影视配乐研究生留学

（注意！以下内容字数较多，全网整理各大院校2020最新资讯，干货满满，请务必收藏以备日后翻看嗷！）影视配乐，顾名思义，是为影片编配的主题音乐。通过使用不同的节奏、旋律、音乐风格等，附以符合剧情画面需要的音乐，使其能够达到渲染画面、烘托人物情感及心理活动，链接不同镜头间的转换的目的，制作方式有乐器、声乐、乐团或电子音乐等。影视配乐在电影的制作过程中是非常主要的，不光局限于电影，包括电视剧、广告、短视频等等，音乐对画面的助力是任何形式都不可替代的。比如前几天热火的《隐秘的角落》，其配乐便是整部剧的一大亮点，那些“阴乐”不仅令观众更投入于剧情，更为故事的推进、画面的转换、情节的推动和剧情的预示起到了至关的作用。其实在国内，影视配乐专业还没有被大家广泛熟知，但在国外，影视配乐已经成为了非常成熟且重要的产业体系。我们以目前最能代表电影行业技术水准的好莱坞为例——好莱坞的配乐师，不仅要学习作曲、音乐必备的专业知识，还要熟识电影、市场和社会学等相关课程，从基础理论到编曲手法，再到录音技术和混音指导。要明白，影视音乐它不单纯只是一个风格，古典、流行、传统……各种风格都要涉猎都要懂，要自主学习很多东西，也要广泛涉猎文学、戏剧、美学等知识，所以，影视配乐其实是一门综合性极强的专业，它不仅仅是你会作曲那么简单，虽然成手需要一定的时间，学习内容会很多，但是在目前影音媒体传播如此广泛的背景下，其就业前景非常可观，将会是炽手可热的一个行业。在课程专业角度来说，我相信——这门专业都学习什么？学会了能做什么？都有哪些国外的优秀院校有这门专业？申请需要准备什么？这几个问题是大家集中想要了解和关注的，那么下面就为大家集中奉上影视配乐专业留学全攻略！课程影视配乐专业重点音乐创作和技术处理两大方面，要求将先进的音乐技巧和影视演绎结合在一起，以提高观众的感官体验。在影视配乐的课程学习中会逐渐培养出创造性的音乐技能：创作、对位、管弦乐器、指挥、计算机/合成技巧等基础性技能，学生能将学到的技术基础同步应用到音乐与视觉媒体的使用中，并且培养学生从感情和戏剧角度对音乐戏剧效果理解的敏感度。但总的来说，影视配乐的课程除了本身作曲系统必备的技能以外，还会修习如——交响乐作曲、指挥基础、影视配乐技术、影视音乐编辑、影视配乐实践课、纪录片配乐、无声电影配乐、音乐录制、计算机音乐、当代音乐、音乐心理学、音乐评论等等。影视配乐相关的学校课程，以英国皇家音乐学院为例，Master of Composition for Screen课程，最核心的肯定是一对一专业课；除此以外有查缺补漏+普及业内通识规则的Practical skills & advanced Practical skills；还有版权/合同/法规等相关的Music business；还会有相关研讨会和讨论组用来交流、进行专业讨论。除此以外还有很大的学分空间可以根据自己的兴趣与知识选选修课，比如你可以自己选择作曲配器、指挥、电子音乐等课程，每个学校的培养方式和侧重点不同，单大体上都是差不多的，专业上也有共通性。通过这些课程你能学会什么？通过学习系统课程，学生们能够在实际应用中为当代影视或游戏等进行配乐。主要是——在电脑上创作、制作配乐，懂得写作、准备、参与管弦乐录音，学会与导演/制作人沟通合作能够制作电视连续剧的主题音乐能够为电影、短视频等配乐可以根据不同戏剧风格创作相应风格的配乐能够使用恰当的音乐和声部来编排音乐能配合图片和电子节拍器进行指挥可以独立制作、编辑、完成一套影视作品学会使用（DAW）和硬件录制乐谱并混音等。院校推荐（以下学校排名不分先后）下面就是大家最最最最关注的院校情况，很多同学表示自己外语水平还不过关，一家一家爬官网阅读实在太困难且没有针对性，那么下面就为大家提供一份整理好的推荐院校名单，以供择校参考。影视配乐专业的学校主要集中在美国和英国，这两个国家是首选。着重比较前排推荐的院校做详解。【美国院校推荐】1. 南加州大学University of Southern California全称南加利福尼亚大学（University of Southern California），简称南加大（USC），是美国西海岸最古老的顶尖私立研究型大学，位于美国洛杉矶市，1880年由监理会创立，是美国大学协会和环太平洋大学联盟成员。南加州大学桑顿学院的影视配乐系提供了两个学期的音乐硕士课程，该课程位于洛杉矶电影和电视界的中心。课程与电影艺术学院合作，为学生作曲家提供机会，与学生电影制作人和游戏设计师合作，为100多个年度电影、电视和游戏项目创作音乐。很多校友都获得了Oscar、Golden Globe、 Bafta、Emmy等奖项。专业名称：Master of Music in Screen Scoring学制：一年（两学期）课程：申请条件语言：托福90以上（单项不低于20）；雅思6.5以上（单项不低于6.0）材料：需邮寄成绩单作品集：1) 自我介绍视频(2-3分钟)。介绍个人音乐经历，包括正规教育学习以及任何的表演、作曲、指挥、配乐等经历；谈论个人对音乐技术的熟悉程度并提供对私人工作室以及工作过程的描述，附相关（如果有的话）录音、混音或制作录音。2) 三份原创作品的PDF格式乐谱手稿并上传到USC Thornton SlideRoom Portal，三份乐谱必须在Finale或Sibelius中进行专业表演，并准确反映音频记录（具体详见官网要求或私信咨询）3) 3份作品的录音，至少有两个需要是来自于电影、电视或者其他视觉媒体，可以展现出你捕捉视觉媒体的情绪、色彩、动作和背景的能力，三个配乐总时长应该在5-15分钟之间。截止日期：12月1日2. 