文化研究报告

中国网12月18日讯 17日，湖北大学高等人文研究院、中华文化发展湖北省协同创新中心、湖北文化建设研究院与社会科学文献出版社等机构联合发布了《文化建设蓝皮书：中国文化发展报告（2020）》。蓝皮书立足于我国文化发展现状，从文化事业、文化生产、文化产品、公共文化服务、文化国内和国际传播与影响力六个方面，对2018～2019年我国文化发展的新成就、新态势以及存在的一些问题做出总体上和指数上的描述和分析，对中国文化近年来所达到的水平和竞争力做出定性和定量的评估，对2020年及今后一段时间我国文化建设发展前景进行预测，希望借此为党和政府的有关决策和管理提供宏观上的理论参考和数据支撑。蓝皮书指出，我国对基层文化建设逐年加大投入，但并没有取得相应的成效，基层文化投入的利用率不高。要改变这一状况，从根本上提高基层文化建设的成效，就必须做到“送文化”与“种文化”相结合。蓝皮书分析认为，随着互联网技术的快速发展、智能化设备的普及，上网已经成为人们文化消费和娱乐的主要途径，人们上网以交友聊天、阅读新闻、看视频听歌、网上购物为主，具有明显的娱乐化、碎片化特征。当前人们的阅读意愿、阅读时间、阅读数量等方面都有待增强或增加。这就需要为人们提供良好阅读空间和更多优质阅读内容，同时培育和引导人们的阅读意愿，提升人们的阅读质量和能力。来源：中国网

荆楚网客户端—荆楚网消息（记者许文秀、齐一璇 通讯员吴珊、何奇）12月17日，《文化建设蓝皮书·中国文化发展报告（2020）》（下文简称文化建设蓝皮书）在汉发布。该书由湖北大学高等人文研究院、中华文化发展湖北省协同创新中心、湖北文化建设研究院组织编撰，社会科学文献出版社出版。湖北省社会科学界联合会党组书记喻立平，湖北大学党委常委、纪委书记檀坤华出席发布会并讲话。《文化建设蓝皮书·中国文化发展报告（2020）》发布。记者 齐一璇 摄这是湖北大学第七年发布文化建设蓝皮书。作为第七部文化建设蓝皮书，《中国文化发展报告（2020）》以2018-2019年国家最新的相关统计数据，和湖北大学高等人文研究院、中华文化发展湖北省协同创新中心组织的问卷调查及其统计结果为实证依据，立足于我国文化发展现状，从文化事业、文化生产、文化产品、公共文化服务、文化国内和国际传播与影响等六个方面，对2018-2019年我国文化的新成就、新态势以及一些问题进行总体上和指数上的描述分析，对中国文化两年来发展所达到的水平和竞争力作出定性和定量的评估，对2020年及今后一段时间我国文化建设发展进行预测。《文化建设蓝皮书·中国文化发展报告（2020）》。通讯员供图文化建设蓝皮书指出，2018-2019年，我国文化事业投入持续稳步增长，为文化事业的建设和发展提供了重要支撑。我国文化在政策上具有较强的针对性，体现出高度的战略眼光，政策涵盖了生态文明建设、党自身的文化建设、基层文化建设和新兴文化产业的发展，以及文化法治建设等多个方面。文化发展总体势头良好，发展格局趋于均衡，2018年文化投入、文化生产、文化供给和文化传播的各项基本指标均处于较好的状态。文化产业成绩突出，正向国民经济支柱产业迈进，文化产业呈现出规模化、集约化和专业化的发展趋势。新媒体发展势头强劲，文化传播能力显著增强，以“互联网+”为基本特征，新媒体发展迅猛。互联网文化产业成为我国文化生产领域新的增长点，显示出巨大的潜力和国际竞争力。培育和践行社会主义核心价值观取得明显进展，“一带一路”文化对外交流成果显著，得到民众较高认可。发布现场。记者 齐一璇 摄文化建设蓝皮书也指出我国文化事业建设过程中的相关问题。一是基层公共文化建设的机构发展停滞不前，群众文化活动的开展不足；二是文化精品力作不多，粗制滥造、低水平重复的文化产品充斥市场，文化产品从“量”的扩张到“质”的提升依旧任重道远；三是文化“走出去”仍然缺乏创意、办法和针对性，未能达到应有的效果等问题。为此，仍需“送文化”与“种文化”相结合，活跃基层民众的文化生活，进一步贴近人民群众文化需要，满足人民群众不断增长的多样化的文化需求。同时政府管理与市场机制相结合，助力文化精品的生产。并建立多种文化“走出去”渠道，鼓励有针对性的创意和办法，讲好中国故事。湖北大学党委常委、纪委书记檀坤华。记者 齐一璇 摄湖北大学党委常委、纪委书记檀坤华介绍，湖北大学在人文社会科学领域尤其是文化研究方面有着丰厚的历史积淀和研究传统。从“荆楚社科名家”朱祖延、冯天瑜教授，到“长江学者”江畅教授，湖北大学培养了一批优秀学者并产出了文化研究领域的重要学术成果，逐步形成了中国文化发展研究的学科体系。近7年来，湖北大学高等人文研究院，紧紧围绕“文化发展研究”下功夫、做文章，先后推出文化发展报告系列蓝皮书、文化发展论坛、文化发展论丛、思想文化史书系、资政建言、中华文化发展智库平台等六大智库产品，建成湖北省属高校文科第一个协同创新中心“中华文化发展湖北省协同创新中心”和湖北省委新型智库“湖北文化建设研究院”，成为全国仅有的6家皮书研究院副理事长单位之一。