摄影,是艺术留学中日趋热门的几大专业之一。2020年申请季,美行思远艺术留学摄影专业的学员共申请到100+海外院校offer,覆盖皇家艺术学院、纽约视觉艺术学院、伦敦艺术大学、萨凡纳艺术与设计学院等海外艺术院校。美行思远在统计中发现,申请研究生学历的更是占比81%,同比上升23%。美行思远北京校区摄影专业的杜同学成功申请到了纽约视觉艺术学院、格拉斯哥艺术学院、萨凡纳艺术与设计学院、布莱顿大学、创意艺术大学的录取offer,即将从四川传媒学院去攻读研究生学历。近期,美行思远请杜同学分享了她的成功经验。美:为什么会选择摄影专业?杜:首先,一直以来的耳濡目染。从小跟父母处旅游拍照,摄影爱好者的他们影响了我对摄影的理解,产生了浓厚兴趣。其次,大学学习广播电视编导,接触到了专业的摄影技术后更坚定。然后,受到很多艺术作品的启发。高中看到王家卫的电影《花样年华》,被电影中迷人的色调和构图呈现出来的美感所吸引,从而萌生出了也想用自己的双眼和双手,去捕捉、记录和创造美丽的事物的想法。美行思远杜同学美:为什么想出国留学呢?为此做过哪些努力?杜:首先,遇到不同国家的人,接触到不同的文化;其次,会有不一样的教育体验,能学到不一样的思维模式;再者,出国是一个磨练自己的机会,让自己更独立。我一直在学习摄影知识并准备语言考试,希望可以学习到更多关于时尚摄影的课程。通过学习,在布光技巧、后期软件、人物造型、场景美术、前期策划等方面的艺术创作的思维方式和拍摄技巧都得到了提高。网络摄影作品美:介绍一下自己的作品集?杜:我的第一个项目展示了中国的五行学说,五行注重相生相克。因为我五行属木,所以这个项目主要集中在木与其他元素的关系上。相生是指两种不同性质的事物之间的相互帮助和相互促进,其中我表现了木生火、水生木。相克与相生成形成鲜明对比,它是指五行中,两种不同事物之间的相互制约,其中我展示了木克土、金克木。我的另一个项目以家庭暴力为主题。经过调研,分析了家庭暴力的后果和影响。我编写了一个故事:一个女孩的父亲离开了她的母亲,所以母亲把痛苦发泄在女儿身上,很长一段时间后,这个女孩的心被扭曲了,她伤害别人是因为她想让别人遭受她所遭受的痛苦。美:为什么选择美行思远?有哪些收获?杜:最初选择美行是被别人推荐来的,对比了几家机构之后,对美行印象比较好,也比较适合我。我在美行学习了8个月,对摄影有了相对深入具体的认知,尤其学会了一个完整的摄影作品的产出过程,受益匪浅。网络摄影作品杜同学为自己喜欢的摄影专业做了很多努力,除了基本的课程学习之外,还参加了很多实践活动,写真拍摄、电视台节目和演唱会现场拍摄,以及MV、故事片、纪录片等的策划和拍摄。未来的大摄影师,握紧相机,认真捕捉每个瞬间,镜头下生动的作品聚焦着对现世的人文关怀。一批同学向前迈进了人生的新阶段,又会有一批同学走到这个人生的路口上;有的确定好了目标却不知从何开始准备,有的还在人生的岔路口前犹豫不决。对摄影专业感兴趣,计划出国留学的小伙伴,可以开始准备行动了,关于留学规划、作品集制作、留学申请等方面的问题,都可以共同交流学习。
