英国作为服装设计的发源地,有着多年的服装设计历史。无论是从技术还是理论上,都位于世界前沿。不同于美国夸张、大胆的服装设计教学风格,英国的服装设计教学更多的偏向学院派,注重学生批判性思维的培养。很多人对于英国服装认知更多停留在保守、传统之上,事实上,随着全球时尚的不断发展,英国学校的运营模式也越来越偏重于商业化的运营,不再是单纯的传授知识,而是注重学生各个方面的提高,真正把学生当做未来的著名设计师去培养。而英国的院校课堂也的确是按照这个要求进行培养学生。在课堂中,不是一味的填鸭式教育,老师在教学的角色中,更多的是偏向于引导,会带领学生分析案例,学生也能在跟导师探讨的过程中学到很多知识。同时,导师也能在跟学生交流的过程中,激发出更多的想法,因为,英国艺术院校的很多导师都有自己的服装品牌。他们可以将学生的一些想法融入于品牌创作当中。一些学生在申请你英国研究生的过程中,往往会质疑英国研究生1年时间的教学质量。事实上,英国1年的教学时间安排的十分紧凑,教学质量和美国相比毫不逊色,而且1年的学生时间极大节省了学习的时间和经费。尽管英国的研究生课程只有一年的学习时间,但是会有很多和一线大牌设计师合作交流的机会,他们会以讲师的身份去上课和做评委,学生可以凭借自己自己的设计和理念去打动他们,为自己的未来赢取更多的可能。作为服装设计发源地的国家,英国著名的艺术院校也是数不尽数,那么,在如此多的艺术院校中,有哪些艺术院校最为优秀,最适合国内的小伙伴留学呢?中央圣马丁艺术与设计学院作为盛产时装设计名师的名校,CSM的时装设计专业的毕业生大多被Dior、Gucci、CK等诸多国际时装品牌聘用。且每年伦敦时装周上的毕业生时装作品发布会都是诸多国际时装品牌和国际时装传媒关注和挖掘设计新秀的焦点。作为英国最著名的艺术院校,中央圣马丁为其学生提供了英国最多样化、最全面性的本科和研究生艺术与设计课程。学生在学院可进修基础课程、学士、硕士至博士级课程,真正实现一站式的教育。无论是艺术理念还是技术手段,在世界上都是遥遥领先。在这里,你会接触到世界最顶尖的服装设计课程,最成熟的设计理论。中央圣马丁的学习资源非常丰富,而且导师均有丰富的经验以及各自独特的风格和教学方式。由于中央圣马丁的开放、包容性,你可以在这遇到各种各样、各个年龄阶层的艺术家。当然,这样一所优秀的艺术院校,竞争也是相当激烈,既需要你具备较强的学习能力,又需要具备抗压能力,能够在不断的挫折中提升自己,在设计领域占据一席之地。CSM素来以“天马行空”闻名。它会大胆地尝试创造新的服装概念,甚至是重新塑造一种人体结构。而且CSM学生、教职员创新能力超强,毕业生均为领导及创新者,教育目标是培养全方位的时尚专家,能够利用专业领域内深层次的知识以及社会、经济、文化等方面的批判性理解,创造性地解决问题。同时,CSM极为重视制作项目的整个过程,以及背后的理论依据,并非常看重同学们专业基础。例如:CSM的课程设置十分清晰,课程内容包括对服装产生、服装发展的清晰理解、相关实践以及创意设计的专业标准。在不同的阶段,中央圣马丁学习的技能是截然不同的,在入学的第一年,主要注重学生基础能力的培养,学生会通过不同的项目了解设计的方方面面。第二年涉及专业的深入学习,通过联合工作室、导师、研讨会、讲座、对外项目、比赛、评批、个人研究、独立学习和团队项目,学生将拓宽学科广度并提升个人才华。该阶段学生将学习如何进行实验,有利于为最后一年准备毕业作品集。最后一年的课程主要关注学生开创、发展和完成最后作品的未来发展和独立性。通过课程,可以帮你查找、探索和开发设计及沟通能力。 