学艺术的考研究毕业生

许多人觉得艺术生没有文化生好找工作，就算找的工作也没有文化生档次高。其实错了！艺术生和文化生有着同等的平台，就业方向也不必文化生差：传媒专业广播电视编导各级广播电影电视系统文化部门从事广播电视节目编导艺术摄影音响设计音响导演撰稿编剧导演制作记者、摄影记者等广播电视编导专业主要培养掌握广播电视节目编导、策划、创作、制作等方面的专业理论、知识与技能，具有较高的政治水平、理论修养和艺术鉴赏能力。播音与主持艺术各级电视台广播电台担任主持人婚庆公司主持人游戏配音员广告配音员网络主播播音与主持艺术专业培养具备广播电视新闻传播、语言文学、播音学以及艺术、美学等多学科知识与能力，能在广播电台、电视台及其他单位从事广播电视播音与节目主持工作的复合型应用语言学高级专门人才。影视戏剧表演电影、电视剧、广告等影视表演网络创意公司、工作室、微电影拍摄创意广告网络主播表演教师文艺团体文化管理机构宣传文教部表演，宣传，教学与科研等影视表演专业有很多的学习方向，表演专业学生主要学习戏剧、戏曲、影视、舞蹈、音乐等方面表演艺术基本知识、基本理论和基本技能。音乐类专业音乐学主要到高、中等专业普通院校社会文艺团体艺术研究单位和文化机关出版及广播影视部门机构的管理者相关专业大学辅导员音乐学除了基本的研究对象外，还研究历史和现在的一切个人和民族的音乐行为，即音乐的生理行为、创造行为、表演行为、审美行为、接受行为、和学习行为。音乐学专业学生主要学习音乐史论、音乐教育等方面的基本理论和基础知识，接受音乐理论与实践方面的基本训练，具有音乐研究、教学等方面的基本能力。音乐表演专业电视台歌舞剧院（团）电视剧制作中心宣传部门文教事业单位从事演唱创作和音乐制作工作音乐类直播酒吧驻唱、乐队高等院校从事教学科研工作音乐表演（乐器）是音乐的再创作活动。通过乐器的演奏，人声的歌唱，以及包括指挥在内的多种艺术手段，将乐曲用具体可感的音响表现出来，传达给听众，以发挥其社会功能。音乐表演（演出）本专业培养具备音乐表演（演唱、演奏）等方面的知识和能力，能在专业文艺表演团体、文化馆站、中小学从事音乐表演、教学的应用型人才，并为本专业的进一步深造打下基础。作曲及作曲理论音乐、娱乐传媒公司作词、作曲或乐器表演专业歌手和音乐创作人中小学、高等专业院校等学校机构音乐教师出版及广播、影视部门从事教学、研究、编辑、评论、管理作曲及作曲理论技术主要学习理论方面的基本理论和基础知识，掌握音乐创作、教学、研究的作曲技巧；能较熟练地通过电子计算机进行音乐分析、研究和创作。录音艺术微电影、剧场负责现场录音后期录音录音棚负责混音师、音效制作电台、电视台负责导播、放音、声音剪辑等影剧院和音乐负责舞台音响、音响调度等录音工作室负责电脑合成、混音、录音等。录音专业中乐理、视唱练耳、钢琴、和声、声学基础都是需要掌握的。除此之外还要学习演播室声学与电声学基础、视听语言、电影声音分析、录音制作、声音节目主观评价、声频测量、数字声频原理及应用等舞蹈类专业文艺团体演员工作室、学校舞蹈教师艺术馆（站）、青少年宫、企事业单位青少年业余舞蹈教学排练企业文化、社区文化策划大型文化活动编导等工作舞蹈表演专业包含芭蕾舞、中国古典舞、民族民间舞、现代舞、拉丁舞等不同专业方向。学习舞蹈专业会去全方位的学习与规定专业方向相关的舞蹈基本知识和基本理论，并受舞蹈表演方面的训练从而具有从事舞蹈表演能力，并不只是单纯的像舞蹈培训时候根据联考考试内容、考试形式来练习。相对于舞蹈表演来说，舞蹈学专业学生更要系统地掌握舞蹈历史文化知识和舞蹈基本理论，了解相关学科的知识，要有较强的审美感觉和创造性思维，掌握分析和研究舞蹈作品的方法，具有较强的理论写作能力。舞蹈编导专业是研究关于舞蹈编导的教学理论与人体动作编创技巧的学问，是对舞蹈编导教学、人才培养、剧目创作、舞台导演、科研创新等进行科学研究与实践的学科。本专业学生要有较强的审美感觉和创造性思维，有观察、理解、概括生活的能力，能独立运用编舞手段完成舞蹈作品的创作与排练，以及具有从事改专业教学和初步科研的能力。

