影视特效专业考研

这碗说到底就是青春饭，你够年轻，30岁之前完全可以坐这个，30岁只有你就没这个精力来做这些，一般30岁后的特效师很少，都转型做别的了1.如果是高中生……可以考虑这几个专业：广告学、传播学、数字媒体技术、动画、数字特效、数字媒体艺术、视觉传达、电视编导。这些专业有些属于理科，有些属于文科或艺术类。先找到你想去的大学，看人家的招生标准，再决定自己应该走哪条路线。应当注意的是，“影视特效”是一个非常窄而深的领域，几乎没有本科会为它单独开一个系。所以以上专业都包含了“影视后期”，而后期又包含了特效。题主需要自己把握深造方向。2.如果是其他专业的大学生，最好能转专业。转不了的话只能抽时间自学和花钱到外面上培训班了。一半精力学基础，一半精力找机会，如果能在毕业前做出作品，改行会容易很多。3.如果是社会人……花钱读影视特效培训班，一般都要大几万学费和几个月空闲时间。好的培训班手握资源，如果你的水平很突出，老师也愿意将你推荐给影视公司。但这条路进电视台可能比较难。

广大考生大家好，我是育明506石老师已经开始进入六月份中旬了，很多考生也早已确定目标院校并准备复习了。今天育明石老师给北电摄影系考研学子，带来一些备考的资料。更多资讯请关注微信公众平台：考研考博直通车！话不多说，让我们进入正题！一、专业介绍院 系：摄影系 研究方向名称：电影摄影与制作研究方向介绍：研究电影摄影与制作，以培养优秀的电影摄影师、影像导演和视觉效果指导等高级人才为目的。注重电影摄影为基础的实践与创作。业务课二名称：影视摄影与制作理论及创作业务课二介绍：要求掌握摄影系本科各专业方向的教学内容并掌握实践创作的方法和规律。二、参考书目《故事片电影摄影创作》 穆德远这本书考是考摄影系的必看书籍，不管有没有考上摄影系的，但凡想要好好学的，这本书至少要看3遍以上才可以。《电影摄影照明技巧教程》何清这本书是何清老师将课堂上的讲述内容和理论知识结合起来，将定义概念和经典影片实例结合起来，还将他本人多年积累的摄影和照明经验，用简易的图例、简单的语言叙述进行表达。《电影照明器材与操作》蔡永全本书是北京电影学院重点教材。对当今世界电影制作中常用到的灯光器材进行了全面的介绍，并结合作者多年的实践经验，对灯光器材的安全操作也给出了详细的讲解。《光色留影》 何清《论电影艺术》 林格伦《电影艺术词典》《电影作为艺术》 爱因汉姆《电影摄影创作问题》《电影语言》 马赛尔·马丹尔《电影摄影艺术概论》《电影摄影造型基础》《电视和电影照明技术》《摄影镜头和使用技巧》PS： 穆德远老师的《故事片电影摄影创作》以及何清老师的《电影摄影照明技巧教程》一定要认真看。三、考研真题2018年北京电影学院电影摄影与制作理论考研真题一、名词解释（共10个。10*3分）1.像素2.低照度摄影4.Imax电影5.二级调色8.一镜到底9.威尼斯电影节10.类型电影二、简答题（共5个。5*6分）1.推拉镜头和变焦镜头的优缺点及效果2.如何营造荧幕空间5.给一组ALEXA65 的各项参数 深层次理解三、论述题（共2个。2*20分）2.在影像里叙事性和审美性四、剧作（50分）以网络主播为基础素材进行故事文学剧本创作，不超过4000字，40分。导演阐述10分。专业课二复习及答题分析：摄影系专业二的题量是相当大，所以需要考生积累很多知识量。再者就是答题时间的分配以及答题技巧的掌握。最后的剧本写作，可以说，专业二能否拿高分，剧本占很大因素。很多考生会出现题没有全部打完，或者剧本没有写完，这样的话直接导致专业二的分数不理想，所以在这提醒广大考生一定要把握好答题时间，平时多进行模拟演练。在能把握好时间的基础上，还需要了解北电导师对剧本的喜好，这个就需要对导师下点功夫了，需要考生去了解导师发的学术论文及之前的作品，如果是自己备考的话，也只能从这些东西里找点蛛丝马迹了。话不多说，希望大家加油。

先给大家看看下图种的数据，这个是我从拉勾网和前程无忧截图的内容。通过第一张拉钩网的数据我们可以得知，影视后期的月薪还是非常的高的。通过第二张前程无忧的数据我们可以得知，影视后期的工作还是非常的多的。通过这两个数据，我们得知现如今学习影视后期还是很有前景的。但是这时有一些朋友会听身边的人说一些对于影视后期不太好的负面信息。比如，你现在还在学影视后期做啥，行业已经早就饱和了，学了也找不到工作；你还学影视后期啊，现在影视后期加班太多了，早晚会熬出病来的；等等这类的话语，为什么会有这些人呢，其实这是正常的现象，人分了三六九等，有好人也有坏人，有正能量的人也有负能量的人，这些负能量其实在所有的行业都是存在的。比如学平面设计，很多人会说工资太低了，那为什么还那么多人学。比如学会计，很多人说会计工资太低太低了，那为什么还那么多人学。比如学UI设计，很多人会说UI设计不好找工作了，那为什么还那么多人学。比如学销售，很多人说销售太难做了，都赚不到钱，那为什么还有那么多人学。比如考大学，大家都知道很难吧，那为什么每年还是那么多人去考呢。等等，这些都是负能量，但也是正能量，这就是社会的现状。这时候也许很多人就会听信这些负能量的信息，从而不敢去学习影视后期，一直在观望，从而错失转行良机，还有一些人干脆就直接不敢学了。