天津艺术生考研

考研万万不能错过这个夏天自然万万不能错过优秀的培训机构冲击天津高校的绝好机会还有千万不要让错过成为过错先来一睹暑假班学员的风采吧（暑假班开课实录）暑假虽热，学习热度不退这个夏天绝不荒废，自开课以来，学员每天晚上主动画到很晚，热度依然没有褪去，每一个画画的人都知道，想要取得进步，需要投入多少精力和体力，但是只要心中的目标坚定，知道今天付出的辛苦在考研的时候一定会开花结果，那么再多的辛苦也不会阻挡大家，考天美，上天美，来年成为天美研究生！考研机构，认真负责是常态能够不断刷新成绩，和机构老师的辛苦付出密不可分，每一次临摹写生，每一张画的指点修改，每一个方案的制定与讲解都融入了很多心血，从形体，到整体关系，再到每一个局部的刻画，授课老师亲力亲为，传授、讲解、示范、点评，一样都少不了，只为一个目标，让我们的学生全部考上天美。学员的练习体量，积累才能铸造成功开课，就是为了学员暑假不仅仅对于考研的学生来说无比重要，对于考任何学校都是不容错过的关键时期，暑假意味着距离考研还有半年时间，190天而已，需要掌握手绘、理论、还要有文化课（外语、政治），再加上大部分同学还是没有毕业的状态，学校上课，毕业设计开题等等都会分精力。大家都知道，充足的备考时间对于考研党意味着什么，很可能就是多画一张素描，多做几道题，考研就通过了，而且尽早备战尽早能够达到考研应战能力和水平，在心理上也会占有优势，错过了暑假班，别再错过秋季班给自己留遗憾了！新东方、天美考研直通、艺启手绘、中公教育、海文教育、跨考考研、合一手绘、众多机构林立！什么样的机构值得选择呢？拥有最好的高校导师资源拥有最强的考研教师团队拥有最全的考研版型设置拥有最系统的线上线下课拥有最高的手绘成绩保障

现在，越来越多的人选择考研这条路，希望通过考研来提升自己的学历或者更好选择就业方向，那么艺术生考研考什么呢？今天，福建中公教育小编整理了艺术生考研的相关资料，来给大家解答一下。艺术类的研究生入学考试也分为初试和复试。初试的考研科目考四科，政治和英语由国家教育部统一命题；还有两门专业课由学校组织命题，不同不同专业不同方向所考专业课不同，具体考试科目要看目标院校的招生简章。例如：清华大学艺术学理论，专业方向设计艺术历史与理论研究，考试科目：政治、英语一/俄语/日语/德语/法语、中外工艺美术史及现代设计史、艺术概论；专业业方向设计艺术历史与理论研究，考试科目：政治、英语一/俄语/日语/德语/法语、中外美术史、艺术概论。中国人民大学艺术学理论，考试科目：政治、英语一/俄语/日语/德语/法语、艺术概论、艺术史论(美术史论);音乐学，考试科目：政治、英语一/俄语/日语/德语/法语、艺术概论、音乐史。北京电影学院艺术学理论，专业方向电影文化传播，考试科目：政治、英语一/俄语/日语、艺术与电影基础理论(学术型)、中外电影历史与理论。各位考试在考研选择院校专业的时候，需要了解目标院校目标专业的考试科目。艺术生考研复试一般为面试，但是有的院校还有加试的要求。比如，北京电影学院规定，以同等学力资格报考的考生，复试时需要加试两门大学本科专业课程笔试；中央音乐学院则要求专科学历者、成人高校应届本科毕业生、所有报考音乐教育方向考生需要加试“视唱练耳”。艺术生研究生考试，不同专业复试的特殊要求也会在复试通知单上向考生交代清楚。希望各位考生根据自己的实际情况选好专业，然后认真备考！福建中公教育祝各位早日上岸！更多考研指南、考研资讯，关注福建中公考研！