纽约大学New York University纽约大学简称NYU，是一所位于美国纽约市的世界著名私立研究型大学。NYU是全美办学规模最大的私立名校之一，同时在伦敦、阿克拉、布宜诺斯艾利斯、雪梨、柏林、巴黎、布拉格、华盛顿哥伦比亚特区等地共设立11个全球学术中心。纽约大学在人文艺术和社会科学领域拥有世界顶尖的学术资源和影响力，《纽约时报大学指南》指出纽约大学属下的Tisch School of the Arts是全美最佳艺术学院之一，它的电影、电视、戏剧、舞蹈和摄影等专业都非常优秀。专业名称：Master of Music in Music Theory and Composition: Screen Scoring学位：MA学制：两年语言：托福没有最低分数，建议100分以上材料：简历，两封推荐信，个人陈述（2页，双倍行距），成绩单1) 3-4首原创作曲或编曲的作品，附加录音和乐谱。2) 一段不超过两分钟的视频，内容包括讨论个人音乐背景及未来目标（若被录取），视频不允许添加背景音乐。3) 可选择提交最多三个配乐的影片剪辑，每个剪辑不超过三分钟或提交视频汇编卷轴不超过三分钟。可提交重新配乐的作品，视频片段无需原创。4) 以上内容必须通过GetAcceptd提交，配乐应使用Sibelius，Finale或Dorico创建且符合专业标准准确记录录制的音乐。（更多细节请查询官网内容或私信咨询）截止日期：1月6日3. 伯克利音乐学院Berklee College of Music凭借强大的电影配乐课程以及对制作，工程和录音技术的重视，总部位于波士顿的伯克利学院可以让学生迅速进入音乐行业。尽管学生人数众多且录取率率达到34％，但学院的班级规模相对较小，大约为11人。学校提供了加入350多个学生乐器合奏团以及学生运营唱片公司的机会。专业名称：（学士）Film Scoring（硕士）Master of Music in Scoring for Film,Television, and Video Games硕士专业设在西班牙校区，注意，目前伯克利音乐学院西班牙校区的学位还没有取得中国教育部的官方认证。所以，选择的时候需要慎重。语言：雅思7.5；托福100；多邻国120材料：简历、推荐信和成绩单（认证过的），并在材料中介绍包括个人音乐能力、学术水平、职业经历以及为什要在伯克利攻读硕士学位（400-500字）作品集：提交三个原创作品或视频文件并附对应的乐谱，每个文件不超过两分钟。若无相关职业经历，可通过其他途径从现有电影或电视节目中提取片段并重新进行配乐且为此申请原创作品资格。学费：4. 芝加哥哥伦比亚学院Columbia Chicago College芝加哥哥伦比亚学院简称CCC，是一所于1890年在芝加哥成立的传媒类艺术学院，以顶尖的电影、摄影、戏剧、音乐等闻名，在美国艺术、文化、娱乐领域内都有着深厚的影响力，为国际影视院校联合会cilect成员。历届校友中，产生了2位奥斯卡奖得主、3位艾美奖得主、2位托尼奖得主和2位普利策奖得主及诸多主流艺术类奖项（英国电影和电视艺术学院奖、法国凯撒奖、台湾金马奖）得主。芝加哥哥伦比亚学院坐落于美国第三大城市芝加哥市中心，同时在洛杉矶还有好莱坞校区。根据2014年《好莱坞报道》排名，CCC的电影学院全美第14名，全球第21名，位列美国顶级电影学院。专业：Music Composition for the Screen学位：MFA语言：托福：80，雅思：6.5，多邻国：105材料：简历，两封推荐信，成绩单，文书（录取过程需要面试，可线上）1) 包括过去两年内创作的四首原创音乐的视频或音频文件，总计不超过12分钟。2) 确保包括个人喜爱并擅长的各种音乐风格。3) 作品优先选择为讲故事的媒体（电影，游戏，戏剧，舞蹈）创作的器乐作品，如果提交的不是为电影或其他媒体创作的作品，需选择具有明显特征的作品戏剧性角色：讲述故事，代表情感弧线或模仿动作的音乐。4) 至少有两个乐曲应具有声学乐器的合奏（例如乐团，室内合奏，大乐队或类似乐队。可以是声学/电子的混合体） ，并附有完整的PDF格式的音乐会乐谱。在没有现场录音的地方，可以接受MIDI实现。5) 至少有一件作品应该突出个人使用计算机作为制作工具创作音乐的能力（除了使用诸如Finale或Sibelius这样的乐谱程序）。6) 在提交作品集时，为提交的每件作品列出清单：作曲家编曲（如果有）MIDI编程器（如果适用）录音工程师（如果涉及现场录音）混合工程师配乐准备者（创建配乐PDF（如果适用）的人）创作中使用的主要软件或其他工具（例如，DAW和/或任何特色的声音设计工具或合成器，或声音设计过程，如果适用）。5. 迈阿密大学University of Miami这是一个两年制的项目，迈阿密大学的音乐学院还是可圈可点的，对于想从事影视剧或视频配乐等专业的学生来说是很不错的选择。专业：Master of Music in Media Writing and Proction语言：托福80，雅思6.5材料：成绩单，三封推荐信，简历，GRE（至少295，写作4.0），GPA:3.0以上必须选择以下两个选项，在1月1日之前上传到SlideRoom。1) 以.pdf格式上传三到五个音乐配乐的代表性样本，包括音频和/或视听材料（.mov，.wmv..wav或.mp3格式）。2) 音频MIDI实现是可以接受的，而真实音频是首选。配乐应为原创作品。3) 上传由你自己创作的3至5个曲目的代表性样本，包括对DAW /所用软件的详细说明以及如何混合每个曲目。4) 仅在有编排作品的乐谱和视频文件的情况下，才考虑现有作品和/或歌曲（有声或器乐）的编排。6. 