设计专业专业考研

视觉传达专业考研考什么?视觉传达专业考研一般考四门：政治、英语和两门专业课。对于英语，视传学硕考英语一，视传专硕考英语二;视传考研专业课一一般都是考设计概论或者设计史;视传考研专业二以考手绘为主，也有部分院校初试考理论、复试考手绘。视传考研手绘一般考：海报(招贴)、装饰画、插画、包装、VI/字体设计、UI设计、信息界设计等，有些院校初试会考的比较独特，例如上海大学美术学院考人物线描和装饰画。视觉传达手绘班有必要报吗?一般来说，视觉传达考研的两个短板，一个是手绘、另一个是英语，视传考研er要在这两块下功夫。视传专业在手绘方面需要练习造型基础、设计基础、设计提升和考题练习。例如清华美院视觉传达考的字体设计、图形创意、平面构成、插画;央美视觉传达考到设计素描、图形创意等。具体每个学校考察的重点各有侧重，每个学校都会有评判的标准，但是官网上不会有很详细的说明，这就需要视传考研er根据目标学校的要求做一些针对性调整，而在这方面，考研手绘辅导班会很清楚。当然也可以自己画，但是在考场上见过考快题却只画了装饰画的考生，知道正确的方向，努力才会更有效。视觉传达考研手绘班有必要报吗?对于跨专业考视觉传达专业，目标院校是名校，或者是手绘基础比较薄弱的学生，报考一个专业的考研手绘培训班，是非常有必要的。视觉传达考研手绘班怎么备考的？天任绘天下针对性设计考研针对视觉传达设计专业考研的主要课程分为五个阶段：第一 基础阶段(草图绘制、表达方法表现技巧等)第二 绘图解析阶段(解题思路、把握主题、画图步骤、考查重、难点)第三 方案表达阶段(讲解重点知识与技法训练、全面解析设计思路，掌握真题运用)第四 方案设计阶段 (专题讲解与真题训练、解析特点与规范)第五 快题设计总结阶段(模拟考试、高分模拟、总结考试方法、设计方案总结点评)

大家好，我是向上好青年！很多大学毕业生都面临这样一个问题，毕业后找不到专业相关的工作，或者专业相关的工作太艰苦了。这时候，通过考研转专业就成为了一个最好的办法，不仅可以选择自己喜欢的热门专业，研究生毕业后工资还噌噌地涨。但是跨专业考研也不是一个简单的事情，尤其是门类相差很大的两个专业更是难上加难！但望而止步却大可不必！每年还是有不少成功案例摆在我们面前。今天就给大家分享一个工科学长跨专业考设计学的上岸经历！上岸学长简介：学长本科就读一个“稀有的”工科专业，因专业限制，不得不进行艰苦的跨考之路。因本科专业和设计学专业稍有关系，所以学长就果断报考了艺术类的设计学。你以为学长的考研之路必定坎坷异常，但事实上并非如此。01跨考艺术学专业课部分学长的考研专业课分两部分，一部分是设计基础，也就是笔试答题部分；另一部分是快题设计，也就是手绘部分。其中，除手绘部分进行了近一年的训练（每周两次老师指导），其他所有科目仅用五个月集中学习就成功杀入复试。02了解所报专业的跨考要求跨考的小伙伴们要注意了，你们报考之前一定要了解跨考院校的专业是否有加试，加试难度如何。了解过后，仔细思量一下是否能承受跨考的难度，再做下一步打算。例如，学长报考的学校对同等学力的跨考生有加试要求，而且要求非常高。但对同级别院校以上的跨考生没有加试要求。所以，学长就被豁免加试了。03设计基础——笔试答题部分对于工科生来说，设计相关的一切知识都比较陌生。学长报考的专业笔试答题部分有设计师和设计基础。因为设计师的时间节点比较多，各个时期的人物风格等也比较多，所以复习时出现了一些问题。采用列表法或者轴线法进行学习。列表法能有效把各个时期的人物和风格特点轻松展现出来，而轴线法能把时间节点清晰地表现出来。核心手段还是要高频复习！刷书复习最少要进行三遍，第一遍是了解+梳理，第二遍是背诵知识点+做题。配合做题的目的是找到易考项，寻找答题技巧。然后进行第三遍刷书，并利用已总结的技巧进行刷题。04快题设计——手绘部分手绘部分是考研最重要的部分。学长本科专业会偶尔涉及到画图，所以在课外报考了画班，以增强一下手绘的基础技能。有了考研想法以后，就加大了手绘的课程学习。每周去课外画班二至三次，每周在家练几幅。当然，手绘老师也会提供考研的手绘经验。所以，跨考的伙伴们，一定要找一位经验丰富的专业老师作为指路人。跨考的伙伴们，努力和技巧真的同等重要。专业知识不够，技巧来凑~最后，祝你们考研成功！我是向上好青年，干货都在字里行间！