说这些学习影视后期负能量就是为了要告诉大家，这些我们不去听从，不用去听他们说的。因为影视后期这个行业确实挺有前景的，上面我们看到的就业数据、薪资数据都是很好的证明。下面我在给大家当今影视后期设计行业的前景是如何的1、影视后期行业：朝阳产业 ”回炉“首先，影视后期人才被人才单位疯抢随着高校毕业生的就业形式日趋严峻，引发媒体和整个社会的高度关注，据数据显示，其”影视后期、游戏美术等专业的就业率超过95%，目前很多影视后期专业在高职、职校都开展了这方面的兴趣课程，甚至一些职场人士，也选择了通过“回炉”实现转行。现在影视后期制作行业人才缺口达到20万左右，这其中当属特效剪辑师、栏目包装师、微电影制作等最为缺乏。同时影视后期行业薪资也是相对其他行业来说高很多，权威调查，影视后期行业月收入7000以上的人员达到40%，可见影视后期行业可谓是香饽饽的行业。2、影视后期视频制作传播效果大当今是视频时代，相信大家很多人都清楚，现在随处可见的短视频平台，如抖音、快手、微视等等小视频平台基本成为大家的日常必看，里面的小视频制作都离不开影视后期，从而引申出很多行业在招聘短视频制作的人才岗位。还有电商方面，以前我们去淘宝店看商品的时候，往往都是图片的展示，但是现在你再去淘宝、京东、天猫等电商平台的时候，会发现绝大部分的商品介绍都是视频化了。3、5G时代会给影视后期视频行业带来巨大的变化通过活跃用户在不同屏幕上消耗的时间， 2018年大家用在屏上的时间是3.3小时，我们预测到2022年大家在屏幕上的时间大概6小时，包括大屏2.8小时，小屏2小时，以及未来会出现各个角落的屏有1.2个小时。今年网络中视频流量占整个网络60%的流量，到2022年会占到85%以上。在5G时代的到来，有了视频的支持，远程教育、医疗、智能驾驶、AI人工智能等等技术都可以很好的去实现。因此在5G时代到来之前，很多企业会牢牢的抓住影视后期行业方面的人才和技术，因为这就是抓住了5G时代的入场券！影视后期学起来难度不小，但是重载坚持，相信自己，都还没有学就觉得学不会，这是负能量的人的想法，正能量的人都是边行动边思考的，并不会一直想，一直观望而不去行动不知道大家有没有备选的影视后期培训计划了呢，如果还没有的话，有专业系统的课程可以帮到你，想了解就联系老师吧!★了解软件下载安装★了解需要学习的软件技能★了解当下影视后期行业市场需求与职业技能要求

从去年开始，大批综合类院校的艺术类专业取消了校考，改为直接看联考成绩或者联考成绩和高考文化分来择优录取。今年突如其来的疫情下，国家对于艺考采取的临时举措也无一不在反应未来艺考改革的趋向。于是乎很多艺考落马的学生以及未来想要从事影视工作的学生，往往也都想通过考研重新去往喜欢的院校，或者是为自己的未来重新定向。2019年考研人数达到290万，比2018年的238万增加了52万，增长幅度达到21.8%，创下了十年来增长幅度的新记录。而到了2020年则是到了300万+，艺术考研人数直接到了这30万+。艺术类考研的火热趋势可见一斑。而近年来艺术类国家线一直在涨，各自主划线的院校的线也毫不示弱你追我赶，艺术类本科在持续扩招，艺术生群体的扩大也意味着未来艺术类考研的难度会越来越高。考研不同于艺考和博士生考试，院校、专业都只能选择一个，且专业课的领域内容垂直度非常高，对于跨考学生而言难度是相当之大的。这就更要求各位有志于考研的人，精确规划自己的院校和专业。之前柏老师专栏内容主要是以分析为主，总结式内容比较少，今天这篇文章为各位总结了北京地区影视传媒类可考研的院校，主要针对了戏剧影视文学、电影学、广播电视编导、导演等，最多涉及到数字媒体，而设计学、美术、音乐等专业因为不算是柏老师平日特别关注的领域，这类专业和其他地区的相关院校改日为各位推出。先说说为什么要首先分析北京地区的院校，第一是影视类强校大多集中于北京地区，第二是影视资源也同样集中于此处，所以大多数想影视类考研的学生大多会在这片院校里选择。这几所院校是——北电、中戏、中传、国戏、北师大、北大、北京城市学院、中国电影资料馆、中国艺术研究院。（美术类设计类音乐舞蹈类相关可考暂时不在本片总结范围内。）让我们来简单粗暴地总结下这几所院校——如果你未来研究的方向是电影相关，实践性是首位。那么首选北京电影学院、中传。如果你的未来研究方向是电影相关，学术性是首位，那么首选北师大、北大、中国电影资料馆、中国艺术研究院。如果你的未来研究方向是戏剧相关，那么首当其冲考虑中央戏剧学院。如果你的未来研究方向是戏曲相关，那么首当其冲考虑中国戏曲学院。如果你非常看重院校的牌子，毋庸置疑你要选北大和北师大。如果只是想来北京，对自己的专业实力没什么信心，对院校等级没这么看重，请考虑北京城市学院。接下来我们对几个学校进行简单分析——北京电影学院2018年报考人数为2696名；2019年报名人数为3666名2020年北京电影学院的报名人数为3729人。报考人数最多的学院前三名分别为：导演系、文学系、管理学院2020年这三个系的报考人数为：753、660、402而这三个系的拟招生人数分别为：11、18、8这个竞争压力可想而知。