北卡罗来纳艺术学院University of North Carolina School of the Arts北卡罗来纳大学艺术学院前身为北卡罗莱纳州艺术学院，成立于1963年。学院的教学目标是挖掘学生具有所选之艺术领域方面的潜力，培养学生对艺术的热爱，帮助学生成为所在领域的艺术家。学校规划的课程超越了传统的艺术课程，包括舞蹈、电影和影片制作、音乐、戏剧和视觉艺术等深入的研读。专业名称：Master of Fine Arts in Film Music Composition申请要求语言：托福79；雅思6.5；GPA3.0材料： 成绩单（直接从学校寄出，英文成绩单公证）、推荐信（两封）、TOEFL成绩(550)、申请费110美元、简历、个人陈述、银行存款证明作品集：提交一份3-5个原创作品，最好是展示一个故事或者情感的音乐天赋能力的作品费用：22103美元7. 洛杉矶音乐学院Musicians institute学院位于美国音乐娱乐产业中心，汇集了世界上优秀的教师队伍。获得美国音乐学院协会National Association of Schools of Music（NASM）认证，获得了“美国20大音乐学校之一”的称号。学院的教师成员均为当今音乐行业产业内的专业人士，他们都热衷于培养下一代音乐人才。专业名称：Scoring for Visual Media现代音乐编曲；影视配乐；电影管弦乐；音乐制作；录音；电子音乐；乐理；Logic软件使用等。语言：雅思6分；托福75分以上作品集：两首不同风格的原创作品(建议MP4格式)；需要乐理测试。8. 旧金山音乐学院San Francisco Conservatory of Music旧金山音乐学院建于1917年，是美国西海岸最知名的音乐学院之一，也是西部第一所加入“西部院校联盟”和“美国国家音乐学院联盟”的音乐学校。在U.S News&World Report的最新美国大学音乐学院的排名中居第26位。语言：雅思6.5以上9. 茱莉亚音乐学院The Juilliard School10. 辛辛那提音乐学院College-Conservatory of Music【英国院校推荐】1. 皇家音乐学院 Royal College of Music学位：Master of Composition, MCompMaster of Music, MMus语言：本科雅思一般要求6+，托福75；研究生雅思一般要求6.5+，托福90；GPA一般要求2.8以上1) 必须提交至少两个但不超过五个对比示例的作品集。2) 除了有望进入RCM的MComp或MMus课程的正常学术和音乐标准外，影视配乐专业的申请者还将证明：对音乐动作和表达的掌握；仪器和管弦乐技巧；熟练掌握音乐技术应用程序，例如音序和乐谱处理；具有使用Logic或类似软件的经验；对电影、电视和多媒体内外的音乐叙事和戏剧功能具有敏锐的意识。3) 作品集显示潜力的候选人将被邀请面试。在面试之前，将向申请人发送简短的任务（例如撰写简短的摘录用来伴奏图像或场景）。4) 作曲系（RCM的影视配乐被归在作曲系中）学生申请时将作品集提交给RCM进行预筛选。入围候选人将被邀请参加面试。在面试过程中可能会问到的典型问题包括：您为什么要在RCM学习？您的音乐兴趣是什么？您认为您最需要做些什么来提高写作水平？作曲系的面试在伦敦的英国皇家学院进行。但是居住在欧洲以外且无法前往伦敦的候选人可以选择进行实时视频面试。在10月的前几周内，学校将对作曲系的申请进行审核。因此务必确保将申请在截止日期之前递交给学校。2. 布里斯托大学 University of Bristol布里斯托大学创建于1876年，是英格兰老牌院校，是红砖院校之一（同时隶属于罗素集团），在各项英国院校排名都能稳定在5-10位。该校的表演类艺术专业也多有涉及，电影专业在英国也隶属前列，这也相应地为其影视配乐专业的实力增添了一些砝码。学制：一年语言：雅思6.5；托福88，多邻国1151) 声学的合成作品：显示自己对软件的良好控制，在最广泛的意义上属于“古典”的，这些应以乐谱（至少要两个乐谱）呈现，并在可能的情况下以现场表演的录音形式呈现。如果没有现场录音，则可以用MIDI作品代替。在工作室中实现的作品，摇滚/流行/爵士/电声等。2) 不同时长的作品集组合都可以接受，作品要求代表个人的最好水平。如果有已制作完成的视频，须附上短片或摘录。总演奏时间不超过四首，每次演奏时长不超过15分钟。学费：20800英镑（国际生）截止日期：7月1日3. 西伦敦大学University of West London专业名称：MMus Composition for Film and Televsion语言：雅思6.5分（各项不低于5.5）作品集：需要提供一个原创作品（包括电影和电视作品）、乐谱和录音的作品集。需要线上面试并提供推荐信。学费：13000英镑。4. 英国国立电影电视学院The National Film and Television School英国国立电影电视学院由英国政府一手创办，是英国国家唯一一所专门研究影视制作的学校。在2018年由好莱坞报道的国际电影学院排名中，排名前15位。学院也被公认为专业高等教育的典范，以及世界上最杰出的电影及电影影像学院之一，并被《卫报》评为“世界最佳电影学院”。虽然国立广播电影电视是一个以影视类专业为主的学校，但是该校的影视配乐项目受益于其丰富的影视资源和专业的影视教育，也具有很高的含金量，是一个值得考虑的选择。从这里毕业的学生包括奥斯卡获奖电影摄影师罗杰·迪金斯、英国电影学院奖得主、哈利·波特导演大卫·耶茨和奥斯卡获奖动画师尼克·帕克——华莱士和格罗米特的创造者。