音乐管理硕士留学

利兹大学是英国的六所红砖大学成员之一，也是英国罗素大学集团创始成员，利兹大学成立于1831年，坐落于英国第二大金融城市利兹市中心，利兹大学在教学、科研与就业等方面享有崇高的国际声誉，多次排名英国前十名，学校的很多专业都十分出色，那么接下来立思辰留学小编就带着大家一起来了解下2020英国利兹大学音乐管理专业硕士申请要求高不高？专业课程有哪些的相关介绍。英国利兹大学音乐管理专业申请要求学术要求：音乐学士学位或同等学力；学位要求--2：1；(2：1学位要求：Upper-second class degree学位，相当于985，211重点院校本科生平均分78-80分以上，非211大学需要85以上)语言要求：雅思不低于6.5，单项不低于6.0英国利兹大学音乐管理专业课程设置必修课程：Strategic Management (LUBS) 战略管理Creative Instries Management (LUBS) 创意产业管理Introction to Musical Scholarship (Music) 音乐奖学金(音乐)Dissertation， or Music Management Project (Music) 论文，或音乐管理项目(音乐)Two of the following 15 credit LUBS moles：Behaviour in Organisations (LUBS) 组织行为Accounting for Managers (LUBS) 会计经理Marketing for Management (LUBS) 营销管理选修课程：Instrumental or Vocal Recital器乐或声乐演奏会Composition Studies创作研究Computer Music Studies电脑音乐研究Case Studies in the Applied Psychology of Music音乐心理学应用的案例研究Indivial Project个人项目Applied Performance Studies应用性能研究Editing and Archival Studies编辑与档案学Short Dissertation短的论文Issues in Contemporary Musicology当代音乐学中的问题

如今出国留学越来越受欢迎，去英国的考生越来越多。近些年，随着社会的不断发展，社会各方面人才的需求越来越广，音乐、艺术等专业就业前景非常广阔，越来越多的学生去读这类专业，英国可以说是广大艺术类学生的梦想之地，这里有着众多世界知名的艺术院校，因此，想攻读音乐专业，英国是一个不错的选择。今天就和智课选校帝了解一下英国音乐研究生留学解析，希望对大家有所帮助。学校申请金额一般约50-70镑(430-600，具体请参考当天汇率)左右，不会超过100英镑(860，具体请参考当天汇率)。签证费用约328英镑(2823，具体请参考当天汇率)机票费票价约5000-8000元人民币浮动　体检费用约300-400元人民币学费&生活费本科生学费约为1.1-1.5万英镑/年(人民币11至15万)研究生学费约为1.5-1.7万英镑/年(人民币15至17万)生活费视生活地区而定，伦敦地区约为人民币10万/年，非伦敦地区约为人民币6万/年以上是智课选校帝为你整理的出国留学干货，希望对你有帮助。如果你想要了解更多资讯，欢迎关注智课选校帝。

上次跟大家说了关于伯克利音乐学院的一些传闻，今天我来讲讲选校，对接下来要考取音乐相关专业的学生对音乐院校有更深刻的了解。大家普遍关注的就是排名，上期我也说过了排名问题。在互联网时代，我们在任何搜索引擎中输入“音乐学院排名”等字样，就能找到各种教育机构和杂志媒体所发布的排名信息，让人眼花缭乱。那么这些排名信息靠谱吗？我们又该如何客观的看待这些排名呢？首先，要强调再强调：大家千万不要将排名作为选择音乐学院的首要考量！百度搜索的“世界音乐学院排名”页面可以说，排名是一种销售和媒体获得关注的手段，你也许可以通过查看一些不同机构对学院的排名顺便了解下一些音乐学院的信息，但其实对于自己的选校并没有任何参考价值！上期我也说过：我们所看到的排名都是国内机构套用衍变或自行根据其他机构的信息整理出来的。其真实性有待商榷。当然考入一个很高知名度的学校对于以后的发展是有帮助的，但要注意的是，要关注于音乐院校里你要报考的专业系和老师的声誉，而不是整个学校的声誉。你应该选择对的学校，而不是好的学校。不要被那些“排名游戏”所影响，要深思熟虑并且在多方面搜索调查之后，找到最佳匹配自己利益, 需求和目标的学校。抛开排名、学校名誉等等条件，音乐生选校先看的是什么？大家都说，茱莉亚是最好的音乐学院，柯蒂斯是最牛的音乐学院… 这些话其实并不适用于所有专业。所以我要把音乐专业分分类，根据不同类型的专业去解析择校的侧重点。Performance: 乐器演奏，指挥Composition: 作曲/电影作曲Music Technology: 音乐技术/音频技术/音乐工程General Music : 音乐理论，音乐史，音乐学Music Ecation: 音乐教育Music Instry: 音乐产业管理Musical Theatre: 音乐剧主要来说说 Performance 乐器演奏类专业和 Composition 作曲专业。这类专业的学生留学，选择优秀并适合自己的老师是最重要的。