北电的考研难度可以说是这些院校里柏老师个人认为最大的，除了报考人数多，拟录人数少之外，对学生专业实力要求也极高。部分像导演专业和表演专业今年还有非常明确的本科专业要求，这也加大了竞争难度。作为一个全国知名的艺术类高校，北电的考研诱惑力不可谓不大。如果本科就学习影视相关的专业，希望考研可以更进一步，有更专业的平台和老师指导的话，北电肯定是第一首选。中国传媒大学2020年报考传媒大学的考生人数为18638人，计划招收约1500人。总体报录比11.6：1。这个数据看到就想晕厥。如果说北电是电影领域的扛把子，中传就是电视领域的绝对王者。中传除了电视领域专业知名之外，其本身也是鼎鼎有名的211、985，竞争之激烈，完全配得上它的名号。而且中传有一点特别好的是，它本身除了电视类专业强之外，电影类的资源也很足。但是个人建议公共课太差的学生慎重考虑中传，因为真的要分蛮高。北师大国内知名师范类院校，且戏剧与影视学是和北大齐名的A+双一流，学术资源真的很好。2018年报考111人，招收14人，报录比是12.61%。2019年戏剧与影视学报考169人，招收19人，报录比达到了11.24%。北师大这两年的报考人数增长也很快，特别是这两年分出了几个电影专硕方向之后，竞争压力也上涨了不少。对于想要做电影学术的同学来说，的确是个很好的选择。北大北大在国内的地位自然不用说，其学术能力也是毋庸置疑的。北大的全日制电影方向下分五个方向——影视及新媒体影像编导创作、商业电影投资与创意实践、影视剧创意策划及编剧、中外影视比较研究与新影像创作实践、非虚构与实验影像研究与创作。其实按照专业方向来看，也是有实践有理论偏重的。从2018年开始，北大取消了学术型艺术硕士，并且都改为了先面试再笔试的审核方式，筛选掉很大部分不符合它培养目标的考生。这就对跨考的、没有相关作品的考生大大提高了门槛，而对于本身实力就强的学生来说，真的是个特好的消息。但是北大的要分真心高。中央戏剧学院戏剧领域的扛把子。因其专业性强，在柏老师看来考试难度和北电不相上下。2019年报名1400人，整体报录比在18：1，2020年报名1700余人，整体报录比在11：1左右。报名人数最多的三个系：表演系342人（拟招收12统考生），戏剧教育系310人（招收46个统考生），电影电视系242人（招收19个统考生）。中国电影资料馆大多数人对电影资料馆不是很了解，因为它本身不是一个学校，而是一个研究机构，不开设本科方向，只招录研究生和博士生。和北电这样的学校相比，虽然同样都是针对电影领域进行教学，但是电影资料馆以学硕为主，基本都是做理论研究。所以想做电影研究，喜欢电影学的学生，特别是三跨的考生，完全可以将目标定在这里。2020年网络报名约400人，拟招收40人，报录比10：1。中国艺术研究院2020年艺研院网络报名人数4000余人。中国艺术研究院和中国电影资料馆一样，是学术研究机构；和电影资料馆不同的是，它所针对的领域更为广泛，戏剧戏曲美术设计都有相关专业招生。学术风气很好，理论好的同学不要错过！中国戏曲学院戏曲领域的兰博万——真不知道该如何介绍它。北京城市学院创建于1984年，是新中国第一所实行公有民办体制的新型高校。北城其实论院校的历史和等级，不算高。考试难度和以上几个学校比起来，低很多。跨地区想来北京学生的最爱之一。接下来我们根据专业来谈谈这几个院校——在招生目录中，经常能看到什么一级学科二级学科啥的，容易搞昏头，而且很多一级学科二级学科看起来是这么个专业领域，但是实际学校定位和研究方向与其学科名目比起来还是有所差距的。所以以下介绍的这几个专业和其定位，是按照实际教学研究定位来写的。主要总结了全日制专硕和部分学硕的内容，非全日制请各位自行查对简章。导演专业北电、中戏、国戏北电导演主要是影视导演，其中有一个纪录片方向的也是蛮不错的，主要做的是电影纪录片。中戏主要是戏剧导演，电影电视系后面标的是编导，但实际上学的东西个人觉得和导演没啥大差别。国戏自然是戏曲导演，方向里有一个戏曲影视导演，这个方向还是比较偏电影的。中传的「电影创作」「影视剧创作」方向感觉不好特别定义其所属专业科目，在此表格总结中将其挪出。其实北大全专五个方向下面也有一个专业有点导演的感觉，但是下分方向不久，不敢断言。有兴趣的同学可以持续关注。北师大全专下面也有一个「电影制作」有点像，但是也暂时将其挪出这个总结表格。戏文专业广义的戏文是一个学科，这里专门指编剧类实践的戏文创作。北电、中传、中戏、国戏、北师大、电影资料馆、北大。相对来说实力强劲的还是推荐北电中戏。国戏的戏曲创作还是比较针对于戏曲文学的创作。电影学这里指的是电影理论、电影美学类的研究。这类专业一般以学硕为主。北师大、北大、北京电影学院、电影资料馆、艺术研究院。北师大的电影学硕在此只放图。广播电视编导中传、北师大、北京城市学院。北大也有，但放在了非全。以上就是关于北京地区影视类相关院校的总结，本来想给各位一起总结历年分数线之类的，但是工作量太大，第二是这两年各个院校研究生不管是专业方向还是招生人数、招生方式都有很大的调整，柏老师还是那句话——分高啥都好说。特别是这种影视类考研，有的时候公共课的拉分才是最致命的。此篇的写作本意在于很多学生来咨询本科毕业后想要进入影视行业的问题，也有很多艺考的学生四年下来对自己的学习现状很不满意，希望可以通过考研进入一个更高层次水平的平台，但往往因为规划得不细致，对院校梯度的不了解，考研屡次失败。就如开头所说的，考研报志愿的特殊性决定了在准备考研的初始，就要对这些可选择的院校有全面的了解，这样才能有的放矢地去准备专业课和相关作品。2020年的考研国家线预计在4月中旬公布，望各位考生们一战上岸。也希望大三大四在规划考研的同学们，就好好准备你们的考研计划。找准目标，一次成功。本文首发于微信公众号@艺柏艺考中心；知乎@柏自立

