研究生美术教育学

美术类师范生，考研应该选择师范类院校，还是美院？哪个难度低？我来谈谈！这个问题很有意思。我觉得可以根据你以后想从事的职业来选择院校。如果你毕业想当老师，那就选择师范类的院校，因为你是美术类的师范生。如果你还有别的想法，或者没有想好从事什么职业，那我建议你读专业美院。至于难度肯定专业类的院校难一些。一、选择师范类院校我是师范类的美术生，那毕业之后可能会当老师，从事教育行业。那你在选择考研的时候，最好能选择一所师范类的高校，那这样其实不能太凸显你的专业性，但能培养你如何当一名老师，这个也是比较不错的。在大学科的背景下，包含美术专业，这样你可能学起来的专业性可能不会太强，而且毕业之后可选择的职业没有想象中那么广泛，但当个老师还是没问题的。但研究生毕业还去教书是没问题，但我觉得还是能向上发展最好。要有自己的一番规划，如果喜欢当老师，喜欢从事教育事业，那就选择一个师范类高校。二、选择专业美院这才是你应该选择的。我更推荐你去读专业性强的美院，这样其实才能体现出你的价值。尤其是读到研究生层次了，更能体现出你专业优势的时候，而且能系统的培养你的专业能力。毕业之后可从事的工作就比较多了，既可以当老师，又可以从事美工，动漫等等行业的工作，就业面比较广，而且还能体现你的专业优势和学科优势，能展现出你个人能力。所以，我更推荐你读专业美院，这种专业性强的高校，善于培养人，他们知道如何培养一名专业性强的研究生，更能凸显你的价值。因此呢，我建议去读美院。但美院基本上都是招收专业一直的考生，难度可能相对大一些，但好好复习，考上是没有问题的。三、专业性强如何选学校我见过许多比较奇葩的选专业的同学。比如，在医科大学学习工商管理专业，你这让财经类，综合类的学校怎么想。医学院和医科大学不是学医的地方吗？这个专业选的没错，但你学校不能乱选啊！有些综合类的985高校医学院特别强，你去读个医学专业，这个能理解，但也不能太离谱。我觉得，学财经类，你就去财经大学。学医，就去医学类大学；学理工类就去理工大学或者工业大学，按学校的名称和自己选择的专业去选择学校岂不是更好。当然专业和学校名称一致，基本上都是每个学校的王牌专业，如果不好考，但别考太偏的学校。但这也让我们有了钻空子的机会，考偏门学校的偏门专业，更容易考上。除非必要，菜鸟还是不建议这样。

01一、美术教学中的“345”#少儿美术教学#美术教学的“345”是从教学目标的角度讲的。“3”指三个维度目标。所有学科的教学都离不开三个维度，即知识与技能、过程与方法、情感态度及价值观。当然美术学科也不例外。“4”指四个学习领域。即“造型表现、欣赏评述、设计应用、综合探索”。目前，我国义务教育阶段的美术教学划分为四大学习领域，也就是说从国家的层面，课程标准就是这样制定的。所以，不管是现行的那个出版社的美术教材都是按照这四大学习领域来制定的课程。“5”指五大核心素养。即图像识读、美术表现、审美判断、创意实践、文化理解。02二、美术教学345的详解1. 三维目标：“知识与技能”维度的目标立足于让学生学会。 它是对课程中知识与能力的具体规定，是“知识和能力”教学的基本依据。我们要深入钻研新课标，了解新课标中的知识能力要求与旧大纲比较有什么变化，从而正确把握新课程“知识与能力”的要求。“过程与方法”维度的目标立足于让学生会学。“这是新课标所特有的。过程与方法的要求，倡导“探究性学习”，强调在实践过程中学习。“过程”，重在“亲历。“方法”，应是具体的，而不是抽象的，应伴随着知识的学习，技能的训练，情感的体验，审美的陶冶，如影随形，而不能游离其外。“情感、态度与价值观”维度的目标立足于让学生乐学。“情感态度价值观”目标体现的是人文性。2. 四个教学领域“造型．表现”强调自由表现，大胆创造，外化自己的情感和认识。通过此领域学习，学生应达到以下目标：认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、质感等基本造型要素，并能运用对称与均衡、节奏与韵律、对比与和谐、多样与统一等组织原理进行造型活动，激发想象力和创新意识；通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现能力；体验造型活动的乐趣，产生对美术学习的持久兴趣。“设计．应用”既强调创意的形成，又注意活动的功能目的。