圣马丁硕士录取要求

随着人们对于美和产品实用性的不断追求，越来越多的人开始关注工业设计，而产品的实用性、美和环境也正是工业设计不断研究的内容。工业设计从一开始，就特别强调技术与艺术相结合，它是现代科学技术与现代文化艺术融合的产物，它不仅研究产品的形态美学问题，而且研究产品的实用性能和产品所引起的环境效应，使它们得到协调和统一，更好地发挥其效用。一般来说，工业设计方向包含四大专业：工业设计、产品设计、家具设计、交通运输设计。英国作为工业化的强国，是世界上最早开设工业设计专业的院校，其工业设计教育历史悠久，教育理论成熟，艺术院校众多，每一个院校工业设计的课程也不尽相同。像英国工业设计院校开设的专业课程主要有几何、阴影透视、工程制图、设计初步等基础课程，以及视觉传达与原理、产品设计与原理、工业设计工程基础、工业设计史等相关课程。那么，在英国众多开设工业设计的院校中，有哪些院校遥遥领先，吸引着来自世界各地的学生呢？我们根据院校和专业排名，为大家罗列出英国工业设计最靠前的艺术院校，以供大家参考。TOP1：中央圣马丁艺术与设计学院中央圣马丁艺术与设计学院享有非凡的国际声誉，是伦敦艺术大学六所分院中最大的一所。作为英国最著名的艺术院校，中央圣马丁为其学生提供了英国最多样化、最全面性的本科和研究生艺术与设计课程。学生在学院可进修基础课程、学士、硕士至博士级课程。真正实现一站式的教育。在CSM众多的专业中，尤其以时装设计、平面设计和工业设计闻名全球。CSM的学习资源非常丰富，而且导师均有丰富的经验以及各自独特的风格和教学方式。在院校中，导师经常鼓励学生尝试创造新的设计理念，激发新的设计风格、鼓励学生去尝试更多、更新的设计机会和创意领域。CSM一直传达的观念也是：设计是过程驱动的一项行为。所以，CSM导师更希望看到你的作品集能够展示出你的想法、思考过程、分析能力、创造力和技术能力等等。同时，CSM极为重视制作项目的整个过程，以及背后的理论依据，并非常看重同学们专业基础。它认为设计是关于过程而不是一件东西。因此设计的产出会有很多种，包括包装、品牌、家具、服务。所以，对于想要申请CSM的学生来说，需要满足那些要求呢?申请要求01语言成绩本科雅思6.5研究生雅思6.5+02申请材料本科：申请表、官方英文成绩单(副本)、高中毕业证、作品集、个人陈述、写作样本、推荐信、语言成绩(证书副本)、移民历史、护照副本和去往英国的签证。（备注：申请圣马丁本科需要高中毕业生并且完成伦敦艺术大学预科课程才能申请）研究生：申请表、官方英文成绩单(副本)、本科毕业证、作品集、个人陈述、写作样本、推荐信、语言成绩(证书副本)、移民历史、护照副本和去往英国的签证。03作品集本科：申请人需要通过一份电子版作品集来展现自己的能力。需要至少四个项目，包括申请人上一个学历的最终成果； 速写本/样本册/插画/绘画作品35-50幅，使用40cm*50cm大小纸张。作品要能反映自己的艺术见解、兴趣、思维模式。可以采用任何的媒介形式呈现，可以是素描，可以是集体项目的成果，也可以是个人作品。提示：1. 作品集的质量比数量更重要；2. 请将作品的标题、媒介和维度标在图像的左下角；3. 尽量用扫描而非照片，大型或三维作品应使用照片；4. 请按顺序排列作品，草图等辅助作品附在成品后；5. 可以提交文字和网站链接，但不允许提交文件夹形式的作品集。研究生：申请人需要通过一份电子版作品集来展现自己的能力。需要至少四个项目，包括申请人上一个学历的最终成果； 速写本/样本册/插画/绘画作品50幅（或以上）。作品要能反映自己的艺术见解、兴趣、思维模式。可以采用任何的媒介形式呈现，可以采用2D或3D技术，可以是素描，可以是集体项目的成果，也可以是个人作品。提示：1. 作品集的质量比数量更重要；2. 请将作品的标题、媒介和维度标在图像的左下角；3. 尽量用扫描而非照片，大型或三维作品应使用照片；4. 请按顺序排列作品，草图等辅助作品附在成品后；5. 可以提交文字和网站链接，但不允许提交文件夹形式的作品集。04面试入学面试：每年在伦艺北京代表处面试安排4-6次，时间通常为2月，5月，8月，10月及其他适当时间，面试需要携带个人作品集和相关材料(学历证明，成绩单，个人陈述，推荐信等材料)。TOP2：拉夫堡大学拉夫堡大学的前身可以追溯到1909年建立的拉夫堡学院，1966年取得大学的资格，称为拉夫堡技术大学，也是英国第一所技术大学。1996年，大学更名为拉夫堡大学。经过二十世纪两次院校合并和调整，目前已发展为全英第六大的综合性大学。拉夫堡大学是一个注重科研的大学，其开设的工业设计专业是一门高度的视觉课程，且人为中心的学科。旨在培养具备设计思维，能提供创新的技术解决方案来解决现实的问题人才，进一步发展对主要工业设计实践的批判意识，增加雇主的投入能力和价值，提高工业设计师的效率。该专业课程设置与现实工作紧密相关，应用于解决现实问题，有助于提高人们的生活质量。它是英国最好的地方大学，艺术与设计相关专业在2010年Times排名中名列第四位，也是英国少数开设工业设计硕士专业的综合性大学之一。同时它也是学生满意度最高的大学。在毕业生就业率调查中，拉夫堡毕业生就业率名列前茅，其60%专业的本科毕业生就业率达到100%。申请要求01语言成绩本科雅思6.5研究生雅思6.5+02申请材料本科：过UCAS（高校招生服务）来申请，提交成绩单、语言成绩、个人陈述、推荐信和作品集等材料。研究生：1） 相关学士或硕士学位证书；2）介绍信； 3）目标陈述 4）作品集、视频编辑、写作作品 5）简历/荣誉和功绩表；6）大学阶段的学习成绩以及推荐信；03作品集作品集要包含一系列艺术作品，申请人需要展现自己绘画和设计方面的知识和技能，并表现出作为艺术家的意识。还需附上一篇手写的个人陈述，字数在300字以内。本科生绘画作品20-30幅，使用40cm*50cm大小纸张注意：1）作品集可以选择Slideroom通过网络的方式递交（需要支付$10）；2）也可以选择CD/DVD，印刷的方式递交；每件作品单独压缩到一张CD/DVD光碟，图片采用JPG格式，每件作品不超过3MB，勿将画作放到PPT/Keynote；视频作品采用Quicktime/mpg格式；3）附一张作品清单，写明相应作品使用的媒介、完成日期；CD/DVD和印刷品背面，写明学生姓名和地址。研究生：绘画作品30幅作品（或以上）作品可以采用2D或3D技术，要能够反映你的艺术见解、兴趣、思维；作品可以采用任何的媒介形式，可以是素描，可以是班级项目的成果，也可以是个人主作品。注意：1）作品集可以选择Slideroom通过网络的方式递交（需要支付$10）；2）也可以选择CD/DVD，印刷的方式递交；每件作品单独压缩到一张CD/DVD光碟，图片采用JPG格式，每件作品不超过3MB，勿将画作放到PPT/Keynote；视频作品采用Quicktime/mpg格式；3）附一张作品清单，写明相应作品使用的媒介、完成日期；CD/DVD和印刷品背面，写明学生姓名和地址。TOP3：考文垂大学考文垂大学，始建于1843年的考文垂艺术设计学院。是一个有150年历史的，具有提供优质高等教育的传统和比较新兴的一所大学。考文垂自史以来就是英国杰出的工程中心，1896年，英国第1辆汽车也诞生于此。作为当之无愧的汽车之城，考文垂是许多知名汽车厂商的技术研发和生产基地，如劳斯莱斯，捷豹，标致等，伦敦著名的黑色出租车Black Cab也是由位于考文垂市的伦敦国际出租车公司制造。所以长久以来，艺术设计，尤其是在工业产品设计方向，考文垂都是首屈一指的。考文垂最突出的专业是在汽车工程，和汽车设计专业，在英国排名是第一位的，在世界排名是前三位的。而考文垂大学在2015年获得全英年度最佳大学，2016及2017连续两年蝉联卫报大学排名第15名，并在2018英国卫报大学排名第12名，同时2017年英国最新《卓越教学纲要（TEF）》评估中，考文垂大学荣获该评级最高荣誉金奖。考文垂工业设计课程在第一年的时候，注重学生基础能力的搭建，学习各种设计理论。在后期的课程中，学校会让学生专注于自己的优势和忠于自己的兴趣来学习相关课程。