美国帕森斯设计学院或帕森设计学院(Parsons School of Design at The New School)在1896年成立,是享誉世界的设计学院,是美国最著名的服装设计学院。 据2015QS世界大学排名,帕森设计学院是位居世界第二全美第一的艺术与设计学院。每年学校向世界各地的各大企业输送毕业生人才,当中不乏赫赫有名的服装设计师。
帕森斯设计学院,规模在全美堪称NO.1,与意大利马兰欧尼学院、英国中央圣马丁设计学院、巴黎ESMOD并称世界四大设计学院。申请该校确实是有点难度的,在我国每年录取名额仅有50人,所以恭喜申请到帕森斯设计学院的小伙伴。那么拿到Offer不是一件容易的事情,帕森斯设计学院的申请材料你准备好了吗?维欧艺术留学今天带大家了解一下需要准备的资料:1、作品集作品集是决定学生能否被帕森斯设计学院录取的重要依据。该院校在作品集中比较关注的是学生的创意、风格和艺术潜力,所以一定要认真地准备自己的作品集。每年帕森斯会给出challenge:任意选择主题或概念,用三个原创作品对它进行阐述,并用一篇大约250个单词的文章简要的解释每一件原创作品。一般本科需要2-3个项目,数量8-12张,研究生要求5-6个项目,数量20张,你可以通过各种方式和媒介向院校发送你的作品集,但作品集是你向院校展示艺术潜力的重要方式,准备一定要充分,除了要能够清楚地展示你的艺术理念和设计方向之外,也看重你对艺术的表现手法、展现技巧、所选材质。2、语言成绩语言成绩也是帕森斯设计学院申请材料必备的资料之一,也是硬性条件,若是语言成绩不合格的话,也是拿不到Offer的。帕森斯设计学院语言成绩的要求:雅思:7.0托福:92PTE:63可附上SAT或者ACT成绩(非必需)3、费用帕森斯设计学院基本上都需要自费,每年40-50万RMB。不过帕森斯每年都设置了各种类型的奖学金,前期是否能够申请到,很大程度上都取决于作品集的质量。4、其他材料帕森斯的申请难度前面也说过了,所以在申请前准备工作越充分,成功录取的概率也就越大。除了成绩单、作品集外,个人陈述、推荐信以及学校要求的文书材料也是需要各位小伙伴在申请前需要准备好的。以上就是维欧艺术留学针对帕森斯设计学院申请材料的相关介绍,希望能够对想要申请帕森斯的小伙伴有所帮助。
根据Parsons官网信息,需要提交video introction的研究生专业为以下七个:Architecture (MArch)、Architecture and Lighting Design (MArch MFA)、Design and Technology (MFA)、Instrial Design (MFA)、Interior Design (MFA)、Lighting Design (MFA)、Transdisciplinary Design (MFA)具体信息可参考Parsons官网以下为涉及专业的介绍视频具体要求:Architecture (MArch)-建筑专业最多三分钟的介绍视频。话题主要为你认为你这一代的主要挑战是什么?这个挑战在你生活的地方如何体现?在你看来,建筑学或是建筑环境将如何应对这一问题?起到什么帮助?Architecture and Lighting Design (MArch MFA)-建筑灯光设计最多三分钟的介绍视频。话题主要为你认为你这一代的主要挑战是什么?这个挑战在你生活的地方如何体现?在你看来,建筑照明设计或是构建的环境将如何应对这一问题?起到什么帮助?Design and Technology (MFA)-设计技术最多三分钟的介绍视频。视频开头需要介绍自己,包括性别,接下来的话题主要为你认为你这一代的主要挑战是什么?你希望在被提问时回答什么问题?Instrial Design (MFA)-工业设计最多三分钟的介绍视频。内容包括你希望的学习/课程探究方式,以及假如你成为了工业设计师,你会为这个世界做出什么样的贡献。Interior Design (MFA)-室内设计最多三分钟的介绍视频,内容包括你希望的学习/课程探究方式。Lighting Design (MFA)-灯光设计最多三分钟的介绍视频。话题主要为你认为你这一代的主要挑战是什么?这个挑战在你生活的地方如何体现?在你看来,灯光设计或是建筑环境将如何应对这一问题?起到什么帮助?Transdisciplinary Design (MFA)-跨学科设计最多三分钟的介绍视频。内容包括你希望的跨学科设计研究生专业的学习/课程探究方式。对于Parsons增加video Introction,原因其实也不难理解,一个是现在的学生申请作品集越来越优秀,作为院校会希望从候选人的其他方面进行考察。比如上面的video Introction要求中,几乎都出现让你讲述你期望的学习/课程探究方式,用以考察你是否有足够的个人意识和学习动机,知道自己想从这段学习经历收获什么。其次,增加video Introction的要求,还是为了防止作品集代做的恶劣行为,通过阐述你的作品思路,对项目和相关延伸话题的思考。通过视频的形式,通过你的肢体语言、动作,来判定你的作品集是否符合要求。
