研究生导演专业

陈庆，这个重庆大学导演专业毕业的研究生，如今已在本地摄影界独树一帜。他的创业理念颇能代表“80后”老板的特点：专注于自己研究的领域，用完美的专业素养，弥补自己在商业经验和市场运作中的不足。在读研期间，陈庆在校的课程不是很多。两年多前，他与在本校教化妆课程的朋友韩鹏一起，共同成立了“爱拍”工作室。在创业之前，陈庆曾作了详细的市场调查，开初他计划在繁华地段设立店面。经过几番思考，他却把“爱拍”工作室干脆设在自己租下的三室两厅里。“摄影棚很简单，几盏自己设计的灯，几台借来的相机……就这样开始了。为了寻求突破，他在几所大学里连续做摄影展，参观者络绎不绝；随后又为自己的工作室开通了官方网站，任何人用百度搜索一下就可以查到。他还频频到摄影器材专卖店和冲印店熟悉耗材，以准确计算成本。他不断与每一个在网上咨询的顾客沟通，了解他们想要什么。从化妆到摄影到后期平面制作到出片，都由陈庆和他的搭档两人亲自来做。在竞争激烈的摄影市场，生存空间并不是很大，“但渐渐地，每一个前来光顾的顾客都很满意。”“从严格意义上说，我并不是商人，我缺乏掌控市场的能力。我更多考虑的是顾客需求，倾听他们的意见，但我们也不会轻易放弃自己的建议。”陈庆说，如今在重庆影楼市场上，多数商业摄影都采用流水作业。虽然效率很高，但创新不够。通过在重庆大学举办获奖作品展，陈庆的“爱拍”在学生中有了一定知名度。很快，位于重庆大学中门，一间面积37平方米的“爱拍”开门迎客了。第一个月，陈庆和韩鹏一人拿到了300元。“这是我们第一次领工资”。说到这里，陈庆眼里满是自豪。后来，口碑打出去了，大家都慕名而来，超好的“口碑效应”让“爱拍”并未大张旗鼓地为自己宣传揽客，但仍旧生意兴隆。“最好的时候，拍照需要提前两个月预约。”他说他不是商人，却有着商人的心机；他从不把财富放在第一位，但创业刚两年，就拥有了百万身家。作为一个80后小老板，陈庆的商业眼光堪称独到。本文来自生意我最行，创业家系授权发布，略经编辑修改，版权归作者所有，内容仅代表作者独立观点。

美国电影行业发展也催热了美国电影专业留学生的到来。那么，教学质量好的美国大学导演专业研究生院校有哪些呢?美国导演专业研究生留学费用是多少呢?智课选校帝带你了解。1、 New York University纽约大学学费：$52，194 (硕士)纽约大学不仅是最古老的电影院校之一，同时也是世界顶级导演的孵化器。它的教学理念是鼓励有志气的学生，自己去导演电影，制作电影。2、 University of CaliforniaLos Angeles加州大学洛杉矶分校学费：$15，662 (MA); $25，196 (MFA);$15，308 (Ph.D。)UCLA是一个更自由的校园，学生们可以尽情地沉浸在电影的每一个模块，从照明到声音。最近，UCLA更注重社交活跃的电影。2015年，它派出了一个研究生跟随国际南极探险队拍摄一个气候变化的纪录片。在今年十一月，它所开创的社会影响娱乐斯科尔中心，将深入研究社交媒体。3. Chapman University查普曼大学学费： $1，175 每学分 (硕士)在2016的秋天，查普曼的38000平方英尺的生产中心在学校西正式开放。同时学校已经建立了自己的制作公司，查普曼电影娱乐，旨在让学生在电影制作、市场营销和分销掌握真实的实践经验。4、Loyola MarymountUniversity洛约拉玛丽蒙特大学学费：$1，118 每学分 (硕士)“我同时申请了几所学校，但是当我游览了洛约拉以后，我取消了其他所有学校的申请。”这是来自一个申请者的真实想法。洛约拉除了拥有漂亮校园，学校和行业内很多公司合作，有超过400家的合作伙伴公司(包括迪斯尼、索尼、NBC环球、派拉蒙)，约一年给100名学生提供实习。今年六月，为了低收入的高中学生，洛约拉推出了与黑人电影学院合作，开始四周的夏季研讨会。5. Emerson College埃莫森学院学费：$1，197 每学分(硕士)爱默生学院(波士顿)创立于1880年，主校区位于美国波士顿市中心的剧院区，在洛杉矶和欧洲荷兰有两处分校。早期是一所教授公开演讲辩论的小型学校。长久以来，爱默生学院(波士顿)以其拥有专业领先地位而享有口碑。在1991年，爱默生学院首先提供学童戏剧的课程，并且成为最先颁发戏剧、艺术、演讲辩论、大众传播和新闻学位的学校之一。由于专致于传媒和人文专业， Emerson College被划为美国大学的文理学院类别。 Emerson也是美国北部极其少数提供传媒和电影方向研究生学位的大学。申请美国导演专业的研究生，无疑要具备一定的专业基础，因为导演本身就是电影的主要指导人，所以无论是拍摄还是演员的表演，都对导演有一定的考验，所以要想申请电影专业，平时就要提高自己的拍摄技能，以此来达成美国大学的录取!以上就是智课选校帝为大家整理的关于美国导演专业研究生留学费用的一些内容，希望对大家有所帮助。

