KDA课达A·Space是一所艺术教育空间,实行工作室导师合伙人事务制,拥有N+艺术导师工作室,线下教学+多维度合伙人入驻,杭州、东京均有设立分中心。今日专访对象是毕业于中国美术学院和伦敦艺术大学切尔西学院的匡老师,因为英国有一年制的研究生课程,所以他选择了英国,去到英国后发觉还有很多东西可以探索,他又留了两年。当问到他如果再给你一次机会,还会去英国留学吗,他非常肯定地说,当然。本期专访匡老师伦敦艺术大学切尔西学院 视觉传达专业 硕士中国美术学院 视觉传达专业 学士所带学生offer:RCA/UAL/Edinburgh/Kingston/Southampton/BirminghamCity他的作品↓↓↓0102采访原文↓↓↓为什么想去英国留学?童年里全都是英国的人文剪影,想去亲身体验。时间也是一方面,相较于国内,只需要一年的研究生课程。英国留学带给你什么?接纳和包容,思考方式的转变。我本身热衷于传统平面设计,欣赏田中一光、保罗兰德、原研哉他们一类大师。而英国的视觉传达已经完全跟艺术融为一体,装置艺术、行为艺术、声音影像等等。这在一开始让我很矛盾,经常会问,这怎么是视觉传达?但随着深入研究,还是能够找到它们之间的结合点的。在英国学习的时候,最大的困难是什么?挑战未曾涉及的领域。12/13年国内的视觉传达大多还是以平面设计为媒介,而英国注重实验性,跨专业的交流,这就会迫使你不断去接触新鲜事物,尝试从不同角度去探索。还有从根深蒂固的中国文化到接受包容多元文化的过程,神奇却又很难消化。匡老师在英国在英国学习的时候印象最深刻的一件事是什么?毕业论文的导师是MUJI粉,某次tutorial我带了一叠书中间刚好夹了一本中文的设计中的设计,被她一眼揪出,一边指图片一边让我翻译,从日本的白聊到中国的留白再到西方的极简主义,超时半个多小时完全都不知道,直到后面的同学等不及了敲门进来问问。切尔西学院视觉传达专业有什么特点?切尔西视觉传达专业,我是12/13届的,当时刚好换了新的Course leader,SJ,是由CSM的视觉传达专业转过来的,风格偏向交互、装置、多维媒介,同时她也以很强的理论知识为基础,引导学生探讨多种可能性。近几年,该专业已经搬至Camberwell,还是SJ,一直延续她的教学风格。国内的视觉传达专业和英国的视觉传达专业有什么不一样?国内视觉传达专业在本专业领域研究会很深入,像图形语言、字体设计、书籍设计,当中的学问是英国人无法企及的;英国视觉传达专业偏向实验性、批判性和跨专业性,尝试把传统平面设计伸向各个领域,探讨社会问题,比较超前。你在切尔西学院的课程设置是什么样的?MA阶段课程分成了两个单元。第一单元Course leader带给我们很多的lecture,会带队去RCA,CSM几所大学院看展览,期间也有穿插几次Workshop;第二单元就是关于毕设和毕论了,毕设我们分成了三个小组,根据自己的主题内容被分配给合适的导师,每周有两次的tutorial。除此之外,Course leader还介绍了商业项目,不过由于精力有限就没有参与。一般会怎么找设计灵感?Key words,然后展开联想,比如说“分解”,可以有很多图像感在不同的领域,也可以联系到设计理论,解构。前者是未经开发的,后者是现成的。最喜欢谁的作品?为什么?福田繁雄,图底关系出神入化,能将幽默、怪异的个性融入到设计中,在看似荒谬的视觉形象中透射出一种理性的秩序感和连续性,感性和理性并存。能说下你最满意的创作的创作过程吗?是18年画的巨型插画,泰晤士河之眼,针管笔墙绘。因为我在伦敦生活了三年,还是蛮久的,有很多的记忆点。所以在创作的时候用了解构和重构的思想,打破了原有的形态,从我自身的角度重新叙述。推荐几个学习的网站或书籍等?《设计中的设计》原研哉,虽然已出版十余年,但在我这里还是排第一。本书是对原研哉的设计理念以及作品的沿承、发展的归总。作为日本中生代设计师的中坚,原研哉的设计在某种程度上体现了现当代日本设计的精髓。如果再给你一次机会,还会去英国留学吗?当然。我本打算一年后就回国,然后发现实在有太多的新鲜事物等着我去接收,所以毕业后又多留了两年。匡老师如果有同学想去英国学视觉传达,有什么建议吗?从国内到了英国,就好像从一张平面的纸无限对折到了多维度空间,信息量巨大。在这样纷繁复杂的环境中,与其疲于应付甚至来不及思考,不如放下多余的执念,简如初心,理性而不盲从,专注而不繁缛。这即是我们作为设计师始终的态度。带学生有什么心得吗?经常分享一些优秀案例给她们,分析解剖,把其中的逻辑清理出来,这样能更高效地帮助他们搭建起自己的框架。挖掘学生的长处和兴趣点,需要投入进去,这样出来的项目才富有灵魂。胡同学作品,offer:爱丁堡艺术大学,创意艺术大学,金斯顿大学林同学作品,offer:LCC 品牌设计专业寿同学作品,offer:南安普顿交互设计更多艺术留学知识关注公众号:KDA课达艺术空间
不同的国家拥有不同的艺术特点,越来越多学习艺术相关专业的同学选择出国深造。无论是现代艺术领域颇具成就的美国,还是时尚产业发展广泛的英国,还是欧洲老牌艺术强国意大利,又或者是一阵韩流带起的韩国和独具匠人精神的日本,无疑不吸引着众多学子的目光。那么这些国家又有什么优势?又该如何选择呢? 美国:优秀教育资源汇集美国的艺术教育成就主要在现代艺术领域,艺术院校也拥有世界上最多的专业。美式教育一直被公认为注重应用和创新能力的培养,这与亚洲的教育方法理念不同。学校很注重为学生提供各类实习或工作机会,使学生始终保持与社会的紧密联系。如果以风格来论美国,可以说是非常开放自由的,这里有商业化的艺术设计院校,也有非常概念化,纯艺化的院校。在美国的综合性大学内,艺术设计普遍偏向于研究型学习优势专业:建筑设计、交互设计、工业设计、视觉传达、时装设计、摄影。英国:艺术专业细分英国的艺术设计课程不仅设度有种类繁多而全面的艺术设计课程,还设有很多边缘学科和跨学科的课程,艺术专业的细分度非常高。与美国相比,英国的古典艺术氛围更浓厚,与历史文脉相结合的专业优势更为明显,比如,与皇室贵族有着天然联系的珠宝设计。优势专业:时装设计、建筑设计、珠宝设计、时尚管理、景观设计、配饰设计意大利:欧洲百年艺术强国意大利政府对高等教育公立院校补贴免学费,对本国学生和国际学生都统一采取全免学费的政策。意大利艺术类的专业教育质量相当高,高等院校在艺术、建筑、时尚等各艺术领域都具有一定的权威性,培养的人才在艺术领域具有强劲的竞争力。在意大利留学,公立院校大多可参加图兰朵计划,中国学生去意大利艺术留学,如果是有艺术设计的相关专业背景,那么申请意大利的公立院校可免除学费,并且可以免除对意大利语的要求。优势专业:服装设计、建筑设计、工业设计 日本:动漫经典风靡全球目前,中国已经成为日本最大的海外生源国之一占其所有外国学生总数的70%。而艺术生留学日本,学生最感兴趣专业是动漫设计。日本在动漫设计等相关领域一直引领着世界的潮流,众多耳熟能详的经典之作风靡全球。而日本对设计上的要求会比英美国家相对更有匠人精神,教授在对待学生作品时也格外认真和执着。日本设计师的个人风格尤其鲜明,这也体现了日式哲学与美学。优势专业:平面设计、动画设计、动漫设计、摄影韩国:韩流热度不减韩国的艺术类院校很受年轻人欢迎,韩国娱乐产业、传媒产业均十分发达,几乎每所韩国知名大学都有专门的艺术学院或艺术系。韩国艺术教育中更注重于学生创造性和创意性思维培养,不仅为文化艺术领域输送了众多知名人才,更为韩国的文化艺术产业链的高速稳步发展起到了推动作用。优势专业:演出影像学、设计、传媒
全球疫情下的英国申请人数暴增,除了政治因素的影响,英国恢复PSW工作签证、接受多邻国成绩、降低雅思分数要求、接受雅思拼分、认可托福ITP成绩、延长语言成绩提交时间等一系列政策实施也是吸引多国学生留英的主要原因。而根据UCAS公布的各大学科申请情况显示,申请最多的是医学相关专业,艺术与设计类专业排名前四。在艺术类专业中,申请最多的是时尚管理、室内设计、珠宝设计、视觉传达这四个专业。今天南昌留学云小编就给大家推荐一波院校和专业吧。1.伦敦艺术大学(UAL)伦敦艺术大学University of the Arts London, 是全世界最优秀的艺术学院之一,其在2020QS艺术世界大学排行榜第2名,本科排名第1。推荐专业:时尚管理、室内设计申请要求:时尚管理(以伦敦时装学院为例)伦敦时装学院的时尚管理专业,为来自不同专业背景,富有创意与抱负的学生更好地适应时尚买手与营销行业,零售业,市场管理,品牌管理与设计管理业,并且满足产业内对富有专业理论知识与实践技能的专业人才不断增长的需求。申请该专业的学生最好具备相关的学术或工作经验,且雅思要求6.5,阅读,写作,听力和口语至少达到5.5。 室内设计(以坎伯韦尔艺术学院为例)Camberwell本科、研究生均设有室内设计专业,该专业课程涵盖建筑,艺术,家具,室内和空间实践等一系列学科。该专业语言要求为:雅思6.0及以上,阅读,写作,听力和口语至少达到5.5,需递交作品集(作品集主要由图纸,摄影,模型和草图组成,如有必要,也可需利用其他媒体制作,整个作品需体现出你的空间思考的能力。)