2019年北京师范大学文化创新与传播研究院历时半年,通过线上问卷调研、现场拦访调研,以及结合网上文博文创销售大数据,完成了一组基于需求侧的中国文博文创消费调研报告。其中线上调查覆盖中国七大地理区域共计55个城市,采集有效样本6000个,旨在了解全国老百姓对文化文物文创产品的文化资源、产品功能、购买类型、购买价位的偏好。线下拦访覆盖北京市内16家有代表性的博物馆及公园文创店顾客,采集有效样本1600个,旨在了解实体店顾客对于文创商店及店内文创产品的评价,以及对于文创活动的参与意愿。此外,课题组还对天猫、京东等电商平台上国内外文博文创旗舰店的销售大数据进行观测,从而完成文博文创线上用户画像和消费偏好分析。现对文创产品消费需求呈现的九大特征做以下分析。特征一:消费者偏爱美食、饰品、文具等轻型文创产品在所有文化文物单位文创产品类别里,最受欢迎的三类为创意美食(80.6),饰品配件(77.8)、家居摆件(77.2)。文化文物单位文创与日用生活之用结合已经成为发力点。值得关注的是,对一些传统的旅游纪念品品类,如旅行用品(71.2)、玩偶玩具(73.5)等,老百姓已经有了一定的审美疲劳,兴趣度不高。特征二:消费者更注重文创产品的“美、趣、品”,“价廉”未必拉动购买力在通常印象中,中国老百姓对商品的要求是“物美价廉”。但通过调查,我们发现老百姓在选择文化文物单位文创产品的时候,首先考虑的却是品质(86.3)、设计和趣味(84.2)、历史感(82.5)、美感和品位(82.1)。而对价格便宜(77.1)、生活实用(75.5)的重视程度并不高。 这表明相比市场上的普通商品,老百姓对于文化文物单位文创的期许相对更高,在购买心理上更偏向于文化价值与创意价值,为了追求更美、更有趣、更有品质的生活,愿意付出更多的钱。特征三:300元为价格阈值,高创意附加值有望促进消费升级从文创产品单价指标来看,老百姓目前购买的文化文物单位文创产品,有36.6%选择101-300元,31.8%选择51-100元,两者合计达到68.4%。未来,如果有更具创意和特色的文创产品,有34.2%选择301-500元,32.8%选择101-300元,两者合计达到67%。 由此可以判断,如果文化文物单位文创产品极具设计特色,普通老百姓可以接受更高的售价,主流消费价位将从51-300元提升至101-500元,特色文创产品对推动文化消费升级起到显性作用。特征四:实体商店体验整体良好,商品展陈和服务是短板消费者逛完文化文物单位的文创店后,对文创店的整体感受是75.1分,对店内商品的整体感受是75.5分,这个分值的含义是“还可以”“还可以更好一些”。 在具体指标上,“商品展陈和导购服务让人舒服,购物体验好”的得分只有68.5分。文创说到底是体验经济,文化文物单位商店的体验感有很大提升空间。此外商店选址和商店本身的文创气息,两项得分分别只有70.9和71.6,都需要在目前基础上进行升级,在空间氛围营造与购买便利性上进行提升。特征五:线上线下渠道各美其美,充分挖掘城市空间可能性,拓展文创销售渠道问及文化文物单位文创产品购买渠道,老百姓最期待的是建立博物馆/公园文创一站式销售平台,选择比例高达81.3%。 除了博物馆、公园等实体文创商店外,老百姓很期待在西单、王府井等商业街区,或者798等艺术园区也能够购买带有北京文化特色的文创产品。即使是机场、火车站等交通枢纽排名垫底,也有超过六成消费者愿意消费(图2)。值得注意的是天猫、京东等电商平台的旗舰店的选择比例并不像想象的高,比例为76.6%。由此可以判断,文化文物单位文创的售卖首先是依靠消费者在实体景点获得第一感受特征六:假日经济与夜间经济“双轮驱动”文创活动老百姓对文化文物单位举办的七大内容版块文创活动,非常感兴趣的有三类——春节庙会、元宵灯会之类的传统节日节气相关文化活动(81.6),夜游船、主题夜宴之类的晚间主题文化活动(80.7),夜宿博物馆、公园探秘之类的夜间主题文化活动(80.5)。百姓对夜间文创活动的需求意愿强烈,夜间文创活动可助力首都夜间消费升级。此外,百姓对于赏花、赏叶、赏月等户外赏景活动的兴趣也很高(79.6),接近“非常感兴趣”。特征七:科技与文创融合前景看好,高科技互动展演受追捧“科技+文创”为文化文物单位文创活动提供了一条创新发展道路。常见的六类虚拟文创中,老百姓更偏爱“清明上河图3.0”版为代表的科技互动展演(82.9)和4D/5D体验影厅(81.7),这两类均属现场体验类科技展演活动。 手机端的虚拟文创产品的整体偏好度也比较高,以博物馆掌上APP为代表的智慧博物馆、以《千里江山图》为代表的手游产品,两者选择比例分别为78.2%、77.0%。从年龄差异看,35岁以下的青年群体是虚拟文创的活跃人群,他们对各类高科技文创产品的兴趣都非常高。特征八:文创活动有望成为文化文物单位文创未来增长爆点就现实消费而言,文创活动的主要消费区间集中于101-300元(33.5%),301-500元(31.1%),两者合计为64.6%。同时,如果未来文创主题活动极富特色,老百姓也愿意接受更高的价格:301-500元档的消费意愿比例为36.3%,上升了5.2%,501-1000元档的消费意愿比例为16.6%,上升了2.9%。