本文来源：幕味儿（ID：movie1958）最近各个高校的电影考研的分数都陆续出炉，包括中国电影资料馆（中国电影艺术研究中心）研究生部的成绩也出来了，很多小伙伴开始在群里热烈讨论、自行划线，在这里祝愿大家考试顺利、心想事成。希望大家都能怀揣着对电影本身的热爱、获得很好的教育，未来从事自己喜欢的工作，在这里我也给大家一些个人建议。首先是政治，政治作为各个方向的必考科目还是非常重要、不能拉垮的。政治每年的考题都具有很强的时事性，因此除了要认真学习基础性的知识，还要平时多留意、关注国家政治政策领域的大事。基础打牢了、时政关注了、题也练了，考试一般就没什么问题。抛开考试来说，现在很多年轻人可能对政治比较疏离、不感兴趣，但是政治对我们形成自身世界观价值观、看清局势来说还是非常重要的。尤其是对于电影策展工作来说，政治其实是非常重要的背景，不是光学习电影领域的知识就足以进行的，还需要关注政治文化语境、关注政策，才能使策展找到更合适的定位、更有前景的现实意义、更具有落地性。所以养成关注政治、了解政治的习惯对我们从事电影本身也有很大的帮助。第八届北京国际电影节北京展映"纪念改革开放四十周年"主题放映"北京城事"《邻居》剧照第二是英语，我也是考研过来的，知道英语是个老大难。考研就是一场筛选淘汰式的考试，因此考研英语难度比起大学六级还是更上一层。学好英语对以后做学术研究、尤其是涉及到电影策展、交流工作时，英语都会是一个很有帮助的技能。所以，对电影非常热爱、对专业课满打满算的同学更要好好学英语、系统复习。第三就是专业课，专业课对考电影的小伙伴来说绝对是重头戏。虽说是一场考试，但只靠死记硬背，效果和意义是非常有限的。关键还是要亲自结合影像、强化记忆、形成自身的感知和理解。就像和电影谈恋爱一样，一定要亲自面对，注入自身的生命经验、理念和激情，这样的电影学习才是真正有机生长出来的、属于自己的。有个人对电影的独到见解，在考试中更容易得到老师青睐。而研究生阶段更是要求具备创造性的专业独立思考能力，早早有意识地培养这一点，在未来发展中也会更具优势、更有希望成才。我从前年开始在中国电影资料馆带策展方向的研究生，这也是国内第一次开设这个专业。今年看了统计，报策展方向的小伙伴还蛮多，在日常接触中我也了解到，有很多在其他院校读电影学研究的学子也想做电影策展人。这的确是一件值得高兴的事。但老实说，“电影策展人”这个名称听起来挺高大上，其实不免带有些虚妄的光环。国外的电影节展非常丰富活跃，开设电影策展方向研究生的院校也很多，尤其是英国，比如爱丁堡大学、格拉斯哥大学。但是在国内，电影策展是一个就业面相对较窄的一个方向，国内有没有那么多电影节展（尤其大型官方电影节展）、能提供多少策展职位给想从事这方面工作的人去稳定实践，都还存在着较大的问题。一张古早策展人合照所以，我们可以不局限于“电影策展”这个词、或者说“活儿”本身，而是把视界拓宽到比如“策划”“传播”这样的范畴。电影是一个庞大的、涵盖各个部门工种的行业，从筹备、制作到面向市场的过程非常复杂，其中就存在很多需要“整合”“连结”“传播”的节点。策展不仅可以作为一种学习的对象、从事的内容，也可以作为一种思维行动方法。即使不做电影策展人，策展思维也一样可以让我们在这些节点中找到相似的位置，比如影视项目的策划、流媒体电影节目的编排、电影社区的搭建运营……在其中我们甚至还可以延展至媒体、编辑、博物馆策划、产品经理等相关范畴。总之，无论是从“活儿”的角度，还是从“思维”的角度，我们都不必拘泥于“电影策展人”的身份本身，怎样更好地为电影、为观众做更多的事，促进其中的流转、创造、传播，才是我们实实在在的最终目的。从另一个角度来说，学习电影策展不是整天埋头琢磨“策”本身就能做好。做策展需要电影学术能力、社交能力、宣传表达能力、外语能力等等，但其中我最想跟大家强调的还还是电影学术能力。基础知识是最重要的，尤其是电影史论，一定要打得非常扎实，达到做电影学术的能力要求。有些人可能是通过自身从事创作、以艺术家的身份进入电影策展行业，但从院校的角度来说，电影策展人是很难从艺术家的角度进行培养的，基本还是通过电影史论知识进入到电影策展领域中。奇爱葛格《幕味》中讨论的《小城之春》比如之前我们发现中国电影《风雨之夜》在日本有存档，基于这一发现，石川老师把这部电影请到国内很多地方做了放映策划，这就成了一场电影策展。