戏剧影视文学考研辅导班

从去年开始，大批综合类院校的艺术类专业取消了校考，改为直接看联考成绩或者联考成绩和高考文化分来择优录取。今年突如其来的疫情下，国家对于艺考采取的临时举措也无一不在反应未来艺考改革的趋向。于是乎很多艺考落马的学生以及未来想要从事影视工作的学生，往往也都想通过考研重新去往喜欢的院校，或者是为自己的未来重新定向。2019年考研人数达到290万，比2018年的238万增加了52万，增长幅度达到21.8%，创下了十年来增长幅度的新记录。而到了2020年则是到了300万+，艺术考研人数直接到了这30万+。艺术类考研的火热趋势可见一斑。而近年来艺术类国家线一直在涨，各自主划线的院校的线也毫不示弱你追我赶，艺术类本科在持续扩招，艺术生群体的扩大也意味着未来艺术类考研的难度会越来越高。考研不同于艺考和博士生考试，院校、专业都只能选择一个，且专业课的领域内容垂直度非常高，对于跨考学生而言难度是相当之大的。这就更要求各位有志于考研的人，精确规划自己的院校和专业。之前柏老师专栏内容主要是以分析为主，总结式内容比较少，今天这篇文章为各位总结了北京地区影视传媒类可考研的院校，主要针对了戏剧影视文学、电影学、广播电视编导、导演等，最多涉及到数字媒体，而设计学、美术、音乐等专业因为不算是柏老师平日特别关注的领域，这类专业和其他地区的相关院校改日为各位推出。先说说为什么要首先分析北京地区的院校，第一是影视类强校大多集中于北京地区，第二是影视资源也同样集中于此处，所以大多数想影视类考研的学生大多会在这片院校里选择。这几所院校是——北电、中戏、中传、国戏、北师大、北大、北京城市学院、中国电影资料馆、中国艺术研究院。（美术类设计类音乐舞蹈类相关可考暂时不在本片总结范围内。）让我们来简单粗暴地总结下这几所院校——如果你未来研究的方向是电影相关，实践性是首位。那么首选北京电影学院、中传。如果你的未来研究方向是电影相关，学术性是首位，那么首选北师大、北大、中国电影资料馆、中国艺术研究院。如果你的未来研究方向是戏剧相关，那么首当其冲考虑中央戏剧学院。如果你的未来研究方向是戏曲相关，那么首当其冲考虑中国戏曲学院。如果你非常看重院校的牌子，毋庸置疑你要选北大和北师大。如果只是想来北京，对自己的专业实力没什么信心，对院校等级没这么看重，请考虑北京城市学院。接下来我们对几个学校进行简单分析——北京电影学院2018年报考人数为2696名；2019年报名人数为3666名2020年北京电影学院的报名人数为3729人。报考人数最多的学院前三名分别为：导演系、文学系、管理学院2020年这三个系的报考人数为：753、660、402而这三个系的拟招生人数分别为：11、18、8这个竞争压力可想而知。北电的考研难度可以说是这些院校里柏老师个人认为最大的，除了报考人数多，拟录人数少之外，对学生专业实力要求也极高。部分像导演专业和表演专业今年还有非常明确的本科专业要求，这也加大了竞争难度。作为一个全国知名的艺术类高校，北电的考研诱惑力不可谓不大。如果本科就学习影视相关的专业，希望考研可以更进一步，有更专业的平台和老师指导的话，北电肯定是第一首选。中国传媒大学2020年报考传媒大学的考生人数为18638人，计划招收约1500人。总体报录比11.6：1。这个数据看到就想晕厥。如果说北电是电影领域的扛把子，中传就是电视领域的绝对王者。中传除了电视领域专业知名之外，其本身也是鼎鼎有名的211、985，竞争之激烈，完全配得上它的名号。而且中传有一点特别好的是，它本身除了电视类专业强之外，电影类的资源也很足。但是个人建议公共课太差的学生慎重考虑中传，因为真的要分蛮高。北师大国内知名师范类院校，且戏剧与影视学是和北大齐名的A+双一流，学术资源真的很好。2018年报考111人，招收14人，报录比是12.61%。2019年戏剧与影视学报考169人，招收19人，报录比达到了11.24%。北师大这两年的报考人数增长也很快，特别是这两年分出了几个电影专硕方向之后，竞争压力也上涨了不少。对于想要做电影学术的同学来说，的确是个很好的选择。北大北大在国内的地位自然不用说，其学术能力也是毋庸置疑的。北大的全日制电影方向下分五个方向——影视及新媒体影像编导创作、商业电影投资与创意实践、影视剧创意策划及编剧、中外影视比较研究与新影像创作实践、非虚构与实验影像研究与创作。其实按照专业方向来看，也是有实践有理论偏重的。从2018年开始，北大取消了学术型艺术硕士，并且都改为了先面试再笔试的审核方式，筛选掉很大部分不符合它培养目标的考生。这就对跨考的、没有相关作品的考生大大提高了门槛，而对于本身实力就强的学生来说，真的是个特好的消息。但是北大的要分真心高。中央戏剧学院戏剧领域的扛把子。因其专业性强，在柏老师看来考试难度和北电不相上下。2019年报名1400人，整体报录比在18：1，2020年报名1700余人，整体报录比在11：1左右。报名人数最多的三个系：表演系342人（拟招收12统考生），戏剧教育系310人（招收46个统考生），电影电视系242人（招收19个统考生）。中国电影资料馆大多数人对电影资料馆不是很了解，因为它本身不是一个学校，而是一个研究机构，不开设本科方向，只招录研究生和博士生。和北电这样的学校相比，虽然同样都是针对电影领域进行教学，但是电影资料馆以学硕为主，基本都是做理论研究。