天津美术学院硕士

高山，1968年出生，天津美术学院教授、硕士研究生导师，中国美协会员，北京湖社会员。高山“写意兰花”作品出版及发表：2014年《高山画兰作品集》由天津人民美术出版社出版。2014年9月17日第73期的《中国书画报》“画作评析”专栏发表其作品及霍春阳评写的《幽兰发空谷蔚为王者香·高山国画作品赏析》文章。2014年10月30日的《潍坊日报》“今日青州·翰墨青州·天津书画名家掇英”刊发其作品。2018年2月14日第7期的《中国书画报》“专刊”版“十大美术学院教师暨全国书画名家·正冠修身进行时主题创作邀请展作品选”刊发其作品。2018年中国邮政发行《照镜子，正衣冠（高山画兰）》系列邮资明信片（两张）。2018年7月3日的《齐鲁晚报》“鉴赏品读”专栏整版推介高山画兰。2019年《水墨花卉技法名师课堂·兰》由上海交通大学出版社出版。作 品 欣 赏写兰之妙（65×45厘米，2017年）　香气入云飞（65×45厘米，2017年）　兰蕙多生意（汉砖拓“凤纹”，65×45厘米，2018年）　幽兰亦作花（汉砖拓“华盖出行图”，45×65厘米，2018年）　兰蕙多生意（38×38厘米，2019年）　芬芳只暗持（38×38厘米，2019年）　妙香乃如此（38×38厘米，2019年）　素澹香风远（38×38厘米，2019年）　心怀万卷香（35×65厘米，2019年）

2018天津美院研究生毕业展展览时间：6月8日-6月12日展览地点：天津美术学院美术馆1-5层展厅PS：展览免费对外开放，请携带有效身份证件进馆参观。展馆开馆时间：9:30 - 17:00（16:00停止进馆参观，展览期间节假日不休息，周一不闭馆）2018天津美院研究生毕业展综合绘画程天心程天心 惶惶1 纸本综合材料 36X51cm 8张 指导教师：王少春程天心 惶惶2 纸本综合材料 36X51cm 8张 指导教师：王少春程天心 惶惶3 纸本综合材料 36X51cm 8张 指导教师：王少春程天心 惶惶4 纸本综合材料 36X51cm 8张 指导教师：王少春创作说明：我们生活在看似美好的年代，战争、饥饿、贫困、疾病似乎离我们很远。然而社会的发展，让原本生活的空间变得莫名“拥挤”，惬意的时光被千头万绪“碾压”成大大小小碎片，原本独立的灵魂也生生被套上大数据下所诞生的模板。 不可名状的压迫感从物质和精神的各个方面，让现代人迷失，我们的身心究竟归于何处？这貌似是个无解的问题，在此间的我们只能继续惶惶的活下去……范志强范志强 视1 影像装置 33.5X33.5cmX6 指导教师：陈小文范志强 视2 影像装置 33.5X33.5cmX6 指导教师：陈小文范志强 视3 影像装置 33.5X33.5cmX6 指导教师：陈小文范志强 视4 影像装置 33.5X33.5cmX6 指导教师：陈小文创作说明：物理界认为空间有更高的维度。现存的空间是三维空间，那么如果真的存在更高维度的空间，势必会有很多空间的折叠与冲突。这种空间的折叠不光影响我们的视觉，还会涉及到我们生活的方方面面，宗教、政治、文化、衣食住行等等，所以这件作品试图以多维度的视角来体察我们的方方面面。励怡励怡 白丁Ⅱ 1 影像、装置 200X100cm 指导教师：李志强励怡 白丁Ⅱ 2 影像、装置 200X100cm 指导教师：李志强励怡 白丁Ⅱ 3 影像、装置 200X100cm 指导教师：李志强创作说明：在这个数码充斥的时代，我们早已被网络化、信息化所腐化，还有多少人拿起书来看，拿起笔来写，它们不断的消解传统文化对我们的深度滋养。我们这一代人，在时尚的潮流中，似乎无所不知，无所不晓，而一旦进入历史文化深处却两眼茫然，不知所措。此作品将反映现代的数码产品的背后所被击碎的中国传统文化——正体字。将传统文化与当代艺术相结合，通过此作品宣扬传统文化的精髓所在。刘骁然刘骁然 我眼中的你1 装置、影像 39X27cm 指导教师：王少春刘骁然 我眼中的你2-1 装置、影像 39X27cm 指导教师：王少春刘骁然 我眼中的你2-2 局部1 装置、影像 39X27cm 指导教师：王少春刘骁然 我眼中的你2-2 局部2 装置、影像 39X27cm 指导教师：王少春刘骁然 我眼中的你3 装置、影像 39X27cm 指导教师：王少春刘骁然 我眼中的你4 装置、影像 39X27cm 指导教师：王少春创作说明：一个特定的时间，在浙江丽水遂昌县的一所乡村小学，我策划了一场针对乡村留守儿童及其父母的活动——《我眼中的你》，亲子双方隔着透明的亚克力板互象描摹对方。他们许久未见，却用最淳朴的技巧，表达着对对方的想念。这些从来没有在透明材质上画画，甚至没有拿过画笔的家长和孩子，尽然画出了最生动的作品。路怡然路怡然 缚 90X100cm 指导教师：陈小文、邓国源、王少春、李志强路怡然 墙花 50X60cm 指导教师：陈小文、邓国源、王少春、李志强路怡然 撕下的纸箱一角 纸本综合材料 尺寸可变 指导教师：陈小文、邓国源、王少春、李志强创作说明：创作过程中，偶然，自发性，即兴，直接是我所喜欢的绘画状态。邵琦邵琦 孤岛1 综合材料 150X80cm 指导教师：王少春邵琦 孤岛2 综合材料 80X120cm 指导教师：王少春邵琦 孤岛3 综合材料 80X120cm 指导教师：王少春创作说明：“没有谁能像一座孤岛，在大海里独踞；每个人都像一块泥土，连接成整个陆地。”——约翰多恩这一系列作品的创作来源于对海洋的向往，对自然的崇拜。山本是海，海中有山。从大航海时代开始，世界便不再是分离的陆地与孤岛，而是联系在一起成为有机的整体，海洋对人类文明的发展和传播起到极为重要的作用。画作底色里隐约可见的物像来源于我在不同国家地域看见的人和物，运用具有抽象意义的线条将其分割又联系在一起，每一张画都似一座孤岛，但通过折线的连接使它们所承载的则是一块陆地，一片山脉，一段历史。沈冰冰沈冰冰 观物 综合材料 33X33cm、33X33cm、72X30cm，可变 指导教师：邓国源沈冰冰 观物1 综合材料 33X33cm 指导教师：邓国源沈冰冰 观物2 综合材料 33X33cm 指导教师：邓国源沈冰冰 观物3 综合材料 72X30cm可变 指导教师：邓国源创作说明：人类在探索自然、认识自然的过程中,不断将自身得到经验结合科学知识以绘画的形式表现出来。我尝试对当代博物与艺术的融合进行探索，以及自然物与人的关系。当代博物艺术不应仅仅将“物”冰冷的标本化展现，观者需要以自身角度观察，才能进一步格物致知，超越形的刻板束缚。