特征九:线上场景式文创消费逐渐成为主流,女性、上班族、年轻化、个性化成为文创产品设计关键词“博物馆+电商平台”已经成为推进博物馆文创高质量快速发展的主要引擎。以天猫博物馆文创数据为例,故宫稳居首位,国博和大英博物馆位列二、三位,构成第二阵营。而苏博、陕博、上博等兄弟省市博物馆也是各美其美,体现特色。北京地区的颐和园作为公园文创代表初步显现“线上”活力。从性别差异看,博物馆文创的女性消费者超过了3/4,这与女性容易产生冲动消费有关。从职业差异看,文创购买力最强的是上班族(公司职员、个体户、服务人员),其次是学生。从年龄差异看,文创消费年轻化趋势明显。1990年后出生的消费者占比超过了53%,其中95后占的比例更是达到了30%(图4)。显然年轻人更加注重文博文创产品的新鲜与个性化特质,同时更接纳线上购买文博文创品。从产品调性差异看,最受消费者欢迎的是文艺/雅致风和复古风,偏好比例都超过7成;其次是极简风、萌/可爱风,偏好比例均超过4成。从线上购买频次看,首次购买线上文化文物单位文创产品的消费者达到70.2%,第二次购买的比例为13.9%,两者合并为83.9%,由此看到绝大多数消费者对于文化文物单位文创的接触都还在尝试阶段。值得关注的是,5次以上购买的比例亦达到6.4%,这意味着在文博文创领域已经出现了一部分具有消费黏性的“粉丝群”。 以博物馆为代表的文化文物单位所拥有的传统文化资源是文博文创产品取之不尽用之不竭的创意源泉。中国老百姓对于日用消费品的品质提升需求与对生活美学的重视是文博文创产品走入寻常人家的核心驱动。面对文博文创发展的蓝海,以消费者需求出发进行思考,才能做到对象化供给与精准化传播。温馨提示:收藏最新动态随时看,请关注金投网APP。
河北博物院参展作品。记者 蔡洪波 摄近两年,故宫文创产品火爆异常,从“朕知道了”胶带到摆着剪刀手“萌萌哒”的雍正帝,吸足了人们的眼球。公众也深深感受到了文创产品的魅力。其实,河北博物院也在开发文创产品。本届文博会上,河北博物院携文创产品参展,深受欢迎。无论是从国家层面还是我省层面,都出台了推动文化文物单位文化创意产品开发的文件。在文创产品深受追捧的今天,文化文物单位又该怎样发挥自身优势,开发出被大众认可、喜爱的文创产品呢?文博会上,记者采访了参展的河北博物院工作人员,试图以河北博物院为例,寻找文创产品的远行路径。文博会上,200多平方米的燕赵文化展示区域,汇聚了我省文化的部分精华代表:定州缂丝、冀瓷瑰宝、满绣、蔚县剪纸……在我省27家参展单位中,河北博物院也派出了团队,带着自己创作的产品前来参展。“和一些参展企业展出的文创产品感觉不一样,博物院的文创产品文化、历史文物气息更浓厚。”一位参观者表示。博物院文创产品受欢迎不是突如其来的。事实上,早在2012年左右,河北博物院就专门成立了从事文创产品开发的部门——艺术设计部,并且在2014年,河北博物院一楼开设了一间约500平方米的商店,专门出售博物院研发的文创产品。据此次河北博物院参展工作人员介绍,本次文博会,河北博物院带来200多件参展文创产品:“在全国省级博物馆中,我省博物院文创产品开发较早,并且在整体实力上处于全国第一梯队的位置,多件文创产品荣获国家级大奖。”将文化以一种适宜的方式注入到实物中,实物品位提升,而文化又有了传播载体,可谓相得益彰。因此,近年来,文创产品大行其道,深受人们追捧。记者了解到,2016年5月,有关部门出台《关于推动文化文物单位文化创意产品开发若干意见的通知》,要求深入发掘文化文物单位馆藏文化资源,发展文化创意产业。5个月后,我省出台了《河北省人民政府办公厅转发省文化厅等部门关于推动文化文物单位文化创意产品开发实施意见的通知》(以下简称《意见》),大力推动文创产品发展,稳步推进文创产品开发试点工作。《意见》指出,鼓励文化文物单位积极开发、经营文化创意产品。鼓励文化文物单位与社会力量深度合作,拓宽文化创意产品开发投资、设计制作和营销渠道。河北博物院、省图书馆作为国家首批文创工作试点单位先行先试,深入发掘馆藏文化资源,开发文创产品。由于成绩突出,河北博物院成功列入文化部2017年度文化文物单位文化创意产品开发扶持计划。如今,我省各市县文化文物单位也在积极开发文创产品。省文化厅曾调研了全省31家文化文物单位开发文创产品情况,在形成的调研报告中指出,当前,我省文化文物单位文创产品的文化要素已经具备,但创意及体验要素还不足。而制约文化文物单位大跨步向前的原因则体现在机制不活、文创产品开发经费不足、文创人才匮乏等诸多方面。业内人士认为,文化文物单位文创团队没有经营销售的压力,缺乏企业的危机感和灵活性;同时,囿于缺乏专项研发资金,影响了研发动力。文化文物单位文创产品要想走得更远,必须与市场上的设计企业对接。据了解,目前多数博物院文创产品均是自己研发,然后联系厂家生产,虽然产品质量有保障,但很多时候,对市场需求把握会有偏差。“有些产品我们觉得可能会大卖,就多生产些,结果造成了积压;生产量少了,产品的成本又很高,顾客就会觉得很贵。”相关人士表示,文化文物单位对自身资源的内涵理解很深,但是对市场需求以及设计方面不一定在行,因此需要和市场上的优秀设计企业深入对接,做出既有内涵又创意满满的产品。(来源:河北经济网—河北经济日报)