所以想做电影研究，喜欢电影学的学生，特别是三跨的考生，完全可以将目标定在这里。2020年网络报名约400人，拟招收40人，报录比10：1。中国艺术研究院2020年艺研院网络报名人数4000余人。中国艺术研究院和中国电影资料馆一样，是学术研究机构；和电影资料馆不同的是，它所针对的领域更为广泛，戏剧戏曲美术设计都有相关专业招生。学术风气很好，理论好的同学不要错过！中国戏曲学院戏曲领域的兰博万——真不知道该如何介绍它。北京城市学院创建于1984年，是新中国第一所实行公有民办体制的新型高校。北城其实论院校的历史和等级，不算高。考试难度和以上几个学校比起来，低很多。跨地区想来北京学生的最爱之一。接下来我们根据专业来谈谈这几个院校——在招生目录中，经常能看到什么一级学科二级学科啥的，容易搞昏头，而且很多一级学科二级学科看起来是这么个专业领域，但是实际学校定位和研究方向与其学科名目比起来还是有所差距的。所以以下介绍的这几个专业和其定位，是按照实际教学研究定位来写的。主要总结了全日制专硕和部分学硕的内容，非全日制请各位自行查对简章。导演专业北电、中戏、国戏北电导演主要是影视导演，其中有一个纪录片方向的也是蛮不错的，主要做的是电影纪录片。中戏主要是戏剧导演，电影电视系后面标的是编导，但实际上学的东西个人觉得和导演没啥大差别。国戏自然是戏曲导演，方向里有一个戏曲影视导演，这个方向还是比较偏电影的。中传的「电影创作」「影视剧创作」方向感觉不好特别定义其所属专业科目，在此表格总结中将其挪出。其实北大全专五个方向下面也有一个专业有点导演的感觉，但是下分方向不久，不敢断言。有兴趣的同学可以持续关注。北师大全专下面也有一个「电影制作」有点像，但是也暂时将其挪出这个总结表格。戏文专业广义的戏文是一个学科，这里专门指编剧类实践的戏文创作。北电、中传、中戏、国戏、北师大、电影资料馆、北大。相对来说实力强劲的还是推荐北电中戏。国戏的戏曲创作还是比较针对于戏曲文学的创作。电影学这里指的是电影理论、电影美学类的研究。这类专业一般以学硕为主。北师大、北大、北京电影学院、电影资料馆、艺术研究院。北师大的电影学硕在此只放图。广播电视编导中传、北师大、北京城市学院。北大也有，但放在了非全。以上就是关于北京地区影视类相关院校的总结，本来想给各位一起总结历年分数线之类的，但是工作量太大，第二是这两年各个院校研究生不管是专业方向还是招生人数、招生方式都有很大的调整，柏老师还是那句话——分高啥都好说。特别是这种影视类考研，有的时候公共课的拉分才是最致命的。此篇的写作本意在于很多学生来咨询本科毕业后想要进入影视行业的问题，也有很多艺考的学生四年下来对自己的学习现状很不满意，希望可以通过考研进入一个更高层次水平的平台，但往往因为规划得不细致，对院校梯度的不了解，考研屡次失败。就如开头所说的，考研报志愿的特殊性决定了在准备考研的初始，就要对这些可选择的院校有全面的了解，这样才能有的放矢地去准备专业课和相关作品。2020年的考研国家线预计在4月中旬公布，望各位考生们一战上岸。也希望大三大四在规划考研的同学们，就好好准备你们的考研计划。找准目标，一次成功。本文首发于微信公众号@艺柏艺考中心；知乎@柏自立

一提起戏剧和影视，大家都不由自主地想到两个学校——中央戏剧学院和北京电影学院。中央戏剧学院简称“中戏”，是新中国第一所戏剧教育高等学校，也是中国戏剧艺术教育的最高学府，像大家所熟悉的影视明星孙红雷、章子怡、刘烨、陈数等都是“中戏”毕业的。北京电影学院简称“北电”，是中国唯一、亚洲最大、世界知名的电影专业院校，建校以来为中国电影事业培育了2万余名电影工作者，被誉为“中国电影人才的摇篮”，其中包括大名鼎鼎的张艺谋、陈凯歌、唐国强、张丰毅、张铁林、蒋雯丽、赵薇、黄晓明、刘亦菲、杨幂等各年龄段偶像级人物。在2017年教育部第四轮学科评估中，获得戏剧与影视学A+是北京师范大学和中国传媒大学，而作为专业艺术院校的北京电影学院、中央戏剧学院、上海戏剧学院仅获得A。评估结果的第一印象着实出乎我的意料，但仔细分析后，也在情理之中。戏剧与影视学是国家一级学科，下设表演、广播电视编导、戏剧影视导演、播音与主持艺术、数字媒体艺术、艺术与科技等二级学科。现在国内开设戏剧与影视学专业教学的有北京电影学院、中央戏剧学院、上海戏剧学院等艺术院校，也有北京师范大学、华东师范大学等师范类院校，也有像北京大学这样顶级名校，还有以新闻传播为基础的综合类大学中国传媒大学……中国传媒大学简称“中传”或“北广”，原名北京广播学院，2004年正式更名为中国传媒大学。学校位于北京城东古运河畔，是教育部直属的国家“211工程”、“985工程”优势学科创新平台建设的全国重点大学，是国家首批“双一流”学科建设高校，被誉为 “信息传播领域最高学府”。“北广”拥有新闻学、广播电视艺术学2个国家重点学科，传播学是国家重点培育学科。在第四轮学科评估中，除了戏剧与影视学外，“北广”的新闻传播学也被评为A+，它的两个学科也都入选国家“双一流”建设学科名单。近年来，“北广”的新闻传播学、信息与通信工程、戏剧与影视学等一级学科稳居全国第一。北京师范大学简称“北师大”，是由教育部直属以教育类学科为基础的综合性全国重点大学。先后列入国家“211工程”、“985工程”和“双一流”重点建设高校。北京师范大学有5个一级学科国家重点学科，11个二级学科国家重点学科。在2017年教育部的学科评估中，“北师大”有6个一级学科进入A+类，除了戏剧与影视学外，还有教育学、中国语言文学、中国史、地理学、心理学等学科。在最新艾瑞深中国校友会网2018中国大学综合实力排行榜中，北京师范大学雄居中国师范类大学排行榜榜首，跻身世界高水平大学、中国顶尖大学行列。