已经记不清有多少人咨询类似的问题了。很多人跨专业，无外乎一种原因：原本学的专业没爱了，与其学得痛苦，不如再拼一把，希望通过考研，来延续曾经那个种种原因未能实现的梦。但又由于跨专业，有些文化生跨考美术类专业，等于零基础，心里很没底，不知道从哪里入手，也不知道要准备多久才合适。这些每年都很常见。首先，既然你决心跨专业考研，就请认定目标坚持下去，最怕心血来潮，三天打鱼，两天晒网，稍微一点困难或一些诱惑，就坚持不下去了。这种就纯属浪费时间和精力。所以考研之初，做好规划、确定目标、坚定决心很重要。其次，跨专业零基础导师介不介意这个问题没有标准答案，因为每年都有见到这样情况考上的小伙伴。对于文化生而言，如果专业没基础，一方面得最大限度扩大文化课的优势，以抹平专业上的劣势；一方面最好也提前了解下导师的情况，不排除有些导师只考虑专业能力强或有工作经验能直接帮他做事的。然后，很多小伙伴问零基础准备一年时间够不够，如果是想考美术类对绘画造型功底要求比较强的专业，一年的时间有点勉强，除非真的是有天赋；但如果跨考设计类，对绘画造型功底要求没那么高、比较侧重思路的专业，相对而言机会会大一些；当然，若以上两者都没信心，还可以考虑美术理论类，不用考手绘，主要考美术史、艺术概论的专业，对于零基础的同学，这是一个比较折中的考虑。最后，没有必要因为跨专业零基础而过度担忧，考研总体而言是属于应试考试的范畴，都有套路方法可遵循，找到自己适合的方法论，就能逐一击破。早期摸查清楚报考院校、专业及导师的信息，结合自己的优势和劣势针对性复习，做好充分的准备，也没有大家想的那么难。难的是，很多人不知道从哪里入手，东一榔头西一棒槌，时间浪费了，还没有找到考研的窍门，最后快考试了，又急得像热锅上的蚂蚁，年年如此。声明：本文原创，未经允许不得转载，一经发现将追究法律责任。

今天来解答：对于环境设计专业考研方向，同学们十分关心的问题。环境设计专业考研方向1：美术 美术学专业是艺术学的二级学科之一。研究方向：01架上绘画研究02创作与基础教学的关系03创作与基础教学的关系本专业要求研究生掌握本学科扎实的基础理论、系统的专业知识，掌握相应的技能、方法，具有从事专业创作和开展科学研究的较强能力，具有全面的人文素质、专业素质，能够运用科学的观点和方法从事美术学教学和研究，并勇于探索、创新，独立地思考问题和解决问题。考研推荐院校：中国美术学院、中央美术学院、首都师范大学、清华大学、西安美术学院、南京艺术学院、南京师范大学、上海大学、浙江师范大学、广州美术学院、湖北美术学院、华南师范大学、福建师范大学、山东艺术学院、四川美术学院、鲁迅美术学院。环境设计专业考研方向2：景观设计本专业培养德、智、体全面发展，具有一定的环境景观设计及设计表达能力、景观工程的施工组织与管理能力的高技能人才。专业特色：1、专业所必需的：景观设计表现所需要的基本能力，建筑概论、景观设计初步等专业基础理论知识。2、掌握环境景观设计及施工的专业知识与技能，包括景观建筑设计、园林规划与设计、环境景观规划设计、植物种植与设计、景观工程技术等。3、能够运用AutoCAD、Photoshop、Sketchup、3Dmax等计算机及其辅助设计等进行景观设计表达。4、通过高等学校英语应用能力考试，能阅读并运用本专业英语技术资料。