研究生留学作品集

杨柳依依，拍出的是生机，炊烟袅袅，拍出的是生活，灵动舞姿，拍出的是生命，想成为摄影大师，你的手足够有力吗？你的眼睛足够锐利吗？当然这一切的前提是，你得先有一份拿得出手的作品集~一份出色的作品集，不仅仅在于作品本身的优秀，更在于，作品与要求是否契合，那你对作品集的了解够了吗？什么是作品集1.作品集指用于申请国外艺术院校时，针对性创作的作品集合，一般由4-5个Project组成，区别于一般素描、国内院校课堂作品、毕业设计，艺术留学作品集需要专业、有创意、国际化。2.对于艺术与设计专业的学生来说，作品集是艺术留学的核心，国外院校大都要求学生提交作品集，作品集的质量是学生艺术综合实力的展现，是国外院校决定是否录取的重要依据，优秀作品集还为学生赢得高额 奖学金。作品集的四大特点针对性了解学校研究方向，英美法各国，甚至学校作品集要求不同唯一性独立完成展示自己，团队项目可以作为补充专业性展示对专业的认识，灵感、设计思想、展现方式、成品质量综合性全方位表现自己，按照学校要求，数量适当4-5个项目国家摄影大解析因为思想文化存在差异，导致各个国家及院校对摄影专业申请要求也是不同的，说到这里，yoyo君要提醒那些打算出国留学的童鞋们，一定要明确自己想去的国家，申请的专业，针对性的去了解。这样才能节省时间和精力。1、语言分数是必不可少的，美国院校对语言分数也没有统一的标准。但，美国是对语言要求最严的。2、90%的学校要求学生提供作品集，方式多样，比如：纸质、幻灯片、CD/DVD的形式。摄影作品偏商业性。3、记得给每幅作品加一个注释：时间、背景、目的、思想。来解说自己创作的灵感tips：尽量让学校从作品集中看出你的创作才能和多种创作手法，最后一定要剖析本人的优缺陷，找出比拟合适本人的项目，同样是摄影，每个大学每个摄影专业都有本人的特性，在申请时尽量扬长补短而不是扬长避短。美国大学一般对于摄影专业作品集的要求是不少于20张，大部分学校都要求申请者提供CD或者是DVD的格式文件。申请者最好把自己的作品进行分类呈现，并做一些简单的注释文字。英国作为绘画主义、写实摄影、超现实主义摄影的发源地。选择英国学习摄影也成为众多学子的不二理由。1、语言分数要求：满足申请学院语言要求2、作品集偏概念性，通过Slideroom或CD-R提交。风格上要统一。3、作品集能够表达你的兴趣、能力等。每张作品需写上自己的名字。tips：英国的注重点在于图像和后期的处理，创意和摄影作品本身是一方面，后期的图像处理和电子艺界方面的掌握也占了很大一部分。掌握图像处理软件也是重中之重。英国的作品集不同于美国，本科作品集一般再35—50之间，而研究生的作品集大都是50+，当然数量不是主要的，质量才是最重要的。1、语言分数（一是语言很重要，二是代表沟通能力）2、一般由3~5个project组成，每个project要有一个主题3、作品集注重创造力、国际化，要突破固有的思维模式。4、如果希望到加拿大留学，那么一定要提前开始准备自己的作品集，尽量从加拿大艺术类院校的网站或加拿大艺术类网站上寻找灵感和体会加拿大艺术环境，如此创造出的作品集才能够更适合加拿大老师们的“口味”。摄影作品和作品集还是有一定的区别的，那怎样的作品才是出色的作品集呢？摆脱错误的摄影理论摄影是件有趣的事，也是件有技术含量的事，要想真正的提高你的摄影水平，做出出色的作品集，有一些错误的理论是你要摒弃的。傻瓜机大家都知道，就是摄影只和快门相关，你只需要按快门，其它的事情相机来做。时至今日，摄影设备虽然发展的很“高端”了，但傻瓜模式依然存在，当你是拿着单反，依然习惯用“傻瓜模式”，还期望能拍出不一样的“大片”吗?这种做法简直就是分分钟zuosi的节奏，就别指望考官能注意到你了。摄影看似随意，却也是需要对时间、环境有预测，优秀的摄影师在某一个时间、决定去某一个地方拍摄也绝对是有目的的。对于作品集来说，确定的主题是必备的，因此对场、景、人、物的选择都是需要考量的。并非好的风景就360度无死角，好作品或许就是差在1度之余。经常看到这样的风光作品，远景是日落的晚霞五彩斑斓十分漂亮，但前景有很多电线杆、横穿画面的电线……这就是没有做到及时的判断选择有利的机位，这样的照片基本上就没什么看点了“如果有一种镜头可以满足各种拍摄需求该多好”，有这种想法的人大多有不喜欢换镜头的习惯而且镜头的价格也是不菲，但这不能成为你不换镜头的理由，除非你不想在摄影路上走的更远虽然说拍摄过程中换镜头是一件很麻烦的事情，不仅浪费时间，还容易错过最佳拍摄机会但反之试想一下，你愿意拍一堆不好的照片，还是愿意静心思考用最佳状态拍几张好片？审阅你作品集的都是精英老师，所以，你换镜头的小细节，也许就能帮你捕获某位老师的“芳心”。热爱大光圈，永远使用大光圈是初学摄影的一种极坏的意识。单反摄影的目的不应该是，只是追求所谓的虚化效果，而更加锐利清晰的图像也是我们需要的摄影外出采风可以提高对光影的理解，但如果去一趟旅游景点回来，就认为自己拍摄的满满都是作品的话，可能为之尚早。或许真的可以拍出一些与众不同的作品，但大部分应该都和之前去过的摄友在同样的机位同样的角度拍摄的，好的风光可以拍出不错的作品，但想要与众不同就要学会走出前人的影子。作品集的前期准备是需要下很大功夫的，摄影的地点，特殊的人和物都要经过一定的考究。于景于物皆有情端正了摄影的态度，拍摄就变成了重中之重，往往作品反映的都是作者的感情，拍人表达感情当然会比较容易，但是一本作品集都是人，也就没什么新意了，所以把物拍出人的感情就需要好好推敲推敲了。美国著名摄影师拉尔夫·吉卜生曾说，我不理会照相机如何看事物，我要它看到我看世界的式。“而我的目标是用相机呈现花花草草的情绪。”西恩捧着相机，自信地说。在雨天拍出有情绪的花花草草，很简单也很实用。“雨是夏天的常客，当太阳从乌云中穿透下来，大自然的画面别具风情”。雨天，很多人都喜欢懒洋洋地窝在家中，西恩却是一个例外，每逢阴雨天，她总是端着相机往外跑。“下雨时，景物的光线、层次、透视深度、色调、气氛、情趣等都有它的独到之处，是晴天所拍不到的富有诗意的场景。