专业名称：戏剧学（戏剧影视文学）每一级大概招20人，里边会再次细分为西方戏剧、中国话剧、戏曲三个方向，具体方向在一年级结束后自由选择。大学：中央戏剧学院本校需要冬季提前参加艺术类考试并取得合格证才可报考专业介绍：研究各种戏剧理论，包括创作手法、作家作品、体系风格等等等等课程设置：一年级：阅读与鉴赏、电影鉴赏、中国文学、外国文学、写作、艺术概论、英语计算机体育政治近代史二年级：电影鉴赏、中国话剧、西方戏剧史、中国话剧史、写作、艺术概论、古小说、西方哲学史、现代剧场艺术、英语计算机体育政治三年级：中国文论、外国文论、戏剧经典精读、古小说、戏曲史、写作、戏剧概论、戏剧构作、西方哲学史、中国古典哲学、现代剧场艺术四年级：中国文论、外国文论、戏剧经典精读、写作、哲学史有什么想吐槽的？想轻松的少年啊你们不要来戏文啊，上辈子没做人这辈子戏文人啊全校平均每周课时51节，一二年级的周六都要上课哦~除非你是电艺（电影电视系）和艺管（艺术管理系），否则这个强度一直要坚持到你大三结束哦~~学期初先扔给你三张单子~~二百本书和三百部电影哦~~一学期看完哦亲~~还要月考考你看了没看看得如何哦~~这门课挂科率百分之三十哦~~~别想逃课干什么的~~逃够九节课就处分哦~~二十节就留级四十节踹走~~一周写十万字小菜一碟哦~~就算大三结束了也还有无尽的作业等着你哦~~全系最高纪录是一天19w字哦亲~~~你们院系的氛围如何？校园氛围嘛还是很浪漫加象牙塔的，因为学校小谁都认识谁，也因为大家都不是什么善茬儿（报考人数和录取率最高的系也有106:1，必然这院儿里的主儿都不是善茬）所以大家在人际关系上都还很注意。至于学习氛围……我妈从来不跟我说好好学习只说别太拼命这容易吗……进校一个多月丁如咳教授就深刻的教训我们：”你们每天还能睡五个小时呢，排练还这样！“另外在别的学校可能不明显，但在我们和电影学院，你的同学很有可能会是和你合作一生的人。所以彼此的切磋磨合程度要远远超过其他综合类大学，同学间尤其是不同专业之间的交流程度非常高。所以想着大学谈恋爱的可以不用来了……中央戏剧学院北京电影学院是北京光棍率最高的学校你们一定想不到吧哈哈哈哈！我们全年级只有不到四分之一的人不是光荣的团员啊哈哈哈!!！社会实践氛围？学校在三年级之前会拦着你进行一切社会实践活动，毕业之后也会拦着你说孩子啊少写电视剧有空多写写舞台剧我知道你们都是有梦想的有梦想就要付诸实现啊……等等我们的教授会请学生唱歌逛公园吃冰棍哦！厚脸皮的话还会请你喝下午茶哦!!再厚一点还可以去家里蹭饭调戏小萝莉!!！大学四年怎么规划？写作业、接活儿、写作业、接活儿……然后就毕业了TAT！本科以后可以如何规划？出国的都是要嫁人的，考研的都是没水平的，工作的都是自由职业的，大家迟早都是要住立水桥的……以后从事什么工作？75%以上专业编剧，15%嫁红二代，其余大多做类似导演舞台监督舞美一类的相关工作，另有极少数会去做编辑。

01学校简介学校有本科专业20个，根据艺术院校培养专门艺术人才的特点，在各个专业下还设有多个专业方向。目前，本科共有15个专业招生，分别为表演、戏剧影视导演、戏剧影视文学、艺术教育、戏剧影视美术设计、绘画、公共事业管理、视觉传达设计、数字媒体艺术、广播电视编导、影视摄影与制作、播音与主持艺术，舞蹈表演、舞蹈编导、作曲和作曲技术理论。 其中3个国家级特色专业，1个上海市特色专业。02近三年分数线03近三年招生人数04参考书目《艺术概论》(中国艺术教育大系)王宏建主编 文化艺术出版社2000年1月第一版《插图本中国戏剧史》叶长海 张福海著 上海古籍出版社2004年4月第一版《中国历代文学作品选》(简编本上下)朱东润主编 上海古籍出版社2001年8月第一版《中国现当代文学作品选读》陈慧忠 陈永志编著 上海外语教育出版社2004年9月第一版《外国文学作品选》肖毅主编 人民日报出版社2006年3月第一版《戏苑奇葩一一中外戏剧精品欣赏》吕兆康 陈方编著 1997 年第一版《文艺鉴赏大成》 江曾培等主编 上海文艺出版社1988年10月第一版 《中国美术名作欣赏》叶尚青等编著 上海人民出版社1984年6月第一版《西方美术史话》迟轲著 中国青年出版社1983年5月第一版《话剧表演艺术概论》叶涛 张马力著 中国戏剧出版社1990年7月第一版《导演学基础教程》鲍黔明等著 文化艺术出版社2007年4月第一版 《西方美学史》(上、下)，朱光潜，商务印书馆《中国艺术精神》，徐复观，华东师大出版社《艺术的故事》 (又名《艺术发展史》、《艺术的历程》)，贡布里希，天津人民出版社或陕西人民美术出版社《后现代主义文化与美学》，王岳川等，北京大学出版社《当代社会与文化艺术》，(英)伯尼斯·马丁，四川人民出版社《美的历程》，李泽厚，中国社会科学出版社或文物出版社《美学原理新编》，杨辛、甘霖，北京大学出版社《美学散步》，宗白华，上海人民出版社《西方美学家论美和美感》，北京大学哲学系美学教研室编，商务印书馆《中国美学史大纲》，叶朗，上海人民出版社《华夏美学》，李泽厚，天津社会科学出版社《美学是什么》，周宪，北京大学出版社《艺术》，克莱夫·贝尔，江苏教育 出版社05复试录取情况2018年上海戏剧学院艺术学硕士研究生(学术型MFA)复试分数线:130100艺术学理论:总分不低于355分。