5、通过全国计算机等级考试(一级)。6、获得一项职业岗位证书(初级景观设计师或Autodesk认证施工员、预算员)。7、具有一定的人文、艺术和社会科学知识、具有较强的自学能力和创新意识。环境设计专业考研方向3：室内设计室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准，运用物质技术手段和建筑设计原理，创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一空间环境既具有使用价值，满足相应的功能要求，同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。室内设计专业未来将向人文化、生态化、集约化、智能化方向发展，像随着杭州清风室内设计培训机构等高端培训机构推出的云计算三维核心技术在室内设计的运用，智能化发展趋势势不可挡。本专业毕业生主要从事室内装饰行业的设计、技术与管理工作，主要担任图纸绘制员、三维建筑表现设计师、室内装潢设计师，室内效果表现设计师，施工监理，设计方案策划设计师等等工作。环境设计专业考研方向4：展示设计展示设计专业培养适应社会主义现代化建设需要，德、智、体、美全面发展的具有从事现代广告、装潢设计、从事企事业展示方案设计及会展策划、陈列布置、企业形象设计的高级技术型、应用型专门人才。经过考试学生毕业时可取得的证书有：办公自动化技术认证证书、办公自动化证书、 PowerPoint 证书、室内装饰设计证书等。学生毕业后主要是从事企事业单位会展与展览的策划、设计与制作、从事室内设计、广告设计、会展经营与管理等工作。环境设计专业考研方向5：环境艺术设计“环境艺术”是指环境艺术工程的空间规划，艺术构想方案的综合计划，包括环境与设施计划、空间与装饰计划、造型与构造计划、使用功能与审美功能的计划等。著名的环境艺术理论家多伯解释道：“环境设计作为一种艺术，它比建筑更巨大，比规划更广泛，比工程更富有情感。这是一种爱管闲事的艺术，无所不包的艺术，早以被传统所瞩目的艺术”。随着现代化建设和城市化的快速发展，环境艺术设计日益引起各界的关注和重视，市场对环境艺术设计师的需求旺盛并显示出高度的生命力。近年来报考环境艺术设计专业的考生一直是报考人数远远多于录取人数，就业方面，继续办好环境艺术设计专业是大势所趋，是社会发展的必然。环境艺术专业培养掌握家居装饰的设计方法，具有施工图及效果图的制作能力，掌握综合预算和谈单的技能和技巧，培养面向设计、施工、管理、服务等环境艺术设计领域的专业技能人才。未来10年内，市场对环境艺术设计师的需求每年仍将以20%的比例增长。环境艺术设计考研复习参考书由于很多高校的环境艺术设计专业考研没有制定参考书，希望对考生有一定的帮助。环境艺术设计专业复习参考书及复习安排一、参考书目：专业一：理论部分1.《世界现代建筑史》，王受之的，主要是了解以下本书的结构，对于建筑史能够有一个全面的了解，留意一下期中的概念以及作者本人对于各个流派的讲评，这些可作为论述的知识。2. 《中外室内设计简史》郭承波编辑，机械工业出版社。看这本要书适当的了解以下中外室内发展的历史及其趋势。3. 如果有空闲的时间要浏览一些关于建筑大师的简介及其代表作品，重点要做的是看看别人是怎么评建这些建筑大师及其作品的，这会在无形当中提高你的赏析能力。专业二：创作部分创作部分需要一定的功底所以在复习公共课的时候可以徒手画一些创意草图作为练习。下面基本手绘书都挺不错的非常适合作为考试的练手来用。1.《全国室内设计师资格考试-试卷精选》，中国室内装饰协会编，中国建筑工业出版社出版。本书最大的好处就是其中的案例手绘都是一些快题设计，如做一个大型商场的室内咖啡店设计等，案例不大，但非常适合咱们考研的创作。