本文由保上广工视传研究生的小T学姐分享。跟大多数人一样,在犹犹豫豫中艰难的决定了我要考研,但是与大多数人情况不一样的是,我是经历了一段厦门大学的备考历程,而后又半途放弃转而保研了广东工业大学,可谓是山路十八弯啊。将这段经历与大家分享一下,言语比较激动,感觉想把脑子里学习到的东西全都分享出来,措辞不生动全是大白话,请多谅解哈哈哈哈。01/个人情况本科学校是全国排名300多名的双非院校,专业是视觉传达设计。本科院校不占优势,首先这一点,在保研的时候就吃了很大亏。英语是四级456,处于边缘状态,实在是差到爆炸。专业方面我的手绘也是不扎实,平时大一大二的课,能不用手绘表现就不用手绘表现。02/前期准备作为90后花季少女,深受偶像剧一起来看流星雨的荼毒,从初中起就一直幻想着能在厦门生活,高考没能去的地方,考研就是圆梦的时候,因此厦门大学自然是目标中的首选。接下来就是选专业和导师,厦门大学2019年开始,也就是20考研之后取消了学硕,这是个很大的改变,但是我是从大三开始准备的,当时并没有出招生简章。因此只能从往年的相关信息中去寻找。这些信息我都是从网络上去了解的,比如一些考研的APP,也可以搜索一些目标院校的QQ群,也可以follow一些公众号,比如考研问湿兄以及其他相关的考研公众号。最重要的是登录学校的考研官网,有历年的报录比,招收目录,导师的研究方向等等。信息很多,很杂,一定要记录,汇总,然后分析。最后结合专业的发展方向,比如说平面类中AI智能,互联网大数据,UI手绘等是一个大方向,还有自身的情况等等,作一个综合评估。选择很重要,如果一开始就做好了自己努力的方向,避免了考研半途的改变院校专业,会省很多时间和精力。如果有哪些想不明白的,也可以问问考过研的学长学姐,专业课的老师们,当局者迷,老师同学们站在旁观的角度或许分析出我们自身的情况,给出一些比较客观的意见。03/做好考研规划1、专业课方面我是从大三上学期开始准备的,暑假的时候搜集了资料,确定了目标院校,专业和导师,了解了要考的内容,包括英语一还是英语二,专业要考的相关书籍,手绘要考快题还是招贴画等等。厦门大学专硕考英语二。理论参考书籍有世界现代设计史,设计学概论,中国设计史。手绘考设计基础。世界现代设计史不必纠结于是考王受之的,还是梁梅的,或者是张夫也的。历史是死的,他们各自的书只是侧重于不同的方向研究而已。比如王受之侧重于时间轴的纵向,而梁梅则侧重于从建筑、平面、陶瓷方向的横向。关键是要真正的了解,融会贯通而不是死记硬背。大三上学期开始的其实是比较早的,我当时是把专业课的几本书都看了,拿本子做笔记,要巧记不要死记,不要原封不动把包豪斯宣言之类的内容抄在本子上其实没什么用。专业课的书籍是要反复看好几遍的,第一遍就当是课外读物,了解一个大致过程,第二遍再有意识的去记一些东西,后来又买了一些相关的理论资料对照记忆,然后第三遍,第四遍......一遍遍地反复榨知识点,书籍永远是先读厚再读薄。大致的规划应该是上学期到6月份,一直是反复读的过程。7、8月份是一个充分熟悉的过程,而到了9月份到12月份,重心就没放在专业课上面,转而是政治英语,所以此阶段大概到已经十分熟悉以致可以背诵的阶段。2、手绘方面厦大的设计基础分为四种:情绪、英文字母、中文汉字、以及物体的解构和重组(这是我自己总结的,仅供参考)。可以精读康定斯基的点线面,会有很大的帮助。另外每天晚上都抽出两个小时时间来进行手绘练习,不然手会生。3、英语方面英语的话大三上学期先不要急于开始做真题,背单词!!!背单词!!!背单词!!!重要的事情说三遍。我是从3月份开始做真题的,真题是拿来分析的,不是用来刷的,做第一遍我先感受了一下真题的难易程度,考察的侧重点之类等等。第二遍开始,把英语文章的每一个句子抄下来,翻译,分析长难句,查生单词,背诵单词。把真题中的角角落落都弄透。每天早上我都抽出一个小时时间背诵单词,反反复复的背。与此同时我还报了一个网课,跟着网课学习,会有方向和计划。基本上我的方式就是网课学习+真题分析,双管齐下。4、政治方面我是从6月中旬开始准备政治的,先是买了《精讲精练》,结合网课开始看,而后7月份《1000题》上市了,就是看书,听课,写题的方式学习。同样的,跟着网课学习,也会有方向和阶段步骤。04/关于报班学习有条件的话可以报个班学习,主要节省时间精力。可以多对比,询问学长学姐,了解上课方式,授课内容,以及价格等各方面的情况再决定。05/关于答题设计史的答题方式真的不是把某一段内容原封不动的照搬上去,要归纳总结出一套自己的答题方式。考研考的是思路,不仅仅是填鸭式教育。我们上的是研究生,是有自己的思想的科研活动而不是像机器一样的复制粘贴,是应该把内容融会贯通+总结,而不是书上的某一个内容背到考卷上去。6月份开始我是按照写题模式开始训练,综合所有知识点,包括中外设计史,设计概论,而不是单独某个知识点(厦大考的是名词解释,简答题和分析题。)06/关于保研9月份回到学校的时候突然得知可以保研,因为自己已经准备了那么长时间,花费了那么多精力,当时也很犹豫。后来经过一番思想斗争,觉得报考厦大的风险还是较大,弄不好就什么都得不到,最终还是决定保研。保研的时候,本科院校很重要,作品集很重要,自信与选择也很重要,最关键的是让老师看到你的闪光点。关于联系老师这一点,其实没什么用,除非你真的很优秀,能让老师一眼就记住你,复试的时候帮你说点好话。以上就是我的一些经验和总结,语言直白,仅做参考。每个人都有自己的路要走,有自己的选择要做,切记不可照搬别人的考研规划,时间安排等等,适合自己才是最好的。