130200音乐与舞蹈学:总分不低于335分。130300戏剧与影视学:其中电影文化研究总分不低于348分，余方向总分不低于340分。130500设计学:总分不低于335分。2018年上海戏剧学院艺术学硕士(专业学位MFA)复试分数线(日制专业学位MFA与非全日制专业学位MFA执行同一复试分数线):35102戏剧:其中戏剧(影视)表演总分不低于347分，音乐剧表演总分不低于342分，戏剧影视编剧总分不低于351分,戏剧导演艺术创作总分不低于337分，艺术管理总分不低于346分，社会表演学总分不低于348分。135104电影:影视导演总分不低于353分，影视摄制与录音不低于343分。135105广播电视:其中广播电视编导总分不低于350分，主持艺术总分不低于342分。135106舞蹈:总分不低于335分。135108艺术设计:总分不低于335分。06知名导师王栎:副教授,上海戏剧学院舞蹈学院中国舞专业民间舞教师；上海戏剧学院舞蹈学院纪检员；上海市舞蹈家协会会员；上海市青年文学艺术联合会会员。高城:副教授，写作教研室主任，中央戏剧学院戏剧文学系本科93班毕业，2003年于中央戏剧学院攻读“戏剧影视编剧理论与实践”研究方向，师从黄维若先生，2006年获博士学位。参与《编剧理论与技巧》、《编剧概论》等上海市级重点课程建设。编剧演出作品有音乐剧《纯真年代》、 <空中的陶醉》、话剧 《完美世界--CEO幼儿园的童年游戏》、电影《过界》等。研究方向:戏剧影视编剧。王云:教授,1982年1月在复旦大学中文系获学士学位，2001年1月在复旦大学新闻学院获硕士学位，2004年6月在复旦大学中文系获博士学位；2006年9月任上海戏剧学院教授。 现任上海市美学学会副会长、上海市比较文学研究会理事、上海戏剧学院艺术学理论研究中心主任等。 近三年主要研究成果:学术专著: 《正义与义: <赵氏孤儿>的跨文化阐释》。学术论文: 《道教的承负说与袁枚的《子不语》》、 《正义与义在《赵氏孤儿》中的隐性冲突》、 《明清小说中超验性恶报情节的基本模式》、 《艺术正义是如何借助于宗教正义的:以中国古代小说和戏曲为主要样本的研究》等。研究方向:艺术理论和美学。

#中国美院考研##电影考研##影视学考研##优塔教育电影诞生于19世纪末，在20世纪初发展成为独立的艺术样式，并建立起现代电影工业。电影是随着电学、光学等现代科技的发展，融合了文学、戏剧、音乐、舞蹈、绘画、设计等多种艺术类精华而形成的综合性视听艺术形式。电影学是研究电影的创作与制作理论，电影发展历史，以及电影作为审美、文化等现象的科学，分为电影理论、电影史和电影评论三个部分。它要求运用多学科知识背景与研究方法审视电影本体和电影实践，是一门综合性艺术学科。关于考研专业参考书，网上种类繁多，选择合适的参考书，可以快速入门，掌握考试重点内容，提高复习效率，起到事半功倍的效果。下列书目为中国传媒大学、北京师范大学、北京电影学院、中国美术学院、上海大学等国内顶尖高校电影(学)考研理论方向指定、推荐或选读参考书目大全。具有初复试通用、涵盖范围广、可读性强等主流教材书目特点。考生可根据自身学历背景、备考进度和阶段、院校属性及特点等进行部分针对性的选读参考学习等，请知悉。该书单由艺术考研联盟电影学方向老师汇总整理，转载请注明出处。1.《艺术学概论》，彭吉象，北京大学出版社2.《艺术概论》，王宏建，文化艺术出版社3.《艺术学原理》，王一川，北京师范大学出版社4.《中国艺术精神》，徐复观，广西师大出版社5.《谈美》，朱光潜，三联书店6.《美学散步》，宗白华，上海人民出版社7.《美学原理》，叶朗，北京大学出版社8.《什么是艺术》，(美)沃特伯格著，李奉栖译，重庆出版社9.《艺术：让人成为人》，(美)理查德·加纳罗著，舒予/吴珊译，北京大学出版社10.《艺术的故事》(美)贡布里希，范景中等译，广西美术出版社11.《导演思维》，[美]肯丹西格著，世界图书出版公司12.《电影的观念》，[美]斯坦利梭罗门著，中国电影出版社13.《电影的创作过程》，[美]约翰霍华德劳逊著，中国电影出版社14.《视听:幻觉的构建》，[法]米歇尔希翁著，北京联合出版公司15.《电影的本性——物质现实的复原》，[德]齐格弗里德克拉考尔著，中国电影出版社16.《拍电影》，(美)琳恩·格罗斯/拉里·沃德，世界图书出版公司17.《导演功课》，(美)大卫·马梅 ，广西师范大学出版社18.《电影剧本写作基础》，(美)悉德·菲尔德，世界图书出版公司19.《中国艺术批评模式初探》，蒲震元，北京大学出版社20.《中国优秀电影电视剧赏析》，刘书亮，北京广播学院出版社21.《世界经典电影分析与解读》，潘桦，中国广播电视出版社22.《当代欧美名片评析》，胡克，北京广播学院出版社23.《当代电影》杂志，北京大学出版社24.《中国无声电影史》，郦苏元、胡菊彬，中国电影出版社25.《西方电影史论》，邵牧君，高等教育出版社26.《中国电影理论史评》，胡克，中国电影出版社27.《电影美学》，姚晓濛，东方出版社28.《电影理论史评》，(美)尼克·布朗，中国电影出版社29.