要求学生达到以下目标：了解“物以致用”的设计思想，并运用设计和工艺的基本知识和方法，进行有目的的创意、设计和制作活动，发展创新意识和创造能力；感受各种材料的特性，合理利用多种材料和工具进行制作活动，提高动手能力；了解艺术形式美感及其与设计功能的统一，提高对生活物品和自己周边环境的审美评价能力，激发美化生活的愿望；养成事前预想和计划的行为习惯以及耐心细致、持之以恒的工作态度。“欣赏．评述”注重通过感受、欣赏、领悟、理解和表达等活动方式，内化知识，形成审美心理结构。要求学习达到以下目标：激发参与活动的兴趣，学习多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，了解中外美术发展概况；逐步提高视觉感觉能力，掌握运用语言、文字和形体表达自己的感受和认识的基本方法，形成健康的审美情趣，发展审美能力；逐步形成崇尚文明，珍惜优秀民族艺术与文化遗产，尊重世界多元文化的态度。“综合．探索”指通过综合性的美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。要求学习达到以下目标：了解美术与其他学科的差异和联系，学习灵活运用各学科的知识设计探究性活动的方案，进行探究性、综合性的美术活动，并以各种形式发表；认识美术与生活的密切关系，发展综合解决问题的能力；开阔视野，拓展想象的空间，激发探索未知领域的欲望，体验探究的愉悦与成就感。3. 五大核心素养核心素养这个提法稍稍迟一些，大约在2017年，源于高中美术课程标准的制定和2016年发布的中国学生发展的核心素养。前两个词语更能体现美术学科的特性，后三个词语其它学科也适用。“图像识读”是指以获得美术知识和有益信息为目的的对图像的观看、识别和解读。如果承认图像是信息的载体，那么就存在有可能被识别和解读的问题。“美术表现”是运用一定的媒材、技术和美术语言创造图像。学科核心素养的载体是普通公民，而非专业人士，美术表现是包括美术创作的，一个不从事美术专业的人，同样可以运用传统或现代媒介通过造型活动表达自己的意图、思想和情感。“审美判断”是对美术作品和现实中的审美对象进行感知、评价、判断与表达。“创意实践”指在创新意识的主导下的思维和行为。创新意识指做事有与众不同的愿望和意识，没有这一愿望和意识创造思维和行为就难以发生。“文化理解”主要是指从文化的角度看待美术作品和现象，认同中华优秀文化、尊重人类文化的多样性。我们看待问题可以有多种不同的角度，如哲学的角度、历史的角度、社会的角度等。通过对当时文化特征的认识，理解具体作品的意涵。美术学科核心素养的“五环”图示03三、美术课例以《生活日用品的联想》一课为例总之，不论是小学、中学还是大学，教学目标的设定非常重要，往往暗合着更高层次的教学要求，培养什么样的人是最终目标；怎样培养人是方法途径；一节具体的课更是非常具体的实现过程，所以培养什么样的人，最终就是用一节节具体的教学课程（教学行为、活动等途径）得以积累完成实现的。

一有学者将现代意义上的书法教育追溯到上个世纪初的上海美专、国立艺专及北平美专等，若以此观照，书法高等教育实已走过近百年左右的历程。新中国成立后，浙江美术学院（现中国美院）于六十年代初率先设置书法本科专业，又开当代高等书法教育之先河，标志着书法专业教育在现代高等教育体制下正式走向独立，堪谓功莫大焉！而自上个世纪八十年代以来，伴随着高等教育的发展步伐，书法教育亦稳步前进，渐次形成了本科、硕士、博士梯次分明的教学体系。2011年2月，国务院学位委员会通过新的议案，使艺术学脱离文学门类，成为高等教育的第13个学科门类，美术学上升为一级学科，书法藉此与中国画并列成为美术学下的二级学科。这一重大举措，显然为高等书法教育开辟了更为广阔的未来。国内高等院校的书法研究生教育，上个世纪八十年代初浙江美术学院（现中国美术学院）、中央美术学院、南京艺术学院等专业院校率先培养的一批研究型人才，早已成为当今书学研究与创作领域的领军人物，而九十年代至二十世纪初在各类院校培养出的众多人才，也已成长为当今书学研究、书法创作、书法教育等诸多领域的中坚力量。二根据最新调研数据的统计，目前招收书法方向研究生的国内高等院校已达115所。书法这门古老的艺术，在现代高等教育体制下，似已比较顺利地完成了教育方式层面的发展转型，且正逐步走上专业化、规范化、系统化、科学化的学科发展道路。具体而言，较之于上世纪八十年代初的书法专业研究生教育，笔者以为当今高等院校的培养方式和现状有如下几个方面的特点值得总结和关注：1.各个高校依据自身优势学科，专业方向设置的灵活性与多样性从目前招收书法研究生的高等院校，大多能比较合理地整合利用自身资源，依据任职导师之学术专长，在文学、历史学、教育学、文献学、美术学、艺术学、美学等多种学科背景下灵活设置专业方向，使得当前书法研究生人才培养呈现出百花齐放的多样化态势。