在学习的过程中让学生确定自己未来的工作目标。作为一所现代化的，极具创新精神的大学，考文垂大学在学生的职业发展方面远见卓识，与全球8000多家企业与政府机构保持着紧密的合作关系，为学生提供了与实践相结合的课程设置及大量的带薪实习机会。帮助学生在实践中锻炼自己的专业技能。申请要求01语言成绩本科雅思6.0托福80研究生雅思7.0托福80+02申请材料本科：申请表、学校的毕业证书或在读证明、学校的成绩单、雅思或托福成绩单、一份个人陈述信、护照复印件。本科生有3条申请途径（只能选一种）：直接向考文垂大学投递在线申请表格体或可下载申请表格，在 2 天内收到电子邮件回复/通过英国大学的大学和学院招生服务 （UCAS）招生机构，你UCAS将会通知你结果/通过英国考文垂大学在中国的办事处。研究生：需要在网上申请或者在中国的办公室申请，提交成绩单、语言成绩、推荐信、个人陈述和作品集，如果有工作经验请附上。03作品集本科作品集非必要，但可在作品集提交网页上用以抵免基础或专业课程。研究生作品集要求：能体现个人艺术才能的一系列作品，已拥有学士学位但无作品集的申请者依然可以申请。如果你不具备艺术设计背景且没有作品集，请与我校联系。申请人可能需要修读预备课程以满足研究生录取要求。各科系主任会对申请人能力做出评估，并且向申请人建议所要求的课程，以满足研究生录取标准和帮助他们更好地为研究生学习作准备TOP4：爱丁堡大学创建于1583年爱丁堡大学，是大不列颠六所最古老、最大的大学之一，也是在各种全球大学排行榜上多次名列全球前20强的著名大学，与牛津、剑桥一起，是最早名列罗素教育集团的多科性综合大学。为2000名学生提供艺术与设计、建筑、艺术史和音乐学等高等教育。学校课程专业设置齐全，设计类的专业是爱丁堡的优势专业，工业设计更是在英国院校中排名前沿。爱丁堡大学注重对于学生创意、和批判性思维的培养，希望学生具备深刻思考以及创新的能力，和对该专业深刻的理解和对未来发展独特的看法等。在申请爱丁堡的作品集，比较在乎作品集思路的搭建，在整个作品集的制作中，需要具备严谨的思路和执行，所以，在提交作品集中，要向导师展现出你清晰的逻辑思路以及详细的设计执行过程。爱丁堡大学的学习氛围非常浓厚，各种项目、提升项目、研讨会、学校活都使学生在活动获得源源不断的能量。学院内部将进行广泛合作，结合创新领域，邀请客座嘉宾，让学生的项目在最大程度实现现实价值。申请要求01语言成绩本科雅思6.5研究生雅思6.5+02申请材料本科：本科必须通过UCAS（高校招生服务）来申请，提交成绩单、语言成绩、个人陈述、推荐信和作品集等材料。研究生：在网上申请，提交成绩单、语言成绩、个人陈述、研究计划、推荐信和作品集等材料。03作品集本科：作品集要求最多10幅素描册/手稿作品、最多10幅完成作品和最多5幅展示对的影响的作品（和你共同工作学习的人、和你兴趣相同的人、自然或人造现象等）。每张图可以有最多100个词作为文字介绍。作品集需要展示你研究探索的方法，而非完美的成品。对于爱丁堡的导师来说，作品集过程和方法和成品一样重要。研究生：作品集必须从网上提交，做成PDF格式(一个文件)，A4大小，横向排列。在第一页写上你的名字，紧接着放个人简历和个人陈述。给项目起标题，给绘画做注释。将作品以易于理解的方式排列。TOP5：皇家艺术学院英国皇家艺术学院是唯一的只有研究生阶段的艺术设计学院，其艺术和设计教育在世界享有盛誉。在皇家艺术学院，学生和工作人员的学习和实践艺术拥有独特的设计环境，并设计了一个艺术环境。皇家艺术学院在1967年，被皇家宪章授予教育权力，皇家艺术学院指定的目的是以推动学习，知识和专业能力，特别是美术水平。通过教学，研究与合作，为学员创造一个良好的发展空间。皇家艺术学院已拥有国家最先进的设施和优秀的研究资源，并且有促进优秀创意和智慧的环境。皇家艺术学院欢迎来自世界各地的学生，皇家艺术学院拥有全球性伙伴关系，加强领导艺术和设计，文化和教育机构的广泛的联系，并且在业务方面，在国内和国际寻求合作伙伴。皇家艺术学院不仅是创意的源泉，且极具特色。它也是全球艺术家和设计师最为集中的社会团体之一，每年吸引了无数来自世界各地的众多颇具才华的学生。许多从英国皇家艺术学院Royal College of Art毕业的学生已经对我们的日常生活产生了显著的影响，我们所穿的服装，参观的展览，驾驶的汽车以及购买的日用品，都有他们的设计作品。其毕业生在诸多创作性行业中成为领军人物。皇家艺术学院现只开设研究生课程，对于申请者的艺术基础要求较高，考核也相对较严格，通常皇家艺术学院将通过作品和面试来测评硕士课程的申请人的素质和潜力。测试考察学生的范围较广，包括学生的创造力、想象力和创新能力;表达能力;技术技能等等。对于跨专业申请这所院校的学生，难度较大。所以，想要申请这所院校的学生，应当尽早准备相关资料。申请要求01语言成绩研究生雅思6.502申请材料申请表、官方英文成绩单(副本)、本科毕业证、作品集、个人陈述、写作样本、推荐信、语言成绩(证书副本)、移民历史、护照副本和去往英国的签证。03作品集作品集要求：This should describe your abilities in design and presentation. It should include representative samples of drawings, model-making and any other work-up material at investigative or exploratory stages of the design process, as well as presentation of finished pieces.It should also contain samples of any written work, technical studies or additional work carried out in conjunction with the design projects. The portfolio should show the range and variety of skills and experience but should emphasise your knowledge of the subject for which you are applying.作品集要求应包括速写本（而不是选定的草图组装）和笔记本。大型的雕塑、模型或原型可由照片代替。工作图纸，照片或完成的作品，应当注明日期，并附加一份简短的书面解释。提交的所有作品必须有正确的标题，写上媒介形式、大小（针对图片）和时长（针对视频），并注明自己的姓名。必须清楚地表明自己在作品完成过程中充当什么角色。如果被查出申请者提交的作品集不是本人创作或申请人夸大了自己在创作过程中的地位，那申请者将被取消申请资格。二，作品集(最好是A4纸，最大不能超过A3)应展示出你的设计理念、证明你的研究方法、演示出你在汽车或自动化方面广泛的设计技巧;清晰的在你的作品集中展示出对设计的各个阶段的理解(从概念发展到最后的成品展示)是很重要的;任何多媒体的展示都应有相应的硬拷贝。RCA对于作品集的要求比较综合，既要求较强的设计能力，也要求比较强的设计呈现，在此基础上，学校还要求项目的丰富性与执行过程的展示。作品集应该展现多种技能，但重点放在你将申请学科的所需技能。注意：与设计发展过程相关的草图本和笔记本可以放在作品集里。实物由照片展示，如果入选可以带到面试现场。因为一些院校的申请每年都会有所更新，我们也会根据官网及时为大家更新相关信息，更好的帮助大家准备艺术留学的相关材料。艺术留学交流群有需要请教学哥学姐们或者找志同道合的小伙伴们，欢迎扫描下面的二维码，关注我们，让大家在艺术留学的道路上共同成长！扫一扫，关注我

