视觉传达专业留学热门专业不单单有金融以及工程类专业,也有很多专业可以选择的,申请美国留学的也有很多可以选择,例如美国的视觉传达专业。那就一起看看美国视觉传达专业怎么样?有哪些学校可以选吧。 视觉传达设计是通过视觉媒介的设计传达给观众,体现着设计的时代特征图形设计和丰富的内涵,数字多媒体的出现不断地挑战并充实传统的视觉传达方式,外延扩展现代视觉传达设计,视觉传达由过去的平面化形式,静态的,开始转变的方向动态和综合。从单一媒体到多媒体,从二维平面到三维空间,从传统的印刷和设计产品到虚拟信息图像的传播,广告作为一种重要的视觉传播形式,在数字多媒体技术的推动下也有了质的飞跃。传统平面设计主要涉及二维平面设计、书籍装帧、企业形象VI、海报设计、包装设计等,但现在已逐渐发展成为交互界面、网站设计、产品造型设计、广告设计、视频媒体等方向,具有现代化、多元化、多媒体的发展趋势。相比之下,视觉传达更加多样化和多媒体,更多的是视频处理、广告设计和拍摄内容。越来越多的平面设计或视觉传播专业的学生选择在网络媒体、广告公司、电视台、杂志等媒体或出版行业工作。除此之外,其它可利用视觉以传达讯息的方式包括:身体语言及姿势、动画(数位或类比)、及电影。透过电子邮件所做的视觉传达通常是文字图(ASCIIart)、情绪符号(emoticons)、或附加的数位影像。平面设计相对更偏向纯艺术领域,即fineart,注重的是图形和颜色之间的搭配,侧重点是美学。视觉传达则更偏向交互设计,即communicationdesign,注重的是交互体验和交互感受,侧重点是功能性。学位设置 美国视觉传达专业主要有两种:两年和三年。对于大多数学校来说,如果申请人的背景是平面设计,而且课程大致相同,他们可以申请两年的课程。如果学生的背景与人文学科无关,则鼓励他们申请三年的平面设计学位。入学后,学生必须修一年的基础课程。美国视觉传播硕士的就业前景仍然非常乐观。毕业后,我可以在美国工作一段时间,积累一些工作经验,然后回国发展。平面广告、户外广告、出版物设计、招贴设计是招聘方向。就业领域 1.艺术/设计将艺术的形式美运用到日常生活中,如珠宝、珠宝、家具、家居用品等。2.建筑设计/策划负责建筑设计各阶段的管理工作;参与公司开发项目的前期策划,为开发项目的前期策划提出规划建议等。3.包装和印刷从事文字、图片、照片、防伪等原稿制版后,上墨、压印等工序,使油墨转移到纸张、织物、塑料、皮革等材料表面,批量复制原稿内容。4.服装纺织服装和纺织行业的从业人员负责服装、鞋类、箱包和纺织品的设计、面料开发、制版、印染。5.广告/会展广告文案策划、广告文案撰写、影视广告脚本、报刊广告、宣传单、企业宣传片、新闻宣传、形象宣传等。6.电影/媒体策划影视作品,包括作品的内部制作、对外宣传、广告宣传等方面的前期、中期和后期制作。7.市场营销/公共关系营销公共关系主要从事组织信息传播、关系协调和形象管理事务咨询、策划、实施和服务。美国视觉传达硕士的申请要求和建议首先要确保硬性指标符合学校的要求。硬性指标包括学生的学业成绩、托福/雅思成绩、GPA超过80分。好的学校要求托福90分以上,雅思7分以上。虽然硬指标很重要,但软材料也不能忽视。软材料包括学生在校表现、特殊才能、课外活动中体现的领导与合作能力等。作品集是最重要的,工作的总体方向和主题应该明确。在正式提交申请前,请务必彻底了解每个机构的投资组合要求。投资组合可以是印刷的,也可以是DVD。作品集的集合1.美国是一个非常开放和追求个性的国家,所以美国的高校更加注重学生的思想,在他们的作品中体现他们的创造性和个性。技能是很容易培养的,所以这不是学校申请的重点,尤其是本科或预科课程。2.根据学校申请材料的要求制作作品集,确保作品集的完整性。当然,如果你的能力和精力允许的话,你也可以准备一些额外的项目。你可以通过尽可能多地展示你在不同方面的能力来获得加分。3.为了避免作品集的杂乱,有必要对自己的作品有一个专业的布局和一个整洁有序的作品集,这会给学校和教授留下一个好的印象。4.作品集通常都要求提供10-15幅作品,这些作品要反映出申请者的兴趣,技能,并且每张作品都要把想表达的意思写出来。多数院校都要求申请者上传他们的艺术作品,每个学校对于学生作品的数字图像的分辨率和像素都有一定的要求。如果学校对于申请者感兴趣,申请材料递交之后,学校会给出面试机会,面试的方式很多,或者skype。美国视觉传播硕士学位重点学校分析 卡内基梅隆大学 卡内基梅隆大学(CarnegieMellonUniversity),坐落在美国宾夕法尼亚州的匹兹堡(Pittsburgh),是一所世界著名学府。该校拥有享誉全球的计算机学院和戏剧学院,其艺术学院,商学院,工程院以及公共管理学院等也都在全美名列前茅。该设计学院分为视觉传达设计和工业设计。研究生学习分为沟通计划与资讯设计CommunicationPlanningandInformationDesign、互动设计InteractionDesign、产品开发3个方向。除此之外,学院为其它学院学生提供设计辅修课程,并为中学生提供夏季课程。可授予美术学士、设计学硕士和设计学博士学位。芝加哥艺术学院 芝加哥艺术学院(SchoolofArtInstituteofChicago),建校于1866年,美国声望最高的艺术学院之一。前身为TheChicagoAcademyofDesign。芝加哥艺术学院隶属于芝加哥博物馆,以收藏大量印象派作品以及美国艺术品著称,如ClaudeMonet(克劳德·莫奈),VincentWillemvanGogh(文森特·梵高)等著作均藏于此。芝加哥艺术学院视觉传达设计专业更倾向于综合视觉表达。增加了多媒体视觉艺术和动态视频制作课程。学制为2-3年。美国留学定位选校想试试以自己的个人成绩能申请到美国那些大学?可以使用留学志愿参考系统(如下小程序)一键定位。使用方法:把你的GPA、托福/雅思成绩、专业名称、院校背景(211/985/双非)等信息输入到留学志愿参考系统中,系统会自动从数据库中匹配出与你情况相似的同学案例,参考他们的案例对比一下自己的情况,这样子就可以对自己进行精准的定位。