什么是摄影?摄影是指使用专门设备进行记录的过程。摄影可分为:静物摄影、人像摄影、记录摄影、商业摄像、水墨摄像、全息摄像,有人曾说过:摄影家的能力是把生活中稍纵即逝的平凡事物转化成为不朽的视觉图像。意大利设有摄像专业的美院有哪些?1. 博洛尼亚美术学院 只设有研究生专业2. 卡塔尼亚美术学院3. 拉奎卡美术学院 只设有本科专业4. 马切拉塔美术学院5. 米兰布雷拉美术学院 只设有研究生专业6. 那不勒斯美术学院7. 罗马美术学院申请要求本科申请要求1、高中毕业证2. 高考分数要求需按公式:[高考成绩+(艺术分÷艺术成绩总分)×750] ÷2计算后总成绩≥400分,并且需要高考成绩超过300分/750分满分制。研究生申请要求1. 学士学位证2. 大学四年成绩单3. 大学四年所有课程的课程描述4. 所申请研究生课程与本科课程匹配度达到80%以上就业前景摄影专业的就业可以分为好多其中包含:电影电视拍摄与制作,广告拍摄,平面、如果功底深厚的还可以自己成立摄影工作室,影视中心,影楼等,现如今摄影是一个高速发展的朝阳产业,未来对摄影人才的需求会成倍增长,所以摄影还是一个很不错的专业。
摄影作为一门年轻的艺术,在近几年很受年轻人的青睐。并且,摄影行业的发展迅速,对该行业人才的需求越来越大。因此,学习摄影专业的艺术生越来越多。而对于有摄影兴趣或者希望从事摄影行业的学生来说,去日本留学是个不错的选择。说起日本大学的名字,可谓无人不知无人不晓。作为日本规模最大的大学,其早在1921 年就设置“ 美学科“ ,是如今日本大学除了法学部以外的另一招牌学部艺术学部的前身。如果你是考虑来日本留学的艺术生,日本大学的艺术学部和大学院值得一试。 日本大学大学院方面,在艺术学研究科映像艺术专攻里面设有“ 写真专业” 。在修士课程中有写真史特论、写真特殊研究Ⅰ、写真特殊研究 Ⅱ等课程。推荐院校:大阪艺术大学在关西重镇大阪,久负盛名的大阪艺术大学一直是很多艺术类专业生理想的高校。学校有2 个本科专业(艺术学部、通信教育学部),4 个研究科(艺术研究科、艺术制作专攻、艺术文化学专攻、艺术专攻)。大阪艺术大学定期会出版自己的漫画杂志和文学杂志,涉及对每一个在校学生、教授的采访,受到包括朝日放送协会和文化放送等全国性媒体的关注和青睐。 大阪艺术大学在艺术研究科艺术制作专攻里面有写真研究领域,课程从摄影的生成与艺术、19 世纪摄影的历史、再到日本昭和时代的摄影艺术等,范围非常广泛。推荐院校三:九州产业大学让我们把视线从关西移到九州岛,下面要推荐的九州产业大学其前身是九州商科大学,当时是一所商学部商学科的单科大学,1963 年改名为九州产业大学,增设工学部。1966 年增设艺术学部。因此其艺术类专业的历史距今已经有整整53 年的历史了。在这里走出了很多影响日本摄影艺术发展的大师,原田大三郎、百濑俊哉都是毕业于这里。 九州产业大学大学院的艺术研究科造型表现专攻中设有单独的写真领域。该领域的必修科目有写真表现综合研究Ⅰ、写真表现综合研究 Ⅱ、写真表现应用演习等课程。其专业深度在九州地区首屈一指。推荐院校四:武藏野美术大学下面来压轴的是日本顶尖艺术类高等学府—— 武藏野美术大学。该校建校于1962 年,前身是始于1929 年的帝国美术学校。武藏野美术大学是一所美术造型艺术教育的综合性大学,共有包含美术和设计的11 个学科配置(短期大学部于2003 年废止)。是日本学科领域分类最多并且教育规模最大的美术专门高等学府。与东京艺术大学、多摩美术大学为日本顶级美大的「御三家」。更多留学资讯。欢迎咨询! 如果此文章对您有所帮助,是对我们最大的鼓励。愿金吉列留学成为您首选咨询服务机构。。
