视觉传达研究生出国

视觉传达专业留学热门专业不单单有金融以及工程类专业，也有很多专业可以选择的，申请美国留学的也有很多可以选择，例如美国的视觉传达专业。那就一起看看美国视觉传达专业怎么样？有哪些学校可以选吧。 视觉传达设计是通过视觉媒介的设计传达给观众,体现着设计的时代特征图形设计和丰富的内涵,数字多媒体的出现不断地挑战并充实传统的视觉传达方式,外延扩展现代视觉传达设计,视觉传达由过去的平面化形式,静态的,开始转变的方向动态和综合。从单一媒体到多媒体，从二维平面到三维空间，从传统的印刷和设计产品到虚拟信息图像的传播，广告作为一种重要的视觉传播形式，在数字多媒体技术的推动下也有了质的飞跃。传统平面设计主要涉及二维平面设计、书籍装帧、企业形象VI、海报设计、包装设计等，但现在已逐渐发展成为交互界面、网站设计、产品造型设计、广告设计、视频媒体等方向，具有现代化、多元化、多媒体的发展趋势。相比之下，视觉传达更加多样化和多媒体，更多的是视频处理、广告设计和拍摄内容。越来越多的平面设计或视觉传播专业的学生选择在网络媒体、广告公司、电视台、杂志等媒体或出版行业工作。除此之外，其它可利用视觉以传达讯息的方式包括：身体语言及姿势、动画（数位或类比）、及电影。透过电子邮件所做的视觉传达通常是文字图（ASCIIart）、情绪符号（emoticons）、或附加的数位影像。平面设计相对更偏向纯艺术领域，即fineart，注重的是图形和颜色之间的搭配，侧重点是美学。视觉传达则更偏向交互设计，即communicationdesign，注重的是交互体验和交互感受，侧重点是功能性。学位设置 美国视觉传达专业主要有两种:两年和三年。对于大多数学校来说，如果申请人的背景是平面设计，而且课程大致相同，他们可以申请两年的课程。如果学生的背景与人文学科无关，则鼓励他们申请三年的平面设计学位。入学后，学生必须修一年的基础课程。美国视觉传播硕士的就业前景仍然非常乐观。毕业后，我可以在美国工作一段时间，积累一些工作经验，然后回国发展。平面广告、户外广告、出版物设计、招贴设计是招聘方向。就业领域 1.艺术/设计将艺术的形式美运用到日常生活中，如珠宝、珠宝、家具、家居用品等。2.建筑设计/策划负责建筑设计各阶段的管理工作;参与公司开发项目的前期策划，为开发项目的前期策划提出规划建议等。3.包装和印刷从事文字、图片、照片、防伪等原稿制版后，上墨、压印等工序，使油墨转移到纸张、织物、塑料、皮革等材料表面，批量复制原稿内容。4.服装纺织服装和纺织行业的从业人员负责服装、鞋类、箱包和纺织品的设计、面料开发、制版、印染。5.广告/会展广告文案策划、广告文案撰写、影视广告脚本、报刊广告、宣传单、企业宣传片、新闻宣传、形象宣传等。6.电影/媒体策划影视作品，包括作品的内部制作、对外宣传、广告宣传等方面的前期、中期和后期制作。7.市场营销/公共关系营销公共关系主要从事组织信息传播、关系协调和形象管理事务咨询、策划、实施和服务。美国视觉传达硕士的申请要求和建议首先要确保硬性指标符合学校的要求。硬性指标包括学生的学业成绩、托福/雅思成绩、GPA超过80分。好的学校要求托福90分以上，雅思7分以上。虽然硬指标很重要，但软材料也不能忽视。软材料包括学生在校表现、特殊才能、课外活动中体现的领导与合作能力等。作品集是最重要的，工作的总体方向和主题应该明确。在正式提交申请前，请务必彻底了解每个机构的投资组合要求。投资组合可以是印刷的，也可以是DVD。作品集的集合1.美国是一个非常开放和追求个性的国家，所以美国的高校更加注重学生的思想，在他们的作品中体现他们的创造性和个性。技能是很容易培养的，所以这不是学校申请的重点，尤其是本科或预科课程。2.根据学校申请材料的要求制作作品集，确保作品集的完整性。当然，如果你的能力和精力允许的话，你也可以准备一些额外的项目。你可以通过尽可能多地展示你在不同方面的能力来获得加分。3.为了避免作品集的杂乱，有必要对自己的作品有一个专业的布局和一个整洁有序的作品集，这会给学校和教授留下一个好的印象。4.作品集通常都要求提供10-15幅作品，这些作品要反映出申请者的兴趣，技能，并且每张作品都要把想表达的意思写出来。多数院校都要求申请者上传他们的艺术作品，每个学校对于学生作品的数字图像的分辨率和像素都有一定的要求。如果学校对于申请者感兴趣，申请材料递交之后，学校会给出面试机会，面试的方式很多，或者skype。美国视觉传播硕士学位重点学校分析 卡内基梅隆大学 卡内基梅隆大学（CarnegieMellonUniversity），坐落在美国宾夕法尼亚州的匹兹堡(Pittsburgh)，是一所世界著名学府。该校拥有享誉全球的计算机学院和戏剧学院，其艺术学院，商学院，工程院以及公共管理学院等也都在全美名列前茅。该设计学院分为视觉传达设计和工业设计。研究生学习分为沟通计划与资讯设计CommunicationPlanningandInformationDesign、互动设计InteractionDesign、产品开发3个方向。除此之外，学院为其它学院学生提供设计辅修课程，并为中学生提供夏季课程。可授予美术学士、设计学硕士和设计学博士学位。芝加哥艺术学院 芝加哥艺术学院(SchoolofArtInstituteofChicago)，建校于1866年，美国声望最高的艺术学院之一。前身为TheChicagoAcademyofDesign。芝加哥艺术学院隶属于芝加哥博物馆，以收藏大量印象派作品以及美国艺术品著称，如ClaudeMonet(克劳德·莫奈)，VincentWillemvanGogh(文森特·梵高)等著作均藏于此。芝加哥艺术学院视觉传达设计专业更倾向于综合视觉表达。增加了多媒体视觉艺术和动态视频制作课程。学制为2-3年。美国留学定位选校想试试以自己的个人成绩能申请到美国那些大学？可以使用留学志愿参考系统（如下小程序）一键定位。使用方法：把你的GPA、托福/雅思成绩、专业名称、院校背景（211/985/双非）等信息输入到留学志愿参考系统中，系统会自动从数据库中匹配出与你情况相似的同学案例，参考他们的案例对比一下自己的情况，这样子就可以对自己进行精准的定位。

何谓视觉传达？视觉传达设计兴起于19世纪中叶，以欧美起源，始于印刷美术，原英文名称为：GraphicDesign，转译中文为：平面设计或图形设计。现代多媒体的诞生，使视觉传达设计专业涵盖更多专业领域，目前，大致分为：传统纸媒、品牌设计、广告设计、多媒体设计和互联网相关视觉设计。以上部分，是从文书层面分析的结论。从专业细分角度，视觉传达设计分为：字体设计、标志设计、品牌设计、包装设计、书籍设计、插画、多媒体、广告、UI界面设计、网页设计等，在大学科下仍有细分专业和不同就业方向，比如：字体设计师可以在邦品牌顾问公司等品牌顾问公司工作，也可以在故宫文创产品开发部工作，还可以投简至方正字库等字体设计专职公司。从专业细分角度看：视觉传达专业具有广泛的就业前景，就业薪资稳定，尤其在北上广等大中型城市需求量较大。从专业深度角度，视觉传达在技能范畴学习难度较低，但在理论高度和专业深度层面较难突破，因此，对于大中型企业用人需求精度方面，存在一定欠缺，这也是清华大学美术学院在视觉传达专业方向招生人数较多的主要原因。清华大学美术学院视觉传达专业研究生已开设多年，招生和就业皆处于国内领先水平。入学后第一年，多数同学前往深圳研究生院进行为期1年的深度设计实践培训，与企业进行对接，进行落地设计实践；与南方企业进行对接，进行学术多方位拓展，与此同时，由清华EMBA主讲教授黄维教授进行授课指导，将设计与经济、市场进行三位一体的系统性学习提升，完善清华大学美术学院“以人为本”核心思想，树立设计师贡献于社会、在社会实践中体现个人价值的设计精神观。在入学第二年和第三年，每位研究生会具体选定细分专业导师，跟随各自导师进行专业细分学习，在自己的导师悉心指导下，完成自己的学业。期间，部分同学会申请出国交换学习，比如：英国皇家艺术学院、意大利米兰理工大学、伦敦艺术学院等学校视觉传达专业，开拓自己的眼界，提升自我。同时，同学们会感受清华大学的整体学习环境，同时改变自己看待世界的角度，并在不断努力的过程中升华自我，达到更加优秀的学习状态，迎接人生的未来方向。