总第1061期;欢迎关注。编者按:陈振濂提出——“今天我们要建立起的是书法的教育学,而不是写字的教育学。”这样的理论叙述在以技艺传授为中心的书画篆刻教育中向来不被重视。时至今日,网络遍地开花的书法培训,是教大家写字呢?还是只教大家写字呢?在当下的现实环境下,陈振濂的这个观点有了一点“砸场子”的意味。特此编辑整理本文,以供大家参考。——书法狗@彭澎1/书法艺术教育不是写字教育内容摘自@上海书画出版社3月18日下午,陈振濂老师如约来到中国书店,在这里为各地慕名而来参加活动的朋友们带来了一场关于“书法教育”的精彩讲座。整场讲座两个小时,以下内容为讲座摘要。书法学习是讲究方法的,不是你埋头临帖就会成功,临帖是有科学的,如果我在一所大学任教,我的学生必须要给他设计好篆、隶、楷、行、草书的一整套练习方式,如果我的教育方式不专业,我就会误人子弟。通常有人会分不清毛笔字跟书法的区别。认为自己毛笔字写得很好,就等于书法很好。在我看来这完全是两回事,书法是一个艺术学习,而毛笔字是一个文化学习。一直到今天还是有很多比较有名的书法家,认为书法其实就是写毛笔字。在这个过程中,我们可以看到它的起点不一样。掌握一个文化的基本技能是写字、识字、读字、用字,这是我们要做的第一个工作,这个工作应该由语文老师来做。现在讲书法进课堂,而书法老师急缺,急缺懂书法艺术的,不是指会写字的专业老师,这样的教师人才在现在中小学的体制中几乎没有。写毛笔字所要达到的目标是字体端正、美观,像以前师范学校的老师要求练习三笔字,而书法作为艺术,所要达到的目标恰恰不是这样子,它是具有丰富多彩的艺术表达。但是在一九七几年的时候,连我自己都认为毛笔字写得好就可以搞书法,等到后来我才发现不是这么回事,写字写的再好,如果没有艺术的感觉,只是把写毛笔字当作一个文化技能来说的话,那么他对书法的艺术和感觉完全没有积累。从这个角度来讲,他是没有潜能的,因为他是零起点。我通过《书法教育学》的撰写重构了解书法是艺术教育而不是写字教育。你说书法被高看了吗?我觉得反而被低看了。因为我们认为书法就是写字,写字就是技能,于是就得教学。我们的教育学遇到了第二个矛盾,认为教书法就是教写字,故而没有人把它当作艺术的对象。而新的书法教育学要解决什么问题?改革开放30多年做了一件非常重要的事情,就是把书法教育独立出来,使它成为一个专业,这个是这30年最大的贡献。不是写毛笔字写得好就是书法,书法是需要专业学习的,这样的认识是很少的。书法需不需要写字?当然需要。书法艺术不同于绘画和设计,就是要写字,这个根基永远在,但是书法学习的基础不仅仅是写字,它要比写字的技能传授高得多。它是一个独特的传统艺术,一个中华民族伟大的传统文化传承。它的要求是形而上的高度,这个时候怎么理解书法和过去写字的关系?今天我们要建立起的是书法的教育学,而不是写字的教育学。它的规则是书法的教育学先上升至一百分,知道书法最高点在哪里,然后慢慢充实自己。书法要培养人才,写字是它的根基,但是写字不只是我们教育体系内的,书法要把握的内容是艺术教育。2/《书法教育学》新刊前言内容摘自@陈振濂艺术讲堂从进入浙江美术学院读研究生起,我与书法结下的不解之缘,最初也是最近的研究领域,就是“高等书法教育”。世俗的说法叫“起家”“看家本领”中,首推的就是教育(教学)研究。后来的“创作”如“学院派书法创作模式”(包括世纪之交以来的“阅读书法”“民生书法”“书法史记”……),“理论”如“书法学学科研究”(包括后来的书法美学、“史观学派”、比较书法学……),其实都是从高等教育土壤中成长、蜕化、延伸而来。换言之,没有高等书法教育及教学所引申出来的严格的规范意识和逻辑性格,所有后来几十年的多方探索,都会变得如无源之水、无本之木一般,凌空蹈虚,于实际并无什么意义。陆维钊先师在他的卓绝思考和艰难实践中,为我们后来者的努力打下了两个坚实的基础。第一,是他强有力的“教育学意识”、教师规范和操作准则。第二,是他对于书法艺术属性而不是写字技能的反复强调。关于第一点,可以列举的事实,是陆维钊先生本身是大学中文系出身,他在教学大纲、课程设置、课堂教学规范、教案、教学法、教材、考试等方面有着严苛的规范要求,甚至还为这样的教学规范实施,而与多位画家出身重个人经验传授、上课比较随性的美院教授在观念上有分歧冲突。在很多情况下,美院教授之与画院画师似乎是同一个思维类型;而陆维钊先生却是个老资格的、坚定不移的优秀教师。