学科美术研究生

01学校简介由中华人民共和国教育部直属，中央直管副部级建制，位列“211程”、“985工程”、“世界一流大学和一流学科”，入选“基础学科拔尖学生培养试验计划”、“高等学校创新能力提升计划”、“高等学校学科创新引智计划”，为九校联盟（C9）、环太平洋大学联盟、世界大学联盟、中国大学校长联谊会成员，为中国人自己最早创办的新式高等学校之一，是一所综合性全国重点大学，曾被英国著名学者李约瑟称誉为“东方剑桥”。02近三年历年分数线03近三年招生人数04参考用书《艺术学概论》 彭吉象《艺术概论》 王宏建《艺术学原理》 王一川《美学原理》 叶朗《文化研究导论》 王毅、陆扬《中国故事的文化软实力》 王一川《创意制片完全手册》 （美）莫琳·A·瑞安（Maureen A. Ryan）05复试录取情况分析06知名导师黄河清：本人主要研究方向：西方美术史，中国美术史，艺术批评。同时也可指导如下方向的研究生：西方文化史，中西文化比较，法国文化史，法国历史，中西方政治比较等。汪永江：现为中国艺术研究院研究员、中国书法家协会篆书委员会委员、西泠印社社员、中国教育学会书法专业委员会理事；中书艺家协会中方理事长、浙江省书法家协会主席团成员、浙江省书法家协会书法创作委员会主任、浙江省青年书法家协会主席。吴强：2005年中国美术学院山水画专业硕士研究生毕业，同年供职于浙江大学人文学院艺术系至今。

很多同学私信咨询关于考研院校的选择问题，因为考研的内容、参考形式都和艺考有所不同，所涉及院校和梯度都大相径庭，因此我单独开了一个新的知乎专栏。全国目前可以艺术类考研的院校柏老师基本都总结了一遍，未来将会以周更或者隔周更的方式进行更新各个院校的解析。美术、音乐、舞蹈类的柏老师不是专业人士，所以只能给出数据式的总结，深入的分析难免会少一点，重点还是会放在戏文编导传媒类的分析上。作为柏老师的母校，将北师大的考研解析放在第一篇，表达我的热爱。我们先来分析学校本身。北京师范大学（Beijing Normal University）是中华人民共和国教育部直属、中央直管副部级建制的全国重点大学，位列“双一流”、“985工程”、“211工程”，国家“七五”、“八五”首批重点建设十所大学之一，首批学位授权自主审核单位；京港大学联盟、粤港澳大湾区物流与供应链创新联盟成员；入选珠峰计划、强基计划、2011计划、111计划、卓越法律人才教育培养计划、国家大学生创新性实验计划、国家建设高水平大学公派研究生项目、中国政府奖学金来华留学生接收院校等，是一所以教师教育、教育科学和文理基础学科为主要特色的著名学府。北师大作为戏剧与影视学科的A+双一流院校，其学术实力自不必多说。在全国第四轮学科评估结果中，北师大戏剧与影视学拿到了A+的分。北师大作为一所师范类院校，艺术专业实力并不薄弱，相反北师大几乎统集了包含戏文、电影、电视、数字媒体艺术、音乐、舞蹈、书法、艺术学理论等几大艺术学科。这一点儿在北京甚至是全国院校里都是少有的。艺术类考研专业集中于一个院系“艺术与传媒学院”。2002年成立艺术与传媒学院，是中国高校第一个全艺术学科汇聚、艺术与传媒结合的学术与创作并进的独特学院。学院设有国家首批“艺术学博士后科研流动站”、首批艺术学一级学科博士点。新的艺术门类成立后设有“戏剧与影视学”、“艺术学理论”两个一级学科博士点，音乐与舞蹈、美术学等四个一级学科硕士点。电影学为国家级重点（培育）学科，艺术学理论、戏剧与影视学为北京市重点学科。艺传现设置7个教学系：影视传媒系音乐系舞蹈系艺术学系美术与设计系书法系数字媒体系12个研究中心(馆、所)：A传媒艺术教学实验中心 B中国艺术教育研究中心（所）C 纪录片中心 D影视文化创意研究室E传播效果实验室 F京师美术馆G启功中国书法研究中心 H中国影视音乐中心I中国拉班研究中心 J 新媒体影响研究中心K亚洲与华语电影研究中心L北京青年影视创意基地我们来对比一下2019-2020年的招录人数。艺传2018年计划招生171人，2019年计划招生135人， 2020年计划招生189人。考研热度一直在上涨，扩招是大势所趋，招生人数变多，但是报考人数也在变多，压力其实也呈上涨趋势。和招生人数的增加相同的是，录取人数也在变多，甚至超过了计划数。最明显的就是广播电视方向，多招了40人！珠海计划原定24人，结果录取了56人。虽然多加了一个珠海方向吧，但是这等扩招的确是···很厉害，让我怀疑是不是去考的都给过了。肉眼可见的，明年计划数应该会更多，也很有可能扩招，但是会不会扩招这么多人，就真的不好说了。学硕专业基本计划和录取数是持平的，也没有大比例的扩招趋势。几个热门专硕专业，特别是19年新开的电影专业，未来肯定还会有上涨。珠海方向师资和北京这边是一样的，为了鼓励珠海分校的发展，这个方向肯定会延续，并且扩大招生。基本情况交代完，我们来细看这几个院系和相应的专业。还是那句话，我主要分析戏文编导传媒类的专业，书法音乐舞蹈美术不是本人专长，就不班门弄斧了。我们先从学硕谈起。这是几个学硕专业，学硕专业基本都按照计划招录。统考计划和推免生的名额还是按部就班的完成。我们先来说艺术学理论-艺术学评论。一个非常学术的专业，研究艺术史、艺术学、美学、艺术评论的专业。招生人数历来很少，理论基础要求很高，总分要求更是不低。2019年分数线340，2020年直接飙到了390.介于北师大的学术氛围如此浓厚，这种纯学术专业不建议对学术没有志向的学生报考，学起来也会很痛苦。2019年统考给了一个名额，最后没有录取。可以看做是”宁缺毋滥“的一个变相展现吧。音乐与舞蹈学2018年没人过线，2019年过线的都录了。北师大的学硕总而言之，就是要理论扎实，虽然是艺术类专业，但是北师大的学术底子要求考生在学术、学习上的能力不能差，英语不能低，专业课更是不能低。2019年分数线才340，2020年直接到了360。美术学美术学分四个方向。