清美视觉传达初试考察基本内容包含：1 扎实的人物、场景、物品、动物、植物、装饰的具象和抽象的造型基础能力对于这个点的要求并不是非要是写实的，也可以是卡通的或者装饰的，但要体现审美力和设计感，很多同学喜欢在网上找一些现成的元素来背，一点不变，美其名曰：模板，可却不知这是错误备题方法，备题不是背题，不是一个同学背下来一两道题就可以过的，而是需要大量的基础类练习，通过循序渐进的过程形成的自己的风格语言，然后在考场里脱颖而出。且如果要准备模板的话并不是指一张画，而是在这个风格基础上出现的很多张此类风格的练习画面，这些画面是平日里老师不停出题、学生练题汇聚出来的结果，这个过程也可以总结为：一分耕耘一分收获。2 根据题目要求主题创作把握能力、题目理解力这个方面可以更为简洁地表达为：切题。没错，切题是一种能力，是需要练习的。就像大学里老师给了一个设计课题之后，学生需要根据这个课题寻找准确的切入点，这个过程是比较类似的，而切题能力是在不断地做题过程中练习到位的。且这个过程中需要找到有经验的老师来进行把关才能够反复形成一个检验机制，如果每次做完题老师连讲都不讲、示范也不示范，那学生的误区还是没有得到解决。所以，这就要求老师也能够在30分钟之内画完一张彩图（因为近几年的考题方向是向这个方向变化的）；一个人物造型最快可能要20分钟完成（也是因为这几年的方向发生了变化），且完成得要恰到好处；一组字体（7-8个字）最快可以在10分钟之内完成，且精准性很高。毕竟是手绘培训的老师，在手绘方面必须提供一个正确的马克笔技法和切题技巧才能给学员带来更多的启示。3 熟练快速、出众的手绘表现能力这个方面就更需要注重手绘的快速表现方法的个人提炼了。没有任何同学一上来技法还没有熟练通关就直接一张画拿得高分的，而事实上美院多年的出题高度在不断增高，对熟练度加强要求的同时，模板式应题思路和套路性应题思路在熟练度提升之后早就被淘汰了，最后结论那就是：切不可套题，更不可把赌注压在所谓猜题，而是要稳扎稳打、步步为营，要走正途。练题练多了，自然水到渠成。4 对设计手绘的把控能力这个部分是需要再认真学习一遍的，或许很多同学在大学的时候都学过平面构成、色彩构成、字体设计、LOGO设计等，但由于大学三年时间是有限的，课程也衔接过紧，导致很多同学在学习的过程中会出现囫囵吞枣的现象。设计手绘从表象角度讲，包括：平面构成、色彩构成、字体设计、标志设计、图形创意、书籍设计、排版设计、包装设计、网页设计、APP等；从深层角度讲，包括：联想思维、逻辑思维与非逻辑思维、秩序感与非秩序感、跳跃思维、概括能力等；从更为深入的角度讲，包括：文学深度、哲学深度等，这些也都是需要引导所致，并不是凭空而来。5 理论的基础原理和设计的创作能力。这个点相对比较晦涩，需要结合具体的手绘出题来铺展开来。比如：理论的基础原理，大家可以看柳冠中老师的《事理学论纲》一书，或许会有很多启发；也可以从李砚祖老师的《设计艺术概论》中找到更为深层的设计方法论来支撑你的画面，这个时候你的画面不再是简单地直观表达，而是具有理论厚度的观点表达。而设计的创作能力更多是理论支撑的，不可否认个别同学独具慧眼。总体而言，视觉传达手绘考试要求：主题明确、创意新颖、构图得当、造型生动、色彩协调、创作完整等。每年的题目题材万变，但是作为视传同学该掌握的知识点，并没有大变，因此大家要训练扎实的设计基本功，也要通过手绘的方式学会灵活运用。视觉传达专业设计手绘该如何准备？除了上课外，自主科学、持续的练习和付出是主要的备考方式。可以以月份来进行大时间轴规划，以周来进行小范围规划，然后每天具体到量来完成具体目标。不要过度依赖培训机构的课程，因为课程只是讲方法和要点。内化和练习完全要靠个人的持续苦练。备考建议：3月份适合以线稿练习为主，涵盖：人物（男女老少、工农商学兵医政教科）、衣食住用行、民俗传统元素（中外）、神话故事、民国月份牌故事、潍坊年画、科技题材以及其它。每天应有3-5张线稿为宜，量多更好，但需保质保量完成，A5尺寸，开始时线稿速度可慢，但慢慢要提快。此时线稿所用纸张可以为平时办公纸。线稿标准：自动铅笔一次成型不需修改，用笔轻、无轻重区分、用橡皮轻擦即能擦掉、用线要顺滑无拖泥带水感。4月份建议：开始进行人物及元素上色练习，一方面将自己3月份所画内容进行筛选，保留较好的素材，然后重新进行线稿练习同时进行马克笔单色上色练习，每天坚持3-5张，尺寸仍为A5纸张（建议此时购买马克笔专用纸，有A5尺寸，比如康颂）。备注：这个时期要注意工具的选择，具体建议开始区分工具使用，保守建议使用马克笔。5月份建议：A：开始进行完整上色稿练习；B：进行标准字体临摹（标准宋体和标准黑体）每天练习量：1张完整上色稿，具体视自身情况看是否有时间添加背景（建议时长1-3小时）1组标准宋体临摹和1组标准黑体临摹（3-4字为宜），建议时长2小时左右，建议不适用直尺，纯手绘临摹，建议临摹参考书籍：余秉楠老师的《字体设计》6-7月份建议：A：完整色稿练习；B：品牌字体临摹（方正、邦品牌设计有限公司字体及东道、浪涛设计公司设计字体，注意：务必不要找错临摹书籍，一定要找正牌设计公司出品设计字体或清华美院老师设计字体项目，比如：陈汉民、陈楠、黄维、赵健老师等，也可同时把标志也临摹到位）8-9月份建议：A：完整色稿分门别类练习，并划定不同尺寸来进行练习，比如：15*15CM、20*20CM、25*25CM、30*30CM（近几年尺寸不稳定，但浮动大范围不变），并开始练习相应的不同形式，比如：招贴、海报、网页、手机界面、包装正面等；B：字体设计要扩展参考范围，可从站酷、花瓣、方正以及有名品牌的字体设计样式中寻找再设计灵感，但要注意变化过程中要找到变形的窍门和语言，而不能生搬硬套，具体可参考余秉楠老师的字体设计，英文字体设计可参考拉斯缪勒的《字体传奇》，建议从微软雅黑、赫维梯卡、方正黑体简体、罗马体、现代罗马体、埃及体、无衬线体、哥特体等开始临摹，找到英文字体设计的法门10-11月份建议：A：完整色稿考试压缩时间练习，并完成至中稿，不需要深入细节，尺寸缩定在15*15CM左右，时间控制在1-2小时之间，建议至少每3天一张；B：字体设计可与画面结合，也可分离，并在过程中练习版式，字体设计设计样式可多样化，手写快稿数量要增加，建议每天5-10组。12月份建议：模拟考试练习，总时间控时3小时务必完成，总尺寸A2，纸张自定。可进行多种组合方式的模拟考试练习，比如：A字体设计+彩图+黑白图B字体设计+网页设计C字体设计+图标设计+手机界面设计D标志设计+包装正面设计E包装正面设计+网页设计F网页设计+立体展示设计（诸如以上形式类推）10、手绘工具准备1、马克笔考试分为初试和复试，初试复试的手绘使用最多的是马克笔，马克笔的品牌大致包括：TOUCH、法卡勒、美辉、秀普、COPIC，建议练习阶段主要以TOUCH和法卡勒为主，后期可更换COPIC和美辉尖头笔。马克笔买到之后一定要做色标卡，前期上色的过程中是要按照色标卡的颜色来上色的，练习到后期熟悉自己的每根马克笔之后就可以脱卡练习。而具体的放置马克笔的盒子建议为120格和80格马克笔盒（从左到右按色系来区分，从上到下按明度来区分，后期可以直接按上下格来直接刻画物体，不需要色标卡），具体放置方法和色标卡制作方法如下图（从左到右按色系和冷暖，从上到下按明度）：2、水彩水彩的话在一开始也不要买太贵的，2019视传复试要求素描纸，所以练习水彩的同学们也要注意一下平时练习的时候尝试一下素描纸效果，不要等到考试的时候出现问题，毕竟水彩在不同纸张上会出现不同的效果。水彩颜料推荐卢卡斯块状水彩，（我个人使用很多水彩，甚至有时候是完全串起来用的，比如把荷尔拜因、MG、温莎合起来用，因为都有各自的特点，比如扩散性是不同的），因为卢卡斯性价比比较高，且效果不错。或者梵高和温莎也是可以的，不建议购买樱花的块状水彩，因为实在是太难用水润开了，比较耽误时间，而且最终效果比较容易偏灰。水彩笔的话比较推荐小红毛系列和秋宏斋系列，因为考试尺寸不会太大，一般在30X30CM内，所以板刷和超大号笔用的相对会比较少。也就是三根就可以，比如：华虹的0号+小红毛+秋宏斋。3、勾线笔勾线笔推荐慕娜美0.38勾线笔，这个勾线笔性价比比较高，在练习初期比较好用，后期而根据需求增加别的笔，然后慢慢拓展勾线笔的细致品类。4书法笔、签字笔及金白银笔书法笔在勾黑边的时候较为常见，很多同学画画的时候都比较喜欢勾黑边，比如2019年科普135高分的陶澍同学就比较喜欢勾边。