在多年的文化发展研究工作中，湖北大学组建了经验丰富、能力突出的人才队伍，深度聚焦我国文化发展现状并展开创新性研究，连续6年组织全国性的中国文化发展现状调查，对我国、我省文化事业进行科学观测、研究与探索，在掌握一手数据的基础上开展研究，主动践行高校文化使命的责任担当，推出文化建设蓝皮书，获得了社会各界的高度认可。其中《文化建设蓝皮书（2014）》获第六届优秀皮书报告奖二等奖，《文化建设蓝皮书（2018）》荣获第九届优秀皮书奖三等奖、优秀皮书报告奖一等奖, 《文化建设蓝皮书（2019）》进入全国皮书前15强，在“文化传媒类”中评分高居第二，并入选中国社会科学院哲学社会科学创新工程学术资助项目。文化建设蓝皮书主编、湖北大学高等人文研究院名誉院长、中华文化发展湖北省协同创新中心主任江畅。记者 齐一璇 摄文化建设蓝皮书主编、湖北大学高等人文研究院名誉院长、中华文化发展湖北省协同创新中心主任江畅教授表示，站在“两个一百年”奋斗目标的历史交汇点上，文化建设蓝皮书研创团队将继续熔铸“湖大精神”，继往开来，主动围绕《中共中央关于制定十四五规划和二〇三五年远景目标的建议》中文化建设的主要目标开展研究，推出有内容有深度的研究报告，进一步提升蓝皮书的影响力，彰显蓝皮书的社会价值和意义，为“十四五”时期的文化建设作出贡献。湖北省社会科学界联合会党组书记喻立平。记者 齐一璇 摄湖北省社会科学界联合会党组书记喻立平对文化建设蓝皮书的连续出版表示祝贺，他说，蓝皮书内容全面，结论准确，观点高度凝练，在当前时代大背景下，文化建设蓝皮书的价值意义得到进一步彰显，湖大文化研究的品牌影响力也越来越大。他希望学校进一步提高站位标准，拓展队伍建设，加强转化利用，进一步擦亮品牌，为文化强国建设作出湖北贡献。合影。记者 齐一璇 摄【纠错】编辑：齐一璇

北京商报讯（记者石飞月）5月13日，武汉大学媒体发展研究中心、中国传媒大学国家传播创新研究中心联合字节跳动平台责任研究中心，举办“传统文化短视频的传播及其创新意义高端论坛”，探寻短视频传播传统文化的可能途径。由武汉大学媒体发展研究中心联合字节跳动平台责任中心共同完成的《抖擞传统：短视频与传统文化研究报告》报告在本次论坛发布，报告显示，以抖音为代表的短视频作为蓬勃发展中的影像叙事方式和话语叙事形态，既传承传统文化，也在持续促进中华文化的再创作，令传统文化以新形式植根于人类交往的精神世界。全球范围内，短视频都是一种全新的内容形态。更低门槛的艺术创作加上社交分享属性，传统文化元素被无数的抖音短视频用户认知、接受和再现，成为他们创作的灵感和作品，在潜移默化中加深对中华传统文化的感知。报告提出，传统文化在抖音短视频平台的传播有4个特点：突出了传统元素在现代空间环境和社会场合中的运用，实现传统元素的“场景化”和“生活化”；用户通过对传统文化的个性化解读和表达，呈现对现代生活的新态；通过专业且趣味性的表达方式，让传统文化传承人成为文化达人，培养兴趣群体；通过复活传统，强调传统文化精神，引起情感共鸣。截至2019年5月初，抖音平台上传统文化相关短视频超过6500万条，累计播放量超过164亿次，累计点赞数超过44亿次，其中京剧话题“我‘变脸’比翻书还快”相关视频播放量接近60亿次。传统文化已经成为抖音平台上的主流话题之一。报告还提出，在数字时代的大背景下，为了让文化的传播效果最大化，可以采用三个传播策略：融合艺术形式，将音乐、图文、戏剧等多种形式结合起来，实现“静观美学”到“动态美学”的转变；推动文化元素的跨界演绎，融合多种艺术元素，创造新的艺术体验；结合技术和运营手段，降低大众参与文化创作的门槛，激发大众之间的互动。

10月25日，2019第二届“文化科技融合热点和趋势”论坛在南京国际展览中心（新庄）成功举办。本次论坛由中国（南京）文化和科技融合成果展览交易会组委会指导，国家文化科技创新服务联盟支持，科技部、文化和旅游部、中宣部、国家广电总局相关领导共同出席并各自发表了对目前科技工作的前进方向给出了指导意见。据悉，本次论坛聚焦融媒体、智慧文博、数字娱乐、5G、AI、智能硬件、智慧营销、工业设计等文化科技融合新热点，总结文化和科技融合成果，展望文化科技融合的国内外发展趋势，为全国文化科技融合产业发展提供新思维和新角度。论坛共分为主题演讲和成果发布两大环节，主题演讲环节中，八位演讲嘉宾围绕热点分享了各领域内文化科技融合发展的现状与趋势。科技部高新司郑方能的五点看法一是文化和科技融合体制机制得到进一步的完善；二是发展文化产业和科技支撑作用显著增强；三是科技型企业在兴起，文化产业发展模式不断涌现；四是文化科技创新服务环境不断的改善；五是文化科技领域的基础性、关键性技术的攻关、研发正在得到全面的部署。