文化产业市场调研

经济日报-中国经济网北京9月6日讯 （记者 魏金金）作为全国文化中心，北京文化产业投资发展情况备受业内关注。9月5日，在第九届中国文化金融创新大会上，清科研究中心相关负责人田静现场发布了《2020北京文化产业投资发展研究报告》，报告就当前北京文化产业发展情况、全国文化产业投资融资情况、中国文化产业发展趋势等进行系统性介绍。《2020 北京文化产业投资发展研究报告》发布 经济日报-中国经济网记者魏金金/摄 报告指出，从整个中国文化和相关产业的体量来看，从2013年到现在，我国文化产业一直保持两位数的速度增长，今年整个中国文化产业和相关产业的增加值预计突破5万亿，整个市场体量会逐步扩大，未来发展潜力相对较大。究其原因，一方面是得益于政府层面的高度关注，多次发布文化产业相关政策将大力推动文化产业健康发展，促进文化及相关领域融合共进；另一方面，文化产业促进法的出炉将持续推进整体文化法制建设，尤其是为契合于北京冬奥会的举办，未来也将进一步推动体育、旅游等细分领域多样化发展。北京文化产业投资占据全国半壁江山 当前我国整个文化产业领域的发展现状如何？报告指出，2017-2019年北京地区的文化产业投资规模几乎占据全国半壁江山。2017-2019年期间，全国与北京地区文化产业领域分别披露投资案例3961起，1649起，投资金额2786亿元、1443亿元。2019年受资管新规及配套政策持续影响，“募资难”困境深化，投资机构出手谨慎，在经历了近两年的活跃期后，文化领域投资热度有所减弱。作为国家文化产业的重中之重，北京地区集聚了文化产业各细分领域的头部企业，2018年今日头条、华人文化、快手、新丽传媒等超大融资事件，直接上拉高了北京地区文化产业投资金额。投资热集中北上深浙 报告指出，从投资案例数来看，2017-2019年中国文化产业投资集中在北上深地区，北京、上海、深圳合计占全国总案例数的比重达到68.7%。从披露的投资金额来看，文化领域投资的地域集中性更加明显，北上广江浙地区的文化产业披露投资金额合计2452亿元，占全国的88%。细分领域教育类更密集 根据报告，从细分领域上来看，教育培训领域披露的投资案例数最多，其次是传媒、影视、体育、游戏等，分别占比14.7%、9.4%、8.0%、7.9%。从披露投资金额来看，传媒领域披露投资金额最大，超过了900亿，占全国规模的32.8%；其次是教育培训、旅游，占比分别是18.1%、11.9%。从投资轮次来看，天使轮、Pre-A轮、A轮的投资案例数更多，占总数的70%，其中A轮最为火热，披露投资案例1428起，占全国总投资23.6%；其次是B轮、D轮、C轮，总占比分别是17.9%、12%、10.1%。由于投资机构现在比较偏好于头部项目，因此其中不乏大额投资事件的产生。大数据勾画百家价值型企业“脸谱” 截至目前为止，北京已连续8年发布北京市最具投资价值文化企业榜单，累计评选出320家最具文化投资价值企业。报告指出，从分布的地区情况来看，320家上榜企业中，更多企业集中在海淀区、朝阳区和东城区，占整体的71.7%；从细分领域来看，海淀区更多集中在数字创意、动漫游戏、文化教育领域，朝阳区集中在文化创意园区建设，且成熟度高，东城区文化旅游、文化娱乐、市中心区域文化产业建设更加集中；从所属细分领域来看，多集中在传媒广告、数字创意相关领域，占比高达70%。在对320家企业成立时间进行相关统计后可以发现，在2013年-2016年期间成立的企业有189家，其中2015年成立的企业数量最多。企业整体融资向头部集中 那么，这些榜单发布后上榜企业整体融资情况如何？报告指出，从融资的案例数和融资金额来看，320家上榜企业中，已有130多家企业成功融资或挂牌上市，覆盖视频、内容IP、文化跨界、消费、教育、体育等领域。同时，上榜企业在2015-2018年融资活跃，融资案例数和融资金额均在2018年达到了峰值，与国家文化产业整体投融资的趋势相吻合。2019年以来，受募资收紧、市场监管趋严、新冠疫情等影响，整个融资规模明显下滑。从历年情况来看，文化领域投资有向头部企业集中的趋势。中国文化产业发展五大趋势 关于未来中国文化产业发展趋势，报告指出，今后或将呈现出以下五方面发展趋势：第一，疫情之后整个头部企业强者恒强，加速文化产业网络化升级；第二，“文化+”或将成为主流业态，形成“双循环”发展新格局。包括“文化+旅游”、“文化+科技”、“文化+智慧城市”等，以“文化+”推动整个经济发展核心力量已经显现；第三，文化、科技深度融合，文化“新基建”产业发展前景广阔。