美国电影产业闻名世界，先进的电影技术、环境及课程的广泛设置，吸引了无数中国学生奔赴大洋彼岸追求自己的电影梦，尤其是电影制作专业，那么，究竟哪些美国大学影视制作硕士专业最强?接下来，接下来就来看看吧，希望对大家有所帮助。USC 一直关注着未来，探索新的思路和技术，甚至好莱坞也在学习他们。这就是为什么它是连续第三次蝉联第一的原因之一。”他们一直是引领者电影行业的发展，他们拥有所谓的 editdroid - 有史以来第一个数字编辑机。另一个原因是 USC 得天独厚的地理位置 —- 好莱坞的腹地。这一切使得 USC 拥有了业内最好的老师，或者至少是一些最酷的。像詹姆斯·弗兰科一样，他在过去的三个学期里一直在 USC 讲授独立制作。纽约大学不仅是一所最古老的电影院校之一，同时也是世界顶级导演的孵化器。它的教学理念是鼓励有志气的学生，自己去导演电影，制作电影。创立于 1967 年，总部设在洛杉矶，宗旨是“保护美国电影的传统，并促进其艺术发展”。坐落在好莱坞一个小山上的美国电影学院，绿树成荫，风景优美。UCLA 是一个更自由的校园，学生们可以尽情地沉浸在电影的每一个模块，从照明到声音。最近， UCLA 更注重社交活跃的电影。 2015 年，它派出了一个研究生跟随国际南极探险队拍摄一个气候变化的纪录片。加州艺术学院 - 成立于 1961 ，以生产一流的动画师 (John 拉塞特，华特公司的首席创意官 ) 而闻名。但即使电影人喜欢真人电影也可以在 CalArts 学到很多。”硕士 (MFA) ：编剧 (Writing) 、导演 (Directing) 、创意制片管理 (Creative Procing)在 2016 的秋天，查普曼的 38000 平方英尺的生产中心将在学校西正式开放。同时学校已经建立了自己的制作公司，查普曼电影娱乐，旨在让学生在电影制作、市场营销和分销掌握真实的实践经验。洛约拉除了拥有漂亮校园，学校和行业内很多公司合作，有超过 400 家的合作伙伴公司 ( 包括迪斯尼、索尼、 NBC 环球、派拉蒙 ) ，约一年给 100 名学生提供实习。爱默生学院 ( 波士顿 ) 创立于 1880 年，主校区位于美国波士顿市中心的剧院区，在洛杉矶和欧洲荷兰有两处分校。早期是一所教授公开演讲辩论的小型学校。长久以来，爱默生学院 ( 波士顿 ) 以其拥有专业领先地位而享有口碑。在 1991 年，爱默生学院首先提供学童戏剧的课程，并且成为最先颁发戏剧、艺术、演讲辩论、大众传播和新闻学位的学校之一。由于专致于传媒和人文专业， Emerson College 被划为美国大学的文理学院类别。 Emerson 也是美国北部极其少数提供传媒和电影方向研究生学位的大学。以上就是智课选校帝为大家整理的内容，希望对大家有所帮助。了解更多出国留学相关信息及最新动态尽在智课选校帝，祝大家学习进步，一切如意。

高晓松清华大学电子工程系，然后去北京电影学院导演系研究生预备班学习。高晓松曾经说“硕士在我们家是文盲”，这话可真的一点没错。外公：张维，深圳大学创始人之一，世界工程师协会联合会副主席，中国科学院、中国工程院的双院士、瑞典皇家工程科学院外籍院士外婆：陆士嘉，著名流体力学家，北京航空学院建校元老（北京航空航天大学前身），创立了中国第一个空气动力学专业。1979年科学院增选院士，好几百个院士一致通过要增选她，当时她就念了两句诗，推辞不就。这比后来的某些人，不知道高到哪里去了。舅舅：张克潜，电子学科学家，1953年毕业于清华大学无线电工程系。历任清华大学副教授、教授、无线电电子学系主任，电子物理与器件教材编委会第一、二届主任委员，高技术研究发展计划信息技术领域专家委员会首席专家。妈妈：张克群，著名的建筑学家，国家一级注册建筑师，著名建筑学家梁思成的学生爸爸：高立人，清华大学教授一句话总结高晓松家的话，可以这么说：“你们全家都是清华毕业的啊？”——是的王力宏美国伯克利音乐学院双学位硕士奶奶清华大学经济系毕业，爸爸毕业于台大，妈妈毕业于台湾政大，妻子李靓蕾是哥伦比亚大学硕士毕业哥哥是耶鲁大学的学士、芝加哥大学的硕士和博士，嫂子是布朗大学的学士、芝加哥大学的硕士，两人现在在哈佛医学院工作弟弟、弟媳：麻省理工硕士所以优质偶像王力宏在他们家同辈里算学历最低的了张钧甯最初就读台大历史学系，大二转入法律系，之后又考取了中央大学产业经济研究所法律组硕士。父亲张志铭是法学博士、台湾大学社会学系及国家发展研究所教授母亲郑如晴是文学硕士、知名文学作家、台湾艺术大学讲师姐姐是插画师莫文蔚英国伦敦大学意大利文学学士出生于名门之家，从小家境就很显赫祖父是英国人，曾是香港英皇书院的创校校长，爸爸莫天赐是香港饮食文化作家，妈妈何敏仪是香港第一代电视人黄圣依虽然黄圣依毕业于北京电影学院，不是很出彩，但黄圣依的父亲是早期留美归国的教授，很有名气，母亲邓女士是一名资深文学编辑，姑父、姑妈是《新民晚报》的创始人之一，黄圣依的舅舅还是中国著名经济学家吴敬琏。吴彦祖美国俄勒冈大学建筑学系孙燕姿新加坡南洋理工大学陈奕迅英国金斯顿大学林志玲加拿大多伦多大学，看综艺的时候发现林志玲情商非常高侯佩岑南加利福尼亚大学文学学士，她主修大众传播学，副修心理学，是个响当当的才女何炅北京外国语大学，阿拉伯语专业刚毕业的时候可是在大学任教的老师，足以说明成绩有多好杨幂当年可是专业课全国第一考入北京电影学院妈妈、奶奶、爷爷、大伯都是老师，爸爸是警察大伯：杨晓京，清华大学应用数学系教授，前段时间因为健身教练的身材还在网上火了一把不过大伯说杨幂小时候怎么教都教不会，最后只能去演戏了。。。家里两个表弟，一个清华大学，另一个在哈佛读博士杨澜北京外国语大学学士，哥伦比亚大学国际事务学硕士蔡康永美国加州大学，专业是电影电视制作，也是硕士蔡依林毕业于台湾辅仁大学英文系，目前蔡依林已出版三本英文书籍了辰亦儒温哥华大学本科，主修经济、维多利亚大学硕士周华健台湾大学数学系光是数学专业已经让人望而生畏喻恩泰《武林外传》中的小秀才已经很久没有活跃在屏幕上了上海戏剧学院电视艺术系电视系电视编辑专业本科上海戏剧学院主持人方向全国研究生考试，总分居全院榜首，英语及专业理论均为第一名。