2019年就书法学录了一个，其他的三个方向没人过线。2020年还算争气，过线了的都要了。2020年是01、02两个专业方向一起排序，03单独排序。所以大家也看出来了学硕过线基本等于录取。2019年分数线340，2020年到了362。戏剧与影视学到了最热门一个专业了，竞争比较激烈，压力也大。这个专业很容易出现黑马，学传播的和学戏文的高分考生太多了，而且有211、985背景的不在少数。2019年01-02方向分数线350，03-05影视创作分数线360，今年所有方向370。2019年就比计划数多招了8人，2020年卡着招满了10人。01-02是电视学硕，偏电视、新闻、传播学。03-05是电影领域，研究电影学、电影史、影视批评为主。但神奇的是01-05初试内容是一致的，也就是电影电视的知识都得会。这无疑加大了这个方向考生的学习压力。当然这也是未来学术研究的需要。A+的名头不是白来的，大家也理解一下老师们A+的自尊心。然后我们看看专硕。音乐音乐不是我的领域，只能摆数据了。2019年要分很低，300分而已。过线的人也不多，以至于录取都没录满2020年突然就360了。但是按照这个涨粉趋势，过线的人以后也不会太多，相对来说过线录取的几率非常大。广播电视专硕分四个方向，前三个属于电视领域，04数媒是单独一类。2019年的时候分数线是单算的，01-03要360分，04数媒单独划线340分。2020年直接统一了，要分355。为了扩招，为了生源，大家可以看出老师们的努力！电影和广播电视的师资是一样的，院里很多老师都是研究电视出身的，大家不必担心学术能力。数媒和前三个方向考的东西不太一样，初试和前三个一张卷子，到了复试就要考实操，会有设计、作品集的考察，所以不建议纯理论的学生报考这个专业，一定要有相关的实操能力。01视听节目创意与制作、02视听媒体运营与管理、03纪录片创作三个方向一起排序，04广播电视与新媒体（珠海）方向单独排序，05数字媒体艺术单独排序，根据考生总成绩从高到低依次录取。今年比较过分的是，广播电视专硕多招了40个人！什么概念？今年艺传计划招生189人，它一个方向多招的人数就占去了接近五分之一的招生数额！学生扩招的诚意很足，但是这等扩招，明年竞争压力会直线上升。大家可以想象一下什么叫做神仙打架。很多同学也不太了解师大的数字媒体艺术专业硕士被划在了广播电视专硕中，柏老师近期也会发在知乎LIVE数字媒体专业全解析中讲到关于这个专业应当如何备考等内容。有兴趣的同学可以关注参与~艺考LIVE预告 | 宝藏专业-数字媒体艺术全解析电影电影专硕是去年第一年招生，准确来说是单独分出来招生。因为其实电视电影师资一致，也教电影，现在给了电影一个名分，很感动。2019年也就是招生第一年，就扩招了2人。今年多录了8人，不知道是神仙太多，还是老师缺学生，总之录取远超计划。01电影创意与编剧、02电影制作、03电影运营与管理三个方向一起排序，电影04艺术管理方向单独排序，根据考生总成绩从高到低依次录取。说一下04艺术管理，这个专业性质和前面三个专业不太一样，要考察艺术史论、中外艺术史，相对来说理论气氛浓郁一些。就连初试专业二的时候都会考察比「西方近现代现实主义艺术浪潮中各门类艺术的风格特点与发展状况」。简单比喻，这个方向有点像混入实践人员里戴金丝眼镜的知识分子。2019年01-03要分355，04方向只要300分，今年直接飙到380，竞争压力越来越大。舞蹈2019年分数线也才305，2020年就到354了。2019年多录了1人，2020年卡着招满了。可以看出来这几年分数线越来越高，所以舞蹈专业学生也不要掉以轻心。基本过复试之后，录取率在60%。美术2020年美术有四个方向了，皆大欢喜，美术生可选择的方向更多了。2019年分数线01是310，03书法是340，今年到了355，增幅其实还好。去年美术创作和书法都有多录，今年反而少了2个人。复试分数线的高涨无疑卡掉了很多人，报考美术专硕的同学一定要注意初试复试两手抓两手硬。我们再来看看复试内容。虽然今年疫情改为线上考试，但是大体的内容和环节还是不变的。art.bnu.e.cn/Article/专业说完了之后，我们再来说怎么考的问题。各个方向的具体学习实在是写不完，我们就从参考书下手。720、721都用两本书：《艺术理论教程》张同道《艺术学概论》彭吉象张同道的作为主学，彭吉象的作为其次。当然除此之外什么王次炤的，李泽厚等人的书多看没有坏处。因为作为专业一，参考书给予采分点，而其他的书则是予以更丰富的论据和理论素材。北师大相对来说，可选择的艺术学科较多，学术氛围浓郁，师资力量雄厚。特别是戏剧与影视学、广播电视、电影专硕都是实力强劲的学科。个人觉得如果有希望通过考研，进入211、985院校，学习艺术专业的话，北师大一定是不二之选。本文首发于微信公众号@艺柏艺考中心；知乎@柏自立

天津职业技术师范大学天津职业技术师范大学是我国最早建立的以培养职业教育师资为主要任务的普通高等师范院校。2012年，国家教育部与天津市人民政府共建天津职业技术师范大学；2017年，进入天津市高水平特色大学建设行列，被誉为“中国培养职教师资的摇篮”。2017年获得艺术硕士专业学位，艺术类本科各专业均为师范类，动画为天津市品牌专业。因为校名不讨喜，看着像高职院校，但实际上是正经的本科高校，在各省的录取线并不与该校的实际实力相匹配。太原师范学院山西省最好的师范院校是山西师范大学，但她在临汾，不在省会太原。自然太原师范学院就成为山西省会最好的师范大学，而且已经申请更名为太原师范大学。2014年获得艺术硕士专业学位授权点，覆盖绘画、动画、视觉传达设计、环境设计方向，2017年新增艺术学理论一级学科硕士点。浙江科技学院在杭州市，浙江大学、中国美术学院、浙江传媒学院、浙江理工大学、浙江工业大学、杭州师范大学、浙江工商大学、浙江农林大学、中国计量大学、杭州电子科技大学等都太热门了，竞争激烈。