艺术生在近些年迅速暴增,艺术毕业生近两年已经与文科毕业生的数量接近持平,在过去,艺术生毕业后的工作还很多,但随着如今毕业生的增多,艺术生方向的岗位竞争更激烈了,艺术生毕业后如何在岗位竞争中获取优势呢?考研是一条事半功倍的途径,但是由于对艺术审核标准的不同,国内艺术生考研较为困难,首先是要有过硬的专业知识与技术,还需要你的考评老师可以理解你对艺术理解的角度,这就大大增加了国内考研的难度,那么考研出国留学,在外深造呢,许多毕业生大多有“国内都考不过,国外岂不是更难”的想法,但真的是这样吗?考研去国外要比国内轻松的多,小编不是信口雌黄,以考韩国研为例,就很轻松,韩国的艺术教育在全球范围内领先,是许多艺术生梦想的读研所在地,但却不知道国外的研究生较比国内轻松,所以很少有人知道这些。启华泛亚教育推出了韩国读研的特别班,专门针对想出国留学的艺术生,如果你专业成绩一般,也不用怕,因为通过启华泛亚教育的特别班报名,只需要面试通过就可以入学,无需考试,入学对比国内不是轻松了一星半点!当然去国外留学,外语是大家考虑较多的,但是通过启华泛亚教育特别班推送,可以无语言录取,0语言基础可以留学国外,韩国会相应的配备中文助教,所去的大学都是中国教育部认证的学校,含金量也高,毕业就是海归一派,上学几年自然也就会了一门外语,回国就业竞争力更大,甚至可以进入高校当老师,这些优势弥补了艺术生文化课成绩差的弱势。韩国留学费用会不会很高?其实不然,去韩国留学相对容易,而且学生有一部分奖学金,费用与国内相差无几!小编编辑一些启华泛亚教育与韩国重点合作大学及优势专业可供参考:有没有感兴趣的呢,欢迎感兴趣朋友评论交流!
杨柳依依,拍出的是生机,炊烟袅袅,拍出的是生活,灵动舞姿,拍出的是生命,想成为摄影大师,你的手足够有力吗?你的眼睛足够锐利吗?当然这一切的前提是,你得先有一份拿得出手的作品集~一份出色的作品集,不仅仅在于作品本身的优秀,更在于,作品与要求是否契合,那你对作品集的了解够了吗?什么是作品集1.作品集指用于申请国外艺术院校时,针对性创作的作品集合,一般由4-5个Project组成,区别于一般素描、国内院校课堂作品、毕业设计,艺术留学作品集需要专业、有创意、国际化。2.对于艺术与设计专业的学生来说,作品集是艺术留学的核心,国外院校大都要求学生提交作品集,作品集的质量是学生艺术综合实力的展现,是国外院校决定是否录取的重要依据,优秀作品集还为学生赢得高额 奖学金。作品集的四大特点针对性了解学校研究方向,英美法各国,甚至学校作品集要求不同唯一性独立完成展示自己,团队项目可以作为补充专业性展示对专业的认识,灵感、设计思想、展现方式、成品质量综合性全方位表现自己,按照学校要求,数量适当4-5个项目国家摄影大解析因为思想文化存在差异,导致各个国家及院校对摄影专业申请要求也是不同的,说到这里,yoyo君要提醒那些打算出国留学的童鞋们,一定要明确自己想去的国家,申请的专业,针对性的去了解。这样才能节省时间和精力。1、语言分数是必不可少的,美国院校对语言分数也没有统一的标准。但,美国是对语言要求最严的。2、90%的学校要求学生提供作品集,方式多样,比如:纸质、幻灯片、CD/DVD的形式。摄影作品偏商业性。3、记得给每幅作品加一个注释:时间、背景、目的、思想。来解说自己创作的灵感tips:尽量让学校从作品集中看出你的创作才能和多种创作手法,最后一定要剖析本人的优缺陷,找出比拟合适本人的项目,同样是摄影,每个大学每个摄影专业都有本人的特性,在申请时尽量扬长补短而不是扬长避短。美国大学一般对于摄影专业作品集的要求是不少于20张,大部分学校都要求申请者提供CD或者是DVD的格式文件。申请者最好把自己的作品进行分类呈现,并做一些简单的注释文字。英国作为绘画主义、写实摄影、超现实主义摄影的发源地。选择英国学习摄影也成为众多学子的不二理由。