外国艺术史研究生

提及艺术留学，首先浮现在脑海的可能是设计，绘画等实践性较强的艺术类专业。大家可能忽略了作为文史与艺术相结合专业，艺术史专业在艺术教育和艺术行业实践中占有不可或缺的位置。之前推文里，我们有介绍过英国艺术史留学的院校，今天，和创再来详细的介绍下艺术史专业，美国方向的院校，给大家做一个参考~01、约翰霍普金斯大学专业: MA History of Art 研究生 艺术史时长: 两年两年制的艺术史专业围绕世界艺术发展史、艺术理论的深度探讨，同时提供了学生在博士阶段调研必备的调查方法、学术论文撰写等一系列专业课程。项目教学强调合作与沟通，每一位学生将会分配给专业导师进行1v1的指导教学，参与实践性的艺术学术研究的项目中。学院还会带领学生在全美参加艺术主题的研讨会，开拓学生的思维和眼界。整个项目的亮点在于，学院与当地华盛顿-巴尔的摩地区主要的图书馆、档案馆、博物馆都有进行合作，学生可以近距离地接触艺术藏品，艺术文献进行研究和学习。大部分艺术史专业的毕业生会选择追求学术，进入高校当艺术相关课程的老师，或者是当作家、博物馆、画廊等艺术机构的行政管理人员。申请要求:语言要求：TOEFL:100+ * 无需提交GRE个人陈述、简历、写作论文、成绩单、推荐信02、哥伦比亚大学专业: MA in Art History 研究生 艺术史时长：两年哥大的艺术史项目是为两种类型的学生所开设的：1）有意向未来攻读博士学位，走学术研究道路的申请者2）未来期望在博物馆、艺术相关组织和机构工作的有一定艺术背景的申请者项目重点围绕基础课程和研究生学术论文而展开。学生至少要修满10门课程，并在最后一年在专业导师指导下完成毕业论文，才能顺利毕业。这个项目最有意思的地方在于：学生可以申请第二年在巴黎第一大学完成项目剩下的课程。毕业时，学生将获得哥大和巴黎一大两所院校分别发放的艺术史硕士学位。哥大此项目毕业，有意向继续攻读艺术史博士的学生，都被耶鲁、哈佛、普林斯顿、斯坦福等美国顶尖名校录取。毕业后步入工作的学生，工作也都分布在一线城市的各大知名的博物馆，画廊包括: the Frick Collection, the Guggenheim Museum New York, the Metropolitan Museum of Art, the Whitney Museum of American Art申请要求:语言要求：TOEFL:100+ * 无需提交GRE个人陈述、简历、成绩单、推荐信(3封）、写作论文03、杜克大学专业: Ph.D Art History and Visual Studies 博士 艺术史与视觉研究时长: 两年杜克大学的该项目是为一小部分学生设计的，强调在理论和历史框架内学习艺术、建筑和视觉文化。学院同时提供跨学科的研究生课程，以帮助学生最终顺利获得博士学位。(不直接提供硕士学位）学院希望申请者是有志于从事研究、批评、教学和博物馆工作的有的学生申请。招生竞争非常激烈，平均每年只能招收6名新生。但是，杜克大学会为所有被录取的考生提供全额的资助。艺术系的导师及教员都是拥有多重身份，他们是学者、艺术研究者、通常也会跨学科进行教学，教授课程包括：亚洲研究、古典研究、经济学、文学、宗教、文献研究、妇女研究、国际比较研究、中世纪和文艺复兴研究、语言课程等。申请要求:语言要求：TOEFL:100+ * 需提交GRE个人陈述、简历、成绩单、推荐信、写作论文、研究计划04、芝加哥大学专业: Ph.D Art History 博士 艺术史时长: 4年 - 6年芝加哥大学艺术史系只开设艺术史博士项目（PhD in Art History），该项目为期4-6年，要求申请者拥有艺术史或相关本科或硕士学位背景，但是无相关专业背景的申请者也可以进行申请。每年申请该项目的学生有近200人，但是最终仅录取9人。芝加哥大学的艺术史系是90年代美国发展艺术理论方法方面的先驱者，同时，是最早在艺术教育领域发放艺术史专业奖学金的院校。艺术史博士项目奖学金丰厚，为期5年，包括全额学费减免、生活补助和医疗保险等费用在内。从古代建筑到当代艺术和文化研究，艺术史专业的导师向学生展示了学生可以探索的研究方法和艺术主题研究的多样性。