语言：需要一份Tier 4签证作品集：收到学生的申请后，学校会提供下载两部电影剪辑的链接和密码，学生将被要求为每个剪辑编写音乐，并将完成的作品，作为带有声音和音乐曲目的Quicktime视频文件返回，如果学生被邀请参加面试，学校将邀请学生根据面试官的意愿提供一些面试资料。学费：31000英镑（包括所有制作成本和设备使用）5. 金斯顿大学 Kingston University伦敦金斯顿大学是位于英国伦敦的一所拥有百年历史的综合性大学，始建于1899年，坐落在伦敦市西南的金斯顿镇，泰晤士河旁。艺术设计及音乐综合学院是金斯顿大学最为著名的学院之一，其悠久的历史可以追溯到19世纪90年代，经过100多年的发展，如今的艺术、设计及音乐综合学院已经成为一所横跨多项专业领域并且在国际上具有较高知名度的知名学院。语言：雅思6.5，总分不低于5.5作品集：三个简短且对比明显的作品的在线作品集的链接，其中包含完整的乐谱和录音（例如，Soundcloud或Youtube）。这些可以是“作品图片”，在这种情况下，应提交视频链接。提供熟悉DAW（例如Logic Pro或ProTools）的证据。如果申请人可以提供相关经验学习的证据（例如，作为专业表演者，作曲家或制作人的工作），则可以考虑学科的荣誉学位代替音乐学位，而不仅仅是音乐或者音乐学院进修（没有学位）。学费：16600英镑6. 伯恩茅斯大学Bournemouth University语言：雅思6.5（各项不低于6）材料：提供资格证明、个人陈述和工作经验资料或参加在线面试。作品集：包括配乐的独立短片或重新制作配乐的故事片选段。学费：14500英镑7. 爱丁堡大学The University of Edinburgh专业名称：Composition for Screen-MSc课程：自选六门课程。语言：雅思：7分（各项不低于6分）；托福100分（各项不低于20）作品集：包括两到三个屏幕创作的作品样本，作品中至少要有一部能体现自身乐器作曲水平，最好提供相关乐谱。学费：13,000-17,000英镑（视学科而定）8. 约克大学University of York9. 伯明翰城市大学 Birmingham City University10. 伦敦艺术大学University of the Arts London11. 利兹大学The University of Leeds12. 杜伦大学Durham Universityv13. 谢菲尔德大学The University of Sheffield最后说几点：1. 关于就业方向影视配乐专业学生未来可选择：影视配乐师、影视作曲人、音乐制作人、音乐编辑、音乐导演、指挥、管弦乐演奏家等职业岗位，未来就业前景非常可观，会有更多企业和部门对媒体、影视配乐有所需求，应用范围十分广泛。2. 关于费用具体的学费在各大学院官网都有明确标注。至于生活费看个人能力和生活所需。客观来说，由于这些院校都位于繁华的一线枢纽城市，花销自然不低，总体来说美国3-5万美元/每年，英国2-3万英镑/每年。而且关于影视配乐专业，未来如果真的入行，专业设备的配备肯定是少不了的，这也是一个烧钱烧设备的专业，但是如果真的热爱，这些都不算什么。3. 关于教学风格美国方面，南加大有天然的地理优势，能直接接触好莱坞；纽约大学更重视学生多方面发展，学习自主空间更大。英国其实不太有专门的影视配乐专业，音乐制作相关专业会更偏向技术，通常被划分为偏向计算机的学位中。英皇的培养方式比较特别，相对而言更偏向传统学院的科目学科，用其他答主的话来说就是“磨作品磨疯你”，但基础底子自然会更深厚；另外其他几所院校显得更商业化、实用化一些。相对来说，美国影视行业的商业链已经非常的成熟和完善了，是实践和成长的理想之选；而对于擅长创作、技术研究类的，则可以选择前往英国深造。4. 关于申请要求各学校的硬性要求都写在学校官网，即便英语不好也要随时去官网查询最新资讯，或者是寻找专业机构帮助。至于其他人性化的方面，当然是需要会看、会写且热爱。本科作曲、钢琴等专业更有优势。对于申请本科的同学来说，如果想要申请纽约大学或南加大这样的综合类大学，首先托福和SAT比较达到大学的官方招生标准，然后才会去审核申请者的作品集，也就是说作品集和标准化考试分数都非常侧重。如果是想申请艺术类大学的话，一般不需要考SAT，托福考到80+就可以了，绝对的作品集优先。对于申请研究生的同学来说，留学生托福肯定必考，一般不要求考GRE，无论是综合类大学还是艺术院校都比较侧重于作品集。作品集的制作非常重要，最好寻求有相关专业留学经历、或者专业音乐留学机构的帮助更能提高你的通过率，不论是本科还是研究生，都要拿作品集说话的，作品集是重中之重。（以上内容全网爬墙整理，希望能够对大家有所帮助，如果需要更详细的介绍欢迎私信资讯）转载请注明出处！！！！

英国皇家音乐学院RCM 影视配乐专业详解RCM Composition for Screen提供学位Master of Composition, MCompMaster of Music, MMus专业优势伦敦是世界上电影、电视和广告行业最繁忙的生产中心之一。在皇家音乐学院学习影视配乐，将带你进入这个富饶的创作环境的核心。小组辅导和讲座侧重于实践技能、批判性的自我反省、历史、美学和叙事方面的考虑，而一对一的课程则为磨练每个学生的实践能力提供了机会。有很多内容可以补充核心研究，包括与伦敦的电影院校的学生进行合作和联合辅导的机会。你将听到RCM同学的表演，以及来访和常驻的专业乐团的演出。每年RCM都会举办“影视配乐作品展”。活动的特色是现场乐队演奏我们作曲家的音乐以及放映相关的电影。展示会是RCM年度日历中最受欢迎的亮点之一，吸引了广大公众和行业专业人士。