雨水可清洗枝叶花朵上的尘土，增添一层光泽，花朵更艳丽，枝叶更碧绿有滋润感。”她讲道。为此，她还将雨中拍摄花草的要点整理出来分享：景物本身的反差最好要大一些；可用大光圈小景深，对焦在前景把背景拍虚化；拍雨中的花草，可装上偏振镜，消除反光，使色彩更鲜艳；雨中的花草格外艳丽，挂着水珠的花瓣更是灵气；“雨后不久是花卉摄影非常魔幻的时刻，此时用微距镜头拍摄带着雨珠的花朵，会有令人惊艳的效果。如果使用微距镜头拍摄，最好用上脚架，因为稍微的移动就会造成糊片。准备一份nice的sketchbook其实摄影和其它很多设计专业类似，都可以通过sketchbook去展示自己的拍摄过程，当你不知道怎么表现自己无与伦比的摄影天赋时，就准备一份sketchbook，不要以为他只是设计学生的宠儿，作为未来的摄影大咖，对你同样适用。这四页手绘本展示了一个作品的多个阶段。既有前期的创意展示说明，也有拍摄方法和相机运用的规划，同时作者也画了一个story board去展示拍摄的效果。在不同的作品下面注解，当然，不要忘了做好排版，美感是第一位的，毕竟，“爱美之心人皆有之”。

近些年，国内影视行业得到了前所未有的发展，很多影视公司都赚得盆满钵满，从而越来越多的学生想进军电影产业，英国的电影教育历史悠久，优质的文学作品为影视行业带来了很好的素材，因此，越来越多的学生去英国攻读电影专业，下面，小编就为大家带来了2021年申请英国5所顶尖大学的电影硕士专业作品集要求，希望对大家有所帮助：1.伦敦电影学院The London Film School专业：MA Filmmaking语言：雅思6.0，单项不低于5.5学制：2年作品集：3分钟脚本三分钟长的短片的原稿你可以选择上传你的电影，视频，摄影，艺术或文学作品的例子你的申请。可额外递交3个films、Best music、摄影作品Filming making 下包含9大方向：(导演、摄影、编辑、音响、制作设计、放映写作、制作、音乐、银幕研究)2.伦敦传媒学院London College of Communication专业：MA Film语言：雅思6.5，单项不低于5.5学制：1年三个月背景要求：2.2学位作品集：所有申请人将被要求提交一份电子档案作为其申请的一部分。一个作品集是必不可少的，我们要求申请人上传他们已经完成的电影作品的例子，跨越少数项目。你应该表现出强烈的兴趣和高度的经验，在实际叙事电影制作。您的投资组合和申请将一起审查，并根据上述选择标准进行评估。申请者通常在获得一个名额之前由课程组进行面试。面试将在LCC进行，或通过Skype/电话进行。3.伯恩茅斯大学Bournemouth University专业 1：MA Directing Film and Television语言：雅思6.5，单项不低于5.5学制：1年背景要求：2.2学位任何专业作品集：个人陈述请说明您选择所申请课程的理由、职业抱负以及您希望我们在考虑您的申请时了解的任何其他信息，如爱好或兴趣。如果您需要在申请表的其他部分填写您无法添加的任何信息(例如您有资格在第一年之后加入该课程)，则应在本部分顶部说明这些信息。我们建议您的个人陈述至少为1200个字符，但不超过5000个字符。专业 2：Procing Film and Television MA语言：雅思6.5，单项不低于5.5学制：1年背景要求：2.2学位任何专业作品集：个人陈述请说明您选择所申请课程的理由、职业抱负以及您希望我们在考虑您的申请时了解的任何其他信息，如爱好或兴趣。如果您需要在申请表的其他部分填写您无法添加的任何信息(例如您有资格在第一年之后加入该课程)，则应在本部分顶部说明这些信息。我们建议您的个人陈述至少为1200个字符，但不超过5000个字符。4.金斯顿大学Kinston University专业：MA in Film Making语言：雅思6.5，单项不低于5.5(可以配语言)学制：1年作品集：对于您的作品组合，我们希望看到您制作的较长作品的短片或剪辑(不超过10分钟的较长作品)。请将此作为网络链接发送(请记住，请确保您发送了密码，或使作品可供公开查看)。我们也希望你能提供一段自己回答以下问题的视频短片。请不要从剧本中读出你的答案，我们希望看到你能自发地对着镜头说话。1你想拍什么样的电影/你想讲什么故事?为什么?2你为什么选择我们的电影制作硕士申请，你希望从课程中获得什么?5.威斯敏斯特大学University of Westminster专业：Film,Television and Moving Image MA语言：托福92(听写17读说18)/雅思6.5，单项不低于5.5学制：1年背景要求：2.1学位，211/985均分75+，其他80+Short essay + RL + PS要完成的短文作业;“用400字，描述并分析你选择的电影或电视节目中不超过3分钟的一小段。这个序列如何影响它所属作品的整体意义?”个人陈述个人陈述是你描述你的抱负、经验和才能的机会。写下你为什么选择这门课程，以及什么使你适合这门课程——从教育、工作或其他活动中获得的任何相关技能、经验或成就。你对课程和课程提供者感兴趣的是什么?你的抱负和未来计划是什么?如果您需要帮助或灵感，请查看我们关于撰写研究生声明的建议ucas.com网站.一份完整的个人陈述有6000个字符的限制。您不能在个人声明中使用任何格式，这将自动删除。只有不超过6000个字符，才能将语句标记为完整。综上所述，以上讲的就是关于2021申请英国大学的电影硕士作品集要求的相关问题介绍，希望能给各位赴英留学的学子们指点迷津。近年来，赴英留学一直是广大学生最热门的话题，同时，很多学生对于签证的办理、院校的选择、就业的前景、学习的费用等诸多问题困扰不断，别担心，IDP留学专家可以为你排忧解难，同时，更多关于赴英留学的相关资讯在等着你，绝对让你“浏览”忘返。在此，衷心祝愿各位学子们能够顺利奔赴自己心目中理想的学校并且学业有成!