除了艺术史的相关课程外，学院鼓励学生积极选择其他领域的课程补充他们的艺术史学习。学生可以参加电影和媒体研究，东亚语言和文明，英语语言文学，近东语言和文明，拉丁美洲研究，和视觉艺术等。申请要求:语言要求：TOEFL:105+ * 需提交GRE成绩个人陈述、写作论文、研究计划、简历、成绩单、推荐信总体来说，艺术史专业对于语言的要求相对较高，因为需要语言能力去作为学术研究项目的支撑。平时的学习中，会接触到大量的艺术、历史相关书籍、文献并撰写学术文章，展现你独特的研究视角、思路和艺术文学功底。对学术有浓厚兴趣并且有较高研究能力的同学就非常适合艺术史专业。还在等什么？如果你也对艺术史专业感兴趣，或者有任何专业相关疑问，欢迎来撩和创艺术留学~文章首发于【作品集分享portfolio】

1、美国艺术研究生请求条件：掌握请求时间美国创意学院当他们要求出国留学时，许多家长和学生都有这样的误解：我觉得将来要求毕业生到美国学习会更好。这在申请出国留学的时间上是不准确的。美国的许多艺术大学根据自己要求的人数设定了申请时间。其次，很多人认为他们在请求后不能要求在美国留学。事实上，事实并非如此。许多校园仍然需要关注学生的情况。当然，这种困难主要是。如果学生想要请求，他们应该及时联系校园，看看是否还有任何地方。2、美国艺术毕业生申请条件：投资组合美国电影学院美国大学对请求者的要求反映在这样一个事实上，即投资组合应该反映出自己的创造力和描绘的潜力。即使艺术院校的技能不够完善，能够反映共同思想的学生仍然在学校中非常受欢迎。的。3、美国艺术毕业生申请条件：GPA成绩美国时尚设计学院美国艺术大学选择学术人才供学生检查，而通常的GPA是一个重要因素。例如，如果您测量100个点，则80个点是最低阈值。美国大学一般在学生的课程难度、通常结果、结果排名的三个主要方面评估学生的学术能力。4、美国艺术毕业生申请条件：荣誉对于口头成绩较低的学生，如果他获得了国际奖项或以某种方式获得了荣誉，那么他可能会被选中。美国艺术学院致力于培养学生自身的才能，探索和培养自己的潜能。5、美国艺术研究生要求条件：课外实践经验如果一些学生参加了一些外国学习和交流活动，那么这对申请美国艺术大学来说是一个很大的优势。美国教育认为，学生的课外体验可以反映出学生的某种素质。如果一个学生具有丰富的社会实践经验并在实践中发挥了重要作用，他距离美国艺术大学又近了一步。6、美国艺术研究生要求条件：信息包装美国艺术学院如何判断请求者是否适合校园？首先，它也被请求者提交的文件挖掘和区分。因此，所需材料的包装非常重要，需求成本很高。在文档的写作部分，请求者必须仔细准备，不应该伪造！

今天小编就来给大家说一说艺术生出国留学那些事儿，帮大家搜集了一些资料，希望对即将出国留学的考生们有所帮助。基本流程：1.确定留学专业、国家及学校，并收集关于申请院校的入学要求，学费和专业设置等相关信息。2.制定留学方案。在掌握留学基本信息和国外学校入学要求的前提下，结合自身的年龄、学历、经济能力、外语水平、所学专业、个人爱好等因素，设计出适合自己的一套科学合理的留学方案。3.收到申请学校的免费入学申请报名表后，必须认真完成。然后将个人的学历证书、最近的学术成绩单、推荐信、个人简历和语言成绩等材料寄回学校。4.中国公民申请公证，必须自费出国申请公证。这种公证属于涉外公证人的范围。需要证明公证的文件有：出生证明、学历、学位、公证、经验证明、亲属公证、经济安全公证等。5.申请签证办理好护照后，你可以立即申请入境签证的大使馆(领事馆)的国家研究在中国。申请时，必须填写相关表格，提交必要的证明材料，并支付签证费。基本要求：一、语言成绩一般的艺术院校录取学生要求学生在校期间的学习成绩优良，申请本科要考TOEFL和SAT，申请硕士要考TOEFL和GRE/GMAT。艺术类院校一般要求TOEFL至少在90分以上。语言对一个国际生来说至关重要。二、GPA对于美国的艺术类院校，不同的学校和不同的专业GPA要求都不一样，而且也没有什么特别的规律。像艺术管理、艺术史、艺术教育这样的专业还是需要GRE的。其他表演制作类的专业对托福的要求高的100左右，低的71左右，并不会因为学校的排名高要求就高，也不会因为是艺术类大学就低。