石川老师本身是电影学教授、同时也是节目策划，包括大家熟悉的张献民老师既是学者、也是制片人、策展人，还有香港电影资料馆的著名电影策划罗卡老师、何思颖老师等，都是通过研究电影成为电影策展人，这都是非常正常的路径。所以，电影策展/策划本身是一个很虚的所谓就业方向，但是把电影史论基础打好了之后，路是很宽的、能干的事是很多的。另外，对于电影策展工作来说，基于电影史论基础的写作能力也相当重要。写作不仅要能搞定基于学术能力的万字论文，也要能写两千字的文稿，还要能写140字以内的豆瓣微博短评。不同的长度、文体都要能写，这既是对电影自身不同程度的书写，也是对不同平台、接受者的适应。除了写作，随着流媒体大发展、视频内容越来越强盛，以至于直播、短视频宣发已经成为卓有成效的常见手段，“写作”的能力概念也需要延伸至多方位的表达能力。相应地，我们不光要能做长直播，也要能做十几分钟的视频，也能做抖音快手这样的短视频。一方面，这是一个适应世界步伐、媒介整合的过程，不同文体的文字和不同形式的视频所承载的内容、所适合的渠道、所接触的群体都各有区别，这既拓宽了策展工作的空间，也更精细地耕作了策展内容。这也是我为什么经常通过视频、直播跟大家面对面交流，锻炼自己这方面的能力。作为一个“80初”代际，我已经快人到四十了，也想在这个过程中跟上世界的步伐，跟九零后甚至零零后的小伙伴对话、进步，希望这些人能愿意听我说话，这都是非常重要的适应变化的能力要求。中国电影资料馆在接下来也将成立融媒体中心，更好地服务于我们的电影工作。另一方面，从影像本体的角度来说，影像本身即是一种语言，有着不同于文字的性质和能力，这也是我们当初爱上电影、认为电影不可替代的原因。从电影到我们的视频表达，通过视听的书写实现一种从影像到影像的直接性，这或许能够为电影提供更连贯、更有力量的二次书写。此外，这也是一个下沉的、民主的过程。从文字、图像再到视频，书写、创作、接受的门槛越来越低、知识、审美的流通也越来越民主，让电影走出现有的影迷圈层，辐射更广泛的群体，从而为电影找到更多观众、为国民提供更丰富的美育来源，这是一件值得去做的事。最后，马上就要进入到复试了，希望大家可以真诚地展露自己的优势甚至不足，千万不要夸夸其谈、不懂装懂，老师很有可能会顺着提问要你进一步回答。我自己是一个“好为人师”的人，希望以后无论是不是我的学生，都欢迎大家跟我进行交流互动，共同努力、教学相长，这是我非常期待的。本文仅做交流讨论使用，不做其他任何用途

一、关于武汉大学至今我还记得知乎上的一个问答：在武汉大学就读是怎样一番体验？“每当我回首那四年，就会有一种痛彻心扉的伤感，似乎我人生中最美好的四年，都丢在那里了。在这里四年的美好，会衬托得你以后的人生都是贫瘠的荒漠。”大二的时候去武汉大学参加了一个比赛，比完赛后就在武大的校园逛了一逛，发现这里就是我高中一直所幻想的大学的样子，无论是它的古朴典雅的建筑风格或是闲适浪漫的人文环境都与我高中的理想大学高度契合，所以我决定一定要考研来这所大学。因为本科是编导专业，学习的专业知识一方面是新传相关的，一方面是影视相关的，偶然情况下得知武大有电影学这个专业，顿时内心为之触动，更加坚定了我要考武大电影学的信念。二、武汉大学的电影学武大电影学分为专硕和学硕，专硕和学硕的考试内容是戏剧和电影两部分，基本上是各占一半。专硕与学硕不同的是它不会涉及到电影和戏剧的理论知识，我当时觉得理论属实枯燥，所以就决定考武大的电影编导专业（专硕），武大的分数线都是逐年上升的，今年的专硕分数线是375，学硕是380，专硕上线28人，学硕是8人。专硕其实是比较容易过线的，因为电影专硕每年都会招收20个非全日制考生，所以会让上线的人数不低于20人，复试不过的基本上都转去非全了，学硕会有意控制上线的人数，基本上过线就有90%+的几率录取。武汉大学电影学官方是不提供参考书目的，出题范围涉及到电影和戏剧戏曲，虽然范围比较广，但是题目的难度还是中规中矩的，一般不会考过于冷门的知识，如果考到的话，比例也不会太大。三、初试复习经验1.思想政治理论政治是一门你只要认真付出就能立马见到成效的科目，所以政治准备不宜过早，我认为文科生基础好的9月准备足够，理科生适当的提前20天。这样的话就可以把前面大把的时间放在专业课和英语上。政治9—10月一边看徐涛的网课，一边刷肖秀荣的1000题，1000题刷个两遍就够了，做1000题的目的是让自己对政治的出题方式和出题内容有个大致且全方面的了解，这个打基础的过程比较漫长，但是基础的质量决定了你建筑高度的上限。大约到11月份便可以背诵大题，然后多买几个老师的押题卷，这种东西多做总没有坏处，以肖秀荣的肖八肖四为主，徐涛和腿姐的押题卷为辅。总得来说，政治的性价比很高，最后分数差距不会太大，多数考生政治分数集中在60分—70分之间，分数太低和分数太高的都很少。60分以下的一般都是准备的不充分；80分以上的一般都是属于天赋性的考生。2.英语二英语算是我比较拿得出手的科目。大学期间就过了英语四六级，拿过全国大学生英语竞赛的奖项（不过考试的时候并没有达到预期分数）。我认为学英语最有用的办法就是背单词，把单词都背诵熟练可以解决你百分之八十的问题。所以我大约在4月中旬就开始买来恋恋有词开始背诵单词，大约用2个月的时间把5000多单词背诵了一遍，英语的前两个月我就只背诵了单词。