若深入分析出现这一景象的原因，一方面说明书法教育虽然完成了教育方式层面的现代转型，然其自身的学科知识体系还比较薄弱，缺乏一定规范性和系统性，有点夹缝中求生存的意味，另一方面，也反映出现代高等教育制度下学科建设的灵活性以及书法研究的开放性。同时，我们也很理性地认识到，书法作为学科地位比较低且知识体系尚未成熟的学科，其在建设发展过程，必须勇于低头向其它更加成熟的学科体系借鉴学习，从而逐步提高自身基础理论研究水平，提升自己的学科地位。2.书学研究水平大幅提升，理论成果频出并引领学术方向较之其它学科领域，由于现代学术意义上的书学理论研究起步较晚，加之八十年代培养的书法研究生较少，尽管也有部分其它学科参与到书学研究的队伍中来，但是书学研究的广度和深度存在很大不足，研究成果较少且不够突出，故很难与其它学科媲美。若丛文俊先生在十六年前即曾以全国第五届书学讨论会为例，指出书学研究虚假繁荣的窘境，直言当时除了书法史研究情况稍好外，书学研究的其它方面皆有较大不足，故只能是圈里热，难于墙外香。丛先生所说的诸多不足状况，随着新世纪高等院校书法研究生教育的拓宽发展，亦得到很大的改善。在近几届的全国书学讨论会和各地举办的各类书学讨论会上，高校书法教师和硕博研究生的学术论文逐渐占据了大多数，纵观历届兰亭理论奖获奖名单，可以发现其中有很多理论成果事实上也正是书法专业的硕士、博士毕业论论文。应该说，在当今书界，书法专业研究生的学术成果和论著，从研究范围到研究深度，从研究方法到学术规范，都使研究状况发生了深刻的改变，引领着本领域的研究方向，使书学领域研究的水准无愧于美术史论的研究水准。3.生源学科背景不同，拓宽书法研究视野按照常理，书法专业的研究生似乎应该有着较好专业教育背景，亦即对书法技法、书法史、书法理论、书法鉴赏、文字学等专业基础知识有比较扎实的基础，方能有利于导师在研究生阶段指导教育及自身开展学术研究。但是，从三十几年来的书法研究生教育状况看，事实却并非完全如此。在一些传统艺术类院校中，研究生来源于本校书法本科专业的毕业生之比例可能要高点，而在一些综合性大学，来自文学、历史、哲学、文献学等学科的生源甚至要更大些，出现这种情况，既缘于这些其它学科的生源本身的确对书法艺术有着浓厚的兴趣，另则表明书学领域的研究除却有着自身的专业性，同时还有着很大的广阔性，与很多姊妹学科有着密切的互通性。4.研究生教育阶段之艺术创作和学术理论研究逐渐分离八十年代前期由艺术院校培养的书法专业研究生，绝大多数都是艺术创作与学术研究兼擅的复合型高素质专业人才，他们中的很多人在艺术创作和学术研究两个方面都已站在了当今时代的某个制高点。与之相较，九十年代以后，特别是新世纪以来的十五六年，随着书法专业研究生教育的迅速发展，在很多院校都存在着研究生教育阶段书法创作和理论研究相分离的现状。造成这种状况的原因，显然来自多个方面。另外，国家教育部近年来大力推行的硕士专业学位教育（包括已经停止招生的艺术硕士学位教育），似乎也加速了书法专业研究生教育领域创作与学术理论研究的分离。针对上述情况，国内诸多重量级专家学者皆给予了关注并发表自己的看法。比如黄惇教授即曾预见且非常深刻的指出，未来在完善书法在二级学科层面的建设时，有可能形成担任书法技法、创作的教师与担任书法史论的教师“分家”，但是，课程可以分家，教师的能力在创作与史论研究上却不宜分家，同样，在硕、博研究生培养能力上也应持同样的立场。吉林大学丛文俊教授则亦提出以技法补书学的教学观点，他认为要想真正研究好书法， 必须要对书法本身即书法创作有深刻的理解，作为研究书法的硕士生、博士生或者博士后，在进行学术研究的同时，还要扎扎实实地临习古代的经典法书，要把对古代书论的理解充分运用到书法技法的临摹与创作中，要成为既有学术又擅艺术的真正书法人才。三总而言之，书法专业研究生教育作为高等院校书法教育领域培养高层次专业人才的关键环节，就其当下的培养现状来看，尚有许多方面的内容值得大家仔细探讨，诸如专业方向设置的科学化和规范化，研究生培养目标的明确化，学科知识理论体系建设的系统化和专业化，师资队伍素养的进一步提高，研究生教育阶段基础理论教材的建设，研究生教育方法的改进和创新等。本文列举的这些现状中，除了值得积极肯定之显著成效外，的确还存在着很多问题，但是，我们若考虑到书法学科建设起步较晚，以及在高等教育学科体系中处于比较低的学科地位，便能理解问题的存在亦是情理中事。当前高等书法教育能有如此成就，已属不易。如今，艺术学既已脱离文学成为独立门类，书法学已成为美术学下的二级学科，那么，高等院校书法研究生教育则必须顺应时代发展之需，其任务和目标理应是多方面多层次的。我们既要培养更多更好的高素质专业人才，使书法艺术得以弘扬、传承和发展，同时还要使书法专业教育符合高等院校学科发展建设的总体要求，形成专业特色，完善自身体系，唯有如此，方能提高其在现代高等教育学科体制下的地位，得到其它学科领域的广泛关注和高度认可。而此，也正是当下高等院校书法教育工作者难得的历史机遇与使命。