工业设计算是parsons的忙内专业之一,而且只有研究生专业,如今不过才到3届,但其已然成为很多同学留学时的理想院校之一,也说明大众对其高实力的高认可。但也因为其较为“年轻”,国内网络上对其介绍都是零散几句,今天小编便从留学预备生最为关心的地理位置,硬件条件,师资力量和课程安排四个方面,为大家系统介绍Parsons这个“新专业”: 一、地理位置关于Parsons的位置,大家网上随手一搜都可看到,便不多做介绍。而工业设计部门位于纽约曼哈顿66 5th Ave和2 West 13th St,是NYU的邻居。距离Soho区逛街,吃饭的地方步行也是不远。而且附近有两个非常知名的公园,步行10分钟内都能到,一个是Union Square Park,一个是Washington Square Park,都是放松,闲逛,享受NYC好天气的好地方。总体来说Parsons所在的位置是一个非常热闹,人流比较大的地方,但学校周边治安非常的好,非常安全。二、硬件设施在美国的设计院校对设计师的模型制作能力是非常看重的,因为设计师不光要去设计产品还要了解产品的制造工艺。学校的 “Making Center”非常强大,给学生制造提供场地,资源与指导。Making Center里面包含多种多样的工坊,位于不同Parsons的不同楼里。大部分工坊主要集中在三个楼66 5th Ave,2 West 13th St和23 East 13th St里。而且Making Center里面也有卖学生常用的材料包括木材,金属,亚克力板,泡沫,石膏,硅胶,各种护具等等。价钱也比市场价要低,主要是为学生提供便利。Making Center有个非常有意思的机制。学生如果要用Making Center里面的工坊,就必须参加该工坊的Orientation, 即工坊培训。完成工坊的培训,技师会给学生一个相对应的贴画,贴在学生ID上,大家可持此卡自由使用工坊。有收集癖的同学也可以试着集齐所有工坊的贴画。三、师资力量Parsons工业设计研究生的学生规模比本科的产品设计要小。一届只招收24名学生左右,分为两个班,一个班也就12个人左右。有时候一门课有两个老师带或者一个老师配一个学生助教,学生能享受到小规模教学带来的好处,教师能更加了解学生,给予充分的1对1指导。学校的大部分教师都是纽约知名,活跃的设计师。不是在知名的设计机构或者就是有自己的工作室,虽然教育不是他们的主业,但是培养,引导年轻的设计师也是他们对设计圈重要的贡献。比如工业设计项目负责人Rama Chorpash。Rama Chorpash是一位非常成功的工业设计师,其产品更是获奖无数,在各大艺术馆都有展览,而其也是Parsons工业设计的“开国功勋”,对工业设计专业投入大量时间精力,通过自己在设计圈的人脉和影响力,为Parsons工业设计部门招兵买马,也是招生是最后的审核人。由他亲自给想录取的学生做面试,通过电话或者视频聊天。 四、课程安排Parsons的工业设计研究生是2年制的,毕业总共需要60个学分,每个学期要修15个学分,学生的GPA要保持不低于3.0才能按时毕业。下面是Parsons 工业设计具体的课程大纲。课程不光包括基础的设计课程,还有讲述材料,生产工艺,调研,以及工业产品和从业的商业模式是怎么运作的。课程安排的非常周全,目的是培养一个能力全面的设计师。而且Parsons工业设计一直强调着可持续理念,鼓励学生应用绿色材料,考虑产品的生产工艺,成本,回收与报废,减少资源的浪费和对环境的影响。这些理念体现在课程安排与教学之中,这就是我为什么喜欢Parsons工业设计的原因。
讲完英国艺术学院,我们聊聊美国艺术学院,今天的主角是美国帕森斯设计学院(Parsons School of Desgin at The New School,简称Parsons),对于很多想去美国艺术留学的艺术留学生来说,帕森斯设计学院qs排名情况是大家首要关心的话题,那么帕森斯设计学院排名情况是怎么样的?下面就由一沙国际教育小编我来给大家介绍一下!2020帕森斯设计学院QS排名帕森斯设计学院(Parsons School of Desgin at The New School)位于美国纽约,成立于1896年,被誉为世界的设计学院,同时又是美国第一所设有服装设计课程的大学,也是全美最大的艺术与设计学院,帕森斯设计学院拥有5个学院,共有27个严谨的学科项目。2020 年QS艺术与设计专业大学排名正式公布,帕森斯设计学院专业排名第3名,不愧是世界级艺术学院,在近几年的艺术与设计专业QS排名中同样是名列前茅,在下方面的图片中有具体展示。帕森斯设计学院怎么样?首先,从世界地位来说,帕森斯设计学院与世界时尚最高学府意大利马兰欧尼学院、英国中央圣马丁设计学院、巴黎ESMOD并称世界四大设计学院。帕森斯设计学院每年都会向世界各地的各大企业输送毕业生人才,当中不乏有赫赫有名的服装设计师,他们大都是担任大型企业的重要设计职位,帕森斯设计学院有约三千八百名大学生,以及超四百万的研究生。帕森设计学院的校园有两英亩的校地在纽约市第五大道,主要坐落于纽约格林威治村,著名的时尚部门则位于市中心的制衣区,文化设计氛围浓厚。在教学与课程设置方面,学校提供专业进修课程与认证课程,以及高中生周末与夏季进修课程。Parsons还为学生提供了专科学习与跨学科学习的机会,给予学生多样化的设计概念,并且让学生领略独自及团体设计上的实务经验及理念。以上内容就是关于美国帕森斯设计学院及世界排名介绍,下一期,小编将给大家讲一下关于帕森斯设计学院有哪些优势专业更适合艺术留学生!!