搞定了单词，接下来的20%的问题就是长难句，我是看的长难句解析网课，大概是几分钟一节课，你可以用1.5倍速，这样可以节约时间。我考的是英语二，但是英语二的真题很少，如果你很早就做英语二的真题到最后会导致没有试卷可以做。只有真题的价值是最高的，不推荐一些名师出的所谓的模拟试卷，他们的模拟题相较于真题还是会有或多或少的差距。所以对于英语二的考生来说，最好的模拟题其实是英语一的真题，我在网上买来了张剑的英语一近20年的真题，前期只需要做阅读和完形填空即可，阅读我看的是唐迟老师的网课，他的逻辑性的解题思路非常受用，完形填空我推荐新东方的红花词绿叶词。大约用了3个月的时间把英语一的20年真题做了两遍，然后9月中旬可以做英语二的真题。我觉得英语这种不是靠纯刷题就能有收获的，要保证效率，一定要保证你每个题都弄懂，尤其是错题。然后再以保证质量的基础上来最大限度的提高做题量。作文我大概是在10月多准备的，主要是听着李旭老师的网课。对于不考数学的文科类艺术类同学们来说，英语这门学科是非常能拉开差距的，很多人就是因为英语不过关或者分数太低而与目标院校失之交臂，但是英语是需要用时间来堆积的，短时间内难以看到显著的成效，它的很多东西都是潜移默化的，需要交给时间。3.专业课推荐参考书目：世界电影艺术发展（北师大）北电小灰皮两套中国电影史（李少白）东亚电影导论（黄宪文）欧洲戏剧史（郑传寅）中国古代文学、中国现当代文学（戏曲、戏剧部分）艺术概论（王杰红）只看电影部分即可我的两门专业课成绩分别是144分、137分。5月买来参考书后用了一个月时间通读了专业课的参考书，然后6月份就开始正式背诵了。文科类的内容简单来说其实就是背诵，只有背下来了才能在答题的时候有更多的思路，但是它是一个即缓慢又煎熬的过程，对你的耐心和毅力是巨大的考研。第一轮背诵我用了一个多月，这一个多月是最挣扎的，会遇到两个很棘手的难题：其一，你会遇到很多理论性、学术性的词汇，这种词汇非常陌生，需要耗费时间去弄懂并理解，然后才能去背诵；其二，背诵的速度永远赶不上遗忘的速度，你会发现昨天刚背下来的知识点第二天醒来就忘了，你不得不去再背诵之前的然后才能往下背，如此反复，倍感煎熬。当第一轮背诵全部完成后，大部分的内容已经忘干净了，这时候你会不断的怀疑自己的能力甚至想放弃，但是第二轮背诵的时候会比第一轮轻松很多，知识总会在你不经意间渗透并蔓延到你的记忆中，只不过你自己并未察觉。到了第三轮背诵基本上已经轻车熟路了，一些知识点你已经滚瓜烂熟，这个时候会有不少难背诵的内容，你可以把它整理到一个专门的笔记本上，这样到后期复习的时候，你只需要背诵笔记本上的疑难杂症性质的题目就可以了。电影学考研另外一个重要的环节就是观影量，我一般会在下午或者晚上来看一些重要的影片，上午的时间非常宝贵，所以我都用来背诵知识点了，我在下午和晚上的效率不是很高，所以用来看电影是最佳的时间安排方式。因为本科专业是编导，我在高中艺考以及大学时期已经有了不错的观影量，一些重要的电影大多数都看过，所以我没有浪费时间再去看一遍，而是去看电影解析来加深印象，如果一些冷门的电影实在找不到资源也可以去网站上找一下这个电影的解析或者片段来看，不需要一分一秒的全部看下来。考研期间会遇到很多困难，比如专业课的背诵，其实文科类、艺术类的知识大多数都是靠背诵，有些东西背的多了自然就理解了，甚至还有可能延伸出自己的一些独到的思想出来，而这些都是需要厚积薄发的。第一轮背诵尤其是戏剧戏曲方面的专业课还是很吃力的，因为大学期间完全没有接触过戏剧这方面的内容，而且我本人也对戏剧不感冒，所以第一轮差不多是痛苦且缓慢的背诵，然后迅速的忘掉。等到戏剧第一轮背诵完之后再回过头来看一点印象都没有了，当时就是陷入深深的自我怀疑，觉得自己是在浪费时间，或者根本就不适合考研，一度想过放弃。虽然脑袋里一直有放弃的念头，但因为对武汉大学的向往，就一直咬着牙坚持下来了。第二轮背诵的时候其实速度会比第一轮快上不少，你之前背诵的内容、花费的时间都不是徒劳，即便你自己并没有察觉，但它一直在潜移默化着你的记忆，按照生物学的逻辑来说，它不是显性的，而是隐性。四、复试准备经验今年的初复试的占比是7/3，往年都是6/4。其中，专业课占百分之25，英语口语占百分之5。因为受疫情影响也为了保证公平，提高初试比例在所难免。今年专硕的分数线是375，一共是入围了28个人，其中有7个400分以上的。因为武大的非全每年都收20个左右，所以会刻意多上线一些人，大部分复试没过的基本上都转去非全了。复试并没有参考书目和考试范围，但基本上就是戏剧和电影相关的问题。每个人一共是两个问题，第一个问题是你自己抽签决定，然后老师会从你挑选的袋子里读出来你选择的问题；第二个问题是老师随机提问，整个过程大约十分钟左右，还包括几分钟的自我介绍，所以整体上是很匆忙的，以至于复试完之后我感到无比恍惚，甚至都快忘了自己回答的问题了。我的两个问题是长镜头和贾樟柯。五、最后寄语考研最重要的是选择，在你选择院校的时候，一定要查询清楚这个学校的专业情况，包括参考书目、是否压分、是否歧视双非考生等，做了一个正确的选择意味着成功了一半，接下来就是坚持。我身边有太多坚持不下去而弃考，最后又无比后悔，所以真正考上的不一定是最努力的，而是坚持到最后的。考研会收紧每个人的喜怒哀乐，这段时期是你身体与精神的双重考验，挣扎与喜悦此消彼长，但既然选择了远方，就大胆的风雨兼程！由佳明老师整理发布xxxfenglaoshi 未经授权，严禁转载！