高考结束了，相信很多学艺术的考生已经准备好步入自己理想的艺术殿堂，不过最近看到很多没学过美术的小伙伴想转行做设计，但又不知道怎样学习，好什么样的培训机构合适，今天我来说说艺术生的大学生活和要学习设计的一些经验吧。先说下科班出身的设计师是如何学习，拿平面设计师为例，学设计之前都要通过专业的美术绘画学习，考入自己向往的艺术院校，在大学里，要学习一年的基础课，也就是素描、色彩，这些是所有设计的基础，通过这些学习可以提升自己的造型能力和对色彩的明感度，虽然在大学前就已经接触过，但是大学的这一年老师会传授些更发散性的技法，激发绘画的主动性，而不是之前熟悉的套路画法。紧接着大二开始选择自己喜欢的专业，开始相应的专业学习，比如电脑设计、标志设计、书籍设计、ui设计、环艺设计等等，这些就是为你的职业生涯打基础了，理论的很多东西看起来不那么好用，但是对于专业的理解还是很有必要的，比如我上大学时候学习的传统工艺设计课，运用传统的剪纸方法表现类似现在扁平画的技法，既有传统的元素又要有所创新。这样的学习会一直持续到大三下学期，根据专业的不同会有不同的辅助专业课程，提升自身的品味，也就是选修课，比如我就上过古典音乐的选修课，最后就是准备毕业设计和实习的工作了，毕业设计的选题最好选择超前一点的，如果能和实习公司中的项目结合是最理想的。通过大学四年可以很系统、全面的学习自己专业的相关知识，在校期间建议多参加本专业相关的比赛，学校老师一般都会组织，每次比赛都是一次练兵的机会，不容错过。很多人认为大学的学习在工作中运用的很少，其实大学学习的还是基础，要通过工作中不断是思考验证，才能真正变成自己的专业知识，这需要一个长期积累的过程，对专业要有份匠心的精神。对于那些没学过美术想通过参加培训班来成为设计师的小伙伴，我建议还是要谨慎，多了解设计在本城市的就业情况，工资水平，自己是否真的很感兴趣，仅仅通过几个月的学习，是很难真正理解设计的这个行业的，更何况设计是个不断要创新的行业。不过“勤能补拙”是很重要的秘诀。如果选择就要坚持不懈花更多的时间不停的练习，也会成为很专业的设计师。

大家好，我来自鲁迅美术学院，今年（2021年）已被拟录取为中央美术学院艺术管理与教育学院研究生，今年拟录取的27人中，本人排22名。在弘时考研的帮助下取得这样的成绩，非常感谢我的弘时硕士老师—唐老师，希望以下文字对各位学弟学妹有帮助。2021年4月2日，央美官网发布21届研究生拟录取名单，我很荣幸出现在名单之中。在看到名单的那一刻我并没有欣喜若狂，仅仅是吊着的一口气终于松了下来，在第一时间通知家人和朋友后，我出乎意料的平静。我本科就读于鲁迅美术学院，八大美院之一，可是跟央美比起还是有些差距，身边同学大多备考本校，本来我也是默默无闻考本校本专业研究生中的一员，后来我想，我能不能再努努力够一够更好的院校？于是我关注到了央美，关注到了艺术管理，那个时候是2020年的6月了，在自己还有半年就要考研的时候把目标院校换成央美。现在考上了回过头看，可能就是冥冥之中的指引吧，让我这个平平无奇的小美院学子逆袭到央美研究生，有时候相信自己真的很重要。央美考研多一项初审材料审核，也就是说初审材料是否合格决定你是否有资格参加央美初试。初审材料的提交是在每年的9月份，不同的专业提交的内容不一样，纯艺术理论类考生提交的材料包括一篇论文、一篇专业自述和一份个人简历。论文要具备学术性并且往自己报考的方向上靠，专业自述和个人简历的格式和内容要明确。我是从6月份开始着手准备论文，前期先花两周时间大量阅读文献，中期开始搭论文大框架，后期就是填充论文和格式矫正，前前后后大概用了一个半月。专业自述和个人简历要有条理，尽量突出个人在报考专业上的优势。