2、利兹大学(The University of Leeds)利兹大学(The University of Leeds),世界百强名校,英国顶尖学府,英国常春藤联盟罗素大学集团创始成员,英国著名的六所“红砖大学”之一,其艺术与设计专业在 CUG Art & Design League Table 2020 中位居英国第5位。推荐专业:视觉传达、时尚管理申请要求:其中雅思至少须达到6分,小分不低于5.5。3、伯明翰城市大学(BCU)伯明翰城市大学 Birmingham City University (简称:BCU)是英国的现代化、多元化综合型公立大学,其艺术与设计学院是除伦艺以外规模最大的艺术与设计类学院,更是拥有英国排名第1、欧洲规模最大的珠宝学院和最有声望的皇家伯明翰音乐学院。推荐专业:珠宝设计申请要求:本科、研究生雅思均不低于6.0 单科不低于5.5,作品集需要体现出你对申请专业知识的了解,展现你的创造力、实验思路和专业方面的技术能力,最终以ppt或pdf形式提交。4、格拉斯哥艺术学院(GSA)格拉斯哥艺术学院(The Glasgow School of Art,简称GSA),是英国久负盛名和最古老的苏格兰地区的艺术桂冠,艺术设计名列世界十强名校,也是现存为数不多的独立艺术院校之一。在最具权威性的2019, 2020年QS世界大学排名中,艺术与设计(Art&Design)世界第8名,欧洲第5名,英国第3名,被列为英国顶级专业视觉艺术机构,仅次于皇家艺术学院和伦敦艺术大学,是一所名副其实的世界顶级艺术类院校。推荐专业:室内设计、珠宝设计申请要求:语言要求雅思(UKVI)总分6.0,每个部分不少于5.5;作品集可通过多种方式表现出来,包括绘图/绘画(分析/抽象),2D/3D作品,摄影/ CAD等。作品集需展示出你的想法和灵感来源,项目创作过程也许清晰的展示出来。
SVA学生作品插画专业出国留学的人数近几年增长比较快,很多本科学习绘画、平面设计、视觉传达甚至工业设计、动画专业的本科生都想在硕士阶段读插画专业,但是,很多学生纠结于到底去哪个国家学插画,其中80%的学生在美国和英国之间难以抉择,这篇文章CYD插画就为大家详细说一下插画留学攻读硕士你必须要了解的一些事情。坎伯维尔学生作品SVA学生作品首先说一个基本原则:艺术学院教育最重要的是多元化,所以任何一个国家和地区的学校,都越来越鼓励各种各样的插画风格。在10年前,我们还能通过不同的学生作品,大体分辨这是哪个学校的学生。但现在,想通过单个学生的作品就判断他毕业于哪个学校,已经是完全不可能的事情。这说明各个艺术院校都在把艺术风格的多样化作为自己的教学目标,不会再抱残守缺,守着自己那一亩三分地关起门来过日子。但是,CYD插画也要告诉你,每个学校的基因毕竟不一样,每个学校的师资、毕业生、传统还有艺术价值观也不一样,这就会造成每个学校的学生作品还是有一些依稀的共性。这种共性在本科生的作品中表现的更清晰一点,但在研究生作品中却很难找到共性了。所以,你拿不同学校的毕业作品一堆堆放在一起,本科生作品我们还能大致推断来自哪个学校,研究生作品要判断师出何门可是一件非常困难的事情。当然,名校的毕业生整体水准还是比较高,所以,两个学校的众多作品放在一起展出,即便我们可以通过水准的高低判断哪一堆来自于更好的学校,但是要精确到来自哪一所学校,这还是个几乎不可能完成的任务。即便如此,CYD插画还是通过对文化背景和学校基因的透视和梳理,整理出来一些特别重要的信息,供学生们在选校时做出正确的决策。SVA学生作品坎伯维尔学生作品首先,英国是插画专业全球第一,没有之一,在插画这个专业,没有国家的教学质量能和英国相比。英国最牛的地方,是他们即使大规模扩招,学生数量是过去的几倍,整体生源质量连年下滑,但他还是能以独特而高效的教学方法培养出大批的高水平插画人才。而相对来说,美国插画研究生的门槛就会高出不少,像纽约视觉SVA、马里兰MICA这些学校的插画研究生,每年录取的中国人也就10-20左右,被录者都是专业上的佼佼者,美国大学把这种佼佼者培养出来,还是用两年时间培养,可见美国和英国的插画从教学理念上还是有很大的不同。英国几乎所有的艺术设计院校,都会有插画专业或插画方向,有些本身就是独立的插画专业,有些则是在视觉传达或者平面设计下面的一个独立方向。美国则很少有学校有专门的插画专业硕士,传统名校中只有SVA和马里兰有单独插画的MFA,其他学校基本都是插画作为视觉传达的方向之一而存在。美国这些没有单开插画专业的学校,插画学生相对少,老师肯定也就少,学生在思想碰撞和多元化实践方面就会受到一些限制。MICA学生作品爱丁堡学生作品英国插画专业的最大特点,是他们把插画看成是一种文化,看成是一种社会现象,英国人的文化中,阅读书籍报刊是一种比较体面和有教养的行为。所以,插画或者插图,作为一种重要的“阅读”内容,在本质上,是和英伦三岛的文化传统紧密联系在一起的。同学,认识到这一点非常非常重要,CYD插画的richard老师和至少二十位英国插画硕士聊过这个问题,真正从内心清楚认识到这个问题的为数不多。我也是有一次在参加一位剑桥大学的艺术史研究者座谈时听到他的这个观点,这当时就让我觉得茅塞顿开。看到这里CYD插画希望你也能茅塞顿开,英国人以他们的悠久文化为荣,英国是目前世界上发达资本主义国家中唯一一个保留王室和爵位的大国。在这个国家,人们以效忠国王为荣,以获封爵位为荣,这在美国是很难理解的一件事情。所以,英国人的文化中处处透着一种传统文化的优越感,而插图和插画,就是读图时代遗留的重要遗产之一。英国人对商业化和类型化的插画和动画并不热衷,日本的动漫是第一不喜欢(用日漫作品申请英国学校几乎必死无疑),美国的正义联盟和复仇者联盟也不受待见,英国人认为这都是文化快餐,而不是真正的文化正餐。真正的文化一定是个性的,独特的,不千篇一律的,是有内涵甚至有点晦涩的。如果你的插画看上去太直接,(是的,插画比起绘画需要更直接的表达),但是英国人更喜欢那些需要思考一下才能明白的插画,尤其是各类杂志中的编辑性插画,这样会满足英国人的智商自豪感和文化优越感。所以,如果你想去英国学习插画,你不要渴望讨所有人欢心,说的夸张一点,你做的东西越独特越小众,你的作品可能就越受好评。而美国正好相反,美国是商业极度发达的社会,美国建国二百多年,也没有英国那么沉重的文化包袱,能成为世界艺术的中心,也是拜二次大战后抽象表现主义和波普艺术的兴起所赐,而波普根本就是把艺术进行商业化和通俗化的一场狂欢。所以,美国人天生就崇尚商业,商人的社会地位很高,如果说在英国贵族、作家、艺术家更受尊敬,那比尔盖茨扎克伯格埃隆马斯克这些商人则是美国最受尊重的群体。所以,美国插画专业天生就有商业气质。学校虽然也鼓励多种尝试,也鼓励学生创作独特的、实验性、批判性的作品,但是很难逃脱商业的影响,你的作品是不是能被大多数人喜欢,这是美国插画创作的一个基因。坎伯维尔学生作品SVA学生作品爱丁堡学生作品明白了这一点,首先你就不会再为选择哪个国家有特别大的纠结了,如果你特别喜欢商业化的创作,注重作品的审美和视觉表现,同时希望能有一些时尚、表象和符号化的东西,希望你的作品得到更多的人的认同,那你去美国更合适(费用问题我们下一篇文章专门再谈)。如果你希望有更宽的创作道路,想尝试更多的创作可能性,希望在你的作品中体现更多的人文思考,希望让你的作品看起来更与众不同甚至更加小众,那你就去英国好了。至于说到去哪个艺术学院,CYD插画下面就给你介绍插画专业或插画方向的英国和美国著名艺术学院:如果你想了解艺术留学插画专业有哪些名校,你需要一个全面的欧美名校选校表,这个表囊括了欧美主要艺术学院的录取要求、作品集要求、学费、申请要求等关键信息,如果你需要,可以留言或私信。英国:1、坎伯维尔艺术学院,MA插画,这是英国最好的硕士插画专业,无论是师资还是学生质量,都是首屈一指的。尽管近年来招生人数放水,但是,它比起其他英国院校来还是有更高的门槛,基本来说,如果你能拿到坎伯维尔的offer,那其他学校的offer也应该不在话下(爱丁堡例外)。坎伯维尔学生一般都有扎实的基本功,这在学生作品中体现比较明显,即便是特别实践性的作品或者特别批判性的贴近纯艺风格的作品,也会在画面中呈现出足够的复杂度,构图和色彩、光影的构造,元素的堆积,都显现出一种推崇造型和色彩的审美倾向。下面是坎伯维尔插画MA毕业展的一些学生作品:2、伦敦传媒学院,MA插画和视觉媒体,伦敦传媒学院的插画专业和视觉传达有很高的融合度,而且,从这个专业的名字就可以看出,LCC很重视插画在各个领域各个媒体的创新型的应用,包括大量跨专业跨学科的应用,这可以帮助学生在就业时能胜任各个岗位的要求。LCC的插画专业对商业性有更多的经验,说起插画在海报设计、书籍设计中的融合使用,没有任何一个院校能和LCC相比。3、爱丁堡艺术学院,MA插画,传统的插画专业,有很重的英国味道,特别喜欢学术论文和小众创作,近年来也向更时尚和商业靠拢,没办法,必须要迎合社会大趋势。爱丁堡入学难度是所有学校中最高的之一,不在坎伯维尔艺术学院之下。他对语言和在校成绩都有要求,对学生语言文字的表达能力也很看重。