Xlaji国内北方地区某美院IELTS:7/(Sub:8/7/6.5/7)GPA:3.45/4录取院校：UCL 伦敦大学学院MArch Architecture (ARB/RIBA Part II)UCL 伦敦大学学院MLA Landscape ArchitectureAA英国建筑联盟MA Landscape UrbanismSheffield谢菲尔德大学Master of Arts Landscape ArchitectureRCA皇家艺术学院MA Environmental ArchitectureUAL伦敦艺术大学切尔西学院MA Interior and Spatial DesignGlasgow 格拉斯哥艺术学院Master of Architectural StudiesCardiff 卡迪夫大学MA Urban Design (2000 scholarship)GREENWICH 格林威治大学M.Arch Architecture（PART II）Westminster -威斯敏斯特大学MA Architecture关于自我我是土生土长的北京姑娘，也是一枚女生版的“妈宝”，整个大学期间都没住过学校，由此也长期脱离集体生活，“离群索居”的另一个结果就是我有大量时间来阅读与观影。可能由于父母都是搞艺术的，所以我看的也大都是电影、戏剧、绘画等方面的书，有一本书在这几年的成长过程里有着举足轻重的地位：《电影剧本写作基础》 （Screenplay：The Foundations of Screenwriting，Written by Sid Field）。这本书语言虽浅，内容却比较深刻，我边读边记笔记，前后大概花了一年才读完。▲ 《电影剧本写作基础》世界上没有任何东西能代替持之以恒：才华不能代替──是常见的是失败的天才；天才也不能代替──没有成果的天才只能被当成笑料；教育也不能代替──这世界充满了受过教育的废物。只有持之以恒和决心，才能有无上的权威！　我真喜欢作者那种耐心又自信的口吻，并且总是说：慢慢来会好的，要相信你自己。此书通俗易懂，文中强调了电影和小说、戏剧的区别，比较重要的一个观点是All drama is conflict —— 所有戏剧都是关于冲突。动作说明人物，人物是故事的灵魂。其表达形式尽管不同，但人物-需求-冲突-结尾却是贯穿其中的。或许和众多试图描述出一套清晰完整理论依据的理论家一样，他的理论里依然有许多矛盾和漏洞，但毕竟道可道非常道。书的内容我摘录一段印象深刻的贴在这里，喜欢叙事性设计的同学或许可以找来看一下。“什么是人物呢？人物有什么共同之处呢？我们都是一样的，你和我，我们都有同样的需求，同样的愿望，同样的恐惧和不安感。我们都希望被人爱，希望得到人们的喜欢，希望能成功、幸福、健康。我们本质上是一样的，是某种东西把我们联系到一起。可是什么东西把我们分开呢？是我们的观点——我们怎样看待世界，人人都有自己的观点。人物即是观点——即我们看待世界的方式。要想办法使你的人物以行动来支持自己的观点，并使之戏剧化。人物还是一种态度，是展现人物观点的一种感情和行动的方式。戏剧就是冲突。要记住：你越能清楚地确定人物的需求，就越容易给这些需求制造障碍。这样就产生了冲突，这有助于你创作一条紧张而富有戏剧性的故事线索。”我的另一爱好就是到处晃悠，看各种各样的展。▲ 马修·巴尼：堡垒”展览现场《退步 1968——2019》关于申请准备作品集的过程中，我总是感觉到时间不够用，所以有一段时间对睡眠的需求量降到很低，睡一两个小时就很有精神，一直处于比较亢奋的状态，做事效率很高会停不下来，想要一直做自己的事同时思维处于一个极度发散且跳跃的状态，我会觉得这种状态很好，时不时的会三天到半个月左右出现这样的状态。期间想做的事特别多，我会用schele来帮助自己理清思绪。而且一定要注重效率，只要保证了做事效率，做出来的东西质量也不会差。由此为了更好的偷懒我便长此以往地在日记里lable每天的日程，通过记录来观察自己，之后再制定一个边玩边学的计划，比起盲目的臆想自己的工作量，这样可操作性更大一些。状态好的时候连续的产出，状态不好的真的一点也不想做。我把低产的时间用来看展、看话剧、电影、弹琴等，来放空自己，让自己不特意去想申请和与专业相关的事。有时候心情不好或者很疲惫的时候，会一个人开车去长安街上兜风。▲ 左图摄于国贸三环桥上，右图摄于疫情作品集期间我探究了无数减少睡眠同时又能精力充沛的方法，比如10点睡3点起，每天只睡5个小时并且保持规律的作息并不是容易事，另外是或者连熬两天，之后睡6个小时洗个澡，再熬三天，以此往复。大概三四个月过去之后，我就养成了比较好的习惯吧。父母看我们盯着一块小小的屏幕一看看一天，难免会心疼或者不理解我们在做什么。觉得到底有什么重要的事情，比身体的健康还要重要这么通宵呢？！这个时候还是需要好好沟通的，做作品集期间我母亲不知道给我泄了多少次气….我身边也有不少小伙伴父母同样不理解的……吵架或者冷战绝对不是解决问题的方法，当在抱怨父母不理解我们想什么的同时，我们又曾有去理解过他们想什么吗？▲ 摄于崇文门 Wagas 肺结核体检后就在忙碌紧张的过程中，拉开了我佛系的申请路，就是玩玩做做，边玩边做，处在一个特别放松的状态，有时候像我前面说的状态好通宵达旦都是常事，基本上想方案的时候好好睡觉，画图的时候脑力活动不是很多，照着已经想好的方案实操，大多是一些机械性的操作，我边画图边听一席或者ted之类的建筑讲座来扩充自己的知识量。申请过程中焦虑是常有的，我身边几乎每个朋友后期都是濒临崩溃的状态…….作品集制作过程中因为熬夜、焦虑产生的大量脱发爆痘，我那一阵经常去美容院清痘，清完痘和身边的姐妹一起因为熬夜烂脸抱头痛哭，现在也想不清当时究竟是针清太疼还是怕自己毁容要哭成那样！身边有男生朋友还去了同仁堂开了各种各样补肾的药，还是推荐学弟学妹们合理规划自己的时间，制定一个可行的非熬夜的计划，毕竟申请完之后，日子还得过，恋爱还得谈，还是有太多去值得体验的事情的。01.RIBA Part2 申请首先说一下大家比较关心的part2申请条件。part2申请并不是大家想的那样难于上青天的（但门槛确实是高）。我们可以看到在UCL 申请页面中明确表示了申请条件，首先你要是一个相关建筑学本科的学生，其次即使海外申请者本科不是于有part1资质学校就读的也可以申请，其它学校的part2，比如伦艺、格林威治也是同理。但是！！！Bartlett是不会直接招海外的学生去念Architecture的part2的，他们会加一个为期一年的pre-master 研究生预科，这些学生都是已经通过了巴院的RIBA Part2 项目作品考核，并且通过面试后拿到“有条件录取”（Conditional Offer）。而Pre-March这个预科课程旨在提高这些学生的设计表达与基础，保证那些最后通过考核并进入巴院Part2系统的学生有足够的能力去应对巴院高强度高要求的学习环境。这个项目持续半年，一共分为两个模块：学术研究（Academic Research）和设计项目（Design Project）。前者由UCL的教育学院的语言与历史老师负责，后者由UCL巴院的建筑设计老师执教。这两个模块在项目结束前一个月左右的时间会进入考核阶段，通过了考核并达到标准后便可以获得这份允许你在当年9月进入巴院RIBA Part2进修的Pre-MArch的资格证。这是一个学习加考核的项目，学习的是建筑历史、欧洲历史、论文阅读方法、论文写作方法、建筑书面与口头表达、巴院特有的建筑设计标准、建筑价值观以及建筑学习生活方式，而考核的是以论文为载体的学术研究能力与以作品集为载体的建筑设计能力。这个Pre-March预科课程通过率还是比较低的，据前辈的经验反馈，他们那届有12个人被选上去读这个预科，最后只留了3个有资格继续读part2。02.UCL的纸质作品集▍寄送要求▍其次就说一下各位比较关心的纸质作品集页数：ucl官方规定纸质作品集不超过25页….我使用了A4竖版，打印出来足足超出10页。这些内容对我来说已经提炼过后的精华，增一分则肥，减一分则瘦，一丝一毫也删减不得。但是不符合人家的标准是不太好，于是为了不被人看出来，我去打印店挑选工艺，对比之下装订工艺选择了封边锁线，优势在于成品很薄，不会像蝴蝶桩那样有一个很厚的书脊，后成品对比，我比20页的蝴蝶桩还要薄上三分之一。