那么,这样一所艺术院校申请要求又是如何呢?中央圣马丁申请要求一、语言成绩本科:雅思6.0研究生:雅思6.5二,申请材料本科:申请表、官方英文成绩单(高中毕业证、作品集、个人陈述、写作样本、推荐信、语言成绩、移民历史、护照副本和去往英国的签证。(备注:申请圣马丁本科需要高中毕业生并且完成伦敦艺术大学预科课程才能申请)研究生:申请表、官方英文成绩单(副本)、本科毕业证、作品集、个人陈述、写作样本、推荐信、语言成绩(证书副本)、移民历史、护照副本和去往英国的签证。三,作品集本科生:三到五个项目,20-30张作品(单面或双面),作品集需要多一些绘画和时尚细节,绘制的服装效果图要表现出自己的风格,作品集风格要突出,最好体现自己对于服装的独特理解理念。在作品集的准备中,最好是一张A2纸上画5件衣服;一个灵感来源画5张A2的纸;灵感来源一定要和你的服装设计图(A2纸)配合好,用一张A1的纸贴在一起(比如:上面是灵感来源的图,下面是你A2的设计图);不要把作品集卷、折。研究生:五个项目左右,除了具备本科作品集要求,作品必须要具有批判性思维(独立而推陈出新的设计理念)。
选对留学院校对我们的求学之路至关重要。圣马丁艺术与设计学院是世界上著名的艺术学府,在这里就读是种什么样的体验呢?下面智课选校帝为大家带来一篇圣马丁艺术与设计学院优秀毕业生的访谈,一起来感受一下吧~“地狱式”学习:想睡觉就别来圣马丁了走在伦敦的街上,许多人都行色匆匆,步伐很快,几乎是摩肩接踵。城市中众多的博物馆,琳琅的艺术收藏品,加上丰富的展览与演出,无疑是艺术设计爱好者的天堂。2009年,杨桂东从牛津搬到伦敦,开始了他在伦敦中央圣马丁艺术与设计学院(Central Saint Martins College of Art and Design)的预科学习生活。时尚界的哈佛亦或是鬼才的诞生地?伦敦中央圣马丁艺术与设计学院是世界四大时装设计学院之一,但它与“古板”、“学院派”这些词没有一点关系。前卫的风格以及对于创造力的重视让圣马丁遍出设计名师。“当时的选择没有错,圣马丁的预科给了我很大很大很大的帮助。那一年是我很开心很开心的一年,虽然很累很累。”杨桂东重复了7个“很”字来强调这段痛并快乐的学习经历带给他的感触。圣马丁的设计工作室大多位于教学楼的顶楼,天花板被设计成斜坡状玻璃顶,正如《时尚大帝》纪录片中Channel的工作室一般。在自然光下,设计师们手中的布料能够更加清晰正确地被辨识。如同伦敦这座城市极快的生活节奏,在圣马丁的学习节奏也不得不让杨桂东铆足了劲往前冲。“地狱式”的作业,紧凑的课程时常让他累到脱力,“很多东西都做不完,很多东西你永远都做不到很好,永远都需要做更多。”从来没有接触过的设备,从来没有做过的衣服版式,一周之内就要完成一本画册的噩梦任务,“项目”是其课程的主要形式。圣马丁对于学生查阅资料及自学动手能力有着极高的要求。之前没有做过西装外套?比起第一反应回答“我不会,我之前没做过这个”,学生们会去上网查阅大量的资料,并买回材料自己尝试去做。杨桂东有时候做着做着,新的灵感又源源不断地冒了出来,桌上已叠了不少空的咖啡纸杯,不知不觉抬头天已微亮。每周见导师的前一天,杨桂东往往合眼没有两个小时,就要带着作品急急忙忙地去见导师,“就是天天熬夜,天天做东西。”在见完导师后,他马上回去倒头昏睡。回忆起那段忙碌却又充实的经历时,杨桂东的脸上总是带着笑容,“现在想想还是挺好玩的。”一年过后,凭借出色的表现,杨桂东进入了圣马丁的王牌专业——女装设计。而他是班级中唯一一位进入这个王牌专业的学生。