唐甜甜唐甜甜 一座城的前世与今生 纸本综合 42X60cmX4幅 指导教师：邓国源创作说明：美可以被复制吗？可以被重建吗？这是简单的拿来主义还是新一轮暴力美学？煤都大同，在前世和今生的轮换中，在不同的美学体验中经历着质疑和肯定。作品用树皮、金属图钉、煤炭、麻布等材料，尝试表达这座城市被压缩、被上演、被定格、被淡忘的发展变迁、文脉传承、历史兴衰、使命变革的种种……杨国峰杨国峰 她No.3 1 装置 65X65cm 指导教师：邓国源杨国峰 她No.3 2 装置 65X65cm 指导教师：邓国源杨国峰 她No.3 3 装置 65X65cm 指导教师：邓国源杨国峰 她No.3 4 装置 65X65cm 指导教师：邓国源创作说明：女人系列作品一直围绕着我所理解的女性性格特征为出发点，自古以来，女人都与美联系在一起，理性层面成为美的象征，成为被男性欣赏的对象，但是美也与善恶相联系，这种关系是非常复杂化的。粉红色代表着甜美、温柔和纯真；代表女性，代表烂漫，代表优雅和高贵的风度, 不过有些人是相反的看法，认为粉红色是“更坚决和强壮”，而蓝色是“更灵敏和优美”，并认为是“普遍接受的观念”。不管甜美纯真也好，坚决强壮也罢，我认为这种相互对立的概念正是我所理解的我眼中的“她”。粉红色系的口红，是每个女人的必备之物，而口红的形状却像钉子一样，给人感觉很尖锐，其实却是很脆弱，作品里有一套感应装置每当靠近的时候，口红便自动上下运动，口红、运动；就像男性生殖器、性一样紧紧的围绕着女人，因为爱情是女人不可分割的一部分，也正是有了爱情，女人才会有甜美、温柔、纯真与坚决、强壮等等。作品周围的毛发和口红外表与内在的矛盾就像女人的内在性格一样既尖锐与柔弱，等待着男人去呵护爱戴。这就是我想要表达的我对女人的理解。张捷张捷 乾坤 布面油画 150X410cm 指导教师：李志强 1张捷 乾坤 布面油画 150X410cm 指导教师：李志强 2 局部创作说明：作品致力思考人的根源、人本身、人与人、人与社会的关系。在提炼皮影艺术的精髓部分后进行简化和重组。同时，作品追寻象形文字的起源，根据自然中的人和物在环境中生产活动的形态简约概括下形成基本形，随后再通过不断地演化最终形成。章杰章杰 “势”系列1 综合材料（纸盘子、喷漆、油画框） 尺寸可变 2018年 指导教师：邓国源、李志强章杰 “势”系列2 综合材料（纸盘子、喷漆、油画框） 尺寸可变 2018年 指导教师：邓国源、李志强章杰 “势”系列3 综合材料（纸盘子、喷漆、油画框） 尺寸可变 2018年 指导教师：邓国源、李志强章杰 “势”系列4 综合材料（纸盘子、喷漆、油画框） 尺寸可变 2018年 指导教师：邓国源、李志强创作说明：《势》系列作品以现成品作为主要材料，主要运用一次性纸质盘子、喷漆，因为盘子的固定形状，从而使作品呈现出“构成”意味。方形、圆形整齐排列，红色、绿色安逸的漫射在画布之上，有一种说不出的“静”感。是我在平面构成、色彩构成、立体构成中的一次尝试。它的形成要素，仍然是诸如形式美法则等，如对比调和、对称均衡、比例、节奏、韵律、多样、统一等，重要的是创造意境。

在准备天津美术学院的考研过程中，相信大家会出现各种的问题，特别是对于专业和导师的选择。大家由于缺乏对信息的了解而做出错误的选择，那今天小编就帮大家介绍一下天美各专业方向代表性的研究生导师情况，为考生提供一个系统化的介绍，希望能够对大家有所帮助。首先中国画学院，分为六个方向，分别是花鸟画、山水画、人物画（工笔）、人物画（写意）、书法、书法鉴定与修复。霍春阳老师（花鸟）：霍春阳，1969年毕业于天津美术学院并留校任教至今。现为天津美院中国画系主任、教授。《人民日报》神州书画院特聘画家，新华社新华书画院特聘画家，中央电视台书画院特聘画家，硕士研究生导师。霍春阳倾心元、明、清以来的文人画传统，经过对中国传统文化深刻领悟及对自然之美的悉心体味，潜心追求虚静空灵的艺术境界，以“净化人的心灵”为创作宗旨，是我国传统写意花鸟最具代表性的画家之一。自1976年以巨幅作品《山花烂漫》名闻四方后，霍春阳一直执教于天津美术学院国画系，潜心花鸟画，成为当代最具代表性的写意花鸟大家之一。今年是霍春阳的花甲之年，选择在这个时候办画展，是他对自己创作的一个总结。霍春阳老师追求画的意境，用简约的形象表达出深沉、博大的意境。绘画中的用笔能传达情性，线条中轻重缓急的变化，更能呈现出一个人的思想、情感乃至学识修养。他的画中能有超凡脱俗的意境，主要得益于自己继承传统和文化上的积淀。在霍春阳看来，传统本身是一个博大的世界，经久弥远，是精神世界永恒的自由王国。贾广健老师（花鸟）：贾广健，男，中国美术家协会会员，中国国家画院教授，国家一级画家。现任天津美术学院院长。出版 《贾广健工笔花鸟册》、《当代实力派画家精品——贾广健》、《名家名画——贾广健作品》、《工笔花卉技法》、《贾广健画展作品集》、《现代工笔名家特殊表现》、《当代名家工笔花鸟精品——贾广健》、《贾广健工笔花鸟》、《贾广健扇面——没骨花卉》、《当代中国画名家——贾广健》、《中国当代翰墨名家研究——贾广健》、《名画典藏——贾广健》等专著专集十余种。作品被中国画研究院、深圳美术馆、何香凝美术馆、中国文联、北京人民大会堂、人民美术出版社、天安门城楼、北京京丰宾馆、银川美术馆、烟台博物馆、潍坊博物馆、梅州博物馆、唐云纪念馆及国内外私人珍藏。作品被收录《中国现代美术全集》、《二十世纪中国传世名画》、《1979-1999中国美术》、《百年中国画集》、《现代中国美术选集》、《现代中国花鸟画全集》等数十种大型画册。《美术》、《国画家》、《国画世界》、《中国书画》、《东方美术》、《北方美术》、《新报》（香港）、《大公报》（香港）及《中国书画报》等作专题介绍。闫秉会老师（山水）：阎秉会，毕业于天津美术学院。现为天津美术学院国画系教授，中国书法家协会会员，中国现代书法学会副会长，硕士研究生导师。艺术创作涉及现代水墨和现代书法等众多领域。曾师从王学仲，孙其峰等名家深入研习传统书法。1985年参加现代书法首展后主要侧重现代书法创作。作品以'重拙大'的少数字书法展示线条结构的撼人张力和水墨流韵的现代效果。出版有个人诗集、书法集、绘画作品集。作品被大英博物馆等国内外机构和个人收藏。李永文老师（工笔人物）：李永文，天津市人。1955年2月21日生。1975年毕业于天津工艺美术学校绘画专业。1986年毕业于天津美术学院研究生班。文学硕士、中国美术家协会会员、中国工笔画协会会员、天津画院外聘画家、天津美术学院中国画系教授。在港台举办个人画展5次。