纸张的选择：绝对是整个流程中需要考虑在内的部分，纸张的厚度、纹理、颜色均会影响到设计图像传达的感受，在做小样的过程中，可以多选用几种纸张来确保效果。市面上大部分的图书采用的都是60克左右的纸张，我最后选用了80克的光面纸。印刷工艺：我选择了铜板压凹，因为没有我要的起凹模版，所以我自己找师傅重新开的模，从打样到最后成品前前后后沟通了一个多月，一块A4的铜板就做好了！花费2800，做出来我特别喜欢。师傅给我制作的铜板照片我找不到了，但是施德明这本《为什么我的设计如此出名》的封面设计就是结合了烫金+过UV+凹凸，效果自然是比我的还要出彩！施德明 《为什么我的设计如此出名》寄送：选择了官方推荐的DHL，官网下单，从北京寄出直到收到巴院发来签收成功的邮件仅两天，寄送了AB两校费用共计580（可能每年价格略有浮动，仅作参考。03.面经基本上所有的part2项目都是有面试的，面试不仅仅是考察学术能力，良好的听力和流利的口语亦是学校勘测的重点，还有一点就是来确认作品集是不是你本人做的，随之会问一些具体的在作品集中的设计以及你的一些观点。在皇艺的面试中我就被系主任问到：“在全球范围内，你最关心的环境污染问题是什么？”我回答了塑料袋和二氧化碳污染以及全球变暖。但事后我和其他同学讨论，发现大家都被问了这一题，同学A的回答比较好，他说了全球的flow对local environment的影响，我问他flow指的是冰川流动吗？他回答我说不是，这个flow就比如全球的资本流动，人口流动，货物流动。详细说来就是比如中国制造和出口的某些东西，对于产地的影响，类似的就是把环境问题放在一个全球的视野中看待。另外面试虽然是网络面试，但是最好不要频频看稿，或者打得小抄太明显，会给别人一种作品集不是你自己做的错觉；即使是英语不好，你即便不能说一些流利的句子或者观点，这也都不是重点。这不是雅思考试，表达自己的观点最重要！另外让教授看到你的潜力和研究方向，这一点提前研读学校官网相应专业的招生页面就可了解到，官方会写的很详细。（一个小tips：如果实在不知道或者想不清自己的研究方向，就往你申请学校的教学方向上套）建议对自己英文不是很有信心的姐妹们正式面世前先约几节面试培训或者外教课，因为British那边的人口音真的很重！我几个作品集做的很好的姐妹就是因为面试没听太懂考官讲话，频繁和对方说pardon/repeat再加上答非所问就凉了。我拿到的第一个面试通知是UAL/ARCHITURE (PART II)的，面试我的是系主任，浓重的伦敦腔，杀的我措手不及，我自认为英语还不错，充满自信的接通了教授的skype，结果面对人家的第一个问题，在我要求pardon三遍之后还是没听懂…之后一连串的问题也没有回答上来，于是我就在教授一脸你是代做作品集的吧表情中结束了第一场面试。btw，大部分学校的教授好像是有任务的，面试必须要满半个小时，所以虽然我们很早就聊完了，而且我和教授心里都有一个结果，但她就还在那凑时间，让我原本不那么痛苦的半个小时变得更加痛苦了！经历了这场失利我就对面试这件事愈发重视了，之后每次面试前都会提前询问招生办，面试教授是谁？得到答案后略读一下教授的简介，再去YouTube或者学校官网上听一下他的讲座来熟悉其口音与研究方向，以防尴尬事件再次发生。提高警惕，严阵以待之后，效果也立竿见影：接下来的半个月里先后面试了大概5所——UCL MLA/ARCHITECTURE（PART II）UAL ARCHITECTURE（PART II）GREENWICH ARCHITECTURE（PART II）RCA/LANDSCAPE ARCHETECTUREGSA ARCHITECTURE过程就都比较顺利了，也都拿到了offer。另外顺便说一下，UCL MLA的面试时间一般都会提前，我和我其余五个同学都是在没有准备好的情况下并提前两个小时接到了教授打来的Skype，是以屏幕分享+视频的形式进行。我前面一个面试的女生因为没化妆就没敢接电话…等画好妆了准备好了再联系mark，教授早已消失的无影无踪了，当天晚上她又和招生办沟通，最后只得跟下一波学生一起面试。不过后来她申到了康奈尔，就去美国了。另外建议大家利用好手上的资源，多关注和了解自己的Dream school ，各大视频网站以及社交媒体就是一个很好的渠道，我就是主要通过YouTube和instagram来获取信息的，每个系的studio也有专门的账号，学校每天都会po一些当前学生的作品并且标记作者。关于设计在作品集过程中， 哥大教授Kate Orff - Petrochemical America 《石化美国》给了我很多启发。她有一个TED演讲，也推荐感兴趣的同学看下：Kate Orff在演讲里提到——让我们重新思考“景观”(Landscape)中城市绿地和人文关系，她在整个曼哈顿地区在海下种植这些生蚝，通过生蚝来净化海水、减少海水冲击产生的波浪，而这样可以在比如飓风这种天气更好地保护整个曼哈顿岛。其实在这个过程中，她并没有任何真正设计的东西。因为所有的这些设计，比如说生蚝的养殖范围并不是由她来控制，而是生蚝自己长成的。Orff所做的是她提供了一个平台，可以让所有这些市民，这些各种各样的生物学家以及这种海洋学家他们可以在一起商讨这件事儿的平台。而Landscape Architecture 或者就像Kate Orff她所做的，就是他把所有这些人联系在一起，让他们共同为这样一个话题，付出各自专业技能，然后这样他们可以一起完成这样一个项目。▲ 图片来源 Kate Orff - Petrochemical America▲ 图片来源 Kate Orff - Petrochemical America而同时她不断的强调像右边这个土壤所表达这种社会的参与，并通过各种各样的模型和图纸让整个社会上的形形色色的人理解在水中养生蚝这件事的重要性以及这件事的会对整个城市带来的一个益处。而她通过这样的两种方法：第一种是创造这个专业性的平台然后来连接各种人；第二种就是创造了一种和和社会相交流的一种模式，来让普通的大众来理解设计师或者设计的项目。▲ 图片来源 Kate Orff - Petrochemical America所以她通过这两种方式，其实是创造了一种新的事件，或者说新的干预手法。但是这个干预手法 并不像我们传统意义上的设计。我们传统意义上的设计就是你真的最后设计出了一张渲染图，让渲染图表达了所有你希望达到的最完美的状态。那她其实并没有，她通过这种非常柔和、非常柔软，甚至于都没有人知道最终会有什么样的东西发生，没有人知道最终的结果是什么样的一种状态中，设计本身就在不断地通过和其他人的接触、共同的合作来推进自己的设计。所以这个就是当你接受你自己是一个不万能的人，你自己其实无法实现你自己在图纸上、在平立剖所画那些非常完美的东西，最后会被实现这件事情的时候，你所能做出的一个实践。另一个对我影响比较大的是设计师Alexander McQueen。这震撼惊人的一幕真是来源于Alexander McQueen 2001年春夏的“沃斯”系列发布会，毫无疑问，这是他最令人难忘的系列之一；而场景的灵感来源于乔-彼得·威金的画作《疗养院》，肥胖的情色作家米歇尔·欧利头戴面具，赤裸身体倾躺在椅子上，嘴里含着一根吸管，身上群飞出躁动的飞蛾。▲ 带着防毒面具的Michelle OlleyVOSS解释为“挪威西南部”重要的商业和交通枢纽的城市，这座挪威城市 因野生动物栖息地所闻名，在秀场开启之前 卡尔希望大家将自己幻想成精神病患者，抛弃常规的审美与概论，尽可能放肆的在结合透明映射的玻璃下欣赏自己，并且苍白无力的灯光所构成的封闭式秀场，完美还原精神病疗养院的样子。▲ Alexander McQueen spring/summer 2001-Voss 图片源自网络如果说秀场就是要追求美轮美奂，那这场名为VOSS的秀则是又将秀场表演上升到“自我审视”的哲学新高度。秀场中央放置着一个巨型的玻璃盒子，由于玻璃盒子外部亮内部暗的光线，玻璃变成了巨大的镜子。大师故意让秀晚一小时开始，在等待途中，观众们只能无聊的坐在椅子看着镜子中的自己。这不能说一个严肃的让人自我审视的一个小时。一个小时后，玻璃盒子里逐渐显出光，随后人们看到满是飞蛾的玻璃盒子和蜷缩着的戴着防毒面具的裸体模特。