9月4日,北京师范大学文化创新与传播研究院发布中国文博文创消费调研报告,对文创产品消费需求呈现的九大特征进行了详细分析。其中,从文创产品单价指标来看,300元为价格阈值,高创意附加值有望促进消费升级,文创活动有望成为文化文物单位文创未来增长爆点。此次调查历时半年,通过线上问卷调研、现场拦访调研,以及结合网上文博文创销售大数据。其中线上调查覆盖中国七大地理区域共计55个城市,采集有效样本6000个;线下拦访覆盖北京市内16家有代表性的博物馆及公园文创店顾客,采集有效样本1600个。旨在了解实体店顾客对于文创商店及店内文创产品的评价,以及对于文创活动的参与意愿。此外,课题组还对天猫、京东等电商平台上国内外文博文创旗舰店的销售大数据进行观测,从而完成文博文创线上用户画像和消费偏好分析。温馨提示:收藏最新动态随时看,请关注金投网APP。
中国江苏网5月24日讯 近年来,文化创意产业蓬勃发展,文化创意产品越来越得到人们的关注和喜爱。北京市北海公园推出的手摇八音盒《让我们荡起双桨》与故宫博物院推出的朝珠耳机、顶戴花翎官帽防晒伞、“朕就是这样汉子”折扇等文创产品,一经推出就受到了大众的热烈追捧和好评。“把文化带回家”已成为传播优秀传统文化,让文化资源活起来的一个重要途径,成为提升一个城市影响力和传播力的重要举措。如何让我市积淀丰富的文化资源“活”起来?今年3月份以来,镇江市政协教卫文体委会同市文广新局邀请部分市政协委员通过召开座谈会、实地察看交流、赴南京学习考察等做法,对我市的文化创意产品的开发利用工作开展深入调研,并于近日发布了《关于加快推进文创产品开发利用工作的建议》调研报告。报告指出,镇江是国家级历史文化名城、是全国优秀旅游城市,拥有许多蜚声海内外的大“IP”,但在文创产品开发利用上总体上还处于起步阶段,存在着产品开发整体水平不太高,资源利用创新能力不太强,市场培育推广合力不够大,艺术设计人才留不住,资金投入与展示平台不足等困难和问题。针对我市文创产品开发整体水平不太高的问题,市政协委员们纷纷“支招”:我市文创产品的开发利用要以文化文博单位文创产品开发为龙头,鼓励社会力量参与,运用现代科技手段和创意理念,研发创作出更多体现镇江特色、展现镇江元素、带有镇江印记的文化创意产品,必将为提升城市品质、扩大镇江影响、促进文化和旅游融合发展起到积极的推动作用。如立足于镇江本地的旅游资源,依托金焦北固、南山西津渡和茅山宝华等优质景区,通过认真梳理景区的历史文化和自然特色,设计契合景区特点而又深受游客喜爱的文创产品。在文创产品的开发中,要注重发现和提炼“最镇江”“最中国”“最吉祥”“最时尚”的文化元素、符号、印记,如深入挖掘三国文化、齐梁文化、长江文化、宗教文化、诗词文化、爱情文化、祈福文化、养生文化和美食文化内涵,因地制宜开发出精致细腻的文创产品,打造文创产品特色品牌。市政协常委、市文学艺术研究院长、金山杂志社主编严有榕表示,作为一名美术设计工作者,在长期的工作实践中感到困惑的是人才的严重缺乏。“长期以来江苏大学培养出来的艺术设计人才留不住,几乎没有人愿意留在镇江。”如何解决人才问题,报告建议聚力培育研发团队。发挥驻镇高校专业人才优势,搭建产学研平台,参与镇江文创产品的研发;鼓励各行业组织(美术家协会、设计师协会、设计艺术家协会、文化产业协会等)参与产品研发和品牌打造;扩大文化传承人群体,加大培养力度,提升创新能力,推动传统技艺(产品)创新性发展;依托“金山英才”计划,加强领军型文化科技企业家、文化创意人才和团队的引进和培养。事实上,我市近年来已经先后开发出“八大山人花鸟手卷”骨瓷杯、银鎏金“论语玉烛”酒令筹等近百种精美文创产品,其中“京江二十四景”京江绸珍藏册获中国(深圳)国际文化产业博览交易会“中国工艺美术文化创意奖”银奖。2017年茅山文化创意馆“小兵驿站”主题系列文创产品,如新文房四宝、行军水壶达近百种,平均每月销售额达5万元。如何让这些文创产品进一步扩大影响,报告建议既要建设文创展示园和特色文创园。根据建设全域旅游城市的发展定位,统筹规划建设旅游景区、旅游线路、公共文化文博单位地域题材文创产品展销区,改变目前小而散的发展状况,在西津渡景区规划专门区域打造地域题材特色文创门店、大师工作室、名家展示馆、私人博物馆等,以增加其文化内涵。同时要搭建文创产品展销推广平台。整合现有的部门、行业、社会组织各自开展文创设计大赛和产品展销活动,定期举办有一定影响和规模的文创产品展销会和设计大赛,加大宣传和推介力度,为优秀创意产品的创作和高层次人才的集聚搭建平台。(姜萍)
以博物馆、美术馆、图书馆、公园等为代表的文化文物相关文创生态发展与文博文创消费者的需求紧密相连。2019年北京师范大学文化创新与传播研究院历时半年,通过线上问卷调研、现场拦访调研,以及结合网上文博文创销售大数据,完成了一组基于需求侧的中国文博文创消费调研报告。其中线上调查覆盖中国七大地理区域共计55个城市,采集有效样本6000个,旨在了解全国老百姓对文化文物文创产品的文化资源、产品功能、购买类型、购买价位的偏好。线下拦访覆盖北京市内16家有代表性的博物馆及公园文创店顾客,采集有效样本1600个,旨在了解实体店顾客对于文创商店及店内文创产品的评价,以及对于文创活动的参与意愿。此外,课题组还对天猫、京东等电商平台上国内外文博文创旗舰店的销售大数据进行观测,从而完成文博文创线上用户画像和消费偏好分析。