下面是爱丁堡艺术学院插画MA毕业展的一些学生作品:4、格拉斯哥大学艺术学院,风格和爱丁堡大学类似,不过更开放更时尚一点,最近几年的商业化非常成功,当然也导致学校招生门槛有所降低,生源有所下降,但仍然是英国最好的几所学校之一。5、金斯顿大学,MA插画,金斯顿综合排名不高,知名度也不如上面的几所大学,但金斯顿的插画非常强悍,插画是金斯顿的王牌专业,这在每年的毕业展上体现的非常充分。金斯顿就在伦敦,地理位置优越,每年都吸引大批插画学生,尤其是大量的韩国学生。近几年报考金斯顿插画MA的中国学生迅猛增长,导致金斯顿的拒信率已经不低于格拉斯哥和LCC,这使金斯顿的插画专业的生源得到了很好的保证,几年内冲到英国插画第二甚至第一的位置指日可待。6、中央圣马丁,MA视觉传达,圣马丁的视觉传达是它的王牌之一,仅次于她的服装。圣马丁视传MA的入学难度在英国本专业中几乎是首屈一指,而插画是圣马丁视觉传达的三大研究方向之一。虽然圣马丁的视传很厉害,但圣马丁有些过于注重实践性,鼓励学生去做各种前沿艺术实践,所以,圣马丁的学生在创意方面都非常厉害,但从插画专业的视觉呈现来说,可能不够直接和接地气,也没有那么时尚和贴合大众审美。那些倾向商业性和喜欢传统叙事的同学,选择圣马丁之前要三思一下。7、皇家艺术学院,MA插画,皇家艺术学院的插画专业从视觉传达独立没有几年,师资和毕业生质量都不是最强的,据我们被录取的学生反馈,目前皇艺插画MA的老师多是之前的纯艺老师,所以,教学风格肯定会偏纯艺一些,这是学生需要注意的。但是,皇艺最大的好处是它的这块牌子,还有高昂的学费。皇艺地处伦敦,可以短时间内组织最好的师资把插画专业建设起来,生源更不用担心,报考皇艺的学生没有太差的,而且家里也舍得花钱,所以,我对皇艺还是比较看好。但是就目前来说,皇艺更看重学术研究、批判性和艺术实践性,对于商业的理解不是特别开放。所以在皇艺读插画,对于那些有耐心、喜欢哲学思辨的同学比较合适。另外皇艺是两年,现在虽然也扩招,但是入学门槛依然比较高。两年下来学费生活费80万元,这比大多数英国学校都要贵一倍还多了。下面是皇艺学生的一些MA毕业作品:美国:1、SVA纽约视觉艺术学院:MFA插画视觉叙事。SVA插画硕士在美国首屈一指,这个学校的创始人就是两位著名插画家,纽约有40%的插画师来自于SVA。这个学校的录取难度比较大,很重视基础的造型基本功,可以说,如果你没有准确的刻画事物的能力,想凭着观念和讲故事进入SVA的插画MFA,那几乎是不可能的。SVA的插画风格非常多元化,学生想做什么都可以,但是大多数学生选择了更商业的方向。SVA也确实非常鼓励学生从事商业性插画的创作,不管你想学编辑型插画还是儿童绘本,或者是广告类型的商插,SVA都是最好的选择之一。下面是SVA插画MFA毕业展的一些学生作品:2、马里兰艺术学院MICA:MFA 插画。MICA的平面设计和插画闻名全美,它是美国第一个设立大学学位的艺术学院。多年来,MICA的平面设计和插画一直数一数二,在艺术学院中,MICA是一个比较独特的存在,它以纯艺术见长,学风自由开放,这点有些类似芝加哥艺术学院。他开设的MFA各专业中纯艺术和艺术批评的比重非常高,他也不像其他艺术学院一样有工业设计、建筑、室内、交互这些设计类专业,它的MFA设计类专业基本就平面、插画这两个大宝贝儿,所以MICA当然会把这两个专业做成全美院校中的王牌。传统上来说MICA的平面和插画专业和纯艺术有非常紧密的结合,它是美国的插画专业中比较重视艺术批评和实践性的。不过近年来,马里兰在商业化的道路上走得很快,马里兰的插画专业学生也没有特别固定的方向,跟每一届的生源和学生的个人喜好有很大关系。我们有几位马里兰MA毕业的老师,就是有偏商业的,也有偏纯艺一点的,但整体来说,马里兰现在做商业插画的学生越来越多。MICA坐落在马里兰州的巴尔的摩,这里的地理位置并不是特别理想,巴尔的摩是一个治安不是特别好的城市,所以晚上不要到处瞎跑,留在工作室好好画画就对了。下面是MICA插画MFA毕业展的一些学生作品:3、普瑞特设计学院:普瑞特的MFA没有单独的插画专业,如果你想学插画,要申请视觉传达专业下面的插画方向。pratt的好处是它的研究生部门非常强大,科系众多,从纯艺到设计几乎所有专业都有,所以,在这里学习能得到很多资源支持,而且,因为pratt地处纽约,参展和实习的机会很多,这可以大大增加学生的视野和以就业为导向的竞争力。唯一的问题,pratt视觉传达的英语要求比较高,托福100分,这对大多数艺术生来说都是一个特别艰巨的任务。想出国留学世界著名艺术学院插画专业,最重要的条件是你必须有一个非常厉害的作品集。你需要参考国外名校的作品集案例,以了解自己的差距和学校的喜好及风格,这样你才能建立和打造你自己的作品风格。多看全球TOP10艺术学院插画专业作品集,希望可以帮助你完成你的名校梦想。想了解艺术留学插画专业有哪些名校,你需要一个全面的欧美名校选校表,这个表囊括了欧美主要艺术学院的录取要求、作品集要求、学费、申请要求等关键信息,如果你需要,可以留言或私信。谢谢看完点赞,欢迎留言或私信哦。
大家好,我是Wen姐, 专注新加坡学校留学申请。因为专一,所以专业,HIVING HERE IS WINNING THERE。近年来,随着国内艺术考生的人数攀升,国内高等艺术院校的门槛也越来越高了。各大院校容纳度非常有限,顶尖的艺术院校容纳量更是少之又少,部分名校专业的录取比例甚至达到了1:100,导致艺术考生的体量在国内有限的教育资源面前很难被消化。之前Wen姐也了解到,很多想学艺术类专业的学生都考虑去英美留学,的确英美的艺术类院校从数量和教学质量上的确很多也很高,但是介于目前的情况很多同学和家长都会有所顾虑也开始陆续寻找其他的选择。新加坡经济发达、社会繁荣安定,拥有英语及华文的双语社会环境。众所周知新加坡的公立教育优良,艺术院校相对来说入学门槛较低,大部分专业只需要雅思5.5分,费用不高且学制灵活,学历被欧美各国普遍认可。可以说是艺考生的完美留学目的地。今天Wen姐就来给大家分享一下艺考生如果想留学新加坡有哪几所公立院校可以选择。1、新加坡拉萨尔艺术学院拉萨尔艺术学院(LASALLE College of the Arts)是一所在当代艺术和设计教育及实践领域享有盛誉的高等教育学府。拉萨尔于1984年由远见卓识的艺术家及教育家 DeLa Salle修士麦纳利(Brother Joseph McNally)创立,是一所非营利的私立教育机构。学院设有超过30个大专、学士及硕士课程,全面覆盖纯美术、设计传播、室内设计、产品设计、电影、动画、时尚设计、舞蹈、音乐、戏剧、艺术管理、艺术教育与实践、艺术治疗以及亚洲艺术历史等各个领域。被新加坡政府批准给予公立理工学院同等地位的两所私立学院之一,得到新加坡教育部的财政资助;新加坡公民和新加坡永久居民就读新加坡拉萨尔艺术学院可以享受学费津贴;成绩优秀的国际学生同样可以享受到约65%左右的学费津贴;享受学费津贴的国际学生毕业后可以直接申请新加坡“绿卡”;就读新加坡拉萨尔艺术学院的国际学生办理签证无需提供担保人,在学习期间可以合法兼职打工。新坡拉萨尔艺术学院提供大学本科与硕士研究生学位课程,2012年2月29日起,该学校毕业文凭学位等同于学校的国际合作主要伙伴,英国伦敦大学金史密斯学院(Goldsmiths,University of London)的荣誉学士或硕士学位。金史密斯学院是一所极具创新能力和国际知名度的世界一流学府,学分互相认可。新加坡拉萨尔艺术学院致力于为学生提供国际艺术互动平台、与业界艺术家、设计师及表演家亲密接触,使学生全面提升专业水平、适应环球艺术发展。讲师与毕业生曾参与过业界各类国际顶尖盛事,其中部分加入国际专业组织,例如:威尼斯艺术双年展(意大利),Smirnoff国际时装节(纽约)、创意圈广告奖(新加坡)、福冈艺术三年展(日本)、西澳表演艺术学院和皇家芭蕾舞团(英国)。学院优势高额奖学金(新加坡政府资助学校,成绩优秀者可获得65%的学费减免,还有奖学金名额);文凭认可程度高(文凭被包括新加坡三所公立大学以及海外众多知名大学认可);留在新加坡就业有保障(毕业生就业率高,工作环境好,待遇优厚);拿绿卡(毕业即可申请新加坡绿卡,成功率极高);打工合法(在保证完成课程的同时,合法打工,接触新加坡社会,增加个人实践阅历);免雅思、免托福英文入学要求灵活,方便学生继续学业,考试通过即可入学。除此之外,拉萨尔艺术学院是新加坡政府唯一资助的两所本地学院之一 (另一所为新加坡南洋艺术学院),在读学生享受所有公立学校的待遇。文凭受到国际广泛认可,毕业后可直接申请欧美等国知名大学的硕士学位课程。新加坡本地认可度极高。学生毕业后可直接申请以下三所新加坡公立大学的硕士学位课程。新加坡国立大学National University of Singapore(NUS)新加坡南洋理工大学Nanyang Technological University(NTU)新加坡管理大学Singapore Management University(SMU)申请条件高中毕业或以上学历。