学术研讨会策划

Josh Eisenberg，一名来自佛罗里达国际大学的博士，自然语言理解领域研究员，正在策划一场在《集合啦！动物森友会》中举办的人工智能研讨会。与其他AI领域的头部会议相同，Josh Eisenberg举办的这场会议也有一个让人初看觉得捉摸不透的简称：“ACAI”。但如果将其展开，相信大伙一定豁然开朗——Animal Crossing Artificial Intelligence Workshop（动物森友会人工智能研讨会）。是的，这不是一次已有的，临时决定在《集合啦！动物森友会》中举办的会议，而是连命名都带着《动森》，围绕着这款游戏展开一系列议题、流程的研讨会。会议的报名入口是完全开放的，但在提交议题摘要前，你最好先是一名村民。因为在会议官网提交自己的演讲摘要时，主办方会要求你填写自己在《动森》里的角色名称——这就是你在研讨会期间的昵称啦。在喊你上台演讲，或者请你帮忙为会场浇浇花的时候，我们都会这么叫你。尽管这看起来“非常不研讨会”，反而像一场AI领域的真人秀。但在讨论选题和与会人员筛选方面，主办方仍然保持了学术研究的专业性。当然，由于这场研讨会是在《动森》中举行，Josh Eisenberg也挑选了数个关于人与虚拟角色互动方面的主题，如“叙事计算模型”、“自动语音识别”、“自然语言理解”、“对话式AI”等等。对于普通玩家来说，我们会对村民NPC风格各异的对话，以及对小岛发生的各种事件的评论赞叹不已，而对于这些学术大咖来说，这些都是宝贵的研究素材。审核完毕，到了正式会议的7月24日，各位研究员就可以开始排队上岛了。主办方会将这些研究员分为每4-5人一组，有序地排队进入会议用岛。幸运的是，得益于《动森》中的联机机制，每个研究员在等待的时候都有充足的时间查看其他人的名字和称号，并为演讲做最后的准备。所有组员登岛完毕，大家在打完招呼，整理一下自己的衣装，互相摸一摸自己没有的道具之后，我们的会议就要开始了。此时，主持人就会来到台前，宣布演讲顺序。轮到你之后，你就要来到会议岛被卫星等家具装饰好的演讲区域开始自己的演讲（Presentation）。即使是在游戏世界，你的演讲时间也与现实相同——15分钟。当然，如果你还有一些PPT，或者视频影像想要展示的话，主办方还提供了另一款辅助软件“Zoom”。一次会议结束之后，就要进入茶歇阶段啦。当然，会议室毕竟是会议室，为了更好地准备下一场会议，会议用岛可是不能用来茶歇休息的。各位研究员需要来到一座专门的“茶歇用岛”，在这里收一收水果，聊一聊今天的大头菜价格，顺便八卦一下敖志明今天又去找瑞秋玩….等等。而语音聊天，以及学术方面的讨论，可以在主办方设置的Zoom会议房间中进行。当然，这次会议也不是《动森》迷之间的圈地自萌。如果你暂时还没有Switch，但对相关领域有观点想要表达的话，你也可以选择使用Zoom来参加会议，为各位“村民”展示自己的研究成果。并且主办方还会在Zoom里为你设置一个《动森》虚拟形象。以虚拟世界、游戏作为学术议题不是一件新鲜事，但完全在虚拟世界举办这样一场研讨会，以前我们听起来会觉得仿佛是发生在平行世界。然而，类似的事情正不断在我们的真实世界中发生。比如此前网友“WhimsyWool”由于疫情，自己的毕业典礼被取消，他就和朋友们一起在《动森》中办了一场。整整齐齐的学士服、装饰好的椅子和鲜花、以及大家真心的祝福….虽然场景是虚拟的，但感情却是真实的。以往，我们可能难以想象在一款虚拟游戏中模拟的毕业典礼，能够被真正当作走出校门的仪式。但在《动森》里，我们真的相信了。我们相信在《动森》中创建的小小角色，是可以代表我们的社交身份，去参加社会活动，从而收获价值的。回到这次研讨会即将讨论的议题不免细思恐极：AI、虚拟世界，正在逐渐改变我们对事物的认知。可以代表我们的，不仅仅是我们的肉身了。又比如，女玩家“ashmush”与未婚夫本计划在近期举办婚礼，但由于疫情的严峻不得不取消。她的朋友们却在《动森》中为她筹划一场颇有部落风格的“婚礼”。虽然使用的道具都非常简陋，但“ashmush”也对大家的用心非常感动。放在以前，如果现实中某个男生提议在《动森》中举办自己的婚礼，大家的评价肯定会是“幼稚”、“儿戏”、“不可理喻”。这样的看法是可以理解的：毕竟一生一次的体验，两个人面对面许以终身，是一件意义重大的事情。但这并不代表“ashmush”在《动森》中的婚礼是没有意义的：虽然仍无法完全代替现实中一场完整婚礼的体验，但对于受伤的心来说，这是一种莫大的慰藉。所以想象一下你的老师，如果今天宣布这学期论文答辩大家需要在《动森》中签到、落座，你的第一反应肯定是：“嗯？什么鬼？！”如果再加一句强调：答辩期间不许发表情，不允许用高价大头菜和金矿石讨好老师，你会不会觉得这是只有在同人小说才会发生的事情呢？然而，最顶尖的学术大咖们，现在真的开始这么做了。