考研首先，城市和学校要考虑学校的地理位置。在正常情况下，北京，上海，广州，深圳四个一线城市对艺术考生有很大的吸引力。其次是发达沿海城市和区域中心城市，如南京、武汉、成都、西安、沈阳、大连、青岛、苏州、杭州、厦门、天津、无锡等。第三，发达省份中的省份会城市，如济南、福州、长沙等。接下来是其他省份会城市。小城市没有大城市那么有吸引力。总的来说，大城市有以下优势：便利的外部交通，良好的基础设施，更多的大学和科研机构，更多的休闲娱乐场所，更多的交流机会，以及更多的各种信息。尤其是，大城市产能大，提供更多就业机会。因此，位于大城市的学校是对考生最有吸引力的，当然会有更激烈的竞争。大专院校和科研机构有较好的地理位置北京、上海、南京、武汉、广州等大城市，值得考生参观。然而，并非上述城市的所有大学都是好的，甚至有些大学也很普通。考生不应该为了去一所大城市大学而放弃一所好大学，毕竟，高考是为大学而设的，而不是城市。高水平的学校可以改变一个人的未来，但是去低水平的学校不一定意味着更好的未来。对于大学生来说，校园环境的影响远远大于社会环境。在低水平的大学里，无论在哪个城市，接受的教育都不如高水平的大学。因此，应优先考虑大城市具有相同水平或基本相同水平的大学，但高水平学校应优先考虑具有明显差异的大学。然而，对于在非直辖市、非省会城市和非计划中特别列出的城市中的大学，候选人在申请时也应该仔细考虑。从未来发展的角度来看，如果选择地理位置差的学校，应该优先考虑其中的高水平艺术学校。城市的选择确实是就业中应该考虑的一个因素，但它不是选择学校时首先要考虑的因素。第二，学校与专业的决断著名艺术学校(30所和15所)的整体艺术氛围、艺术教育设施和社会知名度提供了许多发展机会，应给予优先考虑。其次是985工程大学、211工程大学以及由各省和各部共同建立的大学。国家为这些学校提供了强有力的支持、良好的基础设施、许多著名教师、良好的学习氛围和许多发展机会。同时，该省最好的师范大学一般都是最早开设艺术专业的大学，教学实力雄厚，经验丰富，也是一个不错的选择。不管你大学毕业后在哪个单位工作，人们关注的第一个问题是你毕业于哪个学校。许多人甚至以此来判断一个人的专业水平，所以选择一所学校是非常重要的。选择一所好学校比选择一个好专业更重要。已经确定了人生最终目标并决心在某个专业领域发展的人应该首先考虑选择专业。这种最优秀的专业通常是大学集中资金并优先考虑的学科。它通常具有深厚的历史积淀、一流的艺术教师和科研条件。国内同行行业有很多有成就的校友，专业的国际交流相对活跃，可以为学生未来的职业发展提供资源。三、热门和冷门专业的选择现在许多考生在填写志愿表格时都以就业为导向。他们非常重视自己专业毕业后是否善于找工作，是否愿意去找一份好工作。一般来说，容易找到工作并且毕业后就业率高的职业过于拥挤，这些职业被称为热门职业。毕业后，找工作不容易，就业率低的职业被冷落。这种职业被称为不受欢迎的职业1.这是因为热门专业有很多学生，所有的大学都有设立热门专业的动机。有老师要去，没有老师要去。这使得一些学校对于新设立的热门专业缺乏足够的教师，尤其是那些学术水平足够的专业，这是一个空架子。学生在这些学校的热门专业学习时，很难获得系统的专业教育。毕业后，他们在社会上的竞争力会降低。2. 努力报名参加热门专业实力雄厚的学校的考试。3. 考生应该注意，热门专业只是一个热门专业的一段时间，而不是一个永久的热门专业。例如，这个专业在入学考试时人才短缺，而这是许多大学竞相提供的热门专业。然而，在四年后毕业，可能会有大量的竞争对手与相同的专业，他们将不再有优势的流行专业。因此，申请热门专业的考生也应该注意该专业人才缺口的大小。如果差距不大，他们应该谨慎。4. 在其他情况下，考生应该选择不受欢迎的专业。例如，考生向往某所大学，对专业没有太多要求。这时，如果他进入不受欢迎的大学专业，他可以以较低的分数被他渴望的大学录取。