英国艺术院校读研

英国皇家艺术学院皇家艺术学院坐落在伦敦，皇家艺术学院的课程讲授者均为国际知名艺术家，从业者和理论家。皇家艺术学院已拥有国家最先进的设施和优秀的研究资源，并且有促进优秀创意和智慧的环境。皇家艺术学院欢迎来自世界各地的学生，皇家艺术学院拥有全球性伙伴关系，加强领导艺术和设计，文化和教育机构的广泛的联系，并且在业务方面，在国内和国际寻求合作伙伴。皇家艺术学院是唯一的全研究生大学。在皇家艺术学院，学生和工作人员的学习和实践艺术拥有独特的设计环境，并设计了一个艺术环境。皇家艺术学院在1967年，被皇家宪章授予教育权力，皇家艺术学院指定的目的是以推动学习，知识和专业能力，特别是美术水平。通过教学，研究与合作，为学员创造一个良好的发展空间。英国皇家艺术学院Royal College of Art不仅是创意的源泉，且极具特色。她是全球艺术家和设计师最为集中的社会团体之一，每年吸引了无数来自世界各地的众多颇具才华的学生。许多从英国皇家艺术学院Royal College of Art毕业的学生已经对我们的日常生活产生了显著的影响，我们所穿的服装，参观的展览，驾驶的汽车以及购买的日用品，都有他们的设计作品。其毕业生在诸多创作性行业中成为领军人物。皇家艺术学院在2019QS世界大学专业排名(艺术&设计)中，名列世界第1，英国第1。伦敦艺术大学坎伯韦尔艺术学院坎伯韦尔艺术学院(Camberbwell College of Arts)始建于1898年，具有优良的传统，长期以来被认为是英国一流的艺术、设计学院之一。今天，坎伯韦尔艺术学院的创造性首屈一指。在一个友好的、以学生为中心的环境中，优良传统、新的思维方式，以及世界水平的教学，三者有机结合在一起。坎伯韦尔艺术学院位于伦敦南沃克的一个激动人心的艺术社区中心。伦敦艺术大学的教学和研究被中立的、严格的英国国家教育评估机构评为“优秀”;最近， 《星期日泰晤士报》大学指南把伦敦艺术大学评为“英国最好的高等院校”。而且，伦敦艺术大学两次次进入“当年优秀大学”的最后候选者名单。在2019年QS全球艺术院校最新排行榜中，名列全世界第二。伦敦艺术大学切尔西学院伦敦艺术大学由六所世界闻名的艺术、设计、服装、影视表演、大众传媒和新闻出版学院组成， 即坎伯韦尔艺术学院、中央圣马丁学院、切尔西艺术学院、伦敦服装学院、伦敦传媒学院、 温布尔登艺术学院。经过150年的发展，伦敦艺术大学已成为欧洲最大的艺术、设计、服装、影视表演、 大众传媒和新闻出版类大学，拥有来自100多个国家的24,000名学生。中央圣马丁艺术与设计学院位于伦敦市中心的中央圣马丁艺术与设计学院 ( Central Saint Martins College of Art and Design) 是英国著名的艺术与设计学院之一，属于伦敦艺术大学的一部分，也是世界四大时装设计学院之一。它以盛产时装设计名师而闻名国际时装界，其服装设计毕业生大多被Dior、Gucci等一线时装品牌聘用，每年伦敦时装周上的毕业生作品发布会都会成为各家奢侈品牌与国际媒体关注和挖掘设计新秀的焦点。中央圣马丁艺术与设计学院成立于1989年，由2个学校合并而成：中央艺术与设计学校(始建于1896年，英国皇家女子艺术学院1908年并入)和圣马丁艺术学校(始建于1854年)。伦敦戏剧中心(1963年从英国中央演说和戏剧学院脱离)和柏亚姆肖艺术学校分别于1999年和2003年加入圣马丁艺术与设计学院。 中央圣马丁至今仍是世界最受推崇的艺术与教育机构之一，在当代艺术、时装、工业设计、视觉传达、三维设计和表演艺术方面拥有强大的研究和教育支撑。如今中央圣马丁学院隶属于伦敦艺术大学，在2004升格为大学，学院也与2011年搬入位于国王十字区的新校址。该校的校史虽然不长，但由于其优秀的师资与一线的环境，它已经成为孕育国际设计师的摇篮之一。中央圣马丁艺术与设计学院在2019QS世界大学专业排名(艺术&设计)中，名列世界第2，英国第2。爱丁堡艺术学院爱丁堡艺术学院Edinburgh College of Art (简称ECA)是一所位于苏格兰爱丁堡的艺术、设计、创意及表演艺术院校，为爱丁堡大学(University of Edinburgh)下属学院之一。爱丁堡大学是英国六所最古老、最大的大学之一，也是在各种全球大学排行榜上多次名列全球前20强的著名大学，与牛津、剑桥一起，是最早名列罗素教育集团的多科性综合大学，超过2000名学生提供艺术与设计、建筑、艺术史和音乐学等高等教育。学院也是一所充满生机的研究机构，有世界级水平的建筑、园林建筑、艺术、设计、艺术史和音乐等科目。它是欧洲最大、建校历史最长的艺术学院之一，学院建于1760年，现用校名和校址更定于1907年。先前与赫瑞瓦特大学(Heriot-Watt University)相关联，自2004年开始其学位由爱丁堡大学授予。爱丁堡艺术学院在爱丁堡有三个校区。Lauriston校区和Grassmarket校区位于爱丁堡市中心，Inverleith校区距市中心乘车10分钟。每天都有航班来往于英国其它城市和爱丁堡国际机场，从市中心开车去飞机场只需半小时。有定期航班来往于爱丁堡和大部分欧洲主要城市，交通便利的格拉斯哥机场有国际航班。爱丁堡艺术学院拥有大约200名教职研究人员，是欧洲最顶尖的艺术院校之一，享有国际级盛誉;它的宗旨是通过创意实践的学术研究、学习、教学和教育来促进批判性探讨。格拉斯哥艺术学院格拉斯哥艺术学院(The Glasgow School of Art，简称GSA)，格拉斯哥艺术学院是苏格兰4个独立的艺术学校之一。格拉斯哥艺术学院成立于1845年，原来是格拉斯哥政府设计学院的第一个政府学校，它于1853年更名为格拉斯哥艺术学院。格拉斯哥艺术学院被认为是世界上最先进的最有声望的研究和设计机构。格拉斯哥艺术学院主要是本科学生学习，开设有8个专业美术或设计部门和建筑学院。格拉斯哥艺术学院(GSA)在其悠久的办学史中，一直旨在培养新颖、创新和成功的艺术家、设计师和建筑师。GSA的教学和研究质量、其在格拉斯哥与苏格兰以至更广范围内的创造性群体和产业中所发挥的作用，吸引了众多崭露头角的艺术家、设计师和建筑师汇聚本校，而在校的学生就代表了这一国际化的群体。GSA名列世界十大艺术设计机构之首;GSA名列英国建筑学校前5名;GSA在世界排名第8位，在欧洲排名第5位，在2019年QS世界排名中在英国排名第3位。