英国研究生服装设计专业

众所周知，艺术留学，作品集是必不可少的。而且，服装设计作为伦敦艺术大学（UAL）中伦敦时装学院（LCF），中央圣马丁（CSM），切尔西（Chelsea）的热门专业，要尽早开始准备。美嘉留学佛山小美综合一些作品集中的实用创作建议，供你在作品集辅导过程中，不断消化反思学习：一本完整的服装设计作品集，需要展示从前期调研、sketch绘制、设计推演、设计实验、成衣制作，一直到最终排版的全过程。除了创作流程外，还有几点关于作品集其他方面的建议：1. 作品集的完整性和逻辑性作品集创作过程中的每一个环节都要保证其完整性和逻辑性，考官会从服装设计从无至有的设计历程中，看到同学们的思维逻辑是否能够支撑每一个环节的生成。2. 围绕主题，风格统一每一个项目的设计都需要围绕主题，展现自己的设计想法，充分发挥想象力。灵感物化为设计元素、颜色的提取、廓形的尝试、面料的选择、细节的考究，均需要围绕设计主题，沿着一条完整的设计思路前进，保证风格统一。3. 创意的天马行空无论在任何院校，考官都非常看重同学们的设计创意，更不要说很多艺术生的理想院校圣马丁。创意的呈现包罗万象，大家不必考虑过多限制性条件的束缚，将自己的所思所想通过服装的语言合理地进行最大化呈现，不要为了创意而创意。4. 充足的设计调研在服装设计中，至少需要有1/3的时间投入至调研之中，考官会通过Research考察学生的设计视野、思维灵活程度、对服装设计的喜爱程度，对时尚趋势的关注程度等。所以，Research作为国内学生们往往最为忽视的环节，其实对录取结果起着至关重要的作用。5. 收放自如的Development国外院校作品集考评的审核思路是过程导向，国内大多为结果导向，考官希望看到的成衣，是经过不断取舍与改进从无数种可能性中甄选得出的，绝非拍脑袋凭空想象，或者依据一些无法成立的缘由，比如：看着漂亮。6. 实验精神的展现设计是一个将抽象概念具象化，将可能性转化为确定性的过程。面料改造，廓形设计、款式创新中透露出的实验精神，是考官判断学生未来可塑性与思维活跃度的重要依据。7. 服装制作工艺的掌握在艺术留学的作品集审核过程中，虽然考官不会以“匠人”的标准考核各位同学的手作能力。但是，同学们必须通过自己的双手将创意与设计概念予以淋漓尽致的展现，掌握恰如其分的火候。8. 成衣拍摄凸显项目气质成衣拍摄设计到的各个方面，均需要围绕主题，营造凸显整体项目气质的氛围。除了正侧背展示外，还需要将自己的设计亮点通过特写着重强调。9. 作品集排版由于在作品集项目创作中会有大量图面产出，一定要遵照设计流程与设计逻辑，精选出图像放入作品集中。同时遵循以下排版标准：§ 顺序遵循设计思路，逻辑通畅§ 版式呈现主次分明，重点清晰§ 信息传达图文并茂，美观易读§ 主题贯穿项目始末，风格统一美嘉留学佛山小美希望以上内容对于即将申请英国服装设计专业的你有所帮助。

英国是服装设计的发源地，无论技术还是理论，都走在世界的前沿。设计浪漫主义气息浓厚，造型夸张震撼，英国的服装设计作品整体偏概念化，作品集看中实践性和想象力，著名的伦敦时装周以另类的服装设计概念、奇异的展出形式而闻名。Faustine Steinmetz 2018春夏伦敦时装Bora Aksu 2018春夏伦敦时装周Burberry 2018春夏伦敦时装周A.W.A.K.E 2018春夏伦敦时装周英国的服装设计教学偏学院派，更加注重培养学生的批判思维。英国的院校很注重作品集呈现的流程。不要只给个结果，他们想要看到的是过程和步骤。服装设计服装设计01 伦敦时装学院服装设计伦敦艺术大学伦敦时装学院（London College of Fashion ），世界六大时装学院之一，伦敦艺术大学下属六所学院之一。2015年的BoF杂志国际时装院校排名中，LCF被评为全世界最优秀的十所时装学院之一。LCF属于中规中矩的实穿主义，注重细节的创意创新。著名鞋子设计大师Jimmy Choo，服装设计师J.W. Anderson，黑人名模Alek Wek等均毕业于伦敦时装学院。02 皇家艺术学院服装设计皇家艺术学院（Royal College of Art， 简称RCA），全球唯一的全研究制艺术院校（无本科教育）。RCA在注重创意思想的同时更加注重学生的设计专业性，倾向于有自己风格和态度的独树一帜的设计。申请者在注重创造力的同时，能够清晰有逻辑性的展示自己的作品。03 中央圣马丁艺术与设计学院服装设计中央圣马丁学院 ( Central Saint Martins)，是世界四大时装设计学院之一。作为盛产时装设计名师的名校而闻名国际时装界，它的时装设计专业的毕业生大多被Dior、Gucci等诸多国际时装品牌聘用。CSM注重学生的制作过程，希望看到从一个概念到research再到设计深化和最终产品的过程中，如何运用服装中的元素去表达自己的风格喜好和特点。对于CSM来说，想法比基本功更加重要。文章的最后放上几张CSM毕业的设计师的设计作品，一起来直观感受一下，CSM的“天马行空”。服装设计服装设计服装设计服装设计服装设计服装设计服装设计服装设计服装设计服装设计看完以后，是不是对英国服装设计有所了解呢？希望我的小分享对你有所帮助。