阅读本文需要花费你8分钟，文中包含很多实践干货，建议收藏。一般而言，学术会议会前筹备的效果占会议有效性的70%左右。可以说，高质量的会前筹备工作，是会议质量的保证，是学术会议成功的前提。但是学术会议不同于普通会议，通常以人多、演讲多、论文多、耗时多据称。相比较于中小型国际学术会议、大型国际学术会议的筹备周期更长，管理更为复杂。根据走访调研，大型国际学术会议的筹备应至少在会议召开时间的前一年半或更长的时间。（部分文件夹截图）以上是某大型学术会议的筹备阶段的文件夹，大到所有论文的汇总，小到一封群发的邮件。满屏密密麻麻的文件组合，无不展现出组织一场学术会议的复杂性。对于刚刚入行的新人而言：①自身没有任何组织学术会议的经验②搜遍全网几乎看不到可行的指导方法和可用的辅助工具。他们往往会很容易陷入到困境之中，筹备学术会议也更加艰难，所耗费的时间和精力也就更多。那么，刚刚入行的新人应当如何高效的组织一场学术会议？1、树立正确的办会体系什么是高效？高效是建立在已有正确链路的基础上，缩短每个环节所需的时间，从而达成流畅性和减少工作时间的效果。但是对于新人而言，之前没有做过相关工作，不知道什么是正确的链路。即不知道学术会议的流程是什么？应当具体怎么操作？正确梳理整个办会流程，可使用的方法有：自上而下法自下而上法思维导图法①自上而下法自上而下法，也称为金字塔模型法。针对于学术会议复杂的任务流程与安排，已知的内容阶段进行归类到不同的逻辑范畴之中，建立金字塔模型，进行合理划分各个阶段的任务安排，自上而下进行整个学术会议流程进行合理划分。简单而言，就是将已有的会议流程，进行简单有效的梳理，建立清晰有条理的层级关系，并在不同层级之间进行填充其相应的内容。这样的方式，将已有混乱的会议组织方式进行有效的分类。②自下而上法在自下而上法（bottom-up approach）中，团队成员首先需要尽可能多地收集与活动有关的具体任务。随后，将这些具体的任务组织成概要任务。以学术会议为例，首先学术会议组织小组需要进行讨论，利用枚举法，罗列出相关工作安排，同时遵循MECE原则，即"相互独立，完全穷尽”。如：场地安排、嘉宾接待、现场维护、嘉宾演讲等工作。然后进行合理的分类、关联和总结，最终得到有组织的流程结构。③思维导图法（会议需求思维导图示例）与直接创建任务结构不同的是，思维导图法可以让人们用非线性的格式表达自己的思考，是会议策划最重要的思维辅助工具。这种形象直观、结构限制少、先定义再分组任务的方法可以发挥个人的创造性，并提高团队成员的参与度和士气。2、寻求正确高效的办会方法 ①探寻专业人士的经验对于组织过多次学术会议的人而言，在经历过大量的实践后会产出自己的一套方法论。所以，对于新人而言，学会向前辈请教至关重要。通过请教，可以从他们的办会方法论中得到更有效、更及时的帮助。他们的解答能为你节省很多时间和精力，少走很多弯路。但是，对于新人而言，不能一味着做“拿来主义者”。面对简单的问题，要自行进行解决。当问题无法解决不得不寻找帮助时，要学会“提问”。例如，遇到某一件难题，首先要经过自身的深度思考，撰写初步解决方案，之后再寻求专业人士的建议。对比自己的解决方案，需总结分析出，自己的方案哪些部分出现错误。没有经过独自思考，只是单纯的进行问题解决，并不会给自身带来成长。②参考可操作的模板、案例（第十三届国际离子聚合国际研讨会报名网站）寻找其他学术会议的案例和模板，首先这些模板和案例是经过长期实践得出来的，是前人通过失败再失败之中学来的。利用这些模板可以更快的掌握这些经验和技能，而不必自己重头摸索，学会借鉴案例和使用模板就是标准化、规范化的体现。类比学习的途径可以是：网络资讯平台学术组织或活动官方网站学术会议管理平台③用工具来提升工作效率用信息系统来推动工人，团队绩效将事半功倍；用团队学习来弥补系统工具的不足，那就是行不通的。———-钱学森《系统工程论》合适的工具，不仅能够提高工作效率，同时还能够提升时间的利用率。利用工具的使用，可以同时开展多个阶段学术会议工作。通过对以上会议流程梳理，我们可将学术会议的筹备工作分为以下两部分工作：①学术部分②会务部分通过采访多名的会务经理、高校会议组织者，我们发现筹备学术会议更大的难点在于学术部分的工作上。学术部分是学术会议的关键，直接决定了会议的学术水平以及大会是否可以按日程顺利进行，而会务部分的所有工作都围绕着学术部分进行服务。（大型国际会议组织管理体系）针对上图而言，不难发现会议网站承载了学术会议筹备工作的核心流程。同时正是在会议网站的作用下，才将学术会议最复杂的征文流程变得简单。对于会议组织者而言，报名网站建设是一个系统性的工程，不仅要梳理清楚整个流程，还需尽可能地考虑到整个学术会议系统之中的各个细节问题。成功的网站建设能为会务工作节省大量的人力与时间成本。但是，网站的开发则需要很长的时间周期，当会议注册系统开发完毕之后，还需要进行大量的测试工作，包括系统开发是否满足全部的需求设计、各种临界条件测试等，最后不断更新、迭代、测试才得以投入使用。大多数的主办方一般会通过第三方活动会议管理工具，无需技术人员，不需要单独开发网站，任何人都可以完成报名、征文、审稿、收款、日程管理等流程。