具备一定的艺术专业基础,并且要通过学校的专业审核。对于具有相关学历或相关工作经验与创作,或从其它院校相同课程申请转学者,均可考虑学分转移或相关工作经验认可后从高年级读起。英文要求:高考英文单科成绩90分以上(满分150分)。学生也可凭雅思成绩直接申请学院课程(1) 英文成绩达到雅思6.0以上,可直接申请大学本科课程。(2) 英文成绩达到雅思5.5以上,可直接申请大学预科课程。(3) 英文成绩在雅思5.5以下须先参加英文课程的培训。英文课程入学英文要求是雅思3.5分,英文课程分四个等级(学期),为期一年。学校根据学生入学时雅思成绩的高低为学生安排英文课程的入学。获得雅思3.5分的学生进入第一学期;获得雅思4.0分的学生进入第二学期;获得雅思4.5分的学生进入第三学期;获得雅思5.0分的学生进入第四学期。(4)中国考点在上海,地点根据批次校方会通知。注:所有申请新加坡拉萨尔艺术学院音乐专业的学生必须获得英国皇家音乐学院联合委员会考试(ABRSM)术科考试6级(ABRSM Grade 6 for practical)和乐理考试5级(ABRSM Grade 5 for theory)。留学费用学费:22000 新币/年助学金获得者学费:约4.2万人民币/年(大专)生活费(供参考):约4.5万人民币/年(不包括打工)注:学生可申请75%的无息贷款。优势专业:电影动画艺术、媒体传播、时尚设计、室内设计、珠宝设计、现代音乐等现代艺术专业2、新加坡南洋艺术学院新加坡南洋艺术学院(Nanyang Academy of Fine Arts,简称NAFA或者南艺)成立于1938年。1999年被新加坡政府提升为同等于政府理工学院,接受教育部津贴。如今,新加坡南洋艺术学院已发展成为一所拥有超过5000名来自27个不同国家和文化背景的学生,在海内外备受承认,国际上享有崇高声誉的艺术学府。南艺的学生通过在杰出的机构如华特迪士尼影视制作公司、新加坡科技局、圣陶沙名胜世界、新加坡博物馆、新加坡国立大学医院等实习,提升了自身的艺术能力及开阔了眼界。海外学习体验,是南艺的教育旅程的另一特色,在国际杰出大学学习体验不同的学习经验。教师队伍包括新加坡杰出艺术家及国际著名专家,65%以上的老师拥有硕士及博士学位。课程优势1、被认可的国际文凭中国教育部认可的等同于新加坡5所理工学院的高等教育机构。同时它的文凭国际上普遍认可。2、提供最高60%的学费资助南艺每年学费为新币14500,通过考试要求的海外学生,政府提供40%左右的学费资助,每年只需付新币一万元(人民币约五万元)。3、通过合理的打工解决生活支出新加坡私立学校的学生不能打工,国立学校学生一周可以打工16小时。为了学生第一年的学习成绩,南艺学生第一年一般不打工,第二、第三年可以,学生合理安排打工时间,节俭的学生打工的收入能补充本人的部分学费与生活费。4、助学金获得者毕业后留在新加坡工作3年毕业后的学生须留在新加坡工作3年(解决了学生怕毕业后找不到工作的后顾之忧)。5、永久居民-绿卡在手南艺毕业生,找到一份全职工作(周一至周五,9:00-17:00),即可申请绿卡,成为永久居民,享有新加坡国民的同等待遇。有条件者可移民英联邦国家,父母也可获得5年的长期居住证(此证可续)。申请条件1、16岁以上2、高中、中专及三校生3、有一定的专业基础和英文水准4、报读视觉艺术课程的申请者,还须同时呈交拍成“5R”照片的绘画作品,约10件(以任何媒体创作的平面或立体造型)。5、报读表演艺术课程的申请者,在报名时,须附上个人全身照一张。6、报读音乐课程者,须呈交个人演奏时的录像带。南艺在审查所有资料后,将通知合格者参加入学考试及面试。学员必须通过南洋艺术学院在中国地区的考试。入学考试分为专业考核与英语测试面试 1、专业:素描命题画 2、英语:是非选择题英文要求:雅思5分及以上,或者同等托福成绩,或者通过学校英文测试学费:20000 新币/年,可申请政府津贴后 10000 新币/年,视学生情况而定。学科设置视觉艺术学校计有纯美术、视觉传达、室内设计、多媒体及高等教育共五个科系;表演艺术学校计有音乐、舞蹈、戏剧及艺术管理四个科系;少年儿童艺术学校拥有美术部、音乐部、舞蹈部及戏剧部四个部门。3、新加坡莱佛士设计学院新加坡莱佛士艺术设计学院隶属于世界知名的莱佛士学院集团,集团在亚太地区12 个国家的29所城市投资并管理着30所院校。莱佛士教育网络院校遍及澳大利亚、中国、印度、印度尼西亚、马来西亚、新加坡、泰国等国家。作为亚太规模最大的专业跨国教育集团,秉承了20多年成熟办学经验,拥有与生俱来的品牌特色与办学理念。课程致力于为设计、商业、酒店、健康科学和科技等领域培养具有创新精神的人才、商业领袖和企业家。莱佛士设计学院汇聚了来自美国、英国、澳洲、新加坡等世界各地的专业人士以及他们带来的不同文化理念,国际化的教育师资力量保证了国际化的教育水准。他们不仅具备多年的教学经验,还拥有丰富的行业经验,为莱佛士学生带来最符合国际潮流的创新理念、知识与技能。学院授予英国切斯特大学的本科和研究生文凭,并获得新加坡及中国教育部以及国际教育体系的一致认可。资格认证SQC及Case Trust教育质量双认证:新加坡莱佛士设计学院已获得“新加坡消息者保证标志”教育服务鉴定计划证书。并获得新加坡素质教育“SQC”认证,旨在认可那些拥有健全的学生福利保护措施和高水准工作机制的教育机构,增进学生与家长对新加坡教育的信心。E Trust 认证:2009年新加坡政府成立私立教育理事会,并通过“教育信托保障计划”法案,推出ETrust认证。E Trust认证分四年期的正式认证和一年期的暂时性认证,新加坡莱佛士设计学院获得连续2届的 “四年期的正式认证”。颁发文凭认证:国际认可的文凭和课程,打造进入国际工作领域的知识和技能,以国际标准塑造职业形象。院校课程设计本科课程:专业方向——时装设计 平面设计 多媒体设计 游戏设计 动漫设计 室内设计 珠宝设计 产品设计(产品设计、家具设计)时装营销(时装营销与管理、零售管理、时尚传媒与沟通)设计硕士课程:专业方向——多媒体设计 时装设计 室内设计 平面设计商业硕士课程专业方向——设计管理课程学费本科:36个月 新币67200-79200硕士:12个月 新币20000-25000申请要求学士学位:高中毕业或同等学历;近期创作作品5-8幅及作品陈述。作品可在面试的时候提交,或以邮寄、电子邮件、个人;网页的形式提交。如果提交的是拷贝文件,请确保文件是PDF / JPEG / QuickTime 或SWF 格式;作品初审后,或可被学校指定要求参加面试评审;英语IELTS 6.0(学术类)或同等水平。硕士学位:设计、艺术或媒体等相关专业本科毕业者;非以上相关专业本科毕业,需提供至少3年相关行业工作证明、设计项目实践经验和设计项目介绍、视觉艺术作品;或提供相当于研究生学历程度的证明;英语IELTS 6.5分(学术类)或同等水平。课程优势最低入学要求:初中毕业及以上,或者同等学历;英文要求:雅思5.5分及以上,或者同等托福成绩,或者通过学校英文测试;专业需求:须通过学校相关专业测试;学制:3年制本科,根据学生情况,可能需要增加语言课程及预科课程;学位颁发:英国考文垂大学;推荐专业:室内设计、服装设计、珠宝设计、游戏动画设计、产品设计、平面设计;开学时间:每年1月、4月、7月、10月;备注:学历中国教育部认可,学制时间短,小班授课,就业率高;4、新加坡莱佛士音乐学院新加坡莱佛士音乐学院创立于2001年,是一所以培养音乐演奏家,音乐传媒,音乐制作及音乐管理方向等应用型,复合型人才为主要目标的新加坡本地的高等音乐学府,是新加坡唯一一所以音乐及舞蹈为专业为核心的艺术类院校。目前,学院已经发展成为三大本科专业,下设45个专业培养方向的综合类高等音乐学府。2011年,新加坡莱佛士音乐学院率先通过新加坡教育主管部门授予的 ETrust 教育信托认证,2010年,成为英国久负盛名的百年名校西伦敦大学(University of West London)伦敦音乐学院大学伙伴,提供音乐和舞蹈类的副学士学位与大学本科学士学位,西伦敦大学的同等授课课程和教学体系。学院的发展方向是,立志成为东南亚最为顶尖的音乐学府,学院在这几年内不仅仅立足新加坡本土完善了本身的教学模式的创新及升级。还积极地与海外知名院校建立合作。与英国皇家威尔士音乐戏剧学院,澳大利亚昆士兰大学,澳大利亚塔斯马尼亚大学,澳大利亚音乐学院等众多海外的顶尖名校均建立了学分互认及学术交流的多层面合作。在中国,SRMC与中国星海音乐学院,签订了研究生互换协议,成为星海音乐学院首家海外交换生项目的学院。与四川音乐学院,杭州艺术学校,苏州市第六中学校均建立了多种合作模式。新加坡莱佛士音乐学院拥有自己的校区,校区内设立有国际标准的多功能琴房,华乐琴房,多功能讲堂,舞蹈形体房,配备IMac设备的多媒体工作室,标准配置录音棚。专业方向音乐表演荣誉学士学位课程介绍(3年制):音乐表演专业是旨在将富有激情的学生培养成能在国内外音乐领域富有创造力、活力和影响力的音乐人才。音乐表演专业融合了演奏技巧以及音乐技能,为学生提供全面发展的经验。