设计与交流:在时尚与潮流之上“你可以什么都不懂什么都不会,但你不能怕去探索。”进入圣马丁学院女装专业学习,前往纽约Alexander Wang的公司实习,完成本科学业并继续攻读硕士学位,杨桂东一直在以高速运转自己。源于对儿时穿过的鞋子的记忆与怀念,在本科作品毕业秀上,杨桂东设计了一款纯白的发光运动鞋。毕业秀结束之后,网上很多人都对杨桂东设计的发光鞋充满了兴趣,但却不知道从何处购买。杨桂东的学姐找到他联手合作,推出了之后大火的Simulation发光鞋。意外的走红,但杨桂东对这一切都看得很平淡。在接受英国时尚媒体的采访时,这个看起来有些腼腆的设计师曾说道:“我不会称自己为艺术家,因为我还没有达到那个高度。我只是一名单纯的设计师,期待着生活中各种不同事物的欣然到来,从中发现灵感并诞生创作。”毕业之后,杨桂东很喜欢去不同的城市走走,呆上一周或是小憩片刻,发现一些有趣的人,和当地的艺术创作者们开展合作。“我不喜欢包装形式的时尚,我觉得时装要真实一点。”杨桂东不喜欢光鲜华丽的包装,也不喜欢盲目跟风的潮流。因为在他看来,时装虽然可以很疯狂很奇异很诡异,但是设计的交流感是很重要的。从作品中,人们可以感知设计师的想法,可以看到作品生命力的所在。而人们更应该要选择适合自己的服装,它可以不那么潮,但却是你真正想要的。伦敦多种族的多元文化让学习机会更多处于学校之外。众多年轻设计师,无论他们是否毕业于圣马丁,都选择伦敦作为他们的艺术事业的开端。今年4月毕业后,杨桂东在伦敦成立了自己的工作室——SamuelGuiYang。以上是智课选校帝为你整理的出国留学干货,希望对你有帮助。如果你想要了解更多资讯,欢迎关注智课选校帝。
中央圣丁艺术学院是世界四大服装设计学院之一,是众多学习服装设计专业艺术生的梦想之地。因此每一年申请的人数虽然很多,但能顺利被录取的少之又少。在过去的很多年里,只有BACA国际艺术学校几名学生被顺利录取。下面小编把他们成功申请的经验分享给励志入读圣马丁的每一位艺术生。知己知彼才能百战不殆,首先来熟悉一下中央圣马丁的官方招生要求:1. 入学时年满18周岁2. 高中毕业生并且完成伦敦艺术大学预科课程3. 雅思6.0,单项不低于5.54. 提交作品集面试要求:携带个人作品集及相关申请材料(学历证明、成绩单、个人陈述、推荐信、雅思成绩及根据专业要求应提供的其他材料) 和绝大多数艺术大学一样,中央圣马丁在招生的时候考虑的也无外乎学历、语言能力和作品集。接下来关键的部分,如何提高录取成功率!找一个靠谱的招生代表处伦敦艺术大学问北京招生代表处是国内成立较早的官方招生办公室,可以为学生提供免费的升学指导服务,从报名参加面试到入学,全程无费用。在经过多年的面试经验积累后,课程老师可以针对每一位学生不同的作品,给出相应的建议,为学生升学提升成功率。就读在专业的预科学校熟悉对手才能战胜对手,升学面试也是如此。选一家专业的预科学校,提前学习伦敦艺术大学预科课程,在面试的时候可以让你更加的从容。BACA国际艺术高中教学沿用伦敦艺术大学纯艺术教学体系,所开设的国际艺术设计预科课程每一年伦敦艺术大学升学率保持在96%以上,在2020年的升学中,有3名学生被中央圣马丁服装专业本科录取。关于作品集的小建议参加面试,你将需要展示你的作品。面试官希望能在你的作品集里见到很高的视觉技巧、创意、投入、热情和内在动力。你需要向面试官表明你能够把你原创的想法用于解决实际遇到的问题,而不只是模仿别人的风格。总之,面试官看重的是学生的创作潜力。你们的作品集可以包括素描本、记事本、以完成的作品、正在制作的作品、图片或是三维作品。面试官对你的研究过程和设计发展过程与最终设计效果感兴趣,请一定要在作品集中体现出来。艺术留学远没有想象的那么简单,想要成功学生需要付出更多的努力。找一所专业的艺术学校、找一个权威的申请渠道是学生成功的必备条件。更多关于中央圣马丁艺术留学的问题,欢迎留言咨询。