在德国，艺术类专业的申请，和一般专业是有一定差异的，材料和流程都不同。和智课选校帝小编看一看德国艺术留学作品集准备指南 如何应对团审和个审?　一、作品集艺术申请中，最重要的材料准备，就是作品集了，这可以说是直接决定了大家能否被录取的关键，一定要认真的进行对待，充分的展示自己的优势，才可以保证顺利入学。要了解专业的基本情况，根据要求来进行作品集的准备，一般来说不会设置有非常明确地标准，不管是内容还是形式，都是有着比较强的自主性的。大家需要根据自己的优点来进行准备，如果天分不够的话，要稳中求胜，选择比较保守的内容和形式，一般情况下不会出现错误，对大家的录取会比较有帮助。专业不同标准也有差异，音乐和美术是截然不同的，声与色之间有着比较大的鸿沟，不过大家如果能够充分的运用共情的方式，将两者进行结合，也是非常不错的。二、团审和个审1.团审全称是团组交流项目，它是由德国的大学和国内的中介联合组织的审核项目，需要申请者通过中介递交申请，而且要确保自己的目标院校在合作的范围内，由中介递交材料。审核合格之后，会通知你进行团审，一般情况下会由所申请学校负责招生的老师进行面试，地点和时间由中介进行安排，基本上都是在国内，一同会有多名申请者接受面试。2.个审如果大家是想要申请学校的语言课程，然后再进入专业学习，那么大家除了要接受团审之外，还需要申请个审，只要大家的材料准备得齐全，并且也能够满足要求的话，过审率100%。而在团审中表现不好的学生，还有一次申请个审的机会，会根据学生的实际情况进行提问，如果回答得合格的话，也不用担心过签的问题，一般中介会给予指导，通过率也很高。希望智课选校帝整理的内容对您有所帮助。了解更多出国留学相关信息及最新动态尽在智课选校帝，能给各位留学的学子们指点迷津是我们的动力，祝大家学习进步，一切如意。

获取更多艺术设计留学干货，请点击右上角头像关注“ATC艺术中心”。-------------------------------在知乎上，有不少有关作品集的提问，比如：……但是点进去后你会发现，回答的大部分是文字方法论。这种回答不是不可以，只是缺少实际例子，没办法真正感受到问题的重点在哪里。灵感思路尚可以直接文字讲解，但是讲到了作品集排版，如果没有真实的案例辅助分享，那么基本是没办法明白别人在讲什么的。为了让每位同学，我们上个月做了一件事情。让我们的专业导师在群里结合申请上名校的作品集，进行每次 15 分钟的分享，从作品集的思路到作者完成作品集过程中的故事，一一进行讲解。这个 4 月也将继续。同名公众号回复 "作品集"即可立即免费加入01这个作品集分享群在做什么？2020 艺术留学院校 offer 捷报频频来报，获得 offer 的学长学姐们作品集有什么优点？你需要知己知彼，了解自身差距，才能一举拿下 offer！而ATC艺术中心通过拆解 100 多份作品集，覆盖 10+ 艺术设计专业，包括建筑、视觉、平面、纯艺、动画等等专业方向。特别筛选部分作品集在这个群里进行分享，带你看看申请上国际艺术名校的作品集长啥样。因为疫情影响，很多课程转为线上课，但时间长、易疲劳让很多同学苦不堪言。所以这个分享群每次分享的时间只有 15 分钟，五首歌的时间，让你明白作品集到底该怎么做！上一期的部分专业作品集分享：视觉平面方向：服装时尚方向分享：纯艺专业方向分享：动画专业方向分享：建筑室内方向分享：群内分享和学生互动：每个15分钟，都是简单易懂，干货满满。02我可以从这个活动得到什么？1. 名校作品集的思路讲解学生作品案例分享，课程导师讲解作品技法+灵感来源，简明到位2. 导师常驻群里，可以随时交流提问和上一期一样，ATC艺术中心的导师依旧会常驻群里，随时解答大家有关作品集、院校、专业等等疑问，和大家一起交流。3. 院校专业的面试经验干货4. ATC艺术中心内部课程ATC 艺术中心内部课程+每个做作品集的学生都要会的 AI + PS 软件课同名公众号回复 "作品集"即可立即加入03谁适合参加这个作品集分享群？1. 确定专业但还没开始做作品集的同学2. 未确定艺术留学专业，想多了解再定的同学3. 刚开始做艺术留学作品集的同学4. 艺术留学作品集思路卡住的同学5. 想进行艺术留学深造的在职人士6. 打算艺术设计留学的准研究生属于以上类型之一的同学现在开始立即私信回复"作品集"加入 ATC艺术中心 2020 最强艺术留学作品集沙龙群 艺术留学相关tips解读 10+专业名校录取作品集赏析 科学合理的专业院校申请规划 艺术设计留学专业课程免费听 资深专业导师在线交流PS：该活动完全免费

这几年，越来越多的学生出国读音乐，越来越多低龄考虑出国培养音乐审美的家庭。那么申请国外音乐学院，学习音乐专业出国，应该怎样准备考试曲目呢？与大家都知道的国内艺考有什么区别呢？今天我们就来讲一下音乐留学应该如何准备作品集，音乐出国的一些面试流程。大家都知道我们的艺考形式，千军万马过独木桥，国内的几大音乐学院更是家长挤破了头想让孩子进去的学校，考试除了本专业的曲目外，还要准备乐理视唱练耳等我们熟知的小四样。还有很多不知道的规则。那么国外怎么考试呢，以及考试的时间都是什么呢？拿我们最熟知的美国来讲，音乐专业出国的学生，你们要知道，国外学校的申请截止日期通常是提前一年截止，也就是在你入学前一年的12.1日为大部分院校提交截止的时间。然后音乐专业的学校会在你入学那年的2-3月份举办面试，当然也越来越多的学校会考虑来中国或者亚洲开设音乐考试的分考点。考试环节一般分为2-3个环节，首先学校会有个warm-up环节，大概15min左右，有的专业也会在这个时间给你下发视唱练耳的题目，供你去准备。然后就是你的主面试环节，你的曲目表演，这里要给出国读音乐的学生强调的一点就是，美国的音乐院校特别是申请音乐硕士的学生，学校会需要你带着你的曲目列表，一般需要10首曲目的列表，所以请一定提前提前提前就开始着手练习。最后会有学校有个乐理的测试或者是视唱练耳的环节，这部分我们一般会提前给学生辅导英文的音乐专业术语，来稳妥地适应现场英文的考试环境。如果你是音乐剧考生，想要出国读音乐剧的学生，你们的考试形式则以课堂形式为主，会有一些movement的环节，比较活跃和开心。大家在准备作品的环节中，一定要有专业且了解这个学校的老师做专业指导，这样你才知道你的歌曲是否适合你，是否适合你申请的学校!!这点很重要，很多学生唱得很好，可就是选错了歌曲最后与名校擦肩而过。所以大家在准备音乐出国留学的时候，一定不要临时抱佛脚，早开始早准备，最后的结果也都会尽人意。