人工智能、5G新一代信息技术的快速发展，将给文化产业带来新的机遇，包括超高清视频、影视还有文化体验、文化娱乐、智能化的文化创作等细分领域产业前景广阔。第四，从区域来看，未来文化产业将进一步向发达地区进一步集聚，中西部发展潜力较大。其中，发达地区主要集中在珠三角、长三角、京津冀等城市圈的核心城市中。同时，未来文化产业将逐步丰富，整个文化消费也将逐步活跃。伴随着整个股权投资不断发展和完善，未来中西部文化产业基于其深厚的文化资源和历史文化积淀，也有着巨大的发展潜力。第五，知识产权保护力度加大， 文化IP产业向更深层次发展。相关知识产权政策的出台以及相关行业监管制度逐步规范，都对整个文化产业环境的优化产生利好；文化IP的定制开发、IP运营管理早期化和专业化等特点也在逐步体现出来，新技术进一步将催生IP行业新领域快速发展。来源：经济日报-中国经济网

张海波调研全市文化产业发展情况时强调深度做好结合文章 培育壮大文化产业5月21日下午，市委副书记、市长张海波调研全市文化产业发展情况，要求牢牢掌握意识形态工作领导权，深度做好文化事业和文化产业结合的文章、文化和旅游结合的文章、文化和相关产业结合的文章，进一步强化“文化+”的理念，促进单一业态向多元业态融合，推动全市文化产业转型升级、跨越发展。张海波先后来到艺甸园艺术写生创作基地、裕红祥丝绸文化馆、威高民俗文化邨、佳润文化创意园区、光远文化传播有限公司、半岛美术馆，了解文化产业项目的运营情况。艺甸园艺术写生创作基地以油画艺术产业为核心，打造油画艺术综合服务平台和“慢生活”体验区；裕红祥丝绸文化馆充分挖掘胶东民间山蚕茧土法纩丝技艺这一非物质文化遗产，弘扬威海山蚕文化；威高民俗文化邨集中了锡镶、胶东花饽饽、剪纸、鲁派内画、刻瓷等非物质文化遗产创艺和体验项目；佳润文化创意园区着力打造书画艺术作品创作展示和交易平台；光远文化传播有限公司搭建了动漫游戏产业公共服务平台，成为威海市首家新三板挂牌的文创企业；半岛美术馆是一家公益性民营美术馆，传承展示优秀民族文化及当代艺术。张海波仔细询问文化产业扶持政策的落实情况及企业的需求，鼓励企业创新经营模式，结合传承优秀传统文化，做好威海特色文化产品开发，讲好威海故事，打响威海特色品牌。张海波强调，文化是国家民族的灵魂，是城市最好的底色。实施城市国际化战略，建设现代化幸福威海，最具感染力、彰显力和说服力的就是城市文化软实力。要牢牢掌握意识形态工作领导权，深度做好结合文章，促进文化繁荣发展。要做好文化事业和文化产业结合的文章，在加强文物保护和文化遗产保护传承、保护好城市文脉的同时，健全完善现代文化产业体系和市场体系，激发文化产业发展活力。要做好文化与旅游结合的文章，以文化内涵提升旅游项目、旅游产品的吸引力，不断催生旅游体验新产品新服务新业态。要做好文化和相关产业结合的文章，进一步强化“文化+”的理念，促进单一业态向多元业态融合，谋划和实施一批重点项目，提高文化产业园区的品质和水平，培育文化产业发展的新动能，推动全市文化产业转型升级、跨越发展。

调研大湘西记忆博物馆红网时刻武陵源9月1日讯（实习记者 王庆 通讯员 曹延平）9月1日，武陵源区委常委、宣传部部长谢贵湘先后来到熊风文化艺术产业园、大湘西记忆博览馆等地，通过现场查看、听取汇报、座谈交流等方式对全区文化产业发展情况进行调研，详细了解有关文化产业项目规划发展、建设进展和运营情况，及存在的困难和问题。区委宣传部、区文旅广体局及索溪峪街道相关负责人参加调研。近年来，武陵源区积极创新、大胆探索，推进“宜融则融、能融尽融，以文促旅、以旅彰文”，坚持传承民族文化与文化创新，走出了一条文化旅游和合共生、相互促进的新路子。据统计，2019年全区共有各类文化及相关产业236家。调研中，谢贵湘指出，各部门要提高思想意识，积极营造文化产业发展环境，通过运用经济手段、市场手段、法律手段，推动、规范和保护文化产业发展；要加强统筹协调，科学谋划、整合资源，拓展服务内容，强化宣传力度，不断提升产品品质，打造文化旅游品牌。企业要有较强的团队意识、创新意识和进取意识，探索完善文化产业政策法规体系和规划设计，全面优化区域文化产业布局，发展壮大文化市场主体。同时，要充分利用武陵源区旅游资源优势，全面推进文化产业与旅游业的深度融合，提升“文化+旅游”产品质量，以文带旅、以旅促文，形成合力，积极推动文化旅游产业迎来新发展，迈上新台阶，取得新成效。

