研究生艺术留学机构

本报电 日前，新东方在京发布《2019中国留学白皮书》。调研数据显示，艺术留学呈现出四大特点。第一，艺术留学目的国以英美为主，欧亚国家上升明显。据新东方前途出国副总裁郝斌介绍，美国拥有成熟的文化艺术产业，因此成为了中国艺术留学生的主要选择；英国则以其艺术学术的创新，同样成为中国留学生青睐的留学目的地之一。“随着申请人数的增多，近几年中国学生选择的国家也变得更加多元。荷兰、芬兰、日本、韩国等国家的艺术院校，逐渐成为艺术设计类专业学生的选择。”郝斌说。第二，中国学生申请的热门艺术院校集中在英国伦敦和美国纽约。白皮书显示，学生们意向申请的热门艺术院校中，排在前五位的院校均位于伦敦和纽约。比如，英国的伦敦艺术大学以及美国的帕森斯设计学院、罗德岛设计学院、纽约视觉艺术学院、普瑞特艺术学院等颇受中国学子欢迎，成为热门院校。“美国的这4所学校有一个共同点，都是综合性较强的设计学院，涵盖了众多艺术设计专业，学生可以在学习过程中获得很多交叉学科知识，丰富自己的学习经历。”郝斌说。第三，研究生留学群体逐年上升。据郝斌介绍，来自新东方旗下艺术留学机构斯芬克国际艺术教育的申请数据显示，前几年选择出国就读艺术专业本科的学生更多。如今，选择出国读研究生的学生逐年上升，其占比从5年前的30%，到今年已上升到约50%。第四，申请专业更为多元。白皮书显示，从艺术类留学生的专业选择分布来看，占比最多的为服装设计，其次是平面设计、景观设计、工业设计。而从近5年来专业选择占比分布的动态变化来看，选择服装设计和平面设计的占比呈下降趋势；与此同时，选择电影、动画设计、工业设计、景观设计等专业的占比均呈上升趋势。“可见中国学生在专业选择方面更加多元和均衡。他们的专业选择与我国的经济和产业发展息息相关，从专业选择的倾向上我们可以看到，与影视、娱乐、文创产业相关的专业成为越来越多中国学生的选择。”郝斌说。（薛 梓）来源：人民日报海外版

与平面设计、工业设计、建筑设计等艺术专业相比，艺术管理算是一个新兴的专业。英国作为悠久的文明之都，经济发达，文化市场活跃发达，高校的艺术管理专业课程设置成熟，与市场紧密相连。那么，你知道英国艺术管理研究生留学院校有哪些吗？一起来看看吧！英国艺术管理研究生留学院校推荐1、皇家威尔士音乐与戏剧学院 专业名称：MA Arts Management 艺术管理艺术管理研究生课程为所有想在艺术管理创意领域发展或者已经在艺术管理领域工作，寻求正式的、认可资质的学生提供专业的培训。学生将会收获来自行业顶尖专家的亲自指导和监督，同时通过一系列学校的内部场所以及与学校合作的29家外部专业艺术机构获得实习技能。申请要求：相关专业，雅思7.0（阅读、写作不低于6.5，听力口语不低于5.5）2、曼彻斯特大学 专业名称：MA Arts Management, Policy and Practice艺术管理，政策与实践该专业以艺术、语言和文化为基础。学校课程的核心领域是人类文化、艺术产业和国家制度，内容包括文化政策、创意和战略等多方面的学习。学生将有机会与音乐和戏剧的高评级部门的工作人员进行密切合作。这是艺术管理和文化政策方面的关键知识与综合实践结合起来的课程。申请要求：相关人文，社会科学专业，成绩优秀，雅思7.03、利兹大学 专业名称：MA Culture, Creativity and Entrepreneurship 文化，创意与创业该课程主要针对那些想培养自身专业和职业能力，对文化管理和创意产业有浓厚兴趣的大学毕业生。课程侧重创意产业分析研究，鼓励学生与艺术从业者对话和互动，讲述文化创意产业在全球化和国际化背景下的发展。申请要求：文化，教育，艺术相关专业，良好学位，雅思6.5(单项不低于6)上述就是小编为大家带来的英国艺术管理研究生留学院校，希望能够帮助到大家。

日前，新东方在京发布《2019中国留学白皮书》。调研数据显示，艺术留学呈现出四大特点。第一，艺术留学目的国以英美为主，欧亚国家上升明显。据新东方前途出国副总裁郝斌介绍，美国拥有成熟的文化艺术产业，因此成为了中国艺术留学生的主要选择；英国则以其艺术学术的创新，同样成为中国留学生青睐的留学目的地之一。“随着申请人数的增多，近几年中国学生选择的国家也变得更加多元。荷兰、芬兰、日本、韩国等国家的艺术院校，逐渐成为艺术设计类专业学生的选择。”郝斌说。第二，中国学生申请的热门艺术院校集中在英国伦敦和美国纽约。白皮书显示，学生们意向申请的热门艺术院校中，排在前五位的院校均位于伦敦和纽约。比如，英国的伦敦艺术大学以及美国的帕森斯设计学院、罗德岛设计学院、纽约视觉艺术学院、普瑞特艺术学院等颇受中国学子欢迎，成为热门院校。