雷丁大学雷丁大学(University of Reading)位于英格兰南部伯克郡首府雷丁，是一所英国一流研究型大学，始建于1892年，曾是牛津大学基督教会学院所创立的分院，后于1926年得到皇家宪章授权，成为一所独立大学。雷丁大学是英国前1994大学集团成员，江苏—英国高水平大学20+20联盟成员，曾于1998、2005、2009、2011先后四次获得英国女王周年奖 。雷丁大学的亨利商学院(Henley Business School)享有“AACSB、 AMBA、EQUIS三重认证”，位列金融时报(Financial Times)2017年欧洲商学院排名第31位，英国第8位。其房地产相关专业与戴德梁行、第一太平戴维斯等知名房产咨询公司保持长期合作，2016-2018连续三年排名全英第一。学院下设ICMA Centre，为欧洲领先的证券市场与投资银行实务研究中心。据金融时报2017年排名，ICMA的金融硕士排名全球第33，英国第7。雷丁大学在2020年QS世界大学排名居第205位，在2019年泰晤士高等教育世界大学排名居201-250位，2019年USNews世界大学排名居第299位，2019年世界大学学术排名第301-400位。农学与林学专业排名英国第1，连续第二年位列世界前10。在REF(原RAE)英国官方大学科研实力排名中，雷丁大学位居全英第28位，印刷及字体设计排名全英第1，古典学、建筑与规划排名英国前10。伦敦大学金史密斯学院伦敦大学金史密斯学院拥有超过9,000名学生和来自国际的蓬勃力量。学生来自120个国家。在大学艺术与人文教育中，伦敦大学金史密斯学院在世界前100名，英国前20名，声誉斐然。学校位于伦敦东南部，公共交通发达，15分钟车程即可到达市中心。这个世界上最令人兴奋、最为国际化的城市为学生提供独特而又极具创意的学习、生活氛围;当地以活力著称，享受首都生活的同时成本很低，非常理想。 伦敦大学金史密斯学院是英国在创意艺术、人文与社会科学专业方面顶尖的大学，享誉全球超过一个世纪，因此Goldsmiths的学位是国际社会公认的，不论在学术进修还是职业生涯，对学生都是很大的优势。来到Goldsmiths，便会融入到浓郁的校园生活中去。因为与著名的1994Group的成员关系密切，可以反映我们在学术方面的地位，因为这个组织只与研究型院校联合。Goldsmiths一直致力于促进学生的技能、发挥学生的才华、启蒙他们的职业生涯，将绿地、艺术画廊、好吃的地方、酒吧酒馆安排在学生的门口，很有折衷主义社区的感觉，而且学生有很多地方可去。 学院设有纯艺术和设计的预科课程，如申请者英语级别不能满足入学要求，也可以参加Goldsmiths的学期前培训班，之后不仅可以进入Goldsmiths，也可以进入英国其他学校。伯明翰城市大学伯明翰城市大学 Birmingham City University (简称：BCU)是英国的现代化、多元化综合性公立大学，其建校历史最早可溯到1843年，位于英格兰中部伯明翰市。伯明翰城市大学是一所创新实践型高等教育大学，其开设的课程具有很强的学术实践性、理论创新性。其课程始终为学生提供高质量的教学，学习成果并远超过英国高等教育的“严格国家教育质量要求”。BCU在伯明翰共有8个校区，其拥有先进的现代化教学设施和实验室，可提供给学生先进的学习与教学硬件设施，包括图书馆，活动中心等。作为伯明翰整个城市发展的一部分，大学耗资2.6亿英镑，用于建立新的“旗舰”校区与发展教学设施，其艺术与设计学院是除伦敦以外规模最大的艺术与设计类学院，更是拥有英国排名第1、欧洲规模最大的珠宝学院和最有声望的皇家伯明翰音乐学院。伯明翰城市大学在2019年QS世界大学艺术与设计排名位列世界第150-200位，完全大学指南2011年英国大学排名全英第58位，在2013年卫报英国大学排名全英第60位，2018年欧洲教学质量排名150位，2016-2017全英高等教育毕业生就业能力位于全英国第7位，完全大学指南2020年Land and Property 管理学专业排名全英国第6位 。南安普顿大学南安普顿大学(University of Southampton)，世界百强名校，英国常春藤联盟罗素大学集团成员，世界大学联盟成员，SES-5成员。建于1862年10月15日，主校区坐落于英格兰南安普顿，是英国在南部仅次于牛津的高等学府。在2014年12月18日英国官方发布的REF大学排名中，位居英国第11位，2018/19年美国新闻与世界报道(US News & World Report)英国排名第10位, 世界第94位，2018/19年QS世界大学排名第96位(历年最高73)，是位列世界前1%的研究型大学。南安普顿大学于2013年5月9日与牛津大学，剑桥大学，帝国理工学院和伦敦大学学院共同发起并创立了科学与工程南联盟, 为凝聚学识见解和资源所建构之五校集团，为英国最顶尖的科学联盟，亦是世界最领先的研究中心之一。南安普顿大学是英国大学专业评级中唯一一所每个理工部门都收到五星研究评级的大学，被公认为世界顶尖理工大学之一。此外，统计及运筹等专业在2016年QS世界排名，居世界前50名。大学拥有海洋研究机构—英国国家海洋研究中心(NOCS)，光电子研究中心(ORC)，癌症免疫学中心(CCI)等其它研究中心。

出国留学有许多问题需要大家提前做好功课、充分了解。英国，坐拥很多世界闻名的文化和独具风格的历史底蕴。它是众多艺术生追求的dream country。作为日常看展和被艺术包围的自由国度，英国拥有更浓郁的艺术氛围，它源源不断的为世界输送着一流的设计人才。而英国的艺术院校在世界上也是数一数二的。下面就和选校帝了解一下英国艺术类考研留学学校介绍，希望对大家有所帮助。1、皇家艺术学院(RCA)Royal College of Art申请截止日期：1月11日作品集递交截止日期：第一批：10月31日;第二批：1月31日;第三批：3月31日。院校title：成立于1837年，世界最著名艺术设计学院之一，也是世界上唯一在校生全部为研究生的艺术设计学院，学制两年。院校排名：连续五年蝉联QS排行榜第一。优势专业：皇家艺术学院在艺术及设计领域开设了丰富的课程， 优势专业：工业设计、交互设计、平面设计、服装设计、摄影、室内设计。