英国影视配乐研究生

英国皇家音乐学院RCM 影视配乐专业详解RCM Composition for Screen提供学位Master of Composition, MCompMaster of Music, MMus专业优势伦敦是世界上电影、电视和广告行业最繁忙的生产中心之一。在皇家音乐学院学习影视配乐，将带你进入这个富饶的创作环境的核心。小组辅导和讲座侧重于实践技能、批判性的自我反省、历史、美学和叙事方面的考虑，而一对一的课程则为磨练每个学生的实践能力提供了机会。有很多内容可以补充核心研究，包括与伦敦的电影院校的学生进行合作和联合辅导的机会。你将听到RCM同学的表演，以及来访和常驻的专业乐团的演出。每年RCM都会举办“影视配乐作品展”。活动的特色是现场乐队演奏我们作曲家的音乐以及放映相关的电影。展示会是RCM年度日历中最受欢迎的亮点之一，吸引了广大公众和行业专业人士。定期来访的艺术家汉斯·季默：《蝙蝠侠 黑暗骑士》《敦刻尔克》《狮子王》《钢铁侠》Dario Marianelli：《V字仇杀队》《格林兄弟》《傲慢与偏见》Jeff Atmajian：《金刚》《蝙蝠侠 黑暗骑士》《终结者3》Michael Giacchino：《飞屋环游记》《蜘蛛侠：英雄归来》《疯狂动物城》《奇异博士》Rachel Portman：《浓情巧克力》《灰色花园》《重返荣耀》Howard Shore：《霍比特人》三部曲、《指环王》系列&……职业发展伦敦是世界上最繁忙的电影和电视制作中心之一，也是广告业的全球中心。伦敦拥有超过113,000个创意公司，被誉为“世界上最好的人际网络”。影视配乐的学生可以访问电影、电视和新媒体专业人士的社交活动和研讨会。RCM的创新职业中心以其支持年轻音乐家的创新方法而享誉国际，为目前的学生和最近的校友提供了无与伦比的服务。敬业的团队与领先的顾问，著名的艺术组织和当地社区合作，提供独特的职业发展机会，并直接通往音乐行业。创意职业中心的工作使学生能够发现自己的职业身份，获得动手经验和新技能，培养企业家的思维定势并建立充实的职业组合。RCM提供广泛的表演和教学机会，以及有关简历和传记写作、音乐会节目制作、沟通技巧、项目管理、市场营销和宣传、在线促销、财务事项以及如何发展业务构想的宝贵指导。设备设施RCM不断投资于他们的设施，以确保学生拥有最好的机会。RCM很自豪能在世界任何地方提供一些最好的设施。影视配乐学生的作曲充分利用了RCM Studios，这是一套顶级商业级设施，配备了最新的音频，视频和作曲技术，支持电音和世界各地许多RCM校友表演的现场直播。占地80平方米的起居室，装有施坦威(D型)音乐会三角钢琴，是录制各种音乐类型的理想场所，从独奏到大型合奏，从电影乐谱到爵士乐、摇滚乐和电音，一应俱全。影视配乐的学生可以访问五个MacPro工作站，以及专用于5.1录制、混音和监控的专业制作套件（Pro Tools HD，Logic Pro，Digital Performer，Yamaha DM1000控制台），以及不断扩展的样本库和声音效果。RCM Studios是APRS（类别A：商业记录设施）的成员。申请和面试要求作曲系（RCM的影视配乐被归在作曲系中）学生申请时将作品集提交给RCM进行预筛选。入围候选人将被邀请参加面试。在面试过程中可能会问到的典型问题包括：您为什么要在RCM学习？您的音乐兴趣是什么？您认为您最需要做些什么来提高写作水平？作曲系的面试在伦敦的RCM进行，在我们的海外试听场馆不提供。但是居住在欧洲以外且无法前往伦敦的候选人可以选择进行实时视频面试。在10月的前几周内，将对作曲系的申请进行审核。因此请确保你的参考文献在申请截止日期之前提交给RCM，以确保它们与你的作品集一起被考虑。 作品集要求所有申请人必须提交至少两个但不超过五个对比示例的作品集。除了有望进入RCM的MComp或MMus课程的正常学术和音乐标准外，影视配乐专业的申请者还将证明：对音乐动作和表达的掌握。仪器和管弦乐技巧。熟练掌握音乐技术应用程序，例如音序和乐谱处理。 具有使用Logic或类似软件的经验。对电影、电视和多媒体内外的音乐叙事和戏剧功能具有敏锐的意识。作品集显示潜力的候选人将被邀请面试。在面试之前，将向申请人发送简短的任务（例如撰写简短的摘录用来伴奏图像或场景）。

（注意！以下内容字数较多，全网整理各大院校2020最新资讯，干货满满，请务必收藏以备日后翻看嗷！）影视配乐，顾名思义，是为影片编配的主题音乐。通过使用不同的节奏、旋律、音乐风格等，附以符合剧情画面需要的音乐，使其能够达到渲染画面、烘托人物情感及心理活动，链接不同镜头间的转换的目的，制作方式有乐器、声乐、乐团或电子音乐等。影视配乐在电影的制作过程中是非常主要的，不光局限于电影，包括电视剧、广告、短视频等等，音乐对画面的助力是任何形式都不可替代的。比如前几天热火的《隐秘的角落》，其配乐便是整部剧的一大亮点，那些“阴乐”不仅令观众更投入于剧情，更为故事的推进、画面的转换、情节的推动和剧情的预示起到了至关的作用。其实在国内，影视配乐专业还没有被大家广泛熟知，但在国外，影视配乐已经成为了非常成熟且重要的产业体系。我们以目前最能代表电影行业技术水准的好莱坞为例——好莱坞的配乐师，不仅要学习作曲、音乐必备的专业知识，还要熟识电影、市场和社会学等相关课程，从基础理论到编曲手法，再到录音技术和混音指导。要明白，影视音乐它不单纯只是一个风格，古典、流行、传统……各种风格都要涉猎都要懂，要自主学习很多东西，也要广泛涉猎文学、戏剧、美学等知识，所以，影视配乐其实是一门综合性极强的专业，它不仅仅是你会作曲那么简单，虽然成手需要一定的时间，学习内容会很多，但是在目前影音媒体传播如此广泛的背景下，其就业前景非常可观，将会是炽手可热的一个行业。在课程专业角度来说，我相信——这门专业都学习什么？学会了能做什么？都有哪些国外的优秀院校有这门专业？申请需要准备什么？这几个问题是大家集中想要了解和关注的，那么下面就为大家集中奉上影视配乐专业留学全攻略！课程影视配乐专业重点音乐创作和技术处理两大方面，要求将先进的音乐技巧和影视演绎结合在一起，以提高观众的感官体验。在影视配乐的课程学习中会逐渐培养出创造性的音乐技能：创作、对位、管弦乐器、指挥、计算机/合成技巧等基础性技能，学生能将学到的技术基础同步应用到音乐与视觉媒体的使用中，并且培养学生从感情和戏剧角度对音乐戏剧效果理解的敏感度。但总的来说，影视配乐的课程除了本身作曲系统必备的技能以外，还会修习如——交响乐作曲、指挥基础、影视配乐技术、影视音乐编辑、影视配乐实践课、纪录片配乐、无声电影配乐、音乐录制、计算机音乐、当代音乐、音乐心理学、音乐评论等等。影视配乐相关的学校课程，以英国皇家音乐学院为例，Master of Composition for Screen课程，最核心的肯定是一对一专业课；除此以外有查缺补漏+普及业内通识规则的Practical skills & advanced Practical skills；还有版权/合同/法规等相关的Music business；还会有相关研讨会和讨论组用来交流、进行专业讨论。除此以外还有很大的学分空间可以根据自己的兴趣与知识选选修课，比如你可以自己选择作曲配器、指挥、电子音乐等课程，每个学校的培养方式和侧重点不同，单大体上都是差不多的，专业上也有共通性。通过这些课程你能学会什么？通过学习系统课程，学生们能够在实际应用中为当代影视或游戏等进行配乐。主要是——在电脑上创作、制作配乐，懂得写作、准备、参与管弦乐录音，学会与导演/制作人沟通合作能够制作电视连续剧的主题音乐能够为电影、短视频等配乐可以根据不同戏剧风格创作相应风格的配乐能够使用恰当的音乐和声部来编排音乐能配合图片和电子节拍器进行指挥可以独立制作、编辑、完成一套影视作品学会使用（DAW）和硬件录制乐谱并混音等。