GPA要求一般是3.0底线，3.5优秀。三、申请材料 美国艺术留学申请材料包括简历、个人陈述、在读证明与成绩单、推荐信等等。推荐信：2—3封。推荐人的专业影响力与对被推荐人的熟悉程度是选择推荐人的两个条件，需要在这之间找个均衡。 个人陈述：个人陈述主要是谈你的创作思维和创作能力。论文最好偏理论研究，评论性，分析要客观，不需要主观，不要太前卫的观点，还要看对方教授的研究方向与你是否符合。四、作品集 申请美国艺术院校需要向学校提供作品，作品集就是学术能力真实的反映。绝大多数学校要求作品及需要包含15-20份作品，需要注意的是必须提交电子版，(国外每个学校每个专业对作品集的要求不一样，具体需要根据自己的目标大学和专业有针对性的准备。学艺术去哪个国家出国留学好美国美国的艺术教育成就主要在现代艺术领域，艺术院校也拥有世界上最多的专业。美式教育一直被公认为注重应用和创新能力的培养，这与亚洲的教育方法理念不同。学校很注重为学生提供各类实习或工作机会，使学生始终保持与社会的紧密联系。 在美国这样多元文化交融的国家，艺术院校注重学生是否有天赋、有想法，对选择的专业是否感兴趣。和中国艺考流程不同的是，每年，美国艺术类高校招生，并不参照当年专门设立的艺术测试考试成绩，也不参考本国统一的文化课成绩，主要考量英语水平和艺术素养。 推荐院校：罗德岛设计学院、帕森斯设计学院、艺术中心设计学院、纽约视觉艺术学院、芝加哥艺术学院英国 英国艺术专业既传统又前卫，其以古典与现代完美结合的艺术氛围享誉世界。英国的传统音乐、剧院、电影及文学受到各国艺术生的追捧。此外，英国作为全球最早提出“创意产业”的国家，同时作为国际创意艺术中心，汇集了来自世界各地的大量创意人才在此接受教育及发展事业，以高质量和富有创新的教学培养了众多全球知名的艺术家和设计师。英国的风格是比较注重创意及其表现，对学生的设计思维和设计功底有比较高的要求。尤其是伦敦艺术大学、皇家艺术学院之类的学院，入学门槛非常严格。推荐院校：中央圣马丁艺术与设计学院、皇家艺术学院、格拉斯哥艺术学院、伦敦艺术大学法国 法国是世界各地艺术家心目中的艺术天堂，在建筑、绘画、雕塑、设计、音乐等领域都世界闻名。同时具有“时装之国”之称的法国，在服装设计的世界领先地位也早已有目共睹。 法国的艺术专业的教育方式是非常自由甚至松散的，优良的教育设施向学院里的每个专业的学生开放。而另一方面，法国艺术专业的教育又是十分严格的，学生每升一个年级都要拿出自己的作品进行考核，只有通过了考核才能进入下一个年级。而且，法国的艺术学院能够利用来自世界上各个地方的艺术人才，灵活地聘用非本校的老师授课，更加丰富了学校的教师资源。推荐院校：波尔多国立美术学院、法国高级时装学院、意大利 意大利以其丰富多彩的艺术与音乐财富著称世界，众多珍贵的艺术城市和悠久的文化传统让这个国家成为创造的沃土。考虑到意大利在美术和音乐学院领域已经具备了良好的传统和丰富的教学经验，意大利把所有从事艺术、音乐和设计教学的高等教育机构整合到一个大学级别的体系中。 意大利政府对高等教育公立院校补贴免学费，对本国学生和国际学生都统一采取全免学费的政策。意大利艺术类的专业教育质量相当高，高等院校在艺术、建筑、时尚等各艺术领域都具有一定的权威性，培养的人才在艺术领域具有强劲的竞争力。院校推荐：罗马美术学院、佛罗伦萨美术学院、威尼斯音乐学院等看了本文，小伙伴们有没有对出国留学怎么申请研究生有一个大概的了解呢？

“凡是预则立，不预则废”，种一棵树最好的时间是十年前，其次是现在。一个计划周密的申请，再有自身努力加持，必能让你收获一份满意的答卷。很多同学在想要申请艺术留学的时候都会看到很多这样标题的文章“零艺术基础3个月获名校offer”“半年跨专业获n个艺术学院offer”……于是同学们心中窃喜抱着自己也能成为这样一位幸运儿的希望但你只看到了他们的成功没有看到他们雅思7.5和优秀作品集的过硬背景7月30日（周四）19:30专家权威解读不同院校对作品集的不同要求以及艺术留学申请值得注意的点添加小助手，备注“直播”即可报名那么，真正想要准备艺术留学究竟需要花多长时间？怎样才能match到自己的梦校？