥拉夫学院性质为一所综合性学科私立学院。圣奥拉夫积极的学习环境以及学生在课程中的学习机会是值得让人注意的。许多学生来到圣奥拉夫寻求最好的文科教育和音乐教育实习机会。这所学校特别强调合唱音乐。 圣奥拉夫合唱团的指挥安东·阿姆斯特朗在其全球巡回演出的乐团中指导语音专业和音乐教育专业。在整个圣奥拉夫学院,三分之一的音乐专业的学生都参加了该校的音乐项目,很少有学校在一个学院中拥有如此强大的音乐文化。以上是音乐教育专业最热门的5所院校,你最想Pick哪一所呢?留言区告诉我们吧!2019美国古典音乐家国际音乐比赛系列活动开始报名啦!报名即有机会获得:1. 美国知名音乐学院教授英文专业评估2. 30+场中外国际名师大师班免费观摩3. 美国顶级音乐院校专业录取及奖学金更多详情,戳下图了解:
和普通高校相比,211和985院校学校声望好,师资力量更强、教学水平更高、学术氛围更浓,毕业找工作也更有优势!对于艺考生来讲,如果能进入211或者985院校读书也是相当不错的选择!那么音乐学校全国各省市985、211院校有哪些招收音乐类专业?一起看看吧。北京市(6所)上海市(3所)山东省(3所)江苏省(4所)湖北省(2所)湖南省(2所)广东省(2所)四川省(2所)重庆市(2所)内蒙古(1所)辽宁省(2所)吉林省(3所)黑龙江省(1所)安徽省(1所)福建省(2所)江西省(1所)河南省(1所)广西省(1所)贵州省(1所)陕西省(2所)甘肃省(1所)海南省(1所)宁夏省(1所)新疆(1所)西藏(1所)其中,暨南大学、武汉大学2019年停止对音乐类专业的招生。参考教育部相关文件整理,最终请以教育部文件为准。以上仅为音乐学校中的985、211院校,除了这些,音乐生还可以报考其他招收音乐专业的院校,2019年音乐类本科各批次院校名单,即可查看。2020年艺考人数将持续增加,竞争越来越激烈,不管你是2020年应届考生,还是往届复读生,如果没有经过系统的专业备考,详细的复习计划,想考上这些好音乐学校,还是有些困难。此外,要注意的是:2019年参加各大院校的校考,基本都要求省统考过线才能参加,音乐生一定要注意,别觉得我只参加目标院校的校考就行,统考不用参加。参加了统考,即使校考没过,再不济也能上承认统考的院校,不至于连学都没得上。大家需要更努力地综合提升专业水平来增加自身竞争力,才能实现梦想,进入理想学校。
北京音乐艺考学校都有哪些呢?今天,北京飞月艺术培训的专业老师就带大家了解:音乐艺考生必知的几所名校!考生及家长必看,记得收藏哦!一、中央音乐学院中央音乐学院,简称“央音”,位于首都北京。中央音乐学院由1940年建立的国立音乐院等几所音乐教育机构于1949年合并组建而成,是一所培养高级专门音乐人才的高等学府,全国艺术院校中唯一的一所“211工程”建设院校。学校原为1940年在重庆青木关成立、抗战胜利后复员南京的国立音乐院。1949年在天津由国立音乐院(含幼年班)、东北鲁迅文艺学校音工团、华北大学文艺学校音乐系、国立北平艺术专科学校音乐系,以及分设于上海、香港两地的中华音乐院等音乐教育机构合并组建而成,同年底正式定为现名,1950年初夏补行成立典礼。1952年全国高校院系调整中燕京大学音乐系并入。1958年自天津迁至北京现址。1960年被确定为国家重点高等学校,1999年被列入国家“211工程”重点建设学校。学校原隶属于文化部,2000年划转教育部管理。现设有作曲系、音乐学系、指挥系、钢琴系、管弦系、民乐系、声乐歌剧系、音乐教育学院、提琴制作研究中心、乐队学院、附属中等音乐学校、现代远程音乐教育学院、继续教育学院等教学院系和教育部人文社会科学重点研究基地——音乐学研究所等机构。现有本科在校生1514人,研究生在校生648人。作为全国音乐教育中心,音乐创作、表演和研究中心,以及社会音乐推广中心,中央音乐学院是一所代表中国专业音乐教育水平,专业设置齐全,并在国内外享有很高声誉的音乐学府。中央音乐学院在继承中华民族音乐传统和经验的同时,不断吸纳世界各国、各民族的优秀音乐文化,以博大的胸怀,容纳各种学术力量,保持旺盛的活力。中央音乐学院校区本部北京西城区鲍家街43号。大学部校园分东西两个校区,占地面积54446。54平方米。校园东区毗邻本部,占地面积为6735。3平方米。教学区校舍建筑面积为87485。33平方米,其中教学行政用房有68855。51建筑平方米,附中校区设在北京丰台区方庄方群园。中央音乐学院是国内外音乐人才向往的地方,七十余年来,学校已建立起一支实力雄厚的师资和教学管理队伍,在教学、创作、表演和科研中涌现出一批有突出贡献的专家和学者,吸引了大批国内外有才华的年轻音乐家来校学习,培养了数万名优秀音乐人才及数百名外国留学生,其中大多数已成为国内外享有盛誉的作曲家、音乐学家、音乐教育家、音乐表演艺术家、文化艺术机构的领导人和业务骨干。知名校友:周广仁、李其芳、谭盾、汪峰、殷秀梅、关牧村、郎朗、郭文景、叶小纲等。中国音乐学院,简称中国院二、中国音乐学院中国音乐学院,简称中国院。成立于1964年,是根据周恩来总理的提议而建立的。她是我国唯一一所以中国民族音乐教育和研究为主要特色,培养从事民族音乐理论研究、创作、表演和教育,推动民族音乐文化继承和发展的高级专门人才的高等音乐学府。中国音乐学院位于北京市,是以中国传统音乐教育和研究为特色的综合性高等音乐学府,以培养从事民族音乐表演、创作、理论和科研工作的专门人才为主,同时也培养其他音乐专业和音乐教育人才。学院现设音乐学系、作曲系、声乐歌剧系、中国民族器乐系、音乐教育系、钢琴系、艺术管理系、指挥系、管弦系、社会科学部等10个教学单位,有音乐学、作曲与作曲技术理论、音乐表演等3个本科专业;拥有音乐学博士、硕士学位授予权,艺术硕士(MFA)授予权;具有高校教师在职攻读硕士学位和同等学力申请硕士学位培养资格;音乐学学科为市级重点学科;另设有继续教育学院、附属中等音乐专科学校,形成了以民族音乐教育与研究为特色的多层次办学体系。中国音乐学院名师荟萃,教学、科研力量雄厚。现有专任教师195人,其中教授53人,副教授63人;荣获国家级“教学名师奖”2人,享受国务院政府特殊津贴专家40人;获文化部文华奖3人(次),中国音乐金钟奖14人(次)等。