央美理论类考试书目在招生官网上可以找到参考书目，除了指定参考书目外还要阅读其他文献资料补充，这样才能做到考试时游刃有余。史论和概论方面，由于内容繁多又细碎，我先用一到两周整体阅读一遍并在书中划分出重点内容，整理出大框架大方向，再深入学习填补我整理出的框架，在把笔记梳理好后我以一个半月为一轮在考试前将书本和笔记细细研磨了三轮，确保每个小知识点都不放过尽量记在脑子里。英语方面，作为一个艺术生，英语一直是痛点，央美艺术管理对英语单科的划线在40分以上，我的英语成绩是66分，这完全归因于我系统的英语学习，英语最核心的部分是单词量，前期我花了大量时间在单词量的积累上，到10月份我才开始接触习题，可以保证每篇的生词量低于5%，看得懂做起题来才得心应手。政治方面，我不建议政治太早开始，我的政治分数是74分，我从9月份才开始跟着徐大和肖大学习，一直没有占用很多时间，临近考试还有一个月我才开始给政治复习更多的时间，临近考试两周开始背诵。无论是选择院校还是准备考研的过程中方，让我最终坚定目标的都是我的信念和不服输的心态。央美很难考，不少同学都经历了比我更长的时间才上岸，在复习中也崩溃过，不过我都很快走出来重新调整心态。在别人都不认可你的时候，至少你要认可自己。想要，就要自己去争取去尝试，如果连迈出第一步都不敢，更别提拥有。选择好培训机构学习能事半功倍，考研过程更有方向，比如弘时教育。祝愿学弟学妹们，考研顺利，心想事成！

是不是考生具备声乐、器乐、舞蹈、戏剧、书法、绘画其中之一的特长，就一定适合报考高水平艺术团？实际上并不是这么简单的，考生及家长最主要的是参考各高校发布的招生简章，对照报名条件，确定自己是否适合，尤其要注意查看拟报考项目的招生要求，因为具体到每个招生项目，不同院校的报考条件会有所差别。例如，《中国人民大学2016年高水平艺术团招生简章》就明确规定，考生原则上要求从事专业训练5年以上，具有较高的独奏、独唱、独舞能力。舞蹈类女生身高不低于162厘米，男生身高不低于172厘米。考生还应详细了解学校的录取优惠政策，如果符合多所高校的报考资格，那么就要衡量一下报考哪所学校的把握较大，哪所学校的录取最为优惠。如果只能取得一所院校的资格，那要认真衡量一下报考该校的风险，进而决定是否报考。报考高水平艺术团需要在高三期间重新拾起你的艺术特长，需要投入一定的时间和精力，会不会对你正常的复习备考产生负面影响？这些问题都需要考生和家长慎重考虑。高水平艺术团招生资格院校名单：北京大学、中国政法大学、东南大学、湖南大学、中国人民大学、南开大学、南京航空航天大学、中南大学、清华大学、天津大学、南京理工大学、中山大学、北京交通大学、大连理工大学、河海大学、华南理工大学、北京航空航天大学、吉林大学、南京农业大学、四川大学、北京理工大学、哈尔滨工业大学、中国药科大学、重庆大学、北京科技大学、复旦大学、浙江大学、西南交通大学、北京化工大学、同济大学、厦门大学、电子科技大学、北京邮电大学、上海交通大学、中国海洋大学、西安交通大学、中国农业大学、东华大学、武汉大学、西北工业大学、北京林业大学、华东师范大学、华中科技大学、长安大学、北京师范大学、上海财经大学、北京中医药大学、西北农林科技大学、对外经济贸易大学、南京大学、中国地质大学、华中农业大学。最后一步为录取。对专业测试合格、经报考学校确认的考生，有关省级招办可在学校相应批次调档分数线下20分以内（但不低于本科一批录取控制线）向学校提供档案，由学校审查是否录取。特别优秀者，经省级招办批准可以降分到本科一批录取控制分数线录取。总结：以上就是为大家介绍的关于艺术生报考的相关事宜，欢迎大家转载和评论