1、语言分数要求:满足申请学院语言要求2、作品集偏概念性,通过Slideroom或CD-R提交。风格上要统一。3、作品集能够表达你的兴趣、能力等。每张作品需写上自己的名字。tips:英国的注重点在于图像和后期的处理,创意和摄影作品本身是一方面,后期的图像处理和电子艺界方面的掌握也占了很大一部分。掌握图像处理软件也是重中之重。英国的作品集不同于美国,本科作品集一般再35—50之间,而研究生的作品集大都是50+,当然数量不是主要的,质量才是最重要的。1、语言分数(一是语言很重要,二是代表沟通能力)2、一般由3~5个project组成,每个project要有一个主题3、作品集注重创造力、国际化,要突破固有的思维模式。4、如果希望到加拿大留学,那么一定要提前开始准备自己的作品集,尽量从加拿大艺术类院校的网站或加拿大艺术类网站上寻找灵感和体会加拿大艺术环境,如此创造出的作品集才能够更适合加拿大老师们的“口味”。摄影作品和作品集还是有一定的区别的,那怎样的作品才是出色的作品集呢?摆脱错误的摄影理论摄影是件有趣的事,也是件有技术含量的事,要想真正的提高你的摄影水平,做出出色的作品集,有一些错误的理论是你要摒弃的。傻瓜机大家都知道,就是摄影只和快门相关,你只需要按快门,其它的事情相机来做。时至今日,摄影设备虽然发展的很“高端”了,但傻瓜模式依然存在,当你是拿着单反,依然习惯用“傻瓜模式”,还期望能拍出不一样的“大片”吗?这种做法简直就是分分钟zuosi的节奏,就别指望考官能注意到你了。摄影看似随意,却也是需要对时间、环境有预测,优秀的摄影师在某一个时间、决定去某一个地方拍摄也绝对是有目的的。对于作品集来说,确定的主题是必备的,因此对场、景、人、物的选择都是需要考量的。并非好的风景就360度无死角,好作品或许就是差在1度之余。经常看到这样的风光作品,远景是日落的晚霞五彩斑斓十分漂亮,但前景有很多电线杆、横穿画面的电线……这就是没有做到及时的判断选择有利的机位,这样的照片基本上就没什么看点了“如果有一种镜头可以满足各种拍摄需求该多好”,有这种想法的人大多有不喜欢换镜头的习惯而且镜头的价格也是不菲,但这不能成为你不换镜头的理由,除非你不想在摄影路上走的更远虽然说拍摄过程中换镜头是一件很麻烦的事情,不仅浪费时间,还容易错过最佳拍摄机会但反之试想一下,你愿意拍一堆不好的照片,还是愿意静心思考用最佳状态拍几张好片?审阅你作品集的都是精英老师,所以,你换镜头的小细节,也许就能帮你捕获某位老师的“芳心”。热爱大光圈,永远使用大光圈是初学摄影的一种极坏的意识。单反摄影的目的不应该是,只是追求所谓的虚化效果,而更加锐利清晰的图像也是我们需要的摄影外出采风可以提高对光影的理解,但如果去一趟旅游景点回来,就认为自己拍摄的满满都是作品的话,可能为之尚早。或许真的可以拍出一些与众不同的作品,但大部分应该都和之前去过的摄友在同样的机位同样的角度拍摄的,好的风光可以拍出不错的作品,但想要与众不同就要学会走出前人的影子。作品集的前期准备是需要下很大功夫的,摄影的地点,特殊的人和物都要经过一定的考究。于景于物皆有情端正了摄影的态度,拍摄就变成了重中之重,往往作品反映的都是作者的感情,拍人表达感情当然会比较容易,但是一本作品集都是人,也就没什么新意了,所以把物拍出人的感情就需要好好推敲推敲了。美国著名摄影师拉尔夫·吉卜生曾说,我不理会照相机如何看事物,我要它看到我看世界的式。“而我的目标是用相机呈现花花草草的情绪。”西恩捧着相机,自信地说。在雨天拍出有情绪的花花草草,很简单也很实用。