知名校友:彭丽媛、宋祖英、熊汝霖、陈思思、吴碧霞、龚琳娜、阎维文、张也、刘斌、吕继宏、张燕、谭晶、祖海、李晖、姚贝娜等五千余名国际国内知名的音乐艺术家,为中国民族音乐的继承、发展和弘扬作出了重要贡献。三、解放军艺术学院解放军艺术学院成立于1960年,后更名“中国人民解放军国防大学军事文化学院”。是中国人民解放军唯一的一所多学科、综合性高等艺术院校。学院下设文学、戏剧、音乐、舞蹈、文化管理、美术、军事文化传播7个系21个专业,研究生、本科、大专、中专4个学历层次。截止2018年1月,学院占地12。7公顷,现教舍建筑面积6万平方米。知名校友:莫言、韩红、刘佩琦、阎连科、金星、杨洋、沈腾等。四、中央民族大学音乐学院中央民族大学创办于1950年,是国家"211工程”重点建设的综合性大学。中央民族大学的音乐学院还是比较知名的,是中国少数民族音乐教育的最高殿堂。学院拥有一批经验丰富,实力雄厚的专家教授。其中,正教授4名,副教授14名及多名优秀讲师。由留学归国的硕士和中央音乐学院等院校毕业的博士和硕士。他们来自于全国不同的民族。为振兴民族音乐的事业团结一心,努力工作。音乐学院除了本校教师外,还聘请了中央,中国音乐学院以及北京主要音乐团体的许多知名专家和教授长期担任教学工作,还定期邀请国际上一些著名音乐家来我院交流访问。并相继于西方国家的音乐学院建立了校际关系,学术活动频繁。音乐学院拥有少数民族乐团,少数民族青年爱乐乐团,少数民族合唱团。其演员阵容庞大,实力强进,各具特色。其中,尤以少数民族乐团更具鲜明特色与实力。中央民族大学音乐学院始建于1959年,是中国少数民族音乐教育的最高学府,是培养少数民族高级音乐人才的摇篮。办学50年来,学院已向社会特别是向我国的民族地区输送了数千名优秀的音乐人才,他们现已成为各地区音乐教育、音乐创作、音乐表演和音乐研究领域的学科带头人及中坚力量,为我国民族地区音乐文化事业的发展做出了重要贡献。50年的发展已使音乐学院形成融教学、学术、创作与艺术实践为一体的办学模式,成为国家级“民族音乐创新人才培养模式试验区”。现拥有中国少数民族音乐博士学位授权点、音乐学硕士学位授权点,共设音乐学、作曲、声乐表演、民乐表演、管弦表演、钢琴表演、音乐教育、少数民族器乐等8个系30多个专业方向。知名校友:四十多年来,音乐学院培养了宋祖英,三宝等一大批知名优秀音乐家。还为许多中央直属音乐团体,教育系统,科研机构,宣传媒体以及全国少数民族地区培养输送了各类艺术人才。他们中间,有不少毕业生曾在国际国内各种音乐大赛中分别获得金奖银奖及铜奖。并都在各自的岗位上发挥着重要的作用。北京飞月艺术培训是专业的艺考培训机构以上,便是北京飞月艺术培训的专业老师为大家总结的:音乐艺考生必知的几所名校!考生及家长必看,如果对你有帮助,记得收藏哦!北京飞月艺术培训是专业的艺考培训机构。拥有中国音乐学院、中央音乐学院等强大的名校师资。学习中国音乐学院、中央音乐学院、解放军艺术学院等名校考学的知识要点。开设课程:零基础视唱练耳乐理速成班、考前集训班、视唱练耳艺考小三门无忧班等,助你考上理想名校!欢迎咨询我们哦
关于英国音乐教育专业的院校,你了解多少?本文纯干货,详细介绍了英国音乐教育硕士专业的院校及详细申请方式。年轻人不必讲武德,通通拿走~先来简单介绍一下音乐教育专业。音乐教育专业英文名是Music Ecation,以培养私人和机构的音乐指导、教学人才为目的。毕业生一般具备扎实的音乐理论、音乐作曲知识,能掌握一种或多种乐器,熟知各种音乐体裁和风格,懂得音乐教育原则、与客户交流的技巧等。研究生学校清单 .1. 南安普顿大学(University of Southampton)2. 圣三一拉邦音乐舞蹈学院(Trinity Laban Conservatoire of Music and Dance)3. 伦敦大学学院(University College London)4. 皇家音乐学院(Royal College of Music)5. 约克大学(University of York)6. 伦敦金斯顿大学(Kingston University London)7. 雷丁大学(University of Reading)8. 英国伦敦大学皇家音乐学院(Royal Academy of Music, University of London)本科学校清单 .1. 杜伦大学(Durham University)2. 曼彻斯特大学(The University of Manchester)3. 剑桥大学(University of Cambridge)4. 伯明翰大学(University of Birmingham)5. 格拉斯哥大学(University of Glasgow)6. 牛津大学(University of Oxford)7. 利兹大学(University of Leeds)8. 伦敦大学皇家霍洛威学院(Royal Holloway, University of London)9. 爱丁堡大学(The University of Edinburgh)College details(此选校报告适用于GPA3.0以上,建议雅思6.5以上,托福80以上)01约克大学学校简介:约克大学(University of York),建于1963年,是一所位于英国英格兰约克的世界一流研究型大学,英国著名公立大学,英国顶尖学府。英国罗素大学集团、世界大学联盟、N8大学联盟、白玫瑰大学联盟和江苏—英国高水平大学联盟的重要学术成员。约克大学校友中,诞生了15位英国议会议员。葡萄牙总统卡瓦科·席尔瓦、英国自然历史博物馆馆长Michael Dixon、英国工党和反对党领袖哈丽雅特.哈曼、英籍华人作家张戎、HTML2开发者Chirs Lilley均为约克校友。地理位置:位于英格兰东北部风景秀丽的约克郡地区,校园在一个大型的风景优美的地带,校内的教学及住宿楼群环绕在一个大湖周围。约克郡内古迹名胜甚多,欧洲最大的哥特式教堂矗立于此。约克市位于北约克郡境内,是连接南北的交通枢纽,距伦敦和爱丁堡均为2小时的 车程。从这里到伦敦希思罗国际机场和曼彻斯特国际机场都十分便利。