那个中间的裸体模特叫Michelle Olley。而艺术、文学与哲学领域永远在探讨着：世界的本质是什么？麦昆所要表达的便是此问题。他摆脱常规，充满幻想，又一次通过作品反问我们，我们的眼睛是否会欺骗我们？这一切都是真的吗？如果答案是否定的，我们便似疯子一般。在麦昆的秀场上，不论服装还是模特，都似乎只存在两种角色：侵略者和受害者。麦昆的圣马丁硕士毕业设计系列，其灵感源头便足够骇人听闻：以1888年发生在伦敦东区的“开膛手杰克”残杀贫民窟妓女事件为设计灵感。这位臭名昭著的凶手残忍杀害了至少五名处于伦敦白教堂附近出没的妓女，而被害者往往在被发现时都惨遭剖腹，肠子被残暴的拖出，甚至连腹中女婴都不放过。为了体现开膛手杰克的残暴，麦昆在领口，袖口还有大衣底部部位缝入了红色内衬作为色彩暗示。他还将头发置于丝缎面料，并塑造为布满荆棘的印花纹样（寓意监狱的铁丝网），灵感源于当时的妓女中流行着一种将头发剪去卖给富商作为定情信物而从中赚取收入的风俗。▲ Alexander McQueen spring/summer 2001-Voss 图片源自网络而在我们的作品集制作过程中也是同理，把自己的个性与想法表达出来，不要让你的作品集看起来像流水线上固定生产的产品，试着让它变成你一个personal，更加私人化的事情。麦昆的秀永远都不是一场服装设计的比拼，他则是把自己的设计观念和精神世界以及对世界不公的宣泄融合成一场秀。-后记&感想对于申请我觉得很重要的一点，同时可能也是大家比较容易忽视的地方，那就是我们的心态，有一个明确的目标当然会比较有动力，但很多时候拼命push自己反而会适得其反，所以我觉得不要刻意的要求自己达到什么目标，而是把自己的心态放轻松，申请路漫漫，以一个比较佛系的态度可能会走得更远吧。但佛系并不是没有追求，前些日子和某学长聊到他在宾大上课的经历，说到有位老教授捧着一大摞自己编了几十年的词典手稿对大家说，跟他合作编撰这本词典的人都相继去世了，部分稿件也弄丢了，但他说他一定要把这本词典编完，并且一再强调“I’m a scholar”…我听后不禁感慨，可谓“时空浩渺，星辰灿烂，我毅然逡巡于其中的幽暗”，人生苦短，我们每个人都在努力探寻生命的意义，经历了申请的洗礼，我人生的方向也彷佛更加明晰了一些，但同时也感觉到万里长征这才刚迈出第一步，不管怎样，“虽万千人吾往矣”，与大家共勉。想要了解建筑设计、城市规划、景观设计、室内设计、房地产等专业留学及作品集可以评论或者添加小助手获取更多资讯。一格源于成语“自成一格”，是对禁锢我们辩证思考的局限性写下的挑战…我们热爱设计， 较真且纯粹。一格海外设计课成立五年来作为国内新兴的艺术留学作品辅导/设计项目承接/设计知识分享平台，一格一直力在努力成为优秀的知识分享者,不断推动学术交流和分享。经过多年的沉淀和积累，一格海外设计课逐渐发展成为集合建筑设计、景观设计、城市规划、室内设计和交互设计为一体的跨界设计交流平台。

今天小编就来给大家说一说艺术生出国留学那些事儿，帮大家搜集了一些资料，希望对即将出国留学的考生们有所帮助。基本流程：1.确定留学专业、国家及学校，并收集关于申请院校的入学要求，学费和专业设置等相关信息。2.制定留学方案。在掌握留学基本信息和国外学校入学要求的前提下，结合自身的年龄、学历、经济能力、外语水平、所学专业、个人爱好等因素，设计出适合自己的一套科学合理的留学方案。3.收到申请学校的免费入学申请报名表后，必须认真完成。然后将个人的学历证书、最近的学术成绩单、推荐信、个人简历和语言成绩等材料寄回学校。4.中国公民申请公证，必须自费出国申请公证。这种公证属于涉外公证人的范围。需要证明公证的文件有：出生证明、学历、学位、公证、经验证明、亲属公证、经济安全公证等。5.申请签证办理好护照后，你可以立即申请入境签证的大使馆(领事馆)的国家研究在中国。申请时，必须填写相关表格，提交必要的证明材料，并支付签证费。基本要求：一、语言成绩一般的艺术院校录取学生要求学生在校期间的学习成绩优良，申请本科要考TOEFL和SAT，申请硕士要考TOEFL和GRE/GMAT。艺术类院校一般要求TOEFL至少在90分以上。语言对一个国际生来说至关重要。二、GPA对于美国的艺术类院校，不同的学校和不同的专业GPA要求都不一样，而且也没有什么特别的规律。像艺术管理、艺术史、艺术教育这样的专业还是需要GRE的。其他表演制作类的专业对托福的要求高的100左右，低的71左右，并不会因为学校的排名高要求就高，也不会因为是艺术类大学就低。GPA要求一般是3.0底线，3.5优秀。三、申请材料 美国艺术留学申请材料包括简历、个人陈述、在读证明与成绩单、推荐信等等。推荐信：2—3封。推荐人的专业影响力与对被推荐人的熟悉程度是选择推荐人的两个条件，需要在这之间找个均衡。 个人陈述：个人陈述主要是谈你的创作思维和创作能力。论文最好偏理论研究，评论性，分析要客观，不需要主观，不要太前卫的观点，还要看对方教授的研究方向与你是否符合。四、作品集 申请美国艺术院校需要向学校提供作品，作品集就是学术能力真实的反映。绝大多数学校要求作品及需要包含15-20份作品，需要注意的是必须提交电子版，(国外每个学校每个专业对作品集的要求不一样，具体需要根据自己的目标大学和专业有针对性的准备。学艺术去哪个国家出国留学好美国美国的艺术教育成就主要在现代艺术领域，艺术院校也拥有世界上最多的专业。美式教育一直被公认为注重应用和创新能力的培养，这与亚洲的教育方法理念不同。学校很注重为学生提供各类实习或工作机会，使学生始终保持与社会的紧密联系。 在美国这样多元文化交融的国家，艺术院校注重学生是否有天赋、有想法，对选择的专业是否感兴趣。和中国艺考流程不同的是，每年，美国艺术类高校招生，并不参照当年专门设立的艺术测试考试成绩，也不参考本国统一的文化课成绩，主要考量英语水平和艺术素养。 推荐院校：罗德岛设计学院、帕森斯设计学院、艺术中心设计学院、纽约视觉艺术学院、芝加哥艺术学院英国 英国艺术专业既传统又前卫，其以古典与现代完美结合的艺术氛围享誉世界。英国的传统音乐、剧院、电影及文学受到各国艺术生的追捧。此外，英国作为全球最早提出“创意产业”的国家，同时作为国际创意艺术中心，汇集了来自世界各地的大量创意人才在此接受教育及发展事业，以高质量和富有创新的教学培养了众多全球知名的艺术家和设计师。英国的风格是比较注重创意及其表现，对学生的设计思维和设计功底有比较高的要求。尤其是伦敦艺术大学、皇家艺术学院之类的学院，入学门槛非常严格。推荐院校：中央圣马丁艺术与设计学院、皇家艺术学院、格拉斯哥艺术学院、伦敦艺术大学法国 法国是世界各地艺术家心目中的艺术天堂，在建筑、绘画、雕塑、设计、音乐等领域都世界闻名。同时具有“时装之国”之称的法国，在服装设计的世界领先地位也早已有目共睹。 法国的艺术专业的教育方式是非常自由甚至松散的，优良的教育设施向学院里的每个专业的学生开放。而另一方面，法国艺术专业的教育又是十分严格的，学生每升一个年级都要拿出自己的作品进行考核，只有通过了考核才能进入下一个年级。而且，法国的艺术学院能够利用来自世界上各个地方的艺术人才，灵活地聘用非本校的老师授课，更加丰富了学校的教师资源。推荐院校：波尔多国立美术学院、法国高级时装学院、意大利 意大利以其丰富多彩的艺术与音乐财富著称世界，众多珍贵的艺术城市和悠久的文化传统让这个国家成为创造的沃土。考虑到意大利在美术和音乐学院领域已经具备了良好的传统和丰富的教学经验，意大利把所有从事艺术、音乐和设计教学的高等教育机构整合到一个大学级别的体系中。 意大利政府对高等教育公立院校补贴免学费，对本国学生和国际学生都统一采取全免学费的政策。意大利艺术类的专业教育质量相当高，高等院校在艺术、建筑、时尚等各艺术领域都具有一定的权威性，培养的人才在艺术领域具有强劲的竞争力。院校推荐：罗马美术学院、佛罗伦萨美术学院、威尼斯音乐学院等看了本文，小伙伴们有没有对出国留学怎么申请研究生有一个大概的了解呢？