很多艺术类的同学不知道考研都考哪些科目，下面是小美院整理的关于艺术生考研的相关问题，希望对同学们有所帮助。1艺术类考研都考什么艺术类考研的科目有政治、外语和两门专业课，不同学校不同专业不同方向所考专业课不同。北京大学艺术学理论，考试科目为政治、英语一、美学与艺术学理论、艺术批评与文化产业理论。清华大学艺术学理论考试科目为政治、英语一、中西音乐史、艺术概论，美学与艺术评论方向考试科目为政治、英语一、艺术美学、中西文艺理论。2艺术类考研报考条件1、富有创造潜质并有一定社会影响的造型艺术家与设计工作者。2、热爱祖国，遵纪守法，品德良好。3、国民教育序列大学本科或本科以上毕业并取得毕业证书(一般应有学位证书)，具有艺术创作实践经验，对工作年限没有要求本届毕业生即可;或者国民教育序列大学专科毕业并取得毕业证书，有5年(含)以上艺术创作实践经验并获得省部级以上创作或表演奖励者也可报考。专科毕业者录取人数一般不超过本校当年招生限额的10%。3中国艺术类考研比较好的考研院校中央美院、中央工艺美院(现清华美院)、中国美院(分4大校区)、四川美院、广州美院、天津美院、鲁迅美术学院、西安美术学院、北京服装学院、江南大学(原无锡轻工学院)南艺、中国传媒大学(动画)、山东工艺美院、北京林业大学(主要是环境艺术)等。4艺术生考研有哪些方向艺术生的考研方向主要有八大方向，分别是艺术学、音乐学、美术学、戏剧戏曲学、电影学、广播电视艺术学、舞蹈学和设计艺术学。每一种学科下的专业设置又有所不同，每一个院校开设的专业也不同。艺术生考研需要确定自己的考研方向之后，选择目标院校，然后再看看你的考研目标院校的设置的艺术专业有哪些。本篇内容由小美院搜集整理，小美院清华毕业生团队专注美术、设计、电影、戏剧等考研 研究培训仅供参考，最新信息请于各高校官网查看，部分图文来自网络，若侵犯了您的权益请私信。

近几年，考研的分数线在上升，但依然有很多学生是愿意考研。因为考研之后，就业的平台都会不一样。包括艺术生的考研人数也在不断增加。因为之前艺术类招生比较多，所以竞争也很激烈。今天，我们一起来聊聊艺术类考研与文化类考研有哪些不同？艺术类院校有哪些？仅供参考。一、艺术生考研和文化生考研有哪些不同？1.招生要求的条件不同。艺术硕士需要考生已经大学毕业，有一定工作时间、经历或时间，且需经过所在单位或相应部门同意和推荐，才能够报考。普通硕士的要求没有那么多，大学没毕业都可报考。2.招生考试的方式不同。普通硕士招生考试，需要经过年初“统考”，其他的专业考试由各招生学院自行命题、阅卷。艺术硕士招生考试，除了10月的“联考”(初试)，还会参加次年春季的复试。初试由国家统一命题，复试与普通硕士招生考试一样，由各招生学校自行命题与阅卷。唐迟老师的考研英语，重点推荐一下。因为英语需要的就是扎实基础+应试技巧，还要有一定的词汇量，唐叔阅读理解的逻辑是积累词汇、是应试技巧，也是工具，还是方法，正如书中所说：细节服从主旨、先题干后文章，时间相反一切相反，反复强调的是重点，重点是考点。点击以下图片，即可购买到唐叔的考研英语。3.艺术生考研的专业成绩要求更高，考研内容也不同。艺术生考研和大文大理考研，都需要文化课和专业课的成绩。不同的是。艺术生对专业成绩的要求很高。在考研的入学考试中，都有初试与复试。初试科目包括政治、外语、基础课和专业基础课一共4门。这本《中公2021考研政治考试考研政治1000题复习全书+10年题3本套》也推荐一波，因为有三大优点和特色：一是紧扣考试大纲，细解考点。二是同步再现真题，讲练结合。三是标志考试重点，巧妙点睛。总之，此书明确了考试重点，让考研的宝宝们能够有针对性地复习，并可以全面、深入地理解和掌握知识。另外，艺术类考研内容也不同，艺术类考研包括：政治 、英语 、专业课一、专业课二。而不同的高校，相对应的专业课也会有所不同。其中政治和外语由教育部统一出题，基础课和专业基础课则可以由招生学校自行组织出题。二、艺术类考研院校有哪些？一般来说，艺术类考研的专业包括绘画类、雕塑类、美术学、音乐类、艺术设计学、广播电视、戏剧影视美术设计、动画等等。根据艺术类报考的大数据来看，美术、设计、广播电视、音乐、电影等都是。艺术类报考的热门专业。那么，推荐的院校有哪些呢？艺术类的就业方向有哪些？见下图：三、艺术生该怎样准备考研？首先，你要对考试的流程比较熟悉，然后根据流程制定自己的学习备考时间规划，最好能够提前学习外语和政治这两门必考科目，因为艺术类考生的文化课相对用时少，是弱项，如有必要，去报辅导班也不过。当然，如果可以组团考研，相互激励和监督，效果将会更好。