院校推荐（以下学校排名不分先后）下面就是大家最最最最关注的院校情况，很多同学表示自己外语水平还不过关，一家一家爬官网阅读实在太困难且没有针对性，那么下面就为大家提供一份整理好的推荐院校名单，以供择校参考。影视配乐专业的学校主要集中在美国和英国，这两个国家是首选。着重比较前排推荐的院校做详解。【美国院校推荐】1. 南加州大学University of Southern California全称南加利福尼亚大学（University of Southern California），简称南加大（USC），是美国西海岸最古老的顶尖私立研究型大学，位于美国洛杉矶市，1880年由监理会创立，是美国大学协会和环太平洋大学联盟成员。南加州大学桑顿学院的影视配乐系提供了两个学期的音乐硕士课程，该课程位于洛杉矶电影和电视界的中心。课程与电影艺术学院合作，为学生作曲家提供机会，与学生电影制作人和游戏设计师合作，为100多个年度电影、电视和游戏项目创作音乐。很多校友都获得了Oscar、Golden Globe、 Bafta、Emmy等奖项。专业名称：Master of Music in Screen Scoring学制：一年（两学期）课程：申请条件语言：托福90以上（单项不低于20）；雅思6.5以上（单项不低于6.0）材料：需邮寄成绩单作品集：1) 自我介绍视频(2-3分钟)。介绍个人音乐经历，包括正规教育学习以及任何的表演、作曲、指挥、配乐等经历；谈论个人对音乐技术的熟悉程度并提供对私人工作室以及工作过程的描述，附相关（如果有的话）录音、混音或制作录音。2) 三份原创作品的PDF格式乐谱手稿并上传到USC Thornton SlideRoom Portal，三份乐谱必须在Finale或Sibelius中进行专业表演，并准确反映音频记录（具体详见官网要求或私信咨询）3) 3份作品的录音，至少有两个需要是来自于电影、电视或者其他视觉媒体，可以展现出你捕捉视觉媒体的情绪、色彩、动作和背景的能力，三个配乐总时长应该在5-15分钟之间。截止日期：12月1日2. 纽约大学New York University纽约大学简称NYU，是一所位于美国纽约市的世界著名私立研究型大学。NYU是全美办学规模最大的私立名校之一，同时在伦敦、阿克拉、布宜诺斯艾利斯、雪梨、柏林、巴黎、布拉格、华盛顿哥伦比亚特区等地共设立11个全球学术中心。纽约大学在人文艺术和社会科学领域拥有世界顶尖的学术资源和影响力，《纽约时报大学指南》指出纽约大学属下的Tisch School of the Arts是全美最佳艺术学院之一，它的电影、电视、戏剧、舞蹈和摄影等专业都非常优秀。专业名称：Master of Music in Music Theory and Composition: Screen Scoring学位：MA学制：两年语言：托福没有最低分数，建议100分以上材料：简历，两封推荐信，个人陈述（2页，双倍行距），成绩单1) 3-4首原创作曲或编曲的作品，附加录音和乐谱。2) 一段不超过两分钟的视频，内容包括讨论个人音乐背景及未来目标（若被录取），视频不允许添加背景音乐。3) 可选择提交最多三个配乐的影片剪辑，每个剪辑不超过三分钟或提交视频汇编卷轴不超过三分钟。可提交重新配乐的作品，视频片段无需原创。4) 以上内容必须通过GetAcceptd提交，配乐应使用Sibelius，Finale或Dorico创建且符合专业标准准确记录录制的音乐。（更多细节请查询官网内容或私信咨询）截止日期：1月6日3. 伯克利音乐学院Berklee College of Music凭借强大的电影配乐课程以及对制作，工程和录音技术的重视，总部位于波士顿的伯克利学院可以让学生迅速进入音乐行业。尽管学生人数众多且录取率率达到34％，但学院的班级规模相对较小，大约为11人。学校提供了加入350多个学生乐器合奏团以及学生运营唱片公司的机会。专业名称：（学士）Film Scoring（硕士）Master of Music in Scoring for Film,Television, and Video Games硕士专业设在西班牙校区，注意，目前伯克利音乐学院西班牙校区的学位还没有取得中国教育部的官方认证。所以，选择的时候需要慎重。语言：雅思7.5；托福100；多邻国120材料：简历、推荐信和成绩单（认证过的），并在材料中介绍包括个人音乐能力、学术水平、职业经历以及为什要在伯克利攻读硕士学位（400-500字）作品集：提交三个原创作品或视频文件并附对应的乐谱，每个文件不超过两分钟。若无相关职业经历，可通过其他途径从现有电影或电视节目中提取片段并重新进行配乐且为此申请原创作品资格。学费：4. 芝加哥哥伦比亚学院Columbia Chicago College芝加哥哥伦比亚学院简称CCC，是一所于1890年在芝加哥成立的传媒类艺术学院，以顶尖的电影、摄影、戏剧、音乐等闻名，在美国艺术、文化、娱乐领域内都有着深厚的影响力，为国际影视院校联合会cilect成员。历届校友中，产生了2位奥斯卡奖得主、3位艾美奖得主、2位托尼奖得主和2位普利策奖得主及诸多主流艺术类奖项（英国电影和电视艺术学院奖、法国凯撒奖、台湾金马奖）得主。芝加哥哥伦比亚学院坐落于美国第三大城市芝加哥市中心，同时在洛杉矶还有好莱坞校区。根据2014年《好莱坞报道》排名，CCC的电影学院全美第14名，全球第21名，位列美国顶级电影学院。专业：Music Composition for the Screen学位：MFA语言：托福：80，雅思：6.5，多邻国：105材料：简历，两封推荐信，成绩单，文书（录取过程需要面试，可线上）1) 包括过去两年内创作的四首原创音乐的视频或音频文件，总计不超过12分钟。2) 确保包括个人喜爱并擅长的各种音乐风格。3) 作品优先选择为讲故事的媒体（电影，游戏，戏剧，舞蹈）创作的器乐作品，如果提交的不是为电影或其他媒体创作的作品，需选择具有明显特征的作品戏剧性角色：讲述故事，代表情感弧线或模仿动作的音乐。4) 至少有两个乐曲应具有声学乐器的合奏（例如乐团，室内合奏，大乐队或类似乐队。可以是声学/电子的混合体） ，并附有完整的PDF格式的音乐会乐谱。在没有现场录音的地方，可以接受MIDI实现。5) 至少有一件作品应该突出个人使用计算机作为制作工具创作音乐的能力（除了使用诸如Finale或Sibelius这样的乐谱程序）。6) 在提交作品集时，为提交的每件作品列出清单：作曲家编曲（如果有）MIDI编程器（如果适用）录音工程师（如果涉及现场录音）混合工程师配乐准备者（创建配乐PDF（如果适用）的人）创作中使用的主要软件或其他工具（例如，DAW和/或任何特色的声音设计工具或合成器，或声音设计过程，如果适用）。5. 迈阿密大学University of Miami这是一个两年制的项目，迈阿密大学的音乐学院还是可圈可点的，对于想从事影视剧或视频配乐等专业的学生来说是很不错的选择。专业：Master of Music in Media Writing and Proction语言：托福80，雅思6.5材料：成绩单，三封推荐信，简历，GRE（至少295，写作4.0），GPA:3.0以上必须选择以下两个选项，在1月1日之前上传到SlideRoom。1) 以.pdf格式上传三到五个音乐配乐的代表性样本，包括音频和/或视听材料（.mov，.wmv..wav或.mp3格式）。2) 音频MIDI实现是可以接受的，而真实音频是首选。