选对留学院校对我们的求学之路至关重要。英国是近现代艺术的发源地，近年来中国的很多年轻人想要学习艺术专业的热情急剧升温，因此英国也成为很多学生学习艺术专业申请的对象。在英国众多的艺术院校中，中央圣马丁艺术学院综合实力受到了学生的肯定，也是英国最好的艺术学院之一。不过想要学习艺术专业，留学费用可一直都不低。今天就和智课选校帝了解一下英国圣马丁艺术学院学费情况，希望对大家有所帮助。一、中央圣马丁艺术学院学费英国圣马丁艺术学院学费加生活费一年在30w到35w人民币之间。费用包含(学费：￡15,950 杂费：￡1,000 书本费：￡1,040 通勤费:￡1,300 住宿费:￡9,100 总预算:￡28,390)二、申请要求及准备材料1、英语要求准确地用英语进行理解和学习是伦敦艺术大学录取的一个重要条件。如果你的母语不是英语，那么你必须提供雅思或托福成绩2、雅思预科5.0大专5.5本科6.0硕士6.5特殊要求的硕士7.03、申请预科：1)高中及以上学历2)有美术基础3)提交作品集4、申请本科：1)艺术设计类专科或本科学历2)有艺术设计类相关基础3)提交相应专业的作品集4)时装管理等专业高中生可直接申请本科5、申请材料：1)登陆网址，下载申请表。2)准备作品，简历，递交伦敦艺术大学初审，同时领取正式申请表。3)准备申请表、个人简历、学历证明、成绩单、英语成绩证明、推荐信(两封)以及其它特定的文件，上述文件均需要英文翻译件。本科作品集要求三到五个项目，20-30张作品(单面或双面)，每个专业都有具体的需求，应按照各专业要求不同进行调整。研究生作品集要求五个项目左右，每个专业都有具体的需求，应按照各专业要求不同进行调整，作品必须要具有批判性思维(独立而推陈出新的设计理念)。以上是智课选校帝为你整理的出国留学干货，希望对你有帮助。如果你想要了解更多资讯，欢迎关注智课选校帝。

伦敦中央圣马丁艺术与设计学院 ( 英文名:Central Saint Martins College of Art and Design) 是英国一所著名的艺术与设计学院，属于伦敦艺术大学的一部分，是世界四大时装设计学院之一。那么英国中央圣马丁学院本科几年? 下面让我们随选校帝小编来看看。学制本科三年，硕士一到两年。这所院校是英国一所著名的艺术与设计学院，属于伦敦艺术大学的一部分，是世界四大时装设计学院之一。中央圣马丁艺术与设计学院位于英国伦敦市中心，是英国最大的艺术与设计学院。它提供的课程十分广泛：时装和纺织品、美术、媒体制作、平面设计、戏剧和表演、三维设计、跨学科艺术和设计。学生在课堂上所做的作品(从预科到研究生水平)，是英国艺术和设计方面最具有多样性和广泛性的课堂作品。英国中央圣马丁学院本科几年?申请要求是什么?一、 申请预科：1) 高中及以上学历2) 有美术基础;3) 提交基本的作品(素描、水彩、油画、中国画等均可)二、 申请本科：1) 艺术类专科或本科学历;2) 有艺术设计类相关基础;3) 提交相应专业的作品集;4) 时装管理、游戏设计、文物保护等专业高中生可直接申请本科;三、 申请硕士：1) 相关专业本科学历;2) 有相当的实践经验;3) 有丰富的富有创意的作品;英国中央圣马丁学院本科几年?的介绍就到这里了，可供你留学参考。如果你还有其它留学问题，欢迎登录智课选校帝平台。

建筑师在现代城市的规划和建设中举足轻重，为我们的工作，生活和娱乐建造各种风格的空间或者场所，包括摩天大楼，商业综合体，体育场馆和市政规划等。如果你还在犹豫不太确定要选择什么专业，建筑学算的上是个不错的选择。今天就介绍下完全大学指南建筑专业排名前10的大学及其录取要求，这也是英国《卫报》本周一推荐的10所大学。1、巴斯大学凭借其风景如画的城市，巴斯大学在学生体验方面风评极佳。巴斯大学建筑专业的校友称巴斯大学与工业界联系紧密，本科入学竞争激烈，入学要求A-Level成绩最低A * AA，通过是需要提供建筑学课外兴趣的证据。入学要求：倾向于录取数学和物理成绩较好的申请人，同时也要求有艺术设计背景。入学要求：A Level最低要求A*AA, IB成绩36分。雅思要求：总分7分，单项不低于7。2、剑桥大学剑桥是为数不多的提供一对一指导的顶尖大学之一，剑桥建筑系本身就是要选择在这里学习建筑的理由。三年制的课程以艺术和科学为基础，重点是学科的历史和文化背景，但强大的实践元素使工作室的工作占据了总成绩的60％，因此每周在工作室的时间要比其他课程多很多。入学要求：A Level: A*AA；IB: 40-42 points雅思要求：总分7.5，单项不低于7.0。3、谢菲尔德大学谢菲尔德大学的建筑学院也是本科建筑专业的理想之选。从建筑学学士学位到结构工程和建筑学的硕士学位，以及全英唯一的建筑和景观双学士学位课程。入学要求：A Level成绩AAA, IB成绩36.雅思要求：总分6.5， 单项不低于6.0。4、伦敦大学学院UCL是位于伦敦中心的英国最好大学之一，UCL为建筑专业本科生提供了建筑环境。A Level最低AAB即可申请巴特利特建筑学院学校。在巴特利特学院学习在第二学期即可前往欧洲主要城市参与实地考察项目。设计作品集占总成绩的70%，表明实践项目是必不可少的。入学要求：A Level 要求最低AAB, IB不低于36分。5、思克莱德大学思克莱德大学长期一直是英国最好的技术和建筑研究机构之一。开设专业包括从海军建筑，建筑研究到建筑和生态学。学生可以选择学习如何设计巨型船舶或海上风力涡轮机等“世界上最大的移动结构”。另一方面也可以研究并开设专门用于保护当地城堡等建筑遗产的课程。入学要求：A Level 成绩不低于BBB, 一般录取分数在ABB。6、伦敦艺术大学伦敦艺术大学在短短一年内排名攀升了六位。伦艺的艺术和涉及专业，在国际上声誉极高。中央圣马丁艺术学院开设建筑学荣誉学士学位课程，坎伯韦尔艺术学院开设室内和空间设计学士（荣誉）学位课程。学生还可以从该大学与品牌和未来潜在雇主的强大行业合作中受益; 合作的机构包括Haverstock，Red Bull，Gensler和内政部等。入学要求：A Level 不低于AAB, IB成绩不低于35分。雅思要求：总分不低于6.0， 单项不低于5.5。7、卡迪夫大学卡迪夫大学的威尔士建筑学院成立于1920年，现在被认为是英国最好的建筑之一。拥有周边最大的穹顶，建筑学院的学术可以模拟日光，云层和阴影检验建筑模型。非常重视项目实践的课程赢得了广泛认可。A Level成绩满足AAA即可申请。入学要求：A Level 不低于AAA, IB不低于36。雅思要求：总分不低于6.5， 单项不低于6.0。8、纽卡斯尔大学泰勒河畔的纽卡斯尔（Newcastle-Upon-Tyne）曾经是工业重镇，城市景观仍呈现出明显的工业时代特征。纽卡建筑学院强调建筑的社会变革潜力，并鼓励学生与社区合作。城市规划和建筑BAs都使用模型制作车间，包括尖端机械和激光切割机，而现场社区项目则将模型付诸实践。入学要求：A Level 不低于AAA, IB不低于36分。雅思要求：总分不低于6.5。9、拉夫堡大学拉夫堡（Loughborough）校园面积占地440英亩，建筑和土木工程专业（提供一年的工业实习机会）的声望也在逐年提升， 专业划分包括建筑学（荣誉学位课程），城市规划理学士（荣誉学位课程）和城市规划MPlan（荣誉学位课程）。拉夫堡大学设施完善，配有3D混凝土打印机，岩土工程实验室，水利工程实验室，结构测试实验室等。入学要求：A Level成绩不低于AAB, IB不低于35分，HL阶段要求 (6,6,5)， SL 阶段数学不低于4分。10、爱丁堡大学爱丁堡大学坐落于群山之中，从爱丁堡荷里路德公园的山峰“亚瑟王座”（海拔186米）可以俯瞰整个爱丁堡，还曾是安妮海瑟薇主演的《一天》的取景地。作为英国第七大城市，爱丁堡也有着许多历史悠久的纪念碑和建筑物，包括皇家台(Royal Terrace)、卡尔顿台(Carlton Terrace)和摄政台(Regent Terrace)。爱丁堡建筑专业隶属于爱丁堡艺术学院，允许学生从大多数英国大学中选择更广泛的课程，包括雕塑，艺术史和绘画。本科申请一般要求A Level成绩在ABB – A*AA之间。IB要求在34-40之间。雅思总分不低于6.5， 单项不低于5.5.