留学的费用一直是大家关注的问题，服装设计专业相对比较特殊，除了学费，住宿费，生活费，还涉及到了面料等物料费用。今天我们盘点下去英国读服装设计一年要多少钱？（以研究生为例）1.学费首先是最大头的学费，我们以服装设计的热门学校的费用为例。01.皇家艺术学院QS艺术大学排名第一的皇家艺术学院，每年学费2,9000英镑，研究生时间为两年，两年学费5,8000英镑，折合人民币大概50多万。02.伦敦时装设计学院LCF的MA Fshion专业学费22920英镑/年MA Fashion Design Technology (Menswear)15 monthsMA Fashion Design Technology Womenswear 15 months03.威斯敏斯特大学威斯敏斯特大学的MA Fshion专业学费15000英镑/年FASHION BUSINESS MANAGEMENT MA04.伯明翰城市大学威斯敏斯特大学的MA Fshion专业学费12800英镑/年Fashion Design - MA2.住宿费住宿费是除了学费之外需要支付的最大的一笔开销。根据National Student Accommodation Survey 2019的调查，在英国学生的平均房租为125英镑/周，伦敦地区最高平均房租为161英镑/周（相比2017年减少了21英镑/周）。大部分学生的房租中是包含水电和网费的。住宿分为校内和校外：01.校内，英国留学生最普遍的住宿方式，一般是选择学校宿舍，学校宿舍由学校管理，安全系数高，而且在校内居住，方便学生平时上课。单人间，伦敦外大约每周80-100镑，伦敦内每周大约120镑。双人间，大约每周50-80镑。套间，有独立卫生间，伦敦外每周约100-140镑，伦敦内每周约200-250镑。单间公寓，伦敦外每周约140-180镑，伦敦内每周约300镑，有的地方会提供大型的单人套房(deluxe studio)，可以供两人(通常是夫妻)一同居住。单一卧室公寓(one bed flat)与studio的差别为其厨房与卧室是有墙分开的，因此价格稍高一点，伦敦外每周约160-200镑，伦敦内每周约320镑。02.校外如果想要更多自由，可以选择在外租房，但每个城市的房价水平不一，如伦敦外两房一厅的房子每月约600-800镑，伦敦内每月约2000镑，伦敦外的单人公寓大约每月400-500镑，伦敦内则要到每月1200镑左右。3.生活费生活费因为是比较个人的费用，所以很难直接统计出一个具体的数字。生活费用根据英国移民局的数据，日常生活费用为伦敦地区1265英镑/月，非伦敦地区1015英镑/月。这也只是一个平均消费数据，另外像学艺术的学生需要到处看展，或者去欧洲周边国家旅行，消费就更高一些。4.物料费学服装设计专业的同学还有另外一笔开销，那就是面料和一些其他的辅料、绘画工具等。英国的面料价格真的非常贵，普通的纯色棉布价格大概是十几磅/米，一些特殊的面料更是三十几乃至三位数的价格。所以很多学生会选择在国内买面料再邮寄到英国，这样也比在英国买便宜。总的算下来，学费加上住宿费需要30万人民币/年左右，皇家艺术学院在40万人民币/年，生活费10-12万/年，再加上一些物料费和其他的费用，准备45-50万是需要的。当然，如果你能拿到学校的奖学金，这个费用就可以省很多。

提及英国最知名的艺术类院校，必然是中央圣马丁艺术与设计学院无疑，这所院校隶属于伦敦艺术大学，是伦艺六所院校中影响力最大的院校之一，同样也是世界四大时装设计学院之一。近些年吸引了不计其数的国际学生来学习设计类专业。那么问题来了：英国圣马丁设计类专业硕士设置了哪些课程?有哪些优势专业?设计类课程介绍时装和纺织品类课程：本科(BA) 时装专业*王同学皇家艺术学院工业设计成功案例本科(BA) 纺织品设计专业研究生文凭 时装设计专业研究生证书 裁剪专业硕士(MA) 时装专业硕士(MA) 未来纺织品设计专业美术类课程：本科(BA) 美术专业本科(BA) 美术专业 - Byam Shaw硕士(MA) 美术专业硕士(MA) 美术专业 - Byam Shaw平面设计类课程：本科(BA) 平面设计专业硕士(MA) 角色动画专业硕士(MA) 传媒设计专业三维设计类课程：本科(BA) 陶艺设计专业本科(BA) 珠宝设计专业本科(BA) 产品设计专业硕士(MA)工业设计专业硕士(MA) 设计专业(珠宝/家具/陶艺)跨学科类课程：本科(BA) 建筑设计：空间与建筑物本科(BA) 艺术评论与策展专业硕士(MA) 创新管理专业硕士(MA) 设计研究专业硕士(MA) 策展专业戏剧和表演类课程：本科(BA) 表演专业本科(BA) 表演设计与实践专业本科(BA) 导演专业硕士(MA) 导演专业硕士(MA) 戏剧写作专业硕士(MA) 表演专业硕士(MA) 表演设计与实践专业硕士(MA) 欧洲古典戏剧表演专业优势专业介绍服装设计本课程分为六个方向：女装、男装、针织、面料、时尚新闻、饰品。时装课程是一个享誉国际盛名的课程。该课程设计是为了扩大和深化学生现有知识，并给予在最高水准的国际时装界工作的必要经验和信心。在国际产业大背景下，课程会激励和巩固学生的想象力和创造性。课程的一个突出的特点就是与业界紧密相连，学生有最直接的机会参与到高端设计中去，并与世界上的知名设计师一起工作。众多毕业生们已经与世界上最知名的时尚领袖和评论家们一起，从事着为人瞩目的时装事业。纯艺术纯艺术确定并挑战了艺术的边界，将理论置于实践的中心。在动态的学习文化中，学生会发展出批判性的艺术实践，将个人事业塑造为国际化艺术家。提供多样化的职业方向，志向以及文化远景，包括在美术方面写作练习的以研究为基础的实践的反思。研究对艺术的定义和社会空间潜力的独立的研究和实践以及批判性思考，探索当代艺术参数，建构背景知识以及实践框架。平面设计产生于商业艺术，广告的历史渊源中，对不同媒体语言和物理环境的融合，已经拓宽了平面设计的影响领域，学生具有独立的适应性和创造性的思维，在学习中，学生会体验设计和互动性的学科领域，让学生对不同的设计手法融会贯通。以上就是小编整理的英国圣马丁设计类专业的介绍，希望对你有所帮助。在不确定的现在，给你可确定的未来!不惧疫情，护你周全!IDP愿以专业服务为你的留学保驾护航，让每一位学子实现留学梦想!