院校优势：学院课程讲授者均为国际知名艺术家，设计师和作家。学院为学生和工作人员提供了学习和实践独特的艺术设计环境，聚焦于设计环境中的艺术与艺术环境中的设计。学院的学生除了英国外，分别来自大约 35 个国家，混合的背景和天赋使得在学院的学习是一种独特的经历。2、伦敦艺术大学(UAL)University of the Arts London申请截止日期：1月15日院校title：伦艺是一所位于英国伦敦的书院联邦制大学。由七所世界著名的艺术、设计、时尚与传播学院联合而成。伦敦艺术大学是欧洲最大的艺术、设计、媒体传达和表演艺术的教育机构，成立于1986年，是艺术教育界的哈佛、剑桥。院校排名：QS每年会根据学术声望、教职员论文引用数、师生比例、雇主声誉、国际教师比例和国际学生比例来评定每所院校的排名情况。2019年QS全球艺术设计类排名，伦敦艺术大学来到第二位。优势专业：服装设计、平面设计、室内设计、建筑设计院校优势：UAL将世界上最著名的致力于艺术、设计的七所学院联合起来共同推进艺术教育事业的发展，七所院校分别是：伦敦传媒学院、伦敦时装学院、坎伯威尔艺术学院、切尔西艺术与设计学院、温布尔登艺术学院、中央圣马丁艺术与设计学院、创意计算机研究所。作为伦敦艺术大学的学生进入前六所学院中的任一所学院学习，都可以在学习期间享用其余五所学院的设施。每所学院都有其独特的学术实力和风格，能够全方位的满足申请人对于学院设置的需求，学校全力在校内创造平等的机会并提倡学习的多样性。3、中央圣马丁艺术与设计学院 Central Saint Martins College of Art and Design申请截止日期：1月15日院校title：中央圣马丁成立于1989年，是伦敦艺术大学六所分院中最大的一所。学院享有非凡的国际声誉，是世界四大时装设计学院之一。它提供英国最多样、最全面的艺术与设计学位和研究生课程，实质上是最完整的艺术学院。优势专业：服装设计、配饰设计、室内设计、平面设计、插画和工业设计方面拥有强大的研究和教育支撑。院校优势：学院以盛产时装设计名师而闻名国际时装界，服装设计专业的毕业生大多被Dior、Gucci等诸多国际时装品牌聘用，每年伦敦时装周上的毕业生时装作品发布会都成了诸多国际时装品牌和国际时装传媒关注和挖掘设计新秀的焦点。新落成的校区凝聚圣马丁所有的学科和学术资源，为伦敦最新的文化创意中心带来更多发展可能与合作机会。4、伦敦时装学院(LCF) London College of Fashion申请截止日期：1月15日院校title：成立于1967年，最早始于1906建校的几个学校组合。伦敦时装学院是堪称国际时装教育界专业细分最全面的院校。院校排名：伦敦时装学院被Fashionista评选为全球顶尖时装学院第二名，仅次于同隶属伦敦艺术大学的中央圣马丁艺术与设计学院。优势专业：服装设计、配饰设计、插画、摄影院校优势：伦时提供很多在英国独一无二的课程，学习经历甚至在世界上许多时装专业学院都无法获得。同时学院拥有一批充满热情的专业师资队伍，所有导师均是经验丰富的设计大师和专业人士，拥有广泛的专业知识和创新的教学思维。5、格拉斯哥美术学院(GSA) The Glasgow School of Art申请截止日期：6月30日院校title：成立于1845年，是全球最为古老的十所大学之一，也是现存为数不多的独立艺术院校之一。GSA是英国老牌名校，全球百强大学，英国名校联盟“罗素大学集团”和国际大学组织“Universitas 21”的创始成员，同时也是全英国学生退学率最低的学院之一。作为一所久负盛名的全日制综合性古典大学，格拉斯哥大学与人类文明的发展紧密相联。院校排名：在最具权威性的QS世界大学排名中，格拉斯哥大学在2019年度位居全球第8名。优势专业：工业设计、室内设计、建筑设计、插画、纯艺术院校优势：学院下属3个学院，分别为设计学院、美术学院、麦金托什建筑学院。学院与全球80多所合作院校签有学生交换协议，因此有15%以上的学生是国际学生，混合的背景和天赋使得在学院学习是一种独特的经历。迄今为止，格拉斯哥大学已经培养出7位诺贝尔奖获得者，2位英国首相，4位高等院校的创建者，以及各个领域的领导精英，学院严谨的教学方法和一流的学习氛围使其在欧洲乃至全球都享有极高声誉。6、爱丁堡艺术学院(ECA)Edinburgh College of Art申请截止日期：1月15日院校title：爱丁堡艺术学院是欧洲最大、建校历史最长的艺术学院之一，历史可以追溯到1760年的爱丁堡美术学院，学院隶属于爱丁堡大学。优势专业：建筑设计、室内设计、服装设计、多媒体设计、平面设计、摄影院校优势：爱丁堡艺术学院以其独创能力和研究著称，与许多企业及国有部门都有联系。学院可以为学生提供到欧洲、美国、日本和澳大利亚学习的机会。爱丁堡艺术学院的各系都有一流的创作室和工作室，以满足各自课程的需要。7、谢菲尔德大学The Universityof Sheffield申请截止日期：1月15日院校title：谢菲尔德大学历史悠久，其校史最早可追溯至1828年“谢菲尔德医学院”成立。谢菲尔德大学以其卓越的教学质量与科研水平享誉英国乃至全球，是众多百年名校中最具有国际声望的世界一流研究型大学之一，也是世界著名的教学科研中心。学院的教学和研究水平在国内和国际学术界都享有极高的声誉。谢菲是实力与头衔并存的大牛院校，学院是英国著名的六所红砖大学之一，英国常春藤联盟罗素大学集团(The Russell Group)成员，白玫瑰大学联盟成员，N8大学联盟成员，欧洲大学工会(EUA)成员，联邦大学公会(ACU)成员，以及世界大学联盟成员。院校排名：2018-19 QS世界大学排名第75位;2019年 TIMES泰晤士高等教育世界大学排名英国第12位;世界大学国际化程度排名前50。优势专业建筑设计、景观设计、城市规划专业以上是选校帝为你整理的出国留学干货，希望对你有帮助。如果你想要了解更多资讯，欢迎关注选校帝。