有大型个人画集面世。有多部美术著作及长篇论文出版。擅长工笔人物、风景画。多取材于西北风情。画法融中西之长。又不失东方神韵。主要作品《阳光》获六届全国美展铜奖。中国美术馆收藏，入选《中国美术史全集现代卷》；入选香港版《二十世纪中国绘画精华录》；《夏日》获中国工笔画大展金叉奖；《圣镜》获中、港、台水墨新人展佳作奖，《晚秋》获八届全国美展优秀作品奖及天津青年画展一等奖，97年应中国文化部之邀创作大型历史《虎门硝烟》参加中国艺术大展，曾两次获天津鲁迅文学奖。李孝萱老师（写意人物）：李孝萱，1959年4月17日生于天津市 汉沽区；1982年毕业于 天津美术学院中国画系，分配到天津 塘沽区 图书馆工作；1985年调入天津美术学院中国画系任教至今。现任天津美术学院中国画系教授，写意人物画工作室主任， 研究生导师， 中国美术协会会员 。青年画家李孝萱就是一位在传统绘画和 现代绘画上都取得一定艺术成果的画家，他是走在新旧之间从事 水墨艺术的代表画家之一，也是一位从写实艺术样式过度到荒诞艺术样式上取得一定成绩的画家。李孝萱有力的揭示了现代城市的焦虑心态和现代人生的荒诞，以水墨的语言和当下人口吻提出关于生命和世界存在的怀疑和忧虑。喻建十老师（书法）：喻建十，别号不动容斋主，1959年生于天津。国家教育部美术类专业教学指导委员会委员；中国美术家协会会员、天津市美术家协会理事；中国书法家协会会员、中国书法家协会教育委员会委员、天津市书法家协会副主席；天津美术学院中国画系教授、硕士研究生导师、天津商业大学客座教授。喻建十自幼从外祖父、天津美术学院教授王颂余学习书画。喻建十画作，积加处、泼洒处，墨色莫不明净清整而厚润，如水之碧，如霜之洁，格高意远，万类由心。著有《王颂余教学范图》《名家说名画——喻建十说黄慎》《中国画孤本鉴赏——五百罗汉图》《书法艺术学》《中国山水画名家精品集——喻建十》等。刘金库老师（书画鉴定与修复专业）：1965年1月生于辽宁抚顺。天津美术学院教授，硕士生导师。1989年获辽宁大学史学硕士学位。曾任职于辽宁省博物馆十三年，2005年获中央美术学院美术学（中国书画鉴定专业）博士学位。专门研究书画鉴定十八年，曾作为美国新闻总署访问学者，于1991年至1993年间赴美国研究过当地七十余家博物馆之中国藏品部分。从1990年起，在中国本上研究过美术考古、书画鉴定，遍访北京、广州、上海、苏州、南京等地的博物馆，在中国书画鉴藏史、书画鉴定学的研究有独到之处。出版十数本专著，如《国宝流失录》、《指点丹青有色墨》、《满地香泥梦有痕》等。合著有《陈纳德将军传》、《辽宁省文物志》等。国画专业各方向代表性研究生导师就为大家介绍到这里，小编会在后续文章中介绍其他专业研究生导师。天美考研直通创办于2015年，是唯一一所由天美研究生群体创办的机构，服务于全国报考天津美院研究生的考生，为天美研究生部输入了近60名各专业学生。聘请各专业研究生状元和清央博士等参与授课并解析历年考题方向，为考生搭建直通导师的平台。

2018天津美院研究生毕业展展览时间：6月8日-6月12日展览地点：天津美术学院美术馆1-5层展厅PS：展览免费对外开放，请携带有效身份证件进馆参观。展馆开馆时间：9:30 - 17:00（16:00停止进馆参观，展览期间节假日不休息，周一不闭馆）2018天津美院研究生毕业展中国画：工笔人物高璐高璐 和风 纸本 165X195cm 指导教师：李永文创作说明：画面中的四位女青年，正迈步向前走，背后是宛如平镜的海面还有若隐若现的远山。我想要通过该画传递出一种当下青年的精神风貌，朝气有活力，同时有蕴藏着无限的潜力。这四位女青年就是当下平凡的青年人的缩影，一路向前，才是我们该具备的精神面貌。黄学智黄学智 墨墨无闻 绢本设色 120X50cm 指导教师：刘泉义创作说明：现代都市的繁华与美好充实着我们身边的每一个人，在一切美好的背后又有不同的人与故事，每一个人都有不同的生活方式习惯，创作用现代眼光看待世界看待生活，是对人心灵深处的认知，运用工细的手法表现出独特的形式色调，也是对形式语言的深入探索。黄学智 相由心生 绢本设色 72X140cm 指导教师：刘泉义 局部1黄学智 相由心生 绢本设色 72X140cm 指导教师：刘泉义 局部2创作说明：对于从小出生在大海身边的人，自然对海的一切充满了无限的怀念与想象，光着小脚丫在鹅卵石乱跑，看着小渔船飘飘荡荡回海岸，漫天的海鸥与夕阳落下海平线，所有的一切对我来说既亲切又遥远。创作以蓝色调为主，人和鱼穿插抽象的表现手法，画面中空灵的效果来突出所憧憬的一切美好，,现实与意象的结合。李聿亭李聿亭 问河 纸本设色 指导教师：李永文创作说明：对驾船的人来说，河是道路，是通往远方的道路，连接着充满未知和希望的未来。驾船的人即将启程，面对宽广的河面，向着自己发问，同时也像在问河：这一次，我能走多远？李聿亭 逍遥游 纸本设色 118X80cm 指导教师：李永文创作说明：读一本书就像在遨游一个世界。同学读书时的姿态轻松惬意，由衷地喜欢并且想画下来。这个瞬间，她在精神的世界里自在地畅游着，正如那两条空气中生存的鱼，广阔天地任凭逍遥。李聿亭 小伙伴 纸本设色 150X210cm 指导教师：李永文创作说明：童年伙伴之间的友谊美好纯真，阳光下的小搏克手们开心地玩耍着，散发出无限的活力，彼此亲密无间。也许多年以后，这段友谊会在回忆里熠熠闪光，温暖如初。谭彩虹谭彩虹 九月 绢本设色 250X119cm 指导教师：刘泉义创作说明：描绘了在九月份准备织布制作衣物的白裤瑶族劳动妇女。谭彩虹 曼珠沙华 绢本设色 110X80cm 指导教师：刘泉义创作说明：表达了对离愁别绪的感伤。田雷芳田雷芳 秋 纸本设色 170X150cm 指导教师：李永文创作说明：秋天的美是成熟的—它不像春那么羞涩，夏那么坦露，冬那么内向。秋天的美是理智的—她不像春那么妩媚，夏那么火热，冬那么含蓄。秋，黄金的季节—同春一样可爱，夏一样热情，冬一样迷人。田雷芳 童年 纸本设色 170X190cm 指导教师：李永文创作说明：童年是一条五彩的河，童年是一道七彩的路，童年是一座善良的桥，童年是一本精彩的书，当回忆童年时，我感到十分快乐，并带有一点留恋和向往。王丹王丹 盛世强音 纸本白描 150X203cm 指导教师：李永文创作说明：在白描的表现形式上，运用夸张，幽默，丰富的密体创作出的具有群像表现方式的创作尝试。王丹 园游记 纸本设色 170X93cm 指导教师：李永文创作说明：在绘画创作中，我们扮演着叙述者，讲述者等局外人的角色，我们将绘画视为舞台，书写着别人故事的同时也书写着自己的心路历程。