合格的艺考生需要具备的基本条件1、对专业感兴趣都说兴趣是最好的老师，我们想学习艺术，参加艺术类高考，如果对专业不感兴趣还谈什么专业？对于一门专业不感性，自然跟看英语书一样，和看天书一样，那还怎么学习？2、能坚持学习对专业感兴趣，有专研深入发展兴趣专业的决心，还要坚持学习，世界上的已知艺术门类最年轻的电影艺术才诞生了一百多年，都已经形成了各种风格流派手法技巧，简单的入门都已经好几本书，从一门艺术的入门到高层次，其中不知几年的成果要了解学习，不坚持你怎么能跟上这门艺术的发展进程、进而参与考试？3、有自我调节能力艺考生要要面对的问题比普通文化生要多的多，从心理调节到处理好专业课与文化课之间的平衡，承受的压力都大于普通考生，艺考生上大学需要文化与专业双上线，低分不代表不用学习，反而是越要走得远，越要学得精、学得好。4、有一定的经济基础艺考生的艺术专业学习，高中学校不一定能够提供合适的师资，除了师资还需要大量的学习资料、工具，如学美术的需要画具颜料等的工具费，学器乐的需要买乐器以及乐器的保养维护，学舞蹈的需要专业的服装道具、学影视需要的版权资料购买等等，都是一笔不小的开支，如果家庭没有一定的经济基础，那将会加大家庭的经济负担。进阶版本合格的播音生需要具备的基本条件1、声音声音是播音员主持人的立身之本，饱满悦耳的声音是学习播音主持最重要的条件。但并不是要求考生现在就拥有华丽的嗓音，只要是发音器官正常、健康，有一定的发声特色都可以，考官最看重的，是声音的可塑性，通过后期的训练，声音也是可以有不同程度的改变和美化的。2、思维思维要求敏锐、应变灵敏。对思维能力的考核主要在即兴评述和模拟主持中体现，播音员主持人作为大众传播的媒介，往往需要有高于常人的思维能力，并且是一种公众性的思维能力，要求考生能够站在全局的高度，更宏观、更客观的看待事物。现在的播音主持考试都是即兴考核占的比例大，可想而知对主持人而言，临场敏锐、应变灵敏的能力是多么的重要。3、外形形象很重要，很多人认为只要长得漂亮的都可以做主持人，其实不是这样的，现在的主持人更多的注重内涵美和个性美，形象只要五官端正、气质端庄大方、轮廓清晰，身材匀称，整体形象上有亲和力，落落大方就可以。4、情感要有情感感受力和较好的语言表达力。播音主持需要丰富、敏锐的情感，并且对所播和所说的内容有所触动，有感而发，声情并茂的表达出来，考生还应具有透过文字表面的意思，产生相关的想象力和调动自己的情感，让朗读、朗诵、评述、主持都能具备较强的感染力。合格的编导生需要具备的基本条件1、知识储备量在编导艺考中，有一个很重要的科目叫做文艺常识，展开来讲就是文学艺术的基本常识，考的就是你的知识储备量。在这方面有天赋的学生就是非常博闻强识的、记忆过人的。但没有那么博闻强识也没关系，我们完全可以用努力去弥补。日常多梳理文艺常识和历年专业真题，用勤能补拙，提高专业素养。2、语言表达能力有很多考生因为各个院校都有面试类考试，所以误认为编导艺考对外形条件有所要求，其实不然。编导类设置面试考试的目的在于“考察学生的想象能力、对生活的感悟与理解、对文史哲学及叙事艺术作品的阅读与观摩情况”。结合之前的数据，各大院校对编导专业的面试内容大致分为：自我介绍、回答考官问题、即兴评述和创意策划四个方面。要想通过以上面试，考生须在日常加强训练自己的语言表达能力，而非对外形进行格外塑造。语言表达能力又分为口头表达和文字表达。口头表达就是你跟人沟通的能力，其实在艺考中不需要你舌绽莲花，你只要能够清晰地表达出你的想法即可。当然如果你能用幽默的或者引人入胜的方式去讲述，那就更好啦。文字表达是语言表达的重中之重，我们经常说一个编导生有没有天赋，大多时候也就是看写作水平。对于编导艺考，对写作水平的要求，也并不需要你能一出手就鞭辟入里、感人至深。只需要你能写好影视评论、叙事散文和故事创作。这三样虽然跟高考作文有差别，但对大家来说并不陌生。影视评论需要考生有独立思考和逻辑思维的能力。大家在高中阶段的学习中也接触过叙事散文和故事类的文学作品，并且这些考试内容都是有章可循的，在编导学习的过程中是可以逐步提高的。