中央圣马丁隶属于伦敦艺术大学,是世界四大服装设计学院之一,为服装设计产业培育了众多的世界知名设计师。多年蝉联QS艺术大学排行榜第二名,是很多学习服装设计学生的梦想,同时也是最难申请的艺术学院之一。服装设计专业中央圣马丁专业开设有众多时尚与服装相关专业,其中以男装和女装专业最为出众,是众多学生争相申请的专业。说起中央圣马丁的服装专业,大部分人的第一印象是天马行空的设计,把创新、大胆、前沿时尚展现的淋漓尽致。中央圣马丁的教学理念,鼓励学生不断尝试寻找新颖的东西,材料的创新,加工技术的创新,加工方法的创新、思维的创新……。正如CSM在招生标准上要求的一样,学生要对材料质量、制作、颜色有高的敏感性,有强的视觉表现能力。中央圣马丁本科服装设计专业本科 时装专业:女装本科 时装专业:印花本科 时装专业:男装本科 时装专业:服装设计与营销本科 时装专业:针织申请要求:完成level3或level4艺术预科课程和一门A level达到C或以上成绩或拿到BTEC扩展文凭(首选科目包括艺术、艺术与设计或设计与技术)或通过UAL拓展课程或获得高等教育文凭或完成level3或level4预科课程和同等的欧盟/国际资格证书3门GCSE达到4分或以上成绩(A*-C)个人陈述作品集雅思成绩6.0分或以上,各单项不低于5.5分推荐信在特殊情况下,不符合这些课程入学要求的申请人仍可获考虑。例如,这可以通过以下方式来证明:有相关的学术或工作经验个人陈述的质量强烈的学术或其他专业推荐信或者是这些因素的组合中央圣马丁服装设计专业有着很严苛的录取标准,虽然申请的学生有很多,但实际被录取的学生寥寥无几。更多关于中央圣马丁课程介绍,欢迎在文章下方留言获取帮助。
伦敦艺术大学 中央圣马丁第一波毕业展来袭 本科时尚毕业展 Central Saint Martins BA Fashion Graate Showcase @BAFCSM 曾经的伦敦中央圣马丁学院热闹非凡,来自世界各地的学生们衣着光鲜在校园里穿梭。现在,像其他大学一样,圣马丁的校园一片沉寂。随着新冠疫情让整个世界戛然而止,中央圣马丁毕业展只能从线下转到线上举办。Portfolios 2020BA FASHION DESIGN WOMENSWEAR伦敦艺术大学毕业季来袭 我们会持续更新各专业 线上毕业展信息 请持续关注我们
昨天,树华国际和ArtOne合作的圣马丁导师Alina讲座在树华海珠总部召开,整整四个小时,Alina老师把中央圣马丁的服装设计作品要求解剖的体无完肤!还好树小花做笔记认真,接下来就让我轻轻的告诉你~(弊,暴露年龄添)Q1中央圣马丁是什么学校?为什么要去中央圣马丁学习服装设计?答: 中央圣马丁是来自英国伦敦的世界一流的设计学院,隶属于伦敦艺术大学,其中服装设计专业世界排名第一,校友包括Alexander McQueen,John Galliano,Gareth Pugh,Stella McCartney等著名设计师。中央圣马丁设计学院位于英国伦敦,伦敦作为世界著名大都市,有着浓厚的历史底蕴和丰富的现代文化,并且因为这座城市的多元化,聚集了众多人才,形成了著名的创意之都。