SVA学生作品插画专业出国留学的人数近几年增长比较快,很多本科学习绘画、平面设计、视觉传达甚至工业设计、动画专业的本科生都想在硕士阶段读插画专业,但是,很多学生纠结于到底去哪个国家学插画,其中80%的学生在美国和英国之间难以抉择,这篇文章CYD插画就为大家详细说一下插画留学攻读硕士你必须要了解的一些事情。坎伯维尔学生作品SVA学生作品首先说一个基本原则:艺术学院教育最重要的是多元化,所以任何一个国家和地区的学校,都越来越鼓励各种各样的插画风格。在10年前,我们还能通过不同的学生作品,大体分辨这是哪个学校的学生。但现在,想通过单个学生的作品就判断他毕业于哪个学校,已经是完全不可能的事情。这说明各个艺术院校都在把艺术风格的多样化作为自己的教学目标,不会再抱残守缺,守着自己那一亩三分地关起门来过日子。但是,CYD插画也要告诉你,每个学校的基因毕竟不一样,每个学校的师资、毕业生、传统还有艺术价值观也不一样,这就会造成每个学校的学生作品还是有一些依稀的共性。这种共性在本科生的作品中表现的更清晰一点,但在研究生作品中却很难找到共性了。所以,你拿不同学校的毕业作品一堆堆放在一起,本科生作品我们还能大致推断来自哪个学校,研究生作品要判断师出何门可是一件非常困难的事情。当然,名校的毕业生整体水准还是比较高,所以,两个学校的众多作品放在一起展出,即便我们可以通过水准的高低判断哪一堆来自于更好的学校,但是要精确到来自哪一所学校,这还是个几乎不可能完成的任务。即便如此,CYD插画还是通过对文化背景和学校基因的透视和梳理,整理出来一些特别重要的信息,供学生们在选校时做出正确的决策。SVA学生作品坎伯维尔学生作品首先,英国是插画专业全球第一,没有之一,在插画这个专业,没有国家的教学质量能和英国相比。英国最牛的地方,是他们即使大规模扩招,学生数量是过去的几倍,整体生源质量连年下滑,但他还是能以独特而高效的教学方法培养出大批的高水平插画人才。而相对来说,美国插画研究生的门槛就会高出不少,像纽约视觉SVA、马里兰MICA这些学校的插画研究生,每年录取的中国人也就10-20左右,被录者都是专业上的佼佼者,美国大学把这种佼佼者培养出来,还是用两年时间培养,可见美国和英国的插画从教学理念上还是有很大的不同。英国几乎所有的艺术设计院校,都会有插画专业或插画方向,有些本身就是独立的插画专业,有些则是在视觉传达或者平面设计下面的一个独立方向。美国则很少有学校有专门的插画专业硕士,传统名校中只有SVA和马里兰有单独插画的MFA,其他学校基本都是插画作为视觉传达的方向之一而存在。美国这些没有单开插画专业的学校,插画学生相对少,老师肯定也就少,学生在思想碰撞和多元化实践方面就会受到一些限制。MICA学生作品爱丁堡学生作品英国插画专业的最大特点,是他们把插画看成是一种文化,看成是一种社会现象,英国人的文化中,阅读书籍报刊是一种比较体面和有教养的行为。所以,插画或者插图,作为一种重要的“阅读”内容,在本质上,是和英伦三岛的文化传统紧密联系在一起的。同学,认识到这一点非常非常重要,CYD插画的richard老师和至少二十位英国插画硕士聊过这个问题,真正从内心清楚认识到这个问题的为数不多。我也是有一次在参加一位剑桥大学的艺术史研究者座谈时听到他的这个观点,这当时就让我觉得茅塞顿开。看到这里CYD插画希望你也能茅塞顿开,英国人以他们的悠久文化为荣,英国是目前世界上发达资本主义国家中唯一一个保留王室和爵位的大国。在这个国家,人们以效忠国王为荣,以获封爵位为荣,这在美国是很难理解的一件事情。所以,英国人的文化中处处透着一种传统文化的优越感,而插图和插画,就是读图时代遗留的重要遗产之一。英国人对商业化和类型化的插画和动画并不热衷,日本的动漫是第一不喜欢(用日漫作品申请英国学校几乎必死无疑),美国的正义联盟和复仇者联盟也不受待见,英国人认为这都是文化快餐,而不是真正的文化正餐。真正的文化一定是个性的,独特的,不千篇一律的,是有内涵甚至有点晦涩的。如果你的插画看上去太直接,(是的,插画比起绘画需要更直接的表达),但是英国人更喜欢那些需要思考一下才能明白的插画,尤其是各类杂志中的编辑性插画,这样会满足英国人的智商自豪感和文化优越感。所以,如果你想去英国学习插画,你不要渴望讨所有人欢心,说的夸张一点,你做的东西越独特越小众,你的作品可能就越受好评。而美国正好相反,美国是商业极度发达的社会,美国建国二百多年,也没有英国那么沉重的文化包袱,能成为世界艺术的中心,也是拜二次大战后抽象表现主义和波普艺术的兴起所赐,而波普根本就是把艺术进行商业化和通俗化的一场狂欢。所以,美国人天生就崇尚商业,商人的社会地位很高,如果说在英国贵族、作家、艺术家更受尊敬,那比尔盖茨扎克伯格埃隆马斯克这些商人则是美国最受尊重的群体。所以,美国插画专业天生就有商业气质。学校虽然也鼓励多种尝试,也鼓励学生创作独特的、实验性、批判性的作品,但是很难逃脱商业的影响,你的作品是不是能被大多数人喜欢,这是美国插画创作的一个基因。坎伯维尔学生作品SVA学生作品爱丁堡学生作品明白了这一点,首先你就不会再为选择哪个国家有特别大的纠结了,如果你特别喜欢商业化的创作,注重作品的审美和视觉表现,同时希望能有一些时尚、表象和符号化的东西,希望你的作品得到更多的人的认同,那你去美国更合适(费用问题我们下一篇文章专门再谈)。如果你希望有更宽的创作道路,想尝试更多的创作可能性,希望在你的作品中体现更多的人文思考,希望让你的作品看起来更与众不同甚至更加小众,那你就去英国好了。至于说到去哪个艺术学院,CYD插画下面就给你介绍插画专业或插画方向的英国和美国著名艺术学院:如果你想了解艺术留学插画专业有哪些名校,你需要一个全面的欧美名校选校表,这个表囊括了欧美主要艺术学院的录取要求、作品集要求、学费、申请要求等关键信息,如果你需要,可以留言或私信。英国:1、坎伯维尔艺术学院,MA插画,这是英国最好的硕士插画专业,无论是师资还是学生质量,都是首屈一指的。尽管近年来招生人数放水,但是,它比起其他英国院校来还是有更高的门槛,基本来说,如果你能拿到坎伯维尔的offer,那其他学校的offer也应该不在话下(爱丁堡例外)。坎伯维尔学生一般都有扎实的基本功,这在学生作品中体现比较明显,即便是特别实践性的作品或者特别批判性的贴近纯艺风格的作品,也会在画面中呈现出足够的复杂度,构图和色彩、光影的构造,元素的堆积,都显现出一种推崇造型和色彩的审美倾向。下面是坎伯维尔插画MA毕业展的一些学生作品:2、伦敦传媒学院,MA插画和视觉媒体,伦敦传媒学院的插画专业和视觉传达有很高的融合度,而且,从这个专业的名字就可以看出,LCC很重视插画在各个领域各个媒体的创新型的应用,包括大量跨专业跨学科的应用,这可以帮助学生在就业时能胜任各个岗位的要求。LCC的插画专业对商业性有更多的经验,说起插画在海报设计、书籍设计中的融合使用,没有任何一个院校能和LCC相比。3、爱丁堡艺术学院,MA插画,传统的插画专业,有很重的英国味道,特别喜欢学术论文和小众创作,近年来也向更时尚和商业靠拢,没办法,必须要迎合社会大趋势。爱丁堡入学难度是所有学校中最高的之一,不在坎伯维尔艺术学院之下。他对语言和在校成绩都有要求,对学生语言文字的表达能力也很看重。下面是爱丁堡艺术学院插画MA毕业展的一些学生作品:4、格拉斯哥大学艺术学院,风格和爱丁堡大学类似,不过更开放更时尚一点,最近几年的商业化非常成功,当然也导致学校招生门槛有所降低,生源有所下降,但仍然是英国最好的几所学校之一。5、金斯顿大学,MA插画,金斯顿综合排名不高,知名度也不如上面的几所大学,但金斯顿的插画非常强悍,插画是金斯顿的王牌专业,这在每年的毕业展上体现的非常充分。金斯顿就在伦敦,地理位置优越,每年都吸引大批插画学生,尤其是大量的韩国学生。