《影视艺术概论》，周星著，高等教育出版社30.《电影批评》，戴锦华，北京大学出版社31.《中国电影史》，李少白著，高等教育出版社32.《影视艺术史》，周星、王宜文，广西师范大学出版社33.《中国电影艺术发展史教程》，黄会林，北京师范大学出版社34.《中国电影艺术史》，周星，北京大学出版社35.《经典电影理论导论》，[美]达德利·安德鲁，李伟峰译，世界图书出版公司36.《电影基础理论》，陈晓云，北京联合出版公司37.《纪录片怎么讲故事》，(美)希拉·柯伦·伯纳德，世界图书出版公司38.《认识电影》，(美)路易斯·贾内梯，世界图书出版公司39.《故事》，(美)罗伯特·麦基，中国电影出版社40.《电影是什么》，[法]安德烈·巴赞著，江苏教育出版社41.《世界电影史》，[美]大卫·波德维尔著，世界图书出版公司42.《机械复制时代的艺术》，[德]本雅明著，李伟、郭东译，重庆出版社43.《中国电影史》，钟大丰、舒晓鸣著，中国广播电视出版社44.《外国电影史》，郑亚玲、胡滨著，中国广播电视出版社

复试已经结束很长时间了，一直忙着毕业设计和论文，没有太多时间分享考研经验，今天跟大家好好分享下我的考研成功妙决。首先自我介绍一下，我本科是一个很普通的二本类院校，决定考研之前英语四级没通过，2017考了湖师大新传院的戏影专业，考研初试成绩排名第五，加上复试总排名第八，所以大家一定要有信心，不要担心导师会歧视你的学历，也不要担心同校的同学跟你考一个学校老师会只收一个，因为只要你分数高，没人能取代你的名额，而分数的高低就是取决于你的努力程度和你的学习方法。下面跟你们分享下我的学习方法给你们做个参考：1.英语我的英语基础不是很好，考研之前英语四级也没有通过，说到这一点，相信很多18的考研同学都比我英语基础要好，但是作为艺术类考生，我的考研英语成绩不算很好的但是至少是没有拖我后腿的。先说资料的选择，我用的资料大部分都是何凯文的，但是这不绝对，适合自己的才是最重要的，不管是谁的书，我觉得考研资料大同小异，选一本适合自己的就可以了。我是从四月份开始准备考研的，前期的大部分时间都用在英语上。前面也说了我英语底子很差，所以从单词开始记起。不得不说开始记单词确实是个很痛苦的过程，好在，所有的努力都是有回报的，一开始我记一个单元的单词可能要两个小时，再到一个小时，到后面是半个小时，再是十分钟，明显感觉到自己的进步。单词书一本就够了，不要同时记几本，这样不利于复习，不管是谁的，核心词汇都差不多，一本单词书反复记，坚持一天一个单元，一直到考前，因为只有单词记住了，其他的就好说了。然后就是语法了。我是没有任何语法基础的人，长难句拿给我一点都看不懂。所以我选择了最笨的方法，就是从主谓宾主系表最基础的语法学起。一点一点积累，看完基础知识就开始自己分析句子，看长难句，从完全不懂到能上手分析。学习语法比的就是谁有耐心了。基本上手之后我就开始做英语真题了，这时候大概是六月初吧。一开始因为还在起步阶段，所以每天一篇真题，从单词到语法句型都要掌握，所以一开始做题是次要的，真题的主要作用就是巩固单词和语法了。这是第一阶段的真题作用，大概拿出十年的就行了。做完第一遍之后，开始做第二遍，第二遍和一遍同样的过程单词语法加题目，因为已经有点印象了，第二遍可以一天两篇。等这两个阶段的复习完成了，你的英语相信可以慢慢上手了。接着就是后十年真题的作用了，后面真题就要开始研究出题方式跟答案设置方式了。从一天一篇到一天两篇再到一天四篇，要做到真题烂熟于心，熟悉他所有的套路。只要英语前期底子好了，后面就可以安心准备专业课和政治，英语一个星期做套模拟题就好了。我想说我英语真题大概做了五六遍，所以从核心词汇到核心语法都是一步一个脚印的。英语的分数高低和努力程度分不开，不要担心底子不好会比别人差，只要你坚持努力认真，英语就会从你的弱项变为强项。2、专业课不得不说考研成功的关键还是在于专业课。大家都清楚专业课总分300，所以专业课是大头，也就是重中之重。我的专业课开始是从五月份，但其实真正起作用的还是九月份往后。五月份那会主要重心还在于英语，但是每天学习英语还是挺累的，所以看英语累了的时候我就翻翻专业课，所以这会专业课复习效率很低，只是说熟悉了下教材，把大体的框架列了出来。暑假的时候就把教材仔细研究了下，把里面的重点难点做好笔记，八月份一个月因为天气太热，学习不进去，我就看了一个月电影。不要以为看电影只是纯粹的娱乐，考试的时候电影电视节目真的起了很大的作用，电影用来举例是可以看出一个编导学生的知识面的。从九月份开始，专业课就进入了背诵阶段了。我是从九月份开始背一直背到考前没有间断过。大概背了五六遍的样子吧。所以专业课学习方法和背诵都很重要。我知识点背了五六遍笔记做了三遍，不放过一个知识点，这是专业课拿高分的关键，不要投机取巧，任何考过的没考过的知识点都是重点。要相信天道酬勤。3.政治政治是最简单回报率最高的一门课了。政治前期完全不用管，等大纲出来后看也不迟，不用担心来不及，时间完全够。政治的复习就没什么诀窍了，就是看知识点做题。我建议大家选择肖秀荣的资料，去年肖四肖八把所有大题都命中了。所以政治分数高低取决于你的选择题分数高低了。大题先不用管，到后面背肖四肖八就行。至于选择题就看你知识点的拓展运用跟熟悉程度了，这没什么捷径，就是看大纲做练习题，像1000题，800题，这样的。