可以用心去看一下他们的设计思路和设计方法，临摹一些作品，这在无形中会提高你的手绘和设计能力。2. 《中国室内设计师快题设计作品集-上海地区》 上海市室内装饰协会编，上海科学技术出版社出版。本书的重点是看看作者是怎么做的，想想一下如果出现同类的题目自己会怎么做，要比较自己和作者，取长补短。3. 如果有时间自己还可以去看看关于手绘的其它的书，扩充自己的知识面，提高手绘能力看看作者有什么好的想法或好的表现技法，切忌不要选择那些技法特别复杂的手绘书，应看一些短时间内能够完成的，毕竟考试只有三个小时。要训练自己在短时间内完成一套图纸的能力。这样在考试的时候才能得心应手，做出好的设计作品来，赢的高分。

服装设计与工程专业的同学想必在考研的同时都会遇到一个困惑。在大家选择考研方向的时候有哪些可供选择的，这些对于同学们来说是一个很棘手的问题。针对这个困惑，艺硕博考研的小编为同学们整理了相关资料，希望能够为服装设计与工程专业的你提供帮助!女装设计服装设计与工程专业考研方向1：艺术设计培养目标艺术设计（现代艺术设计）硕士专业通过特色专业课程的研究与学习，旨在培养具有良好职业道德和现代文化素养、掌握系统专业知识和高水平技能，同时具备个性创造能力以及审美和批评能力、并具有一定艺术造诣能胜任艺术设计各领域工作的高层次应用型艺术设计专门人才，为艺术设计事业的繁荣发展提供优秀的创作者、教育者和组织管理人才。培养特色现代艺术设计方向注重拓宽学生的艺术视野、培养艺术创新精神和实践能力，注重与市场的结合，以设计、实用为发展定位，采用“工作室+设计项目”的培养模式。专业建有多个功能齐全、设备先进、设计专业化的实验室、工作室和研究生专用教室，能满足专业实践课教学需要。同时与一些著名的设计机构签署实习基地协议，以强大的实习基地及科研与设计项目为支撑，为研究生打造培养+科研+实践的成长平台。同时，作为北京高校人物造型设计联盟单位、中国学院奖常务理事单位、中国动画协会会员单位，实施“校企联合培养”的教学模式，随时了解国际国内设计资讯，走在创意文化产业前沿。就业前景毕业生可在设计公司、互联网公司、传媒机构、环境与建筑公司、服装与服饰公司、动画与游戏设计公司、教育机构、公共美术机构及相关单位从事设计、制作、教育、创意文化产业管理等工作。服装设计服装设计与工程专业考研方向2：纺织工程专业介绍“纺织工程”是“纺织科学与工程”一级学科的二级学科。纺织工程是为国民经济建设和发展创造物质和精神财富、为人类生活提供必备物质、反映社会文明水准的重要工程领域。培养目标本学科硕士学位获得者应具有扎实的纺织工程基础理论及较为系统、宽广的专业知识，熟悉现代纺织工程的技术与发展方向，掌握科学的研究方法和手段，了解学科领域的最新发展，能在纺织企业、科研机构和高校从事有关开发、设计、管理、科研和教学等方面的工作。就业方向本专业的毕业生一般可以在纺织企业的技术和业务管理部门从事工艺设计、生产管理、产品开发等工作，到经营和外贸等部门从事经营管理和专业外贸等工作，也可以在科研单位、纺织学校从事科研、教学工作。我国是一个纺织工业大国，技术力量雄厚，在国际上具有很强的竞争能力。我国与世界的接轨，提高本国的纺织企业的力量，对高级纺织人才的需求会更加迫切，本专业的毕业生可能出现供不应求的情况。服装设计与工程专业考研方向3：服装设计与工程专业介绍服装设计与工程专业是纺织科学与工程专业的二级学科之一，此学科具有工程技术与艺术设计相互渗透、服装学与其它工程学科相互交叉的办学特色，是全国最早建立的高等院校服装类学科之一。服装设计kaoyan研究方向01服装工程数字化研究；02服装人体科学研究；03服装舒适性与功能服装研究；04服装产业经济研究；05服装设计与技术。就业方向毕业生就业方向为服装领域的政府管理部门、国内外品牌企业、高等院校、外资机构等。从事成衣款式与版型设计、服装数字化技术开发与应用、品牌策划与商品企划、零售管理与国际贸易、市场营销与管理、生产线组织与工艺管理、质量控制与成品检验、功能防护服装研究与开发等工作，本专业毕业生连续多年就业率居高不下。推荐院校东华大学、北京服装学院、苏州大学、天津工业大学、江南大学、浙江理工大学、大连轻工业学院、西安工程科技学院、四川大学、青岛大学、东北师范大学、吉林大学等。