市面上大部分管理软件会收取高额的管理费用，近期百格活动在2020年3月5日—5月1日期间推出「星辰计划」，向高校、学术机构、医院和抗疫组织等免费开放学术会议系统，协助他们更高效地组织一场学术会议。3、通过我们的系统，如何进行高效的学术会议管理工作？建立人员数据库，有效收集人员报名信息一般而言，收集的信息应当包括：姓名学校（国家）Email邀请类别邀请函发送状态（已发送/未发送）报告题目日程要求备注等信息（参会者人员数据库）将“人员数据库”作为会议网站后台数据中的一部分，可以实时更新网上邀请人的信息，掌握各类人群的注册情况。避免传统人工审核产生的延迟、反复校对和疏漏，确保数据的准确性和唯一性。而且可根据人员数据库的实时更新情况，及时做出相应的调整，从而可以节省大量的时间和人工成本。高效的协作方式，快速完成论文的征集、审稿从论文征集到专家审核，再到参会者修改上传，贯穿至整个学术会议的筹备周期。和其他组织阶段不同的是，此阶段所涉及三种不同的人群。参会者会议组织者专家由于人群的不同，在此阶段之中，需要将以往的单人思维转变为协作思维。参会者能够上传论文等待专家评审，专家能够及时给与参会者反馈。（百格活动学术会议系统解决方案）可以在线使用我们的学术会议系统，将三者的职责、路径进行明细的划分。通过在线协作的方式，将快速完成论文的征集与审核。参会者：参会者根据后台所要求的摘要配置、论文格式进行上传论文，确保论文格式统一提交，减少论文错误，加快审核效率。主办方：主办方根据参会者提交的论文，按照其分类标准，分配给各个评审专家，评审专家可进行在线查阅。评审专家：评审专家可登陆评审账号，在线评审论文。专家评审论文之后，论文作者能够及时收到修改意见。快捷的会议日程编排工作会议日程是整个学术会议的核心，主要包括：大会、分会的具体时间安排分会场数以及各分会场的议题各类演讲嘉宾的时间长度和主题日程编排需根据演讲嘉宾的学术研究领域、各分会场的议题，进行合理的编排。同时还要对整体安排的逻辑性和冲突性进行检查，例如：场地、时间、人员是否冲突？学术会议最为突出的关键部分：议题多。这也带给了会议组织者在编排工作的困难点，利用仅有的办公软件，除了会消耗太多的时间之外，很难自动检测出场地、时间、人员是否存在冲突。同时，在编排的过程之中，也很容易出现演讲嘉宾临时取消或者更改时间等现象。目前经常使用的编排工具，如甘特图、日程表、时间表等，仅适用于小型的会议，面对大型的国际学术会议，仍然是一项比较复杂的工作。（自由调整日程顺序）通过我们的学术会议系统日程自动编排功能，主办方可套用编排模板，一键完成整场会议的编排工作。系统会自动识别出冲突的议题并发出示警，减少人工审核的麻烦。遇到临时调整情况下，可根据后台指示操作，在线完成日程的更改与调整。想要高效组织一场学术会议，不仅需要树立正确的办会体系，同时也要借鉴参考相关信息，学会使用提高效率的工具。同时，我们自身也要需要掌握自己的一套方法论，有针对性、目的性的去筛选并转化为自己的知识财富，才能让自己的工作更高效，发挥更大的价值。【来自百格活动】

为提升专业人员业务水平，进一步促进学术交流、营造浓厚的学术研究氛围,我馆于12月29日举办 2020 年度“学术活动周”活动，此次活动为期三天，分为四场进行。12月29日上午，研究部副主任茹实就《大道攸归——五凉文化展》陈列大纲的总体构思、编写过程、评审经过等内容与全馆员工进行分享，历史部刘志华根据自己的研究，对灵台县百里乡出土大铜鼎的年代问题提出了新的看法。李慧奉以彭泽墓和白衣寺先后出土的明代首饰为实例，就明代女性的首饰种类、佩戴部位等问题进行了细致的梳理。陈建军做了题为《洮州<唐李将军碑>碑阴“元代纪事考释”》的学术报告。 当天下午，第二场学术交流从自然部李岩的《人类的起源与演化》为主题的汇报开始，随后历史部员工高一竑与大家分享了自己参加“国家文物局进出境责任鉴定人员培训”的体会心得，孙志谦以“秦岭深处——自然部野外采集实录”为主题为大家做了精彩的讲述，此外还有赵兴浩、李有忠、葛雅莉等人与大家进行了互动交流。12月30日下午，我馆还将邀请甘肃省文物考古研究所研究员何双全，为大家作“走进世界文化遗产——敦煌悬泉置”的学术讲座。此外12月31日上午，还有赵莉的《让文物的“生命”延续下去——从修复工作体悟匠心传承》、赵亚军的《甘肃馆藏彩陶的常见病害与保护修复方法》、张艳杰的《文物如何防震》、周贤婧的《文保中心新实验楼功能区域研究》学术讲座与大家进行讨论交流。此次举办的“学术活动周”活动，进行的研讨与交流展示了大家的学术水平，旨在促进各部门和各同志专业和业务的相互了解，激发大家对学术研究的热情和对自身学术能力的认识。2020年是一个特殊的年份甘肃省博物馆在做好疫情防控的同时在科研和学术研究方面也取得了一系列成就01、文物保护与修复方面完成了纺织品文物修复、水陆画修复、馆藏糟朽丝织品文物加固技术等项目的申请结项验收工作。02、科研课题方面2020年完成并承担了一批省级文物保护科学和技术研究课题，主要包括文物保护技术的应用研究、博物馆研学项目设计开发、馆藏文物科学研究、博物馆公共服务研究等多个方面。