9月17日下午，正在湖南长沙考察调研的习近平总书记来到马栏山视频文创产业园，考察园区开展企业党建和内容生产、技术研发、人才培养等。习近平指出，文化和科技融合，既催生了新的文化业态、延伸了文化产业链，又集聚了大量创新人才，是朝阳产业，大有前途。谋划“十四五”时期发展，要高度重视发展文化产业。要坚持把社会效益放在首位，牢牢把握正确导向，守正创新，大力弘扬和培育社会主义核心价值观，努力实现社会效益和经济效益有机统一，确保文化产业持续健康发展。9月16日至18日，中共中央总书记、国家主席、中央军委主席习近平在湖南考察。这是17日下午，习近平在马栏山视频文创产业园考察时，同青年从业人员亲切交流。新华社记者 李学仁 摄习近平总书记的这些重要指示释放了什么样的信号？文化产业未来发展的工作重点和方向在哪？人民网文娱部邀请中共北京市委宣传部一级巡视员、北京市文化创意产业促进中心主任梅松，北京大学文化产业研究院副院长陈少峰两位专家为您解读。人民网文化：总书记对文化产业发展提出了希望，指明了文化产业发展的方向。这传递出什么信号？梅松：总书记的讲话，极大鼓舞了我们发展文化产业、提高文化生产力的士气，提振了信心；也为当前新形势下文化产业发展指明了方向，提供了根本的遵循。讲好中国故事，需要文化产业去发力。价值观、意识形态不能有偏差，守住初衷和本源，这就是守正，是创新的前提。然后再通过形式创新、传播方式创新、内容创新，这样才能把好的故事讲好，把文化产业做好。陈少峰：在我看来，总书记的讲话传递出三个信号：文化产业快速发展，未来还有很大的发展空间；文化和技术将继续深度融合；文化产业能够带动就业，吸引众多优秀人才的加入。国家重视文化产业的发展，给研究和从业人员带来了更强的信心。在未来，文化产业将有更广阔的发展空间和更美好的前景。人民网文化：文化产业是朝阳产业。当前我国文化产业发展有哪些突出亮点？梅松：当前各地政府都非常重视文化产业的发展，将本地的文化特色和现代的文化传播手段相结合，文化产业对当地的经济贡献越来越大，有些地方把非遗、演艺和产业相结合，做大文化产业的同时，也有利于优秀传统文化传承；此外，文化和旅游、文化和科技、文化和金融等相关产业的融合发展越来越明显，这种融合发展是未来产业发展的重要特征，也是必然趋势。人民网文化：当前，文化和科技的融合主要体现在哪些方面？陈少峰：主要是应用在消费场景上面，比如算法推送、云技术的使用，丰富了文艺的形态，为大家提供了沉浸式体验。许多博物馆用新的技术为观众呈现文化内容，一些文艺团体将演出进行直播……人们足不出户就能享受到文艺带来的乐趣。人民网文化：文化产业领域人才现状如何？梅松：文化产业发展的核心是人才。文化创新创造，是个性化的创造。怎么培养、支持这种个性化的人才，如何人尽其才、才尽其用，这是我们当下面临的最大挑战。陈少峰：文化产业领域的人才越来越多了，但文化和科技、文化和旅游等跨界人才还有明显不足。未来，希望国家能更加重视包括新兴业态在内的文化产业的高质量发展，建立跨界人才培养体系，加强人才培养和梯队建设；也希望接下来出台一些措施，鼓励文化产业人才工程的突破和创新。人民网文化：文化产业持续健康发展，为什么必须坚持把社会效益放在首位？梅松：文化产业既然是产业，肯定有市场属性，要按照市场规律去把产业做大做强，发挥市场在文化资源配置中的积极作用。但文化产业有意识形态的属性，这是它和别的产业不一样的地方。一首好歌、一本好书、一部好电影，它的文化传播力是非常大的，能够形成潜移默化的影响。如果只追求经济效益导致作品格调低下、不符合社会主义核心价值观，万万不行。所以说意识形态属性是本质属性，抓住了本质，才能有更好的发展。陈少峰：文化产业要保证社会效益优先。所谓优先，就是在解决社会效益和经济效益的问题时，先考虑社会效益，然后再考虑经济效益。文化产业的从业者，一定要按照精神产品的生产规律来把关，将社会效益放到第一位，然后再考虑如何实现经济效益的最大化。

刘革安(左)在张家界市绣云绣庄生产基地听取企业负责人的介绍。红网张家界站6月14日讯(记者 范漫)6月14日，张家界市委副书记刘革安带领市委办、市委宣传部、市文体广新局、市文产办及永定区相关负责人深入市城区部分文化企业，就文化产业及文化企业发展进行调研。刘革安一行先后来到军声画院、张家界市土家乖幺妹公司、张家界市绣云绣庄生产基地以及销售中心、张家界荷堂画院等地，详细了解各个企业的发展现状、生产工艺、运行模式及营销方式等情况。刘革安说，文化产业发展也要走国际化的道路，把张家界特色的文化带向世界，丰富“张家界品牌”的内涵，扩大张家界的国际影响力。随后，刘革安还与各市直单位、文化企业的负责人召开座谈会，听取对文化企业自身发展及全市文化产业发展的意见建议。刘革安对各个文化企业对张家界文化产业发展、品牌创造以及脱贫攻坚等方面所做的贡献表示肯定。他强调，文化产业及企业首先要传承文化，这是文化发展的根本，要将张家界具有鲜明地域特色的文化深度挖掘，以各种独特的艺术表现形式呈现和传承；要面向市场，充分利用张家界潜力巨大的旅游消费市场，特别瞄准国际市场，不断创新营销手段，扩大影响力；要推陈出新，不断创造有个性的产品和作品；要加强文化与旅游的融合，积极培养人才，进一步做大做强，形成品牌效应。同时，各相关部门要为文化企业营造良好的发展环境，在引导资金、税收、平台打造、品牌建设等方面给予支持，主动对文化产业及企业发展进行摸底调查，定期梳理发展中的困难和问题，促进全市文化产业繁荣发展。