学校主页:https://www.york.ac.uk/专业名称:MA Music Ecation: Instrumental and Vocal Teaching学制:1 year full-time, 2 years part-time(官网专业链接:https://www.york.ac.uk/study/postgraate-taught/courses/ma-music-ecation/)课程设置:申请要求:本科学位:音乐本科学位2等1级水平。如果你是2等2级且有相关的职业经验,我们也会考虑你的申请。不需要作品集。( 2:1 or equivalent in Music. We will also consider your application if you have a 2:2 and relevant professional experience. No portfolio is required.)中国学生:80%到85%的分数被认为与英国的2:1相当75%到80%的分数被认为与英国的2:2相当Sample of written work:成绩单,CV,PS,1封推荐信语言要求:雅思6.5(各单项6.0);托福87(各单项21);多邻国110申请截止日期:For 2021/22 entry applications will open on 28 September 2020.学费:02伦敦大学学院学校简介:伦敦大学学院(University College London),简称UCL,1826年创立于英国伦敦,是誉满全球的顶尖研究型大学,在多个大学排行榜上高居世界前十,为伦敦大学创校学院、罗素大学集团和欧洲研究型大学联盟创始成员 ,被誉为金三角名校和G5超级精英大学。地理位置:敦大学学院的本部校园坐落在伦敦市中心的布鲁姆斯伯里区(Bloomsbury)的高尔街(Gower Street),邻近大英博物馆、大英图书馆、国王十字车站和摄政公园,亦被誉为世界十大最美校园,这里囊括了学校大部分的院系、主图书馆、Bloomsbury剧院以及UCL附属医院。学校主页:https://www.ucl.ac.uk/专业名称:Music Ecation MA学制:1年(Full time);2年(Part time)(官方专业链接:https://www.ucl.ac.uk/prospective-students/graate/taught-degrees/music-ecation-ma)课程设置:入学要求:一般情况下,申请人须持有英国大学颁授的最少二等学士学位,或在音乐、音乐教育及/或艺术教育或相关学科取得同等水平的海外学历。在特殊情况下,可能会考虑专业经验和/或学习或工作经历,以满足录取要求。中国学生:本科学历,总平均分80%以上。成绩单:推荐信2封:PS:为什么你想在研究生阶段学习音乐教育你为什么想在伦敦大学学院学习音乐教育你所选的项目有什么特别吸引你你的学术和专业背景如何满足的要求这个具有挑战性的项目吗拿到学位后你想去哪里工作PS写作结构:Audition/Interview:该课程的重点是与音乐教学有关,而不是音乐表演等。虽然期望申请者有高水准的音乐表演,但候选人必须有强烈的愿望参与已发表的研究和学术文献,并就音乐教育主题创作高质量的书面作品。因此,国际申请者必须证明其英语水平达到规定的水平。音乐或艺术教育方面的工作经验也很重要。本课程不设置试镜,但考生可能获邀参加面试。语言要求:托福100(阅读写作24,口语听力20);雅思7.0(各单项6.5);多邻国125申请截止日期:Open: 1 November 2019Close: 4 September 2020学费:Overseas:20,110 (FT)10,240 (PT)03南安普顿大学学校简介:南安普顿大学(University of Southampton),勋衔Soton,世界百强名校,英国顶尖学府。英国皇家授勋大学,英国罗素大学集团创始成员,世界大学联盟、科学与工程南联盟、国际大学气候联盟、世界港口城市大学联盟、RENKEI成员。学校可追溯至1862年创办的哈特利学院,主校区位于泰坦尼克号的起航地—英国英格兰汉普郡南安普顿。南安普顿大学共有七个校区,四个校区位于南安普顿,一位于温彻斯特,另一个正在重建(波得伍德校区),最后一个为海外的马来西亚分校。大学的主校区位于海菲尔德(Highfield)校区。地理位置:英国汉普郡南安普顿市学校主页:https://www.southampton.ac.uk/专业名称:MMus Master of music (MMus)(Performance, Composition, Musicology, Music Ecation) (1 year专业链接:(官网专业链接:https://www.southampton.ac.uk/humanities/postgraate/taught_courses/taught_courses/music/w300_mmus_music.page#programme_overview%0A____________________)课程设置:必修:Artists and Repertoires、Composition Portfolio、Critical Practice in Musicology、Final Recital、Musicology Dissertation、Preparation for Final Project、Professional Writing and Presentation Skills、Recital选修:19th Century Italian Opera: Rossini, Bellini, Donizetti and Verdi、Artists and Repertoires、Collaborative Music Project、Critical Practice in Musicology、Indivial Music Project 1、Indivial Research Project、Issues in Latin American Popular Music and Culture、Jane Austen's Playlist: Entertainment in Georgian Britain、Music Management Fundamentals、Music and the British Empire、Performance