3、共情能力何为共情能力？指的是一种能设身处地体验他人处境，从而达到感受和理解他人情感的能力。为什么这个能力在编导艺考中会很重要，因为影视也是关于人的艺术，你的共情能力越强，你就越能体会到影视作品中想要表达的情感。有天赋的学生，通常能很快地带入自己的感情，体会作品中的奥秘。我们夸这种考生，敏感细腻。这也就是为什么学编导的女孩子会比男孩子更多的原因，在这一点上，女生天然地更具有优势。4、逻辑思维能力与共情能力相对应的是逻辑思维能力，一个是感性的思维方式，一个是理性的思维方式。在编导的学习过程中，需要客观理性地分析影视作品。一个作品它想要传递某一种观点或是情感，通常都是经过创作者缜密思考过的。合格的表演生需要具备的基本条件1、说话首先音量要够大。话剧和戏剧舞台表演主要是通过对话或演唱来表现的，如果演员的音量太小，语音不清晰，会整个影响观众的情绪，同时也失去了话剧和戏剧舞台表演的意义。有时碰到即场表演，又没有扩音设备，或者剧情需要走下舞台，又不方便携带扩音设备，大音量就显得尤其重要。演员只有做到语音清晰、洪亮、有穿透力，才能让观众听得明白，才能收到较好的演出效果。因此，学生必须经过严格的语言技巧性训练才能不断提高表演水平。2、动作话剧（戏剧）是演员在舞台上的表演，观众在舞台下只能从某一个角度观看，并且距离越大，越看不清楚演员的动作。因此，作为话剧（戏剧）演员舞台表演，要求动作的幅度一定要大，需呀时要做得特别夸张，才能让全场的观众看的清楚、明白。形体训练已经奠定了夸张动作的基础，但夸张动作的表现应当自然、优美、得体。符合人物性格。在舞台表演中，所有外部动作，都是要以内心的情绪来做参考。有的演员在舞台上会有很多无机的动作，不符合人物的情绪。还会显得手足无措，这样会影响到角色人物的形象，要尽量避免。3、表情演员表情的变化时按照剧情人物的需要而做出来的。不同的剧情人物往往有不同的表情，悲与喜、惊与喜、怒与喜之间的突然转变，这是成为出色演员的重要条件。演员的表情要转变得快，有意识地去控制，才能让观众跟随演员的情绪变化融入到剧情中去。4、胆量怯场和紧张是每个演员，特别是初学者必然产生的一种自然心理现象，也是成为一名优秀演员成长过程的不可避免的心理现象。克服胆怯和紧张情绪，有一点非常重要，就是要排除私心杂念，在上场前以及在表演过程中，注意力一定要集中，把自己的心放到刻画人物形象中去，才能自然地去表演。在表演技能训练过程中，经常性地举办小型表演会或艺术培训机构举办的实践演出锻炼。是排除和克服考生紧张心理的重要途径。5、想象想象力是每个人都具备的，问题是想象力是否发挥和利用是一个关键。想象力也是要练的，通过训练可以使我们的想象力更加丰富。舞台上演员的想象力很重要，例如想象舞台是一间房子，内心就会产生在一定范围被内的空间感，没了这个想象，眼神会变得很空很假。例如想象自己心理最喜欢的人，那就说出来的赞美词才会逼真。当然，丰富多彩的想象力，是来自日常对生活细节的细心观察，与不断提到个人文化修养和综合素质是息息相关的。6、交流表演时绝对要根据规定情境来进行的，不能随心所欲。在规定的情境中交流，这是许多业余演员很容易疏忽的环节。交流有很多种：与对手的直接交流；与观众的间接交流；与一个不存在的对象交流；自己和自己交流。这些都是作为一名演员必需掌握的基本技能。交流的对象可以是物；可以是人；可以是自言自语。舞台的表演形式是多种多样的，如果和对手有交流，就是另外一种感觉，必须拉近观众和自己的距离，想象观众是一伙自己要好的朋友，交流起来就比较轻松自如。如果没有经过这方面训练的演员，是很怕交流的，一看到对手的眼神就觉得不自然。眼神的交流和心的交流，是表演中不可缺少的关键，真正会表演的人就懂得用眼，望和不望，都可以有其特别的效果，有没有用心交流，也是考核演员对作品人物的理解能力和综合素质水平的能力。