“美国的这4所学校有一个共同点，都是综合性较强的设计学院，涵盖了众多艺术设计专业，学生可以在学习过程中获得很多交叉学科知识，丰富自己的学习经历。”郝斌说。第三，研究生留学群体逐年上升。据郝斌介绍，来自新东方旗下艺术留学机构斯芬克国际艺术教育的申请数据显示，前几年选择出国就读艺术专业本科的学生更多。如今，选择出国读研究生的学生逐年上升，其占比从5年前的30%，到今年已上升到约50%。第四，申请专业更为多元。白皮书显示，从艺术类留学生的专业选择分布来看，占比最多的为服装设计，其次是平面设计、景观设计、工业设计。而从近5年来专业选择占比分布的动态变化来看，选择服装设计和平面设计的占比呈下降趋势；与此同时，选择电影、动画设计、工业设计、景观设计等专业的占比均呈上升趋势。“可见中国学生在专业选择方面更加多元和均衡。他们的专业选择与我国的经济和产业发展息息相关，从专业选择的倾向上我们可以看到，与影视、娱乐、文创产业相关的专业成为越来越多中国学生的选择。”郝斌说。原标题：艺术留学呈现四大特点来源：人民日报海外版作者：薛梓获取更多学术资讯 请关注中国社会科学网官方微信公众号cssn_cn

作为近年留学的热门，相信大家对留学话题都很感兴趣。美国的教育资源丰富，名校众多，是大家理想的留学目的地之一。下面就和智课选校帝了解一下美国研究生室内设计专业留学院校推荐，希望对大家有所帮助。美国研究生留学室内设计院校推荐1.普瑞特艺术学院Pratt InstitutePratt Institute普瑞特艺术学院成立于1887年，是一所极具特色的艺术类院校。作为美国著名的艺术类院校之一，普瑞特艺术学院提供建筑、平面设计、艺术设计、工业设计、时装设计、珠宝设计、插图、室内设计、数字艺术、创意写作、历史、图书馆和信息科学等领域的教学和研究。其中，建筑设计系，工业设计系等享誉于美国。普瑞特的室内设计专业为学生们提供了极有氛围的学习环境——纽约，美国室内设计之都。同时，人们普遍认为，全美国的室内设计教育起源于普瑞特。我们的荣誉校友们数十年来为创造舒适宜居的室内环境做出了巨大的贡献，同时，可以肯定的是未来的毕业生将会继续延续这种辉煌。自2012年以来，专业的调查机构DesignIntelligence显示，普瑞特的室内设计专业已跻身全美第一名。室内设计专业是一门侧重于空间设计及表面点缀的课程，探究空间的方面如空间尺度、比例、配置和光源，以及纹理、材料、颜色对于人类的影响。该专业学生们在大二开始室内设计研究课程，在工作室里与同学们合作，同时还伴有竞争。在六个学期里，学生们分成小组，在设计工作室中与教授一起完成各种复杂项目。　2.芝加哥艺术学院School of the Art Institute of Chicago芝加哥艺术学院(School of the Art Institute of Chicago, 简称SAIC)是美国顶尖的艺术教育机构之一，由博物馆和学校两部分组成，于1866年建校。学校本身并没有所谓的校园，不过因为它的地理位置刚好就在密歇根湖畔，与千禧公园(Millennium Park) 和Grant Park相邻，因此学校环境令人感到优雅舒适。其博物馆以收藏大量印象派作品以及美国艺术品闻名于世，如莫奈、修拉、梵高、爱德华.霍普等人的作品。该学院则旨在培养视觉艺术人才，曾就学的有华尔特.迪士尼、乔治亚.欧姬芙等。SAIC成立于1866 年，为当时在艺术学院方面的改革者，为美国声望最高及评价很崇高的艺术学院之一，在国际上享有极高的荣誉。芝加哥艺术学院的校风自由，因此来此就读的学生并不会被限定是否要主修特定的科目。室内建筑是一个发展迅速的专业领域，室内领域中，建筑的影响日益增加。在本专业中，以动手调查、试验和探索的形式，发展职业实践需要的技能和经验，以及培养出批判思考能力，来发现新概念、进行新发明。　3.罗德岛设计学院Rhode Island School of Design罗德岛设计学院历史悠久成立有138年，是一所全球著名设计大学，该校坐落于罗德岛州，深得国内外艺术生的青睐。罗德岛设计学院是美国最早独立设置的艺术设计学院，学院实行学分制，主要是本科和研究生学历教育，是一个国际性的一流设计学院。学院的办学理念是："致力于设计和艺术人才的培养。提升大众艺术教育、商业和产品的水平。"室内建筑专业(Interior Architecture)：2年制，咋一看还以为这就是室内设计呢，不过这和室内设计可不一样，这专业叫室内建筑，也算是是RISD的一个特色专业。大家都知道，RISD的建筑设计类在全美从来都是佼佼者。2014年，这个专业的研究生方向被US News列为世界第一。RISD的室内建筑比一般学校的室内设计学习的内容要广泛一点，不止包括室内摆设的涉及，同时整个室内建筑方格的改造也包括在内，所以不止是设计，学生也得学习一些建筑方面的知识。