近几年报考金斯顿插画MA的中国学生迅猛增长,导致金斯顿的拒信率已经不低于格拉斯哥和LCC,这使金斯顿的插画专业的生源得到了很好的保证,几年内冲到英国插画第二甚至第一的位置指日可待。6、中央圣马丁,MA视觉传达,圣马丁的视觉传达是它的王牌之一,仅次于她的服装。圣马丁视传MA的入学难度在英国本专业中几乎是首屈一指,而插画是圣马丁视觉传达的三大研究方向之一。虽然圣马丁的视传很厉害,但圣马丁有些过于注重实践性,鼓励学生去做各种前沿艺术实践,所以,圣马丁的学生在创意方面都非常厉害,但从插画专业的视觉呈现来说,可能不够直接和接地气,也没有那么时尚和贴合大众审美。那些倾向商业性和喜欢传统叙事的同学,选择圣马丁之前要三思一下。7、皇家艺术学院,MA插画,皇家艺术学院的插画专业从视觉传达独立没有几年,师资和毕业生质量都不是最强的,据我们被录取的学生反馈,目前皇艺插画MA的老师多是之前的纯艺老师,所以,教学风格肯定会偏纯艺一些,这是学生需要注意的。但是,皇艺最大的好处是它的这块牌子,还有高昂的学费。皇艺地处伦敦,可以短时间内组织最好的师资把插画专业建设起来,生源更不用担心,报考皇艺的学生没有太差的,而且家里也舍得花钱,所以,我对皇艺还是比较看好。但是就目前来说,皇艺更看重学术研究、批判性和艺术实践性,对于商业的理解不是特别开放。所以在皇艺读插画,对于那些有耐心、喜欢哲学思辨的同学比较合适。另外皇艺是两年,现在虽然也扩招,但是入学门槛依然比较高。两年下来学费生活费80万元,这比大多数英国学校都要贵一倍还多了。下面是皇艺学生的一些MA毕业作品:美国:1、SVA纽约视觉艺术学院:MFA插画视觉叙事。SVA插画硕士在美国首屈一指,这个学校的创始人就是两位著名插画家,纽约有40%的插画师来自于SVA。这个学校的录取难度比较大,很重视基础的造型基本功,可以说,如果你没有准确的刻画事物的能力,想凭着观念和讲故事进入SVA的插画MFA,那几乎是不可能的。SVA的插画风格非常多元化,学生想做什么都可以,但是大多数学生选择了更商业的方向。SVA也确实非常鼓励学生从事商业性插画的创作,不管你想学编辑型插画还是儿童绘本,或者是广告类型的商插,SVA都是最好的选择之一。下面是SVA插画MFA毕业展的一些学生作品:2、马里兰艺术学院MICA:MFA 插画。MICA的平面设计和插画闻名全美,它是美国第一个设立大学学位的艺术学院。多年来,MICA的平面设计和插画一直数一数二,在艺术学院中,MICA是一个比较独特的存在,它以纯艺术见长,学风自由开放,这点有些类似芝加哥艺术学院。他开设的MFA各专业中纯艺术和艺术批评的比重非常高,他也不像其他艺术学院一样有工业设计、建筑、室内、交互这些设计类专业,它的MFA设计类专业基本就平面、插画这两个大宝贝儿,所以MICA当然会把这两个专业做成全美院校中的王牌。传统上来说MICA的平面和插画专业和纯艺术有非常紧密的结合,它是美国的插画专业中比较重视艺术批评和实践性的。不过近年来,马里兰在商业化的道路上走得很快,马里兰的插画专业学生也没有特别固定的方向,跟每一届的生源和学生的个人喜好有很大关系。我们有几位马里兰MA毕业的老师,就是有偏商业的,也有偏纯艺一点的,但整体来说,马里兰现在做商业插画的学生越来越多。MICA坐落在马里兰州的巴尔的摩,这里的地理位置并不是特别理想,巴尔的摩是一个治安不是特别好的城市,所以晚上不要到处瞎跑,留在工作室好好画画就对了。下面是MICA插画MFA毕业展的一些学生作品:3、普瑞特设计学院:普瑞特的MFA没有单独的插画专业,如果你想学插画,要申请视觉传达专业下面的插画方向。pratt的好处是它的研究生部门非常强大,科系众多,从纯艺到设计几乎所有专业都有,所以,在这里学习能得到很多资源支持,而且,因为pratt地处纽约,参展和实习的机会很多,这可以大大增加学生的视野和以就业为导向的竞争力。唯一的问题,pratt视觉传达的英语要求比较高,托福100分,这对大多数艺术生来说都是一个特别艰巨的任务。想出国留学世界著名艺术学院插画专业,最重要的条件是你必须有一个非常厉害的作品集。你需要参考国外名校的作品集案例,以了解自己的差距和学校的喜好及风格,这样你才能建立和打造你自己的作品风格。多看全球TOP10艺术学院插画专业作品集,希望可以帮助你完成你的名校梦想。想了解艺术留学插画专业有哪些名校,你需要一个全面的欧美名校选校表,这个表囊括了欧美主要艺术学院的录取要求、作品集要求、学费、申请要求等关键信息,如果你需要,可以留言或私信。谢谢看完点赞,欢迎留言或私信哦。
据相关报道,出国留学申请的众多专业中,工科专业申请人数首次超过商科,艺术专业作为后起之秀,每年的申请人数也在不断增多。英国作为世界上教育资源最为丰富的国家之一,学制短,文凭含金量高,回报率高等优点。一直是众多留学生心目中的理想留学国家。那在英国众多艺术专业列表中,你适合申请哪个专业呢?下面智课选校帝小编为大家分享英国艺术留学九大热门专业有哪些吧!英国留学艺术专业一:室内设计室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准,运用物质技术手段和建筑设计原理,创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。现代室内设计已经成为综合的室内环境设计,它包括视觉环境和工程技术方面的问题,也包括声、光、热等物理环境以及氛围、意境等心理环境和文化内涵等内容。英国很多大学都开设有空间设计或者室内设计专业。推荐学校:金斯顿大学、伦敦艺术大学、诺丁汉特论特大学、布鲁内尔大学英国艺术留学专业二:珠宝设计在珠宝这类奢侈品世界,虽然都是用贵金属和宝石做文章,各国各时代却有着不同的特点,由此也就产生了迥异的珠宝设计理念,有的风格张扬,有的神采内敛。而正是因为这些差异,才让珠宝的世界更加异彩纷呈。随着周大福,周生生这些源于伦敦的珠宝品牌在中国走俏,英国已成为意向珠宝设计的同学的首选国。珠宝设计专业主要学习的内容有:珠宝首饰设计创意、首饰计算机辅助设计、首饰制作与工艺、贵金属首饰设计和创意等。学生将学习从作品创意,到制图,到设计成品的整个过程。推荐学校:伦敦艺术大学、伦敦城市大学、利物浦大学英国艺术留学专业三:服装设计/纺织品设计服装设计是科学技术和艺术的搭配焦点,涉及到美学、文化学、心理学、材料学、工程学、市场学,色彩学等要素。“设计”指的是计划、构思,设想、建立方案,也含意象、作图、制型的意思。”服装设计过程“即根据设计对象的要求进行构思,并绘制出效果图、平面图,再根据图纸进行制作,达到完成设计的全过程。英国有很多大学开设有服装设计专业,学生在学习的过程中有很多参加服装展或者设计竞赛的机会,有充分的时间和机会开发自己的潜能。推荐学校:伦敦艺术大学、南安普顿大学、诺丁汉特论特大学、金斯顿大学英国艺术留学专业四:工业设计工业设计是以工学、美学、经济学为基础对工业产品进行的设计,其理念是“在符合各方面需求的基础上兼具特色”。