英国艺术留学是运用前沿的艺术行业的理论和方法的延续，众所周知，英国是欧洲古文明的发源地，有着丰富的历史文化底蕴和极其雄厚的教育资源。和众多国家一样，英国也是非常注重艺术专业的发展，但是对于英国的艺术留学生来说，英国艺术留学有哪些专业研究生？英国艺术留学深受国内艺术生们的喜爱，那么英国艺术留学的未来发展都是怎样呢？未来项目的发展都是怎么样的呢？小编简单给大家罗列一下。英国艺术专业分类一般来讲，英国的艺术设计类专业分为三个大类：建筑设计类、视觉设计类、服装设计类和工业设计类。建筑设计类包分为：室内外设计、景观、城市设计等。视觉设计类细分为：平面设计，网页设计，多媒体设计，3D设计，动漫设计等和平面宣传相关的课程。服装设计类的课程可以延伸至：服装设计，时尚设计，珠宝设计，纺织品设计等。工业设计是一门新学科，涵盖汽车设计，家具设计等，是指以工学、美学、经济学为基础对工业产品进行的设计，除了要考虑产品的功能之外，设计的时候还要兼顾美感及特色。另外，英国还提供了商科和艺术结合的课程，比如时尚管理，奢侈品管理以及时尚新闻等专业。英国研究生艺术学院推荐英国皇家艺术学院英国皇家艺术学院(Royal College of Art)，位于英国伦敦。皇家艺术学院是唯一的全研究生大学。在皇家艺术学院，学生和工作人员的学习和实践艺术拥有独特的设计环境，并设计了一个艺术环境。皇家艺术学院在1967年，被皇家宪章授予教育权利，皇家艺术学院指定的目的是以推动学习，知识和专业能力，特别是美术水平。.通过教学，研究与合作，为学员创造一个良好的发展空间。伦敦艺术大学伦敦艺术大学(University of the Arts London，简称UAL，前称London Institute)是一所位于英国伦敦的书院联邦制大学。由六间教授艺术、设计、时尚和媒体的学院组成。伦敦艺术大学是欧洲最大的艺术、设计、媒体传达和表演艺术的教育机构。是全世界最优秀的艺术学院之一，是艺术教育界的哈佛、剑桥。格拉斯哥艺术学院格拉斯哥艺术学院是苏格兰4个独立的艺术学校之一。格拉斯哥艺术学院成立于1845年，原来是格拉斯哥政府设计学院的第一个政府学校，它于1853年更名为格拉斯哥艺术学院。格拉斯哥艺术学院被认为是世界上最先进的最有声望的研究和设计机构。格拉斯哥艺术学院主要是本科学生学习，开设有8个专业美术或设计部门和建筑学院。英国留学选校定位想了解自己的GPA、雅思成绩是否能申请哪些英国院校，可以使用留学志愿参考系统 （小程序如下）进行定位评估。使用方法：把你的基本情况GPA、托福/雅思成绩、专业、院校背景基本信息输入到留学志愿参考系统中，系统会自动从数据库中匹配出与你情况相似的同学案例，看看他们成功申请到了英国哪些院校，这样子就可以对自己进行精准的定位。

服装设计留学除了四大时装学院，你还可以申请哪些大学？全球最大的独立时尚新闻网站Fashionista最新公布的“全球最棒的10所时装学院”，今天省实国际艺术高中的小编整理了这十所服装设计名校的资料，给有意服装设计专业出国留学的童鞋做参考。No1 ：英国中央圣马丁艺术与设计学院（Central Saint Martins，CSM)CSM是创办于1854年的英国公立大学，位于伦敦市中心，属于伦敦艺术大学，是全球四大顶尖的时装设计学院之一。CSM的时装设计专业的毕业生大多被Dior、Gucci等诸多国际时装品牌聘用。其中，知名校友设计师 有：①约翰·加利亚诺，1984年毕业，曾任法国迪奥首席设计师。个人设计特点是野性十足的重金属及皮件中充斥的朋克霸气。②刘清扬，18岁漂洋过海留学于英国，就读于CSM的面料设计专业。2009年，当年24岁的刘清扬创建Chictopia时装品牌。她的设计风格优雅与前卫并重，注重服装设计的原创精神。刘清扬喜欢把复古元素和简约的现代元素互相融汇结合，创造出一种精致且经典的独有设计风格。No2：英国皇家艺术学院(Royal College of Art，RCA)RCA成立于1837年，世界最著名艺术设计学院之一，也是唯一的全研究式大学。师资力量雄厚，课程讲授者均为国际知名艺术家，从业者和理论家。同时RCA也被称为最高冷的顶级艺术学府，在中国无代表处、无代理机构、没有宣传，也没有预科。不同于英国其它大学硕士学制1年，皇家艺术学院学制为两年。服装设计相关课程设置：时尚男装；时尚女装；针织设计；鞋靴设计；配饰设计和帽品设计等……No3：英国伦敦时装学院(London College of Fashion)LCF总部位于伦敦市中心的牛津街，1967年成立学院，最早始于1906建校的几个学校组合。堪称国际时装教育界专业细分最全面的院校。它所开设的近百个专业方向基本上覆盖了当今整个时装界的每一个细分领域。专业及课程包括时装设计、时装工艺、生产管理、市场营销、品牌管理、视觉行销、时装传媒、时装摄影、美容化妆、鞋类及饰品设计、时装与数码等。知名校友设计师： 著名鞋子设计大师吉米·周。No4：美国纽约时装学院（Fashion Institute of Technology）FIT于1944年建校，美国公立大学之一，校址位于纽约市中心。长年来该校与私有企业保持着良好的合作关系，能够提供给学生们更多的实习机会。