这个专业创立于1947年，当时的系主任是建筑师兼设计师Ernst Lichtblau，他可是奥托·瓦格纳的学生。Ernst Lichtblau把室内设计专业更名为室内建筑，秉承着"从内到外"理解建筑的宗旨，开始把专业重心从单纯设计过渡到室内建筑。该专业的研究生分两种，一种是MA(文科硕士)，主要是学习使用的设计知识;还有一种是MDes(设计硕士)，除了设计知识外，还必须学习修缮改建，即如何结合建筑知识和设计知识对废弃不用的建筑物或场地进行改造。学生经常有机会参与剧院、展览设计，平常也常有这方面的作业。毕业生大多数在大公司工作，其中包括 大都会建筑事务所(Office For Metropolitan Architecture)、詹斯勒(Gensler) 建筑设计事务所等。　4.纽约室内设计学院New York School of Interior Design纽约室内设计学院(New York School of Interior Design)成立于1916年，成立最初是一所私立的非盈利性质学院，目前是美国唯一一所专项学习研究室内设计的私立艺术类院校。在室内设计领域，纽约室内设计学院一直是美国最顶尖的院校之一，并且是National Association of Art and Design(NASAD)机构认证成员。对于中国的申请学院而言，纽约室内设计学院需要特别注意的是，虽然它确实一所全美甚至全世界最顶尖的室内设计院校，但是中国教育部海外院校认证的名单上却没有它的身影，同理，帕森斯设计学院也是如此。纽约室内设计学院，常简称为NYSID，是一所小型的私立学校，专教室内设计，全校约有700人。NYSID是室内设计教育研究基金会(FIDER)一员，也是全国艺术与设计学校协会的成员(NASAD)，在全美室内设计学院排名中也是非常顶尖的学校之一，是全美主要的室内设计学院之一。以上是智课选校帝为你整理的出国留学干货，希望对你有帮助。如果你想要了解更多资讯，欢迎关注智课选校帝。

请美国艺术大学研究生，作品集是最重要可以突出能力的具体体现，一个好的作品集不仅仅可以让你申请到优秀的艺术院校，更可以弥补自己其他方面的不足，那么你知道申请美国艺术大学研究生作品集的那些基础知识吗？下面就为大家介绍下美国留学艺术类研究生作品集的那些小知识。一、申请美国艺术大学研究生作品集介绍出色的作品集是成功申请国外艺术类院校的重要砝码，在艺术类申请中经常被要求提交的作品集分为两种，一种是视觉类的作品集，二是写作类的作品集。 如果去申请美国留学，选择绘画、摄影、设计等专业，建议学生做一本高精度的平面图册或者电子版，可以内置幻灯片或者 DVD 存储的其他作品等， 申请国外艺术类院校时，艺术设计类课程通常要求学生准备 12 幅以上书面或电子版的个人作品，申请者的作品释放出的创作理念、诚意及想法一定要独具匠心。二、申请艺术留学作品集是关键，更是重要一环。作品集的重要性对于申请美国艺术类研究生的重要性是不言而喻的，一份优秀的作品集甚至还有逆转申请结果的可能。它在一定程度上影响着录取委员会的决定，它是你的一次视觉面试。所以一个好的作品集必须为自己说话，展现你的专业能力。 例如很多建筑学对 gre 不是很看重，但作品集是占录取考量几乎三分之一强。所以作品集的优与否很大程度上影响了可否录取。 作品要少而精。一般作品集要有大概五个设计项目，太多会令人看了都记不了，太少了会不够有力的反应自身的能力。每个项目都应该反映你的设计意念。 作品集要注意全面反应你的各个方面能力。作品集还是要有各类的材料可以反映你各个方面的认识。例如应该包括徒手速写、意念草图、平面图、透视图、电脑模拟，人工 / 电脑渲染，结构细图等。不需要每一个项目都包括全部这些，但建议一本作品集中有齐这些，反映你各方面都有认识和均衡。 三、申请美国艺术大学研究生留学，作品集要注意哪些方面？1 、理念鲜明：作品集中的每个项目都反映创作理念，在制作作品集的时候，创作理念一定要鲜明 ； 2 、能力全面：作品集在较大程度上反映各种技术手法以及多角度的思维方式，反映多方面而均衡的知识 3 、过程完整：作品集包括从创意、调研、制作到成品的整个过程。不能只有成品展示，国外院校非常看重创作的过程。4 、专业背景：所有专业都有一定的研究方向，参考专业描述及导师的研究方向，使得作品集的内容有与专业方向对应之处。 5 、材料匹配：申请文书等需要反映学生艺术经历和思想，其内容需要和作品相对应。因此，作品集也要与申请文书等材料相匹配。6 、数量适当：一般作品集至少要有三个以上的项目，但具体数量一定要完全按照学校的要求进行控制。过多的作品使招生官无暇关注，过少的作品又不能全方位的体现能力。 美国艺术留学选校定位想试试以自己的GPA成绩能申请到美国什么排名的艺术院校和专业？可以使用留学志愿参考系统（如下小程序）一键定位。使用方法：把你的基本情况(GPA、语言成绩、专业、院校背景等)输入到留学志愿参考系统中，系统会自动从数据库中匹配出与你情况相似的同学案例，看看他们成功申请了哪些院校和专业，这样子就可以看到你目前的水平能申请到美国什么层次的院校和专业了，对自己进行精准的定位。