考研是个辛苦的过程，但是这种辛苦相对于成功后带给你的帮助是微不足道的。既然选择了这条路就要坚持下去。考研贵在坚持，你可以效率不如别人高，但你可以比别人努力比别人认真比别人更持之以恒，要相信不管我基础怎么样我都可以凭借自己的努力获得成功，我就是个很好的例子。所以大家一定要有信心，要相信付出总会有回报的。希望有机会能跟学弟学妹们相见于湖师大。在学习中的一切投入在成功后都是浮云，考学是一条艰难的路，所有的过程都无人看到，唯有结果是确定的，如果希望这个结果是100%通过，那么小美院将是唯一选择。（二战三战不可怕，却不可取，一年投入的不仅仅是金钱，更是时间，时间是无法用价值衡量的，衷心希望可以一战登岸！）本篇内容由小美院搜集整理，小美院清华毕业生团队专注美术、设计、电影、戏剧等考研 研究培训仅供参考，最新信息请于各高校官网查看，部分图文来自网络，若侵犯了您的权益请私信。

蒙氏教学？少儿编程？全脑开发？奥数和珠心算？奥尔夫音乐？绘画？……我只推荐“全人教育”的戏剧教育咯！戏剧是一种最综合性的艺术形式。早在希腊罗马时代，哲人亚里斯多德便指出戏剧有六大内容：情节、人物、思想、语言、音乐、景观。戏剧虽然是一种艺术形式，但戏剧教育并不是教孩子演戏，而是将戏剧的元素、形式融入教育，鼓励孩子从中思考问题，感受各种情感。美国的儿童戏剧学者在20世纪二、三十年代提出了「创造性戏剧」，而美国学者艾林纳蔡斯约克对「创造性戏剧」带给儿童的作用进行了总结， 具体包括创造性、敏感性、流畅性、灵活性、想象力、情绪稳定性、社会合作能力、道德态度、身体平衡协调能力以及交流能力，以上这些能力， 正是这几年家长们开始关心的多元智能发展。孩子从具有创造性的戏剧教育活动中不仅是主动参与、开启创意，更懂得表达自已内心深处的思想，体认他人的感受。现阶段的社会， 父母在养育孩子上无不费尽心神，已经不只是希望孩子们健康、聪明，更希望他们有健全成熟的心智来面对多变的时代。希望孩子具有音感，可以送他学音乐；希望孩子专一，可以送他学心算；希望孩子语文呱呱叫，可以送他学美语…然而哪一样可以帮助孩子 从小就准备好迎向不可知的未来呢？我们可以说，只有创造性戏剧教育能帮助孩子获得全人教育，得到多元智能的充分的发展，不怕时代的考验！为什么戏剧教育在欧美如此受到重视？英国一教育学院的校长为Teaching Drama(1965)这本书写序时说：“让孩子从戏中扮演(enacting)来学习知识， 远比老师只是丢一堆的讯息(information)给他们，来的有用多了！。”的确，因为戏剧是取材于生活的片刻，孩子们在"演"戏时会无形中学习到生活的本质 、习性、规则、解决问题的方法....等。是一种在最"自然"的方式下来学习东西。在欧美，他们把戏剧用在课堂上，有Creative drama, D.I.E. (Drama In Ecation) 和 T.I.E.(Theatre In Ecation) 三种形式。创造力和表现力是人类与生俱来的本能，就看如何引发。这三种方法不但能引发儿童们多方面的思考及开展他们的想象力，同时也能激发他们的表现力。孩子在戏剧方式的教育过程中可以自由的发挥、创作。也因为这些创作出自本身，所以当他们在做之时，自然而然会勇于表达自己的意见。同时儿童在这一种没有压力的情形下学习知识，便能快速的吸收。久而久之，孩子的发表欲望会变得比较强烈 ，对周遭的人、事、物也会多有观察，想像力也比较丰富。也因为在这样的环境中成长而能更了解自己、肯定自己，对自己有自信。另一些过分"勇于表现"的儿童也可以经由角色的扮演学习到安静、镇定及在不同的状况下控制行为。所以说戏剧教育本身最大的教育功能，是能让孩子在最自然的状况下学习东西，当然包括"自我表现"的行为。戏剧教育促进儿童语言发展戏剧教育对儿童语言发展可分为口语和书面读写发展两个方面。戏剧教育非常重视口语的表达。通过非正式的讨论、即兴的口语练习以及分享活动，儿童不断地在实际的情境中使用语言，这种整体的“语言环境”正是训练儿童语文能力的最佳方法。一般认为，戏剧教育有下列四种特殊的贡献：词汇的增进，声调及语气的控制与变化，脸部表情与手势动作，即兴的口语创作。在词汇的部分，戏剧的活动能加深儿童对文字的敏感度及印象。随着戏剧活动的开展，所有的文字都配合着语言的情境与人物的感情而表达出来。原本生硬的词汇跃然于一来一往的口语互动中，儿童能充分体会语言文字的魅力。除了词汇的运用外，戏剧教育提供语言学习中最容易被忽略的部分——声调、语气、表情与手势。在扮演各种人物的同时，孩子必须试验不同声音的大小、强弱、快慢的变化。同时，他也必须融入各种表情手势以配合扮演角色的需要。为了让别人更清楚地了解自己的意思，儿童自然地学会运用身体姿势和脸部表情沟通。渐渐地，他就能灵活地运用这些非语言的工具传达信息。由于戏剧教育着重参与者即兴的口语表达，儿童在具体的情境中组织、思考并重组创造语言，这对其口语创作的企图有很大的鼓励作用。在读写方面，由于许多戏剧教育活动的题材来自歌谣、童诗及故事等文学作品。经由亲身的参与，儿童对于故事的内容有进一步的了解；通过扮演的过程，儿童对这些隽永的文学作品有更深刻地体认。此外，参与者必须用自己的语言重新组织、思考、诠释且表达对不同故事的观点与内容。教师若在戏剧活动后，鼓励儿童写下或画下自己对故事的感想或创作，其对儿童阅读及写作能力的提升有相当大的成效。