03、人才培养方面选派馆内专业技术人员参加藏品管理、文物鉴定、展览策划、社会教育、文化创意产品研发、安全生产等多个方面的业务培训及学术交流研讨会。04、成立青年干部学习研究小组今年我馆成立了党史和新中国史、文物保护、藏品管理、陈列展览、公共文化服务、信息化建设、安全工作、佛教造像鉴定、玉器鉴定9个年轻干部学习研究小组。研究小组按照学习研究内容制定年度学习计划，定期开展学习、交流、实践和研讨活动，充分调动了全馆青年专业技术人员的学习积极性。05、学术讲座方面2020年，我馆围绕“考古新发现”“丝绸之路研究”“东西方文化交流”“佛教艺术”“秦文化”等主题，邀请国内知名专家学者进行讲座，共举办学术讲座13场。讲座通过腾讯会议的形式，采取线上、线下不同的方式，在这个特殊的时期，为社会大众带来不一样的学术体验。06、学术出版方面2020年编辑出版了《甘肃境内战国秦长城》《丝绸之路故事·甘肃省博物馆卷》等图书专著，其他学术专著正在筹备当中，预计明年出版。来源丨甘肃省博物馆（文图/蔡端 ）编辑丨甘小博

意大利驻沪总领事馆文化处处长马义柏在研讨会上致辞，希望更多地学习中国的丝绸文化。（图片来源：浙大出版社）10月9日上午，由浙江大学主办，浙江大学出版社、中国丝绸博物馆承办的“当代诠释与传播：2019中国丝绸国际学术研讨会”在杭州召开。来自美国大都会艺术博物馆、英国维多利亚和艾尔伯特博物馆、英国苏格兰国立博物馆、英国苏格兰格拉斯哥博物馆、意大利米兰昂布罗休美术馆、意大利中国“一带一路”交流合作中心、法国巴黎高等研究实践学院，浙江大学、中国丝绸博物馆等博物馆及研究机构的60余位代表参加了此次研讨会。丝绸作为中华文明的重要特征之一，其传播和贸易加强了历史上“丝绸之路”沿线多国之间的联系，促进了维持和平稳定的国际关系，也推动了世界文明的进步发展。因此，对全世界范围内的中国丝绸收藏和研究的学术探讨及成果挖掘意义重大，尤其是在“一带一路”倡议的时代背景下，这将促进唤醒人类共同命运的历史记忆，为当前的融合、建设和发展产生积极的推动作用。本次会议旨在整合全球博物馆的中国丝绸学术资源，创建共享学术平台，推动原创性的研究路径和思想交流，并希望通过聚集和引进国内外中国丝绸研究领域优秀学者，为相关学科建设和人才培养提供学术支撑。浙江大学出版社总编辑袁亚春、中国丝绸博物馆馆长赵丰共同为《中国丝绸设计（精选版）》揭幕。（图片来源：浙大出版社）开幕式上，《中国丝绸设计（精选版）》举行了图书首发式。浙江大学出版社总编辑袁亚春、中国丝绸博物馆馆长赵丰共同为《中国丝绸设计（精选版）》揭幕。袁亚春介绍称，《中国丝绸设计（精选版）》精选了“中国古代丝绸设计素材图系”每一卷的精华部分，采用图文结合的方式，完美展现丝绸与艺术的结合。其意义在于加强高新技术与织造、染印、刺绣等中国传统工艺的有机结合，研究建立文化艺术品知识数据库，促进传统文化产业的优化与升级，在传承民族传统工艺特色的基础上，推陈出新，让古老的丝绸焕发新的生命力。浙江省文物局副局长曹鸿表示，邀请和聚集国内外中国丝绸研究领域优秀学者，共同探讨整合全球博物馆中国丝绸学术资源的可能性实在难能可贵。首发的《中国丝绸设计（精选版）》及其后续外文版出版，和策划中的“中国丝绸海外藏”丛书将为世界上更多读者聆听丝绸文明故事，了解丝绸文明价值，感知丝绸文明魅力创造更多机遇。会上，浙江大学出版社社长鲁东明、中国丝绸博物馆馆长赵丰分别围绕中国丝绸价值的当代诠释与传播、中国丝绸国际合作暨“中国丝绸海外藏”丛书出版计划做了主旨演讲。鲁东明表示，中国丝绸的生产工艺、设计元素的传播和丝绸贸易加强了历史上“丝绸之路”沿线多国之间的联系，促进了国际关系的和平稳定，也推动了世界文明的进步发展。鲁东明还称，浙江大学出版社布局多年，打造出“图书+数字+文创+展览”的融合出版新模式，深挖丝绸文化IP，从图书出版、文创设计、数字资源库开发、国际学术会议举办和国际展览策划，再到选题策划形成产业闭环。在对丝绸文化相关文物、文献整理的基础上，建立了“中国丝绸艺术资源库及服务平台”。下一步，该平台还将与设计师平台等进行联动，促进丝绸文化的产业化进程。赵丰表示，除却国内收藏，世界各地的公私文博机构也有着中国丝绸的大量收藏，但都比较分散。收集随着丝绸之路而传播全世界的中国丝绸并进行深入研究，是丝绸文化遗产研究、保护和传承者的重大历史任务。中国丝绸文物传世和考古发掘很多，海外的公私博物馆及基金会等在不同的历史时期也有不少收藏。“中国丝绸海外藏”丛书项目所涉中国丝绸文物的收集，海外则以欧美国家公私博物馆及基金会等的收藏为主。当日下午，美国大都会艺术博物馆、英国维多利亚与艾伯特博物馆、英国苏格兰国立博物馆、英国格拉斯哥博物馆等海外知名博物馆的丝绸展览策展人、丝绸修复专家与广大丝绸艺术与文化爱好者分享了对丝绸展示、修复和保护的见解，联袂献上了一场丝绸艺术盛宴。（中国日报浙江记者站）来源：中国日报网