因此他在美院的努力,就带有了众醉独醒、鹤立鸡群的意味。而我们后辈正是继承了他的衣钵,在高等书法教育研究方面不断提出从基本规范到与时俱进,走向新规范的确立等一系列的成果,薪火相传,绵延不绝。关于第二点,是陆维钊先生在四年教学大纲中提及学习范本不下几十种,篆、隶、楷、草兼备,更重要的是,他还在学习魏碑剥蚀笔迹时提出“想象力”理论。一般写毛笔字,一体学精足矣,五体书几十种字帖都学,得毋太滥乎?更以碑刻剥蚀,笔画漫漶不清,还要加上“想象力”的训练,若非书法艺术,写毛笔字有此必要乎?陆维钊先生用他杰出的一生告诉我们两个要领:第一怎么教?必须有规范的“教”而不可随心所欲,单凭原有的书画家式师徒经验授受肯定不行,要有教师意识。第二教什么?教艺术而不仅仅是教写字。教的应该是书法的艺术语言表达,要有书法艺术意识。这两个意识,是我们今天研究高等书法教育的无上准则。故而从1985年至1989年期间,我第一次在浙江美院当书法大学生班班主任时,第一个想到的就是要继承贯彻陆维钊恩师的遗志。他的“教师意识”在美院这样的专业院校中显得尤为凤毛麟角、弥足珍贵,但在当时政治运动不断、斗争哲学盛行的时代中,他的理想几乎无法实施。那么我们就从这个切入口入手,研究“大学书法专业教学法”,撰著《书法教育学》著作,让一些初步的成果得以用理性的方式沉淀下来、凝固起来。这对于当代书法界是十分重要而亟须的。须知当时在中国当代教育体系框架中,书法作为艺术,连“户口”(学科目录)也没有,大家都不把书法当艺术,只是写写毛笔字的文化技能而已。没有进入学科目录,连合法身份都没有,何谈教学研究,而且还是高等教学研究?1989年,由浙江美院上报的“陈振濂书法教学法”获国家教委优秀教学成果奖,而在此前一年(1988年),我获得了国家教委颁发的霍英东青年教师奖。又在此之前的1987年,我所撰写的《书法教育学》著作完稿(并于1992年由西泠印社出版)。在20世纪80年代末到90年代初,我的努力大概可以以这三大项目成果作为一个阶段性标志。时隔近三十年,前两项即涉及教学法、教师内容的奖项有不少人提起,而《书法教育学》的学理建构却渐被淡忘了。一则这样的理论叙述在以技艺传授为中心的书画篆刻教育中向来不被重视;二则当时印数太少,也没有形成传播面;三则当时高等书法教育也还未蔚为风气,只有中央美院、南京师范大学是有书法本科专业设置,而且也基本是教学应用;教育学的学理研究还没有提到议事日程上来。换言之,受众面也还未形成。这几十年来,高等书法教育遍地开花,据目前统计,全国约有170余所大学开办了本科书法专业,就其数量而言,已是非常壮观。但数量是一个方面,如果细细究其质量,则仍然大有可虑。很大一部分大学书法专业,在教学上是专业与业余不分,用业余爱好者的思维方法来教大学生的课;在专业定位上也是书法艺术(审美表现)与写毛笔字(实用技能)不分,把书法艺术学习等同于技能练习,缺乏艺术学习的许多通用的必须要素。因此,它的现状是很难令人满意的。更加之,目前的书法教育,正逢国家提倡重视传统文化承传、提倡“国学热”,树立“文化自信”的大气候、大形势,正是所谓“当红角色”。如何更好地规范高等书法教育领域的思想和行为,让它少一些散漫的自行其是,而多一些学术品质上的规范和约束,应该是当代高等书法教育教学发展突飞猛进之中的应有之义。倘如是,则这部《书法教育学》的再版面世仍有其特殊的意义;它对于目前各大学的书法专业教学的丰富实践而言,肯定不是多余的、可有可无的。《书法教育学》共分七大章加一个附则,试图对高等书法教育的活动、行为、思考、判断进行规范和设立一个学科框架以便于遵循。从开宗明义的第一章:书法教育学作为学科的确立——在书法与写毛笔字混淆不清的现状对照下,这样的“确立”绝不是多余的;再到教学观念的探讨,强调书法学习是一种讲究科学性的学习;再到教学原则、内容体系、教学计划制订、课程设置、教学大纲、专业教学之外的社会教育,临摹教学、创作教学、理论知识教学、考核……尤其是把“构成训练法”“体验训练法”等最新书法艺术教育成果也即是获国家奖的“陈振濂书法教学法”的核心内容都作了充分展开;最后,有一个“日本书法教育研究”的札记12篇作为附录,意在引进他山之石,足以构成比照。