2005年 获得上海戏剧学院表演专业硕士学位。以第一名的成绩考取上海戏剧学院导演专业博士生，后来选择延读2006年，经笔试面试通过，考取中央戏剧学院导演专业博士生，9月正式由上戏转学到中戏攻读博士学位。2009年7月获得中央戏剧学院表演、导演艺术研究博士学位。胡歌2001年报考了中央戏剧学院的导演系，多年的积累加上认真的学习，他以专业第二名（第一名为保送生）的成绩被中央戏剧学院录取。2017年3月份先去位于旧金山的旧金山艺术大学读语言，7月再去纽约大学进修导演。NYU拥有全美三大电影学院之一的帝势艺术学院，成立于1965年，是世界电影教育最重要的基地之一，也是培养最多奥斯卡奖得主的院校。胡歌在演艺圈大红大紫后，没有迷茫，而是选择深造，这点就像他的人品，值得点赞，必须排在第一位。别看何老师主持一惯嘻嘻哈哈，其实，他毕业于北京外国语大学，阿拉伯语，曾任北京外国语大学阿拉伯语系教师。1990年，杨澜毕业于北京外国语大学，1994年至1996年赴美国留学，进入哥伦比亚大学国际传媒专业就读并获硕士学位。董卿，1999年毕业于上海戏曲学院，后在2002年毕业于华东师范大学，07年继续进入上海戏曲学进修，获得硕士学位。陆鹏，北京电影学院表演硕士，北京师范大学电影学博士。为什么说陆鹏扮演日本人那么像？因为他对日本武士片和美国西部片的表演风格有深入研究，有12年的大学教龄，能熟练使用英语、日语。擅长各种球类运动及游泳(4种泳姿)，练过西洋拳及中国长拳，精通射击。黄磊是数理化方面的高手，他数学考试基本99分，化学考试经常满分。但是一向认为文科有发展前途的黄磊父亲与班主任“联手”把他弄进了文科班。黄磊最后成功考取北京电影学院的研究生，才有了今天的成就。你们还知道哪些明星高学历的呢？

随着中国与世界电影产业越来越多的交流与融合，越来越多怀揣电影梦想的学子，选择去更广阔的世界，探索和发现更多的故事。根据《2019-2020中国青年电影导演生态调查报告》显示，93%的青年导演具备本科及以上学历，且研究生学历高达42%。分析他们的毕业院校可以发现，除了中国影视人才第一输出地北京电影学院，还出现了南加州大学、美国电影学院、查普曼大学、纽约大学等海外电影院校。从1978年到2018年底，出国留学人员中已有432.32万人在海外完成学业，其中365.14 万人在完成学业后选择回国发展，占已完成学业群体的 84%。在众多回国发展的留学人员中，那些青年导演们如今都怎样了呢？长文预警/陈奕甫《沉默的真相》自爱奇艺上线以来热度持续走高，豆瓣评分从开局的8.8一度冲到9.2。对于这种现象，网友还特地创造了一个词来形容——高开炸走。这部热播网剧不仅让大家津津乐道，同时也让我们认识了幕后导演陈奕甫。在《沉默的真相》之前，在网上搜索陈奕甫这个名字，可以追溯到2010年的一档真人秀《我要拍电影》。他在那档节目里获得了季军，随后还拍摄了天娱首部微电影《暴走》。但在那之后，陈奕甫并没有按部就班地踏上职业导演之路，而是选择继续求学深造。“那时我发现其实自己对于影视还有很多需要学习和了解的地方，当时就决定要到南加大读电影系的研究生，希望自己通过三年的时间能够学习到更多拍摄类型片的方式和技巧。”陈奕甫和资深制片许月珍也是在《我要拍电影》中相识。他们在节目中一个单元进行了合作，后来一直保持联系，在南加大读书时期，陈奕甫也参与了许月珍监制的电影，2016年他回到北京之后便和许月珍一起工作。《沉默的真相》编剧刘国庆则是陈奕甫在南加大的同学。2017年年底，陈奕甫给了刘国庆几本悬疑小说，读完之后，刘国庆被其中的一本给震撼了，那本书就是《长夜难明》。那时，陈奕甫和刘国庆便展开了讨论，希望能够争取到影视化改编这部小说的机会。有了想法、有了契机，于是大家开始一起构思改编方案，并主动找到平台方了解进一步合作的可能性。和爱奇艺几次沟通，他们仔细看过剧本思路、整体构架，以及视听语言的详细方案后，决定把这个项目交给陈奕甫，大家合力一同继续开发项目。后来两个新团队找到爱奇艺，一个是导演陈奕甫，一个是好记影业制片人鲁丹团队。“他们基本上是同时提出对这个项目有兴趣。导演团队非常有热情，我们也看了导演在南加大上学时候拍的短片，断定他有实力把这个项目搞好。制片人团队也给出了比较明确的改编方向，我们那时就希望有经验的制片人和年轻的导演能够一起做这个项目。”出品方爱奇艺副总裁戴莹在采访中说道。于是，陈奕甫跟刘国庆就加入了由鲁丹带领的制作团队，一同参与开发了这个项目。导演在后来的采访中提到了本剧的创作思路。这个故事非常适合采用三线并行叙事的剧作结构。我们做了大量的准备，是在一个有完整准备的情况下才去拍摄的，所有的东西都有很明确的方向跟设计。包括和美术部门的沟通，其实也是特别早就推进了，甚至在美术团队进组之前，我们就做了很多的沟通。《沉默的真相》在美学上的基本调性是以写实为主，我们希望在写实基础上，能够增加更具设计感的细节；在前期筹备过程中，团队确定了色调的大致方向——在三个时空里，都有明确的色调设计，江潭市采用比较灰冷的色调，江阳部分的平康县采用冷暖混合的色调，侯贵平的苗高乡则主要用暖色调，对光线的运用则以柔光、低反差为主。对于《沉默的真相》的成功，陈奕甫谦虚地表示这是各方面共同努力的结果，在未来会为观众奉上更精彩的作品。