科技部高新司现代服务业与空天处处长郑方能在致辞中谈到，自2012年启动实施国家文化创新工程以来，全社会对文化和科技融合发展有了进一步的共识，推动文化和科技融合发展的合力。与此同时，郑方能处长还在会上发言中表示，以网络、5G、信息技术为代表的新一轮科技革命正在深刻影响和重构着文化的形态，结构和价值追求，“模拟仿真与虚拟影像技术的在大型活动与影视创作播演中提供了高精度、大场景、跨时空的数字场景可视化的立体仿真。同时，利用人工智能技术，通过机器深度学习，已经实现了机器作曲写诗作画。现代文化和科技融合正在形成巨大的动能，深刻改变着人类生活方式和经济发展去向，成为人类文明进步和经济社会发展的重要驱动力。”文化和旅游部科技和教育司司长孙若风的三个方面第一个是融合新技术，第二个是融合好创意，第三个是融合相关产业。文化和旅游部科技和教育司司长孙若风表示，“目前的趋势是，文化和旅游工作发展到哪里，科技工作就要跟到哪里。以科技创新推动文化事业、文化产业和旅游业的融合发展。”文化和科技融合未来将着重凸显在融合新技术、融合好创意、融合相关产业三方面。首先是融合新技术。这中间尤其值得关注的是信息技术，目前信息技术正在向深度推进，由此带动着整个文化领域的创新。那么除了信息技术之外，我们的文化技术创作生产、文化艺术保护传承、对外文化交流和贸易，又涉及到多个方面的技术，这都是需要我们给予关注的。二是要融合好的创意。我们正在迎来一个创意致胜的时代，在现代信息社会，在国家实施数字中国智慧社会的过程中，创意已经成为创新驱动的关键力量。三是融合相关产业。2014年2月国务院出台《国务院关于推进文化创意和设计服务与相关产业融合发展的若干意见》。文件提出，我们要推动文化创意和设计服务与消费品工业、装备制造业、建筑业、信息业、旅游业、文化体育业、特色农业这些实体经济的相关行业的融合发展。由此给我们文化科技创新开辟了非常广阔的空间。在这一轮机构改革中，文化和旅游融合到一起，国家组建了文化和旅游部，文化和旅游跨界融合得到了体制上的保障和推动。我们的工作思路是，文化和旅游工作发展到哪里，我们的科技工作就要跟到哪里，或者更准确的说，我们要走在前面发挥引领作用，以科技创新来推动文化事业、文化产业和旅游业的融合发展。我们也希望我们的思路能够得到业界的认可和呼应。《2019中国文化和科技融合发展战略研究报告》两条主线四个方向文化品牌评测技术文化和旅游部重点实验室副主任、中国人民大学创意产业技术研究院副院长宋洋洋发布并解读了《2019中国文化和科技融合发展战略研究报告》。文化科技是一个不断融合、发展和演进的概念，我们可以从微观创新、文化发展、产业组织、创新链条、重点业态等多个视角来描述，但每种视角似乎都难以全面涵盖其动态变革的范围，这也是为什么在理论界、产业界至今缺乏共识定义的原因。因此，本报告并不对文化科技融合作限定性定义，而是把它作为一个历史发展、宏观变化的范畴尝试描述：以文化生产力发展的角度看，从最初的社会性文化事业，到如今相对体系化的文化产业，再到下一步文化与经济发展高度融合，内核是科技作为工具、载体，将文化生产力释放成具体业态、促进交易形成、达到双效统一。从科技发展角度看，从数字化到信息化再向智慧化，文化和军事一直是最先应用、深度结合的领域。因此，文化科技是依托现代信息技术的泛文化领域工具集、载体集、业态集、交易集。文化科技发展依托“科技进文化”和“文化进科技”两条主线，形成了四个方向：一是新科技与新生活方式交融催生文化新业态；二是科技改造现有文化业态，助力现有文化产业升级；三是新技术让公共文化资源效能释放，进入消费领域；四是利用科技将文化元素融入实体经济和制造领域。根据这四个方向，文化科技发展形成了六大重点领域：数字内容、影视出版、文化展演、文化旅游、公共文化、创意设计。报告从范畴与意义、秩序与变革、痛点与趋势、发力与布局几个方面切入，首次成体系地介绍了我国文化和科技融合的态势。宋洋洋指出，推动文化资源数据互联互通共享，利用人工智能辅助文化内容创作生产，促进文化产业链和科技创新链有机衔接，注重5G环境下新业态的培育，积极拓展文化科技重点应用场景是下一步我国文化科技领域的重点方向。注：文章部分内容来源中经文化产业