配乐应为原创作品。3) 上传由你自己创作的3至5个曲目的代表性样本，包括对DAW /所用软件的详细说明以及如何混合每个曲目。4) 仅在有编排作品的乐谱和视频文件的情况下，才考虑现有作品和/或歌曲（有声或器乐）的编排。6. 北卡罗来纳艺术学院University of North Carolina School of the Arts北卡罗来纳大学艺术学院前身为北卡罗莱纳州艺术学院，成立于1963年。学院的教学目标是挖掘学生具有所选之艺术领域方面的潜力，培养学生对艺术的热爱，帮助学生成为所在领域的艺术家。学校规划的课程超越了传统的艺术课程，包括舞蹈、电影和影片制作、音乐、戏剧和视觉艺术等深入的研读。专业名称：Master of Fine Arts in Film Music Composition申请要求语言：托福79；雅思6.5；GPA3.0材料： 成绩单（直接从学校寄出，英文成绩单公证）、推荐信（两封）、TOEFL成绩(550)、申请费110美元、简历、个人陈述、银行存款证明作品集：提交一份3-5个原创作品，最好是展示一个故事或者情感的音乐天赋能力的作品费用：22103美元7. 洛杉矶音乐学院Musicians institute学院位于美国音乐娱乐产业中心，汇集了世界上优秀的教师队伍。获得美国音乐学院协会National Association of Schools of Music（NASM）认证，获得了“美国20大音乐学校之一”的称号。学院的教师成员均为当今音乐行业产业内的专业人士，他们都热衷于培养下一代音乐人才。专业名称：Scoring for Visual Media现代音乐编曲；影视配乐；电影管弦乐；音乐制作；录音；电子音乐；乐理；Logic软件使用等。语言：雅思6分；托福75分以上作品集：两首不同风格的原创作品(建议MP4格式)；需要乐理测试。8. 旧金山音乐学院San Francisco Conservatory of Music旧金山音乐学院建于1917年，是美国西海岸最知名的音乐学院之一，也是西部第一所加入“西部院校联盟”和“美国国家音乐学院联盟”的音乐学校。在U.S News&World Report的最新美国大学音乐学院的排名中居第26位。语言：雅思6.5以上9. 茱莉亚音乐学院The Juilliard School10. 辛辛那提音乐学院College-Conservatory of Music【英国院校推荐】1. 皇家音乐学院 Royal College of Music学位：Master of Composition, MCompMaster of Music, MMus语言：本科雅思一般要求6+，托福75；研究生雅思一般要求6.5+，托福90；GPA一般要求2.8以上1) 必须提交至少两个但不超过五个对比示例的作品集。2) 除了有望进入RCM的MComp或MMus课程的正常学术和音乐标准外，影视配乐专业的申请者还将证明：对音乐动作和表达的掌握；仪器和管弦乐技巧；熟练掌握音乐技术应用程序，例如音序和乐谱处理；具有使用Logic或类似软件的经验；对电影、电视和多媒体内外的音乐叙事和戏剧功能具有敏锐的意识。3) 作品集显示潜力的候选人将被邀请面试。在面试之前，将向申请人发送简短的任务（例如撰写简短的摘录用来伴奏图像或场景）。4) 作曲系（RCM的影视配乐被归在作曲系中）学生申请时将作品集提交给RCM进行预筛选。入围候选人将被邀请参加面试。在面试过程中可能会问到的典型问题包括：您为什么要在RCM学习？您的音乐兴趣是什么？您认为您最需要做些什么来提高写作水平？作曲系的面试在伦敦的英国皇家学院进行。但是居住在欧洲以外且无法前往伦敦的候选人可以选择进行实时视频面试。在10月的前几周内，学校将对作曲系的申请进行审核。因此务必确保将申请在截止日期之前递交给学校。2. 布里斯托大学 University of Bristol布里斯托大学创建于1876年，是英格兰老牌院校，是红砖院校之一（同时隶属于罗素集团），在各项英国院校排名都能稳定在5-10位。该校的表演类艺术专业也多有涉及，电影专业在英国也隶属前列，这也相应地为其影视配乐专业的实力增添了一些砝码。学制：一年语言：雅思6.5；托福88，多邻国1151) 声学的合成作品：显示自己对软件的良好控制，在最广泛的意义上属于“古典”的，这些应以乐谱（至少要两个乐谱）呈现，并在可能的情况下以现场表演的录音形式呈现。如果没有现场录音，则可以用MIDI作品代替。在工作室中实现的作品，摇滚/流行/爵士/电声等。2) 不同时长的作品集组合都可以接受，作品要求代表个人的最好水平。如果有已制作完成的视频，须附上短片或摘录。总演奏时间不超过四首，每次演奏时长不超过15分钟。学费：20800英镑（国际生）截止日期：7月1日3. 西伦敦大学University of West London专业名称：MMus Composition for Film and Televsion语言：雅思6.5分（各项不低于5.5）作品集：需要提供一个原创作品（包括电影和电视作品）、乐谱和录音的作品集。需要线上面试并提供推荐信。学费：13000英镑。4. 英国国立电影电视学院The National Film and Television School英国国立电影电视学院由英国政府一手创办，是英国国家唯一一所专门研究影视制作的学校。在2018年由好莱坞报道的国际电影学院排名中，排名前15位。学院也被公认为专业高等教育的典范，以及世界上最杰出的电影及电影影像学院之一，并被《卫报》评为“世界最佳电影学院”。虽然国立广播电影电视是一个以影视类专业为主的学校，但是该校的影视配乐项目受益于其丰富的影视资源和专业的影视教育，也具有很高的含金量，是一个值得考虑的选择。从这里毕业的学生包括奥斯卡获奖电影摄影师罗杰·迪金斯、英国电影学院奖得主、哈利·波特导演大卫·耶茨和奥斯卡获奖动画师尼克·帕克——华莱士和格罗米特的创造者。语言：需要一份Tier 4签证作品集：收到学生的申请后，学校会提供下载两部电影剪辑的链接和密码，学生将被要求为每个剪辑编写音乐，并将完成的作品，作为带有声音和音乐曲目的Quicktime视频文件返回，如果学生被邀请参加面试，学校将邀请学生根据面试官的意愿提供一些面试资料。学费：31000英镑（包括所有制作成本和设备使用）5. 金斯顿大学 Kingston University伦敦金斯顿大学是位于英国伦敦的一所拥有百年历史的综合性大学，始建于1899年，坐落在伦敦市西南的金斯顿镇，泰晤士河旁。艺术设计及音乐综合学院是金斯顿大学最为著名的学院之一，其悠久的历史可以追溯到19世纪90年代，经过100多年的发展，如今的艺术、设计及音乐综合学院已经成为一所横跨多项专业领域并且在国际上具有较高知名度的知名学院。语言：雅思6.5，总分不低于5.5作品集：三个简短且对比明显的作品的在线作品集的链接，其中包含完整的乐谱和录音（例如，Soundcloud或Youtube）。这些可以是“作品图片”，在这种情况下，应提交视频链接。提供熟悉DAW（例如Logic Pro或ProTools）的证据。如果申请人可以提供相关经验学习的证据（例如，作为专业表演者，作曲家或制作人的工作），则可以考虑学科的荣誉学位代替音乐学位，而不仅仅是音乐或者音乐学院进修（没有学位）。学费：16600英镑6. 伯恩茅斯大学Bournemouth University语言：雅思6.5（各项不低于6）材料：提供资格证明、个人陈述和工作经验资料或参加在线面试。作品集：包括配乐的独立短片或重新制作配乐的故事片选段。学费：14500英镑7. 