尤其是在第七章第二节提到“书法教育现代化运动”的新理念,指出当代书法教育必定会完成从古典型走向现代型即“现代化运动”的转型,在20世纪80年代高等书法教育还属凤毛麟角之时有这样的提倡,今天看来也还是切中时弊而并没有过时。回过头来看这部《书法教育学》,私谓在当时或是不合时宜之甚。在书法刚刚在恢复自身之时,忽然出现这样一种极其超前——只讲学科规律而不考虑二十多年前的当时现实情况的新构思、新认知与新提倡,实在是贻人以“画饼充饥”“望梅止渴”之讥。故而它在当时被沉寂埋没,自是合乎逻辑的,也是可以想象与理解的。但在二十多年以后,当今天高等书法教育遍地开花竟涉及170多所大学的本科设置之后,它的重要性才慢慢显现出来;并可以为新起不久的书法专业教学大发展,提供从观念思想到行为科目的几乎全覆盖的内容指南。在20世纪80年代末的当时,还没有普遍意义上的本科以上的研究生教学,只是有寥寥可数的几个点而已。而且,筚路蓝缕,研究生导师和后来的博士生导师,其实在教学的具体实施时随意性非常大,既没有学科思维,也没有研究生层次以上的对教学品质和规范建设的渴求——硕士研究生教学相对于本科教学,根本没有形成质的转换,只是本科教学的简单而懒惰的沿袭伸延和简单叠加:研究生三年,只是四年本科大学生教学之后的大学五、六、七年级而已。鉴于此,我撰写了《从书法本科教学到书法研究生教学——关于大学博士、硕士教学的基本定位》论文,试图为它寻找出一种学科规律和学术标准。此文曾连载于《中国书法》2003年第10期、第11期,一并附于书后,以记录当时对书法教育学研究的狂热与痴迷,也希望它的被重新提起,从而对今天的硕、博士教学有专业上的参考意义。2017年6月10日撰于南京玄武湖畔▽
近几年,随着教育部对书法的加大重视力度,家长除了给孩子规划文化课的辅导,更加重视孩子在艺术方面的培养,少儿书法培训班成为大多数家长的选择。中国比较有名的少儿书法培训班有很多,例如汉翔、秦汉胡同、赵汝飞练字、习墨去书画培训学校等。这么多书法培训机构,作为家长们该如何辨别,选择一家真正适合孩子的书法培训班呢?首先,在书法培训机构的选择上,家长应该更注重机构的规模和教育理念。国内的书法教育行业领导品牌,一般都是经过几年、十几年,甚至几十年的发展具有一定的规模,并且对于少儿书法的教育理念和教学方法的研究比较深入和完善。这样的书法培训机构能够为不同年龄段的孩子提供身心发展的,连续性的书法教育。其次,注重课程体系和师资力量。完整的课程体系和雄厚的师资力量,是一个书法培训机构生存发展的灵魂。一家好的书法培训机构应该拥有自己的课程体系研究团队,从而使课程体系推陈出新,不断完善,更加符合各个年龄段孩子的身心发展需要。师资团队也是经过严格筛选,老师都是师范类书法国画相关专业毕业,具有教师资格证,教学经验一般都在三至五年以上。5%的老师录取率,为教学质量负责。此外,针对教师还应该有周期性的师训,不断提高教师的专业水平和综合素质。第三,书法培训机构的人文关怀和课程的创造性同样重要。很多书法培训机构有这样一种现象,新学员刚开始学习时,书写效果突飞猛进,时间一长,就很难再写出作品,并且对书法的兴趣越来越低。这是因为,书法培训机构的老师只是机械式地把提前准备好的课题灌输给孩子,表面上呈现了书写效果,实则扼杀了孩子的书写兴趣。这样的书法培训机构不仅课程单一,缺乏创造性,最重要的是缺乏人文关怀。习墨去书画培训学校,成立于2015年,专业、系统、高品质的教育理念和教学质量得到了社会的认可和家长的一致好评,并先后成为教育部书法考级中心、中华优秀传统文化书法教育示范基地等荣誉。我们拥有自己专业的教研团队和雄厚的师资团队,定期会有对应主题,在掌握笔墨技能的同时,释放孩子的想象力和创造力,真正达到美育的目的。启发式的课程设置和互动式有声音的书法课堂,既培养孩子的观察能力,也锻炼了表达能力。通过语言交流,解读呈现书法的美。