演奏和作曲专业与其他音乐专业不同之处就在于师生之间的承接关系。无论是在校外的专业课，还是音乐学院当中，大部分专业的学习都是来源于一对一的专业课。专业老师就是你的指路灯，是你一切成就的辅助者。首先，一定要选择你欣赏的老师。可以搜索查阅老师的资料和演奏作品等，再看看他/她的学生如今都在哪些领域，是否有所成就等等。从而通过这个老师的教学理念和学生情况来判断是否符合自己音乐发展方向和想法。为什么说老师是选校的先决条件呢？举个例子吧。我记得几年前小提琴大师 Midori Goto 来到上海音乐学院开大师课，于是好多学生被 Midori 精湛的演奏技术和情感表达，以及有趣实用的教学方式所折服，那时候她是 USC Thornton School of Music 南加大桑顿音乐学院的教授，很多小提琴专业的同学慕名想要报考这所学校，希望有机会做她的学生。这时候，去什么学校已不是重点，成为大师的弟子才是最主要的。再举个例子。我一朋友冲着学校名誉考取了美国某知名音乐学院，上学之后她才发现，她的专业老师一个学期里只有两周左右时间在学校授课，并且教学方式自己完全不能接受，最后导致自己的演奏技艺不进反退，连期末音乐会都没办成，于是又向学校申请换老师，耽误了不少时间。我在奥柏林上学期间，每年九十月份都会有一批批的学生从全美及世界各地来到校园“参观体验”，甚至会亲临我们的课堂，旁听在校学生的Studio Class*，或与老师安排“上小课”。我非常鼓励学生有条件的话在申请之前（申请期间或面试之前）去联系心仪的学校老师上一节这样的“体验课”，并不是为了跟老师“套近乎”增加自己优势，而是为了得到该老师的 Studio 的情况信息，并进一步了解老师的教课方式，同时还可以为自己专业水平做个评估和了解。一般去学校与老师上第一堂这样的课是免费的！之后单独找老师上课可能会收费。要注意的是，最好不要直接与老师联系，要跟学校的Admission office 联络上课的需求。再就是记得上完课之后Send thanks note！这是礼貌，也是为了给学校和老师留下好印象最起码的举动。如果在国内没有条件去找老师上课的同学，可以去参与一些国内的大师课或音乐会，多方面的搜索一些讯息。UNC钢琴教授Lei Weng*Studio Class: 专业老师与其所有学生一起上课，由其中一个或几个学生演奏展示，其他学生与老师一起给出评论和建议关于专业导师的选择，我大致将他们分为两种：Artist-teacher 艺术家教师和 Academic-teacher 学术教师。茱莉亚的老师们就大多属于前者。所谓的 Artist-teacher，就是除了教学之外，还在乐团任职或有自己的重奏组，又或是常常活跃在乐界各大比赛和演出活动中。而Academic-teacher，大多是在伊斯特曼、奥柏林音乐学院等等这样的学校任教，是以教学为主的“全职”老师，通常是已经功成名就，并培养了许多优秀的音乐家。茱莉亚音乐学院伊斯特曼音乐学院Artist-teacher 的问题是因为需要参加“业内活动”而常常无法在校教课，导致专业课时间不规律不稳定，这样的老师能提供你很多业界讯息和机会，但是适合自制力和自学能力强，本身比较优秀的学生。而 Academic-teacher 则比较注重于教学，会把精力都放在学生身上，从而不断“鞭策”出优秀的音乐家。怎么选，就看学生自己的需求了。当然这也只是个宽泛的归类，不是绝对，也有些Artist-teacher对于教学非常上心，所以学生需要在充分了解导师的情况下去做出选择。顺便说下，国外音乐学院这类专业中，每年每种专业录取的学生的数量并不是固定的，会根据老师和乐队乐团的情况做相应调整。如果你的专业能力被某学校的老师看中了就是想收你为徒，就算你其他成绩方面没有任何优势甚至达不到标准，招生办基本都会降低标准并跟随老师的意愿而录取你。所以，如果专业牛X，其他都是浮云。接下来简单说说其他专业择校的重点Music Technology音乐工程类本身这就是一个很偏实际操作的专业，除了看导师的经验资历以及课程设置内容，也要看学校是否重视并能提供相关的硬件设施和实践机会。NYU的混音课程General Music 和 Music Ecation学习 音乐理论类、音乐教育专业的学生首先要关注学校课程和教学内容，以及是否能提供学术上的支持以及教育类证书考核的学习。Music Theatre学习音乐剧专业（在美国的音乐剧专业大多是综合大学里戏剧部门的分支，也有些是音乐学院声乐专业的分支）除了看导师和课程内容之外，要关注下学校提供的演出机会，以及与相关行业的联系。百老汇音乐剧工作坊Music Instry最后，关于音乐产业管理专业，它的分支非常多，大致分为流行乐与古典乐的管理，而且这类专业的名称也是五花八门，建议学生去了解下学校的校友，乐队/乐团的情况，以及学校与外部行业有哪些联系，能提供给你的发展前景是怎样的。