视觉传达专业考研考什么?视觉传达专业考研一般考四门:政治、英语和两门专业课。对于英语,视传学硕考英语一,视传专硕考英语二;视传考研专业课一一般都是考设计概论或者设计史;视传考研专业二以考手绘为主,也有部分院校初试考理论、复试考手绘。视传考研手绘一般考:海报(招贴)、装饰画、插画、包装、VI/字体设计、UI设计、信息界设计等,有些院校初试会考的比较独特,例如上海大学美术学院考人物线描和装饰画。视觉传达手绘班有必要报吗?一般来说,视觉传达考研的两个短板,一个是手绘、另一个是英语,视传考研er要在这两块下功夫。视传专业在手绘方面需要练习造型基础、设计基础、设计提升和考题练习。例如清华美院视觉传达考的字体设计、图形创意、平面构成、插画;央美视觉传达考到设计素描、图形创意等。具体每个学校考察的重点各有侧重,每个学校都会有评判的标准,但是官网上不会有很详细的说明,这就需要视传考研er根据目标学校的要求做一些针对性调整,而在这方面,考研手绘辅导班会很清楚。当然也可以自己画,但是在考场上见过考快题却只画了装饰画的考生,知道正确的方向,努力才会更有效。视觉传达考研手绘班有必要报吗?对于跨专业考视觉传达专业,目标院校是名校,或者是手绘基础比较薄弱的学生,报考一个专业的考研手绘培训班,是非常有必要的。视觉传达考研手绘班怎么备考的?天任绘天下针对性设计考研针对视觉传达设计专业考研的主要课程分为五个阶段:第一 基础阶段(草图绘制、表达方法表现技巧等)第二 绘图解析阶段(解题思路、把握主题、画图步骤、考查重、难点)第三 方案表达阶段(讲解重点知识与技法训练、全面解析设计思路,掌握真题运用)第四 方案设计阶段 (专题讲解与真题训练、解析特点与规范)第五 快题设计总结阶段(模拟考试、高分模拟、总结考试方法、设计方案总结点评)
视觉传达设计考研专业通常是1305设计学专业下的一个研究方向,根据第四轮高校学科评估的结果,全国共有94所具有“硕士授权”或“博士授权”的高校参评,评估结果分为A+、A、A-、B+、B、B-、C+、C、C-等六个等级。该评估结果在一定程度上体现了我国高校设计学教育的院校排名情况,也是设计学考研的热门院校。具体排名如下:A+:清华大学、中国美术学院A:中央美术学院、同济大学A-:苏州大学、江南大学、南京艺术学院、浙江大学、湖南大学B+:北京服装学院、中国传媒大学、上海交通大学、东华大学、景德镇陶瓷大学、武汉理工大学、广州美术学院、四川美术学院、西安美术学院。B:北京理工大学、鲁迅美术学院、哈尔滨工业大学、上海大学、东南大学、湖北美术学院、广西艺术学院、四川大学、山东工艺美术学院、广东工业大学。B-:北京印刷学院、天津美术学院、南京师范大学、浙江工业大学、浙江理工大学、华中科技大学、武汉纺织大学、湖北工业大学、西北工业大学。C+:北京工业大学、大连工业大学、吉林艺术学院、南京理工大学、福州大学、中国地质大学、深圳大学、西南交通大学、陕西科技大学、湖南工业大学。C:北京工业大学、首都师范大学、天津工业大学、沈阳航空航天大学、上海戏剧学院、南昌大学、湖南师范大学、云南艺术学院、西安工程大学。C-:中国人民大学、北京交通大学、北方工业大学、吉林大学、厦门大学、齐鲁工业大学、华中师范大学、重庆大学、西安理工大学。视觉传达设计考研手绘基础课程免费听,需要可以留言
2018年艺术考研已经接近尾声,2019年的艺术考研的同学目前也正在紧张的备当中。艺硕博小编整理了艺术考研相关方向的专业介绍,以便需要的同学快速了解。考研时间视觉传达设计专业考研方向一:工业设计工程工业设计工程是研究和实施工业产品的造型设计、美学设计、功能性设计、可靠性设计、生产工艺设计、结构设计、生产系统集成设计等的工程技术领域。其工程硕士学位授权单位培养从事电子、服装、机械、家具、各类轻工产品的美学和艺术的研究、产品的创新设计、装饰设计等高级工程技术人才。工业设计工程领域工程硕士应掌握扎实的学科基础理论和宽广的专业知识,对工业设计工程技术的国内外现状和发展趋势应有较全面的了解。能熟练运用先进的科学技术和实验方法,具有独立从事工业设计工程技术研究、改造、开发与应用(包括管理)的能力。研究方向:产品设计工程、装饰设计工程、设计管理工程、数字化设计工程、创新设计工程、环境艺术设计工程、系统设计工程、传播设计工程、纤维制品工程与设计等。视觉传达艺术设计专业考研方向二:美术学美术学专业是艺术学的二级学科之一。研究方向:01架上绘画研究;02创作与基础教学的关系;研究生掌握本学科扎实的基础理论、系统的专业知识,掌握相应的技能、方法,具有从事专业创作和开展科学研究的较强能力,具有全面的人文素质、专业素质,能够运用科学的观点和方法从事美术学教学和研究,并勇于创新、探索,独立地思考问题和解决问题能力。考研推荐院校:美术学专业硕士全国较强的招生单位有:中国美术学院、中央美术学院、首都师范大学、清华大学、西安美术学院、南京艺术学院、南京师范大学、上海大学、浙江师范大学、广州美术学院、湖北美术学院、华南师范大学、福建师范大学、山东艺术学院、四川美术学院、鲁迅美术学院等。以上是小编整理的简单的一些关于视觉传达专业考研的相关信息。2019年艺术类考研信息后期会持续不断更新,为更多的艺术类考研学子服务!