Teaching、Professional Writing and Presentation Skills、Recital、The Procer as Composer: digital sound & songwriting in practice(官网课程链接:https://www.southampton.ac.uk/humanities/postgraate/taught_courses/taught_courses/music/w300_mmus_music.page#moles)学位要求:一级或二级以上荣誉学位,或同等水平的其他资格认可的大学在音乐或相关学科(First- or upper second-class honours degree, or an equivalent standard in other qualifications approved by the University in Music or a cognate discipline)中国学生:CV:①2封推荐信②学位证书③成绩单④作品集:录制表演样本,这应该是1-2个对比的片段,总共10-20分钟,以证明你的技术熟练程度和演绎能力;以及一份简短的个人陈述(最多500字),列出你想学习音乐教育的原因——包括一般的原因,特别是选择在南安普顿的原因——并确定潜在的研究主题。语言要求:雅思6.5(各单项6.0)申请截止日期:没有截止日期学费:18,812录音录像要求1. 首先要全部脱谱。2. 灯光:建议是黄色室内光源。一定要保证亮度,灯源需要来自各个角度,面部不能有阴影。3. 角度:需要录制申请者的全身,最好是正面,从头到脚。不易太远,要保证能清楚的看到申请者的面部以及肢体。4. 机位:录像机需要是固定机位,不可以晃动或调整角度。5. 剪辑:不可剪辑,不可拼接。每个曲子需要一条录下来,不可以两次拼接。如果某个地方不够理想,那么请整首全部重新录制,直到满意为止。6. 文件格式:需要录制MP3和MP4 两种格式的文件,每首曲子做成独立的文件。7. 建议但不强制要求:打开视频文件时建个视频点播菜单8. 每首曲子的视频文件需要在开头处打上字幕,字幕内容如下:Name:DOB:Repertory:曲目按照以下顺序:作曲家-曲目名称-作品号(若有请注明)9. 文件放入碟片后封皮需要打印以下信息:Name:DOB:Repertories:曲目按照以下顺序:作曲家-曲目名称-作品号(若有请注明)10. 着装:需要着正式演出服。以简洁大方为主,可以体现出自己的风格。11. 女生需要去专业的化妆处化淡妆,以提升表演状态以及自身气质。12. 男生需要着合体的正式演出服,不可穿着随意,或过于宽松。发型也要做专门的打理后方可进行录制。要给人精神利落的感觉。13. 碟片的封皮可以找图片社专门设计一个符合自己风格的封皮,以提升碟片的质感。14. 碟片使用数据格式,不要做成DVD格式。15. 制作碟片之前,请严格对照选校报告中每个学校的要求,要确保给每个学校的作品集完全符合学校的申请要求。16. 以上要求请认真阅读,对自己的要求越严格,最后的结果会越好。本文版权属于寰球艺藤国际教育(www.artivye.com),转载请注明出处。
中国音乐学院地点:北京院系:音乐师范教育中心音乐治疗学专业招收学位/学历:学士/本科硕士/研究生上海音乐学院地点:上海院系:音乐科技与应用学院音乐治疗专业招收学位/学历:学士/本科硕士/研究生中央民族大学地点:北京院系:音乐学系音乐治疗学方向招收学位/学历:学士/本科硕士/研究生四川音乐学院地点:四川成都院系:音乐学系音乐治疗专业招收学位/学历:学士/本科硕士/研究生武汉音乐学院地点:湖北武汉院系:音乐教育学院音乐学(音乐治疗)/音乐心理与治疗招收学位/学历:学士/本科硕士/研究生江西中医药大学地点:江西南昌院系:人文学院音乐学(音乐治疗方向)招收学位/学历:学士/本科硕士/研究生长治医学院地点:山西长治院系:人文艺术传媒系音乐学(音乐治疗方向)招收学位/学历:学士/本科硕士/研究生沈阳音乐学院地点:辽宁沈阳院系:音乐科技系艺术与科技专业(乐音与健康方向)/音乐治疗专业招收学位/学历:学士/本科硕士/研究生云南艺术学院地点:云南昆明院系:音乐学(音乐治疗方向)招收学位/学历:学士/本科硕士/研究生南京特殊教育师范学院地点:江苏南京院系:音乐与舞蹈学院音乐治疗专业招收学位/学历:学士/本科硕士/研究生
很多人都知道中国有九大独立音乐院校,为什么会有十大呢?那么跟随小编一起来看一下吧!第一名:中央音乐学院(Central Conservatory of Music),简称“央音”,位于首都北京。学院成立于1949年,是一所培养高级专门音乐人才的高等学府,直属于中华人民共和国教育部,是全国艺术院校中唯一的一所“211工程”重点建设大学。学校原为1940年在重庆青木关成立、抗战胜利后复员南京的国立音乐院。1949年在天津由国立音乐院(含幼年班)、东北鲁迅文艺学校音工团、华北大学文艺学校音乐系、国立北平艺术专科学校音乐系,以及分设于上海、香港两地的中华音乐院等音乐教育机构合并组建而成,同年底正式定为现名,1950年初夏补行成立典礼。1952年全国高校院系调整中燕京大学音乐系并入。1958年自天津迁至北京现址。1960年被确定为国家重点高等学校,1999年被列入国家“211工程”重点建设学校。学校原隶属于文化部,2000年划转教育部管理。中央音乐学院在继承中华民族音乐传统和经验的同时,不断吸纳世界各国、各民族的优秀音乐文化,以博大的胸怀,容纳各种学术力量,保持旺盛的活力。中央院西洋乐尤其是指挥,作曲,钢琴非常强打,又有中央财政和北京市财政的大力支持,和地处首都的地缘优势,所以依然是第一名。第二名:中国音乐学院(China Conservatory of Music)位于北京市,是以国学为根基,独具中国音乐教育和研究特色,培养从事中国音乐理论研究、创作、表演和教育的高级专门人才的高等音乐学府;以办学理念“承国学、扬国韵、育国器、强国音”为指导,素有“中国音乐家的摇篮”、“中国音乐的殿堂”的美誉。学校成立于1964年,是根据周恩来总理的提议而建立。1973年,中国音乐学院与中央音乐学院合并成立中央五七艺术大学音乐学院。1980年5月,中国音乐学院恢复建制。