现对文创产品消费需求呈现的九大特征做以下分析。特征一:消费者偏爱美食、饰品、文具等轻型文创产品在所有文化文物单位文创产品类别里,最受欢迎的三类为创意美食(80.6),饰品配件(77.8)、家居摆件(77.2)。文化文物单位文创与日用生活之用结合已经成为发力点。值得关注的是,对一些传统的旅游纪念品品类,如旅行用品(71.2)、玩偶玩具(73.5)等,老百姓已经有了一定的审美疲劳,兴趣度不高(图1)。图1特征二:消费者更注重文创产品的“美、趣、品”,“价廉”未必拉动购买力在通常印象中,中国老百姓对商品的要求是“物美价廉”。但通过调查,我们发现老百姓在选择文化文物单位文创产品的时候,首先考虑的却是品质(86.3)、设计和趣味(84.2)、历史感(82.5)、美感和品位(82.1)。而对价格便宜(77.1)、生活实用(75.5)的重视程度并不高。这表明相比市场上的普通商品,老百姓对于文化文物单位文创的期许相对更高,在购买心理上更偏向于文化价值与创意价值,为了追求更美、更有趣、更有品质的生活,愿意付出更多的钱。特征三:300元为价格阈值,高创意附加值有望促进消费升级从文创产品单价指标来看,老百姓目前购买的文化文物单位文创产品,有36.6%选择101-300元,31.8%选择51-100元,两者合计达到68.4%。未来,如果有更具创意和特色的文创产品,有34.2%选择301-500元,32.8%选择101-300元,两者合计达到67%。由此可以判断,如果文化文物单位文创产品极具设计特色,普通老百姓可以接受更高的售价,主流消费价位将从51-300元提升至101-500元,特色文创产品对推动文化消费升级起到显性作用。特征四:实体商店体验整体良好,商品展陈和服务是短板消费者逛完文化文物单位的文创店后,对文创店的整体感受是75.1分,对店内商品的整体感受是75.5分,这个分值的含义是“还可以”“还可以更好一些”。在具体指标上,“商品展陈和导购服务让人舒服,购物体验好”的得分只有68.5分。文创说到底是体验经济,文化文物单位商店的体验感有很大提升空间。此外商店选址和商店本身的文创气息,两项得分分别只有70.9和71.6,都需要在目前基础上进行升级,在空间氛围营造与购买便利性上进行提升。特征五:线上线下渠道各美其美,充分挖掘城市空间可能性,拓展文创销售渠道问及文化文物单位文创产品购买渠道,老百姓最期待的是建立博物馆/公园文创一站式销售平台,选择比例高达81.3%。除了博物馆、公园等实体文创商店外,老百姓很期待在西单、王府井等商业街区,或者798等艺术园区也能够购买带有北京文化特色的文创产品。即使是机场、火车站等交通枢纽排名垫底,也有超过六成消费者愿意消费(图2)。图2值得注意的是天猫、京东等电商平台的旗舰店的选择比例并不像想象的高,比例为76.6%。由此可以判断,文化文物单位文创的售卖首先是依靠消费者在实体景点获得第一感受特征六:假日经济与夜间经济“双轮驱动”文创活动老百姓对文化文物单位举办的七大内容版块文创活动,非常感兴趣的有三类——春节庙会、元宵灯会之类的传统节日节气相关文化活动(81.6),夜游船、主题夜宴之类的晚间主题文化活动(80.7),夜宿博物馆、公园探秘之类的夜间主题文化活动(80.5)。百姓对夜间文创活动的需求意愿强烈,夜间文创活动可助力首都夜间消费升级。此外,百姓对于赏花、赏叶、赏月等户外赏景活动的兴趣也很高(79.6),接近“非常感兴趣”。特征七:科技与文创融合前景看好,高科技互动展演受追捧“科技+文创”为文化文物单位文创活动提供了一条创新发展道路。常见的六类虚拟文创中,老百姓更偏爱“清明上河图3.0”版为代表的科技互动展演(82.9)和4D/5D体验影厅(81.7),这两类均属现场体验类科技展演活动。手机端的虚拟文创产品的整体偏好度也比较高,以博物馆掌上APP为代表的智慧博物馆、以《千里江山图》为代表的手游产品,两者选择比例分别为78.2%、77.0%。从年龄差异看,35岁以下的青年群体是虚拟文创的活跃人群,他们对各类高科技文创产品的兴趣都非常高。特征八:文创活动有望成为文化文物单位文创未来增长爆点就现实消费而言,文创活动的主要消费区间集中于101-300元(33.5%),301-500元(31.1%),两者合计为64.6%。同时,如果未来文创主题活动极富特色,老百姓也愿意接受更高的价格:301-500元档的消费意愿比例为36.3%,上升了5.2%,501-1000元档的消费意愿比例为16.6%,上升了2.9%。特征九:线上场景式文创消费逐渐成为主流,女性、上班族、年轻化、个性化成为文创产品设计关键词“博物馆+电商平台”已经成为推进博物馆文创高质量快速发展的主要引擎。以天猫博物馆文创数据为例,故宫稳居首位,国博和大英博物馆位列二、三位,构成第二阵营。而苏博、陕博、上博等兄弟省市博物馆也是各美其美,体现特色。北京地区的颐和园作为公园文创代表初步显现“线上”活力。从性别差异看,博物馆文创的女性消费者超过了3/4,这与女性容易产生冲动消费有关。从职业差异看,文创购买力最强的是上班族(公司职员、个体户、服务人员),其次是学生(图3)。图3从年龄差异看,文创消费年轻化趋势明显。1990年后出生的消费者占比超过了53%,其中95后占的比例更是达到了30%(图4)。