北京理工大学视觉传达专业初试考以下四个科目:①101思想政治理论②201英语一或203日语或244德语③627理论④880创作627理论:北京理工大学考研通常是不指定参考书目的,结合往届考生视觉传达专业的复习情况,我们主要为大家推荐设计史方面的书:《世界现代设计史》王受之著、《世界平面设计史》 王受之著、《设计方法学》、《艺术设计概论》等。2020北京理工大学视觉传达考研试题史论考题:名词解释(30分)计白当黑、无衬线字体、福田繁雄简答题(40分)标志设计的原则、纸媒和电子媒体版式设计的异同论述题(80分):论述视觉传达设计符号性特征其他真题参考:今年的考题来看,继续延续的2019年的考题布局:名词解释、简答、论述。主要考察了学生的基本专业素养,从这一趋势来看,考生在备考2021年考试的过程中,需要在平时就要注意积累、整理。手绘:考察的形式越来越灵活,对于考生的创作要求也越来越高。平时要全面进行练习,各种类型都要去尝试,毕竟北京理工大学不按套路出牌。2020北京理工大学视觉传达考研专业手绘考题请你为《视觉通讯》2020年第一期杂志,设计一个封面1设计封面标准字体,不少于三个草稿,数量不限,任选一个放在封面中(70分)2封面为纵向A4大小,画面中必须有主题图形(80分)虽然现在北京理工大学考研理论出题越来越多元化,出题角度也不仅仅局限于书本,但本质还是融汇贯通。在学习中的一切投入在成功后都是浮云,考学是一条艰难的路,所有的过程都无人看到,唯有结果是确定的,如果希望这个结果是100%通过,那么小美院将是唯一选择。(二战三战不可怕,却不可取,一年投入的不仅仅是金钱,更是时间,时间是无法用价值衡量的,衷心希望可以一战登岸!)本篇内容由小美院搜集整理,小美院清华毕业生团队专注美术、设计、电影、戏剧等考研 研究培训仅供参考,最新信息请于各高校官网查看,部分图文来自网络,若侵犯了您的权益请私信。
视觉传达设计考研不难的,只要自己专业对口,有较高的专业知识。能够在备考阶段制定好学习计划并能坚持完成,考研对于你来说还是很简单的。1视觉传达设计专业就业方向1、广告设计师广告和沟通是广告设计师主要的视觉创作领域,他们是重要角色的扮演者。为了促进主流产品能使市场消费者决定购买。广告设计师在这一领域内需要设计一种艰巨强烈的视觉艺术冲击、与所传播的消息相关,有明确的诉说对象和具备煽动性的广告。2、混合媒体设计师混合媒体重新定义了一种媒体新技术融合创造性的手段,它能使一个信息或观念通过设计、广播、电视、网络或其他多媒体介质相互协调结合的一个有效的宣传推广方法。它涵盖了许多学科,如图形设计、创建网页设计和动画,这也是现今所有媒体称为“新技术”的行业。3、平面设计师平面设计师是创建一个视觉识别项目的灵魂人物。必须具备把所知信息转化为具体图像、符号和标志的能力。从海报、广告宣传册和覆盖到网站的所有设计,平面设计师必须善于如何处理如字体、形状和颜色和不同的设计技术有关的知识。4、包装设计师包装设计师进行创作的过程其实是为产品设计一个由内到外地过程。他们首先负责创建一个产品的外观,确保其外观能突出,用最自然的状态和去引诱产品消费人群。在学习中的一切投入在成功后都是浮云,考学是一条艰难的路,所有的过程都无人看到,唯有结果是确定的,如果希望这个结果是100%通过,那么小美院将是唯一选择。(二战三战不可怕,却不可取,一年投入的不仅仅是金钱,更是时间,时间是无法用价值衡量的,衷心希望可以一战登岸!)本篇内容由小美院搜集整理,小美院清华毕业生团队专注美术、设计、电影、戏剧等考研 研究培训仅供参考,最新信息请于各高校官网查看,部分图文来自网络,若侵犯了您的权益请私信。
相信2019年清华美院视传考研刚考完试的宝宝们也是一脸懵逼,视传手绘考题竟然考了抽象画,确定不是美术史老师出的卷子吗???抽象艺术在西方有一条清晰的发展脉络,国外研究抽象艺术的专著汗牛充栋,但在中国,直到20世纪80年代,国内艺评届才开始研究抽象艺术,抽象艺术逐渐从边缘走向主流,逐渐被大众熟知,2000年后,抽象艺术慢慢进入体制内的美术馆及博物馆,被大众所熟知,抽象可以分为热抽象与冷抽象,代表人物有康定斯基、蒙德里安、马列维奇(学过设计史的同学肯定知道),后期还有美国的抽象表现主义,硬边抽象等~~代表人物有波洛克、罗斯科等~提到抽象画,不得不提的是吴冠中先生,他在20世纪80年代提出“形式美”,强烈质疑美术界此前流行的“内容决定形式”的观点。绘画的形式美,对绘画元素中的形、色、虚实、节奏、韵律等进行科学分析和研究,这本身就是一个重要的美学课题。西方重要的美学家亚里斯多德、苏珊.朗格、康定斯基、阿恩海姆等就曾对艺术的秩序感、韵律感、节奏感等提出过重要的论断,并将这些作为艺术美学的重要元素,甚至做一些类似于物理学和几何学的分析研究。吴冠中先生主张“抽象美”是“形式美”的核心,美在鳞次栉比和参差不一,他在《关于抽象美》一文中说得很多,比如水墨画中的兰竹、书法,像八大、宋徽宗、陈老莲的画,中国古代的建筑装饰,还有云南大理石的纹样,爬山虎在墙壁上等等都是“抽象美”,此次清华美院视传的考题,一方面呼应清华美院大师语录(手绘考题涉及中国古代的建筑装饰),另一方面破旧立新,强调学生的应变能力及设计思维,不失为一次精彩的出题。但是抽象画对视传同学相对陌生,熟悉艺术史的同学应该比较清楚,如果不了解抽象画构成的,可能会被考题困惑住,究竟该如何解题呢?让我们来分析一下:近几年,清华美院视觉传达设计专业出题方向与以往相比有了很大的变化,视觉传达从早几年的固定式(字体设计+装饰画)考法中挣脱出来,从2016年开始,让我们细数逐渐增加的新项目:2016年增加英文字体设计···2017年增加黑白装饰画···2018年增加了表情包设计体型···2019年的试题,则更是让你提取信息进行在创作。