针对艺术生的专业备考方面，需要针对自己的专业水平和创作能力而制定计划。艺术类的考生特别容易产生盲目自信，所以要特别注意规避这一点，别4年过去了，什么也没学到，成了井底之蛙，还自以为学得不错。因此，还是要多找老师询问，以及多找学长学姐学习相关知识，讨教经验。然后，在向好的方面不断调整和进步，这样一来，既少走了弯路，又能够保持勤奋的练习，让考研之路更加顺畅。四、总结。随着考研的人数增多，很多艺术类的宝宝也加入了考研的队伍，且竞争也越来越大，所谓“知己知彼，百战百胜。”所以，有必要了解一下艺术类考研的情况。艺术类与普通类考研的3大区别：艺术类考研学校与就业方向看上面两张图，另外，艺术类备考需要注意：尽早备考英语和政治，多问多请教多调整。我是@小晓样儿，欢迎关注我，欢迎留言、评论与分享。

中国四大直辖市，我们已经统计分析了《北京报考难度较低的院校及专业》和《上海11所院校2020美术设计研究生招生统计及分析》，还剩下天津和重庆没有统计分析，今天就接着来看看天津的院校。如果说哪个地方的考生能贴上”出生即躺赢高考“的标签，很多人会想到北京，曾经那个”北京本地考生400分能上清华北大“的传闻就一度引起社会热议，让外地考生羡慕嫉妒恨。但若从全国985高校录取率来看，北京却并非王者，2017年天津就以5.81%的录取率藐视全国，一度超过了北京和上海。不仅如此，2018年天津211高校录取率也达到12.68%，紧追北京和上海；2019年天津一本录取率更是达到35.9%，击败上海，仅次于北京。这样的成绩，说是“高考天堂”，也不为过。当然，这些主要是针对高考，考研的话又是什么情况呢？经过统计，天津招收美术、设计专业研究生的院校一共有10所，我们先来看看这10所院校的招生情况：据说是最容易考985的城市：天津院校美术设计研究生招生统计与分析！

再过两个多月就要开始研究生考试报名了，对此很多大学生都很迷茫，考研不像高考，有老师的复习指导，家长的督促和同学的陪伴，对于艺术生来说虽然不用考高数，但考试还是有很大压力的。考研虽然可以报班学习，但是报班的费用会很高，经济条件不太好的同学只能全靠自己了。那么究竟什么时候准备最好呢？学姐告诉你，当然是越早越好，不过大多数人都是大三之后才开始准备，也不算很晚。下面就给大三生们分享一些考研技巧，提前做好学习规划，争取事半功倍。第一，一定要先在官网上查看研究生招生信息，定好目标院校和专业，需要注意的是，选好之后就不要轻易改变了，因为每个学校专业的考试内容以及参考书都不一样，所以为避免耽误学习时间，尽量不要更换。第二，确定好奋斗目标之后，就要了解研究生考试的科目，对于艺术生来说，考试一共考察四门，两门公共课，两门专业课，分别考察外语、政治、基础课和专业基础课，其中外语大部分学生会选择英语，但是也有少部分人会选择小语种，这要根据自己的实际情况来选择。第三，之后就可以通过专业老师、学长学姐或者所选学校的考研交流群等途径获取有效的，针对性较强的学习资料、参考书以及历年真题，还要搜集各个科目的视频教学课程。第四，要根据自己的实际情况来制定相应的学习目标。如果你英语基础薄弱，那么前期就需要花费大量的时间扎实英语基础，一般来说考研的词汇量最少要在5500词以上，所以在学习还不是很紧张的时候，好好积累自己的词汇量，多做题培养语感；对于政治来说，在听视频课理解老师答题思路的同时，最好每天花1-2小时多多关心国家实事；对于专业课来说，考试的题型每年还算比较固定，所以在学习时可以有所侧重，取长补短。总之，考研的道路非常艰辛，大家一定不要半途而废，保证自己每天都在学习状态，一开始可以先给自己制定4-5个小时的学习时间，以后随着学习科目和难度的增加，逐渐提升自己的学习时间，最好保持在8-10个小时。