同时，书法笔也可以用来给黑色字体上色。签字笔也可以用来刻画画面细节，比如无印良品和百乐的签字笔，效果就非常好。无印良品的签字在答文科题时，卷面效果也会显得比较干净清新（包括晨光的孔庙祈福和白雪的针管型走珠笔）。金银笔是可以在画面里提气的，一般用白笔会显得太雷同，且使画面发飘，这个时候用金银笔代替白笔就可以出现意想不到的效果。白笔的作用很多（且白笔种类很多）：1点高光2暗部提气3装饰加强4画面提神5分割画面颜色6其它5彩铅彩铅可以找一个铁盒子来装着，也可以买笔帘。平时有时间的话用彩铅画一张写实一点的素描也是非常好看的。而彩铅在考试的过程中主要起到润色的作用。6、其它比如接笔器，彩铅用到很短一截的时候就可以使用接笔器。还有长尖软彩铅削笔器和电动削笔刀等。以及不同尺寸的尺子+硬橡皮+软橡皮+彩色自动笔芯+自动铅笔+界面尺+圆规（可以接彩铅的款式）+8开练习本+练习草稿纸+透明硫酸拷贝纸以上是考试常用工具，除此以外，很多同学也总结了自己的工具系统，但建议开始练习阶段的同学还是可以参考以上工具来进行选取。推荐的网站、参考书、微信公众号以及资料 推荐的参考书：《字体设计》余秉楠（清华大学美术学院主编）湖北美术出版社《装饰图案设计原理与训练》张歌名、陈楠《色彩构成篇》苏华 辽宁美术出版社《人体动态6000例》 江苏美术出版社《伯里曼人体绘画教程全集》湖南美术出版社《包装设计》陈磊 中国青年出版社《敬人书籍设计》《教学与思考——有意复杂：艺术中的复杂性问题研究》张歌明《佐藤可士和的超整理术》 江苏美术出版社《国际平面设计基础教程——版式设计》中国青年出版社《设计的精神》辽宁科学技术出版社《设计的精神（续）》《装饰》杂志《广告人面对面：对话宋秩铭》苏雄、彭德湘 中国市场出版社《平面设计与色彩》陈楠 江西美术出版社《世界广告巨擘》魏炬，中国人民大学出版社《麦迪逊大道：不可思议的美国广告业和广告人》海南出版社《超越联想——设计思维解析》张歌明、任在彬，清华大学出版社《超越LOGO设计》人民邮电出版社《纸盒包装设计指南》辽宁美术出版社《标志设计分析与应用》石增泉《字体传奇》重庆大学出版社《版式设计原理》中国青年出版社《广告创意》安徽美术出版社《字体设计》贾国军《版式设计——经典报纸》广东人民出版社 网站推荐1 站酷http://www.zcool.com.cn/2 中国设计网http://www.cndesign.com/3 设计在线http://www.dolcn.com/4 东道设计http://digital.dong.net/5 设计路上http://www.design63.com.cn/6 艺术与设计http://www.artdesign.org.cn/（鉴于目前翻墙软件数量开始缩减，暂不推荐国外网站，网站排位不分前后） 推荐微信公众号：1 插画与品牌设计2 央美创客3 豆腐丝4 艺来艺往5 美院基础教学研修班6 LOGO大师7 艺术志8 动漫艺术家9 清华大学艺术博物馆10 美术生11 CMF产品视觉体验12 咕噜噜美术馆13 莲羊14 上虞青15 东道设计学院16 水木维度（这个是清华大学深研院 视觉传达艺硕的展示平台，一定要关注）17 于小冬工作室18 清华深研院艺研所

视觉传达专业考研考什么?视觉传达专业考研一般考四门：政治、英语和两门专业课。对于英语，视传学硕考英语一，视传专硕考英语二;视传考研专业课一一般都是考设计概论或者设计史;视传考研专业二以考手绘为主，也有部分院校初试考理论、复试考手绘。视传考研手绘一般考：海报(招贴)、装饰画、插画、包装、VI/字体设计、UI设计、信息界设计等，有些院校初试会考的比较独特，例如上海大学美术学院考人物线描和装饰画。视觉传达手绘班有必要报吗?一般来说，视觉传达考研的两个短板，一个是手绘、另一个是英语，视传考研er要在这两块下功夫。视传专业在手绘方面需要练习造型基础、设计基础、设计提升和考题练习。例如清华美院视觉传达考的字体设计、图形创意、平面构成、插画;央美视觉传达考到设计素描、图形创意等。具体每个学校考察的重点各有侧重，每个学校都会有评判的标准，但是官网上不会有很详细的说明，这就需要视传考研er根据目标学校的要求做一些针对性调整，而在这方面，考研手绘辅导班会很清楚。当然也可以自己画，但是在考场上见过考快题却只画了装饰画的考生，知道正确的方向，努力才会更有效。视觉传达考研手绘班有必要报吗?对于跨专业考视觉传达专业，目标院校是名校，或者是手绘基础比较薄弱的学生，报考一个专业的考研手绘培训班，是非常有必要的。视觉传达考研手绘班怎么备考的？天任绘天下针对性设计考研针对视觉传达设计专业考研的主要课程分为五个阶段：第一 基础阶段(草图绘制、表达方法表现技巧等)第二 绘图解析阶段(解题思路、把握主题、画图步骤、考查重、难点)第三 方案表达阶段(讲解重点知识与技法训练、全面解析设计思路，掌握真题运用)第四 方案设计阶段 (专题讲解与真题训练、解析特点与规范)第五 快题设计总结阶段(模拟考试、高分模拟、总结考试方法、设计方案总结点评)

SVA学生作品插画专业出国留学的人数近几年增长比较快，很多本科学习绘画、平面设计、视觉传达甚至工业设计、动画专业的本科生都想在硕士阶段读插画专业，但是，很多学生纠结于到底去哪个国家学插画，其中80%的学生在美国和英国之间难以抉择，这篇文章CYD插画就为大家详细说一下插画留学攻读硕士你必须要了解的一些事情。坎伯维尔学生作品SVA学生作品首先说一个基本原则：艺术学院教育最重要的是多元化，所以任何一个国家和地区的学校，都越来越鼓励各种各样的插画风格。在10年前，我们还能通过不同的学生作品，大体分辨这是哪个学校的学生。但现在，想通过单个学生的作品就判断他毕业于哪个学校，已经是完全不可能的事情。这说明各个艺术院校都在把艺术风格的多样化作为自己的教学目标，不会再抱残守缺，守着自己那一亩三分地关起门来过日子。但是，CYD插画也要告诉你，每个学校的基因毕竟不一样，每个学校的师资、毕业生、传统还有艺术价值观也不一样，这就会造成每个学校的学生作品还是有一些依稀的共性。这种共性在本科生的作品中表现的更清晰一点，但在研究生作品中却很难找到共性了。所以，你拿不同学校的毕业作品一堆堆放在一起，本科生作品我们还能大致推断来自哪个学校，研究生作品要判断师出何门可是一件非常困难的事情。当然，名校的毕业生整体水准还是比较高，所以，两个学校的众多作品放在一起展出，即便我们可以通过水准的高低判断哪一堆来自于更好的学校，但是要精确到来自哪一所学校，这还是个几乎不可能完成的任务。即便如此，CYD插画还是通过对文化背景和学校基因的透视和梳理，整理出来一些特别重要的信息，供学生们在选校时做出正确的决策。SVA学生作品坎伯维尔学生作品首先，英国是插画专业全球第一，没有之一，在插画这个专业，没有国家的教学质量能和英国相比。英国最牛的地方，是他们即使大规模扩招，学生数量是过去的几倍，整体生源质量连年下滑，但他还是能以独特而高效的教学方法培养出大批的高水平插画人才。而相对来说，美国插画研究生的门槛就会高出不少，像纽约视觉SVA、马里兰MICA这些学校的插画研究生，每年录取的中国人也就10-20左右，被录者都是专业上的佼佼者，美国大学把这种佼佼者培养出来，还是用两年时间培养，可见美国和英国的插画从教学理念上还是有很大的不同。英国几乎所有的艺术设计院校，都会有插画专业或插画方向，有些本身就是独立的插画专业，有些则是在视觉传达或者平面设计下面的一个独立方向。美国则很少有学校有专门的插画专业硕士，传统名校中只有SVA和马里兰有单独插画的MFA，其他学校基本都是插画作为视觉传达的方向之一而存在。美国这些没有单开插画专业的学校，插画学生相对少，老师肯定也就少，学生在思想碰撞和多元化实践方面就会受到一些限制。MICA学生作品爱丁堡学生作品英国插画专业的最大特点，是他们把插画看成是一种文化，看成是一种社会现象，英国人的文化中，阅读书籍报刊是一种比较体面和有教养的行为。所以，插画或者插图，作为一种重要的“阅读”内容，在本质上，是和英伦三岛的文化传统紧密联系在一起的。同学，认识到这一点非常非常重要，CYD插画的richard老师和至少二十位英国插画硕士聊过这个问题，真正从内心清楚认识到这个问题的为数不多。