经济日报-中国经济网北京9月6日讯 （记者 魏金金）作为全国文化中心，北京文化产业投资发展情况备受业内关注。9月5日，在第九届中国文化金融创新大会上，清科研究中心相关负责人田静现场发布了《2020北京文化产业投资发展研究报告》，报告就当前北京文化产业发展情况、全国文化产业投资融资情况、中国文化产业发展趋势等进行系统性介绍。《2020 北京文化产业投资发展研究报告》发布 经济日报-中国经济网记者魏金金/摄 报告指出，从整个中国文化和相关产业的体量来看，从2013年到现在，我国文化产业一直保持两位数的速度增长，今年整个中国文化产业和相关产业的增加值预计突破5万亿，整个市场体量会逐步扩大，未来发展潜力相对较大。究其原因，一方面是得益于政府层面的高度关注，多次发布文化产业相关政策将大力推动文化产业健康发展，促进文化及相关领域融合共进；另一方面，文化产业促进法的出炉将持续推进整体文化法制建设，尤其是为契合于北京冬奥会的举办，未来也将进一步推动体育、旅游等细分领域多样化发展。北京文化产业投资占据全国半壁江山 当前我国整个文化产业领域的发展现状如何？报告指出，2017-2019年北京地区的文化产业投资规模几乎占据全国半壁江山。2017-2019年期间，全国与北京地区文化产业领域分别披露投资案例3961起，1649起，投资金额2786亿元、1443亿元。2019年受资管新规及配套政策持续影响，“募资难”困境深化，投资机构出手谨慎，在经历了近两年的活跃期后，文化领域投资热度有所减弱。作为国家文化产业的重中之重，北京地区集聚了文化产业各细分领域的头部企业，2018年今日头条、华人文化、快手、新丽传媒等超大融资事件，直接上拉高了北京地区文化产业投资金额。投资热集中北上深浙 报告指出，从投资案例数来看，2017-2019年中国文化产业投资集中在北上深地区，北京、上海、深圳合计占全国总案例数的比重达到68.7%。从披露的投资金额来看，文化领域投资的地域集中性更加明显，北上广江浙地区的文化产业披露投资金额合计2452亿元，占全国的88%。细分领域教育类更密集 根据报告，从细分领域上来看，教育培训领域披露的投资案例数最多，其次是传媒、影视、体育、游戏等，分别占比14.7%、9.4%、8.0%、7.9%。从披露投资金额来看，传媒领域披露投资金额最大，超过了900亿，占全国规模的32.8%；其次是教育培训、旅游，占比分别是18.1%、11.9%。从投资轮次来看，天使轮、Pre-A轮、A轮的投资案例数更多，占总数的70%，其中A轮最为火热，披露投资案例1428起，占全国总投资23.6%；其次是B轮、D轮、C轮，总占比分别是17.9%、12%、10.1%。由于投资机构现在比较偏好于头部项目，因此其中不乏大额投资事件的产生。大数据勾画百家价值型企业“脸谱” 截至目前为止，北京已连续8年发布北京市最具投资价值文化企业榜单，累计评选出320家最具文化投资价值企业。报告指出，从分布的地区情况来看，320家上榜企业中，更多企业集中在海淀区、朝阳区和东城区，占整体的71.7%；从细分领域来看，海淀区更多集中在数字创意、动漫游戏、文化教育领域，朝阳区集中在文化创意园区建设，且成熟度高，东城区文化旅游、文化娱乐、市中心区域文化产业建设更加集中；从所属细分领域来看，多集中在传媒广告、数字创意相关领域，占比高达70%。在对320家企业成立时间进行相关统计后可以发现，在2013年-2016年期间成立的企业有189家，其中2015年成立的企业数量最多。企业整体融资向头部集中 那么，这些榜单发布后上榜企业整体融资情况如何？报告指出，从融资的案例数和融资金额来看，320家上榜企业中，已有130多家企业成功融资或挂牌上市，覆盖视频、内容IP、文化跨界、消费、教育、体育等领域。同时，上榜企业在2015-2018年融资活跃，融资案例数和融资金额均在2018年达到了峰值，与国家文化产业整体投融资的趋势相吻合。2019年以来，受募资收紧、市场监管趋严、新冠疫情等影响，整个融资规模明显下滑。从历年情况来看，文化领域投资有向头部企业集中的趋势。中国文化产业发展五大趋势 关于未来中国文化产业发展趋势，报告指出，今后或将呈现出以下五方面发展趋势：第一，疫情之后整个头部企业强者恒强，加速文化产业网络化升级；第二，“文化+”或将成为主流业态，形成“双循环”发展新格局。包括“文化+旅游”、“文化+科技”、“文化+智慧城市”等，以“文化+”推动整个经济发展核心力量已经显现；第三，文化、科技深度融合，文化“新基建”产业发展前景广阔。人工智能、5G新一代信息技术的快速发展，将给文化产业带来新的机遇，包括超高清视频、影视还有文化体验、文化娱乐、智能化的文化创作等细分领域产业前景广阔。第四，从区域来看，未来文化产业将进一步向发达地区进一步集聚，中西部发展潜力较大。其中，发达地区主要集中在珠三角、长三角、京津冀等城市圈的核心城市中。同时，未来文化产业将逐步丰富，整个文化消费也将逐步活跃。伴随着整个股权投资不断发展和完善，未来中西部文化产业基于其深厚的文化资源和历史文化积淀，也有着巨大的发展潜力。第五，知识产权保护力度加大， 文化IP产业向更深层次发展。相关知识产权政策的出台以及相关行业监管制度逐步规范，都对整个文化产业环境的优化产生利好；文化IP的定制开发、IP运营管理早期化和专业化等特点也在逐步体现出来，新技术进一步将催生IP行业新领域快速发展。来源：经济日报-中国经济网