截止2017年3月,学校总占地面积60.27亩,有普通本科生1983人,研究生(博士、硕士)700人,教职工385人。学校拥有音乐与舞蹈学博士、硕士、学士学位和艺术硕士(MFA)授予权,建有“音乐与舞蹈学”博士后流动站。中国院民族音乐毫无疑问是第一名,是民族音乐的最高学府。第三名:上海音乐学院前身是革命家、教育家、思想家蔡元培先生和音乐教育家萧友梅博士于1927年11月27日共同创办的国立音乐院。首任院长为蔡元培先生。1929年9月更名为国立音乐专科学校。中华人民共和国成立后,于1956年定名为上海音乐学院,上海音乐学院作为中国历史最悠久的高等音乐学府,在多年的发展历程中已经在经典严肃音乐的创作、表演和研究方面积累了雄厚的学科基础。自1949年至1984年,著名作曲家、音乐理论家、音乐教育家贺绿汀担任院长(后任名誉院长),为学校的建设及发展做出了卓越的贡献。1984年后,桑桐、江明惇、杨立青教授曾先后任院长。上海院有强大的上海市财政做支持,一点不逊色于中央院和中国院,无论从作曲,声乐,钢琴等任何方面都很有优势,加上上海的开放政策,上海院对外交流发展的异常的好第四名:四川艺术大学 即 四川音乐学院(Sichuan Conservatory Of Music)简称川音,中国高等学府,是中国九大音乐学院之一,教育部确定的31所独立设置本科艺术院校之一。1939年3月初,我国话剧运动的先驱、著名戏剧教育家熊佛西先生创建了"四川省立戏剧教育实验学校",设戏剧科。1959年6月更名为四川音乐学院。四川音乐学院是中国西南地区唯一的一所集音乐、美术、舞蹈、戏剧、传媒、工业设计及艺术管理七大学科为一体的多学科、多层次综合性普通高等艺术院校。第五名:天津音乐学院(Tianjin Conservatory Of Music)位于中国天津市。学院前身是1950年创办于天津的中央音乐学院。经过半个多世纪的建设,已经发展成为北方地区重要的培养音乐、舞蹈、戏剧、影视专门人才的高等艺术教育学府。学院为国务院批准的首批硕士学位授予单位。天津音乐学院也是比较成熟的音乐学院,其实力一点不比四川音乐学院差,所以天津院的排名一般就在4-5名间浮动。天津院有天津市的强大财政支持,也是财力雄厚第六名:星海音乐学院,位于广东省广州市,是华南地区唯一的高等音乐专业学府;孕育了冼星海、萧友梅、马思聪、李凌等一批引领中国近现代音乐文化潮流的杰出音乐家。星海音乐学院的历史可追溯到1932年由中国现代音乐教育先驱马思聪、陈洪先生创办的广州音乐院;1985年12月,为纪念广东籍人民音乐家冼星海,更名为星海音乐学院。没有大的变化,排名稳定,实力还不错第七名:武汉音乐学院(Wuhan conservatory of Music)坐落在武昌古城,老校区位于湖北省武汉市武昌区解放路255号,毗邻的新校区位于武昌区张之洞路1号。是全国9所独立设置的音乐学院之一,也是中国中部地区唯一独立设置的高等音乐学府。武汉音乐学院前身为1953年组建成的中南音乐专科学校,1958年,中南音乐专科学校与武汉艺术师范学院合并,组建湖北艺术学院(1972-1978年用“湖北艺术专科学校”名)。1985年改建定名为武汉音乐学院。2003年6月被定为湖北省“人文社科基地”之一。第八名沈阳音乐学院是中国东北地区唯一一所历史悠久、具有光荣传统的高等音乐艺术院校。缘起于1938年由毛泽东、周恩来等老一辈无产阶级革命家发起、创立的我党第一所艺术院校--延安鲁迅艺术学院。抗日战争胜利后,学院由延安迁至东北,落户沈阳,并于1958年更名为沈阳音乐学院。截至2013年,学院拥有校本部、南校区、桃仙校区、大连校区4个本科教学校区,以及附属中等音乐学校和附属中等舞蹈学校。在传统的音乐表演、音乐学、作曲与作曲技术理论、舞蹈表演、舞蹈学、舞蹈编导等专业的基础上,又开设了表演、广播电视编导、播音与主持艺术等专业。本科人才培养达70余个专业方向。拥有国务院学位委员会授予的音乐与舞蹈学、艺术学理论两个一级学科硕士学位授予权点,首批获得国务院学位委员会批准的艺术硕士(MFA)授予权。沈音下降的幅度较大,人才的大量流失,学生质量的下滑,加上建成沈阳音乐学院南院(属于金钱校区),更是大大降低了沈音的学生质量,尤其声乐系这几年出人才寥寥无几,教师队伍也不是很强大,下滑实属无奈。第九名:西安音乐学院(Xi`an conservatory of music)简称"西音",坐落于世界历史名城古都西安。学院创建于1949年。前身是贺龙元帅在晋绥边区创建的“西北军政大学音乐部”。1950年改称“西北艺术学院”;1953年调整为“西北艺术专科学校”;1956年学校音乐、美术两系分别建校,音乐系改建为“西安音乐专科学校”,1980恢复“西安音乐学院”建制。截至2016年3月2日,现设有艺术学理论和音乐与舞蹈学2个一级学科、10个二级学科硕士学位授权点,9个本科专业。设有音乐学系、作曲系、声乐系、管弦系、民乐系、钢琴系、舞蹈系、音乐教育学院、现代音乐学院、视唱练耳教研室、基础部、附中、研究生部、艺术学理论研究室等14个院系(部、室),以及陕西(高校)哲学社会科学重点研究基地——西北民族音乐研究中心,还有西安音乐学院陕西爱乐乐团、交响乐团、交响管乐团、民族管弦乐团、西安鼓乐艺术团、秦筝艺术团和合唱团等艺术实践团体。西安音乐学院因为院系繁杂,甚至有美术系和舞蹈系,所以已经不是专门的音乐学院了,这也引起了西安院音乐系的不满,而且西安音乐学院即将更名为西安艺术学院,改名后西安院就被排除出九大音乐学院,这对一心向往去专门的音乐学院学习的音乐学生来说的确很令人沮丧!第十名:北京现代音乐研修学院(即北京现代音乐学院)简称:北音,民办非学历教育机构 。现代音乐为主教学的首都艺术学府,教学师资力量雄厚,目前正准备向着国际化的教学方针前进。学院创立于1993年,1996年开始全日制教学。开设流行演唱、音乐剧表演、爵士乐演奏、音乐技术、录音艺术、音乐教育、舞蹈表演、舞蹈编导、街舞、现代舞、国际标准舞、影视表演、播音主持、影视编导、摄影艺术、 艺术设计、化妆造型、艺术管理等专业。学院下设流行音乐研究所、音乐传媒研究所等科研机构以及北京现代音乐艺术团。虽然北京现代音乐学院不是九大音乐学院之一,但也是一所独立的音乐院校,当然也就能算其中。各位小伙伴们认为呢?欢迎评论留言!