“雨是夏天的常客,当太阳从乌云中穿透下来,大自然的画面别具风情”。雨天,很多人都喜欢懒洋洋地窝在家中,西恩却是一个例外,每逢阴雨天,她总是端着相机往外跑。“下雨时,景物的光线、层次、透视深度、色调、气氛、情趣等都有它的独到之处,是晴天所拍不到的富有诗意的场景。雨水可清洗枝叶花朵上的尘土,增添一层光泽,花朵更艳丽,枝叶更碧绿有滋润感。”她讲道。为此,她还将雨中拍摄花草的要点整理出来分享:景物本身的反差最好要大一些;可用大光圈小景深,对焦在前景把背景拍虚化;拍雨中的花草,可装上偏振镜,消除反光,使色彩更鲜艳;雨中的花草格外艳丽,挂着水珠的花瓣更是灵气;“雨后不久是花卉摄影非常魔幻的时刻,此时用微距镜头拍摄带着雨珠的花朵,会有令人惊艳的效果。如果使用微距镜头拍摄,最好用上脚架,因为稍微的移动就会造成糊片。准备一份nice的sketchbook其实摄影和其它很多设计专业类似,都可以通过sketchbook去展示自己的拍摄过程,当你不知道怎么表现自己无与伦比的摄影天赋时,就准备一份sketchbook,不要以为他只是设计学生的宠儿,作为未来的摄影大咖,对你同样适用。这四页手绘本展示了一个作品的多个阶段。既有前期的创意展示说明,也有拍摄方法和相机运用的规划,同时作者也画了一个story board去展示拍摄的效果。在不同的作品下面注解,当然,不要忘了做好排版,美感是第一位的,毕竟,“爱美之心人皆有之”。
今天被周杰伦新歌《说好不哭》刷屏了,在奶茶店打工的女主一无所有,也要为摄影师男主实现留学梦想,经典偶像剧套路,却还有些小感动。但话说回来,为什么那么多人想留学呢?根据英国每日电讯报的数据,英国大学生毕业5年后,薪资最低的专业是:Creative Arts / Design(创意艺术与设计),而摄影就属于创意艺术与设计专业的范畴。学艺术,注定烧钱,学费20000+英镑,一间小小单人居每月租金就要900英镑,再加上生活费和材料费(艺术生特有装备),又不是每个学艺术的孩子家里都有矿,这就“逼着”一些学生每天靠三明治度日。比烧钱更可怕的是找不到工作,如果是设计类专业还好,至少可以“沦为”美工,纯艺术专业逃不过毕业就失业厄运。据说艺术生最不想回答的问题 TOP3是:你们专业到底是学什么的?你能顺利毕业吗?你能靠你的专业赚钱吗?出国留学艺术专业真的这么不堪吗?我们又为什么去留学呢?采访了身边的学生,整理出几个说法,你怎么看呢?| 回答一:为了以后的就业(或者镀金)(被采访者:LCF 时尚摄影)大部分留学生还是为了能更好的就业,在社会竞争中更具优势。如果你是全球顶尖设计院校毕业,那么到国内设计院或者是国际大型设计公司应聘还是很有优势,相对工资也会更高。有些学生也会考虑回国去大学授课,国外优秀经历也是帮助的。很多世界500强公司或外企还是会优先考虑有留学经验的学生优先入职。已是摄影师的同学告诉我,出国读研就是为了有个海外学位作背书,回国后,开价也能更高。| 回答二:喜欢国外的文化或生活方式(被采访者:CSM 平面设计)有些学生向往国外的生活。他们为了更深入地了解这些国家的文化,而选择去这些国家留学,想去看看这个世界到底是什么样的。有些体验过了就回来了,有些会考虑移民,这也是留学的一个目的。| 回答三:体验不同的教育方式(被采访者:RISD 工业设计)国外的教育方式跟国内的教育方式是完全不同。国外设计院校注重人文素质与表达设计创作之专业技术和能力的结合,强调学生的独立思考和批判精神,也重视各种形式营造学生生活的艺术氛围。