显然年轻人更加注重文博文创产品的新鲜与个性化特质,同时更接纳线上购买文博文创品。图4从产品调性差异看,最受消费者欢迎的是文艺/雅致风和复古风,偏好比例都超过7成;其次是极简风、萌/可爱风,偏好比例均超过4成。从线上购买频次看,首次购买线上文化文物单位文创产品的消费者达到70.2%,第二次购买的比例为13.9%,两者合并为83.9%,由此看到绝大多数消费者对于文化文物单位文创的接触都还在尝试阶段。值得关注的是,5次以上购买的比例亦达到6.4%,这意味着在文博文创领域已经出现了一部分具有消费黏性的“粉丝群”。以博物馆为代表的文化文物单位所拥有的传统文化资源是文博文创产品取之不尽用之不竭的创意源泉。中国老百姓对于日用消费品的品质提升需求与对生活美学的重视是文博文创产品走入寻常人家的核心驱动。面对文博文创发展的蓝海,以消费者需求出发进行思考,才能做到对象化供给与精准化传播。来源丨文博中国(文/杨越明)编辑丨甘小博
2月12日,市委副书记、市长丁巨胜,副市长义战鹰一行来到西玉工艺品有限公司和市非物质文化遗产生产性保护示范基地,对文创产品研发工作及基地建设情况进行调研。丁巨胜一行认真调研了西玉工艺品有限公司展出销售的各类文创产品,详细了解生产加工、市场销售、基地建设等情况,并就推动文创产品产业化发展提出要求。丁巨胜强调,加快文创产品产业化发展,是促进文化旅游深度融合、实现经济高质量转型发展的重要举措。要从提升我市文化旅游品牌的角度,统筹推进文创产品研发和基地建设,延伸产业链条,提升产品附加值,实现文旅融合发展的经济效益、社会效益和文化效益。要与旅游专业合作社相衔接,积极扶持小家禽、小庭院、小作坊、小手工、小买卖“五小”产业发展,加强劳动技能培训,吸引周边农民参与到各类工艺品的加工制作过程中,解决农民冬闲就业问题,努力把产业做起来、把农民带起来,真正让农民吃旅游饭、打旅游牌,通过旅游拓宽增收致富渠道。要加大对外宣传力度,充分挖掘我市文化旅游资源,扩大规模,提高标准,打造精品,贴近生活,增强文创产品的吸引力,满足游客多层次文化旅游消费需求。丁巨胜强调,要围绕弘扬民族优秀传统文化,立足我市文化旅游资源禀赋,加快文创产品创新研发力度,清除各类发展障碍,增强企业创新能力,让雄关工艺随着文化旅游的蓬勃发展走向世界,不断提升我市文化旅游品牌的知名度和影响力。
(图片来源:壹图网)经济观察网 记者 胡艳明 身处紫禁城中,故宫博物院和“故宫淘宝”却早已火爆网络,趣味化的皇宫物件、线下的门店、咖啡馆频频成为爆款。故宫文创产品火爆背后,团队经历了怎样的故事?近期,在人民日报社新媒体大厦举行的“老字号的传承与创新高峰论坛”上,故宫文创事业部陈非介绍了这些老字号在新时代焕发生机背后的故事。在2012年之前,故宫商店中商品是采购模式。“虽然有传统文化的东西,但是和故宫文化有偏离。”陈非称。这样产生的局面就是——“七八年前到故宫博物院买一件产品,比如高仿的手串、青铜器,当时单院长(注:原故宫博物院院长单霁翔)说东西这么贵又这么大,不好拿,东西卖不出去,文化怎么传播?”陈非回忆称,当时故宫也希望通过产品来传播文化。这几年故宫为什么变化这么大?这经历一个漫长的过程,最早可以追溯到2012年。2012年,故宫受到政策的启示;2013年,故宫文创部门开始进行调研;到了2014年,整个工作模式发生了改变。陈非介绍,对故宫文创产品的推广,主要通过两方面工作,一是产品研发,二是经营。这也是文创事业部在故宫博物院里面的主要工作内容。改变开始自2014年。首先,研发模式发生了改变。围绕故宫文化,故宫文创部当时制定了标准,即七要素:元素性、故事性、传承性、艺术性、知识性、实用性、时尚性。陈非称,故宫现在的产品都要具备七要素。而且,与之前最大的变化是,所有东西都有功能性。以观众的需求角度出发,研究人们生活中用什么,也做过简单调研,调研的结果是——年轻人是消费的主力。在此之后,许多产品逐渐问世,比如故宫系列娃娃、康熙赐福笔筒、牌匾冰箱贴、故宫胶带等等,特别受到年轻人的喜爱。陈非说,首先要有故宫文化元素,其次要有故事。陈非以“朕就是这样的汉子”的扇子举例,背后是雍正皇帝和大臣田文镜发生的一段历史故事。陈非称,“把文化和故事融合在里面,也让年轻人感兴趣。试想一下,任何年轻人拿这把扇子扇,感觉是不一样的。”这些产品无疑受到关注与欢迎。比如,2016年中期推出的胶带,到年底在淘宝卖了一百万。火爆的程度让团队措手不及。第二关键是经营和推广。陈非介绍,故宫博物院大概有30多个门店,各有特色。比如储秀宫西的店叫皇家电话局。对于皇家电话局这个名称也有来源,记载里有称皇家交换局有一个交换机,溥仪在此地给外面打过电话。另外,还有母婴室、儿童体验店、故宫咖啡馆等。说到淘宝,陈非透露,淘宝是故宫博物馆里最早的一家线上的商店,2008年12月份上线。如今拥有几百万粉丝的故宫淘宝店,谁能想到曾一度差点遭遇被关店的命运。“当时想把它关掉,因为确实赔钱。2012年团队开会说故宫淘宝店已经赔钱了,压了很多货,当时想关掉,完全想把精力放在线下。后来我们决定再试一试,坚持一下,开通了淘宝的微信、微博,宣传(效果)非常好。”陈非回忆称。而让故宫淘宝起死回生的产品,是2014年推出的“朝珠耳机”。这个产品把淘宝的销量拉起来。同时,这个产品对故宫淘宝来说有着特殊的意义。此前,国内博物馆受限于体制,面临着文创产品品类单一、供应链薄弱的难题。但随着官方在博物馆文创上政策的支持、市场需求的增长,大批博物馆开始在文创领域尝试。据《新文创消费趋势报告》显示,已有24家博物馆入驻天猫,仅故宫就在天猫和淘宝平台上开了包括“故宫淘宝”“故宫博物院文创旗舰店”“朕的心意”在内的6家不同店铺。中国的线上博物馆文创市场每年以超过100%的增速在高速增长。陈非称,故宫的产品除了传递美好的祝愿,给大家带来喜悦的心情,实际上更多是文化的传承。本文经「原本」原创认证,作者经济观察报,访问yuanben.io查询【3QZIAOES】获取授权信息。