● ● ● ● ●程腾程腾导演毕业于南加大学电影学院，在校期间凭借一部讲述中国功夫的古典动画短片《天外有天》（Higher Sky）获得第41届美国学生奥斯卡动画短片类作品银奖，毕业后成功地进入美国顶级动画公司梦工厂工作。2016年的一天夜里，程腾坐在洛杉矶家里，纠结一件事：不久前，他收到自己的老师、中国传媒大学教授高薇华的短信，邀请他回国参与制作《姜子牙》。他想回国，又有些舍不得在美国安稳的生活，拿不定主意。彼时，程腾在美国梦工厂做联合导演，生活安稳、体面，却也觉得差点意思。“我想做的偏中国文化的东西，在（梦工厂）的工业体系下，很难释放出来。”比如他曾经参与一场情侣坐在房檐赏月的戏的讨论，同事都觉得情侣间应该四目相对，但他觉得情侣不看对方看月亮更有意味，这种文化冲突无法解决，很难说服同事。多年前，远赴美国南加州大学读硕士，后又去曾制作出《功夫熊猫》《驯龙高手》等作品的梦工厂工作。但他接到导师高薇华邀请那会儿，国内的动画产业已显现崛起之势：《魁拔》《大鱼海棠》等动画相继登上院线，《大圣归来》更是获得近10亿元的票房。导师提到的“姜子牙”这一题材，他也感兴趣。“我是封神迷，姜子牙在《封神演义》中留白很多，可发挥空间大。还有就是，哪吒、大圣性格都很鲜明，要么叛逆，要么勇敢。但姜子牙没有那么强的个性，但有智慧，他成神的道路，其实和普通人更接近一些，觉得这是一个不一样的、中国的神。”最终程腾决定回到国内，参与了《姜子牙》的创作。该影片在今年10月1日上映当天便打破《哪吒之魔童降世》首日1.44亿的票房纪录，成为内地第一部首日票房破2亿的动画影片。● ● ● ● ●李芳芳李芳芳是中国内地知名女导演、编剧、作家、制作人。18岁时独立编写十集电视连续剧《十七岁不哭》，该剧曾在中央电视台播出，引起全国中学生热烈追捧，并在1998年获得飞天奖一等奖和金鹰奖一等奖，她也成为了这两个奖项有史以来最年轻的编剧。在中国人民大学新闻学专业毕业后，李芳芳申请了美国的电影院校，她也是第一个同时被两所世界顶尖电影学院——美国纽约大学电影学院和南加州大学电影学院同时录取的中国大陆学生，最后李芳芳选择了纽约电影学院研究生院的导演系，成为李安的同门师妹。回国后的李芳芳投入到电影创作中。2007年，由其打造的电影文学剧本《分开我们就坠落》在日本东京获得亚洲青年剧本奖。2009年，执导个人首部电影《80'后》，影片入围第22届东京国际电影节主竞赛单元-东方电影节大奖。2018年，由其自编自导的剧情电影《无问西东》上映后取得7.5亿的票房佳绩，“无问西东”四字更成为全民高频词，影片的精神和内涵更收获观众与媒体好评。她凭借该片入围第34届大众电影百花奖最佳导演奖、最佳编剧奖。2019年，李芳芳执导了两部新作，分别为《士》与《剑来》，这同时也是她首次执导古装题材电影。她表示，两部新作将继续呈现中华文化的传承与风韵，为观众带来不同于《无问西东》却一样动人的故事。● ● ● ● ●金依萌金依萌并不是导演系出身，而是毕业于中国音乐学院意大利歌剧表演系，喜爱艺术的她逐渐清晰自己的梦想——要做导演，要在中国拍出好莱坞大片。之后她成为北京有线电视台《音乐潮》栏目导演，还出版了自己的漫画作品《爱情三明治》《生活速效药》。怀揣着电影梦的金依萌飞往美国佛罗里达州立大学，攻读电影制作专业硕士，其毕业作品《第17个男人》获得了美国电视艺术与科学学院颁发的“全美大学生电视艾美奖”， 并入选2004年戛纳电影节的短电影单元。海归之后，金依萌成为中国“第六代导演”的一员，这一代导演真正是由中国电影市场培养起来的，相比之前，会更加尊重观众和市场，把电影的艺术性表达与商业诉求结合起来，力图将中国电影推向新高度。金依萌的多部英、中文电影剧本被好莱坞电影公司相中并购买，由她导演、编剧的时尚爱情大片《非常完美》开创了中国时尚爱情电影的新时代。2010年，这部影片被美国Mosaic Media Group 制片公司买下英文翻拍版权，她作为该片编剧，成为内地剧本被美国翻拍的第一人。同年，金依萌被美国《好莱坞报道》杂志评为“亚洲新生代”，表彰她为中国电影注入新时尚元素，是迄今为止中国内地唯一获此殊荣的女导演。之后，金依萌作为编剧、导演和制片人制作了由范冰冰、李治廷主演的性感萌喜剧《一夜惊喜》，并凭借该电影成为华语电影第一个票房过亿的女导演。● ● ● ● ●黄颖湘黄颖湘本科毕业于北京大学艺术学院影视编导专业，大学期间跟随金依萌导演参与了《一夜惊喜》《一路惊喜》等影片，在制作的实习过程中，黄颖湘学习到了相关的电影实践知识。因而，“导演梦”慢慢在她心里生根发芽。毕业后她毅然选择了去美国佛罗里达州立大学电影学院继续深造。在美国读研的两年，从导演、副导演、制片人、灯光师……十三个工种，每一样都努力学习并认真实践。“如果现在你让我去剧组当场记，去当摄影助理，我都能当。那两年，是我收获和进步最大的两年。”黄颖湘如是说。她的研究生毕业作品《伊莎和她的青蛙王子》获得了第21届美国导演工会学生导演奖及第37届学生艾美奖儿童类第一名，并入围了21个国际电影节。在此之后，她选择在美国工作一年。那段时间，她参与了不少美国独立电影的制作，甚至为了能参与好莱坞大片，当起了群演。“其实作为一个中国人，要想在好莱坞当导演，是很漫长的过程。所以，我选择报名当群演，看看好莱坞的商业片是怎么拍摄的。”黄颖湘笑说。此外，她还参与了《寒战2》的后期剪辑工作。而在回国之后，在策划网剧之余，也参与了由迪丽热巴、窦骁主演的电影《日月》和由马丽、Beth Berhs主演的动作喜剧《Twin Blades》的导演组工作。“我需要不停拍、不停锻炼、不停参与，积累很多的经验。”