例如，如果你想在毕业后参加公务员考试或继续深造，那么一所好的大学比一个专业重要得多。选择这样一所大学不受欢迎的专业，并以较低的分数获得更高水平的大学，是一个不错的策略。考生在选择热门和冷门专业时还应注意以下两点：1、如前所述，受欢迎的专业可能会因为扩招而不再受欢迎。类似地，一些专业现在不受欢迎，但是因为许多大学已经减少了这些专业的学生人数，候选人可能在四年后毕业时不受欢迎。因此，在申请一个不受欢迎的专业时，也应该注意该专业对人才的过剩需求程度。如果盈余不多，人们就不必太担心未来的就业。其次，不受欢迎的专业是学生较少的大学专业。相对来说，老师更有把握。如果他们被不受欢迎的专业录取，他们通常会得到更好的专业教育。因此，与其申请一个竞争激烈的热门专业，候选人还不如选择一个不受欢迎的有少量剩余人才的专业。2、考生应该特别注意学校比专业更重要的事实。你不能为了选择热门专业而降低申请学校的水平。一些考生宁愿放弃著名的艺术学校和重点大学，以进入热门专业，而另一些人宁愿放弃被学校录取的机会，选择热门专业的专业学校，从而降低申请学校的水平。降低学校水平实际上降低了一个人在未来社会中的文化水平和竞争水平，这对考生的未来发展非常不利。这可以看作是家庭对人力资本的投资。应该选择学校、学科和专业。投入产出比、机会成本和学生未来发展应综合考虑，当前专业的就业情况不宜考虑过多。3、付出不亚于任何人的努力，是美术生实现梦想的唯一方法。只要你不断学习，持续付出，就一定能考上目标大学。如果您没有足够的时间和精力，不妨把“专业的事情交给专业的人去做”本篇内容由小美院搜集整理，小美院清华毕业生团队专注美术、设计、电影、戏剧等考研 研究培训仅供参考，最新信息请于各高校官网查看，部分图文来自网络，若侵犯了您的权益请私信。

现在，越来越多的人选择考研这条路，希望通过考研来提升自己的学历或者更好选择就业方向，那么艺术生考研考什么呢？今天，福建中公教育小编整理了艺术生考研的相关资料，来给大家解答一下。艺术类的研究生入学考试也分为初试和复试。初试的考研科目考四科，政治和英语由国家教育部统一命题；还有两门专业课由学校组织命题，不同不同专业不同方向所考专业课不同，具体考试科目要看目标院校的招生简章。例如：清华大学艺术学理论，专业方向设计艺术历史与理论研究，考试科目：政治、英语一/俄语/日语/德语/法语、中外工艺美术史及现代设计史、艺术概论；专业业方向设计艺术历史与理论研究，考试科目：政治、英语一/俄语/日语/德语/法语、中外美术史、艺术概论。中国人民大学艺术学理论，考试科目：政治、英语一/俄语/日语/德语/法语、艺术概论、艺术史论(美术史论);音乐学，考试科目：政治、英语一/俄语/日语/德语/法语、艺术概论、音乐史。北京电影学院艺术学理论，专业方向电影文化传播，考试科目：政治、英语一/俄语/日语、艺术与电影基础理论(学术型)、中外电影历史与理论。各位考试在考研选择院校专业的时候，需要了解目标院校目标专业的考试科目。艺术生考研复试一般为面试，但是有的院校还有加试的要求。比如，北京电影学院规定，以同等学力资格报考的考生，复试时需要加试两门大学本科专业课程笔试；中央音乐学院则要求专科学历者、成人高校应届本科毕业生、所有报考音乐教育方向考生需要加试“视唱练耳”。艺术生研究生考试，不同专业复试的特殊要求也会在复试通知单上向考生交代清楚。希望各位考生根据自己的实际情况选好专业，然后认真备考！福建中公教育祝各位早日上岸！更多考研指南、考研资讯，关注福建中公考研！

作为全国经济第一强省，加上粤港澳大湾区建设的政策加持，近年来，广东未来的发展，越来越受到世界瞩目。强大的经济发展背景，以及广东开放包容的文化环境，广东高校也理所当然成为每年考研报考的热门。今天，湿兄就针对美术设计类专业，根据2020年广东高校研究生招生情况作下分析，以便大家对广东高校有个整体的了解和认识。01/招生院校广东省招收美术设计类研究生的院校湿兄统计了13所，分别是：广州美术学院、华南理工大学、中山大学、暨南大学、深圳大学、华南师范大学、华南农业大学、广东工业大学、广州大学、汕头大学、广东技术师范大学、广东财经大学、仲恺农业工程学院。从研究生招生年限来看，以广美积淀最为沉厚，广东财经大学和仲恺农业工程学院最新，去年才开始第一年招生。从涵盖专业面而言，以广美最广，绘画造型类、设计类、艺术理论类皆有涵盖。其次是华南师范大学，美术类、艺术理论类、设计类也有涵盖。广东技术师范学院最少，仅招收美术教育专业研究生。