图说：“上海城市记忆中的孙中山”巡展启动 新民晚报记者 王蔚/摄“新时代·新海派——第十九届海派文化学术研讨会暨海派文化与香山文化学术研讨会”日前举行。本届研讨会由上海大学主办，上大海派文化研究中心、广东省中山市社科联、中国区域文化专业委员会共同承办。上大党委书记成旦红肯定了海派文化研究中心在海派文化的传承与发展中所做出的杰出贡献，希望中心的工作能够立足于上大、服务于上大，使上海大学真正成为“服务上海”的“城市名片”，引领海派文化研究与创新。上大海派文化研究中心主任陈东希望凝聚各界力量，发挥海派文化的作用，共创海派文化传承与创新的美好新篇章。在主旨发言环节，上海宋庆龄研究会会长薛潮、中国史学会副会长熊月之、上学上海美术学院院长曾成钢分别以“上海城市记忆中的孙中山”“从两次历史大变局看香山文化与海派文化”“传承·转化·创造：海派美术新命题”，从城市历史、城市文化和城市美学等方面，对新时代新海派的发展前景作了分析。在“海派文化与香山文化学术研讨会”上，学者们则围绕着海派文化、香山文化和不同地域文化之间的比较，探讨文化演进过程中的不同路径和特征。会上，上大党委副书记段勇代表上海大学向中山市社科联、上海宋庆龄研究会、上海孙中山故居纪念馆赠送《百年上大画传》。开幕式上，由上海孙中山故居纪念馆策划的“上海城市记忆中的孙中山”巡展也正式启动，成为以“信仰之源”为核心的上海城市红色文化的又一传播力量。新民晚报记者 王蔚

中国江苏网7月8日南京讯 （王瑞娟）由复旦大学国家文化创新研究中心主办的“超学科视野中的当代艺术”学术研讨会近日在复旦大学举行。来自艺术学、文化学、传播学、哲学、社会学、经济学、物理学、心理学、人类学等不同学科的国内外著名专家学者、知名艺术家参加了本次研讨会。复旦大学国家文化创新研究中心孟建主任和汤筠冰副秘书长共同主持了本次学术研讨会。研讨会围绕“超学科视域中的当代艺术”这个主题，就“当代艺术与社会思潮”、“当代艺术与技术革命”、 “当代艺术与资本市场”、“当代艺术与性格心理”等多个命题展开了深入研讨。来自不同学科、不同视野的学术观点在研讨会上交流激荡，迸发出的思维火花和透发出的真知灼见，对当代艺术的现状与未来以很大启迪。与会者一致认为，会议的主办方以“超学科”的高度和视野来组织这次学术研讨会，是一次开拓性的重要创举。“超学科”不是多学科和跨学科的一般概念阐释，而是特指不同学科汇流激荡、高度综合后，形成了一种临界突破的力量，让学科与学科之间在这里真正实现化合交融，实现超越。对当代艺术所进行的这次“超学科”审视，具有特殊的学术价值和历史价值。当代艺术：来自艺术学科内专家的声音汤筠冰副秘书长在主持本次研讨会时指出，复旦大学国家文化创新研究中心之所以要召集一批不同学科的著名专家学者聚集在一起召开本次研讨会，是要将当代艺术置于更为宏观的超越学科的视野展开研究。同时，也显现了“中心”将当代艺术作为重点研究方向后，力求以全新的研究视角和方法，寻求当代艺术研究的新突破。从艺术传播的研究视角来看，我国当代艺术的大繁荣和大发展是实现跨文化传播的重要途径之一，是“构建人类文明共同体”的主要方式。来自美国的艺术史家、哈佛大学美术史博士黄文叡认为，对当代艺术的探讨需要对当代艺术有较为准确的界定。他认为当代艺术开端于后现代主义之后，逐渐从群体走向个人化风格。当代艺术不仅指创作于当下的艺术作品，更是指“强烈反映出时代思潮和当下文化的艺术。”当代艺术特别关注科技革命带来的观念冲击和形式变革，也许，科学和技术正充任着当代艺术的“催生婆”。来自加拿大康科迪亚大学的艺术理论家段炼教授论述了当代艺术的形式演变过程。一战后，人们逐渐关注艺术作品本身，从单纯地局限于作品的分析，逐步过渡到形式主义美学，再步入从读者角度阐释作品并成为形式主义研究主流。直至当代，“语境”一词的流行又将“作者-作品-读者”三个维度贯穿起来，成为了艺术理论研究者理解和研读当代艺术形式的主要法则。美国新泽西州罗格斯大学的未来艺术研究专家谭力勤教授倡导“奇点艺术”多年。他认为，当代艺术应当遵循“未来指导现在”的创作规律。科技大发展的今天，生物艺术、纳米艺术、4D智能艺术等在国外炙手可热的研究与创作在国内关注度还很低。因此，国内的当代艺术创作应高度关注这些领域的国际发展前沿。上海美学学会会长、美学家祁志祥教授认为，当代艺术属于艺术的一部分，而艺术应该是“美之学”，是感性知识的再完善。他回溯了美学与艺术发展历程，指出传统艺术以美为特征，强调逼真性，而艺术走向当代则一步一步远离逼真，走向前卫表达。于是他鼓励大众敢于表达自己的质疑和困惑，要有艺术批评精神。艺术收藏家，奥赛画廊蔡彭城董事长则从艺术实践的角度探讨了当下艺术发展的现状。他认为在策划相关主题展览时必须考虑作品的当代性，这不仅是一种时间概念，也是文化概念。同时，也要保持中国本土文化的独立价值判断。他以自身策展的大量艺术实践活动来说明，未来的艺术形式必将走向跨学科的多样性和超学科的融合性。艺术家、原上海油画雕塑院院长肖谷坦言，作为一个艺术实践者，应要求自己做到自我情感上的当代表达。