在伦敦你可以感受到古典文化和当代流行艺术的完美结合,中央圣马丁设计学院作为世界最好的服装设计学院,汇聚了最好的师资,最优秀的学生,学校配备了最先进的工作室和器材,并且给予其毕业生最优良的就业机会和社会资源。Q2中央圣马丁要的是什么样的学生?-有天赋,勤奋,对于时尚充满激情-热衷于实验和探索,对于新鲜事物和知识不孜不倦-展现出极高的雄心和想象力,自信,大胆,不限制自己-有批判思考精神,勇于挑战和发出疑问Q3中央圣马丁认为什么样的作品才是好作品?基本要求:你的作品集就是你整个人生的展现1、作品集不应该只是体现你的绘画功底和技巧,更应该能体现你的性格和特点。2、严格按照一定的顺序去体现作品的制作过程。3、保持所有页面的字体一样,平面设计风格统一。4、保持版面干净整洁,清晰明朗。5、不要在一个页面上承载过多信息。“必须”——1.必须按照合理的顺序体现作品:调研-发展/制作-最终结果2.必须每一页都有标题3.必须每个项目/系列都有单独的封面4.必须使用到三维模型或布版在人台或平面上进行测试5.必须大胆尝试,打破惯例6.主题应探讨当今社会主流热点和问题,以引起共鸣,体现责任感。“切勿”——1.切勿使用他人设计作品或手稿,在他人作品基础上进行修改或完善2.切勿使用当代著名作品作为设计灵感来源,应调研美术史中更久远的事件或风格3.切勿在整个作品集中使用同样的媒介和材料,应尝试不同的方式4.在作品中使用了专业术语或历史事件,一定要确保其准确性。前期调研怎么做1、结合图片,手稿,笔记多种记录方式2、保持长期记录兴趣点和灵感的习惯3、探索新鲜事物4、制作小稿/小样5、主题应关注于当今世界主流热点和问题6、选择不太多人做的话题,避免陈词滥调在前期调研中多进行材料尝试和工艺尝试,并与图像结合,达到多种媒体的表达方式找到的图片和手绘进行有机结合,使其“生长”在一起,并进行再创作。虽然是申请本科,但是胚布版测试也是强烈推荐的,用以描摹多种外形。并且要和草稿和灵感图相结合。模特的头手脚不需要以写实风格描绘,反而要体现个人风格,记住:“奇怪和疯狂是好事”。设计创意也可以先出自颜色搭配,然后再去确定边缘形状。最后的确认设计插图,需要有实际穿着的模特作为基础进行搭配。同样的,设计本身应尽量特殊、异类,体现个性。模特人物可以是设计出来的某种新物种。尽量多的设计颜色和版式搭配,然后从几十上百的设计中选择出最好的3-4个,而不要只设计了10件,就把这10件全都放进来。从设计图到胚布测试,到色彩测试,到最终设计插图定稿。每一步都不缺失,完整展示,体现思考和修改过程。作品/大片拍摄对于服装作品的大片拍摄,学生应探索不同的迥异风格,而不要被现当代商业服装类别的拍摄风格而“污染”眼睛,在模特所选的动态和配饰物上多做文章。且不要认为大片拍摄后就此结束,照片本身又可以作为创作灵感源再次进行调整:添加元素,拼贴,做处理,都是能让照片更生动起来的好办法。作品对比接下来,为了测试一下屏幕前的你对圣马丁的风格到底了解了多少,我们安排了小测试:请选择出两幅作品中你认为更受中央圣马丁青睐的一幅——左边?还是右边?答案:右边。右边的设计版式新颖,特立独行,且手绘效果精良,有胚布上人台测试。而左边的服装设计图不管是材料还是排版还是设计本身都过于中规中矩,没有特点。如果是用以申请国内服装设计公司工作还可以理解。且排版不够认真。答案:左边左边的设计形象更个性化,用色和质感让人印象深刻。而右边的设计较为中庸,像是比较喜欢芭比娃娃的初中生的绘画,过于追求浮夸和华丽。答案:右边左边的设计图比较针对商业用途的服装设计,且面部并未完善,人体比例也属于工厂流水线化的7头身比例。