今天，我们请到了一位可甜可盐的视觉艺术导师——ARTSLINK零创国际艺术教育应萌老师来解答这些大家关心的问题，同时也请到了两位申研的同学跟大家分享申请的经验，堪称史上最全艺术留学申请攻略，快看过来！应老师毕业于伦敦艺术大学传媒学院；Thames Diver设计工作室创始人；金象国际有限公司总品牌VI视觉设计师；‘从你的全世界路过’故事卡项目设计师以下内容为应老师亲述，小鹿整理。国外顶尖艺术院校如何挑选学生？本科和研究生最大的区别在于，本科注重趣味性，比如申请美国艺术大学时有挑战题和观察性绘画，老师会给到你brief。而研究生是花几年的时间深入探讨一个课题，注重落地性和研究性。在申请中，学生除了GPA需要在3分以上（综合类院校更注重GPA，纯艺类院校要求没那么高），学生还需要提交作品集、文书、未来规划等材料。划重点！国外顶尖艺术院校对于研究生的考核标准一般有这5点（共100分）：1.概念是否新颖，切入角度和解决问题的方式是不是够独特；2.逻辑思维能力，包括调研能力、专业能力等。在申请艺术院校的时候哪怕视觉做得再好，如果逻辑思维不顺还是会减分；3.案例分析能力。在英国院校，尤其是皇家艺术学院、伦敦艺术大学对案例分析能力要求特别高。他们不希望他们的学生天马行空闭门造车，而是看过很多艺术家的作品，从这些作品中得到启发，从而在自己的作品中体现自己的见解。4.文字表述能力。考官会考察你的表达清不清楚，当然这一块会有机构的专业老师可以帮你修改语法。5.做的项目和所申请专业的匹配度。这5项考核标准的得分决定了你是否能拿到offer，或者是否能获得面试的机会。除了以上五点，世界顶级艺术院校还需要学生具备自学能力强、懂得时间规划、能从作品里看到潜力、并且能够承受学术压力等素质。作品版权所属应萌老师，请勿取用。为什么花了这么多精力也没能进入梦校？在准备作品集的时候学生需要明白几个点：为什么去设计？怎么去设计？很多同学花了很多时间去准备作品集，但时间用错了，如何把作品做得好看其实只占很小一部分，观察、调研、采访、实验等步骤才是最重要的。设计，是对一个问题进行调研，思考用一个什么样的沟通桥梁去把要说的话传达给受众。我在教学过程中会告诉学生，怎样使用调研方法，如何去采访，最后怎么样去做分析。有的同学自认为花了很多的时间和精力，但他们没有去找资料证明自己的想法，也没有把自己的作品拿给受众测试，得不到反馈就不会有进步。英美艺术学院对于作品集的要求也不同，美国注重视觉感受，作品集做得美观可以加不少分。但英国不一样，注重调研的严谨性和推理过程多过于视觉感受。所以学生在申请的时候，也需要去了解不同国家、不同学校对于作品集的偏好，才能离梦校更进一步。图源 | Unsplash申请时的避坑指南想要申请国外艺术学院，学生必须要把握好申请时间，最理想的状态是10月份完成作品集，留一个月时间去修改项目。按照做项目的时间来看，每个项目需要一个半月到两个月的时间，申研一般需要4-5个项目。建议申研提前一年做准备，申本提前一年半做准备。在选择专业和学校的时候，除了要根据自己的兴趣，还要了解想要申请的专业到底教的是什么，思考这个专业的课程对未来规划是否有帮助。比如伦艺的平面设计专业中还分为品牌、图形与媒体设计、数据可视化三个专业，而这三个专业的课程是完全不一样的，这个时候就必须考虑清楚你喜欢的是什么。在申请的时候，千万不要申请同一个学校的两个专业，这是大忌。会让招生官觉得，你作为一个研究生连自己的发展方向都不知道，很有可能一个offer都拿不到。很多同学在面试前会去了解面试官的喜好和作品，在面试的时候重点聊这方面的话题，这是一个投机取巧的方式，面试官不喜欢千篇一律的回答。拿作品说话就好，口语能力也一定要过关，要能够把自己的作品解释清楚。作品版权所属应萌老师，请勿取用。做到这些，就成功了一半最重要的，是知道自己要成为一个什么样的人，知道自己出国是为了什么。只有清楚这两个问题，才会有内驱力去做自己喜欢的事。其次，要懂得合理地规划时间，在有限的时间里训练自己自学的能力，没有自学能力，就相当于断了只手臂。多看书籍，对社会多关注。不要总是从网上去搜索信息，书里的世界远比网络更丰富。设计感是需要日积月累培养和熏陶的。