视传的题型每年都在不断地更新,不难发现,视传正在往专业化的道路上迈进,更加把关注点放到了专业领域来研讨,这也应该是作为考视传的同学要包含的基本应考素质。2019年清华美院视觉传达设计考研初试手绘真题考试题目(回忆版):1 . 要求用宋体写出“艺术博物馆”。2 . 对“art museum”进行无衬线字体设计。3 . 以“F”字母对植物或者或者花卉进行创意同构,数量为2。4 . 根据所提供的图片(古楼建筑)进行表现力强的抽象画,彩色表现。2019年清华美院视传考研真题分析:对于今年的题目来说,题量比以往大了不少,而开放度明显提高。其实今年的试题难度算是中规中矩,并未出其不意,要说题型关键词则落在了“抽象画”的表现形式上。下面让我们来逐一分析:1 :首先对于宋体字的书写考查,算是视传考生的基础,在本科学习字体设计的同时,对于宋黑体字体的练习必不可少,这一项着重考查考生的美术字体基本工,所以在备战的日常,对于字体的;练习都是以衬线字体与无衬线字体出发,从宋黑体两款字体开始临摹练习;而在水木致尚视传考研的教学中,这属于最常规的训练!2 :对于英文的设计在2016年出现过一次,今年明确要求使用无衬线字体,这类考查的开放度很高,细数无衬线型的英文字设计法则有很多种,而对于“art museum”的题意来说,可选择现代感、数字感强烈的无衬线字体来表达“艺术博物馆”的含义;3 :第三个题型利用 “ F ” 进行图案同构,实则考查了学生对于图形创意的掌握情况,这也是本科课程中必不可少的一项,有助于思维的发散,因此要求考生在日常多积累关于图形的转化运用。对于此题目,发挥空间很大,例如,可用“F”的字母形状与植物生长的特性本身进行同构,也可以利用构成的方法将F拼凑成植物或花卉的图案;而在图形的表达上,可以是具有传统美感的植物纹样形式,也可以是矢量风格现代感显著的图案化设计。根据不同的设计方法,所表现的图形语言与情绪也不同,给出了2个数量的范围,考生尽量选取差别性大的视觉语言或构成方法进行设计,更能传达创意的多样性;或许可以打动阅卷老师,让他眼前一亮!4 :本次考试的重点,则落在了最后一项对于”抽象“一词的理解上,“抽象”一词的出现也标志着对于装饰画形式多样性的开放,不在拘泥与原来的“人+物”的组合形式,更注重对题目的理解及画面的表达方式。而对于“抽象”的表现方式,其实有很多种。据了解,一部分同学在考场完全按照抽象方式对于画面进行解读,这样的风险其实比较大,完全抽象的画面在没有经过大量的训练的情况下很难做到完美。说到底,对于“抽象”一词的理解跟构成的关系很大,平面构成作为视觉传达最基本的课程,在今年的试题中将得到极大的体现,对于装饰画可进行平面构成语言的穿插,也就会形成所谓的“形式感”。有“形式感”的画面设计效果更明显,比元素堆积的方式更有意思。因此,更倾向于“构成语言”+“元素”的方式来组成画面,一来不会兜不住完全抽象的掌控,二来自己准备的素材也可以很合理的利用,从而节省考试的时间,这一方向也是今后考生在备考中要着重训练的。对于此题,可从提供的图片中找到有形式感的规则,例如梯田交错的线条、鼓楼的建筑特征等进行对于画面构图的分割与布置。设计思维与方法的练习在整个考研过程中占据了很大的地位,而试图以原本“人+物”的思路已不能单纯满足应对今后的考试内容。在此强调一点,不是说“人+物”不重要,要看如何利用“人+物”去组织有形式感的画面效果,着重在于体现设计思维与意识。2019年将复试所考查的能力放在初试提前筛选,实则是一个优中选优的过程,考研学子应该要感到兴奋,毕竟你备考的是清华美院,如果单凭几幅还不错的好看的装饰画就考进清华,是不是匹配值有点低。就2020年考研的学子而言,画工(绘画的基本功)的扎实,可能不足以代表你的整体水平,思维的灵活性是必要的条件之一,有想法的学生将更加受到青睐。其实这一点在2018年清华美院视传的初试手绘中已得到验证,2018年初试手绘最高分134分选手T同学的画面并没有出现一个人物(2018年手绘真题:喜上眉梢),在字嵌画上创意十足,用了形式感极强的表现形式,击败了所有好看的半身构图大头美少女的装饰画,所以并不是装饰画就一定得画人,当然,并不是考清华美院视传就一定得循规蹈矩,如今2019年题型的转变,也在暗示设计思维的回归,毕竟硕士导师需要的一个设计人才!给2020年清华美院视传考研学子的一点建议:要准备考试的学生,则需具备三个关键词:画工、创意思维及专业基本能力。因此,在专业课的准备上,画工的熟练只是最基本的能力之一,平时要反复训练的,一个是思维的活跃,应该注重多思考,多观察;再者,是对专业能力是否扎实进行检测。近两年的出题策略已经很明显的体现出这个趋势,在接下来的考研过程中,相信还会有更加多样的考查点对学生进行测试。总结:一言以蔽之,2019年视传初试手绘题目难度适中,考题的开放性明显提高。高分的标准依然是看中画面里的创意及设计思维意识。近年来的考研,初试的考查已经涵盖美术基础与设计思维的双向融合,良好的画工已经是考生必备的基本要素,而创意的表达则是建立在画工的基础上,因此在提高画工的同时,提醒今后的各位考生,多多加强思维发散和头脑风暴过程,或许这样,才能脱颖而出,一战成名!大头、半身构图的装饰画的年代估计将一去不复返去模版化、套路化,重设计化、创意性预计将成为清华美院2020年甚至以后考试的趋势希望2020年的备考的你能意识到清华美院视传考研动态的变化重视思维,重视设计及时调整考试大方向,未雨绸缪千万不要沉溺在唯美的装饰画里无法自拔更不要让自己的思维模式固化多尝试,多试错,勤思考,重思维希望2019年清华美院考研学子能够创造佳绩同时希望2020年考研党早日准备快人一步,切勿固步自封而我也希望有抱负的你能够只上清华