这几年，越来越多的学生出国读音乐，越来越多低龄考虑出国培养音乐审美的家庭。那么申请国外音乐学院，学习音乐专业出国，应该怎样准备考试曲目呢？与大家都知道的国内艺考有什么区别呢？今天我们就来讲一下音乐留学应该如何准备作品集，音乐出国的一些面试流程。大家都知道我们的艺考形式，千军万马过独木桥，国内的几大音乐学院更是家长挤破了头想让孩子进去的学校，考试除了本专业的曲目外，还要准备乐理视唱练耳等我们熟知的小四样。还有很多不知道的规则。那么国外怎么考试呢，以及考试的时间都是什么呢？拿我们最熟知的美国来讲，音乐专业出国的学生，你们要知道，国外学校的申请截止日期通常是提前一年截止，也就是在你入学前一年的12.1日为大部分院校提交截止的时间。然后音乐专业的学校会在你入学那年的2-3月份举办面试，当然也越来越多的学校会考虑来中国或者亚洲开设音乐考试的分考点。考试环节一般分为2-3个环节，首先学校会有个warm-up环节，大概15min左右，有的专业也会在这个时间给你下发视唱练耳的题目，供你去准备。然后就是你的主面试环节，你的曲目表演，这里要给出国读音乐的学生强调的一点就是，美国的音乐院校特别是申请音乐硕士的学生，学校会需要你带着你的曲目列表，一般需要10首曲目的列表，所以请一定提前提前提前就开始着手练习。最后会有学校有个乐理的测试或者是视唱练耳的环节，这部分我们一般会提前给学生辅导英文的音乐专业术语，来稳妥地适应现场英文的考试环境。如果你是音乐剧考生，想要出国读音乐剧的学生，你们的考试形式则以课堂形式为主，会有一些movement的环节，比较活跃和开心。大家在准备作品的环节中，一定要有专业且了解这个学校的老师做专业指导，这样你才知道你的歌曲是否适合你，是否适合你申请的学校!!这点很重要，很多学生唱得很好，可就是选错了歌曲最后与名校擦肩而过。所以大家在准备音乐出国留学的时候，一定不要临时抱佛脚，早开始早准备，最后的结果也都会尽人意。

如果家里有着一门心思攻读音乐的孩子，无论他们打算在高中还是大学选择音乐专业，家长们常会有一种疑虑“一个音乐文凭能干什么？”。虽然音乐专业在国内并不罕见，但对音乐人的“前途”知之甚少，要么像中了彩票般成功出道成为明星，要么就苦苦挣扎在成名的路上。虽说这里存在一些偏见，但不得不说的是，与国外（尤其是美国）成熟的艺术市场相比，国内音乐系学生无论是进修还是就业，选择并不多。所以，音乐系的学生毕业后究竟有何出路呢？（American Academy of English,简称AAE）特为您分享如下：如果一个学生真心热爱音乐，把音乐当成自己终生奋斗的目标，留学美国入读一所音乐学院，是最佳的选择。就音乐专业而言，美国的起步与欧洲差不多，但自从18世纪开始发展，就以迅猛的势头前进，至今以拥有超过600所驰名的音乐学院，培养一批又一批的音乐人才。世界排名前20的音乐学院里，美国占据半壁江山，艺术、人文和经济良好的互动创造了优良的艺术氛围，也为音乐发展提供了最好的土壤。而且美国音乐院校的学历证明，能让学生从事音乐事业的机会更高更好。根据美国印第安纳大学一项持续3年的研究表明，在毕业4个月内，超过50%音乐表演系（Music Performance）的学生以及75%音乐教育系（Music Ecation）的学生成功就职于专业对口的岗位上。可以说，超过50%的美国音乐系应届毕业生能自豪地说自己是个音乐人。这一数据乍看之下没什么特别，但你要知道，美国其他专业的应届毕业生只有约25%的人能找到专业对口的工作，你就明白这50%是有多惊人了。有趣的是，20%的音乐表演系毕业生会兼职于公立学校中，成为一名音乐教师。柯蒂斯学生合奏团该研究指出，音乐系应届毕业生年收入为2万—6万美元之间（约13.5万—40万人民币），有少部分学生年收入会超过6万美元。这样的年收入在美国不高不低，如果想有足够金钱去享受生活，最明智的选择是去接一些临时工作。一方面，年轻音乐家在接不同种类的临时工作（交响乐队、独奏、工作室录音等）时，能丰富自己的工作经验并开拓业内的人脉关系。另一方面，年轻音乐家可以借此慢慢接触艺术管理的工作，为以后转型做好准备。转型，是很多年轻音乐家不太喜欢提及的话题，因为他们喜欢表演音乐或者教导音乐，然而，除了表演和教导外，还有各种各样与音乐息息相关的工作，一样能为音乐的发展做出贡献，例如：音乐制作及音乐写作，这些类型的工作不仅有前途更有钱途。如果你坚持自己的音乐梦，这一份发布在《艺术教育政策检阅》（Arts Ecation Policy Review）上的《音乐本科毕业生的职业发展，对音乐学院的满意度及经济状况》（Undergraate Music Program Alumni’s Career Path, Retrospective Institutional Satisfaction, and Financial Status By Peter Miksza & Lauren Hime）是一支有力的强心针，让学生、家长对美国音乐行业更有信心。

许多喜爱音乐的小伙伴可能会问: “对乐器和演唱并不是很精通，但喜爱音乐领域，有什么相关专业可以选择吗?”答案是：当然有啊！那你就一定要了解当下音乐留学的热门专业：音乐管理。01、音乐管理是什么？在国内，音乐管理可能是一个新兴的音乐类专业。而在国外，这个交叉性小学科已经经历了数十载的积累和发展。音乐管理简单来说，是以音乐学专业知识为基础，管理学为依托的交叉性学科。课时融合了管理类课程：经济学、市场营销学、统计学、营销学与音乐产业相关课程：音乐传播，音乐产业营销。目标是为音乐产业培养既具备音乐艺术鉴赏能力又掌握音乐市场经营与管理的复合型艺术人才。02、适合学生人群毋庸置疑，选择音乐管理的学生一定要是热爱音乐的，这将成为你进入音乐产业管理层的驱动力。本科的音乐管理，会偏向音乐制作，围绕音乐知识所展开。对于学生的音乐基础、乐理、作曲、录音工程等方面进行培养。而研究生课程同学们需要审视下自己是否对商业课程感兴趣，因为大部分院校课程会更偏向管理类。