来源:海外网颐式暖宝颐式暖宝“祥瑞之音”八音盒“让我们荡起双桨”八音盒祈年历核心阅读借助丰厚的文化资源和庞大的客流量,北京市属公园的文创之路走出了自己的特色。颐和园、天坛等公园结合自身底蕴,线上线下合力经营,自主开发与授权运营相结合,各具特色的产品满足了不同消费群体的需求。在“公园+文创”中,人们看到了其蕴含的巨大想象空间和发展潜力。正值寒冬,许多人习惯捧个暖手宝在怀中。不久前,一款灵感源于宫廷暖手炉并结合颐和园著名景致“百鸟朝凤”的产品“颐式暖宝”,自预售起不到4个小时就突破了100万元销售额,成了冬日文创市场上的小“爆款”。近年来,在政策支持和市场需求旺盛的大环境下,北京的文创事业迎来了前所未有的发展。不仅故宫文创发展迅速,颐和园、天坛等公园也走出了一条特色发展之路。据北京市公园管理中心统计,市属公园文创品牌种类由2016年的304种增至目前的5400种,产品销售额从2015年的不足400万元增长到2019年的1.38亿元。“公园+文创”,蕴含着巨大的想象空间和发展潜力。结合文化内涵,推出原创产品仅凭高颜值,并不能满足受众日益增长的需要。比如“颐式暖宝”,不仅是一个精美的暖手宝,同时还是移动电源和自带补光的化妆镜。颐和园文化创意办公室主任杜鹃介绍:“我们针对文创产品推出的时间节点、类型、受众、合作对象等,选择了暖手宝这个兼具审美和功能性的产品。”针对产品制造企业良莠不齐的情况,颐和园通过大数据筛选出了拥有完整生产线、口碑良好的企业进行生产。增加产品原创性,要靠对公园文化的深入理解与挖掘。北京市公园管理中心副主任张亚红说,11家北京市属公园中有8家是全国重点文物保护单位,其中颐和园、天坛属于世界文化遗产。这些公园中,除了有总面积21万平方米的古建筑、1.4万株古树名木外,还珍藏着5.6万件(套)可移动文物。“各园蕴含的文化是历史无比丰厚的馈赠,经过深入挖掘,让历史悠久的公园和现代人的生活对接,这些馈赠都可以变成产品灵感。”张亚红说。为了避免文创产品同质化,各个公园立足自身的文化资源开发产品。去年2月,北海公园首次推出“二十四节气”特色文创联票,于节气当天向游客发售。去年4月,玉渊潭公园、景山公园分别在樱花节、牡丹节期间推出“中国范儿文创饮料”——“玉渊潭小樱”“景山牡丹”定制款北冰洋汽水。去年12月,天坛公园推出了2020天坛节气日历祈年历。线上线下发力,扩容自主素材库“现在的公园商店,改变了售卖面包、烤肠、方便面‘老三样’的面貌,主打‘一园一品’,各有特色。”张亚红说,目前北京市属公园内的文创商店已经有33处,去年重点打造了香山公园红色书屋主题文创店、北京市植物园园艺生活馆、陶然亭公园陶花园、北海公园御秀缘文创店等,“可以说这些文创店成为了公园新景点,引导游客‘场景化消费’。”北京作为历史文化名城,不少景区游客量较大,有些景区单日游客量曾突破10万人次。2019年,天坛公园客流达到1800万人次,颐和园客流量达1500万人次,玉渊潭公园客流量近1100万人次,景山公园客流量为670万人次。利用大客流进行线下销售是公园文创营销的重要环节。曾经,公园内都是小商品店,主要售卖生活用品和简单的旅游纪念品。目前,各园正在积极转变,将小商品店撤换成具有文化韵味的文创商店。“艺景美家”北京植物园园艺生活馆是一处以植物为“主角”的文创商店。店里有可爱的多肉、可佐餐的迷迭香、奇异的食虫草等。商店运用体验式的环境布置,将园艺融入生活,让顾客可以在一片绿意盎然中放松休闲。“再好的文创产品,没有相应的传播渠道,只会‘藏在深闺人未识’”。张亚红介绍说,今后,北京公园文创将线上线下双向发力,自主开发与授权运营相结合,满足不同消费群体的需求。同时,引导公园与知名品牌、老字号共同开发联名款,整合营销。此外,北京市属公园还在逐步建立以IP授权为主框架的授权许可体系,提取特色文化符号,构建市属公园文化IP素材库。去年,颐和园还利用“百鸟朝凤”图案这一IP,推出了联名款彩妆,并主打线上销售。截至去年年底,彩妆系列产品全网销售额已达3836余万元,其中口红累计销售26.4万只。创新体制机制,加强人才激励北京市文化创意产业促进中心的调研报告提出,体制机制创新、创意人才储备、人员收益激励是发展文化文物单位文创的三大关键要素。据了解,目前公园文创虽有巨大的发展空间,但也有不少挑战。市属公园均属于事业单位,发展文化产业需要研究探索,在体制机制上有所创新。一直以来,公园的主要工作内容是文化遗产的保护、绿化景观环境的维护、为市民游客游园提供服务等。现在发展文化产业,需要培养和引进创意人才。文创产生的收入如何用来激励文创参与人员,使更多创意体现到优质的产品上,也需要研究激励政策。