电影留学，作为留学专业中比较新鲜又很复杂的专业，有很多同学带着各种迷茫申请这个专业却从选专业到作品集处处遇到问题，铺天盖地。所以，今天我们采访了经验丰富的电影留学作品集导师为大家“从头到脚”分析电影留学到底怎么回事。导师背景：天津工业大学 视觉传达纽约视觉艺术学院（SVA） 导演曾在纽约工作2年，积累众多项目经验。回国后在沉浸式戏剧、纪录片、微电影领域都有涉猎，通过不同艺术形式的探索，进一步加强个人素养沉淀。5年电影留学作品集辅导经验，辅导了近20名学生，申请结果显著，学生荣获英美各大名校offer，奖学金丰厚。Q1. 您怎么看电影留学的现状？A:我2016年开始作品集导师的工作，这5年工作中我发现有几点电影留学的趋势：第一，电影这个专业越来越被大众认可，出去学习这个专业的人越来越多。当年我打算出去读电影研究生的时候，找中介咨询，中介一脸茫然，能提供的帮助就是查作品集要求，剩下的都要自己完成。服务简单，但收费不菲，按院校排名收费，得五到八万。第二，早期学生选择电影留学的国家主要为英国和美国，但这几年日本、法国、加拿大、澳大利亚都可以考虑，而且作品集老师和机构也能根据已有经验提供最大的帮助。随着全球化的发展，我们对其他国家的了解越来越多，衍生的留学服务也越来越周全。第三，大部分电影留学的学生会选择美国和英国，但是具体选择哪个国家主要受近两年的国家政策影响。比如2016年我刚开始授课的时候学生都要去美国，没有去英国的。因为那时候美国有一年的OPT，你毕业之后可以在那边合法工作一年。但是这两年随着英国脱欧等政策变化和经济影响，加上英国出了两年OPT的政策，相比较之下毕业留英工作就对同学们有更大吸引力。于是，英国申请激增，数量是以前的很多倍。2019年我的学生都是去英国的。Q2. 什么样的学生适合电影留学？A:我个人觉得没有严格的标准评定什么样的学生适合电影留学。它不是一个实验，可以评定、调研。追求电影艺术的话，有一颗热爱的心或者对电影心动就够了。电影本来就是一个综合性很强的学科，每位学生所擅长不同，你只要找到自己擅长的并把它当成留学的切入点就好了。Q3. 出国留学电影专业怎么选？A:我建议学生先要反观自己，认真观照以考虑自己的擅长领域和兴趣点。比如，有些学生的写作能力比较强，拍摄和制片方面的能力有所欠缺，所以我推荐他们去学编剧或编导专业。一般我会在授课之初看学生的平时作品了解他们擅长什么、不擅长什么来推荐专业。择业情况也是大家选专业的时候考虑得比较多的因素。但我认为30%考虑择业就够了，70%还是考虑擅长领域。因为我们做擅长的事情会有更多热情和更多优势，工作也是这样。把擅长的事情变成生存的动力也更容易一些。对于电影专业本科学生来说，第一年、第二年都是基础课，上完基础课再根据自己的兴趣点选专业就行。除了专门的电影学院会将专业分得很细之外，一般综合大学和私立艺术学校的电影专业并不会分的很细，也没法分的很细。电影这个学科是需要从系统教学、全面认知开始的，分得细的学校也只能说教学时候有偏重，并非完全摒弃其他能力的培养，这样更有利于学生毕业后在工作中的团队配合。Q4. 电影留学如何选学校？A:首先要选国家，选一个自己比较倾向的国家，了解它是不是有不错的电影教学环境。再选学校，公立还是私立。私立学校一般只要资金状况良好，硬件、软件设施就会很不错；公立学校的话一般会有比较好的工、商、文科氛围，有更广的接触面。如果不是很介意公立和私立的话，建议都申一些，因为公立私立都有特别顶尖的学校。然后再考虑一下留学预算，想去大都市还是有特色的文化风情城市。想感受有底蕴的留学环境，可以选择欧洲；如果喜欢包罗万象、世界领先的社会环境，就推荐美国。鉴于这两年英国的受欢迎，这里特别展开讲一下英国电影留学的选校：英国学校普遍质量比较高。虽然英国相对美国来说学校数量比较少，但是教学非常严谨，理论性和实践性都比较强，学费非常值。去美国的学生我反而会劝他谨慎择校。从选校的角度说，英国公立和私立都有很好的学校，我的学生比较喜欢申请并且获得offer的学校有：爱丁堡、格拉斯哥、金史密斯、LCC，这些学校的电影专业都非常难申请，我的学生大约每年会有一个申请上。不过大家选校的时候要注意专业侧重点的区别。其他国家，加拿大和新西兰的电影专业后期做得很不错，对后期工作比较感兴趣而且对气候环境不是很介意的同学可以选择这两个国家。但是这两个国家可以选择的学校非常少，不像英美的电影专业发展得好，很多学校都开设电影及相关专业并且比较重视。澳大利亚是一个节奏很慢的国家，有电影专业，但学校不多。一般有移民倾向又喜欢电影专业的学生会考虑加拿大、澳大利亚、新西兰这些国家。日本跟韩国的电影也发展得很好，既具备严谨的精神又能创新，还能兼顾国家和民族文化的底色。不想去那么远或者低预算的同学可以选择日韩，但是据我了解这两个国家的工作机会似乎比较少。Q5. 准备过程中最重要的是什么？A:从教学经验来说，我认为电影留学的准备过程中最重要的是时间规划和时间协调能力。