帕森斯设计学院作为全美艺术院校的执牛耳者,享誉全球,其服装设计专业的强大实力,每年都能吸引成千上万的学生前来报考。而平面设计专业,作为艺术和设计领域绕不开的话题,在帕森斯却好像隐身了一样,没有太多的消息?事实真的是这样吗?言归正传,虽然平面设计不是帕森斯最有名气的学科,但是它和其他学校一样,不断地在这个我们熟悉的专业上进行改革。以至于我们现在都看不到以平面设计(Grapic Design)命名的专业;现在存在的是Communication Design的三个学位课程,即比平面设计更广义的视觉传达设计。而这一点在Communication Design的专业简介里,也有所体现。我们看到,平面设计只是院校官方定义在Communication Design之下无数可能性的分支之一,与之并列的还有插图、板式及书籍设计、品牌设计、网页设计、数据可视化等,甚至还包括了MG动画设计。这样的专业定位虽然大胆,但却也的确是当下视觉设计系行业的大势所趋。在当下几乎没有任何一个平面设计师能够真正意义上的“独善其身”,项目内容其实都或多或少地涉及到其他视觉设计相关专业的跨学科交互。而这些在真正的实操项目中与平面设计交互的领域,正是被Parsons的Communication Design专业含括在内的所有“通信设计”的分支。如果以职业导向性来看帕森斯这样的学科设置的话,其实是相当明智且具有前瞻性的。而再回到Communication Design专业的学位课程,除去我们熟悉的本科与研究生学位课程以外,还多出了一个AAS(副学士学位课程)。AAS课程相比BFA课程来说时间更加灵活,也支持非全日制授课,更适合作为辅修课程或者是半工半读的情况下选择。细化的课程设置也相对于BFA来说更加偏向于基础性与实用性,也是这三个Communication Design专业学位课程中最接近传统意义上的平面设计的一个(AAS Communication Design计划以前的名字就是AAS 平面设计)。由于并不是三个项目中最具有帕森斯Communication Design专业特色的一个,所以今天的分析不以AAS课程为例。我选择了相对来说三个项目中最具有代表性的Communication Design专业BFA课程,来为做进一步的深入细化分析。在Communication Design BFA课程专业简介的第一句话,就直接明了的点出了对于这个专业的学习来说,最重要的是字体排印学与交互两个领域,其次才是完成学校安排的课程、实习以及商业项目,以及专业简述中提到的其他诸如编辑设计、品牌设计等。高度强调“字体排印学”与“交互”两个领域,看似有点无厘头,但实则细想,这两个领域包含了现代视觉设计相关专业静态与动态领域最重要的两个要点。静态平面类视觉设计主要的目的在于传达信息,而动态的动画视效诉求则更多的是与用户的交互体验。这样清晰明了直接为同学们画出学科重点,对于Communication Design这样相对超前,而且概念广阔的领域来说,是十分有必要的。同样的在专业的细化介绍中,帕森斯进一步解释了Communication Design专业设置的意义。正如上文所分析的,这个专业的重点就在于将视觉设计领域与当前时代的社会、技术与经济现实相结合。而细化到每一学年的专业设置,第一学年院校安排的比较多偏向于设计类的基础入门课程。比较值得注意的是第二学年一整年的六门核心课程,全部都是围绕字体排印学和交互展开的。院校在这两个领域分别设置了注重实践的Studio、Lab课程以及偏向于理论知识的专业基础课。这样的课程设置也呼应了前文中院校提到的对字体排印学以及交互领域的重视。而第三、四年的课程,相对来说就更加偏向于学生的个性化发展与创意实践项目的完成了。总的来说,在课程设置上Parsons的Communication Design BFA专业并不像这个专业概念上的那样前卫,还是相对来说注重基础的。最后我们再来看看官网所展示出的优秀学生作品,从呈现形式上来说,大多为实体印刷以及便携式通信设备两种载体,内容则是从商业的字体设计、新兴技术的视觉设计运用到社会问题、个人情感问题等都有所涉及。由此可见所谓Communication Design,院校官方的定义更多的在于设计传播和表达的形式,而对于学生想要表达的内容及创意方面,并没有做过多的要求和约束。最后关于同学们最关心的Communication Design的学位问题,AAS翻译成中文是应用科学副学士学位,整个项目为期两年,在课程设置方面可以说是BFA项目课程的浓缩、进阶与延续。在保留最核心的字体排印学和交互设计的基础上,精简了通识基础类课程。所以无论是在学位还是在课程设置上,AAS学位都不应该成为同学们判断是否需选择Parsons Communication Design专业的原因。同学们应该更多地从自身实际情况出发,来选择合适的院校以及学位课程。