天津工业大学是由教育部和天津市共同建设，天津市重点建设的全日制普通高校，学校的运营历史悠久，最初的学科是1912年建立的，1958年独立成立，成为河北纺织工学院，艺术考研怎么选学校，那就来看看天津工业大学，你期待吗，一起来看看吧。1968年改名为天津纺织工学院，2000年改名为天津工业大学，被选为国家“双一流”世界一流学科建设大学，被国防科工局和天津市国防大学批准，和军队融合了，发展战略是我国第一个开展纺织高等教育的学府之一，现在主要发展为工、理、文、管、经、法、艺协调发展的多科性工业大学。03参考书目艺术设计史：《中国工艺美术史》田自秉商务印书馆出版，王受之中国青年出版社，艺术基础：《艺术学概论》（第三版）、彭吉象著、北京大学出版社，《艺术学原理》王一川主编、北京师范大学出版社，艺术综合：《艺术学的基础知识》、王顺捐主编、中央音乐学院出版社，艺术理论：《艺术学概论》（第四版）、彭吉象著、北京大学出版社、2015年第一版，《艺术学原理（第二版）》王一川主编、北京师范大学出版社、2015年第一版，《美学原理》叶朗、北京大学出版社、2009年第1版。电影和电视的发展史：《中国电视艺术发展史教程》黄会林等，北京师范大学出版社，2006年第一版，《电视艺术新论》胡智锋等著，中国社会科学出版社，2016年第一版，《电影概论》杨远婴监修、北京共同出版公司、2017年第二版。04著名领导人成玲：博士，教授，2008年在美国加利福尼亚大学访问过学者，主要从事纺织材料的专业教育和研究，研究的方向主要是在纺织材料的结构和性能、计算机技术的纺织方面的应用。教授、硕士课程领导、副院长、研究方向是服装设计理论与应用、服装设计与工程，主要讲《服装结构理论研究》等课程，出版著作5部，发表科研论文20余篇，承担省级课题的很多项目，社会兼职：中国时尚设计师协会理事、亚洲时尚联合会中国委员会执行委员、中国流行色协会理事、教育部高职高专纺织服装类专业教育指导委员会委员、时尚时报顾问委员、中国纺织出版社编辑审查委员。张立：教授，硕士课程的领导，视觉传达系主任，主持“广告创意与设计”，“标识设计”，“海报设计”等课程，研究方向是视觉传递设计理论和应用研究，先后编写了《包装设计》、《展示设计》、《服装展示设计》等10多部著作，发表了研究论文，一书荣获纺织部科技进步二等奖，社会兼职：中国包装联合会设计委员会全国委员、中国美术家协会会员、天津包装技术协会设计委员会副秘书长。##&&image&#以上就是艺术考研怎么选学校，那就来看看天津工业大学，你期待吗。

考研的同学们大家好，今年快去一半了，距离考研的时间越来越近，你准备的怎么样了。你们的努力，汗水都深刻地记在了脑海里，这段时间，你们迷茫过，忧愁过，害怕过，但是，不要担心，你们的付出和努力一定不会辜负，相信老天爷一定站在有准备的这一边，愿你们合上笔的那一刻，犹如战士收刀入鞘的骄傲。那我们在检验复习的时候就要到了，在进考场前，咱们有几点需要注意：初试时间12-22上午8:30—11:30 思想政治理论/管理类联考综合能力下午14:00—17:00 外国语12月23日上午8:30—11:30 业务课一下午14:00—17:00 业务课二考试必备证件身份证准考证学生证1、准考证打印时间为12月14日至24日2、建议大家一次性多打印几张，并在书包中备好准考证的电子版，以防准考证丢失。3、若证件丢失，先保持冷静，时间来不及可向监考老师求助恳请考试，考完第一场再开相关证明。考试必备物品黑色中性笔2B铅笔或自动笔橡皮绘画工作1、有些考场会安排发放考试工具，具体的可以参照准考证上的要求，但还是建议自备。2、进入考场禁止携带通讯工具、资料3、禁止私带草稿纸4、禁止携带电子用品如：手机、平板等。考试流程入场。携带身份证、准考证，进行安检，禁止携带违禁物品。核查签字。在进教室后监考老师处会有一张表，上面有照片和考号，将证件拿给老师确认、签字。对号入座。坐下就准备自己的考试工具，与考试无关的东西放到讲台前或指定位置。监考老师宣读纪律、展示信封。确认是自己的信封之后，拆信封、检查信封内容。不要划破试卷。按规定填写答卷和答题卡，开始答题。还有15分钟结束考试的时候，老师会进行提醒。