今年来，对于学历的重视让考研的越来越热门，对于设计专业来说，国内较为优秀的设计院校并不多，而同时又能稍微较好考些的更少。如果本科不是985/211，又没有下定决心，就还是选一个难度较低的院校，研究生的学历对于大部分人就已经够了。按地区划分，江浙沪、北京及广州地区的院校是比较难考的。按照学校属性划分，985院校且报考专业排名较前，是最难考的，比如清美、同济；985院校但专业排名一般，也是比较好考的，前几年华南理工（985）的设计属于冷门类型，就还算比较好考；211院校但排名较前是比较难的，比如江南；211院校但专业排名一般，是比较好考的。除了985/211，还有双一流学院，大家也是可以考虑的。本文着重说一说江南大学的设计类考研：首先我们来看看江南大学设计类的排名，是同类211院校的第一名了。我们再来看看设计类考研的报录比：设计学录取报录比 1:17艺术设计录取报录比 1:24.7，所以如果你英语好且理论功底强，建议报考学硕。接下来，我们看看江大考试内容吧。除去两门公共课（政治、英语），两门专业课分别是设计史论及综合设计，也就是一个是理论一个是手绘，两门专业课可以说是十分重要的。江大手绘分数都给的比较高，一般都是有125以上的，前几名都是140以上，一门课就可以甩开别人十几二十分是别的科目很难做到的那该如何才能在手绘方面取得较高的分数呢？首先就是设计想法要新颖独特，一件产品不是冷冷冰冰的，而是带有人文关怀的，比如与家人老年人可以共同使用等，其次是设计思路清晰，从前期发现问题到后面的解决问题都必须是清晰不模糊的，不是前面发现一个问题，后面却解决的是另一个问题，这是完全不行的。最后就是美观问题了，一般阅卷都是铺在地上，老师同时阅卷，如果你画的好看，直接吸引住老师的眼光，分数自然不会低。那如何才能画的好看呢，一、基本功必须好，线清晰且直，物体能够直接分辨出是什么样的造型，明暗分辨突出，另外说一点，就是湿画法虽然可以提高绘画速度，但是在明暗表达上是有欠缺的，产品必须是该暗的地方必须能够暗得下去，亮的地方也要突出来，这才有立体感。二、版式问题，也就是排版，在满足条理清晰的基础上可以选择不一样的排版。三、颜色搭配问题，视觉效果中颜色是很重要的，不一定要选择过于鲜亮的颜色，也可以试试柔和的配色，想想大家目前都在追求鲜亮配色，而你跟他们不一样这不也是一种突出吗？在设计史论方面，江大是很强调逻辑性的，并且不仅仅要求你用书本上的知识点回答，也需要你用课外知识进行补充，这就需要你多看课外书及一些设计热点趋势。理论在前期主要就是按照知识点进行背诵，在后期的话就着重于做题训练自己的答题思维。今天就暂时先回答到这里，需要了解的可以加我微信呀～学姐可以帮划理论重点并附送手绘真题～

心理学专业这类专业虽然在不少大学属于冷门，但近几年出现升温现象。第一，心理学专业就业多为心理辅导、心理教育工作，女生天性善于交流沟通、察言观色，在此领域发展必定如鱼得水。第二，近几年人们对心理健康问题逐渐重视，尤其家长对学生心理疏导、儿童心理教育上更加以重视，因而学习此类专业再对教育学科加以研究。考研在选择专业时首先考虑的就是日后的就业方向。但是对于一般女生来说专业选择一直是一个比较头疼的问题，因为现实社会一般男生的就业面会稍广泛一些，甚至有些企业就会明确告知“限男生”。