我教了二十几个学生，每年差不多都会有一个学生获得大满贯，而且大满贯的学生一般也会获得很高的奖学金。我发现每年获得大满贯的学生身上都会有一个特别明显的特点，就是时间概念强、时间规划能力强、统筹能力非常强。因为我们申请过程中不仅是作品集的制作，还有英语、在校成绩、工作经验、奖项等，这样算下来大四才开始准备就很晚了。一般大满贯的学生都准备得很早，大一就有留学倾向，开始系统学英语，在校期间把成绩平衡得很好，至少有6个月时间留给作品集冲刺阶段。只有极少数有天赋、有积累的学生可以在三个月之内完成作品集冲刺。Q6. 转专业申请需要注意什么？A:我的学生中确实转专业申请的比较多，总结转专业申请最重要的是：把之前的专业性作为切入点，转换到电影专业学习中。比如说文史专业的学生一般理解能力、表达能力和写作能力非常强，在剧本方面会很有优势。这样的学生要把本身擅长的点变成之后学习中一把最锋利的刀。与科班出生的学生相比，这些学生会更有特点。比如，我曾经带过一个会计出身的学生，思路很清晰灵活、跳跃性强、大脑灵敏度大，头脑风暴的时候写出来的剧本很有气质。我考大学的时候社会普遍不了解电影这个专业，认为是“不务正业”，所以当时考了视觉传达。本科学视觉传达有广告和平面两个方向的课程，我对广告很感兴趣，就像电影一样可以写很多东西，所以旁听了很多编导课，最后老师建议我留学读研学电影专业。视觉传达的背景学电影最大的好处是找实习、找工作的时候很有优势，很快就能到剧组找到art director的工作。一般、视觉传达、动画这类专业的学生转电影专业会比较容易适应。不过教学过程中我们都会挖掘学生的个性，即便是会计、IT等跨度很大的专业也能挖掘他独特的优势。Q7. 零基础可以申请吗？A:在时间允许的情况下可以申请。系统训练，一般需要6-12个月。但也有特殊的，比如前面提到的会计学生，他8月份找到我，10月份就要申请，只有两个月时间。不过前提是他已经写出了一个剧本，只是需要不停修改。一般情况下，申请需要3到4个项目，时间怎么也得6到12个月。Q8. 如何准备作品集？A:一般需要准备3到4个项目。我们的方法是先反推了解往届的作品集要求，普遍来说几年内学校的作品集要求不会有很大变化。我们提前一年左右开始准备，等作品集要求出来的时候一般距离申请只有4、5个月。这里有一个时间差，等作品集要求出来再准备作品集是来不及的。我们根据往年作品集要求推出今年有几种情况的作品集要求，按照这个大的方向开始准备一份“基础款”作品集。“基础款”作品集相当于“多拳组合散打”，准备几种类型的作品集，然后在冲刺阶段根据学校的不同要求改成符合学校要求的作品集。扩展来讲，学校以往的作品集要求有几种，第一种是没有要求；第二种是有基本要求，需要一个或两个剧本（有时候会对剧本时间有要求）、移动影像、照片等比较基础的电影作品集；第三种是要有几分钟的电影；第四种，有些许学校会有“命题创作”要求，比如电影中必须出现固定道具、固定location或固定场景。学生作品一般来讲，我们3到4个项目的“基础款”作品集是：第一个项目，摄影、摄像作品，这部分主要结合学生的本专业或兴趣点，比如艺术生拍自己的绘画或书法作品，动画专业学生提供之前作品的截图……这个项目的主要目的是向学校展示学生的多才多艺，说明学生各方面的素养和训练有一定启蒙和基础。总的来说这个项目 是最简单的，只是把擅长的东西提取出来作艺术化的处理，然后附加拍摄一些照片。为什么要拍照片呢？我一直跟学生要求，拍照片的时候不要把它想成拍一张照片，要把它想成一个电影、一个故事中的一针，处理过的照片要有强烈的情绪和感受，就像好电影里经过细心处理的布景和置景，观者看完照片就能浮想出有关的故事或引发、触动他的想法。第一个项目主要针对的是学生的美学训练和审美提升。第二个项目，写一个剧本。这个剧本主要训练学生的理解能力、逻辑能力和表达能力。写作过程中我会先跟学生聊，了解他有什么特别的经历，然后把这些特殊的经历抽取出来，在时间性上作一个修改，形成一个5、6分真实事情3、4分艺术化处理的作品。做第二个项目的时候我们往往能找到学生的心结或欣慰点，不断剖析形成作品之后往往给学生带来看破红尘般的超脱，演化一个从主角变成导演的过程。这个训练会让学生更理性，对事物的认识会有新的角度。第三个项目，打完基础、写好剧本之后就是拍摄。拍是最难的，但我们前面已经有了申美训练和逻辑训练，再拍的时候会容易很多。一般拍片子的时候我会找一些有5到10年经验的朋友，专业演员或摄影师团队，来跟学生一起完成这个事情，这样成片的质量就会比较高。基本我们会做这三个项目，但也会根据学校要求调整作品集。比如说申请编剧一般要求要有不同类型的剧本，这样我们就会根据要求多写一个剧本、少拍一个片子或者都换成剧本。但是无论申请什么专业我建议作品集的项目要两个类型起（2+），这样能让招生官看到你其他方面的素质和能力。学生作品我一直把电影作品集课程当成大学电影或者研究生电影的预科课程来教授，授课方法是把我接受的正统美式研究生教育与6年的工作经验相结合。这个课程对于学生出国深造是一个很好的衔接，因为大多数学生刚出去后都有一个环境和语言适应期，一般是3-6个月，那个时期学生的吸收是断层、片段化、不全面的，为了避免断章取义地理解知识，我比较倾向于让学生通过作品集制作打好基础，让他们对电影这个行业有系统认知。Q9. 申请中哪些问题出现比较多？A:协调性问题，不能兼顾作品集、GPA、语言等申请条件。Q10. SVA电影专业怎样？A:SVA特别吸引我的地方是老师都是兼职老师，在社会上有特别好的工作，与时俱进，思想观念和社会的联系性很强，给在校学生学生提供很多的实习、工作机会。我读书的时候我的老师就给我提供了很多机会，会带我们去他的项目工作。一边学一边实践是非常好的成长方式。另一点很赞的是SVA会跟其他名校共用师资，我当时在读的时候是跟纽大共用电影老师，老师在纽大教的东西也会教给我们。最后，SVA有自己的电影院，特别大的电影院，每届学生毕业都会在学校的电影院放自己的毕业电影，邀请社会各界人士来观影。学生作品第一次上大荧幕就是在自己学校的电影院。文章首发于【作品集分享Portfolio】