天津艺术设计考研，图优优设计考研带你背诵《世界现代设计史》第七章第七章 消费时代的设计工业设计体系的形成战后重建时期的产品设计背诵要点：1法国、西班牙发展滞后。英国成立工业设计协会。2美国涌现独立设计事务所，大众文化也对设计风格产生重要影响。战后现代工业设计的发展重点联邦德国以乌尔姆设计学院和家用电器公司布劳恩的结合为中心意大利突出设计师个性化设计方向。3斯堪的纳维亚国家北欧理性主义和有机形式、自然材料的结合。4日本设计战后发展有重要突破。要点分析战后的30年中，这4个设计中心和庞大的美国设计相辅相成，构成战后世界设计的主力。02工业设计在联邦德国的确立天津艺术设计考研手绘，图优优带你背诵现代设计史乌尔姆设计学院（1953-1968）目的：通过教育，力图找到通过设计来解决问题、促进设计文化发展的一个新途径。重要性：是战后德国理性主义技术美学思想的核心，是战后“新功能主义”的代表。系统设计原则马克思-比尔：反对完全放弃艺术教育的极端做法，推崇包豪斯那种建立在艺术和手工艺基础上的改革模式。5重要贡献：1.确定工业设计的理性、技术型方向2.奠定适应发展方向的教学体制来实施设计教育3.通过和布劳恩公司合作把系统设计概念贯穿到实践4.影响整个德国,以及低地国家的工业产品设计。要点分析：目的：1953年，首任校长马克思-比尔，第二任校长托马斯-马尔多纳多。通过教育，力图找到通过设计来解决问题、促进设计文化发展的一个新途径。是战后德国理性主义技术美学思想的核心，是战后对德国工业设计发展具有重大影响的教学机构,其影响不亚于包豪斯,是战后“新功能主义”的代表。以高度秩序化的设计整顿混乱的人造环境,通过将纷乱的客观物体置于相当关联的环境中,使产品在某些方面建立一种联系,从而使杂乱无章的环境变得具有关联性和系统性。马克思-比尔对于完全放弃艺术教育的极端做法也很不认同,仍然推崇包豪斯那种建立在艺术和手工艺基础上的改革模式,认为设计师的主要任务是赋予产品以良好的外形。1.确定了工业设计的理性、技术型方向。2.奠定了一个适应发展大方向的教学体制来实施设计教育3.通过和德国电器制造厂商布劳恩公司的密切合作把系统设计概念贯穿到设计实践上。4.影响了整个德国,以及低地国家的工业产品设计。战后重要设计师和企业马克思-比尔布劳恩公司汉斯·古格洛特迪特-拉姆斯马克思-比尔经常将各种平面设计因素,包括字体插图、照片、标志与图案等,以一种高度秩序的方式安排在平面上,同时注意到用简单的数学方式编排,强调数学比例、几何图形的标准比例。强调设计上的一致性和统一性,无论什么平面设计的因素,必须有统一的风格。布劳恩公司是德国著名的电器厂商，秉持“纯粹到极致”的设计哲学，形成了公司产品独特的设计风格：以简练的几何外形为基础，色调单纯，摒弃一切外加的装饰，以其高度理性化的外观设计和良好功能而著称。古格洛特在设计中扩展了模数单位概念，采用系统设计的方式，他的设计极为理性、精准，形成了一种德国战后设计的新趋向，影响世界设计几十年。德国著名设计师迪特·拉姆斯是布劳恩公司的设计部主任，也是对今日设计影响最大的人物之一。他倡导的功能主义、极限主义原则,提出的“好设计十大原则”，迄今依然影响着现代产品设计。03美国战后工业产品设计重要设计师埃罗·沙里宁乔治·尼尔森伊姆斯夫妇野口勇埃罗·沙里宁是美国战后出现的重要设计大师、建筑家，在“国际主义”风格盛行的时候，他致力于突破刻板单调的密斯传统，开创了以斯堪的纳维亚设计传统为基础的有机功能主义风格，并通过他设计的大型建筑和家具体现出来。他的设计简洁、舒展，多采用拱形结构曲线，非常理性，极大地丰富了现代设计、现代建筑的设计语汇，在设计界和建筑界享有很高的声誉。乔治·尼尔森是从1940—1980年代对美国设计影响最大的人物之一，他的设计现代、简洁、不落俗套、不失幽默风趣。除了设计之外，他的著作、专栏也对美国设计推动很大，他在1953年创办了《工业设计》月刊，是业内重要的专业刊物之一。后二三十年间的重要设计师中，查尔斯·伊姆斯和雷·伊姆斯夫妇是非常突出的一对。在米勒公司的产品中，他们设计的家具具有重要的品牌效应。