浙江科技学院自然就相对好考得多，而且已经拟申请更名为浙江科技大学。现有创意设计与制造硕士点、艺术硕士专业学位。艺术设计（现为视觉传达设计、环境设计）为第四批国家特色专业建设点、浙江省重点专业，服装设计为学校特色专业。绍兴文理学院绍兴在中国的地位非常高，经济非常发达，紧邻杭州市。而绍兴唯一的公办本科院校只有绍兴文理学院，拟申请更名为绍兴大学。现有艺术硕士专业学位。福建工程学院福建省美术实力前三强为福建师范大学、厦门大学、福州大学，其中福大的美术专业位于厦门校区（厦门工艺美术学院）。作为省会城市的福州，美术实力最强的是福建师范大学，其次是福建农林大学，紧接着就是福建工程学院了。该校拟申请更名为福建理工大学。现有设计学一级学科硕士点。泉州师范学院作为福建省经济实力最强的泉州市，拥有最多的国产运动服装品牌，各种建材公司，各种箱包公司，还是闻名全国安溪铁观音。但公办本科院校仅有华侨大学和泉州师范学院，前者是中央统战部直属高校，很热门。而泉州师范学院就比较考了，而且该校预计最快2020年申请更名为泉州师范大学。2011年起泉州师范学院与福建师范大学联合培养美术学学术型硕士学位研究生。厦门理工学院福建省知名度最高的城市是厦门，这里拥有全国知名高校厦门大学，另外福州大学的美术类专业办学也在此（厦门工艺美术学院）。当然，这两所大学太难考了。厦门理工学院就要好考的多，而且已启动更名为“厦门理工大学”的建设。拥有艺术硕士专业学位授权点。江西科技师范大学和天津职业技术师范大学一样，江西科技师范大学的名字也不讨喜，该校位于南昌市，办学历史已经有60余年了。她是教育部重点建设的培养职业教育师资的多科性本科院校，也是全国职业教育研究的重要基地，主要培养职教师资、普教师资和其他应用型高级专门人才。作为江西美术实力前五强，拥有美术学、设计学一级学科硕士点，艺术硕士专业学位点。中原工学院中原工学院位于河南省会郑州市，始建于1955年，原名郑州纺织工学院，隶属于中华人民共和国纺织工业部，1998年划转为河南省管理，2000年更名为中原工学院。 作为当年的八大纺院之一，设计实力还是比较强的，但录取分数一直比较低，主要受限于还是“学院”，不是“大学”。现设有设计学一级硕士点硕士点，下设装饰艺术研究、环境艺术设计研究、平面设计应用研究等研究方向，2017年新增艺术硕士专业学位。信阳师范学院信阳师范学院是河南省老牌的师范院校，河南省两所重点建设的本科师范院校之一，设有艺术专业硕士（美术）、学科教学论专业硕士（美术），是河南省众多地方师范院校中，美术实力最强的。湖南理工学院湖南理工学院坐落岳阳市，是省属一本高校，是湖南省2018-2022年第二批博士学位授予立项建设单位、湖南省国内一流学科建设高校。现有设计学一级学科硕士点、艺术硕士（设计）专业学位点。作为“学院”，是全国为数不多的，拥有设计学或美术学一级学科硕士点的高校之一（不含美院、艺术学院等专业型艺术院校）。美术学专业为国家一类特色专业、湖南省特色专业、湖南省重点专业；视觉传达设计专业和环境设计专业为湖南省特色专业。江西科技师范大学和天津职业技术师范大学、江西科技师范大学一样，广东技术师范大学的名字也不讨喜。该校位于广州市，拥有硕士点：民族学“民族艺术”学术型、教育学“学科教学（美术）”专业型、“中等职业教育文化艺术领域”三个硕士学位授予权，工艺美术专业第四批国家特色专业建设点。美术实力比较强，但在各省的录取分数并不高。仲恺农业工程学院“仲恺农业工程学院”这个名字也是很不让人喜欢，一个是有冷门的“农业”两字，二是她只是“学院”，第三“仲恺”两字给人感觉像民办的。实际上，学校前身为仲恺农工学校，是第一次国共合作时期，近代民主革命先驱何香凝先生等提议、国民党中央为纪念廖仲恺先生爱护农工的意愿而决定创办的。学校位于广州2017年获批艺术硕士（艺术设计）专业学位点，设计实力不算差，但在各地的录取线是真的不高。宝鸡文理学院宝鸡文理学院是一所省属普通本科高等学校，前身为1958年创办的宝鸡大学（本科），1978年经国务院批准定名为宝鸡师范学院，1992年经原国家教委批准，与1984年新设立的宝鸡大学合并，更名为宝鸡文理学院。如今，宝鸡文理学院又再次申请更名为宝鸡大学。现有艺术硕士（美术领域）专业学位授权点。

很多小伙伴在备考初期，由于各个学校的专业划分五花八门，就常常导致对于专业的选择比较懵逼，为了让大家有个全面的了解，今天，就请搬好小凳子，且听湿兄一一道来。01/总论按照国内目前的情况，研究生招收的学位属性，总体分为两类，一类是全日制，一类是非全日制。前者包含学术型（学硕）和专业型（专硕）两类；后者在2017年教改后才开始招收，可以说是之前“在职研究生”的一个衍生，能拿毕业证和学位证双证，招生专业通常和专业型一致。如果对考研有一定了解，查看过部分院校的招生目录，我们就能常看到这样几个专业名词：美术学、美术、设计学和艺术设计。其中美术学和设计学是按学术型进行招生，美术和艺术设计按专业型进行招生。而美术学和美术专业细分，比较常见的就有国画、油画、版画、雕塑这四大纯艺专业，随着观念和科技的发展，后来又延伸出了诸如实验艺术、数字媒体艺术等新兴的门类。设计学和艺术设计专业细分，又以视觉传达设计、工业设计、环境艺术设计、动画设计、服装设计这几类为主。基于以上，又可以相应衍生出针对其的理论专业，比如针对美术的美术史论、针对设计的设计史论，再将理论细分，又可以分为比如油画史、版画史、视觉传达设计史、工业设计史等等，按照中西方的差异，又可以细分出诸如中国美术史，西方美术史、中国设计史、外国设计史等。但无论如何细分，不管是美术还是设计，既有分化，也有综合，在历史的演进中都是相互渗透，互为影响。02/演进在西洋画流入中国之前，中国画的地位一直处于绝对权威一统天下的局面。明，游文辉，《利玛窦像》，油画，1610年。这可能是保存下来最早的中国艺术家的油画。