能申到伦敦艺术大学的作品集长什么样子？？宋同学告诉你，着眼于当下，反思社会问题，再把自己有趣的想法和社会焦点结合在一起，用艺术与设计的方式展现，这就是申请到伦敦艺术大学的秘诀。下面就去看看她是如何申请到伦敦艺术大学的吧~（文章以一问一答的形式展现）姓名：宋同学高中学校：杭州市西湖高级中学offer：伦敦艺术大学 坎伯韦尔艺术学院专业：Art And Design采访原文↓↓↓介绍一下你自己？我是宋同学，毕业于杭州市西湖高级中学美术班。宋同学为什么想去英国留学？英国一直是我很喜欢的国家，我对英国的历史文化非常感兴趣。经常在网上看见关于英国各大博物馆、美术馆的介绍，每一个都非常吸引我，常常会想如果我可以住在那里该多好，所以我决定要去英国留学。为什么想学艺术与设计？从小就对绘画非常感兴趣，高中也是美术班，但感觉纯艺术实在是有点枯燥，设计类的可能更灵活。其次，能挣点…饭钱吧。可以介绍下你的作品集吗？另外很想听你讲讲灵感转化为作品的过程？我的作品集一共有四个项目，大多以绘画为主，主要讲我最喜欢的一个项目吧。“Alice and Ancient Civilization”的灵感源自在网上偶然看到的一个故事。故事讲述的是一只孤独的鲸，叫Alice。她的频率有52赫兹，但一般的鲸只有15-25赫兹，因此没有鲸能听到她的声音，她独自在海中生存了二十多年。我寻找了她走过的路线 从太平洋到北冰洋再到大西洋消失，这让我联想到了已经消失和即将消失的古文明，所以我决定做一本插画书来讲述Alice的故事并在其中向大家介绍一些古文明。宋同学 Alice and Ancient Civilizatio通过查找资料结合Alice的路线，我找到了玛雅、印第安、爱斯基摩、维京、柏柏尔。我按Alice经过的顺序安排了插画，并决定用博物馆的方式展出。为了表现古老陈旧的感觉，我搜集了许多旧报纸来制作一个鲸骨，在插画书中也用报纸拼贴的方式表现Alice。虽然这个想法让我在鲸骨的制作和插画的绘制上花费了大量的时间，但当作品完整的呈现在眼前的时候还是很有成就感的。希望能够通过这个作品让更多的人知道Alice的故事并更多地了解那些即将被我们遗忘的文明。宋同学 Alice and Ancient Civilization你觉得自己作品集中最大的亮点是什么？能够和当前的一些社会现象社会问题等相结合完成作品。“Alice and Ancient Civilization”反映了小众文明正在被遗忘，“Miss Potato”反映了过度整容的问题。在做作品集中，你觉得最大的挑战是什么？是怎么克服的？寻找灵感。经常有不知道应该做什么，怎么做的时候。遇到这种情况我会去寻找一些新鲜事物，想想自己感兴趣的东西，虽然不能马上有新的灵感，但对我还是挺管用。你会从哪些方面获取灵感？日常生活（听歌看书之类的外出（多观察身边事物会发现很多有趣的东西你最喜欢的一个艺术家是谁？为什么？梵高。第一次看到《星夜》就感觉这幅画有一种神奇的魔力吸引着我，给我一幅《星夜》我可以盯着看很久，其实到现在也不知道为什么。梵高其他的画作的色彩运用我非常喜欢也是值得我学习的地方。梵高/《星夜》在课达学习是一种什么样的体验？虽然忙但超快乐！老师们人很好，感谢大家对我的照顾，特别是裘老板的鼓励。我人比较懒经常不吃早饭，特别感谢王老师送的早餐。（感谢投食，有胖了）。氛围也很可，在这种学习氛围里也常有督促自己的作用。房间很宽敞，大家都能拥有自己的小天地。作品完成以后拍照也很方便，可以借个房间或者角落布置一下，效果都很OK。宋同学对想去英国留学的学弟学妹有什么建议么？其实觉得我也是学弟学妹，可能没有太多的建议。目前感觉还是应该提高自己绘画或其他方面的基本功，多看些绘画、设计类书籍，这对作品集的制作有很大的帮助，当然留足够的时间给作品集也很重要啦。有没有推荐的学习资料？（书、展览、网站等）Bilibili（假学习网站 但经常从这里偷知识 经常还会有点新的灵感评价下你的老师？感谢匡哥的帮助和照顾。匡哥人很nice，平时都是兄弟相称。因为我准备作品集的时间比较晚，刚开始怕来不及就约在每天早上九点开始做，辛苦匡哥每天早起了。匡哥平时也会教一些设计软件的使用，遇到问题也会帮忙一起解决。感觉做作品集期间跟匡哥配合比较默契吧，很顺利地完成了四个项目。非常幸运能遇到匡哥。有问题找匡哥！老师评价宋同学是一个很有想法的女生，脑子里装了很多趣味小故事。第一套系列插画就有惊艳到我，是为“叛逆气味馆”设计的背景故事，对采访收集到的内容进行了整理再设计，呈现出很地道的怪诞，非常有吸引力。安静而又努力。我们每个项目的体量都很大，这就需要充分的内容来支撑。宋同学在调研上很下功夫，尝试以不同角度去诠释事物，相比最后的呈现，反而去翻阅她那本满的鼓出来的sketchbook会更有味道。着眼于当下，反思社会问题。很难得的是，宋同学能够把自己有趣的想法和切实的社会焦点相结合，以视觉传达的角度带给观众这些信息。定格动画“Miss Potato”凭借土豆发芽腐烂的过程，生动地表达出当今社会整容问题带给我们的影响和思考。希望宋同学始终能保持童趣，开拓眼界，接触交流不同的文化，在将来带给我们更多新鲜的作品。匡老师从事艺术留学作品集教学5年，负责英国艺术设计院校，视觉传达专业本科和研究生作品集准备。主要从事书籍设计、品牌包装、空间导视、插画等领域。毕业学校：伦敦艺术大学 切尔西艺术与设计学院工作项目：第九届杭州文博会B馆文创设计首届汉风文化节视觉设计摩印象时装周视觉设计叩客冰室喜记斛韵Stella圣诞主题插画。擅长专业：视觉传达专业/擅长图形语言、字体设计、标志设计、书籍设计、品牌包装、空间导视、插画学员成绩offer栏：已教学生人数20+RCA/UAL/Edinburgh/Kingston/Southampton/Birmingham City