对于艺术留学的同学们而言，未来不论是留学美国本科或者艺术研究生留学，大部分顶尖院校都对学生的GPA有明确规定。例如，普瑞特艺术学院，GPA最低要求3.6分（约为国内平均成绩85-89分）。帕森斯GPA的区间也主要集中在3-4分之间。每年都有很多同学因为GPA比较低被拒。那么GPA成绩比价低的同学们，就注定要放弃艺术留学的梦想么？今天VA艺术留学小编便为同学们介绍一些，能够让不同学习阶段的同学们在即使面临低GPA成绩的情况下，也能够成功申请国外顶尖院校的实用技巧：高一&大一、大二阶段◆ 分时间段计算GPA假设一种情况，你在刚开学的时候成绩非常不好，对什么都感兴趣而忽略了学习成绩。第二年找到了一点感觉，等到第三年，你开始认真了，成绩开始有了突破性的进展。如果你是这样的学生，那你的综合GPA并没有真实反映你的实力，你的学术GPA也不能说明问题。你应该考虑计算你最后四个学期的 GPA成绩。然后向招生官表示，刚开始学习阶段还在适应和过度，但是最后两年我终于学会了如何管理自己，成为了一名高效的学生。◆ 重修课程你可以找到你最糟糕的几门课，选择重修。当然重修肯定会花费你很多的时间、精力，甚至金钱。不过如果能把GPA分数提高一个等级，是非常可取的，在长远看来也是值得的投资。高三阶段◆ 参加SAT专项考试申请本科的学生可以参加SAT的专项考试。这些专项考试每年只有固定专业的同学会参加，很多同学并不熟悉。关于美国SAT考试的认证，此前VA艺术留学小编已为同学们做过详细的分析，同学们可点击文末文章链接了解详情。◆ 留学预科课程GPA过低可以选择国际预科课程。这不仅仅能提交你的国际背景，对于专业背景的提高也非常有效，很多国内的学生，都会选择用这种方式来弥补自己的低GPA成绩。以上就是今天的全部内容啦，更多艺术留学行业资讯请关注VA国际艺术教育

在315国际消费者权益日当天，《留学》杂志作为留学行业一线的专业垂直媒体，发起了针对留学行业的摸底与探查活动。自2021年3月15日开始，《留学》将用6个月的时间，围绕“留学事务所”11大办事处业务内容，探访留学行业内的语培机构、留学中介、移民置业机构、出国金融服务机构等广大留学生家庭关注的机构和企业。本次活动旨在推动留学行业信息透明化进程，敦促从业者坚守职业道德，搭建留学行业机构（企业）与消费者间诚信为本、真诚沟通的平台，帮助更多学子顺利实现留学梦想，让留学行业更加繁荣健康地发展。就留学行业而言，学生和家长作为消费者，购买的是留学机构提供的服务，而他们作为消费者的权益如何得到保障？这是全行业关注的问题。留学申请非小事，无数留学家庭在申请路上擦亮火眼金睛，就为了能够选择一家质量过硬，值得信赖的中介机构，为留学路保驾护航。而要是不慎落入“黑中介”“黑培训机构”的陷阱，不仅浪费高额金钱，还会直接影响申学和录取，更有甚者，耽误了学生的前程。《留学》杂志策划的“名企探营”活动，就是要深入企业内部，揭露行业内幕，与机构/企业负责人直接对话。在探营途中，《留学》记者将充当先头部队，全方位探查并展现企业与机构的经营情况、服务能力、产品优劣，帮助消费者进行研判。3月30日，我们开启了本次探营活动的第二站，这一次，我们来到的是一家在行业内“家喻户晓”的艺术留学培训机构——斯芬克国际艺术教育我们采访了斯芬克CEO郝斌。他曾任新东方前途出国副总裁，是中国艺术留学教育专家。来看看，面对《留学》记者的“麻辣问题”，他会如何接招呢？Q：《留学》记者A： 郝斌突击快问：1、长达一整年的新冠疫情冲击，对斯芬克有什么样的影响？国家禁止线下培训机构开课的政策是否影响了斯芬克的招生和授课？郝斌：客观来说我们跟整个留学行业一样，业务节奏和做业务的方式方法受到了比较深远的影响。但我们前段时间做早申数据分析的时候，发现去年整体出国人数是下降的。可是像美国、英国、日本这些主要留学目的国顶尖的艺术类学校的申请人数没有任何变化，甚至比原来申请人数更多，竞争更激烈。所以去年申请顶尖学校的难度比往年大了很多，我们的难度就在于帮助客户成功拿到这些学校的录取，这是对我们业务最大的影响。其实，每年这个时间都是申请季，是预留学家庭做重要决策的时间，坦率说，去年这个时候是疫情最严重的时候，大部分的家长在决策方面都是非常艰难的。但是今年这个时候，我们能感受到，基本上跟往年没有疫情的时候一模一样。