尽管明末清初随着利玛窦等西方传教士的来华，大批用于传教的油画、版画传入中国，西方文艺复兴以来开创的明暗、透视、解剖、色彩理论对中国传统绘画产生了较大的影响（如“金陵画派”“波臣派”都有受其影响的痕迹）。但西画的声势盖过国画还是在清朝晚期，随着清王朝的灭亡，达到高潮。这一时期，西洋画以猛烈的攻势，开始抢占中国传统绘画的山头。也因此，绘画被划分成以进步为代表的西画（油画为主）和以传统为代表的国画两大主要阵营。遗憾的是，与现代设计相关的手工艺虽然在中国具有悠久的发展历史和深厚的底蕴沉淀，但由于对儒家传统教义的重视，特别在汉代董仲舒“罢黜百家，独尊儒术”之后，与设计息息相关的传统工艺技术一度被视为“雕虫小技”，为正统所不齿，加上“重农抑商”的政策加持，缺乏像西方工业革命的洗礼，中国现代设计的发展历程相较而言要艰难得多。中国对现代设计开始意识到其重要性，还是鸦片战争之后，清王朝统治日渐式微，一批先进的知识分子看到西方技术的强大，企图通过“师夷长技以制夷”来学习西方工业革命之后带来的先进技术妄图自救。福建船政局全图，图片来自网络。其中，洋务运动时期为了培养顺应时局的洋务人才，相继开办了许多新式学堂，通过对西方自然科学的学习，培养了中国第一代科学技术人才。其中成立于1866年的福州船政学堂率先开设了设计科，旨在培养轮机设计人员，主要学习的科目中包含了画法几何、平面几何、透视原理和计算等和现代设计课程相关的科目，是中国近代设计教育最早的探索和实践。不过，福州船政学堂的开设也旨在增强军事力量，这一时期的设计主要是为军事、政治服务，归根结底还是为了维护清王朝的统治，而没有关注到人们的日常生活，设计学科还未形成完整的体系。随着甲午海战，泱泱中华败于东瀛小国，遭此“三千年之奇耻大辱”，中国先进知识分子转而将目光投向了对邻邦日本强盛经验的学习和研究。日本从1868年推行明治维新，到1894年发动甲午海战，仅仅用了26年从一个闭关锁国的封建岛国发展成一个资本强国，这不能不让当时的中国讶异和惊慕。当时清政府一方面迫于压力，一方面也试图寻找强国之法，开始陆续派遣留学生远渡东洋，开始学习日本的先进经验。也是在这一时期，盛行于日本的“图案教育”开始被引进中国。蔡元培一生对艺术教育致力推崇，1918年，在他的提议下，国立北京美术学校（央美前身）成立，林风眠、徐悲鸿先后担任过校长；1928年，受命林风眠筹建国立杭州艺术院（杭州艺专），成为当时中国艺术设计人才教育的摇篮；同年，在他的领导下，在当时最高学府国立中央大学开设了艺术系，高剑父、张大千、陈之佛、颜文樑、庞薰琹、吕斯百、吴作人、黄君壁、黄显之、傅抱石、秦宣夫等艺术家先后在此执教；同期，对乌始光、刘海栗等人创办的上海美专也热情扶持，与当时社会名流梁启超等人担任了该校校董事会，不久便出任校董事会主席。1920年，在其所著的《美术的起源》中，较早将“工艺美术”的概念引入中国，1928年，在其倡导下，将学校以往的手工科目正式改为工艺美术课程。1929年，在蔡元培等人的努力下，国民政府教育部筹办了第一次全国美术展览会。后来历经辛亥革命，在蔡元培等留学欧美的学者、专家的倡导下，受西方工艺美术运动的影响，“工艺美术”逐渐代替“图案”，中国开始进入对工艺美术的探索时期，工艺美术教育也成为20世纪中后期我国艺术设计教育的主角。直至1998年，国家教委学科专业目录调整，以“艺术设计”代替“工艺美术”，学科定名为“艺术设计学”。同年，研究生专业目录把这门学科定名为“设计艺术学”。2011年，在国务院学位委员会、教育部新修订的《学位授予和人才培养学科目录》中，艺术学成为新的第13个学科门类即艺术学门类。并将设计学和美术学统一划分到了艺术学。03/分化随着时代的进步，技术的发展，实践技巧和方法也呈现出多样化和专门化的趋势，美术设计专业的分化也成为了一种必然。如传统中国画并没有明确的门类分界，随着西画的传入，甚至还一度将国画和西画合并成一个科目。及至20世纪50年代经由潘天寿倡导和实践，才将当时中央美术学院华东分院（中国美术学院前身）合并的国画和西画分开，国画系设人物、山水和花鸟三科，并将书法、篆刻也归入国画分开教学。按照画风不同，国画又可以分为工笔画和写意画。中国现今国画的科目体系，即是由此而来。而西画按照材料工具不同分为油画、水粉画、水彩画、版画、粉笔画等。其中版画再按材料技法又分为油印木刻、水印木刻、铜版画、石版画、丝网版画等。雕塑也不例外，按技法材料不同，可分为雕、塑两类，按形式又分浮雕和圆雕，甚至往下还能进一步细分。现今随着观念和技术的进步，在这些传统美术上，还衍生出了许多新兴的门类，如实验艺术、装置艺术、数字媒体艺术等。再看艺术设计，由于在中国传统封建社会历来不受正统重视，多是匠人师徒之间流传，没有体系的传承。随着鸦片战争一声炮响，加上西方工业革命带来的现代设计潮流的影响，在十九世纪二三十年代随着中国民族资本迅速而短暂的发展，加上商业生活需要，艺术设计的发展也曾有过一段繁荣，其中以书籍装帧设计、字体设计、海报设计、插图设计尤为突出。民国月份牌画家郑曼陀作品，中国近代广告擦笔绘画技法的创始人。这一时期，为了与纯艺术之间之间有个区分，多将设计学科统称为实用艺术，其中主要包括陶瓷、染织、装潢等，随着现代观念的发展，后来又划分出工业设计、环境设计、服装设计、动画设计、平面设计等门类......可分化越来越细也并不见得就全部体现积极意义，从教育而言，“科目越分越细，技能越来越精深，教学越来越偏重于技法训练，科目之间的隔阂越来越大”，这也是中国时下美术设计教育的一个病根。04/综合尽管各专业之间不断分化，但是，殊途同源，专业与专业之间的边界，本身就具有一定模糊性，比如设计专业也离不开起码的造型规律、光影规律、色彩规律，甚至以此延伸出的艺术审美，无论是纯艺术还是实用艺术，都具有一定的共性。这就不难理解，一个优秀的设计师可能本身就具备深厚的纯艺素养，而同样一个艺术家也可能是一个非常优秀的设计师。综合，也是一种折衷主义的体现。