同时,除颐和园、天坛等“头部”公园外,不少公园文创仍处于起步阶段。为了激发其活力,不少业内专家建议可以采取“抱团取暖”的方式,建立文创公共资源平台,将文创设计制作层面的人才、企业与公园文创研发实际需求相结合,以资源集聚的方式推动文创发展。此外,对文化资源进行数字信息采集与确权也是公园文创发展的当务之急。北京市文化创意产业促进中心主任梅松认为:“文创设计的核心就是创意和知识产权,需要进行知识产权开发和利用,才能够创造出高附加值的知识产品和服务。”由于文化历史资源属于公共资源,基于此进行的文创开发很难具备独创性,因此各大公园的当务之急是将文化资源进行数字信息采集与数字认证,以免出现社会机构“抢注”等问题。对此,北京市公园管理中心引导各园进行商标注册工作,加大知识产权保护力度,不少公园也开始引入第三方机构进行园内文物资源的矢量图开发、商标体系建设、景观名称注册等工作。“北京市属公园具备丰厚的文化资源,政府和市场相互配合,一定能将文化资源转型为经济发展引擎,培育出消费新热点。”张亚红很有信心。本版制图:蔡华伟本报记者 魏 薇《 人民日报 》( 2020年01月08日 12 版)
首届重庆文创礼品展上展出的文创产品。传统木制榫卯工艺品、重庆工业元素的回形针、重庆桥梁的“触摸灯”、独特的荣昌鹅油,国家级非物质文化遗产“夏布”、把活字印刷做成可以带走的文创印章……昨日,首届重庆文创礼品展在贰厂文创公园正式开幕。作为重庆首个专注文创、挖掘山城文化故事的大型文创展,展会现场汇集了1000余件个性文创产品,涵盖创意手工、文创食品、文创饰品、生活家居、智能产品、模型玩具等6大类。文创产品不多首届重庆文创礼品展现场,吸引了众多市民前来观赏。披肩上描绘的磁器口,环保袋上的蛟龙、风筝,家具上的几处镂空,丝巾上的草木印染……展出的文创用品具有传统韵味,“重庆符号”非常明显。这些文创产品特别之处就在于对传统文化、重庆元素的融入和“再表达”。“重庆有颜值有气质,然而,现在市场上能代表重庆的文创产品却不多。重庆成为中国首屈一指的旅游城市,迎来了前所未有的旅游人潮。可引得来人,却带不走物。原创文创旅游伴手礼产业没跟上市场节奏。”重庆微企协会文旅分会会长、贰厂文创公园厂长周迓昕在现场说。长江索道景区的文创产品少人问津。本报记者 罗薛梅 摄外地游客空手而归昨日中午1点过,洪崖洞3楼的百业工坊老街,在一个挂满各种姓名木牌的小店门口,从常州来出差的喻先生正和女朋友视频,“这些和我在杭州看到的差不多,就不买了吧。”“来之前,女朋友就说要带点重庆特色产品,我找了半天也没找到。她不信,我就用视频让她看。”为了完成任务,喻先生步行把4楼的巴渝民俗美食街、2楼的民俗特色商馆、1楼的古玩城和文创街都走了个遍,“没什么可买的。”记者发现,在这些楼层售卖的商品大多雷同,仅仅是一刻着动物的圆珠笔,就有三四个商家在卖。和喻先生一样,空手来空手回的游客不在少数。在9楼的异国美食街,一家以售卖姓氏商品的小店,门口有不少冰箱贴。有黑白素描的索道冰箱贴、也有邮票式的景点冰箱贴,还有用金属或者塑料“刻”出景区的冰箱贴。“有些设计还是可以,但还是太简单了,感觉就是把这些景点复制粘贴。”一位摊主说,设计稍好点的有人买单,“太简单的就卖不出去。”重庆文创产品市场有望达百亿重庆微企协会文旅分会会长周迓昕,是首届文创礼品展的策展人之一。“我们调查了近400家文创(伴手礼)领域的设计生产企业。这些企业大部分还处于在2.0版本阶段。只有很少部分,大概有20-30家,正在向3.0版本迈进。”周迓昕说,重庆的文创产品,经历了合川桃片、江津米花糖、涪陵榨菜等的1.0版。目前处于用文字、图片以及实景,直接翻印在年轻人喜欢的道具上,“比如手机壳、冰箱贴、布包等上面。”“现在,第二波也是大家意识到游客的来源很多,市场应变比较快。因为速度很快,所以只是简单用图形复制。我们希望能够进入3.0版本时代。”周迓昕所说的3.0版本,“就是要挖掘人物特征和生产者本身内在特征。一个重庆人,为什么要做这个东西,这个东西用到了什么地方,传递的生活态度是什么。”正因为重庆的文创产品挖掘不够,“所以我们才做了这次的活动。‘山城扎包’就是把这些好东西带回家与人分享,不仅仅是物品本身,而是很有温度的东西,跟当地文化、民风民俗、思想有关系的。”“比如我们这次参展的‘赵老师的店’,就是用传统的中式点心来做伴手礼,比如葱油酥、肉酥饼。但它的做法是西式的,而且是米其林三星点心师傅,用现代的工艺进行改良。这或许以后就会变成重庆传统食品中,有特色的伴手礼。比如说今后传统的绿豆糕红豆糕,就可以用新工艺来做。”按照重庆目前旅游市场的规模,周迓昕说,重庆的文创市场有望达到百亿级的产业。人物故事>>她把人生经历 融入到“伴手礼”中朱建琼请香港设计师设计的文创产品。重庆同泰文化传播有限公司的创始人朱建琼也来了,她带着刚在深圳礼品展参展的文创产品来到了贰厂。在展台前,挑着货物的“棒棒”、喝着山城啤酒的市民都“变”成了书签;印着千厮门大桥的梳子;有着重庆元素的钥匙扣、保温杯等,吸引了不少市民。“这些产品都是我请香港设计师设计的。”朱建琼说。此前在沿海企业做高管的她回到重庆,“因为对重庆有感情,想做一份既可谋生、又有点情怀的事。”带有重庆元素的文创产品就成了她的选择。这些产品,也融入了她自己的故事。“像这个‘棒棒’书签,其实我是有‘棒棒’情结的。”原来,在上世纪90年代,为了谋生,朱建琼的父亲和舅舅先后从四川达州来到重庆当“棒棒”。“我父亲是为了供我们三姐妹读书。舅舅当了十年‘棒棒’,供出了两个大学生。这是一份艰辛的职业,但也为当时的我们,找到了生活的方向和希望。”朱建琼说。“所以,我从沿海回来,就直接选择落地重庆。现在做文创产品,让来重庆旅游的人,能够带回有重庆特色的伴手礼。”朱建琼的文创项目,获得了重庆市微型企业大赛复赛一等奖。“18日就要参加决赛了,我有信心能够取得好成绩。”上游新闻·重庆晨报记者 罗薛梅