艺术的意义在于对人创造性的激发，帮助人拓宽认知世界新的可能。审美也是不断被重塑的过程，“艺术也创造着懂得艺术的大众”是我们艺术家要充分体悟到的真谛。书法家、上海交通大学周斌教授认为，千万不要走入误区，传统艺术的当代表达也是属于当代艺术的重要组成部分。他以自己在联合国进行书法推广的生动实践来佐证：没有继承就没有发扬，没有传统就没有当代。今天要打破固有僵化思维，勇于传统创新。当代艺术：来自艺术学科外专家的视角物理学家，复旦大学金晓峰教授认为，现代科学如同当代艺术发展轨迹一样，现代科学似乎离我们也越来越远，越来越像当代艺术，特别是抽象艺术，似乎看不见摸不着，但力量巨大。他用前沿科学作类比，认为艺术的发展逻辑与科学的发展逻辑十分类似，因此不用担心大众不理解当代艺术。现代科学与当代艺术两者都存在一个会不会“讲故事”的问题。他认为当代艺术的要义就在于能不能讲好“未来故事”。经济学家，复旦大学张晖明教授提出，一切艺术都离不开艺术自身需要的技术手段，而人类生生不息的创新驱动力就是人之伟大所在。数字化生存时代，如何利用技术，让科技成为当代艺术的重要支撑是尤为重要的着眼点。审视当代艺术，决不能忽视艺术市场的供需问题，否则还要文化产业干什么？当下的艺术市场远不够健康和完善，只有生产力更加强大、分配更加合理，艺术市场乃至于文化市场才能进入良性循环。人类学家，复旦大学潘天舒教授对当代艺术家的“艺术焦虑”给出的建议是，回到以往的艺术形态中去找寻答案。当下的艺术理论发展无论继承还是发展，势必要以传统为根基。当艺术没有被消费主义占领的时候，它是怎么样的一种状态，我们需要好好研究。这是人类与艺术关系的根本。社会学家，复旦大学范丽珠教授则结合自己大量的田野调查实践，从当代审美的趋同性切入，谈到当代艺术美感与个性的丧失问题。传统艺术与神圣符号、社会空间很好地结合在了一起，而当代艺术却缺失了这个重要部分。这直接导致了当代艺术表现形式的趋同性，我们要高度警惕当代艺术的美感丧失，同时要利用现代技术传承好优秀的中华传统文化。跨文化学者，复旦大学陈纳研究员从跨文化传播角度切入，讨论中国的当代艺术应以怎样的姿态走向世界：要厘清当代艺术在跨文化传播中的独特地位和价值。他认为，虽然我国的当代艺术遭到了很多的质疑，但人类的情绪和审美是共通的，我们一定要尝试找到跨文化传播的和谐点和共振点，只有这样才能够通过我国的当代艺术与世界更好地沟通。哲学家，复旦大学郁喆隽副教授认为，“当代”一词具有很强的欺骗性，只有在同等的学术场域中才能对话。但定义的含混性并不妨碍人们对当代艺术的讨论。他从理性与感性角度出发，借用德国著名哲学家马克思韦伯的现代性理论，讨论工具理性对人情绪和感受的压制。由此，人们对当代艺术的感知不再纯粹，但对当代艺术的理解更需要内在的、本质地把握。心理学家，复旦大学孙时进教授发问，艺术与每个人的关系是什么？他认为人们通过理解艺术、参与艺术以感受不同的观看视角与表现方式，就是每个人与当代艺术的关联性之所在。他进一步从心理学的角度阐释了他对当代艺术的理解：“向外走的是梦想，向内走的是觉醒。”超学科的研究，就像阴阳太极图，在这个极点上我们出发去寻找回家之路，各个学科尤其是艺术学科肯定是重要的途径之一，而艺术心理学的研究是不可小觑的。复旦大学国家文化创新研究中心秘书长张殿元教授结合传播学研究实践谈到，无论是现代艺术还是当代艺术，无论是绘画、音乐，还是建筑、影像，都要遵循传播学的规律，达到有效传播。现在的营销学理论认为，营销发展到最后将细分到个人，这或给当代艺术以启迪。现在兴起的大数据技术、AI技术、算法推送等如何运用到当代艺术的传播中去，是一个重要的课题。复旦大学国家文化创新研究中心主任孟建教授对这次学术研讨会进行总结时提出，本次研讨会从策划、论证到实施本身就是一个全新创造的过程。本次研讨会的成功举办开创了艺术研究的新思路、新路径、新格局。当代艺术是一个集各种艺术门类于一体的“族群”和“矩阵”。我们需要从“当代艺术与社会思潮”、“当代艺术与当下生活”、 “当代艺术与经济形态”、“当代艺术与人性心理”等角度入手，探寻当代艺术与人类社会发展，特别是当代艺术与中国社会发展的诸多课题。当代艺术的研究，要确立研究的主体性，立时代之潮头，发思想之先声，构建出有中国特色的当代艺术理论新体系。他渴望更多学科的著名专家能参与到复旦大学国家文化创新研究中心对当代艺术的研究与实践中来。本次研讨会的举办，还实现了与复旦大学国际课程与学术研讨“双结合”互动：一是结合了复旦大学研究生院FIST项目（Fudan Intensive Summer Teaching）暑期国际课程，二是结合了复旦大学国家文化创新研究中心“艺术的深度：嬗变创新传播”系列学术报告会。一周之内推出了12场有关艺术主题的讲座，来自全国各地的近百位青年学者与研究生参加了这一系列活动。据悉，复旦大学国家文化创新研究中心已将“当代艺术研究计划”作为“中心”近三年内重要的研究方向之一。这一“当代艺术研究计划”在继续大力推进当代艺术理论深入研究的基础上，还将在当代艺术的“评价体系建构”与“社会推广运作”等方面有一系列的举措。“中心”将不断地向社会发布“当代艺术研究计划”的最新成果。