鲁网9月11日讯9月10日，枣庄市委书记、市人大常委会主任李峰到市中区调研文化产业工作。市委常委、宣传部部长、政法委书记李爱杰，市委常委、秘书长朱国伟参加活动。 位于枣庄东站以南、道南里小区北部的一座四合院，是国际洋行旧址，也是著名的铁道游击队“夜袭洋行”故事的发生地，该处于2006年被公布为省级文物保护单位，黑砖灰瓦的建筑在绿树掩映下显露历史的厚重沧桑。李峰在察看洋行建筑保护现状及周边环境后强调，这里是铁道游击队战斗事迹的发生地，承载着枣庄的英雄革命精神，要在充分尊重历史原貌的基础上加大保护力度，深入挖掘历史背后的故事，切实把红色资源利用好、把红色传统发扬好。 锃亮的钢轨、轰鸣的汽笛、驶向远方的列车。始建于1912年的枣庄老火车站（今枣庄东站），曾是连接临枣铁路、台枣铁路的交通枢纽，见证了枣庄作为百年煤城的世事变迁，至今仍然绽放光彩。李峰参观了老火车站办公旧址、候车室，了解了枣庄铁路不同历史时期的发展历程、车站改造升级和当前运营情况，听取了市中区工业遗产发展战略策划及概念规划的汇报。李峰指出，老枣庄的历史是我们的宝贵财富，要高度重视老火车站及周边历史街区、历史建筑的文化价值，深入挖掘更多的枣城往事，留存住老枣庄记忆。在保护与开发过程中，要在经营模式创新、旅游品牌打造上精心谋划，实现文化产业创新发展。 成立于1878年的中兴煤矿公司，是我国第一家民族股份制企业，发行了中国民族工业第一张股票，在近代工业发展史上占有重要位置。2019年10月，中兴煤矿公司旧址以“近现代重要史迹及代表性建筑遗址”被列为第八批全国重点文物保护单位。红色碉楼累累弹痕，钢铁井架巍巍矗立，办公大楼精美凝重，李峰先后到电光楼、东大井、中兴公司办公楼、矿师楼、枣兴堂等处参观，仔细察看各座建筑的遗存现状，了解相关保护、修缮、管理情况。李峰指出，这些矿区老建筑，是100多年来我市近现代工业发展史的见证，是枣庄最具代表性和突出历史价值的工业遗产，也是枣庄人民记忆中的文化地标。把这些宝贵遗产保护好、挖掘好、利用好，是我们义不容辞的责任。要尊重历史、尊重原貌，保护好中兴公司历史建筑和工业遗址，做好资料搜集整理，加大对外宣传推介力度，讲好枣庄故事、中兴故事，打响百年中兴品牌，不断扩大枣庄城市的知名度和影响力。 李峰强调，文化是一个城市的传承和记忆，更是灵魂和核心竞争力。要把枣庄的红色文化、工业文化、中兴文化等文化资源有机结合起来，统筹谋划、整体推进，在挖掘历史、完善资料、弘扬传承等方面持续发力，串珠成链、形成系统，切实把枣庄独具特色的文化资源传承好、保护好、发展好、利用好。要进一步解放思想，按照政府引导、市场化运作的方式，理顺体制机制、完善相关规划，充分发掘枣庄文化的时代价值，推动全市文化产业不断做大做强。

4月20日，在西藏慈觉林藏院风情街上等待观看《文成公主》藏文化史诗剧的观众。 （《文成公主》剧场供图）4月23日，西藏本土品牌“创意西藏”亮相今年广交会。图为游客向参展商咨询西藏羊绒产品。格 桑摄西藏牦牛博物馆内陈列的用牦牛头骨制作的展品。格茸拉姆摄阅读提示近年来，西藏立足于文化资源的保护与开发，在传统文化中融入富有创意的时尚因素，文化产业呈现出欣欣向荣的景象。作为西藏独具民族特色的文旅产品，藏戏、藏毯、唐卡等，已经成为西藏的名片。目前，西藏在实施特色文化产业发展规划的基础上，不断强化艺术提升、资金扶持和政策引导等举措，助力西藏文化产业“走出去”与“请进来”。请看记者对西藏文化产业发展现状的调研报道4月19日，一场名为“发现喜马拉雅”的西藏当代艺术展在成都国际金融中心正式开展。4月20日，拉萨河畔宝瓶山下，《文成公主》藏文化大型史诗剧在灿烂的星河下开启第七季演出。此前，《文成公主》已完成六季演出，累计演出上千场，演出及旅游配套接待游客突破210万人次，实现收入7.7亿元。围绕“走出去”“引进来”，独具魅力的西藏文化在产业化的路途上越走越远，越走越宽广。