国外的学制都比较短,如英国硕士一年,比国内同龄人在求学速度上更快,从而让你在以后发展道路上占得先机。| 回答四:为了在某个领域有所成就(被采访者:CSM 女装)这一类学生选择出国留学是为了自己能在某一领域或者专业能够取得一定的成就,为了能够学习到更新、更时尚的设计方法和理念,以后也是想能够成为某一个领域的“家”或“师”。这类同学值得尊敬,他们是为了理想而活。| 回答五:国内优惠政策(被采访者:UCL 建筑学)国内政策送给归国留学生更多的优惠,比如优先落户政策,创业免税政策,政府就业补贴等各种优惠政策,所以说为了回国有更好的发展,出国留学是一条不错的道路。当然,大部分人不会因为优惠政策特地去留学,这些政策会成为出国留学理由之一。除了以上的回答,如果你是艺术和设计专业,有机会还是建议去留学,毕竟现代艺术和设计是从西方发展起来的,只有通过留学才能学到更符合国际化、更前沿的思潮。二来,出国留学对于开拓眼界和思维确实有帮助,学设计和艺术的最忌讳就是思维僵化。 如今全球化的时代,无论是文化交流、还是贸易往来,离不开对外国的理解和交流,具备独特东方文化的我们,在加上西方的思维理念,势必在当下更具竞争力。留学不应该从简单的功利或短暂的利弊角度考虑,最重要的理由,就是要从自身发展和未来远景角度来作出判断,选择自己是否需要留学。如果再给你一次选择,你是否会选择留学呢?
近些年,摄影作为一门艺术,深受广大年轻人的喜爱,很多人并将这一爱好发展为自己的事业,从而摄影专业深受广大学生的宠爱,英国作为摄影的发源地,开设的摄影课程非常全面,因此,每年都会吸引一大批的学子前来深造,下面,小编就为大家重点介绍英国5所大学的摄影研究生专业,希望对大家有所帮助:一、 爱丁堡大学(University of Edinburgh)专业:当代艺术摄影:MA Contemporary Art Photography入学要求:雅思6.5(6.0),平均分:80%要求相关专业背景并且提供作品。二、 伦敦艺术大学(University of The Arts, London)专业:MA Photography入学要求:雅思6.5(5.5)平均分:80%要求相关背景或有工作经验可考虑,要提供作品。三、 布莱顿大学(University of Brighton)专业:MA Photography入学要求:雅思6.5(5.5),平均分:75%-80%要求相关专业背景或3年以上工作经验。需要提供作品,有面试。四、金斯顿大学(Kingston University )金斯顿大学建校于1899年,泰晤士河流经学校,河岸边亨利8世曾居住过的皇宫依然威风凛凛、风采依旧。金斯顿大学现有学生大约16,000名,其中约有1,500多名学生分别来自90多个国家,而本国的学生多来自伦敦和周边地区。金斯顿大学一向与工业界和其他专业团体保持着密切的联系,由此保证学校的课程更符合雇主的要求。该校的许多学位课程都向学生提供1年在工业界实习的机会。专业:MA Photography入学要求:雅思6.5(5.5),平均分:75%-80%要求相关专业背景或工作经验。需要提供作品。五、 威斯敏斯特大学(University of Westminster)专业:摄影研究MA Photographic Studies入学要求:雅思6.5(5.5),平均分:85%要求相关专业背景,需要提供作品,有面试。英国留学选校定位想了解自己的GPA、雅思成绩是否能申请哪些国外院校,可以使用留学志愿参考系统 (小程序如下)进行定位评估。使用方法:把你的基本情况GPA、托福/雅思成绩、专业、院校背景基本信息输入到留学志愿参考系统中,系统会自动从数据库中匹配出与你情况相似的同学案例,看看他们成功申请到了国外哪些院校,这样子就可以对自己进行精准的定位。