在每年申请艺术留学的大军中，往往会有很多学生因为各种各样的因素，与名校失之交臂。在众多的失意者中，很大一部分学生是因为作品集不过关，总所周知，国内外的教育存在很大的差异，很多国内学生准备的作品往往并不适用于国外的艺术院校申请。例如：服装设计专业，由于国内的服装设计起步较晚，很多学生选择去国外继续进修设计，申请国外的艺术院校通常需要学生准备作品集，以便了解学生的艺术潜力和基础。那么，国外的导师究竟想要什么样的作品，作品集中包含的元素有哪些？我们以美国服装设计研究生为例：首先，美国综合大学中的服装设计专业根据专业研究的应用领域不同，分设在两类不同的院系中。一类是以服装设计和面料研究为侧重面，称为Fiber Science&ApparelDesign，大多设立在College of Human Ecology中的design department中，该专业的研究生课程提供理学硕士，艺术硕士和博士的学位。该类别以Cornell University(NY)，Universityof Wisconsin-Madison和University of California-Davis为代表院校,该专业涉及到综合审美，文化，历史，体育，社会和科技等多学科知识。这一类的硕士学位多为MA，即master of arts。另一类是以配合舞台设计和化妆研究为侧重面，称为costume design,大多设立在theatre department中,该专业的研究生课程提供艺术硕士的学位。该类别以University ofFlorida为代表院校，该专业涉及的知识包括服装设计，服装制作，灯光设计，布景设计，和技术指导等。此类的硕士学位多为MFA，即master of fine arts。尽管这两类专业研究的领域存在很大的差异，但是两者之间在准备作品集的时候却有很多的雷同之处。1要有思想性，最好有一条脉络，贯穿整个作品集如果说本科的作品集更注重基础知识的话，对于研究生来说，作品集最为看重的就是最能传达设计思想、理念，体现设计能力的工具。作品集就像在娓娓道来一个生动的故事，有主线有故事情节有起承转合。例如：一些学生在准备作品集的过程中，往往会融入很多自然的元素。体现现在布料、剪裁、版图这些因素，在这些因素上面，可以重点体现自己的思想，你对事物的一些看法，你的作品所体现的作品深度，只有将多个元素融合在一起，才能更好的体现自己的哲学思辨，思想的独特性。另外，建议申请研究生的学生，作品集要学会站在一个比较高的层次，不要浮于表面，善于总结出自己的作品在思想上的共性，提炼出一条精准的主线，围绕着这一主线展开想象和创作，当然大家也不要为了有一条主线，牵强附会，几个作品的起承转合要很自然，否则会适得其反。2要注意Research和Design Process的呈现申请研究生，非常重要的一点就是要说明我们具备做research的能力，也就是场地调研、用户调研等。常用的有定量分析和定性分析两种。定量分析要有一些数据，定性则要找出比较有代表性的例子，来分析存在的问题。另外，就是设计过程。比如头脑风暴的过程、材料选择的过程、结构确定的过程，这些最好都要能够呈现出来。这录取委员会才会更加深入地了解到你的想法是怎样的。很多学生只放了效果图，但是忽略了中间的过程。 因为很多学生在准备作品的时候往往容易只关注作品集准备的结果，画面是否美观，图片是否漂亮，当然这只是一个方面，更重要的是该作品的形成过程。院校更关注的也是该作品从灵感产生，市场调研，资料搜集，方案比较，影响因素，被选方案，到终方案确定，这一系列过程中的每一个想法。因此，如果作品当中可以配以从初稿到终稿的设计过程，和解释说明，则更容易脱颖而出。3创造性解决问题的能力设计就是不断的去解构、去创造出新的东西和方式。在作品集中，更多的也是通过作品去发现问题，解决问题。而且国外的教育更多的也是注重学生的创作和解决问题能力，像罗德岛就有一门课程，把人放到极限环境中去做设计，比如真空的环境，比如2-3平米的空间。你在极限的环境里，怎样进行设计，达到预期的功能，这些对于设计者都是非常大的挑战。所以我们要看到问题，分析清楚，并且创造性地解决它，比如以集装箱设计流动的居住空间。所以，如果你只会操作理论，而无法解决问题，那么，这样的作品往往也是导师不为看重的。4作品集要体现情怀，能够引发一些思考情怀这个概念十分广泛，并没有什么明确的定义，比如你的作品注重生态环境，那么作品集中体现最多的就是绿色设计、可持续性设计，如果你的作品是以弱势群体为研究对象，你的作品可以是对当代弱势群体生活状态的一种思考，你对一些社会问题的一些反思，这些都体现了你较重的责任感。但是，在准备作品集的时候，申请者要更多的体现自己的元素，你想要表达什么，你会选择什么样的方式表达自己的思想，都要在你的作品集中详细的展现出来。注：作品集准备的注意事项：1，详细查询院校要求首先，每个学校要求不同，要先查看学校对作品集的要求，二维还是三维，图片还是VCD，是网上上传还是需要寄过去。一般来说，如果上传的话，Windows通用的格式都是可以的，pdf/jpeg/Word/Power point这些我们经常接触的图片文字格式都可以，像CAD这样专业的大型软件设计的格式可能不是很通用(具体请参考学校要求)。