上海大学设计学(公共视觉传达设计)631造型基础(二)864专业基础我为什么要读研刚开始接触到考研这两个字,就是感觉这样的学历很高。而我自己本身是一个二本学历的本科生,渐渐的开始萌生考研的想法,后来大三实习的时候发现自己对本科的专业并不是特别的感兴趣,自己本身更喜欢视觉传达设计。于是我辞退了实习生的工作,一心奔赴考研,决定提高自己的学历,同时希望学习自己喜欢的专业,做自己喜欢的事情。我个人认为我们都应该极力去追求自己的爱好,并努力的做好它。 选择合适的专业和院校在选学校时,其实我并没有花太多的时间去思考这个问题。可能是因为我自己喜欢什么想要什么的原因。最开始我就给自己定好了城市,我很喜欢上海,喜欢他的繁华,充满年轻人奋斗的气息。更喜欢他的先进,感受到领先的时代。最后也因为上海离我家很近。确认好城市后,我就根据自己的能力去选择一所211大学进行备考,同时也看了看学校的专业发展。了解了诸多情况后,我选择了上海大学作为我大目标院校。在这里给大家最好的建议就是希望大家一定要明白自己想去什么地方,学习什么样的专业。做自己喜欢的才不会后悔。至于参考资料我基本都是问百度的,去学校官网了解信息。还有去咨询了一些学长学姐使得信息更加详细。自习室超级巴适初试复习时间安排1. 整体复习规划 我是在大三9月份的时候开始准备考研的,刚开始就是巩固基础,我本身最薄弱的就是英语,最开始学习的就是英语,针对自己词汇量少,语法不懂,长难句理解不了,甚至写作文都很难提笔顺畅的写下去。所以刚开始的9月份到12月份都在陆陆续续的开始学习英语,基础打的也是相当扎实。到了1月份和2月份的时候,我便考虑我的专业课。专业课占比是非常重要的,为了能够考取更高的分数,我便报班学习,整个寒假都在忙学习专业课。也会抽空学习英语,英语不复习就会忘,希望每位考研宝宝们都要常常去复习。大四是事情最多的一年,因为我们要忙于考研也要兼顾毕设,事情非常的繁重,这个时候就要我们去制定一个好的学习计划去调整我们的学习时间。我当时是早上7:00到11:00的时间是学习英语的,下午2:00到6:00是做毕设的事情,晚上7:00到10:00是学专业课画画的时间,晚上11点左右就是休息时间,保证好睡眠才能有精神学习。因为我报考的这两门专业课都是画画,所以我两门课交换着学习。到了后期毕设基本完成的差不多的时候,这个时候也可以顺带听一听政治课了。这时候计划也要进行一些调整,我是将下午做毕设的时间改成了学政治。其实每个人的习惯不一样制定适合自己的计划才是最好的。2.关于全年度复习时间轴的小建议 希望大家可以根据不同的时期去制定良好且适合自己学习计划,制定学习计划是简单的,实行计划是漫长且艰辛的。我觉得最应该注意的就是大家的休息时间一定要调整好,给自己良好的睡眠学习效率会提升很大。希望每个考研宝宝们都能坚持下来,最后成功上岸。专业课、公共课备考建议一、专业课 ①个人复习经验在绘画专业课,最重要的是风格的确定,很多同学都不知道自己适合什么样的风格,前期就需要同学们多去尝试各种绘画风格,可以找到自己喜欢的风格绘画,进行不断的练习。只要绘画呈现出的整体感是非常好看的学校是接受各种风格的,同学们可以大胆的尝试。风格确定后要根据不同的主题去尝试练习,到考试时就能适应考场出现的题目。同时我们也要去学习一些理论知识,推荐杜士英的。②复习建议在后期的复习主要就是根据不同的主题练习,每天坚持画一张画,保持手感。理论知识多去背诵,自己多去写一些文章。背诵一些常见且重要的知识点,在考试的时能用到。自己平时也多去看一些书了解多一点的知识。③ 参考书单《徐默人物线描写生》,《艺术的故事》,《艺术史论》《世界平面设计史》二、公共课 1. 政治 ①个人复习经验和建议对于政治的五个部分即《马克思主义基本原理概论》、《毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论》、《中国近代史纲要》、《思想道德修养与法律基础》、《形式与政策》。我是根据侧重点不同,来规划学习顺序的。最开始学习的是《马克思主义基本原理概论》、《中国近代史纲要》、 《毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论》,这三个是前期需要我们掌握的很熟的。后面的《思想道德修养与法律基础》和《形式与政策》就需要我们去了解一下。知道当年所发生的重大事件,这些相对应的老师都会讲。②复习建议要听完课程,将书的内容过一遍,划出重点要考的内容。课程建议听2到3遍后(每遍都会有不一样的收获)。听完课程不要着急去背书,背书是放在最后两个月的。应该去做题,做往年的真题,了解一下题目。最后一定要做完肖秀荣1000题和背他的四套卷③ 参考书单《徐涛政治》,《徐涛政治配套卷》,《肖秀荣八套卷》,《肖秀荣四套卷》《肖秀荣1000题》,《徐涛荣八套卷》,《徐涛荣四套卷》, 《考虫政治》注:寻找合适自己的,不一定要全部都学,数量太多。2. 英语①个人复习经验英语我最开始是报考虫班的,每天都会听对应的课程,做好课程笔记。我在英语笔记上感受比较多。我有三个 笔记,分别是单词笔记本,错题集,还有作文和长难句笔记 。单词笔记记录自己在阅读,或者常遇到不会的生词,定时的去看和背。错题就是记录自己阅读,翻译等的做题。整理好错题类型和错的原因,作文笔记就是记录自己写的作文和老师写的作文差距,也记录好错句的问题。笔记最重要的不是我们做了多么好看的笔记,而是我们要时常的去复习它。让自己不再犯相同的错误。补充单词可以搭配app进行学习。②复习建议对英语要做一个整体的大纲进行学习。打好基础,单词要反复复习。往年试卷真题要多做,阅读尽量每天做一篇。写作可以多备一些好的作文。总结英语三个词:背诵-做题-复习。③参考书单《张剑黄皮书英语历年真题》,《俞敏洪恋恋有词》,《何凯文长难句解密》,《唐迟阅读逻辑》,《朱伟恋恋有词》,《刘晓艳不就是语法和长难句吗?》另外呢,还有其他的一些建议,学弟学妹们可以看看。信息收集渠道 百度,学校官网,微信公众号,QQ群,学长学姐,老师。心态调节 在整个考研过程中,我一直保持一种心态。尽自己最大的努力去学,学不好,学不会就调整方法,多去听听别人的学习方法,多练习。行动总比苦恼强。送同学们一句话:心之所向,素履以往。方法总结 稳住心态,制定计划,完成目标,学习-复习-再复习,成功上岸