工业设计在企业中有着广阔的应用空间。今天的汽车、手机、电脑市场中,各企业越来越关注其设计问题。目前国外许多大企业都拥有庞大的设计机构,像海尔集团,就高薪聘用了多名外国工业设计专家,每年投入的开发设计费高达8000多万元。推荐学校:谢菲尔德哈莱姆大学、龙比亚大学、利兹大学、拉夫堡大学英国艺术留学专业五:平面设计/视觉传达平面设计是很多设计专业的基础,它以“视觉”作为沟通和表现的方式,利用字体排印、视觉艺术、版面(page layout)等方面的专业技巧,来达成创作计划的目的。平面设计与空间设计(三维设计)等是相对而言的,在倾向性方面各有不同。学生将来可从事广告,影视制作,出版业设计,教师等各种工作,应用性很强。推荐学校:伯恩茅斯大学、爱丁堡艺术学院、诺丁汉特论特大学 英国艺术留学专业六:景观设计景观设计学是关于景观的分析、规划布局、设计、改造、管理、保护和恢复的科学和艺术。景观设计与建筑学、城市规划、环境艺术、市政工程设计等学科有紧密的联系,主要包括城市与区域的物质空间规划设计。而中国目前的景观设计发展仍比较滞后。所以对于这类专家的需求量非常大,就业前景极为广阔。推荐学校:利物浦大学、纽卡斯尔大学、赫瑞瓦特大学英国艺术留学专业七:产品设计由于产品设计阶段要全面确定整个产品策略、外观、结构、功能,从而确定整个生产系统的布局,因而,产品设计的意义重大,具有“牵一发而动全局”的重要意义。如果一个产品的设计缺乏生产观点,那么生产时就将耗费大量费用来调整和更换设备、物料和劳动力。相反,好的产品设计,不仅表现在功能上的优越性,而且便于制造,生产成本低,从而使产品的综合竞争力得以增强。许多在市场竞争中占优势的企业都十分注意产品设计的细节,以便设计出造价低而又具有独特功能的产品。推荐学校:哈的斯菲尔德大学的产品设计专业有很强的针对性,分别有三维动画方向,儿童用品与玩具方向,耐用品设计方向,创新产品设计等。其他开设有产品设计专业的大学有:诺丁汉特论特大学、金斯顿大学、伦敦艺术大学、伦敦城市大学英国艺术留学专业八:建筑设计建筑设计是指建筑物在建造之前,设计者按照建设任务,把施工过程和使用过程中所存在的或可能发生的问题,事先作好通盘的设想,拟定好解决这些问题的办法、方案,用图纸和文件表达出来。作为备料、施工组织工作和各工种在制作、建造工作中互相配合协作的共同依据。便于整个工程得以在预定的投资限额范围内,按照周密考虑的预定方案,统一步调,顺利进行。并使建成的建筑物充分满足使用者和社会所期望的各种要求。推荐学校:伦敦大学学院、巴斯大学、谢菲尔德大学英国艺术留学专业九:多媒体设计多媒体设计,也叫多媒体艺术设计,就是利用多媒体,以计算机为中心的多种媒体作为工具来设计作品,这些媒体包括文本、图形、动画、静态视频、动态视频和声音等。 多媒体设计专业主要为影视和多媒体等行业培训专业人才,包括商业广告和电影电视等制作。以上便是“卡尔加里大学精算专业录取条件有哪些?英国艺术留学九大热门专业有哪些?”的相关介绍,可供你留学参考。如有你还有其它留学问题,欢迎登录智课选校帝平台。
艺术与设计是一门综合性极强的学科,涉及社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面因素,其审美标准也随着诸多因素的变化而改变。艺术与设计主要包含环境设计专业、平面设计专业、视觉传达专业、产品设计专业等专业方向,是众多艺术学习者申请的主流专业领域之一。本科申请艺术与设计相关专业,需要小伙伴们在GCSE和A-level阶段打下坚实基础。大学想要学习艺术与设计这门课程,去哪里留学是最佳选择?当然是选择英国和美国的顶尖艺术院校啦~位列QS世界艺术与设计专业排名TOP 5以内的院校均来自英国和美国,这些学校优质顶尖,是世界顶级艺术设计者的梦校所在。2020年QS世界大学 艺术与设计 排名TOP5院校:1.英国皇家艺术学院,英国2.伦敦艺术大学,英国3.帕森斯设计学院,美国4.罗德岛设计学院(RISD),美国5.麻省理工学院(MIT),美国1、英国皇家艺术学院,英国英国皇家艺术学院成立于1837年,是世界上历史最悠久的艺术与设计大学之一,学校具有卓越的创新和创新教育传统。到2020年,英国皇家艺术学院在QS世界大学艺术与设计学科排名中连续5年排名世界第1。英国皇家艺术学院提供研究生文凭转换课程以及硕士学位、MPhil、MRes和PhD学位。学校围绕 建筑、艺术与人文、传播与设计领域设有四所学院,所提供的广泛学科基于实践研究的强大基础,并融合了STEAM科目——科学、技术、工程、艺术与数学,为学生提供独特的变革性课程体验。2、伦敦艺术大学,英国2020年,伦敦艺术大学(UAL)连续第2年在QS艺术和设计领域排名全球第2。该校是欧洲最大的专业艺术与设计大学,来自130多个国家和地区的19,000多名学生在此深造。UAL成立于2004年,设有6所著名的艺术、设计、时尚和媒体学院。3、帕森斯设计学院,美国在瞬息万变的社会中,帕森斯设计学院培养学生能够取得成功所需的知识和技能。学生们与世界各地的同行业从业人员、行业合作伙伴和社区以及遍布于纽约市这个艺术、设计和商业的全球中心的顶尖从业者合作。帕森斯设计学院多样化的学生社区提升了学生批判性思维技能,并使学生有能力应对环境退化、实体可达性和人道主义危机等各种挑战。4、罗德岛设计学院(RISD),美国罗德岛设计学院(简称RISD)成立于1877年,是美国历史最悠久、最著名的艺术与设计学院之一。每年,来自世界各地的约2,300名学生都在此追求艺术理想。学院位于美国罗得岛州 普罗维登斯,毗邻波士顿和纽约两个主要文化中心。自1877年3月22日成立以来,罗德岛设计学院就成为艺术和设计教育领域的佼佼者,吸引了众多在创意文化的优秀人才前来就读。5、麻省理工学院(MIT),美国为促进当今艺术领域与科技的融合,MIT集合了院校优势资源及顶尖教学团队成立了 艺术、科学与技术中心 (Center for Art,Science and Technology)。MIT成立艺术、科学与技术中心的目的是为了支持艺术融入核心课程,并为艺术的发展提供新材料、媒体和技术的完整跨学科课程计划。全球顶尖的艺术院校基本都位于英国和美国。因此,如果你大学想要申读国外的艺术类院校,英国和美国是理性选择。那么本科申请英国和美国的顶尖艺术院校,小伙伴们都需要准备哪些申请材料,注意哪些问题呢?美国和英国的顶尖艺术院校对于申请材料的要求大体相同。一般来说英国和美国的艺术院校会要求申请者提交语言成绩、申请表格、推荐信、PS、高中成绩单、高中在读证明、CV、作品集、其他可证明能力的证据(社团活动等软背景)等相关材料。需要注意的是,材料提交要依据各学校的具体要求。另外,除了语言成绩等要求,学生本人的作品集也至关重要!A-level/GCSE学习艺术课程的你,准备申请英国或美国的哪所学校呢?