该专业主要围绕主修展开,每周一节主修课;另包括重奏、室内乐、合唱团和管弦乐团训练。并向学生提供表演的机会。历史研究、音乐实践、题材研究、听力和专业技巧模块可帮助深化学生的专业知识,并帮助学生发展在其他领域的技能,如:沟通、协同工作、问题解决和学习技巧,以增强专业及未来就业能力。职业前景:就读音乐表演专业的学生,定位于从事和追求艺术和音乐领域中具有前景的职业。以下可供选择的职业范围:· 经理人· 演奏家· 作曲家· 伴奏乐师· 指挥· 评论家· 音响师· 教育家· 音乐学院管理人员· 音乐总监音乐表演与录音荣誉学士学位课程介绍(3年制):音乐表演与录音专业旨在提高学生在表演与创作方面的技巧,掌握录制原创音乐的技能。并在市场营销与自身音乐生涯管理以及拓展音乐商务机遇方面予以支持。录音方面的课程包括音乐科技,音乐测序和制作方面的音乐技术,使学生能够在电脑上和录音室里熟练创作音乐。该专业当前音乐行业的需求。适用于那些希望提高自身器乐或写作技巧,同时掌握录制音乐技术知识以及了解行业希望开创音乐事业的音乐家或作曲家。学生会以一对一小课和小组形式选修音乐表演或作曲课程,更好地了解声乐,器乐,作曲技巧和表演技巧。音乐技术课程以音乐采集与制作为基础。管理课程可确保学生获得开创和管理事业,安排活动和表演及建立行业内网络所需的技能。职业前景:就读音乐表演与录音专业的学生,定位于从事音乐创作,录制等现代电子音乐技术和部分音乐管理行业。以下可供选择的职业范围:· 电影音乐作曲及编曲· 音乐管理人才· 经理人· 演奏家· 音效师· 项目统筹· 音乐学院管理人员· 录音技师· 评论家· 音响师· 教育家 · 音乐总监。音乐管理荣誉学士学位课程介绍(3年制):音乐管理专业旨在使学生参与音乐产业研究的课程。把广泛的知识和管理技巧熟练的运用在音乐领域是成功的关键。该专业包含广泛的教学课程,有助于加强学生将来在这一领域及相关行业的就业能力。培养学生在不同情况下合作与管理人员的技能。学生将学习现场音乐行业的法律和监管要求,并探索与著作权(原创等)有关的所有可能的收入来源。制定并执行一系列学校内外的活动。该专业使学生通过实践学习和远程教学的方法学习艺术管理和发展。为学生提供了技术,心理学和商业技能等深入研究,用于艺术家或学生自身职业生涯管理,提高创业技能并促进事业发展。该专业由资深行业专家编写并讲授,帮助学生增强就业能力和获得一份有含金量的文凭。职业前景:毕业生将获得与音乐管理相关技术的基础知识和理解力,在相关行业组织、团队中能够担当更大的责任。以下可供选择的职业范围:· 音乐经理人· 音乐学院管理人员· 音乐演出经理人· 音乐总监· 项目统筹· 音乐行业公关· 评论家。课程优势最低入学要求:初中毕业及以上,或者同等学历;英文要求:雅思5.5分及以上,或者同等托福成绩,或者通过学校英文测试;专业需求:须通过学校相关专业测试;学位颁发:英国西伦敦大学(国际国内认可)学费:30000 新币/年学院专业课程开学时间:每年3月份春季入学,每年9月份秋季入学。推荐专业:音乐类
随着海外留学市场的快速扩张,考研人数的不断巨增加,最新数据统计2020年考研人口即将达到350万,将有280万人被淘汰,难度升级,越来越多的同学选择出国留学读研,加上中美贸易冲突的持续升级,到英国学习的中国学生人数逐年增加,那么为什么有这么多学生选择在英国学习呢?接下来就跟着新疆立思辰看看英国留学在哪些地方比其他国家更有优势吧!高中留学优势:1.英国的教育具有悠久的历史和古老的传统其种类齐全,结构完备。高等教育无论是科研质量还是毕业生质量在世界上都名列前茅,一直享有声誉。2.英国文凭的含金量比较高由于中英两国签署了互相认可学历的协议,因此英国大学的毕业证书回国都是被认可。3.安全问题也是国内家长比较考虑的由于英国属于绅士国家,没有种族歧视,学生的安全系数比较高,不容易发生打架、枪击等事件,从安全方面考虑的话,家长会更愿意将学生送到英国留学。4.语言环境好英国是正统的英语发源地,学习语言同时可以了解欧洲的文化和历史。本科留学优势:1.英国教育质量高,学制短英国大学本科学制三年,研究生学制一年,相比于与美、加、澳等国获取学位的时间比绝大多数国家都要短,资金也大大节省。英国教育一直以来重视素质教育,课程结构除了传统的授课还包括小组作业、小论文、讨论课等多种形式,极大的提升孩子的综合素质。所以选择英国读书,无形中节约了金钱和时间,而且英国的文凭学位在国际上受到推崇,获得国际公认和尊重。2.标准的语言英国是英语的发源地,这里是绅士淑女之乡,每一位出国留学的学子,都渴望能在归国后,能说一口流利的英语,而留学英国无疑可以让学生掌握纯正的英式英语。3.高含金量的文凭当今世界主要分为英联邦教育体制和北美教育体制,英国是现代大学的发源地,深厚的文化底蕴和专业的教育环境,吸引了大量海外留学生前来学习。英国各大学和科研机构培养出众多诺贝尔奖金得主,其得主人数在世界各国中名列第二,科研水平非同凡响,因此选择英国留学可以获得高含金量的文凭。4.签证材料简单,签证周期短英国今年与国内的关系日渐升温,英国使馆简化了申请手续,使得签证材料简单明了,且签证申请周期较其它国家短,最重要的是大部分院校和专业不需要面签,而且英国签证比美国签证容易办成功。5.交通便利,旅游方便英国位于全欧洲的枢纽,可搭乘渡、火车或飞机等各种交通工具,访问巴黎、罗马和马德里等主要城市,就近一览欧洲大陆多元的文化和历史面貌,在留学的同时有机会方便欧洲各国。英国不是免签证的国家,但在英国学习的中国学生,如有学校的证明,足够的资金,当天就有可能获得去法国、德国、意大利等国的旅游签证。6.生活条件好英国是老牌的资本主义国家,生活条件位居欧洲之首,英国是最典型的欧洲国家,具有悠久的历史,灿烂的艺术和文化,距离法国、德国、意大利、西班牙、奥地利、荷兰等国非常的近,不仅能学知识拓展眼界,又能饱览欧洲风光。7.择业空间大随着欧洲一体化进程的实现,学生在英国获得的学位证书和毕业证书在欧盟的其它国家也会通行无阻,方便了许多。国内选择出国留学的学生越来越多,留学归国的学生毕业后选择工作的空间和竞争力更加广泛。研究生留学优势:1.学制短,性价比高,艺术氛围浓厚英国研究生课程分为两种,一种是授课型,另一种是研究型。授课型的课程大多是1年左右。另一种是研究型,英国皇家艺术学院的课程是属于研究型,也是唯一一个全研究式的大学,学制是两年。当然申请难度也是相当高。英国留学一年的费用在30-35W左右,和其他国家两三年比起来是属于性价比高的留学国家。2.英开设的课程丰富,设计纯艺应有尽有例如英国皇家艺术学院(RCA):室内设计,服务设计,平面设计,视觉传达,服装设计,摄影,当代实践,绘画,建筑,版画复刻等。伦敦艺术大学(UAL):伦敦艺术大学是欧洲最大的艺术,设计,媒体传达和表演艺术的教育学校,是由六大艺术,设计与传播学院组成。分别是:坎伯韦尔学院,中央圣马丁学院,切尔西艺术学院,伦敦传媒学院,伦敦时装学院和温布尔登学院。每个学院开设的课程都有自己的特色,比如中央圣马丁学院是所有设计师梦寐以求的艺术殿堂,比如切尔西艺术学院是伦敦最负盛名的艺术设计学院之一,开设的设计课程最全面。3.能满足各种需求的学生,有利于学生的全面发展。英国的艺术学科包罗万象,不单单有常规的艺术专业,比如设计管理,创新管理,时尚管理等和商科相结合的课程。这可以培养出很多全面的人才,从而直接拓宽学生的就业面。比如说,一个会画画的学生,出入社会以后不单单只能做一个画家或者老师。如果在研究生阶段学生选择了艺术管理这种课程,那么在就业上就有很多选择,比如博物馆馆长,画廊经营者,艺术鉴定师,艺术品投资商等等。这对于自我的发展是有很大帮助的。申请时间轴:2019年6月-2019年12月:参考个人专业、学校排名和个人意向等情况选择院校;准备雅思考试,一般大学要求学生雅思成绩达到6.0+,高分数对于申请成功是有帮助的,也是学生入学的必要条件。2019年7月-2019年10月:选择心仪的学校,UCAS在9月4日开放次年的课程申请,由于每年每个申请流程只能提交一次,要准备高质量的原创PS。2019年11月-2019年12月:跟踪申请进度,准备留学签证申请所需要的资金证明等材料。2020年1月-3月:校方开始发出有条件录取通知,如果雅思成绩还未达标,可考虑报培训班,快速达到分数。2020年4月-2020年6月:等待录取通知书,给予反馈,获得录取;准备签证材料申请,着手提交申请。2020年7月-2020年9月:UCAS Clearing阶段,处理不被所报院校所录取的个案和6月30日之后提交的申请。2020年8月-2020年9月:获得签证,行前准备,赴英就读。不知道你是否想成为更优秀的自己