英国艺术院校和其他学科院校一样，看中申请人的个人能力和个性，但是更注重的是个人作品的优劣、对艺术的热爱及艺术天分等主观性因素。曾在艺术比赛中获奖的学生在申请上有很大优势。与普通大学相比，国外艺术类学校往往对学生的语言能力要求相对低一些，如一般的艺术类院校（专业）对语言的要求是托福65分，雅思5.0左右；而同级别普通大学要求托福75分，雅思6.0左右。虽然语言要求相对较低，但是必须满足日常交流和正常的学习需求。作品集的准备国外的大学都会在招生说明上注明申请截止日期，但是艺术类学生必须提供个人作品集，而审核作品集需要较长的时间，并且名额有限，所以提前申请可以在时间上制造优势，同时这样做也为签证留出了充裕时间。英国艺术院校招生最突出的特点就是要求学生提供优秀作品集，左右学校录取的关键取决于作品集的质量。建议绘画、摄影、设计专业的学生，可以制作一本平面图册，每幅作品下配文字说明，或者用光盘存储作品，用幻灯片展示；音乐专业的学生需要录制CD；舞蹈、表演等专业的学生可以演出的现场VIDEO做成光盘或VHS发给学校。推荐院校伦敦艺术大学据立思辰留学云介绍，伦敦艺术大学是欧洲最大的艺术、设计、媒体传达和表演艺术的教育机构，是全世界最优秀的艺术学院之一，被誉为艺术教育界的哈佛、剑桥。位于首都伦敦，大量的实习，参观机会唾手可得。业内资源丰富，聘请名声显赫的专家(艺术家、设计师等)担任客座导师。巴斯泉大学英国前首相布莱尔早在1997提出了“创意产业”的概念，从而使得英国成为全球第一个提出“创意产业”概念、也是第一个以政策性推动创意产业发展的国家。从建筑、音乐、计算机游戏、动画到出版、电影等领域，英国创新、发达、多元化的创意产业已发展成为英国的支柱产业，巴斯斯巴大学的创意类专业正是在这个大背景下应运而生的。这是英国唯 一一所荣获“创造性和艺术”与“企业和就业能力”两项优质教育中心的大学，在“教学质量评估和满意度”上位列英国高校第一。学校与巴斯和布里斯托的众多媒体企业合作，学生有大量项目制作和短期实习的机会。可从事的工作范围较广：游戏开发、HTML5动画制作、网页应用开发、用户体验设计、大数据分析师、线上课程开发、数据可视化等。伯明翰城市大学伯明翰作为英国第二大城市，是当今艺术，设计，媒体专业人员的聚集地，文化氛围浓厚。学校重视学生的社会实践能力，所开设课程具备较强的实践性和创新性，创造各种机会让学生与“真实的产业”接轨。Flat pack电影节是一个每年在英国伯明翰举行的电影节。节日期间，展示了各种不同的电影和媒体形式，包括动画，纪录片，短片，音乐视频和实验电影。学生将有机会直接亲身参与。伯恩茅斯大学大学曾两度赢得英国高等教育“女王年度奖”，而动画传媒学院则是英国计算机动画领域唯 一的国家级教育研究中心。该中心自1989年由英国政府在伯恩茅斯大学设立以来，为英国以及国际上许多知名动画公司输送了一大批专业人才。多年来NCCA学生就业率在英国同类专业中始终名列前茅。NCCA和世界各主要公司建立了广泛而密切的合作关系，成立产业指导委员会，邀请业内各大公司专家担任委员，结合行业发展的最新进展对教学内容提出建议。每周至少安排一次包括来自迪斯尼、工业光魔、皮克斯、索尼梦工厂等动画巨头的专家讲座。

今天的文章，康石石只想帮同学们花50万，便可拿下全球顶级艺术院校UAL的研究生文凭。一直以来，留学花销都是每一个留学家庭所最为关注的现实问题。而英美作为两个留学的大方向，大家都知道英美留学贵，但是对花费的具体数字、要花在哪等问题却又普遍不太清楚。今天的文章，康石石一起和同学们算笔账，看看如何只花50万即可帮同学们顺利地拿下UAL的研究生文凭。（UAL的研究生课程虽为1年制，但实际上课时间为15个月，所以以下的花费估算，均采用15个月为其计算单位。）让我们先把数字定格在50万。－17万 必不可少的学杂费由于ual没有设立国际生的奖学金项目，因此，在不能申请奖学金的情况下，学费可以说是必不可少的一项花销。不过如果你是UAL的校友，比如，在UAL读的本科，那么再次申请时，一般会有1000英镑的折扣。一般情况下，学费的数目是比较固定的，虽然会因为汇率变化而稍有起伏，但总体变化区间并不是特别大——当然，除了英国脱欧那会，汇率呈现断崖式下降。以下，是UAL官网上给出的2019年学费的具体数额： LCC, MA Graphic Media Design根据官方给出的数据，中国学生在UAL的学费一般需花费 17～18万之间。* 这也就意味着，从50万中减掉17万之后，同学们还有33万的余额来满足以下花销。－（9万~15万） 水分最大的住宿费对留学生来说，除了学费之外，另一块花费的大头就是住宿费了。坦白讲，这也是弹性比较大的一项花销，因为地理位置、交通、房屋大小、是否合租等因素的不同，都会导致房租的差距较大。一般来说，同学们可选择的房型主要分为flat和studio，它们之间的区别在于：flat是独立卫生间，但是需要和4-8个人共享厨房；studio是完全独立的房间，拥有自己独立卫生间和厨房。为了使房租数据更贴近同学们的真实生活需求，康石石特别参考了ual学校公寓价格和比较知名的留学公寓的价格，使数据更具有参考价值：ual 学校公寓价格介绍留学生公寓的信息介绍以下，是康石石根据UAL校区的分布，为同学们整理的伦敦市内房租分布图（建议收藏）： ual 校区分布以及其房租区域分布图根据上图，我们可以很轻易的掌握各个区域的房租价格区间：中心区域的房租大概在223-408磅每周；最远离市区的地区，房租大概在161-286磅每周。根据这些数据，我们可以大致推算出在15个月的时间内，同学们所需要的房租花费区间大致会在9万～15万之间。当然，以上花费区间，是康石石根据客观的房租价格，所推断出的适合于大多数人的平均水平，至于大家具体会选择什么样的房子，还是需要视自己的经济条件而定。* 从剩余的33万中，去掉房租所需的9万~15万之后，目前还剩下24万-18万的余额。－（8.5万~10.5万） 必不可少的生活费以下，康石石所介绍的生活花销费用，都是在满足基本的生活水平上所收集整理的，主要包括交通费，餐费，还有日常用品组成。因此，不包含节食或每天不出门等极端状况。1. 交通费首先，伦敦的交通费与学校距离成正比。同时，选择地铁、公交、还是自行车等不同的交通方式，也会引起交通费的相应变动。综合以上因素，在计算时，康石石选取了同学们使用较为普遍的交通方式，以及常规的交通距离（如下图所示的1~2范围内）来进行交通费的计量。伦敦交通线路图此外，在伦敦上学的的同学，可以选择 18+ Student Oyster Photocard 学生卡（类似国内使用的交通卡），它的充值方式十分多样，但在这里我们将按照包月的方式来计算。