右边的图则可以让招生官看出此学生的灵感来源关注于少数派民族,素描也和胚布有进行结合和延展,风格迥异,让人印象深刻。答案:右边左边所展示出来的拼贴和图片裁剪不够细致,标注的文字阐述也过于概念,不够具体,看得出学生认真程度不够。右边所展示出来的细节能够让招生官看出学生有独特的设计风格,在颜色搭配和点线面的处理上进行了不同的尝试,且绘画风格独特,有自己的视觉语言。导 师 介 绍Alina Vasieikina多年国际时尚服装设计行业经验中央圣马丁设计学院毕业亚历山大麦昆工作经验曾任皮尔卡丹地区代表多家服装设计公司设计总监自创服装品牌NELLI兼任长隆旅游度假区舞台和演出服设计总监树小花说了这么多,你记住了吗?如果还是不敢100%保证自己就是确认了眼神,圣马丁想要的人。那请你加树华国际的老师,问问pro们吧!树华国际艺术教育中心地址:广州市海珠区昌岗东路271号树华美术,四楼国际部(地铁:8号线晓港站A出口)本文转自树华国际艺术(ID:gh_55ecbba5a592),已获得其授权
中央圣马丁这样的国际艺术院校,从来都不缺少天才,虽然并不是每件作品都能让每一个人理解,但惊艳,绝对是每个人共同的感受!时尚印花学生Alisa RuzavinaRuzavina说,“为真实身体制作真正的衣服对我来说非常重要”,因为她相信所有身体类型的雕塑,她声称这些都不是时尚界所接受的。时尚印花学生Alisa Ruzavina作品Ruzavina的最终系列受到设计师以及时尚记者Tamsin Blanchard的欢迎,他说,“这正是时尚界现在所需要的,一个快乐的疯狂爱情炸弹。”天才很多时候是不被理解的,是孤独的,但坚持和信仰终究会让他和他的理想大放异彩。接下来我们来看看2018中央圣马丁时装秀中央圣马丁学生秀2018中央圣马丁时装秀时装秀作品时装秀男装中央圣马丁艺术学院服装设计专业在时尚界有着很高的地位,服装设计类所开设专业包含:男装、女装、印花、时装设计与针织品和时装设计与市场营销,具体介绍可参考伦敦艺术大学北京招生办公室网站。看过这么多来自中央圣马丁学生作品,您有什么感受?对于时尚您又有哪些理解?欢迎你在下方留言说出您的想法,我们一起探讨关于时尚的话题!
自社交媒体普及化后,大 LOGO、MONOGRAM 的衣服变得炙手可热,某 O 字头街牌凭着几条亳无意义的间条俘虏了无数的潮童,更令人唏嘘的是从前强调极简主义、拒绝 LOGO、专注剪裁和工艺的设计师品牌也要为了销量拥抱大 LOGO 设计。不得不承认当今显像度是品牌们为了销售量而不可或缺的东西,然而,「显像度」不代表只是 LOGO PRINT 和 MONOGRAM,在刚结束的 LONDON FASHION WEEK 之中,有一位新晋设计师被外国多个时尚编辑不约而同大赞能够从创意和商业中取得一个很好的平衡,到底他是如何平衡两者并利用工艺演绎「显像度」一词呢?这位新晋设计师就是 STEFAN COOKE,品牌 STEFAN COOKE 是由 STEFAN COOKE 和他的一位圣马丁的同学 JAKE BURT 共同创立。自 2017 年品牌成立以来,就为品牌注入了年轻男装所缺乏的触感。他们的重点是利用创新融入技术改造传统的设计,标志性的实验性解构令 STEFAN COOKE 的作品使人有深刻印象,要了解品牌为何令人有深刻印象前,先看看他们设计的细节图:这个菱角形设计就成为了 STEFAN COOKE 表现出工艺和时尚的鲜明标志。这种手工制的错视技术,花的功夫绝对不少。