如今去美国艺术留学的同学越来越多,是因为美国作为一个创意大国,每年都为很多企业输送一大批优秀的艺术人才。那么美国艺术留学研究生条件是什么呢?下面我们一起来看看吧!美国艺术留学研究生条件1、 GPA成绩GPA成绩是 美国 艺术大学录取学生能力考察的一个重要因素之一。但是对于艺术生的分数要求不会有普通学生那样高,如果按照 100分满分制衡量,80分是录取艺术生的最低门槛。2、 所获得的荣誉艺术生的专业课是相对薄弱的,因此就需要你在艺术方面有所成就,如获得国际性奖项或是发明等荣誉,都会是你被 美国 学校录取的条件之一,毕竟 美国 艺术大学看重的是学生自身能力的发展和自身潜力的挖掘以及培养。3、 课外实践能力有些学生参加过一些国外的学习交流活动,那么这些实践经验将会是申请 美国 艺术大学的一大优势。4、 作品集美国 艺术大学对于学生的作品集是有要求的,要体现出本人的创意和能挖掘的创作潜力,即使你的制作的作品集不是很完美,但只要能体现出这两点,也是会受到学校的青睐。美国艺术研究生学费美国艺术留学学费3-4万美元/年,生活费根据地区的不同大概在2-3万美元/年。美国艺术留学生活费是每个学生开销比较大的一笔费用。其中最主要的一部分就是住宿费了。住宿可分为两种:校内宿舍跟校外租房,一般来说,住学校要比在外面租房子住要贵一些。当然这也不是绝对的,有时候还要看具体情况,有可能在纽约、洛杉矶这些地方租房子要花1000美元一个月甚至更多,但如果是在密苏里这些地方可能就只要花300多美元就够了。其次交通、医药等等开支都是不能少的。美国艺术留学院校推荐1.麻省理工学院(MIT)学校特色MIT的建筑设计专业在QS排名中多年蝉联世界第一,艺术设计排名第二。MIT历史悠久,学术气息浓厚,校园就像一个科技历史博物馆,随处可见陈列在橱窗里的古老的实验仪器或是研究手稿。MIT课程选择范围很宽,老师上课形式灵活,强调逻辑,给学生们充分机会探讨发言;课程作业大多也是开放式。进入MIT学习,将会与世界顶尖教授团队一起参加科研。学校财大气粗,只要你能用实力说服院系,学院从不吝惜研究经费。优势专业:建筑设计、城市设计、景观设计2.帕森斯设计学院 (Parsons)学校特色帕森斯设计学院注重教学与商业运作的结合。同时,结合跨学科项目和应用研究,让学生将理论融合到行动中,培养前瞻性,挑战不同情境下的项目创作。Parsons看重学生的创意,打算申请帕森斯设计学院的同学,注意体现自己的想法,不要随波逐流。Parsons的很多讲师都是各大品牌的创意总监、设计总监,课余作业和商业结合的非常紧密。每年Parsons为世界各大企业输送大批人才,其中大都担任大型企业的重要设计职位,并把握企业产品的设计风向标。优势专业:服装设计、设计管理、室内设计3.罗德岛设计学院(RISD)学校特色罗德岛设计学院建校于 1877,是美国艺术与设计学院的先驱。RISD可以说是美国最难考的艺术类院校之一,很多专业的实力在全美都是数一数二的。RISD的使命就是通过运用批判思考、创新思维、学术研究的方式,教育学生和大众,不仅要创造艺术,还要懂得欣赏艺术。发现和传播全新知识内容,并为全球社会发展做出持久贡献。RISD强调艺术与科学之间的共生关系,将跨学科的探索融入到各个工作室中。科学家或技术专家,思想与艺术家、设计师的思想相结合,然后创造性地解决问题,在RISD非常常见。尊重学生的个性化发展,注重培养学生的思维方式。在美国院校大多注重商业运作的环境下,RISD却非常注重作品设计的概念和逻辑。优势专业:工业设计、平面设计、纯艺
帕森斯设计学院位于美国纽约,是全美国第一所设有服装设计课程的大学,也是私立艺术与设计学院协会的会员之一。那么,你知道帕森斯设计学院qs排名情况是怎样的吗?下面就是小编为大家带来的相关介绍,一起来了解一下吧!帕森斯设计学院介绍美国帕森斯设计学院或帕森设计学院(Parsons School of Design at The New School)在1896年成立,是享誉世界的设计学院,是美国最著名的服装设计学院。每年学校向世界各地的各大企业输送毕业生人才,当中不乏赫赫有名的服装设计师,他们大都担任大型企业的重要设计职位,并把握着企业产品的设计风向标。帕森设计学院有约三千八百名大学生,以及超过四百名研究生。涵盖专业:服装设计,室内设计,沟通设计(视觉传达),插画,摄影,纯艺术,整合设计,时尚营销,工业设计,产品设计,艺术、媒体和技术,灯光设计,灯光设计。申请条件:本科生1.语言成绩:托福92;雅思7.02.申请材料:需要在网上提交申请表(申请费$50)、官方成绩单、Eassy、推荐信等。研究生1.语言成绩:托福92;雅思7.0 2.申请材料:需要在网上提交申请表(申请费$50)、官方成绩单、简历、个人陈述、推荐信等。帕森斯设计学院qs排名详情2019年QS世界大学艺术与设计专业排名第3名2018年QS世界大学艺术与设计专业排名第2名2017年QS世界大学艺术与设计专业排名第3名2016年QS世界大学艺术与设计专业排名第4名2015年QS世界大学艺术与设计专业排名第2名上述内容就是关于帕森斯设计学院qs排名情况的介绍,感兴趣的同学快来了解一下吧!