今年英国留学申请人数暴增,这是世界局势和英国不断推出留学利好政策双方作用的结果。根据UCAS公布的各大学科申请情况显示,艺术与设计类专业排名前四。申请最多的是时尚管理、室内设计、珠宝设计、视觉传达这四个专业。英国留学艺术申请成热门,这些院校和专业推荐给你!1、伦敦艺术大学伦敦艺术大学University of the Arts London, 是全世界最优秀的艺术学院之一,其在2020QS艺术世界大学排行榜第2名,本科排名第1。推荐专业:时尚管理、室内设计申请要求:时尚管理(以伦敦时装学院为例):申请该专业的学生最好具备相关的学术或工作经验,且雅思要求6.5,阅读,写作,听力和口语至少达到5.5。室内设计(以坎伯韦尔艺术学院为例):该专业语言要求为:雅思6.0及以上,阅读,写作,听力和口语至少达到5.5,需递交作品集(作品集主要由图纸,摄影,模型和草图组成,如有必要,也可需利用其他媒体制作,整个作品需体现出你的空间思考的能力。)2、利兹大学利兹大学(The University of Leeds),世界百强名校,英国顶尖学府,英国常春藤联盟罗素大学集团创始成员,英国著名的六所“红砖大学”之一,其艺术与设计专业在 CUG Art & Design League Table 2020 中位居英国第5位。推荐专业:视觉传达、时尚管理申请要求:其中雅思至少须达到6分,小分不低于5.5。3、伯明翰城市大学伯明翰城市大学 Birmingham City University (简称:BCU)是英国的现代化、多元化综合型公立大学,其艺术与设计学院是除伦艺以外规模最大的艺术与设计类学院,更是拥有英国排名第1、欧洲规模最大的珠宝学院和最有声望的皇家伯明翰音乐学院。推荐专业:珠宝设计申请要求:本科、研究生雅思均不低于6.0 单科不低于5.5,作品集需要体现出你对申请专业知识的了解,展现你的创造力、实验思路和专业方面的技术能力,最终以ppt或pdf形式提交。4、格拉斯哥艺术学院格拉斯哥艺术学院(The Glasgow School of Art,简称GSA),是英国久负盛名和最古老的苏格兰地区的艺术桂冠,艺术设计名列世界十强名校,也是现存为数不多的独立艺术院校之一。在最具权威性的2019, 2020年qs世界大学排名中,艺术与设计(Art&Design)世界第8名,欧洲第5名,英国第3名,被列为英国顶级专业视觉艺术机构,仅次于皇家艺术学院和伦敦艺术大学,是一所名副其实的世界顶级艺术类院校。推荐专业:室内设计、珠宝设计申请要求:语言要求雅思(UKVI)总分6.0,每个部分不少于5.5;作品集可通过多种方式表现出来,包括绘图/绘画(分析/抽象),2D/3D作品,摄影/ CAD等。作品集需展示出你的想法和灵感来源,项目创作过程也许清晰的展示出来。
在这之前,很多人就要问了,什么是QS?QS:Quacquarelli Symonds 国际高等教育研究机构发布的年度世界大学排名。其内容涵盖世界大学综合排名,世界大学学科排名,世界大学地区排名等12种类型。是全球最权威的世界大学排名之一。首先来了解英国学校。蝉联数年的老大 RCA(皇家艺术学院)英国皇家艺术学院RCA副校长Paul Thompson博士说:“ RCA的创造力,研究和教学法一如既往,这一荣誉证明了我们教职人员的素质和奉献精神,以及RCA学生们的巨大才能。我们不断取得成功的部分原因在于不断发展的能力,不仅继续支持世界一流的艺术和设计,而且还接受了新的专业知识和创新领域,从机器人技术,人工智能到计算和材料科学……”学院专业设置:建筑学院、传播学院、设计学院、艺术与人文学院,每个专业下还有不同的细分方向。其中的优点是专业细分全面。比如:设计学院下包括:男装设计、女装设计,以及纺织品设计三个时装设计类专业。时装设计又分别设有针织设计、鞋靴设计、配饰设计和帽品设计。传播学院下的视觉传达专业,也细分为平面设计、插画设计和Experimental Communication。地理位置1. Kensington校区紧邻大名鼎鼎的Victoria& AlbertMuseum和帝国理工学院,两侧是肯辛顿花园和伦敦最大的海德公园,旁边是皇家艾伯特大厅,经常会有视觉文化系列讲座,展览和活动。2. Battersea校区主要是雕塑,摄影,绘画,玻璃,珠宝之类的专业,整个楼就叫Dyson Building,对没错就是你们平时用的吹风机和吸尘器那个Dyson基金会捐的,机器设备齐全且酷炫;3. White City校区是RCA校园的最新成员,位于英国BBC广播公司媒体村,教室场地大,位置有点偏,包含传播学院的动画专业,信息体验设计和视觉传达,以及建筑学院的城市设计和环保建筑。除此之外,RCA还将于2021年秋季开放新教学楼!新教学楼与现有教学楼 Dyson, Woo 和 Sackler 毗邻而立。教学楼 Dyson, Woo教学楼Sackler作为RCA1.08亿英镑投资计划的一部分,这栋建筑将为研究生和创业者提供更新的设备以及工作室进行灵感的孵化~除此之外,这里还将成为扩大研究和知识交流的中心,未来10个新项目会在这里展开,包括计算机和材料科学、数字经济、先进制造和智能移动等。教学风格1. 自律性学习化自主安排学习日程具体到每一天,什么时候有什么课程,什么时候放假什么时候毕业展,让你尽可能地把握和规划好自己的时间。2. 小班教学&小组作业导师会给建议和指导,但具体做到什么程度还是看个人能力。学期中间会夹杂跨专业课程,而且是全校所有专业间的合作,虽然过程中免不了分歧与争论,但最后的项目展示无疑是一次全新的探索升华。艺术家孵化器UAL(伦敦艺术大学)强大的九子阵容加持:UAL的九所学院简直就是艺术大学界的"精神小伙儿",快来,快来,数一数...中央圣马丁艺术与设计学院 Central Saint Martins,CSM"世界著名四大服装设计院校"之一,可以说是无数服装设计师心目中的dream school。CSM以其持久的活力与天马行空的思想闻名,引领着英国乃至世界的时尚产业。甚至英国政府每年都会从CSM毕业的学生中,挑选一部分为英国皇家设计服装,也就是说:英国王妃都可能会穿上你做的衣服…伦敦时装学院 London College of Fashion, LCF同样以时尚领域为耀的学院,相较于天马行空的CSM,LCF简单概括就是:全!从服装到打版、从商业到设计、时尚管理,跟时尚相关的课程专业方向就有近百个,覆盖当今整个时尚行业的每一个领域,很多课程都是独一无二的。LCF还拥有英国规模最大的图书馆和档案馆,馆里收藏了85000多册fashion相关的书籍,这点也是相当吸引人了。切尔西艺术学院 Chelsea College of Art, ChelseaChelsea可以说是Fine art氛围最浓厚的学院了,马路对面就是世界最著名的美术馆之一——泰特美术馆(Tate britain),而且切尔西的学生可以免费入馆噢。王牌专业有纯艺术、室内设计、策展、面料设计。很多课程还获得了国家级的现代美术图书馆支持。坎伯韦尔艺术学院 Camberwell College of Arts, CAM而说到插画专业最好的英国院校,那必属坎伯韦尔艺术学院。王牌专业有插画、Drawing、Book art,学校校风自由, 提倡传统与现代相结合,鼓励发展学生的创新思维,看重培养学生用插画作品进行叙事的能力。教授们不仅专业,也很喜欢倾听学生的想法,通过不断与学生交流来启发他们的灵感。温布尔登艺术学院 Wimbledon College of Arts温布尔登艺术学院,有着全英最好的戏服设计专业,也是在英国知名艺术院校中极少开设戏服设计相关专业的学校,在很多人心目中都是神秘而牛x的。伦敦传媒学院 London College of Communication, LCC和国内传媒学院着重于广播电视传播不太一样的是,LCC的传媒更偏重于视觉传播,整体风格都是偏商业一些的,包括王牌专业的平面设计、广告、设计管理、品牌视觉设计等等。LCC摄影专业也是相当强的。印刷设备也是相当丰富了,从只存在于历史书上的活版印刷和馆藏的古老设备,到近年发展迅速的数码复印和3D打印,设备齐全程度绝对可以说是笑傲全英,而且只要你拿着student card就可以随意使用。创意计算机学院 Create Computing Institute CCI学院主攻的方向也基本集中在AI、创意等技术科学领域。其中交互设计以及VR领域专业是CCI的重点研究方向,也是互联网行业未来的大热方向。以及2019年新生"宝宝":倡导社会设计与可持续发展方面的研究与实践的:Decolonising Arts Institute;以及致力于英国境内文化遗产研究的:Social design institute。教学风格相比于RCA高冷的艺术表达形式,UAL显得和商业、实用性更亲密一些。伦艺学生的毕业作品不仅有趣,实用性还很强,在每件设计作品的创作过程中,基本都已经明确了它的受众目标人群。在UAL是多元化,没人规定你必须或一定要怎么样,只要你有想法,有creative idea,并且你能够正确阐述你的研究方向并且逻辑正确,导师都会尊重你的选择,往你自己设定的方向去帮你成为行业的佼佼者。图书馆UAL有多座图书馆,收藏着许多珍贵的作品与档案资料,比如:英国规模最大的时装图书馆和档案馆,坐落于LCF校区;保存着英国黑人视觉艺术家的重要用品、坐落于Chelsea的档案馆;CSM校区内的也设有艺术与设计历史档案馆等等。