成都具备成为世界级城市的必备要素，有迅速发展成为世界城市的能力。许多指标显示其全球影响力和国际地位表现良好。根据我们界定成功未来的关键指标，成都正蓬勃发展为许多快速全球化产业的根据地。我们对世界文化名城论坛成员城市进行比较，成都不仅表现出强劲的发展势头，在文化愿景方面甚至超过了伦敦和奥斯汀。▲“2018世界文化名城论坛天府论坛”在成都东郊记忆开幕昨日，世界文化名城论坛组委会在论坛上发布了首个“一带一路”世界城市文化发展研究报告——《“新兴世界城市：用文化连接世界——‘一带一路’倡议背景下的世界城市文化交流与对话”》。研究报告认为，“一带一路”倡议将是人类历史上最大的基建工程项目、最具前景的全球建设项目，当商品和服务流通与思想和创造力的流通结合时，将形成最强大的力量。当前全球力量正在向亚洲倾斜，文化联系需要予以反映。通过建立文化、教育和投资联系，各城市可以确保在具有共同利益的领域内创造更坚实的网络，同时加强国与国之间的全球经济合作。研究报告赞赏成都主动服务中国对外开放战略、融入“一带一路”建设。“作为许多寻求推动‘一带一路’建设的中国城市之一，成都是一个快速成长和全球化的大都市，中国重要的历史文化和经济中心，是中国人心目中生活质量很高的一座城市，它的文化和艺术水平获得了很高评价，也具有国际知名度。”研究报告对成都全球化指标和城市软实力等进行分析后，将成都归类为“具有开创性的新兴世界城市”。“成都具备成为世界级城市的必备要素，有迅速发展成为世界城市的能力，许多指标显示其全球影响力和国际地位表现良好。根据我们界定未来成功的关键指标，成都正蓬勃发展为许多快速全球化产业的根据地。我们对世界文化名城论坛成员城市进行比较，成都不仅表现出强劲的发展势头，在文化愿景方面甚至超过了伦敦和奥斯汀。”▲参会的世界文化名城携手发布《世界文化名城天府论坛成都共识》研究报告认为，天府文化是一种以文化和美学为优先的生活方式，为创新和解决问题提供了独特的文化途径。在独特城市文化的塑造下，成都正在建造一个在未来十年内经济可与历史悠久的世界级城市相匹敌的世界大都市，正在助力推动中国全球化进程、创造全球性创新业务并通过自身国际化为世界发展作出贡献。成都有机会在“一带一路”倡议中的文化方面发挥领军作用。作为分析报告的一部分，世界文化名城论坛组委会咨询了世界城市管理者和权威文化专家，了解他们对成都的印象。结果发现，成都日益增强的文化影响和经济重要性已受到国际社会广泛关注。许多受访者都想进一步认识天府，了解其在建立“美好生活”方面的独到之处。报告引述世界创意产业之父、英国经济学家约翰·霍金斯的话说，“成都在中国人民心中具有特殊地位，兼具历史文化、传统生活方式与现代化发展。正因如此，我每次到访成都都是一份愉悦的经历。成都有一种内秀的力量，代表着中国的至善至美。我相信，在未来，成都将会逐步向世界展示中国最佳的生活方式、文化、创新与商业。成都在‘一带一路’倡议中的定位，也必将助推成都的发展。”世界文化名城论坛组委会、伦敦市政府特委顾问拉娅·加施：我们在此创造的是城市的未来文化对于城市的意义是什么？英国伦敦世界文化名城论坛组委会、伦敦市政府特委顾问拉娅·加施女士曾负责举办2012伦敦奥运会文化奥林匹克运动会，她用一句肯尼亚作者恩古济的名言来开启文化对于城市的意义，“文化对于社会来说就像是一朵花，花朵是新的植物种子的携带者，它携带着整个物种的未来。”“我们在此创造的是城市的未来。”拉娅·加施说，文化在今天是所有城市的精华，这种力量使城市既有深度又更成熟。诚然，城市需要基础设施建设，诸如道路、交通、水利工程、建筑、楼房等基础设施是让城市更宜居的硬件设施，而城市同样也需要软实力，文化的软实力让城市变得可爱和人性，创造繁荣，从而通过软实力的影响寻求城市在全球的领导力。因为世界文化名城天府论坛，来自全世界各地的专家、领导和有创意的思想家们都聚集在成都，结成一张强有力的关系网。关系网中的会员们自由交流思想，把知识当作共同的资本，达成文化交流和合作共识。这是拉娅·加施最为兴奋的一点。她肯定了论坛的会员城市开放的思想，认为“开放”的共同特性是世界文化名城网络如此特别的原因，开放也会使城市之间交换思想，碰撞火花。同时，拉娅·加施认为中国的“一带一路”倡议是一个有雄心壮志的项目，可以给“一带一路”沿线国家带来新的投资机会，并加强我们城市之间的联系，成都将在其中获取机会。来到成都，拉娅·加施对天府文化也产生了浓厚的兴趣，认为成都既有深厚的历史又面向未来不断发展，“希望来参会的世界文化名城能够享受天府文化。”西南偏南艺术节首席项目执行官休·弗雷斯特成都和奥斯汀一样让人感到充满活力每年3月，美国德州州府奥斯汀都会被一股喧闹的气氛所围绕，不同着装、不同兴趣、不同国籍的人们聚集在这座不算太大的城市，只为了“西南偏南”艺术节。“西南偏南”，这个世界上规模最大的艺术节之一，每年都能请到文化界的大咖，让世界各地的音乐、电影爱好者趋之若鹜，包括美国前总统奥巴马。