开设专业涉及如时装设计、广告设计、电脑动画及互动媒体、织物设计、室内设计、时装摄影、时尚产品管理等。No5：美国帕森斯设计学院（Parsons The New School for Design）美国帕森斯设计学院在1896 年成立，是美国最著名的服装设计学院。据2016QS世界大学排名，帕森设计学院是位居世界第二全美第一的艺术与设计学院。与意大利马兰欧尼学院、英国中央圣马丁设计学院、巴黎ESMOD并称为世界四大设计学院。知名校友设计师：①为 LV 打响服装设计名号的 Marc Jacobs ②Yohji Yamamoto (山本耀司)；③COACH的现任首席设计师Reed Krakoff ；④Gucci 前首席设计师Tom Ford……No6：比利时安特卫普皇家艺术学院（Antwerp Royal Academy of Fine Arts）比利时安特卫普皇家艺术学院始建于1663年，距今已有400多年的历史，是欧洲历史最为悠久的艺术学院，1963年开设时装设计专业。2000年以后，Veronique Branquinho、Olivier Theyskens、Raf Simons等校友设计师在国际时装界取得令人瞩目的地位，更巩固了安特卫普皇家艺术学院的国际地位和影响力。虽然绝大多数服装设计课程使用英语授课，但是比利时主要使用荷语，学习荷语在所难免，所以要去不是太容易。知名设计师校友： ① 琳达·洛帕 精品服装店Louis② 拉夫·西蒙 迪奥(Dior)艺术总监……No7：法国艾斯莫德国际学院（ESMOD International）ESMOD拥有一百多年的教学历史，不仅在整个行业中声名显赫，而且文凭也已经获得法国政府的认可。ESMOD是唯一一所挤进世界前10强的法国时装学院，其教学涉及时装界的各个领域：时装设计、成衣制作、市场推广、产品管理、时装与媒体等。迄今为止，ESMOD的工艺和教学法依然是世界服装界的重要参考。而且，似乎只有ESMOD是国际公认的权威最强的时装院校赛点，所以如果想向着这个学院进发的朋友们，务必只设定法国的那个赛点为目标。目前，ESMOD在15个国家设有23间分校，被誉为时装界的哈佛大学。创始人：阿历克斯·拉维尼。第一个提出纸样设计的概念，他也是裁剪技巧课的首创者。他所发明的专用工具如：皮卷尺、服装专用半身人体模型等仍旧在行业中使用。No8：日本文化时装学院（Bunka Fashion College ）学校创建于1919年，开始不过是一所女子裁缝学校，后来在日本经济起飞期间，因为服装行业的快速发展以及日本国内当时没有服装学院，所以文化服装学院逐渐转型成为现代的服装学院。BFC是国际上只专注于服装设计知名院校和世界十大服装设计院校之一，目前亚洲知名度最高的服装设计师摇篮院校，也是日本最早创办的服装学府。知名校友设计师：①高田贤三，著名时尚品牌Kenzo的创始人。②山本耀司，以反时尚的设计风格而著称。③藤原浩，GoodEnough创始人No9：意大利马兰欧尼设计学院（Istituto Marangoni）意大利马兰欧尼设计学院于1935年建校，是第一所被意大利教育部认可的专业时装艺术院校。是时尚界公认的最高学府，世界公认的最为著名的设计学府，时装教育的最高殿堂，世界设计学院领导者。校区分设于米兰、伦敦、巴黎等世界时装中心，被誉为意大利最著名的时装学院以及世界前三位的专业时装院校之一。每年超过1000名来自全球52个国家的学生到马兰欧尼时装设计学院学习时装和相关课程。知名校友设计师包括有① Dolce，DOLCE&GABBANA的创办人② Moschino，MOSCHINO的创始人……No10：意大利柏丽慕达时装学院(Polimoda Institute of Fashion Design and Marketing)柏丽慕达时装学院是意大利佛罗伦萨政府与Versace（范思哲）、GUCCI（古奇）、Ferragamo（菲拉格慕）等在内的国际顶级时尚和奢侈品品牌公司联合成立。学院推崇的理论与实际操作相结合的教育方式，使学生具备良好的实际工作技能和卓越的专业知识。高起点的学习，为学生打造了无可比拟的就业优势，推开了进入时尚世界的大门。其提供国际时尚奢侈品行业认可的高质量时装设计、时尚营销传播、时尚零售管理、时尚视觉传达、艺术与时尚、时尚买手、奢侈品管理等本科、硕士和深度研修课程。知名校友设计师：①Italo Zucchelli，Calvin Klein公司男装设计总监②Massimiliano Giornetti，Salvatore Ferragamo创意总监……对艺术留学有任何疑问都可以到下方的评论区给我们省实国际艺术高中留言哦！么么哒~