从招生人数而言，以广美最多，其次是广东工业大学（广工仅招收设计类专业），招生最少的是广东财经大学。02/热门指数及报考难度湿兄针对各个院校的招生计划做了一个统计：注：表格信息根据各自学校官网招生信息整理，具体信息可针对各自院校查看，若有错漏，欢迎指出。由于其中绝大部分院校并未公布报考人数，无从统计报录比，因此热门指数及报考难度，仅根据湿兄这几年的经验进行的界定，不免具有主观色彩，仅作参考。从热门程度而言，作为华南地区唯一一所美术类专门院校，广美自然最为热门。比较庆幸的是，广美目前为止都没有招过推免生，都需要通过初试和复试才能进入广美研究生的大门。因此尽管报考人数多，但相对而言，机会也最多。中山大学和暨南大学虽然位列985、211重点院校，但美术设计类招收的专业门类非常窄，招生名额又少，加上中大设计专业具有新闻传播、暨大设计专业具有电影的属性，考核内容和其他院校不同，与原本美术出生的同学知识背景也有一定差异，因此并非报考热门，报考这两个学校的同学，多半也是冲着学校综合名气去的。可能大家比较奇怪的是，仲恺农业工程学院去年才第一年招生，学校也不是什么重点院校，为啥报考热门指数能和华工、广工、深大并列，原因主要在于仲恺第一志愿录取的学生免学费！面对读研高昂的学费，一些要求并不高，只希望有研究生读的同学而言，无疑具有较大的吸引力。从湿兄获知的信息来看，去年仲恺第一年招生，报考人数就破百，对比实际招生才十几个，报录比也在10:1以下。广技师和广财之所以最冷门，一方面都是由于院校并不知名，也非重点院校；另一方面，前者主要在于只招美术教育专业研究生，招生面较窄，后者学费高昂，招生人数也较少，缺乏吸引力。从湿兄获知的信息来看，广财去年报考仅30多人，招十几人，去年报考的同学录取率是较高的。而从报考难度而言，虽然热门程度不一，但难度基本相近，主要在于本身报考基数较大，僧多粥少。像深大和华工，虽然报考人数不及广美，但招生名额也没有广美多，加上有推免的情况，按整体比例来看难度也是差不多的。03/报考建议从学校实力和报考难度而言，广美仍然为首选目标。一个是专业门类多，可供选择较多；一个是没有推免名额，都需要通过初试和复试；一个是广美往年整体打分偏高，初试后如果想调剂会有优势。中大和暨大如果对学校没有强烈的意愿，不建议报考。华师、广工、深大、华工差不多，主要看自己选择。如果看重学校综合实力，自然是华工最强；如果想以后做老师，华师是最佳选择；深大主要地方好，特区，经济强盛，未来发展前景无限；广工好歹是个一本，工业设计较强，这几年报考也成热门，去年全校所有专业报考人数破万。汕头大学最好的是视传和设计理论，很多人是冲着院长王受之去的，但地方较偏，让人望而止步。如果想机会大点，像广财、华农可以考虑，特别是环艺专业，两个学校资源背景在其他专业中较好。广技师主要以后做老师的话可以考下，但无疑不如华师。仲恺免学费，这个最大吸引点，环艺专业也还不错。广州大学不温不火比较神秘，招生计划也不公布，不知道搞什么鬼。招生目录备注了可以去学院找他们老师复印以往三年的真题......不用谢我，要谢可以顺带帮我复印一份，研究下。就这么多了，仅作参考，不可轻信，切记切记！声明：本文原创，未经允许不得转载，一经发现将追究法律责任。

艺术类专业毕业的研究生，很多都到高校任教，这是最好的方法？说到艺术类学生，可能是不少家长的心头痛，从小到大的教育投入很大，家里没点余粮还真供不起，等大学毕业，又要面临严峻的就业形势。艺术类专业领域，不管是绘画、音乐、舞蹈还是电影等等，都有很严重的头部效应，可能只有百分之一天赋极高而且运气很好的人能功成名就，得到市场上百分之九十九的资源，而其余百分之九十九的人，则是一生默默无闻。就比如中国学钢琴的孩子得上千万吧，考上音乐学院的每年也得上千人，但大家只认识郎朗和李云迪。不过没有名气归没有名气，学艺术的总得要吃饭，而且随着中国经济的崛起，国人越来越有钱了，艺术市场也越来越大。对学艺术的学生来说，就业一般分两大类：一个是进入专业领域，比如学表演的，如果演不了电视剧、电影，可以去演舞台剧、话剧，也可以从事相关的幕后工作；学美术的，如果当不了专职画家，可以去做平面设计、舞台设计等等工作。不过总的来说，这些领域竞争都比较激烈，工作也不是很稳定，要在这些行业闯出一片天地很不容易，而且不少行业是吃青春饭的，过了一定年龄事业就会急剧下降。另一个就是进入教育培训行业，为祖国播种下一拨“韭菜”，哦不，是文艺工作者，这也是为繁荣我们的文化事业做出贡献。如果说，专业艺术领域的市场属于资源过度集中的红海的话，艺术类教育培训就属于遍地开花的蓝海（至少目前还没有饱和的迹象，一些中小城市、县城近两年才刚形成气候）。