同时，这个艺术节也给奥斯汀这座城市注入了新的活力、改变了城市发展进程。昨天，这个艺术节项目的首席执行官休·弗雷斯特出席了世界文化名城论坛，他将论坛的新成员成都比作是和奥斯汀一样充满活力的城市，并表示他很期待能见证、参与到这座城市的未来发展。第一次到访成都，奥斯汀在此之前阅读了很多关于成都的资料，当真正踏上这片土地时，他感叹这是一座非常年轻的城市，“气氛很棒，街上可以看到很多年轻人，让人感到充满活力，这让我觉得和奥斯汀很像。”他表示，这种氛围能帮助成都成长发展，“人才带来创新，这是城市能在21世纪取得成功发展的秘密资源。”而在休·弗雷斯特的心中，一个城市的文化氛围、对于文化的重视，以及举办的文化活动，是能够吸引到人才的。他告诉记者，“西南偏南”艺术节至今已运作了30年，而这个关于创新、文化、艺术的项目，吸引了很多人们来到奥斯汀，同时也引起了海内外的关注。“这给城市带来商业和游客，让城市成长发展、充满活力，也为今后的发展奠定良好的基础。”听闻成都正打造世界文化名城，他建议成都也可借鉴奥斯汀模式，打造类似的关于创新、文化、艺术的项目。在这个过程中，他认为成都、奥斯汀两座有共同之处的城市可以一起携手前进。“‘西南偏南’是非常期待和中国合作的。如果我这次到访能对这个目标有所裨益的话，我们可以从明天开始就建立更多的联系，启动更多的项目、培养更多的创新人才和艺术家，这会是一件非常棒的事。”蒙特利尔市剧院-节日-活动部部长丹尼尔·比索内特开放是这座城市的核心价值观蒙特利尔，这个加拿大第二大的城市，又被称为“北美小巴黎”和“设计之都”，每年都会用一系列文化活动抓住世界游客的眼球。但在蒙特利尔市剧院-节日-活动部部长丹尼尔·比索内特的心中，与其说蒙特利尔因这两个称号而闻名，不如说他们在几个文创产业领域上取得了成功。“这所有的一切都源于创新力量。”比索内特指出，而这种力量来源于生活在这座城市的人和城市能吸引的人。“因为如果城市想成为创新孵化器， 你就需要来自不同国家的年轻人，他们的文化互相碰撞，从而创新创造。”这一点，他认为成都做得非常好。“从我看到的、听到的，我发现开放是成都这座城市的核心价值观，这是很重要的。”比索内特表示，如果想吸引外国人来、定居、开展事业，那么就要让他们感受到被欢迎、感受到这是一座开放的城市。虽然第一次来成都，但比索内特早已有所了解。“我觉得在电子竞技产业和音乐产业非常有创新性，电子竞技产业成都有非常多的人才，我非常喜欢成都的音乐，我觉得在这两个领域成都都非常有潜力成为领导者。”他表示，蒙特利尔和成都有很多相似之处——独特的历史、强大的文化产业、都想成为国际化大都市，“我们应该共同努力，开拓更多特别的领域交流。”成都商报记者 尹沁彤 摄影记者 王勤

发布会现场（央广网发 通讯员 向正鹏 摄 ）央广网武汉12月17日消息（记者熊峰 通讯员吴珊 何奇）12月17日，《文化建设蓝皮书·中国文化发展报告（2020）》（以下简称文化建设蓝皮书）在汉发布。该书由湖北大学高等人文研究院、中华文化发展湖北省协同创新中心、湖北文化建设研究院组织编撰，迄今为止是湖北大学第七年发布文化建设蓝皮书。作为第七部文化建设蓝皮书，《中国文化发展报告（2020）》以2018至2019年国家最新的相关统计数据，湖北大学高等人文研究院、中华文化发展湖北省协同创新中心组织的问卷调查及其统计结果为实证依据，对我国文化的新成就、新态势以及一些问题进行总体上和指数上的描述分析，对中国文化两年来发展所达到的水平和竞争力作出定性和定量的评估，对2020年及今后一段时间文化建设发展进行预测。文化建设蓝皮书指出，2018至2019年，我国文化事业投入持续稳步增长，为文化事业的建设和发展提供了重要支撑。文化发展总体势头良好，发展格局趋于均衡，文化产业成绩突出，正向国民经济支柱产业迈进，文化产业呈现出规模化、集约化和专业化的发展趋势。新媒体发展势头强劲，文化传播能力显著增强，互联网文化产业成为我国文化生产领域新的增长点，显示出巨大的潜力和国际竞争力。同时，文化建设蓝皮书也指出我国文化事业建设过程中的相关问题。湖北大学党委常委、纪委书记檀坤华介绍，近7年来，湖北大学高等人文研究院先后推出文化发展报告系列蓝皮书、文化发展论坛、文化发展论丛、思想文化史书系、资政建言、中华文化发展智库平台等六大智库产品，建成湖北省属高校文科第一个协同创新中心“中华文化发展湖北省协同创新中心”和湖北省委新型智库“湖北文化建设研究院”，成为全国仅有的6家皮书研究院副理事长单位之一。据了解，在多年的文化发展研究工作中，湖北大学组建了经验丰富、能力突出的人才队伍，连续6年组织全国性的中国文化发展现状调查，对我国、我省文化事业进行科学观测、研究与探索，在掌握一手数据的基础上开展研究，主动践行高校文化使命的责任担当，推出文化建设蓝皮书，获得了社会各界的高度认可。