调研分析可以在短时间内学会，但设计感不能。建议学生多去看看展览，多了解跨专业的设计，这样可以发现很多新鲜好玩的事物，给自己的设计带来灵感。准备几本笔记本，记录平时接触到的字体、材料、色彩，再去做分析。如果能坚持记录分析，就已经毕业了一半。最后，准备自己的博客或日记本，记录每天学习到的知识，对艺术家作品的分析、对学习过程的反思、对问题的思考和解决等等，提高自己的反思和分析能力。能做到上面说的这些，那就意味着离成功不远了。作品版权所属应萌老师，请勿取用。▽▽▽准备作品集，学生个人的能力其实是有限的，很容易在做项目的过程中迷失方向。小鹿建议同学们可以找一个靠谱的艺术留学作品集辅导机构，进行专业能力的提升。而且，好的辅导老师会带你参加国际竞赛、实习，提升你的背景实力，进一步提升你的竞争力。下面请到的这两位同学，就是在申请前选择了ARTSLINK零创国际艺术教育为自己辅导作品集。小姿毕业于上海视觉艺术学院，拿到了英国皇家艺术学院、伦敦艺术大学的offer，最终决定放弃这两所名校，选择了一所非常小众的艺术大学——丹麦科灵设计学院。在应老师看来，小姿是一个非常清楚自己想要什么的女生，一起来看看她选择丹麦的理由~03:18小糖目前还在申研中，她对于ARTSLINK以及自己的作品集非常满意，相信不久就能收获自己想要的offer。01:50如果你也准备走艺术这条道路，或是正要申请艺术院校，不如来这场直播，ARTSLINK专业老师讲解申请细节，相信一定能帮助你事半功倍！主题：《艺术留学全知道》时间： 7月30日（周四），19:30形式： 线上直播 分享话题： 从升学的角度谈艺术类高中生的三年规划伦艺老师解读不同院校对作品集的申请要求本硕艺术留学的专业就业如何选择报名方式： 添加小助手，备注“直播”即可报名

美术史论系创办于2000年，2004年获准为博士授予点。美术学专业2011年获得“国家级美术学特色专业”称号。2014年，以赵农教授为带头人的“美术学专业教学团队”获得省级教学团队称号；2015年，以彭德教授为带头人的“美术学理论教学团队”获得省级教学团队称号。2013年艺术考古学专业方向被定为中央财政支持地方高校建设特色办学方向。西安美术学院正大门美术史论系在重视传统美术史论知识的基础上，充分利用西安及西北地区传统人文资源优势，以“借古开今”的办学理念为指导，以“行走的美术史”为教学理念，培养具有理论化、个性化、多层次专业能力，适应艺术研究、管理等从业需求和自我发展能力的高素质艺术人才。西安美术学院校园拴马桩美术史论系设有130401美术学、130101艺术史论、130501艺术设计学、130102T艺术管理四个本科专业西安美术学院狮子雕塑西安美术学院130100艺术学理论研究生教育简介西安美术学院“130100艺术学理论”在全国第四轮学科评估获得B，17中国美术史研究、18 丝绸之路美术史研究、19设计艺术史论、20 民间美术研究、21 西方美术史研究、22中国现当代艺术史与理论研究、23 艺术考古研究、24艺术管理与教育研究是其8个重要的研究方向。23 艺术考古研究是其中的重中之重。一、招生专业名称及代码：艺术学理论130100，招生学科方向：艺术史研究 17中国美术史研究 范淑英教授、苟爱萍副教授18 丝绸之路美术史研究 李青教授19设计艺术史论 赵农教授20 民间美术研究 郭庆丰副教授 、杨晓兰副教授、张西昌副教授21 西方美术史研究 马晓琳教授22中国现当代艺术史与理论研究 吕澎副教授（外聘）23 艺术考古研究 周俊玲教授、张祥宇教授（外聘）、沙武田教授（外聘）副教授：白文、曾智泉、卢昉24艺术管理与教育研究 李四军教授、西沐教授（外聘）、李路葵教授杨超副教授（外聘）西安美术学院太极湖初试科目为：101思想政治理论、201英语一、611中西方美学史、502艺术理论复试科目是：外语测试、综合面试、专业研究能力同等学力：大学语文，速写二、参考书目“611中西方美术史 ”考试内容主要为中国美术史、西方美术史，参考书目：《中国美术史教程（增订本）》，薄松年等主编，陕西人民美术出版社；《外国美术简史》中央美术学院美术史系外国美术史教研室编著，高等教育出版社；《詹森艺术史》（美）H.W.詹森著，世界图书出版公司611中西方美术史 “502艺术理论”参考书目：1.《艺术概论》 彭吉象 上海：上海音乐出版社, 2007.082.《艺术学概论》 彭吉象 北京：北京大学出版社，2006.083.《艺术概论》 王宏建 北京：文化艺术出版社, 2000.01502艺术理论文章来源：陕西学硕教育，微信公众平台