为了真正成为能够独当一面的导演，黄颖湘不放过任何可以拍摄的机会。机缘巧合之下，她后来遇到了挚上传媒的CEO杨潇叶。那会儿正是2017年，网剧市场正火。无论是从艺术创作的把控角度还是风险把控的角度来看，黄颖湘都觉得值得一试。“既能把我心中所想拍出来，满足了我的创作欲；同时，对于还是新人的我来说，也是个很好的锻炼机会。何乐而不为？”于是，从剧本策划到回国找编剧共同创作，黄颖湘风风火火，干劲十足。“我们整个剧组的把控、运作、要求都是按照电影的方式进行的。”因而，就算时间再紧，她都不会将就。这也得益于她在好莱坞所接受的商业片拍摄的训练，必须严格按照预算和时间来完成，完片是第一任务。44天，80多个场景，8个故事，黄颖湘第一次独立执导的网剧《你的未来已签收》完成了。这部网剧于2019年7月30日在优酷正式上线。在暑期档一众男性硬核IP以及甜宠剧霸屏之下，《你的未来已签收》也因极具“都市童话感”的细腻温情显得与众不同。而对于黄颖湘来说，这不仅仅是她回国第一部独立执导的网剧作品，也是她向世人证明自己的作品。● ● ● ● ●周全周全，1987年11月16日出生于浙江绍兴，中国电影导演。2011年6月毕业于墨尔本皇家理工大学媒体与传播学院，获得传播学学士。同年8月，凭借执导短片《下落》的出色能力，周全成为美国电影学院导演系的硕士研究生。在美国念完电影后周全便申请了金马电影学院的项目，廖庆松老师是项目的学务长，金马电影学院的学生是他跟侯孝贤导演挑选。在台湾的一个月时间，也是要创作一个短片，他进来帮学员短片定剪，所以整个创作的过程也是相互了解的过程，也是因为那个机会周全跟他认识，后来也给了周全不少创作上的指导。周全的毕业作品短片《沉默的拥抱》曾入围20多个国内外影展。2018年长片处女作《西小河的夏天》荣获第22届釜山国际电影节新浪潮竞赛单元KNN Award 观众奖；第13届香港亚洲电影投资会HAF大奖。自18岁开启海外求学生涯以来，周全离开故乡绍兴已有将近十年的时间。十年来不断目睹故乡的“消逝”之后，他决心以电影的形式将自己心中故乡的记忆保存下来，于是便有了取景于绍兴的长片处女作《西小河的夏天》。电影通过投射周全的童年记忆，用小孩的视角看大人的世界，呈现属于八零后、九零后独生子女的成长记忆。《西小河的夏天》从立项到完成虽然时间跨度比较长，但非常幸运能够进入大众视野。从2015年获得香港亚洲电影投资会大奖，《西小河的夏天》随后获得绍兴柯桥一山公司的启动资金，企鹅影视参投，又有张家振、廖庆松等资深影人担任监制，音乐、剪辑等技术部门也都是一流团队。影片完成以后，在各个电影节放映时，也收获很多观众的笑声和掌声。这对于周全来说，是巨大的鼓励和认可。周全觉得，作为新人导演，相比同龄人已经非常幸运。因为无论是企鹅影视，还是张家振、廖庆松，周全在他们身上看到了一种“非常急迫想要扶持下一代华语电影工作者的使命感和迫切感”。在创作过程中，这些资深的电影人给了周全很大的帮助。“他们给了我时间，给了我空间，去阐述我想要做的事情，我想要表达的一些情感，我想要诉说的一些故事，并用他们的情感告诉我，怎么样表达更准确。”经过这个从无到有的过程，周全觉得，对于青年导演来说最重要的是，一定要想明白自己要讲一个什么故事，并且为这个故事一直坚持下去。

关于娱乐大亨，很多人先想到的是周焯华、杨受成等著名娱乐公司的老总，但在电影界也有很多娱乐大亨。其中成就最高当数的华人导演李安。作为一个常驻好莱坞的国际导演，也许在国内很多人对他并不熟悉。李安是唯一在奥斯卡获得过最佳导演奖的华人导演。凭借2006年的《断背山》和2013年的《少年派的奇幻漂流》，他两度获得电影界奖项的最高殊荣——奥斯卡最佳导演奖。李安获奥斯卡最佳导演拿得下奥斯卡，当然也能拿下其它国际大奖，李安还拿过两届金球奖最佳导演奖、两届柏林国际电影节金熊奖、两个威尼斯电影节金狮奖，他的每一部作品几乎都被记录进世界电影史。李安获威尼斯电影节金狮奖出生于台湾的李安，父亲是一个中学校长，也是一个传统的中国人。李安父亲对李安的性格和生活道路以及他的电影有着深刻的影响。因为李家来台之前在大陆是望族，而李安的爷爷当时是县长，所以李安父亲一直希望儿子可以像自己一样按中国传统生活，刻苦读书之后重振家威。但是李安舍弃不了自己对电影艺术的痴迷，他最终说服了父亲支持自己移民美国学习电影。年轻时的李安其实赴美之前，李安曾经历过2次高考落榜的挫折。幸好，李安在美国的求学之路还是挺顺利的，他首先在美国伊利诺大学读了戏剧导演，后又凭借以前拍摄的作品《星期六下午的懒散》进入了纽约大学电影制作系研究所。在学生时代，李安就显露出自己的导演天赋，拍摄了许多获奖作品，在他硕士毕业之初，有美国经纪人签下了他，让他留在美国发展。但刚过了一年多，他就明白了，在美国，学生片拍得再精彩也很难有机会发展，现成的好剧本怎么也轮不到新人导演。李安毕业照1983年8月19日，李安与相识相恋了5周年的爱人林惠嘉在纽约公证结婚了。妻子林惠嘉是一个十足的cool girl。李安与林惠嘉结婚照据说，在李安和林惠嘉的婚礼上，二姐在自家花园里摘了两朵巨大的新鲜玫瑰，还绑上松枝及别针，好让新人当胸花。但新娘子一下就发飙了，生气地说道：“要我戴树啊！”最后还是伴娘跑到楼下花店去找了一束秀气的小花，才平息了新娘子的怒火。李安和儿子合影婚后的李安，就赋闲在家写剧本，不断拿着自己的作品去好莱坞碰运气，却屡次受挫。除了写剧本，李安在家更多是洗衣做饭带孩子，一家人靠着还在读博士的妻子的微薄补贴生活。