2，注意细节如果要投不同学校一定要注意细节。如果需要邮寄作品的话，需要装订成册或制成录像带VCD等，最好不要寄原件，有的学校同意在付邮费后帮你寄回来，但是这样不方便申请其他学校，万一遇到邮件遗失等问题显得尤为麻烦。3，严格遵守上传的格式准备上传作品集最好尺寸大小合适，上传的话每个学校有一定的限制，如每幅图片要求为分辨率72 dpi, 大小为1024 x 768，或者每部影片不超过5分钟等(具体要求请查阅学校网站)。邮寄一般学校也有一定的要求，如每幅8.5 x 11装订成册，等等。作品集使用软件有的学校有明确规定，如Quick time Movies，Flash或Stuffit，一切以学校要求为主。4，详细标明个人信息作品集上，一定要注明自己或作品的一些基本情况，如申请人姓名，申请专业，作品名称，原作大小，创作年月或使用材料等。一般的学校希望学生会对自己作品有一个描述，从描述中阐述你自己的想法，创作时使用的技巧，还有作品要表明的意义等一些背景类的说明，以表明你对艺术的热情、对所选专业的理解、对艺术的向往，还有对自己为什么要选此专业的原因阐述等。想要了解更多你也可以扫一扫关注小编微信为您提供更多艺术详情！长按关注解锁更多精彩内容扫一扫，关注我

上一篇文章，向同学们介绍了desk research的基础概念和进行desk research的核心原因。今天，将继续为大家介绍desk research的基本步骤，每个步骤会有详细的说明和我在教学过程中总结的见解。通过对桌面调研基本流程的学习，同学们也会理解为什么“Design”不是简简单单的美化工作或只是提出天马行空的概念，而是对创新的研究与实践，是把想法转化为实际方案的过程。01、确定项目主体和核心研究问题对于桌面调研来说，最重要的是调研者要清楚从哪方面研究主题或从哪个领域着手调研。因此在桌面调研之前，同学们的项目开题是至关重要的。很多同学会把自己的项目主题定的庞大或笼统，导致自己研究的问题不清晰，自然而然就在调研过程中迷失了方向。在未来的某一期，我会根据我的教学经验来跟同学们好好聊下如何进行项目开题。确立主题后，就需要考虑一下为什么要做桌面调研，它属于概念探索性研究还是对实例的验证性研究？你想用你的调研结果来做什么？是为了更清楚自己所研究的目标用户还是为了定义更确切的使用场景，亦或者是为了探索整个服务生态中利益相关者们的复杂关系？根据调研目的，我们才可以列出调研计划，进而确立核心研究问题。02、有效寻找调研资源桌面调研需要我们收集大量信息，在搜寻信息之前，做一个关于调研资源的列表是必不可少的。列表包括各种内部和外部的潜在资源，比如通过家人朋友、学校等内部资源获取信息，通过知名媒体、学术期刊、行业组织等渠道获得有价值的数据。对于当下一些新鲜研究，需要找一些专家或一线工作人员来帮助你更有效率地获取重要信息。如上期我们所提到的，这个过程还有助于确定特定领域内的专家，他们可能会成为有趣的访谈对象、co-design研讨会的参与者或用户测试对象。03、评估资料来源的可靠性这一步同学们往往会忽略掉。受限于学术研究的大环境，很多学生不管信息来源，未曾考究信息是否真实，就把整理出来的信息演变成调研结论。这样做在国内有可能会省事或者蒙混过关，完成作业；但在国外的学习和研究中，教授和学生们都很重视信息的可靠性，并不是随便的一个论坛观点就可以变成调研结论的一部分。因此要做真实严谨的桌面调研，我们需要尽量评估每一个潜在资料来源的可靠性。例如，经过同行评审的学术期刊通常比报纸的报道更可靠，而知名报纸的专家见解很明显要比自媒体的网文更具科学性。根据可靠性对潜在资源进行排序，并预估你在每个资源上将花费的时间，这样有助于同学们去掌握自己的调研进度，完善计划。同时，前三步的高质量完成能够有效减少调研过程离题的风险。04、进行信息收集和筛选我们常说交互设计和服务设计项目极其注重过程的逻辑性，桌面调研亦是如此。同学们要在信息搜寻的过程中学会跟踪参考资料。每一批参考资料收集之后就要进行整理和筛选，并将他们分类。如果在这些过程中发现了相关的信息或其他有用的资源或链接，药将它们的联系和优先级列出来。这样做的好处是，可以时刻知道自己在为哪个研究问题搜寻信息，搜寻的哪些资料是核心，哪些是辅助性的，它们怎么构成一个逻辑关系去支持你的研究问题。05、对筛选出的资料进行深入挖掘这一步，我们将进行一个相对艰苦的过程。同学们要将筛选出的资料进行更为详细的探索。资料中的一些观点或某个研究将会启发你进行更深入的桌面研究。阅读文章或钻研你发现的统计数据，可能会打破你之前的固有认知，可能会发现新的研究方向和研究问题，从而使自己的调研内容不再基于最初自己凭感觉想出的项目主题。另外，同学们需要同时关注资料中使用到或提及到的其他资源，也许可以在不同的资料文献之间进行交叉引用，从而得出自己的推论。06、总结与提炼之前提到桌面调研最后的产出是我们自己的调研结论，它可以很好地深化我们的项目主题以及支持后续的研究和设计工作。因此，有价值、有层次的调研结论是意义重大的。调研结论可以是较为正式的研究报告，也可以是更直观的思维导图，也可以是其他图文并茂的方式。总之，我们要时刻明白我们做桌面调研是为了什么，而不要拘泥于展示形式。至此，同学们已经了解了desk research基本流程中的一些知识点。相信这些知识刷新了很多同学们对桌面调研的认知。百度谷歌知乎搜索——复制粘贴改写内容——经过自己的臆想推论而得出结论，这样的桌面调研对自己辛苦做出的设计项目来说是不负责任的。桌面调研是为了让自己对项目主题、核心问题、目标用户和行业有更深入的认知，同时高质量的研究内容也将使自己的研究和设计方案更有说服力。文章首发于【作品集分享Portfolio】