服装设计顾名思义是设计服装款式的一种行业，服装设计过程“即根据设计对象的要求进行构思，并绘制出效果图、平面图，再根据图纸进行制作，达到完成设计的全过程”。服装设计既要有很强的审美观，和价值观，既然设计出来的衣服是要在生活中穿的，既要美观时尚，又要低调优雅，使服装永远不会落后，所以一个设计师在设计服装的过程中要忘掉自己是自己，而是在设计你所想表达的思想。在以往的文章中，我们介绍了英美著名的服装设计院校，那么作为时尚基地的欧洲，有哪些院校最值得推荐呢？安特卫普皇家艺术学院安特卫普皇家艺术学院创建于1663年，位于比利时的安特卫普，是欧洲历史最为悠久的艺术学院。1963年，安特卫普皇家艺术学院开设时装设计专业，在80年代，因“安特卫普六君子(The Ant werp Six)”的走红，安特卫普皇家艺术学院逐渐在时装设计专业方面成为国际最重要的高等学府。2000年以后，Veronique Bran quinho、Olivier They skens、RafSimons等设计师在国际时装界取得令人瞩目的地位，更坚固了安特卫普皇家艺术学院的国际地位和影响力。 近年来安特卫普更是名声大噪，并逐渐成为服装设计专业的世界顶级学府之一。安特卫普皇家艺术学院的服装设计专业以“培养职业技能过硬并能坚持自己艺术道路的具有督导艺术鉴赏力和丰富创造力的设计师”为教学宗旨，鼓励学生坚持独立个性，创立不被商业左右的设计风范。在创造力上学校赋予了学生最大的自由。安特卫普皇家艺术学院时装设计本科是三年制的，课程既包含前期的基础课程，也包含后期的实践操作技能。基础课程主要是针对服装设计的基础学习，会让学生接触到当下最流行的面料，剪裁方法以及服装的流行色彩等。在后期阶段导师会要求学生做出属于自己的作品，作品必须独立完成，具有创新和时尚感。硕士一年的课程则是让学生根据自己的兴趣和关注的方向出发，设计出属于自己的风格的系列作品，并开始着手准备毕业大秀的作品。但在安特卫普的毕业秀上想要成功得到学位，其作品必须要向评审团展现出学生自己的独特见解才能在众多优秀的学生中脱颖而出。安特卫普皇家艺术学院有相当完善的系统来展示学生的作品，甚至详细到从大一课程开始直至毕业设计，人们也很容易从这样的系统中发现有才华的学生。每年6月份，服装设计系都会举行服装秀，各个年级的学生都需要展示自己的作品。在作品展示期间会吸引上千名的观众前来观秀，可见其受欢迎的程度。同时，学院的时装秀也是业界发掘新秀设计师的重要途径。申请条件本科生一、截止日期4月30日二、申请要求语言要求需要通过APS拥有必备的学位和荷兰语言成绩，在网上申请艺术入学考试，需要提交个人信息、简历、作品集等，参加考试时需要携带自己的作品集。研究生一、截止日期4月30日二、申请要求语言要求：需要通过APS拥有必备的学位和荷兰语言成绩，在网上申请艺术入学考试，需要提交个人信息、简历、作品集等，参加考试时需要携带自己的作品集，有面试。作品集的作品应为过去五年内完成的艺术作品，且应该为电子版，每个文件的大小不超过15M，格式可以是PDF、DOC、DOCX、JPEG、GIF。请附上日期、地点、材料、展览或呈现空间，如果是团队作品，请描述你在其中的角色。服装设计专业特殊要求：作品集应该包括完整图像，从剪裁、布料选择、颜色选择到研究，各类轮廓和材料，对轮廓的艺术绘画。欧洲设计学院欧洲设计学院（简称IED），成立于1966年。作为欧洲最大的私立设计学院，欧洲设计学院有悠久的历史及很高的国际声誉。学院总部设在意大利米兰，8个分校区，它们分别分布在：米兰、罗马、都灵、威尼斯、佛罗伦萨、巴塞罗那、马德里、圣保罗、里约热内卢。每个校区都采用IED集团的理念和教学方法：各分校区都符合IED的全球统一标准，却又有自己的特点，做到所设课程与当地经济和社会现状接轨。学院致力于设计、时尚、视觉艺术、管理和传播领域的教育和研究。如今它是一个不断成长的国际学校网络。2011年起，申请就读欧洲设计学院本科课程的学生，可获得意大利和中国教育部的双重认证的学士学位。根据课程不同，学校分为四所学院，即设计学院、服装学院，艺术学院和传媒学院。学校开设有本科课程，进修课程和研究生课程，在校学生约12000名。欧洲设计学院巴塞罗那分校的教学目标是文化、创新、管理和设计能力的培养和提高，而知识和实践技能的结合是实现此目标所不可或缺的基础。学校在所有课程中都突出了这一点，它是创造欧洲设计学院无法比拟的教学质量的根本：与商业团体的密切合作，经常性地举办实践研讨、实习、和练习，而且所有这些活动都与课堂的教学同步。学校保证培训的质量，课程都有客户公司的参与。学校教师是由既具有创新能力又有牢固的专业知识，而且能随市场上最新的工具和知识以及市场上最新的时尚趋势来更新自己知识结构的专家组成。学校的课程都是与知名品牌公司密切合作完成的。学生在修完所有课程后将参加公司内的实习。学校的就业服务将使学生都能在自己喜欢的领域找到理想的工作。课程教授必要的知识并且提供学生课程所需的工具，了解和掌握时装进程的不同阶段。训练涵盖该课程的整个过程，并且强调在大框架下，收集的沟通和策略价值。通过学习该课程，学生将学会工作间如何运作，时尚知识体系和相关课程将让学生对时尚复杂的进程有更深刻的理解。欧洲设计学院巴塞罗那校区为有志青年在时尚、设计和传播领域的职业发展提供专业培训。未来的设计师必须知道如何把创意和组织、个人意识和团体文化、创意灵感和现有技术联系起来。他们必须知道如何抓住现代社会的突然加速发展所带来的机会，如何重新诠释从其他文化、艺术或技术环境中所得到的想法和灵感。申请条件申请截止日10月语言成绩托福80雅思6.0阿尔托大学阿尔托大学是一所具有古老历史及数百年办学经验的北欧顶尖高等学府。其历史最早可以追溯到1849年建立的赫尔辛基理工大学。