在最近的几年时间里,艺术留学慢慢地成为了艺术生发展的一个大趋势,越来越多的学子被国外浓厚的艺术气息、先进的教育理论以及完善的教育体系吸引而出国深造。对于艺术生来说,选择一所优秀的艺术院校是出国深造的前提,也是必须要深思酌虑的一点。英国皇家艺术学院作为艺术院校中的佼佼者,是众多艺术留学生的理想原院校,今天,闻美小编就带大家深入了解一下这所院校,来看一看它为何能成为众多艺术生的首选。英国皇家艺术学院(Royal College of Art,简称为RCA),此院校成立于1837年,算得上是老牌艺术名校,历史悠久,浓郁的艺术气息为RCA打下了坚实的基础。从1853年开始,学校的规模开始扩大,逐渐将艺术教育这一理念向世界推广。从1948年开始,学院开始以产品设计作为新的教育起始点并且重点培养相关人才,在1967年学院被授予了皇家特许状,也就有了独立授予学员学位的权利,RCA的教育体系从这个时间点上开始步入正轨。还有一点需要大家注意,皇家艺术学院是唯一的全研究式大学,在学制上并不同于英国其他大学的硕士学制,皇家艺术学院的学制是两年。学制的不同意味着在教育过程中延伸的范围更广,可以学到的也就更多。作为世界级的设计院校,凭借悠久的历史以及浓郁的艺术气息,被誉为是全球艺术与设计大师的摇篮,学术上的声誉更是冠冕全球。专业设置:传播学院:动画设计、信息体验设计、视觉传达、数字媒体、交互设计等专业;建筑学院:城市设计、建筑设计、环境建筑、室内设计等专业;设计学院:产品设计、服装设计、珠宝设计、纺织品设计等专业;艺术与人文学院:绘画、摄影、版画、雕塑、艺术设计评论、设计史等;历年来RCA排名:2011年在英国Modern Painter杂志中获得艺术类研究生院校第一位;2015年在BOF全球服装设计学院排名中获得研究生院校第一名;2016年在BOF全球服装设计院校排名中获得研究生院校第二名;2017年在Dezeen Hot List全球教育机构排名中,获得第一名;由此可见,无论是学院内部的艺术气息和底蕴还是外部的评价,英国皇家艺术学院都无愧全球最优秀艺术院校这一殊荣,被众多艺术学子追捧也就不足为奇。更多艺术留学资讯,请持续关注闻WENNE国际艺术教育,小编会为大家定时分享更多艺术留学信息以及院校推荐。
随着人们对于美和产品实用性的不断追求,越来越多的人开始关注工业设计,而产品的实用性、美和环境也正是工业设计不断研究的内容。工业设计从一开始,就特别强调技术与艺术相结合,它是现代科学技术与现代文化艺术融合的产物,它不仅研究产品的形态美学问题,而且研究产品的实用性能和产品所引起的环境效应,使它们得到协调和统一,更好地发挥其效用。一般来说,工业设计方向包含四大专业:工业设计、产品设计、家具设计、交通运输设计。英国作为工业化的强国,是世界上最早开设工业设计专业的院校,其工业设计教育历史悠久,教育理论成熟,艺术院校众多,每一个院校工业设计的课程也不尽相同。像英国工业设计院校开设的专业课程主要有几何、阴影透视、工程制图、设计初步等基础课程,以及视觉传达与原理、产品设计与原理、工业设计工程基础、工业设计史等相关课程。那么,在英国众多开设工业设计的院校中,有哪些院校遥遥领先,吸引着来自世界各地的学生呢?我们根据院校和专业排名,为大家罗列出英国工业设计最靠前的艺术院校,以供大家参考。TOP1:中央圣马丁艺术与设计学院中央圣马丁艺术与设计学院享有非凡的国际声誉,是伦敦艺术大学六所分院中最大的一所。作为英国最著名的艺术院校,中央圣马丁为其学生提供了英国最多样化、最全面性的本科和研究生艺术与设计课程。学生在学院可进修基础课程、学士、硕士至博士级课程。真正实现一站式的教育。在CSM众多的专业中,尤其以时装设计、平面设计和工业设计闻名全球。CSM的学习资源非常丰富,而且导师均有丰富的经验以及各自独特的风格和教学方式。在院校中,导师经常鼓励学生尝试创造新的设计理念,激发新的设计风格、鼓励学生去尝试更多、更新的设计机会和创意领域。CSM一直传达的观念也是:设计是过程驱动的一项行为。所以,CSM导师更希望看到你的作品集能够展示出你的想法、思考过程、分析能力、创造力和技术能力等等。同时,CSM极为重视制作项目的整个过程,以及背后的理论依据,并非常看重同学们专业基础。它认为设计是关于过程而不是一件东西。因此设计的产出会有很多种,包括包装、品牌、家具、服务。所以,对于想要申请CSM的学生来说,需要满足那些要求呢?申请要求01语言成绩本科雅思6.5研究生雅思6.5+02申请材料本科:申请表、官方英文成绩单(副本)、高中毕业证、作品集、个人陈述、写作样本、推荐信、语言成绩(证书副本)、移民历史、护照副本和去往英国的签证。(备注:申请圣马丁本科需要高中毕业生并且完成伦敦艺术大学预科课程才能申请)研究生:申请表、官方英文成绩单(副本)、本科毕业证、作品集、个人陈述、写作样本、推荐信、语言成绩(证书副本)、移民历史、护照副本和去往英国的签证。03作品集本科:申请人需要通过一份电子版作品集来展现自己的能力。需要至少四个项目,包括申请人上一个学历的最终成果; 速写本/样本册/插画/绘画作品35-50幅,使用40cm*50cm大小纸张。作品要能反映自己的艺术见解、兴趣、思维模式。可以采用任何的媒介形式呈现,可以是素描,可以是集体项目的成果,也可以是个人作品。提示:1. 作品集的质量比数量更重要;2. 请将作品的标题、媒介和维度标在图像的左下角;3. 尽量用扫描而非照片,大型或三维作品应使用照片;4. 请按顺序排列作品,草图等辅助作品附在成品后;5. 可以提交文字和网站链接,但不允许提交文件夹形式的作品集。研究生:申请人需要通过一份电子版作品集来展现自己的能力。需要至少四个项目,包括申请人上一个学历的最终成果; 速写本/样本册/插画/绘画作品50幅(或以上)。作品要能反映自己的艺术见解、兴趣、思维模式。可以采用任何的媒介形式呈现,可以采用2D或3D技术,可以是素描,可以是集体项目的成果,也可以是个人作品。提示:1. 作品集的质量比数量更重要;2. 请将作品的标题、媒介和维度标在图像的左下角;3. 尽量用扫描而非照片,大型或三维作品应使用照片;4. 请按顺序排列作品,草图等辅助作品附在成品后;5. 可以提交文字和网站链接,但不允许提交文件夹形式的作品集。04面试入学面试:每年在伦艺北京代表处面试安排4-6次,时间通常为2月,5月,8月,10月及其他适当时间,面试需要携带个人作品集和相关材料(学历证明,成绩单,个人陈述,推荐信等材料)。TOP2:拉夫堡大学拉夫堡大学的前身可以追溯到1909年建立的拉夫堡学院,1966年取得大学的资格,称为拉夫堡技术大学,也是英国第一所技术大学。1996年,大学更名为拉夫堡大学。经过二十世纪两次院校合并和调整,目前已发展为全英第六大的综合性大学。拉夫堡大学是一个注重科研的大学,其开设的工业设计专业是一门高度的视觉课程,且人为中心的学科。旨在培养具备设计思维,能提供创新的技术解决方案来解决现实的问题人才,进一步发展对主要工业设计实践的批判意识,增加雇主的投入能力和价值,提高工业设计师的效率。该专业课程设置与现实工作紧密相关,应用于解决现实问题,有助于提高人们的生活质量。它是英国最好的地方大学,艺术与设计相关专业在2010年Times排名中名列第四位,也是英国少数开设工业设计硕士专业的综合性大学之一。同时它也是学生满意度最高的大学。在毕业生就业率调查中,拉夫堡毕业生就业率名列前茅,其60%专业的本科毕业生就业率达到100%。申请要求01语言成绩本科雅思6.5研究生雅思6.5+02申请材料本科:过UCAS(高校招生服务)来申请,提交成绩单、语言成绩、个人陈述、推荐信和作品集等材料。研究生:1) 相关学士或硕士学位证书;2)介绍信; 3)目标陈述 4)作品集、视频编辑、写作作品 5)简历/荣誉和功绩表;6)大学阶段的学习成绩以及推荐信;03作品集作品集要包含一系列艺术作品,申请人需要展现自己绘画和设计方面的知识和技能,并表现出作为艺术家的意识。还需附上一篇手写的个人陈述,字数在300字以内。本科生绘画作品20-30幅,使用40cm*50cm大小纸张注意:1)作品集可以选择Slideroom通过网络的方式递交(需要支付$10);2)也可以选择CD/DVD,印刷的方式递交;每件作品单独压缩到一张CD/DVD光碟,图片采用JPG格式,每件作品不超过3MB,勿将画作放到PPT/Keynote;视频作品采用Quicktime/mpg格式;3)附一张作品清单,写明相应作品使用的媒介、完成日期;CD/DVD和印刷品背面,写明学生姓名和地址。研究生:绘画作品30幅作品(或以上)作品可以采用2D或3D技术,要能够反映你的艺术见解、兴趣、思维;作品可以采用任何的媒介形式,可以是素描,可以是班级项目的成果,也可以是个人主作品。注意:1)作品集可以选择Slideroom通过网络的方式递交(需要支付$10);2)也可以选择CD/DVD,印刷的方式递交;每件作品单独压缩到一张CD/DVD光碟,图片采用JPG格式,每件作品不超过3MB,勿将画作放到PPT/Keynote;视频作品采用Quicktime/mpg格式;3)附一张作品清单,写明相应作品使用的媒介、完成日期;CD/DVD和印刷品背面,写明学生姓名和地址。