交互设计是一个新兴、跨学科、融合多专业领域知识的专业,主要是以人为设计中心,围绕人的情感、生理、心理等因素来进行更合理的设计。从专业的角度来说,就是指设计人和产品或服务互动的一种机制 , 以用户体验为根基进行的人机交互设计是要考虑用户的背景、应用经验以及在操作历程中的感受,从而设计符合最终用户的产品,使得最终用户在应用产品时愉悦、符合自己的逻辑、有效完成并且是高效应用产品。作为一个新兴专业,交互设计越来越受到相关领域专家以及许多对创意产业感兴趣的学生的关注,成为众多艺术留学生的重要选择。这个专业最大特点就是创新,需要科技创新、设计创新、创意创新。所以,学习这个专业的学生需要充分发挥自己的想象力,学习多项新兴技术,比如虚拟现实和增强现实技术、LED硬件技术、投影技术、全息技术、传感器技术、触摸屏技术等等。美国做为目前创意产业最为发达的国家,拥有着丰富的教学资源,成熟的理论教育,先进的硬软件设施,其开设的交互设计因为开设时间最早,也比其他国家发达很多,现目前开设的交互设计专业主要分为人机交互、界面交互、用户体验三个方向,每个院校的侧重点不同,教学特点不同。那么在美国开设这个专业的院校中,哪些院校名列前沿,这些院校都有着什么样的优势和申请要求呢?Top1:卡内基梅隆大学创建于1900年的卡内基梅隆大学是一所颇具实力的美国私立大学。而卡内基-梅隆大学艺术学院作为卡内基-梅隆大学最早创办的四个学院之一,一直以来都受到学校的高度重视。学院由建筑系、艺术系、设计系、戏剧系、音乐系组成。自开创以来,CMU艺术学院培养出无数的艺术大师和设计师。在2003年的USNews艺术院校排名榜中多媒体专业排名第二,工业设计专业排名第三,图形设计专业排名第六,交互设计排名第一。CMU作为综合类大学,计算机专业与麻省理工大学齐名,并列全美第一,而且CMU大学非常注重信息现代化和资源共享建设工作,率先建立连接校园每台计算机的网络,也就是著名的“安德鲁”校园计算机网络。该网络至今在全美高校中是最先进的。另外,为最大限度地实现资源共享,学校规定除一些承担军工科研项目需保密的实验室外,所有实验基地和设备向本校教师开放。所以相比于其他院校,CMU交互设计优势非常明显,有着先进的计算机装备做为支撑,对于有计算机基础的学生申请这所院校较有优势。但是即使没有计算机基础的依然可以申请这个专业,只要在申请中展示出你的申请优势以及个人理解,都有机会被这所院校录取。在CMU,既有交互设计也有人机交互两个专业,它的交互设计主要包括服务设计与社会创新两方面。课程主要针对交互服务型设计,培养学生创造出具体的可实施的交互服务项目,并会参加到社区组织和政府机构的交互服务运用。所以,这个专业的实践性很强,非常看中学生的实践能力,着重于培养多学科的万能型人才。CMU为全球第一批交互设计提供硕士学位的院校之一,开设的交互设计专业是一个多学科交叉性学位。提供包括计算机科学,设计,心理学,学习科学,工商管理,电子工程以及人机交互等多领域的学习资源。学习如何使用统计数据分析非常大的数据集合。但是,CMU每年在中国的录取名额非常少,竞争十分激励。所以,想要就读这所院校的学生需要留出足够的时间准备作品集。申请要求01截止日期本科生:早申:11月1日;常规:1月1日研究生:1月15日02语言成绩本科:雅思7.5;托福102研究生:雅思7.5;各小分不低于7分、GPA3.5+03申请材料本科:需要在网上申请,提交成绩单、语言成绩、SAT成绩、推荐信、写作样本、个人陈述和作品集。研究生:需要在网上申请,提交成绩单、语言成绩、GRE成绩、三封推荐信、意向陈述和作品集。04作品集本科作品集必须包含2种形式和10个不同的创意作品。如果没有作品集或者作品数目不足,也可以提交一个设计项目。校方希望看到学生的好奇心、批评思维、创新、解决问题、螺旋式推理/视觉化思考、整合能力和创作的欲望。作品集的整体质量比单个作品的质量更重要。作品集通过slideroom上传,可以包含绘画、雕塑等各种形式,并突出你的特长。在作品集中附上作品描述。研究生作品集必须包含7到10个近期的创意作品,能够代表你的专业、创意或学术经验的强项。大型作品请做成摘要。作品集是你的设计项目、写作、和所做原创项目的总结。选择最有创意和代表你问题解决能力的作品,或者长期项目中的一部分。学校会从视觉展示、沟通技巧、批判和逻辑性思维、软件、操作的容易性和创造性这些方面来考察。