如林风眠所倡导的“中西融合”，法国华人艺术家赵无极将西方绘画语境与中国传统绘画语境相结合的绘画作品，如今不少院校开设的交叉学科，都是一定程度上的折衷，而这些都使得综合具有更深的文化底蕴、更广阔的前景。当代信息呈现裂变增长，技术与日进步，国际交流日益频繁，人们的意识形态也在随着社会发展而不断丰富，这些都给新艺术、新形式的出现创造了无限的可能。“我们的艺术正面临着一个大分化、大综合的时代”。05/建议考研备考时，面对专业的分化，有时确实容易让人晕头转向，但是记住，殊途同源，艺术本身没有太多的界限，无非是围绕“人”或“物”这两个主题，主要看赋予其观赏还是功能的目的，纯艺术更多是符合观赏，而设计更多是遵循功能。对于选择的专业，可以多思考其主要为“人”或“物”提供何种价值，以及未来自己投身的事业能不能从这一价值中找到人生的意义所在，湿兄认为这才是应该主要思考的范畴，而不是局限于专业的名称及界定。我们除了要明确专业的方向，也要多以综合的格局来看待，倘若一味在狭隘的专业定义中跳不出来，势必难以持续和长远。而如何才能做到这一点，建议大家还是多读读历史，像世界现代设计史、中外美术史，甚至中外国家的发展历史，投入历史的语境中再来看待专业的发展历程，才会觉得原来自己的眼界和格局是多么的渺小。参考文献：二十世纪中国艺术设计教育史，秦菊英著，浙江大学出版社，2013年12月.中国近现代美术教育史，潘耀昌编著，中国美术学院出版社，2002年3月.声明：本文原创，未经允许不得转载，一经发现将追究法律责任。

中国画与书法艺术学院 这应该是国美最有名的学院，分为人物、花鸟、山水。中国画系师资力量雄厚，学科设置合理，教学环境优越，实验室设施完备。在当代中国高等艺术院校的中国画教学与科研、创作方面，具有一定的引领性和典范性。曾在该系执教和学习过的已故前辈杰出艺术家有：林风眠、黄宾虹、黄君璧、潘天寿、傅抱石、吕凤子、陆维钊、吴茀之、诸乐三、李苦禅、李可染、顾坤伯、沙孟海、陆俨少、陆抑非、李震坚、周昌谷、吴冠中等等。绘画艺术学院 分为油画、综合绘画、版画、壁画。多个名师从多个角度展开当代绘画艺术教育思想与方法的新探索，多个工作室齐头并进，以构筑大绘画时代的绘画专业教学、创作与研究的新格局，为社会持续培养兼具有思想深度和创新意识的国际化绘画艺术专门人才。近几年，绘画学院也更包容、更多地接纳跨专业的学生，能够带来专业碰撞的火花。学弟学妹可根据自己的画风，选择适合自己的工作室。跨媒体艺术学院 一个与时代接轨的艺术院系，促进媒体技术开发，推动当代艺术实验，从媒体中发掘创意，从技术中发显人文；以媒体实验、艺术创作、文化研究、策展实践四维互动的格局，在国际平台上推动当代艺术的跨学科研究和跨领域实践。名师坐镇，尤其策展方向，越来越多的学子慕名而来。艺术人文学院 分为文物与博物馆（专硕）、艺术史与史学理论、视觉文化、考古与博物馆学、中美史、外美史（学硕）。学科评级全国第三，早在2011年就获得学科博士学位授权点，你能在这获得最好的学术氛围，甚至为考博、考博士后打下基础。雕塑与公共艺术学院 分为雕塑、公共艺术、纤维艺术。相对来说，是国美各方向中较为冷门的院系。在新的发展时期，雕塑与公共艺术学院将探索“东方精神”作为学术建设的新内涵，延展并构建本专业的“东方学”学科理念。设计艺术学院 分为视觉传达、染服设计、工业设计、综合设计、设计理论。同样名师坐镇，资源丰富，属于国美热门专业之一，也是我们帮助学员考进国美最多的专业之一。由于全国专业排名名列前茅，使得更多的人想成为国美一子。手工艺术学院 分为陶瓷、玻璃、首饰和漆艺艺术设计专业方向，也是国内设置这些专业的稀有院校，校内实验设施齐全，报考较为冷门，竞争较小。艺术管理与教育学院 分为美术教育、艺术管理、艺术鉴藏。近年来的较热门专业，越来越多的学术选择艺术管理与教育学院，与当前时代需求的艺术工作接轨。部分专业只需考理论，部门专业需要考绘画。影视与动画艺术学院 分为影视、动画、插画、游戏、数媒、戏剧。国美是首批国家动画教学研究基地。同时，也是国美考题分的最细的学院，竞争较为激烈，所以在选择机构时，也不能选择“大课堂”，考研不同于高考培训，小班化＋对症下药才是你最好的选择。建筑艺术学院 分为建筑、环艺、景观，是国美较为热门的专业之一，建筑专业有王澍老师坐镇，有着与其他院校完全不同的“中国风格”。专业基础教学部 教学多以造型为基础，集中教学资源优势，以奠定学生坚实专业基础和深厚艺术素养为基本办学目标。创新设计学院 2019届为第一批研究生招生，全新的学院，师资较多为原上海设计学院教授，研究方向中心紧扣近年热门工作类型，毕业后专业对口，数量更多的大企业能够接纳，更受到了许多学子的喜爱，争相报考。今年下半年也将搬迁至良渚新校区，开启新的旅途。上海设计学院 现上海设计学院的新目标是建设成为“国际化城市设计学院”，不同城市有着不同的资源，或许你更喜欢上海这个城市，竞争情况良好，上海设计学院也是一个好的选择。视觉中国协同创新中心 氛围视觉国学、视觉乡土、视觉当代，有一支国际化、精英化、多元化的教研团队以“锤炼中国文化的视觉内涵，塑造文化强国的视觉形态，提升当代生活的视觉品质，拓展文化开放的视觉通道”为宗旨，聚集国际一流汉学家与中国学研究学者。2020年较为冷门，大部分方向出现1:2、1:3的报考状况，甚至过了国家线就能进入复试。文创设计制造业协同创新中心 方向分为城乡综合营造、产品创新研究、自主品牌实验。在“2011计划”（全称高等学校创新能力提升计划）指导下，浙江省高校建立的首批协同创新中心之一。中心面向国家和地方制造业转型升级的重大需求，拥有国家级、省部级研究平台与实验室31个，立项和完成国家级课题和省部级课题20余项，出版专著10多部，发表论文100余篇，获得普利兹克、红点、IF 等国际设计奖60多项，并每年提交专利100多项。相比较下来，报考难度不大。