由此，按照15个月的时间来计算的话，同学们大概需要花费1371磅，约等于人民币1.25万左右。18+ Student Oyster Photocard2. 餐费一日三餐的费用，可以说是生活费中一笔比较重要的支出。虽然这部分的开销会因人而异，但是为了更贴近于多数人的日常消费方式，在此处，康石石将以学校食堂的标准来进行一日三餐的费用计算。通常情况下，食堂的一餐的价格基本控制在50～65元左右，所以，15个月餐费花销应该在6.75万～8.8万元左右。Central Saint Martins Canteen3. 生活用品通常情况下，同学们所需的生活用品主要包括洗浴用品，清洁用品和个人护理用品等等。一般来说，这类物件的更新速度保持在3个月一次，因此，以下将按照5套生活用品的价格来进行计算。除此之外，为保证数据对同学们更具参考价值，这一项花销的数据是依照英国大型连锁超市里的物价来进行收集和计算。这样推算下来，这一项需要花费人民币5千元左右。英国超市 Sainsbury 网站页面将上述的交通费、餐费、生活用品累计相加不难算出，所得到的生活费用大概在人民币8.5万到10.5万左右。* 在24万~18万的剩余费用中除去生活费后，还剩下来7.5万~15.5万左右。－6万 可多可少的材料费最后这项材料费，可以说是因人因专业而异了，不同专业、不同的主题创作，所需的材料花费都是相差巨大的。一般来说， 服装、纯艺和交互等专业会比较费钱，当然也有花费十分少的专业，比如时尚管理类等，就不太需要投入大量材料费，因为这类专业在毕业展时展出的成果，更多的是以打印论文册子的方式呈现。相信学服装同学在出国之后对这一点深有体会，如下图，同样是购买基本的服装布料，国外的布料价格可能会达到国内价格的4~5倍，包括许多纯艺的学生，在毕业创作时，往往会花费2~3万人民币去制作最终的final outcome，而这还并未包括他们平时在材料上的花销。ebay上英国布料价格 类似的绸缎在淘宝的售价关于材料这项费用，由于不同专业之间差距很大，因此不能用一个平均的数据来简单概括。但根据每年前往英国几大名校的汉艺学生所反馈的信息来看，可以得出一个结论，在材料费的花销上，基本不会超过6万人名币。* 从所剩的7.5万~15.5万左右之中再减去材料费后，还可以剩下1.5万~9.5万左右。这一部分，可以帮助同学们弹性地应对上述所提及的花费开销，或者处理一些紧急状况。以上，是留学UAL一年所产生的基本费用，掰掰手指头算下来：17万的学杂费 + 9~15万的住宿费 + 8.5~10.5万的生活费 + 6万的材料费+ 1.5~9.5万的应急补贴 =50万人民币 ≈ 15个月的UAL留学基本生活费用当然，这些费用是依据多数人的基础生活标准所计算的，未掺杂Shopping、Social等与学习无关的“额外开销”。在预算中，也提前为同学们保留了部分弹性，大家可以根据自己的实际情况进行适当调整。

——在国外学习艺术史可以让你接触到新的文化和经历，这些文化和经历有时比课堂更具意义——有着深厚历史底蕴和人文资源的英国传承和发展了艺术史和人文历史类研究的传统，艺术史教育方面也体现了其扎实严谨的知识体系，在国际上有很大的影响力。在这里，你有机会见到热情的艺术家、知名的研究学者、策展人、艺术品修复者、考古学家和历史学家等等，这里还有众多历史文献和博物馆艺术馆的珍藏等你来研究和探讨。下面我们就来介绍一下英国艺术史留学都有哪些不错的选择。01、牛津 剑桥英国的牛津和剑桥作为世界顶尖的院校，它们的艺术史专业也是最难考入的。牛津和剑桥的艺术史专业都是为期九个月的研究性学位课程。牛津大学 阿什莫林博物馆牛津大学的Mst History of Art and Visual Culture不仅研究艺术史，还从文化和社会层面上扩展研究不同时间和不同地点的视觉风格及其美学知识与思想。牛津大学艺术史在广泛的基础上重新定义视觉历史的主题，范围包括人工制品和视觉媒体，从科学到大众，在不同时期、不同背景下产生的图像和对象等等。该项目大约四分之一的硕士生会继续攻读博士学位，这就从侧面说明这个项目的课程研究和学术性占比很大。The Fitzwilliam Museum剑桥的MPhil History of Art and Architecture则着重对艺术品和建筑作品的研究，因为剑桥大学本身藏有大量艺术品和建筑藏品，包括菲茨威廉博物馆Fitzwilliam Museum，Kettle’s Yard和大学图书馆，以及学院本身的一些建筑就是历史藏品，在艺术史资源方面当之无愧是全世界NO.1。The Fitzwilliam Museum 局部申请要求：虽然牛津和剑桥的艺术史官方要求雅思都是7.5总分小分7.0，但申请这两个学校的学生基本都是雅思8分左右，GPA3.8以上，且有在学术界发表相关论文的经验和丰富的研究与实习经历。所以，对于跨专业申请的学生来说是极其困难的。此外，这种研究型的学位，都需要额外文书进行申请。牛津大学需要两篇2000字或一篇4000字的essays论文；剑桥需要一篇1000-1500字的Research proposal研究计划，和一篇本科论文或者期刊出版文章作为Sample of work提交。申请前最好跟院校教授联系沟通研究计划，才更有希望被录取。02、科陶德科陶德艺术学院（The Courtauld Institute of Art）是英国境内唯一被Research Assessment Exercise（RAE，即英国高等教育研究水平报告，目前英国最具权威性的大学评价）评为五星的艺术史教育机构，这个在伦敦市中心小而精致的院校 (院校每年只有400名学生) 也是英国的艺术史、艺术品保护与建筑研究的重要中心，该学校的画廊Courtauld Gallery也被列为英国最受欢迎的画廊。Somerset House & Courtauld Gallery, 科陶德艺术学院的MA History of Art学位是由University of London授予，此外还有策展，壁画艺术，以及十分罕见特别的佛教艺术MA学位项目。这个专攻艺术史领域的学院有着完整的艺术史教育体系。在资源丰富的伦敦，常年有各类艺术活动举行，为学生提供活跃的社交活动。体验伦敦当地著名的画廊和博物馆能让艺术史的学习更有意义。