西藏文化产业发展“十三五”规划提出：“十三五”期间，西藏全区文化产业增加值占全区年地区生产总值比重将力争达到5%，文化产业将成为未来带动西藏经济发展的支柱性产业之一。据西藏自治区文化厅产业发展与资源开发处统计，西藏文化产业产值从2013年的24.24亿元增长到2018年的46亿元，连续5年保持10%以上增速。截至目前，西藏现有各类文化企业6000余家，从业人员达5万人，文化产业示范园区（基地）234家。　走出去：彰显独特文化魅力家住深圳南山区的周峰最近都在关注深圳文博会的消息，自从4月份和家人前往西藏旅游以后，周峰就迷上了多姿多彩的藏文化。“听说深圳文博会上有西藏展馆，我就特别期待，希望能再睹西藏文化的魅力。”周峰说。作为中华文化的一部分，独具魅力的西藏文化近年来越来越受游客的欢迎，除了藏文化自身的魅力外，跟西藏自治区政府大力发展、重点推介文化产业也有很大关系。多年来，西藏文化产业发展的“小弱散”问题一直没有根本解决，其中固然有资金、人才等原因，但西藏本地文化市场狭小是更为关键的制约因素。鉴于此，西藏自治区文化厅自2017年启动在区外重点城市和地区建立常设性的“西藏特色文化产业贸易服务窗口”，以此促进区内外的市场和资源有效联动，倒逼西藏特色文化产业的发展。目前，西藏已在上海、深圳、南京、长沙等地建设了“西藏特色文化产业贸易服务窗口”。2019年是“文创西藏”区域公用品牌的培育年，除了继续组织好西藏特色文化产品参加北京文博会、深圳文博会、西部文博会等展览展会，西藏将重点打造区外“西藏特色文化产业之窗”。在南京市老门东历史街区，由西藏自治区文化厅打造，江苏藏缘文化发展有限公司运营的“西藏特色文化产业之窗·南京”，10平方米高清晰度、高亮度LED大屏滚动播放着西藏元素的视频，唐卡、藏香等分门别类，一股浓郁的藏文化气息扑面而来，让人仿佛置身西藏一般。“依托这样的窗口，西藏特色文化产业不仅可以与内地艺术进行交流，更开拓了市场。”西藏自治区文化厅产业发展与资源开发处处长罗布次仁介绍。2018年5月4日至9日，包括西藏唐卡艺术博览会精品展拍卖会、西藏影视动漫馆、西藏音乐歌舞鉴赏馆、西藏服饰走秀等5大板块的“文创西藏”精品巡展在南京西藏特色文化产业之窗举办，50余家文化企业、3000多种文创产品和项目参展。展览期间，参展企业共实现销售额1600万元。张俊彦从事西藏特色文化的传播与推介已有7个年头，如今他是西藏文化艺术品牌“醍醐”的联合创始人。“醍醐”是西藏明室文化传播有限公司的主要品牌，也是近年来西藏文化产业发展领域的活跃品牌。2019年5月5日，由“醍醐”品牌和成都IFS（成都国际金融中心）联合主办的“发现喜马拉雅”西藏当代艺术展在成都IFS落下帷幕。自开幕以来20万人次的接待量充分显示了西藏文化艺术的魅力。“通过这些文创产品，让对西藏感兴趣的人产生更大兴趣，让不了解西藏的人开始了解西藏，架起了一座沟通西藏和世界的文化桥梁，这就是我们深耕西藏文化产业的初心。”张俊彦介绍。在近期的《西藏航空》航机杂志上，“文创西藏”专栏将旅客与西藏特色文创产业连接了起来。这是西藏自治区文化厅建设的“航旅悦享—西藏特色文化产业之窗空中平台”，除了在航机杂志上介绍西藏特色文化产业，明年该空中平台运营单位还将与东航策划窗口战略合作方案。民族的就是世界的。聚焦“一带一路”和“孟中印缅经济走廊”相关联密切的加德满都（尼泊尔）等13个国家的重点城市，突出特色文化资源优势，西藏在已经批复建设的海内外常设性5个“西藏特色文化产业之窗”的基础上，依托中国海外文化中心，采取“政府主导，企业主体，市场运作”的方式，循序渐进、动态调整，建设“中国西藏特色文化产业贸易服务窗口”，打造“祖国边陲、幸福西藏”在海外的文化贸易服务平台（贸易基地）。请进来：扶持企业创业创新拉萨河南岸、宝瓶山下慈觉林村，一栋栋白墙红顶的藏式建筑依山谷而建，与布达拉宫隔河相望。自2012年起，西藏文化旅游创意园区落户慈觉林村，通过招商引资等渠道引进内地知名文旅企业，如今园区已建成文成公主剧场、慈觉林藏院风情街、松赞林拉萨酒店、拉萨雪鹰通航文化服务中心等项目。沿着藏院风情街拾阶而上，形如转经筒的路灯与两旁的藏式建筑相映成趣，增加了不少藏族风味儿。街区已建成集民宿客栈、餐饮休闲、演艺娱乐、观光摄影、民俗文化展示、民族工艺品产销等于一体的文旅街区，满足游客全要素、多维度的旅游体验。“逛藏院风情街、尝西藏特色食品、看《文成公主》藏文化大型实景剧已成为很多游客的进藏旅游方式。西藏文化旅游创意园区也成为游客喜欢的‘打卡’地点。”西藏文化旅游创意园区经发局科员卿胜介绍。“文化兴市、产业强市”是拉萨市的重大战略。