中央美术学院建筑学院风景园林考研心得大家好我是美博思远2018届学生赵雪岑，今年顺利考入中央美术学院建筑学院风景园林专业，下面我按照我的学习方法聊一聊一些关于这所学院的考研经验。 一、 考试趋向 对比美院近几年的考题，呈现出知识点挖掘更深、题目要求更严谨的趋势，今年的景观基础有许多考题出自《中国古典园林史》、《西方园林史》等书；建筑史论也考到了“新地域主义”此类的知识点。 这要求考生应该对备考要求的七本书有更深刻和全面的学习，也要有强大的知识储备。因此，最好能在正式开始复习之前有意识地去阅读“课外书”，其一是让自己逐渐进入备考的状态，其二是在开始复习后能对备考书目做一些知识补充。 但需要注意的是，还应以主要的书目为重点，不要喧宾夺主。以下推荐几本景观类的工具书：《中国古典园林史》，周维权著，清华大学出版社。《西方园林史——19世纪之前》，朱建宁著，中国林业出版社。《城市园林绿地规划》，杨赉丽著，中国林业出版社。《园林树木学》，陈有民著，中国林业出版社。二、复习建议1.建筑史论和景观基础 我的复习方法总结下来就是“总-分-总”的步骤。“总”——在一开始看书时就应该有全局概念。找到每本书的叙述线索和脉络，把它们整理清楚，形成一个提纲印在脑子里。“分”——往提纲里填充内容，先是重点，然后是次重点，最后是零碎的小知识点，复习时要有所侧重。这时应该有自己的一本复习笔记，全部记下来。“总”——再次回归书本，从头至尾总体过一遍，查漏补缺，加深印象。2.快题考试 美院近几年考的是小地块的设计，这就要求方案做得精彩。如何精彩，我也有几点小建议。①做抄绘练习。可以帮助积累快题素材。抄绘可以一些节点为主，例如看到某个方案中你认为非常精彩的部分，就把它抄绘下来；或者是平面图、竖向图甚至效果图都可以。设计方案可以从谷德上找。②控制画面颜色。美院倾向于非常和谐的颜色，你可以画的很亮，可以很灰，也可以很暖，但是画面一定要和谐。因此要琢磨画面的配色，多去卖马克笔的地方试色，看见好的颜色买买买。我在考前买了特别多的马克，终于配出一套满意的颜色。③利用好碎片时间。在没有时间画整张快题的情况下，应该每天抽出时间来练习。我当时几乎每天都会画一些平面图，有时中午不想睡觉会思考以前画过的题目再重新想方案，拿纸随手就画。有时晚上也会练习效果图。将这些碎片时间都集中起来，会越来越熟练。④管理画画时间。刚开始画快题可以每张都尽善尽美不去管理时间，但临近考试的一两个月之内必须有在6-8小时内画完的几张图，否则很容易在考试时手忙脚乱。美院的考试时间非常长，前期大量的训练就是为了让考生在如此长的时间里画的又快又好。3.英语政治的复习 美院没有将英语政治放入录取所需成绩中，因此只要过线即可。在英语复习上，我是背单词+做真题+背作文；政治复习上，做了肖秀荣八套卷和四套卷。基础有限的同学建议报面授课或网课，培训机构可以帮你省下大量的时间和精力。三、详细的时间节点和复习计划节点一：7月份及7月份之前1.美院风景园林专业的参考书目共有七本，建筑史论三本，园林基础四本。最好能在七月份之前通读完这七本书，之后整理出提纲，平时反复看并且在脑子里回忆提纲中的具体内容，回忆不起来时再看书。如此反复，刚开始会觉得困难，几次之后就容易了。2.关于快题，在这个时间段中做抄绘练习。3.关于英语，好好背单词即可。节点二：8月—10月中 这个阶段主要的任务是：强化对理论书籍的理解和记忆，并能默画书内的图；有意识的总结一些重点并且能以千字文的形式表达出来。准备好初试所需的论文和作品集。1.关于建筑史论 这个阶段建筑史三本书的框架和脉络应该已经了然于胸，要做的就是巩固复习。之前总结过的提纲，在这个阶段可以翻新了，新的提纲要把重点突出，一些小的知识点要弱化。 例如，《近现代外国建筑史》几乎一整本都是重点，在这个阶段应该着重记忆；《外国建筑史》中最重要的是时间不要搞错；《中国建筑史》里的绪论很重要，其次是中间的园林，对于考景观来说那是必须必须记清楚的，然后就是故宫天坛等等。2.关于景观基础 《中西方现代景观的理论与实践》这本书非常好，即使是不考研也值得看看，这本书的特点是，多看几次就能记得，除了一些类似麦克哈格的理论成就这类的需要特别记忆，其他部分当做小说一样常常读；《风景园林工程》需要加强记忆，有关于设计的部分和园林史的部分要好好消化，关于工程计算部分可以相对弱化；《景观设计概论》里面提到了一些新的概念，也涉及到了植物方面的内容，容易出名词解释，需要多总结；《风景园林设计要素》是非常基础的工具书，通读； 但这本书里有很多图画的蛮好，可以根据自己的情况借鉴到快题中。3.关于千字小论文 为写分析题做铺垫，这个阶段就是要锻炼对题目的分析能力。建筑史论和景观基础练习的方式是一样的，把重点用提问的方式写在纸上，然后把这个问题的答案分条列出来，再补充完善。每一个自己练习过的题目最后都要清晰完整的写出答案，可以直接背诵。4.关于快题 这个阶段脑子里的素材应该是不少了，就应该开始做方案了。因此在画画时除了思考如何将抄绘和自己的方案结合，能形成自己的画画风格是最理想的。在设计的同时，如果发现自己有短板，要想办法及时补足。这个阶段每张快题不需要限制时间。5.英语做真题6.政治做肖秀荣八套卷节点三：10月中—12月中 这个阶段的主要任务是：把该记忆的内容记得滚瓜烂熟，同时查漏补缺。控制画画的时间。调整作息。1.关于两门理论课 在这个阶段复习的方式是一样的：狂背。前两个阶段在你脑子里形成的提纲和重点基本上已经阴魂不散了，把这些再次巩固，同时把小的知识点也做强化记忆，查漏补缺。 之前做的千字文练习，在这个阶段就会有成果，即遇到做过的分析题可以不加思考的逐条列出知识点。书上的图要每天练习巩固，我自己的感受是，那些图一天不记就会生疏，每天抽出一个多小时来巩固效果最好。2.关于快题 保证一周一张，时间控制在6-8小时之内。实在没有时间画整张，利用碎片时间来练习。3.英语开始背作文。4.政治做八套卷加四套卷。