何谓视觉传达?视觉传达设计兴起于19世纪中叶,以欧美起源,始于印刷美术,原英文名称为:GraphicDesign,转译中文为:平面设计或图形设计。现代多媒体的诞生,使视觉传达设计专业涵盖更多专业领域,目前,大致分为:传统纸媒、品牌设计、广告设计、多媒体设计和互联网相关视觉设计。以上部分,是从文书层面分析的结论。从专业细分角度,视觉传达设计分为:字体设计、标志设计、品牌设计、包装设计、书籍设计、插画、多媒体、广告、UI界面设计、网页设计等,在大学科下仍有细分专业和不同就业方向,比如:字体设计师可以在邦品牌顾问公司等品牌顾问公司工作,也可以在故宫文创产品开发部工作,还可以投简至方正字库等字体设计专职公司。从专业细分角度看:视觉传达专业具有广泛的就业前景,就业薪资稳定,尤其在北上广等大中型城市需求量较大。从专业深度角度,视觉传达在技能范畴学习难度较低,但在理论高度和专业深度层面较难突破,因此,对于大中型企业用人需求精度方面,存在一定欠缺,这也是清华大学美术学院在视觉传达专业方向招生人数较多的主要原因。清华大学美术学院视觉传达专业研究生已开设多年,招生和就业皆处于国内领先水平。入学后第一年,多数同学前往深圳研究生院进行为期1年的深度设计实践培训,与企业进行对接,进行落地设计实践;与南方企业进行对接,进行学术多方位拓展,与此同时,由清华EMBA主讲教授黄维教授进行授课指导,将设计与经济、市场进行三位一体的系统性学习提升,完善清华大学美术学院“以人为本”核心思想,树立设计师贡献于社会、在社会实践中体现个人价值的设计精神观。在入学第二年和第三年,每位研究生会具体选定细分专业导师,跟随各自导师进行专业细分学习,在自己的导师悉心指导下,完成自己的学业。期间,部分同学会申请出国交换学习,比如:英国皇家艺术学院、意大利米兰理工大学、伦敦艺术学院等学校视觉传达专业,开拓自己的眼界,提升自我。同时,同学们会感受清华大学的整体学习环境,同时改变自己看待世界的角度,并在不断努力的过程中升华自我,达到更加优秀的学习状态,迎接人生的未来方向。清美视觉传达初试考察基本内容包含:1 扎实的人物、场景、物品、动物、植物、装饰的具象和抽象的造型基础能力对于这个点的要求并不是非要是写实的,也可以是卡通的或者装饰的,但要体现审美力和设计感,很多同学喜欢在网上找一些现成的元素来背,一点不变,美其名曰:模板,可却不知这是错误备题方法,备题不是背题,不是一个同学背下来一两道题就可以过的,而是需要大量的基础类练习,通过循序渐进的过程形成的自己的风格语言,然后在考场里脱颖而出。且如果要准备模板的话并不是指一张画,而是在这个风格基础上出现的很多张此类风格的练习画面,这些画面是平日里老师不停出题、学生练题汇聚出来的结果,这个过程也可以总结为:一分耕耘一分收获。2 根据题目要求主题创作把握能力、题目理解力这个方面可以更为简洁地表达为:切题。没错,切题是一种能力,是需要练习的。就像大学里老师给了一个设计课题之后,学生需要根据这个课题寻找准确的切入点,这个过程是比较类似的,而切题能力是在不断地做题过程中练习到位的。且这个过程中需要找到有经验的老师来进行把关才能够反复形成一个检验机制,如果每次做完题老师连讲都不讲、示范也不示范,那学生的误区还是没有得到解决。所以,这就要求老师也能够在30分钟之内画完一张彩图(因为近几年的考题方向是向这个方向变化的);一个人物造型最快可能要20分钟完成(也是因为这几年的方向发生了变化),且完成得要恰到好处;一组字体(7-8个字)最快可以在10分钟之内完成,且精准性很高。毕竟是手绘培训的老师,在手绘方面必须提供一个正确的马克笔技法和切题技巧才能给学员带来更多的启示。3 熟练快速、出众的手绘表现能力这个方面就更需要注重手绘的快速表现方法的个人提炼了。没有任何同学一上来技法还没有熟练通关就直接一张画拿得高分的,而事实上美院多年的出题高度在不断增高,对熟练度加强要求的同时,模板式应题思路和套路性应题思路在熟练度提升之后早就被淘汰了,最后结论那就是:切不可套题,更不可把赌注压在所谓猜题,而是要稳扎稳打、步步为营,要走正途。练题练多了,自然水到渠成。4 对设计手绘的把控能力这个部分是需要再认真学习一遍的,或许很多同学在大学的时候都学过平面构成、色彩构成、字体设计、LOGO设计等,但由于大学三年时间是有限的,课程也衔接过紧,导致很多同学在学习的过程中会出现囫囵吞枣的现象。设计手绘从表象角度讲,包括:平面构成、色彩构成、字体设计、标志设计、图形创意、书籍设计、排版设计、包装设计、网页设计、APP等;从深层角度讲,包括:联想思维、逻辑思维与非逻辑思维、秩序感与非秩序感、跳跃思维、概括能力等;从更为深入的角度讲,包括:文学深度、哲学深度等,这些也都是需要引导所致,并不是凭空而来。5 理论的基础原理和设计的创作能力。这个点相对比较晦涩,需要结合具体的手绘出题来铺展开来。比如:理论的基础原理,大家可以看柳冠中老师的《事理学论纲》一书,或许会有很多启发;也可以从李砚祖老师的《设计艺术概论》中找到更为深层的设计方法论来支撑你的画面,这个时候你的画面不再是简单地直观表达,而是具有理论厚度的观点表达。而设计的创作能力更多是理论支撑的,不可否认个别同学独具慧眼。总体而言,视觉传达手绘考试要求:主题明确、创意新颖、构图得当、造型生动、色彩协调、创作完整等。每年的题目题材万变,但是作为视传同学该掌握的知识点,并没有大变,因此大家要训练扎实的设计基本功,也要通过手绘的方式学会灵活运用。视觉传达专业设计手绘该如何准备?