会大量接触商业、宣传、管理、金融等课程来培养学生的运营意识，成为一个音乐产业管理者。03、就业前景音乐管理属于一门理论性和应用性结合很强的学科，大部分音乐专业院校都立志于培养学生在具有扎实的音乐理论和相关技能，同时也带领学生们通过实习、研讨会等多种多样的音乐实践项目来熟悉音乐产业市场运作规律，培养学生对于产业的认知和管理才能。随着音乐事业产业化的飞速发展，音乐管理的毕业生很多目标都是成为新一代音乐产业管理者。例如：音乐经纪人、策划人、节目制作人、音乐出版商等。同时，学生也可自由选择在音乐相关设备零售行业、音乐文化交流组织、娱乐业、传媒业、文化部门、艺术类院校从事音乐管理、推广、音乐教育等工作。04、美英院校推荐在之前的推文中，和创有总结过音乐管理专业的美国院校，同学们来撩和创艺术留学， 查看以前的推文，今天在补充介绍其他几所音乐管理院校：南加州大学University of Southern California全美综合排名22位专业名称：MS Music Instry南加州大学音乐产业研究生专业内容包括艺术家管理、唱片行业、音乐出版、音乐监督、艺术家品牌和营销、现场推广、制作和巡演、场地管理和艺术家数据分析决策等。学生的导师都是音乐行业内的专业管理人员。录取要求：托福90+（单项不低于20）、2封推荐信，个人简历、成绩单、个人陈述2-3页、2个1-2分钟个人视频介绍纽约大学New York University全美综合排名29位专业名称：BM/MA in Music Business纽约大学提供了本科和研究生专业，宗旨是为国际音乐产业培养创新型音乐管理领袖。作为一所极负盛名的综合类大学，音乐管理专业申请对于学生的综合素养要求非常严格，课程内容涵盖了从音乐产业原理、专题研究到商务、财务管理及报表，跨度很大的专业课程。音乐管理硕士的学生入学前可从以下两个方向中任选一个研究方向：音乐管理(Music Business)和音乐科技(Music Technology)。录取要求：托福100+（不接收雅思成绩）、2封推荐信，个人简历、成绩单、个人陈述、音乐管理论文要注意：纽约大学音乐管理硕士有统计学的先修课程要求，同时，建议申请的同学提供不GRE成绩，可以增加竞争力哦。洛杉矶音乐学院Los Angeles College of Music美国20大音乐学校之一专业名称: BA Music Business学院有详细说明，完成音乐商务艺术学士课程后，学生可以掌握以下技能：1. 音乐专业人士的技能来应对现代音乐行业的挑战，了解收入来源和创新商业模式的机会。2. 从应用商业和会计，音乐品牌发展与合作、营销，数字分销和货币化，音乐牌照与出版，音乐许可，艺术家管理，旅游策略、音乐产业研究等方面来发展和拓展音乐管理事业。录取要求：托福70+ 或雅思6.0以上、2封推荐信，个人简历、成绩单、500-750字个人陈述、1分钟歌曲演奏/演唱。美国Mi现代音乐学院MI College of Contemporary Music国家音乐协会成员之一专业名称: Music Business音乐商业专业提供特色与经验丰富的音乐行业专业人员给学生进行深入培训和互动学习经验。课程主题涵盖多个行业范畴，包括法律及合约、音乐出版及发牌、艺术及旅游管理、A&R及唱片公司、分销、及市场推广。录取要求：托福70+， 2封推荐信，个人简历、成绩单、500-750字个人陈述。关于英国的音乐管理院校，今天，同样给大家补充三所音乐管理比较强的英国院校：格拉斯哥大学University of Glasgow世界百强名校专业名称：MSc Music Instries研究生课程主要针对音乐产业和流行音乐的批判性和学术分析。课程涉及了社会学、文化研究学、音乐学、历史学、政治学等。该项目还包括了一个单独的音乐研究课题，提供给学生与音乐家和公司（音乐推广机构、数字分销商、音乐贸易、音乐教育机构）合作的机会。录取要求：雅思7.0 ，2封推荐信，个人简历、成绩单（GPA不低于3.0）、个人陈述。威斯敏斯特大学University of Westminster传媒前三，百年老校专业名称：MA Music Business Management音乐商务管理专业目标是培养学生成为下一代音乐产业领袖和企业家而做准备。该课程的所有教学人员目前都在音乐行业工作，并且积极与音乐行业的领导和组织合作。学生将能够将关键的商业技能(企业家精神、领导力、组织管理和营销)与重要的音乐行业管理知识(战略创新技术、知识产权和版权)结合起来。录取要求：雅思6.0（单项不低于5.5）、推荐信，个人简历、成绩单、个人陈述。萨塞克斯大学University of Sussex世界大学QS排名187专业名称：MA Music and Sonic media课程强调音乐技能、制作技术、分析、写作和组织管理的技能，让学生能够在补充管理知识的同时，继续持续音乐创作和记录。毕业学生，大多从事自由职业音乐家、作曲家、音乐出版、无线电广播、音乐教学等工作。录取要求：雅思6.5（单项不低于6.0）、推荐信，个人简历、本科成绩单、个人陈述希望这篇音乐管理干货分享能对同学们有所帮助，和创艺术留学助你拿到梦校offer！文章首发于【作品集分享portfolio】