文|冷丝栏目|考研复习2020年考研目前将进入调剂和复试阶段,而2021年的考研学子也开始着手复习备考工作了。准备考研的学子有一个共同的问题:考研的捷径就是参加培训吗?考研培训机构靠谱吗?不得不说,考研确实有很大的市场需求。2019年全国硕士研究生报考人数290万,而这一年的国家公务员报考人数为137.93万人,不到考研人数一半,考研的火热程度可见一斑。而根据一家市场调查机构的统计数据,在考研学习方式中,选择报培训班的占比接近31%,仅仅2019年的数据看,这就意味着近90万考生参加了考研培训辅导。随着“考研热”的升温,考研培训也随之“高烧不退”,各类培训服务如雨后春笋般冒出来。与此同时,培训乱象层出不穷,考研培训行业呈现出“发烧”的病态。还有一种特别奇怪的现象,当前的研究生考试,有偿寻求学长学姐的辅导和报班复习已经形成一种默认的规则。很多考研过来人说,在价格合理的情况下,培训机构的辅导的确可以帮助他们节省摸索的时间。不过,身边一些同学过于依赖培训辅导,这种想走“捷径”的心态很容易落入培训机构精心设置的陷阱,千万不要有走捷径的想法。很多高校教师认为,考研教育市场需求高度专业化。不同于高考的文理分科,研究生考试将学生分成上百个专业,即使是同一个专业,每个学校的考试要求也不一样。比如经济、金融学专业,首都经济贸易大学和中国人民大学的考试大纲就大不相同,首都经济贸易大学专业课的试卷计算题很少,而中国人民大学则更侧重学生的计算能力。不同学校考察的知识点没有趋同性,老师也就难以因材施教,这样专业化的需求对考研培训机构的供给能力提出了挑战。庞大的用户基数和逐年增长的考研需求虽然为培训机构提供了新的机遇,与此同时,培训机构根本就满足不了考生的专业要求。很多考研过来人坦诚,如果运气好,找到的培训班后者培训机构,的确有一些好处,至少能够节约查找资料的时间,但是,培训的内容并不具备权威性,因为讲解的内容大多是在校研究生提供的。考生要掌握专业课的知识和应考经验,还是需要自己请教专业课教师,而不是培训机构的教师。毫无疑问,近年研究生考试报名人数大幅增长,考研市场现有的人才储备已无法满足复杂而专业化的需求。在市场高要求下,专业人才紧缺成为教育机构的燃眉之急。考研教育市场需求的特殊性给机构的人才选择增添了许多限制,从招聘网站和企业给出的信息来看,考研教育市场从业人员的平均学历在硕士以上,这极大压缩了机构的选择空间。新闻媒体报道说,考研教育机构的教师离职率极高,由于考研教育机构间提供的服务趋于同质化,因此大部分教师频繁跳槽,这使得员工流动给人才紧缺问题雪上加霜,教育机构需要培养核心团队,培养名师,保证基本的品牌竞争力和稳定的供给能力。正如很多考研过来人所言,无论什么事情还是需要依靠自己,别人还是靠不住的,考研这么重要的事情,交给培训机构,真的不是很靠谱。
现如今市面上的书法培训班可谓是多如牛毛,如何选择成为家长面临的第一大难题,不知道书法培训班哪家好?像教师水平、教学氛围、学习成果等等,都是需要考虑的因素。那么家长到底该怎么判断书法培训班好与不好呢?图片来源:习墨去·文也书画培训学校1、看课时和学费选择书法培训班时,家长最关心的就是课时和费用问题。也很容易在这个问题上吃亏。选择书法培训班不仅要看整体价格的贵或便宜,还要看每课时的价格,因为很多书法培训班听着是便宜,但算到每节课就会发现,会比别家贵太多。想必各位家长也知道“便宜没好货,好货不便宜”的道理,之前看过一个写字速成班的采访,才知道便宜的书法培训班的老师是业余的,只是让孩子临帖,对于书写技法、字体结构全然不懂,这样的书法培训班,家长真的会放心把孩子交给它们吗?所以请各位家长谨记:不要因为便宜在学习上浪费时间。这样不仅没有帮助到孩子,相反会让孩子在学习书法的过程中变得艰难。图片来源:习墨去·文也书画培训学校2、教师团队家长在选择专业的书法老师的时候,不要只看重一个老师的技法和名气,还要看他是否会教,有没有好的教学方式。在面对少儿时,一个好的教师能够和孩子建立良好的沟通,这对少儿在学习书法的时候影响颇大。3、学习氛围在练习书法的过程中,学习氛围是非常重要的,好的学习氛围能够提高学员的积极性,和有相同爱好的孩子一起学习,相互激励,进步也会很明显。图片来源:习墨去·文也书画培训学校4、办学规模随着国家对中国传统文化的重视,越来越多的书法培训班冒出来,家长在选择是一定要拒绝小作坊培训机构,这里并不是指小作坊不好,而是家长孩子很容易在小作坊上当受骗。选择时一定要看办学规模,不仅能够保证孩子的学习,在各个方面都能让家长更加放心。哪怕家附近没有好的培训机构,也不要选择小作坊培训模式,在孩子学习方面前外不要将就。以上这4点是家长判断书法培训班哪家好的标准,牢记这4点,在给孩子报书法培训班的时候会少走很多弯路,并且选择好的书法培训班是对孩子的未来负责