2020Fall正在进行时，君明offer收到手软（还可以继续）~恭喜君明学子Z同学录取伯明翰大学的艺术史与策展硕士鼓掌！01OFFER 展示02学校概况伯明翰大学（University of Birmingham），简称“伯大”，始建于1825年，位于英国第二大城市伯明翰的世界一流研究型名校，英国顶尖学府，世界百强大学，著名的六所红砖大学之一，曾于1900年获英国维多利亚女王授予的皇家特许状。伯明翰大学在2020年QS世界大学排名第81名，2020年USNews世界大学排名第96名。中国近代地质学之父李四光，两弹一星元勋姚桐斌，中国呼吸病学专家钟南山，中国金属物理、冶金史学科奠基人柯俊等都是伯明翰大学的杰出校友。截至2017年底，从伯明翰大学已经走出了11位诺贝尔奖得主，3名英国首相，5名外国政府首脑。03项目概况MA（Taught）: Art History and Curating伯明翰大学艺术史与策展专业是英国为数不多的研究生课程之一，它为学生提供了与学术和博物馆专业人士合作的机会。通过伯明翰大学艺术史与策展专业的学习，可以开发学生的知识和技能，以对艺术品进行原创性研究，并通过共同策划一次公共艺术展览来直接了解当代策展的历史，理论和实践。伯明翰大学艺术史与策展专业提供了广泛的模块和实践经验，该独特的计划将为学生提供对博物馆，商业和学术领域无价的知识，经验和就业技能，同时使学生能够在两者中建立专业的联系。语言要求：托福iBT88分（阅读21，听力20，口语22，写作21） ；雅思6.5分（每项不低于6.0）；多邻国考试110-119分。042020Fall的部分相关录取案例Ms W◆ 伦敦国王学院 | 视觉，物质和博物馆人类学硕士◆ 伦敦大学学院 | 材料与视觉文化文学硕士---------------------本科：中南大学社会学+中山大学视觉传媒GPA: 3.5 / 4.0Ms Z◆ 爱丁堡大学 | 近现代艺术史、策展、评论理学硕士◆ 爱丁堡大学 | 艺术史、理论与展示理学硕士◆ 布里斯托尔大学 | 艺术史文学硕士---------------------本科：中山大学 | 国际政治GPA: 3.9 / 4.0Ms G◆ 威斯敏斯特大学 | 社交媒体与数字传媒硕士◆ 金史密斯大学 | 传媒与传播硕士---------------------本科：暨南大学 | 国际关系GPA: 3.58 / 5.0Ms K◆ 英属哥伦比亚大学 | 数字传媒硕士---------------------本科：中山大学 | 软件工程GPA: 3.8 / 5.0Ms C◆ 伯明翰大学 | 市场传播硕士◆ 格拉斯哥大学 | 媒体管理硕士◆ 华威大学 | 艺术、企业与发展硕士---------------------本科：中山大学 | 传播学GPA: 3.7 / 5.0Ms G◆ 伦敦大学学院 | 数字文化与社会文学硕士---------------------本科：广工工业大学 | 商务英语GPA: 88.44 IELTS: 7.0（小分6.5）有为青年前途无可限量关注[君明留学Dreamin]，拥有海量名校offer, 为你提供一手留学资讯和最专业留学建议。梦校不是梦想而已！