在国家的高度重视下,经过社会各界多年的努力,文化创意产业得到迅速发展。文化创意不仅为企业所关注,更已进入平常百姓家,文创一词也成为大家的常用语。文创产品包括:广播影视、动漫、音像、传媒、视觉艺术、表演艺术、工艺与设计、雕塑、环境艺术、广告装潢、服装设计、软件和计算机服务等。其中,实物类的文化创意产品是人们日常所关注,也是主要文创产品形态。由于实物类文创产品的销售对象多为旅游者,旅游者购买的文创产品自然成为旅游商品中的一部分。令人尴尬的是:很多单位热情高涨、投巨资开发、精心策划宣传的实物类文创产品,却常常被旅游者当成“旅游景观”。旅游者面对这些文化味十足的文创产品只是拍照留念、观赏浏览,却很少购买。不少曾以实物类文创产品开发为荣的文创企业在热闹一番之后,或勉强维持,或偃旗息鼓,或只是用于申请有关部门的扶持资金。一些企业负责人、投资人、产品设计和销售人员怎么也搞不明白,这么大的文创产品市场,这么受关注的文化环境,这么漂亮的文创产品怎么会没人买呢?在调研中笔者发现,主要的原因还是文创产品的开发理念出现问题,大家误以文化的角度片面地理解了文创产品。具体的问题包括:一、误将文创产品片面理解为主要是文创包装物文创产品最关键的应该是内容。而包装物的功能一是保证产品的安全和质量,尤其在食品上更是如此。二是要起到产品内容的宣传作用。市场上很多文化特色很浓的包装物,喧宾夺主,让顾客不知道包装物里为何物,更引不起购买欲望。包装物首先要符合包装物的普遍规律,然后才是文化的体现。二、误将文创产品片面理解为文化符号产品很多的文化创意产品只能说是文化符号产品。经常看到或在各种常见用品上直白地将文化符号到处贴;或是将文化建筑、文物造型到处用。不管是否适合就将不可移动的建筑或可移动文物简单缩小或放大做成各种日常用品。误以为只要日常用品上有文化符号,或文化建筑、文物造型就是文化创意产品,顾客就会大量购买。殊不知,顾客买日用品是为了用的,安全、卫生、方便、舒适的创新日用品才是顾客的首选。三、误将文创产品片面理解为主要是公务礼品公务礼品仅仅是文创产品的一部分,并且是不大的一部分。更多的是大众需要的生活化的文创产品。以公务礼品为坐标开发的文创产品目的性强,适应人群狭窄。四、误将文创产品片面理解为主要是宣传品文化宣传品要体现明显的文化宣传作用,宣传品重在宣传,其设计主要是突出文化宣传的需求,而不是主要突出市场的需求和大众生活需求。文创产品既然是针对大众,就应该是突出大众生活需求的、市场化的。五、误将文创产品片面理解为主要是旅游纪念品由于外出旅游者越来越多,很多地区重复到来的旅游者越来越多。初到某地购买旅游纪念品的现象,随着复游率的提高,热度在急剧下降。复游的旅游者很少购买旅游纪念品是不争的事实,文创产品中旅游纪念品的销量非常有限。对于大多数企业而言,文创产品在旅游纪念品方向的开发需慎之又慎。六、误将文创产品片面理解为主要是文物复制品仿制品高档的文物复制仿制品有一定的收藏价值和文化传播功能,文物复制仿制更多的是需要传承和保留,即保留其原汁原味,而不是创造和改变。顾客需要的是高度仿真的文物复制仿制品,不要明显改变的文物复制仿制品。顾客更不需要面目全非的复制仿制品。七、误将文创产品销售店布置为展厅式销售模式将文创产品销售店搞得像展厅,则顾客来了只会欣赏,不易产生购物欲望,也就不易购买。文创产品的销售要按照零售商业的规律进行,文创产品销售店也要按照零售店的展示、销售规律进行。八、误将文创产品片面理解为主要是卡通形象产品很多地区、景区、博物馆等纷纷设计自己的卡通形象,并将其开发成文创产品。姑且不论一些卡通形象的设计不美观、不高雅,有些显示出无知。即使一些设计得很漂亮的卡通形象文创产品,在没有长期的、深入人心的、有针对性的宣传前提下,很少有人会购买。设计卡通形象没错,但将卡通形象开发成产品,要悠着点儿。文创产品归根到底要为人服务,要为人的美好生活服务,要能够形成文创产业。在2018中国特色旅游商品大赛的金奖商品中,有一款海南特色浓厚的DIY包,主要是一块有纽扣的长方形布,顾客可以自己任意系成提包、单肩背包、双肩背包等。设计者首先考虑人们出行时携带的行装一定要简单,一次出行不宜带很多个不同功能和款式的包,可是在旅行时,在不同的环境下又需要不同功能和款式的包,于是创意设计出“百变”DIY包。而市场上多数包的设计原则是:先找到某个文化符号,直接、直白地贴在普通款式的包上。结果是看似有文化、有生活,实则不懂生活、缺乏创意。文创产品需要浓浓的生活、淡淡的文化、脑洞大开的创意和精心的设计。只有将对人们美好生活的需求放在首位,而不是将文化放在首位,才能创意设计出既符合大众需要,又有文化特色的文创产品。