护理专业随着我国向老龄化社会转变，将来从事老人医学的人才将走俏，保健医师、家庭护士也将成为热门人才。另外，专门为个人服务的护理人员的需求量也将增大。业内专家介绍说，护理人才又是国际紧缺的人才之一。在当今女博士、女硕士被标签为“剩女”的年代，怎么还有这么多的女性更倾向于考研呢？作为女性同胞来说，“靠天靠地靠男人”都不如“靠自己”来的舒服。设计专业设计类的专业如珠宝设计、服装设计、室内设计、平面设计等专业，每年报考的女生也是很多，因为特殊的专业属性，报考的主要是以girls（女生们）为主，如今随着人们生活水平的提高和个性化消费水平意识的增强，很多人也开始尝试定制私人设计的商品和消费更高层次的服务，不同行业领域的设计市场在近些年来的发展也是很激烈，设计市场的人才也是供不应求。时光荏苒，相信很多高考的学生现在也陆陆续续地填报好志愿并且收到了心仪大学的录取通知书了。辛辛苦苦十多年，等待的也就是今日此时，人生一大乐事“金榜题名时”！对女孩子来说选对专业很重要！教育类专业毫无疑问，教育类是适合女生的，包括特殊教育学、教育学、学前教育、高等教育等，这是一门理论研究学科。主要研究教育基本理论与现代教育基本问题、比如教育的本质与功能问题、教育体制创新问题、受教育机会问题、教育政策与教育法制建设问题等等。女生细腻、活泼、有爱心、有耐心的性格，这是一名教师最难得的条件。就目前我国的就业市场来看，大学本科生的就业情况并不乐观。特别是一些没有掌握技术的本科生，很多都面临着失业的危险。管理类专业说道管理，可能大家第一印象就是强势的女强人形象，这样的理解可能过于片面，其实在旅游管理、财务管理、人力资源管理、行政管理等工作中，到处是女性成熟、知性、干练的身影。女性思考问题更加严谨缜密，加上天生比男士更善于沟通，使得她们在商战中更加得心应手。

10:39这里给大家分享一些学员的环艺设计手绘练习作品，供大家参考！不论你是考研，还是想手绘提升，都可以过来看看！不管你是考清华美院、中央美院；还是北京理工大学、北京工业大学、北京林业大学、北京服装学院；亦或是首都师范大学、北京交通大学、广州美术学院、江南大学、四川大学、四川美术学院、西安美术学院…都可以戳进来瞧瞧：转载请注明：中国艺术设计考研信息网[www.ky1.cn],感谢您的阅读。

很多小伙伴在备考初期，由于各个学校的专业划分五花八门，就常常导致对于专业的选择比较懵逼，为了让大家有个全面的了解，今天，就请搬好小凳子，且听湿兄一一道来。01/总论按照国内目前的情况，研究生招收的学位属性，总体分为两类，一类是全日制，一类是非全日制。前者包含学术型（学硕）和专业型（专硕）两类；后者在2017年教改后才开始招收，可以说是之前“在职研究生”的一个衍生，能拿毕业证和学位证双证，招生专业通常和专业型一致。如果对考研有一定了解，查看过部分院校的招生目录，我们就能常看到这样几个专业名词：美术学、美术、设计学和艺术设计。其中美术学和设计学是按学术型进行招生，美术和艺术设计按专业型进行招生。而美术学和美术专业细分，比较常见的就有国画、油画、版画、雕塑这四大纯艺专业，随着观念和科技的发展，后来又延伸出了诸如实验艺术、数字媒体艺术等新兴的门类。设计学和艺术设计专业细分，又以视觉传达设计、工业设计、环境艺术设计、动画设计、服装设计这几类为主。基于以上，又可以相应衍生出针对其的理论专业，比如针对美术的美术史论、针对设计的设计史论，再将理论细分，又可以分为比如油画史、版画史、视觉传达设计史、工业设计史等等，按照中西方的差异，又可以细分出诸如中国美术史，西方美术史、中国设计史、外国设计史等。但无论如何细分，不管是美术还是设计，既有分化，也有综合，在历史的演进中都是相互渗透，互为影响。02/演进在西洋画流入中国之前，中国画的地位一直处于绝对权威一统天下的局面。