我也是有一次在参加一位剑桥大学的艺术史研究者座谈时听到他的这个观点，这当时就让我觉得茅塞顿开。看到这里CYD插画希望你也能茅塞顿开，英国人以他们的悠久文化为荣，英国是目前世界上发达资本主义国家中唯一一个保留王室和爵位的大国。在这个国家，人们以效忠国王为荣，以获封爵位为荣，这在美国是很难理解的一件事情。所以，英国人的文化中处处透着一种传统文化的优越感，而插图和插画，就是读图时代遗留的重要遗产之一。英国人对商业化和类型化的插画和动画并不热衷，日本的动漫是第一不喜欢(用日漫作品申请英国学校几乎必死无疑)，美国的正义联盟和复仇者联盟也不受待见，英国人认为这都是文化快餐，而不是真正的文化正餐。真正的文化一定是个性的，独特的，不千篇一律的，是有内涵甚至有点晦涩的。如果你的插画看上去太直接，(是的，插画比起绘画需要更直接的表达)，但是英国人更喜欢那些需要思考一下才能明白的插画，尤其是各类杂志中的编辑性插画，这样会满足英国人的智商自豪感和文化优越感。所以，如果你想去英国学习插画，你不要渴望讨所有人欢心，说的夸张一点，你做的东西越独特越小众，你的作品可能就越受好评。而美国正好相反，美国是商业极度发达的社会，美国建国二百多年，也没有英国那么沉重的文化包袱，能成为世界艺术的中心，也是拜二次大战后抽象表现主义和波普艺术的兴起所赐，而波普根本就是把艺术进行商业化和通俗化的一场狂欢。所以，美国人天生就崇尚商业，商人的社会地位很高，如果说在英国贵族、作家、艺术家更受尊敬，那比尔盖茨扎克伯格埃隆马斯克这些商人则是美国最受尊重的群体。所以，美国插画专业天生就有商业气质。学校虽然也鼓励多种尝试，也鼓励学生创作独特的、实验性、批判性的作品，但是很难逃脱商业的影响，你的作品是不是能被大多数人喜欢，这是美国插画创作的一个基因。坎伯维尔学生作品SVA学生作品爱丁堡学生作品明白了这一点，首先你就不会再为选择哪个国家有特别大的纠结了，如果你特别喜欢商业化的创作，注重作品的审美和视觉表现，同时希望能有一些时尚、表象和符号化的东西，希望你的作品得到更多的人的认同，那你去美国更合适（费用问题我们下一篇文章专门再谈）。如果你希望有更宽的创作道路，想尝试更多的创作可能性，希望在你的作品中体现更多的人文思考，希望让你的作品看起来更与众不同甚至更加小众，那你就去英国好了。至于说到去哪个艺术学院，CYD插画下面就给你介绍插画专业或插画方向的英国和美国著名艺术学院：如果你想了解艺术留学插画专业有哪些名校，你需要一个全面的欧美名校选校表，这个表囊括了欧美主要艺术学院的录取要求、作品集要求、学费、申请要求等关键信息，如果你需要，可以留言或私信。英国：1、坎伯维尔艺术学院，MA插画，这是英国最好的硕士插画专业，无论是师资还是学生质量，都是首屈一指的。尽管近年来招生人数放水，但是，它比起其他英国院校来还是有更高的门槛，基本来说，如果你能拿到坎伯维尔的offer，那其他学校的offer也应该不在话下(爱丁堡例外)。坎伯维尔学生一般都有扎实的基本功，这在学生作品中体现比较明显，即便是特别实践性的作品或者特别批判性的贴近纯艺风格的作品，也会在画面中呈现出足够的复杂度，构图和色彩、光影的构造，元素的堆积，都显现出一种推崇造型和色彩的审美倾向。下面是坎伯维尔插画MA毕业展的一些学生作品：2、伦敦传媒学院，MA插画和视觉媒体，伦敦传媒学院的插画专业和视觉传达有很高的融合度，而且，从这个专业的名字就可以看出，LCC很重视插画在各个领域各个媒体的创新型的应用，包括大量跨专业跨学科的应用，这可以帮助学生在就业时能胜任各个岗位的要求。LCC的插画专业对商业性有更多的经验，说起插画在海报设计、书籍设计中的融合使用，没有任何一个院校能和LCC相比。3、爱丁堡艺术学院，MA插画，传统的插画专业，有很重的英国味道，特别喜欢学术论文和小众创作，近年来也向更时尚和商业靠拢，没办法，必须要迎合社会大趋势。爱丁堡入学难度是所有学校中最高的之一，不在坎伯维尔艺术学院之下。他对语言和在校成绩都有要求，对学生语言文字的表达能力也很看重。下面是爱丁堡艺术学院插画MA毕业展的一些学生作品：4、格拉斯哥大学艺术学院，风格和爱丁堡大学类似，不过更开放更时尚一点，最近几年的商业化非常成功，当然也导致学校招生门槛有所降低，生源有所下降，但仍然是英国最好的几所学校之一。5、金斯顿大学，MA插画，金斯顿综合排名不高，知名度也不如上面的几所大学，但金斯顿的插画非常强悍，插画是金斯顿的王牌专业，这在每年的毕业展上体现的非常充分。金斯顿就在伦敦，地理位置优越，每年都吸引大批插画学生，尤其是大量的韩国学生。近几年报考金斯顿插画MA的中国学生迅猛增长，导致金斯顿的拒信率已经不低于格拉斯哥和LCC，这使金斯顿的插画专业的生源得到了很好的保证，几年内冲到英国插画第二甚至第一的位置指日可待。6、中央圣马丁，MA视觉传达，圣马丁的视觉传达是它的王牌之一，仅次于她的服装。圣马丁视传MA的入学难度在英国本专业中几乎是首屈一指，而插画是圣马丁视觉传达的三大研究方向之一。虽然圣马丁的视传很厉害，但圣马丁有些过于注重实践性，鼓励学生去做各种前沿艺术实践，所以，圣马丁的学生在创意方面都非常厉害，但从插画专业的视觉呈现来说，可能不够直接和接地气，也没有那么时尚和贴合大众审美。那些倾向商业性和喜欢传统叙事的同学，选择圣马丁之前要三思一下。7、皇家艺术学院，MA插画，皇家艺术学院的插画专业从视觉传达独立没有几年，师资和毕业生质量都不是最强的，据我们被录取的学生反馈，目前皇艺插画MA的老师多是之前的纯艺老师，所以，教学风格肯定会偏纯艺一些，这是学生需要注意的。但是，皇艺最大的好处是它的这块牌子，还有高昂的学费。皇艺地处伦敦，可以短时间内组织最好的师资把插画专业建设起来，生源更不用担心，报考皇艺的学生没有太差的，而且家里也舍得花钱，所以，我对皇艺还是比较看好。但是就目前来说，皇艺更看重学术研究、批判性和艺术实践性，对于商业的理解不是特别开放。所以在皇艺读插画，对于那些有耐心、喜欢哲学思辨的同学比较合适。另外皇艺是两年，现在虽然也扩招，但是入学门槛依然比较高。两年下来学费生活费80万元，这比大多数英国学校都要贵一倍还多了。下面是皇艺学生的一些MA毕业作品：美国：1、SVA纽约视觉艺术学院：MFA插画视觉叙事。SVA插画硕士在美国首屈一指，这个学校的创始人就是两位著名插画家，纽约有40%的插画师来自于SVA。这个学校的录取难度比较大，很重视基础的造型基本功，可以说，如果你没有准确的刻画事物的能力，想凭着观念和讲故事进入SVA的插画MFA，那几乎是不可能的。SVA的插画风格非常多元化，学生想做什么都可以，但是大多数学生选择了更商业的方向。SVA也确实非常鼓励学生从事商业性插画的创作，不管你想学编辑型插画还是儿童绘本，或者是广告类型的商插，SVA都是最好的选择之一。下面是SVA插画MFA毕业展的一些学生作品：2、马里兰艺术学院MICA：MFA 插画。MICA的平面设计和插画闻名全美，它是美国第一个设立大学学位的艺术学院。多年来，MICA的平面设计和插画一直数一数二，在艺术学院中，MICA是一个比较独特的存在，它以纯艺术见长，学风自由开放，这点有些类似芝加哥艺术学院。他开设的MFA各专业中纯艺术和艺术批评的比重非常高，他也不像其他艺术学院一样有工业设计、建筑、室内、交互这些设计类专业，它的MFA设计类专业基本就平面、插画这两个大宝贝儿，所以MICA当然会把这两个专业做成全美院校中的王牌。传统上来说MICA的平面和插画专业和纯艺术有非常紧密的结合，它是美国的插画专业中比较重视艺术批评和实践性的。不过近年来，马里兰在商业化的道路上走得很快，马里兰的插画专业学生也没有特别固定的方向，跟每一届的生源和学生的个人喜好有很大关系。我们有几位马里兰MA毕业的老师，就是有偏商业的，也有偏纯艺一点的，但整体来说，马里兰现在做商业插画的学生越来越多。MICA坐落在马里兰州的巴尔的摩，这里的地理位置并不是特别理想，巴尔的摩是一个治安不是特别好的城市，所以晚上不要到处瞎跑，留在工作室好好画画就对了。下面是MICA插画MFA毕业展的一些学生作品：3、普瑞特设计学院：普瑞特的MFA没有单独的插画专业，如果你想学插画，要申请视觉传达专业下面的插画方向。pratt的好处是它的研究生部门非常强大，科系众多，从纯艺到设计几乎所有专业都有，所以，在这里学习能得到很多资源支持，而且，因为pratt地处纽约，参展和实习的机会很多，这可以大大增加学生的视野和以就业为导向的竞争力。唯一的问题，pratt视觉传达的英语要求比较高，托福100分，这对大多数艺术生来说都是一个特别艰巨的任务。想出国留学世界著名艺术学院插画专业，最重要的条件是你必须有一个非常厉害的作品集。你需要参考国外名校的作品集案例，以了解自己的差距和学校的喜好及风格，这样你才能建立和打造你自己的作品风格。多看全球TOP10艺术学院插画专业作品集，希望可以帮助你完成你的名校梦想。想了解艺术留学插画专业有哪些名校，你需要一个全面的欧美名校选校表，这个表囊括了欧美主要艺术学院的录取要求、作品集要求、学费、申请要求等关键信息，如果你需要，可以留言或私信。谢谢看完点赞，欢迎留言或私信哦。