关于音乐学这个专业,很多人可能并不清楚是具体学习什么的,那么音乐学究竟是一门什么样的学科呢?音乐系旨在培养掌握系统的音乐表演理论知识和扎实的演唱演奏技能,具备良好的外语交流能力和跨文化交际能力,能直接参与国际间音乐演出和文化交流,能够胜任政府机关、文化艺术交流、文艺团体、艺术教育、艺术传播、大型企业等单位的交流、表演、教学和研究工作的复合型音乐表演人才和音乐教育人才及文化传媒人才。01培养要求了解国内外音乐文化信息,具备较强的创新意识和开拓精神,具有音乐的传播能力、音乐活动的组织能力、音乐演出的表演能力、音乐语言的运用能力、音乐文化的对外交流能力。在外语方面除通过国家规定的外语标准考试外,还要精通音乐专业的专业外语知识。02主干课程声乐、钢琴、民族器乐、乐理与视唱练耳、合唱与指挥、多声部音乐分析与写作、歌曲作法、中国音乐史与名作赏析、西方音乐史与名作赏析、钢琴即兴伴奏、形体训练、外语、外语听力、音乐英语、多媒体电脑音乐制作。很多人、包括很多的留学资讯平台,对于音乐学的关注也很低,很多音乐学专业的同学想要出国考研,却搜索不到几篇有用的资料。所以今天,小编就给大家带来四所院校音乐学专业的介绍!(注意,以下的介绍都是择校考虑因素以及音乐学专业学习相关的内容,绝不是大段的百科照扒,希望能给未来学习音乐学专业并想要留学的伙伴带来帮助!)皮博迪音乐学院Johns Hopkins University | Peabody InstituteMUSICOLOGY皮博迪是美国建立的第一所音乐学院,1977年,皮博迪和并入约翰霍普金斯大学(The Johns Hopkins University),作为一所综合类院校的分支,皮博迪的优势在于你因此可接触到更多人文科学的课程。学校本身有两座图书馆,乐谱藏书相当丰富,又因为和约翰霍普金斯的关系,学生也可以至总图借书。皮博迪的音乐学专业提供MM,他们的音乐学专业教授都是格莱美奖和普利策奖的得主、麦克阿瑟奖和古根海姆奖的获得者、表演者、学者和领军人物。音乐学系每学期为所有从事MM和DMA学位的皮博迪学生提供有关广泛主题的研究生研讨会。此外,DMA的学生与系教授紧密合作,他们是博士生考试和最终文件或论文的顾问。该系还提供音乐学硕士学位,并具有音乐学专业。该计划的学生参加研究生研讨会和音乐学学术讨论会,并在系教授的指导下撰写论文。被该计划录取的学生有资格以研究生助学金的形式申请财务支持,以提供本科教学经验。弗里德海姆音乐图书馆加强了皮博迪音乐学的研究生学习,该图书馆拥有大量的书籍,乐谱和档案资料,以及莱斯特·莱维乐谱收藏,乔治·皮博迪图书馆和图书馆的毗邻国会议员音乐学硕士学位的应届毕业生已在普林斯顿大学,哈佛大学,加利福尼亚大学,伯克利大学,芝加哥大学和马里兰大学等机构攻读博士学位。该计划的校友现在在全国各地的大学中任职。学费方面,每年是31,400美元,由于巴尔的摩生活消费较纽约、波士顿低廉些,加上住宿等杂费,大约是4万1千多。西北大学本尼音乐学院Northwestern Bienen School of Music西北大学是由Northwest Ministry Network of the Assemblies of God 所创立的,西北大学拥有非常美丽的校园,是一个占地56英亩的半森林地带,可以俯瞰华盛顿湖,到西雅图也只需花上几分钟的时间就可以享受到西雅图所有的便利设施。在西北大学,乐趣无处不有,从徒步旅行和滑雪,只有你想不到,没有西北大学没有的。但是,绝佳的地理位置不仅仅只囊括娱乐。西北大学的邻居也是一些21世纪最成功的公司,包括微软、谷歌、波音和亚马逊。这些改变世界生存游戏规则的公司是学生们毕业后实习或工作的好地方。西北大学所处的地方Kirkland也被Money杂志评选为美国第五大最适合居住的地方。西北大学音乐学院的音乐学系目前师资力量如下:学费:研究生学费56,067美元,食宿14,190美元,健康保险4,050美元,其他(书籍、日用品、交通、生活费等)6,900美元。