Courtauld Gallery内部但是，国内很多留学机构将这个院校捧得太高了。在Study Abroad 101这个国外留学项目评价网站中科陶德艺术学院有很多毕业的学生留下了评论。部分人表示其教学质量有些不尽人意，尽管可以参加很多大师的讲座，但学校的课程本身安排有些太过轻松，学术氛围没有一些老牌综合类院校好。更适合喜欢参与和体验艺术且自学能力和自控力比较强的学生。申请要求：雅思7.0总分，阅读和写作至少6.5，也需要一篇3000-5000字的论文，此外，学校还会在二三月份对有意向的学生进行面试。03、圣安完整大学指南，Complete University Guide（CUG）是英国最知名的大学排名刊物之一，2020年对History of Art, Architecture & Design科目的大学排名中，位于苏格兰的St Andrews圣安德鲁斯大学赫然排在第三，在剑桥和牛津的后面。圣安校园圣安德鲁斯大学是除牛津剑桥外英国历史最悠久的大学。艺术史项目的优劣往往与学校悠久的历史直接挂钩。从侧面来说学校的历史资源越多，项目发展的时间越长，课程体系就会更加完善，一代代知名的校友也会不断吸引更多的人才进入。“王室效应”使得圣安德鲁斯大学的艺术史专业更加闻名。2001年威廉王子入读圣安德鲁斯大学, 主修艺术史, 其后改攻地理专业。当时王妃凯特也在圣安德鲁斯大学修读的艺术史，两人是同学因此结识。圣安 艺术史MLitt History of Art 涉及的研究范围十分广泛，从中世纪艺术和建筑到当代的表演艺术，连接不同艺术历史时期的重要主题和概念。这个项目不但能够发展和增强学生的核心研究和写作技能，还可以让学生深度熟悉艺术史的理论和方法论，并使学生探索当前的批判性辩论、艺术媒体和情境问题。除了为期一年的MLitt学位以外，学校还提供为期两年的艺术史哲学硕士（MPhil）学位课程。申请要求：MLitt History of Art对雅思的要求是7.0总分，小分6.5，除了PS之外也要额外提交一篇2000字左右的学术论文。04、爱丁堡艺术史专业的就业问题是很多艺术学者一直讨论的话题，大部分艺术史毕业的人会去从事艺术教育相关行业，或继续某一专业方向的研究以成为专家，或是撰写艺术评论，在艺术界摸爬滚打，还有有一部分人则会选择进入策展和艺术管理行业。我们都知道英国的艺术管理专业教育已经很完善，有数不清艺术管理和策展的研究生项目，但是如何兼顾艺术史与艺术管理的学习？这两者如何达到平衡？对于研究艺术史的学生来说如何过渡到策展的行业？相信这是很多人心中的疑问。爱丁堡大学对于有这些疑问和需求的学生，爱丁堡大学的MSc History of Art, Theory and Display项目就是一个很好的选择。它将艺术史和策展连接起来，通过研究艺术的历史背景将艺术理论和展览实践概念进行结合。学生有机会在爱丁堡众多博物馆和画廊实习，将理论知识付诸实践。课程的设置清晰明确地分为两个部分，1800年前的艺术和1800年后的艺术，分别有不同研究方向和课程供学生选择，灵活度很大且涵盖范围极广。爱丁堡大学的教学质量也是一直被人们称赞和认可的，学术严谨且课业要求很高，适合想要静下心来学习和研究以提高学术能力、开拓思维，同时也有考虑在未来结合策展作为职业方向的学生。申请要求：爱丁堡也需要雅思7.0总分，6.5小分，不过并不需要额外的文书论文提交，艺术史背景的学生加上有策展相关实习经历会比较有竞争力。05、其他除此之外，英国的艺术史专业比较优秀的院校还有UCL，布里斯托大学, 格拉斯哥大学，约克大学, 利兹大学等等。虽然都是艺术史专业，但是每个学校的侧重点都有些许不同。01约克大学分了两个艺术史专业，一个是History of Art，其研究方向涵盖了整个艺术史；另一个项目则专注于Modern and Contemporary Art的，除了当代艺术的一些概念探讨，还有当下的视觉研究和创新技术对艺术的影响。02格拉斯哥大学的艺术史专业分得更为细致，除了MLitt Art History, 综合性地涵盖了不同时期的艺术历史和视觉文化的研究与探讨，还有另外两个分支专业项目。其中，MLitt Art History: Technical Art History, Making And Meaning课程专注于艺术史中的材料，技术，意图和概念，了解艺术家使用的材料、相关实践以及审美选择，针对艺术品和文化遗产的科学保护进行研究，参与绘画艺术品的重建工作。另一个则是MSc Art History: Collecting & Provenance In An International Context，该课程以跨学科的方式从国际角度上研究艺术收藏品和收藏历史，涉及的主题有非法贩运文物，私人和公共艺术财产，历史上收藏家的品味，还有相关政治法律的问题。03利兹大学的艺术史项目有些特别，本来叫History of Art，在2018年被重新命名为Social History of Art。课程也因此进行了调整和更改，重点是艺术史与社会学和政治学的研究，围绕历史中社会和环境变化之下艺术的生产与表现。主要研究女权主义、性别、种族、物质主义、后殖民主义等问题和批判思想在艺术领域的影响。对这方面感兴趣或是有社会学人文学科背景的学生可以考虑这个特别的艺术史项目。04SOAS伦敦大学亚非学院的项目MA Contemporary Art and Art Theory of Asia and Africa, 专门研究亚州，非洲和中东的艺术史和考古学相关知识。艺术和考古学系有很多当代亚洲和非洲艺术领域研究的专家，对于国内的学生来说，这是一个很好的机会能够站在世界不同角度去研究和探讨我们所在的亚洲的艺术与发展。06、申请TIPS英国艺术史专业项目的申请的过程中，除了自己本身的知识积累及学术背景外，文书的作用十分重要，毕竟写作和表达能力是艺术史专业考量的重点之一。院校通过一篇文书能够直接了解和判断你的思想以及对项目的了解度和未来发展前景。我们可以看到英国的艺术史项目并非都是一样的，所以首先要对每个学校项目信息和课程设置进行深度调研，结合自己的发展方向和研究目标来写作个人陈述，逻辑和思维一定要严谨。个人经历方面，有发表相关论文和实习经历的学生明显更有优势。除此之外，硬实力和硬性条件也是院校重点考量的方面。艺术史专业的雅思要求普遍较高，还有些学校会对雅思的写作、阅读成绩有具体要求；GPA均分成绩是能够证明你学习能力的一个重要标准，同样是艺术史专业申请的硬实力。文章首发于【作品集分享Portfolio】