节点四：12月中——考试 这个阶段主要是回归书本，前一两个月把大大小小的知识点背了个遍，这回就要安安稳稳的再把书看一遍。我的规划是一天一本书这样过，七天七本书，其中风景园林设计要素这本书我计划了半天时间，另外半天留给快题。英语要持续背作文；肖秀荣四套卷一定要上考场之前再看一次，非常有用。老师点评：雪岑同学暑假才加入美博研习社的大家庭，虽然学习时间不长，但是有非常良好的学习习惯，能够举一反三，非常有悟性，而且进步的非常快。对于老师讲解的知识点都能很好的理解和掌握。最后顺利考上，老师真的替你高兴！风景园林学学科简介风景园林学是一门知识涵盖面宽广的综合应用性学科，既包含自然风景、地质地貌和生态环境，以及相关的科学知识、材料工程和应用技术，也包括人文艺术、历史传统和民俗民艺，因此可以从不同知识结构方向切入、深化，彰显自身的学科特点。中央美术学院风景园林学作为国内首批建立的本学科一级硕士学科点，走的是一条突出美术院校艺术人文优长的独特发展道路。一、本学科的定位与目标中央美术学院风景园林学脱胎于环境艺术设计，秉承“培养具备艺术家素质的风景园林学专业人才”的基本理念，经过名师张绮曼教授等两代人的共同努力，以艺术与人文素质培养为基础，以中小尺度风景园林精细化设计为重点，以前期策划到后期评估的整体设计方法论研究为核心，以敏锐的观察视角和前沿课题为方向，强调技术性与艺术性、探索性并重，建立起了一套具有美术院校特色的风景园林学体系。二、优势与特色学科强调艺术视野下的风景园林学教学体系，凸显美术院校背景下风景园林学建设“小而精”的基本理念，融合美术学、设计学、建筑学和城乡规划学的学科特点，强调该专业与相关专业的交叉创新、多元化发展。同时，结合科研项目和社会实践，研究中外风景园林规划理论并积累设计实践经验，强调前期资料收集、分析评估和策划，重视建成后使用状况评估、验证、回馈和总结，以提升环境品质的综合规划与实施。针对“小而精”，课程设置重点放在风景园林历史与理论、设计探索与实践、调研与评估方法论及艺术史论和美学理论方面，突出探索性讨论、团队交叉合作和实践应用。1、风景园林历史及理论，强调风景园林设计的风格变迁、特点与社会历史背景、成因和技术条件等的关联性；2、设计探索和实践类课程，突出中小尺度的风景园林设计能力，强调园林空间的艺术品质控制及文化氛围营造，着力于培养创新思维能力和空间艺术造型能力；3、调研与评估方法论，作为风景园林学研究的核心，特别强调调研方法选择和步骤设定、资料收集和分析评估，通过不断递进设置的课题实践，积累实际研究经验；4、艺术史论和美学理论，是美院课程体系的特点，涉及艺术思维发展规律、美学理论、当代艺术观念和公共艺术发展等艺术前沿，着力拓展风景园林设计研究思路。归根到底，风景园林学是实践技术与艺术人文的结合，在传授实践技术的过程中，不断提升学生的审美意识和判断能力。我们与中国建筑设计研究院、北京市建筑设计研究院等一流设计机构密切合作，首创教学单位与设计机构紧密合作的办学模式，搭建起高层次的实践教育平台。通过产学研合作和师资优势互补，将应用设计过程中产生的实际问题反馈到教学研究，促进研究课题的前沿性和应用性；同时，针对艺术类院校在材料应用、生态技术、设计统筹和施工方面的经验不足，由设计机构选派高级工程师承担相关课程的教学和研究指导工作。“拜师学艺”的学院导师和设计机构导师的“双导师模式”，成为中央美术学院风景园林学重视实践应用的一大特点。三、人才培养目标荷尔德林曾展望“人，诗意地栖居在大地上”，好的风景园林，在物理性条件的满足外，更要带给人一种心灵上的愉悦，一种情感上的交流与共鸣。我们的教育，面对的是“人”。借鉴艺术创作的独特视角，培养富于学术创新精神和原创设计能力的高层次专向人才。同时，加强与政府、企业的科研及设计项目合作，依托先进的虚拟现实、光环境模拟、生态水环境和材料的实验室建设，发挥“产学研”一体化优势，在实际课题中，最终将学生培养成为能够应对复杂现实要素、充满创造精神的复合型人才。四、学科方向设置与研究重点风景园林学方向设置分为风景园林历史与理论、风景园林设计与理论、公共艺术设计与理论和风景园林遗产保护与理论四个主要方向。重点研究方向包括低技术？被动式生态景观设计、特殊类型景观设计（如老年设施、幼儿设施、口袋绿地等）、艺术介入公共空间景观设计、城市公共服务设施规划与设计、传统村落景观再利用设计等。秉承中央美术学院“设计为人民服务”的理念，服务于“北京奥运会”、“上海世博会”、“新农村建设”等国家、省市重点项目，在社会实践的锻炼中不断成长。五、国内外影响依托中央美术学院强大的学术背景和中国美协环境设计艺委会的学术支持，创造性地构建起“艺术人文教育与工程教育相结合、大学教育与设计院所合作教育相结合、课堂教育与实践教育相结合”的独特风景园林学科教学体系，奠定了该学科的学术地位。同时，成功举办了“艺术类院校环境艺术设计教育年会”、“为中国而设计环境艺术设计大会暨论坛”等业界影响深远的活动，不仅覆盖了艺术类院校的风景园林学科，更辐射到工科类、师范类等院校。通过“派出去、引进来”等多种渠道，先后与荷兰代尔夫特大学、挪威奥斯陆大学、丹麦皇家艺术学院、日本东京艺术大学、早稻田大学、韩国庆熙大学等建立起密切的交流关系，努力拓展多元化的国际合作空间，有效传播了中国风景园林专业教学的创新与思考。六、社会服务贡献概述当下中国，环境保护与人口增长之间的矛盾日益突出，特别是广大农村地区，基本无法分享到风景园林学发展所带来的社会福祉。中央美术学院风景园林学，勇于承担新时代赋予的社会职责，以充满艺术气质的风景园林设计，用学科专长报效社会。通过“为农民而设计”的无偿公益设计服务，惠及农民的同时，节约了社会资源，探索出一条艺术服务人民的切实路径。同时，合作办学的产学研一体化办学思路和双导师制培养模式，有利于提高科研转效率，将创新应用于社会。通过连续举办“为中国而设计”环境艺术设计大会暨论坛和艺术类院校环境艺术设计教育大会，出版作品集、年鉴和论文集，引领艺术类院校风景园林学教育和研究水平，引领学科的学术发展。在参与国家和地方政府实际项目的过程中，既积累经验，又发挥智库作用，积极参与相关法规和标准的制定、修正、实施和推广。比如，参与“北京市街道公共服务设施标准（DB）”与“北京市施工围挡景观容貌规范”的制定、教育宣传和再修订工作，取得了良好的社会效益。利用艺术人文的特点，推广“艺术介入”的艺术创作观念与城市公共空间、商业空间、乡村风貌和社区街区景观环境设计相结合，有效提高了公众的环境生活品质。