电影从兴起到现今,已经走过了很长的一段历史。随着电影产业的发展,电影留学成为近些年来更受学生和家长欢迎的留学项目。众所周知,电影制作已经走过100年,今天摄影机和照明设备已经进入家庭。微型化、智能化以及高度光度的高清数码摄影机在大众生活中的普遍家用照明不需要刻意去布置灯光也能够记录各种各样的影像。但是这些为什么不会是想那些电影给人的感觉深刻呢?刚刚接触布光技巧的学生说:“没有钱来租借灯光设备,不具备一定的布光技巧,一切都无从谈起。前一段的理解完全不正确,后一段的理解很中肯。灯光师通过布光创造美观的给人留下深刻印象的影像,其原因不是经费,而是他们具有自由支配光线的技法。通过布光处理,景观会发生很大的变化。那到底,自己布光的真正目的是什么?在了解布光的目的之前,首先要了解一下布光的本意是什么?打光是保证必须的光亮,在光亮不足的环境下不能随心所欲拍摄。灯光可以提高环境的亮度,保证必要的感光度。打光是促使颜色鲜艳,影像的颜色和拍摄时充足的光照有不可分割的关系。要是没有充足的光亮,无法指望颜色饱满。要是暗处没有基本光照,所拍出的影像就会黯然失色。打光是视觉创意,导演对光效的设想是一种场面调度,称“视觉诱导”,光线的安排是不可缺少的。灯光可以改变所拍摄的事物,并且让观众对现有的生活印象由灯光来决定的。在影视灯光领域中,影视场面有必要明确和设定“光源”环境。特别是人工光源的场合,是钨丝灯还是日光灯?不同的设定所产生的气氛完全不同。色温色温是一种表达“有色光”的方法。最通俗的解释,色温就是“光的颜色”。低色温是红色的,高色温是蓝色的。生活中的光线都具有偏色特征,称“有色光”,只是人们已经养成习惯把“有色光”看成“无色光”。任何人都无法看到“有色光”,即使戴上有色眼镜,一旦佩戴时间长了,适应后也会感到没有颜色,对这个世界的光影仍然“感到正常。我们拍电影需要一个稳定的”有色光”,不然拍到影像一会红颜色,一会蓝颜色,没法欣赏。一般我们选择稳定的“有色光”,有高色温光源5500k和低色温光源3200k这两种。于是制作灯泡的商人就制造了用于拍摄电影的两种灯泡。随着影像文化的普及,高色温光源5500k和低色温光源3200k作为两个标准也渐渐普及,成为影视常识,并且利用这个“常识”可以玩弄一番“光色”,给影像添加味道。总之,想要拍摄出给人留下印象深刻的影片,就要在拍摄时学习一些布光技巧,掌握布光技巧,才能更好的展现镜头语言。电影留学,找荣思电影留学,专业干货知识源源不断分享给你。想要了解更多内容,请关注微博:荣思国际艺术。
今年23岁的尼泊尔留学生Abiral从中国人民大学毕业了。Abiral是人大商学院的一名硕士毕业生。Abiral来中国读书两年,虽然会的中文不是很多,但他的干巴给他取了一个中文名字,他很喜欢这个名字,也非常喜欢中国。毕业之后他会回到尼泊尔工作,他希望以后经常有机会来中国,因为中国比尼泊尔发达,尼泊尔需要向中国学习。Abiral的成绩非常优秀,专业知识能力强。毕业典礼的时候,他被推荐为学生代表上台致辞。Abiral在毕业典礼上留影,他非常感谢在中国学习到的经济方面的知识,他回去之后希望能帮助到尼泊尔。6月26日,Abiral穿着学士服在学校寻找拍照的位置。Abiral在人大也交到了非常多的中国朋友,毕业典礼上中国同学和他合影留念。