所以，从职业发展来说，艺术类学生从事教育培训，可控性更强一些。而到高校任教，则可以兼顾上面两种职业发展方向。高校的艺术类教师，虽然也是需要用大量时间来从事教学，但相对于培训机构的满负荷教学工作，高校的教学工作要轻松很多。很多年轻教师，上完学校规定课时外，还会在外面开办辅导班，甚至私教。更重要的是，高校教师这块牌子比任何培训机构都好用，大多数出去兼职的高校教师，不需要挂靠培训机构，就在自己家或者租一个写字楼就可以营业，也不用怎么宣传，靠口口相传就有学生源源不断地来。像我们学校有一个教舞蹈的老师，北京舞蹈学院研究生毕业，是学校所在区域唯一一个舞蹈类研究生，地方上各种活动都会邀请他去指导，他开班，价格也是最贵的。除了做教育培训，在高校工作的艺术类教师还可以把大量时间花在业务上。比如像黄磊，一边做老师，一边还能拍电视剧接综艺节目。而且，高校的环境比社会的环境更适合文艺工作，有志向的教师可以潜心钻研技法，提高自己的业务水平，即便是没有什么艺术天赋的人，也可以在高校里做一些文艺理论的研究，同样也能有较好的发展。总的来说，对学艺术的人来说，在高校工作既体面又稳妥，职业发展选择灵活、前途广阔，确实是一个很好的选择。

沈阳师范大学美术646 创作与评析830 中外美术史美术与设计学院都是考646、830，教师教育学院的美术学也考646、830。其中830的考纲都是一样的，646是有专业区分的。大家一定要端正心态，因为考研并不是说100%一定能考上，但是如果你不考的话，又可能会去后悔。所以我们在选择上只要让自己不后悔就好了，至于能不能考上，除了努力以外，还需要一部分认识。希望大家能够端正心态，不要给自己过多的压力，随缘就好。我为什么要读研我在大学的学习生涯之中，产生了些许迷茫，后来思考之后想要更进一步，于是，对现在的专业产生了兴趣。但是由于自学很难对这个专业有个全面的了解，所以通过考研来实现自己这个愿望。选择合适的专业和院校首先要根据地区去选择，要综合自身的各方面因素去考虑，尤其是独生子女要慎重选择。其次就是根据自己能够达到的分数水平去选择有可能上岸的院校。最后在资料的选择上肯定是院校确定了以后，然后找一些直系的学长学姐，购买一些他们的资料。那么在选择方法上呢可以多问一下身边已经考上的人。问，这个学校的综合实力怎么样，包括就业前景之类吧。初试复习时间安排1. 整体复习规划 首先来说，我认为初试的复习时间应该在5月份左右。不可晚于10月份，最晚最晚也不能晚于10月15号。那么我认为最佳时间是7月，这时候距离考试也将近了，大家能学的进去。那么如果5月份如果有时间的话，就5月份开始。首先是基础，多了解一些反复去看，那么进行第二轮的时候就要去巩固。巩固之后呢，然后就会进行一些考试，考试之后根据你不会的题型进行重难点的冲刺。冲刺之后到11月份中旬就要开始进行一部分的压题了。一周还是应该有两天的休息时间，可以拿一天去整理周一至周五的知识点，再拿一天去放松休息。2.关于全年度复习时间轴的小建议 首先在大三的寒假即1月份左右就要开始学习英语。英语是要天天学习的，因为他提分需要一定的时间。然后在5月份就可以开始去了解学校了。了解学校之后，大约会在7月份确定学校，然后这时候开始学政治。然后9月份开始学专业课，因为9月份呢是大部分学校开始出招生简章的时候。才能确定你到底考什么。而且在这一时间段呢，因为有了前面的铺垫，你的英语和政治也达到了一定的水平，所以这部分时间就是专门留给专业课的了。那么到了10月份就是全科都要总复习了。11月份开始冲刺押题模拟考。12月份压轴所有科目。专业课、公共课备考建议一、专业课 ①个人复习经验专业课肯定是要找直系的学长学姐去学习，因为每一个学校自命题考试的重难点不一样，我非常不建议大家去听那种适合于全国考生的大课，因为针对性不强，还非常的浪费时间。②复习建议我的建议非常简单明了，就是去找直系学姐学长。③ 参考书单按照学姐学长上课的资料去整理，跟着他的节奏去走，不要总是换老师。二、公共课 1. 政治 ①个人复习经验如果按照我个人复习经验来说，我并不建议大家政治在一，二月份就开始学，因为政治这个东西学早了非常容易忘，所以我觉得大概在六，七月份开始就是完全来得及的。那么在考试之前呢一定要去背这个肖秀荣的八套卷和四套卷，因为他的押中率还是非常高的，对于大家这个大题的提问是很重要的。其次呢就是在学习的同时一定要多刷题。 ②复习建议我比较支持大家去听某一个老师的课，就是喜欢哪个老师，就把这个老师一系列的课程都去听。