通过作品集证明自己的设计经验,可在作品集放入各种类型的作品,内容包括视觉艺术、排版设计、布局与结构设计、插画设计、色彩设计、信息设计、影片、相片以及各种展示创作过程、迭代、评论与视觉传达方面经验的材料。作品集通过slideroom上传,可以包含绘画、雕塑等各种形式,并突出你的特长。在作品集中附上作品描述。不接受PDF或实体作品集。Top2:艺术中心与设计学院艺术中心设计学院于1930年成立,是美国著名的设计学校之一。设有广告设计、环境设计、电影艺术、纯艺术媒体、平面设计、插图、摄影艺术、产品设计和交通运输工具设计等9个系。其交通运输工具设计专业与美国通用汽车公司有良好的合作关系,为其主导专业,也是全美声望最高的科系之一,同样它的交互设计专业也毫不逊色。accd学校的交互设计专业本科和研究生都有,交互设计的本科专业名字叫Interaction Design。交互设计的研究生方向的专业叫Media Design Practices,这个专业的学生来自交互设计、产品设计、美术、电影、文科、计算机科学、建筑等领域,该专业师生的愿景是用设计解决世界目前存在的社会问题。艺术中心设计学院在交互设计领域有着非常强大的师资阵容,授课的教授都是这个领域的资深人士,和这些资深专家的交流学习,自己的探究和实际运用能力会得到显著的提高。而且,ACCD的学费比较便宜,是性价比较高的一所大学。交互设计做作为一个跨领域、多学科交叉的专业,其ACCD的工业设计也为交互设计提供了最为先进的设备。所以学习交互设计,来艺术中心设计学院ACCD是个极佳的选择。申请要求01语言成绩本科:托福:80;雅思:6.5研究生:托福:100;雅思:7.002申请材料本科:官方的高中成绩单,一份作品集;完整的入学申请,申请表可以从学校的网站下载,申请费:$70。研究生:成绩单、平均分需在3.0以上学位证明及推荐信,推荐信不是必须的;意向书:1000字左右,陈述个人对艺术等的一些看法;申请费:$70。03作品集本科:作品集要有严谨的逻辑性,在体现出色的视觉前提下要有完善的设计过程和创意构思过程展现。顾及其它专业的学生提交申请,因此作品集可以包含其它专业的作品。作品集需要通过SlideRoom提交,格式为PDF或者Website。研究生:作品集可以包括任何媒介形式的15到20个作品。申请者还须附上一封1000字以内的目的信,描述自己的动机和自己认为重要的艺术概念。Top3:帕森斯设计学院成立于1896 年的美国帕森斯设计学院是全美最大的艺术与设计学校,与世界时尚最高学府意大利马兰欧尼学院、英国中央圣马丁设计学院、巴黎ESMOD并称世界四大设计学院。2017年3月8日QS世界大学专业排名显示,帕森斯设计学院在艺术设计专业学科上世界排名第三,美国第二。Parsons现拥有5个学院,共有27个严谨的学科项目。帕森设计学院有约三千八百名大学生,以及超过四百名研究生。Parsons为学生提供了专科学习与跨学科学习的机会,给予学生多样化的设计概念,并且让学生领略独自及团体设计上的实务经验及理念。Parsons强调设计,学生需培养清晰的逻辑与应对自如的自信,作品需要优美流畅。一年一度的时装展台与学生作品展是每个学生展现自我风采的重要活动。帕森斯设计学院培养的优良设计人才在学术界与业界均享有盛名。Parsons除了服装设计专业在全球遥遥领先,其交互设计专业也是学院的优势专业,Parsons里的交互设计专业,是基于科技与媒体相结合的一个专业,主要研究艺术和设计在科技等媒体上的表达,一些用户体验的研究、用户数据调研这些内容,课程主要提供出版设计、网页和手机设计、品牌化、广告学、标准设计、信息设计、动画设计和环境设计等学科。Parsons将交互类专业数字可视化。因此推荐同学们以信息化、数据化的思维处理分析问题,涉及一些分析、统计、数学的技能应用作品集创作之中。Parsons鼓励学生从事与社会接轨的合作项目,并能在纽约的各个工作室,机构和办事处积累工作经验。你能在毕业后从事广告、动画和广播制图、图书和杂志设计、信息可视化、交互设计、展会和零售设计、建筑和环境制图、服装设计和其它领域,就业范围广泛。申请要求01截止日期本科生:早申:11月1日;常规:1月15日研究生:1月1日02语言成绩本科:雅思 7.0;托福 92;PTE 63;可附上SAT或ACT成绩(非必需)。研究生::雅思 7.0;托福 92;PTE 6303申请材料本科:需要在网上提交成绩单、语言成绩、帕森斯挑战、作品集、个人陈述和推荐信。研究生:语言要求需要在网上提交成绩单、语言成绩、帕森斯挑战、作品集、个人陈述、个人简历和推荐信。进入复试后还需通过面试。