戏剧教育的肢体动作与美感知觉儿童必须学习如何使用及控制自己的身体，以便能灵活自如地表达心中的想法与感觉。戏剧教育的基本活动就是肢体与声音的表达与创作。从模拟各类动植物及人物的声音动作，到参与感官知觉哑剧游戏及故事戏剧，儿童实际体验自己身体如何组合动作、如何在空间中移动及如何与他人维持身体动作的关系。通过反复的练习创作，孩子逐渐明了动作的元素及关联，包括“身体部分”“用力强度”“空间与形状”及“动作关系”四项。戏剧活动中的一项基本要素就是培养五官感受的能力。儿童对外界环境学习的最佳媒介也是通过五官感受的方式。尤其对年纪较小的参与者，领导者可通过真实的道具，包含具嗅觉（擦上防晒油）、味觉（品尝食物）、听觉（非洲原始乐器）、触觉（睡在毛毯上）及视觉（配饰或衣物）等五官感觉，配合想象，很容易就能引导儿童进入戏剧的主题中。通过不断地转化与练习，儿童的观察力与五官感受力能提升，他们逐渐也能直接利用想象及肢体动作来表达实际并不存在的五官体验。在研究中，也有学者探索戏剧与肢体动作的相关性，结果发现他们对儿童大小肌肉动作，手眼协调及感官知觉等有正面增强的效果。另外，个人与团体的空间概念也从实际的运作中获得。经由教室的即兴创作，儿童有机会了解构成戏剧的基本要素（例如角色、剧情、道具与场景等）。通过想象，教室中的桌椅变成石洞，天花板变成天空，门窗变成树木藤蔓，自己变成了怪兽，而小小的教室在一眨眼间变成了野兽岛，许多现实世界的人、地、事、物竟能通过戏剧的效果，神奇地变为剧中的角色、场景、道具及剧情。如此深刻的体验，实为儿童开启早期欣赏戏剧艺术之门。同时，它也能培养儿童对生活美的赏析力，比起一般及单向式传达的电视节目，这种从实际活动中得到的经验，是丰富而隽永的。戏剧教育提升儿童价值判断力今日的多元社会，瞬息万变，错综复杂。拜计算机及科技之赐，我们得以享受网络连通之便。个人与世界的接触面越来越广，而必须面对的情境与人事也越多越杂。著名的戏剧教育学者马凯瑟琳 (MaCaslin) 就曾疾呼：“在面临今日的种族、社会、宗教等纷乱的多元世界，如何协助儿童与他人和平共处是当前最急切的需要。” 相关戏剧教育专家的研究发现，戏剧恰能够提供这方面的需要，因为戏剧提供孩子接触各种人类的情境，例如：体验“持有偏见”的感觉，经历另一个国家或文化成员的生活，扮演特殊政治或宗教背景的角色。通过戏剧活动，孩子能超越时空、年纪、国界与文化的限制，去发现人类共通的联结并提早了解自己即将面临的社会处境，帮助个人减少偏见。除了体认与接受各种不同的生活方式与社会处境，孩子必须及早学习如何在复杂的选择中做决定，在多元的价值中做判断。在许多的戏剧情境中，儿童有机会用自己的想法与判断去做决定与行动。在行动后，儿童能马上检核自己行动的后果，并连接因果的关系。因为是“假设”的情境，在选择上他们有更多的弹性；在心理上，也有更大的安全感。在多次的戏剧体验中，儿童经历了许多冲突与抉择。通过反复行动，儿童学习在不同的境遇中做决定。同时，在不断的冲突与转折中，他们也学习体会生活与生命的无常，并练习其中的应变之道。在现实生活中，若碰到类似的遭遇时，就较能接受、了解且安抚自己心中的不安，并能冷静思考解决之道。相关儿童戏剧教育学者认为，面对现代纷乱的社会现象，“角色扮演”能为儿童提供一项正面的工具，用来协助他们建构自我的认同感及面对问题的能力。若是缺乏这项能力，在面对不同文化及多元价值观的冲击时，他们将会茫然失措，不知如何自处，这会是一件非常危险的事。戏剧教育提升儿童情绪处理能力在日常生活中，每个人都会不时地感受自己的各类情绪，而一个成熟的个体必须有处理这些感觉的能力，包括:认识感觉接受并了解其与社会行为之因果关系适切合宜地表达感觉对别人感觉的敏感性（同理心）儿童通过下列戏剧情境的转化来控制及舒缓自己的情绪：简化或省略剧中人物与情境，以舒缓情绪上的焦虑。例如：省略巫婆的角色，以舒缓害怕的情绪。增加或编入额外的人物或情境，以弥补日常生活中被压抑的情绪与行动。例如：编入爸妈不在家的情境，小孩可以看很久的卡通，以弥补平时被大人过度控制的行动。重复扮演相同的戏剧情节，以克服现实生活中不愉快的遭遇。例如：重复扮演妈妈上班的情节，以克服妈妈不在身边的分离焦虑。假装让真实或想象人物因负面行为而受罚，以免除自己承受负面后果的压力。例如：假装让洋娃娃在早餐时，吃一大堆的冰淇淋，然后故意骂娃娃不乖，以免除自己被骂的压力。戏剧教育，一如儿童的戏剧游戏，为他们提供一个安全自在的情意环境。在其中，领导者鼓励并接受参与者分享与表达各类情绪与感受。通过情绪认知、情绪回溯、情感哑剧及角色扮演等活动，教师引导儿童去回想、体验及反省自己与他人的情感世界。在实际的戏剧行动中，儿童将自己的情绪投射于新的情境与人物上，藉此重新认识自己的情绪、接受并了解情绪与社会行为的关系，并学习如何适切合宜地表达情绪。我们可以这样认为，戏剧活动是情绪及心理卫生的教育媒介。“大象城堡”是一家已经成功运作十余年的艺术教育连锁机构（开设精灵童话艺术、小主持人、英汉双语主持、影视戏剧、英语戏剧、奥尔夫音乐、声乐、右脑开发、京剧等学科），以普及和传播语言艺术为宗旨，旗下“大象城堡”语言艺术示范店（在深圳地区龙华，福田，龙岗），更以高质量、高水准、高师资、高成绩在深圳市家喻户晓。公司教师全职教学，均毕业于播音主持专业与影视表演专业；公司定期对教师进行专业技能培训，提升教师综合素质，确保教育质量。组织及参加国家级、省市级大赛百余场，以展演或夏令营方式，赴多个国家和地区交流演出，展示国内艺术教育成果。公司有三个教育基地，为数所中、小学开展剧团工作，每年培养学员人数超过2万人次。为深圳市少年宫及各政府直属活动中心提供语言课程及师资输出工作，积极参与深圳市教育系统“四点半”工程，让语言艺术正式走入学校课堂。