除了大力打造西藏文化旅游创意园区，拉萨市还重点支持文旅产业领域的创业创新工作。截至2018年，西藏文化旅游创意园区建成1个创业创新基地、2个众创空间、1个科技孵化器。3650space众创空间由打造运营《文成公主》藏文化大型实景剧的域上和美文化旅游股份有限公司建设，如今已有14家入驻企业，并通过了市级众创空间的认定。拉萨域上和美文化创意产业发展有限公司常务副总经理李兆介绍，依托《文成公主》藏文化大型史诗剧的品牌优势和价值，他们对入驻企业进行专业辅导，助力西藏文化产业发展。在西藏文化旅游创意园区内，一方面是像3650space这样的平台在助力入驻文化企业的孵化，另一方面还有像“雪山创投营”这样拥有众多资本平台和投资人资源的众创空间，助力藏文化的传播，致力于打造以藏地文化传播为主体的文创类企业孵化基地。“走出去”是为了拓市场，“请进来”则是为了强基础。“一方面我们致力于成为西藏文旅小微企业对接项目和政府的桥梁、管道；另一方面我们将依靠投资人的实力，挖掘藏地文化，帮助他们实现更好成长。”雪山创投营高级管理顾问周玫介绍，如今，“雪山创投营”内集聚了涉及以西藏文化为核心创类企业11家。提质量：增强文旅产业融合在湖北省文化厅第八批援藏干部王建文的大力推动下，湖北迈亚毛纺织公司专家团队走进西藏山南，为扎囊阳光氆氇厂等3家当地民族手工业企业、合作社改进工艺水平。山南还与北京服装学院签订了“山南市传统工艺设计提升课题任务书”，将以山南优质的原料为基础，设计雅鲁藏布系列现代藏装，其中100套设计方案已经初步形成。“将现代审美与传统文化相结合，之后我们还将改进手提包、鞋子等产品的设计风格，提升山南文旅产品在市场上的竞争力。”王建文介绍。目前，山南163家民族手工业企业、合作社年产值已突破亿元。“西藏文化企业‘小弱散’是表象，产品功能单一、质量不佳才是本质。文旅产业要真正激活旅游市场还得要不断提升旅游产品的质量。”王建文认为。作为一名援藏干部，他尽己所能搭建起山南文化与湖北文化交流的桥梁，帮助山南有潜力的文化企业、合作社改进生产工艺，促进文化产业“走出去”与“请进来”相融合。文旅产业是西藏的战略支撑性产业。在这一定位的背后，是近些年西藏文旅产业不断加快融合的步子越迈越快。“十三五”期间，西藏不断加强文旅产业融合的顶层设计。西藏出台了《自治区人民政府关于大力推进文化旅游深度融合加快发展西藏特色文化产业的意见》，这是继2002年以来政府层面出台的第一个文化产业领域的纲领性指导文件。西藏自治区文化厅联合区财政厅、中国人民银行拉萨中心支行出台了《推进文化金融合作的实施意见》，为西藏“文化+金融”工作开展提供政策保障。（经济日报·中国经济网记者 代 玲）来源：经济日报

中国青年报客户端讯（中国青年报·中国青年网记者 沈杰群）日前，“数字文化产业迈入新时代——数字文化课题成果发布会”在国务院发展研究中心举行，发布《中国数字文化产业发展趋势研究报告》。报告指出，我国文化产业在2004年到2017年的增速两倍于GDP增速，2017年，数字文化产业增加值约为1.03-1.19万亿元，总产值约为2.85-3.26万亿元。该课题下的另一成果《国际数字创意产业前沿趋势研究报告》也同期发布。2018年初，国务院发展研究中心·东方文化与城市发展研究所、中国社会科学院中国文化研究中心、腾讯社会研究中心组建专项课题组，历时一年研究，对数字文化龙头企业进行重点调研，对行业概况进行系统梳理，对国际趋势进行比较观察，最终形成《中国数字文化产业发展趋势研究报告》和《国际数字创意产业前沿趋势研究报告》。文化和旅游部产业发展司对课题研究给予了指导。中国社会科学院哲学研究所党委书记、副所长、中国社会科学院中国文化研究中心主任王立胜说，此次发布的《国际数字创意产业前沿趋势研究》是中国文化研究中心继《文化蓝皮书》系列之后推出的又一项成果，“这两份报告是我国第一次全面展示国际数字创意产业的发展动态和我国数字文化产业的发展状况的成果，在数字创意和数字文化领域中是一次具有创新性意义的文化事件。” 国务院发展研究中心·东方文化与城市发展研究所所长杨晓东介绍了我国数字文化产业发展现状。他指出，传统的产值和增加值核算办法已不能再充分地反映包括数字文化产业在内的数字技术进步对经济的促进作用，存在可能的“漏统现象”。为解决这一难题，课题组经研究后认为，重点关注两点：第一，扩展核算范围以反映不断增大的消费者和生产者之间的直接交易； 第二，界定免费服务背后的广告活动收入和海量数据权力及价值之间的关系，以使得行业增加值的核算能够反映生产活动实质。