近日，伦敦艺术大学公布了关于2020/21学年入学申请和学费支付方面的最新安排，具体有以下几点：建立候选名单机制由于部分学生申请延期入学或取消OFFER，所以一些名额已满的课程可能在6月和7月空出位置。学校正在考虑把此前由于竞争激烈被拒绝的申请学生列入候选名单，重新审核学生的作品和申请材料。从这周起伦敦时尚学院的所有课程将开始建立候选名单。学校将向入选候选名单的学生发送通知邮件，告知学生得到最终申请结果的日期。如果入选的学生希望被移出候选名单，则必须在收到通知的7天内回复学校，以免浪费名额。我们建议收到学校通知的同学们马上联系我们，与顾问老师沟通你的想法，我们会帮您做好后续的处理。延期入学安排已经取得2019/20学年入学录取又延期至2020/21学年入学的同学，将被允许申请二次延期，延迟至2021/22学年入学。同时，UAL增加了可申请延期入学的课程名单，具体如下：中央圣马丁BA Jewellery Design 珠宝设计本科BA Textile Design 纺织品设计本科MA Art and Science 艺术与科学硕士MA Biodesign 生物设计硕士创意计算机学系所有课程对自己的课程能否申请延期入学或者申请方法有疑问的同学，请马上联系我们。学费支付与收据已经在UAL申请系统（Applicant Portal）中完成支付的同学，会在UAL邮箱里收到学校发来的确认邮件。如果您目前还没有UAL邮箱，则会在个人邮箱里收到确认邮件。已经支付2000英镑或以上金额的同学，申请系统中的“预付款”按钮就会消失。如果您使用Flywire或在线信用卡付款，您的支付可能需要几天时间才能到账，所以不会马上看到“预付款”按钮消失或收到确认邮件。如果您使用BACS付款，一般在10天内到账。如果超过10天仍未看到申请系统中的收据或“预付款”按钮消失，请马上联系我们。当您的支付已确定到账后，您可以在申请系统的my Finance栏目（如下图所示）里查看或下载学费收据。伦敦艺术大学学费收据学生的押金和学费支付关系到能否顺利接受OFFER并注册入学，如果您在支付过程中遇到任何疑问，请马上联系我们。伦敦艺术大学2020/21学年的招生录取政策与往年相比有多项特殊调整，如果同学们对以上任何一项通知有疑问，请尽快联系伦敦艺术大学授权广州招生代表处。备注：本图文素材源自伦敦艺术大学及天麟海外艺术创意启发中心，未经允许请勿转载。

伦敦艺术大学是一所位于英国伦敦的书院联邦制大学。由六间教授艺术、设计、时尚和媒体的学院组成。伦敦艺术大学是欧洲最大的艺术、设计、媒体传达和表演艺术的教育机构。原名：伦敦学院 (The London Institute) 成立于1986年，由世界著名的六大艺术、设计与传播学院联合而成。那么问题来了：伦敦艺术大学由哪些院校组成?申请要求高不高?院校组成坎伯韦尔艺术学院Camberwell College of Arts 坎伯韦尔 1898 年*季同学伦敦艺术大学创新管理成功案例中央圣马丁艺术与设计学院Central Saint Martins College of Art and Design 霍尔本、查令十字路 1854 年切尔西艺术与设计学院Chelsea College of Art and Design米尔班克 1895年伦敦传媒学院London College of Communication Elephant and Castle 1894 年伦敦时装学院London College of Fashion 牛津街、邦街 1906 年温布尔登艺术学院Wimbledon College of Art 温布顿、Merton Park 1890 年创意计算机学院Creative Computing Institute 佩克汉姆路 2018年伦敦艺术大学University of the Arts London 位列世界第五 (由 QS 根据专业分类的2016全球大学排名 )。伦敦艺术大学硕士如何申请硕士申请要求：学历要求：学士学位均分：80雅思：6.5硕士申请时间：秋季入学：9月(建议提早一年申请)年均费用：学费19350英镑 生活费11385英镑硕士入学要求硕士学术要求1) 相关专业本科学历;2) 有相当的实践经验;3) 有丰富的富有创意的作品英语要求准确地用英语进行理解和学习是伦敦艺术大学录取的一个重要条件。如果你的母语不是英语，那么你必须提供雅思或托福成绩。作品集要求1、我们在评估作品时，不仅要看到作品最终的效果图，作品的创作过程也是要被评估的2、基本上您需有一本属于自己创作的作品集，它需包含素描的技巧，视觉的研究，和您计划、发展到完成它的过程。3、记住，我们特别感兴趣的是您近期的作品，即使它还未完成，也要说明作品的进展。4、同时，您的作品集要有顺序整洁的，以便让审核的老师可以顺畅了解您的创意的方向。除了提交草稿本，还必须把作品打印出来，设计精美，装订成册。某些专业需要提交电子文件的，必须将作品以power point 或者flash 的格式美观有序地编辑好伦敦艺术大学学术优势学校拥有2万名左右的学生，分布在中央圣马丁艺术与设计学院、伦敦传媒学院、伦敦时装学院、坎伯韦尔艺术学院和切尔西艺术与设计学院这5个艺术设计学院学习。学校开设多种课程，包括艺术设计和环境、时装、平面设计、表演、导演、电影与录像、数字媒体制作、国际旅游业和旅游传播等等，可供您选择。从伦敦艺术大学毕业的学生多活跃在艺术、设计、大众传媒和娱乐界，并取得丰厚的成绩。研究生入读途径：申请攻读硕士学位须有学士学位。具有学士学位的中国学生可申请与其本科专业相同或相关的硕士学位课程。若学历不够，经英国研究生学院认可后，可以先进修1年，再攻读硕士学位。如有相关工作经验的三年制大专毕业生经英国学院认可也可申请硕士学位课程。国内大三/大专毕业生，想要入读英国硕士课程，必须先读大学的预科课程(3-9个月不等的时间)，完成预科课程并满足一定的条件，方可进入研究生阶段学习。英国留学定位选校想试试以自己的个人成绩能申请到英国什么层次的大学？可以使用留学志愿参考系统（如下小程序）一键定位。使用方法：把你的GPA、托福/雅思成绩、专业名称、院校背景（211/985/双非）等信息输入到留学志愿参考系统中，系统会自动从数据库中匹配出与你情况相似的同学案例，参考他们的案例对比一下自己的情况，这样子就可以对自己进行精准的定位。