杨博男杨博男 凉山集市 纸本设色 170X180cm 指导教师：刘泉义创作说明：在大凉山的几天的采风，只是皮毛肤浅的认识，大凉山对于我还是一个迷，一个局外人看大凉山，抛开了之前“先入为主”思想的引导，我所感受到的凉山人民生活的惬意、朴实的欢乐。张联中张联中 藏迷，在格尔第寺瞻佛节上 纸本水墨 225X260cm 指导教师：李永文创作说明：当我遇到残墙，我便想知道他曾经的主人是谁，或者是一座久远的寺庙，在那宝经岁月的墙土里一定还镌刻着古老的经文。纵然千山长路，曲折长壑，我还是要来寻你的踪迹，我垒起玛尼堆，不为修法，只为投下心湖的赎罪石子。郑方郑方 苗岭欢歌 绢本设色 240X170cm 指导教师：李永文创作说明：苗族姑娘们身着盛装，带上银角，掀起裙摆一起载歌载舞。宽大的衣袖绣满了苗家图案，衬托得微红且带浅浅笑容的脸颊更加动人。苗家汉子们吹笙奏笛，祈盼来年风调雨顺，五谷丰登。钟绮晴钟绮晴 虫儿飞 纸本设色 175X70cm 指导教师：刘泉义创作说明：用天真无邪的眼睛去发现生活中的美好，用一颗炙热的童心去感受生命中的温暖。周纪文周纪文 看画的彝族小姑娘 纸本设色 72X40cm 指导教师：刘泉义周纪文 笼中兔 纸本设色 138X42cm 指导教师：刘泉义周纪文 彝族印象-逸 纸本设色 123X37cm 指导教师：刘泉义周纪文 彝族印象-抓拍的角度 纸本设色 138X69cm 指导教师：刘泉义周纪文 织布的彝族部落 纸本设色 40X70cm 指导教师：刘泉义创作说明：《彝族印象系列》不是结束，而是我在探索艺术语言道路上的全新开始。借着“彝族”契机，作品风格从传统经典工笔画到水墨色冲撞的灵动，结合人为对画面的整理，使得画面更加细腻自然，具有生命力，更具张力又合乎情理。

2018天津美院研究生毕业展展览时间：6月8日-6月12日展览地点：天津美术学院美术馆1-5层展厅PS：展览免费对外开放，请携带有效身份证件进馆参观。展馆开馆时间：9:30 - 17:00（16:00停止进馆参观，展览期间节假日不休息，周一不闭馆）2018天津美院研究生毕业展中国画：花鸟蔡秋云蔡秋云 清逸系列1 绢本设色 180X180cm 指导教师：刘文生蔡秋云 清逸系列2 绢本设色 110X60cm 指导教师：刘文生蔡秋云 清逸系列3 绢本设色 110X60cm 指导教师：刘文生创作说明：清逸系列创作以图像的象征来表现自己内心的精神追求，物与我在静谧中两忘。此系列作品描绘的物象都在安静的环境中存在，我向往它们清逸的世界，淡品生活，享受安静，却不失思想！宁静是我追求的气韵，是平淡中的幸福，在宁静中我们认识生活的真谛，思考生命的价值。宁静而致远！高嵩高嵩 青烟未散悬紫玉，春禽静，万香凝 纸本水墨 200X150cm 指导教师：刘文生创作说明：“紫藤挂云木，花蔓宜阳春。密叶隐歌鸟，香风留美人。”这是李白的诗文，也正是因为这样的一句诗文，激发了我创作《青烟未散悬紫玉，春禽静，万香凝》这幅作品的灵感。运用水墨的多重技巧，营造出一片开满紫藤花的梦境。双鸟相栖息，不敢多言，甚是怕打破这般宁静的美好。青烟未散，暗香阵阵，以多重的动静关系，使画面丰富而统一，给观者一种平静清幽，朦胧深远的感觉。高嵩 水墨四品之不染 纸本水墨 108X68cm 指导教师：刘文生高嵩 水墨四品之垂玉 纸本水墨 108X68cm 指导教师：刘文生高嵩 水墨四品之凝露 纸本水墨 108X68cm 指导教师：刘文生高嵩 水墨四品之清风 纸本水墨 108X68cm 指导教师：刘文生创作说明：通过对写意画的深入探索，深知“以书入画”的写意精神是绘画中很高级的体现，也是必经之路。提升作品的高度，一方面要注重用笔，写意画重在“写意”；而另一方面，要将自身的品质，性情，修养融入绘画作品之中。《水墨四品》是我诸多写意画中选中的四张，追求“大刀飞劈可倏停，蝼蚁成麻可观须”的创作笔法。笔墨淋漓，惜墨如金，力透纸背。每幅作品都注入了笔者的性情与品格。郭慧郭慧 春碟护花 绢本设色 46X69cm 指导教师：霍春阳郭慧 粉蝶先知 绢本设色 46X69cm 指导教师：霍春阳郭慧 花开蝶满枝 绢本设色 46X69cm 指导教师：霍春阳郭慧 两两相依 绢本设色 46X69cm 指导教师：霍春阳创作说明：大自然始终如一，可它的外观却一直变幻不停。作为一个画者，我认为我们的使命就是用大自然所有变幻的元素和外观，传达出它那份亘古长存的悸动。因此美丽的大自然就是我创作的源泉。此组作品，通过长期对物象的细加关照、摄取，也是本着对“一花一世界，一叶一菩提”境界的追求，表达的是自己对绘画的一种感受。郭文新郭文新 梅花 纸本 80X45cm 指导教师：霍春阳创作说明：题材传统梅花，小品习作，主要想法是表现理学形态下的物理、墨趣、笔性，除此技法的呈现之外，期以折枝的形态，表现——物在宇宙中此与彼的关系，体现生命的折叠，挣扎和绽放，唤醒生命的潜意识，企图以此在、此阶的存在和意识来唤醒和人作为生命群体中的个体对文明及人类意识的反思和定位。江峰江峰 苍穹与大地 纸本 120X300cm 指导教师：霍春阳 1江峰 苍穹与大地 纸本 120X300cm 指导教师：霍春阳 2 局部创作说明：坚韧、刚毅、大气是我对于艺术道路的精神追求，也是我们这代年轻艺术工作者所普遍缺失的精神气魄。在《苍穹与大地》这幅作品的创作过程中，从立意、选材、定稿以及绘制过程中，我始终将这些精神贯穿其中。技法上结合工兼写的手法，运用勾勒、渲染皴擦、积墨、打磨等一系列方法使得画面斑驳，具有沧桑之感，体现了自然界的万物之生气，从而也催生了我在艺术创作中对世间万物以及未知的思索和感悟。黎夏威黎夏威 花鸟条屏1 纸本设色、白描 138X34cm 指导教师：贾广健创作说明：新竹高于旧竹枝，全凭老干为扶持。下年再有新生者，十丈龙孙绕凤池。黎夏威 花鸟条屏2 纸本设色、白描 138X34cm 指导教师：贾广健创作说明：禅房潇洒一尘无，粉墨何人著此图。我与频伽是知己，春禽那用芦间呼。李晋文李晋文 次第春风系列 木槿图 绢本没骨 60X45cm 指导教师：贾广健、霍春阳、刘文生李晋文 次第春风系列 樱花图 绢本没骨 60X45cm 指导教师：贾广健、霍春阳、刘文生创作说明：此系列作品分别描绘了山茶花、碧桃花、杏花、樱花、鸢尾花和木槿花。它们是日常使我产生情感触动的花卉，希望通过对身边精妙物象的捕捉，表达“物”与“我”的精神对话。李晋文 和露凝香 绢本设色 120X80cm 指导教师：贾广健创作说明：作品表现长夏时节，日气含朝露，风和草虫鸣的物态景色。