爱丁堡大学The University of Edinburgh专业名称：Composition for Screen-MSc课程：自选六门课程。语言：雅思：7分（各项不低于6分）；托福100分（各项不低于20）作品集：包括两到三个屏幕创作的作品样本，作品中至少要有一部能体现自身乐器作曲水平，最好提供相关乐谱。学费：13,000-17,000英镑（视学科而定）8. 约克大学University of York9. 伯明翰城市大学 Birmingham City University10. 伦敦艺术大学University of the Arts London11. 利兹大学The University of Leeds12. 杜伦大学Durham Universityv13. 谢菲尔德大学The University of Sheffield最后说几点：1. 关于就业方向影视配乐专业学生未来可选择：影视配乐师、影视作曲人、音乐制作人、音乐编辑、音乐导演、指挥、管弦乐演奏家等职业岗位，未来就业前景非常可观，会有更多企业和部门对媒体、影视配乐有所需求，应用范围十分广泛。2. 关于费用具体的学费在各大学院官网都有明确标注。至于生活费看个人能力和生活所需。客观来说，由于这些院校都位于繁华的一线枢纽城市，花销自然不低，总体来说美国3-5万美元/每年，英国2-3万英镑/每年。而且关于影视配乐专业，未来如果真的入行，专业设备的配备肯定是少不了的，这也是一个烧钱烧设备的专业，但是如果真的热爱，这些都不算什么。3. 关于教学风格美国方面，南加大有天然的地理优势，能直接接触好莱坞；纽约大学更重视学生多方面发展，学习自主空间更大。英国其实不太有专门的影视配乐专业，音乐制作相关专业会更偏向技术，通常被划分为偏向计算机的学位中。英皇的培养方式比较特别，相对而言更偏向传统学院的科目学科，用其他答主的话来说就是“磨作品磨疯你”，但基础底子自然会更深厚；另外其他几所院校显得更商业化、实用化一些。相对来说，美国影视行业的商业链已经非常的成熟和完善了，是实践和成长的理想之选；而对于擅长创作、技术研究类的，则可以选择前往英国深造。4. 关于申请要求各学校的硬性要求都写在学校官网，即便英语不好也要随时去官网查询最新资讯，或者是寻找专业机构帮助。至于其他人性化的方面，当然是需要会看、会写且热爱。本科作曲、钢琴等专业更有优势。对于申请本科的同学来说，如果想要申请纽约大学或南加大这样的综合类大学，首先托福和SAT比较达到大学的官方招生标准，然后才会去审核申请者的作品集，也就是说作品集和标准化考试分数都非常侧重。如果是想申请艺术类大学的话，一般不需要考SAT，托福考到80+就可以了，绝对的作品集优先。对于申请研究生的同学来说，留学生托福肯定必考，一般不要求考GRE，无论是综合类大学还是艺术院校都比较侧重于作品集。作品集的制作非常重要，最好寻求有相关专业留学经历、或者专业音乐留学机构的帮助更能提高你的通过率，不论是本科还是研究生，都要拿作品集说话的，作品集是重中之重。（以上内容全网爬墙整理，希望能够对大家有所帮助，如果需要更详细的介绍欢迎私信资讯）转载请注明出处！！！！

如今出国留学越来越受欢迎，去英国的考生越来越多。近些年，随着社会的不断发展，社会各方面人才的需求越来越广，音乐、艺术等专业就业前景非常广阔，越来越多的学生去读这类专业，英国可以说是广大艺术类学生的梦想之地，这里有着众多世界知名的艺术院校，因此，想攻读音乐专业，英国是一个不错的选择。今天就和智课选校帝了解一下英国音乐研究生留学解析，希望对大家有所帮助。学校申请金额一般约50-70镑(430-600，具体请参考当天汇率)左右，不会超过100英镑(860，具体请参考当天汇率)。签证费用约328英镑(2823，具体请参考当天汇率)机票费票价约5000-8000元人民币浮动　体检费用约300-400元人民币学费&生活费本科生学费约为1.1-1.5万英镑/年(人民币11至15万)研究生学费约为1.5-1.7万英镑/年(人民币15至17万)生活费视生活地区而定，伦敦地区约为人民币10万/年，非伦敦地区约为人民币6万/年以上是智课选校帝为你整理的出国留学干货，希望对你有帮助。如果你想要了解更多资讯，欢迎关注智课选校帝。

英国·声音设计专业留学的好去处作为音乐创作和制作类的一个细化专业，声音设计是近年来颇受追捧的一个热门音乐方向，最近几年有很多音乐学生在留学时选择这个专业。总体来说，这是一个范畴上隶属音乐，但需要和影视、媒体跨学科合作的一个专业。展现形式上看，声音设计区别于影视配乐，更像是碎片式的声音效果处理。这个专业留学最好的选择当属美国和英国，这也依赖于两国在影视、音乐方面的完善产业链。目前来看，该专业通过英美名校的学习深造后回国，在技术和工作机会的提升还是极富性价比的。今天主要给大家介绍一些英国院校的情况，包括院校推荐与简介，以及申请要求等。当然，由于国外院校课程设置比较灵活，并不是只有开设Sound design的学校会教授相关内容，其他类似Music proction、sound Arts、music engineering、sonic music、electric music等专业也会有相关课程，同学们在申请的时候可以戳请考虑。院校推荐明确声音设计方向·院校推荐国立电影电视学院NFTS（硕士）斯泰福厦大学（本科）格拉斯哥大学（硕士）爱丁堡大学（硕士）利兹贝克特大学（硕士）爱丁堡龙比亚大学（本科）巴斯泉大学（硕士）雷文斯本大学（本科）伯恩茅斯大学（硕士）其他近似可选专业·院校推荐伦艺（伦敦传媒）约克大学伯明翰音乐学院金史密斯学院利兹音乐学院&……举例说明这些院校的大致概况和优势NFTS：学生将在专业标准的设施中学习和工作，并将学习音乐后期制作的各个方面。为将来从事声音编辑、声音设计和混音等工作打好基础，包括所需的技术、创作意识以及艺术鉴赏力。学生还可以利用自己所学的技能，以声音的形式来描述故事，与其他相关学科的学生合作，包括电影、动画、游戏等。巴斯泉大学：通过这一具有前瞻性的课程，学生将深入探索电影和其他视觉媒体中声音的创造性使用，该课程侧重于声音设计和后期制作的更多创造性内容，同时为学生提供必要的技术和技能教学，你将在自己感兴趣的领域中发展自己的工作，并有机会与相关领域的其他学生进行跨学科合作。格拉斯哥大学：研究生学生将通过声音和视听技术，接受创意实践相关的高级培训，该专业提供与实践音乐家、艺术家和创意产业相关的课程，像是声音创作和设计、视听构图、现场录音、创造性技术和实验性方法，以及跨学科声音技术与美学。学生将根据自己的特定技能和兴趣来创作声音和视听主题的个人毕业作品。声音设计专业主要课程电影、动画、游戏声音设计声音制作技巧音频作曲和表现创意音乐软件设计现代作曲现场录音声音艺术表现和艺术美学录音技巧电子音乐技巧Pro Tools技巧音乐技术产业声音艺术声音数字构图与数字媒体声音设计专业常规申请要求除了常规的申请文书以及语言要求以外，学校都会要求学生提供声音设计相关的作品集，下面举例说明。爱丁堡大学：你的作品集至少应该包含三个原创部分，并且可以包含一系列的项目。例如录音作品、声音设计作品、音乐表演作品或者基于声音相关的电影、动画等内容。请确保是自己的原创作品，且简要说明你在项目中担任的职位，最好将你的作品与说明（pdf）一起提交。如果你在学术上不符合入学要求，但拥有大量专业的声音设计相关的经验，以及丰富的作品集，学校也会酌情考虑。NFTS：当你提交申请时，学校会要求你下载视频文件，然后使用你自己的原创的声音设计进行提交。此外学校还会要求你提交另一件作品，最好是你制作过的一部短片，也允许仅录制音频作品，最多10分钟（仅wav或mov文件）。关于该专业留学，无论院校选择还是申请要求方面的内容，如有其它疑问都可以在后台留言向我们咨询。一个小建议是，由于这个专业并非那么普遍，市面上很多机构对此并不了解。所以建议学生在选机构的时候，还是选择像我们这种拥有丰富经验且对该专业非常熟悉的机构来做申请。