英国作为老牌留学国家 拥有享誉全球的高质量教育水准坚守底蕴的同时不断创新，优越的人文环境和艺术氛围让很多学习艺术的留学生心向往之 甚至去了就想留下来。什么类型的学生适合学习艺术 我的孩子到底适不适合学习艺术？音乐 作曲 美术 设计 艺术管理这么多专业到底怎么选择呢？这么多年来一直有很多家长朋友反复问我这个问题。我的回答是：孩子本身有天分擅长的感兴趣的领域就是适合的 所谓天分也就是孩子对于某个领域有较强的感知能力 那么沿着这个方向挖掘潜就能让孩子大放异彩有所造诣。美音联盟国际教育创始人刘东华老师英国艺术类专业浩如烟海，所涵盖的范围领域特别广泛，专业类别也特别多，总有很多学员上来就问我 老师我去英国读艺术类有哪些选择？这里美音的刘师特意为大家分类总结了艺术专业，希望对学员们选择专业有所帮助。纯艺术：绘画 摄影版画 插画等推荐院校：中央圣马丁艺术与设计学院伦敦艺术大学牛津大学坎伯尔艺术学院切尔西艺术与设计学院伦敦艺术大学 中央圣马丁艺术与设计学院 牛津大学艺术设计：平面设计 视觉设计 工业设计 产品设计等推荐院校：中央圣马丁艺术与设计学院皇家艺术学院格拉斯格艺术学院伦敦大学玛丽皇后学院伦敦大学金史密斯学院伦敦艺术大学普利茅斯大学英国卡迪夫大学切尔西艺术与设计学院坎伯韦尔艺术学院伦敦传媒学院温布尔登艺术学院伯恩茅斯大学拉夫堡大学曼彻斯特大学皇家艺术学院 威斯敏斯特大学金斯顿大学时尚设计：服装设计（男装女装）珠宝设计 箱包设计 鞋类设计等推荐院校：皇家艺术伦敦时装学院威斯敏斯特南汉普顿曼彻斯特布莱顿金斯顿爱丁堡伯明翰城市大学建筑景观：建筑设计 景观设计 园林设计 室内设计 城市规划等推荐院校：剑桥大学伦敦大学学院谢菲尔德大学英国卡迪夫大学爱丁堡艺术学院影视传媒：电影 3D动画 摄影 视觉特效 数字媒体 影视媒体 影视制作 导演推荐院校：爱丁堡大学伯恩茅斯大学威斯敏斯特大学伦敦传媒学院伦敦大学史密斯学院伯明翰大学伦敦电影学院东安格利亚大学音乐舞蹈：声乐（流行 美声）器乐 音乐制作 舞蹈表演 音乐剧 音乐教育 作曲 音乐管理推荐院校：英国皇家音乐学院市政厅音乐集戏剧学院萨里大学皇家音乐学院北方皇家音乐学院伯明翰城市大学音乐学院苏格兰皇家英国现代音乐学院利兹大学音乐学院伦敦市政厅音乐戏剧学院艺术管理：艺术管理 艺术策展 奢侈品管理 时尚管理 品牌管理等推荐院校：曼彻斯特大学圣安德鲁斯大学华威大学谢菲尔德大学纽卡斯尔大学利物浦大学。那么各位情有独钟去英国读艺术的学员们以下的时间规划请快点收藏吧！划重点：先到先得 早申请到底多早合适呢？艺术生建议至少提前一年以上 因为还要有半年以上的作品学习和优化的时间下面列了一个最基本的时间表 选校到语言准备到offer获取至行前，以申请2021 年9月入学为例：准备时间 准备内容2020 -1~5月 对自己综合评估 选校确定作品集要求，同时练习并准备作品6~7月 了解学校各方面文件要求 准备申请材料8~12月 递交申请等待结果次年5月 确定入读学校以及是否需要申请语言课程次年5~8月 申请签证 等待签证结果次年9月 规划行程 准备行装 登机出国以上是一个相对比较常规的时间建议 如果您是准备去英国留学的中学生 那么还要更早 英国优质的中学很多要提前2-3年申请 更有夸张的从孩子出生就排期。很多音乐表演类的学生需要提前2-3年甚至提前5年 因为目标院校的要求提前了解并且细致的规划 提前了解和接触教授最终选择到心仪的教授和院校才是很多学习音乐表演的家长的终极心愿。

英国在历史与文化上有着丰富分底蕴，对于艺术也很重视发展，给设计等领域培养了很多人才。智课选校帝小编下面就说说英国的艺术类专业都有哪些?　一、专业1、室内的设计这几年来城市里的建设在逐渐加快，很多人对于室内的环境也在不断的提高，也有了更多的要求，所以对于这个专业的人才也因此在大幅的增加。在英国这里，他们的室内设计一直有很高的水平2、创意英国对于艺术都是着重强调个性，在教育上他们也是如此，对于学生的个性是很注意的。课程的内容上学校也都会按照市场的的情况与发展，对于这个内容不断进行更新以及调整这个专业方向。3、设计珠宝这个是比较热门的科系，这一门课程是要求学生对于珠宝类的设计要一直保持着不断提升。一般这个专业的毕业生可以去做珠宝的设计师，或是设计配件等等，自己去开一个工作室也很不错。4、平面设计英国的这个专业是比较有自己特别的艺术性和专业性，但主要沟通和表现的方式还是视觉为主。不过因为这个专业所涵盖的领域的比较广泛，所以很多学校在教学上设置的内容以及侧重点都是不一样的。5、工业设计是个是把美学和工学等等因素结合起来对工业类的产品进行的设计的一门科目，目的在于打造出符合各种需求并且有特色的产品，一般在企业中都经常应用到。6、建筑的设计这一类的设计就是在建造之前，先按照任务是把在建立的过程会出现的问题先做一个设想，然后再找到这些问题的方案并且以图纸表达出来。二、英国艺术的优势1、氛围英国在历史文化上有很丰富的资源，它不管是在音乐、电影还是文学上都已经吸引到了不少的人，也深得艺术生们的喜爱。这儿习惯把艺术与生活融合到一起，并且用来反应出自己的历史人文。2、产业英国在创意产业的规模是欧洲最大的，而且它的音乐产业还是世界最大的。这么多年来，英国在艺术这类的产业上吸引到很多的外国投资，也有不少的企业把自己的许多业务设在英国这里。它的时装业同样有着很强的影响力，也有很多的知名品牌。伦敦时装周应该是不少人都听说过的。而且因为这里的艺术课程还是很自由，学生需要把自己的个人能力展示出来，而且也要求比较强的创造性。在实践性上比较强，能让学生比较的独立。3、发展的前景很多想要把自己艺术才华展示出来的青年都会选择到英国这里的艺术院校去，就是因为这些院校的质量比较高，得到很多地区的广泛认可，也能让自己的潜能有更好的发挥及广阔的空间。课程上把教学和实践结合的理念是被人喜欢的其中一个原因，这样的理念让学生可以脱颖而出。希望智课选校帝整理的内容对您有所帮助。了解更多出国留学相关信息及最新动态尽在智课选校帝，能给各位留学的学子们指点迷津是我们的动力。