明，游文辉，《利玛窦像》，油画，1610年。这可能是保存下来最早的中国艺术家的油画。尽管明末清初随着利玛窦等西方传教士的来华，大批用于传教的油画、版画传入中国，西方文艺复兴以来开创的明暗、透视、解剖、色彩理论对中国传统绘画产生了较大的影响（如“金陵画派”“波臣派”都有受其影响的痕迹）。但西画的声势盖过国画还是在清朝晚期，随着清王朝的灭亡，达到高潮。这一时期，西洋画以猛烈的攻势，开始抢占中国传统绘画的山头。也因此，绘画被划分成以进步为代表的西画（油画为主）和以传统为代表的国画两大主要阵营。遗憾的是，与现代设计相关的手工艺虽然在中国具有悠久的发展历史和深厚的底蕴沉淀，但由于对儒家传统教义的重视，特别在汉代董仲舒“罢黜百家，独尊儒术”之后，与设计息息相关的传统工艺技术一度被视为“雕虫小技”，为正统所不齿，加上“重农抑商”的政策加持，缺乏像西方工业革命的洗礼，中国现代设计的发展历程相较而言要艰难得多。中国对现代设计开始意识到其重要性，还是鸦片战争之后，清王朝统治日渐式微，一批先进的知识分子看到西方技术的强大，企图通过“师夷长技以制夷”来学习西方工业革命之后带来的先进技术妄图自救。福建船政局全图，图片来自网络。其中，洋务运动时期为了培养顺应时局的洋务人才，相继开办了许多新式学堂，通过对西方自然科学的学习，培养了中国第一代科学技术人才。其中成立于1866年的福州船政学堂率先开设了设计科，旨在培养轮机设计人员，主要学习的科目中包含了画法几何、平面几何、透视原理和计算等和现代设计课程相关的科目，是中国近代设计教育最早的探索和实践。不过，福州船政学堂的开设也旨在增强军事力量，这一时期的设计主要是为军事、政治服务，归根结底还是为了维护清王朝的统治，而没有关注到人们的日常生活，设计学科还未形成完整的体系。随着甲午海战，泱泱中华败于东瀛小国，遭此“三千年之奇耻大辱”，中国先进知识分子转而将目光投向了对邻邦日本强盛经验的学习和研究。日本从1868年推行明治维新，到1894年发动甲午海战，仅仅用了26年从一个闭关锁国的封建岛国发展成一个资本强国，这不能不让当时的中国讶异和惊慕。当时清政府一方面迫于压力，一方面也试图寻找强国之法，开始陆续派遣留学生远渡东洋，开始学习日本的先进经验。也是在这一时期，盛行于日本的“图案教育”开始被引进中国。蔡元培一生对艺术教育致力推崇，1918年，在他的提议下，国立北京美术学校（央美前身）成立，林风眠、徐悲鸿先后担任过校长；1928年，受命林风眠筹建国立杭州艺术院（杭州艺专），成为当时中国艺术设计人才教育的摇篮；同年，在他的领导下，在当时最高学府国立中央大学开设了艺术系，高剑父、张大千、陈之佛、颜文樑、庞薰琹、吕斯百、吴作人、黄君壁、黄显之、傅抱石、秦宣夫等艺术家先后在此执教；同期，对乌始光、刘海栗等人创办的上海美专也热情扶持，与当时社会名流梁启超等人担任了该校校董事会，不久便出任校董事会主席。1920年，在其所著的《美术的起源》中，较早将“工艺美术”的概念引入中国，1928年，在其倡导下，将学校以往的手工科目正式改为工艺美术课程。1929年，在蔡元培等人的努力下，国民政府教育部筹办了第一次全国美术展览会。后来历经辛亥革命，在蔡元培等留学欧美的学者、专家的倡导下，受西方工艺美术运动的影响，“工艺美术”逐渐代替“图案”，中国开始进入对工艺美术的探索时期，工艺美术教育也成为20世纪中后期我国艺术设计教育的主角。直至1998年，国家教委学科专业目录调整，以“艺术设计”代替“工艺美术”，学科定名为“艺术设计学”。同年，研究生专业目录把这门学科定名为“设计艺术学”。2011年，在国务院学位委员会、教育部新修订的《学位授予和人才培养学科目录》中，艺术学成为新的第13个学科门类即艺术学门类。并将设计学和美术学统一划分到了艺术学。