元宵节要到了，少不了赏花灯，猜灯谜。然而不能放假的元宵节，如何才能享受过节的乐趣呢？别担心，很多游戏里都会举办古色古香的花灯会，在游戏世界里体验一番“花市灯如昼”不失为一个新奇的体验。在忙碌的现代生活中，如何将传统文化融入生活，如何让传统与现代审美及价值观相结合，赋予中华传统文化以新的乐趣？在现代人喜爱的游戏领域，国风应运而生。这类带有国风特色的游戏，可以称之为国风游戏。如今，在国风游戏三十年的关口，我们有必要回望、观察并完整理解国风游戏的发展路径和价值所在，为之后的产业发展寻找方向。腾讯研究院发布了《国风重光·国风游戏发展研究报告——中国传统文化在游戏领域的转化与创新》报告，通过对国风游戏定义、起源、发展历史和周期的梳理；对市场现状的数据调查与分析，描画出国风游戏市场的全貌，并给出分析和发展建议。本文所谓国风，即中国风格，主要是指建立在中国传统文化的基础上，蕴含大量中国元素并与现代流行趋势结合的艺术形式或生活方式。近年来，国风被广泛应用于流行文化领域，如游戏、音乐、网文、影视、动漫等。具有强消费性、年轻化和普世性的文化特点。国风不等同于传统文化。它是中国优秀传统文化与现代审美、价值观结合的产物，是一种基于传统文化再创作的现代风格。自1990年中国第一款国风游戏《轩辕剑》（初代）诞生起，国风游戏目前已走过29年，在经历了用户与平台的洗礼后，如今的国风游戏已经发展出自己的模式。这一模式以中国传统文化为底蕴，植根于中国青年市场，既回望传统，也面向未来，并有着中国游戏发展得独特烙印。如何定义国风游戏？如何界定国风游戏的市场群体？如何看待现象级国风游戏产品？又如何规划与规范国风游戏未来的发展？《国风游戏发展研究报告2019》在数据支持与分析的基础上，给我们提供了答案。国风游戏的发展历程起起落落。在游戏行业近30年的历程中，随着游戏产品从单机、网游、页游到手游的演变，国风游戏也经历了曲折的发展道路，不断推陈出新。国风游戏发展的历程，诞生了很多精华之作，这些游戏代表了国风游戏产业的成长印记：1990年《轩辕剑》开启国风游戏元年；1990年我国第一部国风RPG游戏《轩辕剑》上市，1995年《仙剑奇侠传》发布，掀起了国风游戏的高潮。可以说国风游戏从无到有的这一过程，也正是我国游戏行业从无到有的过程。到2000年以后，大量的“国风端游”风靡市场；2003年出现了两部国风巨作，一部是网易的《梦幻西游》，至今还是中国最有价值的游戏之一，另一部是西山居的《剑侠情缘online》，《剑网》系列现今仍能年年上榜，用户基础庞大。这些作品引导了国风游戏向武侠、仙侠类题材延伸。2009年前后，大规模玩家社群基本形成；西山居2009年出品《剑网3》推动了玩家社群和游戏同人的概念成型；游戏鼓励用户将所喜爱的传统文化元素融入互联网UGC（用户内容创作）创作，实现了对国风游戏中传统文化的创新演绎和二次创作传播。2013年以后，国风游戏的发展速度受到了挑战，开始落后于游戏行业整体水平。以大型端游为主的国风游戏并没有及时适应移动互联网（手机）的硬件和用户需求。如今，国风游戏开始向精品化路径发展，诞生了一批优秀作品。手游领域出现了一些如《梦幻西游》、《倩女幽魂》等“大体量”作品。轻量级的国风游戏成长也不可小觑，对于传统文化的活化运用也更具特色，代表作品有《尼山萨满》、《绘真·妙笔千山》等。单机游戏有《古剑奇谭3》、《太吾绘卷》等佳作。不仅是国内游戏厂商，一些国外游戏厂商也试图在游戏中加入“国风元素”，育碧推出了《刺客信条编年史：中国》，世嘉即将发行《全面战争：三国》；国风游戏的发展促进了传统文化年轻化和国际化传播。到2018年，国风游戏的用户规模已经超过3亿，2018年的市场收入规模超过300亿元，占据游戏市场整体收入的20%。行业表现上，国风游戏近年发展较快，数量一直增长。从整体来看，2013年以来，获得版号发行的国风游戏数量累计超过2300款，上升趋势明显，2017年达到历史新高。2018年受到游戏行业整体发行量下降影响，古风游戏的发行总量有所下降，但国风游戏占比却有较大上升，侧面印证国风游戏已经成为游戏玩家的“刚性需求”。除市场表现外，国风游戏还呈现出以下特色：国风已跨界，主要以三种形式融入各类游戏国风元素不单单出现在《古剑》、《剑网3》这类游戏中，很多表面与国风无关的游戏里，国风元素也不鲜见。报告对国风元素在游戏中的主要呈现形式按照深浅程度做了划分：短期活动型、元素创新型和主题建构型。首先，短期活动型，该类游戏架构基本与国风关联性不大，但会在特定时期展开“国风主题活动”或者推出相关游戏衍生品，比如《奇迹暖暖》（换装游戏）推出的汉服系列套装。这类游戏往往可以对特定传统文化元素进行精准传播，带给了玩家更多从小处着手的惊艳观感和文化体验。其次，元素创新型，该类游戏从布景、建筑、服饰、人物、音乐等方面融合传统文化元素并进行二次创作。