東京美術塾武藏野美术大学 大学院 视觉传达学科 ZERVI“ 对于刚来日本的学生,找不到研究方向或者是不知道今后到底想要做出怎样的成果,通过看不同前辈的作品展,能有一个具体和大概的认识,是非常好的经验积累。”#INTERVIEWQ1:为什么选择来日本?A:也不太不知道怎么样回答这个问题,可能就是喜欢,应该去一趟或者在那里生活一段时间,这样就很好了,所以就来了。现在想想,最开始是因为大河剧吧。初中那会儿好像播了大奥?(啊,大奥好像不属于大河剧- -)像笃姬,西乡殿之类的,现在偶尔也会拿出来再从头看一看。可以说从剧里了解到日式的古代的建筑啊,和服上的纹样,家徽或者庭院中的枯山水,可以说从一个原点逐渐领略到和式文化的魅力。ZERVI 考学合格作品Q2:入学考试是怎样的?A:武藏野考三个,小论文、作品集、面试。小论文的话,主要还是考察了你对专业的基础知识的了解和对自己研究的认识以及作为一个设计师你对视觉传达的认识,通过一个社会问题或者现象展开论述。作品集的话,现在每年考的武藏野的学生越来越多,有带了很多大大小小册子和海报的人(像去考场搬家一样)也有敢拿一本册子就去上战场的(不要这样不知死活)。作品集很重要,我觉得一个可以作为考试的作品集应该包括两个部分:不只是体现你到现在为止的你所参加的活动作品,以及包含了你现在的研究相关联的作品系列。面试,当你“不要脸的时候就是要脸,要脸时就得不要脸”,有一个好的心态很重要,这种好的心态可以从多参加几次考试获得(也参加不了几次了,三次可能心态就崩了?)。每个人时间不是很多,充分利用,说清楚你的重点和想说的,言简意赅,既可以了。ZERVI 考学合格作品Q3:推荐一件事或物A:如果说要有什么推荐的话,看展览。日本几乎每个月都在不同地方举办各种各样的展览,像今年2020年的秘展,被认为是近年来日本设计界最好的展览之一了,5月还有龟仓雄策获奖者的个展,也是日本最顶级的平面设计奖项,6月有佐藤卓的个展,7月到8月是JAGDA奖的平面设计获奖作品展,12月还有ADC的展,非常多。除此之外,每个学校的毕业展和优秀作品展有时间的话也尽量去一去,对于刚来日本的学生,找不到研究方向或者是不知道今后到底想要做出怎样的成果,通过看不同前辈的作品展,能有一个具体和大概的认识,是非常好的经验积累。Q4:推荐一位艺术家A:石田 徹也(1973 - 2005),日本画家。毕业于武藏野美术大学视觉传达设计学系。石田徹也虽然没有当过上班族,但对社会现实的洞察却非常敏锐。作品内容大多以蒸汽机车、塑胶袋、坐便器等日常生活用品为主,藉由超现实的表现手法对现代社会寓言般的表达,既充满让人会心一笑的黑色幽默,又让人觉得感同身受。他更侧重于对人体的重构,利用拆解和组合,把人体融入到完全正常的生活场景中,形成一种静默的,光怪陆离的一种氛围,透过他的作品,可以看到面对生活压力所表现出的内心的焦虑和一种独特的不安感。石田徹也 作品Q5:分享相册里的一张照A:最近参加的一场关于盆景造型的讲座。通过这种面对面的感知去体味两国文化差异的细微,从一颗树枝弯曲的弧度开始。ZERVI的照片分享- END -
“希望你的生活使你骄傲, 如果你发现事实并非如此,希望你有勇气重头再来。” —— 这是考学时候使我无数次重新拾起斗志的一句话,送给备考的你们。 —— 武藏野美术大学 三年编入视觉传达设计专业合格 kunn同学Q1 什么时候来的日本?我是在国内,由于我选择留学比较早,我决定选择在国内备考,由老师帮助我准备作品集,期间上课的模式一直是线上上课。2017年和2018年分别赴日参加了两次oc,并没有报名语言学校,考试时办理旅游签证赴日考试。这之间非常感谢塾里的老师,无论在学习方面,精神支持和日本的生活的适应方面,都给了我很大帮助。在国内备考有其优势和劣势,劣势是在国内,身边的朋友可能就业、读研等,家人和国内的老师也可能没那么理解你的专业,没有人陪伴努力,日语也是很大的问题。优势是在国内备考,作品的实地调研、书类调研和制作实物等方面会进展比较容易,资料整理等某些方面可以得到家人和朋友的帮助,经济上的花费也可能会少一些。kunn同学 考学合格作品Q2 备考经历是怎样的?1、日语方面我在国内是报了一个线下的日语班,拿到了n2的证书。口语方面还是比较差,多亏了兔子在考前帮我改了练习了多次面试的日语,面试的时间有限,所以要尽可能的精练语言,并且因为文化差异,想办法让教授明白自己的作品还要下一番功夫。把重点放在解释作品上。介绍作品也有一定的还在塾里进行了模拟面试等练习,对我来说有很大的帮助。2.选择学校和专业 我在高中就想要读美院,可惜高考没能如愿,所以当我有了留学的想法时候,一定想再争取一次读美院的机会。 关于怎么决定考编入,一开始也没多想,就按照常规的思路想,我本科毕业了就应该是要读修士的。老师也并没有帮我做决定,而是把学部、编入、修士的情况都跟我详细地解释了一遍,让我结合平时学校的展览作品等,慢慢自己去体会和做决定。 那段时间,在写研究计划书的时候,我有了感兴趣的方向,在oc中,与教授相谈也认为这个方向可行,但是我在研究深入的过程中遇到了一些困难,教授提出了一些研究方法的科学性的问题,我回国之后,左思右想,都没有想到突破的方法,导致在这段时间进度有些停滞。后来,老师提醒我,我可以不用在这一个地方钻牛角尖,可以用其他的思路继续做这个课题,在制作的过程中,再反复思考、更新。我想没有解决的问题,可能就是我假如考上,需要学习的东西。因为研究计划的碰壁,在此基础上,我在oc中看到的学部在校生的作品也十分的厉害,idea也很棒,跟自己在国内本科学到的内容完全不同。就渐渐萌生了考编入的想法。读学部的话,作品集可以发散的就很多了,慢慢寻找自己真正想做的是什么。在老师的把关后,我选择了几个感兴趣的方向,作品集就有了大概的框架。 kunn同学 考学合格作品Q3 给备考同学们的建议以我的个人经验来说,有一些对备考同学们的建议,当然具体还是要根据各人的不同情况。1.如果决定在国内准备作品集、日语等的话也是没有问题的。在确保了找对了老师的前提下,作品制作方面可能会获得更多的资源帮助。但是这意味着在备考过程中你可能会接触到更多形形色色的诱惑:优秀的工作机会、安逸的国内生活等等;以及日语的练习问题、日本生活的适应度问题等等。