英国影视产业历史悠久，英国有很多大学提供电影硕士课程。其中，影视制作是英国艺术留学的一门优势学科，深受大家青睐。那么，你知道英国影视制作研究生留学院校有哪些吗？接下来，大家一起来了解一下吧！英国影视制作研究生留学院校推荐1、伦敦电影学院伦敦电影学院是一个创立于1956年的非盈利慈善组织，同时又是欧洲及世界最负盛名的电影学院之一。该学院只对希望获得硕士或博士学位的研究生开放。创办至今，伦敦电影学院已为全球电影工业培养了数千名的编剧，导演，摄影师，剪辑等电影专业人士。伦敦电影学院的电影制作硕士课程是一个跨部门的课程，其开设理念是要让学生以专业的实践为基础、在各技术部门以及制作技巧等领域获得长足的发展。学生在第二年可选择特定的专业方向。2、雪城大学雪城大学影视制作本科的课程会贯穿于整部电影的制作，重点培养的是学生的创造力、动手能力和个人领导力。学生将会学习从故事脚本编写到制片、制作影片和影视后期的所有内容。团队的协作和引导也是课程重要的一部分。硕士课程的学习内容非常丰富，学生能接触到电影、摄影、声音、音乐创作、戏剧等领域。学生能够通过必修的课程来支撑起他们制作电影的才能，也能通过其他选修的课程来增加自己的艺术人文修养。课程整体上会要求学生至少制作三部电影，包括最后的毕业作品。该课程支持数字电影和16mm胶片电影，学生可以24小时使用后期制作设施。3、中央兰开夏大学如果你对电影和通过图像叙述故事充满热情，并且总是想知道电影片尾演职员表里的人都在做什么，那么中央兰开夏大学的影视制作专业肯定适合你。这门实践课程由创意技能中心认证，并得到了行业专业人士的认可，使你能够按照专业标准去制作电影，写制片建议并进行演示。UCLan的毕业生经常出现在主要的电视和电影的演职员表中，在著名的电影节和英国皇家电视协会中获奖，并将他们的剧本发展成独立的电影作品。 4、洛约拉马利蒙特大学洛约拉马利蒙特大学的本科影视制作专业为小班化的授课，密切的导师指导，你将在一个每位同学都有创作电影渴望，鼓励创作的大环境下学习。当你从电影制作专业毕业时，你对现在的电影制作技术会有一个全面的了解。你将把你所学的电影制作技术运用到实际的影片拍摄中。并且在工作中能够清晰传达你故事的理念和主题。你在电影制作和剧本写作方面会得到经验丰富的老师会手把手的指导，通过此课程你将学会如何将艺术、预算、技术三者完美结合，从而把纸面上的故事通过视觉化的表达最终搬上大荧幕。上述就是小编为大家带来的英国影视制作研究生留学院校，希望能帮助到大家。

近些年，国内影视行业得到了前所未有的发展，很多影视公司都赚得盆满钵满，从而越来越多的学生想进军电影产业，英国的电影教育历史悠久，优质的文学作品为影视行业带来了很好的素材，因此，越来越多的学生去英国攻读电影专业，下面，小编就为大家带来了2021年申请英国5所顶尖大学的电影硕士专业作品集要求，希望对大家有所帮助：1.伦敦电影学院The London Film School专业：MA Filmmaking语言：雅思6.0，单项不低于5.5学制：2年作品集：3分钟脚本三分钟长的短片的原稿你可以选择上传你的电影，视频，摄影，艺术或文学作品的例子你的申请。可额外递交3个films、Best music、摄影作品Filming making 下包含9大方向：(导演、摄影、编辑、音响、制作设计、放映写作、制作、音乐、银幕研究)2.伦敦传媒学院London College of Communication专业：MA Film语言：雅思6.5，单项不低于5.5学制：1年三个月背景要求：2.2学位作品集：所有申请人将被要求提交一份电子档案作为其申请的一部分。一个作品集是必不可少的，我们要求申请人上传他们已经完成的电影作品的例子，跨越少数项目。你应该表现出强烈的兴趣和高度的经验，在实际叙事电影制作。您的投资组合和申请将一起审查，并根据上述选择标准进行评估。申请者通常在获得一个名额之前由课程组进行面试。面试将在LCC进行，或通过Skype/电话进行。3.伯恩茅斯大学Bournemouth University专业 1：MA Directing Film and Television语言：雅思6.5，单项不低于5.5学制：1年背景要求：2.2学位任何专业作品集：个人陈述请说明您选择所申请课程的理由、职业抱负以及您希望我们在考虑您的申请时了解的任何其他信息，如爱好或兴趣。如果您需要在申请表的其他部分填写您无法添加的任何信息(例如您有资格在第一年之后加入该课程)，则应在本部分顶部说明这些信息。我们建议您的个人陈述至少为1200个字符，但不超过5000个字符。专业 2：Procing Film and Television MA语言：雅思6.5，单项不低于5.5学制：1年背景要求：2.2学位任何专业作品集：个人陈述请说明您选择所申请课程的理由、职业抱负以及您希望我们在考虑您的申请时了解的任何其他信息，如爱好或兴趣。如果您需要在申请表的其他部分填写您无法添加的任何信息(例如您有资格在第一年之后加入该课程)，则应在本部分顶部说明这些信息。我们建议您的个人陈述至少为1200个字符，但不超过5000个字符。4.金斯顿大学Kinston University专业：MA in Film Making语言：雅思6.5，单项不低于5.5(可以配语言)学制：1年作品集：对于您的作品组合，我们希望看到您制作的较长作品的短片或剪辑(不超过10分钟的较长作品)。请将此作为网络链接发送(请记住，请确保您发送了密码，或使作品可供公开查看)。我们也希望你能提供一段自己回答以下问题的视频短片。请不要从剧本中读出你的答案，我们希望看到你能自发地对着镜头说话。1你想拍什么样的电影/你想讲什么故事?为什么?2你为什么选择我们的电影制作硕士申请，你希望从课程中获得什么?5.威斯敏斯特大学University of Westminster专业：Film,Television and Moving Image MA语言：托福92(听写17读说18)/雅思6.5，单项不低于5.5学制：1年背景要求：2.1学位，211/985均分75+，其他80+Short essay + RL + PS要完成的短文作业;“用400字，描述并分析你选择的电影或电视节目中不超过3分钟的一小段。这个序列如何影响它所属作品的整体意义?”个人陈述个人陈述是你描述你的抱负、经验和才能的机会。写下你为什么选择这门课程，以及什么使你适合这门课程——从教育、工作或其他活动中获得的任何相关技能、经验或成就。你对课程和课程提供者感兴趣的是什么?你的抱负和未来计划是什么?如果您需要帮助或灵感，请查看我们关于撰写研究生声明的建议ucas.com网站.一份完整的个人陈述有6000个字符的限制。您不能在个人声明中使用任何格式，这将自动删除。只有不超过6000个字符，才能将语句标记为完整。综上所述，以上讲的就是关于2021申请英国大学的电影硕士作品集要求的相关问题介绍，希望能给各位赴英留学的学子们指点迷津。近年来，赴英留学一直是广大学生最热门的话题，同时，很多学生对于签证的办理、院校的选择、就业的前景、学习的费用等诸多问题困扰不断，别担心，IDP留学专家可以为你排忧解难，同时，更多关于赴英留学的相关资讯在等着你，绝对让你“浏览”忘返。在此，衷心祝愿各位学子们能够顺利奔赴自己心目中理想的学校并且学业有成!