其实从恢复艺术高考制度以来就存在这个问题了，答案也很多年前就有了，也就是说大部分艺术生不是真正爱好艺术，而是为了考大学才学的艺术。很现实的例子，学艺术极有可能考上大学本科，不学艺术百分百考不上大学本科，那你学不学？我本身教美术，接触过很多艺术生，不管音乐还是美术，大都是这个情况，那有没有文化课很好的学艺术？很少！那有没有学习很差的明知道考不上也要学艺术或者被学校老师、画室老师忽悠去学艺术的，也有，也是极少数。大部分艺术生都是那些考文化课考不上大学，但是通过学艺术有很大希望考上大学的中等左右的文化课学生。毕业证和学位证是敲门砖，兴趣？你身边有几个很喜欢自己工作的人，不都是为了生活吗？特殊情况下别谈兴趣了，幼稚不？考上大学再说吧！

如今的生活节奏真的是非常之快，而且生活水平也是日益提高，这样快速的发展有其好处也有其弊端，好处是我们能够享受更好的生活，提高了自己的生活质量，让自己的生活丰富多彩，弊端则是我们常说的“花钱容易挣钱难”，现在的物价确实是有点小高，我们辛苦挣的那点工资实在是入不敷出，而且现在还流行超前消费，这也是很多年轻人“头疼”的问题所在！现在回想一下学生时代，当时很多同学在学校的时候，文化课的成绩不是很好，在班级的位置也是属于“最后一排”的行列，但他们心中还是想上一个好的大学，于是在家里人的建议下，他们或多或少的会选择走上“艺术生”的道路，毕竟艺术生对文化课的成绩要求不是很高，如果专业课成绩好的话，也是能够去往他们心中理想的大学！“艺术生”的种类也是很多，比如音乐类、播音主持类等等，但是据我的了解，大部分人还是会选择加入到“美术生”的行列当中，因为美术相较于其他几类的话门槛比较低，在同样“零基础”的情况下，美术是比音乐和播音主持专业更加容易上手的，这也是导致近几年美术生数量激增的原因之一！以2020年江苏省艺术高考为例，艺术类考生总计有4万人左右，其中，美术类考生人数高达3万，可以想象到美术生的群体有多大！那么问题来了，这些美术生毕业之后，他们的出路在哪呢？许多美术生在毕业之后就开始了找工作之旅，虽说设计、动漫等行业都是需要一定的美术功底的，但是本科毕业进去的工资不会很高，想要再提升一下生活质量的话，别急着找工作，考研或才是正道！那么美术生考研后的出路在哪呢？根据不同的美术专业，我列出了一下几点！美术生考研就业领域包括美术批评、美术史研究、美术鉴定、美术教学等。美术批评包括针对作品的批评，针对艺术家的批评，针对艺术思潮的批评和针对欣赏的批评。如果你能够在考研后静下心来研究，未来做个艺术批评家也不是梦！美术史学研究主要是在教学及研究机构中从事中外美术史、美术各门类发展史以及对人物个案的研究，这份职业得有十分专业的知识才能够胜任的！美术鉴赏主要从事对文物、传世书画等美术作品的鉴定工作，在艺术市场发展及文物流通中起着重要作用。美术教学主要是担任大中专院校的美术史教学及研究工作，这个职位的需求量是很高的，而且薪资待遇也是不错的！美术生考研选择好的辅导机构是很重要的，希望能够对大家有所帮助，最后还是祝福大家能够早日上岸！

距离国家线公布也有一段时间了，并不是说初试过线就能万事大吉的，要知道，考研复试在综合分数中的占比也往往能达到40%甚至更多，如果不好好准备复试，刚刚过线的同学就有点危险啦！如果不好好准备复试，人一紧张，就可能会有各种各样的状况发生。#2021考研调剂#一般来说，每年复试时，总会有20%左右的考生被刷，那么，哪几类考生容易被淘汰呢？根据南昌亚当设计艺术考研老师的多年经验，第一种也是最可惜的类型就是，初试成绩虽然不错，报考同一研究方向或导师的上线学生也不多，但在复试中出现较大问题的考生。比如严重缺乏专业知识背景，试验技能太差无法进行试验，面试表现太差等，明明是希望很大的，结果却败给了准备不充分。第二种便是报考同一导师的上线人数超过录取人数，初试成绩与其他报考同一导师的考生的初试成绩相比差一大截，并且没有其他特别优势的考生。