例如“伊姆斯躺椅和脚凳”、“伊姆斯铝椅系列”、“伊姆斯软垫椅”、“伊姆斯大班椅”等都是公司历久不衰的“常青”产品。野口勇最先以现代雕塑闻名，他曾在1939年纽约世博会上为福特汽车公司设计了用汽车零件制作的喷泉，在1940年为美联社设计了位于洛克菲勒中心的不锈钢浮雕“新闻”，引起极大关注。他是现代设计中最早把日本工艺的细腻性和西方现代艺术的抽象表现融为一体的大师。04设计伦理观念维克多-帕帕纳克《为真实世界的设计》三原则设计应该为广大人民服务。设计不仅为健康人服务，还要服务于残疾人。节约资源①设计应该为广大人民服务,而不是为少数富裕国家服务。在这里,他特别强调设计应该为第三世界的人民服务。 ②设计不但应该为健康人服务,同时还必须考虑为残疾人服务。③设计应该认真考虑地球的有限资源使用问题,设计应该为保护地球资源服务。贡献提出设计伦理观念设计不能仅着眼于眼前的功利，或单纯形式目的，设计的主要意义在于设计本身具有形成社会体系的因素，因此，设计的出发点，也必须考虑到对于社会短期和长期因素的影响。现代主义提出设计为大众，而从当代设计伦理观念来看，设计还必须考虑为第三世界、为发展中国家的人民，以及以促进生态平衡保护自然资源为目的。这种考虑，极大地深化了设计思考的内容，推动了设计观念的发展帕帕纳克的重要著作《为真实世界的设计》广为流传，影响深远。05人体工程学定义人体工程学是一门研究人类和系统内的其他因素相互关系的学科旨在将研究所得的理论、原则、数据和方法应用到设计中去以期优化人类行为以及提高系统的总体表现人体工程学是一门建立在心理学、工程学、生物工程学、统计学、生理学、运动学、人体测量学、设计、运筹学等多个学科基础上的综合性的学科，该学科在二战之后得到迅速发展和广泛应用。人体工程学的宗旨是研究人与人造产品之间的协调关系，通过对于影响人——机关系的各种因素，如人的活动能力、行为特征、动机和反应等的分析和研究，寻找最佳的人——机协调关系，以系统的方式引入设计过程，为设计提供依据，以求最大限度地优化人和其他系统因素之间的互动，来保障安全、效率和最佳表现。人体工程学的中心是解决人机之间关系的问题,其中包括：①人造的产品、设备、设施、环境的设计与创造；②对于人类工作和活动过程的设计；③对于服务的设计；④对人类使用的产品和服务的合适程度的评估。人体工程学的目的：①提高人类工作和活动的效应和效率②保证和提高人类追求的某些价值，比如卫生、安全、满足等等。人体工程学在1960年代、1970年代有很大的发展，对于设计的进步起到重要的促进作用。经历的三个阶段初始阶段(19世纪末到20世纪初)转变阶段(第一次世界大战到第二次世界大战期间)深入发展阶段(第二次世界大战结束至今)第一阶段，工业革命中产生了大量过去从未有过的新机械、新产品，在对新机器的操纵、对新产品的使用过程中，产生了一些以往使用传统器械和产品时从没有出现过的问题。因此，如何在设计新产品时考虑和处理产品与人的物理因素，特别是人体尺寸的长短、宽窄、大小等因素的关系，就成为设计师(当时主要是工程师)必须考虑的重要问题之一。这个时期的研究，主要着眼于如何让人适应工作、适应机器,通过培训使人适应机器和工作环境,满足工作的需要。第二阶段，这个时期的研究，已经开始重视人的因素，意识到使机械和程序适应人的要求的重要性，开始考虑如何设计出适应人体身心的产品和环境来。新的设计开始从以前的为适应静态人的设计转移到为工作状态中的人、动态的人的设计上来，从为单个的人的设计转移到为系统中的人的设计上来，这是人体工程学的一个新的重大进步。现代工业的复杂性，使以前完全靠设计师的感觉、靠经验积累的人体工程方式完全落伍，无法适应新的设计需求。因此，是工业化迫使这个学科成形。战后人体工程学的一个重点发展是从比较集中为军事装备设计服务转入为民用设备、为生产服务，它开始进入制造业、通讯业和运输业，为提高这些范畴的效率、更加准确的仪表盘，包括显示设备和按钮设备,越来越为设计界关注。这是人体工程学的一个新的发展阶段。战后初期阶段成为按钮时期，目的在于使控制系统更加准确、无误、反应快捷。