03/分化随着时代的进步，技术的发展，实践技巧和方法也呈现出多样化和专门化的趋势，美术设计专业的分化也成为了一种必然。如传统中国画并没有明确的门类分界，随着西画的传入，甚至还一度将国画和西画合并成一个科目。及至20世纪50年代经由潘天寿倡导和实践，才将当时中央美术学院华东分院（中国美术学院前身）合并的国画和西画分开，国画系设人物、山水和花鸟三科，并将书法、篆刻也归入国画分开教学。按照画风不同，国画又可以分为工笔画和写意画。中国现今国画的科目体系，即是由此而来。而西画按照材料工具不同分为油画、水粉画、水彩画、版画、粉笔画等。其中版画再按材料技法又分为油印木刻、水印木刻、铜版画、石版画、丝网版画等。雕塑也不例外，按技法材料不同，可分为雕、塑两类，按形式又分浮雕和圆雕，甚至往下还能进一步细分。现今随着观念和技术的进步，在这些传统美术上，还衍生出了许多新兴的门类，如实验艺术、装置艺术、数字媒体艺术等。再看艺术设计，由于在中国传统封建社会历来不受正统重视，多是匠人师徒之间流传，没有体系的传承。随着鸦片战争一声炮响，加上西方工业革命带来的现代设计潮流的影响，在十九世纪二三十年代随着中国民族资本迅速而短暂的发展，加上商业生活需要，艺术设计的发展也曾有过一段繁荣，其中以书籍装帧设计、字体设计、海报设计、插图设计尤为突出。民国月份牌画家郑曼陀作品，中国近代广告擦笔绘画技法的创始人。这一时期，为了与纯艺术之间之间有个区分，多将设计学科统称为实用艺术，其中主要包括陶瓷、染织、装潢等，随着现代观念的发展，后来又划分出工业设计、环境设计、服装设计、动画设计、平面设计等门类......可分化越来越细也并不见得就全部体现积极意义，从教育而言，“科目越分越细，技能越来越精深，教学越来越偏重于技法训练，科目之间的隔阂越来越大”，这也是中国时下美术设计教育的一个病根。04/综合尽管各专业之间不断分化，但是，殊途同源，专业与专业之间的边界，本身就具有一定模糊性，比如设计专业也离不开起码的造型规律、光影规律、色彩规律，甚至以此延伸出的艺术审美，无论是纯艺术还是实用艺术，都具有一定的共性。这就不难理解，一个优秀的设计师可能本身就具备深厚的纯艺素养，而同样一个艺术家也可能是一个非常优秀的设计师。综合，也是一种折衷主义的体现。如林风眠所倡导的“中西融合”，法国华人艺术家赵无极将西方绘画语境与中国传统绘画语境相结合的绘画作品，如今不少院校开设的交叉学科，都是一定程度上的折衷，而这些都使得综合具有更深的文化底蕴、更广阔的前景。当代信息呈现裂变增长，技术与日进步，国际交流日益频繁，人们的意识形态也在随着社会发展而不断丰富，这些都给新艺术、新形式的出现创造了无限的可能。“我们的艺术正面临着一个大分化、大综合的时代”。05/建议考研备考时，面对专业的分化，有时确实容易让人晕头转向，但是记住，殊途同源，艺术本身没有太多的界限，无非是围绕“人”或“物”这两个主题，主要看赋予其观赏还是功能的目的，纯艺术更多是符合观赏，而设计更多是遵循功能。对于选择的专业，可以多思考其主要为“人”或“物”提供何种价值，以及未来自己投身的事业能不能从这一价值中找到人生的意义所在，湿兄认为这才是应该主要思考的范畴，而不是局限于专业的名称及界定。我们除了要明确专业的方向，也要多以综合的格局来看待，倘若一味在狭隘的专业定义中跳不出来，势必难以持续和长远。而如何才能做到这一点，建议大家还是多读读历史，像世界现代设计史、中外美术史，甚至中外国家的发展历史，投入历史的语境中再来看待专业的发展历程，才会觉得原来自己的眼界和格局是多么的渺小。参考文献：二十世纪中国艺术设计教育史，秦菊英著，浙江大学出版社，2013年12月.中国近现代美术教育史，潘耀昌编著，中国美术学院出版社，2002年3月.声明：本文原创，未经允许不得转载，一经发现将追究法律责任。