这种生活一过就是6年，就连一向很酷的林惠嘉，也几近崩溃，她打电话和妈妈诉苦，妈妈要她离婚，放下电话，林惠嘉却自责“我怎么变成这样子的女人了”。那时，就连李安都丧失了自信，想去学电脑，聊以度日。是妻子林惠嘉把他骂醒了，“学电脑的人这么多，不在乎你李安一个”。李安和妻子1988年，李安开始寻求台湾电影公司的支持。1990年他的剧本《推手》《喜宴》双双获奖，为他赢得了40万奖金和初次执导的宝贵机会。影片完成后获台北金马奖评审团特别奖和亚太影展最佳影片奖。从那之后李安就走上了飞黄腾达的导演之路，震惊世界影坛。现在的李安斐声国际，2009年还入选美国《娱乐周刊》评选的“当代最伟大的50位电影导演”。李安获奖后亲吻妻子导演李安，是华人之光，也是最伟大的华人导演。他的不同风格与题材的作品，展现了东西方两种文明的冲突与碰撞，也扭转了西方世界对华人的偏见。但在这一切成功和光环背后，离不开那赋闲的6年中，妻子对她的支持与鼓励。最后，你们有什么想说的呢？欢迎留言评论~~~（图片来自网络）

俗话说的好：铁打的编剧，流水的导演，可见编剧的重要性，所以人们一说起编剧总会两眼冒金星，因为编剧实在是剧本的灵魂 ! 尤其是在美国正因为好的编剧诞生出了很多具有影响力的作品，当然这都无疑于美国大学的培养，下面小编就给你介绍几所开设编剧专业研究生的大学 ! 下一次申请编剧专业值得一申哦!一、美国编剧专业研究生出来就业优势：有专门协会保障，薪酬周薪在 6000 美元左右美剧编剧有专门的工会来保障他们的权益。从职场关系到薪酬制定，都可以寻找到业界显性的标准可依。现在协会旗下就有 1.2 万名会员。如果编剧停笔了，对整个产业都是致命的打击。例如， 2007 年年底到 2008 年年初，美国编剧因不满自身收入进行了长达三个多月的大罢工，不仅造成多部热门美剧停播，连雷打不动、一年一度的金球奖颁奖典礼也被迫取消。不仅如此，整个娱乐业及周边产业都受到了巨大影响。据美国有关部门统计，这次史无前例的编剧大罢工使得洛杉矶在 14 周内损失了 32 亿美金。编剧欺负不起啊。当然了，美国编剧现在的薪酬标准在全世界范围内可以算是数一数二的了。一般来说，编剧的周薪在 3000-6000 美元之间。而像一些名编剧们，薪水就更高了。还有不少美国编剧都有自己的经纪人，负责打理经济上的问题。　二、 美国研究生 编剧专业院校推荐及介绍1 、南加利福尼亚大学——电影与电视节目写作南加利福尼亚大学拥有最好的电影课程之一，像乔治·卢卡斯 (George Lucas) 、贾德·阿帕图 (Judd Apatow) 、朗·霍华德 (Ron Howard) 和其他许多著名电影人都毕业于这所大学。 USC 同时提供本科和硕士编剧课程，但是它的入学条件比较苛刻，每年只接受 26 个本科生和 32 个研究生。研究生课程将学习如何写短篇剧本和长片剧本，以及怎样处理这些故事。这门课同时也包括视频制作和技术、表演和如何指导表演、导演，以及电影商业、理论和历史。2 、加利福尼亚大学洛杉矶分校——编剧专业课程 ( 艺术硕士 )加州大学是另外一所以电影相关课程为主的学校。其中电影、电视和戏剧学院的编剧课程 ( 艺术硕士学位 MFA) 有着非常高的声望。但它每年只接受很少的申请者，因此会另外开设编剧专业研究课程 ( 也就是我们推荐的这个课程 ) 。这门课程取消了批判性的研讨会和选修课，使得学生们更加专注于独具特色的剧本创作训练，同时，学生们还可灵活地安排日间的工作。该课程也吸引了大量的业内知名客座嘉宾前来演讲，比如南希·奥利弗 (Nancy Oliver, 《充气娃娃之恋》编剧 ) 、保罗·哈吉斯 (PaulHaggis, 《撞车》导演兼编剧 ) 和丹·福特曼 (Dan Futterman, 《卡波特》编剧 ) ，等等。3 、洛约拉玛丽蒙特大学——电影剧本创作 ( 艺术硕士 )洛约拉玛丽蒙特大学电影和电视学院提供一个剧本创作课程。学生需要完成两个电影长片的剧本和一部电视剧剧本。理论上，完成这些至少需要一年的时间，通常这个任务将放在研究生学业的最后一年作为毕业项目。入学申请者需提供一个写作小样。4 、纽约电影学院——电影剧本创作 ( 艺术硕士 )纽约电影学院旨在让学生沉浸在表演、演绎和电影研究中，因为他们都与剧本创作有关。学生们同时能写能导，也能剪辑数字短片。第二年的学习会让学生自主写一个电影长片剧本或者一部电视剧。纽约电影学院同时提供在线编剧课程。5 、查普曼大学——电影剧本创作 ( 艺术硕士 )查普曼大学提供一个两年的剧本创作课程，鼓励各层级的编剧尝试。研究生课程接受各个学术背景的学生，甚至那些之前没有任何经验的人。美国编剧专业在美国虽然好处享受不少，但是在剧本执行期间，也会面临很多的修改，或者会违背剧本原本的意愿，所以在编剧这一行一定要学会应变和与时俱进 ! 当然要是想申请编剧专业当然要求是有的，作品集和写作能力是重点，当然卓越的口语能力也得具备哦 ! 希望智课选校帝为您整理的这篇文章对您有所帮助。了解更多出国留学相关信息及最新动态尽在智课选校帝，能给各位留学的学子们指点迷津是我们的动力。