人体工程学的研究在70年代达到高潮，70年代是人体工程学泛滥夸大的阶段，也是人体工程学作为一个独立的学科得到理论实践上的完善化的阶段。人体工程学的四个范畴生理性人体工程学认知性人体工程学组织性人体工程学环境性人体工程学生理性人体工程学：主要研究内容有解剖学、人体测量学、生理学、生物工程学，以及与人的躯体活动相关的特性。认知性人体工程学：主要研究内容是人的心理、精神层面的特点，如当人与其他系统，或是同一系统中其他因素互动的时候,人的知觉、记忆、推理能力、机动反应能力所产生的影响和作用。组织性人体工程学：主要研究内容是如何优化社会技术系统，包括系统的组织结构、政策、工作过程、沟通交流渠道等。环境性人体工程学：主要研究内容为人与环境的互动，自然界的天气、温度、压力、光线、震动等对人的影响。人体基础数据人体工程学座椅06建筑上的“国际主义”风格国际主义风格现代主义经过在美国的发展成为战后的国际主义风格国际主义设计源于现代主义建筑设计国际主义设计具有形式简单、反装饰性、系统化等特点，设计方式上受少则多原则影响较深，50年代下半期发展为形式上的减少主义特征这种风格特别是在六七十年代以来发展到登峰造极的地步，影响了世界各国的设计。国际主义首先在建筑设计上得到确立。密斯在纽约设计的西格莱姆大厦，成为国际主义建筑的典范，这一风格也在欧洲开始发展起来。意大利设计家吉奥·庞蒂在米兰设计的皮瑞利大厦，成为这个时期欧洲现代建筑的里程碑。早在1927年，美国建筑家菲利普·约翰逊就注意到在德国斯图加特近郊举办的魏森霍夫现代住宅建筑展中呈现的这种风格，他认为这种风格将会成为一种国际流行的建筑风格，并将这种单纯、理性、冷漠、机械式的风格称为“国际风格”。这是现代主义设计被称为“国际主义”的开端。瑞士国际主义平面设计(马克斯·比尔)、乌尔姆布劳恩体系的产品设计(兰姆斯)都是其影响下的产物。根源上看美国的国际主义与战前欧洲的现代主义运动是同源的，是包豪斯领导人来美国后结合美国实际发展出的新的现代主义。但意识形态上看二者却又很大差异。现代主义具有强烈的社会主义和民主主义色彩，是典型的知识分子理想主义运动，是将设计为上层权贵服务扭转为为大众服务的一种手段，这种探索是进步的。设计的目的性和功能性是第一位的。这种以形式为结果而不是为中心的立场，是现代主义运动的初衷。到美国以后少则多的密斯主义受到欢迎，钢筋混凝土预制件结构和玻璃幕墙结构得到协调的混合，成为国际主义的标准面貌。形式已具有象征性力量，成为第一性的，而社会性、大众性则逐步被抛弃。原本的民主色彩变为一种单纯的商业风格，变成了为形式而形式的形式主义追求。目的性消失，形式追求成为中心是国际主义的核心。密斯是这个风格集大成者80年代以后国际主义开始衰退、简单理性、缺乏人情味、风格单一、漠视功能引起青年一代的不满是国际主义式微的主要原因，逐渐被后现代主义挑战。密斯设计的西格莱姆大厦庞蒂设计的皮瑞利大厦现代主义与国际主义的比较设计风格设计形式思想动机两者都是一脉相承的，都具有形式简单、反装饰性、强调功能、高度理性化、系统化的特点。现代主义设计主张“功能第一，形式第二；国际主义设计原则受到密斯“少则多”的深刻影响，50年代下半期发展为形式上的减少主义特征，为了达到减少主义的形式甚至可以漠视功能的要求，变为“形式第一，功能第二”，背离了现代主义设计的基本原则，仅仅在形式上维持了现代主义的某些特征。现代主义设计是为无产阶级大众服务而发展起来的进步思想，国际主义设计是资本主义企业的符号和象征。国际主义设计违背了功能第一的现代主义设计的基本原则，是用功能主义的形式外衣包裹了非功能主义、形式主义内容的伎俩，因而受到了60年代末期70年代初期以改变国际主义设计的单调形式为中心的“后现代主义”风格的挑战。07战后平面设计的发展平面设计的“国际主义”风格强调版面编排的整洁、清晰、美观、可读性和客观性，注重利用摄影、字体来强化信息的传达效果对于所用字体和图形的大小、形状有很精密的安排这种风格的设计力图通过简单的网络结构和近乎标准化的排版方式，达到设计上的统一性具体来讲，这种风格往往采用方格网为设计基础，在方格网上将各种平面因素—字体、插图、照片、标志等等，基本都采用偏重左边的非对称方式来编排，规范地安排在这个框架中。