我觉得我们还算比较幸运的，一个是我们依托于新东方集团体系，会支持我们在疫情期间应对、化解危机，为我们提供系统性的支持，让我们有能够面对突发情况的能力。让我们比起同行业来讲，没有受到特别明显的冲击和影响。2、相较于市面上其他艺术机构，斯芬克的特点及优势是什么？郝斌：我们跟其他机构最大的区别就是我们背后有新东方体系。资金上的支持并不是我们受益最大的地方，让我们受益最大的是新东方体系的赋能。因为新东方已经形成了完整的价值观和方法体系，我们进入新东方体系后，得以将这些传承下来。新东方当时收购斯芬克就是因为斯芬克的价值观跟新东方集团整体匹配度是最高的。越到危机的时候，越到行业遇到很大挑战的时候，价值观发挥的作用和价值就越大，所以当初全行业，包括传统留学行业在疫情期间都有裁员、降薪问题，做一些成本控制的手段，但是我们整个新东方集团包括斯芬克都没有发生这个问题。经营情况：3、疫情期间，是否有学生要求退费？郝斌：退费肯定有，因为有些学生对于留学这件事本身就存在不确定性。面对巨大的投入，选择必定会更理性。比例上来讲，可能出国读研究生的同学会更多一些，因为他们有更多选择；相对的中学生就会少一些，因为有些学生读的是国际学校，只有出国一条路。4、斯芬克接到最多的客诉是什么？学生退费的主要原因是什么？郝斌：我们接到最多的客诉是由于客户自身期望和实际情况之间产生的落差。因为大家对于事物的理解是不一样的，有些学生的目标专业和院校，以我们老师的评估或者经验，会觉得他差的有点远；有些学生是目标定得太高，又不想付出那么多的努力，加之时间也有限，就会产生结构性矛盾。我们特别能理解，这是不断鞭策我们进步的动力。也是我们给客户创造价值的机会。清华的学生申请到宾大，可能斯芬克在申请过程里起到的作用是有限的。但是我们今年有一个佛山科技学院的学生申请到宾大建筑专业研究生的正式录取，说实话，这是我们全体斯芬克的同事觉得无比振奋和自豪的。老师在这个学生身上倾注了太多的心血，所以他做出来的作品真的很好，虽然本科阶段他没有接受过特别好的训练，但是斯芬克给了他赋能和提升，以至于他虽然读的是佛山科技学院，但是他跟清华的学生一样有机会去世界最好大学实现自己的梦想。我觉得这也是我们的价值所在。服务情况：5、疫情期间，斯芬克是否开设了线上课程？这类课程效果如何？郝斌：疫情中，我们的教学一天没耽误，受惠于新东方集团本身就具有的线上教学支持，我们把所有的课程一夜之间全部搬到了线上。在这个过程中，我们也发现，艺术教学其实也可以拆解和结构化，可以方法论化，而且线上和线下的课程完全是可以有效结合的，我们的教学中很多模块是可以拆解的，有些部分完全可以用线上的方式来实现。沉淀下来以后，我们发现有很多课程甚至效果比线下的还好。疫情以后，整个新东方都在做OMO学科教育的深入探索。目前，我们正在升级课程体系。我们可以分散组合不同领域的老师给学生赋能，尤其是研究生的课程体系，在一些非常重要的基础模块，通过线上的方式，我们可以集合全国最优秀的老师，通过直播、录播、在线互动等方式来做集中交付，这实际上是很好的办法。服务流程：6、能否从学生前来咨询开始，介绍一下具体的服务流程？郝斌：从学生前来咨询开始，我们会根据他申请的专业方向，从专业角度匹配他的任课老师，安排老师的教学和时间整体规划，让学生进入到实际的教学过程中。我们这个领域跟传统留学最大的区别在于，我们最终的交付物是offer，但offer前面还会有实际的作品产出，我们会有比较明显的阶段性交付和结果。比如说申请研究生，可能一般学生要做四到五个项目，我们按照项目来划分阶段，每一个作品在产出结果的时候都需要有审核，斯芬克的教研团队根据学生申请的学校和专业进行评估，审核作品水平是不是符合目标学校的要求，此后再进入到正常的留学申请环节。我们今年还对服务流程做了一个非常重要的调整，那就是把学生学校和专业的选择放在相对中后期进行，这是因为艺术类专业的划分特别细致，看起来相似的两个专业发展方向往往南辕北辙。我们在最开始的时候给与学生评估和建议，有助于学生更好地确定和认知自己的目标学校和目标专业。师资成本：7、斯芬克的教研团队中留学生占比多少？雇佣这类老师的成本高吗？郝斌：我们全员基本上都是留学生，这也是行业的准入门槛。我们的老师一定要是在国外接受过最顶尖艺术教育的，我们有几位罗德岛本科毕业的老师，你看过就会发现，他们接受的训练方法，和磨炼技能的模式确实是不一样的。其实在人才招募上，光是在国外读一个研究生的学位，我们还不是特别OK，我们更喜欢本科阶段就在国外读艺术专业的老师，最好是本科最重要的三四年在英国、美国或者其他国家最好的艺术类的院校学习，甚至是高中就开始留学的老师，他对艺术的理解深度，功底等各个方面完全不一样。