TOP3:考文垂大学考文垂大学,始建于1843年的考文垂艺术设计学院。是一个有150年历史的,具有提供优质高等教育的传统和比较新兴的一所大学。考文垂自史以来就是英国杰出的工程中心,1896年,英国第1辆汽车也诞生于此。作为当之无愧的汽车之城,考文垂是许多知名汽车厂商的技术研发和生产基地,如劳斯莱斯,捷豹,标致等,伦敦著名的黑色出租车Black Cab也是由位于考文垂市的伦敦国际出租车公司制造。所以长久以来,艺术设计,尤其是在工业产品设计方向,考文垂都是首屈一指的。考文垂最突出的专业是在汽车工程,和汽车设计专业,在英国排名是第一位的,在世界排名是前三位的。而考文垂大学在2015年获得全英年度最佳大学,2016及2017连续两年蝉联卫报大学排名第15名,并在2018英国卫报大学排名第12名,同时2017年英国最新《卓越教学纲要(TEF)》评估中,考文垂大学荣获该评级最高荣誉金奖。考文垂工业设计课程在第一年的时候,注重学生基础能力的搭建,学习各种设计理论。在后期的课程中,学校会让学生专注于自己的优势和忠于自己的兴趣来学习相关课程。在学习的过程中让学生确定自己未来的工作目标。作为一所现代化的,极具创新精神的大学,考文垂大学在学生的职业发展方面远见卓识,与全球8000多家企业与政府机构保持着紧密的合作关系,为学生提供了与实践相结合的课程设置及大量的带薪实习机会。帮助学生在实践中锻炼自己的专业技能。申请要求01语言成绩本科雅思6.0托福80研究生雅思7.0托福80+02申请材料本科:申请表、学校的毕业证书或在读证明、学校的成绩单、雅思或托福成绩单、一份个人陈述信、护照复印件。本科生有3条申请途径(只能选一种):直接向考文垂大学投递在线申请表格体或可下载申请表格,在 2 天内收到电子邮件回复/通过英国大学的大学和学院招生服务 (UCAS)招生机构,你UCAS将会通知你结果/通过英国考文垂大学在中国的办事处。研究生:需要在网上申请或者在中国的办公室申请,提交成绩单、语言成绩、推荐信、个人陈述和作品集,如果有工作经验请附上。03作品集本科作品集非必要,但可在作品集提交网页上用以抵免基础或专业课程。研究生作品集要求:能体现个人艺术才能的一系列作品,已拥有学士学位但无作品集的申请者依然可以申请。如果你不具备艺术设计背景且没有作品集,请与我校联系。申请人可能需要修读预备课程以满足研究生录取要求。各科系主任会对申请人能力做出评估,并且向申请人建议所要求的课程,以满足研究生录取标准和帮助他们更好地为研究生学习作准备TOP4:爱丁堡大学创建于1583年爱丁堡大学,是大不列颠六所最古老、最大的大学之一,也是在各种全球大学排行榜上多次名列全球前20强的著名大学,与牛津、剑桥一起,是最早名列罗素教育集团的多科性综合大学。为2000名学生提供艺术与设计、建筑、艺术史和音乐学等高等教育。学校课程专业设置齐全,设计类的专业是爱丁堡的优势专业,工业设计更是在英国院校中排名前沿。爱丁堡大学注重对于学生创意、和批判性思维的培养,希望学生具备深刻思考以及创新的能力,和对该专业深刻的理解和对未来发展独特的看法等。在申请爱丁堡的作品集,比较在乎作品集思路的搭建,在整个作品集的制作中,需要具备严谨的思路和执行,所以,在提交作品集中,要向导师展现出你清晰的逻辑思路以及详细的设计执行过程。爱丁堡大学的学习氛围非常浓厚,各种项目、提升项目、研讨会、学校活都使学生在活动获得源源不断的能量。学院内部将进行广泛合作,结合创新领域,邀请客座嘉宾,让学生的项目在最大程度实现现实价值。申请要求01语言成绩本科雅思6.5研究生雅思6.5+02申请材料本科:本科必须通过UCAS(高校招生服务)来申请,提交成绩单、语言成绩、个人陈述、推荐信和作品集等材料。研究生:在网上申请,提交成绩单、语言成绩、个人陈述、研究计划、推荐信和作品集等材料。03作品集本科:作品集要求最多10幅素描册/手稿作品、最多10幅完成作品和最多5幅展示对的影响的作品(和你共同工作学习的人、和你兴趣相同的人、自然或人造现象等)。每张图可以有最多100个词作为文字介绍。作品集需要展示你研究探索的方法,而非完美的成品。对于爱丁堡的导师来说,作品集过程和方法和成品一样重要。研究生:作品集必须从网上提交,做成PDF格式(一个文件),A4大小,横向排列。在第一页写上你的名字,紧接着放个人简历和个人陈述。给项目起标题,给绘画做注释。将作品以易于理解的方式排列。TOP5:皇家艺术学院英国皇家艺术学院是唯一的只有研究生阶段的艺术设计学院,其艺术和设计教育在世界享有盛誉。在皇家艺术学院,学生和工作人员的学习和实践艺术拥有独特的设计环境,并设计了一个艺术环境。皇家艺术学院在1967年,被皇家宪章授予教育权力,皇家艺术学院指定的目的是以推动学习,知识和专业能力,特别是美术水平。通过教学,研究与合作,为学员创造一个良好的发展空间。皇家艺术学院已拥有国家最先进的设施和优秀的研究资源,并且有促进优秀创意和智慧的环境。皇家艺术学院欢迎来自世界各地的学生,皇家艺术学院拥有全球性伙伴关系,加强领导艺术和设计,文化和教育机构的广泛的联系,并且在业务方面,在国内和国际寻求合作伙伴。皇家艺术学院不仅是创意的源泉,且极具特色。它也是全球艺术家和设计师最为集中的社会团体之一,每年吸引了无数来自世界各地的众多颇具才华的学生。许多从英国皇家艺术学院Royal College of Art毕业的学生已经对我们的日常生活产生了显著的影响,我们所穿的服装,参观的展览,驾驶的汽车以及购买的日用品,都有他们的设计作品。其毕业生在诸多创作性行业中成为领军人物。皇家艺术学院现只开设研究生课程,对于申请者的艺术基础要求较高,考核也相对较严格,通常皇家艺术学院将通过作品和面试来测评硕士课程的申请人的素质和潜力。测试考察学生的范围较广,包括学生的创造力、想象力和创新能力;表达能力;技术技能等等。对于跨专业申请这所院校的学生,难度较大。所以,想要申请这所院校的学生,应当尽早准备相关资料。申请要求01语言成绩研究生雅思6.502申请材料申请表、官方英文成绩单(副本)、本科毕业证、作品集、个人陈述、写作样本、推荐信、语言成绩(证书副本)、移民历史、护照副本和去往英国的签证。03作品集作品集要求:This should describe your abilities in design and presentation. It should include representative samples of drawings, model-making and any other work-up material at investigative or exploratory stages of the design process, as well as presentation of finished pieces.It should also contain samples of any written work, technical studies or additional work carried out in conjunction with the design projects. The portfolio should show the range and variety of skills and experience but should emphasise your knowledge of the subject for which you are applying.作品集要求应包括速写本(而不是选定的草图组装)和笔记本。大型的雕塑、模型或原型可由照片代替。工作图纸,照片或完成的作品,应当注明日期,并附加一份简短的书面解释。提交的所有作品必须有正确的标题,写上媒介形式、大小(针对图片)和时长(针对视频),并注明自己的姓名。必须清楚地表明自己在作品完成过程中充当什么角色。如果被查出申请者提交的作品集不是本人创作或申请人夸大了自己在创作过程中的地位,那申请者将被取消申请资格。二,作品集(最好是A4纸,最大不能超过A3)应展示出你的设计理念、证明你的研究方法、演示出你在汽车或自动化方面广泛的设计技巧;清晰的在你的作品集中展示出对设计的各个阶段的理解(从概念发展到最后的成品展示)是很重要的;任何多媒体的展示都应有相应的硬拷贝。RCA对于作品集的要求比较综合,既要求较强的设计能力,也要求比较强的设计呈现,在此基础上,学校还要求项目的丰富性与执行过程的展示。作品集应该展现多种技能,但重点放在你将申请学科的所需技能。注意:与设计发展过程相关的草图本和笔记本可以放在作品集里。实物由照片展示,如果入选可以带到面试现场。因为一些院校的申请每年都会有所更新,我们也会根据官网及时为大家更新相关信息,更好的帮助大家准备艺术留学的相关材料。艺术留学交流群有需要请教学哥学姐们或者找志同道合的小伙伴们,欢迎扫描下面的二维码,关注我们,让大家在艺术留学的道路上共同成长!扫一扫,关注我