“2020我还应不应该出国？”出国留学始终是刚性需求。这是能够百分之百给予肯定的回答。虽然目前学生还会挣扎于能否顺利毕业？能否拿下签证？能否买到一张回国的机票……是的，今年的留学生很难，尽管如此，想出国留学的孩子不比往年少。怎么？国外月亮那么圆？空气那么香？其实不然。我们说，留学的初心，是为了去更发达的国家吸取经验，回国成就祖国建设和个人事业，放在三十年前，的确如此，那时的留学生，人才辈出。出现这种现象的原因，究其根本，其实是因为——祖国变得越来越好。随着国内的发展和进步，我们与发达国家的差距不再那么大，因为很多人出国后发现——“欧洲的房子不比国内高级、道路交通没有国内便利、网速慢、快递渣、还不能随时随刻叫外卖、出门仍要捧着一沓钱生怕别人偷”。出现这些差距，其实是国内社会生活的进步和心理预期产生差距导致的不平衡。国外的教育资源的确有优势，但也不是绝对性的，当今年疫情来临，大环境的变化，每个地区都不会好到哪去。站在理性角度，疫情总会过去，而形势始终在变，那么你就放弃努力了？音乐留学注意事项首先留学，要明确目标；作为音乐专业的学生，我们一定要从几个角度去考量。经济能力回国认可度以及教学质量个别院校的独特优势及相关福利对比各国留学的费用美国的一些音乐学院分为两档，一个是独立的音乐学院，比如茱莉亚音乐学院，柯蒂斯音乐学院，新英格兰音乐学院，曼哈顿音乐学院等，这些学校的学费一般都比较贵，一年的留学学费在3-5万美金。波士顿、纽约的生活费相对来说也比较高昂，因此美国的音乐学院费用一年所有下来在35-45万人民币左右。另外一种是综合性大学里的音乐系，这类要分情况，多数地处纽约等中心城市的学费也很贵，但一些州立的大学会很便宜。在美国留学并不尽然都是一年四五十万的开销，也有一些学生可以控制在二三十万美元。“英语系国家”英国、澳大利亚的音乐学院费用相比便宜很多，我们拿英国举例，类似伯明翰皇家音乐学院等，一年的学费在1.5-2万英镑，算上生活费差不多一年的留学费用在25-30万人民币左右。（当然这些不含有些学生的奢侈品购买。）“亚洲国家”如果再便宜就是日本/韩国/新加坡，所有费用下来一年差不多10-15万人民币，所以如果预算再20万以内的话，可以考虑亚洲的国家。“欧洲国家”当然也有一些学生考虑欧洲小语种国家，也是奔着他们的学费免费政策去的。比如意大利，德国，法国等，但也仅仅限于公立学校。但是这里有个问题，语言关比较难突破。（比如像德语就被成为天上的语言，想要考过B2非常难，很多想去德国留学的学生都败在了语言关。）选择专业/就业问题解决了留学国家的问题后，还会有关于专业和就业问题，音乐专业的范围非常宽，同时也具备自己的独特性，所以这其中牵扯的【零基础】【转专业】该如何选适合自己专业的问题会非常多。想出国学音乐的你该如何规划留学方向如何把握名校面试考点一大堆限制条件，头都要炸的胖友们接下来小美就细致探讨一下吧！声乐类：流行唱法、美声唱法、爵士唱法、歌剧类器乐类：钢琴、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、竖琴、吉他、长笛、双簧管、单簧管、打击乐等创作类：作曲、编曲（songwriting）、现代表演创作等制作类：音乐制作、音乐技术（音乐科技）、电子音乐制作、影视配乐、录音艺术、录音工程等理论和管理类：音乐学、音乐教育、西方音乐史、音乐管理、音乐商业、音乐营销等其他专业：音乐治疗、民乐类等零基础转专业的学生“乐器类”如果是完全没有音乐基础，想出国学习乐器类专业是不太容易的。（比如最常见的钢琴、小提琴），如果你从来没学过，那不是很建议从头开始。乐器类的专业竞争会很大，很多学生都是学了很多年的钢琴、小提琴，从头开始学即使能拿到offer，以后的竞争力也不会很强，那自然前景就不是很好。“声乐类”声乐、流行音乐和美声是比较适合从零基础开始学的，但也看学生本身的音色、音域、肺活量等，可以找专门的老师来评定一下。而且相比之下学习美声会比流行有更宽广的从业范围，因为美声比流行更高级是不言自明的。学习流行音乐最好是学习创作，只会唱歌到以后就很会陷入高竞争的漩涡中（歌手的门槛很低）。“音乐理论类”音乐理论类的申请难度不大，但问题就在于这类专业的就业会比较差，范围非常窄，只能从事理论研究或者到学校当音乐老师，而且是只能教音乐史那种的，而且想进大学当老师的话还需要到博士阶段，所以这类专业并不是特别推荐。“音乐管理类”相比之下音乐管理类的专业会更好一些，近年来也有很多音乐方面的商业和营销人才会非常吃香，如果是一个好的学校毕业的，那就不缺工作，关键是看学生喜不喜欢这类营销性的专业。而且这个专业申请难度也不会太大，可能会需要商业策划书之类的小短文，但总体来说都比较好搞定。音乐教育和音乐治疗的从业范围不宽，但都不缺工作，目标明确课程清晰，都是冲着某一特定职业来学习的，音乐治疗是比较新兴的专业，申请的学生不多，竞争压力也就没那么大。“创作类”创作类的专业（作曲、编曲等），编曲专业更适合已经有不错演唱水平的学生来学习，以后做一个全能型的创作型歌手，可能会更有优势。这些年娱乐节目的反映来看，观众对歌手整体素质的要求越来越高，单一型的歌手如果没有强大的背景资源，是不太容易火起来的，所以如果是本身声乐基础比较好，再会写歌，同时也能自己编曲的话，肯定会有更好的发展。“制作类”最火的专业还是制作类：（音乐制作、音乐技术、影视配乐类的专业），这类专业属于利用音乐性和电子技术来制作短曲子或者短音效的工种，毕业后从事的范围非常宽，而且跟近年流行的影视游戏动画配乐和音效、录音室技术、现场及后期混音非常对口，所以这类专业是基本不缺工作的。