2020FALL申请季中，美行思远音乐留学获得海外院校录取offer787+，包括伯克利、伊斯曼、天普大学、英国皇家音乐学院、皇家北方音乐学院等海外院校，覆盖音乐制作、流行演唱、影视配乐、美声、声乐、钢琴、小提琴等20+热门专业。美行思远音乐留学影视配乐专业的Carrie同学斩获了布里斯托大学的影视配乐专业offer，即将去攻读硕士她的学位。值得一提的是，Carrie同学本科时期读的是机械工程专业，跨专业读影视配乐，通过短短8个月的学习，成功进入了理想院校，真的是非常优秀了。布里斯托大学(University of Bristol)，简称布大，始建于1876年，是位于英格兰西南部第一大城市布里斯托市的一所名校。布里斯托大学是素有英国常春藤联盟之称的“罗素大学集团”创始成员，也是英国仅有的六所“红砖大学”之一。入学要求(Entry Standards)远高于一众英国大学，被评为“全英最难考入的大学之一”，申请难度不逊于牛津、剑桥。强悍的师资力量是教学质量的重要保障，布大授课老师大多出身名校，在专业领域建树颇高。因为热爱而转专业学习影视配乐专业Carrie从12岁接触乐器，青春期叛逆的时期她是十足的摇滚女孩，跟小伙伴们组建了很多支乐队，当时最喜欢的摇滚四大件，她都会玩一些。随着年龄的增长，Carrie喜欢的音乐也变得越来越宽泛，古典、爵士...最近因为申请院校，她还迷上了以管弦乐器为主打的影视配乐风格的交响乐等。决定申请硕士，网络找机构与美行结缘Carrie说，她第一次接触美行是最初决定要申请硕士，在网络大量搜集信息的阶段，她知道自己基础条件较弱，主要是本科学历不对口，给申请增加了很多难度，综合对比口碑、师资等，选择一个合适的留学机构是非常重要的。很幸运通过美行接触到了专业课和其他知识，专业的Kin Lee老师和认真负责的文书Helen老师，非常感谢他们的指导和帮助。坚持心中所爱，克服转专业困难本科学历不对口的限制，老师建议她选择比较保险的电子音乐制作专业，但由于热爱，她还是在作品集中做了一首我自己喜欢的影视配乐。这首曲目花费时间很长，最终付出得到了回报，在连连被其他学校拒绝之后，布里斯托大学没有因为本科专业跳过作品集，而是认真听了作品并建议她转去申请影视配乐专业，幸运之余也感激自己愿意付出更多的时间打磨那首本不需要的影视配乐风格的作品，如果没有它，也许不会拿到这么好的offer。作品集项目制作灵感来源于生活其中一个作品是《the Rise》灵感来源于一部电影，充满了宗教传奇彩的电影，给我下了很深的印象，印象，当我回想起这部电影的镜头时，闭起眼睛我脑海中浮现出景象，随着这幅画的推进，我的脑海同时显现出个声音，那个声音就成为最后的曲目主旋，在完成这首管弦乐的过程当中我依然是遵循这个画面的推移而编写了此起彼伏的段落。对学弟和学妹的一些建议要打磨作品集是很耗时的，一定要给自己的创作预留足够的时间，才能有让你满意的作品出现。即使是转专业申请，只要找到自己的短板，去一步一步地弥补和完善，最终凝聚自己在申请中的核心竞争力，它带来的回报不仅仅是收获梦校offer这么简单。影视配乐是影视作品中缺一不可的一部分。它可以通过不同的节奏、音乐旋律、音乐风格等等，迎合剧情需要，抓住观众心理，产生共鸣。这是由一个或多个作曲家指导下，乐团进行演奏——乐团通常由管弦乐队、器乐独奏、唱诗班或歌手组成，并由专业的录音师进行录制。影视配乐所展示的是相关的音乐主题和烘托情感的背景音乐，这也是一种原创音乐。身为影视配乐专业的学生不仅要学习音乐方面的课程，还要学习电影、社会学等人文类课程，所以影视配乐也是一门需要综合能力的音乐专业课程，不仅仅是学作曲或音乐制作那么简单。

近些年，随着英国传媒行业的发展越来越快速和积极，人员相当紧缺，作为传媒行业发源地的英国，不仅可以学习到最纯正的语法和发音，还能拥有超高的就业“钱”景，据统计，同时，传媒行业在英国中是很受欢迎的。但是对很多英语能力不是很好的同学来说，英国传媒专业研究生对英语要求高不高，这都是需要积极面对的问题，那么对于英国传媒专业研究生来说，英语要求到底高不高呢?我们一起来看一下!01华威大学(The University of Warwick)华威大学(又译：沃里克大学)为英国的一所校园式大学，创建于1965年，现有超过17000名学生及4000多名教职人员，学生中有来自100多个国家的超过4000名的海外留学生。作为一所年轻的大学，华威大学在英国乃至欧洲都有享有良好的学术声誉，自从英国的媒体有大学排名以来，华威大学一直稳居前十名。华威大学目前没有新闻学专业，但有三个传媒类专业，分别是创意与媒体企业、全球媒体与通信、国际文化政策与管理。从创文企业管理、全球媒体战略到多元化企业的文化管理，三个专业方向十分清晰，偏重于管理理论，这与华威大学商科出色的DNA十分不开的。华威大学传媒专业毕业的学生一般都从事广告与品牌、市场营销、公共关系、数字媒体、内容设计和制作和出版相关的行业。常规留学申请要求：学术要求均分在80分以上，如果是非211院校的学生的话是要求均分在85分以上，雅思要求总分在7分以上，两个单项不能低于6.0，另两个单项不能低于6.5。英国传媒专业研究生英语要求高不高，这些你都知道么?02伦敦城市大学(London Metropolitan University)英国伦敦城市大学始建于1848年，位于仅次于美国纽约的第二大经济中心-伦敦金融城内，是最早开设新闻传播专业的国立综合性大学之一，其新闻传播专业及艺术类专业在英国乃至整个欧洲都具有举足轻重的地位，为英国新闻传播业、创意文化产业培养了大批优秀人才。伦敦城市大学新闻传播专业设置广泛，包括新闻数字媒体、电影电视、传媒与通讯相关专业，其教职员工不但普遍毕业于牛津等顶尖名校，还具有英国的主流媒体中担任要职的经历，这种“指导型”与“讲授型”结合的教师团队，使学生在理论知识和实际操作上都能接受最专业的教育。同时，伦敦城市大学新闻学专业的教学环境与主流媒体的实际工作环境同步，采用“新闻采编室”等设施，模拟真实的新闻媒体公司的项目运作。伦敦城市大学一直与英国以及欧洲的媒体行业保持相当紧密的联系，学生在学习期间有机会接触到最前沿、最直接的行业发展信息，大学为学生提供丰富的实习和就业机会，多数学生毕业后直接进入英国顶尖新闻媒体机构工作，广泛就职于：路透社、BBC、CNN、卫报、泰晤士报和法新社等全球著名媒体或网络公司。常规留学申请要求：学术成绩80分以上，雅思7分，单项不低于6.003伦敦大学金史密斯学院(Goldsmiths， University of London)伦敦大学金史密斯学院是国际著名的伦敦大学旗下的独立大学学院。该校是一所注重艺术与设计、社会科学与人文科学的高等学府。拥有一流的教学与研究水准，尤其以注重用非传统的方式启发学生的创意与潜能而闻名。伦敦大学金史密斯学院在许多学科领域水平颇高，媒体与传播专业蜚声海外，为学校赢得的非常多的荣誉。学校拥有一流的教学与研究水准，尤其以注重用非传统的方式启发学生的创意与潜能而闻名。该校的教育理念是为学生及教师提供各种经验，积累知识，同时通过创意、智慧的思考和实践来发掘自我。