Abiral很喜欢如论讲坛的位置,他在等待其他学生拍摄完之后再上去拍摄。Abiral说他要拍一张飞行的照片送给他父亲,他父亲从事这方面的工作。Abiral和他的尼泊尔好朋友Swastik在一起说笑,Swastik明年也将从人大毕业。Abiral在人大商学院留影。Abiral介绍,他是他们学校第一位来中国留学的学生,他希望有更多的尼泊尔学生能到中国来学习。拍完照片,Abiral到办公室交还毕业服。学院老师也给他送上毕业祝福,祝他毕业快乐。年轻的Abiral穿着衬衫打着领带非常帅气。Abiral和同学打招呼,互相致意。Abiral坐在曾经上课的教室,回忆学习的时光。走出教室,Abiral打算找一个干净的位置拍摄一张肖像照,拍摄之前他整理下发型。好友Swastik帮他拍摄肖像照片。Abiral在毕业典礼的台子上留影。拍完毕业照,Abiral松了一口气,换上平常的服装,和好友一边吃饭一边查看拍摄的毕业照片。 马上要离开学校,Abiral有很多不舍,他很不舍中国和中国朋友。他希望以后还有机会来北京,希望尼泊尔和中国友谊地久天长。
随着每年的大学生人数增多,如今大学毕业生的社会竞争压力越来越大。最近几年每年报考的研究生比例也在逐年增加,反映了目前我国国内就业情况的紧张环境。一些知名企业稍微较好的岗位,对于学历的要求都是研究生及以上的学历。直接在门槛上就过滤掉了本科专业的学生。本来如果我们想要提高自己的竞争力,最主要的途径就是提高自己的学历,会让自己毕业之后的就业面更加广泛。于是就一些家庭条件较好的学生申请到国外读研究生,近几年出国读研的趋势愈演愈烈。面对这样的现象,有人对此提出疑问,为什么那么多人选择出国读研?难道海归研究生真的比国内研究生更加值钱吗?1.到国外更有利于提高英语交流能力我国多数学生都是英语成绩很好,每次都能考很高的分数,但是口语能力却与成绩分数不成正比。这也是在我国应试教育下的产物,同学们都把大量的时间花费在如何做试题上,而忽略了我们学习语言的本质。但是如果选择去国外一些发达国家读研,有一个共同特征就是都需要用英语交流。所谓环境影响人,我们即使英语成绩再差,如果处在了一个全英语交流的环境当中,口语能力会在很短的时间内就能够得到质的飞跃。一般在国外呆了几年的学生,英语口语交流能力一流,发音也很标准。2.两者的录取方式大有差别国内的研究生还是沿用于高考一样的应试制,考试成绩如果达到了目标院校的分数,才能进入复试和面试环节。只有这三个环节都通过才能获取研究生的资格。造成的差别就是国内研究生的知识储备更加丰富,而国外的研究生在知识方面积累稍微欠缺。因为国外的研究生采取的是申请制的方式,靠的是申请人在大学阶段的成绩绩点,实习经历,语言成绩进行选择。3.学年制不同国外的研究生学制时间较短,一般是一年或者两年时间,在香港的留学生多数实习一年制,英国奥体利亚也有一年制的大学,具体根据自己留学的国家不同而不同。海归一年制硕士很容易遭到用人单位的质疑,认为仅仅是一年的时间根本证明不了自己的能力。因为国内的硕士一般都是三年制,用人单位会觉得国外一年制的学生与国内三年制的硕士相比,无论是在学术能力还是在学术研究上,都要比国内硕士差很多。不过在国外的研究生接触的新思想更多,所以他们的视野会更加广阔,思想也会更加国际化一些。国内研究生和海归研究生到底谁更值钱,似乎没有一个标准的定论。都各自有自己的优势和缺点。也不能说谁比谁更值钱,因为两者的教育模式完全不一样,具体选择在国内读研还是出国读研,要根据同学们自身的具体情况做决定。