例如影视配乐这一项来说，随着中国电影行业的蓬勃发展，市场潜力非常非常大，人才缺口也就非常大。不过申请制作类专业也有自己的难易点，难点在于学生要会乐理，会配器、和声、还要会软件、懂音源，最好还能懂一些爵士，要学的东西有些多，容易点在于这些东西都可以靠短期内的冲刺来掌握，找专业的老师花上一两年的时间是完全办得到的。不需要像古典乐器那样数十年如一载的积累铺垫。所以最近几年，考虑去国外学习制作类的学生也就越来越多了，甚至有不少血传统作曲的学生都想往制作类转。所以，出国读音乐的学生在选择国家的时候，可以就以上几种情况并结合自己，做国家以及院校的选择；同时也可以多了解学校的特色专业，奖学金比例，清晰自己未来的职业规划，从而选择最适合自己的院校。最后一句话，小美想说 对于目前正在申请或正在考虑的准留学生，国家政策的针对将不成问题，因为等到你的申请通过，疫情导致的一系列针对性策略也即将烟消云散。反而，这段等待疫情冷却的时期，将是近年来音乐留学最宝贵的机遇。· END ·

要想成功进入音乐学府，最具挑战性的环节在于成功通过试听，现场试听可能是通过音乐学府考核最重要的一步。以下是小编总结出的通过学校试听面试，成功拿到录取的三大秘诀。注意身体语言大多数人认为，当自己开始演奏第一章节、片段、乐章等时面试才算开始。但事实并非这样，从你走进面时间那一刻起，面试就开始了。你的微笑、自信、衣着、声音、问候，所有这些都对最终面试成功与否十分关键。一旦进入音乐学校，你便有可能跟一个导师整整四年(如果你是古典乐演奏者或作曲人更是这样)。如果你不是四年都跟同一个导师学习，你也有可能在四年本科阶段，和院系中任何一个老师见面或接触。因此，表现的让老师们愿意和你一起合作、接触四年对你面试成功、获得录取十分重要。注意保持自信、以笑示人、言行得当、衣饰得体……模拟演练音乐学校试听为了成功通过试听进入音乐学校，你需要在此之前有一定的面试经验。如果你没有很多面试经验，你就会和许多职场新手一样，鲜有学校问津。一般来说，解决这种“职场新手之两难境地”的方法是----用实习、短期工作的经验填充简历。而“音乐学校试听之两难境地”的解决方法则是----事先自己进行模拟演奏。首先，找到一位音乐院校的教职员工，符合要求且目前不是你的私人老师。最好的情况是，你个人并不认识这个人，这样他/她既不会对你有所偏袒，也不会对你有任何偏见。之后，找一个你信任的人，通晓音乐，能为你此次模拟试听做笔记。接着，开始模拟整个试听流程，仿佛你在真实的面试环境中，从边进门边向面试组老师微笑到演奏曲目再到自信的走出面试间。最后，让“面试老师”评判你的表现，并和你一起寻找试听表现中的每一个可以提升的地方。再让那位“笔记记录员”记下老师的建议，确保试听结束之后可以有详细回顾的依据。试听你最心仪的学校老师的课音乐学校不愿公开承认这样做对学生有益，且会对其最终录取增加更多筹码。但它会极大程度增加你们收到录取函、奖学金的机率。如果试听前，你已结识到了顶尖学校某位老师，那么你获得录取的机率将会大大提升。当然，这并不是减弱试听前练习的重要性。请确保自己在音乐学校正式试听前至少三周开始练习你的选段。最后，保证睡眠良好，把紧张情绪调整到最低，试听出错时，请一定从容地过渡过去。出现错误后可能出现的最不利的情况是完全停下，说一句“对不起”之后继续。简单的越过失误，把你所选的曲目演奏的更加完美以求弥补。依照这三大窍门，将感受到自己自信倍增，同时获得录取或奖学金的机率也将大大提升。

关于英国音乐教育专业的院校，你了解多少？本文纯干货，详细介绍了英国音乐教育硕士专业的院校及详细申请方式。年轻人不必讲武德，通通拿走~先来简单介绍一下音乐教育专业。音乐教育专业英文名是Music Ecation，以培养私人和机构的音乐指导、教学人才为目的。毕业生一般具备扎实的音乐理论、音乐作曲知识，能掌握一种或多种乐器，熟知各种音乐体裁和风格，懂得音乐教育原则、与客户交流的技巧等。研究生学校清单 .1. 南安普顿大学（University of Southampton）2. 圣三一拉邦音乐舞蹈学院（Trinity Laban Conservatoire of Music and Dance）3. 伦敦大学学院（University College London）4. 皇家音乐学院（Royal College of Music）5. 约克大学（University of York）6. 伦敦金斯顿大学（Kingston University London）7. 雷丁大学（University of Reading）8. 英国伦敦大学皇家音乐学院（Royal Academy of Music, University of London）本科学校清单 .1. 杜伦大学（Durham University）2. 曼彻斯特大学（The University of Manchester）3. 剑桥大学（University of Cambridge）4. 伯明翰大学（University of Birmingham）5. 格拉斯哥大学（University of Glasgow）6. 牛津大学（University of Oxford）7. 利兹大学（University of Leeds）8. 伦敦大学皇家霍洛威学院（Royal Holloway, University of London）9. 