定期来访的艺术家汉斯·季默：《蝙蝠侠 黑暗骑士》《敦刻尔克》《狮子王》《钢铁侠》Dario Marianelli：《V字仇杀队》《格林兄弟》《傲慢与偏见》Jeff Atmajian：《金刚》《蝙蝠侠 黑暗骑士》《终结者3》Michael Giacchino：《飞屋环游记》《蜘蛛侠：英雄归来》《疯狂动物城》《奇异博士》Rachel Portman：《浓情巧克力》《灰色花园》《重返荣耀》Howard Shore：《霍比特人》三部曲、《指环王》系列&……职业发展伦敦是世界上最繁忙的电影和电视制作中心之一，也是广告业的全球中心。伦敦拥有超过113,000个创意公司，被誉为“世界上最好的人际网络”。影视配乐的学生可以访问电影、电视和新媒体专业人士的社交活动和研讨会。RCM的创新职业中心以其支持年轻音乐家的创新方法而享誉国际，为目前的学生和最近的校友提供了无与伦比的服务。敬业的团队与领先的顾问，著名的艺术组织和当地社区合作，提供独特的职业发展机会，并直接通往音乐行业。创意职业中心的工作使学生能够发现自己的职业身份，获得动手经验和新技能，培养企业家的思维定势并建立充实的职业组合。RCM提供广泛的表演和教学机会，以及有关简历和传记写作、音乐会节目制作、沟通技巧、项目管理、市场营销和宣传、在线促销、财务事项以及如何发展业务构想的宝贵指导。设备设施RCM不断投资于他们的设施，以确保学生拥有最好的机会。RCM很自豪能在世界任何地方提供一些最好的设施。影视配乐学生的作曲充分利用了RCM Studios，这是一套顶级商业级设施，配备了最新的音频，视频和作曲技术，支持电音和世界各地许多RCM校友表演的现场直播。占地80平方米的起居室，装有施坦威(D型)音乐会三角钢琴，是录制各种音乐类型的理想场所，从独奏到大型合奏，从电影乐谱到爵士乐、摇滚乐和电音，一应俱全。影视配乐的学生可以访问五个MacPro工作站，以及专用于5.1录制、混音和监控的专业制作套件（Pro Tools HD，Logic Pro，Digital Performer，Yamaha DM1000控制台），以及不断扩展的样本库和声音效果。RCM Studios是APRS（类别A：商业记录设施）的成员。申请和面试要求作曲系（RCM的影视配乐被归在作曲系中）学生申请时将作品集提交给RCM进行预筛选。入围候选人将被邀请参加面试。在面试过程中可能会问到的典型问题包括：您为什么要在RCM学习？您的音乐兴趣是什么？您认为您最需要做些什么来提高写作水平？作曲系的面试在伦敦的RCM进行，在我们的海外试听场馆不提供。但是居住在欧洲以外且无法前往伦敦的候选人可以选择进行实时视频面试。在10月的前几周内，将对作曲系的申请进行审核。因此请确保你的参考文献在申请截止日期之前提交给RCM，以确保它们与你的作品集一起被考虑。 作品集要求所有申请人必须提交至少两个但不超过五个对比示例的作品集。除了有望进入RCM的MComp或MMus课程的正常学术和音乐标准外，影视配乐专业的申请者还将证明：对音乐动作和表达的掌握。仪器和管弦乐技巧。熟练掌握音乐技术应用程序，例如音序和乐谱处理。 具有使用Logic或类似软件的经验。对电影、电视和多媒体内外的音乐叙事和戏剧功能具有敏锐的意识。作品集显示潜力的候选人将被邀请面试。在面试之前，将向申请人发送简短的任务（例如撰写简短的摘录用来伴奏图像或场景）。

2020FALL申请季中，美行思远音乐留学获得海外院校录取offer787+，包括伯克利、伊斯曼、天普大学、英国皇家音乐学院、皇家北方音乐学院等海外院校，覆盖音乐制作、流行演唱、影视配乐、美声、声乐、钢琴、小提琴等20+热门专业。美行思远音乐留学影视配乐专业的Carrie同学斩获了布里斯托大学的影视配乐专业offer，即将去攻读硕士她的学位。值得一提的是，Carrie同学本科时期读的是机械工程专业，跨专业读影视配乐，通过短短8个月的学习，成功进入了理想院校，真的是非常优秀了。布里斯托大学(University of Bristol)，简称布大，始建于1876年，是位于英格兰西南部第一大城市布里斯托市的一所名校。布里斯托大学是素有英国常春藤联盟之称的“罗素大学集团”创始成员，也是英国仅有的六所“红砖大学”之一。入学要求(Entry Standards)远高于一众英国大学，被评为“全英最难考入的大学之一”，申请难度不逊于牛津、剑桥。强悍的师资力量是教学质量的重要保障，布大授课老师大多出身名校，在专业领域建树颇高。因为热爱而转专业学习影视配乐专业Carrie从12岁接触乐器，青春期叛逆的时期她是十足的摇滚女孩，跟小伙伴们组建了很多支乐队，当时最喜欢的摇滚四大件，她都会玩一些。随着年龄的增长，Carrie喜欢的音乐也变得越来越宽泛，古典、爵士...最近因为申请院校，她还迷上了以管弦乐器为主打的影视配乐风格的交响乐等。决定申请硕士，网络找机构与美行结缘Carrie说，她第一次接触美行是最初决定要申请硕士，在网络大量搜集信息的阶段，她知道自己基础条件较弱，主要是本科学历不对口，给申请增加了很多难度，综合对比口碑、师资等，选择一个合适的留学机构是非常重要的。很幸运通过美行接触到了专业课和其他知识，专业的Kin Lee老师和认真负责的文书Helen老师，非常感谢他们的指导和帮助。坚持心中所爱，克服转专业困难本科学历不对口的限制，老师建议她选择比较保险的电子音乐制作专业，但由于热爱，她还是在作品集中做了一首我自己喜欢的影视配乐。这首曲目花费时间很长，最终付出得到了回报，在连连被其他学校拒绝之后，布里斯托大学没有因为本科专业跳过作品集，而是认真听了作品并建议她转去申请影视配乐专业，幸运之余也感激自己愿意付出更多的时间打磨那首本不需要的影视配乐风格的作品，如果没有它，也许不会拿到这么好的offer。