仰望星空，脚踏实地，唯有热爱能抵御岁月漫长，自信坦荡，万丈光芒，将自己活成一束光走出舒适圈，迈向另一个未知的领域，作出新尝试，给心中的理想一个机会，请相信，念念不忘，必有回响。张晶晶山东财经大学国际经贸学院2006级国际经济与贸易专业毕业生大学四年担任班级团支书，学院学生会副主席获全运会优秀志愿者、山东省优秀毕业生称号考取中国传媒大学电视系硕士研究生央视网《朗读者》核心导演《机智过人》总撰稿2018年《开学第一课》总撰稿杨澜纪录片《探寻人工智能》第二季总撰稿回忆校园，青涩懵懂中成长张晶晶在大学期间便早早加入了学生会，通过自己的不断努力，在宣传部从部员一路成长为部长，后来成长为学院学生会副主席。她坦言在学生会工作期间收获颇丰，在与学长学姐的交流中解决了自己许多的困惑，和辅导员老师也建立起了密切的联系。在懵懵懂懂的大学初期，老师的指导，学长学姐的热情帮助和学生会的锻炼为张晶晶指明了大学的方向，也使她从青涩懵懂的萌新渐渐成长为干练踏实的学姐，一路有挫折、有坎坷、有迷茫、有困惑，但最终，在坚持与热爱中褪去了青涩，实现了自己的蜕变。深思熟虑，坚持儿时的梦想在谈及到为何最终在考研的时候选择了与自己大学所学专业联系不大的专业时，张晶晶说道，自己在毕业后其实面临了两个选择，一方面，拿到了中国银行的offer，这也是和自己所学专业相关的一份工作，另一方面，自己也成功考取了中国传媒大学的研究生。她在当时也陷入了深深的纠结之中，在外人看来，银行的工作是一份非常体面且稳定的工作，但对于张晶晶而言，成为一个电视人是她一直以来的梦想，在那个年代，互联网还没有普及到家家户户，电视就是与外界联系的唯一渠道，张晶晶从小看电视长大，所以，一直以来都有一个传媒梦。同时，张晶晶的父母也给了她充分的支持，让她自由选择，不需有过多顾忌，最终，张晶晶在一番深思熟虑后，坚定地选择了坚持儿时的梦想，给自己一个实现小时候梦想的机会。不断尝试，奠定基石铸成功张晶晶本科虽然是经济类专业，但是考取中国传媒大学的研究生后，并没有因此受到限制，她敢于踏出舒适区，不断作出新的尝试，在研究生期间，她考取了中宣部的国际新闻班，同时，她的经济类专业的背景也给了她一定的支持，不同的专业背景其实也是在传媒业长久发展的基石。同时，张晶晶在毕业后，在中国科学院做了七年的科学记者，在这期间，她不仅积累了做记者的经验，同时也学习到许多科学知识，认识了很多优秀的科学家，为她以后长久的传媒工作也奠定了基石。张晶晶也告诉我们：“永远不要觉得读书无用，学习无用，所有的努力都是有意义的。”有人觉得读书后什么也没记住，这是竹篮打水一场空，其实，虽然篮子里没有留下水，但这个篮子却得到了淬炼了。或许有些努力我们无法立即看到回报，但在这一生中，我们总有一刻会从中受益。所以，不断地尝试，不断地努力，都是在为我们今后的成功奠定基础。谈及考研，专注效率是关键由于在大家开始准备考研期间，张晶晶在做济南全运会的志愿者，所以她比大家晚一些开始准备，并且她还是跨专业考研，难度更上一层楼，但是，这并没有影响到张晶晶全力准备考研，她和我们分享道：“考研最重要的一点就是提高自己的效率和专注度，切忌假努力，不要自己骗自己，从教室从早坐到晚或许并不是真正的努力，重要的是有多少实实在在的的收获，学习也要注重劳逸结合，做一个大的规划，跟着计划一步步走，不断完成自己的小目标，最终迎来大成功。”在考研期间，张晶晶也做了大量的真题试卷，“考研实战是关键，不要做些无用功，真题是对自己成绩提升最有帮助的事情，”在考研压力巨大的情况下，找对方法和节奏才是关键。偶有困惑，永远在学习路上与从本科期间开始专业学习传媒的同学相比，张晶晶在成为导演的道路上也更为坎坷，对于画面、剪辑以及节奏的把控张晶晶缺少经验，这也是她至今仍在努力学习的东西。同时，在传媒行业工作，需要永无止境地接触新的事情，不断地思考新的选题和对话，永远保持动力和激情也是对一个人的考验。除此之外，熬夜也是电视人的常态，每一次讨论都是一次头脑风暴，直到最好的想法出现，讨论才可以停止，对工作者的体力和精力有很大的要求。展望未来，对学弟学妹真心寄语张晶晶在谈到对学弟学妹的寄语时非常有激情，她送给了我们一句一直以来为自己提供动力的话：“念念不忘，必有回响”。任何事情只要坚持就一定会有收获，勇敢地在实现自己梦想的路上拼搏吧。张晶晶学姐之所以能够在自己喜欢的领域取得如此大的成就实现自己的梦想，就是因为她始终坚持着自己的信念，从未放弃或动摇，只为抵达自己心中念念不忘的远方。在张晶晶看来，实现自己梦想最重要的是坚持不懈的努力，所以，学姐希望我们也“仰望星空，脚踏实地”，始终坚持自己的梦想并为之奋斗。心有凌云志，无高不可攀在纷杂迷茫中坚持自我在挫折坎坷中保持热爱念念不忘，必有回响爱你所爱，得你所得好运会出现在下一个转角来源：山东财经大学

今天小编就跟你们聊一聊第七代导演，第七代导演四大代表，你知道几个呢？中国“第七代”导演的说法一直未得到认证，包括第六代导演王小帅就曾说，“没有拍过严肃电影的导演，就不能称之为‘代’。因为他们的电影缺少艺术味道和文化承担”。王小帅还说：“第六代导演之后不可能再出现能划代的电影人，没有所谓第七代，因为他们没有共性”。于是，宁浩和《匹夫》导演杨树鹏等被称之为“新生代导演”、“新锐导演”。1.常征，电影导演，中国大陆“第七代导演”的代表人物之一，凭借电影《马文的战争》角逐国内影坛多项大奖，崭露头角。常征1974年出生，1998年考入北京电影学院导演系，2001年毕业，获电影导演硕士学位，同年7月进入中国中央新闻纪录电影制片厂电视剧部工作，2005年辞职，成为自由导演。导演在拍处女作时，都会想到那个最初打动自己的故事，常征也不例外。