课题组在企业财务会计报告和相关机构研究的基础上，通过间接估算和直接估算相结合的方式，初步估算出我国数字文化产业的规模——2017年，数字文化产业增加值约为1.03-1.19万亿元，总产值约为2.85-3.26万亿元。“估算总产值可以更为全面地理解行业及其内部的规模结构、就业结构。” 杨晓东说，“我国数字文化产业总量已趋高位，即将成为国民经济支柱型产业。我国已成为文化生产和消费第一大国。”与此同时，现有数字文化产业的发展趋向中局：在5G未大规模商用、原有数字内容产业监管趋紧、互联网普及率即将触顶、全球智能手机出货量大幅放缓等大背景下，存量市场竞争已成为主流。杨晓东说，目前，我国数字文化产业正处于新一轮爆发性增长的前夜，呈现三大特点： 一是处于由新技术而产生的新一轮爆发性增长的前夜。以5G为基础，人工智能、大数据、云计算以及区块链技术都可能影响数字文化产业发展；二是消费互联网向产业互联网转进。随着产业互联网和消费互联网的融通，文化产业尤其是数字文化产业作为生产性服务业的带动能力作用将得到充分发挥；三是从国内市场竞争迈向全球市场竞争。谈到科技与文化的关系，中国人民大学教授、文化创意产业研究所所长金元浦说，科技是第一生产力，科技进步带来的一切就是文明和文化的这种成果，二者是完全融合在一起的，同时需要通过创意，尤其是内容的丰富化、内容的创意来找到平衡点。“比如故宫的数字创意，它就把传统文化和科技进步正好融合起来，给了我们一个很好的案例。”腾讯游戏副总裁、腾讯电竞业务负责人侯淼分享了电竞是如何从一个市场推广发展成一个新业态的过程。从逐渐形成独立的从业人员、行业生态、独立的商业价值到成为一种新型社交平台。最近上海市又出台了电竞运动员和裁判员的注册与认证标准，标志着电竞成为一种新的数字文化表现形式。“我们在这个摸索过程中感到，文化本身是没有严苛边界的，因为每个时代可能都会结合那个时代新的技术趋势和新诞生的元素去进行创作，才能产生这么多各个时代内涵丰富的文化。”侯淼说。北京大学新结构经济学研究院国内智库主任、报告执行负责人黄斌对我国数字文化产业的未来充满信心。他表示，数字文化产业的增量体现在两个地方，第一个增量是在海外市场，通过“一带一路”向外辐射；第二，成为其他产业数字化成长的助手。目前已经有不少通过用户数据帮助相关领域企业作出更好产品的探索，接下来万物互联以后，生产环节的数据可以反馈给前端的创意设计领域，从而帮助企业设计和生产出更好的产品，这将是文化产业未来最大的增量市场之一：从消费性服务业迈进生产性服务业领域。 （文化副刊部编辑）

央广网科技8月4日消息 8月3日，“数字文化产业迈入新时代——数字文化课题成果发布会”在国务院发展研究中心举行，发布会由国务院发展研究中心·东方文化与城市发展研究所和中国社会科学院中国文化研究中心联合主办，腾讯社会研究中心承办。会上发布了《中国数字文化产业发展趋势研究报告》。报告指出，我国文化产业在2004年到2017年的增速两倍于GDP增速，2017年，数字文化产业增加值约为1.03-1.19万亿元，总产值约为2.85-3.26万亿元。该课题下的另一成果《国际数字创意产业前沿趋势研究报告》也同期发布。2018年初，国务院发展研究中心·东方文化与城市发展研究所、中国社会科学院中国文化研究中心、腾讯社会研究中心组建专项课题组，历时一年深入研究，对数字文化龙头企业进行重点调研，对行业概况进行系统梳理，对国际趋势进行比较观察，最终形成《中国数字文化产业发展趋势研究报告》和《国际数字创意产业前沿趋势研究报告》。文化和旅游部产业发展司对课题研究给予了指导。开创性研究成果的背后：产学研协同创新发布会上，国务院发展研究中心原副主任、第十二届全国政协委员卢中原致辞说，数字文化产业想要发展，最重要的是顺应三大规律。“第一，要遵循文化创作的个性化、非标准化、不拘常规、不可复制、不可预测的规律。第二，遵从数字产业特有的技术规律和产品生命周期，使高风险产品能够取得成功和回报；第三，遵从市场规律，衔接供求。希望我们的数字文化产业与传统产业携手为市场提供有效供给，让人民群众得到更多更好的精神文化产品和服务。”中国社会科学院学部委员、社会政法学部主任李培林说：“把握数字文化产业趋势，推动新文创大力发展。从实际发展进程来看，互联网科技给人类经济社会文化带来的深刻影响，远超出学者的预言和人们当初的想象。这两个报告是政府、学界、产业界协同合作的一个很好的成果，为我们揭示了互联网科技给文化产业带来了怎样的令人惊奇的变化，它将推动新文创的快速发展，为大众尤其是青少年提供更好的文化创意产品。”因此，他认为政府、学界、产业界的通力合作至关重要。