表达自己身处其中的畅快心绪。李晋文 鹤舞青霄 纸本设色 200X180cm 指导教师：贾广健创作说明：作品中描绘九只姿态各异的仙鹤，它们或舒翼而舞，或延颈而鸣，或闲步理羽。这种自在的生活状态令人神往，此作品意在营造一种旷远静谧的自然景象，表达一种平和安闲的人生追求。李晋文 闲适 纸本没骨 57X40cm 指导教师：贾广健创作说明：尝试用没骨的手法，表现我的宠物猫。李晋文 有桃系列 之2 纸本设色 50X40cm 指导教师：贾广健创作说明：憨态可掬的猴子，象征自己。李文艳李文艳 惠风系列1 纸本 180X49cm 指导教师：刘文生李文艳 惠风系列2 纸本 180X49cm 指导教师：刘文生李文艳 惠风系列3 纸本 180X49cm 指导教师：刘文生李文艳 惠风系列4 纸本 180X49cm 指导教师：刘文生李文艳 惠风系列6 纸本 180X49cm 指导教师：刘文生李文艳 惠风系列7 纸本 180X49cm 指导教师：刘文生创作说明：君子食无求饱，居无求安。敏于事而慎于言，就有道而正焉。傲、幽、韧、淡是君子的品格彰显。梅、兰、竹、菊成为中国人感物喻志的象征，也是咏物诗和文人画里最常见的题材，此外，松、山茶、桃花、莲花也蕴涵着气节、生机与独样品格，也正是根源于对这种审美人格境界的神往，自己对其有一份深切的感触与钟爱。值得一提的是梅兰竹菊，占尽春夏秋冬，共同特点是自强不息，清华其外，澹泊其中，不作媚世之态。正表现了文人对时间秩序和生命意义的感悟。梅高洁傲岸，兰幽雅空灵，竹虚心直节，菊清冷素味等。所以我的这一系列创作共八件作品名为《惠风》，天朗气清、惠风和畅、气若君子之意。中国画在花草间、在石木中负载了自己的一片真情，从而使花草间拓展了原有的意义，与其说吾善养花草，不如说花草在养吾，也以此勉励自己。刘文彬刘文彬 暗香-蝶舞 绢本设色 120X40cm 指导教师：贾广健创作说明：丁酉早春，版纳写生之行，于勐仑镇中国科学院西双版纳热带植物园中，初见红花西番莲，如风中蝶舞，一见倾心，本就尤喜爱藤类植物，又闻"百香果"为其果，更为惊叹，着实欢喜，便于次日于西番莲架下线描写花之姿态，数日返程即整理线稿，丹粉设色，成此幅。刘文彬 思慕 纸本设色 180X104cm 指导教师：贾广健创作说明：仲夏伊始，花开蝶舞。见桌上金鸡菊与窗外蜀葵争相斗艳，为吸引花蝶驻足，十分有趣。家猫被这番蝶花齐闹景象吸引，扑蝶闻花后卧憩与旁。热闹的蝴蝶与安静的家猫相映成趣，金鸡菊与蜀葵盛开依然。反映春去夏至时，满园的生机，同时，金鸡菊很有灵性，积极勇敢地展示自己的美丽，对环境选择性也不高，这不仅是青春的写照，更暗合青年要自强不息、提高抗挫能力。马迎马迎 清趣 纸本设色 57X107cm 指导教师：霍春阳创作说明：荷出于污浊而不污浊，擅长淤泥而无污垢，生出的是清香，是美丽。这种品质不但感染着我，而且带给我启示。这幅作品荷叶通过没骨兼写意的方式，青蛙偏工带写，整幅画面描绘出盛夏清风掠过，荷叶挡住炎热，仿佛静静地看着阴凉处的鱼戏虾游，是流动的风景，又恰如是静止的幽境。 马迎 秋趣 纸本设色 指导教师：霍春阳马迎 戏荷 纸本设色 指导教师：霍春阳牛国庆牛国庆 意象1 纸本设色 66X66cm 指导教师：霍春阳牛国庆 意象2 纸本设色 66X66cm 指导教师：霍春阳牛国庆 意象3 纸本设色 66X66cm 指导教师：霍春阳牛国庆 意象4 纸本设色 66X66cm 指导教师：霍春阳牛国庆 意象5 纸本设色 66X66cm 指导教师：霍春阳创作说明：论画以形似，见与儿童邻。赋诗必此诗，定非知诗人。画画是自己对事物认识的一种表现手段，是本人感情的外在抒发。会画画的人必定是一个会生活的人。王东兴王东兴 深林群鹿 纸本 104X66cmX6 指导教师：刘文生 1王东兴 深林群鹿 纸本 104X66cmX6 指导教师：刘文生 2-1 局部1王东兴 深林群鹿 纸本 104X66cmX6 指导教师：刘文生 2-2 局部2创作说明：动物作为花鸟画重要的表现题材，在当代艺术创作中具有较大的表现空间，这件作品描绘了丛林深处鹿群的自然状态。造境是花鸟画创作中重要的表现语言，是画家主观虚构之境，来源于画家对自然的观照，也是理想与愿景的寄托。这件作品在创作中采用传统的笔墨语言，表达一种类似西方素描式的平面感，在层层斡染中将笔墨隐匿于画面形体之中，表现一种视觉的真实之感。王盟王盟 寂闻天籁 绢本水墨 180X90cm 指导教师：霍春阳创作说明：悠然清远，自有一种树下风流；空山幽谷，自有一种渊奥；长天云物，自有一番空阔；古树萧森，自有一种清迥。自然性即我性，自然情即我情。虚廓心灵，涤荡情怀，空诸一切，心无挂碍，在无我无物的状态中创造一个自由宁定的审美主体。王盟 元无相 之1 绢本水墨 240X120cm 指导教师：霍春阳王盟 元无相 之2 绢本水墨 223X120cm 指导教师：霍春阳创作说明：荒寒境中，荒荒寂寂，萧散历落，一股寒气，直逼灵府使人心惊神悸。人游于此，则惊于此，进而神飞魄动，感受凄冷中的光华，荒率中的细腻和冲突中的融洽。此刻天籁鼓吹，生机竞发，一片清光，奕奕照人，一派自然对象便在这光亮中焕发新的生命。王盟 逐 绢本水墨95X110cm 指导教师：霍春阳创作说明：入迷不迷方为觉 ，未觉当觉乃真迷。迷人之迷，其觉也易；明人之迷，其觉也难。大迷小迷同一迷，小觉大觉不二觉。迷者自迷，觉者自觉。知幻即离，离幻即觉，得无所离，即灭诸幻。平淡天真，自适其志。毋筱宇毋筱宇 物之哀1 纸本设色 43X32cm 指导教师：霍春阳、刘文生毋筱宇 物之哀2 纸本设色 43X32cm 指导教师：霍春阳、刘文生毋筱宇 物之哀3 纸本设色 43X32cm 指导教师：霍春阳、刘文生毋筱宇 物之哀4 纸本设色 43X32cm 指导教师：霍春阳、刘文生毋筱宇 物之哀5 纸本设色 43X32cm 指导教师：霍春阳、刘文生毋筱宇 物之哀6 纸本设色 43X32cm 指导教师：霍春阳、刘文生创作说明：物:认识感知的对象，哀:认识感知的主体，感情的主体。物之哀是物与我之静澈，清晰，明朗的情绪的展现。无需繁华直至本源的自然生物与斑驳素简的器皿相结合正与我内心一直尊崇的“大道至简”相应和，用最简单的方式阐释世间的复杂，万物归一，简单最好。同时，生物是时间的光泽它终会消逝，创作物之哀也是想留住她们的庄严与优雅。项鸿信项鸿信 秋韵 纸本设色 160X160cm 指导教师：刘文生创作说明：偶然看到几只鸭子单腿站在水边。