在整个教育培训领域里，斯芬克老师的薪酬标准是比较高的，甚至是整个新东方集团内部最高的一个标准，所以整个公司这个领域的运营成本是很高的。行业看法：8、对于现下的国际教育领域，您认为艺术教育的前景如何？郝斌：我对我们整个行业还是充满信心的，因为大家能看得到他背后上游行业的发展。按照人才供应链的角度，其实我们是给这些主要行业供给人才的一个功能机构，我们的毕业生学成归来，做设计师的，做独立艺术家的，做音乐人的，看到他们所对应的这些行业在中国蓬勃发展，我们也觉得充满信心。国家综合发展的必然规律：制造大国下一个阶段一定是科研大国，科研大国下一个阶段是设计大国。中国现在从制造强国发展为科技强国，下一站就是我们这个领域，这是时代越来越明显的需求。我觉得未来中国本土奢侈品品牌的创始人，最了不起的电影人，最了不起的音乐人，最了不起的产品设计师，毫无悬念的一定是从我们斯芬克这样的机构里面走出来的人，这一批人是最有可能成长为这样的人的，他们一定会影响中国未来几十年的发展。9、斯芬克如何平衡规模化经营和艺术教育的定制化特点？郝斌：我觉得最核心的两个方面，第一，我觉得其实个性化或者说创意教育，本质上跟模块化，方法论化，结构化不是互相矛盾冲突的关系。即便是艺术创作，艺术家，他创作也是有规律的。我们罗德岛的老师，在罗德岛第一年，不管学什么专业，都是经过魔鬼训练的一年，而罗德岛几十年都是这么培养学生的，罗德岛培养出去的难道不是极具个性的艺术家吗？全是。但是他的培养方式是有深刻规律在里面的。但是每个学生的情况、程度、水平是不一样的，所以我们要根据不同的情况来做不同的方法论的匹配，这样才能够确保每一个老师教学生的方向是对的，让学生做出来的东西跟目标学校的要求是匹配的。学生的色彩、结构、造型、创意、技能熟练度、主题明确度等等都有很多的评价维度，这些都是可以被标准化，可以被衡量的，但这种衡量标准比一般单纯的分数要复杂很多，所以我们做作品的评估和把关，也要借鉴这些评价标准，这样才能保证我们的教学逻辑和评价标准与顶尖的艺术院校要求产出的作品是一样的，这是已经沉淀了几十年的教学模式，被事实证明非常科学有道理的这些方法论，我们会全面植入到教学里面去。初心如磐，使命在肩。为确保每期探营活动信息的真实性和准确性，我们也将与每一家机构签订“承诺书”。(刘薇禛平)本文来源：光明网

今天小编就来给大家说一说艺术生出国留学那些事儿，帮大家搜集了一些资料，希望对即将出国留学的考生们有所帮助。基本流程：1.确定留学专业、国家及学校，并收集关于申请院校的入学要求，学费和专业设置等相关信息。2.制定留学方案。在掌握留学基本信息和国外学校入学要求的前提下，结合自身的年龄、学历、经济能力、外语水平、所学专业、个人爱好等因素，设计出适合自己的一套科学合理的留学方案。3.收到申请学校的免费入学申请报名表后，必须认真完成。然后将个人的学历证书、最近的学术成绩单、推荐信、个人简历和语言成绩等材料寄回学校。4.中国公民申请公证，必须自费出国申请公证。这种公证属于涉外公证人的范围。需要证明公证的文件有：出生证明、学历、学位、公证、经验证明、亲属公证、经济安全公证等。5.申请签证办理好护照后，你可以立即申请入境签证的大使馆(领事馆)的国家研究在中国。申请时，必须填写相关表格，提交必要的证明材料，并支付签证费。基本要求：一、语言成绩一般的艺术院校录取学生要求学生在校期间的学习成绩优良，申请本科要考TOEFL和SAT，申请硕士要考TOEFL和GRE/GMAT。艺术类院校一般要求TOEFL至少在90分以上。语言对一个国际生来说至关重要。二、GPA对于美国的艺术类院校，不同的学校和不同的专业GPA要求都不一样，而且也没有什么特别的规律。像艺术管理、艺术史、艺术教育这样的专业还是需要GRE的。其他表演制作类的专业对托福的要求高的100左右，低的71左右，并不会因为学校的排名高要求就高，也不会因为是艺术类大学就低。GPA要求一般是3.0底线，3.5优秀。三、申请材料 美国艺术留学申请材料包括简历、个人陈述、在读证明与成绩单、推荐信等等。推荐信：2—3封。推荐人的专业影响力与对被推荐人的熟悉程度是选择推荐人的两个条件，需要在这之间找个均衡。 个人陈述：个人陈述主要是谈你的创作思维和创作能力。论文最好偏理论研究，评论性，分析要客观，不需要主观，不要太前卫的观点，还要看对方教授的研究方向与你是否符合。四、作品集 申请美国艺术院校需要向学校提供作品，作品集就是学术能力真实的反映。绝大多数学校要求作品及需要包含15-20份作品，需要注意的是必须提交电子版，(国外每个学校每个专业对作品集的要求不一样，具体需要根据自己的目标大学和专业有针对性的准备。学艺术去哪个国家出国留学好美国美国的艺术教育成就主要在现代艺术领域，艺术院校也拥有世界上最多的专业。