爱丁堡大学（The University of Edinburgh）College details（此选校报告适用于GPA3.0以上，建议雅思6.5以上，托福80以上）01约克大学学校简介：约克大学（University of York），建于1963年，是一所位于英国英格兰约克的世界一流研究型大学，英国著名公立大学，英国顶尖学府。英国罗素大学集团、世界大学联盟、N8大学联盟、白玫瑰大学联盟和江苏—英国高水平大学联盟的重要学术成员。约克大学校友中，诞生了15位英国议会议员。葡萄牙总统卡瓦科·席尔瓦、英国自然历史博物馆馆长Michael Dixon、英国工党和反对党领袖哈丽雅特.哈曼、英籍华人作家张戎、HTML2开发者Chirs Lilley均为约克校友。地理位置：位于英格兰东北部风景秀丽的约克郡地区，校园在一个大型的风景优美的地带，校内的教学及住宿楼群环绕在一个大湖周围。约克郡内古迹名胜甚多，欧洲最大的哥特式教堂矗立于此。约克市位于北约克郡境内，是连接南北的交通枢纽，距伦敦和爱丁堡均为2小时的 车程。从这里到伦敦希思罗国际机场和曼彻斯特国际机场都十分便利。学校主页：https://www.york.ac.uk/专业名称：MA Music Ecation: Instrumental and Vocal Teaching学制：1 year full-time, 2 years part-time（官网专业链接：https://www.york.ac.uk/study/postgraate-taught/courses/ma-music-ecation/）课程设置：申请要求：本科学位：音乐本科学位2等1级水平。如果你是2等2级且有相关的职业经验，我们也会考虑你的申请。不需要作品集。（ 2:1 or equivalent in Music. We will also consider your application if you have a 2:2 and relevant professional experience. No portfolio is required.）中国学生：80%到85%的分数被认为与英国的2:1相当75%到80%的分数被认为与英国的2:2相当Sample of written work：成绩单，CV，PS，1封推荐信语言要求：雅思6.5（各单项6.0）；托福87（各单项21）；多邻国110申请截止日期：For 2021/22 entry applications will open on 28 September 2020.学费：02伦敦大学学院学校简介：伦敦大学学院（University College London），简称UCL，1826年创立于英国伦敦，是誉满全球的顶尖研究型大学，在多个大学排行榜上高居世界前十，为伦敦大学创校学院、罗素大学集团和欧洲研究型大学联盟创始成员 ，被誉为金三角名校和G5超级精英大学。地理位置：敦大学学院的本部校园坐落在伦敦市中心的布鲁姆斯伯里区（Bloomsbury）的高尔街（Gower Street），邻近大英博物馆、大英图书馆、国王十字车站和摄政公园，亦被誉为世界十大最美校园，这里囊括了学校大部分的院系、主图书馆、Bloomsbury剧院以及UCL附属医院。学校主页：https://www.ucl.ac.uk/专业名称：Music Ecation MA学制：1年（Full time）；2年（Part time）（官方专业链接:https://www.ucl.ac.uk/prospective-students/graate/taught-degrees/music-ecation-ma）课程设置：入学要求：一般情况下，申请人须持有英国大学颁授的最少二等学士学位，或在音乐、音乐教育及/或艺术教育或相关学科取得同等水平的海外学历。在特殊情况下，可能会考虑专业经验和/或学习或工作经历，以满足录取要求。中国学生：本科学历，总平均分80%以上。成绩单：推荐信2封：PS：为什么你想在研究生阶段学习音乐教育你为什么想在伦敦大学学院学习音乐教育你所选的项目有什么特别吸引你你的学术和专业背景如何满足的要求这个具有挑战性的项目吗拿到学位后你想去哪里工作PS写作结构：Audition/Interview:该课程的重点是与音乐教学有关，而不是音乐表演等。虽然期望申请者有高水准的音乐表演，但候选人必须有强烈的愿望参与已发表的研究和学术文献，并就音乐教育主题创作高质量的书面作品。因此，国际申请者必须证明其英语水平达到规定的水平。音乐或艺术教育方面的工作经验也很重要。本课程不设置试镜，但考生可能获邀参加面试。语言要求：托福100（阅读写作24，口语听力20）；雅思7.0（各单项6.5）；多邻国125申请截止日期：Open: 1 November 2019Close: 4 September 2020学费：Overseas:20,110 (FT)10,240 (PT)03南安普顿大学学校简介：南安普顿大学（University of Southampton)，勋衔Soton，世界百强名校，英国顶尖学府。英国皇家授勋大学，英国罗素大学集团创始成员，世界大学联盟、科学与工程南联盟、国际大学气候联盟、世界港口城市大学联盟、RENKEI成员。学校可追溯至1862年创办的哈特利学院，主校区位于泰坦尼克号的起航地—英国英格兰汉普郡南安普顿。南安普顿大学共有七个校区，四个校区位于南安普顿，一位于温彻斯特，另一个正在重建（波得伍德校区），最后一个为海外的马来西亚分校。