决定了走哪一条路,就踏踏实实地坚持下去,如何的选择都有利弊,更重要的是我们可以决定的部分。确认自己有哪些可以利用的资源,然后最大化地利用。 2.做作品的时候,很多是没尝试过做的内容,当想法有了,老师也说ok的时候,总有会手足无措的时候,不仅是专业上的问题,也会想自己也不一定会考得上,做出来也不会很优秀,还有没有必要做下去呢?优秀的作品看多了,难免眼高手低,硬着头皮把自己能想到的完成,可能会发现结果还勉强可以。“千里之行,始于足下”,没有任何的作品是一蹴而就的,大师的作品也是不知道经过了多少次的反复推敲才能完成的,而 我们作为学生,允许不完美的发生,只有不断的创作,才能有进步的可能,困难是前进路上的必经之路。 kunn同学 考学合格作品3.不要钻牛角尖,多听取前辈的意见。在整理作品集个整个过程中,我都十分重视他人的意见,平时多问问、多听听学姐学长、老师等,也许他们会发现不同的角度。4.谋事在人,成事在天。无论到了什么时候都不要放弃自己,如果没有退路就义无反顾的去做,别让自己后悔。“希望你的生活使你骄傲,如果你发现事实并非如此,希望你有勇气重头再来。” 还有很重要的一点是,做好备考的时间规划 ,不要因为自己的安排不够合理儿错失了很多完善作品的机会。最后希望大家不忘初心,勇往直前吧! kunn同学 考学合格作品- END -
近几年来,随着国际教育的大量普及,我国出国留学人数逐年攀升。2018年,出国留学人数达到66.21万人,且本科、研究生等高等教育留学仍然是占比最多的。在这部分留学群体中,有非常特殊的一批人,就是高考之后国内录取不理想便选择出国留学,同时在个别中介的不断夸大中,导致很多家长/学生觉得出国就万事大吉,从此走上了人生的巅峰,但事实并非如此。1、直接出国,So easy!高考后正当家长/学生一蹶不振的时刻,当看到某些机构提出“无需托福雅思成绩即可出国”的宣传口号,仿佛抓住了救命稻草。于是,在孩子各方面都没有准备好的情况下,急于送孩子出去,这就是一个误区。在这样的情况下,通常学生拿到的是有条件录取,学生出国后仍然需要继续就读语言课程,至于要读多久其实是个未知数。所以经常导致有些孩子孩子不适应国外的学习及生活方式,学了两、三年还是在学语言,最后没办法只能回国,而且没有拿到任何文凭。这样除了浪费金钱、挥霍青春外,孩子的心里压力极大,严重会抑郁,甚至结交一些不好的朋友从此堕落,这都是家长和老师不愿意看到的。提醒广大家长不光要成功留学,更要留学成功。2、出国留学非名校不上很多家长和学生在留学择校时将院校排名作为唯一的择校标准,甚至有些人盲目地把非世界百强名校通通列为野鸡大学。其实,对学生来说,择校应该全方位衡量,例如:学校的位置、所选择的专业排名、就业机会等等,多方位考量的择校才是学生适合的学校。俗话说:“世界上没有两片完全相同的叶子”,留学生也没有完全一样的背景,所以不能盲目看排名,要结合自身条件进行选择。目前国内有很多高等院校与国外院校合作开设了学分互认的国际课程,对于高考后临时想出国的学生是一个非常好的过渡。这里以其中一所高校为例:首都师范大学科德学院自 2004 年创办迄今,已走过十个春秋。今日科德,以其特有的风姿屹立于北京,秉承“科学致用 德业立身”的校训,走“精品化、艺术化、国际化”的特色之路,已成为应用型艺术人才的培养摇篮。首都师范大学科德学院(学校代码 13629)是经教育部批准实施本科层次学历教育的新型全日制普通高等学校(独立学院)。学校设有艺术设计学院、传媒学院、演艺学院、国际文化学院、自考部,在校生近5000人。共开设 19 个专业及专业方向,面向全国 31 个省、市、自治区招生。学校成立十年来,共向社会输送了 8300多名毕业生,学生就业率多年保持在 97% 以上。主要有:艺术设计学(视觉传达设计方向、环境艺术设计方向、建筑景观艺术设计方向、影视与舞台美术设计方向、新媒体艺术与动画方向和会展艺术设计方向)、学前教育(双语教学方向、幼儿园管理方向、亲子教育方向)、广播电视编导(新媒体传播方向、文艺编导方向和新闻编导方向)、播音与主持艺术(文艺节目主持方向和新闻节目主持方向)、摄影(图片摄影方向和影视摄影方向)、表演(影视表演方向、歌舞剧表演方向、音乐表演方向、社会舞蹈与传播方向和演出制作管理方向)、会展经济与管理(会展策划与经营方向),工商企业管理(人力资源管理方向、行政管理方向、市场营销方向、战略管理方向)等。学校聘请首都师范大学、中国传媒大学、中央戏剧学院、中央美术学院、北京电影学院和北京第二外国语学院的专家学者成立了教育教学咨询与督导委员会,为学校的办学定位、发展方向和专业设置、创新人才培养模式提供咨询和建议,使学校能够遵循教育规律,更新教育观念,开拓国际视野,凝练办学特色。学校目前已与美国、加拿大、韩国、澳大利亚、泰国等国家的多所高校建立良好合作关系,促进并推进中外联合培养项目、国外短期学习项目、国外实习项目、毕业生出国深造等项目的开展使受益学生逐年增加。每年通过校际互访、师生交流、短期学习或实习等项目的开展,不断促进学校的国际化办学水平。为满足更多学生出国留学的需求,,首都师范大学科德学院与多所国外知名高校共同签署学分互认协议,开设3+1/3+1+1/3+2本硕连读国际班,为学生进入世界名校搭建一个有保障的快捷通道。学生通过在国内三年完成语言课程及专业基础课程的学习后,赴英、美、澳、加等国外院校完成本科最后一年及硕士研究生课程的学习,成绩均合格者,最终获得由国外院校颁发的硕士研究生文凭。所获学历回国后经中国留学生服务中心认证,可以直接就业、考公务员,并且享受购车、落户、创业基金等一切留学生优厚待遇。