而不是今天，明天总是换老师的这种。我认为不论是哪一个老师，只要你系统系列的听课了，分数是都可以上来的。然后再考试押题之前，把肖秀荣的四套卷背下来就可以了。③参考书单 肖秀荣知识点精讲，肖秀荣八套卷，肖秀荣四套卷！2. 英语①个人复习经验以我个人的经验来说，英语一定要尽可能早的开始学，如果可以的话，我认为在大三就可以开始学了。毕竟英语是需要很多的词汇量作为支撑，并非一朝一夕就能马上背下来的。如果时间充足的同学在大二开始学也是可以的。②复习建议在复习建议上呢，我还是认为大家应该把作文的模板背下来。然后多练习翻译还有匹配题，因为匹配题的难度比较低，还有阅读理解的分值也比较大，难度也相对低。那么对于完形填空题分值低，难度高就不建议大家去认真学了。其实如果作文掌握的好，再加上阅读就已经妥妥的过线了。③参考书单推荐大家去看一下刘晓燕考研英语的相关系列课程。

对于考研党来说，了解自己的目标院校和专业考研考什么是很重要的，只有知道了考什么才能知道复习确切的努力方向。今天小编来带大家了解一下景德镇陶瓷大学设计学和艺术设计考什么内容。一、院校简介景德镇陶瓷大学是我国唯一一所以陶瓷命名的多科性本科高校，是全国29所独立设置的本科艺术院校之一和首批94所有资格招收享受中国政府奖学金攻读硕士、学士学位留学生的高校之一，现已发展成为全国乃至世界陶瓷文化与陶瓷艺术交流、陶瓷人才培养和科技创新的重要基地。截至2018年6月，学校现有湘湖、新厂、陶研所三个校区，占地1600余亩。学校设有材料科学与工程学院、陶瓷美术学院、设计艺术学院、艺术文博学院、机械电子工程学院、管理与经济学院、信息工程学院、外国语学院、马克思主义学院、体育与军事教学部共10个教学院（部），以及研究生院、国际学院、创业学院、继续教育学院和1个独立学院——科技艺术学院。现有全日制本科以上在校生1.9万余人（含独立学院）。二、专业目录三、历年分数线统计四、理论参考书目（一）设计学【736 艺术理论（设计史论）】初试：1.田自秉著，《中国工艺美术史（修订本）》，东方出版中心，2015年版。2.朱铭、荆雷著，《设计史》， 山东美术出版社， 2004年版。设计学【(设计艺术历史及理论研究）731艺术理论/829世界设计现代史】初试：1.田自秉著，《中国工艺美术史（修订本）》，东方出版中心，2015年版。2.王受之,《世界设计现代史》,中国青年出版社，2002年版。复试科目：专业论文加试科目：素描（二）艺术设计【731 艺术理论（中国工艺美术史）】初试:1.田自秉著，《中国工艺美术史（修订本）》，东方出版中心，2015年版。（三）美术学【733 艺术理论（中国美术史）】初试：1.中央美院编著，《中国美术简史（新修订本）》，中国青年出版社，2010年版加试：2.冯先铭著，《中国陶瓷》，上海古籍出版社，2001年版。（四）美术学【(美术理论研究）733艺术理论/821陶瓷美术史论】初试：1.中央美院编著，《中国美术简史（新修订本）》，中国青年出版社，2010年版加试：2.冯先铭著，《中国陶瓷》，上海古籍出版社，2001年版加试科目：中国陶瓷史美术【733艺术理论（中国美术史）】初试:1.中央美院编著，《中国美术简史（新修订本）》，中国青年出版社，2010年版五、专业手绘（一）设计学【506 设计基础】考试内容：装饰画复试科目：1.陶瓷艺术设计与理论研究：造型与装饰设计2.产品设计与理论研究：产品设计3.环境设计与理论研究：环境艺术设计4.动画设计与理论研究：动画设计5.视觉传达设计与理论研究：视觉传达设计加试科目：素描（二）艺术设计【506 设计基础】考试内容：装饰画复试科目：1.陶瓷艺术设计(日用陶 瓷设计研究方向)：造型与装饰设计2.陶瓷艺术设计（陶瓷装 饰设计研究）：造型与装饰设计3.产品设计： 产品设计4.环境设计：环境设计5.动画：动画设计6.视觉传达设计：视觉传达设计7.公共艺术：公共艺术加试科目：素描(三）美术学【505 美术基础】复试科目：美术理论研究：专业论文+国画雕塑创作与理论研究：雕塑创作陶艺创作与理论研究：陶艺创作陶瓷绘画创作与理论研究：中国画创作或油画创作加试科目：美术理论研究：中国陶瓷史雕塑创作与理论研究/ 陶艺创作与理论研究/陶瓷绘画创作与理论研究：素描（四）美术学【505 美术基础】复试科目：陶瓷绘画创作：中国画创作或油画创作雕塑创作：雕塑创作陶艺创作：陶艺创作加试科目：素描以上就是景德镇陶瓷大学的设计学/艺术设计/美术/美术学考研考试内容解析，希望可以帮助到大家。