大学的主校区位于海菲尔德（Highfield）校区。地理位置：英国汉普郡南安普顿市学校主页：https://www.southampton.ac.uk/专业名称：MMus Master of music (MMus)(Performance, Composition, Musicology, Music Ecation) (1 year专业链接:（官网专业链接：https://www.southampton.ac.uk/humanities/postgraate/taught_courses/taught_courses/music/w300_mmus_music.page#programme_overview%0A____________________）课程设置：必修：Artists and Repertoires、Composition Portfolio、Critical Practice in Musicology、Final Recital、Musicology Dissertation、Preparation for Final Project、Professional Writing and Presentation Skills、Recital选修：19th Century Italian Opera: Rossini, Bellini, Donizetti and Verdi、Artists and Repertoires、Collaborative Music Project、Critical Practice in Musicology、Indivial Music Project 1、Indivial Research Project、Issues in Latin American Popular Music and Culture、Jane Austen's Playlist: Entertainment in Georgian Britain、Music Management Fundamentals、Music and the British Empire、Performance Teaching、Professional Writing and Presentation Skills、Recital、The Procer as Composer: digital sound & songwriting in practice（官网课程链接：https://www.southampton.ac.uk/humanities/postgraate/taught_courses/taught_courses/music/w300_mmus_music.page#moles）学位要求：一级或二级以上荣誉学位，或同等水平的其他资格认可的大学在音乐或相关学科（First- or upper second-class honours degree, or an equivalent standard in other qualifications approved by the University in Music or a cognate discipline）中国学生：CV:①2封推荐信②学位证书③成绩单④作品集：录制表演样本，这应该是1-2个对比的片段，总共10-20分钟，以证明你的技术熟练程度和演绎能力;以及一份简短的个人陈述(最多500字)，列出你想学习音乐教育的原因——包括一般的原因，特别是选择在南安普顿的原因——并确定潜在的研究主题。语言要求：雅思6.5（各单项6.0）申请截止日期：没有截止日期学费：18,812录音录像要求1. 首先要全部脱谱。2. 灯光：建议是黄色室内光源。一定要保证亮度，灯源需要来自各个角度，面部不能有阴影。3. 角度：需要录制申请者的全身，最好是正面，从头到脚。不易太远，要保证能清楚的看到申请者的面部以及肢体。4. 机位：录像机需要是固定机位，不可以晃动或调整角度。5. 剪辑：不可剪辑，不可拼接。每个曲子需要一条录下来，不可以两次拼接。如果某个地方不够理想，那么请整首全部重新录制，直到满意为止。6. 文件格式：需要录制MP3和MP4 两种格式的文件，每首曲子做成独立的文件。7. 建议但不强制要求：打开视频文件时建个视频点播菜单8. 每首曲子的视频文件需要在开头处打上字幕，字幕内容如下：Name：DOB：Repertory：曲目按照以下顺序：作曲家-曲目名称-作品号（若有请注明）9. 文件放入碟片后封皮需要打印以下信息：Name：DOB：Repertories：曲目按照以下顺序：作曲家-曲目名称-作品号（若有请注明）10. 着装：需要着正式演出服。以简洁大方为主，可以体现出自己的风格。11. 女生需要去专业的化妆处化淡妆，以提升表演状态以及自身气质。12. 男生需要着合体的正式演出服，不可穿着随意，或过于宽松。发型也要做专门的打理后方可进行录制。要给人精神利落的感觉。13. 碟片的封皮可以找图片社专门设计一个符合自己风格的封皮，以提升碟片的质感。14. 碟片使用数据格式，不要做成DVD格式。15. 制作碟片之前，请严格对照选校报告中每个学校的要求，要确保给每个学校的作品集完全符合学校的申请要求。16. 以上要求请认真阅读，对自己的要求越严格，最后的结果会越好。本文版权属于寰球艺藤国际教育（www.artivye.com）,转载请注明出处。