学姐从西北工业大学嘉德学院考研到北京交通大学建筑艺术设计学院视觉传达设计专业。下面由学姐为大家介绍一下学姐自身的学习经验。考研结束的那一天内心竟是平静的，没有那种解脱的兴奋，只是淡淡的想着“啊结束了也不过如此”想告诉正在备考的同学们，别害怕，考研没那么痛苦，你只管努力就好了，下面我分享一些自己的小经验，希望可以帮到大家。一、考研是为了什么？1.让自己变得更好一点。“世界那么大，我想去看看”这句话似乎适用于任何领域，你只有看了才知道自己和精英的差距，才知道自己的轻重，袭来的危机感会提高你的学习效率，加速进步；其次，认识更多有趣的人，每一天都充满了惊喜；2.工作的敲门砖。学历是很现实的问题，对于那些说还是能力比较重要的观点我不否认，可是这种小概率事件，很难发生在所有人身上，所以这个门槛可能有比没有要好；3.明确未来目标。还有些为了逃避工作或者不知道该干什么而考研的同学，建议多花点时间考虑清楚，给自己的人生做一下规划，哪怕是未来大概的方向（喜欢什么，有什么相关的工作…）。规划为的是让你活得明明白白，稀里糊涂的浪费时间就好像在慢性自杀，时间越过越快，迟早要面对的事情，不如趁早解决，免得后期更吃力。二、为什么选择北京交通大学？城市，喜好，自我定位首先，我本科既不是211也不是985，我认为考研就是要提升自己，所以我觉得既然要考研既然要付出很多努力那么就要选择一个相对较好的学校，然后再根据家乡的远近，目标院校的地理位置，自己以后的工作城市，目标院校的报录比（这个可以到学校所在的设计学院官网去查找）考试科目，目标院校的设计研究方向等来综合考虑。当然了，也要量力而行，不能盲目。当然，在前期选学校的阶段新蕾的周老师也给了我很大的帮助，让我有了正确的选择。三、复习心得—单科复习方法复习方法千千万，适合自己才是最好的学习一定要掌握方法，要学会定每天的计划，周计划，月计划，提高效率，只是一味花时间并不一定有用。手绘—因为我是二战，第一年选择的是考纯理论的学校，所以手绘是相当于从在新蕾集训的时候才开始。交大的850设计创意主要是以创意表现基础、形象造型表现等艺术设计基础为主要考试内容，不指定考试范围。我属于喜欢手绘，但大学荒废了四年，再加上周围同学都考清华，所以刚开始画的时候觉得自己的手绘能力惨不忍睹。新蕾的小伙伴水平都很高，整体的提高了我的眼界，让我的手绘水平迅速有了提升。但是不要灰心，要明确目标院校的考试内容，积累自己的素材，加上集训的时候有新蕾老师们认真耐心指导，好在我底子也还不错，进步很快。并且有周围同学的帮助，让我很快进入了状态。集训后，9月开始到12月一定要根据自己的学习进度安排手绘的时间，并不断积累自己的素材，不断尝试。画到一定时候的时候会有恐画的阶段，但一定要坚持完这个阶段，就会得心应手很多。史论—课后题！课后题！课后题！重要的事情说三遍。新蕾的理论老师说交大非常喜欢出课后题，因此我自己对课后题做了总结。史论的内容一定要自己总结，这样背起来也会很方便。加上我第一年考纯理论的学校，我的答题思路，技巧应该是没问题，所以理论给我省了很多时间，以至于到最后时间不够，我没有专门针对填空，名次解释进行背诵。幸运的是今年史论题目改革，取消了填空与名词解释。千万不要依赖任何辅导资料，一定要根据框架总结，还有每年的真题类比着看，也不需要一字不漏的死记硬背，重点还在于自己的理解，意思对了较为重要。要善于搜索、查阅资料。英语—在没决定考研之前一直有在扇贝上背单词，因为底子比较弱，个人感觉暑假结束前应该解决单词问题，词汇量的积累对于阅读有很大关联。刷真题，考英语二，英语一的题也可以拿来做，阅读需要精读，通篇翻译，大部分的考研词汇主要体现在阅读上，词汇没背完的把真题上的所有词都掌握了分数也不会特别低。英语阅读在质不在量，有针对性的去做，善于总结，只有分析了才能知道自己的不足，努力去完善它。十月开始每天都会晨读前一天做过的阅读20min左右，巩固单词，里面好的句式也可以学习模仿，应用到作文中，十一月下旬开始读作文，反复读，十二月开始背诵。晨读的好处在于可以培养你的语感，也为你复试口语打一个小小的基础。政治—九月开始的，用肖老的教材，我个人感觉时间有点紧，可以稍微早一点，不过这也看个人基础，需要自己提前做规划，赶早不赶晚，因为后期要背的东西实在太多了。肖老的四套卷必背，八套卷有时间最好背一下。其他老师的课程有好有坏我不多做阐述。肖老师的我良心推荐给大家，再有我室友以及周围报了考研机构的同学，老师会有些总结，经常会分享资源供我稍微参考下。考研不是一个人孤军奋战，资源分享很重要，善于利用资源，互相学习，一起进步，不懂就问。复习心得—关于如何搜集资料1.社交软件善于运用关键词！在QQ、微信、贴吧进行搜索。一般来说，每个学校的各学院甚至精细到专业都会有自己的信息群，通过这些群可以或多或少得到一些有用的信息。与其把他们当做竞争对手，不如视作共同进步的对象，我很感谢我在群里遇到的小伙伴，并且我们成为了同学，所以一切皆有可能；2.虚心请教在通过各种渠道加到学长学姐之后，不懂就问，不要觉得不好意思，害怕学长学姐不会回答，你只有先去问了他们才知道怎么帮你，我也很幸运遇到了几个很棒学长学姐，一直不厌其烦的给我解答，超级感谢；3.懂得分享就像上一段所说的，考研单枪匹马是很难打赢胜仗，资源共享也是很重要的因素，不要太小气，就算你分享了，人家并没有像你那么大方也别计较，就当攒人品，也没什么不好；4.资料方面这个可以先自己收集一下往年的真题，其次，问问前辈们的资料来源，丰富一下自己的干货。另外，一些学习论坛（大家论坛、鲤鱼网…）上的信息也可以稍作浏览，有用就存。千万要注意！现在骗子太猖狂，大家也要提高警惕，以免在网上搜集信息的时候上当受骗。 我的真题是由新蕾的老师提供的，对于我复习方向还是很有帮助的把握了正确的方向。非常感谢新蕾的老师们，还有新蕾一起努力的小伙伴，集训只做三件事画画、吃饭、睡觉，也会跟小伙伴一起通宵画画，很怀念当时的感觉。虽然熬得很辛苦，但是回忆起来是甜的，所有的痛苦最好都化成了美好的东西，坚持走完你就已经成功了一大步，“博观而约取，厚积而薄发”，明年此时等你们的好消息，加油！如果你想考研，现在就可以开始了！本文源于新蕾艺术公众号（微信直接搜索“艺术设计Academy”或微信号“xinleibomeng”）关注可了解更多艺术考研相关资讯。如需转载请注明文章出处。