一、 影视编导创作类北京大学1、北京大学 艺术学院135104电影①、影视及新媒体影像创作②、商业电影投资与创意实践③、影视剧创意策划及编剧④、中外影视比较研究与新影像创作实践⑤、非虚构与实验影像研究与创作北京师范大学 艺术与传媒学院2、北京师范大学 艺术与传媒学院130300戏剧与影视学 05影视创作135104电影 01电影创意与编剧02电影制作2、重庆大学 美视电影学院135104 电影01 编剧创作 02 电影创作与制作 03 表演创作3、暨南大学0503Z2广播电视学03纪录片研究与创作04影视创作二、摄影1、清华大学130400 美术学04(全日制)摄影研究三、数字媒体艺术类1、北京师范大学 艺术与传媒学院130300戏剧与影视学06数字媒体（不招收统考生，仅接收推免生5人左右）05数字媒体艺术 （招收统考生）2、重庆大学 美视电影学院130300 戏剧与影视学04 数字媒体与动画 四、产业/管理类1、北京大学 （艺术学院）135105 广播电视3、创意制片与文化产业2、北京师范大学 （艺术与传媒学院）135104电影03电影运营与管理04艺术管理3、上海大学 上海电影学院130302电影学03．电影制片管理05．电影产业与新媒体研究4、重庆大学 美视电影学院130300 戏剧与影视学05 文化创意产业管理五、广播电视篇北京大学 艺术学院135105 广播电视1、跨文化创意制作与传播北京师范大学 艺术与传媒学院130300戏剧与影视学 01文化传播02广播电视与新媒体135105广播电视 01视听节目创意与制作02视听媒体运营与管理 　　03纪录片创作 　　04广播电视与新媒体（培养地点在珠海）　上海大学 上海电影学院130303广播电视艺术学01. 电视理论与批评研究02. 电视编导研究03. 新媒体与电视产业研究04. 电视剧研究05. 纪录片研究重庆大学 美视电影学院135105 广播电视01 电视与新媒体节目创作 02 纪录片创作03 播音与主持艺术130300 戏剧与影视学02 广播电视艺术学暨南大学0503Z2广播电视学02(全日制)广播影视艺术135105广播电视01广播影视艺术理论与实践02音视频制作六、动画篇清华大学 130500 设计学07(全日制)动画研究上海大学 （上海电影学院）130302电影学06. 影視特效与动画研究重庆大学130300 戏剧与影视学04 数字媒体与动画 七、电影史论篇北京师范大学 艺术与传媒学院130300戏剧与影视学03影视史论04影视文化与批评上海大学 上海电影学院130302电影学01. 电影理论与批评02．电影史04．电影导演研究南京大学 艺术学 1303戏剧与影视学南京师范大学 文学院130300 戏剧与影视学02 (全日制)电影电视学06艺术学理论厦门大学130300戏剧与影视学03戏剧与影视理论重庆大学 美视电影学院130300 戏剧与影视学01 电影学湖南大学 新闻传播与影视艺术学院050300 新闻传播学 05 影视文化传播同济大学 艺术与传媒学院130500 设计学03 影视创作与理八、戏剧、戏曲篇北京大学 艺术学院135105 广播电视2、比较戏剧学与媒体表演4、戏曲影视研究及表演创作实践上海大学130301戏剧戏曲学01. 戏曲史论02. 戏曲传播03. 当代话剧史论南京师范大学 （文学院）130300 戏剧与影视学01 (全日制)戏剧戏曲学厦门大学130300 戏剧与影视学01比较戏剧学02中国古典戏曲04中国现当代戏剧05女性戏剧重庆大学 （美视电影学院）130300 戏剧与影视学03 戏剧戏曲学中影人教育考研学院影像骑士班为你量身打造个人作品通过前期专业学习，学生已初步了解各科专业考试要求，并且掌握各模块学习方法并能独立进行艺术鉴赏和作品分析，中影人教育考研学院影像骑士班这一阶段通过专业的影像教学，在提升理论基础的同时，提高学生的专业实践能力，为学生量身制定实践作品，在影视实践创作的过程中挖掘学生专业潜力，开拓专业思维，在理论和实践的基础上为后期学习和专业考试做更多维度的个人能力支持。相对众多学生而言，一份具有专业技术含量的实践作品在众多艺术考试中是体现个人能力的重要砝码。中影人教育实力助阵