04作品集本科:帕森斯challenge:选择任意主题或概念,用三个原创作品对它进行阐述,并用一篇大约250个单词的文章简要的解释每一件原创作品。该系列作品应当表达出对主题的概念性和创意性的把握和理解。申请人可以选择任何媒体形式来创作作品——速写、视频、摄影、雕塑、3D作品、拼贴画、数码图像,即可以选择单一媒体形式进行创作,也可以同时选用多种。帕森斯挑战旨在帮助招生委员会了解申请人如何根据主题拓展概念,视觉性地呈现主题,并用写作来为作品润色。通过Slideroom上传8-12件作品。可包括速写、油画、雕塑、摄影、数码媒体、设计、三维作品、网页设计、动画、视频和其他数码媒体。作品需附上名称、大小、日期和描述。上传作品必须表现出申请人的个人视觉呈现能力、创造力、已有的技能及专业经验。研究生:帕森斯challenge:选择任意主题或概念,用三个原创作品对它进行阐述,并用一篇大约250个单词的文章简要的解释每一件原创作品。该系列作品应当表达出对主题的概 念性和创意性的把握和理解。申请人可以选择任何媒体形式来创作作品——速写、视频、摄影、雕塑、3D作品、拼贴画、数码图像,即可以选择单一媒体形式进行 创作,也可以同时选用多种。帕森斯挑战旨在帮助招生委员会了解申请人如何根据主题拓展概念,视觉性地呈现主题,并用写作来为作品润色。通过Slideroom提交20张美术作品的图像,可包括油画、速写、雕塑、版画、摄影、视频、装置或表演。也可以提交最多四份三分钟的短视频。申请人需要提供每张图像的标题、媒介、大小(先提供高度)、日期和描述。Top4:麻省理工大学麻省理工学院创立于1861年,是世界著名私立研究型大学,二次世界大战后,麻省理工学院借由美国国防科技研究需要而迅速崛起 。 麻省理工学院素以世界顶尖的工程学和计算机科学而享誉世界,位列2016-17年世界大学学术排名(ARWU)工程学世界第1、计算机科学第2,与斯坦福大学、加州大学伯克利分校一同被称为工程科技界的学术领袖;在工程学和计算机科学方面,三所学校长期占据世界大学学术排名、US News最佳研究生院等权威排名的前3名 。2016-17年度,MIT位列QS世界大学排名世界第一、usnews世界大学排名(US News)世界第二、世界大学学术排名(ARWU)世界第五 、泰晤士高等教育世界大学排名第五。在麻省理工学院媒体实验室,学生来自世界各地,包括中国、印度、以色列、意大利、孟加拉国等,如此宽泛的背景带来了对不同文化的思索,但在实验室,大家都有一门共同语言,那就是交互和体验式设计、社会信息的建构和快速的建模等数字多媒体语言。Media Lab 不是一个做基础性研究的学术型实验室、而是将科技、设计和资本作为媒介,用应用研究方式融合并直接影响人的行动的地方。申请要求01语言成绩托福≥85/雅思≥6.502作品集本科:15-20件最能表达个人艺术思想的作品,需反映出你的兴趣,技巧以及意愿,经历需提交电子版;研究生:二维艺术,三维艺术及摄影专业的申请者提交20-25件近期作品,有时间要求的视频作品需提交3-5个。Top5:纽约视觉艺术学院1947年纽约视觉艺术学院成立,现在是美国乃至世界上最有影响力的艺术学院。“纽约有超过一半的艺术家和设计师都是从School of Visual Arts (SVA)毕业的。”纽约视觉艺术学院的全部校区位于纽约市区曼哈顿,地处全美国最中心的文化艺术中心地区,横跨纽约市区东西两岸。最近在10,000名西方设计师艺术家投票下,SVA被选为历史50年以来最重要的三所设计与艺术学院之一;也被评为在50年内最顶尖的设计专业学院。学校一共拥有大楼17座,论规模来说也是世界第一。SVA是国际艺术教育领域公认的领导者与创新者, 是公认的 “美国设计与艺术“最高峰。学校汇集享有国际盛誉的艺术家及其当今各大领域的专业人士,师资力量雄厚。SVA是国际艺术教育领域公认的领导者与创新者。SVA其优越的地理位置为学生提供了更好的艺术创作平台和自我提升的空间,为学生提供了良好的学习环境,培育学生的创新能力及实验能力,促使学生养成强烈的自我认知感并有意识地树立明确的发展目标。该校大学部最受欢迎主修专业为:交互设计、广告、平面设计、插画等。纽约视觉艺术学院在用户体验、交互设计专业等都是很好的,专业设置它不同于卡耐基梅隆的是没有那么多科研和调研的过程,更多的是涉及到设计的层面。教学的内容不仅要围绕产品本身,更要与围绕产品产生的一系列问题做设计。比如:产品的生命周期,产品对社会的影响等等。 