有没有想过,你的书法老师,其实不懂书法?配图与内容无关国内的培训市场鱼龙混杂,很多“老师”名不副实,各式各样祸害学生的新闻层出不穷。前段时间一则新闻:“昆明知名书法老师教室猥亵11岁女孩,被抓后辩称:我收徒弟,必先摸骨。”这样的败类出现在了书法教师的队伍里,不得不让众多家长开始担心自家孩子,也开始重新思考,要怎样才能找到让人放心的好老师。当然这种败类在书法教师的队伍里属于少数,但还有一种情况,是很多家长忽略的,就是所谓的“书法老师”其实他根本就不懂书法。很多家长和书法爱好者选择书法老师的时候,会进行考量,但是其中一些考量标准,并不完全正确,本文列举几个。年龄要大配图与内容无关很多人会认为,年纪越大的老师,就越厉害,这个认知不算错误,但也不全对,书法是一门艺术,而不是一种技术,书法虽然需要长时间的训练,但是训练时长只是决定书法好坏的条件之一,而不是全部。正确的方法和技巧也是决定性因素。有些老师他自身错误的习惯和认知没有纠正过来,随着日复一日的训练,错误也一步一步加深,跟着这样的老师学,也很容易把坏的习惯学过来。近年来,众多书法展览中,获奖的年轻新面孔越来越多,这也代表了书法正在逐渐振兴,年青一代越来越优秀,所以大家选择书法老师的时候,不要迷信年龄,是不是一个优秀的书法老师,年龄真不是决定性因素。获奖要多前面说到了获奖,有些人会认为,那获奖多的就是好老师了吧,这个认知,依然不完全正确,参加书法展览并获奖,确实能证明他自身的功底,但是,大家也要擦亮眼睛看清楚是什么奖。有些老师的获奖证书一面墙都放不下,但是真正含金量高的,却一个也没有。大家选择书法老师的时候,可以去了解他的参展经历,但是要明白,这只是其中一种参考,并不能证明他就是个优秀的老师。名头要大配图与内容无关全球级、世界级、中华级协会主席、副主席、理事、会长、院长;艺术顾问、教授等等职务,或者跟某某人合影之类。很多人看到这些大名头亮出来的时候就被镇住了,就会认为这个老师厉害,但往往有这些所谓世界级名头的都名不副实。并不是要有那些名号才厉害,其实很多书法老师,他潜心钻研书法和教育,对于名号的追求并不是首要的,反而要小心那些名头响震天,出手却普普通通的老师字要看不懂还有一些书法老师,写的字飞扬跋扈或者如蚯蚓钻地,让人摸不着头脑,有些人就会觉得好厉害,看不懂肯定是自己境界不够。确实有部分书法家他们追求艺术的突破,进行创新,但是他们往往都是有深厚的书法理论和技术作为支持。然而有些人就是抓住了大家这种看不懂就是厉害的心理,故作高深来塑造自己的形象,大家在找老师的时候一定要注意。配图与内容无关以上举例了几个常见的误区,那要怎么知道一个书法老师是不是好老师呢?请关注我下期内容为您解答~
闻道有先后,术业有专攻。自古以来如此。具体到考书法研究生难度大不大,这个说难也难,说不难也又难。为什么这样说呢?如果你把基础知识学好了,又能写好两种及以上书体(注:临帖作品也算),考研究生就不难。反过来说,你的基础知识不扎实,且又不能写好两种及上书体,这个相对要难一点。若考书法研究生,建议报考郑州大学书法学院,该院院长是由前中书协主席、现中书协名誉主席张海先生。河南文化底蕴深厚,是中华文明的发祥地,且学院的教师力量强,专业水平高,书法考研,报考郑州大学书法学院是最佳选择。注意事项:第一,自身的专业能力要强,特别是理论基础,一定要扎实。这里面包括仓颉造字后的汉字演变和发展过程,还有几个关键点,就是书法史上的几个“里程碑”以及代表人物和代表作,都要熟记在心。其次是“五书体”的特点及创造人,比如:秦篆是谁发明的?汉隶是谁创造的?楷书的鼻祖是谁,代表作品是什么?晋级以后各个朝代的书法发展进程、以及书家的传世经典有哪些,等等,做为一名书法专业的考生,都是应该熟练掌握的。第二,笔墨当随时代。题主的习作及现场书写,都要紧扣这个主题,否则,会影响你的考研成绩的。第三,凡事预则立,不豫则废。须提前摸清导师的喜好,这叫“不打无准备之仗” 。如果导师钟爱传统的东西,那就不要写展览体;如果导师喜欢融入性情一类的书体或者是展览体,那就要跟着导师的感觉走。关于这方面,望题主还是要做好准备的。第四,凡事须遵循规矩。书法考研,圈定的考试内容是部颁教学大纲,关于这个,学院是会严格执行的,具体到学院自行掌握的考试内容,也不会跳出部颁教学大纲的圈子。第五,事在人为。自古以来,中国不但是礼仪之邦,而且也是人情社会。关于这一点,只可意会,不可言传。你懂的!通俗点说,原则是原则,人情是人情。以上是我的一点点粗浅的看法,感谢关注!