电影留学，作为留学专业中比较新鲜又很复杂的专业，有很多同学带着各种迷茫申请这个专业却从选专业到作品集处处遇到问题，铺天盖地。所以，今天我们采访了经验丰富的电影留学作品集导师为大家“从头到脚”分析电影留学到底怎么回事。导师背景：天津工业大学 视觉传达纽约视觉艺术学院（SVA） 导演曾在纽约工作2年，积累众多项目经验。回国后在沉浸式戏剧、纪录片、微电影领域都有涉猎，通过不同艺术形式的探索，进一步加强个人素养沉淀。5年电影留学作品集辅导经验，辅导了近20名学生，申请结果显著，学生荣获英美各大名校offer，奖学金丰厚。Q1. 您怎么看电影留学的现状？A:我2016年开始作品集导师的工作，这5年工作中我发现有几点电影留学的趋势：第一，电影这个专业越来越被大众认可，出去学习这个专业的人越来越多。当年我打算出去读电影研究生的时候，找中介咨询，中介一脸茫然，能提供的帮助就是查作品集要求，剩下的都要自己完成。服务简单，但收费不菲，按院校排名收费，得五到八万。第二，早期学生选择电影留学的国家主要为英国和美国，但这几年日本、法国、加拿大、澳大利亚都可以考虑，而且作品集老师和机构也能根据已有经验提供最大的帮助。随着全球化的发展，我们对其他国家的了解越来越多，衍生的留学服务也越来越周全。第三，大部分电影留学的学生会选择美国和英国，但是具体选择哪个国家主要受近两年的国家政策影响。比如2016年我刚开始授课的时候学生都要去美国，没有去英国的。因为那时候美国有一年的OPT，你毕业之后可以在那边合法工作一年。但是这两年随着英国脱欧等政策变化和经济影响，加上英国出了两年OPT的政策，相比较之下毕业留英工作就对同学们有更大吸引力。于是，英国申请激增，数量是以前的很多倍。2019年我的学生都是去英国的。Q2. 什么样的学生适合电影留学？A:我个人觉得没有严格的标准评定什么样的学生适合电影留学。它不是一个实验，可以评定、调研。追求电影艺术的话，有一颗热爱的心或者对电影心动就够了。电影本来就是一个综合性很强的学科，每位学生所擅长不同，你只要找到自己擅长的并把它当成留学的切入点就好了。Q3. 出国留学电影专业怎么选？A:我建议学生先要反观自己，认真观照以考虑自己的擅长领域和兴趣点。比如，有些学生的写作能力比较强，拍摄和制片方面的能力有所欠缺，所以我推荐他们去学编剧或编导专业。一般我会在授课之初看学生的平时作品了解他们擅长什么、不擅长什么来推荐专业。择业情况也是大家选专业的时候考虑得比较多的因素。但我认为30%考虑择业就够了，70%还是考虑擅长领域。因为我们做擅长的事情会有更多热情和更多优势，工作也是这样。把擅长的事情变成生存的动力也更容易一些。对于电影专业本科学生来说，第一年、第二年都是基础课，上完基础课再根据自己的兴趣点选专业就行。除了专门的电影学院会将专业分得很细之外，一般综合大学和私立艺术学校的电影专业并不会分的很细，也没法分的很细。电影这个学科是需要从系统教学、全面认知开始的，分得细的学校也只能说教学时候有偏重，并非完全摒弃其他能力的培养，这样更有利于学生毕业后在工作中的团队配合。Q4. 电影留学如何选学校？A:首先要选国家，选一个自己比较倾向的国家，了解它是不是有不错的电影教学环境。再选学校，公立还是私立。私立学校一般只要资金状况良好，硬件、软件设施就会很不错；公立学校的话一般会有比较好的工、商、文科氛围，有更广的接触面。如果不是很介意公立和私立的话，建议都申一些，因为公立私立都有特别顶尖的学校。然后再考虑一下留学预算，想去大都市还是有特色的文化风情城市。想感受有底蕴的留学环境，可以选择欧洲；如果喜欢包罗万象、世界领先的社会环境，就推荐美国。鉴于这两年英国的受欢迎，这里特别展开讲一下英国电影留学的选校：英国学校普遍质量比较高。虽然英国相对美国来说学校数量比较少，但是教学非常严谨，理论性和实践性都比较强，学费非常值。去美国的学生我反而会劝他谨慎择校。从选校的角度说，英国公立和私立都有很好的学校，我的学生比较喜欢申请并且获得offer的学校有：爱丁堡、格拉斯哥、金史密斯、LCC，这些学校的电影专业都非常难申请，我的学生大约每年会有一个申请上。不过大家选校的时候要注意专业侧重点的区别。其他国家，加拿大和新西兰的电影专业后期做得很不错，对后期工作比较感兴趣而且对气候环境不是很介意的同学可以选择这两个国家。但是这两个国家可以选择的学校非常少，不像英美的电影专业发展得好，很多学校都开设电影及相关专业并且比较重视。澳大利亚是一个节奏很慢的国家，有电影专业，但学校不多。一般有移民倾向又喜欢电影专业的学生会考虑加拿大、澳大利亚、新西兰这些国家。日本跟韩国的电影也发展得很好，既具备严谨的精神又能创新，还能兼顾国家和民族文化的底色。不想去那么远或者低预算的同学可以选择日韩，但是据我了解这两个国家的工作机会似乎比较少。Q5. 准备过程中最重要的是什么？A:从教学经验来说，我认为电影留学的准备过程中最重要的是时间规划和时间协调能力。我教了二十几个学生，每年差不多都会有一个学生获得大满贯，而且大满贯的学生一般也会获得很高的奖学金。我发现每年获得大满贯的学生身上都会有一个特别明显的特点，就是时间概念强、时间规划能力强、统筹能力非常强。因为我们申请过程中不仅是作品集的制作，还有英语、在校成绩、工作经验、奖项等，这样算下来大四才开始准备就很晚了。一般大满贯的学生都准备得很早，大一就有留学倾向，开始系统学英语，在校期间把成绩平衡得很好，至少有6个月时间留给作品集冲刺阶段。只有极少数有天赋、有积累的学生可以在三个月之内完成作品集冲刺。Q6. 转专业申请需要注意什么？A:我的学生中确实转专业申请的比较多，总结转专业申请最重要的是：把之前的专业性作为切入点，转换到电影专业学习中。比如说文史专业的学生一般理解能力、表达能力和写作能力非常强，在剧本方面会很有优势。这样的学生要把本身擅长的点变成之后学习中一把最锋利的刀。与科班出生的学生相比，这些学生会更有特点。比如，我曾经带过一个会计出身的学生，思路很清晰灵活、跳跃性强、大脑灵敏度大，头脑风暴的时候写出来的剧本很有气质。我考大学的时候社会普遍不了解电影这个专业，认为是“不务正业”，所以当时考了视觉传达。本科学视觉传达有广告和平面两个方向的课程，我对广告很感兴趣，就像电影一样可以写很多东西，所以旁听了很多编导课，最后老师建议我留学读研学电影专业。视觉传达的背景学电影最大的好处是找实习、找工作的时候很有优势，很快就能到剧组找到art director的工作。一般、视觉传达、动画这类专业的学生转电影专业会比较容易适应。不过教学过程中我们都会挖掘学生的个性，即便是会计、IT等跨度很大的专业也能挖掘他独特的优势。Q7. 零基础可以申请吗？A:在时间允许的情况下可以申请。系统训练，一般需要6-12个月。但也有特殊的，比如前面提到的会计学生，他8月份找到我，10月份就要申请，只有两个月时间。不过前提是他已经写出了一个剧本，只是需要不停修改。一般情况下，申请需要3到4个项目，时间怎么也得6到12个月。Q8. 如何准备作品集？A:一般需要准备3到4个项目。我们的方法是先反推了解往届的作品集要求，普遍来说几年内学校的作品集要求不会有很大变化。我们提前一年左右开始准备，等作品集要求出来的时候一般距离申请只有4、5个月。这里有一个时间差，等作品集要求出来再准备作品集是来不及的。我们根据往年作品集要求推出今年有几种情况的作品集要求，按照这个大的方向开始准备一份“基础款”作品集。“基础款”作品集相当于“多拳组合散打”，准备几种类型的作品集，然后在冲刺阶段根据学校的不同要求改成符合学校要求的作品集。扩展来讲，学校以往的作品集要求有几种，第一种是没有要求；第二种是有基本要求，需要一个或两个剧本（有时候会对剧本时间有要求）、移动影像、照片等比较基础的电影作品集；第三种是要有几分钟的电影；第四种，有些许学校会有“命题创作”要求，比如电影中必须出现固定道具、固定location或固定场景。学生作品一般来讲，我们3到4个项目的“基础款”作品集是：第一个项目，摄影、摄像作品，这部分主要结合学生的本专业或兴趣点，比如艺术生拍自己的绘画或书法作品，动画专业学生提供之前作品的截图……这个项目的主要目的是向学校展示学生的多才多艺，说明学生各方面的素养和训练有一定启蒙和基础。总的来说这个项目 是最简单的，只是把擅长的东西提取出来作艺术化的处理，然后附加拍摄一些照片。为什么要拍照片呢？我一直跟学生要求，拍照片的时候不要把它想成拍一张照片，要把它想成一个电影、一个故事中的一针，处理过的照片要有强烈的情绪和感受，就像好电影里经过细心处理的布景和置景，观者看完照片就能浮想出有关的故事或引发、触动他的想法。第一个项目主要针对的是学生的美学训练和审美提升。第二个项目，写一个剧本。这个剧本主要训练学生的理解能力、逻辑能力和表达能力。写作过程中我会先跟学生聊，了解他有什么特别的经历，然后把这些特殊的经历抽取出来，在时间性上作一个修改，形成一个5、6分真实事情3、4分艺术化处理的作品。做第二个项目的时候我们往往能找到学生的心结或欣慰点，不断剖析形成作品之后往往给学生带来看破红尘般的超脱，演化一个从主角变成导演的过程。这个训练会让学生更理性，对事物的认识会有新的角度。第三个项目，打完基础、写好剧本之后就是拍摄。拍是最难的，但我们前面已经有了申美训练和逻辑训练，再拍的时候会容易很多。一般拍片子的时候我会找一些有5到10年经验的朋友，专业演员或摄影师团队，来跟学生一起完成这个事情，这样成片的质量就会比较高。