美式教育一直被公认为注重应用和创新能力的培养，这与亚洲的教育方法理念不同。学校很注重为学生提供各类实习或工作机会，使学生始终保持与社会的紧密联系。 在美国这样多元文化交融的国家，艺术院校注重学生是否有天赋、有想法，对选择的专业是否感兴趣。和中国艺考流程不同的是，每年，美国艺术类高校招生，并不参照当年专门设立的艺术测试考试成绩，也不参考本国统一的文化课成绩，主要考量英语水平和艺术素养。 推荐院校：罗德岛设计学院、帕森斯设计学院、艺术中心设计学院、纽约视觉艺术学院、芝加哥艺术学院英国 英国艺术专业既传统又前卫，其以古典与现代完美结合的艺术氛围享誉世界。英国的传统音乐、剧院、电影及文学受到各国艺术生的追捧。此外，英国作为全球最早提出“创意产业”的国家，同时作为国际创意艺术中心，汇集了来自世界各地的大量创意人才在此接受教育及发展事业，以高质量和富有创新的教学培养了众多全球知名的艺术家和设计师。英国的风格是比较注重创意及其表现，对学生的设计思维和设计功底有比较高的要求。尤其是伦敦艺术大学、皇家艺术学院之类的学院，入学门槛非常严格。推荐院校：中央圣马丁艺术与设计学院、皇家艺术学院、格拉斯哥艺术学院、伦敦艺术大学法国 法国是世界各地艺术家心目中的艺术天堂，在建筑、绘画、雕塑、设计、音乐等领域都世界闻名。同时具有“时装之国”之称的法国，在服装设计的世界领先地位也早已有目共睹。 法国的艺术专业的教育方式是非常自由甚至松散的，优良的教育设施向学院里的每个专业的学生开放。而另一方面，法国艺术专业的教育又是十分严格的，学生每升一个年级都要拿出自己的作品进行考核，只有通过了考核才能进入下一个年级。而且，法国的艺术学院能够利用来自世界上各个地方的艺术人才，灵活地聘用非本校的老师授课，更加丰富了学校的教师资源。推荐院校：波尔多国立美术学院、法国高级时装学院、意大利 意大利以其丰富多彩的艺术与音乐财富著称世界，众多珍贵的艺术城市和悠久的文化传统让这个国家成为创造的沃土。考虑到意大利在美术和音乐学院领域已经具备了良好的传统和丰富的教学经验，意大利把所有从事艺术、音乐和设计教学的高等教育机构整合到一个大学级别的体系中。 意大利政府对高等教育公立院校补贴免学费，对本国学生和国际学生都统一采取全免学费的政策。意大利艺术类的专业教育质量相当高，高等院校在艺术、建筑、时尚等各艺术领域都具有一定的权威性，培养的人才在艺术领域具有强劲的竞争力。院校推荐：罗马美术学院、佛罗伦萨美术学院、威尼斯音乐学院等看了本文，小伙伴们有没有对出国留学怎么申请研究生有一个大概的了解呢？

出国留学有许多问题需要大家提前做好功课、充分了解。英国，坐拥很多世界闻名的文化和独具风格的历史底蕴。它是众多艺术生追求的dream country。作为日常看展和被艺术包围的自由国度，英国拥有更浓郁的艺术氛围，它源源不断的为世界输送着一流的设计人才。而英国的艺术院校在世界上也是数一数二的。下面就和选校帝了解一下英国艺术类考研留学学校介绍，希望对大家有所帮助。1、皇家艺术学院(RCA)Royal College of Art申请截止日期：1月11日作品集递交截止日期：第一批：10月31日;第二批：1月31日;第三批：3月31日。院校title：成立于1837年，世界最著名艺术设计学院之一，也是世界上唯一在校生全部为研究生的艺术设计学院，学制两年。院校排名：连续五年蝉联QS排行榜第一。优势专业：皇家艺术学院在艺术及设计领域开设了丰富的课程， 优势专业：工业设计、交互设计、平面设计、服装设计、摄影、室内设计。院校优势：学院课程讲授者均为国际知名艺术家，设计师和作家。学院为学生和工作人员提供了学习和实践独特的艺术设计环境，聚焦于设计环境中的艺术与艺术环境中的设计。学院的学生除了英国外，分别来自大约 35 个国家，混合的背景和天赋使得在学院的学习是一种独特的经历。2、伦敦艺术大学(UAL)University of the Arts London申请截止日期：1月15日院校title：伦艺是一所位于英国伦敦的书院联邦制大学。由七所世界著名的艺术、设计、时尚与传播学院联合而成。伦敦艺术大学是欧洲最大的艺术、设计、媒体传达和表演艺术的教育机构，成立于1986年，是艺术教育界的哈佛、剑桥。院校排名：QS每年会根据学术声望、教职员论文引用数、师生比例、雇主声誉、国际教师比例和国际学生比例来评定每所院校的排名情况。2019年QS全球艺术设计类排名，伦敦艺术大学来到第二位。优势专业：服装设计、平面设计、室内设计、建筑设计院校优势：UAL将世界上最著名的致力于艺术、设计的七所学院联合起来共同推进艺术教育事业的发展，七所院校分别是：伦敦传媒学院、伦敦时装学院、坎伯威尔艺术学院、切尔西艺术与设计学院、温布尔登艺术学院、中央圣马丁艺术与设计学院、创意计算机研究所。