排版往往采用简洁的纵横结构，字体则大多采用简单明确的无饰线体，由此得到的平面效果非常标准化，容易普及，具有简单明了、准确醒目的视觉特点，容易收到国际化的传达效果。同时，这种简练利落的方格版面编排和无饰线字体，除了本身强烈的功能特征之外，还被广泛认为是战后的新时代里,最能表现科技急速发展、时代进步的形式特点。瑞士国际主义平面设计风格重要的瑞士平面设计师瑞士的国际主义平面设计风格是1959年《新平面设计》杂志出版时真正形成气候的这本刊物以4位瑞士设计师为中心，他们是:约瑟夫·穆勒·布鲁克曼、理查德·罗斯、卡罗·维瓦莱利和汉斯·纽伯格。约瑟夫·穆勒·布鲁克曼是瑞士最重要的平面设计家和设计教育家，被称为“瑞士平面设计之父”。他最重大的成就，是参与奠定瑞士国际主义平面设计风格的基础，并且通过设计实践使这个风格在世界广泛流行和使用他自己也逐渐成为国际主义平面设计风格精神领导人。阿尔明·霍夫曼在设计和设计教学中特别强调美学的原则，强调功能好的前提下应注重形式美。霍夫曼逐渐把设计的重点放在几个平面设计的基本元素上，他在教学与设计中，都强调设计功能和形式，设计中各种因素的综合、平衡、协调、和谐。他认为平面设计中不同元素的对比和统一，是设计中如同呼吸一样重要的关键。艾米尔·路德认为，无论是在版面设计上还是字体设计上，高度的可读性和易读性是关键，是设计的原则和出发点。他在版面设计教学中强调学生注意版面上空白区域，或者称为“负面”区域。路德在设计上也非常注意设计因素之间的和谐关系和功能鲜明的特征，他主张采用规整的方格网络作为平面设计的基本系统结构，把平面设计的各种因素安排在这个系统架构之中，达到功能与形式的和谐以及统一中的多样性和变化性。路德是最早认识到“通用体”这种新字体的重要性的平面设计家。布鲁克曼设计的海报纽约平面设计派战后美国广告设计的代表是纽约平面设计派，美国设计家保罗·兰德毫是其最重要的奠基人。阿尔温·鲁斯提格为派拉蒙家具公司设计了“鲁斯提格椅子”布兰布利·汤普逊荣获美国平面设计协会金奖，并入选艺术主管俱乐部名人堂索尔·巴斯美国20世纪最重要的平面设计大师之一，是一位电影片头设计大师乔治·钱尼荣获美国平面设计协会金奖，并入选艺术主管俱乐部名人堂6BCG设计事务所，是世界上最负盛名的平面设计事务所之一保罗·兰德认为平面设计是针对各种各样的观众的，并不是单纯针对具有良好教育背景的知识分子，因此，设计虽然应该遵循功能主义、理性主义的高度秩序性，版面结构应该有条不紊和逻辑性，但是，平面设计的效果同时也应该是有趣的、生动的、活泼的、引人注目的、让人开心的，所以他很早开始采用照片拼贴等欧洲设计家创造的方法，组成既有理性特点，又有生动的象征性图形的新设计风格来。兰德对于平面设计的各种因素都给予高度重视，特别是色彩、空间、版面比例、字体、图形和其他视觉形象的布局等等。对于他来说，设计就是把这些复杂的因素以能够达到最佳传达效果的方法和谐地组合在一起。他很早就开始为美国的一系列大型杂志刊物设计插图和封面，比如《老爷》、《服装艺术》、《方向》、《肯》《科罗涅特》、《玻璃包装》等等，在这些设计上，他的这种风格得到淋漓尽致的发挥，深受当时的美国读者喜爱。兰德出版了包括他的大量企业形象和其他平面设计的著作《关于设计的思考》以自己的80多个设计作品表达了他的设计思想。这本书在美国和世界的平面设计界立即引起广泛的注意，产生很大的影响。与此同时，他还担任了许多大企业的设计顾问，负责这些企业的整体形象设计和形象设计的运用，对于促进企业总体形象设计起到重要的作用。保罗·兰德保罗·兰德设计作品天津艺术设计考研班，图优优设计考研《世界现代设计史》第七章重点1.工业体系的形成2.乌尔姆设计学院3.战后重要设计师和企业4.美国战后工业产品重要设计师5.伦理设计观念6.人体工程学7.国际主义风格8.战后平面设计的发展