作品集项目制作灵感来源于生活其中一个作品是《the Rise》灵感来源于一部电影，充满了宗教传奇彩的电影，给我下了很深的印象，印象，当我回想起这部电影的镜头时，闭起眼睛我脑海中浮现出景象，随着这幅画的推进，我的脑海同时显现出个声音，那个声音就成为最后的曲目主旋，在完成这首管弦乐的过程当中我依然是遵循这个画面的推移而编写了此起彼伏的段落。对学弟和学妹的一些建议要打磨作品集是很耗时的，一定要给自己的创作预留足够的时间，才能有让你满意的作品出现。即使是转专业申请，只要找到自己的短板，去一步一步地弥补和完善，最终凝聚自己在申请中的核心竞争力，它带来的回报不仅仅是收获梦校offer这么简单。影视配乐是影视作品中缺一不可的一部分。它可以通过不同的节奏、音乐旋律、音乐风格等等，迎合剧情需要，抓住观众心理，产生共鸣。这是由一个或多个作曲家指导下，乐团进行演奏——乐团通常由管弦乐队、器乐独奏、唱诗班或歌手组成，并由专业的录音师进行录制。影视配乐所展示的是相关的音乐主题和烘托情感的背景音乐，这也是一种原创音乐。身为影视配乐专业的学生不仅要学习音乐方面的课程，还要学习电影、社会学等人文类课程，所以影视配乐也是一门需要综合能力的音乐专业课程，不仅仅是学作曲或音乐制作那么简单。

最近有很多想要出国学习影视配乐的学生向我们咨询，想要更多地了解一些关于“这个专业到底学些什么”“零基础学起难点在哪里”“递交给学校的作品集更应该注意什么”之类的深层次问题，为此我们请来了毕业于纽约大学影视配乐专业的，AAE导师He老师，请他在百忙之中来为大家做一些细致的解答。纽约大学和南加州大学是影视配乐专业的两个高峰，这也得益于两个院校本身的影视专业都很出色，毋庸置疑，NYU和USC已经是该专业学生最理想的院校。导师介绍He老师纽约大学影视配乐硕士专业毕业，参与《蜀山降魔传》《道高一丈》等影视剧作品的配乐，工作以来已经参与十部以上院线级电影配乐工作，以及数十部电视剧、综艺、广告等媒体的配音工作。He老师专访·文字版1. 何老师 首先请您简单介绍下自己吧~我小时候学过一些钢琴，然后大学念了录音系本科，后面研究生去了纽约大学念电影作曲，现在在做一些影视配乐相关的项目，同时也兼职在AAE教授学生影视配乐作品集。2. 您觉得从一个钢琴或者其他乐器专业转到影视配乐上来，最大的难点是什么呢？我觉得最大的难点应该是对于图画和声音的共生关系的理解，还有就是对于用音乐传达影像理念的把握，这是一个需要对声和画这两个领域都要有掌握和平衡的职业。对于演奏的人来说，可能一开始要脱离之前的执行者角色，转到一个创造者，经历一个过程吧。3. 您觉得美国留学的经验对您工作的提升主要在哪些方面呢？最主要的方面在于环境和眼界，去美国留学会让自己更全面去了解这个世界和行业的最新信息。4. 您觉得递交给学校的作品集，最重要的地方在于哪里呢？我觉得首先是要保证一个基本的功底和能力，再次就是要展现自己的特色。很多人会作曲，但是不一定每个人都会独特的展现。5. 您能简要说一下在纽大学习影视配乐的体验吗~怎么说呢，每一天都像一个马达一样，去转动，也像一块海绵，不停地吸收。NYU的配乐系很注重音乐技术性技巧的严谨，再次在这个基础上再不断地发挥每个人的特性6. 对于未来想学习这个专业的学生，您还有什么建议给他们吗？只有一点想补充，那就是不要停止写作。感谢He老师在百忙之中抽出时间来回答我们的问题，对于未来想出国学习影视配乐的学生，希望这些回答能给你带来帮助。

影视配乐专业在美国有很多学校开设，除了大家熟知的南加大、纽大之外，还有一些综合排名没有那么高，但专业实力受到业界认可的院校，就像今天要给大家介绍的北卡罗来纳艺术学院。北卡罗来纳艺术学院UNCSA·简介成立于1963年，由时任州长发起，建立于当时被称为“艺术与创新之城”的温斯顿 - 塞勒姆史蒂文斯中心。第一任校长是来自茱莉亚音乐学院的作曲家Vittorio Giannini，之后历经近60年的发展，已经成为在美国甚至世界范围内都颇具影响力的一所艺术院校。北卡罗来纳艺术学院以表演类专业为主，音乐、舞蹈、电影、戏剧、设计和制作是学校的五大方向，其中舞蹈专业在美国名列前茅，电影专业也在好莱坞报道中有很高的排名，同样的，其影视配乐方向也是在各项专业排名中（包括好莱坞报道）都有上榜的王牌专业之一。UNCSA影视配乐专业·简介“音乐可以用电影无法做到的方式影响我们的情绪，我们的影视配乐硕士学生将会学习电影配乐方法、风格趋势以及可以唤起观众情感的技巧。”UNCSA该专业的独特之处在于，其是设置在电影学院中的。这样，得益于该校有许多正在进行的学生电影项目，影视配乐的学生就有机会获得更多的上手实习机会。每个学生每年可能参与多达20部以上的电影，涵盖各种类型的叙事片、小说改编作、动画和纪录片等。作为课程的一部分，学生每周都会与导师见面，以开发项目并讨论向行业的过渡。知名客座艺术家的主题讲座、专题讨论会和小班课，为讨论影视行业及其不断变化的前景提供了宝贵的机会，同时也有充分的机会提问和分享自己的想法。最近的客座艺术家包括：Ava Duvernay、Danny McBride、Deniese Davis、Christopher McQuarrie、Peter Hedges、Ted Hope、Rebecca Green和Seed＆Spark等。UNCSA影视配乐专业·课程简介第一年你每周都会与导师一起上课，学习技术和作曲技巧。在电影音乐创作研讨会课程中，你将学习电影的后期制作过程，以及如何与电影摄制组合作，电影与音乐的配合（包括音乐如何为电影的故事服务）以及如何有效利用乐器、风格、动机和节奏来给电影配乐。