笔者于2019年考上广美书法专业考研生。记得备考时候,发现关于广美书法专业考试的文章极少,所以打算写一些书法考研心得,冀成抛砖引玉,裨益将来之美。广美书法研究生入学考试初试考4门:1.政治 2.英语 3.古代碑帖印章临摹 4.创作政治和英语属于全国统考科目,网上流传的各类攻略很多,暂且按下不表。本文主要讲讲两门业务课考试:古代碑帖印章临摹、创作。总体来看,广美书法考研侧重动手能力,即考生的实际书写和篆刻水平。书法创作能力强的考生优势明显。一般而言,书法至少要有入省展的水平,才有可能考上,各位可以大致衡量一下。以下兵分两路,概而述之:一、古代碑帖印章临摹考试时间3个小时,分书法临摹和篆刻临摹两大题,各占50%。首先工具准备。需要自带的工具:笔、墨、刻刀、印床等等。要强调的是不能带纸、石头和篆刻字典。因为带篆刻字典有作弊嫌疑,而宣纸和篆刻用石会在现场发给考生,不允许用自带的纸张和石头。其次书法临摹。试题纸上会印一份古代书法字帖缩略图,字数约一两百字,然后考生在宣纸上临写。从以往几年的试题看,主要是二王一脉的行草书,例如大观帖、赵孟等等。究其原因,略陈如下:一是行草书最能考察个人的真实书写水准。众所周知,行草书要在连续书写中一气呵成,不可能依赖描字;而篆隶楷则相对容易描摹。因此历年临摹试题都集中在行草书,自有其道理所在。二是经典法帖强调共性,要求考生对书法传统的共性把握要准确到位。所以选帖会侧重共性:例如圣教、赵孟、大观等等,预计个性太强的字帖可能不会考察,例如张瑞图、金农等。而行书和草书比例约对半开或六四开,预计以行书为主。总体书风偏秀雅、工稳和精致。建议考生要重点训练行草书临摹,最好精熟一家,旁涉其余。当然,篆隶楷也要有所涉猎,因为不排除有考察的可能性。最好五体兼通,又专精一体,这也是作为书法研究生的基本要求。另外强调一点:行草书不要写大字,最好原大或仅稍稍放大临写。考试开始,监考老师发一张四尺整张宣纸,有生熟宣可选。这张宣纸是可以裁开来写的。至于裁成多大,则要视乎字帖的字数多少。一般来说四尺对开或三开比较合适。而纸性要挑半生熟,尽量避免写生宣。至于为什么要写小字?因为古代字帖一般也是小字,大约就三四公分以内。要想临写得形神兼备,一定要贴近原帖大小。这点基本常识对于专业书法人而言,应该无需过多解释。去年考试,笔者就看到有考生用四尺整张来临写赵孟尺牍,每个字十几公分,还折了格子,字大撑格,状如算子,简直犯大忌。最后说说篆刻临摹。篆刻主要考汉印,印石约3厘米见方,跟书法一样,篆刻强调共性和基础。去年考题是一方白文多字汉印,所以建议要以汉印为主。多数考生是书法强于篆刻,所以考前要多动刀,每天至少五方印,以精准临摹还原为依归。篆刻考试最后一关是钤印,可以直接钤在A4答题纸上,也可以先钤在宣纸上,再剪出来用固体胶沾上去。提醒一个细节:无论书法还是篆刻,要求都不能写名字,所以一定要把老师发的考生条形码,按要求贴在答题纸上,这张条形码就是你的身份证明,所以如果有不明白,一定要问清监考老师。二、创作创作考试从早上开始,考6个小时,考题是书法创作一张,篆刻创作2方印。考试时间长,强度大,最好自备干粮作为午餐。首先是书法创作。考题指定内容,例如一篇古文,约两三百字,书体不限。写在一整张四尺全开宣纸上。创作有明确要求必须四尺整张,因此不能裁开。创作当然要以自己最擅长的书体来写,这样才有最大竞争力。就书体数量比例而言,大约跟现在的展览比赛相仿,基本是行草书占半壁江山,楷书隶书次之,篆书最少。按笔者估计,雨夹雪式的行草混搭相对容易拿高分。当然,其实无论哪种书体,只要写得足够好,都有希望。书风要以传统为主,一定要以某家某帖为范本,让阅卷老师一看就看到明显出处,而且书写精熟,入古要深。这依赖于考生的长期书写积累。太现代、太个性化的字,例如早二十年前那种粗头乱服的流行书风,可免则免。其次是篆刻创作。内容指定,一方朱文,一方白文。风格不限,古玺、秦印、汉印、流派印等都可以。也是以自己最擅长的风格来刻。篆刻难点在于篆法,适当强记常用字的篆法,这样才能做到游刃有余。如果实在有某个字的篆法不会,可以“生搬硬造”:把字拆开几个部件,运用脑海里的内存,尽量把每个部件的篆法搜出来,然后合理地拼上去。只要整个印面的风格统一和谐,线条质量过关,老师也不会给低分。最后要说明的是,无论临摹还是创作,时间都会比较紧,所以平时训练要适当提速。而且只有一次机会,因为现场只发一张纸,一个印只发一块石头,所以都要一次完成。这对考生的临场心理素质也是一次考验。以上就是笔者的书法考研心得,不昧浅陋,和盘端出。一家之言,未必全面,希望能对列位看官有所启发,谢谢!声明:文章原创,转载须征得作者许可,未经许可将追究法律责任!