总计八万一千多美元。曼尼斯音乐学院Mannes School of Music at The New School曼尼斯是一个独特的地方,在这里你将接受来自著名的表演家们的培训,他们也将帮助你在纽约当代音乐的大环境中找到自己的位置。曼尼斯的实践以纽约市为中心,诸如像林肯中心或者卡耐基音乐厅演出,与学校乐团合作:Mannes American Composers Ensemble、表演艺术学院乐团、新学校工作室乐团。学生通过各种各样的活动来磨练自己的技能,通过像“曼尼斯之声”这样的项目来参与表演文化。(“曼尼斯之声”是一个为期一年的学生音乐节,吸引了来自很多地方的钢琴家、室内乐音乐家和歌手。)曼尼斯还能够与其他跨学科的学院合作,在本科课程中,有一门创业课程,为学生们提供了成为艺术家的机会。而在音乐硕士项目课程里,学生将参加一个为期两年的精英项目,重点是提高你各个方面的音乐学习能力和表演技能。由于曼尼斯音乐学院的官网将教授名录全部放在一起了,所以在此我们就挑出一些教授理论类课程的教授供大家参考:曼尼斯提供的更偏向音乐理论专业,也是MM,在为期两年的课程中,学生将完成包括私人课程/主要学习、合奏与制作、分析,创业和研讨会调查以及额外的表演课程和选修课,以上学习领域的课程。详细的内容需要去查看官网以了解详细课程表。费用方面:莱斯大学牧羊人音乐学院The Shepherd School of Music莱斯音乐学院(The Shepherd School of Music)成立于1975年,是全美最年轻的音乐学院之一,该校属于新常春藤联盟。休斯敦是美国几个能拥有本地公司表演戏剧、芭蕾、歌剧和交响乐四种主要艺术的城市之一。休斯敦丰富多彩的演艺界获得了来自公众以及专业团体的大力支持。这些团体包括:休斯敦文化艺术委员会、艺术基金和休斯敦市政艺术委员会等。而休斯敦还为文化活动提供了许多表演场地,其中有Wortham剧院、杰西(琼斯厅)、Alley剧院以及能容纳3036人的音乐厅等。莱斯大学的谢泼德音乐学院分别提供音乐史和音乐学的本科和研究生学位课程。高年级和研究生音乐学研讨会的注册人数有限,通常为5至10名学生。此外,音乐史和音乐学专业的学生通常会在音乐学系的指导下为牧羊人学校的管弦乐队活动提供节目单。音乐史和音乐学课程的重点是研究欧美艺术音乐,创作和表演它们的社会环境以及与之相关的表演实践。莱斯大学,牧羊人学校和休斯顿市为音乐研究提供了理想的环境。作为一所主要的研究型大学,赖斯为学生提供了引人入胜的知识氛围。赖斯的丰登图书馆和布朗美术图书馆藏有大量的常规收藏和音乐收藏,学生可以在音乐图书馆员和馆际互借部门的协助下访问远程资料。赖斯与莱比锡大学之间的非正式关系为拥有适当语言技能的音乐史和音乐学专业的学生提供了在德国最古老的大学之一学习一学期的机会。牧羊人学校举办许多音乐会,包括教师,学生,学生合唱团,休斯敦地区的音乐家以及最出色的巡回合奏。莱斯的音乐学习教职员工比较少,只有五位。但是他们学生招收人数也是非常少的,几乎是1:1的师生比例。音乐学音乐硕士学位课程旨在为学生提供扎实的研究方法基础,并为他们攻读该领域的博士学位做好准备。该计划包括音乐史和参考书目的课程和研讨会,以原创研究为基础得出论文。课程范围广泛,可鼓励批判性思维以及对历史和当前实践的了解。音乐学专业的学生会同时学习表演和作曲专业的MM和DMA学生。在评估申请时,音乐学系将考虑申请人的学术和音乐准备;音乐史,音乐理论和音乐学领域的知识;和写作技巧。音乐学专业的教学和研究助学金通常包括部分学费,全部学费或全部学费和少量津贴。学杂费29462美元,书籍1200美元,食宿18170美元,健康保险2482美元,生活费2500美元,交通800美元,总计54614美元。以上就是这四所学校音乐学方面的介绍啦,篇幅有限,今天先介绍这么多,希望能够给有需要的同学提供到帮助!