作为伦敦艺术大学的学生进入前六所学院中的任一所学院学习，都可以在学习期间享用其余五所学院的设施。每所学院都有其独特的学术实力和风格，能够全方位的满足申请人对于学院设置的需求，学校全力在校内创造平等的机会并提倡学习的多样性。3、中央圣马丁艺术与设计学院 Central Saint Martins College of Art and Design申请截止日期：1月15日院校title：中央圣马丁成立于1989年，是伦敦艺术大学六所分院中最大的一所。学院享有非凡的国际声誉，是世界四大时装设计学院之一。它提供英国最多样、最全面的艺术与设计学位和研究生课程，实质上是最完整的艺术学院。优势专业：服装设计、配饰设计、室内设计、平面设计、插画和工业设计方面拥有强大的研究和教育支撑。院校优势：学院以盛产时装设计名师而闻名国际时装界，服装设计专业的毕业生大多被Dior、Gucci等诸多国际时装品牌聘用，每年伦敦时装周上的毕业生时装作品发布会都成了诸多国际时装品牌和国际时装传媒关注和挖掘设计新秀的焦点。新落成的校区凝聚圣马丁所有的学科和学术资源，为伦敦最新的文化创意中心带来更多发展可能与合作机会。4、伦敦时装学院(LCF) London College of Fashion申请截止日期：1月15日院校title：成立于1967年，最早始于1906建校的几个学校组合。伦敦时装学院是堪称国际时装教育界专业细分最全面的院校。院校排名：伦敦时装学院被Fashionista评选为全球顶尖时装学院第二名，仅次于同隶属伦敦艺术大学的中央圣马丁艺术与设计学院。优势专业：服装设计、配饰设计、插画、摄影院校优势：伦时提供很多在英国独一无二的课程，学习经历甚至在世界上许多时装专业学院都无法获得。同时学院拥有一批充满热情的专业师资队伍，所有导师均是经验丰富的设计大师和专业人士，拥有广泛的专业知识和创新的教学思维。5、格拉斯哥美术学院(GSA) The Glasgow School of Art申请截止日期：6月30日院校title：成立于1845年，是全球最为古老的十所大学之一，也是现存为数不多的独立艺术院校之一。GSA是英国老牌名校，全球百强大学，英国名校联盟“罗素大学集团”和国际大学组织“Universitas 21”的创始成员，同时也是全英国学生退学率最低的学院之一。作为一所久负盛名的全日制综合性古典大学，格拉斯哥大学与人类文明的发展紧密相联。院校排名：在最具权威性的QS世界大学排名中，格拉斯哥大学在2019年度位居全球第8名。优势专业：工业设计、室内设计、建筑设计、插画、纯艺术院校优势：学院下属3个学院，分别为设计学院、美术学院、麦金托什建筑学院。学院与全球80多所合作院校签有学生交换协议，因此有15%以上的学生是国际学生，混合的背景和天赋使得在学院学习是一种独特的经历。迄今为止，格拉斯哥大学已经培养出7位诺贝尔奖获得者，2位英国首相，4位高等院校的创建者，以及各个领域的领导精英，学院严谨的教学方法和一流的学习氛围使其在欧洲乃至全球都享有极高声誉。6、爱丁堡艺术学院(ECA)Edinburgh College of Art申请截止日期：1月15日院校title：爱丁堡艺术学院是欧洲最大、建校历史最长的艺术学院之一，历史可以追溯到1760年的爱丁堡美术学院，学院隶属于爱丁堡大学。优势专业：建筑设计、室内设计、服装设计、多媒体设计、平面设计、摄影院校优势：爱丁堡艺术学院以其独创能力和研究著称，与许多企业及国有部门都有联系。学院可以为学生提供到欧洲、美国、日本和澳大利亚学习的机会。爱丁堡艺术学院的各系都有一流的创作室和工作室，以满足各自课程的需要。7、谢菲尔德大学The Universityof Sheffield申请截止日期：1月15日院校title：谢菲尔德大学历史悠久，其校史最早可追溯至1828年“谢菲尔德医学院”成立。谢菲尔德大学以其卓越的教学质量与科研水平享誉英国乃至全球，是众多百年名校中最具有国际声望的世界一流研究型大学之一，也是世界著名的教学科研中心。学院的教学和研究水平在国内和国际学术界都享有极高的声誉。谢菲是实力与头衔并存的大牛院校，学院是英国著名的六所红砖大学之一，英国常春藤联盟罗素大学集团(The Russell Group)成员，白玫瑰大学联盟成员，N8大学联盟成员，欧洲大学工会(EUA)成员，联邦大学公会(ACU)成员，以及世界大学联盟成员。院校排名：2018-19 QS世界大学排名第75位;2019年 TIMES泰晤士高等教育世界大学排名英国第12位;世界大学国际化程度排名前50。优势专业建筑设计、景观设计、城市规划专业以上是选校帝为你整理的出国留学干货，希望对你有帮助。如果你想要了解更多资讯，欢迎关注选校帝。