4月11日，“重见兴义·共同缔造”城市更新计划学术研讨会暨战略合作签约仪式在富康酒店举行。住房和城乡建设部总经济师杨保军，州委常委、市委书记顾先林，副州长李杰出席并讲话，市委副书记、市长田涛主持活动。市委常委、常务副市长陈江，副市长蔡和科参加活动。　签约仪式现场　学术研讨会上，CBC建筑中心相关负责人汇报了“重见兴义·共同缔造”城市更新计划整体理念与大师工作营进展。与会人员对现阶段工作予以充分肯定并围绕城市更新的核心发展要求，从策划、规划、景观、建筑、文化、产业、运营等各个方面展开讨论，共同探寻符合兴义的创新性、针对性与可持续性发展理念，共同描绘“重见兴义·共同缔造”城市更新计划美好愿景。　杨保军指出，国民经济和社会发展第十四个五年规划和2035年远景目标纲要首次提出“实施城市更新行动”，为创新城市建设运营模式、推进新型城镇化建设指明了前进方向，在以人为本的新型城镇化战略下，兴义的城市更新行动应紧扣区域中心城市建设的目标，借助CBC建筑中心丰富的同类型项目经验，采用针灸式策略，以“共同缔造”为途径，以“留改拆”的手法，实践低碳绿色的发展理念。项目应充分挖掘人文基因，将其转移至城市空间，从而实现新文韵的风尚和兴义精神的传递，将兴义打造成宜业宜居宜游的现代化城市。　顾先林对杨保军以及建筑中心专家团一行的到来表示感谢，对“重见兴义·共同缔造”的工作模式予以充分肯定，并就兴义市建设“一超三中心”进行了阐释说明。顾先林表示，兴义市将进一步优化营商环境，以最大的诚意，尽最大的努力，为项目的顺利推进营造一流环境、提供一流服务。本次城市更新计划要综合考虑兴义城市环境景观和空间利用等需求，充分挖掘兴义城市的潜在资源，推进项目落实实现双赢多赢，推动兴义走上高品质发展、精细化管理之路，实现高质量发展目标，为深入推进城市更新计划战略提供可供借鉴，可作推广的示范和样板。　李杰表示，“重见兴义·共同缔造”是挖掘兴义价值的过程，是兴义立足新时代开启新征程的新目标，要牢牢把握好此次机会，利用好此次平台，借智借力借资，以高质量发展为目标，超前谋划兴义发展方向，加快推进兴义城市建设，不断提升群众的安全感、获得感和幸福感，让兴义城市价值变现，谱写兴义城市高质量发展新篇章。　双方签约　在双方进行了深入的合作洽谈后，蔡和科代表市人民政府与CBC建筑中心相关负责人进行了现场签约。　此次市人民政府与CBC建筑中心签订的“重见兴义·共同缔造”城市更新计划战略合作协议，是在新型城镇化建设的宏观背景下，集结知名设计力量，引驻跨领域资源，汇聚策划、规划、景观、建筑、运营、文化、艺术等跨领域大师和专业人士的集体智慧，从经济、生态、文化、治理、生活等方面全面复兴兴义老城的战略合作，将对绘制兴义未来美好生活图景，改善人居环境，凝聚社区共识，塑造共同精神等产生积极的推动作用。　项目总景观师、北京林业大学园林学院院长王向荣，项目总规划师、中国城市规划设计研究院副总规划师张广汉出席签约仪式，CBC建筑中心和州、市有关部门负责人参加活动。

2019年1月12日下午三点，“传统与现代：民俗文化的历史延展”学术研讨会在北京东岳庙（北京民俗博物馆）正式召开，众多人大世界民俗文化研究所的领导、专家出席了会议，就“中国优秀传统文化如何继承与发扬”展开热烈讨论。下午三点，会议准时开始，由中国人民大学伦理学教研室主任张霄的一番演讲开场，现场气氛逐渐活跃起来。接着，央视财经频道主持人朵朵接过话筒，宣布人大世界民俗文化研究所要职聘用这一重大消息，中国人民大学世界民俗文化研究所所长遂岩先生上台颁发聘书，并且就会议主旨发表讲话。遂岩讲话结束后，会议进入讨论阶段，组织到场领导和专家展开热烈讨论。与会专家包括、中国艺术研究院教授兼中国人民大学伦理学教研室主任孙建军、中国人民大学伦理学教研室主任夏冰、北京航空航天大学教授颜新元、中国地质大学艺术设计学院副教授郭辉、中国国农工民主党中央书画院办公室主任包玮、湖南卫视《天天向上》策划、导演宾颖超、东岳雅集联合创始人王志鹏、北京舞蹈学院教师武帅、广西广播电视台纪录片部导演兼制片人李慧颖、全国电子商务职业教育教学指导委员会副主任陆春阳、丰台区职业与成人教育集团校长赵爱芹、丰台区职业与成人教育集团副校长芦倩英、非遗与设计学院副院长苏林、武汉理工大学马克思主义学院教师余佳、清华大学新闻传播学院博士后李凌。专家云集，各抒己见，紧扣“中国优秀传统民俗文化走向世界”这一主旨，不断碰撞出智慧的火花。最后，本次会议收获许多宝贵意见与论点，大家表示会不懈努力、团结一致，通过研讨方案与具体行动，令世界了解中国民俗文化，加强中国与各国友好关系，会议取得阶段性成功！晚8点，会议圆满落下帷幕，主办方为与会领导、专家及媒体工作者准备了丰盛晚餐。（编辑：秋刀、伍薇 编辑顾问：刘伟 摄影：洪溪)