基本我们会做这三个项目，但也会根据学校要求调整作品集。比如说申请编剧一般要求要有不同类型的剧本，这样我们就会根据要求多写一个剧本、少拍一个片子或者都换成剧本。但是无论申请什么专业我建议作品集的项目要两个类型起（2+），这样能让招生官看到你其他方面的素质和能力。学生作品我一直把电影作品集课程当成大学电影或者研究生电影的预科课程来教授，授课方法是把我接受的正统美式研究生教育与6年的工作经验相结合。这个课程对于学生出国深造是一个很好的衔接，因为大多数学生刚出去后都有一个环境和语言适应期，一般是3-6个月，那个时期学生的吸收是断层、片段化、不全面的，为了避免断章取义地理解知识，我比较倾向于让学生通过作品集制作打好基础，让他们对电影这个行业有系统认知。Q9. 申请中哪些问题出现比较多？A:协调性问题，不能兼顾作品集、GPA、语言等申请条件。Q10. SVA电影专业怎样？A:SVA特别吸引我的地方是老师都是兼职老师，在社会上有特别好的工作，与时俱进，思想观念和社会的联系性很强，给在校学生学生提供很多的实习、工作机会。我读书的时候我的老师就给我提供了很多机会，会带我们去他的项目工作。一边学一边实践是非常好的成长方式。另一点很赞的是SVA会跟其他名校共用师资，我当时在读的时候是跟纽大共用电影老师，老师在纽大教的东西也会教给我们。最后，SVA有自己的电影院，特别大的电影院，每届学生毕业都会在学校的电影院放自己的毕业电影，邀请社会各界人士来观影。学生作品第一次上大荧幕就是在自己学校的电影院。文章首发于【作品集分享Portfolio】

一、学院及视觉传达专业概述建筑与艺术学院的办学历史可以追溯到成立于1946年的原国立交通大学唐山工程学院建筑系（后改为北方交通大学建筑系），1951年建筑系迁入北方交通大学北京校区办学。1952年底全国院系调整，建筑系迁入天津大学。1985年北方交通大学恢复建筑学专业招生，1991年建筑学专业本科学制改为五年。2002年增设艺术设计本科专业。2007年建筑系从土木建筑工程学院划出，成为学校独立的二级单位，命名为建筑与艺术系，2012年更名为建筑与艺术学院。 学院下设建筑系、城乡规划系和媒体与设计艺术系。学院按照建筑类（含建筑学、城乡规划）、设计学类（含环境设计、视觉传达设计、数字媒体艺术）招收本科生。设有建筑学、城乡规划学、设计学3个一级学科硕士点，以及建筑学硕士、艺术硕士、工业设计工程硕士3个专业硕士学位点。目前有国内、国际在校学生共1000多人，其中本科生800多人，研究生200多人，留学生40多人。迄今为止，学院培养出了一大批优秀的建筑、规划和艺术设计专业人才，活跃在国内外经济建设和社会发展的各个岗位。 "视觉传达专业"是相关设计院校开设的课程名称，培养目标是掌握本专业所必需的基础理论和专业知识，能够运用专业设计的方法技能，独立从事包装、广告、平面设计等工作，具有一定的艺术修养和审美能力。培养具有一定专业素质的从事包装、广告、平面设计的应用型人才。二、视觉传达专业导师情况及研究方向（1）韩翔，教授。研究领域：视觉传达设计和传统漆艺绘画研究。研究生教学：平面媒体设计研究。 （2）王友江，副教授。研究领域及承担课程：平面设计方向，研究领域绘画与平面设计语言。教学工作：承担研究生专业课，开设课程有：设计与消费者心理、视觉艺术与设计研究、包装设计。三、北交视觉传达专业考研初试解读 130500 设计学 01视觉传达设计及其理论：①101 思想政治理论 ②204 英语一 ③619 设计理论 ④850 设计创意 135108 艺术设计（专业学位） 03 视觉传达设计： ①101 思想政治理论 ②204 英语二 ③619 设计理论 ④850 设计创意 619 设计理论：中国美术史、外国美术史、艺术设计概论、世界现代设计史。 850 设计创意：设计用铅笔等考试工具由考生自备，以创意表现基础、形象造型表现等艺术设计基础为考试内容；不指定考试范围。考试时间为3小时，考试工具由考生自备；不指定考试范围。 四、北交视觉传达专业考研复试解读⑴ 心理测试 心理测试采用手机网上答题的方式，邀请码于心理测试前以短信或邮件的形式发送给考生，请考生携带准考证、身份证、手机于上述规定时间及地点集中参加心理测试，请提前20分钟到达考场。 ⑵ 专业课笔试，快题设计及专业设计论述 ⑶ 综合面试，综合面试由外语听力口语测试和综合能力面试两部分组成。 *综合能力面试包含自我展示环节，考生需进行3分钟的PPT展示，内容为自我介绍及自己大学期间专业方面学习的感悟，请提前准备PPT文件（转为低版本），便于面试展示。 复试采取差额形式，差额比例一般不低于120%。具体复试名单将根据复试成绩分数线、考生成绩以及专业要求确定。五、北交视觉传达专业考研录取方法根据招生计划、复试录取办法以及考生初试和复试成绩、思想政治表现、身体健康状况等择优确定拟录取名单。参加复试的考生，以其初试成绩与复试成绩之和为录取依据。将初试成绩与复试成绩累加形成综合成绩（满分850分），按照综合成绩从高分到低分的原则分专业确定拟录取名单，第一志愿、调剂志愿一起排序，顺序录取，录满为止。 其中：复试成绩不及格者（即复试总成绩低于210分），不予录取。思想政治素质和道德品质考核不作量化计入总成绩，但考核结果不合格者不予录取；加试课程的成绩不计入复试成绩，但不合格者（成绩低于60分）不予录取；不按要求参加体检或体检不合格者，不予录取。学院研究生复试领导小组确定拟录取名单后，经校研究生院审核公示后予以录取。拟录取时，最终成绩相同时，以复试成绩为准，复试成绩也相同时，以初试外语成绩为准。本文源于新蕾艺术公众号（微信直接搜索“艺术设计Academy”或微信号“xinleibomeng”）关注可了解更多艺术考研相关资讯。如需转载请注明文章出处。

近几年来，随着国际教育的大量普及，我国出国留学人数逐年攀升。2018年，出国留学人数达到66.21万人，且本科、研究生等高等教育留学仍然是占比最多的。在这部分留学群体中，有非常特殊的一批人，就是高考之后国内录取不理想便选择出国留学，同时在个别中介的不断夸大中，导致很多家长/学生觉得出国就万事大吉，从此走上了人生的巅峰，但事实并非如此。1、直接出国，So easy！高考后正当家长/学生一蹶不振的时刻，当看到某些机构提出“无需托福雅思成绩即可出国”的宣传口号，仿佛抓住了救命稻草。于是，在孩子各方面都没有准备好的情况下，急于送孩子出去，这就是一个误区。在这样的情况下，通常学生拿到的是有条件录取，学生出国后仍然需要继续就读语言课程，至于要读多久其实是个未知数。所以经常导致有些孩子孩子不适应国外的学习及生活方式，学了两、三年还是在学语言，最后没办法只能回国，而且没有拿到任何文凭。这样除了浪费金钱、挥霍青春外，孩子的心里压力极大，严重会抑郁，甚至结交一些不好的朋友从此堕落，这都是家长和老师不愿意看到的。提醒广大家长不光要成功留学，更要留学成功。2、出国留学非名校不上很多家长和学生在留学择校时将院校排名作为唯一的择校标准，甚至有些人盲目地把非世界百强名校通通列为野鸡大学。其实，对学生来说，择校应该全方位衡量，例如：学校的位置、所选择的专业排名、就业机会等等，多方位考量的择校才是学生适合的学校。俗话说：“世界上没有两片完全相同的叶子”，留学生也没有完全一样的背景，所以不能盲目看排名，要结合自身条件进行选择。目前国内有很多高等院校与国外院校合作开设了学分互认的国际课程，对于高考后临时想出国的学生是一个非常好的过渡。这里以其中一所高校为例：首都师范大学科德学院自 2004 年创办迄今，已走过十个春秋。今日科德，以其特有的风姿屹立于北京，秉承“科学致用 德业立身”的校训，走“精品化、艺术化、国际化”的特色之路，已成为应用型艺术人才的培养摇篮。首都师范大学科德学院(学校代码 13629)是经教育部批准实施本科层次学历教育的新型全日制普通高等学校(独立学院)。学校设有艺术设计学院、传媒学院、演艺学院、国际文化学院、自考部，在校生近5000人。共开设 19 个专业及专业方向，面向全国 31 个省、市、自治区招生。学校成立十年来，共向社会输送了 8300多名毕业生，学生就业率多年保持在 97% 以上。