除了上课外,自主科学、持续的练习和付出是主要的备考方式。可以以月份来进行大时间轴规划,以周来进行小范围规划,然后每天具体到量来完成具体目标。不要过度依赖培训机构的课程,因为课程只是讲方法和要点。内化和练习完全要靠个人的持续苦练。备考建议:3月份适合以线稿练习为主,涵盖:人物(男女老少、工农商学兵医政教科)、衣食住用行、民俗传统元素(中外)、神话故事、民国月份牌故事、潍坊年画、科技题材以及其它。每天应有3-5张线稿为宜,量多更好,但需保质保量完成,A5尺寸,开始时线稿速度可慢,但慢慢要提快。此时线稿所用纸张可以为平时办公纸。线稿标准:自动铅笔一次成型不需修改,用笔轻、无轻重区分、用橡皮轻擦即能擦掉、用线要顺滑无拖泥带水感。4月份建议:开始进行人物及元素上色练习,一方面将自己3月份所画内容进行筛选,保留较好的素材,然后重新进行线稿练习同时进行马克笔单色上色练习,每天坚持3-5张,尺寸仍为A5纸张(建议此时购买马克笔专用纸,有A5尺寸,比如康颂)。备注:这个时期要注意工具的选择,具体建议开始区分工具使用,保守建议使用马克笔。5月份建议:A:开始进行完整上色稿练习;B:进行标准字体临摹(标准宋体和标准黑体)每天练习量:1张完整上色稿,具体视自身情况看是否有时间添加背景(建议时长1-3小时)1组标准宋体临摹和1组标准黑体临摹(3-4字为宜),建议时长2小时左右,建议不适用直尺,纯手绘临摹,建议临摹参考书籍:余秉楠老师的《字体设计》6-7月份建议:A:完整色稿练习;B:品牌字体临摹(方正、邦品牌设计有限公司字体及东道、浪涛设计公司设计字体,注意:务必不要找错临摹书籍,一定要找正牌设计公司出品设计字体或清华美院老师设计字体项目,比如:陈汉民、陈楠、黄维、赵健老师等,也可同时把标志也临摹到位)8-9月份建议:A:完整色稿分门别类练习,并划定不同尺寸来进行练习,比如:15*15CM、20*20CM、25*25CM、30*30CM(近几年尺寸不稳定,但浮动大范围不变),并开始练习相应的不同形式,比如:招贴、海报、网页、手机界面、包装正面等;B:字体设计要扩展参考范围,可从站酷、花瓣、方正以及有名品牌的字体设计样式中寻找再设计灵感,但要注意变化过程中要找到变形的窍门和语言,而不能生搬硬套,具体可参考余秉楠老师的字体设计,英文字体设计可参考拉斯缪勒的《字体传奇》,建议从微软雅黑、赫维梯卡、方正黑体简体、罗马体、现代罗马体、埃及体、无衬线体、哥特体等开始临摹,找到英文字体设计的法门10-11月份建议:A:完整色稿考试压缩时间练习,并完成至中稿,不需要深入细节,尺寸缩定在15*15CM左右,时间控制在1-2小时之间,建议至少每3天一张;B:字体设计可与画面结合,也可分离,并在过程中练习版式,字体设计设计样式可多样化,手写快稿数量要增加,建议每天5-10组。12月份建议:模拟考试练习,总时间控时3小时务必完成,总尺寸A2,纸张自定。可进行多种组合方式的模拟考试练习,比如:A字体设计+彩图+黑白图B字体设计+网页设计C字体设计+图标设计+手机界面设计D标志设计+包装正面设计E包装正面设计+网页设计F网页设计+立体展示设计(诸如以上形式类推)10、手绘工具准备1、马克笔考试分为初试和复试,初试复试的手绘使用最多的是马克笔,马克笔的品牌大致包括:TOUCH、法卡勒、美辉、秀普、COPIC,建议练习阶段主要以TOUCH和法卡勒为主,后期可更换COPIC和美辉尖头笔。马克笔买到之后一定要做色标卡,前期上色的过程中是要按照色标卡的颜色来上色的,练习到后期熟悉自己的每根马克笔之后就可以脱卡练习。而具体的放置马克笔的盒子建议为120格和80格马克笔盒(从左到右按色系来区分,从上到下按明度来区分,后期可以直接按上下格来直接刻画物体,不需要色标卡),具体放置方法和色标卡制作方法如下图(从左到右按色系和冷暖,从上到下按明度):2、水彩水彩的话在一开始也不要买太贵的,2019视传复试要求素描纸,所以练习水彩的同学们也要注意一下平时练习的时候尝试一下素描纸效果,不要等到考试的时候出现问题,毕竟水彩在不同纸张上会出现不同的效果。水彩颜料推荐卢卡斯块状水彩,(我个人使用很多水彩,甚至有时候是完全串起来用的,比如把荷尔拜因、MG、温莎合起来用,因为都有各自的特点,比如扩散性是不同的),因为卢卡斯性价比比较高,且效果不错。或者梵高和温莎也是可以的,不建议购买樱花的块状水彩,因为实在是太难用水润开了,比较耽误时间,而且最终效果比较容易偏灰。水彩笔的话比较推荐小红毛系列和秋宏斋系列,因为考试尺寸不会太大,一般在30X30CM内,所以板刷和超大号笔用的相对会比较少。也就是三根就可以,比如:华虹的0号+小红毛+秋宏斋。3、勾线笔勾线笔推荐慕娜美0.38勾线笔,这个勾线笔性价比比较高,在练习初期比较好用,后期而根据需求增加别的笔,然后慢慢拓展勾线笔的细致品类。4书法笔、签字笔及金白银笔书法笔在勾黑边的时候较为常见,很多同学画画的时候都比较喜欢勾黑边,比如2019年科普135高分的陶澍同学就比较喜欢勾边。同时,书法笔也可以用来给黑色字体上色。签字笔也可以用来刻画画面细节,比如无印良品和百乐的签字笔,效果就非常好。无印良品的签字在答文科题时,卷面效果也会显得比较干净清新(包括晨光的孔庙祈福和白雪的针管型走珠笔)。金银笔是可以在画面里提气的,一般用白笔会显得太雷同,且使画面发飘,这个时候用金银笔代替白笔就可以出现意想不到的效果。白笔的作用很多(且白笔种类很多):1点高光2暗部提气3装饰加强4画面提神5分割画面颜色6其它5彩铅彩铅可以找一个铁盒子来装着,也可以买笔帘。平时有时间的话用彩铅画一张写实一点的素描也是非常好看的。而彩铅在考试的过程中主要起到润色的作用。6、其它比如接笔器,彩铅用到很短一截的时候就可以使用接笔器。还有长尖软彩铅削笔器和电动削笔刀等。