该校为北欧五校联盟NordicFiveTech（N5T）成员之一，以及欧洲创新与技术研究院EIT院校成员之一，数世纪的历史沉淀与新时期的创新理念结合，如今已发展成为芬兰国内公认的最佳大学以及芬兰国内高中生最向往的大学之一，同时也是在全欧洲乃至全世界享有盛誉的顶尖级多学科综合性大学。阿尔托大学由在各自领域内顶级的三所大学——赫尔辛基理工大学、赫尔辛基经济学院和赫尔辛基艺术设计大学合并而成。阿尔托大学于2010年1月1日开始运行。据最新2016-2017QS世界大学排名，阿尔托大学综合排名第133位。其中，在艺术与设计领域学科排名世界第17位专业排名世界第3位，材料科学领域排名全欧第21位 ，计算机科学领域排名全北欧第1位。在2016年泰晤士高等教育世界150所最好的年轻大学排行中，阿尔托大学名列世界第28位 。其中阿尔托大学艺术、设计与建筑学院，成立于1871年，是北欧五国最大的艺术设计类大学，是一个致力于设计、视听传播，艺术教育的国际性学院。2017年阿尔托大学艺术设计与建筑学院全球领域内艺术设计QS排名为第13名。设计学院邀请来自全世界艺术设计行业内最具有知名度和影响力的设计师、教授为学生授课。它是一个致力于设计、视听传播，艺术教育的国际性学院。它提供艺术、设计、新媒体、艺术教育、视觉文化、电影、动画及产品设计在内的多学科，多领域的学士，硕士及博士课程。时装设计专业是该学院的优势专业，该学院注重从单纯的创意理念入手，再注重整个服装的设计过程，相比于其他院校，阿尔托更注重时尚和科技的结合，功能性材料和可穿戴技术性的融合拓宽了设计思路，也赋予了服装设计更多的可能性。申请条件一、语言成绩雅思6.5分/托福92分；一定芬兰语基础 二、作品集如果你直接邮件问老师的话，他们会详细告诉你的。值得注意的是 他们对待作品看重的并不是最后的作品 而是你作品发展的思路 所以准备作品的时候需要一两本sketch book也就是素描本来展示你创作的过程。 三、申请材料相关专业本科学历；部分专业需要相关领域工作经验；有丰富的富有创作性的作品本科生绘画作品15-200幅，使用40cm*50cm大小纸张注意：1）作品集可以选择Slideroom通过网络的方式递交（需要支付$10）；2）也可以选择CD/DVD，印刷的方式递交；每件作品单独压缩到一张CD/DVD光碟，图片采用JPG格式，每件作品不超过3MB，勿将画作放到PPT/Keynote；视频作品采用Quicktime/mpg格式；3）附一张作品清单，写明相应作品使用的媒介、完成日期；CD/DVD和印刷品背面，写明学生姓名和地址。硕士课程为英语授课，学制为2年，开学日期在9月份。ArtEZ艺术学院ArtEZ艺术学院的校区分布在荷兰东部三座主要城市。其名字ArtEZ：A是指阿纳姆（Arnhem），E是指恩斯赫德（Enschede），Z是指兹沃乐（Zwolle）和艺术ART一词组合在一起命名的。ArtEZ艺术学院是为学生们提供艺术、知识以及属于核心竞争力的创造力的场所。学校拥有超过3000的学生，学校提供视觉艺术、建筑、设计、时尚、音乐、喜剧、创意写作、舞蹈以及艺术教育等的本科、研究生课程。同时，ArtEZ艺术学院是一个理论与实践相互结合并且是一个专业性极强的学校。ArtEZ艺术学院与国内外拥有很多合作伙伴，比如教育机构、公司、政府机关以及非营利性组织等等。ArtEZ艺术学院拥有科学性、艺术性、精湛的工艺、专业精神、社会责任以及艺术性等学科精神，学生们经常在一起讨论某个项目的解决方案，跨学科的交流能激发出新的想法和可能性是大家的共识。艺术创作在学院的学习中占有很大的比例，学生们会通过设计一个产品来表现自己的想法，学生体验创作、表演以及理论与实践碰撞出来的火花。在实践过程中他们会接触到消费者、用户、客户端与观众，这对他们来说是一种很好的体验。在ArtEZ艺术学院，教育的重点放在学生艺术天赋的训练、知识的积累以及个人的成长记录上。他们被以符合他们天赋的、结合着自身个性和野心的专业人士为目标来训练。这些学生们得到导师们的大力支持。在导师们的眼中，他们就是未来的接班人。ArtEZ艺术学院致力于为社会提供高质量的毕业生。学校拥有不同的教育背景、各种艺术天赋的学生，采用国际化的教学方法，加强内部凝聚力和效力，使之发展成为一个知识型研究所。ArtEZ艺术学院毕业的学生都是顶尖的创意艺术家。在校学习期间，学校会请很多艺术家和讲师来举办讲座。学校在视剧艺术、设计、建筑、音乐、舞蹈和戏剧方面拥有广泛的学科基础。选择ArtEZ艺术学院的人要放弃他们的许多人生中的确定性而去追寻她们自己的动机。良好的自我意识和毅力是艺术学习过程中必不可少的因素。ArtEZ艺术学院极力鼓励学生在追寻自己的动机的同时培养毅力，同时不断让学生们通过跨学科的学习掌握他们通往成功道路上必不可少的专业知识。服装设计作为ArtEZ阿纳姆艺术和设计学院设计学士学位的一部分，时装设计4年课程的最主要目标是将学生培养成时装设计的高水准人才。作为一个独立的设计师或者在公司里工作，所需的创造力，原创力，以及感悟‘时代精神', 一项重要能力，被期望的技能，以及在专业行业内的成功运作公司必备知识，都需要在这里培养。在学习过程中，通过专家个别指导，您以独立时装设计师的身份完成任务,获得真正的实践经验。您将参加各种国内外研讨课、时装设计展、时装发布会。