它们丝毫不受游客和其他鸟类的影响，眯着眼睛静静的站在那里。它们深深的吸引着我。它不但让我联想到了我们所处的嘈杂的环境，更让我看到了鸭子与香蒲草组成的静谧的场景。项鸿信 秀色秋事重 纸本设色 190X140cm 指导教师：刘文生创作说明：蜀葵随处可见，生命力极其旺盛。很多路边一排一排的生长，由于长得又高又密像一面花墙一样。在盛夏时节开的格外艳丽，各种颜色交杂在一起，一派生机盎然的景象。在色彩上我选择了墨色的叶子，一来更突出了花朵的颜色，二来使得画面不会过于艳丽。画面整个都是向上的势，且左右出纸，留有一定的想象空间，也使得画面很饱满。徐兰舸徐兰舸 幽篁集禽图 纸本设色 210X140cm 指导老师：贾广健 1徐兰舸 幽篁集禽图 纸本设色 210X140cm 指导老师：贾广健 2 局部创作说明：这张作品是按照以往传统构图以及传统设色方面进行的创作，创作之初是通过这张密体的组合方式淬炼自己的画面组织能力以及平时对生活观察和感受。画面采用全景式构图大疏大密的对比以突出画面的视角点，整体采用灰色调平铺直叙展现生活场景的一角。贠瑶贠瑶 灵眸点茸1 绢本扇面 30X30cm 指导教师：贾广健贠瑶 灵眸点茸2 绢本扇面 30X30cm 指导教师：贾广健贠瑶 灵眸点茸3 绢本扇面 30X30cm 指导教师：贾广健贠瑶 灵眸点茸4 绢本扇面 30X30cm 指导教师：贾广健创作说明：明亮纯净的眼睛点缀在茸茸如绣的茂盛毛发上，精神奕奕永远以旺盛的生命态度嬉戏世间，没有人类的尔虞我诈，没有凡俗琐事的叨心扰绪，只有最单纯的姿态，最真实的接近大地，沐风饮露，听凤鸣鸟语，看云卷云舒，享受这一世的美好。 在动物身上，我们领悟生命的真谛，收获内心的宁静与幸福。

近年来关于国内美术院校的新闻与有关报道可以说是少之又少，这也使得如果不是专业美术生的话很多人都没有听说过，但是它们的综合实力水平一点也不亚于国内知名学府。下面小编就来简单的介绍一下中国九大美术学院（以下所列不是按排名进行排列）中央美术学院(Central Academy of Fine Art)是中华人民共和国教育部直属的唯一一所高等美术学校。中央美术学院是前身是国立北平艺术专科学校，可以追溯至1918年教育家蔡元培先生倡导成立的国立北京美术学校;1949年11月，国立北平艺术专科学校和华北大学三部美术系合并，华北大学三部美术系的前身是成立于1938年的延安鲁迅艺术学院美术系。经中央人民政府批准，成立国立美术学院，毛泽东主席题写院名。1950年1月，经中央人民政府政务院批准，正式定名为中央美术学院。优势专业：油画(国内第一)、中国画、版画、美术学、动画、平面、雕塑、建筑学(国内唯一一所通过建筑学评估的美术院校，可授予工学学位)中国美术学院（China Academy of Art）是中国第一所综合性的国立高等艺术学府，由中华人民共和国文化部和浙江省人民政府共建，也是最早实施设计学的高等学府，是中国最早的艺术革命团体发祥地，中国唯一一个美术学国家重点学科所在地，是联合国科教文组织唯一承认学历的中国美术类大学。 中国美术学院建于1928年，时称“国立艺术院”；1929年，更名为“国立杭州艺术专科学校”；1938年，改名为“国立艺术专科学校”；1950年，成为“中央美术学院华东分院”；1958年，改名为“浙江美术学院”；1993年，更名为“中国美术学院”。优势专业：美术学为国家重点学科，同时还有公共空间艺术、戏剧与影视学、建筑学3个浙江省重点学科。动画、绘画、艺术设计、美术学、雕塑、建筑学这6个国家级特色专业。广州美术学院是华南地区唯一一所高等美术学府。1953年由广东华南文艺学院、湖北中南文艺学院和广西艺术专科学校等三校合并而成立的中南美术专科学校是其前身。1958年学校南迁广州，更名为广州美术学院并开始招收本科生。据2014年4月学院官网显示，学院曾为国家文化部部属高校，现为广东省省属高校。截至2015年12月，广州美术学院有昌岗和大学城两个校区，总占地面积564亩，总建筑面积36.25万平方米；有专任教师400余人，其中在职教授62人，副教授142人；下设8个二级学院和1个思想政治理论课教学部，开办29个普通本科专业，有各类在校生8575人优势专业：学校的“美术学”、“设计学”为省级攀峰重点学科（一级学科），美术理论与批评为省级特色重点学科（二级学科）。“绘画”、“工业设计”、“雕塑”是教育部确定的国家级特色专业，“工业设计”是教育部确定的地方高校第一批本科专业综合改革试点项目。清华大学美术学院(英文名: Academy of Arts & Design , Tsinghua University)，简称"清华美院"、"清美"，是清华大学二级学院。前身是中央工艺美术学院， 创建于1956年，1999年11月20日，中央工艺美术学院正式并入清华大学，更名为清华大学美术学院。根据2017年1月学院信息显示，学院有11个教学单位，设有25个本科专业方向，博士后科研流动站1个，一级学科博士学位授予权3个，国家级重点学科1个，北京市重点学科4个;有教师198人，本科生1108人(其中留学生113人)，研究生849人(其中博士生170人，留学生25人)。优势专业：2012年在第三轮全国一级学科整体水平评估中，“设计学”名列第一，“艺术学理论”并列第三，“美术学”名列第四。另外还有工业、平面、服装、动画、油画、中国画、雕塑等专业也很不错。天津美术学院(Tianjin Academy of Fine Arts)简称"天美"，位于天津市中心，是中国最早的公立高等学府之一，前身是1906年由中国近代教育家傅增湘先生创办的北洋女师范学堂。几经易名，1980年正式更名为天津美术学院。2008年，学院获批国家级人才培养模式创新实验区，是中国最具影响的八所美术院校之一，是中国北方重要的美术教育和美术研究中心。学院于1984年开始招收硕士研究生。截止2009年底，学院有美术学和设计艺术学2个硕士点，2个市级重点学科(美术学和艺术设计学)，1个国家级实验教学示范中心，1个市级优秀实验中心。学院占地94亩，校舍建筑面积8.79万平方米，硕士研究生、本科生、留学生等各类在校生3600余人。优势专业：美术学、绘画、艺术设计、工业设计、雕塑等五个二级学科。四川美术学院（Sichuan Fine Arts Institute）坐落于中国美丽的山水都市—中央直辖市重庆，是中国独立建制的31所普通高等艺术院校之一，是中国八大美院之一。1940年，李有行、沈福文教授等老一辈艺术家在成都创办了四川省立艺术专科学校。