本文由保上广工视传研究生的小T学姐分享。跟大多数人一样,在犹犹豫豫中艰难的决定了我要考研,但是与大多数人情况不一样的是,我是经历了一段厦门大学的备考历程,而后又半途放弃转而保研了广东工业大学,可谓是山路十八弯啊。将这段经历与大家分享一下,言语比较激动,感觉想把脑子里学习到的东西全都分享出来,措辞不生动全是大白话,请多谅解哈哈哈哈。01/个人情况本科学校是全国排名300多名的双非院校,专业是视觉传达设计。本科院校不占优势,首先这一点,在保研的时候就吃了很大亏。英语是四级456,处于边缘状态,实在是差到爆炸。专业方面我的手绘也是不扎实,平时大一大二的课,能不用手绘表现就不用手绘表现。02/前期准备作为90后花季少女,深受偶像剧一起来看流星雨的荼毒,从初中起就一直幻想着能在厦门生活,高考没能去的地方,考研就是圆梦的时候,因此厦门大学自然是目标中的首选。接下来就是选专业和导师,厦门大学2019年开始,也就是20考研之后取消了学硕,这是个很大的改变,但是我是从大三开始准备的,当时并没有出招生简章。因此只能从往年的相关信息中去寻找。这些信息我都是从网络上去了解的,比如一些考研的APP,也可以搜索一些目标院校的QQ群,也可以follow一些公众号,比如考研问湿兄以及其他相关的考研公众号。最重要的是登录学校的考研官网,有历年的报录比,招收目录,导师的研究方向等等。信息很多,很杂,一定要记录,汇总,然后分析。最后结合专业的发展方向,比如说平面类中AI智能,互联网大数据,UI手绘等是一个大方向,还有自身的情况等等,作一个综合评估。选择很重要,如果一开始就做好了自己努力的方向,避免了考研半途的改变院校专业,会省很多时间和精力。如果有哪些想不明白的,也可以问问考过研的学长学姐,专业课的老师们,当局者迷,老师同学们站在旁观的角度或许分析出我们自身的情况,给出一些比较客观的意见。03/做好考研规划1、专业课方面我是从大三上学期开始准备的,暑假的时候搜集了资料,确定了目标院校,专业和导师,了解了要考的内容,包括英语一还是英语二,专业要考的相关书籍,手绘要考快题还是招贴画等等。厦门大学专硕考英语二。理论参考书籍有世界现代设计史,设计学概论,中国设计史。手绘考设计基础。世界现代设计史不必纠结于是考王受之的,还是梁梅的,或者是张夫也的。历史是死的,他们各自的书只是侧重于不同的方向研究而已。比如王受之侧重于时间轴的纵向,而梁梅则侧重于从建筑、平面、陶瓷方向的横向。关键是要真正的了解,融会贯通而不是死记硬背。大三上学期开始的其实是比较早的,我当时是把专业课的几本书都看了,拿本子做笔记,要巧记不要死记,不要原封不动把包豪斯宣言之类的内容抄在本子上其实没什么用。专业课的书籍是要反复看好几遍的,第一遍就当是课外读物,了解一个大致过程,第二遍再有意识的去记一些东西,后来又买了一些相关的理论资料对照记忆,然后第三遍,第四遍......一遍遍地反复榨知识点,书籍永远是先读厚再读薄。大致的规划应该是上学期到6月份,一直是反复读的过程。7、8月份是一个充分熟悉的过程,而到了9月份到12月份,重心就没放在专业课上面,转而是政治英语,所以此阶段大概到已经十分熟悉以致可以背诵的阶段。2、手绘方面厦大的设计基础分为四种:情绪、英文字母、中文汉字、以及物体的解构和重组(这是我自己总结的,仅供参考)。可以精读康定斯基的点线面,会有很大的帮助。另外每天晚上都抽出两个小时时间来进行手绘练习,不然手会生。3、英语方面英语的话大三上学期先不要急于开始做真题,背单词!!!背单词!!!背单词!!!重要的事情说三遍。我是从3月份开始做真题的,真题是拿来分析的,不是用来刷的,做第一遍我先感受了一下真题的难易程度,考察的侧重点之类等等。第二遍开始,把英语文章的每一个句子抄下来,翻译,分析长难句,查生单词,背诵单词。把真题中的角角落落都弄透。每天早上我都抽出一个小时时间背诵单词,反反复复的背。与此同时我还报了一个网课,跟着网课学习,会有方向和计划。基本上我的方式就是网课学习+真题分析,双管齐下。4、政治方面我是从6月中旬开始准备政治的,先是买了《精讲精练》,结合网课开始看,而后7月份《1000题》上市了,就是看书,听课,写题的方式学习。同样的,跟着网课学习,也会有方向和阶段步骤。04/关于报班学习有条件的话可以报个班学习,主要节省时间精力。可以多对比,询问学长学姐,了解上课方式,授课内容,以及价格等各方面的情况再决定。05/关于答题设计史的答题方式真的不是把某一段内容原封不动的照搬上去,要归纳总结出一套自己的答题方式。考研考的是思路,不仅仅是填鸭式教育。我们上的是研究生,是有自己的思想的科研活动而不是像机器一样的复制粘贴,是应该把内容融会贯通+总结,而不是书上的某一个内容背到考卷上去。6月份开始我是按照写题模式开始训练,综合所有知识点,包括中外设计史,设计概论,而不是单独某个知识点(厦大考的是名词解释,简答题和分析题。)06/关于保研9月份回到学校的时候突然得知可以保研,因为自己已经准备了那么长时间,花费了那么多精力,当时也很犹豫。后来经过一番思想斗争,觉得报考厦大的风险还是较大,弄不好就什么都得不到,最终还是决定保研。保研的时候,本科院校很重要,作品集很重要,自信与选择也很重要,最关键的是让老师看到你的闪光点。关于联系老师这一点,其实没什么用,除非你真的很优秀,能让老师一眼就记住你,复试的时候帮你说点好话。以上就是我的一些经验和总结,语言直白,仅做参考。每个人都有自己的路要走,有自己的选择要做,切记不可照搬别人的考研规划,时间安排等等,适合自己才是最好的。
西安美术学院设计艺术学院成立于2019年,其前身是学校1949年建校后于1957年创办的工艺美术系装潢专业发展而成,经过近七十年的发展历程,设计艺术学院已经成为国内美术院校设计教育领域有较大影响的教学与创作单位。西安美术学院大门西安美术学院设计艺术学院现有130502视觉传达设计、130509T艺术与科技、130504产品设计三个本科专业。1983年获准硕士授予权,2005年获准博士授予权,是目前西部地区唯一一所拥有“1305设计学”一级学科博士授予权的高等艺术教育机构。在全国第四轮学科评估获得B+,为陕西省“1305设计学”教育重点学科。西安美术学院教学楼其中视觉传达设计专业分别于2004年获得陕西省名牌专业(原艺术设计),2006年获得陕西省级特色专业(原艺术设计),2008年获得国家级特色专业(原艺术设计),2013获得陕西省级专业综合改革试点,2019年获得国家级一流本科专业建设点。西安美术学院太极湖设计艺术学院紧紧围绕学校“双一流”建设,以“创新、创业型”设计人才培养为目标,立足西部,在充分继承历史文化、西部民间艺术、丝绸之路文化等优秀传统文化基础上,注重传承与创新、设计与转化,形成具有明显中国西部文化特色的创新设计教育教学高地。