因FIA的国际化倾向，英语是主要交流语言。课程包括三个学期和总结阶段。第一学期不仅要学时装理论、时装评论等科目，还有赴法国巴黎游学的机会。第二学期焦点在于经典服装：外套、裤子、夹克衫等。最后一个学期，您将设计制做毕业作品系列。教学还注重公关和市场营销，荷兰的阿姆斯特丹时装秀和法国pret-a-porter时装周。申请条件申请截止日5月1日语言成绩托福N/A雅思5.0~6.0,要求荷兰语因为一些院校的申请每年都会有所更新，（一些信息可能暂时无法查询）我们也会根据官网及时为大家更新相关信息，更好的帮助大家准备艺术留学的相关材料。艺术留学交流群有需要请教学哥学姐们或者找志同道合的小伙伴们，欢迎扫描下面的二维码关注我们，同时希望各位小伙伴积极转载，让大家在艺术留学的道路上相互陪伴、共同成长！扫一扫，关注我

英国作为时尚之都、艺术摇篮，在时尚领域拥有很高的影响力，很多时尚设计师都出自英国，发达的时尚产业使得不少留学生青睐英国的艺术院校，而在这些院校专业里，服装设计专业便是很多学生的首选专业。作为时尚前沿之一，英国的伦敦时装周经常以夸张另类的设计和天马行空的想象力在社交媒体上广泛传播，英国很多院校的服装设计专业也是同样如此，其中最“疯”的，当属伦敦艺术大学。01伦敦艺术大学服装设计太“疯”伦敦艺术大学有两所学院在服装设计专业上较为知名，一是中央圣马丁学院（Central Saint Martins），二是伦敦时装学院（London College of Fashion）。这里主要来说说中央圣马丁的服装设计专业。伦敦艺术大学服装设计太“疯”，其实是相对于“实用“”来说的，特别是中央圣马丁艺术与设计学院，从学生的毕业作品就可以看出来，各种脑洞大开，大玩概念，群魔乱舞，就差把脑洞开到外太空了。中央圣马丁毕业生作品展脑洞大开，力促想法的实现，比如中央圣马丁毕业生Lady Ahram的作品。Lady Ahram这一系列的作品对面料做了大量的Research，灵感来自海洋，面料的褶皱、纹理灵感来自海藻、海底滩涂、珊瑚礁沉积物，上图裙装的廓形是关于鲨鱼鳍、虎鲸背鳍的延伸。丰富的细节以及趣味性的设计，让整个系列生动而天真。仿佛海洋即将是我们人类生存的第二个空间。毕业生@imongrindr在自己的INS上笑称“I bring my own bags for groceries”(我自备了超市购物袋)。所以是的，你没看错，他在自己设计的裤子上缝了两个书包。廓形的创新也是我们应该一直去坚持的。虽然这些画风清奇的作品对普通人来说很难欣赏，毕竟真的太魔性了，但犹如超现实主义一样，这种画风清奇的设计也不是随意打造的，而是从概念上出发，从想法的实现作为出发点，比如可持续设计、新型材料等等。01中央圣马丁服装专业本硕的不同继续说说中央圣马丁，中央圣马丁的本科服装设计专业包含：女装设计、印花专业、男装设计、服装设计与营销、编织五个专业。硕士专业包含时尚纺织品专业和时尚针织专业，课程都是分为四个方向：女装、男装、针织和面料。对于中央圣马丁的本科和研究生来说，学习的侧重点也不太一样。首先是本科，从本科毕业展上看到的，本科阶段会更注重学生想法上的实现能力，是否能做出新鲜感，做出个人风格，最后做出的作品往往比较夸张。到了研究生阶段，则会关注你是否有个人风格，是否足够与众不同，毕竟在本科阶段他们所培养的就是有明显个人风格且有新鲜感的学生，然后会更多地去接触到商业项目、商业比赛等等，让你的想法更精炼且能符合商业要求。02到英国学服装设计的优势作为国际创意艺术中心之一的英国，有着各种各样的时装展和设计展，对学生来说能够近距离接近主流艺术设计趋势，并且获取相对应的艺术设计资源，在学习期间学生还有很多机会参加时装展或设计竞赛，积累实践经验并开发自己的商业资源。比如中央圣马丁服装设计专业的毕业生大多被Dior、Gucci等诸多国际时装品牌聘用，并且每年伦敦时装周上的毕业生时装作品，很多都成了国际时装品牌和时尚传媒关注、挖掘的焦点。而且有很多的时尚行业人士同样出身于英国院校，比如有“坏孩子”之称，被认为是英国的时尚教父Alexander McQueen，代表作品有《骷髅丝巾》、《超低腰牛仔裤》等。他的设计常以狂野的方式表达情感力量、天然能量、浪漫但又决绝的现代感，具有很高的辨识度。超低腰牛仔裤驴蹄鞋再比如被业界称为英国时装鬼才的Hussein Chalayan。《TIME》杂志时装编辑Lauren Goldstein评价候塞因·卡拉扬 (Hussein Chalayan) 说：“他开拓别人所不涉及的领域，相对于时尚，他选择务实，相对于奢华，他选择设计”。他的设计十分前卫，更像是艺术品，比如遇水化开的衣服。设计超前的裙子。One Hundred and Eleven, Spring/Summer 200703服装设计专业就业前景服装行业的发展和人口息息相关，尽管世界人口增长速率在下降，但目前的情况旧是人口众多，特别是中国，拿淘宝网来讲，服装行业的商家数量一直占据淘宝商家数量大头，而且随着市场竞争加剧，很多服装商家意识到原创设计对产品生命力的重要性，由此对服装设计师可谓求贤若渴，特别是有想法的原创设计师。除此之外，因为服装行业在我国起步较晚，还存在着很大的空白，所以对能原创的服装设计师、制版师等需求很大。