因为现在研究生的录取仍然先考虑第一志愿，其次才考虑成绩、能力优劣。这最后一种就是初试成绩一般，复试成绩也不突出，综合成绩倒数排名，又报考热门专业的考生。这个也因校而异，有的学校只要初试成绩上线，复试中无大的问题，报考该导师的研究生就会被录取，只是危险系数比较，需要做好调剂准备。相信所有考生中，现在非常清楚知道自己复试所有考试形式、考什么的人，不到四分之一。其实有时候，你只需要比别人多想、多做一步，你就已经领先很多了。 当你把自己的大任务划分为一个一个小任务时，你就很清楚自己有哪些事情可以做了，而且做每件事情压力也不会很大。有人可能会问，该在哪去查学校将要考的题型呢？南昌亚当艺术考研学校的老师提醒，去目标院校的研究生招生网的信息通告栏里查，查过去3年2—4月的信息通告，基本上就明白要考什么了。 知道考什么题型后，然后大量搜索复试题目，最好弄到近5年的复试考试题目，这样你就会发现一个基本规律，复试考试题目重复率非常高！复试问题问来问去就那些，重复率真的很高。如果本学校本专业实在搜不到，你就搜搜同类别院校，有时候，同类别院校出题方向大概可以参考。南昌亚当艺术考研学校学生作品在国家分数线出来后，保证英语（每年很多人都卡在这个上面）达线的前提下，根据学校以往的分数线进行评估和对比，没有问题就可以大胆地去联系心仪的导师了！导师相关的资料都在学校官网有公布，可以自行查找，或者去询问直系学长学姐，从而了解更多的导师相关信息。可以通过给导师打电话、发邮件等等进行毛遂自荐，但是还是建议最好是打电话啦，直接有效，发邮件还是存在一定的时差性。在联系导师的时候要准备好自己的简历和作品集，拿出能展现自己实力的东西，这样子也可以让导师进一步去了解你，可以加分哦！想了解更多艺术考研相关信息，可在后台回复“亚当”即可获得答案。

现在很多的同学都已经通过艺考进入了大学，而且现在的美术生已经占到了所有艺考生的一半!慢慢的很多人就开始疑问美术生毕业之后能去干什么?这篇文章我会为大家简单地介绍一下美术生之后的前途和毕业前景是如何的。美术生的就业渠道很多很宽，如果家长和同学你们认为美术生在毕业之后没有出路那就大错特错了，按照现在的趋势来看，美术生毕业之后会有很多的工作在等你。比如说服装设计，画家，美术老师，绘画的工作室，广告公司等等都是很需求美术生的。以及我们看得见摸得着的东西都是需要设计和美工的，小到一双筷子，大到火箭飞机，都是需要设计师来进行设计的。1、如果大家学习的是绘画类的专业，你可以从事到教育，创作，出版，设计等行业而且薪资也都是很高的，工业做很稳定。2、美术学类，这个专业可以从事美术教育，美术研究，新闻出版方面的一些工作，而且十分抢手。例如美术考前教师，也就是高考美术教师，先从助教做起，成长也是相当的快，自己手头能力及绘画能力能得到提升。如果教学能力也不错，那么你就可以做第一条的工作，自己出版出书都是可以的。3、设计类的专业，像这个设计类专业就更多了，教育研究，影视类，电视台，各种设计，各种研究都是可以的而且，这也行业不光热门高薪，人才也是极度缺乏的，每年有很多的学生还未毕业就已经收到了很多公司的邀请。4、动画类的专业。这个专业就很明显了，主要可以从事一些动漫，电视媒体，电影，动画创意，原画制作，编导等等一些工作，而且这几年国家对动画产业也是相当的支持的，所以说前途也是很不错的。5.新媒体运营这一块也是很需要美术生，新媒体运营主要就是微信公众号的制作，配图等等，当然还有各个自媒体平台，大家没有接触过肯定就会觉得很难做，但是它跟美术是相辅相成的存在。其实不管做什么只要自己用心努力去做好，那么你就能收获到你想要的东西。如果你对一个工作感兴趣，你自然就会想做，如果你不感兴趣，那就趁早去改行做别的吧！这就是我们在选择画室时一定要考虑的三个方面，如果大家还有不清楚的可以私信我。我看到了会第一时间给大家进行回复！