在最新的教学质量评估中，该校的传媒类课程均达到了5星级的满分标准。常规留学申请要求：平均成绩80分以上，雅思7.0，单项不低于6.504伦敦大学国王学院(King`s College London)伦敦国王学院是英国著名的综合型大学，也是伦敦大学联盟的创校学院之一。伦敦国王学院至今已培养出9名诺贝尔奖获得者，为人类文明做出了极大的贡献。伦敦国王学院拥有众多专业，其中传媒专业当属伦敦国王学院的优势之一，每年都吸引大批留学生前往就学。伦敦国王学院新闻传播类专业方向广泛，包括新闻类传媒、营销广告类传媒、大众传媒类、媒体发布类和创作表演类。常规留学申请要求：平时成绩80分以上，雅思7分以上，单项不低于6.505卡迪夫大学卡迪夫大学新闻与传播学院是享誉世界的新闻学府，是英国第一个独立的新闻学院，也是欧洲首个新闻学院，更被评选为全球十大新闻学府之一。其新闻专业稳居全英前五。学院教授多来自BBC、泰晤士报、卫报等英国知名一线媒体行业，该院新闻专业课程屡次被英国记者协会评选为年度最佳课程。学院培育出了众多新闻及传媒界知名人士，被业内誉为全英乃至欧洲最好的新闻学院，更有着新闻界“牛津”(Oxford of Journalism)的美誉。学院与BBC、 BBC Radio、BBC Wales、The Guardian、Times、Channel 4 News、ITV、SKY等媒体均有广泛合作，给学生提供了良好的学习与实践的机会。常规留学申请要求：平均分75分以上，雅思7.0，单项不低于6.006莱斯特大学(University of Leicester)莱斯特大学是英国知名的综合型大学，传媒专业是学校的热门专业之一，在英国国内名列前茅。毕业生满意达到90%以上，毕业生就业情况也达到60%，远远高于其他学校同类专业毕业生的就业情况。学院是英国国内最早成立的传媒类学院之一，一共有7个硕士专业，其中一个是预科，其他的都是硕士学科。学院目前已经帮助无数没有任何背景的人成功进入传媒行业。莱斯特大学传媒学院专业总共分为四大类。第一类是新闻，主要包括纸质新闻和网络新闻;第二类是广告专业，这个专业涵盖了广告、营销、文化等多个领域;第三类是传媒，主要包含了传媒和公共传播;第四类是媒体。常规留学申请要求：平均成绩75分以上，雅思6.5分，单项不低于5.507威斯敏斯特大学(University of Westminster)威斯敏斯特大学是一所综合性的大学，现有来自世界上150多个国家和地区的两万多名在校生。威斯敏斯特大学创立于1838年，前身是皇家理工学院(Royal Polytechnic Institution)，成为英国历史最早的理工学院。该校后来曾用名伦敦中心理工学院(Polytechnic of Central London)等。威斯敏斯特大学校园具有优越的地理位置，其校区中有三个位于伦敦市中心，与首都中心的商务区、金融区、商业区、政府所在地、时装与文化街区相毗邻。威斯敏斯特大学的新闻与传播学系隶属该校媒介、艺术与设计学院。连续4年被英国《金融时报》列为英国顶尖的现代大学，其传媒专业虽然排名不高但具有一定名气。主要优势专业为传媒和英语翻译、同传，这所学校的师生比率是英国所有大学中排名第一，师资力量十分强大，不存在其他院校的扩招现象，专业采用小班教学。威斯敏斯特大学的毕业生就业率十分骄人，97%的毕业生在毕业几周内就可找到与专业相关的工作。常规留学申请要求：学术成绩75分以上，雅思总分6.5，单项不低于6.0英国留学选校定位想了解自己的GPA、雅思成绩是否能申请哪些英国院校，可以使用留学志愿参考系统 （小程序如下）进行定位评估。使用方法：把你的基本情况GPA、托福/雅思成绩、专业、院校背景基本信息输入到留学志愿参考系统中，系统会自动从数据库中匹配出与你情况相似的同学案例，看看他们成功申请到了英国哪些院校，这样子就可以对自己进行精准的定位。

电影的快乐是短暂，说到电视剧不得不讲一下英剧，私以为yyds，从每年必刷的《神探夏洛克》到英音素材《唐顿庄园》，再到高模式鸡汤《黑镜》，还有各种喜剧《IT狂人》、《无耻之徒》，以及被美国翻拍的英式青春剧《皮囊》……英剧的高超拍摄技巧、独特故事主线，无疑成为学生想要去英国大学深造的理由。此外，北爱尔兰也是众多著名影视剧的取景地，享誉全球的《权利的游戏》大部分的拍摄都是在北爱尔兰完成的。著名的英国反腐题材电视剧《重任在肩》也是在贝尔法斯特拍摄的。总而言之，在英国学习电影制作的学生，有大量的机会参与到剧组拍摄工作。如果小伙伴们想要学习影视制作硕士专业，小编推荐下面这些英国大学：约克大学约克大学影视制作专业划分得比较细：影视制作与摄影硕士专业（MA Film and Television Proction with Cinematography），影视制作与导演硕士专业（MA Film and Television Proction with Directing），影视制作与制作硕士专业（MA Film and Television Proction with Procing），影视制作与声音硕士专业（MA/MSc Film and Television Proction with Sound），均由英国荧幕创意产业的技术主导机构ScreenSkills（英国政府主管影音培训发展的创意技能委员会）认证，还有影视制作与视觉效果硕士专业（MA/MSc Film and Television Proction with Visual Effects）。影视制作与摄影硕士专业（MA Film and Television Proction with Cinematography）将艺术与科学、理论与实践相结合，探索单镜头及影视制作拍摄的各个方面，学习照明技术、实践与美学原理的同时，学生还有机会使用行业标准设备。开设的必修课有：数字电影摄影I&II、数字制作与后期工作流程、小组项目I&II、制作与后期制作商业、毕业论文等考核方式：随堂测试、小论文、反思报告、项目、个人工作报告等入学背景要求：影视制作工作经验或参与过影视制作影视制作与导演硕士专业（MA Film and Television Proction with Directing）从确定及形成故事构思，到分析和可视化剧本，从与演员、剧组合作，到最新的后期制作方法，学生将学习导演小说与非小说项目的各个方面。开设的必修课有：影视导演、小组项目I&II、剧本研发、制作与后期制作商业、毕业论文等考核方式：随堂测试、小论文、反思报告、项目、个人工作报告等入学背景要求：影视制作工作经验或参与过影视制作影视制作与制作硕士专业（MA Film and Television Proction with Procing）侧重于学习制作与管理项目的各个方面，从确定及形成故事构思，到包装与宣传项目，再到策划与管理拍摄，以及分销与营销策略。