他早在进入电影学院之前就看过这部名为马文的战争的小说，他想通过影像去探寻现代都市人与人之间的复杂情感关系，当终于有资金、能力去操控这个由来已久的计划以后，他又为这个计划的实施付出了漫长的等待与奔走，《马文的战争》上映以后，他也不再去纠结于票房，因为人生最大的一件事了结了，后面的路仿佛就轻松多了。常征找了一部分钱运作，包括买下版权，可是过程比他想象的还要艰难。他到处说服投资人。从2006到2009这三年里，他除了偶尔接几个广告，将全部身心都投到《马文的战争》里，在这过程里，电视版已经火了。在压力最大的时候，常征越来越相信，一部电影的背后永远都是有股势力在推动着它前进，《马文的战争》这部个人化独立制作就是证明，所有创作者不计成本地去拼就形成了这股势力：影片在拍摄阶段，剧组经费有限，王姬等演员偶尔会自己掏腰包、翻衣柜为剧组省钱。带着这种感动拍完《马文的战争》，常征有种高考结束的感觉，尽管影片入围了首届澳门国际电影节主竞赛单元和电影频道传媒大奖，但他已没有力气再去关心市场的打分，他只知道自己从此是真正开始拍电影了：“‘马文’的上映，让我相信，艰难的总会过去，下一个十年会更精彩。”2.李芳芳，女，毕业于美国纽约大学电影学院研究生院导演系，是著名导演李安的同门师妹，执导电影《80’后》《无问西东》等。16岁时出版散文集《十七岁不哭》，并改编成十集同名电视剧，获得飞天奖一等奖和金鹰奖一等奖。李芳芳从十五岁起在《北京日报》《中国青年报》《经济日报》《北京青年报》《语文世界》等报刊杂志上发表多篇作品，计三万余字，并多次获得国家级作文竞赛大奖。16岁时签名售书的照片曾刊登在《人民日报》。1992年，《妈妈的手臂》和《真爱》两篇散文分别选入《1992年度全国中小学生精短散文集》和《1993年度全国中小学生精短散文集》1993年，被学校推荐为中国青少年名人，收入共青团中央编撰的《中国青少年年鉴》。 是中国第一个出版散文集的中学生1994年，18岁的李芳芳出版散文集《十七岁不哭》。并独立编写十集电视连续剧《十七岁不哭》。该剧在中央电视台播出。1998年，李芳芳凭借剧本《十七岁不哭》获得飞天奖一等奖和金鹰奖一等奖。成为这两个奖项有史以来最年轻的编剧。2007年11月，《分开我们就坠落》《天长地久》电影文学剧本)电影剧本在日本东京获得“2007年亚洲青年剧本奖”。2009年10月，电影处女作《天长地久》（现电影《80'后》）入围东京国际电影节。2010年6月25日，电影处女作《80'后》全国公映。2012年4月16日，执导的第二部电影《无问西东》在清华大学大礼堂举行新闻发布会，首度正式面对媒体。2014年6月，作为唯一受邀女导演，携自编自导电影《无问西东》亮相中国电影新力量推介盛典。她是中国第一个出版散文集的中学生，16岁时签名售书的照片被刊登在《人民日报》上。3.高彭，1984年9月15日出生于辽宁阜新，中国内地男演员、导演、音乐人。2001年参加拍摄电视剧《十三号摄影棚》而进入演艺圈，2004年进入广州市艺术学校影视班任表演老师。 2005年在室内情景喜剧《的哥轶事》中担任男主角。2009年“青春放歌全国童星演唱会”任总导演。2015年9月发表个人首支单曲《勇敢的闯》。2016年导演兼主演网络剧《喜剧时代》而被大众所熟知。同年，获得第一届艺术时尚颁奖盛典最佳导演奖。 2016年执导科幻剧《萌族酷狗侦探》。高彭自幼性格内向孤僻，与人交往甚少，平时的爱好只是看书、跑步。1997年以优异的成绩考入长春电影制片厂演员剧团， 在校期间学习刻苦，受到导师喜爱。毕业后的他并没有像期望的那样顺利走入剧组工作，而是开始了打工生涯，送煤气罐，进餐馆当服务生，酒店做厨师学徒。高彭不仅具有专业的表演素质，而且在他身上更散发着来自内心的真实与质朴。丰富的人生经历在他的演绎生涯起着至关重要的作用，演什么像什么，为每个出演的角色注入鲜活的生命力。从演员成功转型走入幕后从事导演和编剧工作，他有野心，并且他对于电影有着执着的追求和独特的艺术视角，是导演群体中的最具个性的代表人物之一。高彭作为音乐人有着独特的风格，多元化的音乐创作理念，他制作的歌曲沧桑岁月感十足，有着典型的高式曲风，能够经得住时间的打磨，经久传唱。4.陆川，1971年2月8日出生于新疆奎屯，江苏南通人，中国导演、编剧、制片人，先后毕业于南京解放军国际关系学院、北京电影学院导演系。1999年，陆川编剧的30集电视连续剧《黑洞》引起关注。2002年，他编剧、导演的电影处女作《寻枪》在中国影坛崭露头角，该剧剧本获得台湾行政院新闻局当年颁发的十大优秀华语电影剧本奖，入选威尼斯电影节竞赛单元。2004年，他编剧、导演的电影《可可西里》在国内获得华表奖等奖项，在国际获得东京国际电影节评委会大奖等。2009年，编剧并执导电影《南京！南京！》，先后获得第57届西班牙圣塞巴斯蒂安国际电影节最佳电影金贝壳奖、第3届亚太影展最佳导演奖、第4届亚洲电影大奖最佳导演奖等。2012年，编剧执导的电影《王的盛宴》上映。陆川是一位叙事大师。像黑泽明或马丁·斯科塞斯，他善于在混乱的场景中凸显个体人物。《南京！南京！》非常有冲击力和震撼性地展示了女性在战争中所经历的折磨与煎熬，陆川真实地刻画了战争的复杂性及英雄主义 。陆川作为学院派的新生代导演，其本身是相当关心整个社会的大环境的，加之以主人翁的意识，会自主发出想对社会的文化导向产生干涉的行为。一开始的《寻枪》由于受到资金等方面的诸多限制，选择了个人化的描述方式。但同时也从一定程度上显示出新生代导演创作初期的彷徨和不安。到了《可可西里》和《南京！南京！》中，来自于导演内心的挣扎少了，电影在此时更多的成为创作者的工具，而不仅仅是作品。