英国艺术院校录取机制 对于英国本科的申请，除了高中成绩、雅思成绩以及个人陈述、推荐信等申请 材料外，A-Level（英国普通中等教育证书考试高级水平课程）成绩也是一个 重要的考量。A-Level是英国大学入学考试课程，俗称“英国高考”，其课程证 书被几乎所有英语授课的大学作为招收新生的入学标准。在取得A-Level成 绩之前同样可以申请学校，大学会通过学生的过往成绩，以及高中老师出具 的A-Level预测成绩来对学生的能力做出整体判断，并决定是否发放无条件录取(unconditional offer)。与有条件录取（conditional offer）不同，对于拿到 无条件录取的申请者来说，即使有未完成的考试，其考试成绩也不影响预留 的入学名额。 英国院校的研究生课程设置分为授课式硕士和研究式硕士。授课式硕士一 般学制为一年，以授课、讲座、论文为主，为学生将来的就业提供学术基础。研究式硕士一般学制为两年，以研究项目、论文为主，比授课式更要求学生 的学术能力，因此适合继续攻读博士的学生。通常申请者须具有本科学位， 提供大学成绩单以及各种文书材料，如母语非英语且不是在英语国家获得学 士学位的申请人需提供雅思成绩，各学校与专业对于雅思分数的要求不尽相 同。申请研究式硕士还要求申请人做过相关研究，能够提供相应学术报告或 论文。面试是申请英国院校的另一重要环节。面试不仅考核申请者的语言表 达能力，更在于衡量申请者表现出的思考能力、应变方法，以及申请者是否 适合其申请的专业和学校。 九成以上的英国博士课程都不设培训和考试。英国高校认为在录取阶段就 应甄别学生的研究能力，一旦录取就应直接进入研究阶段。对于英国的博士申请，一般情况下，在英语国家有读书经验的不需要提供雅思成绩，重要的 是申请者在申请前即确定研究领域、大致的研究计划和研究课题，同时选择 与自己专业对口或相近的导师，主动和导师取得并保持联系。与本科和研究 生申请最大的不同是，博士申请的决定权几乎在于导师，因此，向导师证明 自己的学术能力、研究背景以及研究计划是申请英国读博成功的关键。相较美国，英国艺术学院通常更加注重学生作品的概念性，也就是更“纯艺 术”。无论本科还是研究生，学校都希望能看到学生把整个申请过程看成一 件作品本身，而不是简单地递交一份类似于报告书的作品集。英国最热门的艺术学院都集中在伦敦，那里聚集了欧洲甚至全球顶尖的艺术资源。这里的 优质展览的数量和对当代艺术的包容性甚至超过通常被人认为更商业化的纽 约。最有名的艺术学院包括皇家艺术学院、中央圣马丁、伦敦时装学院、斯莱 德艺术学院等。每个学院偏重不同，如：皇艺注重学术性，圣马丁注重事件性， 伦时倾向图像与商业性，而斯莱德则更看重学生的社会实践。英国的学校都 希望看到作品集背后一个年轻人的情感流露、批判思维和学生的冒险精神。 美国艺术院校录取机制 20世纪中叶以来，美国艺术教育一直是国际艺术领域里前卫和当代的风向 标，这种趋势在最近十年略微让步于英国。大多数美国艺术教育项目的周期 是本科四年，硕士两年。博士项目基本都是艺术史专业，只有综合类大学才 有。美国艺术类学院的核心目的是培养学生在艺术设计领域的专业技能。 美国的主要艺术学院基本集中在纽约及周边以及加州北部。纽约周边的学 院主要有以家居和工业设计见长的罗德岛艺术学院（RISD）、以时尚服装设 计见长的帕森斯艺术学院（Parsons）、以自身建筑学院为优势的普瑞特艺 术学院（Pratt）、以动画和插画见长的纽约视觉艺术学院（SVA）、以及位于 巴尔的摩且以纯艺见长的马里兰艺术学院（MICA）；加州的艺术学院主要 是艺术中心设计学院（ACCD）、加州艺术学院（Carlart）、旧金山艺术大学 （AAU）以及刚在疫情中倒闭了的旧金山艺术学院（SFAI）。另外还有美国的 第一所专业的艺术学院芝加哥艺术学院（SAIC）。美国今天的艺术学院招生 机制基本上是芝加哥艺术学院创立的。 美国艺术学院的录取分为四个维度：标化成绩（语言成绩+成绩单）、申请文 书、面试和作品集。本科申请中最重要的指标依次是：作品集、申请文书、 语言成绩，只有少部分本科项目需要面试。研究生申请中最重要的指标依次 是：面试、语言成绩、作品集、文书。本科和研究生在录取上的差异主要与 美国艺术院校中的体制构成有关。几乎所有美国私立美院，本科项目都由学 校直属管理，研究生项目则是学校间接管理，学生考核标准均由院系自主决 定。研究生院系都可以被看作是母公司下的子公司，校方对子公司的管理则 基于每季度一次的理事会。总之，美国艺术学校本科申请更看重考试成绩和 作品集质量，研究生申请时，不可被数字化的材料是更重要的录取指标，标 化成绩是其次。意大利艺术学院录取机制 以意大利公立艺术院校的代表米兰布雷拉美术学院（Accademia di Belle Arti di Brera）为例，该学校本科开设视觉艺术、设计与应用艺术、艺术传播 与教育三大方向的课程，视觉艺术系下的绘画专业是意大利美院中规模最大 的专业。入学考试由笔试形式的艺术文化知识测试、任意绘画主题材料与表 现形式的自由创作以及面试三部分组成。研究生课程方向与本科相同，录取采取顺延制，即持有学院同专业的本科生可直接被研究生课程录取、精进专业技能，而本科就读于外校或与所申请专业有出入则需统一进行面试。 意大利的公立美院惯以意大利语授课，以布雷拉美院视觉艺术与策展实践专 业研究生课程为例，不同于纯艺类更看重作品的专业，该专业需要学生具备 较高的语言水平以应对大量的史论阅读与艺术评论写作。以策展为代表的史 论类专业，面试中与教授交流的过程是衡量考生能否被录取的唯一决定性标 准。交流中，教授会先对考生的语言水平进行初步评估，再结合对其专业水平的评估决定是否予以录取。后者很大程度上取决于考官的主观判断。策展 专业的研究生要求本科有一定的艺术史专业基础或艺术行业从业经验。即 使考生没有被某个专业录取，也可以选择接受调剂专业或者参加预科课程， 精进语言或相关专业知识，参加次年考试。德国艺术学院录取机制德国艺术学院的经典专业包括绘画、摄影、雕塑以及相对较为年轻的媒体艺 术等。在申请阶段，德国的艺术院校大部分都需要申请者的语言成绩证明以及艺术能力测试证明，在此之前就是作品集寄送以及审阅环节。以莱比锡视 觉艺术学院（HGB）举例，申请以及录取大致分为三个步骤：作品集预选、入学考试以及最终入学。 在莱比锡视觉艺术学院的官网上可看到，申请者需要提供艺术能力证明 、 高中毕业设计证明 、外国学生需要提供的语言考试证明，较为特殊的一条 是：如果学生能够证明自己具备特殊的艺术天赋，也可以申请入学。由此可以看出，德国的艺术学院很重视学生的艺术天赋，为此设 定了这个例外 条件。德国艺术学院的考试大多分布在1月至4月，其中最早的有不伦瑞克艺术学院 的“早鸟”考试（Frühstart），白湖艺术学院以及柏林艺术大学的考试时间则比较晚。每个学校在设置考试以及面试的环节都有所不同。“早鸟”考试比 正式申请面试的时间要提前开始，为期两天的考试中有一整天为命题的现场 创作，另一天则是学生自主选择去工作室参观。考生在紧张的备考之余对学 校也会有一个相对完整而深入的了解，考试过程允许考生对主题进行个人解读以及自由发挥。考试中间穿插着各专业教授的巡场和对话，谈话的内容多 是围绕着考生的作品展开。