STEFAN COOKE 的灵感通常来自其他服装,JAKE BURT 表示:「在很多时候,你只能从自己喜欢的现有服装开始看看你是否可以改变它,例如在其上添加一条巨大的十字斜线,而不是花时间去研究另一位设计师的设计或哲学推理。」从衣服中细心观察,并想到底可以如何改善衣服刻板的传统印象。这种理念可以追溯到 STEFAN COOKE 的服装质量,STEFAN COOKE 夺得 L'ORAL PROFESSIONNEL CREATIVE AWARD 的硕士系列就是集中研究「日常衣着」如牛仔裤、毛衣、皮褛和风褛,他喜欢每个人都经常穿着并令人感到熟悉的衣服,就像你每天在公共交通上都看到的那种。他认为有时它们会被忽略了其重要性,但是他喜欢利用这些被忽略的物品作配合,这需要高度的准确性和细致的工艺才能探索了构造服装的可能性,并重新思考如何加入一些新的想法在衣服上。我们该来看看 STEFAN COOKE 这个被各大时尚编辑大赞能够从创意和商业中取得一个很好的平衡的 2020 秋冬系列。这系列名为 “The End”,最令人惊讶的是,它从远处看来是用织物制成的衣服,仔细看却是由数千个纽扣所组成。也许就是这种心思和工艺,成为了令人有深刻印象的品牌形象。仔细一看,不难发现 STEFAN COOKE 在衣服上的细腻,这套系列上的五千颗纽扣是他们人手逐个逐个扣上。系列跟艺术家 THE WILLY BOND 合作,以高超的技术将 DIGITAL PRINT 印在皮革上。这季他们还跟 LEE JEANS 合作,别以为只是卖质量单纯的牛仔裤,须知道牛仔布是最需要技巧改造的布料,他们利用印刷技术及纽扣为牛仔裤添上力量!在 STEFAN COOKE 手下的设计,为什么能与工艺扯上了关系?皆因他们用心对待每一件衣服和设计。同样有令人深刻的显象度,STEFAN COOKE 靠的是永垂不朽的工艺,而潮牌靠的却是两三年就被潮童嫌弃的 LOGO PRINT。在街头潮流已经走到尽头的 2020 年代,也许工艺会再度抬头,显然地,对于利用细致的工艺作为别人对他们最大印象,2020 年代对于 STEFAN COOKE 来说绝不是 ”THE END”,而是一个成功的开始。
服装设计作为热门的艺术留学专业,在世界上拥有众多知名的服装设计学院,其中最受瞩目的当属美英法意日五大强国的服装名校。在世界的眼中,这几个国家在历史上就诞生许多艺术大师,比如梵高、贝多芬等大家。而且尤其是法国、意大利特别重视艺术的发展。那么服装设计上什么大学好?下面让我们一起看一下吧。1、服装设计专业可以考意大利的马兰欧尼服装设计学院。马兰欧尼服装设计学院是时尚界公认的最高学府,世界公认的最为著名的设计学府,时装教育的最高殿堂,世界设计学院领导者,建于1935年,是意大利第一所承认的服装学院。建校至今60余年,马兰欧尼学院已成功培育了25,000名时装设计人才,其中包括国际知名的DOLCE&GABBANA的创办人DomenicoDolce先生和MOSCHINO创始人Moschino先生和华伦天奴设计总监。该学校招手本科生和研究生,本科预科的录取条件是高中毕业,伦敦校区要求雅思5.0,单项不低于4.5。强化课程要求高中毕业,米兰/佛罗伦萨校区建议意大利语B1或雅思5.0,巴黎校区要求雅思5.0,建议6.0。本科课程:米兰/佛罗伦萨校区要求高中毕业,建议意大利语B1或雅思5.0,AFAM认证课程须通过学校面试,并提供语言证书(意大利语B1/雅思4.5,单项不低于4.5),伦敦校区及巴黎校区要求完成国内大一课程或伦敦校区预科或受认证的其他预科课程,雅思6.0,单项不低于5.5。