考陶德艺术学院（Courtauld Institute of Art）是英国伦敦大学(University of London)的一部分，是致力于艺术史、保护和策展的专业院校，拥有全英最重要的艺术收藏之一，集视觉艺术世界所有元素于一身。从最小型最个人的绘画或物品到整座城市的设计和演变，从中世纪教堂、清真寺和寺庙到当代时尚、摄影和表演艺术，考陶德艺术学院研究和传授所有形式和所有媒介的艺术。 考陶德拥有全英人数最多的艺术历史学家的教学团队，他们的工作范围日益扩大到全球各地，从美洲到欧洲，从北美中东到伊朗中国。在考陶德，您将师从于在自己学术领域属于领先研究者的学术“大咖”。小班授课打造了让人才思泉涌的氛围，让您能够自由探索自己最感兴趣的学科，同时培养专业知识。在伦敦学习让您置身于全球艺术世界的中心，让您可以接触到令人眼花缭乱的艺术馆和博物馆。考陶德意识到亲眼所见艺术作品的重要性，因此教学场所包含遍布伦敦全城—甚至更远—的艺术馆和博物馆。在大英博物馆上课本科文凭课程这是考陶德艺术学院艺术史本科学位课程的浓缩版，为期九个月，为其他学科的毕业生提供机会将现有技能转化为艺术史学习。通过授课式课程，您将对艺术历史的各个主题和方法获得大体的认识，并针对两个主题和/或历史时期进行更为深入的探索。最后，您还将获得近距离的辅导，撰写5000字的文章，让您对某个特定的议题进行探索，培养自己个人的研究技能。教学采取混合式，结合了大型讲座、10-15人规模的小型研讨会。课程教学辅以个人辅导、学习环节和工作坊，主题包含阅读艺术历史文章和论文写作。我们欢迎您参加考陶德的其他讲座，例如BA2框架课程，对艺术史研究法进行入门介绍。这一文凭尤为适合在一段时间后重返高等教育的人士，或希望在转向更为专业性研究之前大致了解艺术史领域各种可能性的人士。这个文凭课程为进一步的研究生学习奠定了严谨和坚实的基础。这个课程的很多毕业生会继续在考陶德或其他高校学习硕士课程，其他学生则是纯粹出于自己的兴趣和个人发展而学习这一文凭。有关艺术史本科文凭课程的更多详情，请浏览www.courtauld.ac.uk/graate-diploma-in-the-history-of-art艺术史硕士课程这一课程由世界级学者在独具特色、单一学科环境中为您提供最佳品质的研究型教学。课程以提供杰出培训闻名，培训领域涉及在艺术行业和其他多种职业进一步研究或就业所需的专业性的分析和沟通技能。 “特别选择”(Special Options)这门课以8-10人为小组授课，一直以来都是考陶德艺术史硕士课程的标志性课程。 课程内容以其严谨度著称，广度和范畴不断扩大，可选方向有中国、东欧、中东、拉美和俄罗斯等。课程设置了20多个特别选择，内容跨越媒体、不同历史时期和地域。“特别选择”内容包括：北京及其之外：早期现代中国的艺术与帝国：这个课程探索了早期现代中国明朝中后期和清朝（1600-1800年之后）的现代化大都市—特别是清朝的北京—的艺术创作和流通。通过图片、物品和空间的研究，这一课程探讨了朝廷如何孕育、创作和利用艺术作品作为意识形态和文化表现的载体；在帝国边界内外发生的促成推动了这些过程的跨文化际遇，包括与泛亚洲伊斯兰和欧洲世界；以及各种艺术物品在朝廷多元化人群中的流通和消费方式。大西洋周边视觉文化（1770-1830）：这个课程探索了海洋空间—即大西洋—以及在漫长的18世纪期间在此空间所创作的图像。课程探讨了大西洋周边世界的艺术史，特点是非洲、欧洲和美洲三大洲人士的流动、冲突和纠葛，以及跨大西洋奴隶贸易时代的各种文化。帝国的建筑：经受考验的空间及其历史遗产：课程侧重于1600年到20世纪英国在全球各地扩张期间对殖民空间的构建，同时还关注相互竞争的欧洲项目和本土的抵抗。课程开启了对不同地域和历史时期兼收并蓄的文化事业的学术研究。记录时尚：19世纪20-60年代美国和欧洲的现代性、电影和图像：这一课程包含两个方面—先是学习裙装历史和时尚研究领域的主要理论、方法和方式作为基础，继而是独一无二的机会分析两次大战之间、战争期间和早期冷战时期美国和欧洲时装和身份。北京及其之外：万国来朝图 —— 乾隆时期, 清代画家, 故宫博物院, 北京，中国记录时尚：Toni Frissell (1907-1988)