文艺的原创能力与文化输出——“2019：创意写作与东莞文学发展学术研讨会”举行2019年11月29日上午，"2019：创意写作与东莞文学发展学术研讨会"在东莞理工学院松山湖校区学术会议中心举行。本次研讨会由东莞市文联发起，东莞市文艺评论协会、东莞理工学院城市文化研究中心承办，并得到了国家财政专项"珠三角制造业产品创意设计师资队伍建设"及东莞市文联的大力支持。来自北京大学、北京舞蹈学院的专家学者、文艺批评家，以及东莞本土作家、东莞理工学院文学与传媒学院学生等70多人参加了本次研讨会。分享创意写作与文化产业的经典案例当前，文化创意产业在国家产业结构中的比重越来越大，使得写作也呈现出新的样态，创意生产与作家、文学教育、文化创新等都产生了密不可分的关系。东莞理工学院文学与传媒学院院长田根胜教授向与会专家学者、作家、批评家阐释了本次研讨会的主题，譬如如何激发作家创作热情，总结优秀创作经验，让作家创作出更具水准的作品，以及发掘具有代表性的创意写作经典案例、文化创意经典策划文案等议题都成为亟待研讨的话题。东莞理工学院教师吴寒柳博士首先分享了她在创意写作方面的研究成果。她认为，当前开展的创意写作的培训应当从三个层面进行区分，一是针对文学创作的教育，从作家群体中遴选出一部分适合于创意写作的对象进行写作技术的培训；二是关于文化产业方面的创意写作，这也是升级版的应用文写作，更多的是从趣味取向上的变革和创新；三是关于文化创新方面的写作，这需要建立于创新性、批判性思维的长久构建才能实现。北京舞蹈学院王柯月博士介绍了创意写作的发展历程，认为创意写作出现在高等教育中是行业倒逼的结果，并指出创意写作是为产业服务。她还重点分享了国内外文化产业与创意写作方面的经典案例。科技人文因素与当前文学创作的忧思东莞市文联党组书记陈玺参加了本次研讨会并作了学术交流，他首先向北京大学李杨教授、北京舞蹈学院王柯月博士对东莞文学的关注表示感谢，并提出一条关于发展科技创意产业与人性伦理问题的话题，引发众人热议。他指出，随着科技的进步如游戏娱乐消费会不断挖掘和满足人性的欲念，让人沉浸其中难以自拔，而作家需要对人的精神消遣、审美和理性之间进行反思。陈玺还希望，东莞作家群体应抱持开放、理性的心态，保持与批评家、专家学者的良性互动，促进东莞文学向更高层次发展提升。针对以上话题的抛出，北京大学李杨教授作回应发言时指出，这是很多人文知识分子对科技发展而产生的普遍性忧思，这是一种批判性思维。回到创意写作的范畴，反映的是作家如何讲好中国故事，如何通过文艺的原创能力推动中国文化输出的问题。李杨提出，创意写作在满足文化创意产业的发展时，还需要通过文化产品创造出具有文化精神和意识形态导向的中国故事。东莞市文联文艺创作部主任，东莞市作协党支部书记、常务副主席胡磊向与会专家介绍了爱荷华大学进行创意写作教学的经验，并详细说明了近年来东莞作家围绕改革开放等题材创作的26个重点文艺创作项目的完成情况，指出了东莞文学的优势、局限及其困境问题。据介绍，自2016年开始，东莞文联启动了改革开放40周年系列文艺创作工程，截至目前，签约的26个重点项目文本或剧本创作大部分圆满完成，其中陈启文的纪实报告文学《海祭》、胡海洋的长篇小说《太阳转身》、音乐剧《香香国传奇》、报告文学《见证春天:东莞改革开放四十年四十人》等作品结项面世后产生了较大反响，引起了各界广泛关注。研讨会上，胡磊还就当下经济社会发展语境下科技与人文的关系提出了反思，认为人文建设不应在经济发展和科技进步中受到挤压，应当将人文艺术发展放在突出位置予以重视和加强。探讨东莞文学发展现状及其坐标位置会上，专家学者还就东莞文学创作与发展现状以及在全国所处的位置和努力进行了讨论。对此，李杨教授也指出，东莞是深圳打工文学的发源地，也是劳动者文学的中心地，在跨媒介时代，东莞作家创作应考虑媒介特点。东莞理工学院文学与传媒学院严前海教授、黄忠顺教授、东莞市委党校袁敦卫副教授、广东省作协散文创作委员会副主任詹谷丰、知名媒体人谭军波，以及作家柳冬妩、彭争武等人都就东莞近年来重点文艺创作项目的价值、意义及其努力方向等提出了自己的观点与建议。谭军波与彭争武还是东莞文联改革开放40周年系列文艺创作工程报告文学《见证春天:东莞改革开放四十年四十人》的主编，他们在会上重点讲述了策划编写的过程和心得，谭军波重点分享了市场营销方面的经验。东莞文学重大题材创作成果丰厚，得益于有东莞文联和东莞文学艺术院、东莞作协等联合推动的前瞻性统筹谋划。就在今年9月下旬，按照《东莞市文联"十三五"发展计划》《东莞市文联改革方案》《东莞文学"异军突起"战略实施方案》部署安排，《东莞文学艺术院公开征集重点文艺创作项目的启事》也正式对外发布，面向全国公开征集重点文艺创作项目。本次征集活动围绕庆祝新中国成立70周年、全面建成小康社会、中国共产党成立100周年及"不忘初心、牢记使命"红色题材等重大主题，结合"中国文学名家看东莞"和"东莞作家写中国"等主题开展创作，其中文学体裁以长篇小说与长篇纪实文学为主。会后，与会的专家学者、作家、批评家进行了关于建设高校与文联互动机制的内部交流，并就本次研讨会的讨论成果和互动机制建设达成了诸多共识。（林川）