2019厦门大学中国现当代文学专业考研难吗？厦门大学中国现当代文学专业考研怎么复习呢？今天聚创考研网就来给大家介绍一下厦门大学中国现当代文学专业。专业介绍：戏剧与影视学不仅有着悠久的历史和优良的传统，也有着科学技术所带来的现代气息。它体现了现代科技与艺术的综合，而且广泛吸收了文学、美术、音乐等各门艺术中的精华，实现了时间艺术与空间艺术、视觉艺术与听觉艺术、造型艺术与表演艺术的综合，具有强烈的艺术感染力。加强戏剧与影视艺术的研究，可以追前贤励后学，深入了解戏剧与影视这一现代社会中不可缺少的重要艺术门类的历史脉络，拓展创造戏剧与影视学的未来发展。专业名称：戏剧与影视学专业代码：130300学制：三年研究方向：01比较戏剧学02中国古典戏曲03戏剧与影视理论04中国现当代戏剧05女性戏剧初试科目：①101思想政治理论②201英语一③703新闻学与传播学基础④804新闻与传播实务专业课书目推荐：《2019厦门大学701语言文学基础考研专业课复习全书》（含真题与答案解析）《2019厦门大学802文学理论与文学评论写作考研专业课复习全书》（含真题与答案解析）厦门大学硕士研究生招生考试已于2014年取消参考书目的设定，此内容为聚创厦大考研网高端班老师根据十多年考研教学研究为学员们建议的参考书单，仅供同学们参考复习，希望同学们考研梦想成真。专业培养目标：本专业培养面向现代化、面向世界、面向未来，适应社会主义现代化建设需要和中国戏剧与影视事业和影视产业发展的需要，德、智、体全面发展的高素质人才。具体要求是：1．认真学习马克思主义、毛泽东思想、邓小平理论的基本原理。坚持四项基本原则，认真学习"三个代表"重要思想，坚持党的基本路线。树立无产阶级世界观；正确理解和运用马克思主义文艺观，具有正确的世界观、人生观、价值观；具有良好的科学道德，有为国家的戏剧、影视事业献身、积极为社会主义现代化建设服务的精神。2．在本学科内，掌握坚实的基础理论和系统的专门知识，具有较宽的知识面；有较丰富的社会、文化、艺术知识和较强的戏剧影视创作研究能力；具备独立从事戏剧影视专业教学工作和戏剧与影视学理论研究工作。3．能熟练地运用外语阅读专业文献资料和撰写论文摘要，并具有初步的听说能力。4．拥有健康的体魄、良好的心理素质，具备完善的人格。就业前景：戏剧与影视学作为一门新兴学科的独立和体系化。一方面是因为戏剧艺术发展到现代因其多种构成要素之间的消长、冲突导致的理论混乱和变革局面急需理论界给予科学的解释和学理的探讨，另一方面则是戏剧艺术日益发展成熟并在人类社会生活（包括艺术教育）中取得重要地位和走向学科自觉的表现。戏剧与影视学兴起百年来，关于这一学科的研究著作并不少，但总体上看，这些著作有三个特点：一是出自西方学者之手以西方戏剧为研究对象的多，而出自东方学者之手将东西方戏剧都纳入研究视野的论著少；二是承袭自亚里士多德的《诗学》以来的传统，以文学剧本为研究对象的多，科学、完整的戏剧学著作少；三是将构成戏剧的各要素如剧本、导演、演员、观众、剧场、舞台美术等分割开来研究的多，而将戏剧诸要素作为一个整体进行综合研究的少。

备考之前，考研的相关重点一方面要兼顾到科学合理的择校选择，有效的择校选择可以让你在考研的道路上事半功倍，如虎添翼；另一方面收集目标院校的考试信息，做到完全掌握学科内容、题型特点和学科前沿三个部分。在这里，老师着重讲解电影学相关知识，以学科内容、题型特点、学科前沿为重点进行分析。一、学科内容明确电影学核心内容，主要分布在三个方面：1.影视史论部分电影学史论部分主要包括，中国电影史、外国电影史、中国电影理论、外国电影理论，电影理论是学习电影学基础部分，尤其是中外电影史内容，是相关专业院校的考察重点。以东北师范大学戏剧与影视学专业为例，史论的部分占到5%以上，是专业考察的核心地带。相关参考书目：钟大丰《中国电影史》、李少白《中国电影史》、郑亚玲《外国电影史》等。2.影视创作部分创作部分主要集中在剧本创作，导演基础相关内容，完成剧本创作的同时，深化影视语言相关知识。上海戏剧学院在考察知识内容时，突出电影创作考察，完成剧本撰写，分值往往所占比重比较大。相关参考书目：刘书亮《电影电视导演术》、周涌《影视剧作艺术》、罗伯特·麦基《故事—材质、结构、风格和银幕剧作的原理》等。3.影视语言部分作为基础学科内容，理解影视类专业概念，如，运动镜头、景别、音画关系、剪辑、照明等内容。可以为影片分析、导演分析夯实基础。相关参考书目：张菁、关玲《影视视听语言》、马赛尔·马尔丹 《电影艺术》等。二、题型特点1.明确题型划分（1）名词解释：重点考察电影学科内重要代表人物和作品，在平时学习过程中，要学会建立答题结构，形成答题习惯。比如名词解释相关一部电影作品，老师建议同学以作品的基本信息、剧情简介、创作特征三个方面进行把握。形成答题结构，可以提升自身对于知识点的整体认知，锻炼自身的归纳总结能力。（2）简答论述题：重点放在论述的呈现上，结合经典案例进行分析，最后形成总结。简答论述所涉及的核心，更多地体现在自我表达的部分，论述题表现的更加明显。如，趋势内容的把握，自我观点的表达等等。三、学科前沿1.核心期刊自觉进行电影学核心期刊的阅读和学习，从中了解学科相关热点和趋势性发展方向的把握。比较重要的电影期刊，在这里简单介绍一下，《当代电影》《北京电影学报》《电影艺术》等等。2.学术论坛如果条件允许，参加学术论坛所带来的价值是比较明显的。一方面可以拓宽自身的知识边界；另一方面，可以接触到目标院校的导师资源，都是不可估量的财富。电影学整体内容涉及比较广，平时注重资料的积累，尤其是影视作品的积累，学会利用影视语言进行分析和解读。希望同学们，考研成功，取得佳绩。