考研不像高考一样,有老师管着学习,不懂的问题可以请教老师。考研纯是自己的事情,没有人去管你,也没有人教你,所以就兴生出很多的考研机构,那么考研要不要报辅导班呢?首先全国考研辅导机构很多,水平都不一样,有人在辅导班上岸,也有人在vip班初试没过。辅导班的人会拿着上岸的人宣传,看我们的功劳。阻止你的人,会说,看那个人花那么多钱不也是没考上。在我们能够客观地看待辅导班后,我们才能思考一些东西。其次,我们必须明确考研主要靠的是自己,想把辅导班当作救命神药,不现实。那么辅导班有什么用呢?一是信息不对称,很多信息由于自身局限你没办法获取,就好比报哪所学校,完全靠感觉。真题,信息什么的,辅导班帮你搜集,降低了你的时间成本。不得不说的是有的上岸的人告诉你辅导班没用,存在一个前提接受盗版,这也是要花时间的。如果你排斥盗版肯定要报班。最后建议就是,如果你在资金上面没问题,报辅导班当然可以,哪怕1万元只能发挥1000元的效果也是赚的,多多少少有些帮助。如果自身条件不好,那没必要报太贵的班,根据自身情况买网课或者盗版,多花的是时间成本。总的来说,报班有效果,但因人而异,总体估计比不报班好一些,建议去辅导班咨询详细数据。第一、看老师经验丰富的老师教得更好,这些是毋庸置疑的。一般从事辅导教学的时间越长,就越了解考生的薄弱项,和复习中遇到的误区,从而提出针对性的辅导。因此,选择辅导机构的时候一定要先看辅导老师的教学经验。好老师辅导过的学生,通过率一定很高,学生评价也一定很好,口碑好的老师,教学能力一定也是非常好的。大家可以通过老师的口碑,来判断辅导班的好坏。第二、看教学①课程设置是否有针对性:如果一个辅导机构的课程很单一,并非针对每个生量身定制,那么教学质量一定不会太好。每个学生都有自己不同的特点,根据学生特点研发出来的教学产品才是最有效的。大家可以根据机构的课程来判断,该机构是否真的专注于教学研究,教学质量是不是足够高。②课程管理是否规范严格:一个好的辅导机构是会有专门的学管师来管理考生学习的,这样考研学子在学习过程中遇到的问题会及时解决,自制力不够也有人提醒,还会有老师实时关注自己的学习情况,学习效果才有保障。规范化的教学管理对考研的最终结果有着较大的影响,教学管理规范严格的辅导机构,才值得一报。第三、看环境学习环境对学习的结果影响巨大,有的辅导机构租用环境恶劣的教学场地,环境嘈杂,安全没有保障,还经常更换地址,对学生的学习十分不利。同学们在选择考研机构的时候,一定要注意该机构的教学环境,选择那些有专属教学基地的机构,并且在报班前去实地看看,教学环境是否安静,安全。
近两年考研成为热门,大家都想通过考研提升自己的学历,进而获得更好的工作,或者丰富自身的专业知识能力。正是因为这样,考研竞争越来越激烈,就拿2018年来说,2018年考研报考238万人,招收研究生85.80万人,可见,数据差距之大。当越来越多的学生选择考研,有考研经验的培训班成了同学们趋之若鹜的学习地点,是否报考研培训班学习成为了大家关注的热点。在河南有哪些培训机构?报培训班学习有哪些好处?这些都是同学们比较关注的热门话题。在河南的考研培训机构有天任启航、文都、新东方、海文考研等,每家培训机构都各有千秋,比如天任启航考研是一家专注考研的辅导机构,已经有近20年的办学经验,资历比较深,从这一方面看,对于考研指导还是可以选择的,毕竟有经验的培训班更加了解整个考研学习流程,另外就是机构有很好的师资团队,如考研数学张宇,考研政治石磊、王吉,考研英语商志、刘晓艳,考研院校规划师张雪峰等,这些教师在考研圈内都周知的,属于有影响力的指导老师,很多学生喜欢他们。选择报培训班就是为了让自己的学习更加有效率,针对性复习,争取一次成功刚上岸, 因此培训机构的优劣也是影响考研的因素,不过目前大多数培训机构都设有试听课程,大家可以先去试听,了解学习环境后再做选择。报培训班学习的优势有哪些?1、复习更有逻辑很多学生在准备考研后,就会根据往届学长学姐经验,买很多资料进行学习,学习过程也是比较乱的,没有系统性的复习模式,报班学习的话,面对的就是经验丰富的老师,他们给出的专业性建议比自己摸索着复习更能提升学习效率。2、了解答题技巧“答题有技巧”这句话适用于各类考试,毕竟考研属于应试考试,如果能抓住答题技巧,那么高分就很容易拿到,培训班的老师们会对学员进行相应的答题技巧指导,让学生的答题更加接近正确答案,保证该得的分数一定拿到。3、抓住考试重、难点每年考研之前都会出考研大纲,其实近几年的大纲变动不是很大,但是还是会出现部分考题重难点的改动,所以,了解名师解读考研大纲,也能让大家在复习时更有侧重,少走弯路。4、学习氛围好,提高自控力有的同学会参加一些集训营,学习、吃饭、住宿都在培训机构的校区里,有固定的学习日程,教师督促、名师答疑等等,这种比较适合自制力低的同学,学习变得规律,好的学习习惯也是冲刺考研的必备条件!考研这条路很艰辛,不管自学还是报班都要付出相应的努力,欢迎大家前来天任启航教育咨询考研