2019音乐类专业按文化、专业课排名录取的院校名单艺术类专业的录取方式大致分为三种:第一类:文化课成绩达到省控线及院校录取控制分数线,按照专业排名由高到底择优录取。第二类:专业合格,按照文化课成绩由高到底择优录取。第三类:专业成绩和文化课成绩按照一定百分比例相加,按照综合分录取。音乐类专业高考院校录取方式对于校考名次排名靠后或者文化分数较低的同学来说至关重要,合理利用录取方式可以帮助你在最后关头后来居上。中音阶梯艺考培训学校分别总结了2019年按照专过文排和文过专排录取的院校和专业,建议仔细阅读!2019音乐类专业全国按文化课排名录取的学校(专过文排,文化课>=50%)中央音乐学院 :音乐学、音乐艺术管理、音乐治疗、音乐教育备注:专业成绩、文化课成绩各占50%,由高到低依次录取。中国音乐学院 :音乐学、音乐教育、音乐管理、音乐教育师范备注:专业成绩、文化课成绩各占50%,由高到低依次录取,其中音乐管理专业高考外语科目成绩不低于90分。中国传媒大学 :音乐学(音乐传播、音乐编辑)、录音艺术(录音工程、音响导演)北京师范大学 :音乐学(钢琴、声乐、琵琶、二胡、古筝、笛子)首都师范大学 :录音艺术备注:专业成绩、文化课成绩各占50%,由高到低依次录取。天津音乐学院 :音乐学、音乐教育、音乐商务与音乐传媒、音乐批评备注:文化课成绩达到天音录取控制线,按文化课成绩由高到低择优录取。北京电影学院 :录音艺术(电影录音、音乐录音)、艺术与科技浙江师范大学 :音乐学(师范)备注:浙江省专业成绩、文化课成绩各占50%。吉林艺术学院 :音乐学、音乐学(师范)备注:专业成绩、文化课成绩各占50%,由高到低依次录取。沈阳音乐学院 :艺术史论哈尔滨音乐学院 :音乐学备注:专业成绩、文化课成绩各占50%,由高到低依次录取。厦门大学 :音乐学备注:专业成绩、文化课成绩各占50%,由高到低依次录取。对于艺术生来说,报考以上这些学校及专业,文化课成绩是你最终被录取的关键。即使校考名次不理想,只要文化课成绩高,仍有较大的录取机会。2019音乐类专业高考全国按专业排名录取的学校(文过专排,专业>50%)上图中所列出的院校及专业,校考或省统考成绩占据了相当大的比重,艺术生需要根据自己的校考或省统考排名,参照所在省份艺术类最低省控线及院校往年的录取控制线,估算自己的录取几率。部分院校除了要求文化课分数过省控线,还对单科分数有限制要求,点击链接:2019年各院校音乐生录取限制大汇总,即可查看。总结由于院校信息数据庞大,以上仅列举了部分院校,考生可以通过查看各大院校本科招生网公布的《2019年本科招生章程》(一般在6-7月份),或院校2019年招生简章的途径,查看专业录取原则。总的来说,偏理论综合类专业如音乐学、音乐管理、音乐教育等音乐类专业,大部分按照综合分或文化课成绩录取,文化分数比重较大,对考生文化基础要求较高;对音乐技能要求较高的音乐表演、作曲与作曲技术理论、录音艺术等专业,专业成绩所占比重较大。最后,中音阶梯艺考培训学校想跟大家说的是音乐类专业高考明确专业录取原则,在一定程度上能够减少落榜风险,抓住机会,就能实现逆袭!
中国有哪些著名的音乐学院?音乐学院是专门从事音乐艺术类教育和研究的高等院校,是培养和继承音乐专业技能的技术人才的摇篮。本文盘点了中国十大音乐学院,包括中央音乐学院、上海音乐学院、中国音乐学院、四川音乐学院等等。本榜单主要依据了学校的专业社会知名度、专业水平、升学率、毕业率、就业率、学术影响力、办学特色以及通过比较学校师资力量、硬件设施、办学规模面积、建校历史、学校荣誉、公共服务体系等指标综合整理而成,排名不分前后,希望对您了解音乐学院的相关信息有所帮助,如有疑问,欢迎在留言区评论/批评指正。一:中央音乐学院中央音乐学院1949年成立,是由1938年成立的延安鲁迅艺术学院音乐系、1940年建立的重庆国立音乐院、1948年成立的华北大学三部音乐系、1918年成立的国立北平艺术专科学校音乐系等几所音乐教育机构合并组建而成,是一所培养高级专门音乐人才的高等学府。1960年被国务院定为全国重点高等学校,2000年被列入国家“211工程”建设院校,是全国艺术院校中唯一一所国家重点大学,2017年入选国家“双一流”学科建设高校。学院现设有作曲系、音乐学系、指挥系、钢琴系、管弦系、民乐系、声乐歌剧系、音乐人工智能与音乐信息科技系、音乐教育学院、提琴制作研究中心、人文学部、附属中等音乐学校、现代远程音乐教育学院、继续教育学院、鼓浪屿钢琴学校等教学院系和教育部人文社会科学重点研究基地——音乐学研究所等机构。截至2018年7月,中央音乐学院共有全日制在校生3357人,其中本科生1546人,硕士生672人,博士生118人。二:上海音乐学院上海音乐学院(Shanghai Conservatory of Music)是中国现代专业音乐教育的奠基者和孵化器,国家首批“双一流”建设高校,作为中国音乐教育的杰出代表在海内外享有盛誉,被誉为“音乐家的摇篮”。上海音乐学院前身为国立音乐院,由蔡元培先生和萧友梅先生于1927年11月27日在上海创办,首任院长蔡元培先生,是中国第一所独立建制的国立高等音乐学府,以“援西立中,化用为体”办学理念,奠立了中国专业音乐教育的专业建制与学科体系。1956年起改用现名,为文化部直属重点院校,现为文化和旅游部与上海市共建院校。2017年,被列为国家首批“双一流”建设高校,入选上海市高水平地方高校建设学校。现有全日制学生2440人,教职工528人,专任教师307人,外籍教师29人,以及来自33个国家的留学生136人次。三:中国音乐学院中国音乐学院于1964年建立,素有“中国音乐家的摇篮”“中国音乐的殿堂”的美誉。是国家“一流学科”建设学校、“全球音乐教育联盟”秘书处学校。四:四川音乐学院四川音乐学院前身是创建于1939年的“四川省立戏剧教育实验学校”, 1959年更为现名,成为当时国内具有本科办学层次的六所专业音乐院校之一。学校有锦江和新都两个校区,总占地面积1200余亩,设有29个教学部门、10个研究机构。办学层次涵盖研究生教育、本科教育、专科教育、成人教育和中学教育,在校生规模16000余人,是全国11所独立设置的专业音乐学院之一。学校以音乐与舞蹈学科为主体,艺术学理论、戏剧与影视学、美术学与设计学等学科综合协调发展,学科建设不断完善,学科布局持续优化。现有国家级特色专业为:作曲与作曲技术理论、音乐表演。学校现有副高级以上专业技术人员352人,其中:二级教授13人,享受国务院特殊津贴专家12人,部优专家1人,四川省学术和技术带头人13人,四川省突出贡献优秀专家5人,四川省教学名师3人。学校还有多个由热爱艺术教育事业并取得丰硕成果的专家教授组成的教学团队。