据2015年3月学校官网显示，学校校园分为黄桷坪校区和虎溪校区，黄桷坪老校区位于重庆市九龙坡区黄桷坪正街108号，占地200亩，是市政府授牌的“园林式校园”。虎溪校区占地 1000亩，地处重庆沙坪坝大学城，毗邻重庆大学、重庆师范大学等。学校教学行政用房18万平方米，生均达到27.7平方米；教学科研仪器设备值1.26亿元。优势专业：学校研究生教育有学科门类1个（艺术学），一级学科4个（艺术学理论、美术学、设计学、戏剧与影视学），重庆十二五市级重点学科2个（美术学、设计学）鲁迅美术学院，为中国辽宁省的一所艺术类高校。是中国八大美院之一，学院现有沈阳和大连两大校区。鲁迅艺术学院始建于延安。2010年，学院被教育部确定为红色经典艺术教育示范基地。2013年，被批为”中国一流大学“。学院参与创作设计施工的重大工程中有35项被中宣部列为全国爱国主义教育基地。鲁美总占地面积464181平方米，设有11个系，分别为中国画系、版画系、油画系、雕塑系、摄影系、视觉传达艺术设计系、环境艺术设计系、染织服装艺术设计系、工业设计系、美术史论系、文化传播与管理系。优势专业：学院各专业均具有学士学位授予权。美术学、艺术设计学为辽宁省重点学科，艺术学为辽宁省哲学社会科学重点建设学科。西安美术学院（Xi'an Academy of Fine Arts）简称“西美”，位于世界历史名城古都西安，是中国西北唯一一所高等专业美术学府，陕西省重点建设的10所有特色、高水平大学之一，是拥有美术学、设计艺术学、艺术评论三个一级学科博士点的国内重点美术院校。西安美术学院建校于1948年，前身是西北军政大学艺术学校，1949年7月更名为西北艺术学院。 1953年更名西北美专。1960年定名为西安美术学院。 1967年与西安音乐学院合并为陕西省艺术学院。 1980年4月恢复西安美术学院建制。截至2014年，学校有8个硕士学位授权点，3个一级学科博士学位授权点，绘画学科是陕西省高等教育重点学科和名牌专业，有各类在校生7500多人，教职工768人，其中享受政府特殊津贴16人，获“突出贡献专家”称号7人，“三五”人才4人。优势专业：拥有美术学、设计艺术学、艺术评论三个一级学科博士点，5个国家级特色专业（绘画、艺术设计、雕塑、美术学、动画）。湖北美术学院(英文:Hubei Institute of Fine Arts (HIFA))是中国华中地区唯一一所多学科门类与多学历层次的高等美术学府，学校前身是创办于1920年的武昌美术学校，后定名为"私立武昌艺术专科学校"(简称武昌艺专)，"武昌艺专"是中国现代第一所私立艺术教育学堂，作为我国开办最早的艺术专科院校之一和中国近、现代高等美术教育的发源地之一，迄今已有90余年的办学历史。据2014年5月学院官网显示，湖北美术学院拥有昙华林和藏龙岛两个校区，占地面积共计730余亩。有在职教职工500余人，各学历层次在校生7000余人。湖北美术学院12个院系，3个一级学科1个二级学科，以及10个本科专业，25个专业方向，且均具有学士学位、硕士学位授予权。湖北美术学院作为全国首批32所艺术硕士专业学位(MFA)教育试点单位之一，享受国家政府特殊津贴人员10人，湖北省政府特殊津贴9人。优势专业：学校现有美术学、设计学、艺术学理论3个一级学科硕士学位授权点，绘画、动画、雕塑、艺术设计、工业设计、美术学、艺术设计学、艺术教育、摄影、书法学9个二级学科硕士学位授权点。

艺考生们注意啦，九所最受艺术生欢迎的美术院校，千万别选错每年艺考都是人们倍加关注的一场考试，在这里早早的就吸引了广大媒体的争先报道。这里将是产生下一个大师或者巨星的发源地，在这里可以捕捉到他们没成名之前，最真实的一面。想要以后获得更好的发展，选择好的平台就显得尤为重要，其中最知名的要数“九大美院”。下面跟随小编一起去看看他们的长处，为自己以后的发展走对第一步。一：中央美术学院这所学校是唯一一所教育部直属的美术学院，它与1950年4月成立，当时是有毛主席亲自为他提名。这所学院现在设有造型学院，设计学院，建筑学院，人文学院，城市设计学院，六个美术专业学院。他有浓厚的历史责任感，把握着时代的潮流，是中国美术学院的典范。代表 专业有：油画（国内第一）、中国画、美术学、平面、版画、动画、雕塑、建筑学（国内唯一一所通过建筑学评估的学院，可授予工学学位）。二：清华大学美术学院这是由中央工艺美术学院延伸出来的，始创于1956年。现在已经成为中国所有艺术院校中，影响力最大的存在。美术学专业在全国美术院校中排名第四，艺术学理论和中央美术学院并列第三。是中国大陆第二所曾经入围“世界60佳设计学院”。代表专业有：环艺（国内第一）服装，油画，雕塑。平面。动画。中国画。三：天津美术学院成立于1906年，是北方重要美术教育和美术研究中心，同时也是中国最早的公立高等院校之一。中国独立设置的八所美术学院之一。前身是由北洋女师范学堂改建。2008年获批国家级人才培养模式创新试验区。现在的学院分为天威路校区和志成道校区。代表专业有：中国画（工笔国内第一）、版画、油画。四：中国美术学院是中国第一所综合性的国立高等艺术学府。也是最早实施设计学的学院，中国最早的艺术革命发源地。首批国家“双一流”世界一流学科建设高校。学校还是联合国科教文组织唯一承认学历的中国美术大学。代表专业有：中国画（国内第一）版画，媒体设计，环艺。建筑学（美术类）动画，油画，雕塑，综合绘画，平面，美术学。五：广州美术学院他是华南地区唯一一所经过国家教育部批准成立的一所高等美术学院。广州美术学院前身是中南美术学院，截止在2018年1月，广州学院分为昌岗和大学城两个校区。代表专业有：油画，水彩，平面，环艺。六：湖北美术学院成立于1920年，是中国华中地区唯一一所多学科门类与多学历层次的高等美术学府。前身为武昌美术学校。湖北美术学院是中国首批32所艺术硕士专业学位的教育试点单位之一。代表专业有版画和水彩。七：四川美术学院四川美术学院简称“川美”是一所省属本科高校，具有硕士学位授权，中国八大美院之一。学院创建于1940年，下设有19个硕士学位，重庆市美术馆，我国唯一一家实在大学中的省级美术馆。代表专业有：油画、版画、中国画、水彩、雕塑、平面。八：鲁迅美术学院中国东北地区，唯一一所多学科门类与多学历层次的高等美术学府，中国八大美术学院之一。学校前身是1938年建于延安的鲁迅艺术学院，由毛泽东、周恩来等亲自倡导创建。代表专业有油画（写实国内第一）、雕塑、版画。九、西安美术学院中国三大拥有博士学位授权点的专业美术学院之一，居全国八大美院第三。是中国西北地区唯一一所高等专业美术学府。学院有雁塔，临潼，长安三个校区，27个本科专业。绘画学科已成为陕西省高等教育重点学科和名牌专业。代表专业有：中国画（花鸟国内第一）、油画、雕塑、美术学、建筑学（美术类）、动画。艺考生们，看完上面的介绍选择一所适合自己的学校，为自己的明天奋斗吧。