目前，各高校都还没有组织开学，什么时间开学大多数省市区还没有给出明确时间。现在各地方的中小学已经基本上给出开学的具体日期了，有的已经返校上课，就连有的地方幼儿园也都明确时间了，高校基本上都被安排在最后开学。高校不开学，很多学生会受到影响。影响最直接的就是即将面临毕业的大四、研三的学生。往年这个时候，这些学生早就回到学校准备论文答辩，或者回实验室做实验，经受老师的考核。再或者去各地实习，也有的同学去参加各地方组织的招聘会找工作。毕业季，对很多高校的同学来讲，可能是人生求学阶段的最后一年。对于这些人来讲，即将告别学校生涯，踏上工作岗位，开启新的人生。这本身就有着很多的纪念意义。因此，能在这一时刻和同学叙叙旧，说说话，告个别，吃顿散伙饭，那是再好不过的事情了。但是，因为疫情可能这些愿望也很难实现。即将面临毕业的学生如是，而那些要准备上大学的学生，尤其是艺术类学生也同样受到很大的影响。众所周知，艺考生相对于普通生来讲，在考试方面，除了文化课更重要的还有自己的专业课。所以，对他们来讲，考试的过程非常复杂，比较折磨人。以前，有的艺考生父母陪着东奔西走，去各地方参加考试，背着沉重的古筝等乐器，真心不易。对于高校来讲，今年的招生也是格外的艰难。不是因为招不到学生，而是程序因为疫情，无法全部实现，很多工作只能往后推迟。最近，教育部为了公平起见，也为了学生安全考虑，把高考生时间推迟到7月份，同样，高校艺术招生也同样考虑这两个方面。清华大学美术学院4月3日发布2020年本科招生专业考试调整公告。公告称，设计学类和美术学类以省美术学和设计学类统考成绩为依据进行初选，各省设计学类和美术学类分别排队划定省统考成绩初选入围分数线，初选结果将于4月29日前在报名系统内公布，专业考试将于高考结束后举行。艺术史论专业不组织初选，学校将对已报名考生按照报考条件进行资格审核，审核通过的考生可在高考后填报我校艺术史论专业志愿。这是清华美院在艺术生本科招生方面的最新政策调整，在高考之后，重新组织艺考校考，这对于很多学生来说更公平，哪怕时间晚一些，但是很多学生也是非常拥护的，不赞成为了赶时间把该有的程序都砍掉了。研究生考试其实也是这样，现在考研的学生已经完成了初试，也都有成绩了，但是因为疫情，复试耽误了，于是很多学生呼吁取消研究生复试环节，官方也没有给出明确说明，也有的提出可以通过网上进行。依我看，还是按照原来的模式进行比较好，哪怕时间晚一些也不要紧。公平是社会的追求，也是核心价值观的体现，考试对于所有学生来说最重要的就是公平、公正，高考如是，艺考如是，研究生考试亦如是。所以，有时候晚一点也比图省事简化该有的程序要好，机会公平是最重要的，不能让每一个努力的人失望。想了解更多精彩内容，快来关注教育是一场修行

艺术史论“冷门”一词很难定义，随着社会发展到一定阶段，对专业人才的相应需求也会发生变化。例如，当国家大力发展基础设施时，土木工程非常受欢迎。然而，随着国家战略的调整，以前热门专业的申请率逐渐下降。当然，艺术专业内部也有可能出现冷与热的分裂。一些专业被称为“冷”或“热”，小美院认为可能是因为：1.当前就业形势；2.社会对这个专业没有足够的认识。艺术专业实际上非常广泛，有许多主要的类别，如美术、摄影、舞蹈、音乐、电影和电视等等。今天小美院将在艺术的范畴下谈论艺术史。艺术史理论属于美术总分类下的纯理论分支。学习纯理论的专业以为大学四年内将朝着枯燥的文学方向发展。事实上，许多人不知道艺术史是属于历史还是艺术学，艺术理论是艺术专业还是文学专业。事实上，根据我自己的学习经验，定义一门学科当然很重要，但过于纠结于学科归属实际上是在框死学科。艺术史是一门综合性很强的人文学科(或跨学科)，艺术是其关注的主要对象，历史知识、艺术感知和文学理论美学的专业素质对艺术史的研究都非常重要。艺术专业不全是关于创作的学科(无论是纯艺术还是设计专业实际上是在表达自我)，还需要艺术史等学科来照顾和研究艺术本身，并与其他人文学科交流。近年来，随着艺术市场的火爆，这一方向逐渐上升。它更加面向应用和实践。它面向艺术家、艺术品、艺术机构和观众。如何处理他们之间的关系。一般来说，艺术管理背景后的工作场所将是美术馆、美术馆、艺术中心、拍卖行等。除了一定的艺术史知识，还需要管理和经济相关知识。馆长的身份更加复杂，总体来说他也是一个综合素质高的复合型人才。一般来说，在小美院的心里，艺术专业并不冷门。毕竟，在大环境中选择艺术已经是少数人的出路。更重要的是找出自己的兴趣所在。每个专业都有自己值得学习的原因。本篇内容由小美院搜集整理，小美院专注艺术史论、艺术考研、摄影艺考、传媒艺考辅导仅供参考，最新信息请于各高校官网查看，部分图文来自网络，如有侵犯请私信。