从职业上说，服装设计专业的毕业生可以从事的职业有服装设计师、设计师助理、制版师、样衣师、裁剪师、缝纫师、服装质检师等等，基本不愁没有岗位选择。而在工作单位的选择上，可以是大型的服装公司，也可以是时尚杂志、时尚自媒体单位。运用自身的时尚知识和时尚嗅觉，去当一名时尚买手、时尚编辑、服装搭配师，甚至是时尚公关，然后去到比如时尚芭莎、嘉人这类时尚杂志公司。而且加入这些时尚公司，还意味着你不仅可以接触到第一手的时尚资讯，甚至是有机会前往各大品牌秀场，包括亲眼见到各路明星、采访明星，更是家常便饭。除此之外你还可以当一名时尚顾问，利用自身的时尚专业素质，为顾客提供专业的时尚定制服务，为客户普及最专业的时尚知识并根据不同的客户群体提供最适合的穿戴及采买建议。04英国服装设计专业推荐院校1. 伦敦时装学院隶属于伦敦艺术大学，是世界知名的服装院校，在英国与圣马丁齐名，男装设计甚至超过圣马丁。时尚营销课程更是处在时尚教育的尖端水平。2. 中央圣马丁艺术与设计学院它以盛产时装设计名师而闻名国际时装界，并且提供英国最多样、最全面的艺术与设计学位和研究生课程，从本质上讲，它才是一所完整的艺术学院，拥有很多在时尚界工作的知名校友。3. 英国皇家艺术学院只招收研究生的艺术院校，坐落在伦敦，皇家艺术学院的课程讲授者均为国际知名艺术家，从业者和理论家，连续5年QS 世界大学排名艺术与设计类全球第一名。4. 格拉斯哥艺术学院格拉斯哥艺术学院是英国最古老的，也是英国仅有的几所独立的艺术学院之一，所有学位课程都是由全球TOP 100的格拉斯哥大学颁发。其开设的服装和纺织品设计在全球享有卓越声誉，培养了大批优秀的毕业生。5. 南安普顿大学南安普顿大学的服装设计专业主要涉及到美学、文化学、心理学、材料学、色彩学等内容。教授们会传授各种实践知识和技能经验给学生，让学生自己在学习之后能过具备完成服装设计与开发的整个流程。学校还为学生安排大量的创意项目、研讨会、讲座和学习旅行，以此来扩大学生对于的服装和纺织品的理解。学生有机会参加伦敦的时装秀和展览，例如Free Range、Graate Fashion Week和New Designers。6. 利兹大学利兹大学是世界百强名校，英国红砖大学成员，常春藤名校联盟“罗素大学集团”成员。其校史可追溯到1831年，建校至今共培养出6位诺贝尔奖得主以及包括约翰·托尔金、张国荣等在内的其它众多著名校友。以上就是有关英国服装设计专业的解读了，如需了解英国各院校服装设计专业的申请要求和具体情况，可保持关注ATC艺术中心！

想要留学服装设计专业的准艺考生们，首先考虑的国家一般都是英国、美国、法国和意大利这四个国家。因为这四个国家在服装行业的发展已经很成熟、很稳，且每年的时装周也都是在这四个国家举行。那么艺术留学服装设计专业，英法意国家每年招几个人呢？维欧艺术留学今天给大家整理了一下，供大家参考。英国学历体制&招生名额：预科（FD）：1年，中央圣马丁艺术与设计学院的服装专项预科每年中国招生5-10人左右，伦敦时装学院的保本预科（IPF预科）每年中国招生名额比较多，够优秀机会很大。本科（BA）：3年，男女装等热门专业每年全国招生人数均是个位数，但没有硬性指标。研究生（GD）：1年，每年全国招生人数均是个位数，但没有硬性指标。硕士（MA）：1-2年，每年全世界招生在10-20人之间，女装，男装等热门专业每年全国招生人数均小于3人。总花费：35-45万之间，英国院校花费区间相对美国要小，主要是英国各大院校学费比较接近，生活花费也相近。奖学金：英国服装类大学是基本没有奖学金的教学特色：1、注重设计创意及头脑风暴英国院校更加注重设计上的天马行空，如果你有足够的脑洞和想象力，喜欢浮夸独树一帜的设计那英国在适合你不过了。教学上很注重细节，善于启发学生的发散性思维，找到不同的创意点进行设计，专业针对性较强。综合来看，维欧艺术留学认为英国在设计能力，思维创意能力方面的教学是全世界最拔尖的。2、细分专业教学优势明显不同于美国大二或者大三开始细分专业方向，英国的课程是从大一就开始细分专业，这也就意味着在具体细分专业方向上的学习，英国学生的学习时间起码是美国学生的一倍以上，对应的学习效果也就不言而喻了。注：艺术留学服装设计专业之英国服装设计专业主要分为了：女装设计/男装设计/面料设计（针织、印染等）/高级定制等方向。法国&意大利学历体制&招生名额：本科（BA）：3-4年，法国和意大利的公立大学招生人数，明显低于私立院校，除马兰欧尼以外的院校，招生人数一般在5-30人左右。硕士（MA）：1-2年，每年全国招生人数均小于10人。总花费：10-45万之间。法国&意大利的公立大学是可以申请免学费的，所以话费相比公立大学回少很多！奖学金：法国&意大利的公立大学是可以申请免学费的教学特色：这两个国家的服装工艺都十分突出，教学中相当注重细节，对于服装设计的每一部分，哪怕是口袋，边角等都要做到无可挑剔。如果同学们对于服装的制作工艺很有兴趣，以后想往版师/高级定制/婚纱礼服等方向发展，一定要优先考虑法国和意大利。以上就是维欧艺术留学针对艺术留学服装设计专业招生人数的相关介绍，希望能够对感兴趣的小伙伴有所帮助。想了解更多资讯，请关注维欧艺术留学。