主要有：艺术设计学(视觉传达设计方向、环境艺术设计方向、建筑景观艺术设计方向、影视与舞台美术设计方向、新媒体艺术与动画方向和会展艺术设计方向)、学前教育(双语教学方向、幼儿园管理方向、亲子教育方向)、广播电视编导(新媒体传播方向、文艺编导方向和新闻编导方向)、播音与主持艺术(文艺节目主持方向和新闻节目主持方向)、摄影(图片摄影方向和影视摄影方向)、表演(影视表演方向、歌舞剧表演方向、音乐表演方向、社会舞蹈与传播方向和演出制作管理方向)、会展经济与管理(会展策划与经营方向)，工商企业管理(人力资源管理方向、行政管理方向、市场营销方向、战略管理方向)等。学校聘请首都师范大学、中国传媒大学、中央戏剧学院、中央美术学院、北京电影学院和北京第二外国语学院的专家学者成立了教育教学咨询与督导委员会，为学校的办学定位、发展方向和专业设置、创新人才培养模式提供咨询和建议，使学校能够遵循教育规律，更新教育观念，开拓国际视野，凝练办学特色。学校目前已与美国、加拿大、韩国、澳大利亚、泰国等国家的多所高校建立良好合作关系，促进并推进中外联合培养项目、国外短期学习项目、国外实习项目、毕业生出国深造等项目的开展使受益学生逐年增加。每年通过校际互访、师生交流、短期学习或实习等项目的开展，不断促进学校的国际化办学水平。为满足更多学生出国留学的需求，，首都师范大学科德学院与多所国外知名高校共同签署学分互认协议，开设3+1/3+1+1/3+2本硕连读国际班，为学生进入世界名校搭建一个有保障的快捷通道。学生通过在国内三年完成语言课程及专业基础课程的学习后，赴英、美、澳、加等国外院校完成本科最后一年及硕士研究生课程的学习，成绩均合格者，最终获得由国外院校颁发的硕士研究生文凭。所获学历回国后经中国留学生服务中心认证，可以直接就业、考公务员，并且享受购车、落户、创业基金等一切留学生优厚待遇。

12月14日，网络传播工作坊举行了一场实习交流会快来看看实习归来的学姐们都有哪些经验分享吧开始之前先来认识一下本周为我们做分享的四位学姐//////////蔡艳萍网络传播工作坊坊员15广告 实习于上海剧星传媒2015-2018年班级团支书2015-2018年四份策划经历实习期间主要接触电视、视频网站媒体，主要工作为数据咨询业务。//////////侯思琦网络传播工作坊坊员15广告 保研至上海大学2017年第九届大广赛策划案国二2018年第十届大广赛策划案国二//////////夏齐韩网络传播工作坊坊员15广告 实习于蓝色光标北京总部目前准备出国，已收到两所英国大学offer大广赛省级三等奖，国家优秀奖//////////丁惜洁网络传播工作坊坊员15新媒 保研至华南理工大学2016-2017年一等奖学金2017-2018年二等奖学金﹏﹏﹏﹏1实习那些事”二十年来我们只做一件事，那就是为将来的简历做准备“简历该如何准备？制作简历的时间虽然是在大三进行专业实习前，但这并不意味着这就是开始准备简历的时间。建议各位学弟学妹在大二甚至大一的时候就开始准备自己的简历，提早地去查询行业内的相关资料，选择出自己心仪的公司和岗位，并仔细的了解这些岗位要求简历上具备什么样的硬性条件。其次的话建议学弟学妹们不要把大三的专业实习当作是自己大学中的第一次实习，最好大二就开始入岗实习从而为自己的应聘中增添一份亮点。投简历的时间大概是在3月-5月，但是这一段时间并不会有太多的公司会发offer，等到了6月份快要结束的时候，各个公司的offer会逐渐到来，所以学弟学妹们要做的就是耐心等待，并且不要过于着急的做出决定，因为很有可能有的公司的offer还在路上哦。实习对自身的能力有什么样的要求？其实各大企业在招聘实习生时,对学生的要求不会太高,当然作为实习生在岗位上对公司工作流程和具体操作方法绝对是不太清楚的，所以如果有不懂的问题一定要向同事和leader询问，并学会自己主动去找事情做，在边学边问的过程中成熟起来。基本上，公司并不指望实习生创造价值，更多的时候，对实习生是处于一种观察的状态，观察他们的态度、潜力和发展性。而这些就在点点滴滴的小事中体现出来。其次，在实习工作期间，除了自身专业所需要的必备能力之外，一定要学好基本的办公软件，也就是office 三剑客。做得一手好ppt，谱的一张清晰的excel 表可以帮助你解决很多工作上的问题。敲黑板，尤其是excel对于大部分实习生来说是一个难点。如何让甲方爸爸快速通过你的方案？（客户真的很严格哎）ａ.客户公司上班时间与实习公司所在时间有冲突。甲方指的是提出目标的公司，而乙方公司则是为甲方提出解决方案并服务于甲方的公司。以广告公司为例，广告公司的基本作业一般以服务甲方公司为主导的，所以大多数的广告公司在项目期间会忙的不可开交，而甲方公司的工作时间一般是比较正常的，这样就很有可能出现因工作时间的偏差导致的与客户沟通困难的问题。b.专业性欠缺，审美水平不在同一水平线。这一点要看服务的公司是否足够专业，如果服务于专业性强的公司那么沟通起来会比较顺利，如果服务于专业性不强的公司，那么…(呵呵)。不过毕竟甲方公司作为我们的金主爸爸，所以我们还是要为了零花钱努力呀！c.表述模糊，沟通掉线。“我没别的需求，管用的就行。”2竞赛那些事制作一个策划案的主要流程怎样的？策划案是有一个规范的模式的，一个完整的策划案的各个部分大同小异，在这里我们可以参考一下往年的优秀策划案。虽然策划案的逻辑是一步一步进行的，但是我们在制作过程中可以将策略部分作为策划案的核心，而其他部分最终服务于从策略部分。如何组建一个队伍去参加比赛？首先从队伍的目标来说，一起参加比赛的小伙伴们一定要有一个共同的目标，就是携手同心的完成这份作品。以往的比赛中有许多反面案例：作品还没有完成，队伍就先散了。其次从参赛队伍的组成来说，如果选题是策划案的话，建议队伍内需要有一两个广告学专业的同学，因为广告学专业的课程是直接对接到策划案的各个部分的，知识的专业性会更强。除了广告学专业的同学之外，还需要其他的专业的同学来丰富作品，尤其是视觉传达专业的同学，一个好的策划案不仅仅要内容丰富，也需要一个好的美工来对策划案进行包装，这样就可以让自己的作品在广大参赛作品中更有亮点。再来是队伍的时间安排，以大广赛为例，制作作品的时间长达两个月多，但是参加比赛的同时，我们的课程学习是正常进行的。虽然周期长，但是能够制作作品的时间就寥寥无几了，所以在开始制作之前务必要列出一份合理高效的时间清单，并准确无误的对照清单执行。3出国那些事出国要做哪些准备？第一是是语言，雅思要尽量考高分，分数越高选择的空间也就越大；第二是成绩，学习成绩非常重要，成绩决定了你能去什么样的大学学习，尽量每一科都要考到八十分以上；第三是课外活动，如实习和比赛的经历，国外有些大学也比较看重这个。还有什么对于出国来说比较重要的因素吗？找一个好的中介也非常重要，靠谱的中介可以帮你节省很多时间和精力。虽然也可以自己DIY，毕竟这样可以省下好几万，但会面临着信息收集不充分或者错失机会的风险。经济基础也是必要的。国外大学即使有奖学金，金额也比较少。在国外学习一年，以英国为例，可能要花费二十万左右，所以要提前考虑自己家庭的经济承受能力。4保研那些事成绩保研需要做哪些准备？对于成绩保研来说，成绩是最重要的。以新媒班为例，大概成绩排名的前百分之二十会有参与保研排名的资格，但最后入选的只有前百分之十。如果想要成绩保研，最好不要盲目咨询自己的学长学姐。因为根据每一届的培养方案不同，成绩的算法也都不同，建议提前去教务处咨询，然后尽量每一科都要考高分。除了成绩，活动部分占了百分之十五，它包括了任职、论文、竞赛等，所以这部分尽量也要有。大三暑假可以去参加高校的夏令营，尽量多参加几个，也是为自己提供多一点选择。夏令营具体是做什么的？对于保研有什么作用？夏令营就是高校利用暑假大约一周的时间与学生进行接触，通过笔试、面试、实验测试等来考核学生。相当于预录取的一种形式，营员的表现可以直接作为研究生推荐免试或考研复试时的重要依据。如何通过竞赛保研？如果想通过竞赛保研的话，要尽量拿到国家级的大奖。这就要求必须多参加比赛。从大二开始多积累一些经验（具体经验大家可以参考前文的竞赛经验分享）。提前做好计划，组建一支靠谱的队伍、找好指导老师也很重要。未来有无限种可能希望即将毕业的学长学姐们都拥有似锦前程 仗剑归来仍少年希望还在未来做准备的大家永远心怀期待 永远努力前行内容|网络传播工作坊蔡艳萍、侯思琦、夏齐韩 、丁惜洁指导老师|单文盛文案|廖斐、凌洁编辑|凌洁