文化和旅游部产业发展司副司长李磊致辞表示：“新时代数字文化产业正面临着难得的发展机遇。要坚持正确政治导向和价值导向，坚持创新驱动，深化融合发展。希望报告的发布，为各行各业支持数字文化产业发展提供更多的参考和借鉴，也为广大数字文化企业的未来发展提供更多的启发和选择。”中国社会科学院哲学研究所党委书记、副所长、中国社会科学院中国文化研究中心主任王立胜说，此次发布的《国际数字创意产业前沿趋势研究》是中国文化研究中心继《文化蓝皮书》系列之后推出的又一项里程碑式的成果，是“跨部门、跨学科、产学研协同创新的一次成功的实践”， “这两份报告是我国第一次全面展示国际数字创意产业的发展动态和我国数字文化产业的发展状况的成果，可以说它在我国数字创意和数字文化领域中是一次具有创新性意义的文化事件。”“5G 将引发一场生活方式的革命，整个数字文化产业也会因此发生颠覆式的改变。”腾讯集团副总裁、腾讯影业首席执行官程武说，“如何让科技的进步为我们创造更美好的生活？腾讯给出的答案是新文创。这一战略的核心，就是推动产品商业价值与文化价值的良性循环，打造更多拥有全球影响力的中国文化符号。数字时代，科技与文化是驱动人类社会进步的双轮，它们齐头并进，在一个方向盘的指引下，服务于人类的福祉。”我国数字文化产业处于爆发式增长前夜国务院发展研究中心·东方文化与城市发展研究所所长杨晓东向与会者介绍了我国数字文化产业发展现状。他说，因数字技术快速发展，传统的产值和增加值核算办法不能再充分地反映包括数字文化产业在内的数字技术进步对经济的促进作用，存在可能的“漏统现象”。为解决这一难题，课题组经研究后认为，重点关注两点：第一，扩展核算范围以反映不断增大的消费者和生产者之间的直接交易; 第二，界定免费服务背后的广告活动收入和海量数据权力及价值之间的关系，以使得行业增加值的核算能够反映生产活动实质。课题组在企业财务会计报告和相关机构研究的基础上，通过间接估算和直接估算相结合的方式，初步估算出我国数字文化产业的规模——2017年，数字文化产业增加值约为1.03-1.19万亿元，总产值约为2.85-3.26万亿元。“估算总产值可以更为全面地理解行业及其内部的规模结构、就业结构。” 杨晓东说，“我国数字文化产业总量已趋高位，即将成为国民经济支柱型产业。我国已成为文化生产和消费第一大国。” 与此同时，现有数字文化产业的发展趋向中局：在5G未大规模商用、原有数字内容产业监管趋紧、互联网普及率即将触顶、全球智能手机出货量大幅放缓等大背景下，存量市场竞争已成为主流。杨晓东说，目前，我国数字文化产业正处于新一轮爆发性增长的前夜，呈现三大特点：一是处于由新技术而产生的新一轮爆发性增长的前夜。以5G为基础，人工智能、大数据、云计算以及区块链技术都可能影响数字文化产业发展；二是消费互联网向产业互联网转进。随着产业互联网和消费互联网的融通，文化产业尤其是数字文化产业作为生产性服务业的带动能力作用将得到充分发挥；三是从国内市场竞争迈向全球市场竞争。杨晓东说，“只要应对得当，我国数字文化产业可能会进入到一个新的发展阶段，不仅能够显著地提升我国文化的竞争力和影响力，同时也会对我国整体经济社会发展的产生积极重要的影响。”数字创意产业成为全球数字经济火车头中国社会科学院中国文化研究中心副主任张晓明向与会者介绍了国际数字创意产业的前沿趋势。他首先分析了国际数字创意产业前沿趋势研究的背景和必要性。他指出，我们正在进入一个数字化颠覆的时代，全球范围内数字技术与网络技术正在融合形成以网络为依托，以数据为关键资产，以高度智能化为发展方向，带动经济社会文化整体发展的新兴数字创意产业。各国政府纷纷出台战略，开启数字化转型之路。数字技术影响的未来具有高度的不确定性，在充分占有信息基础上的做出科学预测，管理和“驯服”未来的不确定性已经成为政府和企业的首要任务。然后，他按照教科文组织编制的《2009联合国文化统计框架》中的行业分类体系，与在场观众分享了文化和自然遗产、表演和庆祝活动、交互媒体、设计和创意服务、旅游、体育、以及教育等7个领域的前沿动态和案例，并于最后对国际数字创意产业的综合趋势进行了归纳。 张晓明表示，研究显示，新兴技术正形成数字创意新的基础架构。一方面，新技术将从消费向生产渗透，带来全要素效率升级，提升消费体验和资源利用效率；另一方面，新一代信息技术与文化创意领域的结合，催生了O2O、分享经济等新模式新业态持续涌现。此外，国际创意产业还呈现出数字创意产业与信息技术产业同步向智能化发展、以人为中心的“场景化设计”带动“集成式创新”、从产品技术创新转向“数据驱动”的管理创新、创意型人力资本是数字创意产业最核心竞争力等重大趋势。