开设的必修课有：影视制作、小组项目I&II、剧本研发、制作与后期制作商业、毕业论文等考核方式：随堂测试、小论文、反思报告、项目、个人工作报告等入学背景要求：影视制作工作经验或参与过影视制作影视制作与声音硕士专业（MA/MSc Film and Television Proction with Sound）研究、探索并实践当代影视后期制作，注重声音制作和设计技术层面，增强学生对影视和互动媒体数字声音设计创作和音频的理解，旨在培养学生高水平工艺技能和创造力，以及批判性思维和合作能力。MA和MSc的区别在于：后者更注重技术方面的内容。开设的必修课有：数字制作与后期制作流程、小组项目I&II、音响效果设计实验室、空间音效与环绕声、制作与后期制作商业、毕业论文等考核方式：随堂测试、小论文、反思报告、项目、个人工作报告等入学背景要求：音频媒体制作相关专业，可酌情考虑相关工作经验影视制作与视觉效果硕士专业（MA/MSc Film and Television Proction with Visual Effects）旨在研究、探索并实践当代影视后期制作，侧重于视觉效果创意方面内容，学习各种后期制作技术，包括合成、色彩分级以及符合视觉效果项目。开设的必修课有：数字制作与后期制作流程、视觉效果设计实验室、小组项目I&II、符合与完成、制作与后期制作商业、毕业论文等考核方式：随堂测试、小论文、反思报告、项目、个人工作报告等入学背景要求：电影、视频或电视制作相关专业，可考虑相关工作经验，有视觉效果或动画经验者优先布里斯托大学布里斯托大学在影视方面的教学经验已经有40多年历史，吸引了许多世界顶尖学者、行业从业者和专家，布里斯托Harbourside经常会举办各种电影节（如Encounters Short Film、Animation Festival、Afrika Eye Festival、Slapstick Festival等），并且对学生学习有一定帮助。他家影视硕士专业（MA Film and Television）将电影制作实践与影视考史及历史研究方法相结合，学生也有机会学习到电影制作技巧，经过工作室实践练习探索叙事与美学可能性，深入了解银幕媒体的技能与行业，同时培养批判性观点及高水平分析技能。该专业只设置了两门必修课：荧幕形式与分析，荧幕研究，其他均为选修课，毕业时可选择书面论文，或实践+书面论文，或行业实习+书面论文考核方式：论文、小组展示、论文计划/文献综述等入学背景要求：对影视作品进行过学术研究，比如影评、理论、实践、研究的学生莱斯特大学莱斯特大学电影与电影文化硕士专业（MA Film and Film Cultures）与Leicester现代语言电影专家合作开设，旨在让学生更深入地了解电影与电影所创造的、消费的文化与社会之间的关系，适合那些想要在艺术与政策管理、电影新闻、电影行业从事工作或深造PhD的学生。开设的必修课有：电影史研究方法、文本分析方法、研究方法与写作技巧、美国电影、民族电影与电影文化1&2、毕业论文等考核方式：小论文、分析、书评等入学背景要求：电影研究或现代外语或相关专业背景格拉斯哥大学格拉斯哥大学电影制作与媒体艺术硕士专业（MSc Filmmaking and Media Arts）（2020年暂停开设）旨在为学生提供电影制作必备的时间关键技能，该专业结合了电影与新媒体艺术方面的实践操作与理论知识，适合那些从事实验电影制作、媒体制作、新媒体艺术、参与动图艺术理论与实践的学生。学校为学生配备了媒体实验室、电影院以及拥有6,000多个馆藏的媒体档案室，学生还有机会参与格拉斯哥电影节，两年一度的格拉斯哥国际艺术节。开设的必修课有：实践工作室1 |项目筹备、实践工作室2 |试点项目、实验艺术与媒体、以实践为基础的毕业论文考核方式：口述展示、报告、课程作业、论文等入学背景要求：相关专业背景，需递交入门级别电影制作/视频制作作品或证书萨塞克斯大学萨塞克斯大学电影制作硕士专业（MA Filmmaking）侧重于培养学生分析、评论科幻电影的技能，并让学生在竞争日益激烈的影视制作找到自己的位置。该专业由获奖电影制作人及经验丰富的从业人员教授，学生有机会参与制作一部低成本的独立电影作品。学校与行业联系紧密，学生可24小时使用最新的专业设备及后期制作设施。开设的必修课有：自导创意项目|电影制作、实现与可视化|指导演员与摄像机、合作电影项目等考核方式：实践练习、小论文、作品等入学背景要求：相关专业背景，如数字媒体、媒体研究、媒体实践、电影研究、电影制作或传播等，可考虑相关工作经验伦敦大学皇家霍洛威学院伦敦大学皇家霍洛威学院影视制作硕士专业（MA Procing Film and Television）培养学生影视领域所需的创新与创业技能，该专业开设在Royal Holloway伦敦市中心校区，学生不仅可以参加大师班，还有机会参与伦敦电影节、MIPCOM戛纳电视节、戛纳国际电影节，或者在制片公司进行实习。开设的必修课有：制片人角色、剧本研发、制片工作室、国际媒体商业、制片管理、市场营销与媒体法、毕业论文等考核方式：小论文、报告、presentation、实践练习、商业报告等入学背景要求：相关专业背景，可考虑相关专业资格或有媒体创作经验的学生伦敦大学金史密斯学院伦敦大学金史密斯学院影视制作硕士专业（MA Filmmaking）有6个专业方向，选择面广：MA Filmmaking（Cinematography）摄影、MA Filmmaking（Directing Fiction）导演、MA Filmmaking（Editing）编剧、MA Filmmaking（Procing）制片、MA Filmmaking（Sound Recording，Post-Proction and Design）录音、后期制作与设计、MA Filmmaking（Screen Documentary） 荧幕纪录片。⊙ MA Filmmaking（Cinematography）摄影方向比较偏实践，目的是将学生培养成专业水平的电影摄影师，通过实践练习及电影制作片场项目发展视觉叙事能力⊙ MA Filmmaking（Directing Fiction）导演方向旨在让学生充分了解电影制作所有阶段，从剧本和前期拍摄，后期制作到市场营销/展示作品⊙ MA Filmmaking（Editing）编剧方向侧重于提高学生影视小说编辑方面的叙述技巧，学生有机会参与电影项目的合作⊙ MA Filmmaking（Procing）制片方向专攻制片方方面面的培训，从最初想法到开发、融资、制片再到发布⊙ MA Filmmaking（Sound Recording，Post-Proction and Design）录音、后期制作与设计方向注重影视声音方面的学习，这可能是电影打动观众的关键部分⊙ MA Filmmaking（Screen Documentary）荧幕纪录片方向旨在发展学生纪录片制作的技能和创意，增强学生对历史背景与当代纪录片制作模式的理解以上专业方向除了一些实践课程外，学生可选修：社会活动家电影、改变与剧本编写、相机基本原理、实验媒体、电影制作原理、视觉叙事、媒体法规等考核方式：课程作业为主入学背景要求：相关专业背景以及艺术与传媒实践工作经验，可考虑有相关工作经验表现佳但无相关专业背景的学生