天津教师招聘中，有不限专业的岗位，就会有限制专业的岗位，对于各个学科来说，每个区在专业上的报考要求也有所不同，今天我们先来简单介绍下，哪些专业可以报考美术老师吧，同学们可以收藏做个参考哈！所学专业必须与报考要求中的专业“一字不差”很多同学都说自己学的就是美术专业，但是为啥不能成功报名教师编考试呢？这里老师要告诉大家，天津市教师招聘，每个区对专业上的要求，都必须是“一字不差”。比如，和平区美术老师，可报考专业那栏写了：美术学，那你毕业证上的专业就必须是“美术学”，字数不能多也不能少，如果你毕业证上写的是“美术”，那就去看哪个区的美术学科可报专业里有“美术”，那就报那个区。其他学科亦是如此。天津教师招聘中，美术学专业可报考的区最多美术教师在天津教招中招录人数少，报考人数多，所以美术的竞争力还是比较大的。在各区对美术学科的专业要求中，本科专业：美术学、绘画、雕塑和中国画和研究生专业美术学是报考美术教师最受欢迎的专业，几乎各个区美术教师报考要求中都有这几个专业。如果同学们学的是这几个专业，那恭喜你们，不用担心自己没有区可以报名啦，基本天津市所有的区，在专业上都符合报考要求。除此之外，本科专业：产品设计、摄影、艺术设计、艺术设计学、工艺美术、视觉传达设计、戏剧影视美术设计、动画等及研究生专业：课程与教学论（美术）、学科教学（美术）、艺术设计、美术等也有多区可以报考，各区具体可报考的专业，大家可以查看下图哈！报考蓟州区美术教师，取得美术教师资格证可不受专业限制还有一些区对专业要求比较苛刻，比如北辰区本科专业只要求美术学、绘画、中国画、雕塑、书法学；研究生专业只要求美术学。东丽区本科专业只要求美术学、美术教育、中国画、书法学；研究生专业只要求美术学、学科教学（美术）；也有一些区对专业要求比较宽松，比如，河东区要求美术类，静海区要求美术及相关专业，以及蓟州区要求美术类专业，而且已取得美术学科教师资格证的不受专业限制。从专业要求上，大家可以看出来，报考天津美术教师基本没有不限制专业的，只有蓟州区取得美术学科教师资格证后，可以不受专业限制，其他各区都要求美术及相关专业，所以如果自己的所学专业不在老师的列表中，大家就可以考虑换学科报考喽~好了，今天的分享就是这样，大家加油吧！

01学校简介教育部直属、国家“211工程”重点建设的全国重点大学，国家“双一流”世界一流学科建设高校，是全国首批博士、硕士、学士学位授予单位，是高水平行业特色大学优质资源共享联盟成员、首批28所全国来华留学质量认证院校之一。02近三年分数线03近三年招生人数04参考书目《艺术学概论》 彭吉象《艺术概论》，王宏建，文化艺术出版社，2010年出版；《设计史》（上下），朱铭、荆雷，山东美术出版社，2004年版《设计素描》，田敬、韩凤元，河北美术出版社，2003版《艺术设计概论》，李砚祖，湖北美术出版社2009版05复试录取情况06知名导师吴春茂：设计学博士，副教授，硕士生导师，方向：产品设计。张祖芳：服装平面结构设计、立体裁剪、数字化服装技术。王建萍：服装设计与工程，服装结构设计，服装工艺设计，立体裁剪，成衣工艺学，服装工业纸样设计，服装概论，服装专业英语，服装CAD/CAM等。蔡凌霄：学科及研究方向：服装艺术设计；流行趋势研究；服装品牌企划与设。杨洁：学科及研究方向：艺术表演（戏剧、影视、舞蹈、服装等），社会表演，美容保健。王乐：学科及研究方向： 服装史论/染织艺术史。边菲：研究方向：服装设计理论与应用 职业服设计与研究。刘瑜：教授 博士生导师、中共党员，服装史论/服装设计与工程。

01学校简介南开大学国家首批211工程、985工程、世界一流大学和一流学科建设高校，入选首批2011计划、111计划、珠峰计划、卓越法律人才教育培养计划、国家建设高水平大学公派研究生项目、教育部来华留学示范基地，为中国政府奖学金来华留学生接收院校、深化创新创业教育改革示范高校，学科门类覆盖文、史、哲、经、管、法、理、工、农、医、教、艺等。02近五年分数线03近三年招生人数04参考书目暂无05复试录取情况06知名导师陈聿东：南开大学文学院东方艺术系副教授，硕士学位研究生导师。中国数字艺术设计工程师资格认证专家委员会专家、天津美学学会理事，天津青年美协理事、美国亚洲文化委员会特聘艺术导师、中美国际东方艺术学会副会长。主要从事美术史论的教学与研究，擅长书法、国画及电子图像设计。杨熹发：南开大学文学院东方艺术系教授、研究生导师，全国美术考级专家组成员，中国美术家协会会员。杜森：南开大学文学院艺术设计系副教授，中国美术家协会天津分会会员，中国包装设计协会天津分会常务理事，九三学社天津书画院秘书长，南开大学色彩与公共艺术研究中心视觉设计研究室主任。吴立行：南开大学文学院艺术设计系视觉传达设计教研室主任、副教授、博士，南开大学东方审美文化研究中心研究员，南开大学文学实验教学中心数字与艺术传播实验室、数字编辑与出版实验室、数字文献实验室研究员。研究方向：主攻方向为视觉艺术在文化传播、文创经济的理论与应用研究。薛义：南开大学文学院艺术设计系系主任、教授，教育部高等学校艺术类学科专业教学指导委员会委员，艺术设计类专业教学指导分委员会委员美术与设计专业分委会委员，全国艺术专业学位研究生教育指导委员会委员，中国美术家协会会员，天津美术家协会水彩艺委会副会长，中国建筑学会室内设计分会，高级室内建筑师。