设计艺术学院坚持实践教学,建设了包含有数字图形设计、信息艺术与交互设计、数字印刷与装帧工艺、数字3D打印快速成型五个二级实验室的设计系创意设计实践教学中心,2017年被陕西省教育厅认定为省级实验教学示范中心。西安美术学院拴马桩以“设计为社会服务”为宗旨,坚持以服务区域经济文化发展作为课程教研方向,培养具有创新能力和创业意识的高端设计艺术人才。教学成果《“一带一路”背景下“双创型”艺术设计人才培养的探索与实践》荣获2018年陕西省人民政府教学成果奖一等奖。西安美术学院1、“1305设计学”或“135108艺术设计”(24 视觉传达艺术)简介视觉传达设计专业具有1305设计学一级学科博士、硕士学位授予权,具有135108艺术设计专业硕士学位授权点。24视觉传达艺术研究方向是130500设计学(学硕)、135108艺术设计(专硕)最为重要的研究方向之一。西安美术学院贺龙元帅塑像设计艺术学院“1305设计学”或“135108艺术设计”(24视觉传达艺术研究)现有博士研究生导师2名;现有硕士研究生指导教师10名,其中教授4名,副教授6名,分别是:张浩教授、苏克教授、刘时燕教授、韩家英教授(外聘);王宏香副教授、吴林桦副教授、高民副教授、钟瀟副教授、王丽红副教授、张犁副教授。西安美术学院太极湖2、“1305设计学”或“135108艺术设计”(24视觉传达艺术)考研科目1、考研初试考试科目:101思想政治理论 3小时、201 英语一或 203 日语 3 小时、611中西方美术史基础知识 3小时、501 专业基础(色彩、速写) 4 小时2、考研复试考试科目:①外语测试、②综合面试、③专业创作3、“611中西方美术史基础知识 ”参考书目:《中国美术史教程(增订本)》,薄松年等主编,陕西人民美术出版社;《外国美术简史》中央美术学院美术史系外国美术史教研室编著,高等教育出版社;《詹森艺术史》(美)H.W.詹森著,世界图书出版公司611中西方美术史基础知识4、“501专业基础(色彩、速写)”“色彩”考试时间为3小时,分值占90分,考试纸张为4开水,彩纸1张;“速写”考试时间为1小时,分值占60分,考试纸张为8开薄素描纸1-2张。文章来源:陕西学硕教育微信公众平台
在申请留学之前,我们需要对该专业有一个较为系统性的认知。申请国外艺术留学时,童鞋们较为关注的一个方面就是院校的排名,无论是综合性大学还是艺术类院校。下面就和选校帝了解一下艺术学校留学排名情况明细表,希望对大家有所帮助。国外艺术留学院校最新综合排名1、皇家艺术学院 Royal College of Art皇家艺术学院成立于1837年,是迄今历史最悠久、最著名的艺术教育机构之一,在QS艺术类学术声誉评估指标中,是全球唯一多年蝉联满分的学校,从2015年QS开始有艺术设计类专业参与排名后,RCA就稳稳的霸占了第一的这个位置。2、帕森斯设计学院 Parsons帕森斯设计学院成立于1896年,是世界四大设计学院之一、全美最大的艺术与设计学校之一,更是公认的全美第一的艺术设计学院。同时也是私立艺术与设计学院协会(AICAD)的会员之一。3、罗德岛艺术学院 Rhode Island School of Design美国罗德岛设计学院创建于1877年,是美国艺术与设计学校中的佼佼者,有着“设计领域哈佛”之称。是一所集艺术与设计学科为一体的世界顶尖设计学院。在Business Insider(美国知名在线新闻平台)评选的世界上最棒的25所设计学院中,RISD也荣膺榜首,力压耶鲁、麻省理工、Pratt、SAIC等强校。4、伦敦艺术大学 University of the Arts London伦敦艺术大学是一所位于英国伦敦的书院联邦制大学,由世界著名的六大艺术、设计与传播学院联合而成。是欧洲最大的艺术、设计、媒体传达和表演艺术的教育机构,也是全世界最优秀的艺术学院之一,是艺术教育界的哈佛、剑桥。5、纽约时装学院 Fashion Institute of Technology纽约时装学院是国际著名的服装与艺术设计院校,成立于1944年,被称为世界上最大的时装学院,创始人莫蒂默希望学院成为“一座像MIT麻省理工学院一样的设计学院”。在有“行业圣经”之称的the Business of Fashion(简称BoF)公布的十大全球服装名校中,FIT综合排行第五。6、普瑞特艺术学院 Pratt Institute普瑞特艺术学院建于1887年,是一所艺术类私立院校,在世界范围内享有极高的声誉,在视觉传达、工业设计、建筑和设计类研究型专业领域培养了无数国际顶尖人才。7、芝加哥艺术学院 School of the Art Institute of Chicago芝加哥艺术学院,美国声望最高及评价崇高的艺术学院之一 。在这里,你的艺术动机和艺术追求远比艺术语言更加的重要,芝加哥艺术学院大名鼎鼎的纯艺术专业,大概地球人都知道。8、艺术中心设计学院 Art Center College of Design艺术中心设计学院,是美国著名的设计学校之一,也是第一所被联合国指定附属为NGO Non-Governmental Organization的设计学院。ACCD和世界很多大型的企业有着密切的合作,包括ADOBE,耐克,环球电影公司,索尼,以及奥迪等。9、萨凡纳艺术与设计学院 Savannah College of Art and Design是全美最大的艺术学院,也是全球最大的艺术大学之一。在全美最热25所大学中,SCAD被卡普兰周报誉为:“最热门的艺术学习中心”,得到社会权威组织和公共传媒的认可。许多著名品牌设计师及迪斯尼动画师皆出自该校。10、纽约艺术视觉学院 School of Visual Arts纽约视觉艺术学院是一所私立学校,是美国艺术与设计独立学院协会成员之一,该协会是全美最领先的35所艺术院校的联盟协会。SVA是国际艺术教育领域公认的领导者与创新者,拥有超过6000名学生,在全球一百个国家分布着35000名校友,代表了全世界最有影响力的艺术群体。以上是选校帝为你整理的出国留学干货,希望对你有帮助。如果你想要了解更多资讯,欢迎关注选校帝。