硕士/硕士预科课程:大学毕业,米兰/佛罗伦萨校区建议意大利语B1-B2或雅思5.0-6.0,伦敦/巴黎校区要求雅思6.5,单项不低于5.5。2、学习服装设计专业也可以去柏丽慕达时装学院。柏丽慕达时装学院是欧洲顶级时尚教育机构,被公认为为全球四大顶级时装设计名校。柏丽慕达时装学院坐落在国际时尚创意设计与奢侈品管理教育之都、世界历史文化名城意大利佛罗伦萨。学院身处国际一线奢侈品品牌总部云集之地,使学生有机会与国际顶级品牌保持零距离接触。该学校提供三类课程,第一类入门课程是针对想获得职业上的指导及训练的高中毕业生,相关专业的本科毕业生,以及有相关工作经验的在职人士。本科课程要求报考生高中毕业,意大利语或英语流利;需通过学校的入学考试。硕士课程要求具有学士学位或具有专科毕业文凭并提供在时装设计、时尚管理领域的工作经验证明;英语流利;需通过学校的入学考试。3、英国的中央圣马丁艺术与设计学院的服装设计专业也不错。中央圣马丁艺术与设计学院是英国一所著名的艺术与设计学院,是世界四大时装设计学院之一。中央圣马丁艺术与设计学院作为盛产时装设计名师的名校而闻名国际时装界,它的时装设计专业的毕业生大多被Dior、Gucci等诸多国际时装品牌聘用,每年伦敦时装周上的毕业生时装作品发布会都成了诸多国际时装品牌和国际时装传媒关注和挖掘设计新秀的焦点。该学校也招收本科生和研究生。其中本科生申请要求语言成绩雅思 6.0,最低要求为5.5,学校提供语言课程。申请材料要包括申请表、官方英文成绩单、高中毕业证、作品集、个人陈述、写作样本、推荐信、语言成绩、移民历史、护照副本和去往英国的签证。本科生作品集要求三到五个项目,20-30张作品(单面或双面),每个专业都有具体的需求,应按照各专业要求不同进行调整。研究生申请要求雅思 6.5,最低要求为5.5,学校提供语言课程,申请圣马丁的研究生需要工作经验。申请材料包括申请表、官方英文成绩单、高中毕业证、作品集、个人陈述、写作样本、推荐信、语言成绩、移民历史、护照副本和去往英国的签证。(申请圣马丁本科需要高中毕业生并且完成伦敦艺术大学预科课程才能申请)。研究生作品集要求五个项目左右,每个专业都有具体的需求,应按照各专业要求不同进行调整,作品必须要具有批判性思维(独立而推陈出新的设计理念)。申请人需要通过一份电子版作品集来展现自己的能力。包括申请人上一个学历的最终成果,速写本/样本册/插画/绘画作品50幅或以上。作品要能反映自己的艺术见解、兴趣、思维模式。可以采用任何的媒介形式呈现,可以采用2D或3D技术,可以是素描,可以是集体项目的成果,也可以是个人作品。服装设计上什么大学?以上信息为同学们提供了三家不错的服装设计专业的大学,服装设计等艺术专业在国外能学习到很多新理念,也能获得许多新理念和灵感。但是留学生在申请这些学校的时候需要注意自己有没有达到学校的招收条件,以避免不必要的麻烦。
关于服装设计艺术留学,最常被问到的问题总结如下:1. 如何申请服装设计专业?2. 作品集如何准备?3.哪所服装院校比较好?申请要求?4.留学费用多少?5.海外艺术留学未来就业形势? 硕士毕业于中央圣马丁艺术与设计学院,现任上海YIM一鸣国际艺术中心服装设计导师的毛梦依(花名一梦猫),从2015年至今,辅导超过70名学生成功申请英美顶级艺术类院校服装设计专业,包括皇家艺术大学、中央圣马丁、伦敦时装学院、帕森斯设计学院、纽约时装学院等。今天,她围绕以上核心问题,开设了《服装设计艺术留学:从作品集开始入门》免费公开课,以过往申请成功案例为基础进行讲解,为大家答疑解惑。讲师个人作品 ↑辅导学生案例 ↑课程大纲 ↑课程内容 ↑