大家好，我是AY，2019--2020年艺考生，来自河南，目前就读于河南师范大学戏剧影视文学专业。在校考阶段，共参加了中央戏剧学院戏剧创作，影视制片，戏剧管理，北京电影学院剧作，中国戏曲学院戏曲文学，中国传媒大学戏剧影视文学，影视导演，上海戏剧学院戏剧影视文学，南京艺术学院戏剧影视文学戏文方向以及广播电视编导这几个专业。可以看出我的主攻方向是戏文，其中我在2019年取得了中国戏曲学院戏曲文学考试合格证，我想把我这两年艺考经验，与大家分享一下。2019，北京的冬天首先，中央戏剧学院，上海戏剧学院，中国传媒大学，北京电影学院，中国戏曲学院这五大艺术院校都有戏文专业。除了中国戏曲学院之外，其他四院的戏文都被称为戏剧影视文学，以戏剧或者电影方向为主，只有中国戏曲学院是戏曲文学方向。所以，在备考的时候，我一般就会选择将中国戏曲学院与其他四院分开备考。当然，中国戏曲学院在戏剧常识和电影常识方面，与其他学校是有很大的共同之处的，备考时要做到举一反三，但是戏曲常识占比最大，一定要重视起来。（此处敲黑板 ）漂亮的国戏2019年中国戏曲学院戏曲文学的校考，首次取消了面试，只留了笔试环节，上午考一篇故事，下午考戏曲戏剧电影文学常识，各占100分。首先来说说上午的故事写作，我曾经在中戏的艺考经验分享中提到，学会看学校简章是成为一个合格艺考生的第一步。但是在2019年国戏的戏文校考中，临时更改了简章中的内容，把考了很多年的，独具国戏特色的‘古风散文’改成了关键词故事写作。这一点是打的我们措手不及的，由此2019年故事写作分数普遍偏低，最后拿证，是一般靠着文常来挣分的。关于这一点我想分享给同学们的是：考试内容不符合简章是极少数情况，如果在考场上突然遇到这种情况不要慌张，一定要冷静下来就题答题，在这种情况下，冷静就是你和别人拉开差距的第一步了。比如我们那一年的关键词是‘啤酒 军营 歌手。’并不是一个特别难的题目，与此同时可以巧用一个小技巧，就是延续国戏喜欢古风的传统，在故事写作中套用一些古风元素，写在考试里也是非常亮眼的。图为2018年国戏古风散文真题，《阮友记》为我起的题目，是没有命题的散文。类似于改编，一定程度上考察艺考生的古文能力。接着来到最最重要的文常二试，因为2019年中国戏曲学院戏曲文学取消了面试，又在故事写作环节要所有考生措手不及，所以文常的优劣几乎决定了你能不能拿证以及排名多少。中国戏曲学院的文学常识分为戏曲常识，戏剧常识，电影文学常识，以戏曲常识为主，考的类型是比较杂的 。我们可以从整张试卷的题型上去分析，分为名词解释，对比论述，常识选择等类型。首先对于戏曲常识部分，很多同学应该都是比较陌生的。对此我有一个小妙招，因为任务量太大，我们可以放弃对原剧本的阅读，改为巧用百度百科的简介。像这样的百度百科简介的内容对于戏曲文常的考试就完全够用了，多看几遍，就像读故事一样，记住情节细节人物等。戏曲文学考试的内容一般是十大喜剧、十大悲剧、经典元曲四大家、样板戏等。内容不算少，需要下一定的功夫。其中对于两部戏曲中人物的对比论述为一道单独的论述题，占比不少，需要艺考生在读百度百科的时候多对人物进行思考对比，有了这一步做这一道题也是不难的。再有就是戏剧文常，这一部分考察的是经典戏剧，要说对曹禺老师和老舍老师的经典戏剧剧本一无所知，是要踩雷的。编导艺考生真的要有知识储备的电影常识方面应该是整张卷子里占比最少的，多为对电影导演的考察，国戏这一部分选取的电影导演多是中国的五代导演之前的。我们那年考的是谢晋的名词解释。对于国戏戏文来说，可以说是成也文常，败也文常。一定要做历年的文常真题！！每年都会有考过的原题出现的！做五年的文常真题对国戏文常考试的帮助非常大。这本书里的戏曲常识部分也要仔细阅读背诵！熟练运用互联网也很重要，我第一年考国戏时就是没有机构的，但是会通过各种公众号和资源去复习这个学校五年以来的真题，对于我最后的拿证也是有很大帮助的！我想说的是，中国戏曲学院是一所非常温柔的学校，也是这几所学校的戏文考试里，最能‘勤能补拙’的学校了。多下功夫就一定会有好结果的！但是不得不多提一句，中国戏曲学院比较看文化分，而且近几年以来不仅仅是国戏，越来越多的艺术学院对学生的，尤其是戏文生的高考成绩做了越来越高的要求，所以，重视文化课！！！这就是我的国戏戏文分享！（好想念国戏烤冷面_）学姐还写了很多其他艺考经验的分享，都传在了【之谈艺考】百度小程序，上边还有很多中传、浙传大神的经验分享，快去看看啦！

1.戏剧影视文学（学硕）内蒙古师范大学、青岛科技大学2.广电、电影（专硕）曲阜师范大学、上海城市学院、上海体育学院、安徽财经大学、成都理工大学（双一流）、陕西科技大学、西北师范大学、新疆艺术学院、河北科技大学3.戏剧、艺术（专硕）长安大学（211）4.艺术学理论（学硕）北京服装学院（服装表演）、西藏大学、兰州大学调剂是一场持久战，一定要稳住。后续会陆续整理和发布调剂信息，如果觉得有用就分享给身边的小伙伴吧。祝福祝福End部分图文来自网络，如有侵权联系整改