研讨会形式使你可以每周与同学交流，以便进行定期反馈和评判。你将参加一系列电子技术课程，教授将向你介绍并深入探讨最先进的合成和录音软件，其中包括最受欢迎的数字音频工作站，制作程序，采样器和合成器，以及管弦乐队采样库，用于更好的模型创建。在电影音乐分析课程中，学生将探索具有影响力的历史电影作曲家的风格和方法。你将参加两门电影研究课程，研究美国和国际电影的风格和演变，并参加与知名客座艺术家的一系列活动、工作坊和研讨会。配器课程使你熟悉管弦乐队的每种乐器，使你可以聆听音乐学院的现场演奏。此外，你还将为电影学生的影视动画作品撰写配乐。第二年创作概念和毕业作品在第二年将成为重点。在第二年的研讨会中，你将为各种各样的流派创建大量的短篇配乐。其他课程则强调当代电影音乐作曲家的风格发展趋势，以及如何利用十六至二十世纪的音乐理论概念来推动电影叙事，以及如何管理配乐环节的各个方面，包括具体实施的基本技巧。在最后一个学期中，你将学习一门专门针对视频游戏配乐的课程，以及一门向专业过渡的课程，该课程将向你介绍与电影行业的职业发展有关的实操和商业事项。你将撰写电影学生的电影和动画作品的原始配乐。该专业以一个论文项目结束，在该项目中，你与教师导师从最初的准备阶段到完成阶段都会紧密合作。你将有机会参加UNCSA的洛杉矶之旅，以此来拓展你的教育，在此之旅中，教职人员会带你与幕后的行业领袖会面交流。UNCSA影视配乐专业·申请要求标化成绩：不需要GRE，托福79分以上或者雅思6.5以上。GPA需要达到3.0以上。成绩单：官方成绩单需要翻译、盖章、签名或者经过公证，影视配乐专业的学生应该具备音乐相关的学位或者相关的音乐作品。推荐信：需要艺术指导老师和学术指导老师的推荐信。个人陈述：两页以内，表达自己的创造力和专业兴趣，以及目前的工作。并陈述为何UNCSA的研究生课程会吸引你。视频自我介绍：通过线上录制，你需要回答一些问题，时长不超过三分钟，共有两次机会去录制。作品集：需要提交三到五个原创作品，最好有对比性，能表现出熟练的故事叙述和情感表达能力，以及自己的音乐风格。关于具体的作品准备和申请相关事宜，可以在公号后台留言获得专业的解答。

如今出国留学越来越受欢迎，去英国的考生越来越多。近些年，随着社会的不断发展，社会各方面人才的需求越来越广，音乐、艺术等专业就业前景非常广阔，越来越多的学生去读这类专业，英国可以说是广大艺术类学生的梦想之地，这里有着众多世界知名的艺术院校，因此，想攻读音乐专业，英国是一个不错的选择。今天就和智课选校帝了解一下英国音乐研究生留学解析，希望对大家有所帮助。学校申请金额一般约50-70镑(430-600，具体请参考当天汇率)左右，不会超过100英镑(860，具体请参考当天汇率)。签证费用约328英镑(2823，具体请参考当天汇率)机票费票价约5000-8000元人民币浮动　体检费用约300-400元人民币学费&生活费本科生学费约为1.1-1.5万英镑/年(人民币11至15万)研究生学费约为1.5-1.7万英镑/年(人民币15至17万)生活费视生活地区而定，伦敦地区约为人民币10万/年，非伦敦地区约为人民币6万/年以上是智课选校帝为你整理的出国留学干货，希望对你有帮助。如果你想要了解更多资讯，欢迎关注智课选校帝。

这两年国内电影市场掀起了不少水花，接连出现的票房爆款将电影人的激情反复点燃，越来越多地人投入到这项伟大的屏幕艺术上。这其中包括已经处在逐梦路上的电影人，也包括正在为未来蓄力的在校电影学生。但是在即将迈入更进一步的时候，他们往往会陷入选择困境，本科毕业后直接工作吗？往往会因为资源和能力不足处处碰壁，那最好还是考研？这时候又出现一个问题，随着越来越多的学生考虑出国读电影，而看上去国内的电影教育也在不断提升，那国内考研和出国留学应该怎么选择？这就是今天AAE想要帮大家探讨的一个议题。首先，对于本科不是学电影的人来说，如果研究生想学电影，家人支持，经济条件允许，最好选择出国。为什么这样说呢？因为一个很现实的问题：研究生学电影的话，其实只能去北电，别的学校真的都已经学不到什么了，不足以帮助非科班出身的人完成华丽转型。即便去了北电，本科如果不是科班出身，研究生毕业后也没有绝对竞争力。毕竟大家都知道，北电的“血统”在于本科。其他学校，中戏研究生阶段更偏舞台，上戏也是。而传媒大学如北师大，影视还没有好到那种程度，并且也很难考。再其他的如南艺、南广、首师大等，就更缺乏竞争力了。其次，如果本科是电影专业出身，学校不是十分具备竞争力，并且想出国的话，建议首选英国，其次是澳大利亚、香港、加拿大。做影视留学很多年，AAE很清楚美国院校的口味：倾向于国内影视名校和综合类名校。加上美国政策缩进，去英国就成了一个很好的选择。很多学生在咨询时，目标都是纽大、南加大、加州洛杉矶、查普曼、美国电影学院、哥大等几所最顶尖的。从统计学的角度，还是因为大部分人对其他院校了解不足导致的。而这几所院校在中国大陆，每年研究生招收人数较少，而申请人数（找机构和不找机构的加起来）达到几百人，从比例来看竞争很残酷。再次，如果本科是电影专业出身且学校不错，或者很不错的话，并且语言能力和积点也不错，建议去美国，也可选英国。这批学生构成了申请出国学影视的最强竞争队伍，这是不争的事实，研究了美国影视院校这么多年，AAE不喜欢和大家说假话。但是不是意味着非名校就不可能呢？当然不是！但你需要足够好，作品足够出色。那么，如果本科是电影专业，研究生想继续学电影的话，是否要考北电呢，而不出国呢？这取决于你日后想做什么，如果去影视公司，尤其中大型公司，留学背景基本成了必须，否则即便进入，日后升职也不乐观。如果泡剧组，取决于你想做什么。如果做技术工作，可以考北电，而不是出国，甚至如果考进北电，日后更容易找到工作做。但如果想做更综合的工作，建议出国。整体来说，中国电影的工业化步伐不可阻挡。远的不说，近的可以说19年的威尼斯国际电影节。中国有入围主竞赛的片子，《兰心大剧院》，但国内鲜有关注，并且甚至媒体都没有花大篇幅关注。电影节在衰退，是不争的事实。所以，如果你日后想走的长长久久，而不是凭借个人化的东西，在一些小型电影节出道，然后就昙花一现的话，建议还是要出国系统学习，并且首选还是美国。