所以,想要申请这所院校的同学,在准备作品集中应当更多的展示作品集的设计过程。申请要求01语言成绩本科:托福80(65分以上可以考虑录取为ESL学生) 或者雅思6.5(6以上可以考虑录取为ESL学生)研究生:雅思6.5分托福≥10002申请材料本科:需要在网上提交成绩单、意向陈述、作品集、SAT或ACT成绩和语言成绩。研究生:需要在网上提交目的/个人陈述、简历、作品集和额外要求、成绩单、推荐信、语言成绩,有可能会面试。03作品集作品集要求:至少5个项目,展示具体视觉表达,制作过程和针对产品的服务。作品需要强调创作的过程和构思想法。在作品集中强烈推荐放入一个针对案例的调研研究,去分析这个案例的构思想法,设计方法,设计表达。作品集最终提交格式为PDF或者在线链接。因为一些院校的申请每年都会有所更新,我们也会根据官网及时为大家更新相关信息,更好的帮助大家准备艺术留学的相关材料。艺术留学交流群有需要请教学哥学姐们或者找志同道合的小伙伴们,欢迎扫描下面的二维码,关注我们,让大家在艺术留学的道路上共同成长!扫一扫,关注我
VOGUE、WWD、L‘Officiel 等时尚媒体争相报道正在进行的纽约时装周上,美国Parsons帕森斯设计学院的服装设计硕士MFA毕业大秀引起了时尚界人士的广泛关注。其中来自中国的青年设计师刘阳(Yang Liu)以颇具颠覆性的镭射面料处理和层次拼接设计,成为了其中最受瞩目的设计新星,美国版VOGUE、WWD、L’Officiel 等著名时尚媒体纷纷对她进行报道。美国版《时装》报道刘阳毕业设计)帕森斯毕业大秀:新星制造机美国帕森斯设计学院和英国中央圣马丁、法国ESMOD、意大利马兰欧尼并称“世界四大设计学院”。这所孕育了Marc Jacobs, Alexander Wang, Tom Ford等国际设计师的顶尖艺术设计学院每年的毕业大秀,自然也成为业界极为瞩目的盛事,许多时尚媒体称之为“新星制造机”。帕森斯服装设计硕士MFA 2019春夏时装秀(Parsons MFA Fashion Design and Society Spring 2019 Ready-to-Wear)于2018年9月7日在纽约时装周开幕,由纽约时装周(NYFW)承办,施华洛世奇、Sophie Hallette等多家企业赞助,在美国引起了各界的关注,收到了业界人士Lilya Turki, Sander Lak, Donna Karan等的广泛关注与评论。。这是刘阳设计生涯中第2次参加纽约时装周,去年,尚未毕业的她就被学校破例邀请,参加了2017年MFA毕业大秀。而此次的设计系列,凝聚了她在帕森斯设计学院两年研究生时期学习和实验的积淀,也标志着她正式步入职业设计生涯。(刘阳毕业VOGUE RUNWAY秀场图)毕业设计 VOGUE RUNWAY秀场图)刘阳毕业设计系列:技术与哲学的融合在刘阳的毕业设计系列里,她运用镭射切割,将之前做的衣服实验变成二维服装布料,再与特殊的廓形结合,形成多种布料拼接融合的效果。整个系列从远处看起来像是关于衣服的褶皱和陈列,然而观察细节,人们会发现,无论针织、皮草还是蕾丝,都是用镭射完成的,原本的布料变得更平面化,也更加符合穿着要求。除了是新技术的运用,刘阳的这一系列还意在暗示时间与空间的变形。服装介于2D与3D之间的形态,也暗含世界扁平化、数字化、符号化的意味。(刘阳毕材料小样 通过镭射切割使衣服平面化)(刘阳计研究过程图片)从自创首饰品牌到时装设计师刘阳2016 年从美国伊利诺伊大学香槟分校首饰设计专业毕业后,就和好友Zhan成立了首饰品牌“51 E John”,至今已是小众设计师首饰品牌中的佼佼者。不少人问她为什么会转而学习服装,她说,“首饰和服装都是关于人的艺术形式,但实质上却有很大的不同。专业的转换也是我很大一部分的灵感来源”。转专业的经验使她可以以一种全新的视角看待“服装”,这一理念与以往众所周知的只通过量体裁衣来做服装,只在面料和廓形方面的改良有了很大不同。从服装的定义上创新,也会给设计带来新的突破。2017年4月,刘阳在首届由美国服装协会(CFDA)举办的 Geoffrey Beene Design时尚大奖中进入最终名单并成为唯一获奖的中国学生。在同年美国CFDA的时尚晚宴上被宣布。“被宣读时大屏幕上展示的是我作品集的一张研究过程图”,她说,“我的身份不再是学生,而是设计师,下一季,我将发布自己时装品牌。”新生代的设计师们正在用创意来丰富服装市场,而这些“不为人知”的改革也正是我们对时尚未来的期待。(纽约时装账号报道刘阳作品)