近日,国内多所高校公布书法研究生招生简章,这些名校拥有知名的书法界教授,此举吸引了众多书法爱好者的目光,他们希望通过学院教育把自己的书法水平提升到更高层次。有人不禁会问,书法专业到底能学到什么?中国古代虽然没有书法专业,但是文人们都会在闲暇时间钻研书法技法,并且总结形成文章。让我们看看古代的书法“论文”都写了什么。东汉时期,赵壹是著名的辞赋家,他才华横溢,所作文章言辞犀利直指社会弊端。其作品被后人结集为《赵壹集》,在汉赋的发展史上独树一帜,自成一家,在我国的文学史上占有重要地位。▲汉代草隶书法赵壹的成就与章草大师张芝等量齐观,被时人称为“三杰”之一。他的《非草书》是书法理论的专著,可谓是中国书法史上第一部书法论文。他在文中主要阐述了对于草书的认定与评判。汉字书体在演进过程中存在着正体、草体的辩证关系。章草产生、兴盛于汉代,是隶书“草化”与“规范化”的产物,代表了书法艺术逐渐走向自觉的趋势。赵壹的《非草书》从正统的儒家观念出发,对新兴的草书进行了否定,把学习草书的人抨击为邪道。▲崔瑗草书《贤女帖》赵壹认为草书是违背了正书所代表的正道,草书只是琐碎才艺不能进入科举考试或者其他官方渠道。他又进一步说,与其把精力放在钻研草书,不如去研究儒家经典,做个有益于社会的人才。赵壹对于草书的批评并没有阻挡其迅猛的发展,草书以如虹的气势成为人们广泛喜爱的一种书体,这恐怕也是赵壹没能想到的。不过赵壹对于当时草书胡涂乱抹的行为批判,对于时下的草书界依然有着借鉴价值。▲孙过庭《书谱》局部唐代在书法史上是一座高峰,在书法上全面兴盛,涌现出一大批书法家。他们不仅出手非凡,而且几乎都是理论大师,他们流传下来的书法作品为后人不断临摹,他们关于书法的专著对于书法的发展产生了更为深远的影响。唐代孙过庭有《书谱》流传于世,它不仅是书法名帖还是一部书法专著。《书谱》洋洋洒洒三千余字,涉及了书法方方面面的重要问题,精辟独到的揭示了书法的规律,不愧为里程碑式的学术专著。▲孙过庭《书谱》局部孙过庭把自己学习书法的过程做了介绍,并且结合前人的方法总结出经验和教训。他把学习书法上升到理论层面,认为如果只是埋头苦练,也就是写得漂亮的工匠而已。只有主义理论的学习,提高自身修养才会成为大家。好比普通的渔人只知道收获的喜悦,然而归隐的高士才会明白垂钓的乐趣所在。孙过庭以开放的心态把自己的绝学编辑成书公诸于世,他在文末写到:“前人的书论有的轻率,有的繁琐,自己把学习到的知识总结成书,希望能对别人有益。同时也希望后人也能够公开自己的经验,不要秘不示人。”孙过庭的这种大爱成为了后世书家共同信奉的精神,书法家追求的并非是自己的作品能够高价出售,而是希望能够通过著书立说把自己对书法研究的成果流传后世,为书法的发展提供更丰富的理论基础。书法实践和理论的兴衰是相互关联的,二者必然会相互支撑,共同进步。清代书法在书法史上很容易被人们轻视,清代书法家在前人光环下也显得些许逊色,但是他们在各种书体上创造出来的新的风貌是不能令人小觑的。▲康有为书法康有为是清末著名政治家,他以强烈的改革思想著称于世,他在书法领域内的改革思潮同样令人侧目。康有为《广艺舟双楫》是晚清最重要的书法专著,从思想性上表现了康有为对于传统书法颠覆性的观念。《广艺舟双楫》全面的、成体系的阐述了自汉代以后的书法论述,把历朝历代书法的演变做了总结,对于各种书法的技法做了严谨的考证。这本书对于书法体系的建立有着重要的作用,书法并不是文人闲暇之余的雕虫小技,而是一门基于科学、人文的学问体系,它有着深厚的理论基础,只有在理论的指导下才可以有所成就。康有为在《广艺舟双楫》中重要贡献在于“变”的观念。书法在经过几千年的变迁后,日益显现出疲弱的趋势,看似兴旺的书法实则没有生气。康有为看到了清末书法的衰落,便把变法维新的思想运用到书法理论中,认为只有改变才能看清发展方向从而取得进步。康有为的书法改革并不是推翻旧有的传统,而是从古代书法中寻找本质的内核为我所用,创造出焕然一新的风格,所以他的书法表现出的是一股振奋人心的气势。试想,如果他没有理论作为基础,没有勇气和气度提出变革的主张,能否达成他在书法界的领军地位。古人的经验告诉我们,书法绝不是闭门造车的产物,也不是简单的技艺卖弄。深入理解中国传统文化,掌握书法审美标准与道德情操,构建以传统书法理论为核心的学术体系,对于培养书法人才有着至关重要的意义。对于江湖书法横行的现实,学院派书法会日益彰显其优势和光明的前景。