英国影视产业历史悠久，英国有很多大学提供电影硕士课程。其中，影视制作是英国艺术留学的一门优势学科，深受大家青睐。那么，你知道英国影视制作研究生留学院校有哪些吗？接下来，大家一起来了解一下吧！英国影视制作研究生留学院校推荐1、伦敦电影学院伦敦电影学院是一个创立于1956年的非盈利慈善组织，同时又是欧洲及世界最负盛名的电影学院之一。该学院只对希望获得硕士或博士学位的研究生开放。创办至今，伦敦电影学院已为全球电影工业培养了数千名的编剧，导演，摄影师，剪辑等电影专业人士。伦敦电影学院的电影制作硕士课程是一个跨部门的课程，其开设理念是要让学生以专业的实践为基础、在各技术部门以及制作技巧等领域获得长足的发展。学生在第二年可选择特定的专业方向。2、雪城大学雪城大学影视制作本科的课程会贯穿于整部电影的制作，重点培养的是学生的创造力、动手能力和个人领导力。学生将会学习从故事脚本编写到制片、制作影片和影视后期的所有内容。团队的协作和引导也是课程重要的一部分。硕士课程的学习内容非常丰富，学生能接触到电影、摄影、声音、音乐创作、戏剧等领域。学生能够通过必修的课程来支撑起他们制作电影的才能，也能通过其他选修的课程来增加自己的艺术人文修养。课程整体上会要求学生至少制作三部电影，包括最后的毕业作品。该课程支持数字电影和16mm胶片电影，学生可以24小时使用后期制作设施。3、中央兰开夏大学如果你对电影和通过图像叙述故事充满热情，并且总是想知道电影片尾演职员表里的人都在做什么，那么中央兰开夏大学的影视制作专业肯定适合你。这门实践课程由创意技能中心认证，并得到了行业专业人士的认可，使你能够按照专业标准去制作电影，写制片建议并进行演示。UCLan的毕业生经常出现在主要的电视和电影的演职员表中，在著名的电影节和英国皇家电视协会中获奖，并将他们的剧本发展成独立的电影作品。 4、洛约拉马利蒙特大学洛约拉马利蒙特大学的本科影视制作专业为小班化的授课，密切的导师指导，你将在一个每位同学都有创作电影渴望，鼓励创作的大环境下学习。当你从电影制作专业毕业时，你对现在的电影制作技术会有一个全面的了解。你将把你所学的电影制作技术运用到实际的影片拍摄中。并且在工作中能够清晰传达你故事的理念和主题。你在电影制作和剧本写作方面会得到经验丰富的老师会手把手的指导，通过此课程你将学会如何将艺术、预算、技术三者完美结合，从而把纸面上的故事通过视觉化的表达最终搬上大荧幕。上述就是小编为大家带来的英国影视制作研究生留学院校，希望能帮助到大家。

不同的国家拥有不同的艺术特点，越来越多学习艺术相关专业的同学选择出国深造。无论是现代艺术领域颇具成就的美国，还是时尚产业发展广泛的英国，还是欧洲老牌艺术强国意大利，又或者是一阵韩流带起的韩国和独具匠人精神的日本，无疑不吸引着众多学子的目光。那么这些国家又有什么优势?又该如何选择呢?　美国：优秀教育资源汇集美国的艺术教育成就主要在现代艺术领域，艺术院校也拥有世界上最多的专业。美式教育一直被公认为注重应用和创新能力的培养，这与亚洲的教育方法理念不同。学校很注重为学生提供各类实习或工作机会，使学生始终保持与社会的紧密联系。如果以风格来论美国，可以说是非常开放自由的，这里有商业化的艺术设计院校，也有非常概念化，纯艺化的院校。在美国的综合性大学内，艺术设计普遍偏向于研究型学习优势专业：建筑设计、交互设计、工业设计、视觉传达、时装设计、摄影。英国：艺术专业细分英国的艺术设计课程不仅设度有种类繁多而全面的艺术设计课程，还设有很多边缘学科和跨学科的课程，艺术专业的细分度非常高。与美国相比，英国的古典艺术氛围更浓厚，与历史文脉相结合的专业优势更为明显，比如，与皇室贵族有着天然联系的珠宝设计。优势专业：时装设计、建筑设计、珠宝设计、时尚管理、景观设计、配饰设计意大利：欧洲百年艺术强国意大利政府对高等教育公立院校补贴免学费，对本国学生和国际学生都统一采取全免学费的政策。意大利艺术类的专业教育质量相当高，高等院校在艺术、建筑、时尚等各艺术领域都具有一定的权威性，培养的人才在艺术领域具有强劲的竞争力。在意大利留学，公立院校大多可参加图兰朵计划，中国学生去意大利艺术留学，如果是有艺术设计的相关专业背景，那么申请意大利的公立院校可免除学费，并且可以免除对意大利语的要求。优势专业：服装设计、建筑设计、工业设计　日本：动漫经典风靡全球目前，中国已经成为日本最大的海外生源国之一占其所有外国学生总数的70%。而艺术生留学日本，学生最感兴趣专业是动漫设计。日本在动漫设计等相关领域一直引领着世界的潮流，众多耳熟能详的经典之作风靡全球。而日本对设计上的要求会比英美国家相对更有匠人精神，教授在对待学生作品时也格外认真和执着。日本设计师的个人风格尤其鲜明，这也体现了日式哲学与美学。优势专业：平面设计、动画设计、动漫设计、摄影韩国：韩流热度不减韩国的艺术类院校很受年轻人欢迎，韩国娱乐产业、传媒产业均十分发达，几乎每所韩国知名大学都有专门的艺术学院或艺术系。韩国艺术教育中更注重于学生创造性和创意性思维培养，不仅为文化艺术领域输送了众多知名人才，更为韩国的文化艺术产业链的高速稳步发展起到了推动作用。优势专业：演出影像学、设计、传媒