金史密斯学院金史密斯学院创立于1904年，目前已成为伦敦大学的一部分，是英国首屈一指的以艺术与设计、文化及社会科学见长的学府，其中新闻传播、戏剧电影等专业则蜚声海外。为学校赢得了更大的荣誉。伦敦大学金史密斯学院，开设了很多新颖的具有挑战性的专业课程，涉及的学科包括艺术与设计、计算机、社区和青少年工作、戏剧、教育学、英语、历史、艺术史、媒体、语言、音乐、社会科学。伦敦艺术大学伦敦艺术大学，简称伦艺。由世界著名的六大艺术、设计与传播学院联合而成。是全世界优秀的艺术学院之一，是艺术教育界的哈佛、剑桥。学院在艺术、设计、服装、影视表演、大众传媒和新闻出版等各领域中都占据领导地位，同时也是欧洲大的一所艺术设计大学。伦敦艺术大学开设了预科、副学士、本科、研究生文凭、硕士及博士等课程，在教学与科研领域都处于领先地位。学校的毕业生也向来都是其工作领域中具影响力和著名的成功人士。格拉斯哥艺术学院格拉斯哥艺术学院成立于1845年，是英国古老的，也是现存为数不多的独立艺术院校之一。学院下属3个学院，分别为设计学院、美术学院以及麦金托什建筑学院。学院旨在培养新颖、创新和成功的艺术家、设计师和建筑师。格拉斯哥艺术学院(GSA)在其悠久的办学史中，一直旨在培养新颖、创新和成功的艺术家、设计师和建筑师。GSA的教学和研究质量、其在格拉斯哥与苏格兰以至更广范围内的创造性群体和产业中所发挥的作用，吸引了众多崭露头角的艺术家、设计师和建筑师汇聚本校，而在校的学生就代表了这一国际化的群体。爱丁堡艺术学院爱丁堡艺术学院的历史十分悠久，可以追溯到1760年成立的爱丁堡绘画学院。爱丁堡艺术学院开设的课程广泛，教学质量优秀，师生们为着共同的目标和理想而努力。爱丁堡艺术学院是英国成功的私立艺术院校之一，享誉国际。获得如此卓越声誉的原因是：学院在充满挑战和富于支持的环境中为学生们提供优质的教育。学院的创造力和雄厚的师资力量也是它如此著名的原因之一。英国皇家艺术学院皇家艺术学院成立于1837年，坐落于英国伦敦，是全球的全研究制艺术院校(无本科教育)。其课程讲授者均为国际知名艺术家，从业者和理论家。作为世界级的艺术与设计学院，也是迄今历史悠久的艺术教育机构之一，学院被誉为全球艺术与设计大师的摇篮，享誉全球。英国皇家艺术学院主要设有动画，建筑与设计，制陶与玻璃，传达设计，文物保护，艺术评论与艺术史，产品设计，绘画，时装设计，金属品制造，设计史，工业设计工程，雕塑，汽车设计等专业。RCA设有8个系。实用美术系设有陶瓷与玻璃、金银器、 金属工艺、首饰等专业。建筑与室内设计系设有建筑设计、室内设计、家具设计等专业。（文章内容及图片部分来源于网络，如有侵权请联系后台进行删除）关于留学，有人问：留学难吗？留学贵吗？关注我，让你成功留学不再是梦！看完别走，留个关注，更多内容每日给你看！

英国的教育在世界上是非常强大的，尤其是在艺术教育方面。那么在英国留学读艺术专业有什么好处呢？小编将英国艺术留学的优势做了整理，一起来看！英国艺术留学优势：1.学制短，性价比高，艺术氛围浓厚英国研究生课程分为两种，一种是授课型，另一种是研究型。授课型的课程大多是1年左右。 另一种是研究性，英国皇家艺术学院的课程是属于研究型，也是唯一一个全研究式的大学，学制是两年。 当然申请难度也是相当高。英国留学一年的费用在30-35W左右， 和其他国家两三年比起来是属于性价比高的留学国家。2.课程设置国外的艺术课程相对于国内来说比较的自由，需要展示个人能力，独立创造性比较强。课程设计丰富而且灵活，学生喜欢的方向不同，选择的课程也不一样。课程安排实践性强，培养独立的设计人才。3.专业设置广泛珠宝设计、时装设计、室内设计、产品设计、平面设计、纺织品设计等等。这些设计学院经常举行交流会，同学之间互相合作，老师和学生的之间的交流也很频繁。在学校期间学生可以参加各大设计比赛，有机会听到很多艺术家的校园讲座，因此在英国学生能学到的不仅仅只是设计相关知识和如何寻找灵感，而是理论与实操能力并行，为自己之后的从业能力加分不少。4.专业分类多而全在现代艺术设计领域，英国的前沿地位不容质疑。艺术类学科包罗万象，每个领域又有很多分支学科，而英国在此领域又以纷繁的学科设置闻名于世。对于想赴英深造的准留学生来说，选择面非常广。申请人需结合自身职业发展及学习背景整体规划。每个学校都有自己的特色领域，找到适合自己的才是最好的。5.学校排名靠前在世界大学排行榜上，有30余所英国院校占据前200位置，其中30%的综合类院校含有艺术类专业，如爱丁堡大学、南安普顿大学都因其学校排名和专业排名突出而广受关注。艺术类学生如果选择这类大学，不但其院校综合排名能够为将来就业提供非常优越的学历背景，而且能够利用学校丰富的资源接触许多世界顶级的专业知识。6.产业优势英国拥有“欧洲最大的创意产业，世界最大的音乐产业以及最先进的数字电视和广播市场之一”。长期以来，英国比其他欧洲国家吸引更多外国投资；企业将它们的欧洲业务设在英国。英国拥有欧洲数量最多的电脑游戏开发公司。英国是全球广告业和数字营销创新的强国——英国占据欧洲所有在线广告支出的四分之一。英国的时装业拥有全球影响力。拥有众多知名品牌大咖。而伦敦时装周也是四大国际时装周之一，并且毕业生时装周则是新晋设计师闪耀的舞台。7.语言环境合适通常情况下，在留学咨询初期阶段，申请人就能挑选出适合自己的留学国家。对于艺术类学生，选择英国而放弃法、意很大一部分原因就在于语言环境，小语种的门槛往往让申请人望而生畏。对于选择英国的学生，英国的院校并不会因为申请人出身于艺术专业就降低对此英语能力的评估标准，和其他专业标准相似，多数院校雅思总分要求已达到6.5分。所以，艺术类学生仍需加强英语语言能力的提升。8.职业发展前景世界各地有志展现自己的艺术才华、提高自己的艺术造诣的青年都不约而同地选择了英国的艺术院校，他们看中的就是英国高质量的学位和专业资格能够得到全球范围的广泛认可，英国的创意教育为个人发挥潜能及发展提供广阔的空间和机会。实践与教学相结合的教学理念也是英国留学回国学生受欢迎的重要原因，一些从英国深造归来的学生发现，令他们在众多应聘者中脱颖而出的恰恰是这份曾在英国学习的经历。英国大学教学资源丰富，不仅在平时授课模式中加入很多实践的内容，大学还有众多合作的企业公司供学生实习选择。英国学习艺术设计的毕业生，不仅能独立作为设计师工作，而且可以选择自主创业。随着英国政府鼓励创业，英国毕业生创业率逐年上升，并且存活率很高。