考研万万不能错过这个夏天自然万万不能错过优秀的培训机构冲击天津高校的绝好机会还有千万不要让错过成为过错先来一睹暑假班学员的风采吧（暑假班开课实录）暑假虽热，学习热度不退这个夏天绝不荒废，自开课以来，学员每天晚上主动画到很晚，热度依然没有褪去，每一个画画的人都知道，想要取得进步，需要投入多少精力和体力，但是只要心中的目标坚定，知道今天付出的辛苦在考研的时候一定会开花结果，那么再多的辛苦也不会阻挡大家，考天美，上天美，来年成为天美研究生！考研机构，认真负责是常态能够不断刷新成绩，和机构老师的辛苦付出密不可分，每一次临摹写生，每一张画的指点修改，每一个方案的制定与讲解都融入了很多心血，从形体，到整体关系，再到每一个局部的刻画，授课老师亲力亲为，传授、讲解、示范、点评，一样都少不了，只为一个目标，让我们的学生全部考上天美。学员的练习体量，积累才能铸造成功开课，就是为了学员暑假不仅仅对于考研的学生来说无比重要，对于考任何学校都是不容错过的关键时期，暑假意味着距离考研还有半年时间，190天而已，需要掌握手绘、理论、还要有文化课（外语、政治），再加上大部分同学还是没有毕业的状态，学校上课，毕业设计开题等等都会分精力。大家都知道，充足的备考时间对于考研党意味着什么，很可能就是多画一张素描，多做几道题，考研就通过了，而且尽早备战尽早能够达到考研应战能力和水平，在心理上也会占有优势，错过了暑假班，别再错过秋季班给自己留遗憾了！新东方、天美考研直通、艺启手绘、中公教育、海文教育、跨考考研、合一手绘、众多机构林立！什么样的机构值得选择呢？拥有最好的高校导师资源拥有最强的考研教师团队拥有最全的考研版型设置拥有最系统的线上线下课拥有最高的手绘成绩保障

2019天津美术学院研究生毕业展任桐任桐山西芮城人2019年毕业于天津美术学院，山水画硕士研究生，师从王慧智教授山西省画家协会理事、天津市书法家协会会员、天津市书画艺术研究会山水画艺术研究院会员参展经历：2016年入选“山西（芮城）第八届书画艺术节壁画临摹展”并被收藏2017年入展“天津市第九届书法篆刻展”获“山西省第十五届书法临摹展”优秀奖获“山西省第十六届书法临摹展”优秀奖入选“学院风——首届全国研究生艺术作品大展”2018年入选“首届全国研究生新人新作展”获山东省"农知杯"摄影书画大展三等奖入展“山东省青年临书大展”入展“‘龙翔阁’杯第三届山东青年书法篆刻小品展”入展“天津市纪念改革开放40周年美术作品展”入展“天津市‘西岸杯’首届书法楹联展”入展“浙东书风全国书法展暨三老碑小品展”入展“‘生态文明杯’全国书法作品展”获“绘心情-会生活——‘新时代青年力量’主题作品展”三等奖获“2018年天津市高校‘庆祝改革开放40周年’大学生思政课艺术作品展”二等奖等2019年入选天津美术学院师生优秀作品展（青岛）作品介绍：宋代山水巧妙地空间布局、纯粹的绘画形式，都让我们感受到文人通过对自然的感悟而达到的“物我为一、天人合一”的“无我”之境。“无我”之境似乎是宋代绘画的整体精神，我喜欢这种精神！我们暂不去计较它是因政治局势或地理局限、抑或经济状况的影响，只去体会那荒寒萧索、大气沉着，以及带有一丝文人的忧郁的感伤。置身于天地与自然，定是有一种舒心与愉悦，而这荒寒萧索是每个人内心深处情感的外显，它与热闹繁华的外物当是本质不同。大千先生的泼彩，混沌而有物，气象非凡，又是每个人心中难求之意，将泼彩之热烈混沌与宋画之凄寒萧索同列画幅，是自己的一种尝试，故有《山寺秋暝》。山寺秋暝200x386cm 纸本水墨、泼彩 2019年指导老师：王慧智山寺秋暝局部1山寺秋暝局部2山寺秋暝局部3山寺秋暝局部4曲意图之——高山流水27x80cm纸本水墨 2019年指导老师：王慧智曲意图之——渔舟唱晚27x80cm纸本水墨 2019年指导老师：王慧智西塘暮雪138x65cm纸本水墨 2019年指导老师：王慧智版权声明：本网发表之图文，均已受著作权人委托，禁止任何媒体和个人在未经授权的情况下违法转载或使用。（本网凡注明“图文来源：XXXX”，均授权转载自其它媒体，不在此列。）免责声明：本文发表之图文，均出于非商业性的文化交流和大众鉴赏之目的，如涉及版权问题，请作者在十日内来电或来函联系，我们将酌情对相关内容予以修改或删除处理。↓ 欢迎大家在下方留言说出自己的看法哦 ↓更补的媒体统筹（排名不分先后）：天涯艺术网、魅艺中国网、一点资讯、今日头条、百度、腾讯、搜狐、新浪、网易、雅昌艺术网、艺起来、艺术公社、艺术天成、5A画廊、艺术中国网、美术中国网、写意中国网、Art90艺术控、明星传媒、终南画谱、天津画廊联盟、宁夏日报艺术风尚、浙江艺术网、水墨时代、水墨视界、水墨前沿、今日鉴藏、墙艺术、99艺术网、央视网、月雅书画、人民艺术、中国美术家网、学院中国艺术网、金石书画网、新华网、中国网、中华网、凤凰网、中国艺品投资网、艺术档案网、艺术版权网、琉璃厂在线、中国书画档案网、艺术传承媒体联盟、中国水墨现场、国画名家网、当代中国画、中国当代书画家网、北京时间、人民生活网、中华时讯网、人民美术网、中艺书画网、东方艺术网、环球文化网、中国书画网、北京文化艺术网、北京美术网、天津艺术网、艺美中国网、艺新网、艺美网、艺栈网、出山网、书画圈、美术圈、宣和网、画家村、画廊网、艺术仓、拍卖网、新视点、大画家网、水墨中国、中国美网、美意中国、文创在线、文化中国、印象中国、文脉中国、齐鲁字画网、中国艺海网、竞友艺术网、翰墨书画网、壹号收藏网、元鼎文化网、辉煌艺术网、翰墨千秋网、当代艺术网、一品字画网、号外艺术网、道东艺术网、思潮艺术网、意致文化网、尚远文化网、盘古收藏网、艺术山东网、西北翰墨网、圣美艺术网、上海文艺网、京津冀书画网、江苏美术家网、中国艺术之梦、伍佰艺书画网、东方金典艺术网、中国时尚新闻网、众森原创文化网、德艺双馨艺术网、半亩方塘艺术网、华夏书画艺术网、中国书画研究网、中国时代艺术网、中艺博雅艺术网、中国艺术资讯网、中国文化艺术网、中国国家艺术网、中国艺术品理财网、中国产业经济信息网、天津美术网、中国书画报、中国美术报等有料的天涯艺术、更补的传媒联盟、终端的投资伙伴！天涯艺术网总编于健