“由表及里”，这类游戏在融合了现代审美后，可以更广泛地向玩家普及中国传统文化的美学和价值观。独立游戏《鲤》最后，主题建构型，这是浸润国风最深的一类游戏，世界观、剧情、背景等大量取材于古代名著、历史或宗教思想等。如《天涯明月刀》以宋代为背景，《秦时明月》以秦朝为背景，《仙剑奇侠传》中使用道文化元素来构建游戏世界观。网游《天涯明月刀》除了网游和手游，功能游戏、独立游戏和单机游戏也值得一提。他们走在了国风呈现的探索前沿，往往别出心裁。腾讯出品的《榫卯》、《尼山萨满》与网易发布的《绘真·妙笔千山》均获得了玩家的一致好评。国风题材丰富，元素多样，已成为游戏重要的取材方向国风题材丰富，已成为游戏重要的取材方向。武侠、仙侠、上古神话、历史和名著等题材非常受游戏创作者以及玩家的欢迎。一是因为这些题材通常具有清晰的文化背景和故事架构，能采用的元素十分丰富；二是玩家熟悉程度较高，可以有效降低上手成本。三是游戏建立起的共同文化背景有助于玩家与游戏之间产生共鸣。以武侠为例，金庸、古龙、梁羽生等作家创作的新派武侠小说，催生了大量武侠粉丝群体，武侠类游戏便为这一群体的江湖梦找到了落脚点。在对2013年起中国音数协游戏工委批准版号的2700多个游戏做了拆解，从游戏名称上，出现频次最高的十种元素分别是：神、龙、三国、剑、仙、侠、西游、天下、江湖、武林。可见用户和开发者的取材偏好。国风游戏是传递中国传统文化和意识形态的优秀载体国风游戏可以综合中国传统文化中的文学、艺术、世界观、音乐等多种文化元素于一身，将具有中国风格的场景、建筑、地理、人物等设计综合成画面具象化呈现；将中国故事和宗教哲学融入游戏任务和世界观构架中；将中国传统乐器，音律韵律结合在游戏音乐里。另一方面，游戏这一载体可以有效降低语言和文化壁垒，相比于影视和网络文学等文创媒介，更容易被国外年轻玩家所接受。依此而言，国风游戏作为我国游戏市场独特题材，依托中国传统文化的深厚底蕴，其地位不可小觑。在带来巨大市场效应的同时，国风游戏的转型与进一步提升也需要传统文化的滋养。我们相信，在传统文化的深度挖掘与游戏的进一步开发的通力合作下，国风游戏能够迎来自己的春天。

这本书是在第二次世界大战刚刚结束之际，人类学家本尼迪克特，受美国政府和军方委托所写的一份关于日本传统文化生活的一份研究报告。一份距今已有七十多年的研究报告，看完后，我们依然可以借鉴当今日本的现实发展情况，找出更多值得我们当下思考的重点。这是关于解读日本人文化性格形成的原因。如果让我用一句话来提炼，我会想当然的用“传统和教育决定了文化和性格”。菊，是日本皇室的家徽，秋天的象征。刀，是日本武士的武器，身份的象征。菊代表着温和、爱美、礼貌、变通、温顺、高贵……刀代表着好斗、尚武、粗暴、刻板、叛逆、粗俗……好和不好，这复杂的菊与刀的一切代表，都是二战前日本人的性格文化特色。作者研究细致，考察洞见入微、全面。限于历史原因，我们今日再来看待日本这个国家，会发现这个民族的进步比之七十多年前是有很大进步和提升的。如果先把中日的历史仇怨放一边，对当今日本整体经济、政治、教育、文化了解足够多。在客观上来说，我们不得不说当下大部分日本人的性格是偏向于“菊”那美好的一面的。先不用喷我是否崇日媚外做汉奸？个人以前也是很容易激愤的一类，囿于知识层面了解不足，思想行为也经常理性不足，感性嗷嗷。赞赏当今日本人好的一面也不是在肯定他们就没有坏的一面。只是希望我们能借鉴好的一面可以学习提升自身。一个民族如果没有包容涵化美好的一面，汲汲于自身固有的过往又怎么能有所发展壮大？古今中外，多少强大强盛的国家都是善于学习包容的国家？秦朝、唐朝、兴盛时期的阿拉伯帝国以及当今的美国，哪个不是善于学习涵化外来的优秀文化而使自身更为强大的？国家如此，细化到个人，难道不也如此？你喜欢一个自大、刚愎自用、自以为是的人还是谦逊、闻善则喜闻过则改、海纳百川终身学习的人？本尼迪克特从报恩、报仇、恩惠、情理说明日本的文化传统迥异于西方文化甚至迥异于同属于东亚地区的中国文化。看完这本书后，我们除了发现作者分析的对当时的日本人性格文化很精确后，我们还能发现这是传统和教育导致的文化性格。迥也罢，同也罢，传统是代代相传的，非一朝一夕可以更改。教育却是可以普世的，战后日本迅速崛起有多方面的原因，但举国对教育的重视和投入绝对是后来人才充沛，国家快速发展的一大因素。查网上的数据，全世界人均看书最多的国家，第一名以色列，第二名日本。以色列每年人均60本，日本40本。以色列的某名政府官员说过“以色列最好的资源就是国民的大脑”。以色列和日本，这是两个工业资源极度贫乏的国家，却也是两个真正懂得开发人类最伟大资源的国家。传统和教育是我在这本书里看到的最主要的影响因素。没有不可变的劣根性，不仅是日本人，全世界所有的民族都一样。发扬好的传统摈弃坏的传统，关键是从教育入手，老中青少幼，无分年龄段，皆可终身学习受教育。热爱读书，就是最好的受教育。