以及不同尺寸的尺子+硬橡皮+软橡皮+彩色自动笔芯+自动铅笔+界面尺+圆规(可以接彩铅的款式)+8开练习本+练习草稿纸+透明硫酸拷贝纸以上是考试常用工具,除此以外,很多同学也总结了自己的工具系统,但建议开始练习阶段的同学还是可以参考以上工具来进行选取。推荐的网站、参考书、微信公众号以及资料 推荐的参考书:《字体设计》余秉楠(清华大学美术学院主编)湖北美术出版社《装饰图案设计原理与训练》张歌名、陈楠《色彩构成篇》苏华 辽宁美术出版社《人体动态6000例》 江苏美术出版社《伯里曼人体绘画教程全集》湖南美术出版社《包装设计》陈磊 中国青年出版社《敬人书籍设计》《教学与思考——有意复杂:艺术中的复杂性问题研究》张歌明《佐藤可士和的超整理术》 江苏美术出版社《国际平面设计基础教程——版式设计》中国青年出版社《设计的精神》辽宁科学技术出版社《设计的精神(续)》《装饰》杂志《广告人面对面:对话宋秩铭》苏雄、彭德湘 中国市场出版社《平面设计与色彩》陈楠 江西美术出版社《世界广告巨擘》魏炬,中国人民大学出版社《麦迪逊大道:不可思议的美国广告业和广告人》海南出版社《超越联想——设计思维解析》张歌明、任在彬,清华大学出版社《超越LOGO设计》人民邮电出版社《纸盒包装设计指南》辽宁美术出版社《标志设计分析与应用》石增泉《字体传奇》重庆大学出版社《版式设计原理》中国青年出版社《广告创意》安徽美术出版社《字体设计》贾国军《版式设计——经典报纸》广东人民出版社 网站推荐1 站酷http://www.zcool.com.cn/2 中国设计网http://www.cndesign.com/3 设计在线http://www.dolcn.com/4 东道设计http://digital.dong.net/5 设计路上http://www.design63.com.cn/6 艺术与设计http://www.artdesign.org.cn/(鉴于目前翻墙软件数量开始缩减,暂不推荐国外网站,网站排位不分前后) 推荐微信公众号:1 插画与品牌设计2 央美创客3 豆腐丝4 艺来艺往5 美院基础教学研修班6 LOGO大师7 艺术志8 动漫艺术家9 清华大学艺术博物馆10 美术生11 CMF产品视觉体验12 咕噜噜美术馆13 莲羊14 上虞青15 东道设计学院16 水木维度(这个是清华大学深研院 视觉传达艺硕的展示平台,一定要关注)17 于小冬工作室18 清华深研院艺研所
专业名称:设计艺术学专业代码:1305L1门类/类别:艺术学学科/类别:设计学(热门院校:天津理工大学 燕山大学中山大学)研究方向1、工业产品设计与人机工程理论研究2、现代平面设计与理论研究3、环境艺术设计与理论研究4、装饰艺术设计与理论研究工业产品设计与人机工程理论研究方向主要研究人机系统、人机系统分析和人机系统设计的理论与方法研究;涉及人、机、环境三大要素的人机系统研究;产品设计与开发案例研究;产品开发设计程序与方法研究;产品设计符号语言研究;设计方法论研究。现代平面设计与理论研究方向主要研究现代广告策划与设计、企业形象设计、视觉传达设计、网络媒体设计、民族艺术传承与设计研究、视觉传达与文化传播研究、平面创意设计制作方法与理论研究。环境艺术设计与理论研究方向主要研究室内环境及景观环境的设计方法与系统理论。涵盖内容包括:室内空间形态设计及构成模式研究;环境空间组织分析及应用方法研究;景观生态设计方法及材料研究;设计创意表现的综合技法研究;环境设计与创意产业相结合的开发案例研究。装饰艺术设计与理论研究方向主要研究中国传统工艺美术的材料、工艺、造型规律、美学特点及所包含的设计要素等,研究现代装饰绘画工艺研究、装饰规律研究、装饰造型研究、公共艺术理论研究。以上四个研究方向以培养面向国民经济建设需要,具备中国文化底蕴和国际视野,拥有扎实的理论基础和创新意识及造型能力,感性与理性完美结合,适应当前设计艺术发展的时代需求,胜任设计艺术学科及相关领域教学和科研工作,德、智、体全面发展的设计及研究以下为设计艺术学专业考研院校排名(赶快收藏哦)排名学校名称等级排名学校名称等级排名学校名称等级1清华大学A+10北京理工大学A19鲁迅美术学院A2苏州大学A+11湖南大学A20山东大学A3中央美术学院A+12湖北美术学院A21昆明理工大学A4武汉理工大学A+13上海大学A22江苏大学A5西安美术学院A+14西安建筑科技大学A23中国传媒大学A6江南大学A+15东南大学A24大连轻工业学院A7四川美术学院A16东华大学A25同济大学A8景德镇陶瓷学院A17南京艺术学院A9广州美术学院A18天津美术学院AB+等(38个):山东艺术学院、湖北工业大学、西安工程大学、四川大学、南昌大学、西安理工大学、陕西科技大学、合肥工业大学、山东轻工业学院、中国地质大学、华东理工大学、中国美术学院、华中科技大学、天津工业大学、东北电力大学、南京林业大学、广西艺术学院、天津大学、陕西师范大学、上海交通大学、吉林大学、郑州轻工业学院、武汉科技学院、沈阳航空工业学院、青岛大学、中南林业科技大学、浙江理工大学、南京理工大学、哈尔滨工业大学、浙江工业大学、湖南工业大学、安徽工程科技学院、河南大学、华中师范大学、西安交通大学、浙江大学、北京印刷学院、河北工业大学B等(38个): 中国矿业大学、北京服装学院、湖南师范大学、内蒙古师范大学、厦门大学、山西大学、河北科技大学、北方工业大学、天津科技大学、北京航空航天大学、哈尔滨理工大学、北京林业大学、汕头大学、吉林建筑工程学院、齐齐哈尔大学、中南大学、中山大学、北京邮电大学、上海师范大学、辽宁师范大学、哈尔滨师范大学、武汉大学、沈阳理工大学、江西师范大学、河北大学、云南艺术学院、内蒙古农业大学、南京航空航天大学、中南民族大学、西南林学院、山东建筑大学、深圳大学、山东工艺美术学院、西南交通大学、福建师范大学、东北林业大学、华南理工大学、燕山大学C等(26个):名单略